Transcrições
1. Introdução do curso: Ah. Acho que o calor deste
verão está afetando todo mundo. Nunca as pessoas estavam tão ansiosas por
dias frios de cogumelos, florestas
enevoadas e café com leite de
abóbora Então, decidi ir
ainda mais longe para vocês e dar a
vocês abraço
fresco de inverno
ou uma ilustração gelada Olá,
gente bonita, e bem-vindos à minha nova turma.
Meu nome é Rena Eu sou a artista e ilustradora por trás
da marca Busy Me Studio, e espero que você
me siga no Instagram na minha pontuação d Busy underscore
M. E no YouTube, onde eu carrego muitos
tutoriais legais Portanto, certifique-se de se juntar à
nossa adorável comunidade. Conversei com alguns
dos meus alunos e acho que estamos todos cansados
do calor escaldante deste verão Os pássaros sempre foram um
dos meus temas favoritos. Eu ensinei muitas lições
sobre pintura de pássaros, mas nunca de pássaros brancos antes, então por que não começar agora, em julho. Hoje, estou convidando você a pintar esse lindo pássaro branco
e procriar comigo Nesta aula,
abordaremos a construção de uma composição
ilustrativa. Aprenderemos a pintar um
tema branco e a procriar. Então, daqui para frente, você não terá medo de pintar pássaros brancos, ursos polares ou flores. E aprendemos a pintar uma
linda bétula de seda. E outro motivo. Gente, eu preciso dizer mais. Então pegue seu iPad, seu lápis Apple. Está começando.
2. Seu projeto: Para seu projeto de classe, gostaria que você pintasse um pássaro branco e
procriasse sentado em um galho
de bétula prateada e ampliasse sua criação aqui
no Ou você pode pintar qualquer
assunto de sua escolha, por exemplo, um animal em um fundo escuro ou
claro. Ou, se você não quiser
pintar um personagem, uma simples flor branca
servirá, desde que você baseie sua ilustração
nos princípios que discutiremos nesta aula.
3. Ferramentas e materiais: Para esta aula, você precisará, como sempre, de um iPad Pro. Você precisará de um lápis Apple e do Procret
instalado no teclado direito Além disso,
há um conjunto de pincéis que criei
especialmente para essa classe, que você pode baixar
na seção de recursos Mas você não precisa
usá-los como sempre. Você pode usar os pincéis
de sua escolha.
4. A cor branca: Você sabe que pássaros são meu assunto favorito de todos
os tempos, e notei
uma coisa curiosa. Quando peço aos meus alunos, crianças ou adultos que
desenhem ou
pintem o pássaro, por mais avançados que sejam, a escolha imediata da
cor é tudo menos o branco. Depois de alguma reflexão,
chego à conclusão de que o motivo pode ser
o fato de
todos aprendermos a pintar
em papel branco Então, por padrão, escolhemos qualquer cor que seja
suficientemente contrastante com o branco Então, muitas vezes, basta
escolher um fundo de cor mais escura para
pintar com branco Mas se olharmos ainda
mais profundamente o assunto, uma fotografia ou
pintura descobrirá que o branco não é tão branco quanto
costumávamos pensar. Na verdade,
geralmente não é nem um pouco branco. Como nesta ilustração
do urso branco de
Josiah Woodwipa, literalmente não
há nenhum branco
puro Às vezes, porém, você fica branco
puro, como o gato
branco do Mets cornlesh com um fundo
escuro profundo Você pode identificar tons de cinza, marrom, azul e roxo divento Esses são os tons que você pode
usar para criar amostras para seu próprio pássaro branco ou
qualquer outro objeto branco Lembre-se de que
cinzas e marrons
amarelados e rosados criarão uma sensação
mais calorosa em sua ilustração,
enquanto azul, roxo e
tons de cinza criarão uma sensação
mais calorosa em sua ilustração,
enquanto azul, ardósia terão um efeito mais frio . Daí a paleta que escolhi
para nosso pássaro branco de inverno. O segredo é que a maioria
das tonalidades precisa ser muito sutil e
transparente, diluída. Pense em aquarela. Essas tonalidades precisam
ser muito diluídas com água para nos dar
esse efeito branco. O histórico também desempenha um
papel importante aqui, é claro. Quanto mais escuro,
mais fácil é
evitar que os tons
sejam menos saturados O truque é criar um contraste entre o
fundo e o assunto, mesmo que esse contraste
seja super sutil. Dizer isso
não significa que nenhuma cor
saturada possa ser usada. Os tons mais profundos que
contrastam com
o resto dos tons
enfatizarão apenas a brancura
do objeto Às vezes, você pode criar uma paleta de cores
usando uma fotografia, importando-a diretamente
para procriar, mas
às vezes é muito complicado porque veja todos esses verdes e marrons
que eu Então, vou compartilhar com vocês algumas recomendações
de
alguns aplicativos que uso no meu telefone que
considero realmente úteis principalmente no que diz
respeito à cor branca. O primeiro é o pixelizer e eu estou usando uma versão
gratuita dele, é por isso
que o PSK é, mas eu realmente não o
uso Então, basta adicionar uma foto e
deslizar esse controle deslizante quanto quiser para criar belos pixels das
cores que você precisa exportar O próximo é chamado Vivid. Basta digitar branco e ele fornece todos esses
lindos tons de branco, que obviamente
não são brancos puros, mas são uma grande variedade. Você pode criar muito
com essas cores. E, finalmente, paletas de cores, que também extraem
alguns bons relógios de uma fotografia ou
imagem de sua escolha, que você pode exportar posteriormente para qualquer software gráfico que esteja
usando para Agora vamos passar para a
nossa ilustração.
5. Composição e esboço: Pode ser difícil
começar com uma grande tela em branco, especialmente se você ainda estiver pensando em sua composição Você pode até ficar
frustrado e desistir. É por isso que geralmente começo
desenhando formas pequenas,
doloridas, miniaturas, representando
minha Então, eu criei duas miniaturas representando minha ilustração
final Vou começar
dividindo as duas telas em três partes na vertical
e três na Então, vou
criar uma nova camada
e, com um pincel de esboço, um pincel detalhes que estou usando Então, vou começar
com uma miniatura
e vou
desenhar, dividindo aproximadamente toda
a área em
três partes iguais horizontalmente
e a mesma
verticalmente em três partes iguais e a mesma
verticalmente A nota pode
ajudá-lo, é claro, mas o objetivo da
nota que criei é apenas desenhar linhas retas, na
verdade, e pronto. E eu não estou tentando
fazer três partes perfeitas. Você pode ver que eles
não são super perfeitos, mas mais ou menos assim. E a interseção
dessas linhas, esses
pontos, esses quatro E, basicamente, a regra geral é que você quer dizer assunto, seu ponto focal deve estar em
um desses pontos, aproximadamente E vamos duplicar essa grade e colocá-la
na outra miniatura Você também pode reduzir um pouco
a opacidade para que
ela não interfira E eu vou desligar a
rede e vamos ver. Portanto, nosso assunto, o principal
ponto focal de nossa ilustração, é um pássaro branco fofo e feliz. E eu gostaria que se sentasse
no galho de uma árvore. É um lugar natural
e uma possessão. Então, eu também vou precisar de uma árvore, e escolhi uma
bétula prateada, pois, para mim, é o tipo de árvore que vem à mente quando
penso no inverno A árvore de Natal, é claro. Então, vou apenas rabiscar esboço
aproximado do pássaro, das árvores e
da possessão, tendo em mente esses pontos de
interseção Vou apenas criar uma
nova camada para não desenhar na camada graduada e
reduzir
o tamanho do
meu pincel de desenho, e vou começar a pensar talvez eu coloque meu pássaro aqui Então, você entendeu, basicamente, não
vou
tentar criar 1.000
esboços como esses, mas quero dizer
agora nossa ilustração simples,
muito simples, na
qual não
precisamos ter em mente o
texto, o conteúdo do livro, a história de fundo de nosso personagem,
a
personalidade
do personagem, etc., etc., todas essas coisas que
você tem em mente não
vou
tentar criar 1.000
esboços como esses,
mas quero dizer
agora nossa ilustração simples,
muito simples, na
qual não
precisamos ter em mente o
texto, o conteúdo do livro, a história de fundo de nosso personagem,
a
personalidade
do personagem, etc., etc.,
todas essas coisas que
você tem em mente ao criar um
personagem
de um livro, por exemplo. Nesse caso, nesta aula, nosso objetivo é apenas criar
um simples pássaro branco. É por isso que estou apenas mostrando
como você pode fazer isso. E você vê
nesses dois esboços, eu coloquei meu pássaro em um
dos pontos de interseção
dessas quatro linhas, basicamente E acho que
gosto dos dois. Provavelmente poderei trabalhar nas duas
ilustrações mais tarde. Mas para nossa aula, acho que vou me concentrar nessa porque eu meio que
gosto que seja bastante incomum. Acho que não tenho nenhuma
ilustração com o pássaro como se estivesse nessa
parte da tela Então, por que não? E eu gostaria, também, de destacar a bétula
prateada aqui Então, acho que vou
deixar essa. E eu vou
desligar a grade e você pode
ver imediatamente que há um
pouco de espaço em branco demais. Tudo bem se, por exemplo, você tiver a intenção de
colocar algum texto aqui. Por exemplo, você cria uma
ilustração para seu diário ou está criando
um cartão de felicitações, então você precisa ter
em mente o espaço, como o espaço negativo, negativo para seu texto Mas meu caso será
apenas uma ilustração. Então, para preencher esse espaço negativo sem afetar nosso ponto focal
principal, vou
adicionar talvez mais tarde, algum tipo de fundo como uma colina
descendo ou algo assim, e nosso horizonte
estará em algum lugar lá, mas isso não importa agora. Então, esse é basicamente o nosso esboço. Nossa composição está pronta. E o que podemos fazer redesenhá-la
ou podemos simplesmente usar
nossa imagem aqui e
simplesmente copiá-la e colá-la em nossa tela
6. Floresta de inverno: Então, vou começar a
colorir minha ilustração com o fundo e
também nesta lição, vamos colorir a árvore porque
é meio que mais simples Hum, parte. Então eu nivelei meu esboço e vou
reduzir imediatamente a Eu ainda não consigo ver isso. Eu posso, então vou usar
meu esboço como minha diretriz. Vou bloqueá-lo
imediatamente, para não
começar a desenhar nele acidentalmente E eu vou criar em uma área
e arrastá-la para baixo. Essa será
minha web de fundo. O plano de fundo
será super simples. Hum, do conjunto de pincéis
fornecido para esta aula, vou escolher
esse pincel gelado, que é como aquarela salgada Adoro isso. É incrível. E na
paleta, eu vou selecionar Basicamente, vou trabalhar
com esse tipo de cor azul
gelada e um pouco de laranja
rosado. Eu vou te mostrar. Então, vou pegar
essa última cor, mais certa na linha
do meio. E vou
reduzir a opacidade do meu pincel para aproximadamente
50 por cento ímpares, e o tamanho que
vou aumentar para Então, podemos ver toda essa bela textura
gelada lá E com toques suaves
aqui e ali, vou adicionar esse tipo de de
aquarela salgadas Essa cor azulada, azul gelado, será nossa
cor principal do fundo,
mas é será nossa
cor principal do fundo, bom deixar um
pouco mais escura As bordas apenas para
garantir que juntemos bem a
imagem Mas eu também gostaria de adicionar um pouco desse rosa coral, que é a terceira amostra de
cor da direita
na
linha superior da nossa paleta de cores Então, vou adicionar um tom
de rosa
muito, muito sutil aqui e ali Essas combinações de cores
e especialmente esse pincel
gelado me lembram desta tarde
de inverno E eu acho que é isso. Acho que, por enquanto, esse é o nosso plano de fundo pronto. É muito sutil. Você pode ver. Portanto, nosso pássaro branco
definitivamente terá um bom
contraste com ele. Mas você pode torná-lo tão sutil
ou intenso quanto quiser, ajustando a opacidade Então, eu vou
manter isso assim. E esse é o nosso histórico. Em seguida, vou colorir
nossa bétula prateada. Tronco. Então, vou
criar um novo layout. E desta vez,
vou selecionar
o pincel de preenchimento sólido É o pincel mais sólido
de todo o conjunto. Então, vou usá-lo para criar um
bloqueio de cores do objeto. E a cor que
vou escolher é a cor branca brilhante. Eu não o adicionei na paleta porque é muito fácil de encontrar E o que vou
fazer é
cobrir o esboço do
baú com essa cor branca Então, agora vamos trabalhar um
pouco no tronco da nossa árvore. Então, eu gostaria de
adicionar um pouco de sombreamento e vou começar
com um sombreamento sutil Então, como você pode imaginar, nosso tronco de árvore tem
a forma de um cilindro, e é por isso que a vista frontal terá a maior parte da luz. Imagine que a fonte de
luz vem daqui e os lados ficarão mais escuros porque eu posso
girar assim. Então, vou
criar uma nova camada. Vou aplaudi-la como uma máscara e vou mudar diretamente
a mistura para multiplicar para intensificar
a E o pincel que vou
usar é o florishader. E a cor que vou usar
é essa cor cinza sutil, que é a quarta amostra da direita na linha do
meio em nossa paleta E eu vou tentar. Provavelmente vou aumentar
a opacidade para 100%. E também vou aumentar
o tamanho para 100%. Vamos
desligar o esboço porque, no momento, não
precisamos dele
com traços muito suaves Vou adicionar um
pouco do sombreamento. Esse pincel tem uma textura
muito boa, que também me
lembra algo congelado, algum tipo de pilha de
neve ou algo assim Então isso faz parte da
ideia da ilustração,
porque os pincéis eu criei especificamente para
a ilustração E também do outro lado, vou dar uma volta
na borda com movimentos suaves Então você pode ver que adicionamos
um pouco de
sombreamento . Aqui e ali. Então, a próxima coisa que vou
fazer na mesma camada, não é necessário criar uma
grande pilha de camadas Vou pegar
essa cor acastanhada, que é a segunda amostra da esquerda na linha do E desta vez, vou reduzir
um pouco a opacidade E eu vou até lá. Mas desta vez vou tentar ficar mais perto das bordas. Você pode ocasionalmente,
tipo, se mover. Seu lápis está mais perto
do meio do tronco, mas principalmente eu quero, tipo, queimar as bordas do tronco da minha árvore. Não quero colorir para deixar todo o
tronco da árvore muito escuro. E, finalmente, na mesma camada, posso
aumentar a opacidade do mesmo pincel
da mesma cor
na mesma camada e
adicionar um pouco mais Provavelmente vou escolher um horário
ainda mais escuro, acho
que vou pegar esse terceiro botão
na fila do meio, e vou
reduzir um
pouco a opacidade e queimar a borda da minha árvore só para dar um
pouco mais Não cubra todo o baú com a forma, porque
ainda queremos manter nossa bétula
prateada branca, ou seja
, a impressão de Então o porta-malas está pronto,
a base do tronco. E agora vamos adicionar as manchas mais escuras de
bétula prateada. Então você pode nivelá-la, para não criar um
grande número de camadas, e eu vou criar outra
camada e vou multiplicar, mudar o
mod para multiplicar e criar uma máscara de recorte
e o que vou O próximo pincel que
vou usar é o pincel de preenchimento de gelo.
Eu vou pegar. E a cor que vou
usar é essa última cor, a primeira da
direita na linha superior. E vamos verificar, sim, estou
muito feliz com isso. E vou aumentar
o tamanho para talvez 50%. Sim, 50% está bem. E deixe-me
mostrar rapidamente o pincel. Então, vou criar
essa nova camada de rascunho. É precioso e o pincel, um dos meus tipos favoritos. Então, se você pressionar levemente, ele ficará acinzentado,
quanto mais você
pressiona, mais largo fica o canudo,
e então você o solta
e ele fica muito afundado quanto mais você
pressiona, mais largo fica o canudo, e então você o solta
e ele fica muito Então, isso é basicamente o que vamos fazer com o tronco da
nossa árvore. Em nossa camada, invertemos e ensinamos o
modo de mesclagem a se multiplicar, que usará
o mesmo princípio Vamos criar
esse tipo de formato cada vez
mais fino, formato cada vez
mais fino, mas não diretamente no
meio do chip Temos que tentar
manter a maioria
deles em algum lugar
fora do porta-malas. Aqui, vou explicar
para você o que eu preciso. Então, vou começar a partir
daqui e vou fazer isso. E eu vou começar aqui
e simplesmente deixar isso de fora. Eu poderia reduzir a
opacidade um
pouquinho novamente. Vê? Eles meio que abraçar
o tronco da árvore podem
adicionar detalhes menores Mas lembre-se ainda de deixar parte mais branca do porta-malas Ah. Só para garantir que
as formas não sejam muito ásperas, vou misturar
algumas delas usando a ferramenta de mistura e o pincel de
mistura de textura do conjunto E vou apenas
misturar algumas das formas,
as formas orgânicas, aquelas com
as quais eu
não estou particularmente
feliz aqui e ali. É como se, ao
pintar com aquarela, às vezes
você
misturasse duas
bordas afiadas com água E isso é só um pouquinho só para criar esse efeito de
aquarela E agora, usando o mesmo pincel, que é o preenchimento gelado, vou selecionar uma cor mais escura e adicionar alguns pontos mais escuros, mas não em cada forma,
mas em alguns Tipo, vou reduzir um pouco
o tamanho e a passividade para não
exagerar imediatamente E eu vou tentar um
pouco aqui e ali. Eu sempre posso
misturá-los se não estiver feliz. Talvez reduza
ainda mais a opacidade, veja como se esta estivesse
pedindo para ficar Então, estou apenas adicionando algumas áreas mais escuras na
minha árvore apenas para criar uma variedade de ossos diferentes Algo parecido.
Estou muito feliz. Faça alguns Eu posso deixar
algumas áreas ainda mais escuras. Então você tem, tipo, diferentes tons
de preto e cinza Basta adicionar talvez algumas
linhas aqui e ali. Mamãe. Então é isso, estou muito feliz
com o tronco da minha árvore. Então, a próxima coisa que vou fazer. Obviamente, vou
reativar meu esboço e pintar
os galhos em uma nova camada Então, vou
criar uma nova camada e com o mesmo pincel de preenchimento
sólido que pintamos o tronco da árvore,
porque queremos que ele seja sólido Vou pegar
essa cor marrom, que é a segunda
da esquerda na linha superior. E vou começar com esse pincel principal onde
nossa sujeira está depositada. Então esse é o
ramo principal da leitura. E eu definitivamente vou
criar mais um no topo. E só para me poupar algum tempo, o que é outro truque para você, vou duplicar
essa ramificação Vou reduzir
o tamanho dele. E, portanto, não parece
exatamente o mesmo. Vou mudar um pouco o
posicionamento, vou
pegar a borracha e apagar Portanto, é mais fácil
para mim pegar o preenchimento sólido
novamente e
adicionar mais alguns detalhes diferentes deste E vamos ver se
precisamos de mais aqui. Então, vou
duplicar esse pincel novamente, esse galho, desculpe E vou girá-lo horizontalmente e talvez reduzir um pouco a opacidade ou E vamos sentar aqui. Eu
acho que está certo. Vamos apagar essa parte novamente, basta pegar seu pincel
e adicionar outro detalhe
, diferente dos
dois outros galhos E vamos ver se
precisamos de outro. Então, nós o
duplicamos novamente no topo. Mais uma vez, vou
girá-lo horizontalmente. E talvez seja
algo assim. E eu vou simplesmente
apagar essa parte. Eu faço isso. Sim, acho que
estou muito feliz com posicionamento da
minha árvore com os
galhos. E agora vou
enfatizar, tipo, adicionar um pouco de
textura e sombreamento aos meus pincéis nos meus galhos Vou nivelar todas
essas camadas. Vou criar
uma nova camada na parte superior, alterar a máscara de
recorte e o
modo de mesclagem para multiplicar E, novamente,
confio no florishado e vamos primeiro usar exatamente a
mesma cor marrom Reduza o tamanho
e vou adicionar uma textura barata na
parte inferior desses galhos. Só um pouquinho e um pouquinho no topo,
porque, lembre-se, decidimos que nossa fonte de toda a luz
vem de algum lugar aqui. Então, eles terão o
mesmo tipo de situação
de
sombreamento do tronco da árvore E normalmente, a menos que
nossa fonte de luz esteja na parte inferior, e a menos
que seja algum
tipo de luz artificial como uma tocha ou
fogueira ou qualquer outra coisa, luz do dia geralmente
não vem O fundo, sempre
vem de cima ou de onde vem. Em um lado. E acabei de
adicionar um pouco do sombreamento E agora, na mesma camada, vou adicionar alguma textura. Portanto, há um pincel
texturizado que eu
posso ramificar para
facilitar a identificação Então, vamos
pegar esse pincel
e, com essa cor marrom
mais escura, marrom
avermelhado, vou
adicionar alguma textura Então, vou
aumentar o tamanho. E com esse
tipo de toque, vou adicionar alguma
textura aos galhos E o toque final, para não passarmos muito
tempo nos galhos. Novamente, nova camada,
invertendo a máscara desta vez, vamos mantê-la normal Vou usar o twigitizer apenas criando pincéis. O nome é uma
arte criativa separada E eu geralmente me
divirto muito pensando nesses nomes. E a cor que vou usar, vou tentar talvez
a cor marrom mais clara Vamos ver. Sim, muito feliz com isso. E o que vou fazer reduzir o
tamanho para talvez Bem,
talvez 15 e a opacidade 100%. E o que eu vou fazer. Seguindo o formato do meu pincel, vou adicionar
esses traços suaves Veja, quando estiver muito duro, basta misturar bem
e começar de novo. Talvez eu coloque a cor um
pouco
na parte mais clara, para que não fique muito rosa. Então, os galhos estão prontos. Obviamente, adicionaremos um pouco mais de sombra quando
fizermos os retoques finais, mas, no momento,
vou deixar assim Já está bom o suficiente. É como uma acomodação
para nosso pássaro. E a barbatana, nada que vou
acrescentar é a colina inclinada. Vamos apertar os galhos junto com eles com os detalhes e
a textura E eu vou colocar em cima
da camada de fundo, vou criar uma nova camada. E o que vou fazer pegar o sombreador,
trazer a opacidade para 100%
e talvez o tamanho para cerca de
70, com a cor branca pura com Eu vou pintar 100%. Eu vou pintar esse inferno. Você pode ver isso agora. Mas a razão pela qual estou usando Bush é porque gosto
da maciez dele. Ao mesmo tempo, gosto
da transparência disso. Assim, você ainda pode ver o
fundo através dela, criando a impressão de que essa colina inclinada está mais longe; na verdade, vamos desligar
o esboço E sim, estou muito feliz. Você sempre pode duplicá-lo para torná-lo um
pouco mais opaco Mas estou muito feliz com
isso. E você sabe o que? Acho que vou colocar
alguns queijos bem claros
no fundo usando esse recheio gelado e uma cor cinza muito, muito clara Vou
colocar algumas bétulas prateadas na
parte de trás E que nossa paisagem
está pronta para nosso pássaro.
7. Base de pássaros: Vamos reativar nosso esboço. Eu provavelmente
recomendaria colocar todos os elementos da paisagem no mesmo grupo apenas para
tirá-los do caminho. E vamos dar uma olhada. Então, tente ter em mente
tudo o que
falamos em uma das aulas
anteriores sobre como fazer objetos brancos, mas não se preocupe, eu te lembro. Vamos começar a
pintar nosso pássaro. Na verdade, é muito, muito simples. Então, o que eu vou
fazer, obviamente, criar uma nova camada, e todas as camadas que vou construir estarão acima
dessa camada em cima dela. Então, nessa nova camada, vou criar o contorno do meu pássaro
e preenchê-lo com cores Para isso, vou usar pincel de preenchimento
sólido e
a mais pura cor branca E vou delinear toda a forma
do meu pássaro
e preenchê-la com a cor Então é isso. Lembre-se de como falamos
sobre o contraste entre o objeto branco
e o fundo porque temos um fundo
colorido. Nosso pássaro já é branco. barra parece um pouco plana, mas a questão é que
agora ela já está branca. Você pode dizer que é branco, e
você pode dizer que é um pássaro, você pode vê-lo, e
esse é o ponto. No entanto, desligamos
o plano de fundo. E pronto, o pássaro
branco desaparece. Esboce. Está lá,
mas não podemos ver. Então, da maneira como vamos colorir, tendo em mente todas as nuances
da cobertura do objeto branco,
vamos colorir, para que seja adequado
tanto para fundos mais escuros quanto para fundos mais claros
.
Não se preocupe Pode parecer complicado, mas vou te mostrar o que eu preciso. Então, vamos trazer tudo de
volta, nosso plano de fundo, nosso esboço, e vamos
começar a criar camadas Na verdade, é muito, muito simples. Então, vou
criar uma nova camada e, semelhante ao que
fizemos com um tronco de árvore, vou recortá-la como uma máscara
e, imediatamente,
alterar o modo de mesclagem
para multiplicar, porque
vou adicionar um sombreamento
sutil Então, vamos pegar o pincel de
sombreamento farinhento. E eu vou usar essa cor, que é a segunda
da esquerda na linha superior. Vou reduzir a opacidade
porque realmente quero que meu sombreamento seja
muito sutil E vou adicionar um pouco de
sombreamento, não em todos os lugares, mas apenas em alguns lugares, um pouco aqui e nenhum Um pouco aqui na parte inferior. Muito, muito sutilmente. Eu absolutamente não quero cobrir meu pássaro com
muitos excrementos, talvez apenas um
pouquinho ao redor da cabeça E é isso. Em seguida,
na mesma camada, vou pegar
essa cor azul gelada. E eu vou apenas adicionar
um pouco de azul. Talvez eu vá
misturar um pouco. Só toque. Não quero que o pássaro se
misture ao fundo. E agora vou adicionar
a cor rosa sutil. E vou adicionar o
pequeno coopet aqui e ali. Só um
pouco de lata na cauda, e pronto para o sombreamento E a próxima coisa que eu
gostaria de fazer é o bico e o olho, porque eu só quero que meu pássaro tenha um
pouco mais de personalidade Eu sempre
olho primeiro porque isso imediatamente dá vida a
um personagem. Então, vou
criar uma nova camada. E eu vou pegar
talvez uma escova fella com 100% da
capacidade, mas de tamanho pequeno E a cor que vou usar é
a mais escura, como essa cor antracite,
carvão antracite, e eu
ajusto mais profundidade se eu Então, vou reduzir
o tamanho para cerca de 3%. E eu vou. E eles obviamente querem que
eles sejam mais escuros Então, vou adicionar um tom
um pouco mais escuro na parte inferior do bico E eu acho que todo o
olho tem que estar muito, muito mais escuro. Esmola preta Exatamente desse jeito. E um Pearl mi usa
a ferramenta de borracha e deixa o bico
um pouco mais afiado, para que não
pareça que temos o pato sentado em uma Desconhecido. Eu só estou um pouco mais
ao redor dos olhos. E, de alguma forma, parece
que não está escuro o suficiente, então vou
duplicá-lo e fazer um ping junto E vamos adicionar um pouco de destaque
imediatamente aos olhos. Acho que vou usar
o pincel de preenchimento sólido , de cor branca
pura e vou
adicionar E pronto. Obviamente, trabalharemos
um pouco mais na área dos olhos em um frasco. E agora vamos adicionar um
pouco mais de sombreamento. Então, criamos uma tonalidade sutil e agora vamos criar uma forma um pouco
mais intensa e intensa. Então, é tudo uma questão de
camadas de sombra. Então eu criei uma nova camada, alterei o
modo de mesclagem para multiplicar Mas desta vez, não
vou usar o pincel de sombreamento
farinhento,
mas vou usar o pincel de preenchimento
gelado E o que eu vou fazer usar um pincel
e vou usar o liquidificador
para misturar a coloração Então, preenchimento gelado, e eu vou
pegar esse primeiro tom
de cinza acastanhado O primeiro relógio no meio. E, novamente, nossas áreas mais sombreadas estão em algum lugar abaixo Então, vou
acrescentar um pouco. Vou adicionar um pouco. Sim. E eu vou
embrulhar imediatamente a mistura também, e Blender, liquidificador de textura
Crush E vou
misturar a maior parte, e um pouco aqui, um pouco
orgânico e um
pouco de cima para baixo. E o que é imediatamente liquidificador. Flexível. Na verdade, vamos
desligar o esboço, para que fique fora do
caminho para que possamos
ver melhor , para que não precisemos
fazer transições nítidas Já pode estar se
concretizando. Vamos adicionar um pouco aqui perto
da cauda do rolamento. Eu também colocaria um pouco de talvez ao redor
da asa em algum lugar aqui. Muito, muito sutil,
porque ainda
queremos que nosso pássaro seja
branco, não cinza. Agora, sabemos que
não será branco
puro porque
somos artistas, mas queremos que quem esteja
vendo nossa ilustração imediatamente
perceba o pássaro como Então, um sombreamento muito, muito
sutil como esse e trabalharemos
na asa separadamente. Vamos adicionar um
pouquinho para separar as penas da cauda. Mamãe. Novamente, trabalharemos
na cauda separadamente. E é isso. E a última
coisa em termos de sombreamento, eu poderia realmente ficar
na mesma camada Vou adicionar um tom
muito escuro e profundo,
mas muito, muito sutil, para não estragar a
brancura do meu pássaro Então, desta vez, vou
pegar a primeira cor. Na linha inferior,
talvez eu defina o tamanho para cerca de 3%. Sim. Ainda estamos no Oh. E vou adicionar
um pouco de tons mais escuros e vou misturá-los
imediatamente Então, misture as bordas assim. E só um pouquinho aqui. Normalmente, você adiciona esses tons escuros mais escuros e
muito profundos Quanto mais, com cantos e babados
, as peças. Quanto mais
parecidas com partes ocultas, mais escuras elas serão Está aqui um pouco só para separar a asa da cauda,
muito, muito flexível Eu gosto disso e talvez só
um pouquinho. Só um pouquinho. E muito, muito misturado. Agora, verificação de qualidade. Vamos ver. Desligue o plano de fundo. Certo. É
basicamente disso que eu estava falando em uma
das aulas anteriores. Nosso pássaro é branco sobre branco. Então, obviamente, novamente, como artistas, sabemos que não é branco. Mas, como apenas o
perceptor do olho,
o perceptor de
sua ilustração pode ver imediatamente
que o pássaro é branco E não vemos a borda da asa, mas não
se preocupe com isso. Vamos resolver isso em um minuto. E eu posso ver que é necessário
um pouco de sombreamento
ao redor da área dos olhos Então, vou ficar em uma dessas camadas múltiplas e vou pegar o Fly
Shader com opacidade reduzida Vou apenas adicionar uma
pequena área sombreada. É como uma máscara de dor. Vou misturar um pouco,
para que não fique muito intenso e fique ainda
mais escuro ao redor dos olhos, para que o olho fique um
pouco mais profundo E eu sinto que preciso adicionar a borda branca
do meu repúcio do olho do pássaro, seja o que for Então, vou pegar o tamanho minúsculo do enchimento
sólido, e a cor é do
tipo cinza E vou apenas delinear o olho e segurar
a paixão Eu só vou
criar um círculo. E eu vou
localizá-lo corretamente. Na verdade, eles podem até
reduzir a opacidade para que o corte ao redor dos
olhos fique Sim, eu sei que o
círculo não é perfeito, mas eu não quero que seja. Então, algo parecido com isso. E, claro, vamos
adicionar um cheque de blushy. Para isso, vou
usar enchimento gelado e vou usar
esse
rosa coral claro e reduzir o tamanho Vou apenas adicionar esse
cheque ao meu bar e aí está o e na próxima lição, vamos trabalhar um pouco
na asa, na cauda
e nos detalhes.
8. Linda asa: Agora, vamos passar para a asa, e vou tentar
mantê-la curta e amável. Então,
o que vou fazer é colocar todos os pássaros, como partes principais, em
um grupo separado, e vamos ligar o esboço novamente e ver o que queríamos fazer Veja, como eu desenhei antes, comprei para eles penas curtas, penas de
ginástica e penas mais longas Então é isso que basicamente
vou fazer. E prometo que
vou tentar simplificar. Então, vou
criar uma nova camada. E primeiro de tudo, vou
preencher de cor essa parte, que são as penas mais curtas, e vou usar
o preenchimento gelado E a cor que vou
usar é esse cinza azulado médio, que é um, dois, três, quatro, da direita
na linha inferior Vou reduzir
a opacidade, oh, tamanho
do meu
pincel para talvez 5% E eu vou basicamente
colorir essa forma. Agora, vamos
desligar o esboço e usar o liquidificador. Liquidificador extra, vou misturar tudo isso, como BrFHeges, deixando alguns onde
eu quero alguns presentes artísticos eu quero alguns presentes artísticos Eu quero um super apartamento. E isso é mais ou menos como
as penas principais. Além disso, vou criar uma nova
camada e, desta vez, vou usar um pincel de preenchimento
sólido e vou preencher com cores como formas de
lágrima E para isso, vou
usar esse coral acastanhado, que é um, dois,
três, quatro, cinco, quinto da esquerda
na linha superior Tim Ikeg. E eu só vou
ajudá-los sobre essa cor. Vamos passar para a fileira
secundária de penas. Então, vou
criar uma nova camada
e, imediatamente,
arrastá-la para baixo delas,
as penas paradas mais curtas E eu vou criar, como um
tom bem claro de cinza. Talvez essa cor. Está vendo isso. E o que eu vou fazer? Vou colorir este, e vou
criar traços como este Então, eu não vou
colorir completamente todas as penas. Vamos
desligar o desenho e usar o liquidificador. Vou apenas misturar uma ponta dessas
penas, assim mesmo Eu poderia adicionar um
pouco mais de definição. E também basta misturar bordas
afiadas, então. E agora vamos fazer a fileira inferior
das penas com exatamente
o mesmo princípio Vou criar uma nova camada. E usando o enchimento gelado, vou selecionar
uma presa um pouco mais escura E vou repetir a forma das penas
mais longas, como
essa, movimentos do tipo gancho.
Anzol de pesca. E vamos desligar o esboço, e eu também vou misturar
as bordas afiadas E eu sinto que preciso apenas de um pouquinho de definição das
penas na asa, então vou criar uma nova camada em cima
de E vou pegar um pincel de detalhes de
inverno e provavelmente vou mudar
o modo de mesclagem para multiplicar, vamos ver que é
um pouco intenso demais. Então, vou reduzir um pouco
o tamanho, um pouco opacidade E eu vou apenas
com Gentle Shops. Vou contornar
as bordas apenas para dar às penas um
pouco mais E o mesmo aqui. As segundas penas. E, finalmente, na
fileira inferior, as penas
mais longas, é para lhes
dar um pouco de definição .
Algo parecido com isso. E parece que eu
gostaria de adicionar um pouco mais de sombreamento abaixo de
cada Então, abaixo da camada superior, vou adicionar uma nova camada e vou
usar o preenchimento gelado,
e a cor que vou
usar é cinza mais escuro, mudar o
modo de mesclagem para multiplicar e vou contornar a borda assim E vou usar
o liquidificador apenas para
misturar a linha inferior nítida Só um pouquinho. O mesmo aqui. Pressione com mais força ao descer. Opa, usando o liquidificador. Misture a
linha nítida inferior. Assim mesmo. É isso mesmo. Não vou fazer mais nada além
de adicionar algumas decorações porque obviamente
algo é necessário aqui Mas vamos fazer a cauda rapidamente. E agora vamos adicionar alguns detalhes. Então, na parte superior, vou criar uma nova área. E para isso, vou
usar o Deco dots crush. É divertido. E vamos ver. Vou mudar o modo de
mesclagem para multiplicar. E eu vou
sair por aí assim. Superando uma linha pontilhada. Só para deixar minha escavação um
pouco mais extravagante, vou deletar
as bordas dela E eu vou mudar, eu
não vou mudar nada. Vou adicionar alguns
pontos aqui,
talvez de tamanho um pouco menor E agora, na nova camada, vou mudar a
cor para a mais clara e vou adicionar
um pouco de borda aqui. E estou pensando bem em talvez
ao redor dos olhos. Só assim para deixar
a casca um
pouco mais caprichosa E eu estava pensando que
queria fazer algo aqui, então vou
pegar os detalhes do inverno e
contornar as penas de coral Talvez para fazer alguns toques
mais interessantes aqui. E com uma cor ligeiramente escura. spray, por exemplo, só
vai adicionar um pouco de textura de penas
nas penas do meu pássaro E talvez um pouco de cor
mais escura de volta
ao modo multijogador. Assim. E vamos finalmente colocar as
pernas porque com o mesmo
pincel de inverno, vou
voltar atrás no meu esboço e adicionar essas
perninhas do meu pássaro Desligue isso e
sempre vou
misturar a perna dianteira e apagar parte
da perna de trás para indicar
que está na parte de trás E se quiser, você pode adicionar um pouco de textura em cima
dessas pernas lacro Certo. Então essa é
basicamente a nossa leitura de pássaros. E vamos adicionar alguns retoques finais
na próxima lição
9. Retoques finais: Ah, certo, quase lá. Toque final. Então, a primeira coisa em que estou
pensando é que eu realmente gostaria de adicionar
um pouco de sombra ao redor desse tipo de base dos galhos
para que eles não pareçam tão separados da árvore Então, vamos primeiro
colocar as partes do nosso
pássaro no mesmo grupo. Você pode nivelá-lo se souber que não fará
nenhuma alteração E, a
propósito, vamos verificar. O pássaro ainda está branco. Veja, é disso que eu
estava falando na lição anterior, que
o branco sobre branco é basicamente a
questão de selecionar os tons certos de cinza,
azul, marrom, qualquer coisa. Tons muito, muito diluídos para criar esse contraste entre o objeto
branco e o branco. Então, Branches. Então, vamos voltar às
nossas três partes. Então, essas são nossas filiais. Então, eu gostaria de criar vamos começar com o
tronco. Então, nós temos isso. Eu provavelmente
criaria uma nova máscara de
recorte de camada , no modo de multiplicação, e pegaria o pincel de sombreamento fluido e tom mais escuro
de cinza acastanhado, que é o primeiro da E então, vou
contornar suavemente o aumento da opacidade. Cada pincel com cuidado. Então, só para
conectá-lo à árvore, para que não pareça. Não
pareça que não tenha nada
a ver com uma árvore, é como flutuar no ar,
só um pouquinho. Exatamente desse jeito. Isso realmente não
importa muito. São apenas todos os pequenos
detalhes que você
gostaria de adicionar para completar a
ilustração. Em seguida, gostaria de
adicionar um pouco de sombra no galho onde
nosso pássaro está sentado. Então, essas são nossas filiais. Vou criar uma
nova camada, multiplicar. Vou cortá-la como uma máscara. E eu vou pegar esse pincel marrom escuro
e com o mesmo pincel que é um sombreador farinhento. Vou adicionar algumas áreas mais escuras onde
nosso passarinho está sentado Vou te dizer
novamente para garantir que
nosso pássaro pareça fazer parte de toda
essa paisagem,
era apenas uma
colagem recortada, o que também é
bom, aliás, mas depende apenas da
aparência que você está procurando E no ano, estou
muito feliz com isso. Em seguida, ao
criar este pássaro, lembre-se de nossa regra de lembrar o grau. Eu estava falando
sobre duas linhas verticais,
duas linhas horizontais se dividindo E colocamos nosso pássaro em um dos pontos de
interseção aqui Às vezes, e eu posso ver
nesta ilustração que você precisa equilibrar um pouco. Então, nosso tipo de ponto de interseção já está
meio que ocupado, mas este está meio vazio Não é crítico. Eu poderia muito bem
deixar isso assim. Mas eu sinto que
precisamos de algo como talvez um lago congelado aqui ou
algo muito, muito sutil. Vou tentar, se
funcionar, funciona. Se não funcionar eu convido você
a experimentar comigo também. Então, vou
pegar o recheio gelado e
escolher esse
tipo de cor azulada mais clara, aumentar o tamanho e
fazer um toque suave Vou apenas adicionar algumas
que quero que sejam sutis. Não quero que ela
compita com meu pássaro, porque ela é a
personagem principal desta ilustração. E agora vou multiplicar a nova camada, vou deixar a borda e a borda dela um pouco mais escura para criar a profundidade e
algumas ondulações E é isso, não
importa. Você não precisa. Você não precisa colocar isso, especialmente se estiver
trabalhando no cartão e planejando
colocar algum texto aqui, Feliz Natal ou qualquer outra coisa Mas achei que, assim
como esta ilustração, gostaria de
equilibrar um pouco, mas não se eu colocasse algo
como uma casa aqui,
por exemplo, ou uma cabana,
como uma cabana de madeira escura. Eu provavelmente
competiria com o pássaro, então não quero fazer isso. E, finalmente, vou criar uma nova camada
em cima de tudo. E tem uma escova de neve
fofa, e eu vou colocar
uma cobertura de neve por cima Então, vou pegar
a cor branca pura. Talvez eu reduza um pouco a
capacidade e
aumente o tamanho. E
vou aumentar o tamanho e
adicionar suavemente um pouco de neve caindo. Como eu disse, opcional. Se você quiser
criar um dia de neve gelada, você também pode usar essa opção Então, e esse é o nosso pássaro
pronto. Muito obrigado
10. Considerações finais: Eu tentei ser breve, então espero que você não esteja muito sobrecarregado com a
quantidade de informações e não esteja muito
cansado da minha voz Mas você está ouvindo
isso, isso significa que você
provavelmente chegou até aqui
nesta aula
e parabéns. E estou
ansioso para ver seus projetos aqui no
Skillshare ou nas redes sociais Só não se esqueça de me marcar. E muito obrigado. Espero que este pássaro
branco de inverno tenha trazido um pouco de
ar fresco ao seu calor escaldante Vá lá. Da próxima vez
e obrigado. Tchau.