Mapeamento da vida: desenhe um mapa ilustrado de sua própria jornada

1. Introdução: Quando pensamos em mapas, provavelmente pensamos neles principalmente como ferramentas para nos mostrar onde estamos ou para onde queremos ir. Mas mapas podem ser muito mais do que isso. Isso é o que eu sempre amei neles. Eu sou Amandine Thomas, e eu sou uma ilustradora, um diretor de arte, e um grande nerd de mapas. Na maioria das vezes, você pode me encontrar escrevendo e ilustrando livros infantis ou criando editoriais em ilustrações comerciais. Mas sempre que posso, eu esgueiro-me em alguns mapas ilustrados no meu trabalho. Adoro andar nessa linha entre cartografia e arte e usar mapas como forma de contar histórias. Porque sobre mapas são tradicionalmente usados para nos ajudar a entender o que nos rodeia ou navegar pelo mundo. Eles também podem ser incorporados com narrativas realmente fortes e ajudar a guiar-nos através de emoções, sentimentos, memórias. Por exemplo, durante a pandemia, eu realmente me esforcei para permanecer criativo, então eu decidi usar a cartografia como uma ferramenta de contar histórias, não só para compartilhar visualmente minha jornada para essa situação completamente sem precedentes, mas também para entender melhor o meu próprio bloco criativo. Isso é o que eu vou estar ajudando você a fazer nesta aula. Se você pode estar se sentindo um pouco perdido ou precisando redefinir alguns limites ou simplesmente ansioso para mapear algumas emoções no papel, então continue assistindo. Juntos, criaremos um belo mapa ilustrado que explorará cuidadosamente uma ideia específica, uma jornada ou uma experiência sobre a qual você deseja gravar, compartilhar ou refletir de alguma forma. Cada lição levará você para uma etapa diferente do processo, desde encontrar inspiração até brainstorming, planejamento, esboços e, claro, ilustrar sua arte final. cada passo do caminho, vou lhe dar algumas informações sobre minha própria prática de cartografia com demonstrações detalhadas, dicas e, claro, um pouco de curiosidades do mapa. No final da aula, você não só terá um belo mapa para pendurar em casa ou talvez um presente para um ente querido, mas também terá aprendido a usar a cartografia como uma ferramenta super poderosa para contar histórias e, claro, alguns técnicas de desenho de mapa para ajudá-lo a fazer qualquer mapa a partir do zero. Agora, antes de começarmos, se precisarem de um pequeno impulso criativo, sintam-se à vontade para conferir as minhas aulas anteriores. Sim, você pode desenhar e encontrar seu estilo criativo, mas se você estiver pronto para começar a explorar agora, pegue seu caderno, um papel, suas ferramentas favoritas e junte-se a mim na próxima lição, onde falaremos sobre o projeto da aula. Vejo você lá. 2. Projeto de classe: Oi de novo. Então você já sabe que no final da aula você terá um mapa. Mas antes que qualquer mapa seja desenhado, precisa haver alguma exploração. Não se preocupe, você não está em território desconhecido. Cada passo da maneira que vou compartilhar com vocês o processo que eu uso quando eu desenho um mapa e onde eu encontrar minha inspiração. Ao concluir o projeto, você não só criará uma obra de arte tangível, mas também apreciará o aspecto quase terapêutico da criação de mapas. É uma ótima maneira de traduzir visualmente nossa própria jornada através da vida, sentirmos capacitados para contar nossas próprias histórias e, finalmente, dar sentido às nossas experiências, desde explorar a identidade de gênero, passando por pandemia, ou trabalhando seu caminho através de desgosto. É também uma maneira super criativa e interativa de contar uma história e compartilhar sua interpretação pessoal do mundo que é ao mesmo tempo visualmente impactante e divertida para o seu leitor navegar. Onde começa a exploração? Primeiro, vamos tirar alguma inspiração do passado mergulhando em alguns grandes mapas e olhando para o seu propósito além da geografia. Então, darei alguns avisos para ajudá-lo a escolher uma jornada específica, conceito ou uma ideia para o seu mapa, que informará todas as suas decisões de design. Depois de identificar esse tema central, vamos mergulhar na criação de mapas e começar a fazer brainstorming os principais elementos do seu mapa, seu layout e composição e, finalmente, como esboçar e ilustrá-lo. Para este projeto, vou usar um caderno para anotar idéias, alguns pedaços de papel rascunho para brainstorming e esboços ásperos, e um pedaço de papel 300 GSM para pintar minha arte final. Quanto às ferramentas, se você já viu minhas aulas anteriores, você sabe que eu amo usar tintas ou aquarelas com uma ponta de caligrafia. Essa é a técnica que escolhi para a minha última obra de arte. Mas esta será uma obra de arte muito pessoal, por isso é importante que você escolha ferramentas com as quais se sinta confortável. Pode ser Procreate no seu iPad, talvez algum guache, alguns liners finos, tudo o que você sentir vai ressoar com sua história. À medida que você passar pelas lições, sinta-se livre para compartilhar seu trabalho em andamento na seção de projeto da classe, podem ser os pequenos esboços, idéias rabiscadas em um caderno, experimentos criativos, qualquer coisa que mostre o processo de pensamento que vai atrás de cada mapa. Agora, se você estiver pronto, eu o verei na próxima lição, onde veremos o que faz de um mapa um mapa. Vejo-te lá. 3. O que faz um mapa… Um mapa?: Oi de novo. Eu já compartilhei que eu sou um grande nerd de mapas. Mas para a maioria das pessoas, quando eles pensam em mapas, eles provavelmente pensam sobre isso, certo? Pode ser o mapa mais usado no mundo, mas não vai além de nos levar de A a B. Nesta lição, eu adoraria compartilhar um pouco de inspiração. Mapas que eu amo porque eles vão muito além da sua navegação. Mapas que podem fazer você pausar e pensar: “Espere, isso é realmente um mapa e para que serve?” Para responder a essas perguntas, podemos começar com uma boa e antiga definição. Aqui está o que o Dicionário Oxford nos diz sobre mapas. Um desenho ou plano da superfície da Terra ou parte dela, mostrando as cidades do país, rios, etc. Um diagrama para mostrar a posição das coisas sobre uma área. Agora, é verdade que o mapa geralmente nos ajuda a navegar pelo mundo. Algumas pessoas o exploraram, mapearam, e agora podemos usar o conhecimento deles para encontrar o nosso caminho. Mas os mapas podem fazer muito mais do que apenas nos mostrar a superfície da Terra. Mesmo o mapa mais antigo conhecido do mundo, um mapa da antiga Babilônia, que é chamado de Imago Mundi, não é uma representação objetiva da paisagem. Você pode ver que ele inclui marcos regulares como cidades, canais ou pântano, mas também inclui essas ilhas mitológicas que definitivamente não faziam parte da paisagem real da antiga Babilônia. Este mapa realmente é mais uma interpretação do mundo. Reflete as crenças e a cultura da época. É aquele aspecto particular da cartografia que eu gostaria que focássemos antes de começarmos a mapear. Por exemplo, isso também é um mapa. direito foi desenhado por um caminhante para outro para mostrar-lhes como chegar ao topo de uma montanha. Mas você pode ver que ele só inclui alguns elementos da paisagem, é claro. Essas são escolhas pessoais. O que percebemos no mundo e o que decidimos incluir em nossos mapas já é muito pessoal. Reflete como vemos o mundo, assim como no mapa da Babilônia. Podemos ir ainda mais longe e usar mapas como ferramentas narrativas capazes de transmitir uma história complexa. Como este mapa, que mostra o exército de Napoleão progredindo para a Rússia no final de 1800. O que você vê em rosa é o exército francês a caminho de Moscou e em preto, é o exército a caminho de volta. Como na maioria dos mapas, você pode identificar elementos geográficos como rios e cidades, mas está associado a uma linha do tempo, informações sobre as temperaturas, o número de homens no exército, etc Você pode realmente ver o impacto das baixas temperaturas sobre o exército à medida que avançava cada vez mais para a Rússia e para o inverno. O que temos é uma narrativa profunda de um evento particular. Esta narrativa nem precisa estar ancorada na geografia ou na história. Como aqui com La Carte de Tendre, que é um mapa imaginário ou mapa metafórico. Representa o amor de acordo com o uso local, que eram essas mulheres intelectuais , educadas e muito espirituosas do século XVII. Se ampliarmos, podemos ver que todos os marcos são metáforas para relacionamentos. Traduzido em inglês, poderíamos estar viajando de uma cidade chamada Nova Amizade, que representaria o início da relação com Versos Pretentes, que seria mudar para o namoro, para a Honestidade, como construir um relacionamento, e todo o caminho para Tendre, ternura, onde supostamente reside o coração de uma senhora. Alternativamente, viajar para o Orgulho pode levar ao mar Inimitie, que é rochoso e desconhecido. Com este mapa, afastámo-nos completamente de representar a superfície da Terra. Tudo se torna simbólico. Esses tipos de mapas são chamados de mapas alegóricos. Minha principal fonte de inspiração quando se trata do meu trabalho de cartografia. Vou tentar não ficar muito nerd, mas aqui está outro exemplo. Um guia geográfico para o coração de um homem e de uma mulher. Mais uma vez, os marcos são metáforas, às vezes bastante língua na bochecha, como a ampla gama de interesses no coração do homem ou o platô platônico no coração da mulher. Mas mapas alegóricos nem sempre são românticos. Este é o mapa da Temperança e representa os perigos e as tentações do álcool com alguns marcos terríveis no caminho, como a ilha da pobreza e do assassinato, o golfo da perdição, o mar da angústia. Você pode dizer que há uma mensagem muito forte aqui. O que mapas alegóricos podem fazer é nos ajudar a explorar emoções humanas ou mapear a condição humana. Assim como mapas regulares, eles nos mostram como as coisas se relacionam entre si, sejam lugares, sentimentos , emoções e como viajar através deles. Todo o vocabulário visual que vem com a cartografia está disponível para contar essas histórias complexas e pensativas. Como artistas, podemos usar esses códigos e símbolos para transmitir informações geográficas, sim, mas também emocionais ou culturais. Isso é exatamente o que faremos nas próximas lições, começando com a escolha da jornada que você deseja mapear. Se estiveres pronto, vemo-nos na próxima lição. 4. Escolha sua jornada: Oi lá. Até agora você tem um pouco mais de uma idéia do mapa que vamos criar nesta classe. Mas você pode estar se sentindo assustado por ter que escolher um tema principal ou uma ideia principal para o seu mapa. Afinal, há muitas maneiras de você fazer isso. Você pode escolher uma viagem física só de ida que você realmente viajou de A a B ou uma jornada metafórica, que pode ser superar um desafio ou enfrentar uma nova aventura em sua vida. Isso poderia ser uma progressão onde você mostraria uma revolução de crescimento. Ou seu mapa pode explorar uma única emoção fixa, olhando para ela de todos os ângulos possíveis. Você também pode optar por representar uma experiência pessoal, uma que só você foi para ela ou poderia ser uma experiência coletiva, uma que você compartilhou com outros. Como você sabe, para esta aula, eu vou estar usando minha criatividade em tempos de mapa COVID. É uma jornada metafórica, uma que mostra uma progressão e uma que é bastante íntima e pessoal, apesar de ter derivado de uma experiência coletiva. A razão pela qual escolhi este mapa em particular para compartilhar com vocês é antes de tudo, porque ele mergulha em uma narrativa com a qual, como criativos, todos nós podemos nos relacionar. Mas também porque eu acho que é importante ter tempo para refletir sobre esta experiência em particular e manter um rastro dela. Agora, se você está lutando para escolher a jornada que você quer mapear, você pode tentar e se perguntar, quando foi a última vez que eu superei o que me senti como um grande desafio? que emoções devo lidar regularmente e gostaria de explorar mais? Quando foi a última vez que tive uma experiência que me ensinou algo grande? Com o que me importo no mundo, e quero me envolver mais profundamente? Você pode anotar ideias em um caderno ou nas planilhas que criei para a turma e voltar a ela mais tarde para ver o que mais ressoa em você. No passado, criei mapas sobre como era vagar pelo desconhecido, a experiência de se mudar para uma nova cidade, ou o desafio de encontrar um propósito na vida. Cada vez que crio um novo mapa, ganho alguma perspectiva sobre o que estou explorando. Eu encorajo você a escolher um tema que vem incomodando você por um pouco ou talvez algo que você está querendo enfrentar criativamente por um tempo, mas não sabe bem como. Uma vez que você tenha escolhido sua idéia, é hora de começar a pensar sobre isso com um pouco mais de detalhes. Como quais foram alguns dos desafios ou os ventos que você experimentou ao longo do caminho? Quais foram alguns marcos importantes para esta jornada em particular? Para o meu próprio mapa, serão coisas como evitar a ansiedade, ou a minha tendência a procrastinar quando estou ansioso, ou encontrar esse estado de fluxo criativo que é tão importante para desenvolver novos projetos e ideias. Uma vez que você tem uma lista de 10-20 elementos, você pode começar a pensar sobre sua posição ao longo do caminho ou a ordem em que eles vão aparecer em sua história. Quando você quer que sua viagem comece? Quais são os altos e baixos ao longo do caminho? Onde é que isso acaba? Você pode numerar cada evento ou marco e fazer uma pequena lista. É claro que às vezes a ordem em que os eventos aconteceram não é tão importante como se você estivesse explorando uma emoção particular de sentimentos, como se apaixonar ou sofrer. Sua jornada não precisa necessariamente ter um começo, um meio e um fim. Mas ajuda a estabelecer uma ordem para que ela se desenrole, para você possa tentar pensar sobre isso em termos de ritmo. Será que essa emoção tem um ciclo como impulso onde você sempre acaba no mesmo lugar no final? Ou é mais uma trajetória ascendente rápida? Intensifica ou diminui? Você pode até desenhar gráficos se isso ajudar. Lembre-se de que esta é a sua jornada, então não há maneira certa ou errada de fazê-lo. Imagine relacionar essas experiências a um amigo. Como contaria a história? Depois de organizar seus marcos em uma certa ordem, podemos passar para a próxima lição, onde escolheremos os principais pontos de referência para o seu mapa. Vejo você lá. 5. Selecione seus principais pontos de referência: Temos uma viagem, temos os marcos ao longo dessa jornada. Agora precisamos traduzir tudo isso em um mapa. Um bom lugar para começar é pensar sobre qual marco representaria melhor cada vitória, cada desafio, cada reviravolta e reviravolta em sua jornada. Para isso, podemos olhar para trás para os mapas que descobrimos anteriormente, os mapas alegóricos e as pessoas que os projetaram, os alegoristas. Para entender melhor seu processo, podemos dar uma olhada nesta citação do cartógrafo Dennis Wood. Aqui o que ele diz sobre os marcos em mapas alegóricos, “A montanha sempre foi o objetivo inatingível ou alcançável. Era o fim da missão, e a busca sempre foi metafísica. Era casamento ou casa ou família, um emprego ou o que fosse. Então você desenharia um caminho para uma paisagem de vários perigos ou oportunidades, e você sabe, é como jogar Chutes and Ladders. Eles (o alegorista) usam a altura para representar coisas boas e usam os pontos baixos para representar coisas ruins. Só que é um mapa que se parece com um mapa, mas isso não é realmente um mapa. É uma superfície de oportunidade de algum tipo” Então, como criamos essa superfície de oportunidade, que se parece com um mapa, mas é muito mais do que isso? Bem, podemos começar por ver os símbolos, o vocabulário, as convenções usadas na cartografia. Por exemplo, uma convenção bem conhecida está usando azul para representar a água. Mesmo que nossos corpos de água raramente sejam azuis. Mas se nos afastarmos desta convenção e pintarmos o nosso rio de castanho, podemos confundir o nosso leitor. Isso porque, até certo ponto, todos estamos cientes dessas convenções. Chegamos a esperar por eles. Por exemplo, todos concordamos que uma boa forma de representar estradas é utilizar diferentes tipos de linhas. Geralmente com uma hierarquia visual. Linhas pequenas são estradas pequenas, grandes linhas são estradas maiores. Nós, como artistas, podemos usar essas convenções de cartografia como ferramentas de contar histórias, assim como os alegoristas. Podem ser marcos naturais, pictogramas, topografia. Por exemplo, eu realmente amo tirar inspiração de mapas mais antigos, e muitas vezes eu beliscar símbolos deles. Eu usaria a rota da bússola de cartas náuticas para representar uma necessidade de direção ou propósito. Ou posso incluir dragões ou monstros na água como nos mapas da Idade Média para representar o canto mais escuro do nosso mundo. Eu também usei dimensão terra incógnita, que na cartografia indica um lugar que ainda não foi explorado. É uma ótima maneira de reconhecer a necessidade de crescimento ou a sensação de estar um pouco perdida. Dependendo da sua história, diferentes pontos de referência, diferentes símbolos irão ressoar com você. Uma boa maneira de escolher os que você quer usar é voltar para a pequena lista que fizemos anteriormente. Agora, para cada um dos elementos listados aqui, vamos escolher o marco ou o símbolo que melhor o representaria. Para fazer isso, você pode se perguntar : “Esse marco em particular foi assustador, como ficar na beira de um penhasco acima de águas tumultuadas? Foi libertador, como chegar ao topo de uma montanha?” Por exemplo, para mim, o início da pandemia parecia um enorme mar de informação proveniente de todas as direcções e sem muita clareza no horizonte. Esta metáfora trouxe a ideia de uma terra de avistamento de marinheiros. Somente durante a pandemia que a terra teria sido traiçoeira e difícil de navegar, assim como os meios de comunicação na época. Claro, esses marcos são representativos da minha experiência, assim como a sua refletirá sua jornada. Enquanto você vai para a sua lista, marco por marco, pense cuidadosamente e cuidadosamente sobre o melhor símbolo, a melhor metáfora visual para esse ponto específico em sua jornada. Se você precisar de ajuda para selecionar seus pontos de referência, fique à vontade para dar uma olhada no pequeno catálogo que preparei para você e que você pode baixar na seção de recursos da classe. Ele também inclui planilhas úteis para ajudá-lo para cada uma das lições desta classe. Você também pode voltar para os mapas que olhamos anteriormente na aula e obter inspiração neles também. Uma vez que você tem uma idéia para cada marco, há o passo realmente divertido de realmente nomear seus pontos de referência. Eu realmente adorei essa parte porque é uma boa maneira injetar algum humor ou algum capricho no seu mapa. Isso realmente ajuda a definir o tom para suas obras de arte. Por exemplo, eu tenho o pântano de procrastinação bem no início da jornada porque foi muito fácil durante o confinamento ficar preso em seu sofá em vez de ser criativo. Você tem que superar isso, e é muito difícil. Depois há o Monte Motivação, porque às vezes ficar motivado é como subir uma colina muito íngreme. Requer suor e esforço. Eu também tenho o deserto do distanciamento social perpétuo, porque parecia que minha vida social se transformou em um deserto. Incluí o oásis Zoom, que é obviamente uma parada essencial ao atravessar o deserto. Agora, se você achar que criar nomes é um pouco difícil, você pode tentar pensar sobre o que você quer que o nome evoce. Este marco é para ser assustador, edificante, engraçado? Outra coisa que eu gosto de fazer é usar um dicionário sinônimo. Por exemplo, chamando as ilhas traiçoeiras no início da minha jornada, ilhas de confusão podem ser precisas, mas também é um pouco literal. Perturpação é mais divertido como uma palavra e também se sente mais perto do estado de choque atordoado que experimentei. Depois de selecionar e nomear seus principais pontos de referência, faça uma pequena lista no caderno ou na planilha. Isto é o que vamos usar para planejar, esboçar e ilustrar o seu mapa. Claro que, à medida que avançarmos com o processo, talvez queiras mudar algumas coisas, mas isso é perfeitamente bom. Enquanto isso, vamos passar para a próxima lição, onde começaremos a planejar o layout e a composição do seu mapa. Vejo-te lá. 6. Planeje seu mapa: Você está pronto para começar a esboçar? Nesta lição, vamos trabalhar sobre o layout, a composição e alguns esboços realmente ásperos para o seu mapa usando os pontos de referência que você escolheu para o seu gin. Um bom lugar para começar é mais uma vez, com a sua história. Como você pode criar o layout que melhor servirá a sua narrativa, que melhor apoiará sua ideia? A boa notícia é que mesmo as primeiras decisões que você toma sobre seu layout, como a orientação do seu mapa ou seu tamanho, podem realmente ser usadas como ferramentas narrativas. Um layout vertical, por exemplo, evocará aspiração, ambição, especialmente se você começar na parte inferior e se mover para o topo de sua página, perfeito para uma narrativa centrada em algo para o qual você está trabalhando, ou um objetivo, assim como o gato para a cidade, que estava mapeando o caminho para o coração de uma mulher. Um layout horizontal traduzirá a ideia de progresso, de desenvolvimento, especialmente se você passar da esquerda para a direita. Ele funciona muito bem para viagens que seguem uma linha do tempo ou uma viagem física de A a B. Você pode pensar no mapa do exército de Napoleão, por exemplo. Em termos de tamanhos, você pode ir muito pequeno e transmitir uma sensação de intimidade, realmente atraindo seu leitor para o seu próprio mundinho. Se você for grande, você pode ter um impacto ousado imediato. Vale a pena tomar um pouco de tempo pensando sobre esses parâmetros. O que melhor se adequaria ao seu mapa? Você pode pensar sobre a maneira como você pode ter descrito isso mais cedo na classe. Para o meu mapa, eu tenho uma jornada metafórica que mostra progressão em direção a um objetivo que está encontrando minha criatividade novamente, e isso é bastante introspectivo. Por causa disso, eu fui vertical porque eu realmente queria transmitir essa aspiração de ser criativo novamente, ter novas idéias. Eu também mantive o tamanho da minha obra de arte bastante modesto porque embora todos nós pudéssemos ter lidado com esses desafios, é uma interpretação bastante pessoal dele. Depois de ter uma ideia aproximada do tamanho e da orientação do mapa, pode começar a esboçar o que chamo de mini-mapas, seja no rascunho de papel ou no iPad, se for digital. Geralmente uso um lápis para esboçar, mas é claro, você pode usar o que quiser. Mini-mapas basicamente são super simples, super rápidos mini-layouts para o seu mapa. É uma boa maneira de começar se você estiver se sentindo um pouco assustado com a transição do conceito para o desenho, e uma ótima ferramenta para visualizar rapidamente algumas opções diferentes para a composição do seu trabalho artístico. Eu pessoalmente uso isso como uma ferramenta de brainstorming. Eu adiciono notas, vou deixar-me pequenos comentários à medida que as ideias aparecem e eu posso não usar todas essas idéias, mas tudo bem, o objetivo principal é fazer a sua criatividade fluir. Quanto mais eu esboço, mais detalhados meus mini-mapas tendem a ficar, isso não significa que a última iteração será a que eu escolher, mas isso me permite desenvolver minhas idéias cada vez mais, e eu continuo até ficar feliz com uma delas. Depois de esboçar alguns dos seus próprios mini-mapas e escolher o seu favorito, você pode usá-lo como referência ou um plano para a sua arte final. Eu sempre acho estes fascinantes, por isso, por favor, compartilhá-los na seção de projeto da classe se você se sentir confortável para fazê-lo. Claro, leve seu mini-mapa para a próxima lição, onde começaremos a trabalhar em sua arte real. Vejo você lá. 7. Trabalhe no seu esboço: Oi, de novo. Estamos quase lá. Nesta lição, vamos criar o esboço final para o seu mapa. Também elaboraremos os últimos detalhes de composição, layout e narrativa e você estará pronto para finalizar seu trabalho artístico. Mas primeiro, precisamos voltar aos nossos mini-mapas. Precisamos fazer a transição de uma miniatura para um esboço em grande escala. Como chegamos lá? Primeiro, vamos trabalhar em um esboço intermediário, usando o rascunho de papel ou o iPad se você estiver trabalhando digitalmente. Esse esboço vai reproduzir seu minimapa em escala, que para mim é um A5. Mas para você pode ser um formato menor ou maior baseado em sua história. Eu gosto de começar por esboçar muito grosseiramente com traços muito leves. Não há necessidade de colocar quaisquer detalhes ainda, pois este é apenas um primeiro teste de seu layout em escala final e uma maneira de identificar problemas à primeira vista. Porque, às vezes, layouts que funcionam bem em miniatura não transitam bem para grande escala e isso é perfeitamente normal. Por exemplo, nem todos os seus pontos de referência podem caber, ou todos os seus pontos de referência estão no mesmo local e o layout está desequilibrado. Eles também podem não ser marcos suficientes e o mapa pode parecer vazio. Se você identificar qualquer um desses problemas, esse é o momento perfeito para corrigi-los. Por exemplo, em meus mini-mapas originais, todos os meus pontos de referência estavam agrupados na parte inferior, mas eu não percebi até que eu fui em grande escala. Então eu uso esses esboços intermediários para trazer alguns dos marcos cima e eu até mesmo criei um novo para contrabalançar as mudanças. Quando você estiver feliz com esse esboço em grande escala, você pode passar para o seu pedaço de papel final e desenhar o que se tornará seu mapa. Mais uma vez, mantendo seus traços muito leves para que você possa apagá-los mais tarde. À medida que você retrabalha vários elementos mais detalhadamente, lembre-se de prestar especial atenção à escala, pois você não quer uma árvore gigante de um lado e uma pequena montanha microscópica do outro. Estilo, como você quer que seus pontos de referência pertençam à mesma família de símbolos. Por exemplo, se você desenhar sua montanha em grandes detalhes com sombreamento e tudo mais, você provavelmente quer prestar tanta atenção à sua floresta e não apenas um tapa de bolha verde lá. Contar histórias, como você quer que seu marco apareça aproximadamente na ordem que você estabeleceu anteriormente na classe, você deve decidir onde seu ponto de partida estará na página e onde os olhos devem viajar a partir daí. Pode ser tão fácil como da esquerda para a direita ou de cima para baixo, ou muito mais complexo dependendo da sua história, é claro. Composição, como você deseja manter um olho sobre como você coloca cada elemento, certificando-se de que você tem espaço suficiente para integrar texto, se quiser, ou uma chave se o seu mapa precisar de um. Isso dará ao seu trabalho artístico e aparência consistente geral e um design mais atencioso. Mais uma vez, se você precisar de ajuda para esboçar um marco específico, lembre-se de usar o catálogo incluído em novos recursos para esta classe. Ou, alternativamente, pule no Google para obter imensas inspirações. Foi o que fiz quando percebi que não sabia desenhar um desfiladeiro de cima. Agora você tem a base para sua ilustração, seja no papel ou na tela, se estiver trabalhando digitalmente. Isso nos leva à última fase, é claro, a obra de arte real. Sinta-se livre para compartilhar seu esboço final na seção do projeto da classe se você se sentir confortável, sem pressão e junte-se a mim na próxima lição para finalizar sua obra de arte. Vejo você lá. 8. Finalize seu mapa: Você fez isso. Você está prestes a finalizar seu trabalho artístico. Parabéns por aprofundar sua história e colocar sua mente criativa para trabalhar. Mas antes de tudo, como você já deve ter percebido, esta é uma obra de arte muito pensativa e pessoal. Isso significa que o estilo e as técnicas que você vai usar para ilustrar seu mapa devem ser tão verdadeiros e pessoais. As ferramentas que usarei na demonstração podem não ressoar com sua própria história. Mas é por isso que eu quero que você vá em frente e escolha o que você acha que vai combinar melhor com sua própria jornada, independentemente do que eu estou fazendo. Se você não tem tanta certeza de como escolher uma técnica específica, eu realmente encorajo você a conferir minha aula anterior, encontrar Seu Estilo Criativo, e dar um mergulho profundo no esboço como uma forma de desenvolver sua própria estética. Ele pode realmente ajudar você a encontrar aquele estilo especial que realmente fala com quem você é como um artista. Enquanto isso, você também pode se perguntar, eu me deparei com ilustrações de mapa que eu amo? Se sim, por que eu os amo? Qual ferramenta ou técnica ou estilo eu me sinto confortável e confiante usando? Que sentimento ou emoção em particular gostaria de transmitir? Que ferramentas funcionariam melhor para isso? Responder a esses avisos pode lhe dar algumas idéias sobre o que você gostaria de usar para esta peça em particular. No passado, eu usei todos os tipos de técnicas para os meus mapas, desde uma linha muito simples, mas eficaz, até uma aguarela super complexa, super detalhada, e tudo o mais. Às vezes minhas escolhas tinham a ver com o propósito do meu mapa, às vezes com o meu público, e algumas apenas com o quão motivado ou preguiçoso eu estava me sentindo naquele dia. Mais uma vez, não há escolha certa ou errada, basta dar uma chance e se não funcionar, siga em frente. Agora, para este mapa em particular, eu uso o meu habitual bico fiel e um pouco [inaudível] e tinta marrom. A razão para esta escolha é que eu queria um pouco de um mapa do tesouro resistido sentir sem se sentir muito clichê ou óbvio. Eu queria que o mapa parecesse que ele tinha vivido um pouco e que ele tinha passado pela pandemia exatamente como eu tive. É claro que, dependendo da técnica que você decidir usar, você vai encontrar seus próprios desafios únicos. Mas independentemente do que você decidir fazer, eu realmente encorajo você a tomar o seu tempo, e isso vale para qualquer técnica. É fácil se apressar nesta fase porque você pode estar animado em terminar o mapa ou um pouco nervoso, e é aí que os erros acontecem. Pode ser uma mancha, uma linha vacilante, e então você pode sentir a necessidade de começar de novo. Respire fundo e tente manter seus movimentos fluidos e relaxados. Claro, se você cometer um erro super pequeno ou há uma pequena falha em sua ilustração, tente não se preocupar muito com isso. Esta é, afinal, uma obra de arte original, por isso é obrigado a ter algumas imperfeições. Na verdade, é isso que o torna especial. Agora, se você escolheu uma técnica analógica como eu, você provavelmente vai pintar ou pintar sobre o seu esboço. É por isso que era importante manter seus traços bastante leves nas lições anteriores para que eles não apareçam através da tinta ou você pode apagá-los mais tarde. Mas um erro que cometo o tempo todo é estar ansioso demais para apagar o meu esboço. Vou buscá-lo antes da tinta ou da tinta secar. Lembre-se de ser paciente porque eu arruinei muitos na ilustração desta forma. Agora, é claro, se você se tornou digital, isso não é um problema que você vai encontrar. Mas, independentemente disso, acho que ser paciente, pensativo e relaxado é igualmente importante quando se cria arte digital. Outra dica importante, independentemente da técnica, é saber quando parar. Porque é realmente fácil ir longe demais e começar a embelezar apenas por causa disso, o que pode levar sua ilustração de ótimo para sobrecarregado ou superlotado. Se você se sentir inseguro se você está pronto ou não, ou se você começar a adicionar compulsivamente detalhes desnecessários, basta afastar-se um pouco e voltar com uma mente nova. Se quando você voltar você se sentir como se estivesse acabado, então parabéns. Você finaliza seu mapa. Eu realmente espero que ele será apenas o primeiro de muitos e que você vai se juntar a mim no Map Note Club. Claro que, como treinador, adoro ver a interpretação dos alunos sobre o que faz um mapa e como cada pessoa encontra uma maneira pessoal de usar a cartografia para contar sua própria história. Sinto-me honrado quando os alunos partilham a sua jornada comigo. Espero que se sinta confortável fazendo isso na seção do projeto da turma. Eu também espero que você se junte a mim na próxima lição para uma pequena recapitulação do que aprendemos e dicas para continuar a jornada. Vejo você lá. 9. Continue a jornada: Oi de novo e parabéns. Criaste uma obra de arte verdadeiramente significativa e introspectiva. Espero que, como você planejou, esboçou e ilustrou seu mapa, você tenha sido capaz de usar sua criatividade como uma forma de explorar sua própria história e navegar suas emoções. Mas antes de terminarmos, aqui está uma pequena recapitulação do que cobrimos na aula. O que é um mapa? Um mapa não é necessariamente uma representação objetiva do mundo. Muitas vezes reflete interpretações e opiniões pessoais. Os mapas podem ser incorporados com narrativas complexas e, finalmente, mapas são uma poderosa ferramenta de contar histórias, uma forma de traduzir visualmente a nossa própria jornada pela vida. Roteiro para projetar o seu próprio. Escolha a história que você quer contar para o seu mapa; isso irá informar todas as suas decisões de design. Pense em qual marco representaria melhor cada desafio ou sucesso ao longo do caminho. Com cuidado, pense no nome de cada marco. O que você quer que evoce? um esboço de alguns mini-mapas para planejar a orientação, tamanho e o layout geral do seu mapa e selecione o seu favorito. Esboçar aproximadamente sua escala de layout preferida. Depois de colocar todos os seus elementos na página, você pode reformular os detalhes em seu esboço final. Se você estiver satisfeito com seu esboço a lápis, você pode começar a ilustrar usando as técnicas e o estilo de sua escolha. Se você quiser continuar usando a cartografia como uma ferramenta super poderosa para contar histórias, seja para projetos pessoais íntimos ou além, aqui estão algumas dicas finais. Lembre-se de aproveitar o rico vocabulário universal da cartografia. Continue a se inspirar nos recursos incríveis lá fora, alguns dos quais você pode encontrar no catálogo baixável na seção de recursos desta classe. Dê sua própria reviravolta. Sua história é única, assim como seu mapa. Não há maneira certa ou errada de fazer isso. Mantenha-se atencioso na forma como aborda o seu mapa para qualquer projeto criativo. Cada escolha que você faz na criação de sua arte pode levar significado e aprimorar a história, desde metáforas visuais até opções de layout. Claro, eu o encorajo uma última vez a compartilhar seu mapa e o processo por trás dele na galeria de projetos da turma. Eu adoraria ver as maneiras como você usou a cartografia para explorar sua própria jornada, desde os primeiros rabiscos até a obra final. Se você estiver interessado em ver mais do meu trabalho e talvez mergulhar em alguns dos meus mapas, sinta-se à vontade para conferir meu site, minhas mídias sociais e siga-me no Skillshare. Mais uma vez, parabéns e muito obrigado por fazerem esta aula comigo. Mal posso esperar para viajar e explorar com você. Mapeamento feliz.