Intro à l'aquarelle : peindre un chalet avec moi | Molly Barker | Skillshare

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Introdução à aquarela: pinte uma casa de campo com mim

teacher avatar Molly Barker, Lifetime Artist - Creative Entrepreneur

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas ao curso!

      1:30

    • 2.

      PROJETO DO CURSO 

      1:50

    • 3.

      MATERIAIS

      3:39

    • 4.

      Deitando uma lavagem

      17:48

    • 5.

      Como adicionar a sombra - Cottage

      5:12

    • 6.

      Como adicionar a sombra - Gardens

      6:44

    • 7.

      Como adicionar os primeiros detalhes - Cottage

      10:19

    • 8.

      Detalhes mais finos - Cottage

      6:30

    • 9.

      Adicionando detalhes em Shade - Cottage

      6:31

    • 10.

      Jardim selvagem na fabricação

      6:01

    • 11.

      Como adicionar detalhes finos - Cottage

      7:47

    • 12.

      Céus com maturidade

      2:29

    • 13.

      Detalhes de sombra mais escuros

      5:38

    • 14.

      Como tirar os destaques

      6:27

    • 15.

      Melhor parte de qualquer pintura

      2:58

    • 16.

      Resumo geral

      1:38

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

70

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Neste curso você vai aprender os conceitos básicos da aquarela usando um esboço de uma casa do meu curso anterior e depois adicionando profundidade e dimensão com as técnicas de aquarela que você vai aprender neste curso.

Durante este curso você vai aprender:

  • Como adicionar profundidade e dimensão rapidamente através de camadas
  • Tipos básicos de lavagens
  • Como adicionar a tinta para criar a aparência de diferentes tipos de texturas

Vamos nos concentrar em adicionar rapidamente a profundidade e a dimensão a um esboço, aplicaremos várias técnicas básicas à nossa ilustração final

Este curso é uma ótima oportunidade para começar a sua jornada em aquarela, ou melhorar suas habilidades existentes, refrescando-se nos fundamentos. Vamos explorar algumas técnicas de aquarela fundamentais que vamos usar para colorir uma ilustração final de uma casa que nos permitirá aplicar tudo o que aprendemos e adicionar mais detalhes do que o esboço inicial.

No final deste curso você terá ido de um esboço básico em seu caderno de esboços para uma ilustração em aquarela que representa mais adequadamente sua ideia do que apenas a lápis.

Este curso é destinado para o iniciante sem conhecimento prévio de aquarela, até alguém que tem usado a aquarela em ilustrações terminadas, mas pode querer escovar em uma nova perspectiva dos conceitos básicos de esboço com a aquarela. Você não precisa de nenhuma experiência de desenho ou esboço antes e pode simplesmente pegar as dicas ao longo do caminho.

Se você quiser desenhar a ilustração da casa para si, eu recomendo que você faça o meu curso de skillshare anterior, onde nós passamos pelas etapas de esboço em uma perspectiva de dois pontos.

Quanto aos materiais, você precisará de um sketchbook em aquarela ou simplesmente de uma folha de papel em aquarela, uma escova de aquarela pequena e média (eu vou usar um tamanho 3 e o tamanho 7) e um conjunto de tintas em aquarela.

Conheça seu professor

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Molly Barker

Lifetime Artist - Creative Entrepreneur

Professor
Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
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Transcrições

1. Boas-vindas ao curso!: Olá. Meu nome é Molly Barker, e hoje vamos aprender sobre aquarela Eu tenho pintado com aquarela toda a minha vida, e acho que uma das razões pelas quais eu gosto tanto desse meio é que ele pode ser algo que você pode usar para adicionar rapidamente profundidade e dimensão, toques de cor e destaques em uma página de caderno de esboços Também pode ser algo vago, como um floral rápido, mas pode ser algo incrivelmente detalhado, que você leva muito tempo para resolver Nesta aula, vamos criar uma pintura detalhada de uma cabana de pedra no meio de um jardim inglês selvagem Vou detalhar as diferentes etapas e estágios dessa ilustração e as técnicas que usaremos. Ao final desta aula, você terá uma bela ilustração de uma casa de campo. Vou usar a ilustração a lápis da minha aula anterior como base para minha pintura final. Incluí uma cópia dessa ilustração na seção de recursos da classe, se você quiser baixá-la e imprimi-la para esta aula. Ou se você estiver interessado em aprender mais sobre esboçar e ilustrar em perspectiva, sinta-se à vontade para voltar e assistir à minha aula anterior Na próxima lição, abordaremos as principais etapas do seu projeto de classe. Te vejo lá. 2. Projeto do curso: Seu projeto final para esta aula será usar as técnicas de aquarela que aprendemos em sala de aula para completar uma ilustração de uma cabana ou chalé Vamos dividir isso em algumas etapas principais. Primeiro, você precisará decidir o que gostaria para o seu assunto. Vou usar o esboço da minha aula anterior sobre a perspectiva de dois pontos Você pode fazer essa aula e criar seu próprio esboço ou pode baixar o esboço fornecido e usá-lo, ou pode escolher um assunto totalmente diferente, mas precisaremos de um esboço básico para começar Em seguida, faremos a pintura em si. Vamos colocar várias camadas, desde grandes lavagens que cobrem a página até os menores detalhes com tinta seca Você verá as etapas a seguir durante as Por fim, gostaria que você enviasse fotos da sua ilustração final para a galeria do projeto. Embora o projeto principal seja a ilustração final em aquarela, eu adoraria que você tirasse algumas fotos durante o processo e as enviasse para que eu possa ver seu progresso na criação de sua peça em aquarela Eu recomendaria que você também desse uma olhada na galeria do projeto e veja como os colegas decidiram pintar suas ilustrações Em nossa próxima aula, abordarei alguns materiais diferentes que precisaremos para concluir este projeto de aula. Te vejo lá. 3. MATERIAIS: Olá de novo. Nesta lição, abordaremos os materiais que você precisa para esta aula. Então, o papel que vou usar é um bloco de aquarela grande e mais panorâmico. E o dente desse papel é apenas um pouco rígido. As páginas não são muito grossas como alguns livros em aquarela. Mas eu realmente gosto desse artigo, então é isso que vamos usar. Você também pode usar prensagem a quente, papel aquarela. A textura é mais acetinada, mais suave. E por isso tem uma aparência um pouco diferente. Arches é uma marca muito legal. Eles também fazem papel prensado a frio. E a textura disso vai ser um pouco mais, mais irregular. Você será capaz de sentir um grão nisso. E este é um bom papel para usar. E você também pode pegar folhas de aquarela, apenas grandes folhas gigantes de papel aquarela, e rasgá-las até o tamanho que você quiser. Na verdade, eu realmente gosto de fazer isso porque você coloca essas bordas realmente bonitas no papel. E fica muito bom quando está tudo acabado. Mas para esta aula, vamos usar o caderno Moleskine. E depois do caderno, precisaremos de tintas aquarela. Eu tenho as tintas profissionais Winsor e Newton. São muito legais. Eles têm uma cor vibrante muito boa. Eu gosto muito dessas tintas. Também tenho as tintas da série Winsor e Newton Cotman, que são da marca Student. E eles são substancialmente mais baratos. E eu recomendo isso se você não tiver nenhuma tinta aquarela no momento, elas são de qualidade muito boa. E eu diria que, embora as tintas profissionais sejam melhores, elas são apenas um pouco melhores. E eu gosto dessas tintas de corte Cotman. Vamos usar as tintas aquarela profissionais e depois precisaremos de pincéis. Eu tenho o pincel Kolinsky série sete. Vou usar os pincéis redondos tamanho três e sete. Eu gosto muito desses. Você pode obter qualquer outro tipo de pincel desse tamanho seria bom. Então, também precisaremos de algo para molhar a largura de nossas tintas. Então eu tenho esse pequeno conta-gotas e eu apenas o encho com água limpa no começo. E então você tem água limpa, apesar de toda a pintura, então vamos usar uma borracha amassada no final. Também usaremos esses clipes. Acho que quando você faz pintura em um caderno de desenho, é melhor tê-lo aberto com muita firmeza para que a página não se deforme muito. Precisaremos de água. Então pegue um grande jarro de água, Não tome um copo pequeno. Então vamos usar essa fita adesiva. Descobri que essa fita adesiva de uso geral escocês funciona melhor até mesmo do que a fita do artista. Portanto, cabe a você qual deles você deseja usar. Não tive nenhum problema sério com isso, mas a fita adesiva parece sair melhor da página. Então também vamos usar essa toalha de papel só para experimentar nossos pincéis no final. E isso é tudo que precisamos. Então, vamos pintar. 4. Como colocar uma lavagem: Olá! Essa é a ilustração que vamos pintar hoje. Este é um esboço de uma aula anterior sobre a perspectiva 2.5. Se você quiser usar esse esboço exatamente, você pode voltar e fazer aquela aula e ilustrar exatamente essa casa de campo. Ou você pode usar um esboço que você mesmo fez. E a primeira coisa que faremos com isso é lavar toda a superfície do papel. E vamos separá-los em diferentes regiões. Vamos pintar o céu, os jardins, a cabana e a trilha. E todos eles serão de cores diferentes. E você pode ver aqui, o que estou fazendo é molhar o papel antes de colocar o pigmento da aquarela. Isso permite que o pigmento se espalhe e floresça por toda a água que está no papel. Ele permite que tenha uma cor mais consistente do que as pinceladas reais, que abordaremos mais tarde. Então, como essa é uma técnica molhada sobre úmida, o que vamos usar é uma tinta que também contém muita água. Então, molhamos a página e vamos usar pigmento com muita água para permitir que ela se espalhe e floresça na página. Então, como você pode ver, estou escovando apenas a superfície do papel onde eu quero que a tinta se espalhe. Então você pode ver que estou evitando a própria cabana, a chaminé, os arbustos, toda essa área. O único lugar que eu quero pintar é onde o céu estará. Estou quase terminando de pintar essa água. E depois, o que vamos fazer é preparar nosso pigmento. E isso é algo chamado cinza de Payne. É uma das minhas cores favoritas. Então eu fui e consegui muita água e muito pigmento. E você pode ver, eu só estou mexendo nisso. E você pode ver assim que eu toco no papel, ele meio que se espalha e sangra pela página. Então, o que vamos fazer é cobrir toda a área úmida com isso com esse cinza de Payne. E quando terminarmos com isso, vamos adicionar um pouco, uma pitada de algumas outras cores. Vou adicionar um pouco de vermelho só para ter um pouco mais de interesse na região do céu. E depois disso, vamos fazer as outras seções da pintura. Mas o que vamos fazer é garantir que toda a superfície da página seja coberta por uma lavagem. Então, essa será a camada inicial. Isso é o que vai estar por baixo de tudo. Quase tudo o que estou colocando agora não será visível no final. Haverá apenas indícios disso espreitando. Então, quando você colocar essas lavagens, tente cobrir todas as áreas e não deixe pequenas seções de branco, porque isso vai aparecer muito, muito claramente mais tarde. Você quer ter uma cor consistente em toda a página apenas para ter algo para usar. E como você pode ver agora, estou pegando um pouco desse pigmento acumulado. Ela florescerá por causa de como o papel funcionou. E eu gosto das flores, mas para permitir que seque um pouco mais rápido, estou apenas removendo um pouco dessa tinta. E então a próxima coisa que vamos fazer é misturar dois tipos diferentes de verde para os jardins e os jardins nesta foto, eles vão ser um desses jardins ingleses realmente selvagens onde há uma tonelada de diferentes tipos de plantas, não apenas uma lei e um pequeno jardim, como se tudo fosse selvagem. Então eu tenho um verde claro, usei um verde seiva e outro amarelo vibrante. Aqui. Vou misturar mais uma esmeralda e um ocre com um pouco do cinza desse Payne. E isso vai ser mais um verde sombreado, algo que você quer ter para complementar o verde claro. Então, o que vamos fazer é chegar tarde. Vamos primeiro, molhar a página onde queremos que o pigmento fique. Então vamos permitir que seja pintado de verde mais claro e depois de verde mais escuro. E você verá como é meio que se mistura, tendo que realmente molhar as tintas bem próximas umas das outras. Eles sangram juntos de maneiras muito interessantes. E é uma maneira muito boa. Você pode ver na página onde meus esboços, Não há muito o que fazer. Então é meio É aqui que eu quero que os jardins estejam, mas não há muitos detalhes esboçados. Então eu consigo fazer esse detalhe com a pintura. Ao permitir que essas duas cores sangrem juntas. Isso meio que te dá algo para sair. Haverá flores diferentes e áreas bonitas onde as cores interagem, onde podemos usar isso mais tarde quando quisermos ter diferentes áreas de arbustos e coisas assim. E assim será uma maneira natural de adicionar diferentes seções de plantas nas quais coloquei a seiva verde. E agora vou passar um pouco neste verde mais escuro. E não vou cobrir tudo completamente, mas vou acrescentar bastante. Nesta pintura. A fonte de luz estará desligada para a direita. Portanto, é uma espécie de hora obscura do dia. Você pode pensar nisso como a hora de ouro. Se você já fez fotografia com a luz prestes a ir ao pôr do sol. Você pode ver que eu coloquei aquela tinta e você pode ver como ela está sangrando. E agora, eu tenho este é o pincel menor que eu tenho, a série sete tamanho três. E vamos adicionar flores a essa pequena mancha escura. Eu quero ter um pouco de roseira aqui. Então, vamos pegar um pouco de vermelho. E também vamos usar branco. E o que estamos fazendo é obter bastante pigmento e não muita água. Então você pode ver que parece mais grosso. Parece mais uma pasta do que apenas um fluido. Então, o que vamos fazer é tomar isso e, como não há muita água, ela não vai florescer muito, não vai sangrar substancialmente. Nós vamos apenas jogá-lo aqui onde ainda está molhado. Só vai sangrar um pouco. Então, parecerá flores de flores. E o que acontece é que, como a tinta , a tinta verde está embaixo, já que ainda está molhada, essa tinta mais espessa vai realmente empurrar o caminho renal escuro para que o branco do papel fique já que ainda está molhada, essa tinta mais espessa vai realmente empurrar o caminho renal escuro para que o branco do papel fique embaixo de onde está essa tinta. Então, essa é a base das flores que vamos pintar mais tarde. Adicionaremos mais detalhes e mais destaques posteriormente. Mas pense nisso como uma espécie de pano de fundo para onde as flores estarão. E você pode ver que eu estou apenas mexendo aqui, lá dentro. Não precisa ser exato. Haverá muitas outras coisas ao redor desses arbustos mais tarde. Portanto, não precisa ser perfeito, mas coloque quantas flores quiser. E então eu acho que isso parece muito bom. Então, vamos em frente e seguir em frente. E você pode ver, talvez mais alguns. Você pode ver onde há flores realmente interessantes acontecendo nesta área verde também. Onde o verde escuro e o verde claro estão meio que se juntando e deixando manchas escuras. Eu realmente amo isso. E para evitar que essas flores cor-de-rosa se espalhem demais, vamos em frente e aplicar uma tinta verde escura mais espessa, menos água, mais pigmento. E nós vamos apenas pingar lá dentro. E ao fazer isso, isso criará uma barreira para que eles não sangrem mais longe. Eles não se tornarão apenas um blob homogêneo na página. Serão flores mais distintas e você pode ver que elas estão começando a se contrair um pouco com o verde ao redor delas. E é exatamente isso que queremos. Portanto, tenha em mente onde as fontes de luz e, em seguida, enquanto esta página ainda estiver molhada, então, nesta lavagem inicial, você pode definir mais cores. Você pode definir diferentes tipos de cores. Você pode ver isso, esse verde mais esmeralda que eu tenho aqui é muito bonito quando você mistura com isso, o verde seiva e o verde mais escuro que tínhamos de antes. Então eu vou puxar para cima, tirar um pouco dessas pequenas poças de pigmento aqui apenas para permitir que ele tente e para evitar que se espalhe muito. E você pode fazer isso de novo para secar mais rápido. Ou se você acidentalmente colocar muito pigmento. De qualquer forma, é fácil usar apenas uma escova limpa e seca e absorverá toda a umidade extra. Então, a partir daqui, vamos para outro lado da casa da trilha. Então, novamente, isso vai ser como um jardim inglês selvagem. Então pense em formas maiores, arbustos, plantas, e teremos mais algumas flores de cores diferentes neste lado também. E novamente, enquanto você olha, a fonte de luz estará lá à direita. E então a casa vai realmente lançar uma sombra nos arbustos à esquerda. Então, o que vamos fazer aqui é que vamos fazer, exatamente como antes. Vamos adicionar o verde de seiva primeiro. E então vamos, vamos misturar um pouco mais. Eu quase saí correndo depois de deitarmos a seiva verde. Vamos colocar algumas sombras onde a sombra da casa estará. Então usamos o verde mais escuro para criar sombras, não sombras completas, apenas a sugestão de uma área que é mais escura. Vamos revisar isso e adicionar camadas de detalhes mais tarde. Portanto, haverá muito mais detalhes interesse e intriga à medida que você avança. Mas agora, o que vamos fazer é apenas estabelecer a ideia de onde as sombras estarão e onde a cor estará. Aqui, você notará que eu não molhei a página primeiro. Essa é uma área tão pequena que é muito fácil trabalhar com a tinta antes que ela seque. Eu fui em frente e apenas usei o verde claro aqui. É uma espécie de videira que está subindo pela bica de baixo lá. Então você pode ver que é muito semelhante à técnica molhada sobre molhada, mas como é pequena, não há necessidade de molhar a página primeiro. Então vamos fazer as pazes, misturar essa tinta mais escura. E isso vai ser as sombras nesses, esses pequenos arbustos e coisas ao redor da casa. E o que você pode fazer se achar que está muito escuro, basta mergulhar um pouco o pincel na água e você pode realmente permitir que ele se lave sozinho. Enquanto a página ainda estiver molhada, é muito fácil mudar onde o pigmento fica e quanto está na página. Então, estamos adicionando as sombras de alguns arbustos aqui. E há um grande arbusto no fundo. E a sombra da casa também será projetada para a esquerda. Então você vai ver, eu estou colocando o verde mais escuro aqui onde a sombra vai ficar. Então, agora estamos apenas colocando ideias de onde outras plantas estarão. E vamos acrescentar, enquanto esta página ainda está molhada, a outra floresce. Então vamos fazer algumas flores amarelas e algumas flores de laranja. E você pode ver que as duas formas escuras perto da trilha serão onde as flores estarão. E você pode ver que eu não tinha água suficiente, então vou adicionar um pouco mais desse amarelo mais escuro e muito mais branco e um pouco mais água e isso vai permitir que ele sangre na página. Vai se espalhar mais quanto mais água você tiver. Se você quiser espalhar muito, você quer ter muita água. Mas se você quiser apenas essas pequenas flores, você só precisa de um pouco de água. Você não quer se deitar muito. Caso contrário, ele dominará o verde do mato. Vamos em frente e adicionar um pouco dessa boa cor laranja profundo. E vamos adicionar isso a esse arbusto aqui. Sim, isso parece muito bom. Eu adoro jardins ingleses porque eles são muito selvagens com todos esses diferentes tipos de plantas. Enquanto você está nesta fase. Você olha para isso e acha que isso é muito confuso. Não há muitos detalhes lá. Isso não é muito preciso. O que você está fazendo neste estágio, o que estamos fazendo é apenas estabelecer as bases. Então, isso é apenas garantir que haja algo por baixo do que vamos pintar mais tarde. Então, essa é a base para os detalhes que iremos pintar. Então eu fui em frente e removi aquela tinta branca da minha paleta. E a próxima coisa que vamos fazer é misturar uma espécie de cor arenosa, escura como pedra que vamos usar para a cabana. Vai ser uma espécie de amarelo mais quente, como arenito. E isso vai ser a lavagem da cabana. E, novamente, como há muitos detalhes que quero evitar, como as janelas, vou fazer a técnica de molhar sobre seco, então é tinta muito úmida, mas o papel em si está seco. Quando você faz esse tipo de técnica, o que você precisa ter certeza de que é capaz de fazer é empurrar o pigmento pela página antes que ela permita, antes que haja alguma chance de secar. Então, se você deixar um traço de tinta lá e começar a secar, você obterá algo como uma linha ou uma costura de onde a tinta estava seca por baixo. E você não necessariamente quer isso com a fundação aqui. Então, o que vamos fazer é trabalhar muito rapidamente apenas para cobrir tudo isso, exceto para o Windows. E você pode ver que tem uma pequena gota de pigmento aquarela que você empurra na página para evitar que seque. Portanto, certifique-se de cobrir todas as áreas que não precisam ter uma cor diferente, que serão as janelas e não pintarão sobre os arbustos e coisas assim. E você pode ver que não é muito exigente e não é perfeito. Tudo bem. Vamos fazer muito mais detalhes mais tarde. Então, a partir daqui, vamos continuar e, na verdade, vamos pintar a trilha. E vamos pintar as janelas da mesma cor da trilha. E, novamente, é uma área pequena, então vamos fazer uma técnica de molhado sobre seco. Portanto, não vamos molhar a página primeiro. Vamos permitir que esse pigmento muito úmido se espalhe pela página enquanto pintamos. Gostei disso, o cinza do Payne e adicionei um pouco do verde. Você pode pensar que talvez estivesse meio coberto de musgo lá porque está molhado o tempo todo. Então meio cobrir todas as áreas brancas extras, qualquer coisa que você não tenha coberto com um verde ou com a cor das casas, apenas cubra isso. E se você se sobrepor, não é grande coisa, porque haverá sobreposição mais tarde com mais detalhes também. Passando para essas janelas, você pode ver que vou trabalhar muito rapidamente à medida que avançamos. Só vamos pintar no interior dessas janelas. E essa será, novamente, a primeira camada. Haverá mais algumas camadas por cima delas. E você pode ver quando eu puxo para baixo, há aquela pequena poça de pigmento que sobrou. E não queremos necessariamente que o florescimento aconteça nessas janelas. Então, eu só vou tirar isso com este pincel. E você pode ver que isso o torna muito mais consistente. Não há um tom mais escuro por baixo e um tom mais claro na parte superior. Só faz com que pareça mais suave, mais uniforme. Então isso parece bom. Agora tudo o que temos que fazer é tomar café e vamos sentar e esperar que a página seque completamente. Você quer ter certeza de que isso é tudo o que resta. Você pode ver que eles ainda estão molhados aqui. E você pode ver também onde todas essas flores maravilhosas estão acontecendo. Há alguns nos céus. E então você pode ver que há alguns na vegetação. E cara, essas flores acabaram muito bem. Mas eu gosto muito desse aqui. Esse vai ser um arbusto mais tarde. Ok? Tudo bem, vejo você na próxima lição. 5. Como adicionar sombra - Cottage: Olá de novo. Tudo bem, então, como você pode ver, nós fomos embora e a página inteira está completamente seca. Certifique-se de que não haja pontos molhados ao avançar a partir deste ponto. Nesta lição, vamos adicionar a segunda camada na cabana. E essas serão as áreas da cabana que ficarão na sombra. Então, o que estou fazendo aqui é misturar novamente esse tipo de cor de arenito. Estou adicionando um pouco de vermelho e um pouco do cinza desse Payne, que é uma cor de sombra maravilhosa. Então você pode ver que é um pouco mais escuro do que a cor de arenito que usamos para cobrir toda a cabana. E o que você vai fazer é pegá-lo e colocá-lo onde quer que haja sombra projetada. Então, novamente, a fonte de luz será do lado direito. E assim como antes, vamos trabalhar com bastante rapidez para que não haja linhas de tinta secas embaixo de onde estamos pintando. Então você pode ver que eu estou cobrindo todo esse lado da cabana aqui. E nós vamos fazer as sombras da cabana. E também vamos pintar o telhado. E mais tarde, o telhado terá cor ligeiramente diferente da cor da sombra. Então, como você pode ver, eu estou dando a volta e cobrindo onde estava todo esse arenito mais leve. E depois dessa parte, vamos em frente e adicionar um pouco mais dessa cor de sombra aos beirais aqui. Vamos fazer o local da chaminé. Qualquer coisa que você possa pensar que lançaria uma sombra. Com essa parte. O que você precisa pensar é, então a primeira lição que fizemos, cobrimos a página inteira, certo? Então essa foi uma grande área que cobrimos. Nesta seção. Também estamos cobrindo uma área bastante grande. Estamos cobrindo metade da cabana e na sombra. E então, na próxima lição, abordaremos até mesmo uma área menor e uma área menor até que você obtenha detalhes muito finos. E assim, cada camada que você fizer será mais escura do que a primeira camada. A primeira camada é o que você terá como pico como destaques. E conforme você segue em frente, tudo o que você está fazendo é adicionar sombras. Tenha isso em mente ao colocar este pigmento em cima da camada anterior, você quer que ele seja mais escuro que a camada anterior. E também que será uma área menor do que a camada anterior. Então fomos em frente e adicionamos a sombra aos beirais e a todas as áreas da casa que serão cobertas pela sombra onde não haveria luz solar direta sobre ela. E então você pode ver, agora eu vou e estou adicionando as sombras menores, certo? Então, aqui estão as sombras que serão projetadas pelos caixilhos das janelas. E eles são muito menores do que, digamos, toda a metade da casa ali. Então isso parece muito bom. Então, vamos em frente e misturar as cores do telhado. O telhado vai ficar mais azul acinzentado. Então, também será natural, como a própria casa. Mas eu quero que seja um pouco diferente e eu queria ser um pouco mais legal. Então, novamente, trabalhe rapidamente para que você não tenha essas costuras ou linhas que secam por baixo. E você pode ver que eu estou apenas pegando essa tinta e movendo-a para evitar que ela seque na página. E tente ficar relativamente dentro das linhas, mas não se preocupe muito. Novamente, essa é uma das camadas iniciais que estamos trabalhando agora. Portanto, não é muito preocupante. Então você pode ver que eu evitei aquele lado da chaminé que vai ficar sob a luz do sol e você pode ver que ele já meio que saiu da página. E você pode ver à medida que avança, como, como as coisas começam a parecer multidimensionais em vez de planas. Você pega esses, esses itens que meio que saltam em você como essa chaminé. E na próxima lição, trabalharemos nos jardins e você verá como as plantas começam a aparecer em você. Então isso parece muito bom. Acho que vou em frente e deixar que haja outras camadas para a casa. E vamos seguir em frente e deixar isso secar à medida que avançamos para os jardins. Vejo você na próxima lição. 6. Como adicionar sombra - jardins: Olá e bem-vindo de volta. Nesta lição, vamos trabalhar nos jardins. E como você pode ver, estou misturando vários tipos diferentes de verde. Eu quero ter vários tons diferentes disponíveis para trabalhar , para que você possa pintar o que parece ser diferentes tipos de arbustos. Então imagine um jardim com diferentes tipos de plantas. Todos eles têm seu próprio tipo de tom de verde. Então é isso que você quer. Você quer ter profundidade e dimensão e cores diferentes neste jardim. Então, como você pode ver, eu já comecei a colocar essa tinta na página. E o que você pode fazer é escolher de onde essas flores eram, a lavagem inicial e ir a partir daí. Use isso como onde os arbustos estarão, onde estarão as diferentes plantas, que tipo de camadas elas serão. E use diferentes tipos de verduras à medida que avança. E como você pode ver, alguns são muito mais escuros e outros muito mais claros. Haverá várias camadas diferentes neste jardim. Então isso vai ser apenas o segundo. Você pode ver que eu adicionei um pouco do cinza de Payne a isso, essa cor azul-esverdeada. E essa será a sombra inicial dessas roseiras. Então, como eu disse antes, quando você está pintando, cada camada sucessiva será menor que a anterior. Então, agora estamos estabelecendo grandes sombras, grandes formas que serão os jardins. Esses arbustos terão sombras mais escuras mais tarde , que são menores. Mas agora, essa é a forma geral do arbusto. Então você pode ver que eu estou adicionando todo esse lado da videira que está subindo na casa vai ter uma sombra escura nela. E você pode ver que eu estou apenas pintando o pincel. Eu tenho a ponta meio plana em vez de pontiaguda, e ela cria esse tipo de pequeno formato de pincel crescente. E este é o pincel redondo tamanho sete. Eu uso isso para quase tudo. Vou seguir em frente e fazer a mesma coisa com as plantas aqui no lado esquerdo. Lembre-se de que também teremos essa sombra projetada da casa. Então, precisamos ter toda essa área escurecida aqui. Então você pode ver que estou misturando diferentes tipos de verduras à medida que vou apenas para adicionar profundidade e interesse e a ideia de plantas diferentes. Então, meio que adicione as formas das sombras. Essas ainda não serão as menores sombras. Eles vão ser uma camada que vai, que vai repassar mais tarde. Mas você pode ver apenas adicionando isso, essa ideia de onde a luz não está atingindo por causa da altura do arbusto. Isso realmente lhe dá esse tipo de aparência tridimensional, que é exatamente o que queremos. Queremos que os arbustos e as plantas apareçam em você. Você não quer ter um jardim plano conhecido que você quer ter plantas grandes, espessas e maravilhosas. E para que você possa ver que estou adicionando, estou apenas adicionando verde escuro onde parece que precisa. Então, basta adicionar um pouco de interesse aqui e ali. E se algo estiver muito escuro, você pode facilmente adicionar um pouco de água ao seu pincel e depois voltar a examiná-lo. Você pode ver aqui, ainda há um pouco de pigmento verde no meu pincel, mas eu adicionei água e vou seguir em frente e tocar as bordas disso. E eu vou puxar essa sombra verde mais escura para a outra seção da videira. E assim você pode ver que suaviza a aparência dele. Parece mais. Em vez dessas linhas realmente nítidas, parece, parece mais um arbusto onde as folhas seriam espécie de sol seria destacado em alguns estaria na sombra. Então você quer ter esse visual texturizado. Eu amei esse balão bem aqui. Achei que era tão perfeito para esses arbustos. Então, vamos acrescentar onde a sombra estará para esses arbustos, mas vamos deixar o topo exatamente como está. Para que tenha esses destaques maravilhosos, algo que você verá ao sol. Então, novamente, vamos dar uma volta e pensar sobre onde queremos que as sombras estejam. Onde haverá plantas deitadas? Onde não haverá sol tocando nela? E, novamente, obtenha diferentes tipos de verde ao fazer isso, você não quer que seja apenas uma cor. Misture um monte de tintas diferentes juntas. Eu tenho quatro ou cinco tintas diferentes, tintas diferentes de verde na minha paleta agora. E mais uma vez, esta área aqui será onde a sombra vem da casa. Então, queremos que isso seja mais escuro. E vamos achatar nosso pincel mais uma vez e vamos meio que escovar esses pequenos, eles se parecem com tufos de grama ou pelo menos é assim que eu penso. E você pode ver que está adicionando isso. Esta não é uma sensação de gramado plano. Isso se parece mais com pequenas plantas que estão meio que esbarrando por aqui. E vamos seguir em frente e cobrir essa linha reta do caminho aqui. Eu não gostei muito disso. Quero que pareça mais crescido, mais selvagem. E vamos adicionar um pouco de profundidade aos arbustos na parte de trás também. Então você pode ver se há algo muito afiado para você. Basta adicionar um pouco de água e isso ajudará a sangrar. Parecerá mais suave, em vez de uma linha bem nítida. E aqui, vamos adicionar isso. E vamos nos sobrepor um pouco no céu. Essa linha que era muito nítida, que delineava a de Bush do céu era um pouco nítida demais para mim. Então, vamos adicionar a sombra lá e você pode ver que já parece que tem galhos com tufos de grama ou folhas duras saindo. Então isso parece muito bom. Então, vamos deixar isso secar e passaremos para a próxima lição. E eu vou te ver lá. 7. Como adicionar primeiros detalhes - Cottage: Olá e bem-vindo de volta. Nesta lição, vamos fazer alguns detalhes sobre a cabana. E primeiro, vamos adicionar um pouco de uma cor azul mais fria ao telhado. Acho que ainda está um pouco quente demais. Então, vamos adicionar esse tipo legal de cor água-marinha e adicionaremos um pouco do cinza de Payne para silenciar isso. Então isso parece bom. E talvez um pouco de amarelo para deixar um pouco mais brilhante. Isso parece muito bom. Tudo bem, então vamos colocar isso ali. 8. Detalhes finais - Cottage: Olá de novo. Nesta lição, vamos dar um pouco mais de detalhes para a cabana. Então, vamos trabalhar na cor da guarnição. Mais algumas sombras farão mais detalhes com uma janela. E vamos adicionar outra camada de cor ao telhado. Então, como você pode ver, eu misturei esse tipo de turquesa, roxo, azul e é isso que vamos usar para o acabamento. E todas as cores que usamos até agora são muito naturais, muito terrosas. E então eu queria ter uma cor desse tipo de cor que você não vê com frequência na natureza. Então eu misturei essa turquesa boa, brilhante e vibrante e vamos usá-la para o acabamento. E então, como você pode ver, estou apenas acompanhando. Eu tenho meu pincel redondo tamanho três e é isso que estou usando para colocar a cor neste corte. Vamos fazer todo o acabamento ao longo do topo do telhado. E também sobre a pequena extinção de um telhado na área da sala do lado esquerdo. Vamos adicionar tudo isso e está parecendo bom. Na verdade, está secando muito rápido, o que é muito bom. Então eu vou em frente e repassar isso mais uma vez. E vocês podem ver que na segunda vez que eu falo, ele realmente adiciona um toque de cor muito brilhante, que é exatamente o que queremos. Então, vamos fazer isso mais uma vez e quase pronto. Acho que vamos definitivamente adicionar cor aqui. Isso parece muito bom. Acho que vamos acabar tendo que fazer outra camada dessa cor mais tarde. Isso parece bom por enquanto. Então, a próxima coisa que vamos fazer é misturar uma cor para a cor cada vez mais sombria para esse caminho que circunda a casa. Então vamos fazer, Vamos dar uma olhada em um pouco desse cinza e o cinza do Payne também. E vamos usar isso como uma sombra apenas para alguns dos detalhes da casa e também alguma sombra para o caminho, como eu disse. E então você pode ver que eu estou colocando lá exatamente onde parece que precisa de um pouco mais, um pouco mais de dimensão de cor. E depois ouvir, como eu disse antes, vamos adicionar essa camada de sombra por causa da direção da fonte de luz. Então, aqui vai ser onde está a sombra da casa, onde está a sombra da cabana. Vamos adicionar nessa sombra alguns detalhes que você pode ver, estou adicionando as linhas na trilha e, em seguida, algumas sombras onde os arbustos projetariam sombra. E sempre que você vir algo que parece um pouco brilhante demais, se as lavagens iniciais aparecerem ainda, então você deve adicionar um pouco de cor lá. Então eu fui em frente e adicionei um pouco mais de cinza de Payne e vamos usar isso para adicionar alguns detalhes às janelas. Então, vamos realmente escurecer cada painel de vidro individual. E mais tarde, o que realmente vamos fazer é usar uma caneta Jelly Roll, que é uma espécie de caneta de tinta branca. E é assim que vamos adicionar os caixilhos das janelas. E então algumas pessoas gostam de usar fluido de máscara, o que na verdade impede que você pinte em uma parte da página. E assim o branco mais tarde pode aparecer. Mas eu gosto muito da caneta Jelly Roll. É muito divertido de usar. E então eu uso isso em muitas das minhas pinturas em aquarela apenas, apenas por diversão. Então é isso que vamos usar para retirar os quadros das janelas. Você verá que há muito mais detalhes. É realmente impressionante quando você pode colocar branco em cima de uma pintura em aquarela. Então, vamos apenas adicioná-los. Isso será onde os brancos das janelas não estão basicamente. Então, haverá os caixilhos brancos das janelas e, em seguida, um cinza claro , que é a lavagem inicial em torno desses caixilhos das janelas. E depois os quadrados mais escuros que estamos pintando agora. E isso adicionará apenas uma dica extra de interesse. E vai parecer, vai ficar muito bom. Isso parece bom. Vamos em frente deixar isso e deixar secar. E a próxima coisa que vamos fazer é adicionar uma camada adicional ao telhado. Então você pode ver que está meio leve demais, eu acho, na minha opinião. Então, vamos adicionar um pouco, algum tipo diferente de textura a ele. Então eu tenho um pouco de branco aqui e um pouco de cinza de Payne. E também estou misturando com o verde que já está na página ou na paleta lá. Então você pode ver que enquanto eu estou puxando meu pincel, ele está deixando um pouco de uma pitada de textura. Então, o que você quer que pareça é que você quer ter, se você se afastar da sensação de herpes zoster. Então é isso que estamos adicionando agora. Apenas uma dica de que há algo que eles não são, não uma superfície plana, mas algo que tem textura. Vamos adicionar isso e garantir que você cubra tudo para que não haja grandes lacunas de espaço ou cores diferentes. E então vamos misturar um pouco de cor de sombra aqui para a chaminé. E vamos colocar isso. Acho que pode estar um pouco escuro demais. Acho que vou lavar isso só um pouquinho. Sim, parece melhor. Tudo bem. Isso parece muito bom. OK. Então, vamos deixar isso secar e passaremos para a próxima lição. Te vejo lá. 9. Como adicionar detalhes na sombra - Cottage: Olá e bem-vindo de volta. Tudo bem, como você pode ver agora, estou misturando essa cor na minha paleta. Eu tenho um pouco de azul, um pouco de cinza de Payne, vermelho e um pouco de amarelo. Eu tenho essa cor púrpura escura muito profunda. E eu vou usar isso para adicionar sombra a isso, essa pintura. Então, agora vamos trabalhar adicionar várias camadas dessa cor escura às áreas de sombra da cabana. E você pode ver como você, conforme esta parte da pintura progride, como adicionar essa cor mais escura realmente faz o resto da casa se destacar, faz com que pareça muito mais tridimensional em oposição ao quão plano parece atualmente. Então, como você pode ver, estou apenas escolhendo as áreas que estariam escuras, novamente, sob os beirais de um lado da casa. Isso é um pouco mais escuro do que a outra tinta que eu tenho usado. Então, vamos nos concentrar principalmente nas áreas que serão mais escuras. Então você pode pensar em sombra total aqui. Então, vamos usar isso para debaixo do beiral e para destacar a profundidade das diferentes áreas da cabana. E você pode ver que estou adicionando um pouco mais de cinza de Payne só para escurecer ainda mais. Então, temos algumas cores de sombra profunda muito boas aqui. Agora. Estamos indo para baixo do beiral novamente, e nós vamos estar deitando essa escuridão para que possamos destacar os destaques mais tarde. Então você pode ver que estou adicionando isso a todos os lugares que adicionamos sombra antes, exceto que as áreas de sombra que estou adicionando são mais detalhadas. Então, essas são áreas muito pequenas de sombra. Então, como antes, eu estava colocando grandes lavagens de área de sombra. Isso vai ser apenas os detalhes disso. Portanto, você não quer ter áreas muito escuras onde você tira todos os detalhes em que está trabalhando. Essas serão áreas muito pequenas. Como eu disse, vamos começar grande. E então, conforme você progride, você vai pintar áreas cada vez menores até chegar a detalhes muito minuciosos no final. Então vocês podem ver que vou usar isso para trazer esse pequeno telhado aqui, o telhado que passa por cima dessa pequena área de estar que se estende além do lado da casa. E o que você pode fazer é usar isso quase como um forro e meio que puxar assim. Essas seções da casa que devem ser delineadas a partir das outras partes da casa. Então você pode ver que isso agora é uma seção separada. Não é só plano lá. Também vamos usar isso para adicionar esses pequenos detalhes. Você pode ver aqui a guarnição que circula pela casa. E vamos adicioná-lo aqui à seção da casa que aparece e também o usaremos. Em todas essas pequenas áreas de linha que você acha que precisam se destacar um pouco mais do que estão atualmente. Então, vamos em frente e vamos estabelecer pequenas linhas e, em seguida, adicionar um pouco de uma seção maior de sombras. Você pode ver como estou fazendo aqui, você pode ver que estou pressionando um pouco mais forte e meu pincel está se espalhando um pouco mais. Eu também vou colocar uma sombra aqui onde o IV faria com que houvesse uma sombra. Vamos adicionar alguns detalhes aos caixilhos das janelas. Você pode ver como isso meio que o faz sobressair, mesmo que todo esse lado da casa esteja na sombra. Realmente, realmente faz os detalhes se destacarem quando você tem escuridão bem ao lado dele. Então, vamos adicionar um pouco mais tinta e vamos subir aqui e fazer alguns detalhes na chaminé. Você pode ver que eu vou percorrer todo esse lado e eu quero que ele se misture para que haja uma parte mais leve nisso. Então, vamos adicionar um pouco de água e você pode ver que vai sangrar junto. E assim você terá sombra, mas também poderá ver os detalhes do trabalho em pedra que fizemos antes. Então, vamos pegar um pouco mais. E então vamos retocar todos esses pequenos detalhes, onde estão os caixilhos das janelas, o bico para baixo, todas essas pequenas coisas. Então, temos esse pequeno pincel tamanho três. Será fácil fazer esses tipos de detalhes. Então você pode ver que eu estou repassando isso de novo, ficando menor. Essa é uma cor de sombra um pouco mais fria do que a que estávamos usando antes. Por isso, adiciona muita dimensão. Então você pode realmente ver como isso parece diferente. Parece, parece muito mais profundo, muito mais escuro. E isso é exatamente o que você quer. Você quer que a aquarela final seja muito rica e com aparência vibrante. Você não quer ter apenas uma pintura desbotada. Então é exatamente isso que estamos tentando fazer. Queremos ter uma escuridão agradável e vibrante em destaques também muito brilhantes. Então você pode ver que há apenas mais algumas coisas a fazer. Vamos adicionar essas linhas muito finas com tinta muito escura, muito seca, muito pigmento, muito pouca água. E você pode ver como isso simplesmente aparece quando você faz isso. Vamos pegar um pouco mais. E falaremos novamente sobre todos esses detalhes muito pequenos e finos. Tudo bem, isso está parecendo muito bom. Sim, vamos dar um pouco aqui e vamos adicionar isso ao telhado. Não é muito legal o suficiente. Tudo bem, isso parece bom. 10. Jardim selvagem na produção: Olá de novo. Tudo bem, então, nesta lição, vamos adicionar mais sombra e profundidade ao jardim. Então, vamos misturar um bom verde aqui. Eu tenho um pouco de verde seiva e um pouco de cinza de Payne. E vamos misturar uma cor escura e sombria. Então, vamos usar isso com nosso pequeno pincel tamanho três. E vamos apenas escolher as áreas mais escuras das plantas. E como você pode ver, eu não estou pintando a coisa toda. Apenas um pouco difíceis aqui e ali onde as plantas estão com muita sombra. Então você quer ter muita dimensão aqui. Então, vamos adicionar um pouco mais, um pouco mais de cor. Vamos pegar um pouco de tinta seca. Ah, sim, isso parece muito bom. Tudo bem, então vamos rolar ou pintar, caneta ou pincel e obter uma boa ponta fina. E o que vamos fazer aqui é apenas puxar para cima e vamos fazer pequenos pedaços de grama. Então, apenas pequenos detalhes, pequenas coisas que eles vão destacar. E você pode ver que acrescenta a ideia de diferentes tipos de plantas e também dá uma sensação mais selvagem. Se estivesse perfeitamente bem cuidado, esses pequenos tufos de grama teriam sido aparados há muito tempo. Mas você pode ver isso. Isso apenas adiciona um pouco mais de detalhes e interesses à coisa toda. Então vamos em frente e acrescentar, eu pensei que essa área aqui era um pouco clara demais, meio que fundida com a casa. Então, vamos adicionar um pouco mais de escuridão aqui. Então, temos esse verde escuro e vamos colocá-lo neste arbusto onde a sombra estaria. Queremos deixar abaixo esses destaques que obtivemos da flor de lavagem original. Então, vamos deixar isso bonito e brilhante. Mas você pode ver que eu estou apenas pegando cores ligeiramente diferentes, espessuras de tinta ligeiramente diferentes. Vou adicioná-los onde parece que vai se encaixar bem. Então, novamente, aqui estamos trabalhando na roseira. E você pode ver que eu estou apenas enxugando onde haveria sombra. Você também não quer ter muito brilho onde haveria uma sombra projetada das plantas. Então vamos em frente e adicionar um pouco de escuridão por aqui, ao redor desses arbustos onde a sombra estaria. E vamos nos concentrar realmente nesses pequenos detalhes. Só vamos escolher alguns lugares que precisam de um pouco mais. E vamos adicionar esses detalhes em. Você pode ver que não é, não leva muito tempo, mas o interesse realmente se multiplica quando você faz isso. É realmente algo que, você sabe, que é o tipo de atenção final aos detalhes. Algo que realmente termina um jardim são esses pequenos tufos e esses diferentes tipos de folhas. Então, vamos trabalhar nisso. E o que você quer fazer é obter cores diferentes de verde. Então você não quer ter exatamente a mesma cor o tempo todo que você está fazendo essa camada, você quer ter diferentes, diferentes tipos, cores diferentes para que você possa se sentir como eu disse antes, diferentes estilos de plantas, porque todos eles têm sua própria cor única de verde. Então, isso parece muito bom até agora. Vamos adicionar um pouco mais aqui a isso, tudo bem. E você não pode ver muita cor extra, apenas adicionando um pouco mais para textura. E só para que você possa ver como são as plantas e ver como elas se parecem. Parece muito melhor. Tudo bem, então o que vamos fazer agora é que vamos, vamos limpar um lugar na paleta. Então, vamos lavar isso e eu vou limpar tudo isso de volta. E vamos usar um pouco mais de branco e um pouco mais de vermelho. Vamos adicionar um pouco mais de detalhes a essas flores aqui. Então você pode ver que não é branco o suficiente . Vamos adicionar um pouco mais. Sim, isso é bom e grosso. Então, vamos pegar um bom vermelho aqui e você pode ver como é um rosa mais claro, então é mais branco do que rosa aqui. Nós vamos apenas colocar isso em um tipo de onde você pensaria que o sol estaria tocando as flores. Então, basta tocar de onde estava o rosa antes da lavagem original. E você pode ver que não é muito, não é substancialmente diferente, mas acrescenta um pouco mais de interesses, um pouco mais de alguma coisa. Vamos fazer a mesma coisa com o amarelo. E, novamente, você pode simplesmente colocá-la, tocá-la onde achar que precisa. Acho que precisamos de um pouco mais de branco. Ah, sim, isso parece muito melhor. Então, novamente, quando eles secarem, eles ficarão um pouco mais transparentes. Portanto, não vai ser tão amarelo vibrante. Será um pouco mais claro que o tom original. E faremos isso também com o laranja. Então vamos pegar um pouco de vermelho e vamos misturá-lo lá com aquele amarelo. Isso parece muito bom. Tudo bem, é só tocar nele. Você pode tocar para fazer parecer que são diferentes tipos de flores, talvez como formas de cone ou diferentes tipos de flores. Mas basta tocá-lo para que você possa ter diferentes profundidades de cor. Tudo bem, isso parece muito bom. Ok, vamos adicionar mais detalhes na próxima lição. 11. Como adicionar detalhes finos - Cottage: Olá de novo. Ok, então, nesta lição, vamos adicionar alguns destaques e algumas luzes baixas e alguns detalhes à casa de campo. Então, vamos adicionar muita profundidade nesta lição. Então, agora eu tenho apenas branco direto no meu pincel. É bem grosso. E vamos destacar algumas áreas apenas para ter uma camada de uma cor clara transparente. E é aqui que acabaremos adicionando nossa caneta Jelly Roll. Mas com a aquarela, com o branco à medida que seca, fica muito mais transparente. Então, quando você colocar, vai ficar bem branco. Mas, à medida que seca, você verá que ela meio que desaparece em segundo plano. Tem apenas uma pitada de uma cor mais clara na superfície. Então, vamos em frente e adicionar esses pequenos toques de destaque para vestir. Realmente onde algo chamaria sua atenção, algum metal brilhante ou algo que se destaca e que o sol pegaria. E como você pode ver, especialmente no telhado daquela linha que eu fiz, você podia ver o quão grande era antes e olhar, é quase completamente transparente agora que eu a coloquei no chão. Isso é bom apenas para dar uma pitada de algum tipo de textura. Mas não é algo que você possa usar para realmente adicionar destaques. Então, vamos em frente e adicionar um pouco mais de detalhes com isso. Vamos adicioná-lo à guarnição aqui. Agora que estou adicionando esse destaque ao bonde, acho que a guarnição está um pouco desbotada. Acho que depois de terminarmos os destaques, vamos adicionar um pouco de boa cor turquesa. Vou adicionar outra camada que permitirá que a segunda camada faça as cores se destacarem e torná-la mais vibrante. Outra coisa para a qual o branco é bom é para endireitar as linhas. E você pode ver que a chaminé estava um pouco instável com a lavagem original para o céu. Eu fui em frente e endireitei um pouco só para dar um toque de retidão. E então vamos adicionar alguns destaques aqui. E eu acho isso bom. Então, vamos em frente e vamos colocar essa turquesa de volta no nosso pincel. Então está secando, então é muito mais grosso. É muito mais tinta seca, menos água, mais pigmento. E então vamos em frente e retocar todos os acabamentos. Nossa, isso parece muito melhor. Você já pode dizer o quanto essa cor é mais vibrante. Isso realmente faz o chalé estourar. Isso parece muito bom. Às vezes é bom sentar e admirar a cor que está sendo colocada. Eu gosto dessa cor. Tudo bem. Sim. Então, vamos passar por cima de toda a guarnição e também vamos passar por cima da guarnição deste pequeno teto lateral que sai. E a pequena inclinação também na parte de trás da casa. Isso parece muito bom. Tudo bem, então a seguir, vamos em frente e vamos usar essa bela cor púrpura escura. E vamos adicionar outra camada de sombra. E como mencionei antes, vamos começar grandes e muito leves. E conforme você avança, as áreas do papel que você vai pintar serão menores e mais escuras. Então, vamos pegar esse bom roxo e vamos para áreas menores. Você pode ver que estou pintando apenas as partes mais escuras da casa. E você pode ver o quanto está mais escuro. Você pode ver o quanto isso realmente faz o resto da casa se destacar. Então, vamos usar isso também para fazer algumas linhas e você pode ver. Isso meio que traz à tona essas pequenas áreas destacadas. Isso, essa parte embaixo aqui realmente aparece quando você coloca essa linha para baixo. Você pode ver que está estendido da casa. Agora. Você também pode usar esses pincéis pequenos muito finos para quase como um pincel de delineador. Então você vai colocar áreas muito finas, sombras muito pequenas, mas ainda áreas que ficarão muito escuras. Então, vamos em frente e endireitar isso. Isso parece bom. Vamos adicionar um pouco aqui. Parece muito melhor. Tudo bem, então eu acho que podemos adicionar alguns aqui. O que você vai fazer é não fazer, não criar linhas sólidas, fazer linhas tracejadas para que você possa ter apenas ideias tênues de sombra. Você não quer ter tudo perfeitamente alinhado. Então, vamos adicionar um pouco de sombra aqui. Você pode adicionar um pouco de detalhe nesta guarnição apenas para destacá-la. Tudo isso parece muito bom. Gosto disso para a moldura da janela. Sim, isso parece muito bom. Isso realmente acrescenta dimensão lá com o trabalho em pedra. Tudo bem, então a próxima coisa que vamos fazer é que essa parte direita do telhado está no ângulo certo para ter o sol meio que olhando para fora dele. Então, eu quero que seja um pouco mais escuro, mas não totalmente escuro como embaixo do beiral. Assim, você pode ver apenas com essa pequena camada extra de cor, quanto mais dimensão ela tem. Então, vamos adicionar um pouco mais de sombra aqui. Percebi que esse corte está realmente nas áreas de sombra, então vamos em frente e colocá-lo, colocar uma camada escura por cima, só para que você possa ver que também está na sombra. Isso parece muito bom. E então, no topo do telhado, há na verdade algumas decorações de azulejos de terracota e você pode ver que elas se parecem com pequenas aldeias. E então o que vou fazer é pegar um pouco dessa boa cor vermelha e um pouco desse amarelo, e vamos misturá-la e fazer uma espécie de vermelho terracota. E vamos apenas destacar isso. E assim como com o acabamento da casa, eu quero que seja apenas este vibrante, destaque, algo que realmente chame sua atenção. Isso parece muito bom. Gosto disso, é uma boa cor. Você pode ver como isso realmente aparece. Ok, então a próxima coisa que vamos fazer é adicionar um pouco de água a este roxo. E vamos usar essa tinta mais desbotada como sombra para escurecer essa área. Parecia um pouco leve demais para mim. Então, vamos ter essas, novo, essas pequenas linhas e apenas garantir que elas realmente apareçam. Isso está parecendo muito bom. Tudo bem, e você pode ver como, quanta dimensão isso tem. Tudo bem, vamos para a próxima lição. 12. Céus de capuz: Olá de novo. Nesta lição, vamos escurecer esse céu. Acho que agora parece um pouco brilhante demais, e está fazendo todo resto parecer um pouco desbotado. O que eu queria para escurecer, fazer parecer mais mal-humorado, mais uma tempestade. Vamos ter esse Payne cinza e vamos passar por todo o céu novamente. E vamos apenas adicionar essa bela cor escura profunda. E, ao fazer isso, realmente permitirá que o brilho da casa apareça. Então você já pode ver como isso faz a casa meio que pop. E é exatamente isso que queremos. Queremos ter o fundo escuro e este chalé realmente vibrante, de cores vivas, mas não desbotado, para se destacar. Então, vamos seguir em frente e usar uma técnica molhada sobre molhada novamente, mas desta vez a tinta vai ser um pouco menos do que vamos para mais pigmentos, então está muito mais escuro. Então, vamos em frente e dar uma olhada nisso e garantir que todo o céu tenha essa cor agradável, escura e temperamental. Vamos em frente e pegar alguns desses pequenos bolsos que, meio que se instalaram nesses vales baixos do jornal. Isso parece muito melhor. E enquanto eu tenho esse belo cinza profundo do Payne, vou em frente e adicionar outra camada às minhas sombras da casa. E você pode ver apenas mais uma camada de escuridão que a torna muito bonita. Então eu acho que fica muito bem com essa tinta. Também vamos adicionar um pouco de textura ao lado direito do telhado. E você pode ver que, ao fazer essas linhas finas, isso lhe dá a sensação de telhas novamente, que é o que queremos. Então isso parece muito bom. Vamos nos lavar um pouco para que não seja tão distinto. Tudo bem, estou gostando disso. Ok, te vejo na próxima aula. 13. Detalhes de sombra mais escuros: Olá de novo. Tudo bem, então nesta lição, vamos pegar esse bom cinza escuro do Payne. E vamos usá-lo para preencher onde as sombras deveriam estar. Esta será a última lição em que colocaremos qualquer cor ou sombra com o pincel. Então é aqui que vamos apenas escurecer tudo. Esta será a última sobreposição final com as cores escuras. Então, como você pode ver, estou apenas retocando onde o destaque da lavagem do original, a camada original está aparecendo. E você quer ter, se você pensar em estar embaixo como um freixo e eles estão sendo vento. E a luz está vindo através das folhas para o chão e você pode ver as sombras confusas. Você quer ter pequenas áreas onde haja destaques, onde você veria o sol entrando pelas folhas. Mas você não quer ter muito e não quer que seja em algum lugar onde isso não aconteça, como no lado esquerdo da casa, não haveria nada disso porque a casa não é a Apple. Vamos retocar todas essas áreas, adicionar um pouco mais de profundidade com essas sombras. E você pode ver o azul. Como não há verde, isso é apenas o cinza de Payne. O azul é muito bom. Está adicionando um pouco mais de profundidade, um pouco mais de escuridão e interesses a essas plantas. E isso é exatamente o que queremos. Queremos que fique um pouco mais escuro, faça com que pareça um pouco mais selvagem. E você pode ver como, como está realmente adicionando isso, esse tipo de aparência texturizada a eles. Parece muito, muito mais arredondado, muito menos plano. Está parecendo muito bom. Também vamos adicionar um pouco mais de sombra à casa. Então, vamos em frente e adicionaremos um pouco mais de detalhes às plantas e depois seguiremos para a casa. Mas você pode ver que eu estou apenas repassando tudo. Onde é um lugar que precisa de um pouco mais de escuridão? Onde posso adicionar um pouco mais de profundidade? Então, vamos adicionar um pouco mais cinza de Payne para torná-lo bonito e escuro. E você pode ver que essas são as sombras finais. Então é aqui que vai ser a parte mais escura, muito escura dessas plantas e sombras. Vamos adicionar um pouco mais de escuridão aqui e ali. Eu quero que você dê uma volta na sua pintura e veja onde estão um pouco mais, onde devo adicionar um pouco mais de escuridão? E assim você pode ver que as sombras realmente faziam o jardim parecer selvagem. Você pode ver como é. Tem muita profundidade, muitos tipos diferentes de plantas, e é exatamente isso que queremos. Então, vamos pegar esse cinza de Payne e vamos adicionar um pouco mais de textura aqui. E na parte de trás dessas árvores aqui isso parece muito bom. Isso parece bom. OK. Então, também vamos apenas adicionar outra camada à casa. Então, como você pode ver, vamos apenas voltar sobre essas áreas de sombra que estivemos sobrepondo nas últimas lições. Então, basta retocar qualquer coisa que você acha que precisa. Acho que a sombra deveria ser mais escura, então vamos adicionar uma sombra lá. E isso é realmente apenas a última tentativa. Então olhe para a pintura e veja onde você acha que ela precisa de um pouco mais. E então, como você pode ver, está quase pronto. Isso está muito próximo da pintura final. Vamos apenas escurecer alguns lugares extras. Esse acabamento precisa ser um pouco mais escuro. E sim, estamos apenas sentados e olhando para ele, olhando para ele com um olhar crítico. Onde precisamos de mais profundidade? Onde ele precisa de um pouco mais de sombra? Essa chaminé está meio que saindo. Então, vamos adicionar um pouco mais de sombra aqui. E você pode ver que é balsa. Essas são as coisas finais, apenas coisas que são realmente pequenas, quase se você as ignorar, não seria grande coisa. Mas essas são as pequenas coisas que fazem a pintura parecer maravilhosa no final. Então, vamos em frente. Vamos passar um pouco mais de tempo aqui. Vamos adicionar um pouco de sombra aqui. Apenas pequenos detalhes. Vamos ver. Acho que há um pouco mais aqui. Provavelmente deveríamos tornar isso mais distinto. Isso parece bom. Sim, apenas linhas finais, pequenas coisas que parecem muito boas. Sim. Tudo bem, acho que isso é bom para mim. Então, vamos deixar isso em paz. E na próxima lição vamos retirar a caneta branca Jelly Roll. Muito divertido. Te vejo lá. 14. Como escolher destaques: Olá de novo. Ok, então esta é a lição final em que adicionaremos detalhes. Então, aqui estou minha caneta Gelly Roll e vamos usá-la como um pouco de destaque em toda a pintura. Então, o que eu quero que você faça é olhar para isso com um olhar crítico. Eu acho, onde o sol estaria se tocando. Todas as coisas que você acha que precisam um pouco mais de interesse. Então, como você pode ver, estou deitando muito sobre essas flores porque acho que elas estariam ao sol. E só ter um pouco de destaque realmente chama a atenção para eles. Então, vamos destacar essas flores. Vamos adicionar alguns destaques às plantas também. Você pode ver que adicionaremos destaques a algumas folhas de grama, apenas coisas que captariam a luz. E assim você pode ver quanto, quanto interesse está sendo adicionado apenas por esses pequenos toques de branco, apenas pequenos pontinhos realmente. Adoro a caneta Jelly Roll. É muito divertido brincar no final. Tudo bem, está parecendo bom. Então, vamos adicionar mais alguns destaques a esses arbustos. Só pequenas coisas. Você não quer gostar de delinear tudo, mas apenas um ponto aqui e eles realmente adicionam algo. Só acrescenta apenas o suficiente para que seja. Para chamar a atenção. Lá vamos nós. Vamos destacar alguns deles, esses aqui também. Isso parece bom. E você não quer ficar sobrecarregado com o branco no final. Apenas alguns toques é tudo o que você precisa. Então, vamos adicionar um pouco aqui a esse arbusto. Isso parece bom. Vamos adicioná-lo aqui. Você pode ver apenas o topo das coisas onde o sol estaria tocando. Isso parece bom. Sim, isso realmente muda a aparência do caminho . Eu gosto disso. Tudo bem, então vamos para a cabana. Então, vamos adicionar esta caneta delineadora apenas para destacar onde o sol estaria se tocando, assim como as plantas. E então apenas essa pitada de brilho realmente adiciona uma espécie de toque final à pintura. Então, vamos em frente e adicioná-lo à guarnição. Você quer ter certeza de adicioná-lo apenas onde o sol estará tocando e não o coloque acidentalmente nas áreas de sombra. Então, vamos adicionar um pouco à chaminé. E você pode ver que isso só dá vida a isso. Assim como as sombras, as sombras profundas lhe dão profundidade. Acho que a caneta marca-texto dá vida a ela no final. Apenas essas pequenas dicas de luz solar tocando sua página parecem tão legais. Também vamos usar essa caneta para criar os caixilhos das janelas. Então, vamos em frente e adicioná-los. E vamos apenas fazê-las da forma mais direta possível. E apenas a sugestão de uma aparência bonita no interior de uma moldura de janela. E faremos isso com cada um. E você já pode ver que isso só adiciona um pouco de dimensão extra, um extra, algo que realmente faz com que fique bonito no final. Então, faremos as molduras e, em seguida, também faremos , quando terminarmos com isso, adicionaremos pequenos toques de destaques a alguns dos trabalhos em pedra. Apenas pequenas coisas que precisam ser arrumadas. Ele aparece com o olho. Isso parece muito bom. Acho que sim. Vamos ver algumas dessas necessidades, mais alguns destaques aqui. E você pode ver exatamente como na bica de baixo aqui, apenas algo que brilharia de um bico de metal para baixo. Isso parece muito bom. E você pode ver como eu não estou fazendo muitas linhas completamente retas, apenas pequenos destaques das coisas. Isso é legal. E faça a mesma coisa que a sombra final. Vamos ignorar a coisa toda. E vamos pensar, onde ele precisa de um pouco mais, um pouco mais de destaque. E assim você pode ver muito tempo que estou sentado e apenas olhando para a pintura. Onde devo colocar isso para ser muito poupador de onde você coloca o seu, seu urso branco. Você pode ver como isso faz a coisa toda se destacar. Isso parece muito bom até agora. Vamos ver. Acho que alguns desses caixilhos das janelas podem precisar ser um pouco mais largos para. Podemos voltar lá e retocar isso. Vamos destacar esse arbusto. Isso parece bom. Sim, só olhei, sente-se e olhe. Vamos adicionar, vamos adicionar um pouco de largura aqui a este. Isso parece muito melhor. Eu gosto disso até agora. Tudo bem, vamos adicionar mais alguns toques. Acho que é isso. Acho que é só isso. Tente não exagerar com a caneta branca. É muito difícil não exagerar. Tudo bem, vejo você na próxima lição. 15. Melhor parte de qualquer pintura: Olá de novo. Tudo bem, você está pronto para a coisa mais satisfatória de todos os tempos, assinando sua pintura? É a melhor parte. Então, encontre um lugar que você ache que seu nome ficará bonito. E eu sempre faço isso no canto inferior direito. E acontece que está escuro lá, então vou usar essa caneta marca-texto branca. Então é isso. Nossa pintura está terminada. Também faremos outra coisa satisfatória neste vídeo e isso removeu a fita da sua pintura. Então, o que eu tenho é apenas uma fita adesiva de pintores velhos. Acho que ele realmente funciona melhor e não rasga sua página tanto quanto a fita do artista. Não sei por que, mas parece funcionar melhor para mim. E assim, obter essa linha reta agradável e nítida em sua pintura é tão satisfatório. Então, devemos apenas sentar e aproveitar esse momento. Uau, isso parece muito bom. Tudo bem, então o que vou fazer agora é que há algumas linhas de esboço que parecem ter ido além de onde a pintura está. Então, vamos em frente e pegar nossa borracha amassada e vamos apenas fazer uma ponta afiada e apagar essas linhas extras para que possamos ter uma bela moldura branca nítida. Isso está parecendo muito bom. Que pintura divertida foi essa. É tão bom poder terminar sua pintura e sentar e admirá-la só de olhar para ela. Pense em como toda a tinta era maravilhosa. Olhe para as flores do céu e veja as sombras no jardim. É tão bom sentar e olhar. Essa é uma pintura final bem ali. Isso parece tão bom. 16. Conclusão: Aqui estamos nós. Agora temos nossa pintura final em aquarela de nossa casa. Para recapitular, aprendemos um pouco sobre diferentes técnicas de aquarela e podemos aplicá-las efetivamente à nossa ilustração de chalé. Aprendemos sobre lavagens úmidas e molhadas para estabelecer uma camada de base. Aprendemos sobre técnicas molhadas sobre secas, que usamos para adicionar sombra, sombras maiores e profundidade. E aprendemos sobre técnicas de secar em seco, que usamos para adicionar detalhes e sombras grandes e pequenos, que deram vida à nossa pintura. Também usamos uma caneta de tinta branca para escolher pequenos destaques para adicionar ainda mais profundidade à nossa pintura. Estou muito satisfeito com minha pintura e espero que você ame a sua também. Muito obrigado por passar seu tempo comigo. E eu realmente espero que você tenha encontrado um novo amor pela aquarela. Aprenda algo novo e agora sinta-se mais confiante ao pintar. Eu adoraria ver suas pinturas. Tão satisfeito, não se esqueça enviá-los para a galeria do projeto. Deixe um comentário e assine para que você possa ser notificado sobre minhas futuras aulas. Obrigado novamente por se juntar a mim e espero vê-lo na minha próxima aula.