Guache para iniciantes: aumente de nível suas habilidades com jardins de rosas mágicos | Trang Chibi ❤️ | Skillshare
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Gouache para principiantes: mejora tus habilidades con jardines de rosas mágicos

teacher avatar Trang Chibi ❤️, Watercolor and Gouache Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introducción

      1:28

    • 2.

      Materiales y paleta de colores

      6:46

    • 3.

      Practica pintar tallos y hojas de rosas

      4:50

    • 4.

      Practica pintar flores de rosas

      10:25

    • 5.

      Proyecto final: composición y boceto

      3:56

    • 6.

      Proyecto final: pintura de fondo

      8:30

    • 7.

      Proyecto final: pintura de las hojas

      11:42

    • 8.

      Proyecto final: pintura de flores

      13:31

    • 9.

      Proyecto final: detalles finales

      5:35

    • 10.

      Gracias y adiós

      0:46

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

88

Estudiantes

2

Proyectos

Sobre este curso

Bienvenido a Gouache para principiantes: ¡mejora tus habilidades con jardines de rosas mágicos!

En esta encantadora clase para principiantes, entrarás en el mundo del gouache al pintar un vibrante jardín de rosas. Cubriremos todo, desde elegir materiales hasta técnicas de capas que agreguen profundidad, brillo y ese “toque mágico” a tus florales. Con pasos fáciles y guiados, aprenderás a pintar pétalos de rosas suaves, mezclar colores para crear profundidad y capturar el aspecto exuberante de un jardín lleno de rosas. Al final, tendrás tu propia pintura mágica de jardín de rosas y las habilidades fundamentales para explorar más con gouache.

¡Demos vida a tus visiones florales!

Qué aprenderás:
Al final de esta clase, habrás ganado lo siguiente:

  • Una base sólida en técnicas esenciales de gouache
  • Métodos de capas para crear dimensiones y colores vibrantes
  • Consejos para pintar pétalos de rosas delicados y lograr degradados naturales
  • Técnicas para resaltar la textura y la plenitud de un jardín de rosas en flor
  • Confianza para explorar tus propios proyectos creativos con gouache

Por qué deberías tomar esta clase:
¡El gouache es un medio flexible y fácil de usar para principiantes que te permite crear obras de arte impresionantes con facilidad! Dominar estas técnicas de capas te ayudará a pintar todo, desde flores mágicas hasta paisajes detallados. El gouache también es indulgente, así que puedes experimentar y jugar libremente. Acompáñame en este viaje creativo: te compartiré mis mejores consejos para que tu experiencia con gouache sea divertida, accesible y artísticamente satisfactoria.

Para quién es esta clase:
Esta clase es perfecta para principiantes que tengan curiosidad por el gouache y para artistas de nivel intermedio que quieran perfeccionar sus técnicas florales, especialmente con rosas. No se necesita experiencia previa, ¡solo trae amor por la creatividad y las flores!

Si eres nuevo en el gouache, quizás quieras comenzar con mi clase anterior, Gouache para principiantes absolutos: Susan de ojos negros y estilo vintage, para sentirte cómodo con las técnicas básicas antes de sumergirte en este mágico jardín de rosas.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Trang Chibi ❤️

Watercolor and Gouache Artist

Profesor(a)

Hi, everyone! I'm Trang Chibi - an artist from Vietnam. Over the years, I've experimented with various art mediums, but watercolor and gouache have truly captured my heart.

Becoming an artist was my childhood dream, but life had other plans. I spent most of my youth working in finance, setting art aside for many years. It wasn't until 2019, right before heading to the UK for my MBA, that I picked up my brush again during some quiet time at home. Perhaps, the universe wanted me to reconnect with my true passion--to work a job I love, not for money or prestige, but simply because it feels right.

Though I was married to finance, art will always be the love of my life.

Thank you for being here and sharing this creative journey with me! Stay connected with me on Instagr... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcrições

1. Introdução do curso: Olá, pessoal. Eu sou Chan Tibi, um artista do Comecei minha jornada com aquarela, mas ultimamente apaixonei pela lavagem, especialmente por pintar flocos de estilo vintage E bem-vindo à minha nova turma. Preste atenção aos iniciantes, aprimore suas habilidades com jardins de rosas mágicos. As rosas são as favoritas de muitos artistas, mas podem ser difíceis de pintar. Não se preocupe Vou guiá-lo passo a passo desde exercícios práticos para caules, folhas e pétalas até a criação um jardim de rosas mágico como nossa aula final de Esta aula é um pouco mais desafiadora do que minhas margaridas e esqueça meus óculos Portanto, se você é completamente novo na lavagem, talvez queira dar uma olhada primeiro. Agora, vamos começar e trazer algumas rosas florescendo para o seu caderno de esboços 2. Materiais e paleta de cores: Nesta primeira lição, examinaremos os materiais e a paleta de cores que usarei para nossa aula de hoje Lembre-se de que você não precisa ter materiais de arte exatamente semelhantes aos que eu uso. Sinta-se à vontade para usar o que for mais conveniente e disponível para você. Nesta primeira lição, vamos falar sobre as toneladas e os materiais que você pode precisar usar nesta aula. Lembre-se de que essas são apenas sugestões, você não precisa usar materiais de arte exatamente semelhantes aos meus. Para lavar, lavamos o pino, precisamos de um pouco de papel. Precisamos de alguns pincéis, da paleta que falta, do recipiente e de um pequeno pedaço de pano Vamos entrar em tudo em detalhes. Para a aula de hoje, vou usar um pequeno pedaço de papel aquarela É um tamanho de seis, dez multiplicado por 15 centímetros, e isso é sobre papel aquarela, 100% algodão, para estudantes formados Mas para esta aula, você não precisa usar papel aquarela 100% algodão porque usaremos apenas a técnica de camadas Não usamos a técnica úmida nesta aula. Para praticar algumas técnicas, usarei esse papel cinza A razão pela qual eu uso esse papel cinza é porque, para o projeto final , pintaremos as flores no chão do picador de patos, então vou usar o papel cinza para que não precisemos colocar a primeira camada de cor escura para praticar algumas técnicas Mas tudo bem se você não tiver um papel cinza, use um papel branco normal e pinte algum tipo de fundo colorido antes de praticar as técnicas para pintar as folhas e as flores O próximo lavatório é o Himi de 36 cores, que comprei muito barato Custa apenas mais de $10, pode ser mais caro se você mora em um país longe da China Mas isso é apenas uma nota de estudante , lavatório e você pode usar qualquer outra marca que tenha em casa, é a mais conveniente para você comprar para a próxima semana, não precisamos usar 36 cores, usamos apenas O primeiro para o céu, vou usar um pouco de luz e um pouco de violeta. E muito branco, muita cor branca. Então, para pintar com lavagem, usamos muita cor branca. Portanto, certifique-se de ter uma ponta separada vitalidade ou dor de lavagem branca E para fazer a farinha, eu uso tinta preta. Vou misturá-lo com esse tipo de verde, é verde escuro Mas se você não tiver esse pincel verde, basta usar qualquer cor verde escura em seus seios. Também vou usar esse verde escuro escuro para pintar a primeira camada de folha. Eu misturo com limão para pintar outra camada de folha e para flor, na É vermelho oriental, mas você só precisa usar qualquer cor vermelha vibrante em sua pintura e isso é bom o suficiente Essas são todas as cores que talvez precisemos usar para a aula de hoje. Como pincel para a aula de hoje, eu uso isso. Este é um pincel de trilho de tamanho zero para pintar as folhas, para pintar as flores Quero dizer, use esse pequeno pincel lilás para pintar, você vê o caule e algumas folhas no centro das flores E eu também uso esse pincel de fibra para pintar o céu e o fundo Sinceramente, acho que uso outro pincel, outro pincel Quero dizer, use o pincel plano para pintar o céu aqui, então provavelmente precisamos três a quatro pincéis porque você pode usar o pincel de fibra para pintar o céu, mas acho que o pincel plano é mais fácil de pintar o céu aqui Então, precisamos de um recipiente de água, talvez precisemos de um para limpar a escova suja, queremos limpar a escova limpa. Mas, pessoalmente, uso apenas um recipiente com água e troco a água quando descobrir que está suja. E também vou usar um pequeno pedaço de pano. Então, depois de limpar sua escova com um recipiente de água, podemos bater neste pequeno pedaço de pano e ela ficará mais limpa. E esses são todos os materiais que talvez precisemos usar na aula de hoje. E na próxima lição, ensinaremos algumas técnicas para pintar as flores e as folhas. 3. Pratique a pintura de hastes de rosas e folhas: Em seguida, praticamos alguns exercícios com folhas e pétalas para nos prepararmos para nosso projeto final Se você achar difícil, continue praticando e depois de vários dias, você estará confiante o suficiente para enfrentar o projeto com facilidade Nesta lição, vamos praticar a pintura de algumas flores de rosas e, como você pode ver, estou usando um papel cinza porque não quero perder tempo pintando o fundo antes de pintar as flores depois, porque você vê que as flores depois, porque você vê que as flores aqui têm um pouco de cor branca Então, se pintarmos em papel branco, será difícil ver. É por isso que eu uso esse papel cinza. Mas se você não tiver papel cinza, experimente com a cor branca e precisamos lavar primeiro. E se você não está muito familiarizado com as técnicas de camadas, talvez queira conferir meu primeiro copo aqui sobre skill share florescendo com materiais, técnicas e Daisy del porque pintar margaridas é um pouco mais fácil do que pintar pouco mais fácil Se este copo for um pouco difícil para você. Experimente nossa Daisy, esqueça de mim, não Primeiro, para pintar as folhas, a dor, pintaremos primeiro o caule Este é um pincel para pintar o caule. Serei fácil pintar linhas finas usando um pincel lilás em vez de um pincel de sobrancelha, porque você vê a seção Esta não sei como contorná-la, mas é mais fina, então é mais fácil pintar a Colocamos um pouco de água aqui para ter uma consistência cremosa e pintamos o caule Minha mão está molhada, mas não é um grande problema. E então, algumas hastes, então vou usar esse pincel redondo. Vou usar esse ônibus redondo para pintar a folha. As folhas de Ose geralmente têm algum tipo de cacho de 3-4 folhas juntas. Então você não tenta dar os saltos perfeitos, uma parada, uma ou duas paradas, e isso é bom o suficiente Então, se você olhar meu artigo agora, as folhas aqui parecem um pouco estranhas Mas quando pintamos muitos deles juntos, temos a sensação de que é um jardim e as folhas aqui não precisam ser perfeitas. Uma coisa a ter em mente é que nesta pintura, não nas folhas, podemos ver o caule, então você também precisa praticar a folha quando não vemos o caule. Eu só faço someter blase juntos. Imaginamos que há algum caule aqui, mas não precisamos pintá-lo. Talvez sejam três ou talvez cinco folhas agrupadas. Isso é sobre as técnicas que precisamos usar para pintar os caules e as folhas desse jardim de rosas, e esse é provavelmente o fim desta lição. Nos vemos na próxima aula. Quero dizer, ensinar a você as técnicas para pintar as flores rosas. 4. Pratique a pintura de flores rosas: Nesta lição, vamos praticar pintar flores de rosas e continuar curvando flores de rosas é um pouco mais difícil do que pintar margaridas , ou não me esqueça porque você vê que é mais decadente para margaridas, esqueça de mim, não decadente para margaridas, esqueça de mim Novamente, se você achar que este copo é um pouco difícil para você meu outro copo pintar margaridas ou esqueça que eu não Vou te ensinar como pintar a rosa quando a vemos, como dizer 90 graus e também a rosa quando vemos de cima, acho que é 70 graus, algo assim, um morcego ruim e outro pequeno. Na verdade, para esse tipo de baixo, apenas um ponto. Então, para pintar esse tipo de rosa, precisamos pintar em uma, duas, três, uma, duas, três, quatro camadas. Você começa com a primeira camada. Para a primeira camada, vamos misturar, vamos misturar branco e vermelho. Então, se você ver essa cor, misture a proporção para obter a cor que você gosta, mas é a cor que veremos que é fácil de ver na flor. Eu coloquei minha mão direita no papel. Agora, está um pouco sujo, mas não tem problema porque, como mencionei antes, imperfeições fazem com que a pintura pareça Então, primeiro, vamos pintar as flores na frente de 90 graus. Então, se você achar que é um pouco chato, vamos pintar esse tipo de show um, dois, três, quatro Se você participou algumas aulas sobre pintura flores de rosas usando aquarela, usaremos esse tipo de parada Em seguida, pintaremos a rosa com cerca de 70 graus e três quartos de grau. Se você achar que é um pouco difícil de visualizar, qual é a loja Então, para o título Z, mas é apenas um ponto. E para esse ladrilho, ele é guiado para cima. A loja aqui é assim. Essa é a primeira camada. Agora precisamos esperar a tinta secar antes de pintar a segunda camada em cima para que a primeira camada já esteja seca, se não estiver realmente seca, mas para a segunda camada, não precisamos esperar muito porque a segunda camada é muito simples. É muito simples. Só precisamos colocar um pequeno. Para adicionar mais vermelho, adicionarei mais vermelho a essa cor, a essa cor a um tom claro de vermelho essa cor a um tom claro de Eu acho que isso é melhor. Na segunda camada, basta colocar uma pequena... no centro da flor Você pode usar o Sevastop para fazer isso. Para o ônibus, vou apenas torná-lo mais escuro. Você pode fazer sua parada para que pareça a mesma loja, a rosa, mas isso não é importante porque você colocará outra camada nela de qualquer maneira. Você pode usá-lo para preencher a lacuna. Na segunda camada, basicamente, colocamos o valor da cor vermelha das fraldas no centro da farinha Agora precisamos esperar que a tinta seque novamente antes de pintar a terceira camada. Precisamos de quatro camadas no total para pintar rolos. Acabei de usar meu secador de chapéus para acelerar o processo de Agora vamos fixar a terceira camada. Para a terceira camada, temos um tom mais claro de vermelho. Para fazer isso, vou pegar um pouco de vinho aqui. Pegue a direita a partir daqui. Esse é um tom ainda mais claro de Vou começar com este pincel de pequena camada, primeiro B na flor central, você só pode usar na verdade para pintar esta pintura, eu só uso este pincel, mas é muito fácil, vamos usar um pincel ainda menor para pintar a flor central primeiro e depois usar um pincel maior para pintar a camada. Apenas repetimos o processo anterior, mas deixamos alguma lacuna. Vamos tentar dobrar essa barra grande para eu sinta que faltam algumas aqui, então eu adiciono outra folha aqui. Para esse lobo, esse barco, não precisamos usar nada. Acho que é bonita o suficiente para a flor pequena, mas a rosa. Para isso, na bota ou talvez você possa colocar outra aqui, outra pétala aqui, se quiser Essa é a terceira camada das flores rosas. Agora, precisamos esperar que tudo seque novamente antes de adicionar o pequeno destaque em cima de tudo. Agora, vamos dobrar os rolos finais. Então, para a camada final, identificamos o molho leve, então imaginamos que temos um pouco aqui. E você pode usar branco fraco ou colocar um pouco, esticar um pouco de vermelho aqui para um tom ainda mais claro de vermelho. Imagine se tivermos um sol aqui, essa parte da farinha ficará mais clara. Eu destaco aqui. E isso está nas técnicas para pintar as linhas, as flores. Eu pareço um pouco complicado, mas é muito simples. Mas quando pintamos quando pintamos a pintura final, talvez precisemos fazer alguns ajustes na tonalidade e o destaque depende da composição. Portanto, podemos precisar de mais de quatro camadas. Por exemplo, até quatro camadas, você acha que precisamos adicionar uma pétala extra aqui, podemos adicionar algumas flores, se você quiser pintar um jardim de rosas colorido, podemos adicionar um pouco, em amarelo para algumas flores Mas primeiro, você precisa praticar a técnica essencial primeiro e essas são todas as técnicas de que precisamos antes de passar para o projeto final da aula de hoje. Este é o fim desta sessão e nos vemos na próxima aula, onde praticaremos a pintura deste lindo jardim de rosas. Ah 5. Projeto final: compoção e esboço: Obrigado por ficar comigo até agora. Agora, vamos montar esse mágico jardim de rosas e dar vida à sua visão. Vamos começar a pintar nosso projeto final de vidro. Meu método é, antes de pintar qualquer coisa, criar um esboço claro no papel que usamos para o projeto final Artistas diferentes têm métodos diferentes. Algumas pessoas preferem criar um esboço em outro pedaço de papel para que possam ver isso ao pintar a pintura final Portanto, a desvantagem de criar o esboço neste papel final do projeto é porque a lavagem não é transparente Quando colocarmos a primeira camada nela, ela cobrirá tudo. Mas para a pintura, não preciso seguir o esboço. Exatamente. Eu só quero ter o esboço inicial para visualizar que o eu B está Se mais tarde eu não conseguir ver, mas você pode alternar. Você pode alterar o método. Se você achar que é fácil, a alegria em outro pedaço de papel é mais conveniente para você. Eu não quero fazer a flexão muito perfeita. É por isso que eu, no COVID, sou o tipo oito de modelo imperfeito. Mas está tudo bem. Está 100% certo e muitos artistas fazem isso e a pintura ainda parece gasosa É só você adicionar um pouco de fita adesiva nas quatro bordas da pintura Acho que precisamos colocar nossa assinatura na parte inferior da pintura para que eu faça com que a lacuna aqui seja maior. Não estou muito satisfeito com a posição disso. Então eu quero que seja exatamente, você vê, nós temos a ferida , então eu quero ter uma flor de espinho nesta área Vou marcar isso para que você possa tentar identificar um pouco de farinha aqui. Outra, usamos as feridas como uma terceira. Eu quero colocar uma flor de cacho aqui, então três, três, três nesta sessão. Isso é suficiente para visualizar a pintura inteira. Agora, como mencionei novamente, se você achar que será difícil lembrar a localização de cada flor, você pode desenhá-la em outra folha de papel. Isso é para esta lição , a partir da próxima lição, vamos colocar algumas cores no papel. 6. 6. Projeto final: pintando o fundo: Então, vamos pintar. Então, para pintar o céu, eu misturo, misturo um pouco. Na verdade, primeiro, preciso colocar muito branco aqui e adicionar um pouco de preto, um pouco de roxo para criar esse cinza roxo. Precisamos de esse cinza mais roxo. É muito difícil criar a cor exata da tonalidade que eu pintei antes. Então, escolha algum tipo de tom roxo, cinza. Estou pintando o céu. Vou tentar cobrir o lápis com essa cor. A dor aqui é um pouco líquida demais agora, então o céu aqui não é liso, mas normalmente o céu não é tão suave, então estou tentando adicionar mais dor a isso porque não quero que a dor seja muito transparente. H. Veja, vemos algumas paradas aqui no papel, mas tudo bem, como mencionei, é apenas uma pintura à mão e não precisamos torná-la perfeita. Em seguida, misturamos o verde escuro e o cabelo preto para pintar o fundo da flor e da folha M O que eu gosto de cortar e colecionar é porque, mesmo que a dor seja seca, ainda podemos misturar Preciso colocar um pouco de água lá e podemos usar essa caneta novamente. Então, tente cobrir o lápis. Tudo bem se você não cobrir o frasco de lápis, pois podemos apagá-lo mais tarde Como pintamos muitas camadas nesse fundo, então não tente fazer uma camada grossa de tinta aqui. Estou usando roxo misturando a tinta preta com o céu o céu para criar a transição entre duas áreas. Então, agora vamos criar algum tipo de vantagem. Temos a ilusão das folhas aqui. Primeiro, na verdade, se eu colocar a caneta aqui, ela vai sangrar para o céu, então vou sair dessa sessão mais tarde Um ok. Então, saímos desta sessão mais tarde. Apenas certifique-se de manter a tinta na paleta para obter a cor semelhante Então, aqui pintamos a folha usando a cor preta. Então, como mencionei, não quero entrar nesta sessão. Uh, porque eu não quero que o COVID entre em vigor aqui. Agora precisamos esperar que essa perna cresça e seque completamente antes de voltar a pintar algumas folhas de preto aqui e também outra camada de vidas. Na verdade, desta vez, quero esperar que seque completamente, para que o papel não esfrie. Então, isso é de manhã e eu vou almoçar e quando voltarmos, vamos pintar e continuaremos terminando nosso orçamento final de vidro. Olá, pessoal. Então eu acabei de voltar do almoço. Vamos continuar pintando nossos portões. Como mencionei, usamos a terceira ferida aqui, então eu pinto alguns caules e lábios aqui. Então a dor agora já está seca, então eu coloquei um pouco mais de água lá. Não quero que o caule aqui se curve por isso tento primeiro com outra área. Vou pintar a folha preta Folha preta aqui. Parecia um pouco estranho por enquanto, mas não se preocupe porque temos lábios em camadas diferentes E agora, isso é o que acontece com as folhas pretas aqui. Então, podemos começar a pintar outra camada aqui, mas quero esperar um pouco até que essa parte seque completamente antes pintar outra camada, porque você pode tentar pintar ao redor e voltar a essa área mais tarde, mas será mais fácil esperar que essa camada seque antes de continuar. E, 7. Projeto final: pintando as folhas: O cara acabou sendo um pouco sombrio em minha bênção, vai vencer Então, acabei de acender algumas das minhas luzes. Não sou muito fã de luzes artificiais, mas neste céu, não sei toda vez que quero fazer alguns vídeos ou tutoriais Meus vizinhos ficam muito barulhentos e o céu vira armário Acho que preciso depender das luzes artificiais para poder fazer vídeos e tutoriais em óculos em condições adequadas Agora vou usar esse verde. Esse é o verde escuro que eu já contei na primeira aula sobre os materiais, mas se você não tiver esse verde nessa paleta, por exemplo, se estiver usando o inseto Hb, que eu já contei na primeira aula sobre os materiais, mas se você não tiver esse verde nessa paleta, por exemplo, se estiver usando o inseto Hb, experimente esse verde. Isso é um verde permanente profundo. Só alguns amarrados. Verde profundo em sua paleta de cores em suas bobinas de pintura. Agora vou colocar primeiro, quero criar uma haste primeiro, depois você fecha essa linha de latão Vou começar aqui. Como essa camada ficará invisível na próxima camada, não precisamos carregar para ficarmos perfeitos aqui. Você pode pintar nas folhas sem o caule, mas o caule facilitará nosso trabalho. Isso é suficiente para a segunda camada. Uma coisa que você precisa ter em mente é que não carregamos as duas folhas em todos os lugares, deixamos uma área completamente fileira para criar profundidade para a pintura. Um erro que costumo cometer ao pintar com água é criar uma camada de tinta muito fina e transparente. Esse é um hábito que adquiri ao pintar com aquarela. Então lembre-se, se você se acostumou a pintar com aquarela, quando pinta com tinta, você precisa de uma mentalidade diferente Na aquarela, tudo é transparente. Tudo é gentil. Mas para lavar, precisamos ter uma loja de arcos e confiança. Acho que agora não preciso criar a maioria delas, mas quero dizer colocar algumas folhas aleatórias na borda da pintura na garrafa da pintura. Tem algumas folhas, eu uso uma camada muito fina de gás, então agora eu revisito e coloco mais tinta nela Acho que isso é suficiente para as segundas camadas. Não quero exagerar porque, além disso, ainda precisamos de duas outras camadas para as folhas Quer escolher uma área que seja apenas T pois isso criará mais profundidade e dimensões para nossa pintura. Vamos fixar a próxima camada e eu adicionarei mais. Vou pegar mais verde preto e colocar aqui. A razão pela qual eu não quero usá-lo é porque, se você se lembra da noite passada, eu acidentalmente adicionei uma gota de preto nele E para essa camada, não quero usar preto no meu pendente. Vou misturar as duas cores com o verde amarelo, faremos com que essa cor fique mais brilhante Na verdade, se você olhar a pintura aqui, a cor sombreada será diferente porque, para esta pintura, eu a misturo não com amarelo limão, mas com amarelo terra Acho que o tom de cor aqui ainda está um pouco escuro. Então, acho que quero adicionar mais amarelo limão a ele. Então, eu ainda sinto que a sombra aqui está um pouco. Não gosto nem um pouco da tonalidade daqui, acho que vou precisar uma paleta pequena para alterar um pouco as cores Eu realmente não gosto desse tom de cor para a próxima camada da folha. Vou acrescentar que vou usar amarelo cha e So black head green aqui. Desculpe porque eu não mencionei o ocre amarelo sobre o amarelo. Para ele, é chamado de amarelo, mas para outras marcas como a Huber, acho que é amarelo ocre Eu prefiro esse tom para minha segunda camada do pendente. Se você olhar para a minha mão, ela está pequena agora, depois tirar muitas tintas das estalagens Eu instalo o vídeo aqui para limpar minhas mãos e espero que ele experimente antes de continuar nossa aula. Felizmente, o céu está claro agora então eu posso usar a luz natural novamente Para a segunda camada, vou usar essa cor e é verde oliva. Eu adiciono um pouco de branco, só um pouco de branco, para que a cor fique um pouco mais brilhante Eu quero fazer a distinção entre essa camada e a camada anterior. Primeiro, novamente, precisamos criar um caule porque minha mão ainda está um pouco molhada então eu não uso uma parada perfeita para o caule, porque você vê que isso é um jardim e nem sempre vemos o caule. Ainda está um pouco escuro, então ligo a linha novamente. Deixe-me ligar a linha do meu quarto porque achei que o céu já estava mais claro, mas não está, então acho que isso é suficiente para valores Quero dizer, seja sem o caule. Novamente, não precisamos fazer as folhas perfeitas aqui porque não há folhas perfeitas em um jardim em fileiras. Apenas um t, uma parada e é quando temos uma folha. Certifique-se de que seja relativamente grossa. E não há problema em que o salto se sobreponha. E tento fazer com que as folhas aqui não sejam uniformes, então tento criar pincéis diferentes no peito Então, algumas folhas são grandes e outras pequenas Você pode até carregar com pincéis diferentes se eles não chegarem ao COVID para criar uma pressão diferente, pare de usar apenas um, ainda temos outra camada de lábios depois de terminar da flor, então não precisa Agora eu só quero fazer um teste e sair Visualizamos que há uma haste aqui. Acho que vou adicionar outra haste aqui. Acho que é o suficiente para colocar a segunda camada novamente, precisamos esperar que ela tente e depois voltamos e pintamos as flores em cima dela. 8. Projeto final: pintando as flores: Uh, vamos voltar com um projeto. Agora vamos pintar flores e depois de terminar as flores, voltamos para adicionar outra camada de folhas. Semelhante à aula prática, mesmo nesse meio ou vermelho, usamos o valor de darkis, o valor de rede e a névoa de valor e o valor médio para pintar a primeira camada, a Então essa é essa cor. Vou mudar um pouco a composição em comparação com a pintura que fiz anteriormente. Eu uso o run primeiro. Vou pintar um cacho de flores aqui primeiro. Como esse cacho de farinha é essencial, vou deixar a flor um pouco mais grossa do outras. Vou fazer quatro flores aqui no total E outra flor de glitter aqui. Aquele tem quatro, um só tem três para o outro cacho, geralmente, temos apenas uma ou duas flores juntas. Não se preocupe A flor está no meio do nada sem nenhuma tempestade , porque voltaremos para pintar outra camada de azul E alguns livros pequenos aqui e ali. Então, precisamos praticar um pouco para ter uma ideia de onde colocar a flor. Então, acho que a linha é a flor mais favorita para pintar, mas, pela minha experiência, também é uma das flores mais difíceis de pintar. Portanto, não se preocupe se a primeira flexão não for a que você estende. Eu acho que isso é o suficiente. Agora eu coloco algumas e quero que seja uma espécie de raiz do rochi. Não quero colocar muitas flores na parte inferior da pintura Tudo bem se você pintar mais flores do que o necessário , porque na camada final, ao colocar as folhas por cima, você pode cobrir qualquer flor se não gostar. Mas acho que isso é suficiente para a primeira camada das flores. Vamos esperar que seque antes de voltar a pintar a segunda camada. Agora, vamos voltar para pintar a segunda camada rosa e, felizmente, o céu está claro agora, está ensolarado agora, então não preciso usar a camada artificial Assim como na sessão de fotos, usaremos o t escuro aqui para pintar o centro da flor. Você pode simplesmente adicionar um gráfico de pontos no Illusion Browse, mas, na verdade, isso não importa Um ponto está bem porque adicionamos outra camada nele. Mas eu me sinto um pouco mais confortável quando pergunto acho que preciso levantar meus óculos porque normalmente não preciso deles, mas agora você está pintando detalhes muito pequenos, então eu quero ver que está bem claro. Oi Penny, não me lembro qual é a direção disso. Quero deixar a tinta um pouco mais grossa porque quero ter certeza de que tudo no fundo está na capa Agora, espere que essa camada seque novamente e depois voltamos com outra camada de flores. Agora, vamos dobrar a terceira camada da rosa. Para isso, eu imito. Está muito seco agora, então vou adicionar mais vinho aqui Sinta um pouco de dor aqui. Deixe-me dar uma olhada no patie. Então, por conveniência, para minha conveniência, você vê na sessão prática, eu uso dois pincéis, mas desta vez, vou usar apenas este pincéis porque não quero trocá-los com muita frequência Então, vou usar a ponta do pincel para pintar a central e se você achar isso difícil, use um pincel menor para pintar a central. Você vê que a dor aqui é um pouco fina, mas não se preocupe. Podemos voltar e sair mais e tornar a dor mais intensa. Podemos pintar primeiro porque acho que precisamos de uma tinta mais grossa para aquecer a flor Porque essa linha está apenas na sombra. Então, quero dizer, quero dizer apenas um tom mais escuro de uma sobrancelha para pintá-la. Voltaremos e adicionaremos glolaa. Acho que esqueci de pintar o centro daquela flor na última fileira Eu quero pintar com um pincel, mas agora vejo que é um pouco difícil. Eu pego meu pincel pequeno aqui, meu Buss, porque eu não quero que seja o floral central Então, há um pouco de felicidade quando eu acho que a dor é muito fina, vou outra fileira para adicionar mais dor Agora, ainda não. Agora vamos esperar que a rosa aqui seque novamente antes de voltar para fazer os ajustes finais nas flores. A pintura está apenas seca e vamos voltar e agora precisamos fazer o ajuste final. O ajuste final, primeiro sendo o destaque, queremos dizer criar um tom ainda mais claro uma cor brilhante quase branca. Suponho que a direção da luz esteja nessa direção. Por exemplo, para isso , para o rolo abaixo, não precisamos colocar o destaque. Para esta etapa, basicamente adicionamos destaque onde achamos que o papel é uma cor mais brilhante. Vou te mostrar esse pincel para ver se algum rola, ele precisa de um pouco mais de valor ck. Acho que esta flor cor mais escura. E é isso. Essa. É isso mesmo. Deixa mais. Menos é mais agora que precisamos para a panela secar. Acho que um pouco aqui. Eu quero sentir alguma lacuna nas flores, então tenha certeza. Então, agora esperamos que as flores sequem antes de aguardar as camadas finais de folhas. 9. Projeto final: detalhes finais: Bem-vindo de volta, e agora precisamos criar a camada final das folhas e talvez a camada final desta pintura. Para fazer isso, adicionarei mais, quero dizer, adicionar mais limão amarelo e vinho a essa mistura. Portanto, tente não remixar o verde, em vez disso, use o verde que você já pintou antes, para que a cor tenha uma mudança sutil no valor. Quero experimentar nesta folha Oh, desculpe. Meu cabelo está molhado. Então, eu quero secar minha mão também. Mas deixe-me ver. Vou ecoar essa área primeiro. Você vê a pintura cobrir a parte da flor, mas não tem problema É de propósito. Acho que esqueci de pintar para adicionar cores mais vibrantes a isso Então, eu sinto que preciso que a cor seja mais brilhante, então vou adicionar mais amarelo e mais branco aqui Cor B que coloquei aqui, ainda sinto que está um pouco escuro. Esse já é o noblp final. Quero ter certeza de que é mais brilhante do que na cor que usamos Você pode pintar sobre o lábio, nós pintamos antes. Agora, achamos que precisamos adicionar mais cores brilhantes a ele. Eu quero fazer a folha aqui muito pequena. Então, eu tento usar apenas o You can different rust se quiser Colocar tinta sobre aquela folha para que eu não queira que a pintura fique muito coral. Acho que vou parar de adicionar por enquanto e volto porque essa é a camada final, então eu quero que essa camada realmente se destaque, há algum lugar onde eu sinto que a dor é muito transparente. Vou voltar e colocar a segunda camada sobre ela. Eu não quero que alguns aqui fluam no ar. Eu coloquei mais algumas folhas ao redor. Eu acredito que é isso. Terminamos de pintar nosso jardim de rosas juntos. Vamos ver sua peça. Nos vemos na aula final da lição final, para que eu fale um pouco mais sobre como fazer o upload do seu projeto e como fazer perguntas, se você tiver alguma. 10. Obrigado e adeus: E chegamos ao final da aula de hoje. As rosas são uma das minhas flores favoritas, e acredito que dominá-las é uma jornada para toda a vida Espero que você goste da aula. Se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para iniciar uma conversa na sessão de discussão. E, por favor, não se esqueça de enviar sua pose. Prometo comentar sobre cada um. Boa sorte, e estou ansioso para ver você em outra aula.