Frutas suculentas em aquarela: Pinte 9 frutas e um padrão divertido

1. Introdução: Olá a todos e bem-vindos a esta aula de Skillshare. Sou Emily Wessup. Sou artista de aquarela e educador com sede no Reino Unido. Sou especialista em pintura de assuntos naturais e botânicos. Então principalmente florais e folhas, mas também frutas e vegetais e outros botânicos. Você pode ter feito minhas outras aulas de Skillshare sobre florais. Mas hoje vamos pintar frutas de aquarela suculentas, quais estou tão animado. Então meu estilo é muito solto, é muito expressivo. Eu uso um monte de molhado em molhado técnica e apenas realmente permitindo que as cores para misturar e misturar juntos. E eu não estou focado em obter detalhes perfeitos ou renderizações realistas como muito um tipo de estilo livre, solto, descontraído que eu espero que você realmente vai gostar de pintar comigo hoje. E estamos particularmente focados em frutas frescas coloridas e suculentas. Então é o verão aqui no Reino Unido quando estou filmando isso. As prateleiras e os mercados estão cheios de deliciosas cerejas e morangos. E eu estou me sentindo realmente inspirado por todas as cores. Então pensei que poderíamos nos juntar e pintar algumas frutas deliciosas juntos. Então, a maneira como essa aula vai funcionar é que vamos olhar para muitas frutas diferentes individualmente primeiro e ver como poderíamos pintá-las. Então vamos olhar para eles inteiros e talvez cortar ao meio ou em fatias pequenas. Então você pode ver algumas maneiras diferentes de pintar a mesma fruta. E então, no final, nós vamos colocá-los juntos em um projeto que é uma grande composição de frutas, como um padrão disperso ou uma grande salada de frutas onde ele vai estar, a página inteira está cheia de frutas diferentes tudo em uma bela padrão colorido, que eu estou realmente animado para Kuwait para começar. Por favor, não se esqueça de compartilhar seu trabalho na seção do projeto no Skillshare. No final, eu adoraria ver o que você cria e você também pode postá-lo no Instagram e me marcar, é na arte Emily Voxel. Não vamos começar. 2. MATERIAIS: Muito bem, pessoal, antes de começarmos, vamos ter uma conversa rápida sobre mantimentos. Agora vou mostrar o que vou usar, mas você não precisa desses suprimentos exatos. Podes pintar com o que tiveres à mão. Então pinta primeiro, esta é a minha paleta de aquarela. Você pode ver que é absolutamente preenchido com misturas de colunas antigas. Eu não sou muito legal sobre isso, então eu só pinto sobre o topo destas cores misturadas em cima destas. Mas esta é uma paleta de plástico barata que eu acho que comprei da Amazon. Está cheio de tintas de aquarela profissionais Winsor e Newton. Então eu os compro nesses tubos e então eu os espremi nesses poços e os deixei secar. E então eu volto com um pincel e nós os ativamos e misturamos nesses poços. Tenho cores quentes aqui em baixo e cores frias aqui em baixo. E algumas cores extra legais para as quais eu não tinha espaço. Não é um sistema perfeito. Mas esta é a minha paleta de cores? Para pincéis. Eu realmente gosto de pincéis redondos. Então estes têm em torno de metal federal, mas no final e, em seguida, eles têm uma cerda com como uma pequena ponta pontuda. Então funciona como um dois em um. Então você pode pressioná-lo muito forte e obter traços grossos ou você pode usar apenas a ponta e obter traços realmente finos. Tão ótimo para aquarela. Então eu tenho dois tipos. Tenho a linha Princeton Aqua Elite. Então isso tem uma dica muito pontuda. Estes são todos pincéis sintéticos, então eles não são feitos com pêlos de animais reais. E então eles são como uma versão sintética de nylon. Então este é um tamanho 38. Então eu tenho um tamanho 6. E então eu tenho minha herança de Princeton 1450 pincéis redondos para estes, aqueles com a alça vermelha. E este tem um tamanho cinco, mas é essencialmente o mesmo tipo de pincel. O alcance, eu acho que só tem uma ponta mais pontuda. E eu gosto muito desse detalhe. E então, para o papel, estou usando papéis de legião, Stonehenge, Aqua Fold Press. Então são 300 GSM, 140 libras. Então isso só significa que é um bom peso grosso. E depois é imprensa fria, por isso tem um pouco de textura. Não é suave, mas também não tem uma textura áspera. Um 100% de algodão, o que significa que é mais como um papel premium. E é muito bom para pintar aquarelas porque mantém a água na página por muito tempo e então você tem muito tempo para misturar. Mas se você não tem papel de algodão, você pode pintar com outros tipos de papel aquarela. E estas são minhas maneiras favoritas de usar papel é comprá-los em blocos, que basicamente significa que os lados estão colados no lugar. Significa que não tenho que prender o papel ou me preocupar em esticá-lo. Eu literalmente peguei o bloco, parei de pintar e quando está seco, cortei com uma faca. E se você não tem um bloqueio, você sempre pode amarrar seu papel. Sim, isso só funciona para mim. É um pouco mais caro, mas acho mais conveniente. Então eu tenho um 7 por 10, que é como um pequeno tamanho mini, e então um nove por 12 para a peça final, que vai ser como um tamanho A4 para pessoas do Reino Unido que gostam de tamanhos clássicos de papel. Os outros suprimentos que tenho aqui, tenho dois copos de água. Então isso é realmente comum para aquarela porque a água é tão importante para a mistura. Então você está misturando suas cores com sua água. Então, se você quer ficar realmente sujo, então não vai. Você vai ficar meio suja, cores lamacentas. Então, há duas maneiras de fazer isso. O que eu faço é que eu tenho cores legais aqui, assim como azuis e verdes, e então cores quentes aqui. Então, seus vermelhos, laranjas, amarelos. E eu só enxaguei meu pincel e misturo essa cor se estiver tudo legal. A outra coisa que você pode fazer é tomar um copo sujo e limpar copos. Então você tem um para lavar seu pincel quando está sujo e, em seguida, o outro para pegar água limpa para misturar novas cores para que eles não fiquem contaminados. Se você não pode fazer isso ou o sistema é simplesmente muito complicado por todos os meios usar um copo mas apenas mudou a água regularmente para que ele não fique sujo. E então eu tenho um pedaço de toalha de cozinha ou qualquer tipo de pano de algodão ou qualquer coisa apenas para pegar um pouco de água em excesso e manter o pincel agradável e agradável, limpo e seco. Então é isso aí. Os suprimentos que vamos usar hoje? 3. Cerejas: Certo, então estamos prontos para pintar nossos primeiros frutos. Então, em primeiro lugar, vamos pintar cereja. Então, estes são bons e fáceis para começarmos e se esquentam. Então, para isso, eu vou estar misturando um vermelho. Só vou tirar um pouco desta cor do meu paladar. Agora estou usando como base, Windsor Red Deep, que é como uma cor magenta muito rica e legal. É uma ótima base para cerejas. Se você não tem uma cor tão escura, você pode usar um vermelho mais brilhante e, em seguida, basta adicionar um pouco de preto ou um pouco de, um pouquinho de azul ou roxo apenas para trazê-lo até este tipo de cor profunda. Então vamos ficar um pouco no paladar e então você quer muita água no seu pincel. E vamos fazer essencialmente uma forma de coração. Então vamos delinear as cerejas primeiro e depois preenchê-las. Então vamos fazer um coração assim. Mas em vez de chegarmos a um ponto, vamos descer a um fundo arredondado. Então essa é a forma que estamos mirando. E enquanto ainda temos isso misturado em nosso pincel, vamos tirar um pouco de destaque. Então é apenas um pouco de espaço em branco e nós não vamos pintar isso, então nós vamos preencher, mas deixe isso claro. Agora vamos colocar um pouco de água no pincel e preencher isto com um pouco de água. Basta que tudo toque. É uma coluna tão bonita x isso. Ok? E então você pode girar e ajustar qualquer borda que você acha que não é suave como eu gostaria, mudar a forma dele. Então temos toda essa forma divertida para brincar. Então vou fazer isso de novo do outro lado. E então nós vamos dar a volta. Você pode permitir que eles toquem também. Venha para um tipo de forma de coração, e depois arredonde o fundo. E novamente com o destaque, tente colocar o destaque no mesmo lado e ambos, para que pareça que a luz está vindo da mesma fonte. E então vamos preencher este também. Ok, e agora o que vamos fazer é começar a adicionar algum contraste. Vou pegar um pouco mais de cor e depois deixar cair nas bordas e deixar sangrar. O que procuramos com estes é uma cor muito rica, mas não queremos que todos sejam apenas uma cor porque isso parece muito plano e uma pintura. Então queremos muitas e muitas cores ricas. Só vou ajustar a forma do outro. Vou ficar com uma cor ainda mais escura. Talvez ir. Se você quiser torná-lo ainda mais escuro, você pode usar um pequeno toque de roxo em mistura, pode ver como isso faz com que seja mais como uma cor de cereja rica. E então eu vou voltar para a borda inferior. Então o que estou fazendo é colocar os tons mais escuros em frente à sombra. Perdoe-me, um sentido Docker na sombra oposta ao destaque. E então o que estamos fazendo lá é criar um pouco de consistência com a luz. Então, os tons mais escuros são opostos a este destaque aqui em cima. Certo, agora temos cerejas. Vamos deixar esse tipo de assentar e secar. Você pode voltar e pegar qualquer coisa se não parecer como você queria, governa muito isso ao redor. Mas realmente quando você está trabalhando com aquarela molhada em molhado, ajuda apenas deixá-lo e deixá-lo secar naturalmente, ele vai fazer a sua própria coisa e secar muito feliz assim. Eu acho que dá os melhores efeitos para evitar brincar com ele demais. Ok? Agora, para o caule, vou usar um pouco de marrom. Eu realmente gosto de cerejas que são imperfeições. Eu acho que é bastante icônico. Então vamos fazer um pequeno entalhe no topo e depois juntarmo-nos a pequenos caules assim. Você pode permitir que eles toquem e então eles vão sangrar para dentro das cerejas, se você gosta disso. E depois fazemos os nossos pequenos caules assim. E, em seguida, como um toque final, eu vou adicionar uma pequena folha para mostrar que eles são agradáveis cerejas frescas. Então, para isso, estou usando verde seiva. E o marrom era um umber queimado, mas realmente qualquer marrom é bom para esse. Agora, você não vai bem uma mistura clara do verde porque as cerejas são um vermelho escuro e você realmente quer que o verde não subjugue isso. Então ele precisa ser talvez ainda mais leve do que aquele pequeno Faint Green. E eu vou tocá-lo no caule lá para uma boa pista. Ok. Se eu enxaguado e apenas secar o pincel ou eu posso dizer é que a sombra está correndo para o lado. Então eu vou voltar e empurrar isso de volta para o lugar. Talvez se fosse esse também. Ok. Lá temos nossas cerejas, nossas primeiras frutas. 4. Apples Apples: Tudo bem, então enquanto esses secam, vamos para as maçãs. Agora, vamos essencialmente fazer esta forma, mas um pouco maior para uma maçã. E você também pode usar um vermelho mais brilhante. Então eu vou adicionar um pouco de lago escarlate à minha outra mistura para apenas trazê-lo para um vermelho apelativo mais rico. Você também pode adicionar um pouco de laranja também. Só para iluminar isso bem. Está bem. Então vamos fazer a mesma coisa, mas apenas em uma escala maior. Então, uma espécie de forma de coração. E pode levar alguns golpes para acertar, mas tudo bem. E nós vamos ter apenas um pequeno entalhe na parte inferior, que tipo de puxou para cima aquela forma de maçã ligeiramente plana. Então surge como um pequeno galo. E eu vou fazer a mesma coisa com o destaque. Então eu vou esculpir um pouco de destaque. E então nós vamos preencher isso com uma cor vermelha quente e agradável. Novamente, nós vamos fazer a mesma coisa com a sombra para a doca expor vai ser oposto ao destaque. E nós só vamos preencher isso no momento. Não se trata de parecer perfeito fora da escuridão ao longo dessa linha. Estamos apenas pegando a forma e então podemos adicionar os detalhes e as cores mais claras. Eu quero muito atracar. Você pode adicionar um monte de outras cores. Isso você pode adicionar pedaços de laranja, verde, amarelo. As maçãs são realmente flexíveis com as cores que você pode adicionar a elas. Então eu adicionei um pouco de laranja no centro aqui, apenas para dar uma pequena diferença, eu vou adicionar a cor mais escura novamente ao longo desta borda. E provavelmente naquela parte de baixo. Lá vamos nós. E vamos deixar tudo isso se misturar como fizemos com as cerejas. Para acabar com uma maçã, vamos adicionar um pequeno caule, as curvas, então você precisa de uma bolha no final e, em seguida, kurt pequeno caule assim. E então adicionamos novamente uma pequena folha. Tente não deixar tocar o vermelho. Caso contrário, isso pode se misturar em Omeka de uma espécie de multicolor engraçado. Nós vamos. Então isso é uma maçã inteira. Você também pode fazer uma maçã HA, que é uma maneira muito agradável de fazê-lo. Então o que procuramos para isso é que a carne interna é realmente uma cor marrom amarelada clara. Então eu vou usar um pouco de pigmento amarelo limão junto com um pouco de talvez amarelo ocre. E só para obter este tipo agradável de cor carnuda, maçã, carnuda, você pode adicionar um pouco de vermelho, um pouco de talvez um pouco de cinza se você quiser escurecê-lo um pouco até obter essa cor de carne de maçã. E então o que eu vou fazer é pintar a mesma forma essencialmente. Então vamos pintar o nosso coração em forma. Use cargas e cargas de água com esta coluna extra porque você quer que ele seja realmente fraco. Vamos sair um pouco mais amarelo para isso. Eu não sei o quão bem isso vai aparecer na câmera porque é bem leve, mas acredite, o isqueiro é melhor, isso vai funcionar. Então preenchemos tudo isso. E então o que vamos fazer é voltar à nossa cor vermelha profunda. E então vamos adicionar uma linha ao redor do lado de fora. E em alguns lugares vamos tocar a carne um pouco para permitir que ela sangre. Apenas ao redor da borda e alguns pequenos pontos onde ele toca e ele vai sangrar e olhar lindo. Ajuda a tocá-lo no topo e depois fundo porque é onde naturalmente seria o mais escuro porque na carne de maçã meio que entra quando você corta ao meio, é onde é realmente visível. Você pode voltar e fazer linhas mais grossas ou mais escuras, se quiser. Você também pode fazer a mesma coisa com o caule. Então você pode adicionar um pouco de meia haste lá. Ajuda a torná-los realmente curvilíneos e, em seguida, apenas colocar como um pequeno entalhe no final. Quando isso secar, então podemos realmente colocar alguns pips lá dentro e isso pode ajudar a mostrar ao paciente que eu poderia pegar um secador de cabelo e acelerar. E finalmente, a outra coisa que podemos fazer com maçãs são fatias de maçã. Então é a mesma técnica, é a mesma mistura de cor de carne. Você vai pintar um semicírculo. Então, uma longa linha e, em seguida, trazê-lo para fora em um círculo apenas no pincel. E então nós vamos fazer a mesma coisa apenas na borda inferior com a pele de maçã assim. Então você pode fazer uma fatia como essa ou você pode fazer uma cunha, que envolve fazer sua metade como você fez assim, e então deixar um pouco de uma lacuna e então você essencialmente quer outra metade pequena do outro lado. Então não é tão grande. Então você pode ver que tem uma lacuna no meio e então temos uma metade menor desse lado. E isso te dá como um, um quarto de cunha. E então você quer escolher um lado para ter, geralmente o lado maior para ter a pele real, e então um pouco embaixo também. Então isso te dá mais uma cunha. E então você pode colocar seus pips aqui quando estiver seco. Vou arranjar um secador de cabelo para acelerar isto porque estou tão impaciente. Usei um secador de cabelo nestes pedaços, os pedaços internos da maçã. Se você quiser usar um secador de cabelo para acelerar a sua secagem aquarela, ele. É bom fazer, mas você precisa dele em uma configuração baixa para que você não queira usar muita força para ser tipo de empurrar a água sobre. E você quer movê-lo em torno do papel para que não seja como secagem local e manchas. E então você quer deixar o papel esfriar antes de pintar de novo. E fizemos tudo isso. Então eu só vou pegar um pouco de umber queimado novamente. Você pode usar um pincel muito pequeno para este efeito se isso for mais fácil para você. E então você essencialmente quer pintar algumas formas de lágrima em cima assim. Então eu vou fazê-los na metade da maçã e na forma da cunha. Mas vou deixar a fatia sem pips. Também pode tornar isso um pouco mais escuro. E eles não precisam ser totalmente simétricos. Eu também vou falar em um pouco disso. Foi para aquele pálido, está seco? E depois vamos, e é assim que pintamos maçãs. 5. Morangos: Tudo bem, e eu tirei o outro quadro para que possamos começar com outro lençol. E desta vez vamos comer morangos. Então eu vou usar um pouco de lago escarlate novamente. Ajuda a tornar este realmente vibrante se você quiser misturar em um vermelho e um amarelo. E então, essencialmente, vamos pintar triângulos com extremidades arredondadas. Assim, cantos arredondados, fundo pequeno arredondado. Então vamos pintar um par. Então você pode ter um pouco de prática. Eu realmente gosto de pintar frutas soltas assim, pintar a forma e então você preenche porque eu acho que é muito mais fácil obter o esboço primeiro e então você pode fazer qualquer correção antes de você querer preenchê-lo. Então eu vou preencher com uma espécie de cor de tom médio com muita água. E então nós vamos, como de costume, adicionar um pouco de efeito molhado sobre molhado como minha técnica favorita com o que é colorido apenas, é tão exclusivo para o meio. Você sabe, você não pode fazer isso com óleos ou acrílicos é realmente algo que só funciona bem com a cor. E eu sou viciado nisso. Adoro ver a pintura se mover. Nunca pensei que seria uma daquelas pessoas que disseram que adoram ver tinta seca, mas meio que gosto. É realmente agradável. Então, muito, pode haver um pouco na outra esquina. Está bem. Agora vamos deixar isto secar antes de colocarmos as sementes. Só vou borrar um pouco. Mas o que você pode fazer neste momento, desde que você tenha muito cuidado, você pode esperar que ele seque se isso for mais fácil, mas o que você pode fazer é adicionar os pequenos tops ao tempo de morangos. Então, para isso, você precisa de uma mistura verde clara. E você vai puxar um pouco amarrado para fora assim. Tente não deixá-los tocar vermelho. Ou se for um pouco, tudo bem. Se começar a misturar muito, você pode entrar com um pincel seco e pegar isso e ver que você essencialmente quer pressionar o pincel e obter uma curva e, em seguida, puxar até uma ponta. Você pode ter cinco pequenas bolhas mais pobres do meu puxando outra pequena para fora. Está bem. Enquanto isso seca, eu posso precisar do secador de cabelo porque seus papéis então Richard parece durar muito tempo. E eu só vou pegar o excesso de tinta lá. Enquanto isso seca, vamos fazer metade de morango. Então este é um tipo de dentro de um morango. Então, a mesma coisa com a forma dele. Mas desta vez você quer preenchê-lo com apenas água e torná-lo agradável e leve. Então, uma bela borda de luz. E então vamos usar uma cor muito clara. E, em seguida, essencialmente, pintar alguns dos detalhes dentro. Então isso é essencialmente um pequeno triângulo que desce do topo. E então vamos deixar isso se misturar. E então apenas um pouco em torno do contorno. Isso é o quanto mais escuro que vamos. E, essencialmente, vamos deixar isso secar. Vai secar muito bem. Você também pode usar uma mistura muito escura ao longo de uma borda. Talvez dar um pouco de sombra. Não exagere. Funciona melhor quando é uma cor muito clara em que se mistura. Você pode fazer a mesma coisa com os pequenos tops também. Só para deixar claro que é um morango. E nós vamos ter que voltar para o secador de cabelo para aqueles. Está bem. Percebi que deveria dizer que não precisa usar um secador de cabelo se não quiser. Se você é mais paciente do que eu, você pode deixar secar naturalmente. Vai fazer uma chávena de chá. Pausa o vídeo, volta. Estou super impaciente para poder esperar por eles. Agora. Para isso, vou usar um pincel redondo tamanho dois. Só tem um pequeno, pequeno, minúsculo conjunto de cerdas no final. E o que eu vou fazer é o umber queimado novamente. Você pode fazer isso em preto. Os olhos parecem achar o Brown um pouco mais natural. E você essencialmente um, talvez nem mesmo aquele doutor e apenas algumas marcas, pequenos traços. Agora tente não colocá-los em linha reta. Então você está tentando variar a altura deles. E então, quando você chegar mais perto da ponta, você deve apontá-los em um pouco para a ponta assim. Você não quer que eles estejam indo em linhas completas. Se descobrires que estás a fazer isso, podes fazer alguns deles um pouco mais altos. E eu vou evitar esse contexto. Não está muito seco. Um no final. Lá vamos nós. Isso secou, adorável. É uma bela metade de morango. Então essa é a minha técnica para pintar morangos. 6. Framboesas e bravos: Muito bem pessoal, vamos continuar o nosso tema para framboesas e amoras. Agora, estas são essencialmente a mesma técnica, mas apenas cores e formas ligeiramente diferentes. Então já temos um pouco de vermelho, então vamos usar isso para nossas framboesas. Eu vou adicionar um pouco mais Winsor vermelho a isso. Agora você quer isso em um pincel relativamente pontiagudo. Você também pode usar um pincel mais fino para isso. E essencialmente o que vamos fazer é fazer círculos minúsculos. Então faça algumas bolhas assim, pequenos círculos. E nós estamos essencialmente indo para continuar isso em uma forma de triângulo solto para uma framboesa. Então não importa se alguns dos círculos são preenchidos. Alguns deles são deixados como destaques. Você essencialmente quer criar algo que é em grande parte triangular em forma. E então nós podemos dar a volta e apenas limpar algumas bordas, talvez adicionar quaisquer outros pequenos círculos que você acha que precisa. Para obter uma boa forma de framboesa suculenta. Você também pode usar um pouco molhado e mistura. Pode ser um pouco mais solto. E eu faço isso um pouco maior. Então o que você pode ver como eu estou pintando estes quase em metades, modo que lado e aquele lado. E a melhor maneira de pintar isso, acho que é realmente não pensar demais. Não precisa ser perfeito ou simétrico. Framboesas na vida real de lata. Então estamos apenas capturando a essência disso. Então, se você tem uma estrutura de lista maior como essa, e então você pode voltar com uma cor mais escura e talvez tocar em algumas áreas para sombras. Então você pode obter essas duas técnicas que é mais com um tipo de traço de pincel controlado. E então isso é mais com um estilo solto. Mas eles são realmente fáceis de obter todo esse tipo de textura borbulhante se você apenas continuar fazendo os círculos. Para as amoras, queremos essencialmente a mesma coisa, mas com mais roxo nele. Então eu vou pegar um pouco de vermelho Winsor aqui com um pouco dioxazina roxo para torná-lo uma bela suculenta cor Blackberry. E nós vamos fazer a mesma coisa agora, amoras, na verdade, elas não chegam a um ponto tanto quanto um pouco mais. Isso é um pouco escuro. Acho que isso nos ajuda bastante uma mistura aquosa e, em seguida, adicionar o escuro mais tarde. Esses círculos são um pouco grandes, mas tudo bem. Podemos cortá-los ao meio, se quiseres fazer isso, e depois torna-os um pouco menores. Então você pode ver que esta é uma cor roxa pronta agradável. E eu vou pegar um pouco de luz vermelha, falar um pouco mais de escuridão e começar de novo. Então, se você pode ver que isso é quadrado, o que podemos fazer é meio que fazer algum pequeno meio círculo em torno das bordas para torná-lo o toque mais triangular. Eu tenho um Blackberry. 7. Blueberries: Então, enquanto há um desenho, vamos encher o resto do nosso pago varia com mirtilos. Agora, estas são algumas das minhas frutas favoritas para pintar na gama de composição fazer mais tarde porque eles são ótimos para enchimento e eles são grandes enchimentos espaciais. Então, para isso, vou usar uma cor azul. Então este é azul prussiano, e eu vou adicionar um pouco de cobalto também. E para bisel, tom mais leve. Essencialmente, estes são realmente fáceis de pintar. Você só quer uma espécie de bolha redonda. Você pode pintá-los bastante vagos, são bastante pequenos, círculo semi-cristalino. Não se preocupe em ser perfeito. E então o que essencialmente queremos fazer é mudar o valor. Então, a água Almirante faz um mais leve e opta juntos. E vamos fazer é permitir que todas essas diferentes cores e barreiras se toquem e sangrem umas nas outras. Então talvez você queira um com um pouco mais de azul prussiano, que é muito agradável e escuro assim. E então vamos deixá-lo sangrar. E você pode preencher uma página inteira com isso. Eu acho que eles realmente meio meditativos para pintar. Sabes, se alguma vez tiveres uma espécie de papel em branco à tua frente, simplesmente não sabes o que queres pintar. Esse tipo de coisas são incríveis como pequenos exercícios. Então eu vou usar um pouco de azul cobalto lá. Talvez um pouco lá também. Tipo de ponte essa lacuna. E você pode ver que eu estou pensando aqui no valor, então na leveza e escuridão. Então alguns deles são realmente gostados, alguns deles são muito escuros. E eu estou tentando ter certeza de que as cores são sempre um pouco diferentes. Se usarmos um bom cobalto lá. Isso é legal. Você meio que quer um escuro aqui. Você pode ver que todos estes são bastante leves. Então vamos pegar um pouco de azul prussiano e realmente ficar azul profundo. Talvez eu seja muito leve por aqui. E enviar uma poça a pegar, e depois tocá-la juntos. E talvez outro que. Então, divirta-se com isso. Continue misturando diferentes blues. Veja que efeitos agradáveis você pode obter. Ali. Realmente relaxante para pintar eu acho, hum, e então quando você tem uma boa quantidade, o que nós vamos fazer é secá-los. Novamente. Você pode deixá-los secar ou você pode acelerar com um secador de cabelo, que é o que eu vou fazer. Ok, então eu amo como isso secou. Agora, um dos meus efeitos de aquarela favoritos é na verdade esse tipo de inundação ou efeito de couve-flor. Algumas pessoas realmente não gostam dessas flores, mas eu as amo. Então, essencialmente, este é o lugar onde esta tinta ligeiramente mais escura estava um pouco mais seca e, em seguida, com uma molhada lá. E é uma espécie de água lá inundou em sua forma e meio que fez esses pequenos rios. Eu realmente gosto desses efeitos. Às vezes parecem pequenas flores couve-flor ou pequenos rios em um tipo de efeito deserto. Eu realmente gosto deles. Se você não gosta disso, então você só precisa ter certeza de que quando você colocar tinta realmente molhada para baixo que não está tocando em nada que está um pouco mais seco. Mas eu acho que eles parecem muito divertidos. Então estamos de volta ao nosso pequeno pincel e então vamos pegar mais de um azul escuro. Então eu vou usar mais do azul prussiano deles desta vez. E então, essencialmente, queremos criar quase uma pequena estrela de cinco pontos. Um pouco de Waco assim. Então você pode fazê-lo no centro dos mirtilos. E isso é como a pequena base dele, o pequeno babado que onde você pode fazê-lo para o lado assim. Como um pouco assustado. E não temos que fazer isso em todas as bagas. Mas é só um jeito agradável. Especialmente se você fizer isso fora do centro assim. É uma boa maneira de mostrar que eles são mirtilos em vez de apenas os círculos. Então eu não estou pensando demais, é só um pequeno rabisco. E nem sempre está no centro. Você pode deixar um pouco de pinna lacuna também. Isso é colocado lá. E depois um aqui em cima. É importante também que você não faça um para o lado e um no topo ou não vai parecer. Não vai parecer certo. E vejo que eu continuo parando e dando uma olhada nele e certifique-se de que você não está indo em uma direção estranha com ele. É muito fácil se empolgar e colocá-los em todo o lugar. Você também pode puxá-los para fora como uma pequena saia. Isso é mais fácil. Ok. Eu não vou fazer todos eles. Eu não vou me empolgar. Esses são os meus mirtilos. 8. Limões e limites: Muito bem, pessoal, estamos na nossa página final, que vai ser citrinos. Então eu também mudei minha água então estava ficando um pouco vermelho e então nós podemos fazer um pouco amarelo claro agradável é para isso. Então, antes de tudo, vamos fazer limões e limas. Eu sou, então estes são realmente semelhantes em forma. Vou usar um amarelo limão. A pista está no nome dessa. Para começar. Assim como com todas as outras frutas com fazer o esboço. E primeiro eu vou fazer isso como uma espécie de oval com uma pequena bolha na parte superior e oval e depois bolha na parte inferior. E então você pode ajustar a forma se quiser que seja um pouco mais redondo. Está bem? E então nós vamos preencher e nós vamos ficar bastante leve neste canto, que vai ser o canto de destaque. Eu não vou deixar um destaque necessariamente para este porque eu acho que você pode fazê-lo com as variações de cor. E, mas sinta-se livre para deixar um destaque se você preferir. Acho que, para ser honesto, limões são superfícies bastante ásperas. Eles não têm um destaque da mesma forma que uma madeira de cerejeira realmente lisa, por exemplo. Hum, então eu vou preencher isso. Você pode ver que eu só vou deixar um pouco lá que não é realmente ir muito tinta sobre ele. Ok, e então eu vou adicionar um pouco de amarelo cádmio para a mistura, que é um amarelo muito mais ousado. E eu só vou misturar isso. Certifique-se de ficar um pouco no topo. E, em seguida, para o lado da sombra também. Então, em frente ao nosso destaque, Nepal pouco lá também. Ao virar daquele canto superior. Você pode ver que eu estou deixando esta área de destaque agora eu não vou adicionar mais nenhuma tinta a ela. Só pegue um pouco de poeira. Eu não limpo este piloto quase com frequência ou nunca realmente. Hum, e então para os bits finais, eu só vou suavizar isso para ter certeza de que ele está se misturando corretamente. E então para a sombra final, mas eu vou usar um ocre amarelo, que é como um amarelo marrom. Vou ficar um pouco no pincel. E depois vou fazer uma sombra que e deixá-la misturar-se. Então esse é o nosso limão. Você também pode fazê-los com hastes e folhas se você quiser fazer algo um pouco mais botânico. Então puxe um caule e depois um pouco para uma folha. E eu vou usar um pouco de verde suave para isso. Você pode adicionar um toque de amarelo limão ao seu verde seiva se você quiser que ele para torná-lo um pouco, misture um pouco mais com o limão. E então, essencialmente, vamos fazer algumas folhas de manobra ásperas. Se você fez minha aula de folhas no Skillshare, você reconhecerá isso. Também vou deixar que toque aquele lado do limão. Então vai sangrar de amarelo dessa forma. Eu sou para linhas, estamos essencialmente fazendo a mesma coisa, mas com o amarelo limão e verde seiva. Então queremos o verde que acabamos de misturar para a folha. Essencialmente vamos fazer isso, mas é mais arredondado e tem pequenas manchas menores no final. Então, para isso, você sempre pode pintar mais de uma forma oval e, em seguida, basta adicionar os pequenos pedaços no final também é um pouco menor do que um limão. Vamos fazer as mesmas coisas que eu preencho com um tom claro e depois adicionar mais cor no lado da sombra. E então eu vou usar um pouco de verde de seiva puro para mais de uma sombra. Então você pode ir por aí e meio que misturar este back-end se isso não está funcionando para você. E essa é uma bela linha texturizada. papel de imprensa a frio pode realmente ajudar a trazer isso para fora e torná-lo muito mais eficaz. Se você tem papel áspero do que ainda melhor para alguns desses. Então essa é uma boa maneira de obter alguma textura. Só vou escurecer isso de novo. Vamos misturá-lo um pouco longe. Lá vamos nós. E então podemos fazer a mesma coisa com a linha, bem como com a pequena folha. Então, puxe um pequeno caule. Estas folhas podem ser um pouco mais suaves. Você também pode, se você quiser adicionar um pouco de contraste, você também pode adicionar talvez um pouco de azul cobalto para obter uma folha mais azul. E então puxe isso para baixo. Eu decido assim. Vou tocar nisso de novo e meu pequeno sangramento está acontecendo. Então isso é como fazer um limão em uma linha do lado de fora quando você cortá-los e você vê os segmentos. Vamos olhar para isso na próxima lição, que vai ser sobre laranjas. 9. Larvas e segmentos: Tudo bem, então agora vamos para laranjas. Então, para o lado de fora da laranja, vamos fazer algo parecido com limões e limas. Então eu vou usar uma mistura de laranja aqui. E vai ser mais um círculo. Não precisa ser um círculo perfeito. Então vamos fazer a mesma coisa. Então escolha um canto um pouco mais leve e preencha com muita água. E, em seguida, adicione mais tipos de cores laranja ricas. Então, estamos apontando para uma forma de esfera aqui. Então, queremos ter destaque que e, em seguida, vários tipos de persianas como nós descemos aqui. Então, mancha por aí. E eu vou adicionar um tipo mais grosso de amarelo, laranja mesmo aqui para nos dar aquela linda forma esférica. Então você essencialmente quer ter um tipo de círculo aqui que é mais leve. E isso vai ser um destaque. Bela cor laranja grossa. E finalmente vamos usar um pouco de lago escarlate e a sombra. Agora, você não quer isso direito na borda inferior da parte mais escura é na verdade apenas um pouco acima da parte inferior. E nós vamos adicionar isso lá. A não ser que se misture. Porque provavelmente vamos fazer isso muito bem. Mas você pode entrar e esmagar com seu pincel se isso for mais fácil para você ou ela não estiver se movendo do jeito que você quer. Eu coloquei um pouco de laranja para baixo e não está se misturando muito bem. Então eu vou apenas ir e esmagá-los por aí. E você cria uma espécie de forma crescente. Agora, novamente, com toda a coisa de caules e folhas, você pode fazer exatamente o mesmo para laranjas. Vou usar um pouco de amarelo limão nisto só para ficar agradável e leve. Você pode fazer os ásperos ou torná-los suaves. Escolha do artista, eu acho que é suave na verdade. Então vamos colocá-los. Está bem. Eu vou apenas dar que Steno é destrutivamente reta, linhas retas na natureza simplesmente não funcionam. Eles não parecem bem. Lá vamos nós. Agora, o truque para fazer segmentos, então isso funciona com limões, limas, laranjas, qualquer citrino é fazer um esboço. Então imagine que cortamos a laranja ao meio. Então vamos fazer um contorno da pele, então laranja relativamente escuro. E então nós vamos pintar pequenos triângulos são os segmentos. Então vamos fazer uma assim. Então não vamos tocar a borda externa, mas vamos parecer ir do meio e depois pintar um pequeno segmento para fora. E depois, ao lado, queremos uma cor diferente. Então eu vou adicionar um pouco mais amarelo e fazer o mesmo. E depois disso, eu realmente laranja escuro. Então vamos fazer um pouco de laranja de cádmio puro. Você pode permitir que eles toquem um pouco e liderem, mas tente manter bastante espaçamento entre eles. E então vamos adicionar um pouco de vermelho a ele e pintar este aqui. E mais vermelho, laranja, mas um valor leve. Então vocês podem ver que estamos mudando as cores dos segmentos à medida que avançamos. Faça um muito mais vermelho ali. E cada um dos pontos volta para o meio. Novamente, um pouco mais de amarelo, e depois uma bela cor laranja. Então você pode ver que eles são todas cores diferentes. Eles são todos um pouco de separação vai juntar-se a essa lacuna. E depois queremos a mesma cor que o seu anel externo. E depois vamos fazer alguns pontinhos no centro. Você também pode voltar e adicionar qualquer detalhe molhado sobre molhado. Então você pode adicionar um documento ou talvez aquele canto. Um toque de laranja, talvez neste. Então você tem um monte de belas misturas de cores indo para cima. Talvez isso adicione um toque de amarelo a essa. Vá. Você também pode escurecer o anel externo novamente. E, finalmente, você pode fazer isso em segmentos. Tão parecida com a Apple, mas vamos pintar o exterior primeiro. Laranja profunda para isso. E então vamos fazer a mesma coisa, mas em triângulos menores. Então, um pequeno triângulo como esse. E depois mais amarelo. Então, estamos essencialmente unindo todos os triângulos nesta borda superior. Tente bater o Boston está fora também. É um currículo demais. Então eles têm bordas redondas. E, em seguida, uma laranja clássica para o topo. E então, novamente, apenas adicione um pouco molhado em meus detalhes. Agora você pode fazer a mesma coisa que isso com cores verdes ou amarelas e você vai ter um limão e segmentos de limão. Não é como eu pinto frutas cítricas. 10. Projeto final 1: Acho que vamos pintar um padrão disperso de frutas para o nosso projeto final para esta aula. Vai ser uma ótima maneira de usar todos os frutos que aprendemos. E essencialmente por um gráfico de dispersão. E o que vamos imaginar é que é quase como um sólido que está escrito no papel. Então, há todas as frutas diferentes todas misturadas. E nós vamos estar pensando cuidadosamente sobre composição e cor para este. Sim, e vai ser muito divertido. Então o que eu vou fazer é escolher um canto para começar. Gosto de começar neste canto e malhar porque sou destro. Se você é canhoto, você pode querer começar neste canto e depois trabalhá-los. E, e para nos expulsar, vamos colocar um limão no canto superior. Então pegue Shapin primeiro. Grande forma redonda. O que eu quero fazer é criar um conjunto consistente de destaques neste. Então vamos ter este canto como o destaque e vamos imaginar que a luz está vindo deste ângulo. Então vamos preencher isso com um tom um pouco mais claro. E depois mais amarelo desse lado. No nosso cádmio, como fizemos. Só um pouco de riqueza. Eu realmente gosto desta cor. É como um resumo, amarelo. Não é tecnicamente uma cor de limão realmente, mas eu realmente gosto. E, em seguida, o nosso ocre amarelo escuro. Ok, então nós temos o nosso primeiro através n e nós estamos fora. Então, em seguida, eu vou adicionar algumas cerejas ao lado dele. Você vai ter um belo vermelho profundo. Então temos uma memória personalizada. Voltando para a primeira lição que eu vou fazer estes são o caule vem aqui e então os frutos estão meio aqui. Então vamos fazer o nosso coração arredondado dar um pouco de destaque. E eu preenchi, eu acho que poderia ser um pouco melhor forma. Lá vamos nós. Então eu vou fazer o próximo em uma cor muito mais clara. E é isso. Assim como antes, vamos adicionar a nossa sombra desta vez deste lado, por baixo. E depois lá. E então eu vou usar um pincel menor para fazer as hastes. Então, entalhe no topo. E então deriva. Pode voltar e adicionar uma folha a isso. Veremos como se sente. Ok, a seguir vamos para um amarelo alaranjado ensolarado. Vermelho laranja é o que eu quis dizer para a maçã. Então, um tipo rico e agradável de cor vermelha. Então vamos fazer uma maçã inteira por enquanto. Podemos fazer algumas fatias mais tarde e obter uma forma de coração. E então lembre-se do pequeno entalhe na parte inferior. Então destaque deste lado. Para uma maçã brilhante, uma espécie de maçã venenosa da Branca de Neve. Obter tudo preenchido. E então eu vou adicionar um pouco da mesma cor para as cerejas apenas no lado da sombra aqui. Só por um pouco de interesse. Talvez um toque de laranja que eu goste de borrar cores diferentes. Da Apple. Tem um belo sangramento acontecendo lá. Vou tentar não retocar. Ou então. Então vamos fazer alguns morangos. Talvez aqui eu queira trazer esta cor vermelha para cá. Então, quando estamos pensando sobre composição, o que estamos tentando fazer é criar a mesma cor em diferentes formas em toda a página. Então não queremos ter montes do mesmo vermelho aqui. Então, se você quiser usar uma cor semelhante, tente ir para o outro lado do seu papel. E então vamos colocar algumas formas de morango aqui. Vou fazer um inteiro. E então eu vou fazer metade de frente para o outro lado assim. Então, só estou permitindo que todos se toquem juntos. Liderar nossa parte. Talvez seja um pouco demais. Queremos manter estes casacos bem leves. Então é isso que lhe dá o bom efeito. Então eu vou adicionar um pouco mais vermelho para onde os amarelos acreditam em um pouco longe demais. O que eu realmente quero uma hora, um pouco de verde. Então o que eu acho que podemos fazer é colocar um limão aqui em cima. Então você pode ver todas essas cores no topo são bastante quentes e vermelhas. Então vamos continuar adicionando amarelo ao verde. Isso vai mantê-lo relativamente parede. E vamos pintar um pouco de limão. Então, porque temos o limão indo por aqui, não queremos fazer o limão da mesma maneira. Então eu vou fazer isso mais de pé. Então novamente com o nosso lado bom e, em seguida, o nosso lado sombra, para obter um pouco de entalhes. Então nós vamos e nós vamos adicionar um pouco de verde seiva puro para uma bela sombra lá. Certo, acho que é hora de outro pouco de escuridão. Então talvez se trouxermos este tipo de cor púrpura, mas torná-lo mais roxo. E podemos adicionar algumas amoras. Então vamos começar a nossa mistura roxa pronta novamente. E, em seguida, adicione algumas amoras aqui. Sim, não vamos tocar nessa maçã. Recebo muitas mensagens, comentários de pessoas que sempre me fazem perguntas sobre composição. Porque acho que às vezes podemos fazer parecer muito mais difícil do que é. Eu sou essencialmente para esta composição, tudo o que eu estou pensando é na diferença. Então, cada nova peça que eu pinto, eu estou pensando em como torná-la diferente de seus vizinhos. E isso soa muito bobagem. Mas é literalmente tudo o que se trata. É sobre como posso torná-lo um pouco para que não pareça o mesmo que o outro, assim é a sua forma, é cor? E nós adicionamos um pouco de verde lá para um pouco de diferença. Temos pequenas formas delicadas e extra duas grandes formas arredondadas com fazer coisas em três porque há alguns pares de coisas que, e agora temos três. Então talvez seja um número diferente. E então estamos sempre pensando em como fazer isso um pouco diferente à medida que vamos indo. E isso se torna algo que você faz naturalmente depois de um tempo. Ok, eu acho que eu quero um pouco de leveza aqui, então eu vou fazer algumas fatias de maçã. Então, cada parte que eu terminei, essencialmente, eu estou pensando, ok, o que eu preciso para fazer isso diferente? Onde é que algumas delas parecem muito parecidas? E então eu estou pensando, ok, isso pode ser diferente desta vez. Então vamos colocar algumas fatias de maçã. E o que eu poderia fazer enquanto isso ainda está um pouco molhado é voltar e colocar algumas folhas de morango aqui. Só para que eu não preencha esse espaço acidentalmente. Na verdade, gosto muito de como isso parece. Eu vou deixá-la. Eu sempre dou uma mistura um pouco de um momento para decidir se eu realmente amo isso em cima. Mudei de idéia sobre isso enquanto eu estava falando. Está bem. Agora temos a maioria dos nossos frutos. O que eu acho que nós provavelmente estamos perdendo aqui é uma laranja. Então o que eu vou fazer é colocar a laranja aqui. Agora, a razão para isso é o confronto laranja e roxo que se opõe. Então vamos criar um pouco de contraste e desenhá-los aqui com um Hoff laranja. Hum, então eu vou fazer o meu círculo do tipo externo de casca. Eu vou fazer os segmentos neste. Então novamente com nossos pequenos triângulos, e então nós vamos apenas misturar algumas cores diferentes. Mais uma laranja amarelada lá, talvez um pouco de vermelho aqui, apenas todos apontando de volta para o centro. Então é muito agradável e variado. Então esta é uma ótima maneira de praticar composição e cor também, porque isso força você a realmente pensar sobre onde as peças estão indo para ir. Via. Meu conselho honesto é não pensar demais. Dê um passo para trás, olhe para o seu jornal e diga: “ Ok, o que eu tenho aqui? É a mesma coisa, pode ser diferente. E isso é tudo o que pretendemos. Ok, vamos fazer as bordas de nossas maçãs, fatias de maçã. E eles parecem ótimos. Bela mistura acontecendo. Ok, o que eu estou pensando aqui é colocar mais algumas cerejas talvez aqui embaixo, enchendo isso com alguns mirtilos. Ok, então coloque algumas cerejas aqui. Eu usei um pouco mais de uma mistura roxa para isso, mas eu realmente gosto dele. Então vamos torná-los mais vermelhos. E então vamos colocar um pouco de caule nisso. Certo, acho que quero mais verde aqui. Vou colocar outra linha e não vou torná-la muito grande. Porque o social que eu li acontecendo aqui. Mais uma vez, outro pequeno Lyman. É menor desta vez. Sim, esse verde funciona muito bem. Ok, e então eu posso ver que o que estamos perdendo aqui é um amarelo mais ousado para um limão. Então eu vou colocar talvez um indo por aqui. Eu poderia realmente trazê-lo aqui enquanto eu estou falando. Porque o que eu quero é não ter toda a linha de citrinos lá em baixo. Então vamos pegar um bom limão grande. Então isso está apontando para o outro lado e para o limão anterior. E também não está criando a mesma linha que a cal. Então estamos mudando a direção, bem como o tipo de fruta e a cor. Realmente pensando sobre a composição como nós temos. Certo, vamos adicionar o cádmio como fazemos. O que eu vou fazer é voltar, pegar um pouco dessa água porque eles são realmente partes escuras do Lima agora sendo perdido na matemática. Então, se eu pegar isso e então vamos adicionar o nosso verde seiva profunda de volta. E então nós vamos, eu vou deixar isso por um minuto para secar um pouco também. Está bem. O que eu quero é mais algumas frutas minúsculas, framboesas, amoras. Então vamos fazer algumas framboesas aqui, pegar mais vermelho nesta área. É um pouco de tinta demais. Talvez um por baixo também. Então, com três Blackberry, então vamos apenas fazer com framboesas. Mais uma vez, só pensando em como estamos fazendo com que seja um toque diferente. Berlim. E o que posso fazer é repetir esta forma aqui. Então, às vezes, para a composição, ajuda cada vez que você faz uma coisa, então você procura por outro lugar para colocar a mesma coisa que esse item não seja realmente isolado e por conta própria. Só vou colocar uma framboesa e ali. Ok, de vez em quando, pare, abaixe o pincel e dê uma olhada no que está acontecendo. 11. Projeto final 2: Ok, então eu posso ver que eu esqueci de fazer a sombra escura nisso. Deixe-me acrescentar isso antes que seque. Está bem. Então agora vamos parar e dizer, o que temos por conta própria? Então eu posso ver que há uma única maçã aqui em cima. Então, talvez uma maçã venha até aqui. Tem uma laranja lá, então precisamos de uma laranja aqui. Algumas fatias de maçã que eu não repeti, e também os morangos. Então temos alguns elementos que queremos entrar. Então vamos adicionar uma fatia de maçã dinheiro para ser um pouco mais fatia de maçã vermelha em que preencher essa lacuna. Ok? E então nós provavelmente vamos fazer uma laranja aqui e depois uma maçã debaixo dela. Agora a razão é que eu não quero colocar uma maçã aqui porque é tudo realmente vermelho. Laranja. Tão laranja em forma. E depois fazemos os nossos segmentos. Então, há um monte de coisas acontecendo aqui. Sabe, é um padrão muito ocupado. Há muitas coisas acontecendo com muitas cores e formas. Mas está funcionando tudo em um. Porque nós estamos realmente pensando sobre como colocar tudo juntos enquanto vamos. Este é o tipo de coisas que quando comecei a pintar, eu estava realmente assustado porque há tanta coisa acontecendo e eu me senti realmente sobrecarregado com isso. Mas o truque é apenas fazê-lo. Seções, continue parando, dando uma olhada. O que parece não estar funcionando. E acabaremos por nos construir até uma composição de página inteira. Então vamos quatro, puxe. Bom, grande 12 aqui. Isso é um pouco escuro demais. Então temos um pequeno nó no fundo. E, em seguida, um destaque deste lado. Vou fazer isso um pouco mais. E então chegamos à parte divertida de preenchê-lo, limpar a borda, e então nós preenchemos e pronto para ter algum fundo. Então, mais um pouco de laranja e adicione um pouco de um belo e rico vermelho. E então eu vou deixar aqueles para esmagar juntos. Ok, então temos outra maçã aqui, fazer a base daquela fatia de maçã ali. O que eu quero fazer é talvez colocar mais algumas fatias aqui para que sejam repetidas, não apenas no meio. Então vamos fazer mais uma. E então talvez outro. Vamos chegar perto do caminho. Está bem. Dê-lhes um minuto para se secarem. Só ir limpar a borda está me incomodando. Está bem. Eu realmente, realmente quero ter outra pequena linha aqui para trazer aquele verde para baixo. Então vamos fazer isso primeiro. Vamos pegar uma bela cor verde amarelada. E faça uma pequena linha aqui. Então você pode ver de novo, eu estou mudando a direção. Então esta maçã é inclinada dessa forma, então esta vai mais longe. Eu também não estou tocando estes por causa do verde eo vermelho eles combinam para fazer uma realmente horrível cor marrom lamacento. Por isso, estou a ter cuidado para não tocar nestes enquanto pinto. Algumas cores se misturam muito bem, mas opostos na roda de cores. Então seus verdes em seus vermelhos realmente não funcionam juntos. Então vamos adicionar o nosso verde seiva profunda vai ser o despedaçado sua limpeza fora muito bem, pegar um pouco quente e então nós vamos adicionar nossas peles de maçã antes que seque muito. Está bem. Agora, uma das coisas que estávamos faltando de um diversificado os morangos. Eu vou colocar talvez um aqui. Pára um pequeno lugar agradável. Vou deixar isso um pouco mais escuro. Então essa é uma boa. E então nós vamos fazer um pequeno par deles aqui. Então vamos fazê-los na largura do espaço, este limão. Então, toque um pouco, arredonde esse fundo. E então eu vou fazer o interior. Então, a história do casaco de morango, metade. Um pouco mais de escuridão lá dentro. Está bem, Incrível. Então, enquanto eu quero preencher esta lacuna há algumas cerejas, eu posso ver que isso é, nós temos duas cerejas lá, mas precisamos de algumas cerejas aqui. Então o que eu vou fazer é colocar estes de cabeça para baixo e um pouco complicado para pintar de cabeça para baixo, mas nós vamos conseguir. Lá vamos nós. Um pouco mais de vermelho para baixo para torná-los diferentes da maçã. E depois outro como esse. Eu vou realmente trazê-los para fora e deixá-lo tocar a maçã para o sangramento porque esses direitos funcionam muito bem juntos. E então vamos fazer o nosso caule de cereja. Você provavelmente vai notar quanto mais águia entre vocês que uma das coisas que eu não fiz implementando nenhum mirtilos, o que eu vou fazer é preencher isso no final em qualquer lacuna. Então vamos fazer nossos tops de morango. E então o que eu quero é talvez apenas preencher com um par de amoras e onde nós não temos nenhuma, eu acho que estamos muito perto de ser feito aqui e então nós podemos apenas adicionar nossos mirtilos. Então eu vou tocar isso novamente para o vermelho muito feliz, mas apenas não o verde. Porque isso vai se misturar e dar uma horrível, horrível cor marrom, lamacenta. Eu poderia colocar outro bibliotecário aqui nessas fatias de maçã. Ok, e termine. Isso tem mirtilos. 12. Detalhes de acabamento 1: Então nós queremos cobalto e azul prussiano para fazer um bom e grosso azul que nós misturamos. Ok, então nós temos nossa mistura azul e então nós estamos basicamente indo para qualquer lugar que há uma lacuna. Então este espaço em branco aqui. Então vamos preencher com alguns blues. Basta manter os círculos bonitos e pequenos e encher esse espaço. Onde mais temos? Temos uma pequena lacuna aqui em baixo. Estes são, é por isso que mirtilos é um bom pouco de enchimento. Tente não tocar em nenhum dos vermelhos, mas estes você não pode tocar para o verde dos limas se você tem espaço, sem cal. E se estiver pintando isso comigo em casa, pode ser que o seu espaço não esteja alinhado aos meus espaços. Não se preocupe em copiar o meu exatamente. Dor e siga o que sua composição está lhe dizendo. Se está dizendo que você tem uma lacuna em um lugar diferente, então por todos os meios, preencha isso e é muito mais fácil seguir o que o paciente está dizendo, então tente fazê-lo. Mesmo que eu pintasse isso de novo, eu não conseguiria colocar tudo exatamente no mesmo lugar. Então não tente forçar se não funcionar para você. Onde mais você poderia fazer um pouco aqui. Tente não colocar minha mão em nenhum dos pedaços molhados, que eu sou um demônio cheio e eu estou pintando alguns azuis agradáveis, talvez um pouco ao longo desta borda inferior realmente final. Adoro o contraste e o azul também é bom. Pode realmente trazer coisas como laranjas. E eu realmente quero preencher este canto. O blues e o amarelo é o que realmente, bem. Agora, uma das minhas coisas favoritas a fazer com estas pequenas composições blob é tentar pintar em 3s ou 5s são números ímpares. Eu não me importo com um par, mas se você pintá-los todos como pares, eles podem parecer um pouco forçados por alguma razão há apenas parece haver um melhor equilíbrio na competição com três. E por isso vale a pena ter em mente se você pode espremer três mirtilos, ou se você está pintando florais e você está fazendo bagas em flores ou folhas. E por alguma razão, três parecem ser uma combinação muito, muito melhor. Tenho certeza que há ciência nisso. Tenho certeza que alguém vai me dizer nos comentários. Está bem, estamos a fazer grandes progressos com estes. Tente não preencher todos os espaços e pode ser realmente tentador. Mas parece um pouco estranho se você fizer isso. Parece um pouco forçado, então sim, resista à tentação de preencher cada ponto com trabalhos. Certo, acho que vou parar aqui. Então o que vou fazer é deixar isto secar e voltar aos detalhes finais. 13. Detalhes de acabamento Parte 2: Tudo bem, então nós vamos apenas adicionar mais alguns detalhes. Agora isso é mais ou menos seco, mas eu vou ter cuidado para não tocar em nenhum dos pedaços que ainda estão molhados. Mas há mais alguns pequenos detalhes que precisamos adicioná-lo. Então tem um morango que não pegou seu top. E adicione isso. Também vai adicionar um par de hastes para as maçãs. Então, um aqui em cima. E este, eu vou apenas adicionar o caule também, mas eu vou colocar uma folha naquela para um pouco de verde. Eu sou realmente essa folha. E então nós simplesmente temos que fazer nossos mirtilos e nossas sementes de morango. Então, para as sementes de morango, eu vou usar ocre amarelo em vez de umber queimado. Só porque estes morangos são bastante leves, pode realmente colocar um pouquinho de umber queimado dentro, apenas um pouco mais visível. Sim, isso é perfeito. Um pouco complicado de fazer de cabeça para baixo. Podes sempre virar o teu jornal, se quiseres. Abaixo de um, naquela lacuna ali. Vamos fazer nossos outros morangos enquanto estamos aqui. Tal como o processo calmante para apenas fazer os pequenos traços. Nós vamos. Está bem. Eu não vou fazer nenhuma semente nas fatias APA, mas você pode fazer isso se quiser. E então eu vou terminar com os pequenos detalhes de mirtilo. Então eles têm camada grossa agradável em alguns destes ainda estão molhados, então eu vou evitar aqueles. E fazer nossas pequenas estrelas e saias. Tenho alguns detalhes realmente bons em que eu vou tentar não manchar. Posso deixar isso sangrar, se puder. Este é o meu favorito por apenas adicionar aqueles pequenos detalhes que apenas parecem fazer tal diferença. Ainda um pouco molhado e seco. Não acho que nenhum desses esteja seco. Vamos adicionar alguns saltos a você. Em vez disso. Nós vamos. Você poderia tirar o secador de cabelo ou onde isso mais tempo, mas eu tenho como pacientes tem cerca de dois minutos e então eu simplesmente não aguento mais. Então eu só tenho que continuar. Eu estou sempre pintando em cima de tinta molhada para isso vai não importa se eles se misturam em um pouco. Eu também, eu não acho que saias é um termo técnico, mas é um que eu vou continuar a usar porque é muito divertido imaginar dar-lhes pouco como 22 ou algo assim. Vamos fazer alguns como aqueles com uma bela blusa. O que fiz foi que fiz da maneira errada. Devia ter começado no canto superior porque sou destro. Mas não importa narcolepsia como levantar sobre a outra tinta molhada. Às vezes eu uso minha coisinha em um adereço minha escova para cima. Um fazendeiro. Se eu fui um pouco desorganizado, iluminado. Está bem. É isso. Estes são todos os detalhes sobre, e esta é a nossa composição final de frutas. Parece incrível. 14. Dicas de venda e dicas: Certo, pessoal, terminamos. Estou tão feliz com a forma como a composição surgiu. Parece incrível. É tão vibrante e colorido e há tantas frutas diferentes lá dentro. Diverti-me tanto a pintar isto e espero que também o tenhas feito. Primeiro, por favor, não se esqueça de compartilhar seu trabalho na seção do projeto no Skillshare. Eu adoraria vê-lo. Veja o que você criou. Vocês são tão talentosos e adoro ver o seu trabalho, então, por favor, publique-o lá. Você também pode postar no Instagram e me marcar na Emily Fossil Art. Eu adoraria vê-lo. Adoro mostrá-lo nas minhas histórias também. E espero que isso seja apenas do seu tempo de pintura de frutas. Espero que você possa pegar outras frutas quando estiver no supermercado e trazê-las para casa e pintá-las nesse estilo solto. O truque para isso é simplesmente capturar a forma ou a essência. Não se concentre nos detalhes, mas tente obter talvez algumas formas básicas e cores. E realmente começa a parecer o que é. Você sabe, você só tem que ficar com ele. E a minha melhor dica para qualquer um de vocês que são iniciantes nisso e apenas começando em aquarela é, por favor, continuem praticando. Então não há nenhum truque de mágica. Não há nenhum tipo de habilidade secreta que as pessoas nascem com onde podem pintar ou são artistas. Se você está pintando, então você é um artista e você vai conseguir. Então continue praticando. Sabe, a única diferença entre você e um artista profissional é que eles praticaram muito e você ainda não. Mas você definitivamente pode fazer isso também. Ninguém nasce e artistas com habilidade para pintar, é algo que temos que aprender. Então, por favor, continue praticando. Mantenha cópias do seu trabalho antigo também para que você possa compará-lo com o seu trabalho anterior em vez de tentar comparar-se com outras pessoas, especialmente nas redes sociais. E sei que faço isso também. Mas é muito difícil às vezes quando você está começando e você vê alguém que é realmente bom, você tem que lembrar que quando eles começaram, suas fotos olhar exatamente como o seu para minhas primeiras fotos parecia exatamente Como se estivesses no cinema, prometo. Então, mantenha seu trabalho cedo. Olhe para trás para que você possa ver o quão longe você progrediu e parar de se comparar com outras pessoas. Muito obrigado por fazer esta aula. Por favor, avise-me se você quiser nos comentários ou se não o fez, estou sempre aberto a ouvir seus comentários sobre o que você pensou sobre isso, então sim. Por favor, apenas me diga nos comentários ou nos comentários. - Sim. E vejo-te no próximo.