Ilustração de moda: produtos de beleza em aquarela

1. Nossas boas-vindas!: Olá e bem-vindos à ilustração de moda. Produtos de beleza aquarela. Se você assistiu meus outros cursos de ilustração de moda, você saberá que eu amo ilustração de moda. Eu trabalhei para algumas empresas de moda incríveis, e eu me envolvi em um monte de estilo e design de moda próprio. Olá, sou Chris V. E vou levar-te ao meu estúdio hoje para te mostrar como reunir materiais. Como obter iniciantes inspirados com um esboço e começar a pintar algumas belas ilustrações de beleza do início ao fim, incluindo logotipos e efeitos especiais. Vou mostrar-lhe o recurso é que eu uso como eu escolher um projeto e começar a pintar algumas peças lindas que você pode usar para aqui. Mídias sociais enquanto arte ou até mesmo presentes. Há até um vídeo bônus no final, então junte-se a mim para ilustração de moda. Produtos de beleza aquarela. Você tem isso. Vejo você no próximo vídeo 2. O QUE VOCÊ VAI PRECISAR: O que eu uso esses projetos é super básico como lápis e borracha toalhas de papel para parar as bagunças . Estou usando uma caneta. Diga ao pincel de água. Ah, mas você pode usar qualquer pincel que quiser. O meu é um tamanho médio para papel. Eu usei um elenco e aquarela £140 papel prensado frio que tem muita textura e contém muita água. Aquarela é um conjunto de tubos Windsor e Newton Cotman 12 peças, que eu acho as cores realmente vibrantes. Eu também estou usando um ouro claro, um velho escuro e uma caneta de gel prateado para alguns detalhes. Trabalhe um micron pequeno e grande para detalhes, trabalho e realização em áreas maiores e um Sharpie branco para fazer alguns dos logotipos de detalhes. Canetas de gel foram muito úteis aqui e ali. Eles são ótimos para se ter por perto. E então, para o meu espaço de trabalho, eu só me certifiquei de que meu caderno de esboços estava na minha frente. Minhas tintas, pincéis e toalhas de papel são facilmente acessíveis, e a água está em algum lugar perto para eu trocar meu pincel. Agora vou me encontrar no próximo vídeo para me inspirar. Veja, ali 3. Inspiração: Ok, então eu vou com você para ir a lugares para obter inspiração para meus projetos. Ah, Pinterest é uma inspiração incrível e eu fiz uma placa só para vocês carregado com todos os tipos de recursos é e você vai encontrar um monte de coisas que eu usei em meus projetos, como esta garrafa de fragrância Chanel, por exemplo, na classe de perda e muitos outros recursos está neste quadro que você é bem-vindo para usar. Claro, você pode ir no Pinterest e encontrar sua própria inspiração, pois há muito mais disponíveis nesta plataforma. Mas há outros motores de busca. Como você sabe, o Google, por exemplo, eu apenas digitei produtos de beleza. Eu cliquei na aba de imagens e toneladas de imagens surgiram novas imagens que eu não tinha visto antes. Hum, com tons de exemplos de produtos de beleza, você também pode digitar em marcas específicas e puxar para cima imagens no Google dessa forma, ou você pode ir diretamente para seus sites e encontrar algumas imagens lindas também. Claro, as revistas são sempre uma ótima fonte de inspiração de shampoos. Dois cremes trabalha para todos os produtos de beleza lá, bem, hum, hashtags de mídia social são tão úteis porque você pode apenas adicionar uma ponta do dedo, criar uma onda sob medida para o que você está procurando, ou apenas olhar através de alguns coisas aleatórias e encontrar algo que você ama por acidente. Mas de qualquer maneira, eu vou vê-lo no próximo vídeo com sua inspiração de projeto, e vamos começar com a pintura. 4. Cor de unhas de beleza: Ok, então eu estou apenas mergulhando neste quadro. Você pode ver que eu desenhei minha garrafa de esmalte de unha, e eu só agora estou pegando um pouco de amarelo brilhante e apenas preenchendo, e esta cor vai ser bastante uniforme. Então, eu vou apenas mantê-lo consistente em andamento é preencher esta área tão uniformemente quanto eu puder. Ok, ótimo. Então agora eu vou começar. Você pode ver que há uma área amarela louca e reflexiva do lado de fora do lado esquerdo da garrafa. Então, apenas adicionando uma linha para isso eu provavelmente estou pensando que, hum depois que a tinta secar. Mas isso é um começo, me dá alguma coisa para voltar e, hum, escuro no segundo casaco e no topo, eso muito desse reflexo parece realmente super intimidante. E realmente não é. Eu realmente pego as áreas reflexivas como este boné e como há tanto sombreamento. Hum, eu quebro. Então, no lado direito, você tem um cinza muito escuro, e ele se desvanece neste cinza direito. Quero dizer, cinza claro. Claro que sim. Vou deixar secar um pouco mais de alimentação em alguns minutos e depois o topo. Você tem essa forma triangular descendo para estes, você sabe, para baixo em direção ao centro da tampa. Oops. Tem um pouco de tinta a mais naquele canto. E, hum, eu tenho um pequeno espaço branco reflexivo entre as extremidades direita e esquerda. Você pode ver que eu estou apenas definindo aquele espaço em branco bem ali. Então eu deixei meu foco em uma parte de cada vez. Não deixo ficar muito complicado. Não deixo que me sobrecarregue e me faça pensar que isto é muito difícil para mim pintar. Eu só olho para uma coisinha como o desbotamento. Posso facilmente fazer isso. Eu poderia olhar para a coisa como a área triangular, e eu vou voltar. E descobrir que um pouco mais tarde depois que este primeiro casaco secou. Então, agora, voltando sobre minhas áreas refletoras com o cinza tantas dessas garrafas estarão pintando . Reflexão, e acho que é muito intimidante para muitas pessoas, assim como para o boné. A tampa de metal é o vidro. O vidro é ainda mais intimidante, eu acho, porque é é é É Tem muita transparência. Tem muita luz saltando através dele, mas na verdade, é apenas uma questão de passos simples e fáceis. E se você ficar de olho nessas áreas, você vai fazer sua pintura muito mais bonita e bonita, e você vai ser muito mais feliz com ela. E agora apenas criando este desbotamento reverso Então é mais escuro no lado esquerdo do triângulo no topo. Então é uma inversão direta do fundo e apenas uma pitada de desvanecimento nesse triângulo à esquerda , você verá que ele se desvanece diretamente na luz, e isso cria essa ilusão de que está indo em uma direção diferente na parte inferior e captando a luz de forma diferente. Então agora o que eu estou fazendo com minha caneta de gel prateada é pegar um pouco daquele reflexivo, brilhante nous com, hum, a prata para que enquanto o pênis olhava de ângulos diferentes, ele vai brilhar e parecer um pouco mais metal. Mas nas áreas onde não é cintilante, vai parecer um pouco mais escuro, então vai ter um efeito interessante. Agora eu estou indo para cima com um mícron e atingindo algumas das áreas mais escuras e porque elas são compostas de linhas mais detalhadas, eu vou em frente e usar o micro porque há muito mais fácil de obter isso nítido, mais detalhes exatos. E, claro, microns são à prova d'água, então eu não tenho que me preocupar em passar por cima com tinta mais tarde, provavelmente provavelmente provavelmente será mais um pouco como grande deste. Vamos ver como vai correr. Mas é tudo sobre manter meus olhos na minha imagem e apenas trazer isso de volta para a minha ilustração. E agora com o meu lápis, vou esboçar o logotipo para que eu possa colocar um pouco de tinta branca, hum, Jill em cima disso Oops, eu vaiei e parece que está muito escuro. Então eu tenho um lápis muito escuro que tem eu não consigo apagá-lo. Então este é um caso em que eu vou ter que ser realmente criativo porque, você sabe, isso acontece com os melhores de nós. Eu vi vocês me perguntando no passado o que eu faço quando esse tipo de erro ocorre em como resolvemos isso? Como eu consegui contornar isso ou passar por ele para ainda acabar com uma pintura linda. E eu vou mostrar a vocês o que eu faço com esse pequeno problema, e vai ser uma série de passos. Hum, eu vou ter que cobrir o seu primeiro de tudo com um monte de branco desta forma. Nunca mais vou usar este produto Disick. E não me ofendo ao Sharpie. Adoro produtos Sharpie, mas mas afunda nas minhas pinturas muito rapidamente, e então o gato quebrou, então ele sai em um globo. Então eu tenho que basicamente despejá-lo na minha bandeja de mistura e, em seguida, tipo de pegá-lo com o final e tipo de arrastá-lo através com a ponta é realmente um processo e tanto. Eu realmente estou apenas improvisando com essa ferramenta neste momento, mas está funcionando, então eu vou ficar com ela, e eu vou substituí-la em breve. Mas para este projeto, vou continuar, e vou jogar muita tinta branca naquela área de lápis escuro que deixou uma grande feia marca no meu trabalho. Hum, e eu vou trabalhar, apenas encontrar uma maneira de torná-lo mais espesso naquela área. Há pequenas coisas que você pode fazer. Quero dizer, não vai ser exatamente como o logotipo, mas vai ser perto o suficiente. Vai ser reconhecível como o logotipo da Dior. Posso ser capaz de fazer algo com a sombra e a luz,o que não estava planejando, mas acho que pode funcionar como uma solução. Posso ser capaz de fazer algo com a sombra e a luz, que não estava planejando, E vou te mostrar isso daqui a pouco. Hum, então apenas continuando, e eu vou deixar isso secar. Bem, eu vou em frente e me sinto na segunda linha lá. Essa palavra é polonesa em francês. Se você não tivesse adivinhado o seu uma empresa francesa, algo como a palavra verniz é o que eles usaram para a cor das unhas na França e aquelas letras simples de bloco de ar. Então isso vai ser um pouco fácil, mas sabe, se você continuar em outras partes do seu trabalho, isso mantém sua mente fora do erro que você acabou de cometer. E você terá ideias muito mais prontamente do que se estiver obcecado com o fato ter estragado seu trabalho. Já fiz isso tantas vezes e tive que continuar e passar para o próximo passo e ver o que posso fazer. E muitas vezes eu invento algo. Então o que eu decidi para Dio é pegar, hum, tinta amarela muito grossa e tentar cobrir esta marca de lápis. Ah, fazendo o centro do D apenas mais amarelo e eu posso facilmente escapar com ele porque a imagem é E mesmo que não fosse, eu ainda poderia fazer minha própria. Mas o amarelo e as imagens um pouco mais concentradas do que o que eu tenho de qualquer maneira. Então não será um problema visualmente, então isso está ajudando. Então, um pouco deste concentrado ah, amarelo está ajudando a mascarar um monte deste lápis que era apenas marquise marquise o interior do D. E eu vou tentar igualá-lo continuando naquela cor em torno do D um pouco , também. Então não parece estranho um pouco demais lá. Estou realmente achando uma maneira de misturá-lo para que não pareça tão diferente e ainda cobrir, então é bom ficar muito louco. Sim, parece melhor, então espero que seque. Comece com alguns com o meu pincel de detalhes. Vou começar a adicionar algumas destas áreas mais escuras e cinzentas reflexivas através do vidro, isso dá-lhe alguma dimensão. Mostra algum movimento e reflexão no vidro, e ah mostra a luz saltando. É meio adorável. Hum, quando você vê luz saltando através de óculos, apenas um belo efeito. Enquanto isso desenha, vou em frente com o meu mícron. Eu decidi que você poderia ver essas sombras no lado direito das cartas e decidi que eu não iria originalmente delinear isso. Mas acho que isso vai ajudar a encobrir esse erro que eu fiz no D e realmente dar um bom estalo para minhas cartas. Então vai acabar sendo uma boa solução que vai aumentar a minha pintura e ainda cobrir o meu ar. E essa é a solução dos sonhos bem ali, algo que realmente tornará sua pintura melhor. E isso é realmente tudo parte do processo criativo. Quero dizer alguma coisa. Algumas pessoas pensam que a criatividade é apenas colocar para fora este trabalho perfeito. Ah, mas é realmente pensar em seus pés e entender como levar seu trabalho na direção certa . E eu estou apenas adicionando mícron na linha inferior só para espelhar o topo. Então está parecendo coeso. É realmente adicionar cuidadosamente a sombra, apenas adicionando alguns toques finais que estão parecendo muito melhor. Na verdade, aumenta a conquista quando você sabe que descobriu uma maneira de passar por um desses problemas, então continue pressionando e veja o que acontece. E podem ver que estou adicionando mais amarelo ao lado esquerdo. Isso está refletindo o que está dentro da garrafa e apenas adicionando alguns detalhes mícrons de última hora apenas para afiar algumas das bordas, alguns dos cantos e eu estou feliz e bom com este. Estou ansioso para vê-lo no próximo vídeo do projeto 5. Garrafa de fragrância: Então eu vou começar isso para uma garrafa de fragrância com apenas coloração no meu amarelo. E eu vou apenas deixar um pouco do amarelo fora neste topper olhar cristalizado e eu vou apenas ir em frente e remover um pouco disso só porque vai ser reflexivo e eu não quero que ele seja muito colorido. Eu queria parecer que está brilhante. Isso vai remover um pouco disso e ir e mantê-lo indo para baixo. Então é marchar mais amarelo em torno dos lados na parte inferior. Então eu vou fazer isso realmente escuro lá e então apenas tipo de desvanecer-se, hum, como fica mais leve no topo. Então, novamente, apenas manter meus olhos na imagem muito só para ter certeza que eu não, hum eu não perca algum tipo de Q lá e apenas ir em frente e preencher alguns de onde as bordas reflexivas são facetas no topo. Ali, como uma espécie de Jules cortou a paz. Ok, agora, com o meu cinza, eu vou começar a colorir algumas das partes reflexivas, e eu posso ver agora que o topo do meu frasco de perfume é muito esquadrão aqui do que o da imagem vai ser pego em que eu vou apenas mantê-lo indo. E não se esqueça que esta é a sua licença artística e sua imagem não tem que ser exatamente como ou sua pintura não deve ser exatamente como sua imagem. Eu poderia corrigir isso se eu quisesse, mas eu realmente quero que eu estou realmente, hum, aproveitando o processo agora, e eu só não quero ser pego na perfeição. Eu poderia corrigir isso se eu quisesse, mas eu realmente quero que eu estou realmente, hum, aproveitando o processo agora, Então apenas bater em todas as partes mais escuras dos cantos de reflexão são algumas das principais, hum, áreas que você pode ver tipo de descendo os lados um pouco irregular com o cinza, apenas tentando capturar alguns dos efeitos quase marbleized, e, em seguida, os cantos novamente, capturando os reflexos mais fortes. É muito simples, na verdade. Esta imagem é realmente muito, muito minimalista. Esta imagem é realmente muito, Quase. É muito, muito limpo e direto. Então agora eu estou voltando com a segunda camada e apenas escurecendo e fazendo isso parecer um pouco mais tridimensional. Posso ficar de olho na imagem muito. Assim como meu olho passa por cima da imagem uma e outra vez. Eu capto novos detalhes. Hum, que eu acrescento, é isso que está se formando bem. Capturando sob o stuffer. Muita sombra ali, advogados por garrafa e capturando esta borda do vidro onde tem um ângulo de ambos os lados. É um belo detalhe. Tão bom. É só uma questão de estratificação. Basta continuar revisando suas áreas e apenas continuar adicionando detalhes que seu IRS pegar e eu priorizado pelo mais perceptível. E então, quando eu puder, eu retomo. Vejo coisas que não vi antes. E, em seguida, adicionar aqueles em conformidade escurecendo minhas bordas mais algum drama? Eu quero ir muito longe daqui, mas eu quero adicionar apenas um pouco de olá reflexivo? Que estavam desvanecendo o Senado da garrafa. Eu perdi um pouco de cinza na rolha lá em cima. Um pouco de grande detalhe. Quero acrescentar isso e estou muito feliz com , o detalhe, a garrafa saber que está desenhando. Eu não vou adicionar as letras. E, hum, cuidado para torná-lo um pouco mais pesado à esquerda como está no logotipo da imagem. Então isso é letras simples em bloco, mas elas são um pouco mais grossas à esquerda e, hum, subindo e descendo em algumas das letras, como no são você pode ver que elas não estão perfeitamente espaçadas, mas elas são perto o suficiente para que eles capturam a essência do logotipo. E isso funciona. Muito feliz com isso. Então, agora, apenas olhando as áreas mais escuras com meu mícron só para dar um pouco de pop agora e reflexão, hum, você sabe, obviamente tem camadas de escuro e luz. Hum, então que Micron agora vai realmente ajudar todo esse olhar a aparecer meticulosamente voltando capturar quaisquer pequenos detalhes que eu possa ter perdido. Adicionar alguma definição é algo que eu já tenho indo todo o caminho para baixo todo o quadro. Só estou me certificando de que tudo está bem definido. E isso conclui este. Espero que tenha gostado. E vejo-te no próximo. 6. Garrafa de fragrância 2: Então eu tenho esboçado para fora esta garrafa de fragrância Chanel lindo Coco, Mademoiselle, e eu estou apenas cobrindo sobre a garrafa com uma cor pêssego inicial. Laranja muito clara, e estou passando. Enquanto isso está desenhando e adicionando alguns destaques cinza para o cristal, veja através do topo da garrafa, este é como uma rolha. Mantendo meu olho na imagem, eu estou adicionando esses detalhes reflexivos, seguindo ao longo das formas, dividindo-os para que eles estejam simplesmente em suas formas mais simples. E agora que a cor na garrafa de fragrância está seca, estou adicionando uma segunda camada. Então, é uma espécie de cor da garrafa é muito concentrada no topo, nos lados e no fundo, especialmente no fundo, onde se desvanece na cor mais clara. Então eu vou estar adicionando um monte de camadas para aquele fundo, hum, aquela parte inferior da garrafa e intermitentemente enquanto ele está desenhando, eu vou estar voltando para o topo da garrafa, e eu estou apenas criando um reflexo no pescoço da garrafa. Ali. Isso é uma espécie de prata metálica, capturando um pouco desse detalhe, e eu estou adicionando um pouco de ouro metálico entre o preto porque eu queria dizer que era uma cor dourada. Eu disse Silver. Então, minhas desculpas, e depois adicionando apenas um pouco de amarelo claro só para dar um pouco cor para o topo da garrafa novamente, adicionando alguns detalhes de ouro onde o, hum, o pulverizador para isso fragrância é uma espécie de espreitando através do Chris plástico, a parte superior de plástico transparente e novamente outra ah, camada muito mais escura que eu estou adicionando a. Então é como uma espécie de coney marrom profundo na cor que estou adicionando ao fundo desta garrafa e desvanecendo para cima. E eu queria ser muito mais escuro, então eu estou apenas adicionando um pouco cinza para isso é bastante escuro no bar. Se você olhar para a imagem, a cor é bastante escura no fundo desta garrafa, e agora eu vou meio que desvanecê-la com água. Eu só vou continuar desvanecendo para que ele fique mais leve e mais leve como ele vai e desaparece na cor original no topo. E eu tenho um pouco de cor demais lá, então apenas limpando um pouco e, uh, uh, adicionando Cem muito profunda, cor escura para os lados e essas linhas muito escuras no topo nos lados e muito fundo para tipo de mostrar como as coisas estão refletindo através do vidro nesta garrafa , hum, as bordas do vidro ou tipo de comprimido nas extremidades. E então ele está mostrando um monte de, hum, tipo de linhas escuras. Eram os óculos meio que se juntam e as coisas estão refletindo nele, mas a cor muito mais escura. Eu vou fazer outra passagem sobre a tampa, hum, adicionando mais alguns detalhes para os cantos para os lados, apenas adicionando um pouco mais de riqueza de cor. E então parte dessa luz vem através da escuridão. Eu não vou cobrir tudo, então você pode tipo de ver um pouco, ah, ah, profundidade e dimensão, trabalhando seu caminho para a ilustração e apenas adicionando detalhes ao gargalo da garrafa. Eu vou muito exuberante lá e mais uma vez agora que minha garrafa está seca, apenas adicionando mais algumas cores, o fundo e novamente adicionando outra camada de marrom. Quero que isto seja dramático, por isso vai demorar algumas camadas. É um pequeno truque para misturá-lo. Hum, tem muita cor, então é basicamente eu fiquei um pouco perto demais do rótulo. Não está tão escuro na imagem. Leva um pouco de tempo e os pacientes para misturar esta cor porque precisa ser um bom desbotamento suave se você estiver indo para obter o olhar certo e novamente adicionando mais detalhes mais escuros para as extremidades da garrafa. Apenas um pouco de um jogo de pacientes, como com as outras ilustrações e esta ilustração parece realmente assustador. E quando voltar, sei que já disse isso algumas vezes. Quando você realmente quebra, não é tão difícil como parece originalmente. Então eu vou voltar com o Micron e realmente afiar alguns desses detalhes desses contornos. Meio que trazê-los para um foco afiado agora. Então, apenas mantendo um olho na minha imagem de apenas continuar a adicionar os pequenos detalhes reflexivos pequenos contornos Estou muito feliz com a cor na garrafa de fragrância. Eu só queria afiar e em um pouco mais de dimensão para essas reflexões volta para o outro lado, e agora é hora de rastrear cuidadosamente minhas cartas. Há um bloco bastante simples letras, por isso vai tornar o meu trabalho um pouco mais fácil. E vou manter as coisas muito simples. Eu não vou torná-lo super preciso, mas apenas limpo e limpo e o mais próximo das imagens que eu puder. E não se esqueça que um pouco de imperfeição acrescenta tanto charme à sua ilustração. Então, um, seu estilo talvez super perfeito, e isso é totalmente bom. Obviamente não há nada de errado com isso. Mas se não for, não desanime. Charme é uma coisa linda, e as pessoas adoram isso agora. Apenas adicionando um pouco de borda de ouro ao redor do rótulo com minha caneta de gel, apenas tendo cuidado para tipo de manter a espessura sobre o mesmo todo o caminho ao redor. Um desses toques finais que acabarão de definir esta peça é que algo que você quer procurar são os toques finais em sua imagem, e o que você quer destacar porque você pode fazer isso é destacar certas coisas em sua peça que se destacam para você meio que torna seu próprio. E isso conclui a fragrância da Chanel. Espero que tenha gostado deste, e estou ansioso para vê-lo no próximo projeto. Ok, 7. Stick de lábios: Então, para enfrentar este batom ca Vinci, há realmente apenas duas cores básicas. Então nós temos, tipo, uma laranja vermelha, que eu vou misturar. Eu só estou colocando uma base de vermelho, e eu não quero que ele fique escuro porque eu quero deixar algumas áreas mais claras como reflexo . Você pode ver, hum, há alguma luz passando. Ah, algum reflexo passando por algumas linhas descendo a algum reflexo passando por algumas linhas descendo aparte tubular do batom. Então eu vou entender, você sabe, colorido, colorido, mas não muito louco. E agora estou com um cinza começando em algumas dessas sombras. Então a prata é apenas uma combinação de blocos, cinza e branco, e é uma questão de desvanecimento, hum, s para que você possa ver na parte superior do batom. Como eu pintei aquela listra cinza no fundo é apenas meio que eu vou estar desmaiando em ambos os lados só para mostrar alguma forma circular. E então o que eu estou fazendo agora é apenas seguir minha imagem e apenas pegando todo o pasto mais leve que você pode ver na parte superior da tampa onde ele se curva para baixo e pega alguns shuteye em ambos os lados. Ah, voltando com alguns detalhes com o Micron para fazer algumas dessas áreas negras mais escuras. Enquanto isso, apenas pegando um pouco disso, um ah, como forma de tigela, cabeça para baixo forma de tigela no topo. Então é como um boné curvo. E eu só quero ter certeza de que eu desmaiei em algum momento para que ele tenha um bom fluxo para ele e agora realmente atingindo as áreas negras com alguma dor mais escura. Eu quero realmente camada isso para que fique bastante escuro e para que você possa ver com um pouco de lavagem cinza claro e água. Eu cobri toda essa área, e agora o preto é mais escuro em direção ao centro e então desvanece a luz no final. Então eu só vou fazer uma pequena pintura aqui com o preto em direção ao centro, e você pode ver como ele está desvanecendo. Está ficando mais leve para o final no lado esquerdo lá, então efeito bastante básico, mas olhar muito eficaz e isso é um bom começo será camadas que mais tarde muito escuro nele, apenas começando em o lado direito, com a mesma coisa exatamente apenas ficando bom e molhado, ficando escuro por dentro e depois relâmpago como ele vai para o exterior. É muito mais escuro neste lado direito, então eu vou em frente e colocar uma camada muito mais escura, apenas adicionando algumas palavras. Pinte para o outro lado. Tem secado desde a passada, um pouco por lá, apenas desvanecendo-o para fora da água. É um belo efeitos dramáticos. Eu quero ter certeza de que eu realmente obter o máximo de camadas em sua como eu posso e apenas adicionando um pouco detalhe para aquele pequeno projeto pirâmide na parte inferior de cada um. Ah, o batom e o táxi. Em seguida, vou acrescentar alguns detalhes voltando agora que minha tinta secou e escurecendo, hum, hum, as bordas externas do batom com um pouco de cinza mais escuro. Ah, e você pode ver que ele se separa e fica mais branco no meio e apenas certificando-se que eu pegar aquele pequeno afloramento geométrico como se fosse. Ah, e apenas voltando e colocando em camadas um pouco mais dessa leitura, adicionando a laranja lá tipo de iluminar. Às vezes você acha que a cor é uma coisa e na verdade é outra e você descobre como quando você começa a misturá-la o que ela realmente contém. E à medida que escureço isto, deixo alguns dos “ah “vermelhos originais para se tornarem os destaques são, hum, reflexos no batom. Você pode ver que eu estou deixando aqueles sem pintura agora e apenas estou pegando este apartamento. Coloque um serviço plano no topo de um batom e que é realmente uma cor agradável. Como aquele lote e voltar com o meu micro agora e apenas voltar a escurecer algumas das áreas que precisam ser destacadas. Como a sombra da Thea entre o batom e o invólucro. Estas sombras mais escuras diferenciando entre o topo da parte inferior desta caixa de batom, um, este tipo de, hum, área onde o logotipo aparece uma pequena pirâmide na parte inferior. Estas sombras mais escuras diferenciando entre o topo da parte inferior desta caixa de batom, um, um, este tipo de, hum, Todas essas coisas precisam de um pouco de delineamento para fazê-lo estourar. Então eu só estou passando por um esboço de tudo só para ter certeza que tudo vai ser bem representado e que a ilustração tipo aparece fora da página porque você realmente pode ver as luzes e escuras. Você pode ver onde começa e termina. Você pode ver que eu estou trabalhando no detalhe no topo da tampa, e eu não vou fazer exatamente isso. Eu só vou imitar essas linhas, essas linhas grossas indo em ambos os lados do topo da tampa e agora começar a realmente ficar detalhado com a forma como é uma forma irregular, a forma como esta faixa cromada está caindo. Não é o mesmo em ambos os lados. Um lado está indo até o topo. O outro lado tem um rio onde é tipo de corte onde a borda é eo preto começa no lado direito na parte superior da tampa é uma espécie de um tipo estranho de design de aparência simétrica s , mas meio legal. Então eu posso ver que eu estou deixando minhas escuras mais escuras em direção ao centro da tampa do batom. Então eu posso realmente mostrar o dramático, uh, efeito de sombra e luz lá, certificando-se que você pode ver o contorno da tampa e agora ousar mergulhar e soletrar o logotipo. Isto é sempre muito assustador para mim porque, você sabe, logótipos são feitos para serem reconhecíveis. E se você olhar para ele, hum, não parece o mesmo. Estou tentando ser muito lento e cuidadoso quando faço logotipos, , e tento não ser muito perfeccionista. Sou um perfeccionista horrível, e tive que trabalhar tanto para liberar meu estilo e permitir que minha arte seja o que é e cresça, sabe, em seu próprio ritmo. É muito, muito difícil para o meu pior inimigo dessa maneira, e eu acho que todos nós podemos nos relacionar com isso. Mas você sabe, é tudo sobre deixar ir e deixar a arte tomar sua própria forma. E quanto mais eu tomo essa atitude, melhor o meu logotipo tende a parecer. Então não tenho nada a perder. Mas nem você. Tudo bem, voltando. E agora que muita dor está seca e está quase atingindo minhas sombras de novo, olhando muito para minha imagem para ter certeza de que tudo está parecendo preciso e estamos chegando perto de terminar aqui. Apenas terminando algumas sombras de última hora no cromo, no fundo. Mas esta pirâmide faz essas luzes e escuras estourar um pouco mais sobre isso e estamos acabados. Estou ansioso para vê-lo no próximo vídeo 8. Sombra de olhos: Ok, então eu peguei essa paleta de sombras de olhos iridescentes malucas, e eu só vou mergulhar na direita apenas adicionando um tom roxo claro na minha tampa. Essa será a primeira camada, mas é um serviço iridescente mas é um serviço iridescente. Então vamos adicionar muitas outras cores. E a iridescência é apenas uma série de listras de cores pastel. Eso eu vou te mostrar como eu faço. Isso é um pouco mais tarde. Eu só estou adicionando uma ponta mais escura e apenas mergulhando direito em criar o preto que em casos, a sombra círculos. Então é apenas um jogo de pacientes. E eu vou levar isso em camadas porque o que está na imagem é bem escuro. Não vou ficar tão escuro, mas vou ficar bem escuro. Eu só tenho que criar uniformemente as camadas cinzentas que eventualmente ficar escuro o suficiente dedo do pé olhar muito perto, e você pode vê-lo cuidadosamente indo em torno de todas essas áreas circulares de sombra de olho. Cuidado para ficar de fora para que, hum, só vai adicionar um lugar preto? Cuidado para ficar de fora para que, hum, Acho que quero ir muito mais sombrio com isso. Tenha cuidado, mas isso vai fazer um pouco menos camadas de você mais tarde. Então, todo o caminho até o outro lado, você pode eu entrar nesta área circular um pouco, então eu vou apenas valsa fresca, molhá-lo e, hum, deixar secar e voltar e obter isso um pouco mais preciso na próxima passagem. Então volte para o outro lado. Você pode ver que está ficando agradável e escuro, e agora que o outro lado está seco porque ele acelerou isso para você. Então eu não te torturo até a morte porque é um processo e tanto para conseguir que isso seja sombrio como eu entendi. Só leva um pouco de tempo e esperar que a tinta seque ajuda se você tem um ventilador perto, ajuda a tinta a secar um pouco, uh, mais rápido. Então agora de volta para a tampa, adicionando minha segunda camada de roxo na parte superior e inferior da tampa. Eu podia ver que o roxo é muito intenso. É como um arquivo azul roxo, uma violeta escura, devo dizer, e estou desvanecendo em direção ao topo. Então é agradável e até agradável e intenso, e agora eu vou para a próxima cor, que é amarelo. Você tem que olhar de perto porque inicialmente tudo o que você vê é uma tampa roxa. Você não vê amarelo. Você não vê o verde lá dentro. Você não vê a fúcsia até começar a quebrá-la. E tudo se resume a isso. E enquanto essas cores estão molhadas, eu estou alimentando um no outro para que eles tenham essa coisa perfeita, tipo de fusão acontecendo, que realmente ajuda com o olhar iridescente. Agora vou para Teoh um roxo escuro de novo e ficar sem espaço. Então a última cor que eu vou adicionar depois deste roxo vai ser um verde. Na verdade, há um amarelo, mas não vou ter espaço para isso. Mas vai ser perto o suficiente . Vai contar a história que está começando a parecer muito boa. Um pouco de verde para este amarelo, um pouco de água lá dentro, então desaparece. Então, enquanto isso está desenhando, eu só vou ficar escuro no pouco da borda. Eu deveria dizer a borda do pouco, pouco mais para dar-lhe alguma definição, algum sombreamento e em um pouco mais de água para isso e então vamos mergulhar direito na maquiagem Escove me este pequeno dois azuis. Vou adicionar um pouco mais de rosa a ele em Deixe secar, indo direto para essas sombras de olhos. O que é mais divertido, claro. E estou trabalhando para tornar essas cores muito parecidas com a imagem. Mas, você sabe, você poderia mudá-los todos. Você poderia fazer dele uma paleta de cores diferente. Você pode ah ah, você pode animá-lo. Fazendo pastéis. Isso é como uma paleta noturna, modo que cores ou super intenso. Mas achei que foi muito divertido. Então eu vou ficar com essas cores e apenas um dia. Ver o que posso fazer para replicá-los pelo que está no meu, uh, uh, apenas usando o que está na minha paleta de aquarela. É uma espécie de verde Seiji, e isso é mais uma turquesa intensa. É uma cor bonita. Só acrescentando um pouco de Eu tenho este, hum, rosa. Isso é muito divertido de usar. É uma marca fora, e é apenas mantê-lo à mão, já que eu não tenho um Windsor Newton Pink ainda vai ter um em breve, apenas um de cada vez de apenas replicar minhas cores. Às vezes eu tenho que voltar para outro passe porque as cores estão um pouco fora. Então eu estou meio que misturando-os enquanto eu estou colocando-os na ilustração, que é meio divertido para isso vai ser um super roxo escuro. Então, muito azul neste. Talvez um pouco mais azul. Sim, isso parece bom. E depois para esta laranja, eu vou começar esta laranja com uma base amarela e adicionar um pouco de laranja a ela, porque é um tipo de Ah, tom muito claro, então eu não quero ficar muito louco. Eu quero colocar apenas despejar laranja lá dentro. É uma cor muito suave, e então isso é mais um amarelo limão. Então todo esse lado do paladar vai de amarelo claro a marrom escuro, então eles são uma espécie de tons, tons quentes. O outro lado é um pouco mais frio, e então esta cor de salmão mais intensa e agora o marrom. Então eu estou começando com uma cor de mostarda, e então eu vou estar apenas adicionando a intensidade dela para torná-lo mais como um tipo marrom de obter alguns toques finais e depois voltar para o, hum, voltar para a tampa. Quero manter essas camadas funcionando e intensificar essa cor. Então eu estou adicionando escurecimento da faixa fúcsia que está passando por ela, adicionando água para que ela desapareça, adicionando ao verde. Veja Cassie passo a passo. Eu só vou re adicionar essas cores apenas para fazer este pop muito mais. E agora que isso está desenhando, vou pegar minha caneta de gel, meu pino de gel prateado, e dar a volta em cada uma dessas sombras só para mostrar o detalhe da panela em que as sombras dos olhos estão sentadas para falar um Zacharias I pode obter aqueles o mais perto possível agora, com algum cinza começando a construir cor para o pincel de maquiagem. Eu estou deixando algumas áreas claras porque há um reflexo sobre esta parte preta do pincel de maquiagem em ambos os lados, então eu quero que ele não torná-lo mais difícil mais tarde, apenas adicionando alguns grandes aqui e ali. E agora com a minha caneta de gel, estou a trabalhar nas letras para isto. É como uma caneta de gel púrpura escura. Eu sou bom. Esta letra é uma espécie de agachado porque você está vendo a tampa de uma vista antecipada porque ela está aberta. Então eu tenho isso meio que replicar como essas letras estão parecendo meio gordas. Está parecendo muito bom agora com meu pino de gel preto que estou passando e colocando os detalhes nesses pincéis. Escova termina, devo dizer, mesmo pincel para pontas, apenas olhando para fora apenas para não passar por cima das áreas reflexivas. Então eu não tenho que recriá-los com um tipo branco de uma coisa de espaço negativo reverso acontecendo lá e cria um traços muito leves para as extremidades para a parte do pincel e deixar um pouco de espaço ao redor do pincel tipo de diferenciá-lo do resto do paladar, dando-lhe um pouco de sua própria definição de seu próprio espaço lá. E agora com o roxo, eu só vou dar a volta nas bordas e apenas fazer essas estourar um pouco mais. É um esquema de cores muito vibrante, e aqueles que afiam essas bordas realmente ajuda, também. Dê-lhe um pouco de pop de verdade. Eu vou ir em frente e fazer isso ao redor do lado de fora do paladar porque o você não pode ver o fundo, mas é roxo também, então colocar roxo nas bordas meio que conta essa história, assim como está na imagem e apenas mostrando um pouco extra roxo claro onde o gabinete é para a tampa no centro, ao redor das bordas, tendo um pouco de profundidade e apenas adicionando um pouco de letras prateadas ao pincel de maquiagem . E o último passo que vou fazer é ter este pacote de tinta iridescente que pensei ser divertido colocar estas sombras de olhos porque elas são brilhantes na imagem. E achei divertido tê-lo brilhando na luz. Então eu estou encontrando cores semelhantes nesta paleta e apenas colocando-as sobre cada uma das cores que eu tenho nesta sombra de olho. Hum, set. Não é algo que você tem que fazer. Eu só seria um detalhe divertido. Nem sei qual é o nome desta marca. Foi basicamente uma compra de loja de 99 centavos que tem um conjunto super barato, por isso não é tão alta qualidade, mas é divertido de usar aqui e ali. Eventualmente, eu preciso investir em algumas tintas metálicas melhores, mas isso vai fazer por enquanto em um pouco de diversão. detalhes para o nosso projeto. Então, apenas passando por cada um e apenas adicionando Samir Destined cor, tendo um monte de diversão com ele, entretanto , felizmente, embora barato, ele tem um monte de opções de cores neste conjunto. Então isso facilitou o meu trabalho. Neste caso, havia praticamente uma cor correspondente para cada uma dessas sombras de olhos, e eu vou apenas adicionar um pouco ao pincel bem e à tampa, dar um pouco de verde brilhante para adicionar a essa iridescência. E isso parece muito bom. Muito obrigado por se juntar a nós para este projeto, e estou ansioso para vê-lo no próximo. 9. Sombra 2: Ok, então eu decidi assumir este extensivamente detalhado uma paleta de sombras da Chanel . E eles têm uma história de criar essas paletas de blush esculpidas e sombras que se tornam arte por conta própria. E eu estava tão inspirada. , Você sabe, as cores são muito básicas, e você pode ver que eu acabei de me deitar. Deitei uma base de amarelo básico só para começar. E agora com algum marrom claro passando por cima de alguns desses que eu estou apenas chamando listras agora só para simplificá-los em minha mente. E isso é algo que eu faço em projetos bem elaborados. Eu realmente trabalho em dividi-los para seus componentes mais simples. Então agora esta parte superior, eu estou separando o escuro da luz com apenas um pouco de tinta marrom. E nesta próxima seção, eu estou criando como uma espécie de waffle de padrão de pente de mel com um pouco de tinta marrom. E eu vou deixar isso secar. E eu não vou ficar louco por ser detalhado logo de cara. Vou pegar cada uma dessas listras e seus próprios desenhos. Como uma entidade separada, só para que eu não surte com os detalhes. E isso é algo que eu faço muito em projetos elaborados. Eu realmente tento realmente me disciplinar em me concentrar. Certo, qual é a forma básica disso? Só não quero um esboço quando eu quero e apenas manter minha mente em que uma coisa cada vez como esta próxima seção é realmente apenas uma série de listras. Fácil, peasy. Basta colocá-lo em sua primeira camada e passar para a próxima sem deixar sua mente pensar muito sobre como vai ser assustador. Esta próxima seção é a mais difícil. É como uma trança parecendo quase uma corrente. E estes não eram o meu forte. Então, vou tentar ir bem devagar. E, claro, isso é acelerado. Então, tenho muito mais devagar do que parece. Então, não se você é muito duro com você mesmo em alguns desses tipos de, você sabe, mergulhar em experimento. Se você não gosta do resultado, tente novamente. Você sabe, fazer isso. Faça um diferente e tente novamente. Ou faça o mesmo e tente novamente. E não se preocupe em ficar perfeito. Arte é aprender. Não se esqueça. Arte é aprender. Hum, então agora você pode ver que eu estou chegando com um marrom muito, muito mais escuro e realmente começando a capturar algumas das cores com um pouco mais precisão. E agora, com este marrom escuro chegando e ousando detalhar esta seção trançada tentando pegar uma seção de cada vez e, uh, uh, apenas batendo um lado no outro lado, uma pequena pausa em um tempo e capturando as curvas nas bordas. E bem ali, você pode ver que eu saí do meu padrão. Você pode ver que eu estraguei tudo, e está começando a ficar menor no final também. Então, como eu disse, não é minha melhor habilidade. Mas você sabe, eu amo experimentar, e se eu não continuar praticando as coisas em que não sou bom, eu não vou ficar bom nas coisas que eu quero crescer, e você pode ver que é bem torto. Mas eu vou continuar, não vou me concentrar nisso agora, escurecendo essa faixa superior, às vezes trabalhando em uma parte diferente do design. Deixo as outras partes acalmarem, e posso começar a deixar o meu cérebro criativo pensar em algumas soluções ou ideias para melhorar o que fiz. Acho que outra parte da arte é deixá-la seguir o seu curso e depois ver o que posso fazer se não estiver feliz com ela, volte e tente algo novo ou deixe ser. Até você pode ver que eu passei por cima desta faixa superior e eu vou apenas sop up up. Bem, está molhado, volte e redirecionado. Agora, enquanto tudo isso está secando, vou começar com a parte preta compacta desta pintura e vai haver muitas camadas. Esta é uma canela preta muito escura. Todas as embalagens da Chanel são em preto e branco. Hum, então eu estou indo, entrando com camadas iniciais de tinta, e obviamente eu vou ter que voltar e escurecer nesses, mas eu quero começar a definir esses cinza. Então, apenas seguindo meu esboço e olhando muito para a imagem, eu vou continuar atingindo a parte mais escura da pintura para ter certeza de que eu tenho tempo suficiente para voltar e camada sobre as partes mais escuras porque eu comecei com elas. Eles vão secar mais rápido e eu posso voltar e adicionar camadas. Continue adicionando camadas. Você pode ver que eu estou pintando sobre o meu logotipo, mas ainda eu deixei um pouco escuro, então eu poderia apenas vê-lo através da tinta. Só um pequeno truque que você pode usar em algumas de suas coisas, algumas de suas pinturas. em algumas de suas coisas, Então, novamente, apenas meticulosamente vindo através e atingindo as áreas mais escuras. E agora posso passar por algumas das minhas áreas mais secas agora e escurecer e adicionar detalhes. Por isso, não vou ficar completamente preto. E o que eu vou fazer é torná-lo o mais escuro do lado de fora do do topo do compacto e deixar o interior um pouco mais leve apenas para algum drama e apenas adicionar estes reflexivos. Então esses serviços são brilhantes e há muita reflexão, e isso é o que o torna tão clássico. Hum, é todas essas escuras dramáticas e luzes e agora você pode ver o que o mícron eu posso voltar e realmente fazê-los estourar, adicionando contornos, escurecendo algumas dessas áreas muito mais escuras. Só uma seção de cada vez. E eu estou apenas fazendo um monte de olhar para a minha imagem e apenas copiando e apenas adicionando e apenas refinando. Você pode vê-lo delineando esta borda muito limpa ao redor disso, a borda deste compacto. Eu tenho essa linha um pouco perto dos meus quadros. Eu teria gostado, mas está tudo bem. Não vai fazer uma pausa. Eu realmente estraguei isso? Posso sempre voltar com um pouco de tinta branca onde eu micron minha linha de reflexão. Eu queria deixar essa linha branca, mas sempre há algo que eu poderia fazer no final da linha. Na verdade, não está parecendo tão óbvio para mim. Eu poderia até deixá-lo. E agora apenas detalhando a parte do compacto onde a fechadura está ficando os lados definidos apenas vindo através e apenas adicionando um pouco mais cinza claro apenas para um efeito um pouco mais dramático. Oops, você ficou um pouco escuro demais. Agora estou voltando. Agora que isso está desenhando ah com o meu ouro. Tenho duas canetas douradas, uma clara numa escura, e esta superfície é metálica. Então eu estou chegando, e eu vou usar essas duas canetas escuras para adicionar um pouco de drama agora. E vocês podem ver que estou detalhando essas áreas escuras deste padrão de pente de mel para criar esse esse olhar tridimensional e tridimensional. E está começando a parecer muito mais tridimensional agora, adicionando essas linhas de ouro reflexivas através do centro dessa faixa, vindo através da minha trança e adicionando um pouco de metal a isso e adicionando algumas escuras com o ouro mais escuro. Você pode ver a diferença agora, o escuro e o ouro claro. Este ouro mais escuro realmente faz hum, esta área parecer muito mais tridimensional, que realmente meio que ajuda a tirar o fato de que é torto, adicionando mais, apenas colocando o ouro em camadas. Agora, adicionando este padrão louco no fundo, voltando com meu ouro mais escuro e apenas acentuando todas essas áreas metálicas que eu fiz. E decidi que minha área trançada, mesmo sendo torta e mutilada, olhando para a direita, mesmo sendo torta e mutilada, olhando para a direita, não parece ruim o suficiente para ter que refazer. Eu só vou deixar ser em como um todo, o design parece muito bom. E, às vezes, se tirarmos o olho de uma determinada área e olharmos para ela como um todo, não são erros ou não tão óbvios como pensamos. E só indo em frente e preenchendo onde eu não coloquei bastante marrom na parte inferior e agora o logotipo. Mais uma vez, muito cuidadoso. E esse Sharpie que não está funcionando bem? Está despejando muita tinta. Então o que eu fiz foi jogar um monte de tinta branca Sharpie no meu paladar, e agora estou usando a ponta desta caneta para pegá-la e adicioná-la à minha ilustração. Porque a caneta não está funcionando bem. Continua a largar a dor ao invésde de criar o detalhe que eu quero. É só despejar globos de tinta. Então eu estou pegando uma ferramenta quebrada que não está funcionando direito e apenas improvisando. Não é o ideal, mas vai funcionar. E às vezes, se você não tem as ferramentas que precisa ou quer, seja criativo. Tente o dedo do pé, faça um trabalho e continue. Não deixe que isso faça você parar de criar, e eu estou muito feliz com a maneira que está saindo, e que conclui este projeto. Eu realmente espero que você tenha gostado, e eu estou ansioso para vê-lo no próximo vídeo. 10. Obrigado!: Muito obrigado por se juntar a mim na ilustração de moda. Produtos de beleza aquarela. Gostei tanto de convidá-lo para o meu estúdio e mostrar-lhe todos os meus processos, desde me inspirar até começar a pintar um esboço para obter os detalhes certos. Só a cor certa. Obtendo seus logotipos apenas para criar um projeto que você poderia se orgulhar de sombra de olhos,cor de sombra de olhos, lábio do dedo do pé para fragrância e cor das unhas. Seja qual for a escolha de pintar, vou mostrar-lhe como mergulhar, incluindo como lidar com erros para que acabe com um trabalho do qual se orgulha. Espero que você decida compartilhá-lo conosco na galeria do projeto clicando na guia do projeto e seguindo as instruções. Se você tiver alguma dúvida, entre em contato comigo ou com outros alunos na seção da comunidade clicando na guia Comunidade, e espero que você me deixe um comentário para que eu possa continuar melhorando essas aulas. Agora é hora de reunir seus materiais, encontrar sua inspiração, criar um esboço e começar a pintar. Você tem isso. Fique atento para o próximo vídeo de bônus 11. Vídeo bônus: