Transcrições
1. Introdução e boas-vindas: Você já quis criar arte
digital que se parecesse com
uma pintura acrílica real? Olá, criativo. Meu
nome é Shannon Sou artista e
letrista manual e adoro usar ferramentas digitais para criar arte com
um toque tradicional Nesta aula, mostrarei como esboçar um girassol,
pintá-lo com pincéis personalizados
e, em seguida, uma textura para dar aquela aparência
acrílica para
que , no final, você tenha uma bela ilustração de
girassol para compartilhar em seu projeto de classe,
junto com algumas novas habilidades de
pintura
para junto com algumas novas habilidades de
pintura usar Esta aula é perfeita para qualquer pessoa com um
conhecimento básico do Procreate e que deseja um projeto
divertido de baixa pressão para praticar pintura digital Para acompanhar, você precisará de
um iPad com Procreate, Apple Pencil e
os recursos gratuitos
na seção de projetos Pegue seus suprimentos e
vamos começar.
2. Materiais: Para esta aula, criei alguns pincéis de acrílico para
ajudar a criar esse efeito de estilo
acrílico O primeiro pincel é o pincel
acrílico, que será
usado para adicionar cores também para misturá-las Este pincel é sensível à pressão e tem um pouco
de manchas. Portanto, ao aplicar pressão
posterior, você obterá um
valor de cor mais claro e
poderá misturá-la com muito mais facilidade. Ao aplicar pressão total, você obterá
um valor mais escuro de sua cor e ainda permitirá
que você misture Ao usar esse pincel, ele funciona como um pincel plano. Você tentará
manter seus traços em uma direção apenas para
criar o efeito de pintar com um pincel plano O pincel final
que você vai usar é o pincel seco. Então, isso só vai adicionar um pouco de textura
quando você pinta, e eu vou usar
isso principalmente no final da pintura. Também está incluída uma textura de papel
acrílico, que
adicionaremos no final. Nos vemos na
próxima lição, onde começaremos a desenhar
nosso girassol
3. Esboço: Para esboçar meu girassol, estou usando duas imagens
para minhas referências, e isso porque
quero incluir elementos dessas duas imagens
no meu esboço final Depois de importar as duas imagens, eu as mesclo e crio uma nova
camada para nosso esboço Portanto, com flores,
geralmente você pode colocar suas pétalas
em um círculo Então, para o girassol, estou desenhando um círculo menor para o centro do girassol e um círculo maior na parte externa
que caberá em nossas pétalas Depois, para as folhas, vou desenhar alguns triângulos nas áreas onde
quero que minhas folhas estejam Quando terminar de desenhar suas formas para as
folhas e as flores, você poderá diminuir a opacidade dessa camada e criar
uma nova camada na E é aqui que
vamos desenhar a flor. Então, estou começando com as pétalas e estou apenas tentando
desenhá-las ao redor círculo interno e mantê-las contidas dentro
do círculo externo Vamos
refinar isso mais tarde, que você possa simplesmente desenhar
formas simples para essas pétalas Quando terminar de
desenhar suas pétalas, você poderá adicionar uma linha ondulada ao
centro do girassol E então, para o caule, adicionei duas linhas curvas e depois desenhei
a forma das folhas seguindo a guia desse triângulo
que
desenhei na camada Você pode simplesmente continuar
adicionando suas folhas e quaisquer outros detalhes para completar este esboço de
girassol Quando terminar de adicionar
todos os detalhes, você poderá reduzir
a opacidade dessa camada e criar
outro esboço na parte superior,
onde você apenas
refina e retoca
todas as áreas que achou que precisavam de um pouco mais E quando você terminar
esse esboço, podemos passar
para a próxima lição
4. Pétalas: Vamos começar
diminuindo a opacidade do nosso esboço e criando
uma Estou usando o
pincel acrílico e a cor pêssego claro para
começar a pintar as pétalas Sei que é um pouco difícil ver o que estou fazendo agora, mas estou pintando em um movimento para cima e para baixo seguindo
a curva das pétalas. Em seguida, você
usará um amarelo claro e mesmo movimento
para cima e para baixo para pintar ao redor da pétala Desta vez, porém, à medida que você se aproxima
do centro da pétala, você
usará menos pressão para que o
pêssego claro apareça E esse será o
destaque da pétala. Em seguida, vou usar um amarelo
mais escuro e pintá-lo mesmo movimento
em todas as bordas
das pétalas Certifique-se de que, ao fazer isso, não pinte muito das cores que
você adicionou anteriormente. Para as pétalas que
estão na parte de trás, você pode pular a cor
mais clara do pêssego e começar pintando
o Em seguida, adicione o
amarelo mais escuro nas bordas. Como eles estão em
segundo plano, não
haverá muita
luz atingindo eles, então eles ficarão mais escuros E é assim que
vou pintar as pétalas restantes
ao redor do girassol Uma coisa a lembrar é
que, ao pintar, você pode diminuir o zoom para a pintura como
um todo e ver se alguma área pode precisar de iluminação ou escurecimento e,
em seguida, basta adicionar a cor O pincel tem um pouco
de transparência,
mas é principalmente opaco Assim, você pode adicionar sua cor pêssego claro a
qualquer área que tenha perdido, sem precisar usar uma nova camada ou se
preocupar com o fato de ela não aparecer
5. Sombreamento de pétalas: Então, agora vamos
começar a adicionar nossas
sombras às pétalas Para as sombras internas, selecionei o laranja claro e diminuí o
tamanho do pincel, e vou adicionar algumas linhas do centro
do girassol até a ponta
da
pétala Mas eu
os estou adicionando muito curtos e eles param antes que eu chegue
ao meio da pétala Também estou adicionando
algumas linhas para criar o efeito da pétala
sendo enrolada ou dobrada Então você vai desenhar
sua linha de cores e depois
misturá-la na pétala Para a sombra externa que
separa cada pétala, estou usando um laranja mais escuro
para pintar a sombra e depois misturá-la com a
pétala abaixo E enquanto eu pintava, as luzes do painel estavam
muito brilhantes e pintar esse girassol amarelo brilhante era muito
difícil de ver Então eu mudei um pouco a cor de
fundo, e agora você verá
que é muito mais
fácil notar todas as cores,
texturas e detalhes Portanto, se você estiver tendo o mesmo problema
quando está muito claro, basta alterar um pouco a cor do
fundo. Não precisa
ser uma cor final. Pode ser apenas algo para ajudar o processo de pintura a
avançar com mais facilidade. Então, para pintar o centro
do girassol, usei um pincel
redondo padrão
da biblioteca Procreate
para criar a forma do
meio. Depois,
usei o pincel Aquilt em tamanho maior para
estampar Eu não estava gostando
muito da aparência, mas decidi
continuar até encontrar algo que
começasse a ficar como eu queria Mas eu ainda não gostava
da
aparência do centro, então ele se livrou da forma que eu desenhei com o pincel redondo e continuou
estampando alguma textura, e ficou muito mais feliz
com o resultado Portanto, você pode usar esse mesmo pincel de
acrílico ou experimentar alguns pincéis diferentes
na biblioteca Procreate, especificamente na pintura
e no conjunto artístico e no Para ter muitas texturas divertidas. Portanto, incentive você
a experimentá-los ao pintar
esta etapa e ver qual deles cria o centro do girassol nas
coisas de que você gosta E quando terminar, você pode passar a
pintar as folhas.
6. Folhas: Então, vamos começar a pintar essas folhas, criar uma nova camada
abaixo das pétalas, e você vai
pintar a base
do caule nessa cor
clara de pêssego Em seguida, você adicionará seu verde claro, deixando algumas áreas mais claras
aparecendo. E então vou
adicionar meu verde mais escuro lado esquerdo
do caule
para criar a sombra, e vou adicionar um pouco de pêssego claro no lado direito
para
criar o destaque Se você tiver alguma cor
desse caule, sobrepondo a folha,
você pode apagá-la e repetir as mesmas etapas para aumentar a cor
das Comece com sua cor
clara de pêssego. Em seguida, adicione seu
verde claro e escureça as bordas das folhas com tons
mais escuros de Certifique-se de adicionar
seus traços seguindo
o formato da folha Quando terminar de
adicionar suas cores, você pode usar o pincel
acrílico para misturá-las levemente, e não queremos nos
livrar da textura
que pintamos Só queremos que essas linhas se
misturem levemente. E ao pintar, você adicionará sombras e
escurecerá todas
as áreas em que as folhas possam estar
dobradas ou enroladas ou talvez estejam
sobre o caule, como
esta Então você vai adicionar todas as
suas sombras por baixo. Quando terminar de adicionar
as cores e mesclar, você poderá adicionar
os detalhes finais como as nervuras das folhas Portanto, você pode usar um verde
escuro para adicionar essas veias e depois
misturá-las levemente nas folhas.
7. Detalhes: Portanto, essa etapa é
totalmente opcional, mas quero adicionar um
pouco mais de textura às minhas pétalas. Então, estou criando uma nova camada acima de tudo o que
acabamos de fazer e estou usando o pincel seco
para adicionar apenas algumas linhas
nas pétalas e
nas folhas dessa flor A etapa final para criar essa pintura é
importar sua textura. Então, vá para onde quer
que você o tenha armazenado no seu iPad e
importe-o para essa tela. Em seguida, você ajustará o modo de mesclagem para que ele
apareça na sua pintura. Cada modo de mesclagem tem
um efeito diferente, então você pode escolher
aquele que deseja usar. Eu escolhi Divide e então
sua pintura está completa.
8. Considerações finais: Então, chegamos até
o final desta aula, e estou muito empolgada em
ver seu projeto. Então, vá até a guia Projetos e
Recursos desta classe upload de uma imagem do seu
trabalho
e clique em Publicar. Também quero
incentivá-lo a deixar um comentário, compartilhando sua opinião sobre
essa aula para que outras pessoas que possam estar interessadas
saibam o que esperar. Muito obrigado por se juntar a
mim, e nos vemos em breve.