Introdução à animação pixel: dê vida à sua arte | Mostafa Nassar | Skillshare
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Introdução à animação pixel: dê vida à sua arte

teacher avatar Mostafa Nassar, One step at a time

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      0:50

    • 2.

      Animações explicadas

      1:02

    • 3.

      Principais ferramentas

      2:29

    • 4.

      Curso rápido de Aseprite

      3:39

    • 5.

      Animação de poeira

      10:19

    • 6.

      Grama, parte 1

      6:52

    • 7.

      Animando uma cena inteira

      15:54

    • 8.

      Como criar sprites

      9:33

    • 9.

      Conclusão

      0:15

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

22

Estudantes

--

Sobre este curso

Quer começar a criar animações de arte pixelada? Este curso é o ponto de partida perfeito. Vou compartilhar meu fluxo de trabalho completo do início ao fim, vamos falar sobre como trabalhar na sua arte e criar algo impressionante para as redes sociais.

Este curso é ótimo para artistas que querem elevar o nível da sua arte dominando a animação. Meu fluxo de trabalho me permite ter projetos muito repetíveis e bem-sucedidos sempre.

Muito obrigado por assistir. Envie alguns links e vídeos dos seus projetos. Deixe um comentário abaixo e me avise se você tiver alguma dúvida.


Você também pode se juntar ao meu servidor do Discord se quiser dizer oi!

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Mostafa Nassar

One step at a time

Professor

Hello, I'm Mostafa. an Engineer and artist based in Toronto Canada. I believe in "do what you love mentality" that I am slowly basing my life towards sharing art and creativity to whoever is around me.

Have been using digital media for 15 years and I want to build a community of like minded people to be able to grow together and help each other go through our shortcomings. Whatever you do, just follow your dreams and start creating now ! There is no better time to start than the present.

One Step At a Time.

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Level: Beginner

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Transcrições

1. INTRODUÇÃO: Olá. Meu nome é Mustafa Nassar, um artista engenheiro que cria vídeos sobre o processo criativo, arte e Eu tenho criado arte digital nos últimos 20 anos e, ultimamente, tenho trabalhado muito com desenvolvimento de jogos Como artista autodidata, aprendi tantas lições valiosas que estou muito animada em compartilhar isso com você. Nos últimos quatro anos, eu me concentrei especificamente no desenvolvimento de jogos. E neste curso, vamos mergulhar na animação criada do zero. Se você está procurando aprimorar seu projeto com visuais dinâmicos ou simplesmente explorando a animação como uma saída criativa Vou guiá-lo por todo o meu processo, do início ao fim. Mostrarei maneiras práticas de dar vida às suas ideias e ajudá-lo a lançar seu próximo projeto. Este curso foi elaborado para fornecer os fundamentos necessários para começar a animar sem experiência Então, vamos começar essa jornada criativa juntos. 2. Animações explicadas: A animação como núcleo é uma ilusão de ótica. Vamos dar uma olhada no exemplo do flipbook. Basicamente, você desenha cada movimento em um pedaço de papel separado e, movendo-se entre as imagens com rapidez suficiente, você pode ver a ilusão de animação E é assim que os filmes antigos da Disney eram feitos antigamente. Agora eles confiam no formato digital, o que o torna muito mais tolerante e permite duplicar, desfazer e ajustar as cores rapidamente Um exemplo de técnicas inteligentes é como você pode criar uma animação sem problemas e reduzir seu trabalho Algumas séries animadas usam algumas técnicas fáceis de replicar que podem fazer você parecer um profissional Podemos aplicar princípios semelhantes identificando quais elementos realmente precisam se mover quadro a quadro e quais podem permanecer estáticos ou usar transições mais simples Essa abordagem de animar de forma mais inteligente não difícil permite que você crie resultados impressionantes, mesmo com recursos limitados, esteja você trabalhando em um jogo, curta-metragem ou apenas em um projeto pessoal 3. Principais ferramentas: Portanto, existem muitas ferramentas para usar no mercado, e eu quero examinar três dos meus softwares mais usados para pixel art. O primeiro é o Photoshop. Está no mercado há mais de 20 anos e é considerado o padrão da indústria para arte digital. Ele tem recursos para criar arte em pixels e tem um sistema de camadas muito robusto, além de facilitar a organização de diferentes elementos de sua animação. E também tem um recurso de linha do tempo e permite criar animação quadro a quadro Então, se você está procurando criar outras coisas além de pixel art, essa ferramenta tem, tipo, pincéis personalizáveis Você pode editar fotos nele. Ele tem muitos recursos diferentes. A única desvantagem é o preço, que é muito alto, na minha opinião O segundo é a edição de pixels. É uma ferramenta muito barata e eu uso o Mini para criar pixel art, e tem ferramentas muito boas para criar blocos. Foi uma ferramenta muito boa para mim quando comecei o Pixel Art, mas, infelizmente, as atualizações são lentas e o desenvolvedor não postou nada no Twitter ou nenhuma atualização que eu tenha visto desde 2023 Mas o que o faz brilhar é a simplicidade e apenas o foco principal na precisão perfeita de pixels. Mas acho que a terceira opção é muito melhor, que é um sprite É uma ferramenta muito leve que pode fazer muito quando se trata de empurrar o pixel E a razão pela qual ele se tornou meu motorista diário é a forma como a interface é construída. Existem muitos recursos bons que resolvem muitos problemas, como sombreamento e adição de destaques Uma coisa que o destaca é a linha do tempo da animação Acho que é muito intuitivo e incrível de usar. Usar a casca da cebola é muito fácil. Basicamente, ele permite que você veja os quadros anteriores e os próximos enquanto trabalha e tem ferramentas especializadas como o modo Pixel Perfect, para que suas linhas estejam sempre limpas. E uma coisa que eu realmente gosto é o sistema de marcação, que permite organizar animações diferentes na mesma linha do tempo, o que é muito, muito útil E, por fim, você pode exportar para folhas de sprites, para presentes. Você pode fazer muitas coisas com, obviamente, cada uma dessas duas tem uma força específica, mas eu ainda gosto muito de um Sprite para tudo que é pixel art Mas, deixando isso de lado, o melhor software é em última análise, aquele que se sente confortável em suas mãos. Então, se você se sentir confortável com outra coisa, use isso. Isso não importa. Todos estão fazendo a mesma coisa. O que importa é o resultado no final do dia. 4. Curso rápido de Aseprite: Para então, agora vamos fazer um rápido curso intensivo sobre o Asprite E, como você pode ver, é muito semelhante a qualquer software existente. E se você compará-lo com o Photoshop, notará que tudo está invertido Então, todas as ferramentas estão no lado direito e as cores no lado esquerdo. Uma das coisas que eu realmente gosto nele é que ele tem todas as paletas de cores E se você quiser adicionar sua própria cor, basta clicar aqui e adicionar sua própria paleta de cores Além disso, você pode ter diferentes predefinições que já estão pré-feitas para você Tipo, eles têm Pico, eles têm NES. Eles até têm minecraft. Além disso, esse é o meu favorito absoluto, o AAP 64, que eu uso para caudas de Duc Norris Logo de cara, você pode pressionar o botão de salto central para mover a tela A mesma coisa com o botão de espaço. E você notará que é muito, muito simples e muito direto Normalmente, uso apenas o pincel redondo e não uso muito o outro além disso. Se você clicar com o botão direito do mouse nas camadas, poderá criar uma nova camada ou, alternativamente, usar a tecla shift N, que são os atalhos E você me verá usando os atalhos ao longo do curso, e eu recomendo fortemente que você se acostume com eles também Essa pequena forma redonda são as molduras. E é assim que você pode começar a adicionar animações diferentes Por exemplo, se eu clicar aqui e adicionar uma nova moldura ou pressionar Alt N, posso criar novas molduras. Então, vou criar molduras diferentes aqui. Eu só vou desenhar pontos diferentes. E se eu pressionar play, você verá que os pontos estão se movendo E isso é quase como um quadro por segundo. Agora, vamos examinar todas as ferramentas do lado direito. Então você tem a varinha mágica e, se clicar nela, também obtém uma extensão um pouco diferente. Então você tem o retângulo, você tem a marquise redonda, e você também tem o Lasso, depois você tem seu lápis, e então você também pode pulverizar, mas eu quase nunca Eu sempre mantenho o padrão. Lápis, você tem a ferramenta de borracha. Agora você tem o colírio, e este é o botão de movimento. E então você tem o Zoom. Eu recomendo fortemente que você alterne entre pressionar espaço e Z. Acho que, por padrão, está definido como M, mudei os atalhos para Z porque estou acostumado com E podemos transformar isso em Editar, acessar os atalhos do teclado e você pode alterar tudo o que quiser, e você pode alterar tudo o desde menus, comandos e ferramentas Portanto, ajuste isso de acordo com sua preferência pessoal. Use-o o máximo que puder, pois isso tornará seu fluxo de trabalho muito mais rápido. Em seguida, vem a ferramenta de gradiente e a ferramenta de balde de tinta. Então temos a ferramenta de linha e também temos a ferramenta de forma. Então você tem a elipse retangular, depois o contorno do polígono e, por fim, a ferramenta de desfoque e a 5. Animação de poeira: Então, agora vamos começar e criar uma animação muito simples. Então, vamos trabalhar primeiro com o plano de fundo. Então, vou clicar na ferramenta bucket ou pressionar G, selecionar a cor e verificar se você está selecionando a camada correta E agora vou criar uma nova camada. Vamos tentar fazer algo muito simples. Queremos mover uma partícula de poeira pela tela. Vou selecionar uma cor brilhante. Verifique se eu tenho a ferramenta lápis selecionada e vamos ampliar um pouco. Eu quero mover esse ponto daqui para aqui. O que vou fazer é adicionar uma nova moldura. Basicamente, o que vou fazer é pressionar Control e mover o ponto daqui para lá. E se você usar as teclas de seta para frente e para trás, verá que esse é o primeiro quadro e esse é o segundo quadro. E se você pressionar play animação, está basicamente se movendo de um lado para o outro. Mas essa não é uma animação suave. Praticamente você quer ter um gêmeo entre esses dois pontos para torná-lo bem suave O que você pode fazer é começar a adicionar entre as animações. Então, vamos tentar fazer isso. Então, vamos fazer uma nova moldura, vamos mover algo assim, adicionar uma nova moldura aqui. Vou continuar pressionando para acabar e continuar fazendo isso. Qualquer jogo de comida, veja que começou a fazer algo assim. Vou excluí-los por um segundo e vamos começar de novo. Agora que você entende, eles podem desenhar algo na tela na mesma camada, basta criar uma nova moldura. Agora vamos fazer algo que o torne um pouco mais visível para você, porque você não pode simplesmente ir e voltar entre os quadros e tentar adivinhar onde estava o ponto antes. Há algo chamado casca de cebola. Quando você o ativa normalmente e cria um novo quadro, digamos que eu queira mover isso de aqui para aqui. Você pode ver algo que basicamente é a referência da casca de cebola. Se eu remover essa camada e apenas ampliar, você verá que esse era o quadro número um e esse é o quadro número dois. Vamos adicionar mais molduras para maior clareza. Então, agora eu vou mover isso para aqui e vou fazer este aqui. Então, agora temos quatro quadros. E, basicamente, digamos, se eu estiver selecionando o quadro três, tenho a opção de selecionar o quadro à frente e o quadro anterior. E eu posso fazer isso quantas vezes eu quiser, que você possa ver a coisa toda. Mas, para isso, quero ver apenas os quadros anteriores. Então, isso torna muito mais fácil para mim saber o que aconteceu no quadro anterior e posso aproveitar o próximo. Mas isso não está muito claro porque significa que, se você ativar o plano de fundo, não poderá realmente ver o que está acontecendo. Então, uma maneira de fazer isso é clicar aqui, somente na camada atual, e colocá-la na frente do sprite Você pode ver exatamente o que está acontecendo. Além disso, uma etapa extra é fazer a tonalidade vermelha e azul para fornecer apenas uma dica colorida do que está acontecendo antes e depois E, na verdade, é muito, muito útil ter. Então, mesmo se eu mover isso para cima, agora você verá que a animação para frente está em azul e a animação anterior está em vermelho. Mas, por enquanto, vamos continuar assim. Está bem? Vou continuar adicionando mais animação. E só vou mover isso. Vamos criar oito diferentes. Tudo bem. Então, vamos brincar com isso. Então, estamos movendo o círculo daqui para lá. Vamos apenas desligar a casca da cebola. Isso não é ruim, mas ainda não é suave o suficiente. O que podemos fazer é começar a melhorar um pouco a animação e torná-la muito melhor O que podemos fazer é simplesmente ligar a casca da cebola. Vamos entrar aqui e eu vou adicionar make this 13, e eu vou usar meu tablet, eu só quero desenhar algo assim. Estou usando minhas teclas de seta para avançar na animação. Basicamente, estou fazendo um efeito de trilha para tudo isso. Para este, porque está se movendo dessa maneira, então vou fazer uma trilha dessa maneira. Vejo que este deveria estar aqui, então vou movê-lo para cá, ajustá-lo. Usando tudo isso com os atalhos, estou pressionando Control e apenas com o mouse Por fim, você sabe o que? Podemos manter isso aqui, fazer com que tenha um efeito de arremesso. Agora vamos jogar para ver que parece muito suave. Não parece que esteja irregular. É como ter esse efeito de esfregaço. E isso é muito útil, especialmente quando você está fazendo animação em pixel art. Dá a ilusão de que você está tendo um efeito de desfoque e se algo está se movendo rapidamente Então, agora, isso está se movendo em uma velocidade muito uniforme. Mas e se você quisesse adicionar um pouco mais de velocidade aos seus quadros e à sua animação? Uma maneira de fazer isso é aumentar a lacuna entre cada quadro. Então, vamos fazer isso. Mas como também estamos fazendo algo um pouco mais longo, eu queria entrar. Então, digamos que a animação começa daqui, está indo dessa maneira, e eu basicamente queria sair da tela a partir Mas porque isso é como uma animação mais longa. Eu quero ter uma diretriz. Então, vou selecionar uma nova moldura e criar uma nova camada aqui. E eu quero traçar uma diretriz para meus próximos quadros de animação, e eu queria mantê-la consistente Então, eu vou fazer é clicar aqui e continuar. Basicamente, estou vinculando todos os quadros que estão surgindo juntos e sempre permanecerei o mesmo, não importa o que aconteça Para isso, vou selecionar a cor vermelha e vou desenhar algo assim. E toda vez que eu desenho uma nova moldura, vou manter a mesma linha de forma consistente por toda parte. E não preciso me preocupar com isso, desde que tudo o que preciso fazer seja torná-lo invisível quando eu terminar ou excluí-lo. Então, agora vamos ativar a casca da cebola e continuar com a animação. Então, basicamente, eu vou fazer algo assim. Basicamente, vamos tentar simular que está indo mais rápido Vou começar a adicionar um pouco mais de lacunas no meio e também vou tornar a cauda mais longa para simular isso Mova este para cá, basta excluí-los. Mova isso aqui. Só vou excluí-lo. E certifique-se de que, ao criar uma moldura de cana, mova a pré-moldura ou a exclua. mova a pré-moldura ou a exclua Mas também depende do que você está desenhando. Por isso, temos que basicamente mover aquela partícula de poeira de uma posição para outra Vamos apenas garantir que o trabalho seja muito consistente. E, por fim, vou fazer algo assim. Tudo bem. Agora vamos desligar a casca da cebola, desativar essa moldura e ver como fica. Então, ele começa muito devagar e depois aumenta a velocidade imediatamente. E então parece muito, muito legal. Uma coisa que você também pode fazer é duplicar toda a camada e ter certeza de que está selecionando tudo Você precisa selecionar toda a animação e movê-la. E então, quando você pressiona play, agora você copiou todos os quadros da animação juntos E essa é basicamente uma maneira muito rápida e suja de fazer uma partícula de poeira se mover em um Sprite e como basicamente animar algo tão simples como um simples ponto na tela e fazer com que pareça único e também dar vida a ele seguir, veremos como animar uma cena inteira com primeiro plano e plano 6. Grama, parte 1: Ótimo. Agora que você sabe como criar animações básicas, vamos tentar fazer algo um pouco maior Digamos que quiséssemos desenhar uma grama em um campo em algum lugar da Ásia Central. E, basicamente, estamos tentando fazer algo mais pitoresco com um pouco mais Então, vamos pegar tudo o que aprendemos no módulo anterior e tentar elevá-lo um pouco mais Então, além de fazer a animação do vento, também vamos adicionar animação de grama no meio. Então, vamos começar com isso. Primeiro de tudo, vou começar com outra tela, 800 por 400 novamente, e vou tentar quebrar minhas camadas. Primeiro, eu queria criar uma camada de fundo, o que a tornaria mais azulada Vou adicionar uma nova camada, e essa camada vai ser, basicamente, vamos torná-la verde. Ok. Basicamente, é assim que vamos começar, e eu queria adicionar um pouco mais de profundidade à cena. Então, vou seguir em frente e selecionar a ferramenta de gradiente. Estou selecionando este. E eu queria torná-lo um pouco mais brilhante. Então, vamos fazer algo que, na verdade, talvez seja o contrário. E eu vou fazer algo assim. Vou fazer a mesma coisa com a grama e vou selecionar esses dois. Talvez faça algo assim, talvez. Esse é o que vamos chamar de grama e esse é o céu. No meio, vamos fazer alguma coisa, vamos jogar um pouco. Vamos adicionar algumas nuvens. Vou apenas adicionar algumas nuvens aqui e fazer algo assim. Ok. E podemos simplesmente fazer algumas. Se você quiser animar as nuvens, isso depende de nós. Mas, por enquanto, tudo o que me importa é que eu só queria criar algumas animações legais sobre poeira e vamos fazer grama Então, antes mesmo de começarmos, ele vai criar uma nova camada aqui e eu vou chamar essa de folhas, ok? Portanto, há muitas maneiras de desenhá-lo. Então, vou continuar com, digamos que se você quiser desenhar uma folha, ok? Digamos que isso é um grão de folha, ok? E você quer que ele o anime. Há diferentes maneiras de fazer isso. Digamos que eu queira animá-lo dessa forma. Ok, então eu estou apenas adicionando cada animação. Ok. E é isso. Então, vamos jogar. Isso não é ruim, certo? E então você pode simplesmente copiar e colar isso 1 milhão de vezes e criar um , então essa é uma maneira de animá-lo, mas e se você quiser adicionar um pouco mais de drama Por drama, quero dizer, eles simplesmente os excluem. Vou criar uma nova folha. Está bem? E eu vou chamá-la de folha também. Ok. Então, por drama, quero dizer, tipo, Ok, então você tem a folha, ok? Então, este foi desenhado apenas balançando da esquerda para a direita. Mas e se eu quisesse fazer algo um pouco mais dramático? Então, vou desenhar este aqui e mostrar o que quero dizer. Então, vou desenhar a folha inclinada, 45 graus. E eu vou ligar esse de novo. Ao ativar a casca da cebola, verifique se você tem a mesma seleção de antes. Certifique-se de ter a tonalidade vermelha e azul ou passeriforme com uma pequena camada de corrente alta e na frente do E agora vamos seguir em frente e fazer algo aqui, basicamente porque sabemos que a grama sempre tem a mesma raiz, então ela permanecerá a mesma o tempo todo, o que torna muito mais fácil ser honesto. Então, vou copiar e colar este. Eu só quero deletar esse quadro e adicionar algo aqui. Apenas desligue isso e diga onde estamos. Basicamente, estou apenas tentando exagerar alguns desses movimentos Quero ter certeza de que tem esse efeito de que a folha está indo para a direita e o vento está muito, muito forte. E eu posso até mesmo copiar molduras no meio. Dê uma olhada nisso. O que podemos fazer também é remover a primeira moldura e colocar algo no meio, e ela ficará mais ou menos assim. Agora, se você copiar e duplicar isso várias vezes, isso mostrará um efeito muito, muito interessante Então, agora criamos algo que é muito simples e a grama está se movendo para a direita. 7. Grama parte 2: Fazer cada folha de cada vez é muito demorado. Então, o que podemos fazer é fazer algo muito, muito diferente agora. Vou simplesmente deletar todos esses quadros e começaremos de novo. E eu não quero esses. Então, vamos começar de novo, criar um novo e esse vai ser um pouco diferente. Então, eu vou escolher alguns fazer algo assim. OK. E vai ter algo assim aqui. OK. Só quero fazer algo que talvez seja assim. Vamos adicionar um pouco mais. Vou selecionar isso e quero ter um pouco de, digamos, solo no meio. E vou criar algo um pouco mais amarelo. Basta criar isso, selecionar isso e usar o amarelo e talvez mostrar algo como um campo aqui Apenas deixe um pouco mais laranja. Então, algo parecido. Talvez eu remova este, não preciso dele, mas vou continuar adicionando mais e lavando para que pareça muito Então, estamos criando uma colina diferente. Então, agora, quando queríamos, oh, deixe-me fazer uma aqui. E eu vou fazer algo como Então, eu quero adicionar um pouco mais de detalhes a isso apenas fazendo com que pareça que está se movendo para a direita. Então, o que eu vou fazer é adicionar uma nova camada. Então essa chamou essa de grama, e eu vou adicionar uma nova moldura. E com essa moldura, vou selecionar as cores e fazer com que ela comece a adicionar um pouco mais à direita. E com isso, você não precisa ser perfeito. Só precisamos ser consistentes com a direção e o que você está fazendo. Porque, acredite ou não, às vezes o caos cria um efeito muito bonito, e é isso que estamos tentando fazer aqui. E menos é mais, confie em mim com isso. Eu quero adicionar algumas pequenas gotículas aqui e ali OK. Vou adicionar uma nova camada. Mas vou copiar a primeira camada aqui porque não quero realmente fazer mais nenhum movimento nela. Eu quero que pareça quase um efeito pictórico. Então, eu vou fazer algo assim, muito, muito simples. Certifique-se de escolher a cor certa e faça algo assim E eu sempre acho um bom hábito escolher a cor abaixo de qualquer maneira, mesmo que você saiba que é a mesma Mas só para se manter consistente com a forma como você faz seu trabalho, porque às vezes você pode escolher uma cor diferente e está sempre diminuindo o zoom, você não vai ver E eu vou criar umas oito animações, então não vou fazer muita coisa, mas eu só quero mostrar a vocês como isso vai ficar Ou quase lá, quase lá. E, como sabemos, quanto mais quadros, suave é a animação Então, talvez seja um pouco mais trabalhoso, mas o resultado final agradecerá por isso. E veja, eu sou muito ruim. Quase não há regras de como estou trabalhando. Mas, basicamente, é assim que seria agora. Olha isso. Então você pode começar a limpar. Veja, tipo, Oh, talvez eu precise adicionar mais animações aqui Existem animações para tornar tudo consistente. Então, eu vou fazer isso agora. E esse é o último. Basta fazer algo super, super simples. Veja, eu nem me estressei com isso. Estou fazendo algo super aleatório. Mas, desde que você mantenha todos os lados e a direção consistentes, ela parecerá muito coerente aos É assim que a final ficará seguir, começaremos a adicionar as partículas de poeira e limpar as nuvens na parte de trás. Então eu imagino como a poeira ficará aqui. Posso fazer com que pareça branco, o que vai se misturar ao fundo, ou posso torná-lo um pouco mais ousado, para que fique vermelho. Então, como isso vai parecer aqui? Vamos fazer algo que seja mais brilhante. Vamos ver. Só estou tentando ver como seria a cor. Oh, talvez o laranja fique bem aqui, especialmente com as cores complementares. Então, basta fazer isso. Vou fazer algo muito, muito simples, como o que fizemos da última vez. Mas desta vez, vou criar algo e rastreá-lo. Então eu vou chamar esse , vou chamá-lo de guia. E o que eu vou fazer é te mostrar algo aqui. Eu quero desenhar partículas diferentes, e vou até uma partícula que é assim Eu quero fazer um como esse, e eu vou fazer um que seja mais ou menos assim. E, por fim, vou fazer um que meio fica por aí e segue esse caminho Então, vou fazer quatro partículas diferentes e talvez eu possa copiá-las e colá-las de uma forma que pareça muito boa. Bem, uma coisa que você nota é que agora que eu tenho este guia, quando você passa para o próximo quadro, o guia desaparece. Então, o que você pode fazer é copiar e colar esses quadros, ou o que deveríamos ter feito quando começamos é ter esse guia no início. E toda vez que você cria uma nova moldura, ela simplesmente permanece a mesma. E basicamente, este diz, este é um quadro contínuo. Então, basicamente, isso simplesmente não muda, não importa o que você faça. E sempre tem um sabor consistente, o que eu quero que seja. E agora vou começar a desenhar minhas partículas de poeira. OK. Então, agora vamos com a poeira, e vamos fazer isso muito, muito mal, como fizemos antes Mas desta vez, vou animar todas as poeiras de uma só vez Então, eu vou ter um que começa no primeiro quadro, que vai ser como este. Acabei de perceber que o tenho aos 27 anos. Vamos mudar de volta para seis. Então, eu vou ter um aqui. E então, quando eu for aqui, vou fazer isso aqui, três, quatro, cinco, seis, sete, e agora às oito. Para este, vou fazer apareça tarde, mas vou fazer com que este apareça um pouco mais rápido. Você percebe que esses guias tornam a vida muito mais fácil. Eu vou começar de novo. Mas desta vez, vou começar este no segundo, então está chegando aqui. Vai fazer algo assim. Faça com que eles quase se cruzem de certa forma. OK. E eu tenho o último, que vou fazer com que apareça bem tarde. Algo parecido. Então, agora vamos dar uma olhada e ver como isso se parece. É bem rápido, certo? Então, esse definitivamente não funciona. E isso faz parte do processo. Vamos dar uma olhada novamente em como podemos melhorá-lo. Então eu acho que talvez comece tarde demais. Então, eu vou começar de novo. E este eu vou começar a partir do segundo. E acabamos de enviar para excluir Ok, tudo depois disso. Então, também aprendemos algo com isso que é muito mais fácil ter camadas separadas para toda a animação porque agora, se você estragar alguma coisa, não posso correr o risco de excluir todo esse quadro porque já tenho outras coisas Portanto, é sempre uma boa ideia ter quadros diferentes para cada animação. É simplesmente mais limpo, mais fácil de gerenciar e oferece muito mais flexibilidade. Eu sei que isso poderia ser mais rápido, mas definitivamente é muito. E eu fiz isso apenas para mostrar quais são as ramificações disso Mas como essa é uma animação muito simples, não precisamos nos preocupar muito com isso. Agora vamos tentar ver como essa se parece. Sim, definitivamente parece muito melhor. E eu vou continuar e limpá-lo. Então, o que vamos fazer é afunilar a parte de trás e também fazer isso e garantir que façamos isso Eu quero Good. Eu só vou reduzir minha tinta. Vou apenas reduzir isso. Basta abrir nosso guia para. Basicamente, está vindo daqui, eu queria que fosse assim e esse fosse forte e afunilado na parte de trás nos desse mais algumas partículas Agora vamos para o próximo, este. Coloque papel na frente, dê um pouco mais. Essas diretrizes são úteis. Eles não precisam se preocupar muito, não precisam pensar muito. Eles estão lá para você. Assim, o Agora, o último é o que está no topo. Nós vamos fazer isso da mesma maneira. E acho que depois disso, o que nos resta é limpar as nuvens, deixá-las bonitas e temos uma pintura Agora, vamos apagar a poeira. Desculpe, os guias e o jogo. Ah. Muito bom, hein? É um pouco demais. Eu não gostaria de ter o primeiro, então, a menos que queiramos dobrar e criar algo assim. Mas é assim que você pode brincar com diferentes animações. E, por fim, vou fazer algo com as nuvens. Você pode fazer a mesma coisa com as nuvens onde quiser que elas mostrem que estão se movendo dessa maneira, para que você possa ter apenas algumas dicas. Mas você percebe algo aqui porque, nas nuvens, eu selecionei apenas um quadro, então eu quero fazer a mesma coisa com aqui e copiar e colar todos esses quadros. E sim. E, por fim, vou criar algo aqui também. Ada. 8. Animação inativa: [Sem discurso] 9. Conclusão: Chegou até aqui, parabéns. Você concluiu o curso com sucesso. E espero que tenham gostado tanto quanto eu gostei de criá-lo. E se você quiser entrar em contato comigo se tiver alguma dúvida, criei um servidor de discurso e você pode encontrá-lo nos links abaixo Lembre-se, aproveite um dia de cada vez e nos vemos no YouTube.