Transcrições
1. Introdução: Gravação gráfica ou anotação visual é o processo de
criação de um resumo visual em tempo real de uma apresentação ou discussão, geralmente na frente de um público ao vivo. No seu núcleo, a gravação gráfica é uma ferramenta, um documento de trabalho para coletar, compartilhar e comunicar ideias e informações. Olá, sou a Leah. Eu tenho gravado gráficos com minha equipe desde 2016, e aprendi muito na produção de centenas de projetos para clientes como Nike, Starbucks e ONU. A tomada de notas visuais exige que você improvise e seja criativo, rápido e ágil sem delongas. Essa parte pode ser intimidante. Mas o trabalho também é maravilhosamente simples e perfeito e esboçado. As notas visuais são uma oportunidade de deixar o seu desenho fluir e refletir uma apresentação ou a natureza orgânica de uma discussão. Algumas maneiras de usar notas visuais baixas no seu dia-a-dia são diagramar ideias para sua equipe e reuniões, reter informações de uma aula ou ficar em um momento, telefone a telefone com um amigo. Pense nisso como sua gravação gráfica 101. Vou compartilhar alguns dos fundamentos do trabalho e
habilidades e dicas para praticar o desenho de notas visuais ao vivo. Vamos amarrá-lo junto com o seu projeto da turma. Sua própria gravação gráfica de sua palestra de vídeo favorito, disse conversa, ou podcasts. Enquanto muita gravação gráfica é feita em grande escala, hoje usará suprimentos que você já pode ter em casa. Um caderno de tamanho letra e marcadores ou seu aplicativo de desenho favorito iPad. Eu também compartilho olhar para o meu kit de ferramentas profissional que eu uso ao desenhar em grande escala no caso de você amar gravação gráfica, e quer tentar isso sozinho. Você não precisa ser um ilustrador fabuloso para começar a desenhar ao vivo. Apenas se sinta confortável desenhando coisas simples, como ícones e figuras de bastão. Meu plano é que você saia desta aula, conhecendo os fundamentos do trabalho de gravação gráfica, sentindo-se mais confortável ao aproximar-se do desenho ao vivo, e com uma sólida compreensão do que é uma prática para melhorar suas habilidades para a frente. Vamos fazer isso.
2. Projeto do curso: Nosso projeto de aula será criar sua própria gravação gráfica de uma palestra online favorita, TED ou podcasts. Mas não se preocupe, trabalharemos juntos online primeiro. Então usaremos tudo o que falamos para nos divertirmos. Por enquanto, saiba que para seus projetos de classe especificamente, você precisará de um caderno de tamanho letra ou um papel branco padrão de tamanho letra
e alguns marcadores. Preto e um par de cores funcionam muito bem. Você também pode usar qualquer aplicativo de desenho para iPad que esteja familiarizado e confortável com o uso. Isso é tudo que você vai precisar. Na próxima lição, falaremos sobre o kit de ferramentas expandido. Então você pode pensar em pegar se você quiser continuar praticando gravação gráfica, mas em uma escala maior.
3. : Vamos falar sobre o kit de ferramentas básicas do gravador gráfico profissional. Para a forma mais comum de gravação gráfica notas visuais de baixa tecnologia. A maior peça, literalmente, é a sua superfície de desenho. Normalmente usamos madeira de espuma ou painéis recicláveis similares porque eles são leves. Eles vêm em muitos tamanhos e são versáteis. Nosso tamanho preferido é de 32 polegadas por 40 polegadas. Porque eu posso usar esse tamanho modularmente ou conectar alguns juntos para um desenho contínuo maior. Os artistas também usam um rolo de papel de três pés ou quatro pés de largura ou até mesmo papel flip chart. Se você está apenas começando, eu recomendo trabalhar em papel flip chart porque é um investimento menor e pode ser postado sem um cavalete em qualquer parede lisa em sua casa. Apenas certifique-se de proteger sua parede de sangramentos com alguns pedaços de papel extra abaixo do que você está desenhando. Um anotador visual como marcadores são igualmente importantes. Usamos uma marca popular, marcadores
noland por causa de suas cores ousadas resistentes ao desbotamento que não têm um aroma. Noland são de nível profissional e enviados da Alemanha. Mas também usamos muitas afiadoras pretas clássicas e os tamanhos padrão e médio para escrever e desenhar. Se você está apenas começando, eu recomendo trabalhar com uma marca barata de marcadores para pegar o jeito da coisa. Pegue qualquer gama de cores e vários extras em preto. Você vai se apoiar fortemente no preto para desenhar e escrever. Outros suprimentos em nosso kit incluem adesivos de etiqueta de branco, que usamos para fazer correções em nossos desenhos ao vivo. Quando estamos trabalhando com placas de núcleo de espuma em eventos, também
usamos um cavalete de metal portátil com um estabilizador superior. Fita de artistas brancos, que também pode ser usada para correções, pendurar papel em uma parede ou consertar um cavalete quebrado com pressa. Esses são os suprimentos básicos enquanto trabalhava de baixa tecnologia. É claro que você também pode trabalhar totalmente em um iPad ou tablet Wacom conectado a um monitor. É tudo sobre nível de conforto e prática em seu meio, seja com marcadores em pequena escala, como vamos fazer hoje. Em grande escala para um público ou usando tecnologia para compartilhar com um público remoto em todo o mundo. Alguns itens adicionais opcionais para levá-lo para o próximo nível são um coldre marcador. Usamos um cinto de jardineiro para manter nossos marcadores à mão enquanto desenhamos. Um smartphone para procurar itens estrangeiros ou específicos da indústria em tempo real e quaisquer referências para o evento que você está desenhando, incluindo seu vocabulário visual, caderno ou folhas planas. Falaremos mais sobre isso em um próximo vídeo.
4. Pesquisa e preparação: Primeiro vamos falar sobre a pesquisa e preparação para o seu desenho ao vivo. Para nossos propósitos, vou me referir à palestra do Ted, 10 maneiras de ter uma conversa melhor, de Celeste Headlee. Eu incluí o link e informações abaixo e você pode Google esta palestra para encontrar a descrição do parágrafo e o vídeo na íntegra. Vá em frente e puxe o vídeo agora e vamos fazer o nosso dever de casa. Note o título da nossa palestra. Existe um subtítulo, uma descrição ou resumo? O que você pode aprender sobre o que estamos prestes a desenhar? Dado o nosso título, acho que a nossa palestra TED é relativamente simples, com uma estrutura clara. Dez maneiras de ter uma conversa melhor me dizem que estarei ouvindo uma lista de 10 ideias. Podemos também quase sempre assumir alguma introdução no início
do vídeo e uma declaração conclusiva ou um apelo à ação no final. Como esta informação está disponível para mim para esta palestra, vou esboçar um formato muito solto que eu posso apoiar quando estou desenhando ao vivo. Vou colocar o título no centro e, em seguida, circular o conteúdo em torno dele. Falaremos mais sobre isso um pouco mais tarde. Quero salientar que, na maioria das vezes,
o conteúdo da sua palestra não será tão claro
a partir do título como o conteúdo do nosso exemplo TED Talk. Teremos que improvisar muito mais e tudo bem. Vamos cobrir dicas e truques para improvisar em vídeos posteriores. Por enquanto, vamos também observar a duração da nossa palestra. O nosso é de apenas 12 minutos. Passará voando, então teremos que ouvir atentamente e cobriremos a próxima escuta.
5. Ouvir e sintetização: Vamos falar sobre um elemento super importante de gravação
gráfica, escuta e sintetização. Mas primeiro, uma metáfora. Estenda sua mão. Imagine uma seca perfeitamente acabada. É lindo. É afiada. Está bem espaçado. É criativo. É simplesmente perfeito. Agora, jogue fora e jogue fora. Perfeito não está acontecendo hoje ou realmente nunca, e está tudo bem. É libertador, sinta a liberdade. Como mencionamos, as notas visuais ao vivo são, por natureza, imperfeitas. A beleza das notas visuais é que elas são uma utilidade. Um documento de trabalho destinado a ser mais informativo do que artístico. Eles fluem e refletem o que acontece na apresentação, discussão ou história. Mesmo se permitindo esperar imperfeições, é sempre um desafio ouvir e desenhar rapidamente na primeira tentativa, na segunda ou na terceira. Mas se você estiver preparado, e souber o que ouvir, você estará no caminho certo. Para servir esta informação importante, pratique a escuta de dicas verbais. Normalmente, um palestrante incluirá uma introdução, um corpo e uma conclusão em sua palestra. Na introdução, você está ouvindo o orador para nomear uma declaração de problema, uma declaração de tese que define seu ponto de vista, ou talvez criar uma história. Um orador pode fazer uma palestra em todas as direções, e é nosso trabalho encontrar seus pontos-chave e capturar aqueles em nosso desenho. Com a prática, você começará a se acostumar a ouvir certos estilos de fala e dicas, e ficará ainda mais grato por assistir alto-falantes
realmente bons no trabalho com palestras maravilhosamente estruturadas. Na descrição abaixo, nosso exemplo TED Talk, temos uma pista sobre o que a introdução pode ser sobre, é uma declaração de problema. Aprendemos que as pessoas se tornaram más comunicadoras, e que precisamos ser melhores. Então, durante o corpo da palestra, sabemos que estaremos ouvindo uma lista de 10 recomendações sobre como ser melhor em se comunicar. Enquanto você está ouvindo, se você tiver tempo, não há problema em desenhar qualquer outra coisa além dos 10 itens que você acha que podem ser úteis para capturar também. Se isso acrescenta à tese da palestra ou responde à pergunta em mãos, é jogo justo. Também adivinhamos que haverá uma declaração conclusiva antes que o vídeo termine. Isso ajuda a ter em mente que aprendemos que nossa palestra é de cerca de 12 minutos, e estimamos pelo menos 12 itens para desenhar. Teremos que ouvir e desenhar aproximadamente um item para cada 45 a 60 segundos. É muito para capturar em um curto período de tempo. Nas próximas seções cobrirá minhas maneiras favoritas de fazer tudo funcionar.
6. Construindo seu vocabulário visual: Agora vamos entrar em algumas ferramentas e dicas porque gravação
gráfica é antes de mais
uma ferramenta de comunicação e não uma obra de arte. Os desenhos que você usa não precisam ser complexos. Na verdade, pense em semiótica ou no estudo de sinais e símbolos. Ao desenhar ao vivo, você quer se apoiar em usar símbolos simples, desenhos e iconografia que são ambos rápidos de desenhar
para você e fáceis de entender para seu público. Seu vocabulário visual é a sua coleção desses ícones e ilustrações muito simples para conceitos comumente discutidos. Você quer praticar estes repetidamente até que você possa retirá-los da memória e desenhá-los rapidamente quando você está trabalhando ao vivo. A idéia é ser tão confortável desenhando seu vocab visual, que você pode ficar focado em ouvir e mapear a discussão ao vivo em que você está trabalhando. Horas extras, seu próprio vocabulário visual interno também crescerá. Você poderá chamar um monte de ícones da memória. Mesmo com muita experiência, crio uma coleção de vocab visual em uma folha de flash específica para cada evento ao vivo que desenho. Isso me ajuda a me familiarizar com eventos visuais específicos, bem
como os mais comuns que provavelmente aparecerão e aquecer para a sessão. Vamos trabalhar na criação de uma folha flash para o nosso exemplo, TED talk juntos. Para começar, vou pesquisar e coletar ícones em torno dos conceitos que vejo no parágrafo descritivo. Por exemplo, vemos as palavras, a conversa, a fala, escuta, a honestidade, a brevidade, a clareza e a admiração. Você pode ver que vocab visual pode ser usado para idéias mais concretas, como falar, ou idéias mais abstratas como honestidade. Você quer planejar e pensar sobre os tópicos das palestras o melhor que puder. Em um contexto profissional, isso pode envolver planejamento com um cliente, mas isso é para outra classe. Às vezes você tem pouca informação para trabalhar e você tem que fazer suposições educadas. Você pode criar sua folha de flash em torno de todos os tipos de tópicos, na indústria, o assunto da sessão, um clientes específicos. Para encontrar ideias, uso tudo o que conseguir. Eu procuro um conceito no Google. Uso sites como o Projeto Substantivo, livros e capas de livros, revistas. Não faz mal criar mais de um visual para um determinado termo. Às vezes, um termo como ideia surge muito em uma sessão e você não quer ter que continuar desenhando um ícone de lâmpada, por isso é bom ter algumas alternativas na manga. Vamos começar na primeira metade da folha flash
criando uma coleção de referências icônicas sobre conversa. Para a segunda metade da sua folha flash, vamos trazer alguns conceitos mais abstratos. Quais ícones você pode criar para termos como honestidade, espanto e sucesso? Pode não haver uma resposta tão direta para essas perguntas, o
que é mais uma razão para praticá-las antes de você se
ver perplexo enquanto você está no meio de um desenho ao vivo. Seu vocab visual nunca é realmente completo porque você sempre estará aprendendo mais visuais para usar em seu trabalho. Então continue adicionando à sua biblioteca de vocab literalmente e mentalmente, e certifique-se de fazer o upload de suas folhas flash para o Skillshare. Eu adoraria vê-los.
7. Informação de organização: Choker: Vamos conversar sobre nosso próximo elemento de desenho ao vivo, fragmentação de informações. Porque queremos que nossos desenhos sejam legíveis, lógicos e úteis. Organizamos informações, desenhamos visualmente fragmentando ou agrupando ideias e informações em pedaços de tamanho de mordida. informação fragmentada mantém as ideias claras. Além disso, estudos mostram que é mais fácil lembrar informações quando são coletadas em pedaços. Trabalhar ao vivo, isso significa capturar palavras-chave, frases
curtas, ícones ou outros visuais simples, e trabalhar mais verticalmente do que horizontalmente. Certifique-se de deixar muito espaço em branco entre cada pedaço para que você possa adicionar a ele conforme necessário no decorrer do seu desenho. Você pode variar os têxteis para mostrar a hierarquia de informações. Cabeçalhos de seção podem ser maiores e, em seguida, os detalhes podem ser menores. Fora do espaçamento físico de clusters de informações, outras maneiras de fragmentar informações são usar cor, linha ou forma, ou todos os três para conceitos de boxe ou conectar um conceito para o próximo. A chave para usá-los é procurar consistência hierárquica. Por exemplo, quando penso no nosso Ted Talk, eu poderia planejar colocar uma bolha colorida por trás todas as toneladas de idéias que o orador oferece. Uma cor diferente por trás da introdução e ainda diferente por trás da conclusão. Se eu decidir destacar um apelo à ação para que ele se destaca como a coisa mais importante sobre o desenho ou a chave takeaway. Eu poderia usar uma cor brilhante como amarelo para fazer isso no final. Se eu quiser conectar duas ideias relacionadas quando elas estiverem na minha página, posso usar uma linha ou encontrar outra maneira de conectá-las. Normalmente tento cortar o melhor que posso enquanto trabalho em tempo real. Então, novamente no final da minha captura, depois de tudo ser escrito e desenhado, eu volto e me certifico de que minhas informações estão agrupadas e conectando coesiamente. Se não for, eu coloco a estrutura em pedaços. Para mim, no final da palestra que estou desenhando, é sempre útil tomar um momento, respirar e decidir o que fará meu desenho parecer tão claro quanto pode ser sem adicionar muita forma e cor e torná-lo muito confuso. Como você pratica, você pode experimentar e encontrar um equilíbrio que você gosta.
8. Temporização e uso: Os últimos elementos do desenho de laboratório que eu quero cobrir, são cronometrar e usar o espaço de desenho que você tem efetivamente. Aqui estão algumas dicas que podem colocá-lo no caminho certo. Primeiro, use seu planejamento para se acompanhar. Por exemplo, um discurso principal pode ser de 60 minutos. Uma oficina pode ser de duas a quatro horas. Nosso exemplo de vídeo TED Talk é de 12 minutos. Daqui, faça algumas suposições educadas, e um plano solto. Observe novamente o que aprendemos em nossa fase de planejamento anterior. Que podemos planear vagamente desenhar uma introdução, 10 peças chave de informação e talvez uma conclusão, ou um total de 12 pedaços de informação. Além desses 12 pedaços, eu também preciso permitir espaço para o título e o nome do orador, e dimensionar minhas informações de acordo. Também importante, é bom deixar espaço em branco extra para você. Só para o caso de o orador ter um plano surpresa em sua palestra. Finalmente, planeje o espaço para a ferramenta de desenho para a relação de tempo de acordo. Eu acho que eu posso preencher um flip chart com marcador em 15 a 20 minutos. Se eu desenhar um menor, posso colocar 30 minutos de conteúdo no gráfico. Se eu desenhar um maior, posso preenchê-lo em 12. Usar nosso marcador padrão em um caderno de tamanho letra, com
o qual estamos trabalhando hoje, preencherá facilmente nossa página e 12 minutos. Se quiséssemos encaixar uma palestra mais longa na página, trabalharíamos com um marcador de ponta mais fino ou uma caneta. Como você ganha experiência com diferentes formatos, e vincula a apresentação, e preencha o seu estilo de desenho ao vivo. Você começará a ser capaz de fazer sugestões semelhantes sobre como será o seu timing. Antes mesmo da sessão começar. Eu recomendo desenhar no título, subtítulo e nome do orador, e talvez uma ilustração de tema estranho ou um ícone simples. Ele é tratado, e você pode se concentrar totalmente no conteúdo ao vivo assim que ele começar. Eu posso usar meu layout áspero que fizemos anteriormente como uma referência para espaçamento. Uma boa regra, quando você está apenas começando. É colocar o título no meio, e trabalhar para fora para que seu espaço em branco pareça astuto e intencional. Você também pode colocar o título no canto superior esquerdo. Você tem uma tela ampla e aberta e muita flexibilidade. Quando eu começo a sessão de palestras TED, como observamos em um vídeo anterior. Planearei desenhar um dos 12 pedaços de informação a cada minuto. Porque você estará ouvindo e desenhando simultaneamente. Você estará desenhando alguns segundos atrás do que está ouvindo em tempo real. Se você estiver se sentindo apressado, capture ideias e palavras-chave curtas e frases sempre que possível. Você sempre pode voltar e adicionar desenhos em detalhes. Uma nota rápida sobre o tempo. É sempre mais fácil se você é capaz de estar perto terminar com o seu desenho quando você está conversando completa. Isso é especialmente verdadeiro em uma configuração profissional ou cliente. Se você estiver fazendo vários desenhos ao vivo de volta para trás. Mas, na verdade, é improvável que o tempo se
alinhe tão bem durante suas primeiras gravações. Na verdade, mesmo depois de fazer esse trabalho por anos, quase sempre preciso tomar alguns minutos após a conclusão da palestra. Para adicionar gráficos adicionais, adicione cores, aperte o fluxo do desenho como um todo. Geralmente garantir que tudo faça sentido. Só não fique preso passando horas depois sua sessão tentando fazer sua gravação perfeita. Lembre-se, a gravação gráfica é uma ferramenta para compartilhar e comunicar ideias. Se está fazendo isso de forma eficaz, você está fazendo direito. Os detalhes e o brilho estético virão com a prática. Além disso, como eu disse, na maioria das vezes, o conteúdo da sua palestra será um pouco mais ambíguo. Talvez você não saiba o que esperar do conteúdo. Até a apresentação do orador no meio da palestra. Em outros casos, a palestra que você está desenhando talvez mais de uma história com um enredo, do que uma palestra com uma estrutura de contorno. Você pode não ser capaz de planejar muito seu espaçamento, e está tudo bem. Quando isso acontecer, faça o seu melhor para ouvir qualquer estrutura que você possa ouvir e sinta o estilo e o timing do alto-falante. Jogue-o de ouvido, fique confortável trabalhando organicamente. Use seu pedaço de forma eficiente, para dar a si mesmo muito espaço e manter-se flexível. Camada, cor e forma, para reunir tudo no final. Para suas primeiras gravações, se você fizer tudo isso e ficar sem espaço, tudo bem. Basta passar para uma segunda página. Alternativamente, também é totalmente aceitável ter espaço em branco não utilizado no final do seu desenho. Alguns artistas optam por preencher esse espaço com um grande tema para ilustração que ajuda a unir tudo. Mas você também pode chamá-lo de terminado. Você começará a preencher formas de dimensionamento, cronometragem, fragmentação e criativas de preencher seu espaço em branco. Eventualmente você vai sentir que tem espaço suficiente para cada gravação. Artistas avançados vão construir sobre algumas dessas dicas, e continuar a fazer coisas bonitas com o layout e o fluxo de seus desenhos. No próximo vídeo, traremos tudo isso para casa.
9. Juntando tudo: Esta é a parte em que juntamos tudo. Vou fazer uma demonstração de tudo o que aprendemos enquanto eu vivo sorteio nossa palestra TED, 10 maneiras de ter uma conversa melhor com Celeste Headlee. Vou anotar o que estou a fazer à medida que vou. Aqui vamos nós. Quero ver um espetáculo de mãos. Quantos de vocês não fizeram amizade com alguém no Facebook porque disseram algo ofensivo sobre política ou religião, puericultura, comida? Quantos de vocês conhecem pelo menos uma pessoa que evitam porque não querem falar com ela? Costumava ser que, para termos uma conversa educada, tínhamos que seguir o conselho de Henry Higgins em My Fair Lady, manter o clima e sua saúde. Mas hoje em dia com a mudança climática e anti-vacina, esses indivíduos também não são seguros. Este mundo em que vivemos, este mundo em que cada conversa que tem o potencial de se transformar em uma discussão onde nossos políticos não
podem falar uns com os outros e onde até mesmo as
questões mais triviais têm alguém lutando apaixonadamente por isso e contra ele. Não é normal. Pew Research fez um estudo com 10.000 adultos americanos e eles descobriram que neste momento, estamos mais polarizados, estamos mais divididos do que jamais estivemos na história. Estamos menos propensos a nos comprometer, o que significa que não estamos nos ouvindo. Tomamos decisões sobre onde viver, com quem casar, e até quem nossos amigos serão baseados no que já acreditamos. Novamente, isso significa que não estamos ouvindo um ao outro. Uma conversa requer um equilíbrio entre falar e ouvir, e em algum lugar ao longo do caminho, perdemos esse equilíbrio. Agora, parte disso é devido à tecnologia, esses smartphones que você tem em suas mãos ou perto o suficiente para que você possa agarrá-los muito rapidamente. De acordo com a Pew Research, cerca de um terço dos adolescentes americanos enviam mais de uma centena de mensagens por dia. Muitos deles, quase a maioria deles são mais propensos a enviar SMS para seus amigos do que falar com eles cara a cara. Há uma grande peça em The Atlantic, escrita por um professor de ensino médio chamado Paul Barnwell. Ele deu aos filhos um projeto de comunicação. Ele queria ensiná-lo a falar sobre um assunto específico sem usar nota. Ele disse isso: “Eu
percebi que a competência de conversação pode ser a habilidade mais negligenciada que não ensinamos.” As crianças passam horas a cada dia se envolvendo com idéias e entre si através de telas, mas raramente eles têm a oportunidade de aprimorar suas habilidades de comunicação interpessoal. Pode parecer uma pergunta engraçada, mas temos que nos perguntar. Existe alguma habilidade do século 21 mais importante do que ser capaz de manter uma conversa coerente e confiante? Agora ganho a vida falando com pessoas, ganhadores do Prêmio
Nobel, caminhoneiros, bilionários, professores de jardim de infância, chefes de estado, encanadores. Eu falo com pessoas que eu gosto. Falo com pessoas que não gosto. Eu falo com algumas pessoas que eu discordo profundamente em um nível pessoal, mas eu ainda tenho uma ótima conversa com eles. Gostava de passar os próximos 10 minutos a ensinar-te a falar e a ouvir. Muitos de vocês já ouviram muitos conselhos sobre isso. Coisas como olhar a pessoa nos olhos, pensar em coisas interessantes, tópicos para discutir com antecedência. Olhe, acene e sorria para mostrar que está prestando atenção. Repita o que acabou de ouvir ou resuma-o. Quero que esqueça tudo isso. É uma porcaria. Não há razão para aprender a mostrar que você está prestando atenção se você está de fato, prestando atenção. Eu realmente uso exatamente as mesmas habilidades um entrevistador profissional que eu faço na vida normal. Vou ensinar-te a entrevistar pessoas e isso vai
ajudar-te a aprender a ser melhores conversadores. Aprenda a ter uma conversa sem perder seu tempo, sem ficar entediado e agradar a Deus, sem ofender ninguém. Todos tivemos ótimas conversas. Já os tivemos antes, sabemos como é. O tipo de conversa quando você sai se sentindo
engajado e inspirado ou onde você sente que fez uma conexão real, ou que você foi perfeitamente compreendido. Não há razão para que a maioria de suas interações não possa ser assim. Então eu tenho 10 regras básicas. Eu vou te guiar por todos eles, mas honestamente, se você escolher um deles e dominá-lo, você já está curtindo conversas melhores. Número 1, não faça multitarefas. Não me refiro a largar o telemóvel o tablet, as chaves do carro ou o que quer que esteja na mão. Quero dizer, estar presente, estar naquele momento. Não penses na tua discussão que tiveste com o teu chefe. Não penses no que vais jantar. Se você quiser sair da conversa, saia da conversa, mas não fique metade nela e metade fora dela. Número 2, não pontifice. Se você quiser declarar sua opinião sem qualquer oportunidade de resposta ou argumento,
ou empurrar para trás ou crescimento, escreva um blog. Agora, há uma boa razão para eu não permitir especialistas no meu programa porque eles são muito chatos. Se eles são conservadores, eles vão odiar Obama, vales de comida e aborto. Se eles são liberais, eles vão odiar grandes bancos e corporações petrolíferas e Dick Cheney, totalmente previsível. Você não quer ser assim. Você precisa entrar em cada conversa assumindo que você tem algo a aprender. O famoso terapeuta, M. Scott Peck disse que a verdadeira escuta requer uma separação de si mesmo e às vezes isso significa deixar de lado a sua opinião pessoal. Ele disse que sentindo essa aceitação, o orador se tornará cada vez menos vulnerável e cada vez mais propenso a abrir os recessos internos de sua mente para o ouvinte. Novamente, suponha que você tem algo a aprender. Bill Nye, todos que conhecerás sabem algo que tu não sabes. Eu coloquei assim, todo mundo é um especialista em alguma coisa. Número 3, use perguntas abertas. Neste caso, tome uma sugestão dos jornalistas. Comece suas perguntas com quem, o quê, onde, quando, por que ou como. Se você colocar em uma pergunta complicada, você vai ter uma resposta simples. Se eu perguntar se você estava apavorado, você vai responder à palavra mais poderosa dessa frase,
que está aterrorizada e a resposta é sim, eu estava ou não, eu não estava. Você estava com raiva? Sim, eu estava muito zangado. Deixe-os descrevê-lo. Eles são os únicos que sabem. Tentar perguntar-lhes coisas como como era isso? Como é que se sentiu? Porque então eles podem ter que parar por um momento e pensar sobre isso e você vai ter uma resposta muito mais interessante. Número 4, vá com o fluxo. Isso significa que pensamentos entrarão em sua mente e você precisa deixá-los sair de sua mente. Ouvimos entrevistas muitas vezes em que um convidado está falando por vários minutos e então o anfitrião volta e faz uma pergunta que parece que vem do nada ou já foi respondida. Isso significa que o anfitrião provavelmente parou de ouvir há dois minutos porque ele pensou nessa pergunta muito inteligente e ele estava determinado a dizer isso. Fazemos exatamente a mesma coisa. Estávamos sentados conversando com alguém e depois nos lembramos
daquela vez que encontramos Hugh Jackman em um café. Paramos de ouvir. Histórias e idéias virão até você. Você precisa deixá-los vir e deixá-los ir. Número 5, se você não sabe, diga que não sabe. Agora, as pessoas na rádio, especialmente na NPR, estão muito mais conscientes de que estão gravando. Então eles são mais cuidadosos com o que afirmam ser um especialista e com o que afirmam saber com certeza. Faça isso. Err do lado da cautela, conversa não deve ser barata. Número 6, não iguale sua experiência com a deles. Se eles estão falando sobre ter perdido um membro da família, não comece a falar sobre o tempo em que você perdeu um membro da família. Se eles estão falando sobre os problemas que estão tendo no trabalho, não diga a eles sobre o quanto você odeia seu trabalho. Não é a mesma coisa. Nunca é a mesma coisa. Todas as experiências são individuais, e mais importante, não é sobre você. Você não precisa tomar esse momento para provar o quão incrível você é ou o quanto você sofreu. Alguém perguntou ao Stephen Hawking qual era o seu QI e ele disse: “Não faço ideia. Pessoas que se gabam de seu QI são perdedores.” Conversas não são uma oportunidade promocional. Número 7, tente não se repetir. É condescendente e é realmente chato e nós tendemos a fazer isso muito, especialmente em conversas de trabalho ou em conversas com nossos filhos. Temos um ponto a fazer, por isso continuamos a reformular uma e outra vez. Não faça isso. Número 8, fique longe das ervas daninhas. Francamente, as pessoas não se importam com os anos, os nomes,
as datas, todos os detalhes que você está lutando para inventar em sua mente. Eles não se importam. O que eles se importam é com você. Eles se importam com o que você é, o que você tem em comum. Então esqueça os detalhes. Deixe-os de fora. Número 9, este não é o último, mas é o mais importante. Ouça. Não posso dizer quantas pessoas realmente importantes disseram que ouvir é talvez a mais, a habilidade número 1 mais importante que você poderia desenvolver. Buda disse, e eu estou parafraseando, “Se sua boca está aberta, você não está aprendendo.” Calvin Coolidge disse: “Nenhum homem nunca ouviu sair do trabalho.” Por que não ouvimos um ao outro? Número 1, preferimos conversar. Quando falo, estou no controle. Eu não tenho que ouvir nada que eu não esteja interessado, eu sou o centro das atenções, eu posso gabar minha própria identidade. Mas há outra razão para nos distrairmos. A pessoa média fala em cerca de 225 palavras por minuto, mas podemos ouvir até 500 palavras por minuto. Então nossas mentes estão preenchendo essas outras 275 palavras. Sei que é preciso esforço e energia para prestar atenção a alguém. Mas se você não pode fazer isso, você não está em uma conversa. Vocês são apenas duas pessoas gritando frases mal relacionadas no mesmo lugar. Vocês têm que ouvir um ao outro. Steven Covey disse muito bem. Ele disse: “A maioria de nós não ouve com a intenção de entender. Ouvimos com a intenção de responder.” Mais uma regra, e número 10, e é esta, seja breve. Tudo isso se resume a este mesmo conceito básico, e é este, estar interessado em outras pessoas. Eu cresci com um avô muito famoso e havia um ritual em minha casa. As pessoas vinham falar com os meus avós, e depois de saírem, a
minha mãe vinha ter connosco e dizia : “Sabes quem era? Ela era a vice-campeã da Miss América. Ele era o prefeito de Sacramento. Ela ganhou um Prêmio Pulitzer. Ele é um dançarino de balé russo.” Cresci assumindo que todos têm algo escondido incrível sobre eles. Honestamente, acho que é o que me torna um anfitrião melhor. Mantenho a boca fechada o mais rápido possível. Mantenho minha mente aberta e estou sempre preparada para ficar espantada e nunca fico desapontada. Você faz a mesma coisa. Saia, fale com as pessoas, ouça as pessoas
e, o mais importante, esteja preparado para se surpreender. Obrigado. Então, agora que o viu ser feito, é a sua vez. Você pode gravar a mesma palestra TED ou encontrar outra ou um podcast que esteja interessado em ouvir. Certifique-se de incluir o título e os nomes do
orador ou dos oradores em seu desenho para que possamos encontrar essas palestras mais tarde. Relaxe e vá em frente. Saiba, vai ser imperfeito e se concentrar em ouvir, desenhar e se divertir. Quando terminar, vá para o vídeo final.
10. Próximos passos: Até agora você já aprendeu ferramentas e dicas para desenhar notas visuais em tempo real, incluindo pesquisar e preparar, montar seu vocabulário visual, ouvir e sintetizar em tempo real. Capturando fragmentando informações e usando de forma eficaz o tempo e espaço quando você está desenhando e testemunhando uma gravação gráfica em tempo real. Eu acho útil praticar um desses elementos de cada vez, como chunking ou visual vocab, alternado com o desafio de puxar para cima uma nova palestra TED ou podcasts aleatoriamente, e praticar tudo ao mesmo tempo. Lembre-se, tudo o que aprendemos será mais fluído com a prática. Planeje deixar suas gravações serem imperfeitas, mantê-las soltas, se divertir. Veja o que sai. Depois de concluir uma gravação, reveja o que você gosta, anote o que você não gostou e trabalhe nisso. Você pode voltar para a mesma palestra TED e tentar de novo. Mas eu também recomendo improvisar um novo sempre que possível para ficar confortável com o sentimento. Depois de tudo isso, espero que você tenha se divertido e se sinta um pouco mais confiante sobre a construção de suas habilidades em desenho ao vivo. Estou ansioso para ver suas gravações e suas folhas planas de vocab visuais na galeria de projetos da Skillshare.
Leah Lavelle, Creative Director
