Guirlandas de Natal aconchegantes no Procreate

1. Trailer: Se você está procurando algo festivo, aconchegante e divertido para desenhar no Procreate , o pequeno projeto perfeito para manter suas mãos ocupadas enquanto assiste filmes de Natal nesta temporada ou algo que pareça impressionante, mas na verdade seja muito simples de fazer , então você está no Nesta aula, estamos criando um conjunto de guirlandas de Natal florais brilhantes e coloridas no Procreate Natal florais brilhantes e coloridas no Procreate. Sou Rebecca Sou artista de patentes e criadora de conteúdo e adoro criar arte digital no Procreate No passado, eu licenciei meus designs para coisas como cosméticos, arreios para cães e carteiras, o que quiser. Mas hoje em dia, eu quero criar conteúdo feliz e útil e torcer outras pessoas quando elas iniciam sua jornada criativa Adoro pegar técnicas que parecem complicadas e dividi-las em etapas inteligentes e amigáveis para iniciantes Nesta aula, você aprenderá a criar e usar guias de rotação personalizadas, simetria, camadas, truques rápidos de textura e até mesmo um pouco de animação para criar lindas ilustrações de grinaldas no Procreate lindas ilustrações de grinaldas Aprender essas habilidades é muito útil porque, depois de dominar o processo, você pode criar coroas de flores para qualquer ocasião, girassóis para o verão, abóboras para o outono ou flores em tons pastel para ou Organizei essa aula porque fazer arte de Natal é uma das minhas formas favoritas de relaxar depois de uma correria agitada no final do ano. Há algo tão aconchegante em sentar no sofá com seu iPad e um filme de Natal. E quando você tem algumas técnicas simples e razoáveis em que se apoiar, você pode criar uma arte fofa e satisfatória sem ter que pensar muito sobre isso Ao final da aula, você terá uma coleção de coroas de flores festivas que podem ser usadas em mensagens de texto, gráficos de mídia social ou simplesmente como algo criativo e aconchegante para se divertir fazendo durante sua próxima maratona gráficos de mídia social ou simplesmente como algo criativo e aconchegante para se divertir fazendo durante sua próxima Então pegue seu iPad e vamos jogar isso juntos. Ok. 2. Projeto de curso: Vamos dar uma olhada no que você vai fazer. Seu projeto para esta aula é criar seu próprio conjunto de três coroas de flores festivas Cada miniprojeto se baseia no anterior, começando de forma simples e adicionando gradualmente mais detalhes à criatividade O primeiro projeto é uma arte de linha limpa e minimalista e uma coroa de pontos usando sete rotações Isso ajudará você a se familiarizar com a configuração e as técnicas. projeto dois é uma coroa de flores simétrica usando seis rotações com motivos offset e um pouco mais de detalhes para um visual divertido e polido O projeto três é uma coroa de galhos esvoaçantes usando cinco rotações Você sobrepõe linhas e combina motivos repetidos e de forma livre para criar uma sensação mais natural de desenho à mão Como um bônus divertido, mostrarei como adicionar luzes de Natal cintilantes e transformar uma de suas guirlandas em um presente brilhante ou em um pequeno vídeo, perfeito para compartilhar nas redes sociais ou na Galeria redes Eu adoraria ver o que você cria, então, por favor, compartilhe suas coroas de flores na Galeria Você pode publicar um ou três desenhos, ou até mesmo seu próprio toque sazonal, talvez flores da primavera, folhas de outono ou grinaldas em tons pastel Mal posso esperar para ver suas criações festivas. 3. Projeto 1 | Conceitos principais: Vamos começar com algumas noções básicas. Você pode usar qualquer tamanho de tela que desejar para esses projetos. Eu recomendo que você use um quadrado apenas por causa da onda em que vamos girar coisas. Isso é muito mais fácil em uma tela quadrada. Vou usar a tela de 12 polegadas quadradas ou 3.600 pixels Então, vamos colocar isso aqui, 3600 para a largura e altura DPI, vou sair às 300 porque então tenho a opção de imprimi-las se eu quiser E se você quiser imprimir sua arte, trabalhe no tamanho real que deseja imprimir e, idealmente, até um pouco maior Por exemplo, se você estivesse desenhando algo para um cartão de felicitações de cinco por sete , sua tela deveria ter no mínimo cinco por sete a 300 DPI A razão pela qual eu digo idealmente um pouco maior é que vamos girar as coisas aqui, o que significa que suas seções giradas ficarão um pouco confusas Então, ao aumentar, isso automaticamente se tornará menos perceptível. No entanto, mostrarei algumas soluções alternativas para isso, se você não gostar da ideia de qualquer manipulação de pixels no À medida que avançamos, darei a você uma opção perfeita em pixels pronta para impressão, que demorará um pouco mais, mas fornecerá resultados perfeitos. , também faremos a opção de criar arte para se divertir, que é mais rápida e fica tão boa, desde que você não a coloque sob uma lupa e seja perfeita para compartilhar on-line ou apenas Então, vamos criar essa tela. Vou mudar o perfil de cores para P três. Normalmente, eu trabalho em SRGB, mas só porque eu quero que isso fique bonito, brilhante e colorido na tela, eu vou usar P três Então, 3.600 pixels para largura e altura, DPI 300, e podemos criar isso Quando estou desenhando coroas de flores, acho útil fazer alguns guias para trabalhar com Então, vamos configurá-los primeiro. Vou pegar um pincel aqui. Estou apenas usando o pincel Yaga, e isso é da Procreate, a nova biblioteca Procreate Você pode usar qualquer pincel que quiser para isso, e vamos pegar a cor, e eu vou desenhar um círculo do tamanho que eu quero que minha coroa Então, eu vou apenas desenhar por aqui. E então eu vou segurar, tocar e depois levantar, e esse é um círculo perfeito. O que eu quero fazer agora é centralizar isso na tela. Então toque aqui, comece a fotografar, e você quer que o magnetismo e o encaixe estejam ligados e voltados totalmente para cima E então vamos centralizar isso na tela. E você deve ver linhas laranjas se cruzando ali, e isso é para dizer que está no meio. Agora vamos duplicar esse círculo. Então, deslizamos para a esquerda e tocamos em duplicar. Em seguida, toque em transformar. E vamos fazer isso um pouco menor. Então, estamos optando por uma forma grande de rosquinha ou, sei lá, mais uma forma de polo menta Então, algo assim, ou se você quiser ter, tipo, uma coroa de flores grande e mais grossa, você pode fazer algo um pouco mais parecido Mas acho que vou continuar com isso e centralizar isso na tela desse jeito. Então, podemos juntar os dois e, em seguida, preencheremos essa área, como “Então, esse será o guia para nossa coroa Então, enquanto estamos fazendo isso, nós meio que nos limitamos a isso como a margem. Vou diminuir a opacidade disso. Não precisa ser bem assim na nossa cara. Então, isso pode ficar na parte inferior e usaremos isso como nossa margem enquanto desenhamos. Agora, eu sei que todos vocês sabem como usar a ferramenta de simetria com rotação ativada para fazer coroas onde você tem oito seções perfeitas separadas, e você apenas desenha um galho, e ele se repete uniformemente Mas se não, vou mostrar isso agora, porque isso lhe dará uma ideia muito rápida de como vamos construir essas coroas Então, vamos tocar nas ações aqui em cima. Vá para Canvas e ative a guia de desenho. Em seguida, editaremos o guia de desenho e, aqui embaixo, você verá a simetria Então toque nele, vá para as opções e vamos torná-lo radial, ativar simetria rotacional e garantir que você tenha ajuda no garantir que você tenha ajuda Depois, você pode tocar no carrapato. Toque nisso. E então, se adicionarmos uma camada e criarmos essa ajuda de desenho também, você pode ver lá embaixo porque estávamos nessa camada quando configuramos a assistência de desenho. Esse é desenho assistido. Precisamos ativá-lo para todas as camadas seguintes que adicionarmos. Então, ligue-o lá. E então, quando começarmos a desenhar isso, ele girará e será repetido Na verdade, talvez se eu desenhar aqui embaixo, você possa ver um pouco melhor. Ele vai girá-lo ao redor da tela, que você possa desenhar uma coroa E ele gira perfeitamente ao redor da tela, e você pode esboçar rapidamente uma coroa de flores simples Uma coisa a ressaltar é que isso é atualizado em tempo real. Então, quando eu começo a desenhar aqui, quando chego a esta seção, eu posso ver onde esta começa, então eu tenho a opção de alinhar esta com ela. Eu não estou meio que desenhando às cegas. Quando começo a chegar aqui, eu já tenho esse aqui, e isso é algo para lembrar para mais tarde, porque teremos que imitar uma forma de poder fazer isso Então, aqui temos esse pequeno galho girado oito vezes uniformemente ao redor da tela E tudo se encaixa perfeitamente para fazer uma coroa de flores. E é isso que faremos com todas as coroas de flores da nossa classe, exceto que vou mostrar como ir além das opções que a ferramenta de simetria Você verá aqui que temos radial, se eu colocar a guia de desenho novamente. Temos rádio, que nos dará oito seções, e temos um quadrante que nos dará quatro seções Então, essas são as únicas opções que você tem para fazer coroas como essa no Você tem quatro ou oito seções. E vou mostrar como ir além das opções que a ferramenta de simetria oferece E por que exatamente você pode perguntar? Bem, primeiro, é muito gratificante aprender uma solução alternativa para fazer algo diferente, mas o verdadeiro motivo é que é uma regra bem conhecida que , no design, os objetos parecem melhores, mais dinâmicos e interessantes quando agrupados em números ímpares, enquanto os agrupamentos pares podem parecer um pouco estáticos e uniformes parecer E isso também se aplica a essas ilustrações de coroas de flores. Acho que usar quatro ou oito seções em uma coroa de flores faz com que pareça um pouco uniforme demais quando tudo se repete a 90 graus Então você tem mais ou menos a mesma coisa lá e ali. Então, eu gosto de misturar tudo usando cinco, seis ou sete repetições Eu sei que seis é um número par, mas ainda perdemos esse tipo de repetição de 90 graus. Na próxima lição, desenharemos uma versão adequada dessa coroa usando sete seções em vez de oito para um design mais dinâmico e interessante 4. Projeto 1 | Guirlanda simples de 7 seções | Configuração: Então, continuaremos com o que começamos aqui. E a primeira coisa que queremos fazer é desligar a guia de desenho e nos livrar dessas oito seções. Então, vamos desligar isso, e eu já desativei o assistente de desenho nessa camada. Então, começaremos adicionando uma nova camada aqui e diminuiremos um pouco o zoom. E o que eu quero fazer é desenhar uma linha aproximada da borda até algum lugar próximo ao meio, assim. Vou segurar, para que ele se encaixe em uma linha reta, depois toque, para que ele se encaixe em uma linha vertical E agora eu tenho essa linha que está indo perfeitamente em linha reta na tela. Vou tocar em transformar isso. E o que eu quero fazer é centralizá-lo na tela agora. Então, vamos ampliar e encontrar o meio. Então eu encontrei a linha média lá. Temos uma linha laranja, que é o meio da tela. Agora eu posso trazer isso aqui e me deixar inverter a cor para que você possa ver um pouco mais de contraste com o laranja É isso que você quer fazer. A linha laranja descendo passa pelo meio dessa linha, e então fica meio que na linha central Pode ser um pouco complicado. Se eu desativar essa camada, você pode achar que ela se encaixa um pouco mais facilmente. Lá vamos nós. Então é isso que você quer procurar: uma linha laranja descendo pelo meio e depois se sentando nessa linha horizontal. Então, temos essa linha, como um ponteiro de relógio, indo do meio em linha reta até 12. O que queremos fazer agora é girar esse sétimo em torno da tela Procreate gira as coisas no meio da seleção Então, se eu tocar nessa camada aqui e girá-la, ela vai girá-la no meio dessa seleção O que eu quero fazer é girá-lo por aqui, no entanto. Isso é chamado de mudança do ponto de ancoragem. E esse não é um recurso que o procreator tem, mas é muito fácil configurar uma solução alternativa Tudo o que precisamos fazer é preencher uma camada totalmente nova com cores. Então, se adicionarmos uma camada, tocarmos e preenchermos com cores, eu a colocarei por baixo para que você possa ver as duas E então eu apenas diminuo o zoom um pouco. Se deslizarmos sobre este e aquele, então eu selecionei os dois e depois tocarmos em transformar, você pode girar isso ao redor do meio desse jeito, o que é meio útil Você não precisa ter essa camada ativada. Você pode desligá-lo. Basta girar isso novamente. Você ainda pode pegar toda essa camada, mesmo com a coisa desligada. E você notará que ele será cortado nas bordas, mas sempre será uniforme desde que você apenas o gire e não o mova na outra direção, o que não será Eventualmente, você acabará quase com um círculo quanto mais vezes girar isso e ele for cortado Então você pode continuar usando essa camada. Você pode deixá-lo desligado e na parte inferior do documento aqui, e simplesmente pegar este mais o que estiver girando e não precisará preenchê-lo toda vez Vou desfazer isso agora para recuperá-lo. Horizontalmente no topo, onde começamos. E vamos fazer nossa primeira rotação adequada agora. Então, vamos duplicar essa linha, deslizar para pegar essa camada, tocar em transformar e, em seguida, tocar no nó verde Então, nesta caixa, podemos dizer exatamente em quanto queremos girá-la Portanto, há 360 graus em um círculo e queremos sete seções. 360/7 é bom, não é um bom número par, mas arredondá-lo para 51,4 Então, vamos fazer 51,4. Então, podemos tirar isso. E então essa é uma das nossas sete rotações. Esse é o tipo de área em que temos que trabalhar. Agora você pode juntá-los e depois agrupá-los e deixá-los na parte inferior da coroa enquanto trabalha, e esse é o seu enquanto trabalha, e esse é Então, vamos adicionar uma camada aqui e agora podemos esboçar uma ramificação Vou usar linhas retas simples para isso e vou manter tudo nesta seção. Talvez eu simplesmente inverta a cor para que eu possa ver a diferença entre a cor verde que estou usando Então, vou apenas esboçar um design aproximado para isso e vou usar linhas retas simples porque quero manter essa bonita e simples Provavelmente vou colocar algumas frutas aqui. Portanto, pode ser algo muito simples assim para começar. E depois de esboçar, você pode adicionar uma camada acima, reduzir a opacidade, e eu vou traçá-la em uma nova camada, e vou usar camadas separadas para Então, vou fazer as hastes primeiro, e elas podem estar em sua própria camada. E como eu quero usar linhas retas, estou apenas segurando para que isso se encaixe sempre em uma linha reta Ao trabalhar em seus designs, se você for um iniciante completo, poderá copiar exatamente o que eu faço, pois copiar é uma ótima maneira sem estresse de aprender novas técnicas Mas se você já está em casa no Procreate, você pode fazer qualquer tipo de design que quiser aqui e torná-lo tão detalhado quanto quiser Se você estiver fazendo isso em uma época diferente do ano, definitivamente também não precisa desenhar guirlandas de Natal Em seguida, vou adicionar uma camada acima disso. E para fazer os pontos, o que eu fiz foi duplicar esse pincel Yaga. Eu toco neste. No caminho do traçado, eu trouxe o espaçamento até o topo para que possamos fazer carimbos e pontos E a razão pela qual eu gosto deste é porque a forma é um pouco torta, não é um círculo perfeito A outra coisa que fiz foi na dinâmica das cores Sob a variação da cor do selo, aumentei totalmente a cor secundária E o que isso fará se eu usar cores , nos dará uma mistura de algo entre essas duas cores aqui. Então você pode tocar neste , e você pode mudar aquele e, em seguida, tocar neste e alterá-lo. E se eu estivesse na camada certa, você pode ver que se eu tocar neles e adicionar pontos, é como uma mistura de algo que ficará entre isso e isso Portanto, é uma boa maneira de adicionar um pouco de variação de cor. Então, vou colocar algumas frutas no final de tudo isso. Em seguida, vou mudar a cor novamente para rosa e depois esse rosa mais claro e fazer alguns pontos um pouco menores apenas para preencher esses espaços Então eu vou torná-lo menor novamente. Vou mudar para rosa e essa cor creme e fazer alguns pontos bem menores lá também Não consigo ver tudo isso porque alguns deles têm a mesma cor deste guia que eu criei. Talvez se eu invertesse a cor e diminuísse, porque você pode ver que fiz muitas no mesmo lugar, então vamos apagá-las 5. Projeto 1 | Guirlanda simples de 7 seções | Rotação: Agora eu tenho esta seção finalizada de ilustração para minha coroa O que posso fazer é agrupar esses dois e podemos esconder este guia agora. Vamos definir a cor de fundo. A coroa de flores será feita de sete repetições, espaçadas uniformemente ao redor da E é aqui que temos duas opções, dependendo do nível de precisão perfeita de pixels que você deseja. Primeiro, mostrarei a opção de desenhar para se divertir e, depois, mostrarei como você faria isso se quisesse que tudo fosse perfeito em pixels. Então, primeiro de tudo, vamos duplicar nosso grupo. Não o alise porque faremos algumas coisas com as diferentes camadas posteriormente Então, selecionamos esse grupo e queremos deslizar para a direita neste aqui Toque em transformar, toque no nó verde, como fizemos anteriormente, e a primeira rotação que faremos é 51,4 graus a primeira rotação que faremos é Então, podemos aproveitar isso. E então você pode ver que agora isso foi girado exatamente como a simetria rotacional estava fazendo anteriormente, exceto que desta vez, podemos escolher exatamente em quantos graus o movemos Se eu ampliar aqui, você pode ver o que quero dizer sobre isso ter, tipo, um pouco de pixelização Quero dizer, não faz muita diferença. Não há muita diferença entre o quão nítido isso parece em comparação com isso. Mas há uma pequena diferença aí. pincel que estou usando não é muito perceptível, mas pode parecer um pouco mais confuso se você tiver usado um pincel se você tiver Na maioria das vezes, você não notará, a menos que zoom, como eu fiz lá. E certamente não é um problema se você está fazendo arte para se divertir ou se está apenas criando imagens para compartilhar em redes sociais, cartões digitais ou mensagens de texto , se você quiser arte pronta para impressão em pixels perfeitos No entanto, se você quiser arte pronta para impressão em pixels perfeitos, há outra opção para você, duas opções, na verdade. Você pode fazer a rotação em diferentes softwares, como Affinity ou Photoshop, que são muito melhores na interpolação de imagens, e você não consegue essa suavização e você não Ou você pode usar esse método de rotação que estamos usando aqui para colocar isso em prática para girar seu esboço, que não mostra carros É da mesma cor do plano de fundo. Vamos fazer isso multiplicar. Então, o que você pode fazer é girar isso sete vezes ao redor da tela e depois traçar tudo de uma vez para que cada motivo seja desenhado no vez para que cada motivo seja desenhado Então você duplica seu esboço. Pegue a camada de rotação e, ao mesmo tempo, toque em transformar. Gire isso 51,4. E então você poderia pegar este novamente. Gire mais 51,4. E você pode continuar fazendo isso ao redor da tela, então você tem um esboço bem espaçado e uniformemente para trabalhar, esboço bem espaçado e uniformemente para trabalhar, e então você pode traçar tudo isso pouco a pouco, lembrando-se de usar camadas separadas para os pontos Demora um pouco mais, mas é o melhor método se você precisa de uma arte perfeita em pixels O bom de fazer isso dessa maneira é que, se você quiser, pode obter uma variação única em cada seção. vou continuar girando este entanto, vou continuar girando este e escolher a opção de fazer arte para me divertir hoje E todas as imagens que usei para essa aula também serão feitas com esse método, então você poderá ver que elas realmente parecem boas o suficiente para serem compartilhadas. Então, vamos duplicar essa parte inferior novamente. É muito importante que sempre dupliquemos esse original que desenhamos, porque se você duplicar e depois girar um que você já girou, então este, essa suavidade e pixelização começarão a aparecer muito e pixelização É como fotocopiar uma fotocópia. Portanto, sempre use o original na parte inferior aqui. Para tornar as coisas um pouco mais fáceis para você, criei essa camada aqui, que tem todas as medidas calculadas para as diferentes seções. Se eu colocar isso, altere o modo de mesclagem para normal, pois estamos trabalhando nisso. Você pode ver que coloquei as medidas no número de graus necessários para movê-las para caber em cada uma dessas seções. Então, se pegarmos esse aqui, então esse é o que acabamos de duplicar Podemos abrir isso, pegar nossa camada de rotação, tocar em transformar, tocar no nó verde e, para que apareça aqui embaixo, precisamos girá-la dessa forma. Então, um em 2,9 gritos, um em 2,9 graus Você tem que ser rápido. Tudo isso é meio que arredondado para o número inteiro mais próximo. Eles não se somam perfeitamente porque, como eu disse, dividir 360 min sete dá um número longo horrível, mas acabei de arredondá-los para o número mais próximo, desculpe, não para o número do furo mais próximo, para a casa decimal mais próxima E quando criei outra classe do Skillshare que usava rotação com casas decimais, algumas pessoas nos comentários das discussões disseram que não tinham um ponto decimal na na Portanto, se por algum motivo você não tiver um ponto decimal em sua caixa de rotação, basta aumentá-lo ou descer até o número do orifício mais próximo para que você possa fazer esse o número do orifício mais próximo para que você possa 501-10-3154 e ele parecerá próximo o suficiente e Esses pontos, seja qual for o grau, não serão o fim do mundo. Então essa é a que está no lugar, e agora podemos voltar a trabalhar com essa, a de baixo, duplicar, pegar sua camada de rotação, tocar em transformar e vamos até aqui agora Então, isso é 154,3. Lá vamos nós. E então, quando você chegar lá, podemos começar a trabalhar para o outro lado e usar apenas números negativos em vez disso Então, duplique esse de baixo. Pegue sua camada de rotação, toque em transformar, toque no nó verde e é 51,4, mas queremos menos, então você toca E isso trará essa rodada para nós. Volte para sua bunda novamente. Toque em transformar. Opa. Eu não pedi isso ao mesmo tempo Toque na transformação 102,9, mas menos a duplicação pela última vez. Pegue a camada de rotação, transforme nó verde e é 154,3 menos Lá vamos nós. Então podemos esconder isso. E essa é a nossa linda guirlanda construída lá fora. Então, quando você estiver nesse estágio, quer você tenha girado em grupos como eu, ou se você tiver todas as hastes em uma camada em que desenhou cada uma e depois tenha todos os pontos em outra camada, estamos prontos para seguir em frente e adicionar uma sombra projetada como detalhe final O que vou fazer é mesclar tudo isso em uma camada Então, este aqui, que é o original que eu desenhei, duplique isso e apenas esconda uma cópia de backup, e eu vou colocá-lo junto com os guias do meu grupo na parte inferior Depois, posso abrir todos esses grupos e deslizar para a direita em todas as frutas, primeiro lugar, nos pontos E arraste tudo isso até o topo. Então eu vou colocar tudo isso em uma camada, e então podemos fazer o mesmo com todos esses galhos lá Agora temos todos os nossos galhos em uma camada e todas as nossas frutas na outra. O que vamos fazer é duplicar cada uma dessas camadas. Então, temos dois de cada um e, seguida, os que estão na parte inferior, vou bloqueá-los em alfa, então deslize para a direita com dois dedos E eu vou preenchê-los com 50% de cinza, e você pode obtê-lo tocando duas vezes lá E vamos preencher este. Então esse fica cinza por baixo e depois preencha este. Então vamos remover o Alpha Lock de ambos, porque o que vamos fazer é suavizá-los com o desfoque Então, se eu esconder as camadas coloridas, e ver que é isso que temos. Vou ampliar isso para que você possa ver o que está acontecendo enquanto fazemos isso. Venha aqui para fazer seus ajustes nesta varinha mágica, e vamos usar um pouco de desfoque gaussiano E você verá lá em cima, ele mostra quanto, e vamos deslizar ou arrastar um pouco para a direita E você só precisa comprar algo em torno de 3%. Você pode ver se eu ampliar lá, você pode ver que está um pouco desfocado Então, podemos tirar isso lá em cima e depois ir até o que está nas frutas, ir para Gasienblu novamente e, novamente, colocar 3% lá E então o que vamos fazer é mudar o modo de mesclagem deles, para que pareça um pouco mais com uma sombra. Então toque nesse N, que significa modo de mesclagem normal, e vamos alterá-lo para gravação linear. Você verá que parece uma sombra adequada agora. G para fazer o mesmo neste. Para torná-la mais parecida com uma sombra projetada, ela parecerá mais realista se for levemente deslocada para o lado Então, vamos tocar em um deles e deslizar com força no outro Então, são as duas camadas cinza que eu selecionei. Toque em transformar. E se aumentarmos o zoom aqui, o que você precisa fazer é tocar aqui algumas vezes, e isso vai diminuir um pouco a seleção Então, vamos tentar um, dois, três, quatro. Provavelmente é o suficiente. Então você pode ver que parece mais uma sombra projetada com a distância agora. E essa sombra projetada é algo que você sempre faria depois de colocar seus motivos no lugar Porque se você adicionasse a sombra projetada em um desses grupos aqui, como se a adicionasse ali, toda vez que você a girasse, o ângulo da sombra seria diferente em cada um, o que pareceria um pouco estranho Mas ao fazer tudo de uma só vez com tudo em uma camada, você faz com que todas as sombras funcionem dessa maneira Por outro lado, se tivéssemos girado, o ângulo da sombra seria diferente em todos eles. Essa é a coroa de flores número um completa, e você aprendeu o básico sobre como criar sua própria coroa de flores com seções uniformemente espaçadas em Na próxima lição, criaremos uma coroa de seis seções e aprenderemos como usar e ajustar a ferramenta de simetria para adicionar interesse e variação aos interesse e variação aos 6. Projeto 2 | Guirlanda de simetria de 6 seções | Configuração: Então, eu estou na mesma tela antes, e também tenho a guia de rotação e o tipo de área da guia de rosquinha coladas nesta Vamos configurar algumas diretrizes porque estamos trabalhando com seis seções e um número par Quando desenhamos nossas diretrizes para esta, podemos simplesmente desenhar diretamente de cima para baixo na tela. Então, vamos fazer isso agora. Pegue o preto e desenhe uma linha que vai direto de cima para baixo da tela, dessa forma, encaixe-a Então é uma linha reta e, em seguida, toque, então é vertical. Em seguida, vamos tocar para transformar, e você quer centralizar isso na tela jeito para que você possa ver aquelas linhas laranja se cruzando lá. Quando giramos isso porque ele já está tocando as bordas da tela aqui e centralizado, não precisamos pegá-lo ao mesmo tempo Então, vamos duplicar isso, tocar em transformar, tocar no nó verde E com este, queremos seis seções. Então 360/6 é 60 graus. Então, vamos lá. Isso é girado em torno de 60 graus agora, e é feito no meio porque já estava saindo das bordas E se você quisesse fazer algo semelhante à última coroa de flores que fizemos, mas com seis seções em vez de sete, você poderia deixá-la lá e começar a ilustrar nesta Mas eu quero fazer algo um pouco mais com este, que exigirá que saibamos onde está a metade do caminho Então, o que vou fazer é duplicar essa reta inferior novamente, a vertical Toque em transformar e eu vou girar 130 graus, então vai ficar a meio caminho entre os dois, e se eu inverter a cor , para que possamos ver o que Eu posso juntar esses três e simplesmente reduzir a opacidade deles, e vou colocar isso no grupo com os guias Em seguida, podemos adicionar uma camada acima e começar a fazer nosso esboço nessa camada Vou ativar o guia de desenho. Então vá para ações, Canvas, ative a guia de desenho, edite a guia de desenho, e você quer ter simetria, e você quer simetria de quadrante e desenho assistido, mas não simetria rotacional Toque em concluído nisso. E bem na camada direita aqui. Então, o que eu quero desenhar é um raminho de folhas aqui. Vou desenhar algumas folhas de azevinho lá, e depois alguns outros pedaços saindo de lá E você verá também repetido na parte inferior. E eu posso usar a ferramenta de simetria para isso. Não tem problema. Mas o que eu também quero fazer é desenhar algo aqui na metade do caminho e fazer com que seja simétrico Eu quero desenhar um laço lá. Os arcos são belos desenhos simétricos. E eu sei que posso desenhá-lo aqui, e ele será simétrico em termos de repetição ali, mas eu quero que seja simétrico em cada lado do arco Então, o que vou fazer é usar a ferramenta de ajuste de simetria e, uma vez que eu tenha isso no lugar, desenhe isso lá Então, vamos desenhar essa folha de azevinho primeiro. E as folhas de azevinho às vezes podem ser um pouco difíceis de desenhar se você não sabe bem onde começar e terminar Então, quando estou desenhando folhas de azevinho, o que eu gosto de fazer é desenhar uma forma de folha primeiro E então eu sei onde estou trabalhando internamente e então combine a folha de azevinho com essa forma Uma maneira um pouco fácil de desenhá-los. Então eu vou colocar algumas coisas sujas lá em cima. E então eu quero desenhar o arco aqui. Então, o que eu posso fazer é ajustar a simetria. Se eu tocar nas ações, edite o guia de desenho. Se eu pegar esse nó verde, posso movê-lo para qualquer lugar ao redor da tela. Então, vou colocá-lo mais ou menos no meio, ampliar e, em seguida , colocá-lo o mais próximo possível do que parece ser o meio dessa linha Não importa se está a alguns graus de diferença, tudo ainda estará equilibrado. Então, quando você o tiver aproximadamente no meio dessa linha, toque em OK, e então podemos desenhar um arco aqui, que também será colocado simetricamente aqui Se você estivesse desenhando outras coisas, isso poderia ser uma flor, um coração ou qualquer outra coisa que você quisesse que fosse simétrica E então poderíamos ajustar o formato da folha de azevinho para caber um pouco melhor também Lá vamos nós. Não se preocupe com o fato de que isso está lá. Podemos resolver isso enquanto desenhamos. Então esse é todo o planejamento que precisamos fazer para isso, e podemos fazer nosso desenho agora. 7. Projeto 2 | Guirlanda de simetria de 6 seções | Ilustração: Você precisa começar com o arco porque se você resetar a simetria e colocá-la de volta aqui, não conseguiria colocá-la exatamente no lugar certo para isso Então, vamos desenhar o arco primeiro enquanto temos a simetria aqui Então, vou adicionar uma camada. Vamos diminuir a opacidade disso. Sempre que você adicionar uma nova camada, lembre-se de ativar o assistente de desenho E se você quiser adicionar sombreamento , recomendo desenhar cada cor em uma camada separada também Quando estou ilustrando, gosto de manter as coisas interessantes e combinar simetria com um pouco de A ferramenta de simetria é ótima, mas, para algumas coisas, é melhor desativá-la E sombreamento e textura são uma das coisas que eu prefiro fazer à mão livre Parece meio estranho se sua textura for , tipo, 100% simétrica Então, vou adicionar um pouco de sombreamento e textura a isso agora, e vou fazer isso com o auxílio de desenho desativado Você pode adicionar sua textura, da maneira que preferir, se tiver uma maneira de fazer isso que funcione para você, mas vou mostrar como faço a minha. Então, vou adicionar uma camada acima e torná-la uma máscara de recorte Então eu vou pegar um pincel de textura. Há muitas coisas na nova biblioteca Procreate que funcionariam bem para isso, como alguns dos pincéis de carvão Vou usar um cinza de 50%, então pegue isso tocando duas vezes aqui E vou mudar o modo de mesclagem, tocar no N. Isso significa modo de mesclagem normal, e vou mudar o modo de mesclagem para queima de cores. E use isso para adicionar um pouco de textura por cima daqui. Se eu mostrar o que quero dizer sobre a questão da simetria, vamos limpar essa camada e ativar o desenho assistido Parece um pouco uniforme demais se tudo estiver exatamente igual lá. Como o padrão repetido em ambos os lados, e parece muito mais natural se você fizer isso sem desenhar um sistema. Portanto, é uma boa maneira misturar as coisas e combinar algumas coisas simétricas com um pouco de assimetria inesperada Então, vamos limpar essa camada e adicionar um pouco de textura nela. Vou reduzir a opacidade disso para cerca de 40 a 50% Então você obtém um bom efeito Sato. E a razão pela qual eu gosto de usar esse método é que precisamos usar essa cor cinza, e você pode mudar a cor por baixo Basta inverter isso para outra coisa e você verá que a cor sempre corresponderá ao que você tem por baixo Se quiser adicionar uma textura mais clara, você pode fazer isso adicionando outra camada acima desta. Ele será cortado automaticamente e você pode usar a esquiva de cores para isso e, novamente, reduzir a opacidade para 40 e, em seguida, adicionar uma textura um pouco mais clara Se você desativou o desenho de um cisto para fazer isso, não se esqueça de que também precisa fazer isso neste Depois, farei o mesmo para adicionar um pouco de textura sobre aquele ponto ali. Então adicione uma camada lá, faça uma máscara de recorte, queima de cor, 40 e algo assim, adicione um pouco de textura lá Quanto mais clara a cor que você usa, menos óbvia é a diferença. Faça essa esquiva de uma cor. Lá vamos nós. Então, tudo tem aquele tipo agradável de textura macia e felpuda, e precisamos nos lembrar de fazer isso também nesta Lá vamos nós. Quando o arco estiver no lugar, você poderá redefinir a simetria e desenhar esses motivos Então, toque nas ações da tela, edite a guia de desenho e toque nela. No meio e reinicie, e isso a levará de volta ao topo Depois, podemos adicionar uma camada e fazer nossas folhas de azevinho. não se esqueça de reativar o assistente de desenho entanto, não se esqueça de reativar o assistente de desenho para isso. Acho que vou passar a usar um verde mais escuro para isso Em seguida, adicionarei outra camada, tonificarei desenhando um cisto para esta, e desenharei esses raminhos Vou desenhar as nervuras das folhas nessa camada, mas vou misturar as coisas e fazer isso à mão livre Então, vou desativar o assistente de desenho para isso e apenas desenhá-los com a mão livre para que cada um possa ser um pouco diferente. E você precisará se lembrar de ir até os que estão na parte inferior e fazê-los também. E embora os tenhamos feito simétricos, a cor deles não precisa ser Então, o que podemos fazer é bloquear essa camada com Alpha e depois recolorí-la para que as opostas tenham cores diferentes Então, vou fazer com que esses opostos fiquem verdes mais escuros e depois farei o mesmo na parte inferior Essa é outra maneira de combinar a simetria e assimetria para misturá-las e mantê-las visualmente interessantes E então uma última camada no topo, e eu vou fazer isso completamente à mão livre, e essas são as bagas E temos aquele pequeno detalhe não simétrico lá dentro E então eu vou colocar um pouco de textura nessas coisas. Então, vamos voltar para as folhas na parte inferior. Então, vamos fazer uma máscara de recorte, colorir 40 e pegar nosso 50% de cinza e algo com um pouco de textura Basta adicionar um pouco disso no centro das folhas, sem esquecer as que estão lá embaixo . Adicione uma camada por baixo, faça desta cor dodge E então podemos fazer o mesmo sobre essa camada com elas. E eu preciso colocar as frutas na camada inferior também. Então, agora isso está pronto para ser rotacionado. Como temos muitas camadas aqui, o que vou fazer é trabalhar com uma cópia achatada disso para que as coisas não saiam do controle Se você quiser seguir o caminho perfeito em pixels, precisará girar seu esboço ao redor da tela da mesma forma que estou prestes a mostrar traçando sobre ela cada vez nas novas posições Se você gosta de arte para se divertir como eu , pode copiar exatamente o que estou fazendo aqui. Então, vou agrupar todas essas camadas de ilustração. Ao deslizar para a direita em todas elas, não na camada de esboço , podemos agrupá-las Vamos tirar o esboço do caminho até lá embaixo e podemos esconder isso Também é possível desativar a guia de desenho agora. Então, isso aqui, vamos duplicá-lo e nivelá-lo. Se você não tiver camadas sobressalentes suficientes, poderá ocultar a cor do plano de fundo, deslizar para baixo com três dedos, copiar tudo e colocar o plano de fundo novamente Você pode ocultar esse grupo achatado porque o manteremos como backup Deslize para baixo com três dedos e cole. Vamos encontrar nosso guia de rotação. Então, vamos duplicar isso porque usaremos isso para o primeiro, pegue nossa guia de rotação ao mesmo tempo, toque em transformar e, se você se lembra, era de 60 graus A rotação é desta? Esse é o nosso primeiro instalado lá. Em seguida, só precisamos duplicar isso mais uma vez. Deslize sobre este também. Toque em transformar e gire este 160, mas você pode usar -60 para este . E aí está. Isso mostra o quão rápido é construir aquela coroa de flores. E se compararmos a qualidade da imagem nesses dois, você pode ver que não há muita diferença entre a suavidade disso e daquilo Então, você sabe, mesmo que estejamos girando, você ainda tem um efeito nítido muito bom, que é perfeito para compartilhar on-line ou se você quiser enviá-lo em um cartão eletrônico ou algo parecido Eu realmente amo os laços fofos e as cores vibrantes deste Agora você sabe como usar a ferramenta de simetria, como fazê-la funcionar para você e como misturar várias linhas de simetria ao criar suas próprias grinaldas Na próxima lição, trabalharemos com cinco seções e um design de arrasto perfeito. 8. Projeto 3 | Guirlanda de 5 seções | Configuração: Ok, então vamos criar mais um modelo de camada, este com cinco seções. E de volta em uma tela de 3.600 pixels, e eu colei o guia de margens Eu tenho minha camada de rotação e também colei esta, que você pode obter na seção de recursos como uma imagem de referência de quantos graus você precisa para girar cada Então, vamos adicionar nossa primeira diretriz. Nós já os temos aqui, mas eu quero te mostrar como fazer isso. Vou adicionar uma camada. E podemos desenhar uma linha dizendo Que pincel eu tenho aqui? Use este, indo da metade até o topo. Segure-o para que ele se encaixe em uma linha, toque, para que você fique na vertical Então vamos centralizar isso da mesma forma que estamos fazendo. Então, tocar em transformar pode ser mais fácil se escondermos todo o resto. Coloque o encaixe e o magnetismo novamente e encaixe-os no meio da tela e também na e também Então você pode duplicar isso, pegar sua camada de rotação, tocar em transformar, tocar no nó e vamos girar isso em 72 360/5 é 72. Então, cada uma dessas seções tem 72 graus. Junte-os, reduza a opacidade e coloque-os no seu grupo Então, veja como essa coroa de flores vai funcionar. Cada linha vai começar e terminar no mesmo ponto, então temos esse tipo de linha traseira que é assim, e então podemos ter, você sabe, alguns galhos como esses saindo dela E é muito fácil desenhar assim usando auxílio de desenho e simetria rotacional quando você usa quatro ou oito seções No entanto, quero usar cinco, o que significa que temos que cometer um pequeno erro triangular extra para que ele se alinhe. Vamos elaborar o layout primeiro com um esboço para garantir que as coisas estejam alinhadas e, em seguida, desenhar a peça finalizada depois de classificar o layout Muito parecido com a forma como eu faço padrões no Procreate. Então, vamos desligar essa guia de desenho, limpar essa camada e retirar o assistente de desenho. E podemos colocar nosso guia novamente para isso. Antes de desenhar seu primeiro galho, o que você quer fazer é visualizar atingindo essa linha no mesmo lugar em que entrou Se você quiser colocar um marcador para ajudá-lo, isso é o que você pode fazer Então, vamos colocar um marcador no meio do caminho, e um marcador no meio do caminho, só para nos ajudar a saber para onde estamos mirando quando chegarmos lá nos ajudar a saber para onde estamos mirando quando chegarmos mirando Então, queremos fazer algo um pouco assim. Não importa se não está perfeitamente alinhado, porque vamos corrigir isso em um segundo. Eu também quero colocar alguns galhos saindo disso, então vamos fazer um indo até lá e outro indo até lá. Então, agora eu tenho um primeiro esboço. Vamos duplicar isso e movê-lo para um dos lados para que possamos ver como está se alinhando Então, duplique, pegue isso aqui. Vou trazer este guia para que você saiba o quanto girá-lo em cada sentido. Toque em transformar. Encontre nosso nó verde e vamos girá-lo em 72 graus. Como você pode ver, não está alinhado no momento, mas tudo bem, porque quero mostrar como fazer com que se alinhe quando o seu não está alinhado, de qualquer maneira. Então, vamos inverter a cor dessa. Então esse é o duplicado e o preto é o que queremos corrigir Então, podemos apagar um pouco disso e depois voltar a revisar isso, redesenhando para combinar um pouco melhor Agora, quando duplicamos isso novamente, e depois pegamos isso, toque em transformar e vamos girá-lo para o outro lado Então 72, mas menos. Você pode ver agora que temos esse alinhamento muito melhor. Então, temos essa bela linha sólida que podemos traçar em nosso esboço. Vamos inverter esse rotacionado. Volte para este. Se você já fez padrões florais arrastados comigo, esse processo de teste e correção deve parecer um pouco familiar Então, agora temos um layout fixo para os caules em que podemos desenhar algumas folhas. Começaremos desta extremidade e iremos o mais longe que pudermos , depois avançaremos e veremos como está se alinhando. Então, vamos começar por aqui e desenhar algumas folhas. Com este, não estou me preocupando muito em sair nem um pouco das linhas Então eu acho que vamos até lá, e então precisamos saber onde esses vão estar lá em cima. Então, vamos duplicar essa camada, pegar nossa guia de rotação, tocar em transformar e vamos trazê-la para -72 Então, isso vai colocá-lo lá em cima. Vamos inverter as cores disso para que possamos acompanhar o que é o quê E então podemos voltar para nossa camada preta e simplesmente colocar essas folhas finais lá. Ok, então é assim que vamos garantir que isso se alinhe bem, e a última coisa que podemos fazer é colocar algumas frutas sobre isso E quando chegarmos a desenhá-los, teremos que ter certeza de que esse caule nesta seção acabe ficando embaixo Mas abordaremos isso mais tarde. 9. Projeto 3 | Guirlanda de 5 seções | Ilustração: Então esse é o esboço tão feito quanto necessário para esta coroa de flores, e agora podemos Se você quiser fazer isso da maneira perfeita em pixels e desenhar a coisa toda, precisará duplicar essa seção de coroa em cada uma delas, girando-a nessa quantidade de graus a cada vez, para que você tenha um círculo completo e possa traçar tudo de Você terá o benefício de um layout agradável e uniformemente espaçado, além da oportunidade de trabalhar um pouco de variação, se quiser Se você quiser fazer arte mais rápido para se divertir , pode acompanhar o que estou fazendo aqui Então, vamos agrupá-los, movê-los para fora do caminho, reduzir a opacidade Eu posso simplesmente apertá-los em uma camada. E vamos adicionar uma nova camada. Então, vou começar aqui para desenhar minha primeira haste e vou continuar nesta seção aqui. Uma boa quantidade de peso extra nesta seção, então há muita sobreposição com esta branca Tente ficar o mais próximo possível da linha, e isso facilitará muito o alinhamento. Depois de fazer isso, vamos duplicar isso aqui para que possamos redesenhá-lo para mesclá-lo corretamente Duplique essa camada aqui, pegue sua guia de rotação, toque em transformar, encontre seu nó verde e gire 72 Isso vai levá-lo até lá. Vamos voltar a este aqui. E o que podemos fazer é simplesmente desenhar isso lá, para que se funda perfeitamente com aquele Se você a tivesse onde já estava sobreposta e não estivesse totalmente alinhada, o que você faria seria apagar o final dessa linha e redesenhá-la para se fundir com aquela Você pode usar qualquer pincel que quiser para fazer isso. Mas se você está se sentindo um pouco instável e é difícil fazer com que eles se alinhem, aqui estão algumas coisas que você pode fazer para tornar as coisas mais fáceis para Primeiro, você pode tentar aumentar muito mais a simplificação ou a estabilização para obter um traçado muito mais suave como esse Se você está apenas aumentando o volume neste ponto para desenhar isso, eu voltaria e redesenharia toda essa haste com a simplificação ativada, para que você não tenha uma primeira metade instável e depois uma segunda metade simplificada Outra coisa que você pode fazer é usar um pincel com um pouco de textura como este. É muito difícil combinar uma linha suave, mas esse traço já tem um pouco de instabilidade, então é mais tolerante E se você quiser bons pincéis para usar este, os que eu recomendo usar são o conjunto de tinta, os pincéis sangria de tinta ou os pincéis de tinta seca são bons para esse tipo de linha texturizada os pincéis de tinta seca são bons para esse tipo Então, uma vez que seus caules fluam bem um para o outro desse jeito, você pode duplicar este ali para que saibamos como ele vai se alinhar nessa Então, este aqui, toque em duplicado, transforme. Verifique se você tem isso ao mesmo tempo e toque em transformar. E é -72 graus que vamos usar para colocá-lo nesta seção Você pode ver que isso também se alinha bem. Vamos inverter a cor delas para não nos confundirmos Certifique-se de que estamos trabalhando nisso. E então você pode simplesmente traçar o esboço, certificando-se de desenhar nos pretos e não repetir o tipo de que você desenhou no Então, isso é muito mais fácil de fazer se você inverteu as cores à medida que avançamos Então, avance e trace todos esses motivos Vou manter todos os meus caules em uma camada, depois as folhas em uma camada separada e, em seguida, as frutas em uma camada separada. Então, eu vou passar por isso agora. Vou usar a técnica de queima de cores e esquiva de cores para adicionar alguns gradientes às folhas, mas vou deixar o sombreamento nas bagas e caules e fazer isso em uma camada inteira depois, pois isso estará mais relacionado à direção da luz, então não quero que o então não quero que E também ajudará a manter essas hastes perfeitas se fizermos o sombreamento em uma camada dois Estou usando o pincel de estuque da biblioteca clássica Procreate Depois de terminar sua pequena seção de guirlanda, você pode agrupá-la Então, vou pegar as folhas, as camadas de textura, o caule e as bagas e agrupá-las. E isso pode chegar até o topo. Eu quero fazer algumas coisas separadas com as diferentes camadas, então não vou nivelar isso E eu vou continuar e duplicar isso ao redor da coroa Eu tenho isso aqui para que você possa ver quantos graus eu estou girando, mas vou passar por isso, pois é o mesmo que fizemos antes Lá vamos nós. E tudo parece ótimo fluindo perfeitamente desse jeito Como mencionei antes, precisamos separar as camadas aqui, no entanto, para que tenhamos as frutas por cima Vou abrir todos esses grupos aqui e colocá-los na mesma camada. Então, eu tenho todas as frutas na mesma camada primeiro. Então, vamos deslizar para a direita em tudo isso. Se você quiser duplicar seu primeiro grupo para mantê-lo como backup, você pode fazer isso basta viver perigosamente e mesclar tudo isso em uma camada Lá vamos nós. Então, essas são todas as minhas frutas em uma camada. Venha beliscar para mesclá-los, e você pode ver, agora, que estão todos colocados no topo Vou pegar todas as hastes agora. Tudo isso pode ser colocado em uma camada. E então tudo o que resta é esse sombreamento e as folhas, e eu vou colocar tudo isso em uma camada ali Portanto, agora você deve ter as folhas em uma camada, caules em outra e as bagas na parte superior. Então, vamos adicionar um pouco de sombreamento às frutas primeiro. Vamos adicionar uma camada acima. Faça com que essa cor queime 40. Vou imaginar que minha luz está vindo do canto superior esquerdo. Então, vou usar a queima de cores no canto inferior direito e depois o esquiva de cores no canto superior esquerdo Preciso ter certeza de que está em uma máscara de recorte. E eu vou adicionar um pouco disso na parte inferior. E você pode adicionar outra camada e fazer com que a próxima cor se esquive E serei o primeiro a admitir que isso não faz muita diferença porque usei uma cor muito clara nas folhas dos frutos. Mas se você estivesse usando, digamos, vermelho, você pode ver que isso faz mais diferença se você estiver usando uma cor mais escura Mas vou ficar com o branco porque gosto desse contraste. Então, vou adicionar um pouco de textura a todas essas frutas. E, como eu disse, na minha, há uma diferença muito sutil. Eu meio que não faz muita diferença. Mas se eu estivesse usando vermelho , escolheria os diferentes ângulos. Então, em vez disso, tenho um pouco de textura. Depois, podemos colocar um pouco de textura nas hastes para que todas pareçam um pouco planas em comparação com isso. Então, vou colocar uma textura um pouco mais clara neles também. Então, vou colocar uma textura um pouco mais clara neles também. Você pode ver que tudo começa a combinar e parece um pouco mais unificado agora. E, por fim, quero adicionar um pouco de brilho vintage isso e desenhar algumas pequenas cruzes ao redor da E, novamente, essa é uma etapa que precisa ser executada no final, em vez girada, se você quiser que todas sejam cruzadas e não giradas Então, vamos adicionar uma camada logo no topo aqui, e eu vou desenhar algumas pequenas cruzes brilhantes E então eu vou adicionar alguns pequenos pontos em torno disso também Mas você pode usar o pincel Yaga que editamos anteriormente se quiser um pincel semelhante para isso E então essa é a nossa coroa de flores acabada. Na última lição, vamos nos divertir um pouco com a animação do Procreate e usar essa coroa de flores, reutilizá-la e aprender uma maneira simples de animar algumas cores perseguindo luzes de fadas nela para criar um presente simples ou um vídeo em loop 10. Projeto 4 | Adicionando animação: Ok, hora de se divertir. Vamos começar pegando uma cópia dessa coroa de flores para usar como base para nossa animação Quero usar apenas cores planas e sem sombreamento Dois motivos. Primeiro, é muito mais rápido, mas também quero manter o tamanho do arquivo no mínimo para um presente Por exemplo, meu provedor de listas de e-mail tem um limite de dez megabytes em presentes Mas, na verdade, para tempos de carregamento rápidos em e-mails e sites, ideal é manter os presentes abaixo de 1 megabyte E uma das maneiras mais fáceis de manter o tamanho do arquivo baixo é limitar o número de cores. folha sombreada como essa provavelmente tem centenas, senão milhares, de tons diferentes de verde Então, ao remover o sombreamento, vamos reduzi-lo para apenas uma cor, que manterá o tamanho do nosso arquivo baixo Quero dizer, tecnicamente, não vai ser realmente de uma cor porque, você sabe, usamos um pincel texturizado, então há pedaços de semitransparência aqui, mas pelo menos é muito menos do que Então eu vou sair para a galeria. Vou duplicar isso. Então, temos um adequado e, em seguida, este com o qual podemos mexer Então, vamos excluir todas as camadas de sombreamento. Também vou bloquear alfa camada da folha e apenas preenchê-la com o verde liso. Então, temos aquele verde plano, e você pode ver o que quero dizer sobre, você sabe, ainda existem diferentes tons de verde, mas pelo menos isso é apenas uma sombra de parede. E eu vou esconder as bagas, esconder os pontos e esconder o fundo Eu só quero tirar uma foto disso. Então, vou deslizar para baixo com três dedos e copiar tudo E é isso que usaremos base de nossa animação. Então, vamos até a galeria e vamos criar um novo documento. Então toque aqui e vamos criar uma nova tela, e 1.000 pixels quadrados são grandes o suficiente para isso. Em seguida, você pode tocar em concluído. E então vamos deslizar para baixo com três dedos e colar Você verá que está muito mais simplificado agora porque está em uma tela muito menor. Vamos mudar a cor de fundo para outra coisa enquanto trabalhamos. Pode ser essa cor rosa novamente. Então, vamos ativar nossas ferramentas de animação agora. Toque aqui em suas ações e ative o assistente de animação. Você verá que essa pequena barra aparecerá na parte inferior, e é aí que todos os seus quadros de animação aparecerão quando começarmos a adicioná-los. No momento, há apenas uma moldura aqui porque só temos uma camada lá em cima. Cada camada se torna um quadro e, se você agrupar várias camadas, esse grupo se torna um quadro inteiro em vez das camadas individuais. Então, eu posso adicionar outra camada aqui. Ela se torna uma moldura. Mas se eu os agrupar, isso se tornará apenas um quadro inteiro. Então, a animação que pretendo fazer é fazer com que essa coroa seja estática e, em seguida, ter luz animada circulando por cima, e talvez alguns brilhos oscilantes brilhos Como a coroa em si não precisa se mover, podemos defini-la como plano de fundo, o significa que ela estará visível em todos os quadros, a mesma camada estática Não precisamos duplicá-lo ou redesenhá-lo. Então toque aqui embaixo e defina-o como plano de fundo. E então isso estará em exibição durante toda a animação. Então, agora vamos adicionar algumas luzes de fada no topo. Vamos adicionar uma camada e vamos desenhá-las todas nessa camada, e eu farei minha primeira em rosa. Vou escolher três cores para elas apenas para simplificar, e vou fazer três repetições ao redor da coroa Então, vou desenhar três rosas. Um, dois, três, e depois adicionarei as outras cores. Então, use o amarelo como a próxima cor. E depois vermelho para este. São algumas belas cores de Natal brilhantes e contrastantes. Lá vamos nós. Então, temos três repetições de três cores em sequência ao redor da coroa E vou imitar a função de luz da árvore de Natal chamada Chase, e é onde as cores fluem ao longo da sequência de Então, onde eu tenho esse amarelo para um quadro no próximo quadro, ele estaria lá em cima, e no próximo quadro, estaria lá em cima e assim por diante. A sequência de cores mudaria ao longo de um ponto a cada vez. Agora você pode estar pensando que precisamos animar essa luz rosa, por exemplo, em todas as posições ao redor da coroa até que ela volte ao início Mas só precisamos animar três quadros porque temos três cores para nossas luzes Quando chegamos ao quarto quadro, já temos uma luz rosa aqui. Podemos simplesmente voltar ao início porque essa outra luz rosa já estaria lá. Então, vamos adicionar outra camada no topo agora. Você pode ver que os quadros estão sendo adicionados na parte inferior aqui e também notará que o anterior ainda está em exibição, mas com uma opacidade reduzida Isso se chama casca de cebola e permite que você veja qual era a moldura anterior para saber no que está trabalhando Você pode alterar quantas molduras estão em exibição acessando as configurações e pode alterar a quantidade de molduras de casca de cebola aqui. E acho que está apenas no Max como padrão. Vamos deixar isso assim porque essa é uma animação muito simples e não precisamos nos preocupar muito com isso Então, nesta nova camada, pegue seu rosa e depois desenhe uma moldura com sua cor rosa. Então, vou desenhar aqui, tentando desenhar basicamente o mesmo tipo de forma e tamanho do que já está lá. Eles não precisam se alinhar perfeitamente. Queremos um pouco de oscilação, mas não se afaste muito do que você pode ver na camada abaixo Então, podemos pegar o amarelo e escolher o amarelo em um só lugar. E então os últimos serão vermelhos. Lá vamos nós. E essas são as duas primeiras molduras que desenhamos. Então, só precisamos fazer mais uma, e eu vou esconder a que está embaixo para que eu possa acompanhar o que é o quê Então, precisamos mover o rosa em um último ponto para este. E então a próxima cor no sentido horário é o nosso amarelo e, por último, o vermelho novamente Aquele de volta. E agora o que podemos fazer é apertar play e ver como isso fica. Meio louco. Isso é muito rápido. O que podemos fazer é acessar nossas configurações e reduzir os quadros por segundo. Então você pode mudar a velocidade. Você pode torná-lo muito rápido ou muito lento. Acho que algo em torno de seis quadros por segundo parece muito bom para isso, algo de 6 a 9, dependendo do flash que você deseja Vou deixar o meu em seis Outra coisa que ajuda a reduzir o tamanho do arquivo de presente são os quadros por segundo. Então, vou usar o mínimo que eu sinta que posso fazer . Então, vamos escolher seis. Faça uma pausa agora. Agora temos essa linda animação de guirlanda de Natal quero mostrar como levar isso um pouco mais longe No entanto, quero mostrar como levar isso um pouco mais longe e animar alguns pontos brancos menores na parte externa Eles permanecerão na mesma posição e permanecerão da mesma cor, mas vamos apenas redesenhá-los sempre no mesmo local para que oscilem E na animação, isso é chamado de fervura. Vou adicionar uma nova camada porque podemos desenhá-la na mesma camada, mas se quisermos mudar as coisas ou fazer alguma edição, talvez seja mais fácil se estiver em camadas separadas. Então, vou adicionar uma camada aqui. E o que eu preciso fazer é agrupá-lo com este para que seja exibido ao mesmo tempo. Então você pode ver que esta aqui é uma moldura própria porque eu a agrupei. Então, vou pegar o branco e desenhar alguns pontinhos por aqui E, novamente, você pode usar o ponto do pincel Yaga para isso. Ou você pode simplesmente deixar seus pontos à mão livre. Nós vamos. Acho que parece meio aleatório o suficiente. E então eu vou para o próximo quadro, adicionar uma camada, agrupá-las. E então o que eu preciso fazer é rastreá-los na mesma posição neste grupo. E você não quer que eles estejam exatamente na mesma posição. Caso contrário, não seria uma fervura, mas você também não quer que eles se espalhem por todo o lado. Portanto, tente fazê-los principalmente no mesmo lugar. Basicamente, a variação natural que você obterá apesar tentar torná-las iguais será a quantidade certa. Lá vamos nós. E então, o mesmo com este, adicionamos uma camada e as agrupamos. Então, neste caso, vamos examiná-los novamente. Quando estou animando a fervura, gosto de trabalhar a camada inferior original o tempo todo para que meus pontos ou o que quer que seja que eu esteja fervendo não comecem a Digamos que você esteja sempre trabalhando com a última coisa que desenhou, e ela acaba se deslocando um pouco mais para a esquerda ou para a direita a cada vez que você a desenha Quando você voltar ao início, você terá uma grande mudança volta para onde estava originalmente. Portanto, é uma prática recomendada trabalhar com a mesma camada inferior original ao animar uma fervura Estamos usando apenas três quadros aqui, então não é um grande problema, mas se você estiver animando algo mais longo, você começará a notar Portanto, é melhor aprender como fazer isso corretamente desde o início. Então, vou esconder esse do meio que acabei de desenhar. E quando eu volto a este, a camada de casca de cebola que está aparecendo são aquelas na parte inferior. Então, vou examiná-los também. Lá vamos nós. Agora podemos colocar essa camada de volta e pressionar play para ver como está. Lá vamos nós. Então você pode ver que temos aquelas luzes correndo por lá, piscando e mudando E então temos esses pequenos pontos brilhantes de neve balançando por aí. Vamos dar uma olhada em como exportar isso agora. Em suas ações do Canvas , você pode compartilhar e ver que tem a opção de um presente animado. Então, vamos tocar nisso. Você pode compartilhá-lo como um quadrado com um fundo de cor sólida ou exportá-lo com um fundo transparente. Para usar como adesivo. Talvez seja necessário ajustar o limite Alpha para ajustar a quantidade de pontos que estão sendo exibidos. Se for muito alto, você pode ver que corta muito disso. Mas se você reduzi-lo para algo como 50 ou menos, ele adicionará mais pixels, mas é meio que um ato de equilíbrio porque adiciona cinza Então, tente encontrar o ponto ideal em que você tenha apenas o suficiente de exibição, mas espero que não seja demais. Cinza ou preto lá dentro. Mas a coisa a lembrar é que isso é um presente. Eles foram feitos para serem baixos em Rs, e é apenas uma coisa que compartilhamos para nos divertir. Pense em todos os presentes que você já viu. Honestamente, você já pensou: Oh, meu Deus, essa é uma resolução tão baixa Como eles se atrevem a me enviar isso? Eu sei que nunca o fiz. E a outra coisa é que isso é enorme na tela agora em termos de quanto espaço está ocupando na tela. Depois de enviar isso em uma mensagem de texto ou usá-lo como adesivo, ele ficará tão pequeno na tela que ficará bem Portanto, não se preocupe muito com a qualidade da imagem. É para ser apenas algo que compartilhamos para nos divertir. Então, verifique o tamanho da sua imagem aqui. Isso é quase 1 megabyte. Então, o que você pode fazer se quiser acelerar e reduzir ainda mais o tamanho do arquivo acelerando, quero dizer, o tempo de carregamento, não a taxa da animação. Você pode verificar se a web está pronta e ela ficará ainda menor E agora são apenas 208 kilobytes, que seria carregado super rápido em um e-mail ou nos gráficos um e-mail ou Então, vou compartilhá-la assim, marcá-la e salvá-la no rolo da minha câmera, então vou salvar a imagem. Você também pode salvá-lo como um vídeo animado, um MP quatro animado e, em seguida, pode salvá-lo da mesma forma se quiser compartilhá-lo no Instagram ou algo assim. Vou te mostrar como esse presente ficaria em um texto agora. Se eu enviar isso para mim mesmo, fica perfeito lá no chat e nem todo pixelizado como estava há pouco Ok, então é isso. Terminamos de desenhar para esta aula agora. Na última lição, faremos uma rápida recapitulação do que aprendemos hoje e como você pode usar essas técnicas fora da época festiva 11. Finalizando!: Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. Espero que você tenha se divertido muito fazendo sua coroa de flores festiva Vamos fazer uma pequena recapitulação rápida de tudo o que abordamos Você aprendeu como configurar sua tela para diferentes guias de rotação, como criar motivos simples ou mais complexos em cada seção e como usar essas rotações para criar designs de grinaldas equilibrados e equilibrados Exploramos a ferramenta de simetria. Adicionamos texturas e truques fáceis de recolorir, e você até criou sua própria coroa de flores cintilante animada usando São muitas habilidades reunidas em uma aula curta. Está tão bem feito. Agora, o que você faz com suas coroas depende inteiramente de Você pode transformá-los em cartões eletrônicos de Natal ou textos para familiares e amigos, usá-los como gráficos de sites ou compartilhá-los nas redes sociais como uma postagem festiva divertida Mas lembre-se de que nem sempre você precisa de um propósito para sua obra de arte É totalmente normal fazer algo simplesmente porque é divertido, aconchegante e criativo. Essas coroas de flores são perfeitas para manter suas mãos ocupadas enquanto você maratona filmes de Natal na Netflix Essas técnicas são para toda a vida e não apenas para o Natal. Você pode usar exatamente as mesmas configurações de rotação para fazer coroas para qualquer época do ano, girassóis para o verão, abóboras e folhas para o outono, passado ou flores para o Dia das Mães, passado ou flores para o Dia das Mães para fazer coroas para qualquer época do ano, girassóis para o verão, abóboras e folhas para o outono, passado ou flores para o Dia das Mães, o que você quiser criar a seguir. E eu adoraria ver o que você faz. Portanto, compartilhe sua obra de arte na galeria do projeto, independentemente de você ter concluído uma ou três coroas de flores ou criado seu próprio toque sazonal se estiver assistindo em uma época diferente Mal posso esperar para vê-los. Não se esqueça de que você pode baixar os guias de rotação e a seção de recursos se quiser continuar experimentando depois da aula E se você tiver alguma dúvida, basta colocá-la na guia de discussões. Estou sempre feliz em ajudar. Se você gostou dessa aula, deixe de me seguir aqui no Skillshare para não perder nenhuma aula nova quando ela for lançada, e eu adoraria se você pudesse me deixar uma avaliação rápida E se você quiser ainda mais tutoriais, além de muita criatividade e caos na criação de padrões, venha me encontrar no YouTube e participe do Pattern Makers Obrigado novamente por passar seu tempo criativo comigo. Espero que você tenha uma temporada maravilhosa, aconchegante e tranquila pela frente, e mal posso esperar para ver suas lindas coroas Divirta-se Seja criativo e nos vemos em breve.