Introdução à marca pessoal: você é seu próprio ingrediente secreto

1. Introdução: Esta aula ensina você a se ver como seu próprio molho secreto, que significa que tudo o que você precisa para criar uma marca pessoal abrangente e eficaz já está dentro de você. Olá, sou a Allison e sou designer gráfico freelance. Eu gosto de projetos onde eu possa pensar sobre o quadro geral. Eu crio estratégias para meus clientes para ajudá-los a se destacarem em seus campos. Quando comecei a fazer design, estava sempre ansioso para começar a criar. Acabei pulando uma parte chave, que é a fase de descoberta. A fase de descoberta foi envolta e mistério para mim. Não havia realmente nenhum passo definido claro e ele só ficou marcado até, bem, você faz pesquisa. Mas o que isso significa? O que significa quando você está fazendo sua própria marca pessoal? Como você reconhece quais partes de você são o que o tornam único? Esse é o foco desta aula. Para o seu projeto de classe, você mesmo criará uma marca pessoal a partir do seu melhor ativo. Vou usar a marca fictícia Waggin' Pet Portraits para guiá-lo através do processo. Esta classe é dividida em duas seções. Uma seção de brainstorming e uma seção de construção. Para a seção de brainstorming, preparei um guia para você. Ele está cheio de exercícios radicais e criativos para ajudá-lo a extrair inspiração de dentro de si mesmo, em vez de recursos externos. Passaremos pelo processo de identificação de seus valores fundamentais com suas habilidades, paixões e metas. Estreitando como você quer ser percebido, escrevendo uma declaração de marca sucinta e criando uma personalidade de cliente ideal que ajude a direcionar o cliente com o qual deseja trabalhar. Então, para a seção de construção, vamos pegar todas as coisas que aprendemos sobre nós mesmos desde a primeira parte e vamos interpretar isso em uma linguagem visual na qual podemos falar. Essa linguagem visual não consistirá apenas nos elementos de design, então como ele se parece, mas também nas suas mensagens. Como você fala com seu público e como isso soa? Esta aula é perfeita para iniciantes ou aqueles que podem estar revisitando sua marca. Ele foi projetado para que você possa acompanhar ao meu lado e eu vou informá-lo quando você pode fazer uma pausa para trabalhar em seu projeto de classe com o seguinte gráfico. Estou tão animado que você está pronto para assumir a aventura criando sua própria marca pessoal. Vamos mergulhar. 2. Seu projeto do curso: O projeto de classe que você estará concluindo ao longo das lições está criando sua marca pessoal. Especificamente, você responderá a perguntas e concluirá atividades no guia de sua marca criativa. Na segunda parte desta classe, você usará essas respostas para criar sua marca pessoal, e nós estaremos completando uma biblioteca de ativos que você pode usar como um recurso avançando. Para completar as lições, você precisará seu guia criativo da marca e de algo para escrever. Mas você também pode optar por usar um caderno de esboços ou dois, ou três, ou quatro, e um utensílio de escrita de sua escolha. Você também pode optar por usar um computador ou um iPad para criar sua biblioteca de ativos na segunda parte da classe. Não avance até ter baixado o guia da marca criativa, ele será essencial para as lições. Está bem, vemo-nos na primeira lição. 3. Entendendo seus valores: Olá a todos. Bem-vindos à primeira lição. Nesta lição, estaremos cobrindo valores, que é o centro do nosso alvo. Essas primeiras lições serão sobre reunir as ferramentas que precisamos para construir nossa marca. Nossos valores são nossas ferramentas, e eles são divididos em três partes. Suas habilidades, suas paixões e seus objetivos. Habilidades que vamos explorar, literalmente no que você é bom? Paixões. Você vai falar sobre o que é importante para você e o que te motiva. Então, metas que você vai estar focando no que você quer alcançar. A primeira lição no livro é um mapa mental que explora essas três idéias. Você irá em frente e responder a todas as perguntas de cada seção. Então você vai categorizá-los abaixo através das perguntas e apenas priorizar quais de todas as coisas que fazem você, quais são as coisas que são importantes para o seu negócio criativo. Eu vou estar passando por um exemplo muito simples com você, apenas para que você possa ter uma idéia de como o processo de branding funciona para que você tenha um framework para como responder às perguntas. Vou responder a estas perguntas como se o meu negócio criativo fosse fazer ilustrações de cães, que soa honestamente super incrível e talvez eu precise fazer uma ligeira mudança de carreira. Eu tenho um pedaço de papel aqui só para salvar algumas árvores. Eu tenho o meu guia para o que o mapa mental está aqui. Eu acho que você provavelmente precisa pegar um pedaço de papel maior apenas para permitir a si mesmo a liberdade de explorar, ou você pode usar post-its ou qualquer processo que funcione para o seu cérebro. Eu quero que você vá em frente e leve cerca de cinco minutos para este exercício. Eu quero que você tenha em mente enquanto você está fazendo isso, para realmente olhar dentro de si mesmo e apenas confiar que você tem instintos. Eu acho que a maioria das pessoas olha para os outros para orientação e eu realmente quero que você se concentre em si mesmo e no que faz de você único. Esta é a primeira página, entendendo seus valores. O objetivo dessas primeiras lições é reunir nossas ferramentas. Os valores estão no centro de nossas ferramentas e realmente nos ajudam a decidir a direção a seguir. Só algumas coisas para cuidar. Dividi valores em três categorias diferentes. Habilidades, paixões e objetivos. Vamos começar com habilidades. A primeira pergunta é: quais são suas habilidades técnicas? Quais são as coisas concretas em que você é muito bom que podem separá-lo de outra pessoa. Podem ser coisas como iluminação, desenho ou software, como Adobe Illustrator ou Photoshop. Quais são suas habilidades suaves? Esta é a sua habilidade pessoal essencialmente. Você é realmente bom em comunicação, empatia ou escuta? Então liste isso aí. Quais são seus talentos escondidos? Também conhecido como o que você é bom em que as pessoas podem não esperar sobre você ou pode não estar relacionado ao seu trabalho. Para paixões, isso está realmente ficando no instinto do que motiva você e o que o impulsiona em sua carreira criativa. Com o que você se importa? Literalmente, basta listar as coisas que você está interessado. Para que arranjas tempo? O que são aquelas coisas para as quais você deixa de lado talvez no final do seu trabalho ou talvez nos fins de semana. Finalmente, o que te faz querer levantar de manhã? O que é essa coisa central que faz você muito feliz e faz você querer continuar no que você está fazendo. É bom focar nas paixões porque muitas vezes sinto que perdemos de vista essas coisas quando estamos criando nossa marca pessoal e você realmente quer sua marca reflita o que você gosta. Porque se você está fazendo um trabalho que você é apaixonado ou vem desta parte de você, então você vai instintivamente, colocando mais esforço e você vai fazer um trabalho melhor. Finalmente, seus objetivos. Como você define sucesso? Para todos, isso pode ser diferente. Ele não precisa necessariamente ser baseado financeiramente. Pode ser que você tenha alcançado uma determinada posição ou você esteja trabalhando com certos clientes ou qualquer coisa dessas. O que espera conseguir? O que quero dizer com isto é, o que estás a tentar sair com o teu trabalho? Qual é o ângulo final de fazer esse trabalho que você está interessado. Finalmente, quais são os projetos que você está mais animado para trabalhar? Esta é uma questão muito concreta que irá ajudá-lo a reduzir o que você quer fazer. Quando eu era iniciante, eu tinha muita dificuldade em descobrir exatamente o que eu queria fazer. Então, quando escrevi os tipos de projetos que eu estava mais animado para trabalhar, começou a ficar muito claro o que eu estava interessado em fazer. Por exemplo, se você é um designer gráfico e sendo atraído para grandes projetos de branding, talvez você deva fazer branding. Ou se você ama fazer pesquisa UX, talvez seja isso que você deveria estar fazendo. Realmente pensar nos diferentes projetos em que você trabalhou que realmente motivou você. Realmente apenas mergulhando e descobrindo quais projetos você estava mais animado. Vá em frente e uma vez que você terminar de responder às perguntas, Eu quero que você priorize as coisas que fazem de você o mais único. Para suas habilidades, pode ser habilidades técnicas demais e uma habilidade suave. Pode ser uma habilidade técnica, uma habilidade suave e um talento oculto. Seja o que for, vá em frente e liste. Então, para paixões e objetivos, eu quero que você escolha apenas um para cada um. Bem-vinda de volta. Espero que tenha demorado um pouco para passar por essas perguntas. Sei que algumas delas são abstratas e difíceis de responder. Isso está tudo bem. Para listar para fora, suas prioridades para baixo, eu acho que você pode interpretá-los quiser, porque isso é o que torna você único. Mas pelas minhas habilidades, escolhi ilustração, teoria de cores e comunicação. Eu acho que muitas vezes nós ignoramos nossas habilidades suaves e isso é o que nos torna, desejável como um designer ou um empregado ou sempre que acontece a ser. Não desconsidere esses. Eu irei em frente e incluirei alguns se você sentir que eles são alguns dos seus pontos fortes. Pela minha paixão por dirigir, escolhi que quero trazer alegria aos outros através da ilustração. Adoro ver quando as pessoas estão muito entusiasmadas com algo que eu criei. Meu objetivo é capturar a conexão entre proprietários e seus animais de estimação. Este pode ser um objetivo que é apenas para o seu negócio, pode ser um objetivo de carreira distante ou pode ser um objetivo de curto prazo. Seja lá o que sentires vai ser o teu destino. Muitas vezes, estes podem mudar ao longo da sua carreira também e isso é totalmente. A próxima lição vamos passar de personalidade a personalidade. Antes de saltar para a próxima lição, apenas certifique-se de que você tem uma sólida compreensão de seus valores, e então vamos direto para falar sobre personas. 4. Da personalidade à persona: Nesta lição, vamos nos concentrar na sua personalidade. O que eu quero dizer com persona é como se você fosse um músico, qual seria a sua presença no palco. Não é diferente da sua personalidade. É como uma versão curada da sua personalidade. Um dos erros que eu costumava cometer quando eu estava começando o design e me colocando lá fora foi pensar que para ser profissional, eu tinha que abandonar minha personalidade completamente. Sua personalidade faz parte do que o torna único, parte da sua voz, e parte da razão pela qual as pessoas querem segui-lo, contratá-lo e trabalhar com você. Isso não quer dizer que você deve criar um alter ego. É apenas ser intencional com a forma como você quer ser percebido. A atividade para esta seção será apenas responder a algumas perguntas e reagir a uma lista de palavras. A primeira pergunta é: como quero que as pessoas se sintam quando pensam na minha marca? Muitas pessoas definem a marca como o instinto de como você se sente sobre uma marca. Você realmente quer ter isso em mente quando você está criando sua própria marca pessoal e realmente considerar essas coisas antes de começar. Você quer que as pessoas se sintam confiando em sua marca? Você quer que as pessoas se sintam felizes quando vêem sua marca? Basta anotar os adjetivos que você quer que as pessoas sintam quando vêem sua marca? Então a próxima pergunta é, há traços ou palavras que você definitivamente não é? Eu acho que estes são tão importantes, se não mais importantes para definir antecipadamente porque a maior parte do tempo, se você não tem certeza de como você quer ser percebido, você definitivamente sabe como você não quer ser percebido. Se você está tendo problemas com a primeira pergunta, vá em frente e responda a segunda pergunta. Provavelmente lhe dará uma boa idéia de por onde começar. A última coisa que eu quero que você faça nesta página é escolher três palavras que ressoem com você. Estas palavras são apenas um ponto de partida. Se você pensar em quaisquer palavras que possam ser mais relevantes para você, sinta-se à vontade para adicioná-las. Mas eu só quero que você esteja operando seus instintos e confiando em sua intuição com isso. Otimista, alegre e empático serão os traços que quero que minha companhia de ilustração de cães se sinta e seja percebida como. Há espaço no mundo para todos, então se você sente que você não é super barulhento e zany, tudo bem. Basta ir com quem você é e como você sabe que você quer que seu trabalho seja percebido. A próxima lição será elaborar nossa declaração de marca, e com a declaração de marca, vamos pegar essas duas últimas seções que fizemos e criar uma declaração sucinta de uma a duas frases que resume tudo. Vejo-te na próxima lição. 5. Criando uma identidade de marca: Nesta lição, vamos nos concentrar em sua declaração de marca. Sua declaração de marca deve refletir as coisas que você fez para si mesmo nas duas últimas lições. Deve ser feita de seus valores e sua personalidade. Aqui eu tenho paixões, metas, habilidades, e sua personalidade é igual à sua declaração de marca. A maneira que eu quero que você pense sobre isso é se você estivesse em um aeroporto e você visse seu herói profissional e eles estivessem em uma daquelas calçadas em movimento e você só tivesse até o final para explicar o quão legal você é, Isso não é muito tempo, então você quer ser capaz de descrever sucintamente quem você é e com o que você se importa. Para Retratos de Animais de Estimação de Waggin, minhas paixões eram passear com cães, estar fora, e falar com pessoas que pensam do mesmo jeito. Meus objetivos eram querer dirigir meu próprio estúdio, e minhas habilidades eram ilustrar as pessoas e seus animais de estimação. Minha personalidade, eu decidi, era empática, otimista e alegre. Todos esses componentes são partes da sua declaração de marca, mas não há problema em reorganizá-los em uma frase coerente. Minha sentença foi Waggin Pet Portraits é um serviço otimista e empático de retratos de animais centrado em torno da relação entre as pessoas e seus animais de estimação. Isso mostra com quem quero trabalhar, quais eram meus objetivos e como quero ser percebido. Todas as peças estão lá, mas você só precisa fazê-lo fluir um pouco. Eu quero que você volte para sua página de valores e sua página de persona, e eu quero que você anote todas as coisas que você escreveu nessas seções. Assim que chegarem à parte da declaração da marca, quero que trabalhem numa frase mais coerente. Eu levaria cerca de 5-10 minutos para esta seção para realmente se certificar de que você está se comunicando o que deseja. Se algo não parecer muito certo, você pode voltar e verificar sua personalidade e seus valores novamente e talvez reorganizar ou puxar outra coisa se você não estiver satisfeito com sua declaração de marca. A próxima seção será focada na criação de uma personalidade de usuário do seu cliente ideal. Vamos nos concentrar nisso para sabermos quem estamos falando quando estamos colocando trabalho no mundo. Penso nisso como uma fogueira e você quer atrair as pessoas certas para sua fogueira. Vejo-te na próxima lição. 6. Quem é seu cliente ideal?: Esta lição é inteiramente focada na criação de um cliente ideal. Este é um conceito que é usado em branding e web design. Uma personalidade de cliente ideal é um personagem que você está criando que representa seu público ou com quem você quer trabalhar. Portanto, é importante focar em um cliente ideal por duas razões. Primeiro, você quer ter certeza de que você está falando com o público e esperamos atrair mais deles para o seu negócio. Em segundo lugar, você também quer ter certeza de que você sabe qual é o objetivo deles e como agilizar o processo para eles e garantir que você está tornando o trabalho com você o mais fácil possível. No seu guia, tenho uma página ideal de cliente. Você só quer preenchê-lo e passar e ser o mais específico possível. Assim, é mais fácil imaginar falar com essa pessoa ou literalmente reconhecê-la quando você fala com ela. Aqui na nossa persona, temos nome, idade, sexo, signo astrológico, arquétipo. Um arquétipo é apenas um atalho útil. Se você está se sentindo preso, você pode ir em frente e procurar alguns arquétipos. Alguns exemplos são como o ajudante ou o líder. Você também pode usar tipos de personalidade Myers-Briggs apenas para dar-lhe uma lista de guloseimas para puxar se você não tem certeza. Isso não quer dizer que você está dizendo não para alguém que não é um certo tipo de personalidade ou de uma certa idade ou salário ou o que quer que seja. É só permitir que você seja intencional com a forma como está falando com seu público. Então, digamos que seu nome pessoal de usuário é Susan. Quando você está passando por isso, você quer pensar, ok, onde Susan compra? É importante realmente passar por isso em particular porque você quer estar alinhando com outras marcas que Susan talvez familiarizado com. Então você pode começar a olhar para essas coisas quando você vai tentar encontrar inspiração para sua própria marca. Então também queremos nos concentrar em quais são seus objetivos. Que problema você está resolvendo ou que serviço você está fornecendo? Então a última coisa que você quer focar é o tipo de relacionamento que você tem com eles. Isso é importante porque você quer pensar, ok, como eu estaria interagindo com essa pessoa? Isso pode ser em que plataformas você está falando com eles, onde você os encontra e como você fala com eles. Isso pode ser diferente de pessoa para pessoa. Você pode ter mais de uma pessoa e isso é totalmente bom. Então, para escrever retratos animadores, eu vou seguir em frente e preencher isso para Susan porque eu estou pensando que minha personagem de usuário provavelmente vai ser uma mulher, não necessariamente tem que ser. Mas uma mulher que pode ser um pouco mais velha, talvez ganhe um pouco mais de dinheiro, que pode se dar ao luxo de gastar dinheiro em uma ilustração de animais de estimação. Ela provavelmente é muito divertido e extrovertido e provavelmente vai em muitas caminhadas com seu cão e gosta de caminhadas. Já estou começando a ter uma idéia de quem Susan é para mim. Minha última dica para você é, eu realmente quero que você encontre uma foto de quem essa pessoa é para que você possa visualizá-la em sua mente. Então eu levaria cerca de 5 a 10 minutos neste exercício, preenchê-lo, ser intencional com ele, e tentar ser muito específico. Para a próxima lição, vamos nos concentrar em encontrar inspiração. Vamos nos concentrar especificamente em encontrar inspiração dentro de nós mesmos e usar as ferramentas que criamos em nossas lições anteriores. Espero que se junte a mim para a próxima lição. 7. Encontrando inspiração: Nesta lição, vamos identificar algumas imagens em potencial para usar como base para nossa marca através de alguns exercícios que nos permitirão olhar para dentro em vez de usar recursos externos. Quando comecei a fazer design, eu estava cometendo um erro de forma consistente e que estava indo para recursos externos para inspiração. Estes são sites como Pinterest, Behance, Dribbble, YouTube, todos esses sites de banco de dados. Há duas razões para você não fazer isso. A primeira é que esta é uma biblioteca compartilhada que qualquer pessoa pode acessar. Você não vai criar nada de novo olhando para essas coisas. A segunda coisa é que você não está desenvolvendo seu próprio pensamento criativo. Você só está seguindo o que outra pessoa já fez. Eu criei um exercício que vai ajudá-lo a obter inspiração de dentro de si mesmo, dos recursos que já estamos fazendo. Eu vou usar meu iPad para este exercício, mas você pode usar um pedaço de papel ou o que você tem por perto. Do lado esquerdo, quero que anote todos os adjetivos que inventou para sua marca. Isso pode vir de sua página de persona, seus valores ou seu cliente ideal. Então, à direita, eu quero que você desenhe a primeira coisa que vem à mente quando você pensa nessas palavras. Em seguida, a partir daqui você pode desenhar quaisquer palavras que estão associadas com essa primeira palavra. Para retratos de animais de estimação de carroça, minhas palavras foram empáticas, alegres e otimistas. Desenhei uma cara feliz porque é a primeira coisa que penso quando penso nessas palavras. Em seguida, arrancando de lá, eu tenho um sol para o ar livre, eu tenho uma bolha de discurso para conversar com amigos, eu tenho um chapéu de festa para festa, eu tenho um lápis para desenhar, um cão para cães, especialmente desde que minha marca tem a ver com ilustrar animais de estimação. Tenho uma foto de dois amigos um ao lado do outro. Vá em frente e passe cerca de 5-10 minutos neste exercício, apenas desenhando tudo o que vem à mente. Então, o que você pode fazer depois de terminar isso é que você pode começar a ver conexões entre objetos que podem se unir para construir uma marca exclusiva para você. Nem todo mundo vai estar conectando palavras da mesma maneira que você é por causa de suas memórias e experiências de vida. Isso vai ajudá-lo a fazer algo que é muito único para si mesmo. Depois que você estiver satisfeito com o que você inventou, vá em frente e vá para a próxima lição, onde estaremos curando nosso quadro de humor com base no que criamos neste exercício. 8. Criando um moodboard: Nesta lição, estaremos curando nosso quadro de humor. Um quadro de humor é apenas uma palavra chique para um documento cheio de referências visuais. Seu quadro de humor para esta aula deve incluir algumas coisas diferentes. Seus adjetivos que você usa para descrever sua marca pessoal, cor que você gosta, qualquer tipo de referência. Vou usar fontes Adobe para esse propósito. Nós também vamos estar tirando inspiração dos elementos do design. Os elementos do design são um desses conceitos fundamentais que você aprende quando você aprende sobre design pela primeira vez. Eles incluem cor, linha, forma, valor, espaço, tamanho e textura. Ao pesquisar imagens, tente procurar coisas que não estão dentro do reino de design. Vou usar Unsplash para procurar imagens para Pet Retratos de Vagão. As coisas que vou usar para começar a procurar são essas palavras e conceitos que criei do meu mapa mental da lição anterior. Quando estou no Unsplash, as coisas que estou procurando são meus adjetivos e as palavras e esboços que associei a esses adjetivos. Para mim, isso foi lá fora, festa, conversa, desenho, cachorro e amigos. Essencialmente, os adjetivos são o que vou colocar na barra de pesquisa. Os elementos do design são o que vou procurar nas imagens. À medida que você começa a extrair imagens para sua marca, você pode começar a pensar sobre as qualidades que essas imagens possuem e como você poderia potencialmente começar a aplicá-las à sua marca. Eu tenho um monte de imagens agora, então eu vou começar a colocá-las em um quadro de humor, e eu vou fazer isso e mostrar-lhe o resultado final. Ok, então aqui está o meu último quadro de humor. Tenho muitas cores brilhantes aqui. Estou começando a notar que há um padrão emergindo, que são essas formas circulares. Eu realmente gosto da dispersão dos confetes como uma qualidade para a minha marca. Posso incluir isso em alguns dos elementos visuais. Começo a pensar que gosto de formas circulares e penso que quero incluir um cão no logótipo. Começo a pensar em como posso combinar esses dois elementos em uma marca coesa. Espero que você tenha curado seu conselho de humor neste momento. Quero que olhes para o teu quadro de humor e comeces a ver se consegues ver algum padrão no que fizeste. Esses padrões que você está vendo em seu quadro de humor agora serão bons para referenciar quando você começar a esboçar seu logotipo. Na próxima lição, vou explicar o que é um sistema de branding e por que você definitivamente deve estar usando um para montar sua própria marca pessoal. 9. Check-in: você está aqui: Tudo bem, parabéns, você chegou a meio caminho da aula. Até agora, você deve ter um guia cheio de respostas sobre você mesmo. Por esta altura, já devias ter identificado quais são os teus valores, percebido, como queres ser percebido, escrito uma declaração de marca sucinta, identificado quem é o teu cliente ideal, encontrado inspiração dentro de ti próprio, e criou um quadro de humor. Agora estamos prontos para começar a construir nossa marca. À medida que você avança, quero que você mantenha seu guia criativo da marca ao seu lado para que você possa se referir a ele. Vai ser um recurso inestimável para você quando começar a construir sua marca. Então, com isso, vamos começar. 10. O que é um sistema de marca?: Nesta lição, vou discutir exatamente o que é um sistema de branding e como você pode aplicá-lo ao seu próprio processo de design de logotipo. Quero que pensem na sua marca como uma língua na qual possam falar. Seu logotipo é um aspecto disso, mas essa não é necessariamente a parte mais importante da sua marca. Os aspectos tangíveis de sua marca são coisas como seu logotipo, seu cartão de visita e seu site. Depois, há as partes mais abstratas da sua marca que você pode não necessariamente pensar. São coisas como mensagens. Como você fala com seu público? Que palavras você usa? É mais casual ou é elegante e profissional? Como você soa quando fala com seu público? Depois há o seu estilo de fotografia, modo que vai ser como a sua foto de perfil se parece? O que parece quando você tira fotos de seu trabalho, etc.? Quais são os elementos de branding? Comecei a criar uma marca que se baseia nesta ideia de confete. Gosto da aparência de aspersão. Gosto dos meios-círculos. Estou começando a pensar, posso fazer uma marca que é feita de meio círculos e então isso pode ser transformado em uma língua? Isso pode ser transformado em ativos secundários? À medida que avançamos para as próximas lições, eu realmente quero que você comece a pensar sobre como você pode construir sua marca como um sistema em vez de apenas o logotipo ou apenas um cartão de visita ou as peças individuais que compõem sua marca. Na próxima lição, discutiremos exatamente onde sua marca precisa morar e quais ativos você precisa criar. 11. Onde sua marca viverá: Nesta lição, vamos discutir; onde sua marca mora? O que quero dizer com isso é: que tipo de recursos visuais você precisa fazer para sua marca? O benefício de identificá-los antes do tempo é que você está projetando com eles em mente. É muito mais fácil projetar um logotipo com um sistema de marca em mente, em vez de tentar aplicar um sistema de marca a um logotipo que você criou. A última página do seu guia é dedicada a descobrir onde sua marca vive. Eu tenho algumas categorias diferentes de ativos que você pode precisar criar, e esses ativos são apenas um ponto de partida. Tenho certeza de que você provavelmente poderia pensar em um pouco mais para cada uma dessas categorias, então se você pensar em algo que não está listado aqui, então vá em frente e adicione-o. As categorias que tenho aqui são documentos, mídias sociais, e-commerce, impressão, web, vídeo e diversos. Nem todo mundo vai precisar de todas essas coisas, mas provavelmente haverá alguma sobreposição para todos vocês. Para documentos, esta é a maior parte do seu administrador, mas ainda é importante considerar esses documentos, você quer que eles sejam fáceis de ler e entender. Isso incluirá elementos de design; então, como ele se parece? Tom; então, como você se comunica com seus clientes? mídias sociais são bastante simples, mas há muitas coisas aqui que as pessoas não consideram fazer até chegarem a esse ponto. É bom considerá-los todos de uma vez para que você tenha uma visão coerente em todas as plataformas. Você também pode economizar algum tempo criando alguns modelos na frente para que você possa se concentrar em outras coisas que podem ser mais importantes para você, como lidar com clientes ou criar trabalho pessoal. E-commerce é para pessoas que podem estar vendendo produtos on-line, como no mar ou em uma loja pessoal. Você precisa pensar sobre como sua embalagem se parece, isso pode ser coisas como suas caixas, sua fita, seu papel de embrulho. Você vai usar papel de embrulho biodegradável? Onde você fonte essas coisas? Além disso, alguns cartões de agradecimento também, porque você quer fazer a experiência de abrir seu pacote tanto em sintonia com sua marca como qualquer outra coisa. Muitos de vocês podem não precisar de todas essas coisas para impressão já que a maioria de nós administra nossos negócios on-line neste momento, mas os cartões de visita ainda são um grampo e você precisará considerar como você quer que isso pareça. Para a web, você pode considerar seus ícones em seu site, seu rodapé ou um gráfico de e-mail me; eles são ilustrativos? São em preto e branco, etc? O vídeo é interessante, eu não tinha considerado trabalho de vídeo em minha própria marca até que eu precisava fazer isso para vários projetos. Mas como seus gráficos introdutórios se parecem? Seus terços inferiores, transições e música. Isso é estranho porque você precisa considerar; bem, que tipo de música minha marca ouve? É hip hop lo-fi ou é surf rock dos anos 60? Para transições você está se perguntando: como minha marca se move? É rápido? É lento? É chique? Tem muitos gráficos em movimento ou é mais simples? Mensagens são interessantes, é tudo sobre como você fala com seu público nos diferentes lugares que você interage com eles, então eu vou entrar nisso em uma lição separada. Seus elementos de design são aquelas escolhas de design consistentes que você faz. Seu estilo de fotografia também é interessante, ele não só entra em como você tira fotos de seu trabalho e de si mesmo, tão literalmente; quais são os objetos em suas fotos? Mas também; quais cores você usa? Eles são matizados quentes, matizados frescos, preto e branco? Algumas pessoas já criarão predefinições de luz para si mesmas, que podem simplesmente arrastar e soltar em suas fotos para que todas pareçam consistentes, você possa fazer isso com antecedência e isso pode ser um dos seus recursos. Estudos de caso é uma espécie de coisa própria, mas ele simplesmente entra em; como você mostra seu pensamento e como seus arquivos de estudo de caso se parecem? Para lembrá-lo, Waggin' Pet Portraits é tudo sobre fazer ilustrações de animais de estimação das pessoas e capturar o amor entre proprietários e seus animais de estimação. Na superfície, pode parecer que eu preciso alguns recursos de mídia social, o que eu definitivamente preciso, mas eu também estou pensando que provavelmente vou precisar alguma documentação para me ajudar a simplificar meu processo com meus clientes. Eu provavelmente vou precisar criar um documento de proposta, bem como um documento de revisão, eu definitivamente vou precisar de uma fatura e um contrato. Neste momento, eu provavelmente não preciso de nenhuma seção de e-commerce, mas eu posso acabar vendendo cópias físicas de meus retratos on-line, então isso pode ser algo que eu tenho que considerar no futuro. Para imprimir, eu definitivamente vou precisar de um cartão de visita, mas eu também poderia voltar e fazer um cartão de agradecimento e um envelope. Ao enviar um cartão de agradecimento ilustrado com talvez uma nota manuscrita em um envelope agradável no correio, estou adicionando à minha experiência do cliente, que por sua vez irá adicionar ao valor do meu negócio. Eu definitivamente vou precisar de um site para o meu trabalho, então eu vou precisar criar alguns ícones, um ícone de rodapé, e um gráfico de e-mail me. Eu não prevejo nenhuma necessidade de vídeo para a minha marca no momento, mas com as mídias sociais incluindo muito mais possibilidades de vídeo, eu poderia compartilhar alguns vídeos de processo nas mídias sociais e eu vou precisar de alguma música para acompanhar isso, então é bom pensar nisso antes do tempo também. Por último, precisarei incluir algumas mensagens, elementos de design e meu estilo de fotografia. Passe cerca de 5 a 10 minutos neste exercício, discutindo ideias de onde você pode precisar criar um recurso visual. Até este ponto, você identificou seus valores, descobriu como deseja ser percebido, escreveu sua declaração de marca sucinta. Identificou com quem você quer trabalhar, encontrou inspiração dentro de si mesmo, criou um quadro de humor e identificou quais recursos visuais você precisará criar para seu sistema de branding. Agora, você está pronto para começar a desenhar e criar seu logotipo. 12. Criando uma linguagem visual: Para esta lição, você estará elaborando sua linguagem visual, e você estará usando tudo o que você aprendeu sobre si mesmo até este ponto para criar seu logotipo. Na lição mais importante, decidi que queria retratos de animais de estimação de carroça para ter um logotipo que era um cão. Decidi que gostei da forma circular do confete. A primeira coisa que vou fazer é começar a esboçar alguns esboços em miniatura. A primeira coisa que eu vou fazer quando eu estou desenhando os esboços para o meu logotipo é decidir as coisas que eu quero que o logotipo para se comunicar. As duas coisas mais importantes são que é para um serviço de retratos de animais de estimação, e isso inclui um cão. Depois escrevo os objetivos que criei na lição de persona. Eu decidi que eu realmente gostei do círculo no confete, então essa é a primeira coisa que eu desenhei para começar a experimentar. Eu realmente gosto do logotipo geométrico simples, então eu começo com o círculo. Eu gostei do jeito que isso estava indo, mas eu sinto que a orelha não era realmente minha favorita, então eu tentei uma orelha diferente. É importante quando você está desenhando os esboços de unhas para apenas continuar e desenhar tantas idéias quanto você puder, não se preocupar muito com a qualidade do esboço, desde que você possa entender e ele faz o ponto atravessar. Depois disso, eu decidi, bem, talvez eu possa trabalhar com um meio-círculo em vez disso. Gostei do jeito que aquela orelha parecia um pouco melhor, então tentei com a ideia de enquadramento da câmera. Tentei desenhar outro cão separando um pouco o corpo e dando-lhe um pescoço. Então comecei a acrescentar alguns detalhes. Eu quero manter os detalhes bastante leves porque este é um logotipo, então você não quer ser adicionando muito porque você quer que ele seja legível em vários tamanhos diferentes. Acabei por ficar muito feliz com como isso acabou, então eu queria ver se eu poderia comunicar o mesmo tipo de sentimento com a marca. Não é necessário que todos os negócios criativos tenham uma marca de palavras, mas acho que isso torna você mais único se você tiver algum tipo personalizado para acompanhar. Eu queria comunicar uma cauda abanando com o W, então eu tê-lo curvado sobre o resto das letras. Então eu desenhei sobre ele com uma caneta para que eu possa ver a forma final e ver se eu gosto dela. A última coisa que eu faço é verificar novamente para ter certeza de que meu logotipo está comunicando todas as coisas que eu escrevi. Se isso acontecer, então eu posso seguir em frente para vetorizá-lo. No Illustrator aqui, eu tenho o meu esboço do meu cão e eu tenho o meu esboço da minha marca. Eu já fui em frente e escolhi uma fonte para isso que eu pensei que iria funcionar bem. Chama-se Barilla, e estou usando ultra e regular. Esta é uma fonte Adobe. Eu o uso para a maioria dos meus projetos e ele tem um monte de realmente grandes opções. Eu pensei que este iria funcionar muito bem para a forma que eu quero fazer com uma cauda abanando. É muito grosso e ousado. Ele exala aquela qualidade amigável que eu queria ir para. Eu vou fazer um pouco de edição para torná-lo um tipo mais personalizado. Vou mostrar-lhe um pouco desse processo, bem como como vou construir este cão a partir de meio círculos. Aí está você. Foi assim que eu vetei este logotipo. Vou em frente e limpá-lo um pouco mais e refinar esses pequenos detalhes. Mas é assim que eu vetor a maioria dos meus logotipos. Seguindo em frente, eu vou estar fazendo a marca e como você pode criar uma marca personalizada muito facilmente. Há alguns pequenos problemas com kerning acontecendo aqui. A regra geral para kerning é olhar para a forma mais estranha ou relação entre as letras que você tem, imaginar que ele está cheio de água, e então tentar fazer o espaço entre a outra letra coincidir com isso. Para mim, o que tem mais espaço que eu não posso consertar é entre o A e o G, então é por isso que eu vou tentar corrigi-lo e copiá-lo avançando para o resto das letras. O outro truque que você pode fazer é apenas uma maneira de zoom para fora e certifique-se de que não há clusters ou coisas que são esmagados juntos quando você zoom para fora super longe. Desde que tudo pareça, mesmo quando você zoom muito longe, então você provavelmente é muito bom. Em seguida, crio contornos para o meu texto e começo a personalizar. A idéia básica para este é que eu queria que ele parecesse uma cauda abanando, então eu apenas criei um pequeno retângulo acima dele, e então eu vou para Efeito, Distorcer e Transformar, e então em Ziguezague. Como você pode ver aqui, há algo um pouco estranho acontecendo no final, mas está tudo bem porque você pode simplesmente ir para Expandir Aparência e então nós vamos fundir com o W para que possamos corrigir isso muito facilmente. Foi assim que fui vetorizar a marca. Mais uma vez, provavelmente vou voltar e refinar algumas coisas sobre isso e ajustá-lo. Mas essa é a maneira básica que você pode personalizar algum tipo e torná-lo seu próprio e torná-lo um pouco mais exclusivo. A partir da base de uma fonte Adobe. Vá em frente e passe cerca de 20 minutos em seus esboços em miniatura e, em seguida, traga-o para o computador. Eu trouxe o meu para o Adobe Illustrator porque eu gosto de trabalhar em formato vetorial para que eu possa redimensioná-lo da maneira que eu quiser. Mas você pode usar qualquer software que você tem para refinar seu logotipo. Na próxima lição, vou passar por cima de como testar seu logotipo para compreensão, então quão bem ele pode ser entendido em vários contextos e habilidades de habilidade? Quão bem pode ser entendido em diferentes tamanhos? 13. Testando sua linguagem visual: Nesta lição, você estará testando sua marca, certificando-se de que ela pode ser entendida em vários contextos e em tamanhos diferentes. Neste ponto, eu falei sobre os diferentes tipos de ativos que você pode precisar fazer com base no tipo de negócio que você tem. Mas agora vou cobrir os diferentes ativos que cada marca precisa ter. Toda marca precisa ter o logotipo horizontal E, um logotipo vertical, um logotipo redondo e um ícone. Logotipos horizontais geralmente são melhores para cabeçalhos, como em seu site ou documentos impressos. Logotipos verticais geralmente são bons para cartões de visita ou mercadorias, como camisetas. Neste ponto, cada marca precisa ter um logotipo que possa funcionar em um contexto redondo, porque estamos todos nas redes sociais e você precisa algo que possa caber nesse pequeno ícone do Perfil. Mas você também pode usar esses logotipos de rodadas para coisas como adesivos e botões. E neste ponto, cada marca precisa ter um ícone que possa funcionar muito pequeno. Um favicon, que é o ícone que está ao lado de sua URL em um navegador da Web, tem apenas 50 pixels. Quando estou fazendo um projeto de planejamento, especialmente para mim, faço essas quatro coisas imediatamente para testar a força da minha marca. E eles geralmente fazem esses quatro logotipos diferentes em três cores, cores, preto e branco. Dessa forma, eu já considerei como meu logotipo pode parecer em um fundo escuro versus um fundo claro. E também sou considerado como pode parecer do lado do prédio. Contra novamente, aquele favicon que fica ao lado da sua URL. Nos recursos da classe. Eu forneci um modelo de biblioteca de ativos para você. Está no Adobe Illustrator, mas vou mostrar-lhe como ele se parece para que você possa aplicar isso a qualquer software que você usa. Então é assim que o documento se parece quando você o abre pela primeira vez. Se você não tem o Adobe Illustrator, vou revisá-lo muito rapidamente para que você saiba o que você deve estar criando em qualquer software que você escolher usar. Está tudo rotulado aqui. Ele tem o logotipo, horizontal, vertical, circular, e o ícone, e tem aqueles nas três ondas de cores diferentes, bem como sua tipografia, que eu incluí um cabeçalho, sub cabeçalho e corpo cópia, sua paleta de cores com a forma como as cores devem interagir umas com as outras. E aqui eu só tenho estes no meu desde que eu tenho uma palavra adicional. Então, se você tiver um também, você pode personalizar este documento da forma que precisar. E este modelo de logotipo que eu tenho aqui é nesta primeira camada que é chamado de exemplo. Você pode excluir isso ou você pode simplesmente escondê-lo. E isso está sob o painel Camadas. Então eu vou trazê-lo no meu logotipo, que eu copiei aqui. Então este é o meu logotipo final com minhas cores finais. E cada uma dessas páginas é 1920 por 1080, apenas como um ponto de partida. Mas, por exemplo, para o seu ícone, você não precisa que isso seja tão grande, então você pode redimensioná-lo. Como você precisar. Diferentes sites terão requisitos diferentes para o seu ícone ou imagens sociais. Portanto, basta ter em mente que você pode precisar redimensionar essas placas de arte. Então deixe-me mostrar como peguei esse logotipo e criei os diferentes ativos. E realmente não há nenhuma rima ou razão para o quão longe o logotipo deve ser espaçado da sua marca de palavra. Será diferente para cada logotipo, mas eu particularmente gosto da maneira que o W é tipo de seguir a forma de suas costas. Então eu movê-los um pouco mais perto do que eu poderia para um logotipo diferente. E para esses ícones sociais, estou percebendo que a palavra é um pouco longa demais para o círculo. Então por que eu vou fazer é apenas apagar parte da palavra e apenas focar em Wag. E concentrando-me na palavra Mark, especialmente no w e no tipo de cauda abanada que tenho na Palavra, estou percebendo que pode haver algum reconhecimento de marca e força apenas nisso. Então, enquanto eu avançar para o favicon, eu só vou estar focando no w. em quarto um favicon. Eu vou em frente e testá-lo em 50 pixels, mesmo que essa não seja a ciência em que eu vou salvá-lo. Mas só para testar para ver que funciona em um tamanho tão pequeno. Então, daqui para frente, estou muito feliz com o que isso parece. Então eu vou seguir em frente e preencher o resto das categorias com as coisas que eu preciso. E então mostrarei o resultado final. Aqui estão os meus resultados finais. Tenho todos os meus logotipos aqui. Apenas para uma escolha estilística, eu fui em frente e adicionei que creme e fundo marrom das cores da minha marca. Mas não vou acabar salvando-os assim. Vou salvá-los como PNGs transparentes para que eles possam ser usados em várias plataformas. E aqui embaixo, pequeno no fundo, eu tenho minhas palavras aqui apenas para me lembrar enquanto eu vou em frente. E a parte mais importante sobre testes e logotipo para escalabilidade e compreensão é que você está mantendo a essência de sua marca. Você quer que ele tenha não apenas as mesmas qualidades e características, mas você quer que ele tenha o mesmo sentimento, a mesma essência. Você quer que as pessoas sejam capazes de reconhecê-lo. Vá em frente e leve cerca de 20 minutos para este exercício. Na realidade, provavelmente levará muito mais tempo para testar completamente sua marca. E isso está completamente bem. Mas talvez voltemos e revisitamos isso um pouco mais tarde. Na próxima lição, estaremos focados em expandir sua linguagem visual. 14. Expandindo sua linguagem: Nesta lição, vou analisar como aplicar sua marca a um ativo expandido. Para o meu exemplo, vou mostrar a vocês como fazer isso para um cartão de visita porque isso ainda é uma coisa essencial que todos nós precisamos. Vou mostrar a vocês como coloquei em prática alguns dos conceitos que criei para retratos de Waggin Pet, e como aplicamos isso a um dos meus bens. Cartões de visita ainda são uma coisa padrão que todo mundo precisa ter, então é isso que eu vou mostrar a vocês como fazer hoje. Eu tenho algumas informações falsas aqui para a minha marca, e eu tenho algumas ilustrações que eu fiz com base no logotipo original. Estas são as minhas personalidades de cães ou personas de cães. São ilustrações conceituais para cães que eu poderia ter feito para este negócio. Achei que seria legal incluí-los na parte de trás dos cartões de visita. Quero me concentrar na qualidade ilustrativa da marca, bem como na marca da palavra. Essas são as duas coisas que quero incluir no cartão de visita. Outra coisa que você pode não pensar em fazer parte da sua marca é o seu endereço de e-mail. Muitos sites realmente permitem que você tenha seu próprio endereço de e-mail personalizado, e é importante considerar o que você deseja estar se comunicando através de seu endereço de e-mail. A maior parte do tempo você terá clientes e esse será o primeiro ponto de contato com você. Então, ter um endereço de e-mail legal pode realmente diferenciá-lo. Alguns modelos de endereço de e-mail que eu vi que são divertidos são, Olá, oi, boop, etc Existem muitas maneiras diferentes que você pode se comunicar que sua marca é única e cheia de sua voz. No entanto, se você é um daqueles designers polidos muito sérios, então talvez aqueles não sejam apropriados para você, talvez saudações ou informações @blah blah blah, possam ser mais apropriados para você. Para retratos de Waggin Pet, eu fui com latido porque é amigável e divertido e ele começa a idéia através muito rápido. Este é o formato padrão de cartão de visita que você vê com o logotipo na parte de trás e então teremos nossas informações na frente aqui. Mas eu quero levar minha marca um passo além e usar essas ilustrações diferentes dos cães. Estou projetando com a idéia em mente de que eu estaria comprando vários projetos diferentes para a parte de trás do cartão de visita. Algumas impressoras não permitem que você faça isso, então vá em frente e verifique com quem você está planejando obter seus cartões de visita impressos através, para ter certeza de que eles realmente podem fazer isso. Esse é o meu cartão de visita básico. Eu pessoalmente gosto de deixar um monte de espaços em branco nos meus cartões de visita, porque eu geralmente acabo escrevendo pequenas notas sobre algo que eu falei com alguém pessoalmente, mas eu vou seguir em frente e aplicar a mesma idéia de branding para um par de outras coisas que eu decidi que eu precisava fazer. Espero que você tenha seu guia de marca criativa à mão porque eu quero que você volte para a página Onde faz sua marca ao vivo e dê uma olhada na lista que você fez. Eu quero que você escolha um desses ativos para praticar a aplicação da sua marca também. Eu poderia sugerir começar com o cartão de visita porque isso tem um monte de elementos de design que você pode jogar com, mas você pode começar com qualquer um que você gostaria. Quero que considere o que cada um desses ativos precisa em termos de design. Primeiro, há obviamente o jeito que ele parece, conhecido como seus elementos de design. A segunda coisa é o seu tom e mensagens, ou seja, os tipos de palavras que você está usando, a maneira como você está dizendo e até mesmo o conteúdo que está incluído nele . Para o vídeo, novamente, eu quero que você pense sobre como sua marca soa e como ela se move. Para seu estilo de fotos, quero que você considere talvez os tipos de objetos que estão incluídos em suas fotos, seu pano de fundo, a maneira como você fotografa suas fotos, sua classificação de cores, e todos os quero que você considere talvez os tipos de objetos que estão incluídos em suas fotos, seu pano de fundo, a maneira como você fotografa suas fotos, sua classificação de cores, e todos os outras coisas que estão incluídas no seu estilo fotográfico. Para retratos de Waggin Pet, o estilo fotográfico eu gostaria de ser muito quente, amigável, e extrovertido com muitas cores. Acabei de encontrar esta imagem de um cão no Unsplash, e quero que notem a expressão do cão, a forma como ele é fotografado, e a classificação de cores. Ele se encaixa muito mais do que esta outra foto de um cão, que é muito mais legal na classificação de cores, e a expressão do cão não é tão feliz, e isso é apenas algo para pensar sobre como você está criando estes ativos para sua marca. Até este ponto, temos nos concentrado principalmente nos elementos de design da sua marca, então como ela se parece? Mas agora vamos praticar suas mensagens. 15. Mensagem com tamanho reduzido: Na lição final, eu vou entrar em mensagens um pouco mais aprofundadas e o que é e como você pode criá-lo para você mesmo. Como lembrete, as mensagens são a maneira como você fala com seu público. Isso pode incluir o tom, onde você conversa com seu público, e até mesmo às vezes o conteúdo do que você diz. Suas mensagens serão um pouco diferentes dependendo de onde você está falando com seu público. Pode ser diferente de, digamos, uma nota de agradecimento na sua fatura, para o seu site, para as suas mídias sociais. Há três níveis que eu quero que você escreva mensagens para sua marca. O mais baixo aqui é a sua mídia social. Esta pode ser a sua biografia do Instagram ou qualquer outra biografia de mídia social. Você tem que ser muito curto e direto ao ponto porque as mídias sociais geralmente têm um limite de caracteres. Para o Instagram, são 150 caracteres, mas você pode escrever uma biografia para qualquer plataforma de mídia social que você quiser, desde que você esteja ciente da contagem de caracteres. O segundo nível é o seu site. Então você ainda quer ligar o leitor, mas é apenas um pouco mais elevado do que suas redes sociais. Na camada superior é o mais formal. Isso pode ser lidar com seus clientes, escrever e-mails, enviar faturas, coisas assim. Ou, como em nosso exemplo, pode ser que você tenha recebido um prêmio e eles precisam de um pequeno blurb para contar ao público sobre você. Vou passar pelo exemplo de Retratos de Animais de Estimação para mostrar a vocês como eu abordaria cada um desses níveis. O mais importante é que, mesmo que você esteja mudando seu tom, você ainda quer que ele soe consistente e soe como sua voz. A ideia para o primeiro nível para retratos de animais de estimação Waggin veio do fato de que eu tive que encurtar Waggin 'para Wag no meu ícone de mídia social. Eu realmente gostei que eu só poderia usar Wag, então eu tentei pensar em uma maneira de ligá-lo à minha marca com minhas mensagens. Eu tentei pensar em outras palavras que estavam associadas com cães que poderiam caber com Wag. Eu pousei em sentar, ficar, balançar. Eu pensei que isso poderia ser um bom gancho para a minha biografia do Instagram. Então eu acompanho este encontro com Waggin' Pet Portraits é um estúdio de ilustração baseado em Sunny Arizona que captura o coração, nossos animais de estimação. Isso responde a algumas perguntas. Explica quem sou, de onde venho e o que faço. Então, para o meu site, eu assentei em Waggin Pet Portraits é um estúdio de ilustração de animais de estimação especializado em capturar a relação entre você e seu amigo peludo. Ainda é casual. Estou usando amigo peludo em vez de animais de estimação, mas também usa palavras como especializadas, então está começando a se tornar um pouco mais elevado do que minha mídia social. Então, se eu fosse receber um prêmio em um baile e eu precisasse de algo que fosse realmente formal, eu diria, “Waggin Pet Portraits é um estúdio de ilustração premiado que faz retratos estilizados de nossos companheiros mais próximos, nossos animais de estimação.” Ele ainda está usando alguns da mesma linguagem que os dois primeiros níveis, mas soa muito mais formal. Apenas um exemplo de como adiei meu tom, nesta aula, eu digo, “CYA na próxima lição”, no final de cada lição.” Eu não diria necessariamente isso no meu site. No meu site, eu poderia dizer, “Entre em contato” ou “Largue uma linha”, o que ainda é bastante casual, mas é um pouco mais elevado que o CYA. Então, se eu estivesse escrevendo um e-mail para um cliente, eu poderia dizer, “Ansioso para ouvir de você”, ou algo assim. Em cada caso, elevei meu idioma um pouco, mas ainda estou lembrando que quero que pareça comigo. Eu quero que você mantenha este exemplo em mente enquanto você está criando suas próprias mensagens. Passe cerca de 20 minutos praticando esses diferentes níveis de mensagens em sua própria marca. Na verdade, provavelmente vai demorar um pouco mais para refiná-lo, mas isso vai lhe dar um bom começo. Isso é tudo para as minhas lições. Muito obrigado por sintonizar, e eu vou vê-lo no final, onde vamos rever as principais tomadas para esta aula. 16. Finalização: Parabéns por passar pela aula. Uau. Isso foi um monte de coisas que eu pedi para você fazer e estou muito orgulhoso de você por ter sobrevivido. Nós cobrimos tudo nesta classe, desde identificar seus valores, suas habilidades, paixões e metas. Mas também reduzimos como você quer ser percebido e como transformar isso em uma declaração de marca sucinta. Identificamos com quem você quer trabalhar e como segmentar mais dessas pessoas. Também abordamos como encontrar inspiração dentro de si mesmo e transformar isso em um quadro de humor. Em seguida, usamos todas essas ferramentas para criar uma linguagem visual na qual você pode falar com seu público. Esta linguagem visual consistia em alguns recursos visuais. Então, como está a sua marca? Também algumas mensagens. Então, como você fala com seu público? Se não te lembras de mais nada desta turma, quero que sejas o teu próprio molho secreto. As coisas que o tornam único e especial e que farão o seu trabalho se destacar já estão dentro de si mesmo. Então, por favor, não se esqueça disso. Finalmente, envie seus projetos para a galeria do projeto. Eu adoraria ver o que vocês inventaram. Se você gostou desta aula, vá conferir minha página de perfil. Tenho mais informações lá, se quiser se conectar. Mas muito obrigado novamente por fazer esta aula e eu vou te ver na próxima vez.