Guia para filmagens: Videografia de iPhone DIY

1. Introdução: Se você é como eu do que a foto de se filmar em público é aterrorizante. Olá a todos. Sou Peter e sou um blogueiro tímido. Então comecei a blogar há cerca de dois anos e percebi rapidamente que odiava publicar meu trabalho on-line e era muito estranho sempre que eu tinha que filmar em público. Desde então, tenho trabalhado em diferentes truques para me ajudar a me sentir mais confortável ao filmar em público e ao publicar meu trabalho online. Neste curso, vamos analisar como filmar em público de uma forma que não chama a atenção para si mesmo, como se preparar para diferentes filmagens para que você esteja confiante em imagens de caminho branco que realmente precisa quando estiver em uma viagem ou experiência. E, finalmente, como editar tudo juntos. É envolvente e divertido de assistir. Acho que um aspecto importante do registro é poder aproveitar seu tempo. E isso significa não ser tão tímido ou estranho com as filmagens. E isso vem através do aprendizado e do estar preparado. Vamos analisar o tipo de coisas que você precisa se preparar e para que você possa aproveitar seu tempo fazendo um vídeo para que, quando você olhar para trás e assistir mais tarde, você realmente se divirta. Este curso é destinado a iniciantes absolutos que nunca filmaram nada antes. Vamos analisar os conceitos básicos de videografia e filmar em seus iPhones que você se sente confiante ao fazer seu primeiro vídeo. 2. Engrenagem para filmagens em público: Vamos falar de equipamento. Então, para vlogging de cara tímido, eu gosto de usar meu iPhone e uma mini câmera de ação para realmente capturar imagens. E isso é de propósito para que tudo possa caber no meu bolso. E minha câmera realmente não chama atenção para mim mesmo porque é só meu telefone. E isso é uma coisa normal de se ter em público. Para a grande maioria das minhas filmagens. Eu uso meu iPhone para capturar fotos. Estou usando o 11 Pro, mas honestamente, qualquer iPhone tem uma ótima câmera nele ou mesmo Android. A maioria dos telefones modernos tem ótimas câmeras neles. E eu gosto mais disso porque todos usam pessoas que usam seu telefone em público para tirar fotos. E, portanto, não é tão estranho tê-lo em público para pegar filmagens. E eu não sinto que alguém está prestando atenção extra em mim quando eu tenho meu telefone desligado. Além disso, é ótimo porque eu posso simplesmente jogá-lo no meu bolso quando terminar e isso torna super fácil voltar a fazer o que estiver fazendo. Então, indo com meu iPhone, também tenho um mini tripé que uso. Este é o micro suporte JOB Grip Tight. E enquanto eu não o trago em público quando estou filmando, eu uso muito dentro de casa quando estou reunindo lapsos de tempo, como sair da janela ou estou cozinhando ou apenas coisas diferentes que eu preciso fazer ou falar fotos na cabeça. E a razão pela qual eu gosto muito desse é que ele se estende para caber no meu iPhone. Então, mesmo que eu fique como um iPhone maior e menor, ele ainda o agarra. E tem o rosqueamento padrão na parte inferior para que eu possa aparafusar em um tripé comum se eu precisar de um pouco mais de controle sobre o ângulo que estou obtendo. E, finalmente, uso uma câmera de ação quando estou fora de casa. Então, meu favorito é a instância 360 go. Não é indestrutível como uma GoPro ou qualquer coisa assim. E a resolução da câmera é muito menor que o meu telefone, mas é incrivelmente pequena e só tem um botão que começa a gravar instantaneamente. E isso torna muito mais fácil e rápido tirar fotos. Além disso, o arnês do peito é apenas um colar que vai por baixo da camisa. E então, quando você não tem a câmera ligada, você não consegue ver nada. Mas então tudo o que você precisa fazer é começar a gravar no clipe de ímãs nele. E então não é como todo esse equipamento que você está usando para obter fotos de ponto de vista. 3. Filmagem em um iPhone: Antes de começarmos a tirar fotos, vamos analisar algumas noções básicas sobre como gravar vídeos em um iPhone. Isso só vai ajudar a se livrar de alguns dedos em nossas fotos e rever algumas configurações básicas que podemos alterar. Antes de chegarmos ao recorde. Esta é a minha maneira favorita de segurar o telefone durante as filmagens. Eu chamo de caranguejo beliscar o método dela. E isso apenas evita que os dedos entrem no quadro. E se você manter os cotovelos soltos, isso ajudará a estabilizar o tiro também, então você meio que diminui o tremor. Vou abrir o aplicativo da câmera. Existem outros aplicativos que você pode usar para fazer vídeos, mas eu prefiro o aplicativo de câmera integrado. Vou para a guia de vídeo. Agora, há algumas coisas legais que podemos ajustar aqui, temos nosso Zoom básico. Então, se eu apenas segurar, posso selecionar o nível de zoom que eu quero, que desaparecerá. Você também pode apenas tocar nesses botões para ampliar rapidamente. Mas eu gosto de ficar por um segundo para que eu possa realmente chegar aonde quero ir. Se você tiver a lente teleobjetiva, eu não recomendo passar nada além dos dois. Isso vai ser um zoom digital. Então as coisas ficarão verdes aqui. E também podemos focar o bloqueio. Então, vamos pegar nosso robô adereço aqui e digamos que queremos fazer uma boa foto dele. Agora, ele vai se concentrar no que estiver no centro da tela. Então, está em foco agora. Mas digamos que queríamos começar com a parede e o foco. Podemos apenas tocar na parede. E agora o robô está meio embaçado. E então, se tocarmos no robô, ele se tornará em foco. Agora vamos dar esse exemplo. Quero apenas os olhos do robô, mas é focado automaticamente na parede. Então, o que posso fazer é mover o robô para o centro do quadro para acontecer, travar o robô, e agora ele bloqueará o foco nessa profundidade onde esta distância da lente. Então, agora, quando eu me mudo para o exterior, os robôs não estão no meio do quadro, vejam como o robô ainda está em foco. E isso é porque eu bloqueei o foco nessa profundidade. E, em seguida, uma nota rápida apenas sobre a qualidade do filme. Eu tenho a opção aqui de mudar para quatro K ou HD. Honestamente, acho que o HD é alta o suficiente para K é ótimo e super Chris, mas também ocupa uma tonelada de armazenamento. E então isso é algo que você faz isso em suas férias ou algo que ele só vai comer através do seu armazenamento. Então eu só fico com HD. Acho que isso é bastante qualidade para mim. 4. Shoot Shoot: Agora que estamos prontos para filmar, vamos analisar alguns princípios da videografia. Isso vai nos ajudar a saber o que precisamos filmar para que possamos realmente participar da nossa viagem e não gastar o tempo inteiro imaginando se temos fotos suficientes, se nega outro ângulo, e podemos realmente ter algum planejamento e o que estamos fazendo. Então, o maior princípio da videografia que realmente vai ajudá-lo a aproveitar sua viagem é simplesmente tirar fotos mais curtas e tirar mais delas. Este é honestamente o maior erro que as pessoas cometem quando estão gravando uma performance ou um fogo de artifício. Mostrar. Isso, passe o tempo todo gravando a coisa toda. Ninguém vai ver que você não vai querer assistir isso. Nossa atenção é honestamente cerca de três segundos por clipe e, em seguida, queremos um novo clipe. Então, isso significa levar cerca de cinco a 10 segundos de clipe. Portanto, temos algum buffer quando estamos editando. E com isso em mente, é muito fácil obter todas as fotos que você precisa apenas tirar alguns segundos aqui e alguns segundos lá. Uma vez amarrado, parece muito melhor e pode realmente chamar a atenção do seu público. E você pode realmente aproveitar o evento porque você não está gastando o tempo todo olhando para o seu telefone. Tirar fotos mais curtas também ajuda você a ter uma experiência melhor, pois quando você olha para trás neste vídeo, você pode se divertir porque você realmente tem memórias para tirar que são agradáveis e não apenas filmmaking. cinema também é muito divertido. Ele apenas adiciona mais profundidade à memória quando você volta e assiste. Então esse era o principal número um. O princípio número dois é saber que tipo de tiros você precisa e quantas delas você precisa. Então vamos passar por cima de quatro tiros básicos. Com essas quatro fotos, você pode basicamente fazer um vídeo muito bom. Então, temos nosso tiro largo, tiro médio, um detalhe um e uma pessoa ou pessoas atiradas para adicionar alguma personalidade a ele. Então, vamos começar. Então, vamos usar o exemplo de visitar um museu. Então, o tiro largo será do lado de fora do museu e o tiro largo deve realmente capturar tudo o que você está prestes a entrar. Então, neste caso, todo o edifício, talvez seja uma cidade que você vai, Nós só queremos todos, queremos nosso assunto, que é o que vamos explorar para estar dentro do quadro ou dentro do tiro para que possamos vê-lo em sua totalidade. Em seguida, é nosso tiro médio, e isso será mais próximo do nosso assunto. Então, para o exemplo do museu, isso pode ser cada quarto e isso está apenas ajudando nosso espectador a ter uma experiência coerente à medida que passam pelo vídeo para que eles saibam onde estamos a seguir. Agora o detalhe, queremos pegar algumas obras de arte na parede ou algumas peças aqui. E queremos chegar muito perto disso com uma foto de detalhes. Normalmente, o assunto não está completamente envolto no quadro, então parte pode estar do lado de fora e estamos realmente perto de tudo o que estamos filmando. E finalmente temos pessoas baleadas ou uma pessoa atirou. E isso ajuda a viver em nossos vídeos. Portanto, não são tudo apenas edifícios e cenários, mas na verdade podemos nos incluir no vídeo. Então vire a câmera, mude-a para o modo selfie, aproxime-se do seu rosto ou talvez uma foto de si mesmo andando ou talvez apenas uma foto de reação dos seus olhos. E isso realmente adiciona um elemento humano ao vídeo. Se essas quatro fotos pudermos criar um vídeo fácil de seguir e muito coerente, provavelmente precisamos apenas de uma ou duas capturas largas para um vídeo curto, aproximadamente seis fotos médias e tantas fotos de detalhes. E então algumas pessoas atiraram, então cerca de quatro ou cinco. E essas são apenas as proporções que eu uso. Então, talvez você descubra que gosta de ter mais fotos de pessoas em seus vídeos, ou você realmente adora fotos de detalhes. E então você tem uma tonelada de detalhes e você mantém apenas alguns tiros médios, tudo bem. Isso está criando seu próprio estilo de videografia. Este é apenas o modelo básico que uso quando estou planejando um sapato. Agora, se você quiser algum treino, vou tocar um filme que fiz e vou em frente e contar cada tiro. E também adivinhe que tipo de tiro é se for grande detalhe médio, nossa pessoa atirou. E vou jogar pela segunda vez com as respostas. Ou se você quiser pular para o próximo vídeo, não ficarei ofendido. 5. Como filmar em público: Neste vídeo, vamos rever algumas técnicas para quando estivermos filmando em público, como chamar a atenção para longe de nós mesmos. Ou seja um pouco mais confiante se as pessoas olharem do seu jeito. Então, a primeira técnica que uso, chamo a cara de selfie boba. E graças a Deus pela câmera frontal e pela obsessão das pessoas de tirar selfies. Então, o que eu faço é configurar o quadro que eu quero. E então, enquanto estou gravando, eu, Alina, e geralmente com minha esposa, e começamos a fazer rostos engraçados na câmera. E mesmo que a câmera esteja voltada para nós, isso me ajuda a sentir como se as pessoas olhassem para mim, elas apenas pensam que estou tirando uma selfie. Você também pode modificar isso para fingir que está consertando seu cabelo, maquiagem ou algo assim. Embora ainda chame a atenção para você, sinto que é uma atenção controlável. E um que as pessoas simplesmente esmaltam como se vejam você tirando uma selfie e continuam com o dia deles. Ao passo que se eles virem você fazendo um vídeo de algo, talvez eles verifiquem o que você está fazendo um vídeo, veja se algo está prestes a acontecer. E eles acham que você está apenas tirando uma selfie e eles continuam com o dia deles. Em seguida, isso chama muito menos atenção do que a selfie geralmente é o que eu uso quando há um banco por perto ou algo assim, sim. E sente-se e isso é fingir estar jogando um jogo de corrida ou Mario Kart ou algo assim. E geralmente o que eu faço é segurar meu telefone como se estivesse jogando jogo de corrida, recorde de sucesso, e então eu recebo a foto que preciso e assim que eu terminar o tiro, talvez eu goste desviado para a esquerda ou para a direita apenas para gentileza de vendê-lo. E dessa forma, se alguém acha que estou jogando um jogo, novamente, eles olham e continuam com o dia deles. A parte importante, porém, é mantê-lo parado por pelo menos cinco segundos para que você ainda tenha essa boa chance. A terceira técnica que uso é o tiro do quadril. Então, normalmente vou começar a gravar na minha mão e depois segurar o telefone pelo quadril. E isso adiciona variedade na altura que você está filmando, o que pode ajudar a intrigar mais seu público. Eu não sou o melhor em fazer meu telefone ficar firme para que o horizonte fique nivelado. E é aqui que o ego Insta 360 útil porque ele automaticamente nivela esse horizonte para você. E, finalmente, falando do exemplo, este é o meu objetivo para quando eu tenho que filmar em público. E eu não quero chamar a atenção para mim mesmo porque é tão pequeno, as pessoas geralmente nem percebem isso e o arnês do peito fica escondido quando você não o está usando. Por isso, torna muito mais fácil de usar em público. E então, quando você precisa pegar suas filmagens, você realmente tem algo que parece estar gravando em você? E porque ele tem esse ímã nele, é super mais rápido, é colocado em um tiro, tirá-lo, pronto. É menos tempo que as atenções colocam em você. Eu vi algumas pessoas onde eles colocarão fita sobre o ponto azul só porque isso atrai um pouco de tensão, mas geralmente à luz do dia você mal consegue ver a luz piscando, então você provavelmente está bem. Então, essas são as maneiras mais fáceis que encontrei para filmar em público sem chamar a atenção para mim mesmo ou ter essa atenção apenas esmalte passado por mim. É importante observar que respeitamos a privacidade de outras pessoas ao filmar e entender as leis locais em suas áreas sobre filmar outras pessoas, especialmente quando você está viajando. Esta é uma técnica que eu só uso em público onde a privacidade é esperada ou em locais de turistas de alta densidade. 6. Como criar vídeos engajados: Agora que nos sentimos mais confiantes e filmagens ou vídeos, vamos falar sobre algumas maneiras pelas quais podemos tornar mais envolvente para nós mesmos e para os outros voltar e assistir. E a maneira mais fácil de fazer um filme envolvente é adicionar uma história a ele. E acho que com o filme, isso é melhor feito adicionando algumas fotos antes e depois a qualquer viagem. Por exemplo, essa viagem a Nova York é divertida. Estamos vendo coisas, é tudo bom e elegante. Mas realmente não explicamos por que estamos em Nova York, o que esperamos realizar lá. Não há conflito, história, objetivo ou propósito para estar lá ainda. E podemos começar a adicionar isso adicionando um antes. Então talvez onde explicar por que estamos indo para Nova York em primeiro lugar tenha sido em algum lugar que você sempre quis ir ou apenas algum lugar que você já viu nos filmes. E isso começa a adicionar uma espécie de objetivo ou propósito à viagem. E depois de mostrarmos nossa viagem a Nova York, talvez estivéssemos filmando nossa viagem de volta e é aí que temos tempo para refletir sobre a viagem. E nós realmente mostramos crescimento em nosso personagem, que neste caso é nós mesmos na história. Ou falamos sobre se cumprimos ou não nosso objetivo. E isso ajuda a resolver as pontas soltas. Ou talvez simplesmente afirme que ainda está aberto no futuro, mas dá ao espectador uma sensação de resolução no final desse sentimento caloroso. Agora temos alguns tipos diferentes de conflito que podemos adicionar. E esses são conflitos tradicionais encontrados na literatura ao longo da história. Então, temos uma pessoa versus algo fora. Assim, isso pode ser a sociedade, a natureza, a tecnologia contra si mesma, ou algo sobrenatural de outra pessoa . Então, vamos rever algumas ideias de vídeo com cada um desses tópicos. Então, para uma pessoa versus pessoa, você pode fazer talvez alguns desafios ou está tentando correr com outra pessoa, mas seu objetivo tem a ver com competir com outra pessoa. Para pessoa versus sociedade, talvez esteja fazendo algo não convencional ou contra uma norma social. Pessoa versus natureza poderia estar escalando uma montanha ou, no nosso caso, saiba, vai acontecer com uma tempestade de neve chegando, que era o propósito do New York Film. Pessoa versus tecnologia. Esteja tentando construir algo você mesmo que você já viu. Isso pode ser um projeto DIY, aprender uma nova tecnologia ou talvez tentar superar seu telefone ou fazer algo com ou sem tecnologia. Pessoa versus sobrenatural. Isso pode estar tentando vencer o destino, por assim dizer, ou encontrar um fantasma e abandonar o meu. Ou, no caso da minha família, tentando quebrar nossa maldição em nunca poder pegar um peixe. E assim como a simples viagem de pesca acabou de se tornar esse conflito com um objetivo e como você vai vencer a lesão do filme e como vamos realmente pegar um peixe? E, de repente, adiciona história e algo em que o espectador pode investir enquanto assiste ao seu filme. Assim que adicionarmos um tipo de começo, meio e fim à nossa história, também precisamos adicionar fotos de estabelecimento e de transição para ajudar nosso espectador a seguir-nos enquanto nos movimentamos fisicamente pelo mundo. Mencionei isso brevemente no último vídeo. Estamos estabelecendo tiros que capturam em todos os lugares que estamos visitando para que o espectador saiba onde estamos. Você se depara com isso realmente facilmente em sitcoms, onde eles usarão apenas uma foto de uma casa ou prédio de apartamentos simplesmente para que você saiba que mudamos de local. E para preparar o espectador para uma mudança nos locais, podemos mostrar tiros em transição para onde estamos transportando um táxi, pedindo um Newberg, entrando em um trem, apenas para ajudá-los a estar preparados para um tiro estabelecido que virá após a transição. 7. Projeto do curso: Estamos oficialmente no ponto do curso em que vocês estão prontos para sair e filmar sua própria aventura. Agora, a primeira vez que as filmagens podem ser um pouco nervosas. Então eu recomendo fazer uma das três coisas, escolhê-las em algum lugar onde, você sabe, ninguém mais vai estar. Tivemos a maioria de nossas fotos em um parque em uma quinta-feira muito calma à noite porque ninguém estava lá. Indo a algum lugar. Essa é uma atração turística em que escrevi já tem seus telefones fora, o que torna um pouco mais fácil. Ou ir a um lugar que você nunca esteve e está meio longe de onde você mora. Não necessariamente. Não precisa ser um novo continente, mas em algum lugar que você normalmente não vai ou, você sabe, ninguém, você sabe, normalmente vai. E isso torna um pouco mais fácil quando você está perto estranhos experimentar isso pela primeira vez. Para o seu primeiro blog, pode ser um pouco estranho filmar você ou outros lá fora. Então, talvez pegue um jeito de coisas praticando uma lá dentro. Então, talvez vlog você mesmo, cozinhando uma refeição ou apenas limpando e armário. Pode ser realmente o que você quiser. Tente fazer isso. Então seu vídeo terá pelo menos um minuto duração para o seu primeiro obter um vlog de um minuto de duração, eu recomendo ter algum lugar entre 20 a 30 fotos para que você tenha o suficiente para escolher e algum espaço de manobra para cortar as coisas. Então vá em frente e planeje o que você vai fazer. Tire algumas fotos pela casa e, em seguida, vamos saber como editá-la e compartilhá-la depois disso. 8. Importação do Insta Go: Tão rápido, eu só quero passar por cima um pequeno truque que uso ao importar imagens do Insta. Então acabei de conectar meu nome, deixe-o descansar por alguns minutos enquanto ele recebe todas as filmagens. E então vou dar uma olhada em cada um. E quando eu passar por eles, se eu gostar, eu deslizo para a direita para armazená-lo. E então, se eu quiser me livrar de um porque eu não gosto, vou simplesmente deslizar e deixá-lo excluir. Então vou passar por todos os clipes diferentes, escolher os bons que eu quero. Então, agora que acabei de selecionar todas as minhas fotos e estrelei as que quero manter. Eu puxo para cima para pegar este menu oculto e basta clicar na estrela. E agora ele só mostra todos os itens Iniciar. Então, novamente, posso mudar para todos eles ou posso apenas ver a estrela 1s. E agora, quando vou para Exportar, posso clicar em Selecionar tudo. E agora eu posso escolher facilmente. Posso exportar todas as fotos em lote. Então, apenas como uma pequena maneira de ajudar a economizar algum tempo, ao invés de ter que exportar cada 11 por um. 9. Edição básica no iMovie: Vamos começar a editar nosso vídeo. Gosto de editar no meu iPhone porque ele me obriga a aceitar imperfeições na edição e apenas fazer isso. Mas você também pode fazer isso em um laptop. Agora, eu gosto de editar meus clipes juntos primeiro e depois jogar na narração. Mas sei que algumas pessoas preferem o voice-over primeiro e depois clipes. Depende do que você está focado na história ou nas filmagens que você tem. Eu gosto de fazer clipes primeiro e depois crio a história enquanto a estou editando dependendo do que realmente tenha disponível. Então é isso que vamos fazer hoje. Vamos começar importando todas as fotos que queremos para nossos novos projetos. Vou criar um novo filme aqui. E o importante é que eu os seleciono para que eu queira usá-los. Então vamos fazer os pêssegos enlatados um, mas eu quero esses tiros no final. Então, em vez disso, vamos voltar mais longe e começar a selecionar esses diferentes vídeos de pêssego. Ao selecioná-los, eu gosto de ter certeza de que eu recebo uma ordem básica de fotos largas e médias a detalhadas, talvez algumas pessoas tirem e meio que continuem pulando entre esses diferentes estilos de tiros. Se eu precisar visualizar um, não tenho certeza do que está em um basta pressionar e segurar. E você obtém uma pequena prévia para que você possa dizer, oh, este é esse Weiner. Sim, preciso desse. Uma vez que eu os tenha na ordem geral em que quero que eles estejam entre parênteses , estou pronto para criar meu link de vídeo. Agarre esses muito rápido. Vamos seguir em frente e criar esse filme. Agora, alguns deles entraram com a orientação errada. Então, vou consertar isso usando dois dedos para girá-los para a orientação correta. Então, estou apenas fazendo um passe rápido para ter certeza de que todos eles estão certos. E parece que as artes estão prontas para serem editadas. Quais são os tiros aqui? Agora, vou começar a mudar todas essas transições para serem cortes limpos. Então, anteriormente, era dissolução cruzada. Eu não gosto disso, então eu só vou fazer nenhuma transição aqui. E eu faço este passo primeiro slot. Dessa forma, recebo uma medida verdadeira quando começo a cortar esses clipes como este clipe agora é dois segundos, três segundos, enquanto quando era a dissolução, era 1 segundo. É por isso que estou selecionando Nenhum. Então, primeiro, dessa forma eu recebo um número preciso no comprimento do clipe ou na duração do clipe. Ocasionalmente, usarei transições diferentes quando precisar. Por exemplo, aqui, vou do pomar para minha casa, mas não tenho uma boa chance de transição. Não temos nada indo no carro. Então vou mudar isso para um desvanecimento para preto e isso dá a ilusão de uma passagem do tempo. Então agora é como se as cortinas caíssem em um palco de teatro. Agora, os espectadores estão prontos para uma nova cena. E é isso que recebemos quando pulamos para a cozinha aqui. E isso é tudo o que faço para transições. Agora, começando no início, vou começar a editar todos os meus clipes para baixo de cinco segundos. Então este é o primeiro, então eu quero que seja um pouco mais longo, talvez quatro segundos lá. E então podemos reduzir este para ser três segundos. E eu só vou para uma pequena variedade entre dois a cinco segundos. Você não quer que eles sejam todos os três segundos. Ele meio que quer ter um pouco de dar-lhe polis, você edita isso. Este é longo o suficiente para que eu possa realmente fazê-lo como dois clipes. Então vou fazer, vou dividir isso. E se eu puxar na direção oposta de cada divisão, eu meio que recebo dois clipes pelo preço de um. Então agora eu quero que você assista isso e meio que tenha um tiro largo a médio para agora um tiro mais próximo. E temos dois clipes de 11 disparos. Então, vou continuar editando tudo até ficar feliz com todo o filme. Agora parece que eu tenho um grupo de pessoas tiros no começo aqui e, em seguida, nenhuma pessoa atira perto do fim. Então, vou pegar um desses e movê-lo até o fim aqui segurando e arrastando-o. E isso deve ajudar a animar a edição sem precisar de novas fotos para serem trazidas. Tenha esse lapso de tempo aqui, eu vou dobrá-lo para que seja mais rápido e, a partir daí, tipo de derrubá-lo. Então, não estou apenas assistindo a água ferver pela metade do vídeo porque é um lapso de tempo e as coisas estão se movendo muito. Posso fugir com um tiro de 7 segundos e não ficar muito chato. Posso mantê-lo apenas cinco, então as coisas se movem rapidamente. E não precisamos desse, então vou excluí-lo. E finalmente, eu gosto de terminar com um tiro muito mais longo, talvez sete segundos. Isso é útil se você estiver publicando no YouTube porque você pode adicionar cartões finais no final. E também com a música automática que eu sei que se regenera, isso meio que lhe dá um bom desvanecimento. Então, agora que eu tenho meu corte duro feito, vou apenas jogar, assistir o filme e ver que há algum momento em que eu ficar entediado das fotos? Ou eu tenho muitos tiros rápidos juntos e talvez qualquer Tino, faço um pouco mais ou mova-os para que eu não vá de rápido, rápido, rápido a longo tempo errado. Ou não há como um padrão como longos terremotos longos e rápidos. Só estou verificando para garantir que as coisas tenham um ritmo demais para elas. Tudo bem, está parecendo bom. Vamos ganhar ouro para edição. 10. Finalizando toques à edição: Agora estamos prontos para adicionar alguns detalhes aos nossos vídeos. Então, vamos começar adicionando um título. Gosto disso no primeiro clipe. Então, vou apenas selecioná-lo e clicar no pequeno t na parte inferior para adicionar o título. Agora, eu prefiro o padrão só porque ele fornece alguns campos diferentes para adicionar. E eu gosto que ele dure todo o clipe. Desta forma, ele vai ostium por quatro segundos. É tempo de sobra para lê-lo. E então eu meio que preenchê-lo. Então eu normalmente adiciono meu título o vídeo aqui, como escolher pêssegos no topo. Gosto de fazer a data. Então, este será o verão de 2021. E então, na parte inferior, eu só gosto de fazer quem está nele. Também é importante saber que você pode mudar a fonte para que você possa torná-la seu próprio estilo, mas eu gosto de mantê-la como padrão. Então esse é o título. Então agora vamos falar sobre áudio. Gosto de silenciar o áudio e todos os clipes, a menos que haja um específico que eu queira manter o áudio e depois fazer uma narração e uma faixa de fundo. Normalmente, eu só percorro cada um, seleciono meu seletor de áudio na parte inferior, e basta deslizá-lo para 0 e passar e fazer isso em todos os clipes diferentes. E essa é outra razão pela qual eu gosto de fazer isso no meu telefone como postar um laptop é porque, honestamente, meu telefone tem um ótimo microfone e ele apenas embutido, enquanto meu laptop tem um microfone muito ruim. E as pessoas realmente não se importam se seus clipes não são perfeitamente editados ou suas transições estão um pouco instáveis ou desligadas ou algo assim. Mas realmente importa é sobre qualidade de áudio. E quando você pensar sobre isso, você assistirá a um vídeo que talvez tenha muito ruim. Não é muito ruim, mas apenas as qualidades do filme meio que diminuem alguma coisa. Mas se o áudio estiver realmente arranhado e difícil de ouvir, você desligará imediatamente. Então, agora, para adicionar minha voz, existem algumas maneiras de obter uma boa voz. Agora, há alguns truques para obter boas voice-overs se você não tiver um microfone, honestamente apenas se cobrindo em um cobertor para que não haja eco é uma ótima maneira e seu iPhone tem um microfone incrível nele. Então isso geralmente é o que eu faço. Vou apenas o botão mais e, em seguida, adicionar um voice-over. Você precisa começar isso logo no início para que ele funcione. Então, mais voice-over. Agora, quando você acerta o recorde, você recebe uma pequena contagem regressiva de 3 segundos. Se eu puder clicar no botão, lá vamos nós. Contagem regressiva de 3 segundos. E então você pode começar a falar e ele vai embora. Agora, a boa parte de fazer a narração no final é que se você estragar algo, você pode simplesmente parar. Talvez, exceto o clipe atual. E então você pode simplesmente cortar o que quer que fosse esse erro. Vá para onde for cortado, e basta adicionar uma nova voz e isso vai retomar onde o último termina e você terá uma pequena recapitulação. Você sabe, o que você está falando. E agora você pode continuar falando como se nunca tivesse pausado sua narração. Então essa é a maneira fácil de adicionar dublagens ao filme. Se você não quiser ter uma narração, você também pode simplesmente adicionar legendas ou não ter narração. Isso é completamente aceitável para meus primeiros vídeos, não tive nenhuma narração, e então levei cerca de um mês até que minha narração soasse algo como natural. Então, tome seu tempo. É preciso alguma prática para se tornar bom nisso. Então, talvez em vez de uma narração, você só queira adicionar alguns títulos na parte inferior para que você possa adicionar um 0. Então você clica em um clipe, você pode simplesmente adicionar um título de terços inferiores aqui no final, e isso só aparecerá no canto inferior para que você possa explicar o que está acontecendo. E essa é outra maneira de contar sua história. E dessa forma, se você for um pouco tímido demais e não quiser começar a gravar sua voz ainda. Isso também funciona. E, como toque final, gosto de adicionar algumas músicas de fundo. E isso é encontrado em seus áudio e trilhas sonoras. E a Apple tem uma tonelada de músicas de fundo que você pode adicionar. E o que é legal é que eles ajustam automaticamente o comprimento para caber em qualquer duração do vídeo que você está fazendo. Eu geralmente gosto de ficar com pop ou brincalhão. Digamos que, como este, vou adicioná-lo. Então, quando você adicioná-lo, se você tiver uma narração, eu recomendo trazê-lo para o primeiro plano e apenas diminuir o volume para cerca de 30%. Dessa forma, você ainda pode ouvir a música de fundo e sua narração ao mesmo tempo. E com isso, terminamos nosso vídeo. Parabéns. 11. Publicação privada e público: Parabéns por terminar seu vídeo, há algumas maneiras diferentes de compartilhá-los hoje em dia, eu apenas carrego meu ele para o YouTube, mas nem sempre foi esse o caso. Comecei com um álbum compartilhado no aplicativo de fotos. Portanto, isso permite que você compartilhe seus vídeos de forma privada com qualquer pessoa em sua família ou amigos que são meio próximos. É como uma rede social menor que tem um dispositivo Apple. Então, para criar um álbum compartilhado, você pode simplesmente criar um novo álbum aqui e eu estou na guia álbuns caso você precise encontrá-lo. E vou criar uma nova camisa, um novo álbum compartilhado. Daremos um nome como eu costumo dizer como Peter 2020 ou seja lá qual for o ano. E então você pode convidar pessoas aqui especificamente para o seu álbum. E somente eles poderão acessar os vídeos que você envia lá. Então, depois de criar isso, quando terminar o filme, quando você for compartilhá-lo aqui na parte inferior, você pode simplesmente dizer adicionar para compartilhar álbum e escolher esse álbum quando terminar de exportar. E essa é uma maneira fácil de compartilhá-lo sem torná-lo público para todos verem. Se você for apenas compartilhá-lo no YouTube, basta salvar o vídeo e ele o exportará para o aplicativo de fotos. E, a partir daí, basta enviá-lo para o YouTube. 12. CONCLUSÃO: Tudo bem a todos, muito obrigado por assistirem a este curso. Espero que você tenha gostado. Sinta-se à vontade para postar o vídeo que você fez abaixo. Eu adoraria assistir e ver o que vocês criaram. Vá em frente e faça o upload para o YouTube ou alguma outra plataforma e você pode compartilhá-lo abaixo na seção do projeto, eu adoraria ver vocês trabalhando. Na seção do projeto, você poderá colar o link lá para compartilhar seu vlog com todos os outros aqui fazendo o curso, eu adoraria ver o que vocês criam e mal posso esperar, falar alguns de seus vídeos. Você quer dar uma olhada no meu trabalho. Você pode ir conferir o canal do YouTube da vida do filme. É por isso que publique todas as aventuras que minha esposa e eu continuamos. Os homens adoram ver vocês lá também. Ou se você quiser ver um pouco da minha inspiração de fazer este curso e como eu comecei a fazer o vlogging em primeiro lugar. Você pode ver os vídeos do ponto Peter Fox flick.com, e eu compartilharei alguns recursos lá que podem ser úteis. Obrigado novamente por assistir isso e eu realmente espero que vocês tenham gostado.