Transcrições
1. Introdução: Oi, meu nome é Lisa, e eu gostaria de dar as boas-vindas à caixa de ferramentas de roteiristas. Nesta aula, vamos aprender tudo sobre como você introduz um personagem em sua história. É uma ótima ferramenta porque você quer que seu leitor esteja
a bordo a partir do momento em que ele conhece seu personagem, se eles estão intrigados com eles ou eles sabem exatamente quem eles são, ou eles estão apenas meio curiosos para descobrir o que acontece a seguir. Mas um roteiro não tem muito espaço para fazer isso. Então precisamos nos conectar, mas temos que fazer isso muito rápido. Então isso significa que precisamos usar a linguagem com sabedoria. Basicamente transmitir muito em poucas palavras. E eram escritores. Então este é um desafio divertido, certo? Então nesta aula vamos passar por tudo o que fazer e não fazer. Vamos olhar para muitos exemplos de filmes e TV. E então vamos praticar o que aprendemos com muitos exercícios de escrita. Apresentações de personagens vai ser uma dupla parter. A primeira aula é sobre descrição e a segunda classe é ação e diálogo. Depois de completar as duas aulas, você vai ser totalmente capaz e até confortável em escrever uma introdução onde você usa descrição que realmente nos dá a essência de quem é o personagem, uma ação que não só ajuda a história a se desenrolar, mas também nos permite ver quem é essa pessoa. E então o diálogo que é específico e intencional para que nós realmente ouçamos quem é essa pessoa pelas palavras que eles escolhem. Isto não é uma aula de techie. Eu não estou preocupado com as margens ou formatação ou como ele parece. É uma aula futura em que estou trabalhando agora. Então fique de olho aberto para isso. Mas se você é experiente e você tem software de leitura de tela, sinta-se livre para usá-lo. Você é novo nisso e você está apenas testando as águas dos roteiros, então basta usar um documento de palavras, caneta e papel, máquina de escrever, o que você tem. Adoro escrever e ensinar sobre escrever. Que eu acho que escolhi esta aula porque eu tinha sido um ator por muitos anos. Mudei-me para Nova Iorque e aprendi tudo sobre estrutura da
história, análise de guiões e análise de jogos. Mas eu aprendi sobre isso da perspectiva do personagem. Eu, como ator, olho através de um roteiro e estou procurando por pistas
do escritor para me ajudar a fazer meu trabalho e trazer esse personagem à vida. Foi assim que aprendi a contar histórias. Quando me mudei para LA, descobri que
quem trabalha em uma produção é contador de histórias. Eles apenas contam através de edição ou iluminação ou
design de set e cabelo e maquiagem, música, fotos de localização. Todo mundo está contando sua história através de sua experiência. Então é seu trabalho dar a eles a informação que vai ajudá-los. Quanto mais você entender que este é realmente um evento
de equipe, melhor escritor você vai ser. Espero que estejas tão entusiasmada com esta aula que eu estou. Vamos começar.
2. Explicação de projetos do curso: Nós não vamos fazer apenas um projeto de classe. Vamos fazer vários exercícios de classificação. Faremos uma introdução de personagem na descrição. Vamos analisar todas as maneiras que você faz com coisas que você não quer colocar e coisas que você precisa colocar dentro. E então vamos olhar para exemplos que você possa ver como outras pessoas fizeram isso. Quando isso for feito funcionará com prompts. E eu vou lhe dar informações literalmente aleatórias. Vou tirar nomes, idades e características dos frascos. E então você vai fazer um exercício de escrita usando a descrição com a informação que eu dei a vocês todos têm a mesma informação exata. Eu acho que quando você está praticando e aprendendo algo novo, não aumente a pressão de vir acima com uma idéia realmente brilhante. Não é justo e, sinceramente, não há ideias perfeitas. Então pegue essa informação e veja o que você pode fazer com ela. A segunda coisa é que os scripts têm muitas restrições. Essa é uma das maiores queixas que recebo dos alunos é que eles sentem que sua criatividade vai ser comprometida porque o roteiro está dizendo o que fazer. Bem, acostume-se com isso por um, mas para dois, eu acredito firmemente, e vou dizer isso um bilhão de vezes, limitações promovem a criatividade. Sim, realmente é verdade. Todos nós sentamos na frente de uma tela em branco ou de um pedaço de papel em branco. Ou um professor diz, escreva o que quiser e você pensou para si mesmo, como é que eu não consigo inventar nenhuma boa idéia. Isso é porque nossos cérebros gostam de um bom desafio. Nossos cérebros adoram superar um problema, adoram encontrar uma solução, adoram corrigi-la ou descobrir ou obter uma solução alternativa. É assim que estamos ligados. O único truque é fazer uma boa pergunta a si mesmo. Como faço para que isto funcione? E então mantenha seus olhos, ouvidos, coração e mente abertos porque seu cérebro vai chegar a algumas respostas. Podem não ser todos bons, mas não será uma ficha em branco. Durante estes exercícios. Eu quero que você tenha o hábito de amar uma limitação e fazer a si mesmo uma boa pergunta. Ok, então vamos começar e descobrir algumas coisas peculiares sobre roteiro.
3. Scripts Quirky: Eu sei que prometi que não seríamos super técnicos, mas há algumas coisas que eu queria rever que são um pouco técnicas. Em geral, 90 páginas para um 125 é cerca de uma hora e meia a 2,52 horas de filme. Eles têm a média de uma página de um roteiro como um minuto de um filme. E isso é uma média absoluta, porque o diálogo leva um monte de imóveis em um roteiro, enquanto não leva muito tempo em um filme, menos que as pessoas estejam fazendo pausas realmente dramáticas. Descrição pode parecer algo pequeno, mas então ela subiu sobre um ventilador e correu através de um JAR. Você escalou um prédio de três andares que leva algum tempo para filmar e assistir. É por isso que a média das pessoas que estão lendo seu roteiro estão realmente avaliando. Eles estão olhando para tantos fatores diferentes para ver se isso é algo que é viável para se transformar em um filme. E o primeiro vai ser muito longo. E se você escreveu um script de 200 páginas, eles vão assumir que vai ser muito longo. Agora, há exceções à regra? Claro, você tem pessoas como Aaron Sark e ele é conhecido por escrever um monte de diálogo, então seus roteiros tendem a ser muito longos. No entanto, não temos o crédito de rua de um EHR e silício. Então é apenas um papel que temos que arquivar. O script de filmagem é mais um documento técnico usado pela equipe de produção. O que estamos escrevendo é um roteiro especulativo. Isto é para as pessoas lerem e se inspirarem, a fim de fazer o filme. Aqui está um exemplo do ângulo de diferença em Jim. Ele dá Allison e olhar intenso. Outro ângulo, ele pisca. Jim escadas intensamente em Alice e, em seguida, ele ganha. Uma coisa que eu só quero que você pratique quando você está trabalhando nos exercícios de escrita. Em geral, um roteiro é sempre escrito
no tempo presente porque estamos assistindo no presente. E então você vai dizer coisas como ele entra na sala, não ele estava andando ou ele andou. Às vezes, quando leio os meus guiões, vejo alguns que não estão correctos? E é simplesmente porque quando estamos escrevendo normalmente, usaríamos todos esses tempos diferentes. Mas para o roteiro, se você pode entrar no hábito de sempre escrever dessa maneira, você resolverá muitos problemas para si mesmo.
4. Descrição de personagem: Vamos ficar confortáveis e falar sobre introduções de personagens, uso e discrição. Agora, quando você está escrevendo uma introdução para um personagem, geralmente
é apenas uma ou duas frases de descrição. Pode deixar sua ação e seu diálogo apresentarem o caráter dela e faremos isso no futuro. Mas eu acho que é sempre uma boa idéia ter apenas um momento para obter
a essência de quem eles são para que ele realmente possa dar sabor à ação e ao diálogo que está por vir. Além disso, é muito divertido de fazer. Você quer ter certeza de que quando você está escrevendo descrição, é algo que pode ser transmitido são traduzidos pelo cineasta para a tela de um fim de semana. Para quebrar um pouco essa regra, quando
introduzimos um personagem, podemos ser um pouco mais brincalhão e compartilhar informações e nunca estar na tela. Mas na verdade nos dá uma compreensão mais profunda do personagem como leitor. Pode até resumi-los completamente, ou pode nos dar uma pista. Vai ajudar-te como escritor. Isso ajudará o leitor a entender a história mais rapidamente. E vai ajudar a equipa que vai fazer o teu filme. Eu estava escrevendo um roteiro e eu tinha uma idéia muito boa de quem eram meus dois personagens principais. No entanto, eu tinha uma cena que surgiu ou um
ponto de enredo que eu realmente precisava ajudar a impulsionar minha história sozinho. Mas não estava saindo bem, como estou te dizendo, mantive uma reescrita e reescrita que procurava e parecia estranho e nunca flutuava. Então eu dei um passo para trás e eles meio que olharam para os meus personagens e eu olhei para a cena. E o que eu descobri é que o que eu estava tentando fazer acontecer não funcionou porque foi contra quem meus personagens realmente eram. Eu estava tão focada na história que eu meio que empurrei meu personagem para ela. Então o que acabei fazendo foi o que estava acontecendo com ela. Eu fiz acontecer com ela. Troquei o diálogo, troquei a circunstância, e imediatamente tudo fluiu e minha história começou a seguir em frente. Então meu ponto é, se você tem uma idéia clara de quem seu personagem está, uma
forma muito simples, então quando o arco da história acontece, você pode manter o controle e saber, oh espere, isso não soa certo para o meu personagem. Ou neste momento, meu personagem precisa crescer ou se desenvolver e você sabe onde começou. Então você sabe qual será a mudança. Então é muito útil para o seu próprio bem. Então, como uma introdução de caráter forte ajuda seu leitor? Vou te dar outra história. Estava lendo um roteiro que ganhou alguns prêmios. Eu não vou dar um nome, mas eu nunca tinha visto o filme. Então eu estava lendo o roteiro frio. E para as primeiras dez páginas, eu literalmente não tinha idéia do que estava acontecendo. Deixe-me ser claro. Se você está escrevendo um thriller ou um mistério, eu entendo completamente que às vezes você quer que as coisas sejam um pouco mais vagas. Às vezes você não quer descrever um personagem porque você quer ter uma grande revelação e uma grande surpresa, e tudo bem. Mas eu desafio você também para ter certeza que nesse período de tempo, eu estou curioso. Nessa situação, era uma família normal com uma conversa normal e uma situação normal. Eles não deram nenhuma descrição dos personagens. Então, honestamente, qualquer uma dessas linhas de caracteres poderia ter sido trocada e não teria feito qualquer diferença. Então o problema era que eu não sabia o que estava acontecendo. Eu não sabia quem alguém era. Mas o mais importante, eu não estava ligado a ninguém. Mesmo como um ou dois dos personagens com uma simples linha de descrição que me deu alguma visão. Eu poderia ter pensado comigo mesmo, OK, então eu sei quem ela é, mas e essas outras pessoas? Agora eu estou fazendo uma pergunta para a qual eu quero a resposta, então eu continuo lendo. JC 20 era o tipo de garota que comprava na loja do brechó. Ok. Provavelmente nunca a veremos em um brechó, mas temos algumas pistas de quem ela é. Nós não temos o retrato completo porque eu realmente não
sei que tipo de choque ela é no brechó, mas eu tenho uma idéia, então é algo que eu posso colocar na minha bolsa e ir, vamos caçar mais pistas em quem JC. Então agora a equipe quer transformar seu roteiro em um filme e eles estão separando, tentando descobrir todas as pistas e a informação que eles precisam para fazer seu trabalho. Vamos usar o exemplo JC novamente. Com essa informação, sua pessoa localização vai estar pensando para si mesma, ela em uma pequena cidade, grande torre, o lado dos artistas peculiares da cidade. Ela mora com uma edição de quarto, vive em um estúdio horrível via trailer legal. Então a pessoa do guarda-roupa vai ter esse tipo de perguntas também. É essa aquela loja peculiar compradora dela, ela
é o tipo de garota que gasta US$0,05 em um suéter e diz: “ Quem se importa, isso me mantém quente. Mesmo o seu conjunto de design e definir vestir e pronto. Se ela
faz compras em brechó por perto, ela também fez compras para toda a sua edição de móveis, esse tipo de pessoa que encontra aquela torradeira turquesa de 19 anos sessenta que combina com sua geladeira turquesa de 19 anos sessenta? Ou ela só precisa de um fóton e uma lâmpada? E ela está pronta para ir. Estas são as perguntas que eles já vão a partir dessa frase ser pensar e começar a procurar mais respostas. Então, basicamente, você tem todo mundo curioso e conectá-lo com uma linha. Isso não significa que você tem que responder todas as perguntas nessa linha, mas você tem que nos fazer querer ler mais.
5. Listas aparente: Sou a última descrição. Eu não listei nenhum item, nenhuma roupa, nenhum adereço, nenhuma cor, nenhuma coisa específica que tinha que ser. E, em geral, é melhor não listar nos dando a essência e, em seguida, deixar os especialistas fazer as compras e encontrar uma ordem para pintar esse quadro é exatamente o que você quer fazer. Há exceções à regra? Claro que há. Às vezes é algo importante para a história ou há uma piada sendo feita. E assim o item precisa ser definido. Ou às vezes a roupa reflete
muito quem eles são e há algumas coisas específicas que precisam ser incluídas. Sinta-se livre para listar, mas não dê uma lista de 20 coisas. Apenas alguns dos grandes pontos que realmente dão a essência e, em seguida, deixá-los se divertir. Vou te dar um exemplo disso do filme que algo tem que dar. Erica é a líder. Então grande descrição um pouco mais, porque ela realmente carrega o filme inteiro. Bem, o que eu gosto é da irmã dela. Zoe tem em seus quarenta anos, Zoe é a solta. Ela usa calças de cordão e uma camiseta que diz que os meninos mentem. Ele especificou cordão, você sabe, calças de
moletom e um professor específico verdadeiro, você não precisa pegar a camiseta que diz que meninos mentem. Teria nos dado uma idéia de quem é e dado ao ator o suficiente, mas eles não fizeram um para ele. E é perfeito porque em vez de ela nos dizer que ela desconfia dos homens ou que ele é um Schumacher, nada disso? Nós apenas ela apenas caminha e sabemos exatamente quem ela é. Então, sim, eles deram algumas explicações e lá vai você. É quando você usa, e é quando você usa sabiamente. Em geral, com um roteiro, descrições
físicas não são necessárias a menos que sejam necessárias para a história. Sabe, alguém se chama vermelho porque seu cabelo é vermelho. Bem, então, sim, você provavelmente vai colocar isso aí. E eles vão ter um ator que ou tem cabelo ruivo ou vai pintar o cabelo escrito. Então, sempre que há um romance, as pessoas tentavam ficar um pouco mais perto dos olhares que eram dados no romance. Um bom exemplo disso é do filme The Green Mile. John Coffee é um grande homem negro, quase 1,80 metros de altura e 300 quilos. Sua cabeça enorme brilhante e careca, sua pele, uma tapeçaria de velhas cicatrizes, seu macacão de prisão, o maior tamanho que eles tinham terminando em meio à panturrilha. Ele parece aborrecido e confuso como se perguntasse onde ele está e como ele chegou lá. Eles usaram descrições físicas porque esse personagem deveria ser grande e intimidante. E então chegamos a descobrir que ele também é uma alma muito sensível, que é sugerido quando eles dizem como se imaginando onde ele está e como ele chegou lá, ele não entrou invadindo e sendo como uma grande tigela de um homem, ele entrou com tamanho, mas com uma qualidade passiva. Então, é uma boa introdução que nos permite
ver um pouco sobre a dinâmica de quem ele é. Mas fora isso, não
queremos nos limitar ao ator que vai retratar essa regra. Queremos a essência para que possamos encontrar alguém que encapsule esse papel. Eu ainda digo, não nos dê apenas as estatísticas porque não nos dá muito para brincar. Nem é divertido como os escritores podem fazer. Então, aqui está um exemplo. Se você escreveu Tad 286 pés dois, lindo, corpo muscular perfeito. Está bem. Temos essa informação, mas não sei nada sobre ele. Ele é um daqueles erros de pegar caras gostosos ou como um cara muito doce, eu não sei. E isso é bom. Você pode nos dizer mais, mas por que não se divertir mais na introdução real? Então vamos encontrar outra maneira de dizer isso para transmitir mais informações sobre ele. E assim não desperdiçamos espaço artístico. Digamos que ele é um tipo arrogante, um pouco tarde de 20 anos, passa muito tempo na academia e parado na frente de um espelho, sabe, algo que estamos tipo, oh, ok. Então ele é um cara bonito, mas ele não tinha um cara bonito. Mas e se eles não são o cara arrogante, ele é apenas um cara muito em forma. Pode-se dizer que Tad, 20 anos, passa todo fim de semana, tão baixa escalada, que provavelmente está em boa forma porque você tem que ser como um alpinista, mas ele gosta de ser aventureiro. Isso me dá uma sensação totalmente diferente sobre aquele cara em forma passou cada momento acordado surfando. Que tipo de surfista? Ele é o primeiro senhor a sair da água quando alguém grita tubarão. Está bem. Eu tenho uma idéia. Ou Tad, o cara que é mordido por um Barracuda e no dia seguinte, eu tenho um tipo diferente de guia. Meu ponto é que você pode fazer mais do que nos dar as estatísticas de um personagem. E isso nos dá como o ator mais para jogar conosco como o elenco e a equipe. É um personagem mais interessante,
apenas ajustando um pouco. E isso me leva ao próximo ponto, que é usar adjetivos e traços de caráter para definir seu personagem. Nestas duas frases, podemos contar uma história que permite que alguém a veja na cabeça. Vemos Tad ser mordido por um Barracuda e, no dia seguinte, pulamos em sua prancha de surf. E isso vai dar sabor a cada pedacinho de diálogo e cada interação que ele tem. Se eu dissesse que ele era corajoso, isso não inspira a imaginação. Se você disse algo como Ela era uma mulher amarga, isso meio que coloca essa pessoa em uma única nota. Embora possa ser preciso, OneNote é muito difícil de reproduzir e uma nota é difícil de escrever. E se ao invés de dizer que ela é melhor, Mulher Irritada? E se disséssemos que ela tinha o olhar de uma mulher que nunca foi amada quando criança? Se você deixar isso aberto, eu lhe digo o que seu diretor de elenco teria tantos atores diferentes trazendo tantas perspectivas diferentes do que isso significa não ser amado quando criança. Você pode ser mais específico porque se você dissesse que ela era amarga como uma mulher que nunca tinha sido amada quando criança. Ela ainda está melhor e ainda pode ser difícil de estar por perto. Mas temos a sensação de que há uma razão para isso. Então você poderia usar qualquer coisa. Ela é solitária ou triste como uma mulher, ela está magoada ou zangada, estes defensivos. Ela está ansiosa, desesperada como uma mulher que nunca foi amada quando criança. Qualquer uma dessas palavras que você usa marcando outra coisa que
nos dê uma melhor compreensão dessa mulher é extremamente útil. Porque se você diz que ela está ansiosa e desesperada como uma mulher que nunca foi amada quando criança. Eu posso jogar essa ânsia e desespero. Eu sei de onde ele deriva e pode haver alguma amargura subjacente também. Veja, nós podemos adicionar as camadas a ele. E é por isso que essas performances que você vê que você vai, eu não sei. Ela era incrível. É porque há mais do que apenas uma nota. Acho que aprendemos muito. Você está pronto para ler mais alguns exemplos e, em seguida, prepare-se para seus exercícios.
6. Exemplos!: Então eu vou cruzar o quadro com essas descrições. Estou vendo muitos filmes diferentes e de áreas diferentes. Do Jurassic Park original. Diz que o homem se vira, John Hammond, 70 anos é muito bonito com olhos brilhantes que dizem, siga-me. Esse é quem é este homem. Ele fez com que todos o seguissem. E isso vai dar sabor ao seu diálogo. Você vai ter essa energia como um ator que é como se eu tivesse alguns dos pratos mostrar-lhe equipes de produção como eu conheço a pessoa perfeita para isso. Então deixa todo mundo animado e você quer isso sempre que você quer isso bem no início. No filme que demos ao Wilson, diz que
ele é afro-americano, 34 anos, muito específico, ou da minha idade. Um homem grande com óculos, que se acha um pouco mais legal do que ele é, mares Lake, um pai, mas eu o que fazer essas batidas? Talvez o resfriamento tenha 18 anos, mas ele tem 34 agora. E então eu tenho um grande sentimento por ele. E estou curioso para ver como ele vai interagir na situação. Novamente, como escritor, você o estabeleceu e se você se perder enquanto escreve, você volta e olha para a explicação original. E ajuda, ajuda-te a aterrar nesse personagem. Como ele está mudando daquele homem? Como é que ele ainda era o mesmo que aquele homem em circunstâncias diferentes? Vamos voltar atrás, vamos olhar para o filme tudo sobre E, que é um filme dos anos 19, 50, eu acho que é. E é com a Bette Davis, um filme a preto e branco. Na verdade, tem duas descrições. Um estava no roteiro, o outro está com algo que Bette Davis falou na Vanity Fair 1999. Anos mais tarde, Davis recordou Mankowitz, que é o diretor e o escritor. A descrição dele de Margot Tanning. Ele disse que ela era o tipo de mulher que trataria seu casaco de vison como um caroço de poncho. Essa descrição. E ele provavelmente disse isso para ela quando estavam discutindo o personagem. E ele é escritor, então ele sabe como deixá-los acertar. Bam, você entende quem é essa mulher, quase uma atitude blazar sobre sua riqueza e ela é o tipo de jogo que te coloca definitivamente uma frase de época, mas dá a ela uma turnê de dureza, certo? Então, uma linha simples, eu pensei que era bonito e o que ele escreveu no roteiro era ótimo também. Mas acho que foi muito boa. Olhando para vários do filme Girls Trip. O que eu realmente gostei neles é a maneira como eles fizeram duas coisas contraditórias juntas nas descrições. E isso permite que um espaço enorme no meio para jogar. Então Sasha Franklin, quintas-feiras, chicoteie inteligente, e no comando. Sua mesa está coberta de contas vencidas. Ok. Brilhante. Porque chicoteie inteligente e depois carregue. Tenho uma certa ideia de quem é essa pessoa, certo? De repente você joga na mesa dela está coberta de contas vencidas. Eu sou como, Oh, ok. Isso não é exatamente o que eu pensava originalmente. Isso é muito espaço para jogar. Novamente, eles não disseram que tipo de contas. Ok. São contas vencidas. Você sabe, a pessoa do adereço pode muito bem
se divertir muito quando eles começam a definir quem é esse personagem. Eles podem realmente ter muita alegria em descobrir que tipos de lugares onde Sasha está atrasada em seus pagamentos. E mais uma vez, você não tem que dar todos os detalhes. Deixe-os fazer o seu trabalho, deixe-os divertir-se. Ok. Também de viagem meninas, Dina, quintas-feiras, temperado
quente e sempre à procura de uma causa para lutar, justificada ou não. Mais uma vez, essas coisas contraditórias ou o pouco adicionado são tão importantes, temperado quente. Ok. E sempre à procura de uma causa para lutar. Oh, isso é bom. Justificado ou não. Enquanto você está lendo, você tem uma idéia, você tem uma idéia, e agora há mais espaço para brincar. Da data de treinamento do filme, Detetive Sargento Alonzo Harris de camisa
preta, jaqueta de couro preta, e platina e diamantes suficientes para parecer alguém. Ok? Em geral, vamos pensar em como um detetive da TV e eu vou colocá-los em um terno. Então você diz camisa preta e jaqueta de couro preta? Eu sou como, oh, ok. Então isso é diferente, é um tipo diferente de detetive. A platina e
os diamantes, são duas coisas super caras. Então agora temos isso. Ele é um detetive. Ele está vestido assim. Estamos muito curiosos sobre quem é este homem, certo? Adoro a frase o suficiente para parecer alguém. Mais uma vez, eles não definiram, eles não listaram. Deram-te uma ideia,
mas depois entregaram-na à pessoa que
vai fazer esta fantasia para descobrir o que é isso. E então toda a equipe vai ficar tipo, e quanto a isso? Que tal isto? Que tal isto? E ele vai tentar um monte de coisas diferentes até que todos vão. É isso. Então este é outro exemplo de nos dar uma lista, mas também nos dar a chance de deixar a equipe fazer seu trabalho. Ok. Olhando para Star Wars, Han Solo. Han é um piloto estelar rebelde com cerca de 30 anos, mercenário em uma nave estelar. Ele tem simples, sentimental e COX. Claro. Ele usou três adjetivos, que às vezes eu não gosto. Eu acho que você pode fazer mais do que isso, mas eu acho que eles, eu acho que eles são diferentes o suficiente. Ele também acrescentou em piloto estelar e um mercenário em uma nave estelar. Então, se essa é sua primeira pessoa que você está encontrando, você também indicou que tipo de filme este vai ser. Então, é muito útil para o leitor ser como, oh OK, eu vejo que estamos em um, você sabe, nós estamos fora nas estrelas. Chama-se Star Wars. Então eu acho que eles devem saber pelo título, mas se eles simplesmente não têm o bem lá, nós temos uma idéia do que este filme vai ser sobre. Então Luke Skywalker, eu fazendeiro com aspirações heróicas. Parece muito mais jovem do que seus 18 anos. Seu cabelo desgrenhado e túnica saquinho dão-lhes o ar de um rapaz simples, mas adorável, com um sorriso premiado quase soa como se tivessem Mark Hamill e, em seguida, fez uma descrição de como ele depois do fato. E porque isso o descreve muito bem e é ótimo porque aspirações heróicas, aquela bela antecipação de onde estamos indo. Vamos ver o que fizeram com Leah, uma linda jovem de 16 anos. Começou. Certo, vou dizer a seu crédito no roteiro, há muito mais ação que descreve quem é Leah. Mas direi que isso é verdade para Han e também para Luke. Curiosamente, a única mulher em todo o mundo caiu. E isso acontece muito. Eu acho que está mudando e eu acho que neste dia e idade nós esperamos mais. Então faça melhor do que apenas dar uma descrição física. Delicie-se em criar esta pessoa interessante para nós assistirmos. É isso para os nossos exemplos. Estou pronto para ver o que vocês podem fazer com isso. Certo, vamos começar nosso exercício de escrita.
7. Exercício #1: Bem-vindo, você chegou ao exercício de escrita. Bem, esta é na verdade a minha parte favorita da minha turma quando estão ao vivo porque ouço as coisas imaginativas que os meus alunos inventam. Eu amo isso, então por favor, certifique-se de postar o que você escreve. Então aqui está como o jogo funciona. Eu vou escolher informações aleatórias dos sacos atrás de mim, uma idade aleatória, FirstName, Sobrenome, e três características. Vocês todos vão pegar essa informação e vocês vão escrever a introdução
do personagem usando a descrição, sem diálogo,
sem ação, apenas descrição pura, dando-nos a essência do que aqueles, o que aquilo informação é. Isto é absolutamente aleatório. Então, pode haver três palavras que são realmente semelhantes ou podem parecer completamente contraditórias. Os seres humanos são extremamente complexos. Acho que isso é o que torna um personagem muito interessante. Então, quando você está pensando, uau, essas palavras, isso é impossível. Você tem que se perguntar, como eu faço isso funcionar? Como faço para que isto funcione? Para lhe dar uma breve idéia de como isso funciona. Se você tivesse uma personagem chamada Betty, 80 anos, barulhenta, opinativa, insegura, ela poderia não ser muito divertida de jogar. Então, se você mudou para Betty, anos 80 falam como uma mulher que precisa ser ouvida. Ela ainda pode ser barulhenta, teimosa e insegura, mas na verdade recebo um chute da boca dela. Agora, estou curioso para saber como ela se esforça para ser ouvida. E pode ser engraçado, pode
ser trágico e pode ser muito irritante. Mas há muito espaço para jogar nisso. Então você é jovem. Vinte e poucos anos. Nome, Apelido. O Wu. Por que fazer ioga? Perto? Eles não podem ter guloseimas. Características onde o personagem trata um fam meu yoga, misterioso, medroso sou. Slide, vida selvagem XAMPP. Certifique-se quando você faz o seu projeto para colocá-lo no topo assim. Assim todos sabemos em que projeto você está trabalhando. E tente várias versões, veja quantas maneiras você pode fazer isso com as mesmas informações. Na parte inferior dessas aulas há um temporizador por cinco minutos. Isso significa que você não pode pensar demais nisso. Basta pegar esta informação e ver o que você pode fazer com ela. Divirta-se, seja brincalhão. Isso deveria parecer assustador e vulnerável e você é corajoso por estar aqui.
8. Exercício 22: Vamos fazer outro. Vocês todos vão pegar exatamente a mesma informação que eu vou conseguir dessas malas aqui. E você vai escrever uma introdução de personagem usando a descrição. Tudo o que precisamos é como uma frase, duas frases, três no máximo, dando-nos a essência de um personagem. Então h, Nick e diga, como Lena, olá lição de volta. O que você tem que saber constantemente. Parece que eles vão juntos. Paulina, estimadora constitucional para seis, Alvinn, é que eu tenho que interromper e rebelde. Confiável. Como Lena é interessante. Bem, isso é o contrário, certifique-se de colocá-lo no topo do seu projeto quando você postá-lo. Dessa forma, todos sabemos em qual projeto você está trabalhando. E com essa mesma informação, veja de quantas maneiras você pode fazer isso. Temos um temporizador de cinco minutos no final destas aulas. Cinco minutos. Isso significa que não pense demais, apenas para ver o que acontece.
9. Temporizador de cinco minutos para exercícios: Mal posso esperar para ver o que vocês inventaram. Então, por favor, certifique-se de postar o que você escreve porque eu quero vê-lo.
10. Como postar seu projeto: Ok, então você terminou seu exercício de escrita e agora você está pronto para descobrir como postar isso. Em primeiro lugar, não podemos usar nossos celulares atualmente para postar uma avaliação ou qualquer projeto de classe. Então, você precisará usar seu laptop ou seu desktop. Se você estiver em tela cheia e seguir meu pequeno cursor azul, você quer ir para baixo e chegar na tela minimizada. Este é o lugar onde você vai assistir a aula com aulas ao longo da direita. E não se esqueça de me seguir até aqui neste botão se você gosta de aulas e quiser ver a segunda parte e todas as minhas futuras aulas. Vamos rolar para baixo e temos duas maneiras de fazer isso. Um é o rolo em seu mouse vai levá-lo para baixo. E a outra maneira é ir para o lado aqui e puxá-lo para baixo. Ok, nós estamos na seção sobre esta classe, como você pode ver aqui em roxo. A seguir é a revisão aqui. Sinta-se à vontade para me dizer o que você acha desta aula. E depois aqui temos discussões. Se você tiver alguma pergunta, eu ficaria feliz em respondê-las. E, em seguida, o próximo botão sobre ele é projetos e recursos. Como você pode ver, clique nisso fora. Temos atualmente para diferentes projetos que foram submetidos pelos diferentes alunos. Então sinta-se à vontade para checar isso. E se você estiver pronto para postar o seu, basta ir até este botão verde que diz Criar projeto. O que soa um pouco estranho porque você está apenas publicando. Mas vá em frente e clique nele. Isso vai abrir você para esta página e você é bem-vindo para fazer upload de uma imagem, o que você quiser, ou nenhuma imagem. Só vai mostrar o título do seu projeto. Bem aqui. Você vai colocar algo como descrição de caráter ou algo assim. E os prompts e, em seguida, escreva sua descrição se você tiver mais de uma versão, apenas salvou a versão um, versão dois, ou até mais. Depois que você terminar de preencher isso, você vai direto para este botão aqui em cima e clicar em Publicar. Então vamos em frente. Como você pode ver, está aqui embaixo com os outros projetos e tem o título que você colocou, mas também tem seu nome no canto inferior esquerdo, então você sabe qual deles é o seu. Digamos que você tenha feito seu segundo projeto, você precisa adicioná-lo ao primeiro que você fez. Basta voltar para a seção de projetos estudantis bem ali, projetos e recursos. Encontre o seu projeto. Clique nele. Aperte editar e preencha o resto. Este é o lugar onde você diria “caráter”. E então vá até aqui e vá para a editora. Se você não estiver na minha classe nesse momento, você sempre pode acessar seu próprio perfil e clicar em Ver perfil. Nessa seção, ele mostrará todos os projetos que você está trabalhando no momento, no Compartilhamento de Habilidades. Então você encontra o que tem a descrição do personagem ou o que quer que você tenha intitulado. Clique nele, clique em Editar projeto. E então você pode ir em frente e preencher caracteres para ou o que fazer qualquer mudança que você quer fazer. Aperte publicar. Pronto para ir.
11. O de acabamento: Quanto mais souberes, melhor será escritor. Então eu quero que você conte sua história. O mundo precisa mesmo de ouvir a tua história. E quer queiras que as pessoas riam, chorem ou pensem. Isso não importa. A sua história, a sua perspectiva, a sua imaginação, ideias, o
seu único , o seu original e o mundo precisam ouvir a sua história.
Lisa Grady, Writer, Actor
