Introdução ao desenho de ambientes florestais | Clayton Barton | Skillshare

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Introdução ao desenho de ambientes florestais

teacher avatar Clayton Barton, Harness the Power of Dynamic Drawing

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:23

    • 2.

      Exemplos de ambiente florestal

      6:41

    • 3.

      Enquadramento, perspectiva e composição

      4:55

    • 4.

      Como elaborar a cena

      4:07

    • 5.

      Como renderizar a árvore

      22:44

    • 6.

      Como renderizar pedras cobertas de folhagens

      13:04

    • 7.

      Esboçando elementos de primeiro plano e fundo

      8:14

    • 8.

      Renderização dos elementos do primeiro plano

      9:22

    • 9.

      Renderização dos elementos de fundo

      5:55

    • 10.

      Adicionando os toques finais

      3:47

    • 11.

      Conclusão

      2:18

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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97

Estudantes

4

Projetos

Sobre este curso

Se você já tentou criar cenários naturais realistas para seus painéis de quadrinhos, este curso vai mudar tudo sobre como você aborda ambientes florestais. Vou mostrar como construí-los do zero, começando com formas ásperas e bagunçadas e transformando-os em florestas ricas e atmosféricas que podem servir como cenário perfeito para sua narrativa.

A beleza de desenhar ambientes de florestas naturais é que eles são tolerantes e flexíveis. Ao contrário das paisagens urbanas com seus requisitos de perspectiva rígidos, as florestas permitem que você trabalhe de forma mais intuitiva. Vamos explorar como mestres como Frank Frazetta sugerem textura em vez de obsessão por cada folha, como eles misturam elementos para criar essa sensação autêntica e orgânica e, o mais importante, como usam sombra e espaço negativo para dar profundidade e dimensão reais às suas folhas.

Ao longo desta demonstração, abordaremos os componentes essenciais de uma cena florestal. Você vai aprender como construir árvores convincentes usando formas simples, como sugerir grama e vegetação subjacente sem se perder em detalhes, e como criar camadas de primeiro plano, meio-termo e elementos de fundo para criar profundidade. Vamos trabalhar com a regra dos terços para criar composições atraentes, estabelecer pontos focais claros e usar perspectiva para fazer seus ambientes parecerem espaços reais pelos quais seus personagens poderiam passar.

O que torna essa abordagem particularmente eficaz para quadrinhos é que não estamos visando o fotorrealismo. Em vez disso, estamos desenvolvendo um atalho visual que lê claramente, mantendo a energia e o fluxo de suas demandas de arte sequenciais. Você vai descobrir como cair sombras sob aglomerados de folhas instantaneamente as faz parecer tridimensional, como variar sua técnica de sombreamento cria variação natural de textura, e como deixar certas áreas soltas e sugestivas realmente melhora a credibilidade geral do seu ambiente.

Ao final desta aula, você vai ter a confiança para criar ambientes florestais que não sejam apenas fundos, mas mundos vivos e respiratórios que aprimoram sua narrativa visual. Seja desenhando aventuras de fantasia medievais ou cenas ao ar livre contemporâneas, essas técnicas fundamentais servirão como base para trazer o mundo natural para a sua arte em quadrinhos.

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Teacher Profile Image

Clayton Barton

Harness the Power of Dynamic Drawing

Professor

Often I'm asked how long I've been drawing. The truth is I don't remember a time when I wasn't. I was like any other crayon wielding kid, the only difference being that I never let go of that yearning for artistic venture.

I still remember the walls being filled top to bottom with the felt tip scrawling's of an artistically fiery five year old. Maths books filled with cartoons instead of numeracy, English books littered with more pictures then poetry. It went on and on and it never stopped.

My first love was Comic Books, my second was Video Games. Realizing that I wanted to build a career in both I spent most of my late teens immersing myself in constant study, practice and improvement to harness my skills in multiple fields. It was a long, intense journey, with ma... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

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Transcrições

1. 00 Introdução: Ei, ei, faça. Está limpo aqui. E nesta lição, o que aprenderemos é como desenhar ambientes florestais. Vou mostrar como construí-los do zero, o que incluir, como representá-los. Coisas como árvores, grama e folhagem nesse formato de quadrinhos. Na verdade, vamos dar uma olhada em alguns exemplos de como outros artistas em nosso campo representaram esses tipos de ativos da mãe natureza. Se você quiser, acho que é algo que você poderia chamá-los, algo como você poderia categorizá-los E o mais importante, vamos nos divertir muito porque a coisa mais maravilhosa de porque a coisa mais maravilhosa desenhar ambientes florestais, na verdade, qualquer tipo de ambiente natural, é que ele é orgânico. Ele pode ser estruturado e construído da maneira que você quiser. E, na maioria das vezes, é por isso que esses tipos de ambientes são uma ajuda composicional tão maravilhosa para enquadrar seus personagens e dar a eles plataformas para se apoiarem Então, vamos falar sobre tudo isso nesta lição, e mal posso esperar para falar sobre isso com você. Sem mais delongas, vejo que vamos direto ao assunto e começamos. 2. 01 Exemplos de ambiente florestal: A primeira coisa que vou mostrar são alguns exemplos de outros artistas de como eles realmente representaram realmente representaram esses ambientes florestais mais naturais em suas próprias obras de arte Então, vamos dar uma olhada neles. Então, como você pode ver aqui, temos um de Frank Frazetta, certo E eu quero que você dê uma olhada em como Frank usou uma combinação de sombra e espaço negativo para representar as folhas aqui em cima. Olha isso. Você sabe, é importante entender que, quando se trata desenhar ambientes florestais, grande parte da forma que surgirá de coisas como folhas será mostrada através das sombras que colocamos embaixo E o que isso vai dar à nossa folhagem? Isso vai lhe dar profundidade. Isso vai lhe dar solidez. Isso fará com que pareça mais tridimensional e, o mais importante, dividirá a imagem. Agora, quando pensamos em desenhar ambientes como esse, consideramos que podemos estar desenhando folhas individuais, folhas individuais de grama, mas se você olhar bem de perto, o que você verá aqui é que, o que você verá aqui é que, na verdade, muitas dessas coisas são sugeridas Por exemplo, se olharmos para a grama aqui, ela parece gramada. É macio andar sobre ele. Certamente não é necessariamente feito de concreto ou sujeira. Mas, ao mesmo tempo, você notará que é necessária uma quantidade mínima de detalhes para que essa sensação de grama apareça Tudo meio que se mistura. Esse é um truque muito legal. sugerir várias texturas e materiais em Às vezes, sugerir várias texturas e materiais em um ambiente é tudo o que é necessário para que ele realmente apareça da maneira que você deseja Você notará a mesma coisa com as folhas. Agora, neste exemplo específico, podemos ver que as folhas individuais estão fato um pouco definidas. Mas se formos até aqui, você pode ver que há cogumelos por aqui, plantinhas, ervas daninhas e outros enfeites Todos eles se misturam nessas silhuetas que vemos aparecendo no chão E misturar esses elementos , aliás, mais uma vez faz com que pareça muito mais natural Então, estaremos particularmente interessados em tentar replicar isso em nossos exemplos Agora, se olharmos aqui, podemos ver mais coisas de Frank Frazetta Mais uma vez, estamos vendo muitas misturas. Agora, podemos ter ao redor do tigre algumas folhas individuais de grama que são mostradas Agora, basta ver a forma como essa grama foi criada. Você pode ver que temos alguns brancos sobre pretos, e é por meio dessas separações de valor que fazemos com que a forma da grama comece a entrar em foco, comece a aparecer na página. Está bem? Temos esses belos elementos ambientais, a árvore que foi atingida por um raio ou acho que é mais uma árvore morta de algum tipo E você notará que a grama meio que se mistura com ela. Agora, se olharmos para a parte inferior desse elemento natural específico, ele meio que se mistura com o espaço negativo OK. A mesma coisa aqui com o primeiro plano Misturas que existem. Tudo bem. E mais uma vez, mais coisas de frozetta. Veja essas plantas, todas se misturando, algumas sugestões de ervas daninhas e outros enfeites, mas um pouco de musgo aqui, alguma textura bonita no Lindamente feito, maravilhosamente executado e mais alguns exemplos também, certo Então eu quero que você absorva isso por um momento. Vamos voltar aqui e dar uma olhada em alguns Oh, esse é Frank Frazetta Eu pensei que fosse Alfredo Alcala, mas aí está. Então Frank Frazetta é obviamente, você sabe, um mestre em desenhar ambientes naturais dentro desse formato de estilo de quadrinhos E veja a variedade que vemos aqui. Nem tudo é a mesma coisa. Nem tudo são as mesmas folhas. Nem tudo são as mesmas plantas e grama. É uma variedade porque é mais ou menos isso que a mãe natureza oferece quando falamos sobre ambientes não criados pelo homem. É um pouco aleatório. Está confuso. Fica um pouco confuso. Isso cria alguma variação. Tudo bem? Então, devo dar uma ideia do tipo de ambiente que ilustraremos aqui durante a demonstração Tenha isso em mente. Dê uma olhada neles. Realmente, se você precisar pausar o vídeo, faça isso e até mesmo entre na Internet sozinho Procure Frank Frazetta, preto e branco, ambientes naturais ou ambientes florestais E você encontrará muitos desses mesmos exemplos. Como eu disse, Alfredo Alcala é outro filme muito bom, Bernie Wrights e dois, dependendo do estilo que você gosta de usar com sua arte de quadrinhos, mas acho que eles são muito inspiradores E como eu disse, se você está se perguntando, sabe, como retrato a grama? Como retratar uma árvore, um cogumelo ou um tronco de árvore? Bem, adivinha? Há muitos exemplos que você pode ver para determinar como você pode realizar para determinar o processo, que tipo de apresentação finalizada você deseja realizar Portanto, eu recomendo fortemente que você encontre essas referências porque elas mostrarão como fazer isso. Eles vão te dizer o que fazer. E isso é muito melhor do que apenas adivinhar e acabar com algo que parece Se você quiser fazer um trabalho profissional, encontre exemplos profissionais de como ele deve ser em termos do assunto que você está tentando retratar 3. 02 Enquadramento, perspectiva e composição composição: Tudo bem. Então, como eu disse, o principal aqui é que queremos nos divertir e você pode se divertir muito desenhando esses ambientes mais naturais, porque eles não precisam ter uma esses ambientes mais naturais, porque eles aparência específica. Vamos ampliar aqui e usar o Clip Studio Paint. Esse é o aplicativo de desenho preferido que eu vou usar aqui. Usando o lendário pincel artístico Mark Brunt Line. Você pode baixar isso de Mark Brunt. É gratuito e é um pincel maravilhoso para desenhar em particular Agora, poderíamos pintar isso, mas acho que vamos mantê-lo apenas com a ferramenta de lápis aqui, alguns esboços, nada muito acabado, muito refinado. E em uma lição posterior, entraremos em mais detalhes. Então, você sabe, realmente ampliando como desenhar apenas uma árvore ou apenas uma erva daninha, você sabe, realmente desenhando uma variedade de elementos ambientais diferentes que você pode usar em uma Por enquanto, vamos adotar uma abordagem macro. Vamos dar uma olhada na representação geral de um ambiente florestal com todos esses elementos incluídos na mistura. A primeira coisa que vou fazer aqui é pular até a ferramenta de régua e selecionar nossa régua de figuras e, em seguida, estabelecer uma moldura na qual trabalharemos Isso quase bastará. Então, o que vou fazer é pegar minha ferramenta de lápis e vamos correr por aí, desculpe-me, vamos contornar a borda externa dessa moldura e defini-la Assim. Lá vamos nós. Feito isso, nos livraremos da régua, clicaremos com o botão direito do mouse, excluiremos e, em seguida, reposicionaremos essa moldura na tela bem à nossa frente Maravilhoso. Vamos criar uma nova camada aqui em cima. Podemos rotular essas camadas, se quisermos. Podemos simplesmente chamar esse quadro para não nos confundirmos. Eu provavelmente deveria te mostrar como fazer isso corretamente. Você não quer adotar esses maus hábitos de não nomear suas camadas Podemos simplesmente chamar isso de esboço. OK. Agora, vou mostrar um exemplo aqui. Vamos dedicar algum tempo a isso. Na verdade, vamos tentar incluir essa renderização, os detalhes, em vez de apenas elaborar um monte de esboços. É claro que também podemos fazer isso em outra lição. Mas, por enquanto, vamos realmente dedicar nosso tempo a essa cena. Começaremos determinando qual será, é claro, a perspectiva simplesmente colocando uma linha de horizonte muito clara. Deixe-me fazer uma nova camada para essa. Chamaremos isso de perspectiva. E, na verdade, você não precisa uma grade de perspectiva para um ambiente florestal, como você pode imaginar, simplesmente porque, você sabe, não estamos desenhando nenhum edifício. verdade, não há nada que precise estar alinhado à perspectiva Mas o que vamos fazer é colocar pelo menos uma linha do horizonte, assim. Tudo bem? Então, vamos clicar de um lado para o outro e vamos definir essa linha do horizonte aproximadamente no ponto médio desse quadro Vamos tentar fazer com que seja o mais claro possível. Bem, minhas teclas adesivas ligaram lá sem um bom motivo. Adoro quando isso acontece. Lá vamos nós. Aí está nossa linha do horizonte. Agora, qual é a linha do horizonte? É apenas o nível dos nossos olhos dentro da cena. Não vai ser muito louco e dinâmico. Estamos mantendo-o relativamente apenas no meio do caminho. Não estamos olhando para baixo. Não estamos olhando para cima. Estamos apenas vendo uma visão padrão no nível da cabeça. Estamos em uma camada de esboço agora, e é hora de começar um esboço, e essa é a parte mais difícil de colocar qualquer coisa, algo na página Vou dar uma olhada nas minhas referências aqui para tentar me dar algumas ideias. E eu gosto de começar apenas com formas grandes. Agora, podemos dividir essa cena em terços, é claro, eu sei que esses não são terços muito iguais, mas o problema de dividir uma cena em terços é que isso ajuda na composição, ok Então, na verdade, você não precisa desenhar esses terços para baixo, mas é bom visualizá-los apenas dentro de sua mente 4. 03 Como desenhar a cena: Então, com isso dito, poderíamos dizer, bem, este terceiro aqui será ocupado por talvez alguma formação rochosa. Olha como isso é leve. Olha o quão superficial e rudimentar nós temos isso. Está funcionando perfeitamente por enquanto. Isso está funcionando bem. Agora, o que queremos tentar fazer com cada cena que criamos é produzir profundidade dentro da cena e, o que isso significa, a maneira mais fácil de fazer isso é ter um primeiro plano, um meio termo e, claro, um plano de Então, isso aqui que estou adicionando é provavelmente mais um elemento intermediário. E então o que eu vou fazer é criar um pequeno caminho. Eu sempre gosto de ter um caminho para os olhos seguirem. Vou esboçar isso de forma bem aproximada. Provavelmente passará para a terceira à esquerda, girará para trás desse jeito, e faremos com que ela entre no horizonte Está bem? Agora, você provavelmente está olhando para isso e dizendo, Clayton, isso parece tão confuso eu nem consigo dizer o que está acontecendo O que você está colocando aqui na página? E eu estou te dizendo que isso vai entrar em foco. Vamos discar esse botão de foco e você começará a ver uma representação mais clara do que está acontecendo Mas isso é uma lição por si só. Mantenha seu trabalho o mais flexível possível no início. Tudo bem, mantenha-o solto e certifique-se ter espaço para esculpir a imagem. Tudo bem Vou vir aqui e criar uma árvore que provavelmente ficará nessa terceira divisão à esquerda, e vou rabiscar isso podemos fazer uma pequena silhueta aqui para a árvore também Agora, não está totalmente emoldurado tão bem quanto eu gostaria dessa árvore em particular, mas isso mesmo. Eu vou fazer por enquanto. Quero que essas raízes caiam sobre a formação de terra em que a árvore está assentada. Vai chegar até o chão até o chão. Tipo, então, vamos tirar nossa borracha. Eu quero me livrar de um pouco disso. Agora, como eu disse, o que você está vendo aqui, eu sei, eu sei. Para você, provavelmente parece um monte de rabiscos Em que eu me concentro em primeiro lugar ao desenhar isso Eu quero formas grandes, ok? Eu quero ter uma ideia da terra. Estou bloqueando isso. Formas grandes que representam as formações terrestres, as árvores aqui, então você pode ver essas raízes gigantes que estou colocando para a árvore, escorrendo para baixo e ao longo do penhasco E no meio termo, em primeiro plano. E essas folhas aqui em cima, eu quero que elas basicamente criem um pequeno túnel na verdade ao redor desta seção, eu decidi. É uma árvore muito grande que estou criando lá. Isso pode até ser o foco principal da imagem. Portanto, é bom ter um ponto focal, é claro, em qualquer coisa que você desenhe. Podemos vir até aqui e criar outra formação de terra. 5. 04 Como renderizar a árvore: Agora, isso até vai ficar um pouco complexo para eu ver em um momento. Então, o que vou fazer para não ficarmos muito confusos aqui é começar a refinar um pouco do que estamos vendo Então, vou prosseguir aqui e fornecer mais detalhes sobre as folhas, e também determinarei onde está a fonte de luz neste momento. Só vou fazer com que chegue do canto superior esquerdo. O que isso vai significar é que os detalhes do tronco, da árvore, ficarão mais proeminentes e escurecidos no lado direito Você pode ver essas texturas escorrendo para baixo e ao redor das raízes Em termos de desenho finalizado, isso realmente será um esboço. É aí que vamos guardá-lo no que diz respeito ao polimento. Simplesmente porque, na verdade, demoraríamos um pouco para detalhar tudo e esclarecê-lo. Mas mostraremos alguns exemplos individuais de como desenhar árvores até seu nível máximo de polimento em outra lição. E talvez até mesmo faça um workshop adequado em um ambiente completo do início ao fim, onde passamos cerca de oito a 9 horas desenhando um ambiente completo e levando-o até o nível final Mas, por enquanto, nesta lição, considere isso como uma introdução sobre como você abordaria o processo. Então, o que estou fazendo aqui com as raízes é tentar capturar um pouco da textura dentro delas, ok? E o que realmente estamos nos esforçando para alcançar é o tipo de efeito em que parece que podemos passar o dedo essa área específica árvore e sentir um pouco de forragem Agora, a outra coisa que essas texturas fazem é ajudar a descrever a forma da superfície da árvore, ok? Então você pode ver como, quando coloco essas texturas ao redor das raízes, elas realmente correm ao redor da forma cilíndrica das Está bem? E você pode dividir tudo nessas formas muito simples, a propósito. Você sabe, uma árvore é realmente apenas um cilindro no final do dia. As raízes que saem da árvore são apenas cilindros. Vermes, basicamente, você pode pensar neles como. Nós vamos fazer isso. Como você notará, pode levar algum tempo para desenhar esses ambientes naturais, mas eles são muito divertidos porque você pode adicionar esses detalhes que realmente constroem esses detalhes que realmente o ambiente à medida que você continua trabalhando Quanto mais detalhes você adiciona, melhor fica a aparência. Depois de inserir esses detalhes de textura, você pode, se quiser , começar a adicionar alguma renderização Assim. Agora, pode ser um pouco cedo para começar a adicionar renderização, mas quero apenas mostrar como podemos começar esse processo E essa renderização é, na verdade, apenas pequenas hachuras cruzadas que estou colocando na página OK. E você nem precisa necessariamente adicionar essas hachuras cruzadas se seu estilo não for adequado. Quero dizer, no final das contas, todos nós temos diferentes níveis de detalhes que gostamos de incorporar à nossa arte, e existem apenas alguns estilos que não exigirão muitos detalhes. Não acho que você precise necessariamente adicionar essas hachuras cruzadas Isso é apenas algo que eu gosto de fazer com meu trabalho. Sou um artista um pouco mais detalhista, especialmente para esses ambientes florestais Gosto do processo de fazer que alguns desses detalhes cantem sombras no tronco Essa renderização realmente ajuda a completar a aparência tridimensional que talvez queiramos escolher Agora, o problema é que estamos muito longe de terminar aqui. Estou meio que me concentrando na árvore neste momento para que possamos ver uma apresentação mais clara de pelo menos um elemento ambiental medida que construímos o resto Vou passar por aqui e adicionar rapidamente a renderização dessa raiz E quando você pega o jeito e realmente começa a desenvolver uma técnica de e realmente começa a como lidar essas coisas e talvez copiar a minha, talvez decida experimentar por si mesmo, descobrir o que funciona para você. Você notará que isso pode acontecer muito rapidamente. Especialmente se você não está pensando demais. E eu diria que com ambientes naturais, sim, você sabe, você não quer planejá-los demais Você não quer pensar demais neles, simplesmente porque eles realmente não precisam disso Sabe, não é como se você precisasse de um arquiteto. Na verdade, você só quer colocar algo na página que seja bom para você e que tenha uma boa aparência. E desde que você consiga anotar isso , você estará pronto para começar . Tudo bem. Em seguida, vamos pular até aqui para essa rota, e eu vou começar a acelerar simplesmente porque temos um pequeno limite de tempo nesta aula e não queremos perder tempo Nunca queremos perder tempo com nossa arte. Isso nos faz pensar demais nas coisas, sobrecarregar as coisas, e isso nunca será um bom sinal Não necessariamente resultará em um produto acabado melhor Aqui, vamos começar a adicionar um pouco mais de grama e folhagem ao redor da base desse monte onde a árvore está assentada Um pouco de grama, digamos. E olha, vou dar uma olhada em Frozetta para determinar como podemos querer fazer esse Sabe, talvez tenhamos um pouco de grama saindo e descendo. E então vamos fazer com que ele fique meio que espesso em direção ao fundo, criando aquele tipo agradável de sensação natural Tudo bem. E você pode ver como isso, você sabe, realmente começa a se destacar de uma maneira agradável é algo que parece muito orgânico. Isso é realmente o que queremos fazer aqui, em primeiro lugar e, acima de tudo, é orgânico Tudo bem? O que eu quero dizer com isso? Quero dizer que não queremos fazer com que pareça muito arrependido. Não queremos fazer com que pareça feito pelo homem , falso ou artificial, criando uma certa quantidade de aleatoriedade no que estamos colocando na cena, em outras palavras, queremos que as folhas não sejam um pouco uniformes Queremos que essas raízes corram em todas as direções diferentes e queremos que haja essa aleatoriedade. Agora, à medida que chegamos ao fundo aqui, ao redor desta seção, vamos desenhar um pouco de pedra ao longo do caminho, certo? E mais uma vez, teremos um pouco de grama ao redor da base. Lá vamos nós. Então, agora que eu meio que mostrei uma apresentação mais detalhada das raízes, como exemplo, continuaremos o processo de traçar exatamente o que é Nós vamos mostrar nesta cena. Não tenha medo de usar sua borracha. Está lá por uma razão, especialmente durante aquela etapa tão importante de desenhar. Sim, queremos isso lá. Queremos que a borracha esteja presente quando as coisas precisarem ser ajustadas, corrigidas Tudo bem. Então, essa é uma pedra que estou adicionando ao longo do caminho. Você pode ver que estou adicionando algumas renderizações e tentando fazer com que pareça mais uma vez textural Adicionando esses detalhes, você sabe, eles fazem toda a diferença. Agora, se você tem um estilo que é um pouco mais Joe Madish ou Michael Turnerish agora, Michael Turner realmente criou alguns ambientes detalhados bem loucos, mas, você sabe, mas, você sabe, considere o tipo de estilo em que você mais gosta de Talvez você não opte por aquela aparência ultrarrealista incrivelmente renderizada Está tudo bem, sabe? Ambientes normais ou naturais, eles podem parecer muito, muito bonitos com um mínimo de detalhes. Claro, estou mostrando um exemplo bem detalhado. Mas certamente, eu acho que você poderia se apropriar de um pouco disso, você sabe. E, claro, encontrar exemplos de ambientes, como eu disse no início, de artistas que desenham no estilo que você gosta, dos ambientes que eles criam, será algo que o ajudará de uma forma muito significativa. Então você pode ver aqui que eu não estou detalhando toda a região O que estou fazendo é, você sabe, deixá-lo em certos pontos, bastante em branco com uma quantidade razoável de espaço negativo só porque, ei, você sabe, tipo, eu quero criar alguma profundidade aqui. Se eu sombrear toda a área, isso vai nivelar tudo. Certo? Portanto, o contraste é fundamental se você quiser legibilidade em sua arte Tudo bem. Então, temos a pedra lá. Temos as raízes das árvores. Vejo que pulamos até aqui e começamos a detalhar alguns dos detalhes que podemos testemunhar com as folhas. E veja isso. vai ser muito divertido, ok? Vou te mostrar um truque muito bom aqui. Na verdade, vamos deixar todas essas coisas aqui em cima, ok? Todas essas folhas, vamos deixá-las em branco, ok? Tudo vai ser espaço negativo. Na verdade, vamos colocar apenas detalhes na parte inferior desses aglomerados de Agora, por que isso? Bem, é basicamente a mesma razão pela qual abordamos essa área da maneira que abordamos. É claro que isso nos poupará tempo, porque não precisaremos fornecer tantos detalhes, mas também produzirá mais contraste, mais três dias, mais clareza e legibilidade dentro do que estamos vendo Então, meio que quebrando essas folhas em pequenos pedaços e, você sabe, à medida que chegamos ao fundo, sim, estou adicionando mais detalhes Estou separando-os cada vez mais. E eu poderia adicionar mais alguns galhos também, para que pudéssemos fazer com que eles entrassem por lá. Isso vai funcionar bem para nós. É isso que queremos. OK. E eu não tenho isso Em seguida, faremos a mesma coisa aqui. Eu trato as folhas como cabelos dessa maneira. Seria um pouco como um penteado para a árvore, eu acho, quando você pensa sobre isso Adicionando essas texturas teremos esse galho de árvore surgindo aqui Pegue a borracha. Livre-se de algumas dessas linhas que não queremos necessariamente. Outra filial por aqui. Lá vamos, lindos. E então, ei, por que não adicionamos alguns galhos lá em cima? Isso é bom. Maravilhoso. Ok, vamos lá. E mais uma vez, pegue a borracha, faça a mesma coisa aqui em cima. Olha isso. Aquele lindo espaço negativo. E olha, podemos misturar alguns deles se acharmos que há uma opção para fazer isso. Estou gostando do que estou vendo lá. Acho que estamos prontos para renderizar um pouco disso. Então, aqui está como isso vai ficar. Acabamos de começar a colocar aquelas escotilhas cruzadas lá. E confira esse truque. Agora, essas linhas eu estou estabelecendo. São apenas linhas uniformes e bastante retas que correm paralelas umas às outras. E a maneira como eu obtenho os tons variados que vemos em toda esta árvore é: “Bem, eu vou desfazer isso, a propósito Eu sinto que eles precisam ser melhores. A maneira de capturá-los é simplesmente acariciá-los lá dentro, e eu faço isso rápido, ok? Então, eu não estou tentando ser muito cuidadoso com eles. Quero que um pouco de ritmo aconteça durante meu derrame enquanto trabalho. E acho que estou seguindo na direção geral em que quero que as folhas se movam como um todo Mas às vezes eu realmente os coloco de uma forma que acho que vai ficar bem na página. Essa é a outra coisa. Quero dizer, você pode seguir todas as regras do livro e ainda assim acabar com algo que parece terrível. Você precisa desenvolver sua intuição artística um pouco como acontece com qualquer coisa Agora, aqui vamos combinar algumas dessas escotilhas. Às vezes, haverá momentos em que os separaremos um pouco. Então veja isso. Como se pudéssemos quebrar algumas dessas escotilhas e colocá-las na árvore principal aqui em cima Ok, veja isso. Está muito bonito. O fato é que, com essa árvore, estamos pensando na forma geral e na forma que essas folhas estão se unindo para criar, mas, ao mesmo tempo, também estamos considerando as subformas menores que também podemos criar Agora, observe como eu mudo a distância entre essas escotilhas à medida que descemos nas regiões mais baixas desse penteado frondoso que usamos para nossa nas regiões mais baixas desse penteado frondoso que usamos para Continuamos adicionando essas escotilhas. No começo, não parece o melhor, mas à medida que continuamos aqui, continuamos abrindo essas escotilhas lentamente, mas com certeza tudo começa a se encaixar Antes que percebamos, estamos vendo algo que parece muito épico e é difícil acreditar que somos os verdadeiros responsáveis por criá-lo Mas isso é exatamente o que todo desenho é criado. Uma linha por vez, uma linha por vez. Mesmo que às vezes não seja óbvio exatamente como vai ser, contanto que você continue trabalhando nisso, não desista, não jogue a toalha muito cedo, você acabará com algo que parece incrível, espero que no final OK. Então, vamos adicionar esses aqui em cima. E você pode ver que há uma certa solidez agora que estamos vendo nessa bela folhagem que criamos para a árvore Quer dizer, acho que a árvore é folhagem, não é? Deixe-me vir aqui, talvez adicionar mais algumas hachuras, apenas para completar o efeito, se você quiser, e adicionaremos algumas hachuras Não há razão para que você não possa fazer com que alguns desses grupos de renderização sejam executados em direções diferentes no que diz respeito à hachura Você pode ver algumas folhas mais escuras, algumas folhas mais claras. Mas isso quase bastará para esse lado. Então aqui, olha, isso está realmente mais perto da luz deste lado, vamos ser um pouco mais cuidadosos, um pouco mais exigentes com o local onde colocamos essas escotilhas porque queremos que esse lado seja mais E é importante realmente considerar essas coisas para realmente pensar sobre, ok, onde as machadinhas vão ficar E como eles vão descrever essa parte específica da árvore como um todo, porque olha, se estragarmos isso, vamos acabar com algo que não está lido da maneira que deveria OK. Então, vamos ter algumas escotilhas mais escuras acontecendo por lá. Está tudo bem. Sabe, eu não quero exagerar naquele lado da árvore, então provavelmente vou deixar como está Olha isso. Linda. Na verdade, estamos chegando bem perto da aparência que buscamos para a árvore. Agora vamos pular até essas raízes deste lado e detalhá-las, descrevendo sua forma cilíndrica mais uma vez com a texturização e, uma vez feito isso, entraremos lá com a renderização Assim. Aí está. Agora, eu não estou muito feliz com isso, então vou voltar aqui e dar outra olhada. Maravilhoso. Doce, isso praticamente completa a árvore, que é como nosso foco central aqui para todo o ambiente 6. 05 Como renderizar pedras cobertas por folhagem: Vamos trabalhar nas outras coisas relacionadas a isso. Nós vamos ter isso, eu vou dizer, um monte de rocha gramada em primeiro plano Acho que seria bom talvez ter algumas plantas crescendo nela, potencialmente. OK. Então, vamos ter algumas, eu acho, quase como você chamaria essas videiras ou ervas daninhas crescendo na rocha Vou me livrar dessa linha de perspectiva por um momento só porque ela está me distraindo geralmente sabemos qual perspectiva qualquer forma, geralmente sabemos qual perspectiva estamos adotando, então não precisamos mais necessariamente dela. Mas isso seria como um cruzamento entre musgo, eu diria, e alguns arbustos misturados com rocha. Então, estamos combinando algumas coisas diferentes aqui com esse elemento de primeiro plano Tudo bem. E esse será outro recurso primário, eu acho, que estamos incluindo na cena. Então, vamos querer dedicar um pouco de tempo a isso. E então, você sabe, seremos capazes deixar essas áreas bastante esparsas, eu diria Vamos ver como nos saímos, mas queremos superar isso rapidamente. Então, eu vou começar a entrar lá, deitando as folhas. Você pode ver que estou ficando muito bonita e rabisca com isso É por isso que adoro ambientes naturais como você pode, mas sei lá, é quase terapêutico Sinto que posso trabalhar nesses tipos de ambientes como artista porque você pode deixar o lápis se mover na página e soltá-lo um pouco. Deixe-o ir para onde quiser. Agora vamos ter um pouco de grama e talvez algumas plantas ao redor da base da rocha. Ok, então vamos colocá-los. Isso vai ficar bonito e natural. Está bem? Nós meio que temos uma estrada aqui que acho que vamos deixá-la bem vazia, na verdade Sabe, podemos até nos livrar disso. Ao redor dessa seção, faça com que a rocha aqui se misture ao caminho que estamos sugerindo que, em última análise, será realmente representado apenas como espaço negativo. Tudo bem. E sim, você sabe, poderíamos colocar alguns cogumelos lá. Vamos fazer alguns cogumelos começarem. Eu gosto de cogumelos. É bom ter cogumelos nesses ambientes mais naturais, então vamos colocar um lá. E vamos ver. Pegue outro aqui. Sabe, cogumelos meio que crescem juntos, não é? Cultive outro cogumelo aqui, estilo Frank Frazetta É isso que estamos procurando. Tudo bem. Lá vamos nós. Linda. Pegue a borracha, livre-se de todo esse material de fundo que basicamente sobrepomos aos cogumelos e livre-se Então nós temos isso. Ótimo. Agora é hora de entrar lá e realmente começar a colocar mais algumas folhas no lado escuro da plantação, o musgo que vemos lá crescendo na rocha Eu chamo isso de arbustos. Realmente, não importa como você o chama, desde que tenha uma aparência correta. um pouco mais aqui e podemos até começar a adicionar algumas renderizações se quisermos apenas ter uma ideia geral das plantas que queremos escolher e da maneira como elas serão lidas tridimensionalmente Ok, vamos lá. Linda. Eu quero adicionar mais alguns detalhes lá. Sabe, quando vejo ambientes como esse, especialmente aqueles criados por Frank Frazetta, fico muito Acho que a razão para isso é que realmente parece que você está sendo puxado para esse mundo completamente diferente, e isso é sempre o que eu procuro alcançar no trabalho que eu crio quero fazer com que, quando o público veja as ilustrações que estou apresentando diante deles, eu queira que eles sintam que podem entrar direto nisso veja as ilustrações que estou apresentando diante deles, eu queira que eles sintam que podem entrar direto E essa é realmente uma boa motivação para ter, como você pode imaginar, como artista. OK. Agora lembre-se de que, nessas áreas mais claras, você não precisa de muitos detalhes. Quanto mais clara for a área, menos detalhes serão necessários. Na verdade, seria ruim. Seria muito ruim adicionar mais detalhes nessas seções mais claras pois perderíamos o contraste. Infelizmente, não teríamos essa boa legibilidade mais essa boa legibilidade e ela perderia sua profundidade Tudo se mistura em uma coisa plana que definitivamente não é o que queremos, certo? A propósito, se eu estivesse pintando isso, colocaria muito mais eu colocaria muito mais sombra, mas como isso é um esboço, estamos realmente dependendo da renderização aqui, em mas como isso é um esboço, estamos realmente dependendo da renderização aqui, estamos realmente dependendo da renderização aqui, primeiro lugar para E nossa textura ao mesmo tempo. Temos um cogumelo aqui. Vamos atraí-lo. Veremos que o cogumelo também está projetando uma sombra sobre si mesmo Criando um pouco de sombra. Faça a mesma coisa aqui. Lá vamos nós. Feito. Tudo bem, em seguida, vamos tirar a borracha e nos livrar de um pouco dessa arte de linha Feito isso, desenharemos um pouco da textura rochosa em que esse musgo está realmente crescendo Quero que, mais uma vez, tente viver o momento enquanto desenha seus ambientes. Relaxe. Use-o para relaxar e lembre-se de que ele não precisa ter aparência específica, desde que represente de alguma forma o elemento que você está tentando apresentar na página Você ficará bem, ficará bem Olha isso. É lindo. Está muito bonito agora. Você pode ver que eu misturei um pouco a área gramada com a área rochosa Essa mistura é tão maravilhosa. Funciona muito bem, na verdade. Veremos um pouco de grama acontecendo aqui e observaremos todas as folhas que criamos deste lado Agora podemos renderizá-los. Lá vamos nós. Aqueles que estão dentro? Estrondo. E observe a aparência de subir escadas que temos lá onde temos o branco negativo contra o Isso só ajuda a separar esses formulários maravilhosamente. Ok, vou pegar a rota das eras, me livrar de um pouco disso. E agora, o que vamos usar para dividir essa área gramada da rocha Bem, vamos usar a pedra em vez disso. Ok, então vai cair. E ao redor. OK. Olha isso. Linda. E então, é claro, temos alguma renderização para a referida rocha Agora, quanto mais escura for a renderização, mais nítida será a divisão do valor nessa área, então tenha isso em mente Mas observe como a textura da rocha meio que para nessa parte gramada, e é isso que está criando a divisão lá Então, na verdade, funciona muito bem. Agora, talvez ainda haja alguma grama acontecendo aqui no fundo Se quiséssemos ser realmente sofisticados, poderíamos até adicionar mais algumas escotilhas na própria rocha Mas isso pode ser levar tudo a um nível totalmente diferente de detalhes podemos nos arrepender se qual podemos nos arrepender se tivermos que levar tudo ao mesmo nível de densidade. Então, não vamos exagerar nisso. Agora temos mais renderização para colocar aqui em cima, então vamos adicionar isso Na verdade, talvez um pouco desse musgo também ocorra na seção superior Vou desfazer isso. OK. Porque, você sabe, isso simplesmente não estava equilibrado. Então, infelizmente, mais não vai funcionar para nós. Adicione alguma renderização nessa área. Isso parece muito bom. Isso está funcionando para nós, eu acho. OK. E hmm. Você sabe o que? Eu acho que essa área rochosa está realmente muito boa. Eu não acho que precisamos acrescentar muito mais a isso, sabe? Não queremos exagerar, como eu disse. E nós já fizemos isso, eu diria, adicionando essa renderização aqui Então, eu vou tirar isso. Eu vou me livrar disso. Assim. Legal. 7. 06 Como desenhar elementos de primeiro plano e fundo: Ok, a seguir, vamos fazer um pouco de desonestidade Tudo bem Vamos manter essa área ao redor da parte inferior bastante esparsa, na verdade Então, vamos ver. Podemos adicionar, digamos, bem, vamos adicionar algumas plantas e cogumelos aqui. Agora, eu vou meio que inventar isso. Não sou profissional nem especialista quando se trata de cogumelos. Então, vamos apenas adicionar alguns aqui e vamos usá-los para ocupar essa área. Meio que, você sabe, seguindo os passos de Frank Frazetta Tudo bem, os talos e os cogumelos vão ficar aqui, e diabos, podemos até adicionar outro superior. Linda. Então, agora temos uma pilha de cogumelos acontecendo. E então, quanto a essa estrada aqui que estamos criando, acho que uma coisa que podemos acrescentar é uma árvore caindo um tronco que talvez esteja correndo ao longo dessa área. Caramba, ele poderia estar conectado, fato, a essa árvore aqui em cima Eu não sei, talvez. Mas essa é uma rota um pouco reta. Por que não trazemos isso para cá e para lá? Que tal isso? Lá vamos nós. Isso poderia funcionar? Talvez. Pode estar indo um pouco reto demais, então vamos fazer com que corra em um ângulo mais inclinado em relação ao primeiro plano Maravilhoso Tome outra bebida de café aqui. Você sabe, café é uma coisa importante para se ter como artista. Embora eu provavelmente devesse, eu sempre digo isso. Eu tenho que desistir do café. Não é bom beber tanto quanto eu, mas você sabe, eu saí outro dia. Fui até a cafeteria e disse: Ei, você pode me dar um café grande Mas com uma dose de café e três açúcares? Obrigada E o cara da cafeteria, é como se não acreditasse no pedido É como se eu fosse um pedido pecaminoso para fazer em uma cafeteria Provavelmente porque, você sabe, quase não há café nele e há muito mais açúcar. Mas o que eu posso fazer? Você sabe? Isso é o que eu amo. É disso que eu gosto. Gosto da cafeína do aquecedor, mas gosto do sabor do açúcar Eu tento tirar o melhor dos dois mundos quando saio para tomar um café porque muitas vezes acho que o café nas cafeterias é forte demais para mim, você sabe, coloca muitos pelos no Então eu tento domá-lo um pouco. Tudo bem Temos os ingredientes de alguns cogumelos por aqui. Lembre-se de que é assim que tudo começa. É assim que qualquer coisa que você adicionar à sua cena começará como bolhas básicas Eu tenho um pequeno esboço e isso é tudo o que realmente precisamos para progredir com a arte depois disso O que vamos fazer aqui Ok, ao redor desta seção é que vamos começar do topo, e vamos meio que detalhar a região onde está a árvore. Tudo bem. Mas na parte inferior, adivinhe? Vamos deixar isso bastante esparso. Sim, vamos criar uma chamada como uma névoa, uma espécie de efeito de neblina Na verdade, podemos fazer a mesma coisa aqui. Você sabe, vamos nos livrar de alguns desses detalhes, e vamos deixá-los cair no nada na parte inferior E por alguma razão, isso parece bom, especialmente quando estamos falando sobre ambientes naturais. aqui, vamos fingir que esta é uma área muito gramada aqui em cima Poderíamos criar alguns arbustos. Áreas tão cheias de ervas daninhas. Mas, você sabe, eu não quero simplesmente fazer tudo rochedo e penhasco aqui Vamos guardar isso para outra lição sobre como desenhar ambientes rochosos. Para este, queremos realmente nos apoiar nas plantas. Mergulhe na vegetação que você veria em um ambiente florestal muito denso Ok, e lá vamos nós. Está parecendo muito bom. Faça com que a grama corra até as raízes. E então, você sabe, eu estou apenas planejando como o resto dessa cena realmente vai se desenrolar Tudo bem? Vamos apagar essa área. Ok. Assim. E então, você sabe, aqui, provavelmente teremos mais grama. Você sabe, nós vamos ter aquele resumo ali. Assim. Isso está feito. E olha só isso. Isso está parecendo muito bom. Está se encaixando lindamente. E também, é claro, você sabe, queremos árvores, certo? Queremos muitas árvores em um ambiente florestal, então vamos adicionar mais delas aqui. Você sabe, meio que ocupando essa área do pano de fundo Apague um pouco lá. Ok, você pode ver aqueles troncos de árvores que temos em andamento Tudo bem Agora, novamente, você está olhando para isso e fica tipo, Que diabos Isso é tão abstrato agora. Como Clay reúne tudo isso no final? Olha, eu não sou mágico, certo? Estou aqui apenas acompanhando o processo, o fluxo de trabalho de como eu gosto de lidar com essas coisas. Observe que eu nunca começo com nada detalhado. Eu sempre chamo isso de bloquear coisas, certo? Eu o bloqueio primeiro e depois sigo em frente com ele. Isso é exatamente o que está acontecendo aqui. Estou apenas bloqueando e cruzando meus dedos para que tudo dê certo no final. Mas a coisa maravilhosa sobre essa abordagem em particular é que não há desculpas. Você começa a bloqueá-lo. Você simplesmente começa a colocar qualquer coisa. Pode ser qualquer forma básica e de aparência estranha. Você só começa a trabalhar e construir com base nisso. Você constrói em cima disso. Confira isso. Podemos realmente tirar um Frank frisa daqui e simplesmente adicionar algumas raízes correndo ao redor da raiz Que temos aqui. Ok, vamos lá. Olha isso. Linda. 8. 07 Renderização dos elementos do primeiro plano: Agora é uma simples questão de entrar lá e adicionar essas texturas Assim. Como você pode ver, na verdade, é bastante fácil, desde que você tente ter em mente que está trabalhando por cima de uma forma cilíndrica, provavelmente funcionará bem no final Ok, agora mais tarde, vamos querer definir, é claro, essa área com talvez um contorno primário mais nítido Mas, por enquanto, é exatamente aqui que queremos. Tente, eu acho, manter a mão solta enquanto trabalha, seja usando uma caneta ou um lápis E não tenha medo de, você sabe, explorar várias formas e direções para a linha a seguir. Você nunca sabe aonde isso pode levar. Como eu disse, você está lidando com formas muito orgânicas aqui, especialmente para as texturas Sabe, desenhar as rugas ao redor das raízes só me lembra que é quase como desenhar rugas ao redor de uma mão realmente enrugada, você sabe, as juntas de um mão realmente enrugada, você sabe, as É nisso que estou pensando agora. E, na verdade, acho que as raízes e os galhos são os dedos da árvore. Eles não são? Ok, vamos lá. Então, nós os temos lá. E agora vamos realmente incorporar a renderização Então, podemos entrar por aqui e ter em mente que veremos essa raiz se misturar um pouco com o solo. Portanto, precisamos considerar isso enquanto trabalhamos. Tudo bem. Portanto, não será um corte limpo solo ao longo do qual essa raiz está correndo. É importante ter isso em mente. E observe como quase imediatamente começamos a surgir essa tridimensionalidade de aparência muito bonita Você pode estar vendo mais Clayton. Você sabe, este é o lado esquerdo da raiz da árvore, e, você sabe, esse é o lado pelo qual a luz está entrando. E você estaria correto. Mas o fato é que estamos mais abaixo do solo aqui e estamos olhando para a parte inferior dessa raiz. Portanto, veremos um pouco de renderização nessa área E sem falar no fato de que essa raiz de árvore está bem perto de nós . Então, veremos um pouco mais detalhes ocorrerem ao longo dele. Tudo bem. Agora, a outra coisa a ter em mente é que não queremos deixar essa aparência muito suave, certo? Tipo, ainda deveria ser uma raiz de aparência áspera. Então, talvez queiramos dividir essa renderização um pouco de tempos em tempos Tudo bem. Está parecendo bom. Provavelmente não precisamos de mais do que isso, se estou sendo muito honesto com você. Podemos até entrar com sua borracha lá. Podemos nos livrar de parte dessa renderização se quisermos que as folhas e a grama subam até a raiz e ao redor dela Tudo bem. Então, a seguir, temos nossos cogumelos aqui em primeiro plano. Vamos extraí-los. Não precisamos de muita coisa acontecendo com eles. Em última análise, grande parte da renderização que vemos nesses cogumelos virá das sombras projetadas no caule Tudo bem, olha isso. Apenas uma renderização muito leve lá. Agora, se você olhar os cogumelos Frazetta, quero dizer, eles certamente não são tão Eles não têm muita renderização aplicada a eles. Então, tudo isso é uma preferência pessoal minha. E poderíamos até colocar alguns pontinhos nesses cogumelos Só para mostrar que são eles que você não deve comer. OK. E então vamos pular para o outro cogumelo aqui Então, este, poderíamos até dizer que, Ei, talvez esse cogumelo na frente esteja projetando uma sombra sobre ele, seria muito legal só para criar profundidade Sombras projetadas são lindas. Eles são maravilhosos quando se trata sugerir profundidade em qualquer coisa que você desenha. E, assim como antes, vamos pegar esse cogumelo aqui e adicionar uma renderização muito sutil Assim. Olha isso. Isso não é lindo Apenas uma renderização muito leve e fina. Isso é tudo o que precisamos lá, e você pode ver que ele descreve o formulário de forma absolutamente linda E se você sentir que, você sabe, esse cogumelo aqui na frente, talvez ele precise de um pouco mais de foco Acabamos de adicionar esses tons mais escuros, e isso certamente resolverá o problema nesse aspecto Agora veja isso. Podemos aumentar a renderização a qualquer momento E realmente se concentre nesse cogumelo. OK. E então temos outro aqui. Então, vamos dar uma olhada neste. adicionaremos uma sombra projetada sobre ela, Também adicionaremos uma sombra projetada sobre ela, quebrando esses cogumelos e eles se sobrepondo uns aos Está vendo isso? Linda. Pegue a borracha. Aí está. E agora, mais uma vez, vamos seguir em frente e vamos inserir essa renderização Outro cogumelo no chão. Falta mais uma. E, ei, por que não adicionamos alguns pontos a este também? Pule para este, para o lado. Há uma bela, grande e mole, tire a borracha livre-se dela um pouquinho E, você sabe, enquanto coloco a renderização ao redor do topo desse cogumelo, observe a direção em que as escotilhas estão Estou tentando fazer com que eu descreva o formulário enquanto trabalho. OK. É uma forma arredondada, com certeza. Estamos descrevendo a parte superior desse cogumelo. Acho que isso está descrevendo isso muito bem. Está correndo ao longo da curva lá. Você pode ver que estou adicionando uma pequena espécie de crista na base da parte superior do cogumelo Lá vamos nós. Estou pensando em uma banda que eu gostava antigamente chamada mushroom Ed. Tudo bem, agora, uma vez feito isso, adicionaremos outro drop Shoda abaixo deste E um pequeno conjunto de cogumelos será concluído. Aí está. Missão cumprida com os cogumelos. Você pode adicionar algumas texturas ao redor dessa raiz. Para a raiz. OK. 9. 08 Renderização dos elementos do fundo: Então, vamos obter um pouco de renderização potencialmente aqui, mas não demais. Está bem? Lembre-se de que não queremos renderizar tudo aqui. Se renderizarmos tudo, isso simplesmente perderá o efeito. Não vai funcionar, vai nivelar tudo. Então, queremos talvez algumas sugestões aqui e ali de alguma renderização Mas, em última análise, isso provavelmente é demais. Então, vamos deixar por isso mesmo e isso funcionará perfeitamente Poderíamos potencialmente vir aqui e talvez adicionar alguma outra grama. OK. E isso poderia funcionar. Tudo bem, vamos lá. Observe como estou retirando essa renderização dos cogumelos. Eu não quero muito que isso se mova para eles. Vamos fazer uma boa separação lá. Livre-se dessa área, dessa área. À medida que avançamos em direção à árvore aqui nesta seção, podemos começar a aumentar essa renderização novamente . Na verdade, vamos desfazer OK. Ok, lindo. Está parecendo bom. E agora, aqui onde vemos essas outras árvores, vamos adicionar alguma renderização aos troncos das árvores Assim, e podemos até vir aqui e adicionar alguns galhos. Bem, você sabe o que? Acho que isso vai distrair demais Então, vamos deixá-las como silhuetas um pouco vazias e não Olha, o que vou fazer na parte superior aqui é adicionar uma linha mais definida para esta seção. E com essas árvores aqui, podemos adicionar um pouco mais de detalhes apenas para quebrar algumas das folhas e mostrar que é uma semi, está pelo menos tão acabada quanto o resto do desenho E, claro, poderíamos adicionar algumas sombras suspensas potencialmente nos troncos das árvores Que as pontas dessas folhas estão sobre essas cabeças frondosas. Você pode ver esse detalhe adicional que faz com que as árvores em segundo plano se concentrem. Faz com que pareçam um pouco mais acabados. Você está pensando Clayton, como você pintaria isso? Bem, certamente poderíamos falar sobre isso em outra lição. Está um pouco fora do escopo deste só por causa do tempo, mas não seria diferente disso Como eu disse, provavelmente adicionaria mais algumas sombras, especialmente sombras pretas puras nas folhas e outros enfeites folhas e outros enfeites Mas, na maioria das vezes, eu ainda adotaria exatamente a mesma abordagem. Sabe, quero dizer, isso é definitivamente algo que você poderia dar a um Inca, e eles iam lá e iam para a cidade com isso, basicamente Mas acho importante entender que você não precisa definir cada coisa dentro da cena para ter algo que pareça muito, muito bom. Você sabe, você pode ver aqui que muitas árvores e outros enfeites, especialmente o solo, tipo, não é engraçado como o solo parece feito Parece que há um chão de floresta lá. É só que, você sabe, temos sido muito inteligentes na forma como abordamos. Tudo bem. Não precisávamos necessariamente entrar lá e detalhar cada aspecto. E então, no fundo, poderíamos potencialmente adicionar algum tipo de silvicultura adicional, você sabe, isso poderia ser árvores bem distantes Agora, definitivamente não queremos adicionar muitos detalhes a isso. Por quê? Bem, em última análise, isso vai adiantar se adicionarmos mais detalhes. Definiremos esses pequenos pedaços de vegetação arbustiva aqui, um pouquinho mais, e isso será o suficiente para completar essa parte de fundo 10. 09 Adicionando os toques finais: Tudo bem. Agora, o que mais? Vamos dar uma olhada aqui. Talvez haja algo mais que possamos adicionar potencialmente. Tudo bem. Pense nos elementos do primeiro plano Esses cogumelos são realmente um elemento de primeiro plano maravilhoso que temos lá Também temos essa pedra aqui e, a propósito, quando terminar, quando estiver satisfeito com o que está na página, volte ao topo de alguns dos elementos-chave, como estou fazendo aqui com uma árvore, e apenas encoraje o contorno, defina-o com mais clareza, pois ele pode começar bem áspero e é importante restringir as coisas à medida e, a propósito, quando terminar, quando estiver satisfeito com o que está na página, volte ao topo de alguns dos elementos-chave, volte ao topo de alguns dos como estou fazendo aqui com uma árvore, e apenas encoraje o contorno, defina-o com mais clareza, defina-o com mais clareza pois ele pode começar bem áspero e é importante restringir as coisas à que você. siga em frente e desenvolva o desenho. Então, aqui com essa raiz que vem para o primeiro plano, sim, queremos colocar nosso lápis lá e delineá-lo corretamente, OK. Lá vamos nós. Feito. Está apenas levando a esse pequeno pedaço de grama aqui. Tudo bem. Eu acho que isso pode parecer muito bom, honestamente. Quero dizer, poderíamos adicionar pequenos detalhes de textura, mas, novamente, acho que isso pode até ser um exagero Talvez você possa ter uma espécie de planta diferente em primeiro plano, apenas entrando nesta seção Talvez haja uma erva daninha aqui ou algo crescendo na grama. Ok, então podemos adicionar isso. Isso vai funcionar. Olha isso. Isso é lindo. Lá vamos nós. Feito. um pouco mais de detalhes Podemos adicionar um pouco mais de detalhes e diabos, poderíamos fazer a mesma coisa aqui, adicionar um pouco mais de uma planta ou outra espécie de planta nesta região. Saindo da rocha. Você sabe, você olha para a cena geral e a sente. Você acha, o que eu poderia acrescentar aqui? O que mais precisamos para realmente completar isso? E acho que basicamente terminamos. Eu acho que isso parece muito bom para algo que levamos talvez uma hora ou mais para desenhar, você sabe, talvez uma hora e meia. Portanto, o principal a ter em mente é que , no final do dia, você começa solto, fica grande e se diverte com isso. Explore, veja quais direções potenciais você poderia seguir. E se você continuar com isso e desenvolvê-lo, você ficará bem. Você vai acabar com algo que parece muito bom no final Deixe-me me livrar disso um pouco. Legal. Lá vamos nós. Isso é adorável. 11. Conclusão: E isso encerra nossa aula sobre desenhar ambientes florestais. Espero que você tenha extraído muito valor disso e que tenha se divertido com isso, que tenha criado algo que pareça legal e interessante e talvez até possa servir como cenário para qualquer projeto de quadrinhos que você esteja trabalhando agora Sabe, há alguns aspectos realmente interessantes do design de ambientes que podemos realmente aprimorar , especialmente no que diz respeito ao que aprendemos nessa demonstração, que é apenas começar, Mercy, começar do zero, colocar essas formas básicas de aparência abstrata na página E, como você viu, podemos transformá-los em qualquer coisa, desde que você pense nas formas gerais que deseja A composição é realmente um dos aspectos mais importantes a serem considerados. Tenha esse ponto focal. Pense na regra dos terços ao colocar os principais ativos que você incluirá no ambiente Considere os elementos do primeiro plano, do meio e do plano de fundo e, no final, você deve ter algo profundo que pareça tridimensional, pareça um mundo em que você possa caminhar direto para um mundo vivo e vibrante Além disso, a outra grande vantagem é encontrar artistas que tenham feito o que você já está tentando fazer Nesse caso, estava desenhando ambientes florestais. Portanto, encontre alguns artistas que você admira, cujo estilo você meio que deseja adotar com o seu e veja alguns exemplos de elaboram essas coisas específicas que você deseja desenhar, e que servirão como uma bússola para você — um guia para direcionar como você aborda seus próprios ambientes florestais Por favor, tente implementar um pouco do que falamos aqui na lição. Crie seus próprios ambientes florestais e não se esqueça de publicá-los. Eu adoraria vê-los até a próxima vez, continuar desenhando , continuar criando e nos vemos novamente em breve. Tchau tchau por enquanto.