Introdução à composição musical: como escrever músicas que contam histórias pessoais (para iniciantes)

1. Introdução à composição musical: como escrever músicas que contam histórias pessoais.: Olá a todos. Eu sou Bennett e bem-vindo ao Songwriting 11, como escrever músicas pessoais para contar histórias Você já ouviu uma música que parecia estar passando um filme na sua cabeça Ótimas músicas para contar histórias podem criar personagens, lugares e viagens emocionais usando nada além de letras e Meu nome é Bennett. Sou cantor, compositor, artista e produtor musical E se você já fez meus cursos anteriores, você já terá os fundamentos da composição Neste curso, vamos dar um passo adiante e nos concentrar especificamente na narrativa Exploraremos como criar personagens e cenas, mostrando emoção por meio de detalhes e estruturando uma música em torno de uma história. No final desta aula, espero que você saiba como escrever sua própria música baseada em histórias Você não precisa tocar um instrumento e não precisa ser a Taylor Swift das composições Você só precisa de uma ideia, de um caderno e da vontade de experimentar um pouco. Então, vamos começar. 2. O que torna uma música uma história?: Oi, Bennett e bem-vindo de volta ao Songwriting one on one. Como escrever músicas pessoais para contar histórias. Então, vamos começar com uma pergunta simples. O que realmente faz de uma música uma história? composição narrativa é essencialmente contar uma história por meio Como um livro ou um filme, uma música baseada em uma história geralmente nos dá uma combinação de personagens, lugares, às vezes conflitos e resoluções Pense em músicas como Love Story de Taylor Swift ou fast car de Tracy Chapman. Não estamos apenas ouvindo alguém descrever uma emoção. Estamos literalmente sendo levados para lá. Então, vamos discutir os quatro blocos de construção. Então, o primeiro bloco são os personagens. Sobre quem é essa música? sobre você? É sobre um amante? É sobre um inimigo, um estranho, um membro da família, uma pessoa fictícia completamente inventada O segundo bloco está configurado. Onde isso está acontecendo? Está em um quarto? Está em um carro? É uma cidade pequena? O cenário dá ao ouvinte um lugar para existir na história O quarto bloco é o conflito. O que está errado? Talvez seja alguém saindo, relacionamentos se desintegrando. E o quarto bloco é a resolução. O que muda no final? Agora, a história não precisa necessariamente de um final feliz. Pode terminar com um encerramento incerteza, desgosto ou realização Agora, sua história não precisa ser dramática. Pode vir de uma memória ou de algo que você observou. Conversa que você ouviu, um evento histórico? Pense em momentos de sua própria vida que pareciam uma cena de filme. Talvez tenha sido um momento em que você percebeu que alguém estava deixando uma conversa no carro que você teve com sua mãe, uma lembrança de infância, uma noite para a qual gostaria de poder voltar Então, aqui está um exercício que eu quero que você faça. Reserve 5 minutos e anote algumas ideias possíveis para histórias. Em seguida, escolha um dos cinco e descreva-o em uma frase. E na próxima lição, vamos pegar essa frase e transformá-la em um mundo que o ouvinte possa realmente ver. Te vejo na próxima vez. 3. Como criar personagens e dar vida a cenas.: Agora que você tem a ideia da sua história, vamos fazer com que pareça real. Agora, a primeira coisa que precisamos é de um personagem. Pergunte a si mesmo: quem está aí? O que eles querem? O que os está impedindo? E como eles se sentiram em relação ao que está acontecendo? Não, você não precisa escrever uma biografia inteira. Às vezes, um ou dois detalhes específicos podem nos dizer tudo o que precisamos saber. Em vez de dizer que ela é rebelde, mostre-nos algo que ela faz Talvez ela pinte o cabelo do cachorro de verde brilhante. Talvez ela fuja à meia-noite, talvez ela queime seus Eu não sei As ações revelam o caráter, e o mesmo se aplica à emoção. Agora, em vez de nos dizer que ela estava triste, mostre-nos como é a tristeza Tipo, ela traçou círculos na mesa com a cabeça na mão Entendemos essa emoção com um pouco mais clareza, em vez de ouvir o que ela é. Agora, vamos falar sobre a criação da cena. Onde tudo isso acontece? Não nos diga apenas que estamos em casa. Dê-nos algo específico. O que seu personagem pode ver? O que seu personagem pode ouvir? O que eles podem saborear? O que eles podem sentir? Talvez haja uma foto antiga na parede. A máquina de lavar roupa está funcionando na outra sala. Tem comida gelada na bancada da cozinha da noite anterior Esses pequenos detalhes tornam a música crível. E se você assistiu meus cursos anteriores, já ouviu esse termo antes. Claro. Não conte. Essa é uma das ferramentas mais úteis na composição Em vez de “Sinto sua falta”, tente “Eu ainda tenho seu capuz”. Em vez de, eu estava nervoso, tente, minhas mãos estavam tremendo Com isso, você está permitindo que o ouvinte realmente sinta a emoção dentro da música em vez de apenas ouvir o que é Então, aqui está um exercício que eu quero que você faça. Pegue a história que você escolheu na primeira lição e escreva um personagem, um cenário, três detalhes sensoriais e uma ação que revele a emoção E uma vez que você tenha isso, você começará a ter o início de uma história real E na próxima lição, vamos transformar essa cena em uma música real. Então, eu vou te ver na próxima vez. 4. Transformando sua história em uma música: Tenho sua história. Você tem seus personagens. Você tem sua configuração. Agora vamos dar uma estrutura à história. Uma música simples para contar histórias pode seguir assim. primeiro verso pode ser a configuração, apresentando o personagem, o cenário e a situação. O refrão pode ser emocional ou. Então, do que trata realmente a história? O que estamos vivenciando? O verso dois pode ser o desenvolvimento. O que muda? O que piorou? Quais novas informações precisamos descobrir? E a ponte pode ser o clímax. É o ponto de virada? Qual é a realização E o refrão final poderia ser invertido do refrão original e ser O que o personagem entende agora Agora, você não precisa seguir essa estrutura especificamente. Algumas músicas contam uma história cronologicamente, enquanto outras se movem entre memórias e perspectivas O importante é que algo mude. Então, vamos pensar em sua jornada emocional. Pergunte a si mesmo: Onde meu personagem começa? E onde isso acaba? Talvez eles comecem esperançosos e terminem com o coração partido Talvez eles comecem com o coração partido e acabem sendo curados. Talvez eles comecem com raiva e acabem perdoando. Talvez nada mude externamente, mas eles entendem isso de forma diferente no final Essa mudança emocional é o que mantém o ouvinte engajado. Então, vamos falar sobre POV. Provavelmente deveríamos decidir quem está contando a história. Pode ser em primeira pessoa, então me lembro da noite em que você partiu. Ou pode ser em terceira pessoa. Ela o viu ir embora. A propósito, ambos são opcionais. Tipo, nenhum desses é o melhor para usar. Eles são simplesmente ferramentas diferentes para contar histórias. Fale sobre tensões bem rápido. Pense se sua história está acontecendo agora ou aconteceu no passado ou se algo que você imagina que acontecerá no futuro. O pretérito pode ser um pouco mais nostálgico e reflexivo. O tempo presente pode parecer imediato e urgente, e o tempo futuro pode criar expectativa e pode criar expectativa Portanto, tente escrever uma linha da sua história em tempos diferentes e observe como ela muda Então, aqui está um exercício que eu quero que você faça. Eu quero que você pegue sua história e escreva o que acontece no versículo um? Qual é a principal ideia emocional do refrão? O que acontece no versículo dois? Qual é o ponto de virada? E onde seu personagem vai parar? Depois de fazer isso, agora você terá um esqueleto aproximado de sua música E na próxima lição, vamos realmente escrevê-lo. Te vejo na próxima aula. 5. Como compor sua música: Agora é hora de juntar tudo. Vamos começar com sua história descrita nas lições anteriores E não se preocupe em escrever letras perfeitas imediatamente. Seu primeiro objetivo é simplesmente colocar sua história na página. Então, vamos começar com os versos. Use seus versículos para nos dar as informações de que precisamos. Onde estamos? Quem está aí? O que está acontecendo? E lembre-se de nos mostrar em vez de apenas nos contar. Talvez haja um café meio acabado, um lado vazio da cama. Esses detalhes contam a história para você. Agora vamos passar para o refrão. Seu refrão deve capturar o coração emocional da música Pergunte a si mesmo: se alguém ouviu esse refrão, o que eu quero que eles entendam E eu manteria a ideia central bem simples. Pode ser uma frase, uma pergunta ou até mesmo uma metáfora E você não precisa explicar toda a história no refrão É para isso que servem os versos. Passando para o versículo dois, deixe a história se desenvolver. Talvez o personagem descubra alguma coisa. Talvez vejamos o mesmo evento de uma perspectiva diferente. E quando chegarmos à ponte, devemos sentir que algo mudou . Então, aqui estão seus projetos. Eu quero que você escreva sua própria música baseada em histórias agora. Para esse estágio, não se preocupe em torná-lo perfeito. Não somos todos Taylor Swift neste momento. Quero que seu objetivo seja pelo menos completar o verso um, o refrão e o verso dois É tudo em que precisamos nos concentrar. E depois cante o que você escreveu. Parece natural? A história faz sentido? Se você quiser se aprofundar um pouco mais na escrita de letras, eu tenho outros cursos no meu Skillshare , então, por favor, confira E na lição final, transformaremos seu rascunho em algo polido. 6. Edição e refinamento da sua música: Oh, você escreveu sua música. Agora é hora de editá-lo um pouco. Agora, lembre-se seu primeiro rascunho não precisa ser perfeito. Nem todos somos Taylor Swift, a menos que você seja. De qualquer forma, editar não é mudar completamente sua música. É garantir que cada palavra esteja fazendo seu trabalho. Então, vamos lê-lo e cortar o que não for necessário. Leia suas letras e veja as linhas que repetem informações desnecessárias, parecem vagas ou difíceis de entender Frases que parecem estranhas de cantar e que realmente não fazem a história avançar Escrever uma boa história geralmente consiste em dizer mais com menos. Por exemplo, em vez de dizer: lembro que costumávamos sentar no banco do parque às duas da manhã, e costumava ser ótimo. Conversamos sobre sua avó e sua mãe. Você também poderia simplificar isso. Conversamos até o nascer do sol. É a mesma ideia, mas muito mais concisa. Agora, vamos tentar fortalecer suas imagens. Procure declarações emocionais mais genéricas. Então, em vez de Sinto sua falta, vamos mostrar como é sentir falta de alguém. Pode ser, eu espero ao lado do telefone a noite toda. Ainda tenho seu suéter. Ainda tenho todos os presentes que você me deu. Detalhes específicos tornam a linha memorável. Agora, vamos conferir sua história. Leia a música inteira do começo ao fim. Isso faz sentido? Alguma coisa muda dentro dela? A progressão emocional parece natural e cada seção acrescenta algo novo E você não precisa explicar tudo. Às vezes, deixar um pouco de espaço para o ouvinte interpretar a história à sua maneira é muito poderoso Então, aqui está uma lista de verificação final antes de você terminar. Cada linha serve para a história? Há detalhes específicos suficientes? Estou mostrando a emoção em vez de dizê-la? A música tem uma jornada emocional clara? O refrão comunica a ideia central? As letras parecem naturais quando são cantadas e eu removi tudo o que é desnecessário? E isso pegou uma ideia e a transformou em uma história. Você criou personagens e cenas, construiu um poço e o transformou em uma música inteira. E se você completou uma música, eu adoraria ouvi-la. Por favor, compartilhe. Ou pelo menos compartilhe seus versos e refrões, ou até mesmo as próprias ideias da história ou até mesmo as próprias ideias da história. Eu adoraria ouvi-las. E muito obrigado por assistir a este curso. Eu realmente espero que você tenha aprendido alguma coisa. Portanto, continue escrevendo, continue experimentando e, o mais importante, continue escrevendo histórias. Te vejo todos na próxima vez.