Guirlanda de flores em aquarela no Procreate — Frase com caligrafia em aquarela — Nova técnica de pintura

1. Introdução: Oi caras. Olá a todos. Bem-vindos de volta à minha aula. Durante o tutorial do meu hoje, vou ensinar-lhe como a planta linda grinalda floral em estilo aquarela. E eu vou te ensinar a pintar aquarela, cito, na taxa de 40. E outras coisas que eu vou te ensinar como mudar a cor ou toda a raça. Espero que tenha gostado. E também, eu preparei para seus novos pincéis de aquarela ao longo destas paleta de cores de papel aquarela e meu próprio esboço e minhas próprias pinturas enquanto desenho. Sinta-se livre para usá-los para seus próprios projetos. E pessoal, espero que estejam prontos. E eu trabalhei com muito agradecido se você pudesse me seguir e compartilhar seus próprios projetos na seção de projetos e fontes. E um visual, se estiver pronto, pegue o iPad, o lápis da Apple e vamos pintar juntos. Pessoal, sou um ilustrador freelance. Bem-vindos de volta à minha aula e vamos pintar completamente chamada ilustração com caráter e botânicos. No Procreate, vamos explorar aquarela digital e criar uma bela ilustração com diferentes elementos. E no final da minha aula, você vai aprender mais sobre procriar composição, especialmente como usar camadas, máscara de recorte, ferramenta de seleção de bloqueio alfa pode como textura, volume e variação de cor para a sua imagem. E o mais importante, você aprenderá a técnica de pintura. Você pode usar a ilustração que você cria para Poston e Instagram adicionado ao seu portfólio ou vendê-lo em Etsy maldita estrada e assim por diante. Ou apenas compartilhá-lo com alguém de quem você realmente gosta. Tenho certeza que Zeta vai ficar tão feliz eles recebem uma ilustração que é criada por você. Hoje. Eu quero te mostrar, é aquarela é tão simples e é uma verdadeira diversão. E no final da minha aula, você pode ver. Hoje. Eu vou te ensinar como criar papel de textura. Como usar escovas de caule. O que é composição? Tem que banir, imagem, resultado, imagem de referência. Como usar meus pincéis Procreate padrão para pintura em aquarela. Como aplicar minha nova técnica de aquarela? O que como em você e diz que você precisa saber se você deseja criar uma ilustração em aquarela, como usar Alpha Lock, máscara de recorte, como adicionar textura ao seu trabalho artístico. Eu também mostrarei como adicionar tons e destaques. Vou mostrar-lhe todo o meu processo do início ao fim. E como bônus, vou compartilhar com vocês meu novo papel texturizado. Lotes de pincéis personalizados e novos pincéis de aquarela, paleta de cores que eu criei. Eu também vou adicionar arquivo de minhas fotos que eu desenhei. Sinta-se livre para usá-lo para seus próprios projetos de arte. Esta classe é ótima para nível intermediário, também pode ser útil para iniciantes. Se você assistiu minhas aulas anteriores, artistas experientes, provavelmente aqui, você pode encontrar uma inspiração e suas maneiras criar ilustração botânica, caráter resgatado. Seu projeto de turma será o próximo. Crie uma ilustração, este personagem e botânicos usando as dicas e pincéis que eu lhe dei hoje. Vou usar o Procreate para esta aula, por favor, iPad e Apple Pencil. Então, se você tem ou alguma massa e desenho animais de estimação ou apenas papel aquarela regular e veias. Por favor, junte-se à nossa turma e boa sorte. Está bem. 2. Criando papel: Uau, pessoal, vamos começar. E antes de tudo, descobrimos que importam todos os nossos brindes para o Procreate. E o segundo passo que faremos é dado um ótimo papel de textura. E eu vou explicar como usar meus pincéis de aquarela que eu criei para esta classe ao longo de sua paleta de cores. Então vou explicar mais o que realmente vamos fazer hoje. Então vamos começar. E antes de tudo, eu preciso tocar Plus no Procreate e depois do saco plástico SetTab. Depois, como você pode ver, fala ociosa de pixels em polegadas, Lexis. E próximo passo, chegarei Nian. 11 polegadas pesa 300 resolução DPI e um máximo de camadas que podemos ter 0s 56 porque isso deve ser suficiente. E depois de um triste fracasso ou leva um papel como esse. E o próximo passo, precisamos exportar todo o nosso caso anterior. Mais uma vez, onde você pode obter todos os meus brindes? Você precisa abrir minha aula no navegador. É muito importante porque se você está aberto no aplicativo Skillshare, alguns dos meus brindes podem não ser razoáveis. Então seu objetivo está aberto no Chrome ou no Safari, minha turma. E depois disso, você vai para a seção Projetos e fontes. E no canto direito e nesta manchete, os recursos que você pode ter todos os meus brindes. Ok, próximo passo, dobrar o baixado tudo de ribose é um pode estar em uma pasta Downloads. Você precisa tocar no botão de ação, toque em, Adicionar e toque, insira o arquivo. E ao contrário do três, importaremos nosso papel aquarela para o Procreate. Próximo vídeo gira um papel e que se encaixam na tela. Após o campo sack replica a camada 2 vezes. E em branda e modos que fala para modo de queima linear e colorbar e agir como um caso de dublê mais uma vez, nascimento mais magro. E por que mais tempo colorbar e oposto se fundem. Então essas duas camadas e depois daquele logger modo de queima linear até cerca de 50 por cento. Selecione duas camadas e toque em grupo. Em seguida, renomeie. Será que ele cria um par de novas camadas? Coloque nossa camada de papel no topo de tudo o resto. É muito importante pintar no grupo de camada de papel agradável. Porque se você estiver, você não terá essa textura de aquarela autêntica. Vamos mudar o nome dele. Ok pessoal, e agora podemos falar sobre pincéis como o primeiro é flores azuis. Um pincel que criei recentemente como este precioso perfeito para criar flores, especialmente peônias. É muito macio e bordas e o muito afiado no meio. E isso como um pincel é tanto culturas ou escova que eu criei recentemente. Este pincel é ótimo para folhas e em algumas linhas de tinta como triste. E também temos pincéis Procreate nativos, como lápis de 6 bits emborrachado milagroso. Há escova camada que é legal para adicionar em alguma textura junto com, e você também pode usá-lo como um liquidificador. Escova seca, escova muito legal. Ele pode ajudá-lo a adicionar. Então traços, efeitos secos. E vamos usá-la. Quando tivermos que adicionar textura e caneta, vamos escrever algo hoje. Então eu vou usar este pincel para adicionar essas citações bonitas ou o que você quer vender. Então agora você sabe muito sobre nossa Rússia que temos hoje para nossa aula. E também temos paleta de cores que se chama florais. Como você vê, temos em torno de uma variedade de tons diferentes e vamos usá-lo muitas vezes hoje. E o segundo tema que vamos fazer isso, precisamos dos textos especializados que vamos usar hoje e vamos usá-lo como base para nossa pintura de caligrafia. Assim diz Minha caligrafia e vamos usá-la como base. Então, tentando arte, você não precisa usá-lo. Mas se você quiser, é claro que você pode fazer ou você usaria alguns dos formulários que você já tem no Procreate. Então, tudo depende de vocês. E as primeiras coisas que estamos fazendo, vamos criar um esboço, e eu vou usar seis por lápis. 3. Criando esboço: Pessoal, eu tenho um esboço que eu criei porque precisamos pagar com moldura floral. E dentro de uma moldura floral podemos escrever algumas citações como você vê, temos toalhetes de verão ou modo automático. E dependendo de uma cor de nossas folhas, nós realmente vamos mudar o título. E vamos começar um por um. Mais uma vez ser criado mais uma camada abaixo de tudo. E o pincel de lápis de 6 bits 2k, pincel nativo procreate. E a primeira coisa que faremos é criar um círculo. Tab, torná-lo um pouco mais fraco. Editar elipse da guia Forma. Se você está pedindo pode ser algum tipo de círculo. Coloque-o em algum lugar no centro. Vamos movê-lo para o resumo aqui. Ok, ótimo. Ou criar mais uma camada no topo porque eu não quero pagar e em direção ao topo do nosso círculo, e nós vamos adicionar alguns Paeony diferentes tipos de flores folhas completamente ao redor deste círculo. Então eu vou pintar círculo aqui, este aqui nós temos um pouco de flor em tudo sozinho, resistir floral. Então eu vou apenas mostrar-lhe formas de sub-base V onde você vai ter algumas, algumas flores. Flor, pequena flor nesta área e aqui, xhat. Então, a próxima guia é, teria terminado como passo a passo. E eu vou começar é este fluoro. E mais uma vez, lembre-se que isso é peônia, então parece que cresce um pouco sobre, claro, é um pouco diferente. E isso é se você quiser saber como eles se parecem. Minha sugestão, se você pode ir abrir o navegador e ir para o site e unsplash.com e verificar. Então, em seguida, precisamos tocar peônia. Adivinha por que eu gosto de usar este site porque aqui você pode usar fotos para fins pessoais e comerciais. Então você pode olhar para os planos do SAMHSA e você pode pensar que ele pode parecer legal e você pode usá-lo como uma referência. Então o que eu vou fazer agora, na verdade, ok, aqui temos um exemplo de como um exemplo muito legal de peônias, como desenhá-las. E acho que vou usá-los como referência. Sim, eu posso. Vamos apenas olhar para Sam e apenas pagar na aba complexa Tempest como pétala por pétala. E vamos tentar imitar o mesmo. Da mesma forma, como nos atrai belos florais. Mais uma vez, vamos usar aquarela como preciso do que é completamente normal. Como um resumo aqui. Gosto deste floral aqui. Então, digamos uma visita ao branco. E eu vou pintar mais um. Algo assim. Novamente. Eu quero adicionar mais um fluoro e será diferente um, Eu não me lembro do nome Inglês, mas não como ele é tipo de roxo. Tem pétalas roxas e o interior é amarelo. Então, mais uma vez, se você quiser adicionar alguns outros florais, tudo bem. Basta ir para unsplash.com ou, se você quiser, você pode ir para o Pinterest, mas é claro que não copie nada. E eu acho que eu quero adicionar mais um resumo floral nesta área. E mais uma vez, você não precisa ser preciso como em um esboço. Mais tarde vamos desligá-lo. Então, como esta cozinha deve ter uma necessidade de adicionar detalhes. Mas queremos manter, etc. Agora eles podem adicionar algumas folhas ao redor. E você pode pensar onde você quer adicionar. E apenas tentei lembrar, como todas as folhas, flores, eles precisam ter a mesma direção. Então, sua tinta consciente aleatoriamente as folhas como de maneiras diferentes, tudo deve ser muito pequeno em líquido. E pode ser um pouco anterior no próximo ano. Então também temos alguma sobreposição. Alguns destes podem ir como em cima de uma flor. E é normal. E também interpretar alguns prever pico deixar para trás esta peônia como esta. Agora eu posso ir para este caminho. Acho que aqui está esta parte da tinta ligeiramente vazia por trás desta parte. Então, como você pode ver. E então adicionamos mais um planejado e eles estão muito próximos um do outro. Isto não é tão bonito, não parece orgânico. Então minha citação tentou encontrar um lugar melhor onde você pode adicionar planta, que pode parecer mais bolo. Ok, eu sou um jeito melhor. Então esta área, eu acho que precisamos adicionar um par de folhas. Algumas folhas aqui. Acho que podemos chamar esta peça terminada e, na verdade, como ela parece. Então eu vou selecionar essas duas camadas e eu vou pressionar ajuste para tela agora ele está no centro. E mais tarde valorizado cor, vamos adicionar algumas aspas. Então vamos desligar o nosso círculo. Não precisamos mais dele. E como você pode ver, agora, nossa armação de chama floral parece muito boa. Eu ainda vou manter esta imagem referência como referência, porque eu preciso ver como a peônia cor, mas temos sombra e assim por diante. Mas estou muito satisfeito com o que temos é o nosso quadro. Então, o próximo passo vamos criar mais uma camada nos joelhos. E vamos começar a adicionar algumas penas. 4. Adição: Vamos mover as pernas, Barth, e tenha em mente que eu preciso jogar em nossos botânicos, nossas folhas separadamente apontam flores porque mais tarde eu vou mudar a cor disso. Então eu vou usar as duas porcarias primeiro e eu vou começar com plantas. Estou em uma nova camada. Vamos continuar pintando. A minha situação. Vamos fazer este kitsch não definir pensamentos saturados para ser tão claro que eu preciso ver o que estou pintando. Então, 50 por cento e depois de registrar nossa camada de esboço porque no caso de você ter medo de pintar sobre ele como o que eu faço, eu acho que eu posso pagar para este tema e eu queria fazer era adicionar. Eu vou pintá-lo provavelmente isso significa como, por exemplo, quando nós pintamos algo, eu vou torná-lo maior e nosso pincel seco é tão seco. Depois disso, quando tentamos pintar nele, Pope não cobriu uma dúzia de torres, toda a área assim. Mesmo preenchimento nos EUA. Efeito muito seco. Então nosso objetivo hoje é tentar imitar como sua pintura algo por um, você tem apenas um pouco de água. O resto das folhas são bem pequenas e eu vou mudar a cor. Ligeiramente azulado. Controles como tamanho. Então é como se você tivesse algum FX seco e é ao mesmo tempo e ainda um pouco indulgente. Pode deixar algumas lacunas brancas. Também está bem. Agora vamos para esta parte e eu vou mudar a cor do cofre para dizer mangas um pouco. Eu não quero ter tão pinos pré-lab, ligeiramente criação. Gosto desta cor. Esqueci-me de mais uma folha aqui. Vou adicionar um pouco mais tarde e mudar para NASA. Esqueceram-se de adicionar mais uma folha. Por ali. Eu posso ligar. Pessoal, o que devemos fazer é criar mais uma camada, porque como eu disse, precisamos pintar florais em uma camada diferente. E eu vou usar isso. Deixe-me as coisas são de cor azul escuro. Acho que sim. Colarinho azul e roxo nos uma combinação muito boa. Então, foi preciso cores. E eu vou usar as flores amadas e como um pincel. Este pincel é bem grande. É sensível à pressão. Então, se você quiser ter uma aparência mais texturizada, não pressione tão forte por ele. Se você quer ter como sólido olhar como este. Suspeito que você pressiona mais forte. Como triste. Agora vamos para a cor laranja. E a parte interna, todos os florais de origem. Mas como eu disse, é amarelado. Eu queria torná-lo mais laranja. E na próxima parte, vou pegar essa cor roxa clara. Aqui. Quero adicionar umas pétalas. Eu vou fazer isso em uma nova camada. Ok, e eu tenho que colocá-lo sob saturação de matiz e brilho. E eu quero deixar este floral um pouco mais leve. Então eu vou apenas aumentar o brilho um pouco como definido. Porque mais tarde eu quero adicionar algumas sombras e camadas originais de confiança. Um deve ser leve lá. E agora estamos prontos para avançar em direção a uma planta para nossas peônias. E eu estou indo para ir e talvez uma cor ligeiramente rosada tem o mesmo pincel. Na verdade, tenho algumas maneiras. Então este é o primeiro caminho. E como Juan é como principalmente para pintar rosas, sim, corra, basta começar a adicionar um pequeno leão. E depois de mais uma pequena linha e pintura como passo a passo. Ego de piano. Um pouco diferente. Se cores puras como Sanchez. Mas mais uma vez, você pode chamar de uma maneira mais fácil. E agora se não chamar isso de cor um pouco mais escura. E mais tarde vamos misturar essas cores. O câncer pode agora podecor laranja. Como você pode ver dentro, temos algumas amareladas e retarda ilustração aquarela e glândulas, algumas partes uma sobre a outra. Mas antes de começar a fazer disse, Eu realmente quero mais transparência o que fizemos antes de um membro. E esqueci-me de mais uma coisa. Sim, vai porcaria, cor avermelhada. Vamos voltar ao nosso planejado. E eu queria adicionar esta cor avermelhada ao redor. Provavelmente quer fazê-lo criar uma nova camada em uma nova camada. Em seguida, quero terminar de pintar florais. E eu vou criar mais uma camada em cima. E depois, eu vou pegar como escova de mercúrio, cor esverdeada, eu acho que nós precisamos baixar alguns de nossa camada de esboço ainda mais como isso é realmente visto. Os cuidadosos Lockett não pintam nesta camada. Vamos verificar. A prisão dele é Deus. Vamos continuar a dizer que é uma cor muito brilhante. ligeiramente mais escura. Porque esta flor mais escura. Se quiser, pode terminar de pintar algumas linhas aqui. E vamos lá e artesanato esta cor azulada. Em seguida, triste, agora cor creme. Ok, ótimo. Então agora podemos desligar nossa camada de esboço. Não precisamos mais disso. Então meu próximo passo é eu vou ir camada aplicador mais uma vez, ir para camada inferior. E depois de ajustes, matiz, saturação, brilho e toque em Camada e faz uma camada inferior como branco, completamente largo. Eu vou duplicá-lo duas ou três vezes e grande que o câncer e fundir juntos. Por que escolhi isso, pessoal? Porque desta forma, pão, Eu fundi a camada. Então eu vou te mostrar. Então aqui, como você pode ver, nosso floral é muito transparente, esta camada, e precisamos remover a transparência. Nós não queremos que esta sobreposição é, então é por isso que eu duplicar as camadas e eu vou fundi-lo juntos. Ótimo passa e eu desenhei a cabeça dele. Como podem ver agora, nossos florais não são animais transparentes. Quando você tem o mesmo com todos os nossos planos e combinar juntos. A perna, isto é tão brilhante. Velocidade até 30 por cento se fundem antes de tudo. Talvez uma cor saturada vá para a camada inferior. brilho da saturação de matiz virou para o máximo, replicado algumas vezes e mesclado. E o resto, eu não preciso mesclar nada também precisa mesclar e criar mais uma camada. 5. Adição de tons e destaque: Então o próximo passo é pessoal, eu vou para o nosso floral aqui e isso vai tocar Alpha Lock. Então isso significa que agora eu posso apenas pintar análise área selecionada. E eu vou pegar o aerógrafo do Terrell. E eu quero plantar bem como algumas cores uma e uma carga por uma para torná-lo mais natural. E se você queria fazer isso, então obviamente algumas cores vão misturar um e outro filme. O que vou fazer aqui, é muito autêntico. E o resumo das cores amarelas aqui. Mesma área. Agora vamos para esta planta, este floral, e vamos apenas planejar um outro. E como você vê, eu não vou além da Aliança. Eu não posso fazê-lo porque um bloqueio alfa você pode apenas pagar um em áreas em, vamos já como selecionar que desenhar pintado antes eixo. Ok, eu gosto da forma como ele parece estar produzindo espessura. E vou desligar o modo Alpha Lock. E no próximo passo, criarei mais uma camada no topo das nossas peônias e pressionarei a máscara de recorte. Então agora o mesmo procedimento. Mas ao contrário de Alpha Lock Clipping max, estamos sempre pode desligar. E todas as mudanças que tivemos estavam em uma nova camada. E se você não gosta deles, podemos simplesmente apagá-lo. Então eu vou pegar nosso pincel de laboratório e eu quero adicionar algumas máscaras e eu vou e eu tocar em multiplicar. Então, agora esta camada é um modo de mesclagem é alterado. E eu vou entrar e pegar essa cor rosada. Talvez um pouco mais escuro. Mas o que eu gosto sobre este pincel e sobre este modo, porque quando pintamos as coisas para o modo de multiplicação, sombras serão um pouco mais escuras. E mais uma vez, estamos em uma nova camada e selecionamos modo Máscara de recorte e pintar aleatoriamente tudo o que não vamos além de duas linhas que você vê? E você vai gostar. Podemos simplesmente M. Digamos que podemos provar que os olhos dele são flores, pelo menos uma máscara de corte. Este. Nós estamos indo para ir e pegar uma cor um pouco mais escura, dizer o meu logotipo para multiplicar camada. Adicione algumas sombras nesta área. Alguns tons aqui, todos por aqui. E diga-lhe, vou inocular, fundir-me e fundir-me. O mesmo que eu vou fazer “V “, nossos planos. Estes botânicos recortam, mascaram, multiplicam-se, multiplicam-se. Como disse. Está bem, eu fico afastado como parece. Próximo passo vamos adicionar algumas variações de cor e eu vou mostrar-lhe como doseá-lo eu dei você está pronto para adicionar algumas variações de cor como doseá-lo. Nós vamos para as nossas peônias e vamos pegar minha ferramenta de seleção à mão livre. E agora eu quero selecionar algumas, algumas partes de nossas peônias. E eu vou mudar a tolerância como parte fasor em torno de certa porcentagem de saturação de brilho e camada de toque. Você pode torná-lo mais claro ou mais escuro, mais escuro, depende de você. Ou você pode, como você pode ver na minha mudança de cor um pouco. Então, como você pode dizer, tornou-o um pouco mais leve porque eu acho que poderia ser ainda mais bonito. E eu vou mantê-lo como triste. Então eu adicionei algumas variações de cor clara para nossas peônias e dizer olhar muito bonito. E se você quiser, você pode escurecer e algumas das áreas, por exemplo, você pode ir pegar ferramenta de seleção. E por dentro deve a parte dele. Acho que não seria rezado para conseguir. Archaea fazer mais escuro e mais escuro e um pouco mais escuro e algumas áreas escuras aqui. E depois de seis professor, 12 por cento TAB, Saturação, Brilho, camada de toque. E eu vou escurecê-lo. E, claro, vou adicionar mais saturação porque eu não quero, Eu iria definir escuro para simular obedeceu a ele tem um remendo bonito, sentimento bonito. E vamos combiná-los na mesma razão que uma parte de nossos planos. É o que você vai gostar. Então eu vou para esta mistura, para esta flor. Vou pegar ferramenta de seleção, pressionar à mão livre, e selecionar esta área e mudar a elite de cor. Mas como você pode ver aqui, eu fiz um pouco roxo. Acenda como parece. Eu posso, e esses são os mesmos planos. A outra coisa é que eu quero adicionar um pouquinho de tons ao redor. Então a sombra esteja aqui. E esta área aqui. Como o nosso 16 por cento de saturação de matiz, brilho, amantes de retidão, aumento da situação. E você pode jogar esta variação de cor. Tão pequena pintura. Quero mantê-lo como eu disse. Perfeito. O próximo passo é eu vou adicionar um pouco de textura. E terrível eu escovar que é um primeiro Tuan, Vou criar mais uma camada na máscara de corte de imprensa superior como o que eu fiz antes. Talvez Multiplicar. - Sim. Não por toda parte, mas em algumas áreas artísticas estabelecidas ao lado dos florais, não devemos torná-lo um pouco mais escuro. E dizendo que vamos desenhar isso sem adultos, vou me fundir, criar mais uma vez máscara de recorte, multiplicar. E nesta área, porque aqui temos dois florais ao lado um do outro. Então eu quero torná-lo mais escuro. O mesmo aqui, a parte das nossas moedas, mais escura aqui. E aqui. Mesma onda, máscara de corte se multiplicam. E vou tornar esta parte um pouco mais escura. Sim, como ele. Então, próximo passo eu vou fundi-lo juntos e eu vou mudar o pincel para um pincel seco. Agora eu só queria adicionar alguns traços secos. Torná-lo mais branco marca para dizer criar mais uma camada, imprensa recorte, máscara e escrever wild-type fly. Daí eu quase o fim do nosso processo de pintura. Então você vê até adicionar alguns traços secos. Parece bastante autêntico. Assim, o mesmo conjunto de partes de nossas plantas. Alcance o imputador Locard, criar 1 milhão de sutiãs, máscara de corte, multiplicar camada. E eu quero torná-lo ainda mais escuro porque esses planos, como você pode ter muito, muito saturados. E quando você adicionar alguns traços, tente traços. Faz com que seja como o Oráculo. Cria a sensação de que é realmente tentar as cores que ele apenas seca em um papel. Algumas tentativas de traços aqui por todo o lado. Máscara de recorte, multiplique. ligeiramente mais escura. A não ser que seja a minha situação, o que mais podemos ir? Na verdade, quero fundir-me. Marchou. E agora vou criar mais uma camada no topo. E pressiona a máscara de recorte. E vá para multiplicar a camada. É só porque eu não quero separá-lo. E essas partes desta vez como uma casa de animais de estimação é hora de nossas folhas. Quero ter tudo de uma forma bastante sólida. Bastante escuro caverna gosta teve um muito rápido, se você quiser torná-lo mais saturado, você pode duplicar uma camada. E como você vê, você tem esse sentimento autêntico. Eu tenho um grande negócio com 40 por cento ou 30 por cento. Estou satisfeito assim que o fizermos e vou fundir-me. P é o nosso alcance LA, mais uma camada, pressione máscara de recorte, multiplique. E eu vou falar também, cor verde escuro. E eu quero adicionar alguns tons aqui, alguns traços. Próximo. Mais uma vez, o que você pode fazer com eles decaído e fácil pode ver agora está mais saturado, talvez 60%. E eu vou mantê-lo assim, depois fundi-los juntos. E ótimo. Agora você vai para a última parte que eu vou peônias cortar máscara, multiplicar camada. Verificação dupla diz que isso é multiplicar camada e vamos dar anúncio e moldado duplo cheque. Agora está mais saturado. Como dizer, Martha está juntos. Em seguida, algumas áreas, algumas coisas, é muito afiado. Parte, em seguida, uma vez que o poço algumas formas como eu vou postá-lo. Vou criar mais uma camada no topo das peônias, apertar a máscara de recorte, pegar o aerógrafo Terrell, um slide de camada múltipla com o nosso cuidado. E agora eu quero ligar para as linhas. Eu tentei clicar para as bordas. E eu queria fazer algumas partes como muito, muito borda após mistura doente e todos os mesmos pincel. E como você vê quando você adiciona bordas, ele olha para uma aquarela mais realista seca. Tem este livro aliançaborda aliança livro esférica, bastante realista e mesmo que eu vou fazer com esta flor. Máscara de recorte. Multiplicar, adicionar algumas arestas. Bordas, mesclar, mesclar. Planos de máscara de recorte. Multiplicar. CO2 deixa a máscara de corte, multiplique. Cor verde. Vou criar mais uma camada em uma máscara de clipping, e quero adicionar alguns detalhes. Pegue sua ferramenta de escova, nossas peônias. E eu queria separar folhas uma da outra. E eu vou pegar as bordas da ferramenta de mistura e pará-lo. Está bem. Caras. Então, detalhes finais, precisamos misturar algumas amostras de cores umas nas outras. E vamos adicionar o nosso quádruplo até o fim. 6. Adição e detalhes finais: E a última parte, sim, são alegados baús, minha situação mescla tudo, mistura tudo um e outro. E desta forma o que eles não devem ferramenta, eu vou, e eu não combinar florais, este aqui completamente, mas eles serão separados de, digamos, vazamentos. Isso é muito importante. Lembra-se disso. Eu tenho a estante juntos. E eu vou manter uma perna dizendo, eu vou ir e torná-lo um pouco mais brilhante. Eu vou pegar ela era uma tradição e brilho. E muito surpreendido por isso torná-lo mais saturado. Se você passasse pela minha exibição e tornasse sua vida em um isqueiro. Talvez para dar muito saturado. Você pode ir para amaldiçoar e também brincar e pensar o que quiser. E quero mantê-lo como diz. Ok, então eu gosto de nós Florais Flora, eles estão muito bonitos. Vou mantê-lo como uma lente CSE. Um pouco mais leve também. Obrigado. Só uma banda pequena. Então eu mantenho assim. Em seguida, vou fundi-lo juntos. Então, esse tipo de resumo de verão. Agora vamos dizer sempre um bocal. E eu vou mudar a cor aqui. Eu vou para os nossos botânicos abusam de desgaste e brilho. E eu queria mudar essa cor. Folhas de auxina. E como você vê, eu fiz um pouco laranja. Chapéu de bancos. E nós vamos fazer o mesmo com o nosso floral aqui. Menos saturação. E se você quiser, você vai mudar as cores. E eu fui para torná-lo ligeiramente amarelado, amarelo EXXAT. Então, como você deve saber, há algumas, há alguma diferença nessas áreas. Podemos desligá-lo qualquer leitura CSS, é muito saturado e um é um pouco mais escuro. E isso vai fundir tudo. mais claras e escuras. Então aqui temos um diz modo automático e este é toalhetes de verão. E como você pode ver aqui, alguma referência. Eu vou mantê-lo como, como certo, é como resumir resolvido, torná-lo um pouco maior. Esta é a nossa referência e eu vou abaixar sub bass e tomar a próxima coisa que eu rastejou caneta escova. Isto é pincel de caligrafia. E você pode pegar a cor preta, tudo bem porque mais tarde se você quiser colorir o alvo repentino, certo? E ele limpa. Mais uma vez, vocês têm uma opção. Você pode apenas secar suas habilidades de pintura, suas habilidades de escrita caligrafia, e apenas imitar o que eu fiz. E eu, eu gosto do que parece. Ou é outra coisa que você pode simplesmente ir e pegar telefones via satélite que você mais gosta e apenas escrevê-lo. Aqui. Vamos manter um resumo ou WIP aqui. E eu farei o mesmo. Ok, sim, é assim que alguns chegam mais tarde. Vou adicionar um pouco de cor. E agora temos automotivo. E como auto motor será com estes breve. Vou criar mais uma camada como esta. Desligue-o e como eu vou te dizer o quê. Eu vou adorar, desculpe. Aqui. E eu vou mantê-lo assim. Então, como uma coisa do pescoço caras, o que eu vou falar sobre candidatos uma camada torná-lo menos transparente, ir para matiz saturação brilho e transformar o brilho ao máximo. E eu e longínqua como parece. Vou fundi-lo. Sam ser alguns chega chamado de camada de logger, saturação de matiz virou brilho ao máximo. Replicar. Mesclar juntos. Agora pessoal, eu vou para a camada original e como vocês podem ver, é por isso que agora, saturação de matiz e brilho e eu movê-lo para a cor branca. Essa mesma camada de negócios. brilho da saturação transforma o brilho no máximo. Agora também é tema de pescoço largo. Então vamos pegar bem no pincel. Pegue algumas cores que você gosta de Moscou, por exemplo, se é modo automático e é automotivo, provavelmente não é Keller, Nós vamos ser um esverdeado. E depois disso, eles precisam pressionar Select. E agora, como você pode ver, a meia hora direita em seu selecionado, pegue nosso pincel e você pode começar a colorir. Sente-se todos realizam cor básica. Se você pressionar mais que você tem cores mais saturadas. Então lembre-se disso. E você pode brincar, adicionar mais cores, torná-lo mais brilhante ou mais escuro para algumas cores loucas e escuras, emais escuras, mais escuras. E lembro-me de como te mostrei. Pode adicionar menos hokey -lo. Depois de tons escuros para definir bordas. Eu vim. Então este é o modo automático. Parece divertido cair, mas quero torná-la mais branca chamada maldição. E graças às curvas, você pode torná-lo mais leve, mais brilhante. Está apto, diz que é modo automático. Parece bonito, eu gosto assim uma visão, você pode adicionar escova seca, torná-lo ainda mais textura. Quão bom se lembrou? Vamos criar mais uma camada no topo, pressione máscara de recorte MOOC para multiplicar Dr. escova, esta cor verde escuro. E se você mentir, você pode adicionar mais textura aos seus membros da dor. Isso está em uma nova camada, então se você não gosta de algo, basta levantá-lo. Vou fundi-lo juntos. E como Athena, o que mais você pode fazer se você quiser, você pode ir com as tintas spray, agarrar, flicks, e um chamado para camada inferior e apenas rezar um pouco conflitos ao redor. E disse a minha ajuda aos nossos chefes, depois ao habitat aquático. Então Dan música primeira ilustração, eu vou fundi-lo juntos e fundir-se juntos, deixar uma região de pintura como sua única. ilustração do modo impressionante está pronta. Agora vamos passar para resumir, é um verão chega ilustração. Vamos ter a nossa tinta e devolvê-la. E lembre-se o que pressiona Selecionar. Agora, eu vou pintar que está aqui e VA pode vê-lo realmente por 2 é conceber. Minha sugestão, vá e pegue a cor azulada. E vamos ter Carolyn pincel aumenta o tamanho. E aqui fui eu para fazer gradiente. Diz top of pow, PMDD em páprica real viveu aqui. Mais cores e ir e pegar uma cor. Mais escura. Diz um fundo, vamos ficar muito, muito magros. Nós temos a nossa soma de esposas estão prontas para salvá-lo, indo para ir para a maldição e para torná-lo um pouco mais leve, gosta de sua criar uma camada. E pode quebrar é cor púrpura. Vá para spray. Vovô custa nossas esposas de verão pintar e isso também vermelho, pessoal. Espero que tenha gostado do meu gosto. Agora você pode ir para juntos, ir para nossas vibrações de verão, grinalda floral e herdado juntos tão rapidamente. E como este é o fim da nossa aula, espero que tenham gostado e agora aprendam mais e aprendam novas técnicas. Como criar uma bela coroa de flores e como transformar sua pintura como de uma cor para outra. E agora você sabe que é tão simples. Então, fim da aula e agora você sabe como dobrar grinalda floral para o verão e outono. Agora, estou muito feliz em ver o que você vai criar uma agnosia visual própria projetos de arte. E vamos ver vocês no seu varejo. E se você tiver algumas perguntas, sugestões, você pode deixar algumas na seção de discussão. Tchau tchau.