Ilustração no Procreate: pintando um pássaro branco em uma floresta de inverno | Irina Young | Skillshare

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Ilustração no Procreate: pintando um pássaro branco em uma floresta de inverno

teacher avatar Irina Young, Busy May Studio

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução do curso

      1:58

    • 2.

      Seu projeto

      0:34

    • 3.

      Ferramentas e materiais

      0:37

    • 4.

      A cor branca

      4:15

    • 5.

      Composição e esboço

      5:58

    • 6.

      Floresta de inverno

      22:16

    • 7.

      Base de pássaros

      14:35

    • 8.

      Linda asa

      11:15

    • 9.

      Retoques finais

      6:29

    • 10.

      Considerações finais

      0:54

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

105

Estudantes

11

Projetos

Sobre este curso

Olá, sejam bem-vindos ao meu curso! ! !

Desta vez vamos nos divertir pintando uma ilustração de um pássaro branco fofo sentado em um galho de bétula prateada.

Este curso é para quem:

  • adora o Procreate e ilustração;
  • admira muito todos os pássaros, especialmente os exóticos;
  • gostaria de aprender algumas técnicas novas de ilustração no Procreate aprender ilustr
  • gosta da minha arte e gostaria de aprender algo comigo

Os tópicos que vamos abordar neste curso:

  • como se aproximar de uma tela em branco sem medo
  • explorando a cor branca na fotografia e arte
  • pintando um tema branco em ilustração no Procreate

e também vamos abordar regras muito básicas de composição.

Do que você vai precisar para este curso?

  • iPad/ iPad Pro
  • Apple Pencil compatível com seu iPad
  • Procreate instalado no seu iPad

Opcional — baixe na seção Recursos deste curso:

  • Pincéis de pássaro branco para o Procreate
  • Paleta de cores pássaro branco para o Procreate

Você não precisa usar os recursos que forneço, fique à vontade para usar pincéis e cores de sua escolha!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Irina Young

Busy May Studio

Professor

So you are here - I guess it means you and me have much in common!

We probably share the love for nature and wildlife, the beauty of flowers and birds, and all things pretty - welcome!

My name is Irina, I'm a digital and traditional artist, and I LOVE texture and watercolour!

I'm also a commercial illustrator, art teacher and a busy mum :)

I'm a strong believer that art and creativity make our life more beautiful, so I strive to inspire you to admire the world through painting. Glad you're joining me!

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Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
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  • Um pouco
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Transcrições

1. Introdução do curso: Ah. Acho que o calor deste verão está afetando todo mundo. Nunca as pessoas estavam tão ansiosas por dias frios de cogumelos, florestas enevoadas e café com leite de abóbora Então, decidi ir ainda mais longe para vocês e dar a vocês abraço fresco de inverno ou uma ilustração gelada Olá, gente bonita, e bem-vindos à minha nova turma. Meu nome é Rena Eu sou a artista e ilustradora por trás da marca Busy Me Studio, e espero que você me siga no Instagram na minha pontuação d Busy underscore M. E no YouTube, onde eu carrego muitos tutoriais legais Portanto, certifique-se de se juntar à nossa adorável comunidade. Conversei com alguns dos meus alunos e acho que estamos todos cansados do calor escaldante deste verão Os pássaros sempre foram um dos meus temas favoritos. Eu ensinei muitas lições sobre pintura de pássaros, mas nunca de pássaros brancos antes, então por que não começar agora, em julho. Hoje, estou convidando você a pintar esse lindo pássaro branco e procriar comigo Nesta aula, abordaremos a construção de uma composição ilustrativa. Aprenderemos a pintar um tema branco e a procriar. Então, daqui para frente, você não terá medo de pintar pássaros brancos, ursos polares ou flores. E aprendemos a pintar uma linda bétula de seda. E outro motivo. Gente, eu preciso dizer mais. Então pegue seu iPad, seu lápis Apple. Está começando. 2. Seu projeto: Para seu projeto de classe, gostaria que você pintasse um pássaro branco e procriasse sentado em um galho de bétula prateada e ampliasse sua criação aqui no Ou você pode pintar qualquer assunto de sua escolha, por exemplo, um animal em um fundo escuro ou claro. Ou, se você não quiser pintar um personagem, uma simples flor branca servirá, desde que você baseie sua ilustração nos princípios que discutiremos nesta aula. 3. Ferramentas e materiais: Para esta aula, você precisará, como sempre, de um iPad Pro. Você precisará de um lápis Apple e do Procret instalado no teclado direito Além disso, há um conjunto de pincéis que criei especialmente para essa classe, que você pode baixar na seção de recursos Mas você não precisa usá-los como sempre. Você pode usar os pincéis de sua escolha. 4. A cor branca: Você sabe que pássaros são meu assunto favorito de todos os tempos, e notei uma coisa curiosa. Quando peço aos meus alunos, crianças ou adultos que desenhem ou pintem o pássaro, por mais avançados que sejam, a escolha imediata da cor é tudo menos o branco. Depois de alguma reflexão, chego à conclusão de que o motivo pode ser o fato de todos aprendermos a pintar em papel branco Então, por padrão, escolhemos qualquer cor que seja suficientemente contrastante com o branco Então, muitas vezes, basta escolher um fundo de cor mais escura para pintar com branco Mas se olharmos ainda mais profundamente o assunto, uma fotografia ou pintura descobrirá que o branco não é tão branco quanto costumávamos pensar. Na verdade, geralmente não é nem um pouco branco. Como nesta ilustração do urso branco de Josiah Woodwipa, literalmente não há nenhum branco puro Às vezes, porém, você fica branco puro, como o gato branco do Mets cornlesh com um fundo escuro profundo Você pode identificar tons de cinza, marrom, azul e roxo divento Esses são os tons que você pode usar para criar amostras para seu próprio pássaro branco ou qualquer outro objeto branco Lembre-se de que cinzas e marrons amarelados e rosados criarão uma sensação mais calorosa em sua ilustração, enquanto azul, roxo e tons de cinza criarão uma sensação mais calorosa em sua ilustração, enquanto azul, ardósia terão um efeito mais frio . Daí a paleta que escolhi para nosso pássaro branco de inverno. O segredo é que a maioria das tonalidades precisa ser muito sutil e transparente, diluída. Pense em aquarela. Essas tonalidades precisam ser muito diluídas com água para nos dar esse efeito branco. O histórico também desempenha um papel importante aqui, é claro. Quanto mais escuro, mais fácil é evitar que os tons sejam menos saturados O truque é criar um contraste entre o fundo e o assunto, mesmo que esse contraste seja super sutil. Dizer isso não significa que nenhuma cor saturada possa ser usada. Os tons mais profundos que contrastam com o resto dos tons enfatizarão apenas a brancura do objeto Às vezes, você pode criar uma paleta de cores usando uma fotografia, importando-a diretamente para procriar, mas às vezes é muito complicado porque veja todos esses verdes e marrons que eu Então, vou compartilhar com vocês algumas recomendações de alguns aplicativos que uso no meu telefone que considero realmente úteis principalmente no que diz respeito à cor branca. O primeiro é o pixelizer e eu estou usando uma versão gratuita dele, é por isso que o PSK é, mas eu realmente não o uso Então, basta adicionar uma foto e deslizar esse controle deslizante quanto quiser para criar belos pixels das cores que você precisa exportar O próximo é chamado Vivid. Basta digitar branco e ele fornece todos esses lindos tons de branco, que obviamente não são brancos puros, mas são uma grande variedade. Você pode criar muito com essas cores. E, finalmente, paletas de cores, que também extraem alguns bons relógios de uma fotografia ou imagem de sua escolha, que você pode exportar posteriormente para qualquer software gráfico que esteja usando para Agora vamos passar para a nossa ilustração. 5. Composição e esboço: Pode ser difícil começar com uma grande tela em branco, especialmente se você ainda estiver pensando em sua composição Você pode até ficar frustrado e desistir. É por isso que geralmente começo desenhando formas pequenas, doloridas, miniaturas, representando minha Então, eu criei duas miniaturas representando minha ilustração final Vou começar dividindo as duas telas em três partes na vertical e três na Então, vou criar uma nova camada e, com um pincel de esboço, um pincel detalhes que estou usando Então, vou começar com uma miniatura e vou desenhar, dividindo aproximadamente toda a área em três partes iguais horizontalmente e a mesma verticalmente em três partes iguais e a mesma verticalmente A nota pode ajudá-lo, é claro, mas o objetivo da nota que criei é apenas desenhar linhas retas, na verdade, e pronto. E eu não estou tentando fazer três partes perfeitas. Você pode ver que eles não são super perfeitos, mas mais ou menos assim. E a interseção dessas linhas, esses pontos, esses quatro E, basicamente, a regra geral é que você quer dizer assunto, seu ponto focal deve estar em um desses pontos, aproximadamente E vamos duplicar essa grade e colocá-la na outra miniatura Você também pode reduzir um pouco a opacidade para que ela não interfira E eu vou desligar a rede e vamos ver. Portanto, nosso assunto, o principal ponto focal de nossa ilustração, é um pássaro branco fofo e feliz. E eu gostaria que se sentasse no galho de uma árvore. É um lugar natural e uma possessão. Então, eu também vou precisar de uma árvore, e escolhi uma bétula prateada, pois, para mim, é o tipo de árvore que vem à mente quando penso no inverno A árvore de Natal, é claro. Então, vou apenas rabiscar esboço aproximado do pássaro, das árvores e da possessão, tendo em mente esses pontos de interseção Vou apenas criar uma nova camada para não desenhar na camada graduada e reduzir o tamanho do meu pincel de desenho, e vou começar a pensar talvez eu coloque meu pássaro aqui Então, você entendeu, basicamente, não vou tentar criar 1.000 esboços como esses, mas quero dizer agora nossa ilustração simples, muito simples, na qual não precisamos ter em mente o texto, o conteúdo do livro, a história de fundo de nosso personagem, a personalidade do personagem, etc., etc., todas essas coisas que você tem em mente não vou tentar criar 1.000 esboços como esses, mas quero dizer agora nossa ilustração simples, muito simples, na qual não precisamos ter em mente o texto, o conteúdo do livro, a história de fundo de nosso personagem, a personalidade do personagem, etc., etc., todas essas coisas que você tem em mente ao criar um personagem de um livro, por exemplo. Nesse caso, nesta aula, nosso objetivo é apenas criar um simples pássaro branco. É por isso que estou apenas mostrando como você pode fazer isso. E você vê nesses dois esboços, eu coloquei meu pássaro em um dos pontos de interseção dessas quatro linhas, basicamente E acho que gosto dos dois. Provavelmente poderei trabalhar nas duas ilustrações mais tarde. Mas para nossa aula, acho que vou me concentrar nessa porque eu meio que gosto que seja bastante incomum. Acho que não tenho nenhuma ilustração com o pássaro como se estivesse nessa parte da tela Então, por que não? E eu gostaria, também, de destacar a bétula prateada aqui Então, acho que vou deixar essa. E eu vou desligar a grade e você pode ver imediatamente que há um pouco de espaço em branco demais. Tudo bem se, por exemplo, você tiver a intenção de colocar algum texto aqui. Por exemplo, você cria uma ilustração para seu diário ou está criando um cartão de felicitações, então você precisa ter em mente o espaço, como o espaço negativo, negativo para seu texto Mas meu caso será apenas uma ilustração. Então, para preencher esse espaço negativo sem afetar nosso ponto focal principal, vou adicionar talvez mais tarde, algum tipo de fundo como uma colina descendo ou algo assim, e nosso horizonte estará em algum lugar lá, mas isso não importa agora. Então, esse é basicamente o nosso esboço. Nossa composição está pronta. E o que podemos fazer redesenhá-la ou podemos simplesmente usar nossa imagem aqui e simplesmente copiá-la e colá-la em nossa tela 6. Floresta de inverno: Então, vou começar a colorir minha ilustração com o fundo e também nesta lição, vamos colorir a árvore porque é meio que mais simples Hum, parte. Então eu nivelei meu esboço e vou reduzir imediatamente a Eu ainda não consigo ver isso. Eu posso, então vou usar meu esboço como minha diretriz. Vou bloqueá-lo imediatamente, para não começar a desenhar nele acidentalmente E eu vou criar em uma área e arrastá-la para baixo. Essa será minha web de fundo. O plano de fundo será super simples. Hum, do conjunto de pincéis fornecido para esta aula, vou escolher esse pincel gelado, que é como aquarela salgada Adoro isso. É incrível. E na paleta, eu vou selecionar Basicamente, vou trabalhar com esse tipo de cor azul gelada e um pouco de laranja rosado. Eu vou te mostrar. Então, vou pegar essa última cor, mais certa na linha do meio. E vou reduzir a opacidade do meu pincel para aproximadamente 50 por cento ímpares, e o tamanho que vou aumentar para Então, podemos ver toda essa bela textura gelada lá E com toques suaves aqui e ali, vou adicionar esse tipo de de aquarela salgadas Essa cor azulada, azul gelado, será nossa cor principal do fundo, mas é será nossa cor principal do fundo, bom deixar um pouco mais escura As bordas apenas para garantir que juntemos bem a imagem Mas eu também gostaria de adicionar um pouco desse rosa coral, que é a terceira amostra de cor da direita na linha superior da nossa paleta de cores Então, vou adicionar um tom de rosa muito, muito sutil aqui e ali Essas combinações de cores e especialmente esse pincel gelado me lembram desta tarde de inverno E eu acho que é isso. Acho que, por enquanto, esse é o nosso plano de fundo pronto. É muito sutil. Você pode ver. Portanto, nosso pássaro branco definitivamente terá um bom contraste com ele. Mas você pode torná-lo tão sutil ou intenso quanto quiser, ajustando a opacidade Então, eu vou manter isso assim. E esse é o nosso histórico. Em seguida, vou colorir nossa bétula prateada. Tronco. Então, vou criar um novo layout. E desta vez, vou selecionar o pincel de preenchimento sólido É o pincel mais sólido de todo o conjunto. Então, vou usá-lo para criar um bloqueio de cores do objeto. E a cor que vou escolher é a cor branca brilhante. Eu não o adicionei na paleta porque é muito fácil de encontrar E o que vou fazer é cobrir o esboço do baú com essa cor branca Então, agora vamos trabalhar um pouco no tronco da nossa árvore. Então, eu gostaria de adicionar um pouco de sombreamento e vou começar com um sombreamento sutil Então, como você pode imaginar, nosso tronco de árvore tem a forma de um cilindro, e é por isso que a vista frontal terá a maior parte da luz. Imagine que a fonte de luz vem daqui e os lados ficarão mais escuros porque eu posso girar assim. Então, vou criar uma nova camada. Vou aplaudi-la como uma máscara e vou mudar diretamente a mistura para multiplicar para intensificar a E o pincel que vou usar é o florishader. E a cor que vou usar é essa cor cinza sutil, que é a quarta amostra da direita na linha do meio em nossa paleta E eu vou tentar. Provavelmente vou aumentar a opacidade para 100%. E também vou aumentar o tamanho para 100%. Vamos desligar o esboço porque, no momento, não precisamos dele com traços muito suaves Vou adicionar um pouco do sombreamento. Esse pincel tem uma textura muito boa, que também me lembra algo congelado, algum tipo de pilha de neve ou algo assim Então isso faz parte da ideia da ilustração, porque os pincéis eu criei especificamente para a ilustração E também do outro lado, vou dar uma volta na borda com movimentos suaves Então você pode ver que adicionamos um pouco de sombreamento . Aqui e ali. Então, a próxima coisa que vou fazer na mesma camada, não é necessário criar uma grande pilha de camadas Vou pegar essa cor acastanhada, que é a segunda amostra da esquerda na linha do E desta vez, vou reduzir um pouco a opacidade E eu vou até lá. Mas desta vez vou tentar ficar mais perto das bordas. Você pode ocasionalmente, tipo, se mover. Seu lápis está mais perto do meio do tronco, mas principalmente eu quero, tipo, queimar as bordas do tronco da minha árvore. Não quero colorir para deixar todo o tronco da árvore muito escuro. E, finalmente, na mesma camada, posso aumentar a opacidade do mesmo pincel da mesma cor na mesma camada e adicionar um pouco mais Provavelmente vou escolher um horário ainda mais escuro, acho que vou pegar esse terceiro botão na fila do meio, e vou reduzir um pouco a opacidade e queimar a borda da minha árvore só para dar um pouco mais Não cubra todo o baú com a forma, porque ainda queremos manter nossa bétula prateada branca, ou seja , a impressão de Então o porta-malas está pronto, a base do tronco. E agora vamos adicionar as manchas mais escuras de bétula prateada. Então você pode nivelá-la, para não criar um grande número de camadas, e eu vou criar outra camada e vou multiplicar, mudar o mod para multiplicar e criar uma máscara de recorte e o que vou O próximo pincel que vou usar é o pincel de preenchimento de gelo. Eu vou pegar. E a cor que vou usar é essa última cor, a primeira da direita na linha superior. E vamos verificar, sim, estou muito feliz com isso. E vou aumentar o tamanho para talvez 50%. Sim, 50% está bem. E deixe-me mostrar rapidamente o pincel. Então, vou criar essa nova camada de rascunho. É precioso e o pincel, um dos meus tipos favoritos. Então, se você pressionar levemente, ele ficará acinzentado, quanto mais você pressiona, mais largo fica o canudo, e então você o solta e ele fica muito afundado quanto mais você pressiona, mais largo fica o canudo, e então você o solta e ele fica muito Então, isso é basicamente o que vamos fazer com o tronco da nossa árvore. Em nossa camada, invertemos e ensinamos o modo de mesclagem a se multiplicar, que usará o mesmo princípio Vamos criar esse tipo de formato cada vez mais fino, formato cada vez mais fino, mas não diretamente no meio do chip Temos que tentar manter a maioria deles em algum lugar fora do porta-malas. Aqui, vou explicar para você o que eu preciso. Então, vou começar a partir daqui e vou fazer isso. E eu vou começar aqui e simplesmente deixar isso de fora. Eu poderia reduzir a opacidade um pouquinho novamente. Vê? Eles meio que abraçar o tronco da árvore podem adicionar detalhes menores Mas lembre-se ainda de deixar parte mais branca do porta-malas Ah. Só para garantir que as formas não sejam muito ásperas, vou misturar algumas delas usando a ferramenta de mistura e o pincel de mistura de textura do conjunto E vou apenas misturar algumas das formas, as formas orgânicas, aquelas com as quais eu não estou particularmente feliz aqui e ali. É como se, ao pintar com aquarela, às vezes você misturasse duas bordas afiadas com água E isso é só um pouquinho só para criar esse efeito de aquarela E agora, usando o mesmo pincel, que é o preenchimento gelado, vou selecionar uma cor mais escura e adicionar alguns pontos mais escuros, mas não em cada forma, mas em alguns Tipo, vou reduzir um pouco o tamanho e a passividade para não exagerar imediatamente E eu vou tentar um pouco aqui e ali. Eu sempre posso misturá-los se não estiver feliz. Talvez reduza ainda mais a opacidade, veja como se esta estivesse pedindo para ficar Então, estou apenas adicionando algumas áreas mais escuras na minha árvore apenas para criar uma variedade de ossos diferentes Algo parecido. Estou muito feliz. Faça alguns Eu posso deixar algumas áreas ainda mais escuras. Então você tem, tipo, diferentes tons de preto e cinza Basta adicionar talvez algumas linhas aqui e ali. Mamãe. Então é isso, estou muito feliz com o tronco da minha árvore. Então, a próxima coisa que vou fazer. Obviamente, vou reativar meu esboço e pintar os galhos em uma nova camada Então, vou criar uma nova camada e com o mesmo pincel de preenchimento sólido que pintamos o tronco da árvore, porque queremos que ele seja sólido Vou pegar essa cor marrom, que é a segunda da esquerda na linha superior. E vou começar com esse pincel principal onde nossa sujeira está depositada. Então esse é o ramo principal da leitura. E eu definitivamente vou criar mais um no topo. E só para me poupar algum tempo, o que é outro truque para você, vou duplicar essa ramificação Vou reduzir o tamanho dele. E, portanto, não parece exatamente o mesmo. Vou mudar um pouco o posicionamento, vou pegar a borracha e apagar Portanto, é mais fácil para mim pegar o preenchimento sólido novamente e adicionar mais alguns detalhes diferentes deste E vamos ver se precisamos de mais aqui. Então, vou duplicar esse pincel novamente, esse galho, desculpe E vou girá-lo horizontalmente e talvez reduzir um pouco a opacidade ou E vamos sentar aqui. Eu acho que está certo. Vamos apagar essa parte novamente, basta pegar seu pincel e adicionar outro detalhe , diferente dos dois outros galhos E vamos ver se precisamos de outro. Então, nós o duplicamos novamente no topo. Mais uma vez, vou girá-lo horizontalmente. E talvez seja algo assim. E eu vou simplesmente apagar essa parte. Eu faço isso. Sim, acho que estou muito feliz com posicionamento da minha árvore com os galhos. E agora vou enfatizar, tipo, adicionar um pouco de textura e sombreamento aos meus pincéis nos meus galhos Vou nivelar todas essas camadas. Vou criar uma nova camada na parte superior, alterar a máscara de recorte e o modo de mesclagem para multiplicar E, novamente, confio no florishado e vamos primeiro usar exatamente a mesma cor marrom Reduza o tamanho e vou adicionar uma textura barata na parte inferior desses galhos. Só um pouquinho e um pouquinho no topo, porque, lembre-se, decidimos que nossa fonte de toda a luz vem de algum lugar aqui. Então, eles terão o mesmo tipo de situação de sombreamento do tronco da árvore E normalmente, a menos que nossa fonte de luz esteja na parte inferior, e a menos que seja algum tipo de luz artificial como uma tocha ou fogueira ou qualquer outra coisa, luz do dia geralmente não vem O fundo, sempre vem de cima ou de onde vem. Em um lado. E acabei de adicionar um pouco do sombreamento E agora, na mesma camada, vou adicionar alguma textura. Portanto, há um pincel texturizado que eu posso ramificar para facilitar a identificação Então, vamos pegar esse pincel e, com essa cor marrom mais escura, marrom avermelhado, vou adicionar alguma textura Então, vou aumentar o tamanho. E com esse tipo de toque, vou adicionar alguma textura aos galhos E o toque final, para não passarmos muito tempo nos galhos. Novamente, nova camada, invertendo a máscara desta vez, vamos mantê-la normal Vou usar o twigitizer apenas criando pincéis. O nome é uma arte criativa separada E eu geralmente me divirto muito pensando nesses nomes. E a cor que vou usar, vou tentar talvez a cor marrom mais clara Vamos ver. Sim, muito feliz com isso. E o que vou fazer reduzir o tamanho para talvez Bem, talvez 15 e a opacidade 100%. E o que eu vou fazer. Seguindo o formato do meu pincel, vou adicionar esses traços suaves Veja, quando estiver muito duro, basta misturar bem e começar de novo. Talvez eu coloque a cor um pouco na parte mais clara, para que não fique muito rosa. Então, os galhos estão prontos. Obviamente, adicionaremos um pouco mais de sombra quando fizermos os retoques finais, mas, no momento, vou deixar assim Já está bom o suficiente. É como uma acomodação para nosso pássaro. E a barbatana, nada que vou acrescentar é a colina inclinada. Vamos apertar os galhos junto com eles com os detalhes e a textura E eu vou colocar em cima da camada de fundo, vou criar uma nova camada. E o que vou fazer pegar o sombreador, trazer a opacidade para 100% e talvez o tamanho para cerca de 70, com a cor branca pura com Eu vou pintar 100%. Eu vou pintar esse inferno. Você pode ver isso agora. Mas a razão pela qual estou usando Bush é porque gosto da maciez dele. Ao mesmo tempo, gosto da transparência disso. Assim, você ainda pode ver o fundo através dela, criando a impressão de que essa colina inclinada está mais longe; na verdade, vamos desligar o esboço E sim, estou muito feliz. Você sempre pode duplicá-lo para torná-lo um pouco mais opaco Mas estou muito feliz com isso. E você sabe o que? Acho que vou colocar alguns queijos bem claros no fundo usando esse recheio gelado e uma cor cinza muito, muito clara Vou colocar algumas bétulas prateadas na parte de trás E que nossa paisagem está pronta para nosso pássaro. 7. Base de pássaros: Vamos reativar nosso esboço. Eu provavelmente recomendaria colocar todos os elementos da paisagem no mesmo grupo apenas para tirá-los do caminho. E vamos dar uma olhada. Então, tente ter em mente tudo o que falamos em uma das aulas anteriores sobre como fazer objetos brancos, mas não se preocupe, eu te lembro. Vamos começar a pintar nosso pássaro. Na verdade, é muito, muito simples. Então, o que eu vou fazer, obviamente, criar uma nova camada, e todas as camadas que vou construir estarão acima dessa camada em cima dela. Então, nessa nova camada, vou criar o contorno do meu pássaro e preenchê-lo com cores Para isso, vou usar pincel de preenchimento sólido e a mais pura cor branca E vou delinear toda a forma do meu pássaro e preenchê-la com a cor Então é isso. Lembre-se de como falamos sobre o contraste entre o objeto branco e o fundo porque temos um fundo colorido. Nosso pássaro já é branco. barra parece um pouco plana, mas a questão é que agora ela já está branca. Você pode dizer que é branco, e você pode dizer que é um pássaro, você pode vê-lo, e esse é o ponto. No entanto, desligamos o plano de fundo. E pronto, o pássaro branco desaparece. Esboce. Está lá, mas não podemos ver. Então, da maneira como vamos colorir, tendo em mente todas as nuances da cobertura do objeto branco, vamos colorir, para que seja adequado tanto para fundos mais escuros quanto para fundos mais claros . Não se preocupe Pode parecer complicado, mas vou te mostrar o que eu preciso. Então, vamos trazer tudo de volta, nosso plano de fundo, nosso esboço, e vamos começar a criar camadas Na verdade, é muito, muito simples. Então, vou criar uma nova camada e, semelhante ao que fizemos com um tronco de árvore, vou recortá-la como uma máscara e, imediatamente, alterar o modo de mesclagem para multiplicar, porque vou adicionar um sombreamento sutil Então, vamos pegar o pincel de sombreamento farinhento. E eu vou usar essa cor, que é a segunda da esquerda na linha superior. Vou reduzir a opacidade porque realmente quero que meu sombreamento seja muito sutil E vou adicionar um pouco de sombreamento, não em todos os lugares, mas apenas em alguns lugares, um pouco aqui e nenhum Um pouco aqui na parte inferior. Muito, muito sutilmente. Eu absolutamente não quero cobrir meu pássaro com muitos excrementos, talvez apenas um pouquinho ao redor da cabeça E é isso. Em seguida, na mesma camada, vou pegar essa cor azul gelada. E eu vou apenas adicionar um pouco de azul. Talvez eu vá misturar um pouco. Só toque. Não quero que o pássaro se misture ao fundo. E agora vou adicionar a cor rosa sutil. E vou adicionar o pequeno coopet aqui e ali. Só um pouco de lata na cauda, e pronto para o sombreamento E a próxima coisa que eu gostaria de fazer é o bico e o olho, porque eu só quero que meu pássaro tenha um pouco mais de personalidade Eu sempre olho primeiro porque isso imediatamente dá vida a um personagem. Então, vou criar uma nova camada. E eu vou pegar talvez uma escova fella com 100% da capacidade, mas de tamanho pequeno E a cor que vou usar é a mais escura, como essa cor antracite, carvão antracite, e eu ajusto mais profundidade se eu Então, vou reduzir o tamanho para cerca de 3%. E eu vou. E eles obviamente querem que eles sejam mais escuros Então, vou adicionar um tom um pouco mais escuro na parte inferior do bico E eu acho que todo o olho tem que estar muito, muito mais escuro. Esmola preta Exatamente desse jeito. E um Pearl mi usa a ferramenta de borracha e deixa o bico um pouco mais afiado, para que não pareça que temos o pato sentado em uma Desconhecido. Eu só estou um pouco mais ao redor dos olhos. E, de alguma forma, parece que não está escuro o suficiente, então vou duplicá-lo e fazer um ping junto E vamos adicionar um pouco de destaque imediatamente aos olhos. Acho que vou usar o pincel de preenchimento sólido , de cor branca pura e vou adicionar E pronto. Obviamente, trabalharemos um pouco mais na área dos olhos em um frasco. E agora vamos adicionar um pouco mais de sombreamento. Então, criamos uma tonalidade sutil e agora vamos criar uma forma um pouco mais intensa e intensa. Então, é tudo uma questão de camadas de sombra. Então eu criei uma nova camada, alterei o modo de mesclagem para multiplicar Mas desta vez, não vou usar o pincel de sombreamento farinhento, mas vou usar o pincel de preenchimento gelado E o que eu vou fazer usar um pincel e vou usar o liquidificador para misturar a coloração Então, preenchimento gelado, e eu vou pegar esse primeiro tom de cinza acastanhado O primeiro relógio no meio. E, novamente, nossas áreas mais sombreadas estão em algum lugar abaixo Então, vou acrescentar um pouco. Vou adicionar um pouco. Sim. E eu vou embrulhar imediatamente a mistura também, e Blender, liquidificador de textura Crush E vou misturar a maior parte, e um pouco aqui, um pouco orgânico e um pouco de cima para baixo. E o que é imediatamente liquidificador. Flexível. Na verdade, vamos desligar o esboço, para que fique fora do caminho para que possamos ver melhor , para que não precisemos fazer transições nítidas Já pode estar se concretizando. Vamos adicionar um pouco aqui perto da cauda do rolamento. Eu também colocaria um pouco de talvez ao redor da asa em algum lugar aqui. Muito, muito sutil, porque ainda queremos que nosso pássaro seja branco, não cinza. Agora, sabemos que não será branco puro porque somos artistas, mas queremos que quem esteja vendo nossa ilustração imediatamente perceba o pássaro como Então, um sombreamento muito, muito sutil como esse e trabalharemos na asa separadamente. Vamos adicionar um pouquinho para separar as penas da cauda. Mamãe. Novamente, trabalharemos na cauda separadamente. E é isso. E a última coisa em termos de sombreamento, eu poderia realmente ficar na mesma camada Vou adicionar um tom muito escuro e profundo, mas muito, muito sutil, para não estragar a brancura do meu pássaro Então, desta vez, vou pegar a primeira cor. Na linha inferior, talvez eu defina o tamanho para cerca de 3%. Sim. Ainda estamos no Oh. E vou adicionar um pouco de tons mais escuros e vou misturá-los imediatamente Então, misture as bordas assim. E só um pouquinho aqui. Normalmente, você adiciona esses tons escuros mais escuros e muito profundos Quanto mais, com cantos e babados , as peças. Quanto mais parecidas com partes ocultas, mais escuras elas serão Está aqui um pouco só para separar a asa da cauda, muito, muito flexível Eu gosto disso e talvez só um pouquinho. Só um pouquinho. E muito, muito misturado. Agora, verificação de qualidade. Vamos ver. Desligue o plano de fundo. Certo. É basicamente disso que eu estava falando em uma das aulas anteriores. Nosso pássaro é branco sobre branco. Então, obviamente, novamente, como artistas, sabemos que não é branco. Mas, como apenas o perceptor do olho, o perceptor de sua ilustração pode ver imediatamente que o pássaro é branco E não vemos a borda da asa, mas não se preocupe com isso. Vamos resolver isso em um minuto. E eu posso ver que é necessário um pouco de sombreamento ao redor da área dos olhos Então, vou ficar em uma dessas camadas múltiplas e vou pegar o Fly Shader com opacidade reduzida Vou apenas adicionar uma pequena área sombreada. É como uma máscara de dor. Vou misturar um pouco, para que não fique muito intenso e fique ainda mais escuro ao redor dos olhos, para que o olho fique um pouco mais profundo E eu sinto que preciso adicionar a borda branca do meu repúcio do olho do pássaro, seja o que for Então, vou pegar o tamanho minúsculo do enchimento sólido, e a cor é do tipo cinza E vou apenas delinear o olho e segurar a paixão Eu só vou criar um círculo. E eu vou localizá-lo corretamente. Na verdade, eles podem até reduzir a opacidade para que o corte ao redor dos olhos fique Sim, eu sei que o círculo não é perfeito, mas eu não quero que seja. Então, algo parecido com isso. E, claro, vamos adicionar um cheque de blushy. Para isso, vou usar enchimento gelado e vou usar esse rosa coral claro e reduzir o tamanho Vou apenas adicionar esse cheque ao meu bar e aí está o e na próxima lição, vamos trabalhar um pouco na asa, na cauda e nos detalhes. 8. Linda asa: Agora, vamos passar para a asa, e vou tentar mantê-la curta e amável. Então, o que vou fazer é colocar todos os pássaros, como partes principais, em um grupo separado, e vamos ligar o esboço novamente e ver o que queríamos fazer Veja, como eu desenhei antes, comprei para eles penas curtas, penas de ginástica e penas mais longas Então é isso que basicamente vou fazer. E prometo que vou tentar simplificar. Então, vou criar uma nova camada. E primeiro de tudo, vou preencher de cor essa parte, que são as penas mais curtas, e vou usar o preenchimento gelado E a cor que vou usar é esse cinza azulado médio, que é um, dois, três, quatro, da direita na linha inferior Vou reduzir a opacidade, oh, tamanho do meu pincel para talvez 5% E eu vou basicamente colorir essa forma. Agora, vamos desligar o esboço e usar o liquidificador. Liquidificador extra, vou misturar tudo isso, como BrFHeges, deixando alguns onde eu quero alguns presentes artísticos eu quero alguns presentes artísticos Eu quero um super apartamento. E isso é mais ou menos como as penas principais. Além disso, vou criar uma nova camada e, desta vez, vou usar um pincel de preenchimento sólido e vou preencher com cores como formas de lágrima E para isso, vou usar esse coral acastanhado, que é um, dois, três, quatro, cinco, quinto da esquerda na linha superior Tim Ikeg. E eu só vou ajudá-los sobre essa cor. Vamos passar para a fileira secundária de penas. Então, vou criar uma nova camada e, imediatamente, arrastá-la para baixo delas, as penas paradas mais curtas E eu vou criar, como um tom bem claro de cinza. Talvez essa cor. Está vendo isso. E o que eu vou fazer? Vou colorir este, e vou criar traços como este Então, eu não vou colorir completamente todas as penas. Vamos desligar o desenho e usar o liquidificador. Vou apenas misturar uma ponta dessas penas, assim mesmo Eu poderia adicionar um pouco mais de definição. E também basta misturar bordas afiadas, então. E agora vamos fazer a fileira inferior das penas com exatamente o mesmo princípio Vou criar uma nova camada. E usando o enchimento gelado, vou selecionar uma presa um pouco mais escura E vou repetir a forma das penas mais longas, como essa, movimentos do tipo gancho. Anzol de pesca. E vamos desligar o esboço, e eu também vou misturar as bordas afiadas E eu sinto que preciso apenas de um pouquinho de definição das penas na asa, então vou criar uma nova camada em cima de E vou pegar um pincel de detalhes de inverno e provavelmente vou mudar o modo de mesclagem para multiplicar, vamos ver que é um pouco intenso demais. Então, vou reduzir um pouco o tamanho, um pouco opacidade E eu vou apenas com Gentle Shops. Vou contornar as bordas apenas para dar às penas um pouco mais E o mesmo aqui. As segundas penas. E, finalmente, na fileira inferior, as penas mais longas, é para lhes dar um pouco de definição . Algo parecido com isso. E parece que eu gostaria de adicionar um pouco mais de sombreamento abaixo de cada Então, abaixo da camada superior, vou adicionar uma nova camada e vou usar o preenchimento gelado, e a cor que vou usar é cinza mais escuro, mudar o modo de mesclagem para multiplicar e vou contornar a borda assim E vou usar o liquidificador apenas para misturar a linha inferior nítida Só um pouquinho. O mesmo aqui. Pressione com mais força ao descer. Opa, usando o liquidificador. Misture a linha nítida inferior. Assim mesmo. É isso mesmo. Não vou fazer mais nada além de adicionar algumas decorações porque obviamente algo é necessário aqui Mas vamos fazer a cauda rapidamente. E agora vamos adicionar alguns detalhes. Então, na parte superior, vou criar uma nova área. E para isso, vou usar o Deco dots crush. É divertido. E vamos ver. Vou mudar o modo de mesclagem para multiplicar. E eu vou sair por aí assim. Superando uma linha pontilhada. Só para deixar minha escavação um pouco mais extravagante, vou deletar as bordas dela E eu vou mudar, eu não vou mudar nada. Vou adicionar alguns pontos aqui, talvez de tamanho um pouco menor E agora, na nova camada, vou mudar a cor para a mais clara e vou adicionar um pouco de borda aqui. E estou pensando bem em talvez ao redor dos olhos. Só assim para deixar a casca um pouco mais caprichosa E eu estava pensando que queria fazer algo aqui, então vou pegar os detalhes do inverno e contornar as penas de coral Talvez para fazer alguns toques mais interessantes aqui. E com uma cor ligeiramente escura. spray, por exemplo, só vai adicionar um pouco de textura de penas nas penas do meu pássaro E talvez um pouco de cor mais escura de volta ao modo multijogador. Assim. E vamos finalmente colocar as pernas porque com o mesmo pincel de inverno, vou voltar atrás no meu esboço e adicionar essas perninhas do meu pássaro Desligue isso e sempre vou misturar a perna dianteira e apagar parte da perna de trás para indicar que está na parte de trás E se quiser, você pode adicionar um pouco de textura em cima dessas pernas lacro Certo. Então essa é basicamente a nossa leitura de pássaros. E vamos adicionar alguns retoques finais na próxima lição 9. Retoques finais: Ah, certo, quase lá. Toque final. Então, a primeira coisa em que estou pensando é que eu realmente gostaria de adicionar um pouco de sombra ao redor desse tipo de base dos galhos para que eles não pareçam tão separados da árvore Então, vamos primeiro colocar as partes do nosso pássaro no mesmo grupo. Você pode nivelá-lo se souber que não fará nenhuma alteração E, a propósito, vamos verificar. O pássaro ainda está branco. Veja, é disso que eu estava falando na lição anterior, que o branco sobre branco é basicamente a questão de selecionar os tons certos de cinza, azul, marrom, qualquer coisa. Tons muito, muito diluídos para criar esse contraste entre o objeto branco e o branco. Então, Branches. Então, vamos voltar às nossas três partes. Então, essas são nossas filiais. Então, eu gostaria de criar vamos começar com o tronco. Então, nós temos isso. Eu provavelmente criaria uma nova máscara de recorte de camada , no modo de multiplicação, e pegaria o pincel de sombreamento fluido e tom mais escuro de cinza acastanhado, que é o primeiro da E então, vou contornar suavemente o aumento da opacidade. Cada pincel com cuidado. Então, só para conectá-lo à árvore, para que não pareça. Não pareça que não tenha nada a ver com uma árvore, é como flutuar no ar, só um pouquinho. Exatamente desse jeito. Isso realmente não importa muito. São apenas todos os pequenos detalhes que você gostaria de adicionar para completar a ilustração. Em seguida, gostaria de adicionar um pouco de sombra no galho onde nosso pássaro está sentado. Então, essas são nossas filiais. Vou criar uma nova camada, multiplicar. Vou cortá-la como uma máscara. E eu vou pegar esse pincel marrom escuro e com o mesmo pincel que é um sombreador farinhento. Vou adicionar algumas áreas mais escuras onde nosso passarinho está sentado Vou te dizer novamente para garantir que nosso pássaro pareça fazer parte de toda essa paisagem, era apenas uma colagem recortada, o que também é bom, aliás, mas depende apenas da aparência que você está procurando E no ano, estou muito feliz com isso. Em seguida, ao criar este pássaro, lembre-se de nossa regra de lembrar o grau. Eu estava falando sobre duas linhas verticais, duas linhas horizontais se dividindo E colocamos nosso pássaro em um dos pontos de interseção aqui Às vezes, e eu posso ver nesta ilustração que você precisa equilibrar um pouco. Então, nosso tipo de ponto de interseção já está meio que ocupado, mas este está meio vazio Não é crítico. Eu poderia muito bem deixar isso assim. Mas eu sinto que precisamos de algo como talvez um lago congelado aqui ou algo muito, muito sutil. Vou tentar, se funcionar, funciona. Se não funcionar eu convido você a experimentar comigo também. Então, vou pegar o recheio gelado e escolher esse tipo de cor azulada mais clara, aumentar o tamanho e fazer um toque suave Vou apenas adicionar algumas que quero que sejam sutis. Não quero que ela compita com meu pássaro, porque ela é a personagem principal desta ilustração. E agora vou multiplicar a nova camada, vou deixar a borda e a borda dela um pouco mais escura para criar a profundidade e algumas ondulações E é isso, não importa. Você não precisa. Você não precisa colocar isso, especialmente se estiver trabalhando no cartão e planejando colocar algum texto aqui, Feliz Natal ou qualquer outra coisa Mas achei que, assim como esta ilustração, gostaria de equilibrar um pouco, mas não se eu colocasse algo como uma casa aqui, por exemplo, ou uma cabana, como uma cabana de madeira escura. Eu provavelmente competiria com o pássaro, então não quero fazer isso. E, finalmente, vou criar uma nova camada em cima de tudo. E tem uma escova de neve fofa, e eu vou colocar uma cobertura de neve por cima Então, vou pegar a cor branca pura. Talvez eu reduza um pouco a capacidade e aumente o tamanho. E vou aumentar o tamanho e adicionar suavemente um pouco de neve caindo. Como eu disse, opcional. Se você quiser criar um dia de neve gelada, você também pode usar essa opção Então, e esse é o nosso pássaro pronto. Muito obrigado 10. Considerações finais: Eu tentei ser breve, então espero que você não esteja muito sobrecarregado com a quantidade de informações e não esteja muito cansado da minha voz Mas você está ouvindo isso, isso significa que você provavelmente chegou até aqui nesta aula e parabéns. E estou ansioso para ver seus projetos aqui no Skillshare ou nas redes sociais Só não se esqueça de me marcar. E muito obrigado. Espero que este pássaro branco de inverno tenha trazido um pouco de ar fresco ao seu calor escaldante Vá lá. Da próxima vez e obrigado. Tchau.