Ilustração de livro infantil: desenho de personagens infantis envolventes no Procreate

1. Introdução: Olá e bem-vindo de volta à minha última aula. Estou muito feliz em saber que muitos de vocês estão ansiosos para explorar a ilustração de livros infantis Esse é o nosso foco. Nesta aula, mergulharemos no mundo do design de personagens infantis. E essa aula é perfeita para aprimorar suas habilidades seja para projetos pessoais ou trabalhos profissionais Olá, sou ilustrador e sou ilustrador em tempo integral baseado na Europa Central Minha experiência com a criação personagens envolventes me ajudou em vários projetos, incluindo o premiado Leg of Friends, que foi ao ar como uma série da Netflix, vários livros, revistas e outros Nesta aula, vou guiá-lo na criação de personagens infantis, destacando as diferenças de estilo e proporções em comparação com personagens adultos E também exploraremos o desenho de reviravoltas, que consiste em desenhar o mesmo personagem de Este exercício é essencial para uma base sólida na ilustração de personagens Usaremos formas simples para estabelecer proporções e poses, e essa abordagem alivia a pressão de alcançar a perfeição imediatamente Vamos nos divertir com isso. Usando formas básicas para dar vida aos nossos personagens e tecendo pequenas histórias à medida que avançamos Também compartilharei métodos para se inspirar na vida cotidiana, mostrando como simplificar as referências da vida real nos designs de seus personagens. Essa é uma maneira fantástica de desenvolver seu estilo único. Agora, para a parte divertida do projeto, estamos ambientando nossos personagens em uma cena sonhadora de férias na praia crianças construindo um castelo de areia Essa pequena história adicionará uma camada extra de diversão à nossa prática e aprendizado Eu estarei presente em cada etapa do processo, tornando esta aula acessível tanto para iniciantes quanto para artistas mais experientes Espero que, ao acompanhar e assistir a esta aula, você se sinta super feliz com seu desenho e se sinta super inspirado e feliz em compartilhá-lo com outras pessoas. E mal posso esperar para ver sua versão da ilustração. E quando você estiver compartilhando no Instagram, certifique-se de me incluir na imagem, não apenas na descrição, pois assim eu posso ver sua ilustração. Talvez você veja isso em um dos próximos vídeos. Se você ainda não sabe, pode encontrar ainda mais tutoriais e aulas de desenho Existem tutoriais sobre procriação e outros. Eu tenho mais de 30 aulas lá. Há uma variedade do nível iniciante aos níveis mais avançados Você também pode encontrar tópicos diferentes. Antes de mergulharmos, não se esqueça de me seguir no Instagram. Lá você encontrará minhas obras de arte mais recentes e vislumbres minha vida como artista, sem Vamos começar e nos vemos na aula. 2. Proporções corporais: Tudo bem, vamos começar com algumas das teorias sobre desenhar e desenhar crianças para crianças Ilustrações e ilustrações de livros ou basicamente qualquer outro design de personagem infantil que você queira criar Como começaremos com esta, vou passar por diferentes aulas com algumas ideias teóricas dicas e truques. E então esboçaremos mais ideias para nosso projeto final. Nesta primeira parte, falaremos sobre proporções básicas. Para essas aulas de dicas e truques, estou usando uma tela básica, que tem o tamanho de uma tela. Realmente não importa o que você usa para essa parte, mas minha tela tem 3.500 por 2.500 pixels e é Você pode ver isso aqui no perfil de cores aqui. Vou clicar para baixo. Então, a partir dos pincéis, você pode usar qualquer pincel para este exercício de esboço E, basicamente, usarei esses esboços do sketch grain soft número oito do meu conjunto de esboços Se você estiver interessado em experimentar mais pincéis, você sempre pode obter meu conjunto de esboços go set ou o que quiser Ou use qualquer pincel que venha com procreate a partir das cores Vou usar a cor marrom escuro, mas você pode desenhar com preto ou cinza ou o que quiser Vamos começar com as proporções em uma camada, que é apenas uma camada predefinida Em um novo documento, vou esboçar alguns círculos. Essa também é uma boa prática desenhar círculos porque, como você pode ver, os círculos nem sempre são perfeitos quando você começa a desenhar Mas vou tentar manter os círculos do mesmo tamanho. Parece um boneco de neve estranho. De qualquer forma, se você está perguntando o que são esses círculos, você pode imaginar um tamanho de cabeça para o personagem que é estilizado Proporções não realistas. Proporções mais parecidas com estilizadas podem ser usadas em animação. Para essa camada com os círculos, vou reduzir a opacidade É apenas nossa referência. Vamos ver, cerca de 30% Então vou criar uma nova camada. Nessa nova camada, vou esboçar, vou aumentar o pincel primeiro, talvez até 7% eu aumente o zoom Ou agora, deixe-me tornar este um pouco maior. Não importa se fica pixelizado. Vou colocá-lo aqui. Volte para a segunda camada aqui. Vou começar com o torso. Agora estamos desenhando personagem feminina adulta usando formas simples Como você pode ver, estou apenas usando esse triângulo de corte reverso para o torso Então eu vou desenhar quadris, descer com isso de novo, vamos chamá-lo de triângulo reverso Em seguida, adicionarei o feed novamente, apenas usando triângulos aqui Eu posso simplesmente adicionar uma linha para as pernas. Talvez o torso possa ser ainda mais estilizado, um pouco Se você assistir algumas das minhas outras aulas, você sabe que a personagem feminina tem ombros um pouco mais estreitos do que a personagem masculina. Pode ser assim. Obviamente estilizado , pois geralmente não temos a forma de nosso corpo em vidro, ou pelo menos não todos De qualquer forma, isso é estilizado. Então eu posso adicionar a cabeça. A cabeça não terá o mesmo tamanho porque ainda precisamos de um pescoço. Isso pode ser simplificado, cabeça. Então eu posso adicionar o pescoço, e então podemos adicionar alguns cabelos básicos e talvez um rabo de cavalo. Então eu posso adicionar braços de bonecos de palito. E um segundo braço talvez no quadril, algo assim. Perfeito. Tudo bem, temos um personagem estilizado Agora vou selecionar as duas camadas com a seta. Vou movê-lo para o lado. Em seguida, copiarei a referência com a camada duplicada dos círculos deslizando para a esquerda Vou tentar mantê-lo na mesma altura com a ajuda dessas linhas. Então eu vou apagar o círculo superior. Eu poderia ter feito isso com uma ferramenta de seleção, mas acabei de escolher a borracha Tudo bem, agora, se desenharmos a criança na mesma camada, vamos voltar ao pincel A criança terá uma cabeça maior proporcionalmente em comparação com esta, onde, como você pode ver, eu não usei o círculo inteiro para a cabeça do personagem estilizado da Eu posso criar um círculo maior para a cabeça. Então, podemos adicionar um pescoço menor. Agora, para a criança, opa, eu movo a tela para o torso Na verdade, vou criar um torso muito pequeno. Estará em algum lugar quase no meio do segundo círculo. Este será o torso inteiro. Então, podemos adicionar shorts. São como quadris, mas como as crianças realmente não têm quadris tão largos, você geralmente não vê uma diferença tão grande entre homens e mulheres quando as crianças são pequenas Aqui vou adicionar as mãos, as pernas. Agora, não estamos vendo formas diferentes das pernas e dos pés. Agora, isso é apenas uma questão de proporções. Depois, podemos adicionar o cabelo e talvez o rabo de cavalo também. Vou criar uma nova camada apenas para adicionar outra cor. Deixe-me considerar talvez o verde, basicamente, se você comparar essas proporções, o torso é pequeno quando você está estilizando personagem infantil aqui, pois mais mulheres adultas são maiores em comparação com as pernas, então as pernas são bem longas para muitas Claro, eu posso criar com diferentes idades para as crianças porque você tem variedade e crianças diferentes têm formas corporais diferentes e assim por diante. Portanto, há, é claro, uma grande variedade lá dentro. Essas são apenas, podemos chamá-las de dicas ou regras básicas. Você pode tentar criar personagens baseados em quatro cabeças, quatro personagens estilizados que sejam mais adultos Ou você pode criar proporções diferentes para personagens adultos dependendo de quanto realismo você deseja E eu falo mais sobre isso nas outras aulas. Então, para crianças, geralmente baseie as proporções no princípio de três cabeças ou círculos e dependendo da idade da criança, você pode ajustar essas proporções. Deixe-me criar outra cor aqui Você pode comparar, esboçar isso para si mesmo e para seus próprios nós Mas, definitivamente, você não precisa publicar como seu projeto, pois terá mais opções para publicar e esboçar seus próprios esboços sem colorir as versões completas Mas, como você pode ver, proporções do tamanho da cabeça versus o lado do tronco, não o tamanho tamanho do torso em crianças e personagens mais adultos é um pouco diferente Ok, agora vamos para a próxima parte, onde falaremos sobre mais dicas e truques ao desenhar personagens infantis. 3. Proporções de cabeça: Tudo bem, agora vamos falar sobre as proporções das fases. Podemos, novamente, começar com o círculo simples. Você pode criar uma forma de base bastante áspera para o círculo. Eu posso reduzir isso, eu posso reduzir a opacidade Vou duplicar essa forma. Podemos ter o mesmo tamanho de cabeça. Eu posso duplicá-lo mais uma vez. Nós o temos aqui como referência. Eu posso mesclar todas essas camadas. Agora, no topo, vamos começar com a visão frontal. Obviamente, temos o formato da cabeça aqui. Talvez me deixe reduzir o tamanho do pincel. A cabeça está um pouco comprimida, então não é um círculo perfeito Claro, como você pode ver aqui, vou desenhar uma linha passando pelo meio do círculo. Em seguida, desenharei outra linha passando, novamente, pelo meio do círculo, mas horizontalmente, não verticalmente Agora, vou dividir essa linha no meio. Então a parte que sobrou, vou dividir novamente nesta linha, vou desenhar gelo. Não exatamente na linha, mas um pouco abaixo disso. Então eu posso adicionar o nariz aqui e a boca aqui. Como você pode ver, as proporções da criança ou do personagem infantil estão mais unidas Se você quiser torná-lo ainda mais cortante ou Cai , pode até mover os olhos quase alinhados com o nariz Você teria tudo quase na mesma linha. Ou você pode até mesmo mover os olhos na mesma linha na parte inferior do círculo e ter a boca alinhada com os olhos Mas isso é para outra aula, se quisermos ter algo super incrível, fofo. De qualquer forma, se você quiser ter um caráter estilizado médio, pode aproximar os olhos do nariz e da boca Se você quiser ter uma aparência mais adulta, mova os olhos um pouco mais alto junto com o nariz. Tudo bem, agora vamos desenhar o mesmo personagem mais de lado. Eu vou. Vamos até o pincel e eu posso criar o círculo novamente como nossa base. Então, antes disso, vamos desenhar o esboço do meio. Linha média do rosto, pois o personagem estaria agora virado para o lado, vista de três quartos. Vou desenhar essa linha curva. Nós podemos fazer isso. Então, podemos adicionar uma pequena bochecha aqui. Crianças menores têm rostos inchados. Você ainda tem bochechas fofas. Você pode criar a cabeça, que é arredondada e tem mais volume na parte inferior. Então, podemos simplesmente colocar o nariz no mesmo lugar. Então, os olhos estarão mais próximos do lado esquerdo porque a cabeça está virada nessa direção. Então temos a boca. Na verdade, posso recortar isso e colocá-lo em uma camada separada e reduzir a opacidade para que você possa ver um pouco melhor Vou esboçá-lo em uma camada separada. Basicamente, essa seria a testa, depois teremos a bochecha com o volume Então aqui teremos a boca. O nariz ficará um pouco virado. Você também pode desenhá-lo apenas como um botão, se quiser, mas como é lateral, você pode realmente desenhar um nariz simples como você vê se você desenhar os olhos um pouco mais alto, ele já parece um pouco mais velho. Agora podemos abaixar os olhos e é muito fofo. Agora, aqui eu posso desenhar o personagem de lado, basicamente seguindo a mesma estrutura. Você pode adicionar a testa porque teremos o nariz na mesma altura Você pode fazer com que saia do rosto, quase assim, usando essas formas estilizadas Essa é uma maneira de desenhar as proporções do rosto. Podemos até empurrar a boca um pouco mais para baixo aqui ou você pode mantê-la na mesma altura aqui. Então, simplesmente adicionaríamos olhos aqui. Posso adicionar um pouco de cabelo, talvez na vista de três quartos em que está cortado, a testa seja bem grande Nesse caso, posso adicionar a franja. Como você sabe, eu também tenho aulas sobre desenho cabelo e dicas sobre isso, se você quiser dar uma olhada. Talvez esse personagem tenha esse penteado mais fofo, como um penteado fofo e irregular com Na parte inferior está a bochecha. Vemos mais cabelos desse lado porque o personagem está desse jeito. Podemos arredondar talvez um pouco essa bochecha e depois adicionar um pouco do cabelo aqui e adicionar o pescoço Não se esqueça de que o pescoço precisa estar alinhado com o meio do rosto Perfeito. Tudo bem. Temos as formas básicas da cabeça nos três lados. Apenas usando formas simples, você pode adicionar mais bochechas e mais volume ao rosto, por exemplo, deste lado, podemos reduzi-lo Podemos cobri-lo com pelos, mas o formato não funciona com o lado. Deixe-me coçar isso. E então criamos a forma simples da cabeça. Aqui, as proporções das fases são mais compactas. Os olhos, o nariz e a boca estão mais próximos um do outro ou estão mais próximos um do outro. Tudo está mais na parte inferior do rosto. E ao olhar para frente, você tem tudo no meio alinhado com a linha média e a linha horizontal Ao olhar para o lado, com uma visão de três quartos, você empurra todas as características faciais mais para o lado em que o personagem está olhando , mas ainda alinhadas com a curva que você desenhou ou esboçou como guia Ao olhar para o lado, você pode simplificar o nariz e as proporções e a silhueta do rosto dessa forma Tudo bem, agora vamos para a próxima parte. 4. Turnarounds: Ok, agora vamos começar com a visão de três quartos aqui. Como antes, vou esboçar a cabeça, adicionar a bochecha depois adicionar o pescoço estreito Nesta parte, você pode realmente esboçar mais dois círculos, um menor e outro maior Você está no segundo círculo, basicamente assim. Você pode criar o torso com um pouco da barriga. Uma criança pequena geralmente tem um pouco barriga sobrando ou não, mas ainda é um pouco mais gordinha do que Em seguida, podemos adicionar pernas, terminando onde está o segundo círculo, e então você pode adicionar pés apenas como uma sugestão de pés. Então, as pernas dessas linhas retas, você pode adicionar um pouco. Você sugere onde estão os joelhos. As pernas podem ser um pouco mais gordinhas. Você adiciona essa linha curva e, em seguida, podemos adicionar as mãos finalizando ao redor da parte superior do quadril Isso é apenas uma sugestão das mãos. Como você pode ver, eles são muito menores e falaremos sobre isso nas próximas lições. Então, podemos adicionar orelhas. Bem, primeiro vamos adicionar rosto. Vou esboçar uma linha aqui. Podemos adicionar o nariz e a boca como antes. Você quer seguir a linha curva. Se for uma visão de três quartos, podemos adicionar os olhos bem baixos. Realmente não importa onde você coloca essa linha quando quer que ela seja mais alta. Em algum lugar por aqui. Mas tudo é empurrado para a parte inferior e podemos adicionar o cabelo como antes. Então, ao desenhar as orelhas, você pode adicionar as orelhas em algum lugar do meio do olho e terminar onde está a boca. Com as crianças, elas são bem maiores, você não precisa tê-las muito pequenas. Você pode jogar com isso. É como uma característica estilizada de que as orelhas são muito maiores Agora vou adicionar o cabelo, talvez esse personagem tenha estilo de cabelo Bob mais curto, talvez um laço. Porque está virado para os três quartos , está na lateral da cabeça. Tudo bem, então está no traje de banho. Então, posso adicionar essa abertura para o maiô e a parte inferior do maiô Vou adicionar esse tipo de linha porque ela está virada dessa maneira e ficará assim. Tudo bem, temos uma visão de três quartos de uma criança menor. Agora eu posso duplicar esses círculos e movê-los para o lado Então, podemos esboçar a vista frontal novamente. Na verdade, podemos criar linhas que nos ajudarão a criar as mesmas proporções que você faz na animação. Assim, você pode criar uma reviravolta. Temos as linhas necessárias para garantir que tudo esteja alinhado quando você usa o toque de Com a outra mão, você pode criar exatamente uma linha horizontal Queremos criar proporções semelhantes. Tudo bem, isso é ao redor da cintura, o gelo. E o topo da cabeça. E os pés. Os joelhos estão aqui. Na verdade, eles são um pouco mais altos. Vamos mover essa linha um pouco mais alto. Tudo bem? E então eu vou reduzir a opacidade desta Temos isso apenas como diretrizes. Posso preparar este para você, para que você possa baixá-lo e não precisar recriá-lo Ok, agora vamos pegar o personagem pela frente. Então, temos o pescoço por aqui, então a cabeça é um círculo. Acho que é uma boa prática de aquecimento. Então temos esse tipo de formato de feijão, certo? Então criamos um círculo aqui, outro círculo aqui, porque essa é uma visão frontal. Então, teremos as pernas bem parecidas, como você já deve ter notado. Os ombros são bem estreitos em comparação com o personagem adulto. Se você quiser distinguir o personagem adulto da criança, uma das características que você definitivamente pode usar são ombros estreitos. Como esse personagem está aqui com os pés juntos, talvez possamos realmente criar pernas e pés mais juntos. É o mesmo, ou pelo menos similar. Nós temos os pés, eles são bem pequenos. Então temos os joelhos. Podemos adicionar agitação a eles com as formas arredondadas. Desenhe o meio do rosto com a boca no meio aqui podemos desenhar um nariz mais pronunciado neste. Neste, da vista frontal, temos que adicionar os olhos aqui, alinhar com o meio do rosto neste Podemos até empurrá-lo para o lado, é ainda mais. Também podemos adicionar sobrancelhas que estão mais acima. A franja está em algum lugar aqui. Basicamente, seu estilo de cabelo pode ajudá-lo a definir também o ângulo do personagem. Ao usar esses penteados maiores, você pode enfatizar o tamanho da cabeça, o que é muito bom, criando a ilusão de que a cabeça é ainda Então, como está à sua frente, podemos adicionar o laço no meio, depois adicionar as mãos e um pouco do gordinho novamente. E os braços aqui, na verdade, aqui porque são a vista de três quartos, vamos enfatizar a abertura do maiô apenas para empurrá-lo para o lado Aqui você pode deixar o torso um pouco mais estreito e enfatizar a barriga de lado Tudo bem, agora podemos desenhar a vista lateral. Vamos duplicar os círculos novamente e alinhá-los perfeitamente. Agora vou para a mesma camada. Podemos recriar essa forma de feijão, especialmente pela lateral Podemos tentar alinhá-lo aqui. Vou criar os mesmos círculos aqui. Esse será maior. Este é um pouco menor. Este pode ser um pouco maior para que possamos criar uma barriga. Agora, vou realmente reduzir a opacidade desta. Vou colocá-lo em uma camada separada porque o deixei muito escuro. Vou colocá-lo aqui como referência. Vou adicionar uma linha sugerindo uma barriga. Depois, a parte de trás, um pouco curvada. Temos uma bunda leve aqui. Haverá o braço aqui. Se você desenhar o braço, ele estará aqui ao lado. Agora que temos a perna aqui, podemos desenhar a mesma abertura no traje de banho para a perna E o joelho está em algum lugar aqui. A perna é muito curta, então esta é a panturrilha da perna e depois um pé pequeno Então podemos adicionar o pescoço. O pescoço está no meio do corpo. Se você se lembra da lição anterior, podemos alinhar o nariz aproximadamente na mesma altura A orelha está alinhada em algum lugar com o pescoço. O olho está alinhado com o outro olho, e a boca estava em algum lugar aqui Então vamos tentar alinhar a franja, o cabelo, então o laço está em algum lugar aqui Talvez possamos até adicionar um rabo de cavalo que talvez não fosse tão visível nessas duas outras versões Aí está. Talvez possamos reduzir essa parte. Talvez seja como for, há mais volume do que eu queria aqui. Apenas reduza um pouco. Mas, além disso, acho que funciona bem. Aí está. Você pode praticar o desenho dos personagens da vista frontal, vista de três quartos e da vista lateral e usar esses dois outros círculos no meio. E imaginando essa forma de feijão aqui, porque é uma vista de três quartos Podemos até adicionar mais volume à mão ou ao braço porque está cobrindo parte do corpo, porque estamos olhando desse lado, mas veremos mais referências nas próximas lições. Essa é apenas uma maneira de praticar o desenho crianças pequenas usando 2,5 círculos para as proporções, usando a forma do corpo do feijão e adicionando mais volume às bochechas Desenhando cabelos maiores e ombros estreitos, um pouco de barriga, mãos pequenas e pés pequenos Agora vamos para a próxima parte. 5. Esboçando as mãos: Tudo bem, agora vamos falar sobre mãos. Isso faz parte da ilustração que fiz para a aula de desenho à mão. Se você ver isso, conhece todos os meus truques e dicas para desenhar mãos estilizadas Agora vamos nos concentrar no que é diferente ao desenhar mãos, ou basicamente em mãos estilizadas Para as crianças, ilustrações de personagens. Uma das dicas ou truques, o que eu uso ao desenhar mãos é usar o retângulo como base da palma da mão E então temos todas as formas, dicas e truques como desenhar o polegar em diferentes direções Mas então eu uso essa forma de dez para os dedos, como muitos outros artistas também fazem. Vamos mudar isso um pouco. Então você tem o pulso. Depois, você pode separar os dedos e brincar com as proporções como falamos na outra aula. Mas quando você está desenhando a mão de uma criança, você pode usar até mesmo um círculo em vez de um retângulo, porque a mão é muito menor Deixe-me movê-lo então. Para o polegar, você pode desenhar a salsicha arredondada menor. Então, para os dedos, podemos desenhar a forma menor da luva Em seguida, separe os dedos assim. Depois, podemos adicionar o peito e a mão. Como você pode ver, estou usando formas diferentes ao desenhar mais mãos de personagens adultos e mãos de crianças. As mãos das crianças ficarão mais gordinhas e arredondadas. Deixe-me esboçar mais desses aqui. Podemos, por exemplo, desenhar como um braço, que é mais parecido com um espaguete e um Deixe-me ampliar, é quase como uma pata. Às vezes. Dependendo da quantidade de mão estilizada que você deseja criar, isso seria um Você também pode desenhar apenas três dedos para estilizá-lo ainda mais Pode ser uma mão estilizada que quase parece, sei lá o quê, algum tipo de fruta Mas de qualquer forma, você pode estilizar a mão mais assim. Como eu disse, três dedos, muito bonito. Então, talvez possamos tornar isso um pouco mais estreito, seja mais visível o que é. E então talvez o baque possa ser um pouco menor e mais escondido atrás do resto da mão Então, se você desenhar uma mão que está esticada, basicamente esse é o braço inteiro, então você está pensando naquele círculo sobre o qual acabamos de falar aqui Em seguida, adicionamos o polegar com a parte central da mão. Então, se tivermos apenas três dedos, como costumam acontecer em animações, essa pode ser sua mão estendida , que é mais parecida com uma linha reta Então, podemos apontar com a mão para algo com um dedo esticado e dois outros dedos aqui ao lado E então o polegar fica escondido do outro lado, talvez até mais, como um pouquinho aqui Essa é a parte inferior da mão. E o pulso está como se estivesse estendido. E então, se tivermos uma mão no chão, é, como eu disse, quase como uma enquete. Isso você pode fazer para crianças muito pequenas, com dedos muito curtos. E eu posso fazer isso ainda menor. Mas o que eu gosto de fazer, eu ainda gosto de manter todos os dedos, mas eu só queria mostrar a vocês que isso é uma possibilidade. Outra maneira de desenhar um braço muito simples é criar esse tipo de forma Este é o círculo da mão, como desenhei aqui para o polegar. Então você pode criar esses dedos de salsicha simples. E ao redor deles, você pode desenhar quatro ou três dedos e criar essa forma arredondada. O que lembrar ao desenhar mãos para crianças: crie dedos mais curtos do que para adultos. Eles podem ser mais gordinhos e redondos. Você pode simplificar o polegar ainda mais do que com as mãos de um adulto, onde também adicionamos o osso que está no polegar Os braços também são mais gordinhos com crianças menores ou muito magros com adolescentes ou adolescentes gêmeos ou Então, vamos ver mais dicas na próxima lição. 6. Esboço de referências: Tudo bem, agora vamos tentar explorar algumas das poses do nosso projeto. O projeto consiste em edifícios e castelos na praia. Como mostrei algumas das referências, você pode coletar as suas próprias ou praticar primeiro comigo e depois criar a ilustração juntos. Primeiro, importei uma das imagens de referência aqui na janela de referência, que você pode encontrar aqui e ativar e tudo bem, está ativada. Acho que tenho que ficar desativado aqui. Você pode simplesmente importar a imagem. Agora vou esboçar na nova camada usando o mesmo pincel de esboço que eu estava usando até Claro, você pode usar um pincel diferente. Você não precisa usar o mesmo pincel para este exercício. Nesse caso, lembra da forma de feijão que estávamos usando antes? Como prática, estou pensando nessa forma. Eu posso reduzir a opacidade. Também posso criar a forma de feijão que seja mais parecido com um boneco de neve ou algo assim Nós temos a barriga e aqui ela está conectada. Estou pensando nessas formas. Eu posso movê-los aqui para o lado. Acho que essa referência é muito boa. Vou criar uma nova camada porque a parte de trás da criança aqui, construindo o mesmo castelo, é muito arredondada, podemos enfatizar isso. E então podemos, é claro, ajustá-lo. Você já pode pensar nessa forma de feijão aqui, que está escondida lá. A cabeça é bem grande, podemos criar um círculo para a cabeça. Aqui, temos os outros círculos sobre os quais falamos no primeiro esboço. Você pode ser muito rude e depois desenhar em cima dela aqui. Vou criar um círculo para o ombro. A ajuda de linhas para criar o cotovelo e a mão aqui E então eu posso simplesmente desenhar o braço em cima dele, sugestão da mão e depois das pernas. Nós temos a soneca aqui, então esses são os fundos. Então o quadril está em algum lugar aqui, outro círculo ali. E o joelho está atrás do braço, então veremos apenas a parte superior do joelho. E aqui podemos desenhar essa curva. Então essa linha é bem reta e as pernas estão acabadas. Ou os pés estão abaixo dos pés, estão em algum lugar aqui. Esse é o pé. Podemos redesenhá-lo um pouco melhor em uma camada separada. Isso é o que eu noto por enquanto. E a segunda etapa está um pouco mais abaixo. Eles estão aqui e aqui os pés são colocados assim. O outro pé está alinhado com o. Mas então a criança tem algo para trazer ou mover a mandíbula. Tem rodas, mas é claro que você pode adicionar um brinquedo diferente aqui. Então eu vou desenhar as linhas para o rosto porque ele está inclinado para baixo, a criança está olhando E então haverá o nariz na parte inferior do rosto aqui, como desenhamos, e um pouco de cabelo E o pescoço, vou reduzir a opacidade deste e redesenhá-lo um pouco melhor na parte superior, arredondado para trás, então como você pode ver, há essa Então essa linha pode simplesmente descer. Este é um pouco mais reto. Vou endireitar isso. Então, podemos desenhar o segundo pé. Você pode adicionar pequenos dedos aqui. Você também pode desenhar o segundo braço para este exercício, não precisa. Você também pode combinar referências diferentes. Por exemplo, você pode ver que outra criança está sentada de maneira diferente. Vamos importar outra referência e passar para a próxima lição. 7. Prática de esboços: Ok, eu importei outra imagem e, como você pode ver, essa é bem parecida. Vou apenas esboçá-lo rapidamente e podemos comparar. Este está sentado em uma pose muito semelhante, mas as pernas estão muito mais próximas do corpo. O cabelo é um pouco mais comprido , quase cobrindo o rosto. Na verdade, você pode até mesmo estilizar isso em um estereótipo de uma garota com um laço Se esboçarmos assim, vou imaginar o personagem sem aquela camisa mais em um maiô Porque queremos que os personagens gostem de construir castelos de areia O joelho está um pouco melhor, maior aqui, podemos ver mais. O pé está em algum lugar aqui. E podemos adicionar alguns dedos. Então, podemos adicionar shorts. A parte de trás não é tão curva quanto a outra. Talvez esse personagem tenha uma camisa, talvez sem mangas Também precisamos mover o joelho um pouco mais para baixo. Também temos espaço para o pescoço. Eu posso simplesmente mover essa parte inteira um pouco mais alto. Você sempre pode usar sua ferramenta de seleção para mover peças. Eu ainda gosto de um pouco dessa curva na parte de trás. Eu acho que é bom para a silhueta. Então podemos desenhar como uma orelha maior. E o olho está aqui e o ombro estaria ainda mais baixo. Eu o desenhei muito alto, e isso significa que está mais alto aqui e o joelho mais baixo Temos que movê-lo em nosso esboço para que possamos esboçar o outro pé Talvez possamos adicionar listras nessa camisa e adicionar aquele laço. Talvez os shorts estejam aqui. O cotovelo está um pouco mais baixo. Como você pode ver, ao fazer a construção é muito mais fácil obter as proporções. Se você não quiser redesenhar peças e criar um esboço mais bonito, o cabelo está aqui e tente manter o mesmo comprimento para a parte superior do braço e antebraço E depois temos os shorts com as mãos nas costas, perfeitos Então podemos ter outra mão. Já temos a areia aqui com algumas, talvez flores ou algo parecido. Como você pode ver, essas são poses muito semelhantes, mas esta é mais inclinada para frente e esta está apenas agachada Agora vou esboçar mais algumas poses e vou conversar com você um pouco mais tarde Tudo bem, agora eu tenho alguns esboços de exploração para o projeto que eu quero fazer Espero que você também tenha tentado esboçar talvez os mesmos personagens, pois eu não tenho referências exatas para eles porque eu combino uma variedade de poses Mas você pode, é claro, ver suas próprias poses ou seguir esses esboços para praticar Agora vou esboçar a ideia do projeto. E você pode escolher dois de seus esboços favoritos. Ou talvez você possa ter um personagem construindo o castelo de areia. Como mostrei algumas referências para Sandcastle, você pode criar seu próprio castelo de areia e criar poses diferentes para os personagens O que eu acho que seria bom é ter dois personagens construindo o castelo de areia Agora vamos para a próxima lição. 8. Ideias de composição: Agora vamos começar a esboçar a ideia do nosso projeto. Ao esboçar a ideia para seu projeto, você pode construir seus personagens usando os círculos e a forma de feijão Se você quiser desenhar os personagens de lado, parece o final. Depois, você pode usar os braços do boneco para construir as pernas. Ou você também pode usar algumas referências encontradas on-line e construir as poses. Dessa forma, construirei os personagens usando os círculos. Vou colocar o Castelo de Areia no meio, atrás deles. Vou começar com isso, como composição, você pode, é claro, ver suas próprias referências para o castelo de areia. Vamos primeiro falar um pouco sobre a composição. Estou pensando que um personagem está aqui do lado, outro personagem pode estar aqui do outro lado. Talvez eles estejam construindo algo aqui. Este é o castelo de areia. Essa é uma ideia para a composição. Então talvez você possa construir o castelo de areia assim. Talvez uma torre seja mais alta, talvez haja algo aqui e mais Então as crianças talvez estejam construindo algo aqui ao lado. Podemos adicionar as torres, essa parte também. Outra ideia para a composição é que seu castelo seja mais largo e talvez tenha mais torres, talvez as crianças estejam construindo aqui E então você pode adicionar algumas das torres aqui e talvez adicionar um pouco de areia Como você pode ver, você tem uma variedade de ideias sobre como construir esses castelos de areia e adicionar os personagens Você pode seguir meu exemplo ao construir o castelo de areia. Como primeiro exercício, você pode seguir exatamente meu design e meu esboço. E então você pode criar outro esboço desenhando se quiser tornar a ilustração mais própria Porque se você segue meu mesmo design, é ótimo compartilhar, mas para ter mais prática, você também pode usá-lo em seu portfólio somente ao criar sua própria ilustração. Porque se você seguir a mesma ilustração que eu criei, não poderá usá-la em seu portfólio como se fosse sua e não poderá licenciá-la. A melhor maneira de praticar e criar sua própria ilustração, como eu disse, talvez seja primeiro seguir meu design Você fica mais confortável com o design. E então você pode criar sua própria ilustração com uma composição diferente e poses de personagens diferentes e talvez um castelo de areia diferente para que você possa personalizá-la e também aprender mais. Agora vou esboçar o design dos personagens Acho que vou optar por esse tipo de composição em o castelo fica no meio e os personagens na frente dele. Eu vou fazer isso agora. 9. Refine sua composição: Tudo bem, como eu disse, vou escolher essa composição, vou me esconder, ou na verdade vou agrupar essas camadas, depois vou duplicá-la e nivelar o Eu farei esse esboço ou a referência. Então eu posso deletar essa parte. Vou reduzir a opacidade. Vou desenhar em uma camada separada e tenho vários castelos de areia diferentes abertos em outra tela Assim, posso combinar o design de diferentes castelos de areia. Eu não copio apenas fotografia de alguém ou o design do castelo de areia de outra pessoa E o mesmo vale para os personagens. Vou usar referências semelhantes às que já li antes. Para praticar, eu posso simplesmente compor o personagem usando esses Vamos começar com os personagens novamente. Vou criar a cabeça maior para um dos personagens. Em seguida, adicionarei a parte inferior do rosto, orelha maior e o olho na parte inferior. Gosto da pose que criamos ao praticar que o personagem é lateral e tem pescoço bem curto e costas curvas Então eu acho que as pernas podem ser alinhadas com a extremidade, basicamente a perna está aqui e talvez essa possa ser um menino Posso acrescentar isso como cabelos longos e fofos. É um pouco maior que o crânio e tem um pouco de volume E os braços estão como se esticassem, construindo algo no meio Esse seria um dos personagens. Vai ser assim. Talvez eu possa tornar tudo um pouco menor. Também tenho espaço em primeiro plano. O segundo personagem terá a mesma idade em uma pose muito parecida com a que praticamos Novamente, a parte superior do tronco, depois a parte inferior, o corpo e as pernas estão como se estivessem escondidos debaixo dos braços Isso pode ser uma garota. Temos um menino e uma menina. A garota tem pernas mais longas. Ela é um pouco mais velha. Vamos adicionar cabelos mais longos, talvez um laço. Este é o cabelo mais comprido curvado para trás, como tínhamos antes no esboço Tudo bem, e então os pés estão um pouco fora do chão, então você pode ver que o calcanhar está um pouco afastado E então ela está na planta dos pés. Então a orelha está aqui. E então ela também está do lado. Podemos adicionar o olho e eles estão construindo algo no meio. Então esta é a outra perna, como você pode ver, é muito parecida com a que esboçamos Então talvez ela tenha shorts. Acho que quando você esboça e pratica algumas delas a partir de algumas referências, é uma grande ajuda, porque então você pode se lembrar dessas poses quando quiser apenas explorar algo rapidamente, você já tem isso em sua memória visual Temos as poses para os personagens. Agora, vou acrescentar mais detalhes ao castelo com base em algumas das referências e falarei com você em um momento. Tudo bem Este é o esboço da minha ideia de composição Como você pode ver no design anterior, decidi optar por uma forma mais simples do castelo, sem manter as curvas ou partes afiadas do castelo Será mais parecido com camadas planas Também decidi adicionar um cachorro usando a mesma técnica, apenas um círculo, um círculo médio para a parte e o círculo inferior. Eu movi as crianças um pouco mais para cima. Também ajustei o tamanho da cabeça do menino. Deixe-me ver. Estava aqui, você pode ver que o menino tinha uma cabeça um pouco menor. Eu o tornei maior em comparação com o corpo. Além disso, a personagem feminina tem pernas um pouco mais longas. Ela tem pernas mais longas e pernas mais finas em comparação com o design anterior, ela parecia um pouco mais jovem O que eu fiz aqui, deixe-me esconder esse esboço, não é confuso Portanto, temos apenas esses dois. Eu fiz a garota parecer um pouco mais velha que o garoto. Ele tem uma cabeça maior em comparação com seu corpo. Essa é minha composição. Na próxima lição, mostrarei como eu o coloriria. Vamos passar para a próxima lição. 10. Configuração da tela: Ok. Agora, para colorir, preparei a paleta de cores para uma paleta de cores, mas duas para esta Eu tenho uma paleta de cores para os personagens e também o castelo de areia Porque eu já testei as cores para vocês. Porque às vezes meu processo de teste de cores pode ser muito confuso. Eu sei que as cores funcionam juntas. Agora, usaremos essa ou essas duas paletas de cores para o projeto, que você pode baixar Então, para os pincéis, vou usar o pincel, acho que o número oito, que tem alguma textura Se você tiver esse conjunto de pincéis, poderá usá-lo ou acessar a pasta de pintura e talvez usar o pincel úmido Ou você pode usar o pincel para este, que é muito bom, ou também estuque ou pincel de estuque Ou eu também gosto de Tamar ou Spectra. Qualquer um desses pincéis que você goste da pasta de pintura ou da pasta artística Eu também gosto bastante deste, que se chama Plimsol, que é muito bom De qualquer forma, esses nomes dos pincéis são bastante intensos. Não tenho certeza de como pronunciá-los. Mas de qualquer forma, vou tentar mantê-lo para este projeto em apenas um pincel. Basta escolher o pincel preferência com alguma textura Agora, para a tela, podemos criar uma nova tela do mesmo tamanho que criamos até agora, algo que tenha o tamanho de uma tela. Este tem 3.500 por 2.500 pixels. Deixe-me mostrar 3.500 por 2.500 , o que é ótimo para compartilhar nas mídias sociais Acho que é um bom tamanho. Se você estiver criando seu próprio design, poderá criar uma tela ainda maior, talvez 5.000 pixels. Você tem uma resolução maior se quiser imprimir. Mas, novamente, se você tem seu próprio design e não está seguindo o mesmo design deste projeto. O que eu também gosto de usar para ilustrações maiores é este modelo de papel aquarela e papel rascunho para o caderno de esboços O que eu geralmente faço é duplicar meu modelo, que tem as texturas Depois, posso importar um esboço para o modelo em uma camada separada Deixe-me fazer isso e eu falo em um segundo. 11. Como colorir o fundo: Tudo bem, então eu importei o esboço para a nova tela, e essa tela tem dimensões maiores, então tem 5.000 por 3.750 pixels Como você pode ver, o esboço está em uma camada separada. Deixe-me ampliar. Veja aqui o belo modelo de textura de papel, que adiciona textura à sua cor no esboço Ainda não está visível, mas é isso que eu geralmente gosto de usar. Não preciso usar texturas extras e parece mais tradicional, que é muito bom Este documento é configurado com diferentes camadas de textura para enfatizar destaques e texturas artísticas e texturas em segundo plano Então, ao recolher a textura na parte superior desse modelo, você pode esboçar em todas as camadas abaixo Por enquanto, posso simplesmente desligar isso porque só queria mostrar como gosto de criar ilustrações para encomendas ou para clientes que adiciono essa textura ao modelo E é super fácil, mas não é necessário para esse projeto. Como mencionei para você, vou desligar isso, depois vou esboçar e adicionar cores sob nossa camada de esboço para que eu possa agrupar esses dois Esse é o esboço. Vou renomeá-lo. Eu tenho esse esboço na outra tela. Posso simplesmente reduzir essa parte do esboço, que era mais aproximada, depois nivelar o esboço porque tenho a cópia, caso Em seguida, vou configurá-lo para multiplicar e reduzir a opacidade do Em seguida, começarei a adicionar cores em camadas separadas. Eu disse que vou separar tudo em segundo plano e depois o castelo e o personagem. Realmente depende do seu projeto como separar as camadas ou quantas camadas você deseja usar? Porque se você, por exemplo, quiser animar algo, como queremos animar esse personagem e talvez o personagem esteja movendo um braço, você quer ter esse braço em uma camada separada Normalmente, quando eu crio ilustrações para clientes, eu sempre tenho os caracteres em uma camada separada para que eu possa movê-los. Ou se o cliente decidisse, oh, eu realmente não quero esse cachorro lá. Não preciso redesenhar todo o plano de fundo ou algo parecido Se você não tiver certeza sobre alguns elementos em suas ilustrações que está criando para clientes, sempre os crie em uma camada separada Você tem um processo mais fácil. Mas quando estou criando ilustrações para mim mesma, às vezes eu apenas desenho em uma camada Ou se for uma paisagem mais complexa, eu sempre tenho o plano de fundo, o meio e o primeiro plano Três camadas são sempre boas se você quiser desenhar por trás de algo. De qualquer forma, vamos começar a colorir o fundo. Então vou pegar o pincel do meu conjunto de pincéis. E, como mencionei, você pode escolher qualquer pincel da pintura ou desenho que tenha alguma textura para o fundo. Imagine ter um pouco de nuvem. Eu vou pegar essa cor azul mais clara. Antes de fazer isso, na verdade, vou reduzir um pouco mais o esboço Temos mais espaço porque acho que posso adicionar algumas dessas nuvens também mais acima. Vamos fazer isso. Ok, e verifique se você está em uma camada correta para que possamos chamar esse plano de fundo. Tudo bem, agora eu posso adicionar algumas nuvens com os movimentos circulares, você pode adicionar nuvens. E se você tiver mais como uma escova de cerdas, você pode desenhar com algo assim Eu normalmente usaria talvez algo parecido com essa cerda, você pode realmente borrá-la ou simplesmente borrá-la com algum outro pincel Isso não é necessário, mas faz sua vida. Mais fácil se você encontrar suas texturas favoritas. Mas, novamente, como eu disse, não é necessário. Você pode simplesmente usar seu pincel favorito. Agora pegue a cor branca, podemos tirar o branco, na verdade, do fundo ou de algo que você quebrou na borda, é como um azul mais claro Então, podemos adicionar esse tipo de bordas brancas das nuvens. Você é como fazer um bolo. A mancha das manchas. Você pode basicamente pegar qualquer pincel, por exemplo. Você pode tirar talvez o pincel seco da pintura se não tiver meu conjunto de pincéis. E então você pode diminuir o pincel e depois borrar assim Você terá essa aparência e sensação de dor. Tudo bem Agora vamos criar uma nova camada. Vamos às cores. E eu vou pegar o azul mais escuro. Vou adicionar o oceano. E, claro, precisamos realmente mover essa camada, ela está acima das nuvens. Para este, você quer ter certeza de que é realmente reto. Nós temos o horizonte com a outra mão, certifique-se de que a linha esteja reta, então você pode adicionar mais cor, mais mão livre, mas apenas certifique-se de que a linha principal esteja mais reta novamente. Você pode borrá-lo aqui nas bordas. Talvez eu use a outra mancha. Sim. Vou pegar este e reduzir a força e torná-lo um pouco menor. Perfeito. E isso será uma operação aquática. E agora podemos colorir o castelo de areia. Portanto, o castelo de areia terá uma luz um lado e ficará mais escuro do outro lado E então teremos um pouco de areia em primeiro plano. Agora vamos passar para essa parte. 12. Colorindo a areia: Tudo bem Agora, para o Castelo de Areia, estamos em uma camada separada. Na parte superior, vou usar uma cor marrom mais clara, que será como um tom médio. E então teremos os tons mais claros do marrom claro ou das cores de Pequim aqui. Agora vou, preciso pegar um pincel diferente. Um pincel que acabamos de usar antes. Estou usando o pincel número oito do conjunto Gah porque ele tem uma borda mais nítida, mas com alguma textura, você pode encontrar o pincel que tem uma borda mais sólida, não é muito Depois, você pode criar uma silhueta para o seu castelo. Você pode colorir ou arrastar e soltar a cor. Normalmente gosto de colorir porque gosto de algumas dessas texturas que você cria quando desenha à mão livre Você pode aumentar o pincel quando está colorindo como partes maiores Ao desenhar as bordas, é necessário diminuí-las novamente. Tudo bem Agora vou colocar essa camada em alfabeto e depois adicionarei algumas dessas outras cores Base mais leve no lado direito. Você pode distribuir a cor de forma bastante aleatória porque não há uma superfície lisa no castelo Então, vou pegar a cor mais clara e adicionar aqui à borda Acho que preciso adicionar mais opacidade aqui para poder duplicar a camada se ela estiver pronta E eu posso mesclá-los também. Em seguida, adicionarei tons mais escuros desse outro lado. Ainda mais escura aqui no lado esquerdo, a luz vem do canto superior direito Se você quiser saber mais sobre cores e teoria das cores, pode assistir minha master class de cores e luzes. Aqui à esquerda, adicionarei as cores mais escuras Então eu vou pegar a mancha. Você pode usar a ferramenta Smug ou alguns dos pincéis. Para isso, vou usar o pincel número 18, vou adicionar mais cor dessa forma. E então eu vou para a ferramenta de borrar. Vou pegar o pincel número 21. Vou usar algumas dessas texturas um pouco mais. Eu vou torná-lo maior. Não quero quebrar todas as texturas, mas que elas estejam um pouco mais misturadas Depois, posso voltar ao mesmo pincel básico e adicionar alguns desses tons mais claros. Vou pintar com um pouco mais de textura aqui. E depois o marrom mais claro e borre um pouco mais perfeito Eu acho que isso funciona. É um pouco escuro demais desse lado, mas sempre podemos compará-lo quando desenhamos os personagens. Mas acho que aqui no topo, vou torná-lo um pouco mais leve. Vou deixar essa peça mais clara e depois borrá-la um pouco Tudo bem Acho que isso funciona. E então eu posso adicionar a areia aqui na parte inferior, vou criar uma nova camada. Vou criar a areia com esse tom mais claro, mais perto do castelo de areia. Em seguida, basta criar algumas formas aleatórias aqui. Também precisamos adicionar a cor que cobre os personagens, pois eles precisam se posicionar sobre um pouco de areia. Agora vou escolher a cor mais escura aqui só para combinar com o castelo de areia A cor acastanhada avermelhada que ficará mais próxima daquele castelo de areia Temos alguns como uma sombra. Então eu vou fazer um isqueiro ainda maior indo embora, algo assim. Então eu posso experimentar algumas dessas cores. Aqui temos alguns pontos, como você sabe, temos diferentes buracos e mergulhos na areia que criam sombra ou sombra, que você verá quando olhar para a praia Não é só uma cor. Tudo bem E então teremos outro, como um pedaço de areia que as crianças estão construindo Então, podemos usar as mesmas cores que usamos no castelo de areia aqui. Luz. Então, podemos adicionar um pouco do meio. Na verdade, precisa ser um pouco mais aqui. Os tons mais escuros deste lado também podem ser desenhados como um castelo menor Nesta parte, se você quiser adicionar destaques e sombras, mantenha os destaques no canto superior direito Tudo bem, agora temos o ritmo do castelo, então podemos adicionar cor aos personagens antes de adicionarmos mais detalhes ao castelo. 13. Colorindo o menino: Tudo bem, agora vamos colorir os personagens. Vou criar a nova camada em cima das outras camadas, mantendo o mesmo pincel básico das cores. Agora vou escolher algumas das cores que preparei para a paleta de cores dos personagens Deixe-me voltar para a paleta de cores. Criarei silhuetas para os personagens e depois adicionarei outras cores Vou selecionar esse tom de pele mais claro porque acho que funciona bem nessa paleta de cores Mas você pode escolher, é claro, qualquer outro tom de pele que desejar para essa composição. Em qualquer caso, também funcionaria para essas cores. Se você escolher um tom de pele mais escuro para esse personagem, talvez queira mover o personagem um pouco para a direita, pois ele contrasta melhor com esse tom mais claro do castelo Selecionarei essa cor, aumentarei o zoom e tornarei o pincel um pouco menor. E eu vou preencher a silhueta. Agora vou arrastar e soltar a cor. Nesse caso, adicionarei mais cores na parte superior. Então eu acho que isso funciona bem. Talvez eu possa ativar a referência para que possamos ver o que temos até agora. Tudo bem, agora temos a silhueta criada para um dos personagens Como você viu quando eu estava descartando a cor, precisei ajustar o limite Portanto, você sempre pode fazer isso deslizando para a esquerda e para a direita Quanto à cor, agora vou usar a camada e vender. E depois vá para a paleta de cores. E selecione a cor mais escura que eu quero usar para o short do menino, que vou desenhar diretamente nessa camada Você pode desenhá-lo em uma camada separada na parte superior e usar a máscara de recorte Se você tiver mais camadas disponíveis, podemos fazer isso. Nesse caso, você não precisa do alphaoc, posso desativá-lo Você tem essas duas opções. Em seguida, adicionarei uma camiseta que será de cor vermelha saturada, algo assim. Então, para o cabelo, vamos às paletas de cores do Vou escolher a cor marrom mais escura, que ainda está nos tons de vermelho Verifique novamente se estou na camada correta. Tudo bem, e agora, quando estiver feliz, você pode mesclar essas camadas Acho que não preciso que eles sejam separados agora. Vou apenas tapar algumas partes e limpar algumas dessas bordas onde não fui muito preciso Agora vou usar o Alpha, Ok, e vou adicionar alguns destaques para as calças. Vou usar cores mais claras aqui na parte superior porque a luz vem do canto superior direito. Vou apenas adicionar luz aqui. Estou pintando algumas das cores novamente porque adicionei muita luz que eu queria. Eu quero tê-lo aqui no topo. Em seguida, adicionarei um pouco da tonalidade mais escura, que é basicamente essa cor, mas um pouco mais escura Vou adicionar a dobra aqui e você também pode assistir minha outra aula sobre pintura de roupas. Porque aí eu explico como penso sobre essas dobras e como você pode desenhar melhor as roupas e as dobras ou como entendê-las Se você ainda não fez essa aula, pode conferir, mesmo que esteja em um estilo um pouco diferente deste. Mas eu explico o que penso mais sobre as dobras de lá. Agora vou adicionar a sombra na camisa também. Vai ficar um pouco mais escuro aqui ao redor dos braços, na parte inferior da camisa E aqui vou desativar o look Alpha e adicionar um pouco mais de volume à camisa. Talvez adicione algumas costuras aqui. Talvez eu possa remover um pouco do volume aqui. Perfeito. Tudo bem Agora vamos adicionar um pouco de cor ao cabelo. Preciso do alfabeto novamente e preciso adicionar o tom mais escuro e o tom mais claro no topo da cabeça E então podemos adicionar uma borda ainda mais clara aqui, só um pouco. Tudo bem, e agora vou borrar um pouco disso aqui Perfeito. Também adicionarei o rosto e usarei a mesma cor escura. Então eu preciso de um pouco do tom mais escuro para adicionar esses detalhes A orelha e depois a parte inferior do nariz, e talvez a parte inferior da perna, e precisamos adicionar a sobrancelha Tudo bem, perfeito. Acho que isso funciona. Agora podemos passar para a personagem feminina. 14. Colorindo a garota: Agora vamos colorir a personagem feminina. Eu também adicionei algumas listras nesse personagem porque acho que isso aumenta esse clima de praia e litoral Como os marinheiros ou o clima listrado da praia. Você também pode adicionar talvez um padrão tropical ou qualquer roupa ou cor que desejar Agora, para a personagem feminina, vou criar uma nova camada. Novamente, vou começar com a silhueta e estou usando a mesma cor ou uma cor muito semelhante à usada no personagem masculino Tudo bem, e agora que temos a silhueta da personagem feminina pronta, podemos adicionar mais cores a Vou dar uma aparência alfa e vou desenhar na mesma camada para a personagem feminina. Acho que seria bom ter talvez uma camisa amarela. Eu farei isso para o cabelo. Vou escolher a mesma cor escura que temos para o menino. Talvez sejam irmão e irmã, ou você pode inventar outra história de que goste porque alguns irmãos têm uma cor mais escura e um irmão tem outra cor mais e um irmão tem outra cor Claro, não é o mesmo, mas por causa desta ilustração, vou criar a mesma cor de cabelo para as calças. Vou usar a mesma cor da camisa masculina. Vou precisar diminuir o pincel. Talvez eles estivessem comprando na mesma loja de surf ou na mesma loja de praia. Basicamente, é como uma coleção ou você pode criar seu próprio raciocínio, mas acho que isso pode funcionar Imagine que você comprará a mesma parte superior e inferior. Talvez a parte superior tenha listras, a parte inferior seja colorida Ou talvez possamos adicionar listras sutis, vermelhas mais claras. Vamos ver se isso vai funcionar. Não é visível, então precisamos torná-lo um pouco mais claro. Talvez seja muito leve. Sim, talvez algo assim. Acho que adiciona um pouco da cor. E então podemos adicionar um vermelho mais escuro como sombra. Então, podemos adicionar também listras em sua camisa. Então, algo como um amarelo claro. Acho que podemos adicionar um pouco mais de cabelo a essa parte e talvez reduzir um pouco a curva nas costas dela. Então temos cabelo aqui e depois há o joelho. Em seguida, precisamos adicionar o rosto, apenas uma simples sobrancelha e os lábios com esse vermelho mais escuro Tudo bem. Eu acho que isso funciona bem. E então podemos adicionar um pouco dessa cor base mais escura aqui apenas para sugerir onde estão as pernas e os pés , porque não separamos essas cores tão bem . E então podemos adicionar um pouco de cor mais escura no cabelo para adicionar algumas sombras E, novamente, você pode assistir minha aula sobre desenhar cabelos só para entender as sombras e mechas aqui. Um pouco mais. Tudo bem? E depois alguns destaques. E eu preciso colorir o laço para que eu possa pegar um pouco de vermelho. Tudo bem. Perfeito. Então eu acho que a garota está pronta e então eu posso adicionar cor ao cachorro antes passarmos para os detalhes do castelo. 15. Colorindo o cachorro: Tudo bem Agora vou adicionar um pouco de cor ao cachorro. Vou criar uma nova camada para o cachorro. Eu vou escolher algumas cores marrons. Vou selecionar essa cor marrom claro como base. Vou criar uma silhueta igual à dos personagens É inspirado, eu diria, mistura de pastor alemão, como você pode ver, talvez pelas orelhas e pelo tamanho do cachorro É como esse lindo guardião das crianças aqui na praia. Talvez os pais estejam um pouco mais distantes. Este cachorro de aparência pateta está protegendo e sentado ao lado deles É muito divertido. Além disso, acho que agora vou colocar a camada em alfabeto. Vou usar o tom de cor mais escuro apenas para adicionar essas manchas de cores mais escuras como você pode imaginar em um pastor alemão Mas talvez seja como uma raça mista. Ele pode ter orelhas escuras e você pode criar seu cachorro favorito ou cão de raça mista. Isso é sempre divertido. Acho que aqui vou sugerir as patas, existem como sombras entre as patas Depois vou colocar uma cor mais clara no rosto dele, depois na barriga, porque acho muito fofo quando os cachorros têm barriga mais clara, você tem essa variedade de cores no Suas patas dianteiras são, talvez, ainda pareçam um cachorrinho grande, porque temos essas patas grandes, geralmente algumas dessas raças, ainda maiores, não têm um tamanho tão grande quando Como eu disse, talvez seja um cachorrinho maior, eles sempre são cortados assim por cachorrinho Isso pode ser muito divertido se você imaginar essas duas crianças com o cachorro como animação. Como se todo mundo estivesse correndo e o cachorro talvez os estivesse ajudando a cavar alguns buracos de areia. Isso pode ser muito fofo. Aqui podemos adicionar um dessaturado mais escuro porque temos luz no canto superior direito Então, vou adicionar sombra sob seu queixo, na lateral do peito. Ok, vamos chamá-lo de ele. Talvez seja um cachorro macho porque é um pouco maior. Essa parte é um pouco mais escura. Precisamos sugerir as patas, elas são como se fossem divididas aqui e depois alguma sombra na lateral e também na lateral do rosto dele Então talvez possamos adicionar um tom mais escuro onde estão as sombras Está embaixo do bocal ou do focinho ou como é chamado de boca do cachorro Preciso ajustá-lo um pouco para que não precisemos dele tão longe. Então eu posso desenhar o nariz para isso. Acho que preciso ampliar. É uniforme, é como se fosse simétrico. Em seguida, adicionamos os olhos. Vamos ver, talvez precisemos adicionar um pouco da sombra aqui. Eu acho que está tudo bem. E talvez aqui onde estão as patas. Vamos adicionar a língua para que ela fique bonita e com uma cor vermelha. Perfeito. Tudo bem, agora temos um cachorro também. Talvez eu ainda possa adicionar alguns tons mais escuros nas orelhas. Também há sombra nas orelhas. Tudo bem Muito fofo. E o que mais podemos acrescentar ao cachorro? Talvez possamos borrar um pouco essas cores aqui Está se misturando melhor em algumas dessas partes. E então eu ainda posso adicionar destaque aos olhos dele. Perfeito. Tudo bem Agora vamos começar a adicionar detalhes ao castelo. 16. Castelo de areia: Tudo bem. Agora, dependendo do design do seu castelo, você pode adicionar detalhes a ele. Eu tenho o pequeno recorte onde começa o próximo nível do castelo. Porque a luz vem do canto superior direito. Um recorte tão profundo criará uma sombra. Preciso adicionar algumas sombras nessas partes. E, basicamente, também preciso adicionar sombras às janelas e portas do castelo Para fazer isso, vou criar uma nova camada acima do castelo. Vou selecionar uma cor escura, talvez algo ainda laranja, algo assim, que eu já testei. Agora vou adicionar a cor às portas e a esses molhos. Preciso adicioná-los a todos os níveis. Nem precisa ser porque, se for um castelo de areia, não é um prédio adequado. Pode ser Won Key e Vb aqui, estou adicionando algumas dessas janelas também. Temos mais deles. Também podemos adicionar isso aqui. E também para este lado. Alguns dos castelos que eu, onde estava pesquisando, têm essa textura de tijolos Gosto da ideia, adicione algumas dessas linhas aqui, sugerindo que existem tijolos. Novamente, eles não são muito uniformes. Posso acrescentar isso aqui. Também por trás do personagem garoto, precisamos adicionar esse mergulho aqui também. Perfeito. E também neste nível como uma sombra abaixo do outro nível. Perfeito. E como é mais escuro e mais claro de um lado, podemos deixar um desses lados um pouco escuro Eu vou ser alfa. Depois, posso usar apenas a cor mais escura que tenho aqui ou posso aqui ou posso deslizar o controle deslizante de cores aqui mais para o canto inferior direito Faça o pincel um pouco maior. Eu posso deixar o lado esquerdo das sombras um pouco mais escuro. E também essas portas, acho que aqui podem ser ainda mais escuras Vamos ver, na paleta de cores, talvez essa cor mais escura funcione nessa Sim, acho que funciona muito bem. E então eu posso adicionar a cor mais escura aqui. Parece menos saturado aqui. Acho que pode ser um pouco mais visível. Então, vou puxar a cor para o canto superior direito. Tudo bem, perfeito. Aqui deste lado, vou torná-lo um pouco mais leve. Vou puxá-lo para o canto superior direito. Perfeito. Acho que isso funciona. Vou desativar o bloqueio alfa. Talvez aqui eu possa adicionar outra janela ou porta dessa cor. É por trás daquele caroço que as crianças estão construindo Há uma entrada para o castelo, o que eu acho que pode ser legal Depois, podemos adicionar uma bandeira no topo do castelo, porque muitos dos castelos da era medieval têm bandeiras Por que não? E você pode, claro, desenhar a bandeira se tiver ideias para isso. Perfeito. Bom. Acho que isso funciona muito bem. Agora podemos adicionar mais alguns detalhes à ilustração inteira. 17. Finalize sua ilustração: Agora vamos adicionar alguns detalhes à ilustração. Eu imagino essa praia como essa praia nórdica. Talvez na Dinamarca ou outras praias escandinavas onde você tenha grama crescendo nas margens da praia, na colina E então você pode construir castelos porque , basicamente, não está muito quente Você não se importa quando há muito sol porque está mais frio Então, vamos adicionar um pouco de vegetação. Porque quando eu ia às praias da Dinamarca, quando morava lá, era sempre bom ver esse pouco de verde na beira da praia. E a areia estava bonita e dourada, e então você não está muito quente. Embora durante alguns dias possa ser muito ventoso e muito frio De qualquer forma, podemos imaginar alguns dias agradáveis e ensolarados, mas não muito frios. Tudo bem, vou criar uma nova camada em cima das outras camadas. Mas, na verdade, eu quero que a camada fique atrás do cachorro. A grama também estará atrás do cachorro. Aqui vou pegar um pouco de verde, tom verde médio, para que não precise ser muito escuro ou muito claro. E então adicionarei algumas plantas ou grama crescendo. Não sou muito precioso com esta, não é uma planta específica. Em seguida, vou adicionar um pouco de grama aqui. Como você pode ver, são apenas pedaços de cor verde porque está bem longe Eu também posso usar um tom mais claro. Talvez também tenhamos partes da grama ; havia belos arbustos rosados na lateral. Posso adicionar algumas dessas flores cor de rosa na grama. Posso imaginar que sejam como flores de rosa mosqueta porque você pode vê-las com bastante frequência nas dunas de areia da Dinamarca E eu sempre gosto da areia e das flores desse arbusto nas dunas de areia e também de rosa mosqueta, ou na verdade são rosas vermelhas silvestres ou você pode encontrar nomes diferentes, mas eu as chamaria apenas de rosa mosqueta selvagem, que também pode estar nessa cor rosa mais escura Parece quase uma cor vermelha. que eu acho muito bom e se encaixa nessa ilustração, embora não cresça assim na grama. Mas podemos imaginar algo assim. Eu posso adicioná-lo também ao castelo. Decoramos nosso castelo com algumas flores, o que eu acho muito fofo. É basicamente apenas uma sugestão das flores. Se você quiser saber como desenhar flores mais detalhadas, eu também tenho uma aula sobre isso, você pode conferir com flores mais detalhadas. E também gosto desse padrão de flores de outono onde falo sobre misturar cores diferentes. Mas, basicamente, aqui eu imagino ideia de flores de rosas porque elas são super bonitas. E eu sempre gosto deles na Dinamarca. Aqui, eu preciso adicionar um pouco do tom mais escuro também Temos algumas sombras, talvez aqui as folhas também estejam penduradas Então, podemos adicionar tons mais claros aqui também. Há alguma outra planta crescendo neste lado também. Talvez as crianças editem algumas dessas plantas juntas no castelo. Você também pode inventar sua história lá. Talvez eu possa adicionar um pouco disso aqui. Eles estão mais perto das dunas de areia. Também há um pouco dessa vegetação aqui na areia E talvez algumas roseiras também tenham caído aqui quando as estavam coletando. Temos um pouco de grama aqui, então podemos adicionar um pouco da grama aqui deste lado também. Também podemos adicionar algumas das flores aqui. Tudo bem Acho que agora temos muitos detalhes sobre a ilustração. Você pode adicionar mais ou menos grama da maneira que quiser. Você pode brincar com as formas da areia e talvez adicionar mais pontos na areia. E você pode construir até mesmo pequenos castelos ou curtir flores aqui, então você pode brincar com isso Mas acho que essa ilustração funciona muito bem. Agora temos algumas flores e bela vegetação no castelo, que as crianças provavelmente decoraram E eles também têm a bandeira no topo do castelo. Temos o cachorro meio que saindo com as crianças, e elas estão construindo algumas partes novas do castelo. Você já pode imaginar a história por trás dessa ilustração. Agora, deixe-me mostrar como fica quando você adiciona a textura. Se quiser explorar mais texturas em sua arte, você pode ver que adicionar textura como essa à ilustração acelera o processo adicionar mais texturas à sua Também gosto de usar esse tipo de método, apenas para facilitar minha vida e criar ilustrações com texturas Acho que agora tudo funciona bem em conjunto. Nós temos o castelo, temos algumas flores aqui no castelo. Temos o cachorro pateta, depois temos o personagem masculino, temos a personagem feminina aqui E então também editamos alguns detalhes. Sim, acho que isso funciona muito bem. Espero que você também tenha gostado de criar sua ilustração. E quando você segue o mesmo design, seria bom ver se você me leva às redes sociais ou envia seus esboços e ilustrações para a seção de projetos Se você criou designs diferentes ainda inspirados nessa classe e na mesma paleta de cores, eu adoraria ver isso Espero que você me leve para que eu possa compartilhar sua arte com outras pessoas. Sim, então muito obrigado por estar aqui e espero que você tenha gostado de criar este projeto. E talvez você também aprenda algo novo sobre desenhar personagens infantis e como trabalhar com as proporções. E você também tem algumas ideias novas para ilustrações futuras. Ótimo, muito obrigado por estar aqui e estou ansioso para ver seu projeto.