Fundamentos de design de padrões de superfície II — desenhe uma coleção de padrões inspirados em animais selvagens

1. Introdução: Olá, sou Mel Armstrong. Eu sou um designer de padrões de superfície e ilustrador na Nova Zelândia. Ultimamente tenho criado dezenas de padrões inspirados na selva e ilustrações. Mais recentemente eu criei 10 ilustrações que serão usadas como raspadinhas de artesanato para crianças para uma empresa francesa. A empresa os amou tanto que me pediram para fazer mais dois sets com coisas diferentes. Fez-me perceber que a coisa da selva ainda está por aí. Ainda é muito popular. Esta classe segue a minha classe de fundamentos anteriores. Vou explicar do início ao fim, meu processo para criar uma coleção de padrões usando o Adobe Illustrator. Usando os breves animais da selva, você pode acompanhar comigo e criar sua própria coleção de animais da selva em seu estilo para o seu portfólio. Vamos começar. 2. Inspiração: O primeiro passo neste processo é fazer sua pesquisa e reunir inspiração. A primeira coisa que fiz foi pesquisar o que realmente era uma selva. Uma selva é uma terra coberta de vegetação densa, dominada por árvores. Há selvas em todo o mundo em climas quentes, tipicamente perto do equador. A próxima coisa que eu fiz foi pesquisar as plantas que crescem na selva, e isso é o que eu encontrei. A selva está cheia de palmeiras, folhas gigantes, rios, videiras, samambaias e pequenas árvores que crescem em outras árvores. Em seguida, pesquisei o tipo de animais que vivem na selva. Este tipo de depende de onde o general está. Mas isso é o que eu inventei. Macacos, tucanos, cobras, preguiças, tigres, leopardos, onças, borboletas, elefantes, você entende. Eu então montei um quadro de humor de todos esses vários itens. Você pode fazer isso no Pinterest ou pode criar um documento no Illustrator como eu fiz aqui, e basta arrastar algumas fotos para ele. 3. Esboço: [ MÚSICA] Para este breve, vou selecionar dois ou três animais e um monte de folhas e videiras para desenhar. Meu desenho é áspero e simples. Deixo todo o trabalho para mais tarde, quando entro no Illustrator para adicionar enfeites e dados. Estes dias eu uso procreate ou meu iPad para esboçar. Obviamente bom lápis velho e papel está bem. A razão pela qual eu uso procreate, é que eu acho mais fácil não minhas, mãos artríticas e eu gostaria de economizar papel. Tenho dois jovens que adoravam desenhar, e meu Deus desperdiçamos muito papel. Então, gosto de economizar o máximo que puder. E ao desenhar no iPad, também é mais fácil passar uma gota para o meu Mac e para um ilustrador. Eu não tenho que digitalizá-lo. Mas se você pediu para levar para um papel e lápis tradicionais , tudo o que você precisa fazer é digitalizá-lo e tiraremos uma foto simples em seu smartphone e enviá-lo para você mesmo e então você pode abri-lo no Illustrator. [MÚSICA]. 4. Coloração de ícones/apliques: Tenho todos os meus esboços no Illustrator agora. Vou mostrar-vos algumas maneiras de colorir os meus ícones. Na minha aula de fundamentos anteriores, mostrei algumas técnicas. O desenho dentro da ferramenta, desenho atrás da ferramenta e alguns pincéis. Nesta aula, vou mostrar-lhe como usar a ferramenta construtor de formas, o que é fantástico. Eu adoro isso. Eu usá-lo provavelmente mais agora do que eu uso a ferramenta de desenho dentro para criar algumas formas realmente legal. Eu acho que vou começar com este tucano para que eu possa realmente mostrar-lhe a ferramenta de construção de forma. Vou criar um novo documento. Eu só vou criar um 10 por 10 polegadas, 300 TPI. Lá vamos nós. Você deve notar, eu tenho aqui no canto direito, uma paleta, uma paleta de amostras. Estas são as cores que eu uso o tempo todo e eu criei isso. Eu tenho ele persistente para que ele seja aberto no meu Illustrator toda vez que eu crio um novo documento. Eu posso te mostrar rapidamente como usar isso porque isso é muito útil. Normalmente, quando você abre um novo documento, você tem este pedal de amostra, que é o padrão. Como a maioria das pessoas, eu não uso nenhuma dessas cores e eu estou sempre indo para as amostras, indo para definir o usuário e, em seguida, escolher minha amostra e colocar lá dentro. Mas tê-lo lá já faz com que seja um pouco mais fácil. Então, para fazer isso, quando você tiver um documento aberto, se você for definido pelo usuário e selecionar uma amostra que você já salvou. Vamos a este. Se você for para o menu à direita e selecionar persistente e, em seguida, colocá-lo em algum lugar. Você pode colocar lá de lado, você pode colocá-lo aqui. Você pode colocá-lo onde quiser. Mas agora terá que persistir. Quando abrir um novo documento, deixe-me colocar isso de volta lá. Vamos fechar isso e fazer um novo documento. Continua o mesmo de novo. Você pode ver que está lá, torna a vida um pouco mais fácil para você. Vou me livrar dessa, porque não preciso agora. Volte para a minha amostra original com as cores que eu costumo usar o tempo todo. Eu vou trazê-lo através do tucano, e eu vou apenas agarrá-lo, arrastá-lo, e soltá-lo. Vou torná-lo um pouco maior. Não importa a qualidade aqui. Este é apenas um esboço que eu vou desenhar. Costumava trazer os meus esboços e depois usar o traço da imagem para convertê-los. Mas então eu tenho um wacom cintiq acordado e descobri que eu poderia desenhar sobre isso tão bem quanto eu poderia desenhar no papel, se não melhor. Gosto de redesenhá-lo com a minha wacom sobre o topo do meu esboço. Não importa de qualquer maneira, seja qual for a sua preferência, mas eu não uso mais o traço da imagem. Eu tenho uma camada quando você esfriar o esboço. Vou criar uma nova camada e arrastá-la por baixo do esboço e chamar este tucano. Agora, no esboço, eu vou selecionar isso, ir para a transparência. Se você não vê-lo, basta ir até a janela e selecionar transparência. Eu vou mudar isso para multiplicar, e eu vou derrubar a opacidade para que ela esteja lá e eu vou bloquear essa camada. Eu vou pegar o azul, aquela marinha, que vai ser o lugar do meu tucano. Eu vou para os meus pincéis. Eu só vou trazer alguns pincéis que eu criei. Eu expliquei como fazer isso na minha primeira aula de fundamentos se você estiver interessado. Criei um punhado de pincéis que uso o tempo todo. Eu só quero adicioná-los ao meu painel de pincéis. Vou apertar o turno B para chegar à minha ferramenta de bolha. Só vou rastrear a área principal do tucano. Agora vou remover o interior para torná-lo uma forma completa. Vou apenas selecionar A no teclado para selecionar a ferramenta de seleção direta e, em seguida, selecionar o interior. Então, se eu ampliar, você pode ver que eu acabei de selecionar o interior e, em seguida, eu apertei delete, e isso vai acenar o interior para que você tenha uma forma completa lá. Agora eu vou fazer essa parte do rosto em uma cor mais clara. Eu costumava usar essa ferramenta aqui embaixo chamada desenhar dentro ou desenhar atrás. O que eu faria é selecionar o que eu quero desenhar dentro, em seguida, ir para baixo aqui, selecionar desenhar dentro. Mas usando a ferramenta de construtor de formas, não precisamos fazer isso. Vou selecionar minha cor, pressione Shift B no teclado para usar meu blob. Então eu só vou fazer uma reta sobre a forma aqui. Não importa se formos lá fora, removemos o interior. Vamos ampliar um pouco para que você possa ver. Agora, você pode ver que ele foi para fora da forma e nós queremos que ele esteja dentro da forma. O que você faz é selecionar as duas formas, e então aqui, há a ferramenta de construção de formas. Que é mudar no seu teclado. Então, digamos que se você passar o mouse sobre, ele selecionará diferentes partes de suas duas formas. Quero remover esta parte aqui. Então você pode ver aqui, o cursor tem um sinal de mais, eu realmente quero removê-lo. Se eu manter pressionada a opção, ele muda para um menos. Se eu fosse clicar nele com o mais, ele iria adicionar essa forma, se eu usá-lo com o menos e clique, ele remove-o. Agora você tem a forma cortada para a forma principal, que é uma ferramenta realmente útil. É muito rápido e rápido de fazer. Vamos fazer mais um pouco aqui em baixo. Tucano tem um pouco de vermelho debaixo de sua cauda aqui. Vou usar o meu vermelho e vou pintar isso nele. Isso é bom. Você remove o interior, e depois pega os dois. Desloce M para selecionar a ferramenta construtor de formas. Mantendo pressionada a opção, eu posso remover essas duas bordas e assim por diante. Vou passar para o bico. Preciso pintar algumas cores no bico. Então, na extrema direita, eu só quero um pouco de um contorno preto, eu só vou pintar por cima. Eu estou feito. Então, se eu selecionar os dois bicos mais o preto, zoom em um pouco usando minha ferramenta de acúmulo de forma, eu posso remover coisas que eu não quero como isso. Esconda o nosso esboço por enquanto. Você pode ver como adorável essa forma foi construída sem muita dificuldade. Vou adicionar mais um pouco aqui. Veja o que a ferramenta blob, se você precisa adicionar a algo que você já fez, ela apenas se junta a tudo automaticamente para que você não tenha que se preocupar em mesclar todos eles. É a minha coisa favorita sobre a ferramenta de bolha. Vamos remover esses pedaços. Estou pensando em colocar esses pequenos pedaços pretos na ponta da frente. Vou selecioná-los, vou manter pressionado o comando Shift e o colchete direito para trazê-los para a frente. Agora ele está começando a parecer um tucano. Preciso fazer isso dentro do bico aqui. Então, para isso, eu estou realmente indo para usar a ferramenta de desenho por trás, vermelho mais escuro. Vou usar o vermelho que já tenho. Eu vou para o guia de cores e apenas usar um tom mais escuro. Veja como isso aparece atrás assim. Eu quero isso na frente daquela área do corpo. Eu só estou indo para ir comando, selecione o comando [inaudível] colchete direito e trazê-lo para a frente. Parece um pouco melhor. Vou agrupar o bico de baixo com todas as formas. Estou selecionando todos eles. Vou apertar “Comando G”. Eu só vou movê-los um pouco para cima. Em seguida, o topo, eu vou agrupá-los bem e apenas movê-los ligeiramente para baixo apenas para que eles se juntem. Vou consertar isso um pouco aqui em cima, onde tem um pequeno caroço na cabeça. Para fazer isso, vou usar a caneta menos 2. Eu apenas apertei menos no teclado e, em seguida, eu posso apenas remover pontos de ancoragem e, em seguida, alterá-lo para a ferramenta de seleção direta e apenas endireitá-lo para fora esses pontos. Talvez eu conserte isso também. Um eu fiz isso. Parece melhor, está bem? Em seu olho agora, selecione azul para a parte de trás do olho. Eu vou usar a ferramenta Eclipse para isso porque eu quero um círculo perfeito. Vou usar o comando colchete esquerdo desta vez só para movê-lo para trás do bico. Então eu quero outro círculo em cima e mais um será adicionado para o olho. Eu tinha um pressentimento o que [inaudível] eles atraem atrás de mim. Continua a pô-lo na parte de trás. Mas está tudo bem. Eu não queria apenas dar um pouco de destaque. Vou selecionar uma cor clara e não branca, mas quase branca. Certo, estamos chegando lá. Só vou adicionar algumas linhas para indicar as asas e o rabo dele. Está a torná-lo muito simples, não muito complicado. Eu também quero adicionar um pouco de detalhe aqui em cima e nós precisamos adicionar o ramo em que ele está. Nós vamos nos preocupar muito com o fim porque eu provavelmente vou cobrir isso no meu padrão com algum tipo de folha ou ramo. Só vou fazer isso um pouco menor, agarrando os pontos de ancoragem e arrastando para baixo. Agora também precisamos pegar, eu quero o bico na frente do galho aqui em cima. Então, eu vou pegar o bico. Eu vou agrupá-lo e eu estou indo para mudar o suporte direito para colocá-lo na frente. Agora, precisamos de algumas garras. É o que vou fazer no momento. Eu provavelmente vou adicionar um pouco mais de detalhes ao ramo mais tarde, mas eu vou esperar até que eu tenha feito os outros animais e torná-los todos muito semelhantes. Vamos seguir em frente. Vou selecionar tudo isso e agrupá-lo, Comando G e vou movê-lo para o lado. Tudo bem. Vamos seguir em frente. Eu vou fazer isso [inaudível] Agora sinta-se livre para pular o resto disso. Vou acelerar para que você não fique muito entediado. [ MÚSICA]. 5. Estampado de herói: Minha parte favorita, criar um padrão. Antes de começarmos a criar um padrão, vou falar sobre os diferentes tipos de repetição. Você tem sua repetição básica. Neste exemplo, eu tenho o meu [inaudível]. Em uma repetição direta, suas imagens formam uma grade seguindo as linhas horizontal e vertical. Uma repetição bem básica. Em uma repetição de tijolos, as imagens são movidas a meio caminho horizontalmente para a próxima imagem. Você pode ver aqui que apenas se moveu através da metade da imagem no topo. A repetição de meia gota é a mesma que a repetição do tijolo, exceto que vai verticalmente. O [inaudível] caiu a meio caminho da imagem anterior e, em seguida, você tem seu design aleatório jogado onde as imagens são colocadas aleatoriamente sem padrão discernível. Eu tendem a fazer uma combinação de um arremesso aleatório em meia gota repetição. Desenhei a repetição de meia gota no Photoshop e no Illustrator e mostrarei novamente como criar uma repetição de meia gota no Illustrator usando um design aleatório, portanto, é uma combinação de ambos. Vamos criar um novo documento e eu vou criar um documento que é 10 por 10 e 300 dpi, que é 10 por 10 polegadas. Agora, vou preparar isto. Vou criar algumas camadas aqui. Minha primeira camada vai ser um guia e ele vai arrastar isso, ele pode ficar por baixo e chamar esse Guia e, em seguida, criar outra camada chamada Padrão. Na camada Guia, crie um retângulo. Selecione a ferramenta de retângulo e clique e você deseja um retângulo com cinco polegadas de largura por 10 polegadas de altura. É basicamente metade da largura da prancheta e toda a altura. Em seguida, para alinhá-lo, selecione o painel Alinhar. Se não o vir, basta ir para a janela e selecionar Alinhar. Certifique-se de que alinhar à prancheta esteja selecionado e selecione Alinhar objetos horizontalmente Alinhar à esquerda e alinhar horizontalmente a parte superior. Isso vai colocá-lo naquele canto superior esquerdo agradável e confortável dentro da praça e então eu vou trancar isso. Eu vou usar isso como um guia para criar minha repetição de meia gota, então eu vou colocar todo o meu padrão aqui e, em seguida, e se ele está no lado ou metade caiu sobre este lado. Então eu vou criar um quadrado de fundo. Este vai ser 10 por 10. Se eu clicar lá e selecionar 10 por 10, vou apenas selecionar uma cor escura para este, certifique-se de que o preenchimento está selecionado e, em seguida, alinhe-o novamente à parte superior da mão esquerda. Acabei de perceber que o meu guia tem um preenchimento, por isso quero voltar ao meu guia, selecioná-lo, clicar no preenchimento e selecionar Sem preenchimento. Nós só queremos dizer as linhas e porque eu tenho um fundo escuro, eu poderia mudar o contorno para branco e então nós podemos vê-lo melhor. Então eu vou bloquear isso e, em seguida, eu também vou bloquear minha camada de fundo. Agora, podemos começar nossos padrões. Eu vou pegar meus ícones e vou arrastá-los para o meu arquivo padrão, reduzir um pouco o tamanho. Vou começar a definir o meu padrão. Vai estar tudo dentro deste lado esquerdo. Agora, a mesma coisa se aplica com uma simples repetição tudo no topo deve repetir na parte inferior, e tudo à esquerda se repetirá à direita. Basta ter isso em mente quando você está criando seu padrão. Estamos chegando perto de preencher o lado com os elementos principais. Agora. Eu copiei os elementos superiores ícones para baixo e eu adicionei um par aqui, então eu preciso ter certeza que eles se repetem na parte superior e na parte inferior. Eu vou me livrar desses três que eu sei que já estão no topo e pegar esses dois e segurando Shift, Command, M, ele traz a ferramenta Mover. Agora, eu quero movê-lo para zero horizontalmente e menos a altura, que é 10 polegadas, para movê-lo para cima. Eu não vou copiar, eu vou movê-lo para que tudo esteja no topo. Então eu vou selecionar um desses e movê-los para baixo. Desta vez eu quero selecionar cópia, para que eles fiquem na parte superior e na parte inferior. Tenho a maioria dos elementos principais aqui. Agora, antes de eu usar estes para preencher minhas lacunas, como a maioria dos meus padrões estão bastante ocupados e eu gosto de preencher todas as lacunas, eu realmente quero ter certeza de que a repetição de meia gota vai funcionar primeiro tantas vezes quando você faz isso dessa maneira e você se move seu bloco através e para baixo metade, você pode precisar ajustar as coisas e eu achei fácil antes de adicionar quaisquer elementos tipo de textura ou elementos de enchimento menores, Eu gosto de verificar se tudo isso está funcionando primeiro. O que eu vou fazer é eu realmente vou me livrar de todos esses elementos de baixo porque nós não precisamos deles para isso, e eu vou selecionar todos eles e eu vou agrupá-los. Você poderia clicar com o botão direito do mouse em Grupo ou Comando J. Então eu vou selecioná-los novamente e eu vou movê-los, então Shift, Command, M, e desta vez eu vou para a horizontal, cinco polegadas, vertical, cinco polegadas, e eu vou copiar. Isso moveu-o através de meia gota. Agora, eu só quero verificar e ter certeza de que tudo parece bem e que não está atravessando em nenhum lugar. Vou deixar isso, acho que está tudo bem. Vou verificar a área de cima aqui, então eu quero selecionar este grupo. Eu vou para “comando Shift M”, horizontal zero, e depois menos 10 polegadas e copiar. Eu vou realmente apagar esses agora e eu vou começar a preencher com minhas texturas e elementos Philae, eu os chamo. Vou acelerar este. Estamos chegando muito perto. Eu vou testar minha meia gota e repetir novamente então eu vou apenas remover a seção inferior e agrupar minha paixão, e então eu vou me mover a cada cinco polegadas de diâmetro e cinco polegadas para baixo e copiar. Veja, precisamos fazer alguns ajustes aqui, o que é bom então eu vou apenas desagrupar meu primeiro grupo e apenas mover alguns desses por aí. Eu só vou mover este grupo para cima para ver se eu preciso fazer mais alguns ajustes. Isso será uma cópia vertical de menos 10 e vamos corrigir esses bits aqui. Acho que estamos chegando perto, então vou removê-los, reagrupar este pedaço e movê-lo cinco através de cinco para baixo. Como você pode ver, é um pouco de tentativa e erro acertar. Passando o tempo fazendo isso, ele cria um padrão que é muito complexo e sem costura, então é muito difícil ver onde essa repetição será. Precisamos ter certeza de que tudo no topo combina com tudo na parte inferior e tudo à esquerda corresponde a tudo à direita. Isso pode ficar um pouco complicado. A primeira coisa que eu faço é qualquer coisa que está sobreposta à direita aqui, eu vou passar para a esquerda e então eu vou copiar tudo à esquerda de volta para a direita. Normalmente há apenas algumas coisas que eu preciso mudar. Vou desagrupar tudo. Estes dois aqui, eu só vou movê-los menos 10 e 0 verticalmente. Eu realmente vou movê-los, não copiá-los, porque eu vou movê-los de volta. Como você pode ver aqui, precisamos apenas mover isso para a frente. Eu só vou me livrar de alguns desses no topo aqui. Não precisamos deles. Da mesma forma na parte inferior ou no meu lado direito ícones. Eu poderia realmente mover minha blusa para baixo aqui primeiro. lado direito de cima e de baixo está correto. Não precisamos mudar nada além do meu lado esquerdo, eu preciso. Nós apenas movê-lo para baixo 10 e copiá-lo. Na parte superior e na parte inferior, e agora só precisamos pegar o lado esquerdo e direito. Vou selecionar sobre a esquerda, ligeiro comando Shift M, movê-lo 10 através de zero para baixo e copiar. Agora vamos procurar pequenas coisas que precisam ser consertadas. O que devemos procurar em uma composição é ver se algo está alinhado quando não deveria estar. No momento, estou muito feliz com isso, se houver algum buraco, posso ver um buraco no meio aqui. Pode desligar o meu guia. Você pode ver um buraco no meio aqui. Na verdade, há um pouco de uma fila aqui em cima também que podemos consertar. Há alguns lugares onde eu só preciso ajustar o que está na frente e o que está na parte de trás, então esta preguiça aqui precisa ser movida para trás do tucano. Isso é apenas hora de limpar. Primeiro vou tentar consertar essa linha e furar. Agora vamos testar o nosso padrão. Eu estou indo para desbloquear a camada de fundo e eu estou realmente indo para movê-lo para a minha camada de padrão. Vou então criar outro quadrado, 10 por 10 polegadas. Este não vai ter nenhum preenchimento, nenhum derrame. Alinhe-o à esquerda e ao topo e, em seguida, envie-o para a parte de trás. Certifique-se de que está nessa camada padrão e, em seguida, vai pegar tudo, puxá-lo para cima para o painel de amostras, criar outro retângulo e preenchê-lo. Lá está ele. Muito complexo. Meio padrão de repetição caído. A próxima lição eu vou mostrar a vocês como criar algumas coordenadas simples. Nesse caso, vou mostrar-lhe como usar a ferramenta de padrão no Illustrator. Vejo você então. 6. Coordenadas: Nesta lição, eu vou mostrar a vocês como usar a ferramenta de padrão ilustradores para criar algumas coordenadas simples para sua coleção de padrões. Vou criar um novo arquivo, vou torná-lo 10 por 10 polegadas e 300 dpi. Vou pegar um elemento do meu padrão de herói. Eu só vou arrastar isso para cima e torná-lo maior. Eu só quero fazer um padrão simples com apenas um elemento. O que eu vou fazer, eu vou criar um meio-bloco por página usando a ferramenta padrão. Se eu selecionar esse ícone, vá para o objeto, padrão make. Você verá esta caixa pop-up definida dizendo que seu novo padrão foi adicionado ao painel de amostras para que você possa usá-lo mais tarde. Eu começaria com ele, colocava em uma boa grade. Quero criar um meio-bloco por página. O que eu vou escolher é tijolo por coluna, e ver como isso derruba por metade. Você pode realmente alterar o deslocamento. Você pode realmente tê-lo derrubado por um terço ou um quarto. Isso seria um quarto de repetição de queda, ou você poderia ter uma repetição de dois terços de queda. Mas eu vou ficar com a metade, a metade por página e isso cria um bem simples, mas eficaz. Aparentemente, você pode usar como uma coordenada. Quão rápido eu fiz isso? Quando eu estiver feliz com isso, eu vou salvar e fechar. Podemos dar um nome a isto. Ele vai dizer coordenada um, e é adicionado ao meu painel de amostras, e clique em “Concluído” para sair dali. Agora, eu posso remover isso agora. Padrão não está aqui agora você provavelmente está se perguntando, como eu extraio isso e como eu salvá-lo como um [inaudível] que você poderia enviá-lo para dizer, imprimir sob demanda site. A maneira mais fácil de fazer isso é pegá-lo, puxá-lo para fora e você verá que há uma caixa delimitadora. Usando a ferramenta de seleção direta no seu teclado, vamos selecioná-la e, em seguida, você vai até pranchetas de objeto, ajustar-se à arte selecionada. Agora, temos peças repetidas. Se você extraísse isso, esse seria o seu azulejo repetitivo. Agora, eu realmente quero colocar fundo ou tentar alguns fundos com isso. Vou clicar duas vezes aqui porque ele está agrupado e selecionar essa caixa delimitadora e eu vou para o meu painel de amostras. Vejamos, tem um azul escuro. [ inaudível]. Vamos fazer essa. Agora você pode testar seu padrão também. Saia daí, Desagrupe. Vou selecionar o plano de fundo, duplicá-lo, selecionar o fundo que está na parte de trás, e tirar o preenchimento. Certifique-se de que ele não tem acidente vascular cerebral também. Você pode então arrastar isso. Preciso estar no painel de amostras. Não te deixaste arrastar para um cofre. Apenas pensei. Vou arrastar este até aqui e depois testá-lo. Então você pode ver que o padrão está funcionando e pode apenas ajustar a escala. Vamos clicar com o botão direito do mouse, selecionar transformar e dimensionar. Desligue os objetos de transformação e vamos colocá-lo em 31 por cento. Você pode ver que isso se repete bem. Olhe para isso. Aí está você. Se eu fosse apenas exportar isso, se você se certificar ao exportar que você selecionou, use apenas pranchetas. Salve-o como um JPEG ou o que você quiser e que irá salvar seu bloco que você pode então enviar para Spoonflower ou qualquer outro site Print on Demand que precisa de um padrão de repetição. Vou fazer outra coordenada simples. Vou criar outro documento de 10 por 10, 300 dpi. Nós vamos voltar para o meu [inaudível] e eu vou pegar este aqui. Vamos torná-lo um pouco maior, duplicar isso e eu vou virar, virar um pouco. Vamos ver o que podemos fazer com isso. Eu vou selecionar, em seguida, ir para objetos, padrão fazer. Eu sou tão [inaudível] um pouco para que eu possa ver já cria um padrão bastante menos. Nós vamos brincar com isso Eu acho que hex por linha não vai funcionar muito honestamente ele se sobrepõe. Vamos [inaudível] ir hexadecimal por coluna. Agora, temos tijolo por linha. É bastante agradável. É só uma questão de brincar com ele. Você pode até mesmo quando estiver aqui, ajustá-lo. Agora você se configura e você ao redor e você pode ver tudo o resto se ajusta à medida que você vai. Eu chamo isso. Eu vou salvar essa. Vamos testá-lo. Transforme a balança para ter certeza, e lá vai você. É um bom padrão coordenado. Isso foi muito simples de fazer. Mais uma vez, vou criar uma telha que eu possa extrair também. Eu puxo isso para fora. Vamos nos livrar desses originais. Lá está ele e, em seguida, ir para pranchetas objeto caber à arte selecionada. Principalmente, estou pensando em mudar a cor para este aqui. Para fazer isso, vou para o meu palete salvo. Eu vou selecionar usando a ferramenta de seleção direta e, em seguida, uma vez que eu tenho um selecionado se eu sair ele vai selecionar tudo com o mesmo preenchimento. Eu posso então apenas selecionar uma cor diferente, o rosa, e então eu quero mudar os traços internos também. Eu também quero mudar o plano de fundo. Vou apenas criar uma duplicata dessa caixa delimitadora. Um deles pode ser a caixa delimitadora, um deles pode ser o fundo e selecionar uma cor diferente. Vamos deixar aquele ali. Tenha um [inaudível] e veja como você vai criando algumas coordenadas básicas. Em seguida, vou mostrar-lhe como criar uma folha de apresentação, bem como uma amostra de coleção. Vejo você então. 7. Distorções de marionetes e ferramentas de edição global: Nesta lição, vou mostrar a vocês uma das minhas ferramentas favoritas no Illustrator, a ferramenta Distorção de Marionetas. Aqui está uma coordenada para minha coleção de padrões que eu criei. Você pode ver neste padrão, Eu tenho dobrado alguns dos meus ícones para caber bem. No meu padrão original, você pode ver que esses ícones eram iguais, eles estão todos para cima e para baixo. Eu os escrevi através e eles são todos dobrados para caber bem e manter o fluxo do padrão. Para fazer isso, vou te mostrar, quero colocar este aqui, mas não se encaixa. Se eu aumentar o zoom, selecione-o. Vá até a ferramenta Distorção de Marionetes, que está na ferramenta Transformação Livre. Você pode, então, colocar pinos em seu ícone, e onde quer que você tenha um pin você pode clicar e arrastar. Vê como posso dobrar isso? Com isso, vou torná-lo mais bonito neste espaço. Esta é uma ótima maneira de manipular seu ícone modo que eles não parecem todos iguais e eles se encaixam bem em seu padrão para manter um bom fluxo indo, pode dobrar este um pouco também. Apenas um pouco, você não quer exagerar demais porque ele vai perder a qualidade do ícone que você desenhou em primeiro lugar. É bom para não empurrá-lo para uma boa posição. Vou continuar com este padrão. Vou acelerar este padrão e completá-lo e depois mostrar-lhe a ferramenta de Edição Global. Isto é muito novo. Ele está na versão mais recente da Adobe Creative Cloud, então você precisará baixar a versão mais recente. Mas é bem legal. Se eu selecionar um objeto, no momento, estou pensando em mudar a cor dessas folhas vermelhas. Suponha que selecione um. Porque o objeto em si também tem objetos dentro dele, então ele tem alguns detalhes internos sobre eles. Se eu fosse selecioná-los e selecionar “Mesmo”, “Aparência”. Ele vai selecionar tudo, ou se eu for selecionar “Mesmo”, “Cor de preenchimento”, não será capaz de selecionar todos esses por causa desses dados internos. Com a nova Edição Global, se eu quiser selecionar isso, vá até Selecionar, Iniciar Edição Global. Você pode ver que está selecionado. Eles são os mesmos agora. Este, eu o manipulo ligeiramente para caber nesse espaço, então ele não é selecionado, mas geralmente ele selecionará todos eles. Se você clicar duas vezes nele e entrar, eu vou mudá-los todos para azul, e você pode ver que todos eles mudam. Vou desfazer isso porque não quero aquele azul. Acho que vou mudar isso. Vamos tentar o verde, então eu vou ter que fazer este manualmente, que é bom e facilmente mudou isso. Eu só achei que o vermelho era um pouco esmagador. Essa é uma nova ferramenta incrível que você pode usar para selecionar objetos semelhantes e fazer edições. Você também pode manipular seu tamanho, sua rotação, e isso será aplicado a todos os objetos globais selecionados. 8. Apresentando sua coleção: Então, nesta lição, vou mostrar-lhes algumas coisas que faço com minhas coleções para mantê-las juntas. Eu os coloquei em uma folha de apresentação e também gosto de salvá-los como uma Swatch no Illustrator. Em primeiro lugar, vamos criar um novo documento. Eu vou para “File”, “New”. Para isso, vou criar uma paisagem. Eu vou mantê-lo como [inaudível] para este propósito porque eu não tenho certeza para o que eu vou usá-lo e usá-lo para no final. Vamos criar isso. Está bem. Agora, em primeiro lugar, eu quero criar um layout para todos os meus padrões nesta coleção. Então o que eu acho é a maneira mais fácil é criar uma amostra com todas as minhas cores mais todos os meus padrões. Vou voltar aos meus padrões de herói, vou às amostras. Vou remover esta amostra e depois vou trazer as minhas cores. Já os tenho aqui em cima. Eu só vou adicioná-los ao painel de amostras e, em seguida, vou arrastar o meu padrão para dentro e eu vou dizer que, nós vamos chamá-lo de selva. Agora vou para as minhas coordenadas. Vou coordenar um. Eu vou trazer a minha pelota da selva, que vocês podem ver tem um padrão, apenas torná-los maiores para que vocês possam ver. Tenho as minhas cores e o meu padrão de herói. O que eu preciso fazer é adicioná-los ao painel de amostras. Vou me livrar do que está lá. Eu vou adicionar as cores, adicionar as que já tivemos na nova amostra e então eu vou salvá-lo e é selva e ele iria apenas sobrescrever o existente com o padrão extra lá. Só vou fazer isso para cada coordenada. Pode parecer um pouco extenso, mas na verdade acaba sendo ótimo no final, porque eu tenho todos juntos. Agora a minha apresentação moldada, vou remover a amostra padrão e, em seguida, vou trazer a minha amostra de selva com todos os meus padrões. Agora vou criar uma folha de apresentação. Cabe a você como você faz isso. Por [inaudível], Eu gosto de colocar um grande herói, que praticamente ocupa metade do lugar, metade do espaço. Vou mudar isso para o meu herói e vou remover o contorno. Eu o fiz maior do que o meu motor de popa. Ele vai ser cortado quando você salvá-lo. Você pode, obviamente, alinhá-lo. Se você redimensionar esses livros é necessário redefinir seu padrão, se você fez isso sem segurar as dimensões. Se eu fosse encurtar isso, você pode ver que ele fica esmagado para cima, mas se você clicar na amostra, ele irá redefini-la. Então, se eu esticá-lo novamente, ele vai esticar. Então eu quero colocar dois quadrados aqui, quatro quadrados para nossas coordenadas. Vou torná-los não grandes. Não vou me preocupar com o que está por perto no momento, porque eu só quero ter certeza que eu tenho os tamanhos certos e mais dois por baixo. Então agora podemos preencher cada um deles com nossas coordenadas. Vou ficar com isso, os macacos que podem ser as preguiças. Obviamente, eles são muito grandes no momento, mas deixe-me consertar isso. Se você clicar com o botão direito sobre eles, selecione “Transformar” e “Escala”, desligue os objetos de transformação e que um está sendo redimensionado muito bem e você pode, obviamente, alterá-lo para cima ou para baixo ajustando a caixa de uniforme. Acho que cerca de 35% foi bom, talvez 30. Vamos tentar o próximo. padrão é sempre o que você usar por último, então eu vou manter isso lá. Vou bater um pouco isso. Na verdade, só apertando as setas do meu teclado. Eu não vou ser capaz de ver esses caras, mas [inaudível] ver o padrão e estes podem ser pequenos. Estou a pensar, vou ajustar isto. Faço muito isto, brinco até gostar. Eu acabei de redimensioná-los e eu vou fazer este forro, reiniciá-lo e então nós vamos colocar um logotipo aqui em baixo [inaudível] apenas vamos arrastá-lo de lá e nós colocamos isso lá e então temos uma apresentação forma que você pode imprimir. Vamos colocar no seu site. A coisa boa sobre isso é que todos os seus padrões são salvos neste arquivo, então, se por algum motivo você perder uma das coordenadas ou os arquivos de padrões de herói, você pode usar este arquivo de apresentação. 9. Projeto: Muito obrigado por me acompanhar. Mal posso esperar para ver suas coleções de animais da selva. Carregue-os para a seção de projetos. Inclua seu quadro de humor, esboços, ícones coloridos e coleção de padrões finais. Se você pode ou se você quiser, você pode incluir uma maquete e uma cor diferente. Se você está compartilhando nas mídias sociais, por favor me marque MelarmstrongSkillShare para que eu possa ver seu belo trabalho. Agora, se você tiver alguma dúvida, por favor, publique na seção da comunidade e eu tentarei entrar em contato com você o mais rápido possível. Se você gostou desta aula, por favor, me dê um polegar para que eu possa continuar a trazer mais aulas como esta. Fazendo padrão feliz. Vejo-te mais tarde. Tchau.