Magia no Procreate: pintando com a ferramenta de borracha

1. Introdução: Eraser é uma ferramenta que quase todos os artistas precisam. Mas geralmente é tratado como um acessório óbvio, mesmo chato, que tem um propósito e apenas um propósito, e isso é apagar nossos erros. No entanto, especialmente no domínio digital, uma borracha pode ser muito mais do que isso. Olá, meu nome é Eva, e sou um artista autodidata e fundador da marca de ilustração e design, Illustrator. Hoje, vou mostrar coisas divertidas que você pode fazer com a humilde borracha, embora Procreate. Você aprenderá como transformá-lo em um pincel verdadeiramente mágico e criar belas ilustrações revelando partes de fundos atraentes escondidos sob sua camada de desenho. Vou orientá-lo a fazer esses antecedentes também, para que você possa começar a construir sua própria biblioteca de recursos que se tornará útil em muitos projetos futuros. Mostrarei como apagar com padrões e adicionar texturas e efeitos interessantes às suas pinturas utilizando as propriedades da ferramenta de borracha Procreate. Também analisaremos o apagamento com a ferramenta de simetria, que é perfeita para projetar mantras e composições simétricas mais fluidas. Terminaremos com a criação de recortes de papel divertidos e efeitos 3D para dar mais profundidade às suas ilustrações. Essas técnicas simples, mas poderosas, permitirão que você crie algo legal em pouco tempo, seja você um iniciante completo ou um artista experiente. Todos os exercícios são fáceis de seguir, portanto, não são necessárias experiências. Você pode simplesmente relaxar e se divertir. Mal posso esperar para ver o que você vai criar, então vamos começar a pintar com a borracha. 2. Projeto do curso: Para este projeto, você estará criando uma composição floral solta ou uma forma preenchida com padrões enquanto aplica técnicas demonstradas na classe. Para forma, você pode usar um dos contornos de referência que forneci na seção de projetos e recursos ou escolher qualquer esboço que desejar. Você pode tornar sua ilustração tão elaborada ou simples quanto desejar e terminar seu projeto em 15 minutos, se você tiver pouco tempo. É uma classe procreate. Estarei usando um iPad e um lápis Apple. No entanto, você pode obter resultados semelhantes com qualquer tablet, estilos e software de desenho que ofereça suporte a camadas como Photoshop ou Adobe Fresco. 3. Criando fundos: Vamos começar com a criação de um novo Canvas no Procreate. Abra o aplicativo e toque no botão mais aqui. Você pode escolher entre um conjunto de Canvas predefinido, mas vamos criar um novo. Faça 4.000 pixels por 3.000 pixels de largura com 300 DPI, caso você queira imprimir sua arte. Agora, vamos aos pincéis e escolha o pincel redondo do conjunto de pintura. Escolha a cor que você gosta, redimensione o pincel se precisar e comece a fazer algumas linhas rabugas. Mude a cor algumas vezes, você pode simplesmente ir com o fluxo ou decidir sobre uma paleta de cores com antecedência. Agora vamos ao painel Ajustes e escolha a ferramenta Dissolver. Escolha uma função de push se ela ainda não estiver ativa e comece a mover a tinta na tela. Agora mude para a ferramenta torção direita e distorça ainda mais o plano de fundo. Sinta-se à vontade para experimentar diferentes modos de ferramenta de liquefy, ver como eles funcionam e usar aqueles que você gosta do mouse. fundo interessante e detalhado será essencial para nossas composições, portanto, evite agarrar grandes manchas da mesma cor, basta misturá-lo. Além disso, tenha em mente que o fundo será posteriormente coberto com uma camada de cor sólida na qual estaremos esculpindo nossas ilustrações. A camada de cor sólida deve contrastar com as cores de fundo. Se você planeja usar uma camada branca, você deve evitar deixar muito branco em seu fundo, como eu fiz aqui. Se o marmoreio não é o seu negócio, você então cria seu plano de fundo em um estilo totalmente diferente, desde que seja bem detalhado. Aqui, estou usando um pincel de luz selvagem conjunto artístico para cobrir a tela com manchas coloridas. Aqui, estou fazendo pontos com um pincel macio do conjunto de aerografia. A escova de esponja úmida do conjunto de água me permite obter um efeito de aquarela pictórica com colinas mais estabelecidas e transições de cores. Se você já tem seus pincéis Procreate favoritos, use-os e lembre-se de que você pode utilizar mais de um pincel ao criar seu plano de fundo. Além disso, não hesite em testar os pincéis que você nunca tentou antes para ver como eles agem. É um processo muito intuitivo cheio de acidentes felizes, então você simplesmente não pode dar errado aqui. Se você está ansioso para começar a apagar imediatamente, preparei alguns fundos prontos para você baixar na seção de projetos e recursos da classe. Ainda assim, eu encorajo você a se divertir com a criação de suas próprias camadas de cores. Não é um exercício muito demorado e realmente satisfatório. 4. Regras básicas: Agora que temos nossos antecedentes prontos, é hora de começar a pintar. Vamos criar uma nova tela para nossa primeira ilustração. Farei com o mesmo tamanho que um plano de fundo, mas você pode torná-lo menor ou usar um formato quadrado, se quiser. Primeiro, precisamos importar nosso plano de fundo para esse novo arquivo. Para copiar uma camada de uma arte para outra no Procreate, você precisa ir para o primeiro arquivo, selecionar uma camada que deseja copiar e escolher Copiar no menu. Volte para a galeria, abra seu novo arquivo, deslize para baixo com três dedos e escolha Colar. Tenha cuidado para não movê-lo neste ponto e toque na seta primeiro para que ela permaneça colocada. Claro, se você criou uma tela de tamanho diferente, ajuste e mova o plano de fundo primeiro e, em seguida, pressione a seta. Se você baixou um dos planos de fundo que fiz para você, o ícone da chave inglesa, escolha Adicionar e agora toque em “Inserir uma foto” se você salvou a imagem no rolo da câmera ou “Inserir um arquivo” se você salvou em algum lugar do iPad. Depois de encontrá-lo, basta tocar nele e ele será importado para o Procreate. Agora vamos criar uma camada acima da camada de fundo e preenchê-la com uma cor branca sólida. Para obter o branco verdadeiro, você precisa tocar duas vezes em algum lugar aqui no disco colorido. Da mesma forma, se você tocar duas vezes aqui, você terá um verdadeiro preto. Vamos preencher essa camada. Vá para seus pincéis e escolha o que você vai pintar, ou devo dizer apagando. Vamos transformá-lo na borracha. Toque e segure o ícone da ferramenta borracha até ver esta notificação, “Apagar com o pincel atual”. O que isso faz é essencialmente transformar seu pincel na borracha com a mesma forma e propriedades que o pincel. Você pode fazer isso com qualquer pincel que quiser, mas mais sobre isso depois. Vamos começar a apagar a camada branca e revelar partes do nosso fundo. Se você mudar de ideia sobre qualquer forma mais tarde, basta mudar da borracha para o pincel e pintar as peças que deseja restaurar. Você também pode usar um pincel para adicionar alguns enfeites e elementos menores. É por isso que essa camada superior precisa ser uma cor sólida sem padrões ou texturas, para que possamos adicionar e subtrair livremente partes dela. Normalmente, apagar é uma maneira destrutiva de trabalhar. Mas quando você usa uma cor sólida, você pode reverter qualquer coisa e fazer correções facilmente e refinar sua composição. Em uma nota lateral, se você não gosta de improvisar, você pode esboçar sua composição de antemão em outra camada, desligar a opacidade e usá-la como referência enquanto apaga a camada de cor sólida. O melhor é que você também pode fazer ajustes no plano de fundo a qualquer momento. Digamos que você tenha terminado sua composição e esteja feliz com ela. Mas você percebe que uma parte dos planos de fundo revela que você não gosta. Você pode voltar para a camada de fundo e mover a tinta ao redor ou adicionar outra cor na parte precisa necessária para o ajuste final. O que é mais? Você pode alterar completamente o plano de fundo sob a ilustração pronta para criar um resultado diferente. Da mesma forma, você pode alterar a cor da camada de borracha mesmo depois de terminar a pintura. Você pode escolher qualquer cor, desde que o contraste entre ela e as cores de fundo seja aumentado o suficiente. Duplique a camada de borracha e oculte a branca original. Agora, para mudar branco para preto ou o contrário, você só precisa clicar na camada e escolher inverter. Mas digamos que você queira ver como seria com azul escuro. Basta soltar a cor aqui e adicioná-la manualmente a todas as partes desconectadas. Isso permite testar diferentes combinações de cores e até mesmo através de suas várias formas comuns da mesma arte. Na próxima lição, mostrarei como construir suas composições usando padrões. 5. Apagando com padrões: Apagar com padrões complexos permitirá que você aproveite ao máximo suas cores de fundo e estrutura geral de fundo e obtenha resultados extremamente atraentes. Esses padrões podem ser geométricos ou orgânicos. Você pode ir para abstratos, pontos ou traços, ou criar um design botânico detalhado que consiste em folhas e flores. Neste exercício, usaremos o motivo botânico para construir uma ilustração de lua crescente. Preparei uma nova tela, 3.000 pixels por 3.000 pixels quadrados, e entreguei um dos planos de fundo a ela. Eu criei uma camada branca em cima disso. Para facilitar minha vida, também preparei uma camada de referência com uma forma crescente e reduzi um pouco sua opacidade. Você encontrará esta e outras formas de referência populares na seção Projetos e recursos para que possamos baixar o que você gosta e acompanhar. Agora vamos voltar para a camada branca. Vá para o pincel de monolina novamente e transforme isso na borracha. Começaremos a preencher a forma crescente com alguns galhos. Tente colocar alguns elementos ao lado do contorno. Dessa forma, a forma ficará clara e bem formada depois que você excluir a camada de referência. Vamos adicionar motivos florais um a um para preencher gradualmente o espaço vazio. Interespere-os para manter o equilíbrio na composição. Não hesite em usar suas folhas e flores favoritas, realistas ou mais abstratas. Estou tentando colocar meu próximo motivo o mais próximo possível do primeiro e fechar pelo menos algumas lacunas entre eles para que eles se encaixem em um estilo de quebra-cabeça. Lembre-se que você sempre pode mudar de borracha para pincel e pintar alguns detalhes para tornar seu design mais intrincado como estou fazendo aqui com essas folhas maiores. Depois de preencher toda a forma com elementos maiores, você pode preencher as lacunas entre eles com folhas e bagas separadas ou formas abstratas como pontos ou traços. Agora vamos excluir a camada de referência. Aí você tem isso. Ilustração lunar intrincada e atraente, repleta de padrão botânico. Na próxima lição, mostrarei como você pode utilizar diferentes pincéis para criar belas texturas de borracha para suas ilustrações. 6. Apagando com texturas: Até agora, temos usado um pincel monolina para apagar. No entanto, no Procreate, você pode transformar cada pincel na borracha e criar ilustrações de pintor mais bagunçadas em qualquer estilo que desejar. Vamos dar uma olhada em vários pincéis e ver quais texturas e efeitos legais podemos obter ao apagar com eles. Você pode criar uma forma usando a ferramenta de seleção e pintá-la com uma borracha para preenchê-la com uma textura interessante. Alguns pincéis Procreate permitirão que você crie uma bela composição abstrata com alguns traços. Se você estiver usando o Photoshop, você também pode transformar qualquer pincel na borracha simplesmente alterando o modo pincel para limpar. Isso não funciona para uma camada de fundo, portanto, certifique-se de estar trabalhando em uma camada diferente. Você também pode usar essa técnica para criar efeitos adicionais. Por exemplo, bordas para suas ilustrações. Aqui, eu cobri meu desenho com uma camada branca e apago o meio usando o Noise Brush. Vá em frente e brinque com alguns pincéis para encontrar aqueles que mais se adequam ao seu estilo. 7. Apagando com ferramenta de simetria: Outra ótima maneira de obter efeitos divertidos ao pintar com a borracha é usá-la junto com a ferramenta de simetria. Para acessar esta ferramenta, você precisa ativar o guia de desenho primeiro. Toque no ícone de chave inglesa, vá para tela e alterne este botão de desenho aqui. Agora você tem a opção de editar o guia de desenho. Toque nele e escolha a ferramenta Simetria no painel inferior. Você pode alterar a cor de seus guias aqui para torná-lo mais claro ou mais escuro. Você também pode aumentar a espessura de suas diretrizes de simetria aqui. Agora vamos pisar nas opções e certificar-se de que você selecionou o desenho assistido. guia de simetria vertical dividirá a tela na vertical. Tudo o que você desenhar deste lado será espelhado neste lado. Se você alterá-lo para guia de simetria horizontal, o que você desenhar aqui será espelhado aqui e vice-versa. guia de simetria do quadrante dividirá sua tela em quatro seções. Tudo o que você desenhar em uma parte será espelhado em outras três. guia de simetria radial dividirá sua tela em oito seções em torno de uma única peça. Tudo o que você desenhar em um será espelhado em outros sete. Além disso, três guias podem ser movidas e giradas usando os chamados nós. O nó posicional azul permite que você altere onde a grade fica sobre a tela e o nó rotacional verde permite girar as linhas da grade. Você pode tocar neles para redefinir as posições das linhas. Lembre-se de que a ferramenta de simetria se aplica especificamente à camada em que você está trabalhando no momento. Se você for para suas camadas, você pode ver que apenas esta é chamada de assistida. Se você criar uma nova camada, ela não funcionará até que você habilite a assistência de desenho aqui. Agora, qualquer guia de simetria pode ser espelhado ou rotacional. Por padrão, todas as guias funcionam em um modo espelhado. Isso significa que o oposto do traçado é replicado pelo guia como em um espelho. Observe o que acontece com as setas entre as duas seções vizinhas. Este espelha este e assim por diante e se você tentar invadir essa borda aqui as linhas se encontrarão no meio da diretriz. Esta simetria radial é perfeita para pintar mandalas, flores são fogos de artifício. Se você habilitar uma simetria rotacional voltando aqui e alternando neste botão, seus traços serão replicados e girados ao mesmo tempo e você poderá invadir ao mesmo tempo e livremente essas diretrizes como esta. Minha opção favorita é a simetria radial combinada com a opção rotacional. Isso me permite criar formas orgânicas abstratas que fluem livremente. Você pode desativar a assistência de desenho em qualquer camada a qualquer momento para que seus traçados adicionais nessa camada não sejam repetidos simetricamente. Quero mostrar mais uma coisa que você pode fazer com uma borracha enquanto usa a ferramenta de simetria. Cubra seu fundo com uma cor sólida de camada e apague um círculo, triângulo ou qualquer outra forma, mas mantenha o lápis pressionado na superfície. Agora, comece a se afastar do centro da sua forma. Depois de um tempo, as linhas entrarão em pontos. Você pode girar essas formas, torná-las maiores ou menores. Basta manter o lápis pressionado na superfície o tempo todo. Pode ser um exercício divertido e relaxante que permite criar composições místicas. Esse truque também funcionará se você usar apenas um pincel, mas apagar para revelar um fundo complexo tornou os resultados muito mais atraentes. 8. Bônus: efeitos de corte de papel: A pintura com uma borracha tem um benefício adicional, pois permite que você crie um efeito de recorte de papel legal para suas ilustrações finalizadas. Deixe-me mostrar como isso funciona. Etapa um, duplique a camada usada para apagar. Etapa dois, preencha esta camada inferior com preto. Etapa três, use a ferramenta de transformação para mover suavemente a camada preta para que ela fique visível através dos orifícios em uma camada branca. Para ajustar sua posição, você pode tocar com o dedo assim. Passo quatro, toque no menu de ajustes, neste ícone de varinha mágica aqui e escolha Desfoque gaussiano aplicado à camada preta deslizando para a direita. Se você quiser mudar alguma coisa na composição depois de aplicar o efeito de recorte de papel, você pode fazê-lo facilmente. Simplesmente, exclua a camada de sombra preta, faça correções na camada branca e, em seguida, duplique-a novamente e repita todo o processo. 9. Bônus: efeito 3D: efeito de recorte de papel que falamos na lição anterior funciona melhor quando sua camada superior é branca ou preenchida com outra cor clara. Se sua camada de borracha for preta ou muito escura, você pode usar o mesmo processo para criar um efeito 3D atraente. Deixe-me mostrar o que quero dizer com isso. Eu transformei nossa camada de borracha branca em preto. Agora vamos duplicar essa camada preta e usar a ferramenta de transformação para mover suavemente a camada inferior. Como antes, toque no menu Ajustes, escolha Desfoque gaussiano e aplique-o na camada inferior deslizando para a direita. Agora, essas formas parecem ser tridimensionais e flutuando no espaço. Eles estão basicamente pulando para fora da página. Acho essa técnica bastante útil ao ilustrar planetas e espaço sideral, mas as possibilidades são infinitas. 10. Considerações finais: Muito obrigado por fazer essa aula. Espero convencê-lo de que a ferramenta de borracha não é tão chata afinal. Você se divertiu ao conhecê-lo melhor. Pintar com a borracha é uma técnica divertida e fácil que pode ajudá-lo a relaxar após um dia longo e difícil ou servir como aquecimento antes de uma sessão criativa. Também permitirá que você se solte e saia da rota criativa se você se sentir preso. Agora é a sua vez de usar a magia da borracha. Praticar e compartilhar seus resultados é a melhor maneira de aprender e crescer. Não se esqueça de adicionar seu projeto à seção de projetos e recursos abaixo. Se você gostou desta aula, por favor, deixe alguns comentários para outras pessoas verem. Se você quiser ficar atento às minhas próximas aulas, siga-me aqui no Skillshare. Feliz criando e vejo você na próxima vez.