Fotografia no iPhone: crie fotos melhores da sua arte para compartilhar com luz natural e estilo criativo

1. Apresentação: Recentemente, tive muitas perguntas em algumas de minhas aulas sobre dicas para tirar fotos melhores para compartilhar para a aula que eles estão fazendo ou sobre algumas coisas de mídia social que eles querem impressionar amigos, familiares e colecionadores com. Essa aula surgiu a partir dessas perguntas. Sou Denise Love e sou artista e fotógrafa de Atlanta, Geórgia. Sou fotógrafo profissional há mais de uma década e ministrei muitos e toneladas de workshops de fotografia ao longo dos anos. Neste workshop, quero mostrar algumas dicas simples. Eu resumi tudo ao básico que qualquer pessoa que não seja fotógrafa possa fazer algumas dessas dicas, truques e coisas para obter melhores fotos da arte que está criando e que a entusiasma. compartilhar. Vamos encontrar um lugar em sua casa, uma janela que possamos montar ao lado, de preferência uma que você não precise derrubá-la. Basta deixar sua pequena configuração, sua pequena mesa lá e, em seguida, se empolgar em correr depois de criarmos alguma arte e, rapidamente, criarmos algumas fotos para compartilhar. Eu quero facilitar esse processo. Não quero que seja muito complicado. Eu não queria jogar muitos equipamentos, suprimentos e opções em você. Eu o emparelhei com o que é nossa configuração. Quais são alguns adereços? Vamos fazer um pouco de estilo. Qual é a aparência da nossa iluminação? Então, vamos tirar ótimas fotos. Eu me concentrei em tirar fotos com meu telefone porque acho que maioria das pessoas que fazem alguma arte está fazendo uma foto rápida e depois a compartilhando. Você ainda pode fazer uma captura rápida que pode parecer uma foto profissional se você simplesmente mover ambiente um pouco mais perto de uma janela, adicionar um pouco de estilo e tirar sua foto em vez de apenas colocando-o em sua mesa de jantar com a luz do teto. Eu queria detalhar o processo e torná-lo o mais simples possível, não grande e avassalador. Espero que você tire algumas fotos nesta aula que você pensa, aha, ok, eu entendo, e você se empolgue em tirar fotos da arte que está fazendo e volte e compartilhe aqueles. Estou muito animada por ter você na aula hoje. Espero que isso desmistifique algumas das boas dicas para tirar fotos que talvez você simplesmente não tenha pensado ou não soubesse e crie ótimas fotos de sua arte depois disso. Vamos começar. 2. Projeto do curso: Seu projeto de aula hoje é fazer uma configuração de sua arte com alguns de seus materiais que você usou naquela arte estilizada em torno dela, em uma janela com um pouco de luz natural entrando todas as luzes da sala apagadas, e tire algumas fotos de sua arte com algumas das dicas sobre as quais falamos na aula de hoje. Então eu quero que você, se você puder refazer uma configuração que você já fez, talvez seja um projeto que você compartilhou, e refaça essa foto com algumas dessas dicas que fizemos hoje. Em seguida, veja o antes e o depois e veja a diferença na forma como você melhora. Quanto mais você faz algumas dessas coisas, mais fácil fica e a garantia de que mais fácil fica e a você vai adorar algumas das fotos que você tira e mal pode esperar para compartilhá-las com pessoas exibindo. seus diferentes projetos de arte incríveis que você fez. Experimente algumas dessas técnicas e volte e me mostre algumas de suas fotos que você tirou de sua arte. Mal posso esperar para ver o que você vai criar. vejo na aula. 3. Configuração e iluminação: [MÚSICA] Vamos falar sobre onde vamos colocar nossa pequena mesa para fotografar. Gosto de fotografar em uma janela. Esta é uma pequena janela no meu quarto de hóspedes que transformei em um estúdio e puxo a mesa até a janela e uso a luz da janela para fotografar. A luz da janela é a luz mais natural e parece a mais maravilhosa para manter as cores verdadeiras em sua obra de arte e quando você está fotografando e na luz que é minha favorita. Eu tenho luzes de estúdio, mas não as uso para tirar minhas fotos. Areje as fotos que eu posto sempre estarão aqui desta janela com a luz entrando pela janela e eu apago todas as luzes da sala para que eu não tenha nenhuma luz concorrente entrando. Não tenho as luzes incandescentes amarelas da sala entrando nem nada. Eu só quero a luz da janela na minha cena. Eu montei uma janela que acende a luz pela manhã. Esta é uma janela voltada para o leste e então a luz entra até cerca do meio-dia, e depois por volta do meio-dia, o sol está no topo do prédio e então eu tenho uma boa iluminação difusa, e então o o sol se inclina sobre o prédio e a luz está um pouco escura demais para ser fotografada nesta janela. Se você quiser fotografar pela manhã, encontre uma janela voltada para onde o sol está nascendo. Se eu quisesse fotografar à tarde, quando o sol se põe sobre o prédio depois almoço e começa a se pôr, dessa forma, eu poderia fotografar em uma janela daquele lado da casa à tarde e essa é uma janela voltada para o oeste. Se você preferir fotografar à tarde, você quer que o sol aquelas janelas à tarde. Encontre uma janela voltada para o oeste. Se você não tem nenhuma janela leste ou oeste e pensa, bem, há um pouco de luz entrando o dia todo, mas não é luz direta, provavelmente está voltada para o norte ou sul janela e você só terá que julgar se está obtendo fotos de que gosta em janelas que não têm luz direta. A luz indireta é boa, mas às vezes não é brilhante o suficiente , então você terá que julgar isso. Como estou fotografando em uma janela voltada para o leste, tenho o sol entrando muito forte pela manhã e, embora eu queira que uma boa iluminação entre, também quero difundir essa iluminação para que seja uma luz muito suave. Na janela, tenho uma tela fotográfica. Este é um difusor fotográfico e isso é o que parece, uma versão um pouco menor dele e isso é um difusor de fotografia. Se você tiver alguma luz direta forte entrando onde ela mostrará sol forte em sua mesa e, neste momento, o sol está atrás das nuvens, então não vamos vê-la. Mas se você tiver alguma luz forte entrando na mesa, precisará difundi-la e, se não tiver um difusor fotográfico, poderá desativá-la com cortinas brancas. Eu só tenho cortinas brancas aqui na janela que são um pouco finas demais e, como são muito finas, eu uso aquele difusor atrás delas. Se você tiver cortinas brancas um pouco mais grossas, seria bom difundir a luz. Basta decidir o que você tem lá e fazer alguns ajustes para tirar suas fotos nessa janela. Gosto de levantar uma velha mesa de madeira. Essa é minha superfície favorita para fotografar. Mas você pode fotografar em vários tipos diferentes de superfícies. Eu vou mostrá-los para você daqui a pouco. Você quer ter certeza de apagar todas as luzes da sala para que não tenha fontes de luz concorrentes e não precise realmente ter nada atrás da mesa, pois pode focar sua câmera em atire para baixo, cima e para baixo sobre ele ou em um ângulo e você pode chegar onde você realmente não veja nada por trás disso. Eu tenho uma caixa e alguns livros antigos e apenas algumas lindas peças antigas que ficam na minha mesa como pano de fundo só porque eu gosto delas e as tenho. Você não precisa ter isso. Você poderia simplesmente ficar a mesa e, quando estiver fotografando, simplesmente não atire de forma que você veja de volta atrás dela. Essa é a configuração básica que eu uso. Eu sempre fotografo em uma janela. Eu faço minha arte correr direto até a minha janela, tiro minhas fotos e então estou pronto para ir. Eu quero que você dê uma olhada em sua casa, encontre uma janela que você pense, é aqui que eu quero fotografar mais ou menos na hora do dia em que eu acho que quero tirar minhas fotos e planejo me instalar lá para tirar algumas boas fotos. Você não quer ficar em uma sala com luzes normais, tirando fotos. Você não quer que haja nada parecido com as luzes do teto na mesa de jantar, isso geralmente não oferece as melhores fotos. Você quer uma pequena mesa dobrável, bandeja de TV, algo grande o suficiente para que você possa colocar sua arte e tirar algumas fotos. Você pode até mesmo se sentar no chão. Se eu quisesse, eu poderia me sentar neste andar e tirar fotos. Mas, ao se deitar no chão, é difícil chegar onde você chega. [RISOS] Eu prefiro ter uma mesa dedicada para fotografar pessoalmente, mas você pode montá-la se tiver um belo piso de madeira, perto de uma janela na qual queira fotografar. Isso também pode ser ótimo. vejo no próximo vídeo. [MÚSICA] 4. Opções de contexto: Vamos dar uma olhada em algumas opções de placas ou superfícies fotográficas nas quais você pode fotografar. Tenho muitas opções diferentes para fotografar porque faço fotografia de para fotografar porque faço estúdio e fotografia de natureza morta e gosto de ter muitas opções. Eu tentei quase tudo o que você poderia imaginar ao longo dos anos. Algumas das minhas opções favoritas são painéis fotográficos e você pode comprá-los de pessoas que fazem quadros de fotografia ou você pode fazer seus próprios painéis fotográficos. Este é um pré-comprado que está pintado. É lindo. Eu o usei para diferentes configurações de arte e pequenas naturezas-mortas. O que eu gosto neles é que eles têm dois lados, então um lado pode ser esse e, do outro lado, você terá outra textura divertida que você adora, e essa é uma textura bonita para fotografar naturezas-mortas. Parece um prédio abandonado, textura bacana que você pode ver em uma parede. Esses tendem a ser serviços que eu gosto de fotografar melhor, superfícies que parecem antigas, como se tivessem saído de um prédio abandonado, e se por acaso você tiver fotos que tirou de alguns ótimas superfícies de parede como essa, você pode imprimi-las em um pedaço de tela e ter seu próprio pano de fundo de vinil ou algo parecido. Esta é uma superfície pintada e tem cerca de 24 polegadas por 36 polegadas. Esse é o meu tamanho favorito para fotografar, dois pés por três pés. É o tamanho perfeito para guardar em um armário. Você pode colocar uma bandeja de TV perto da janela, colocar esta placa naquela bandeja de TV e você terá a superfície perfeita. Você também pode colocar essa prancha no chão e atirar direto do chão. Eu gosto de quadros fotográficos. Essas são provavelmente uma das opções mais caras. Você gastará em média $175-200 em algo assim. Você também pode configurar, digamos uma bandeja de TV ou uma pequena mesa dobrável e usar um pano de fundo de vinil. Agora, se você estiver usando um pano de fundo de vinil maior que sua mesa, você pode ter um pequeno pedaço de madeira compensada de dois pés por três pés para ser sua superfície e, em seguida, você pode definir algum tipo de pano de fundo de vinil ali. Você pode encontrar cenários fotográficos de vinil no Etsy. Você pode encontrá-los no eBay. Você pode encontrá-los em alguns lugares se pesquisar no Google cenários fotográficos. SwankyPrints tem sido uma das minhas fontes favoritas. Eles têm seu próprio site e uma loja Etsy. Eles carregam essas superfícies de fundo de vinil de dois pés por três pés. Eu costumo gostar de aqueles que são um pouco mais neutros. Eles não estão tão ocupados a ponto de competirem com minhas coisas que estou fotografando. Vou ser honesto, como o que estamos vendo, agora que joquei em algumas dessas superfícies, isso está muito ocupado e muito ocupado. Mas a razão pela qual eu tenho cenários de vinil é porque posso usá-los na minha mesa de arte e fotografá-los para aulas de arte cinematográfica Quando o pano de fundo tem muita tinta, posso simplesmente pintá-lo e colocar um novo pano de fundo como meu plano de fundo. Em termos de fotografia, gosto que pareça um pedaço de madeira batida, mas não quero que fique tão ocupado, especialmente com muitas cores que podem ou não combinar com tudo o que eu quero fotografia e eu não quero que ela tenha tinta lascada assim porque isso parece terrível em algumas dessas fotos. Talvez eu nunca use isso. Não sei, seria bom filmar, eu acho. Procure algo que seja neutro, um padrão que não competirá com tudo o que você está tentando fazer, e fotografe nele. Isso aqui é outra opção. Este é um quadro fotográfico que eu fiz. É feito com madeira da Home Depot ou da Lowe's ou de qualquer loja de materiais de construção, e já é uma peça pré-cortada. Eles os vendem em peças de dois pés por três pés, acredito que já são pré-cortadas, muitos desses lugares. Era um pedaço de Luon, que é um piso de madeira compensada alinhada, o que significa que tem um acabamento melhor do que um pedaço normal de madeira compensada. O compensado normal é muito áspero, não oferece um acabamento muito bom. O Luon tem uma superfície muito bonita , então você pode manchá-lo e pintá-lo. Até pego minha ferramenta Dremel e desenhei linhas falsas nela para que parecesse uma bela prancha de piso larga. Eu o manchei. Então eu tenho a prancha fotográfica mais linda com um pouco da minha própria graxa de cotovelo. Provavelmente gastei no total, porque eu já tinha a ferramenta Dremel, só precisava de um pequeno fio de tinta ou tinta e aquela placa, então poderia ter custado $15. É uma maneira econômica muito boa de obter uma linda prancha fotográfica que você pode simplesmente ter e usar repetidamente. Você pode colocar isso no chão, bandeja da TV, na mesa dobrável ou alguma superfície pequena perto de uma janela e isso é perfeito para fotografar. Eu adoro o DIY. Olha como isso é bonito. É uma jogada muito boa ter um tabuleiro no qual você não gastou centenas de dólares. A outra coisa que eu adoro é uma velha mesa batida. Esta mesa batida é 30 centímetros maior do que eu realmente gostaria. Mas quando a encontrei no mercado de antiguidades, pensei Essa é a mesa de todas as mesas, eu tenho que tê-la”. Ele pesa cerca de 300 libras, acho que quase me quebrei tentando subir as escadas para o estúdio no dia em que comprei tudo sozinho. Uma bela superfície de madeira batida do mercado de antiguidades é sempre uma coisa muito boa de se fotografar. Gosto muito de mesas de jantar com folhas soltas porque você pode soltar as folhas e empurrá-las para fora do caminho e retirá-las quando quiser tirar fotos. Esses são muito bons. olhada no antiquário e veja se você consegue encontrar uma pequena mesa que você acha esta é minha mesa de fotos, e então você pode colocar outros cenários fotográficos em cima dela. Eles são super versáteis. Eu quero que seja algo que você possa puxar até uma janela e atirar. Existem muitas opções de cenários, dos baratos aos muito caros, dependendo do que você encontrar e do que acha interessante. Procure superfícies em que você está pensando, acho que adorei isso. Certifique-se de que não esteja muito ocupado. Aqueles que têm tinta lascada, pegue-a com um pouco de sal e percebam que você pode ou não gostar da tinta lascada embaixo de cada foto de arte. vejo de volta na aula. 5. Props de arte: Então, outra coisa que eu gosto de pensar além da superfície em que vou fotografar são alguns dos adereços que vou incluir nas minhas fotos. Eu uso os adereços para estilizar a foto para torná-la muito legal e interessante, em vez de simplesmente tirar uma obra de arte na mesa da sala de jantar com a luz do teto e depois pensar, oh, Por que isso não parecia tão bom quanto alguns dos que vejo na Internet, no Instagram ou nas minhas aulas, ou qualquer outra coisa. O que eu gosto de fazer é fotografar na janela com luz natural em uma superfície divertida de madeira batida. Se você gosta de superfícies claras e brilhantes, então você pode fotografar em um fundo de cor clara versus o fundo escuro que eu geralmente escolho. Depois, gosto de escolher adereços para estilizar as fotos quando terminar minha arte. Então, parte dos adereços mais fáceis serão as tintas e os pincéis que você usou em um projeto específico. Então eu fiz muitas pinturas com essas deliciosas aquarelas de grafite. Então, quando eu estilizo as pinturas de grafite e faremos algumas configurações de estilo, quero usar as canetas de aquarela nas cores que usei como parte do meu estilo. Tenha à disposição alguns dos materiais que você usa para pintar sua arte. Junto com a tinta, qualquer tipo de pincel, ferramenta de criação de marcas, qualquer coisa parecida com a que você usa para criar a obra de arte que você criou, tenha essas ferramentas disponíveis. Esses são os acessórios mais óbvios e fáceis. A tinta e os pincéis, ferramentas de fabricação de marcas. Se você usou pequenas tintas acrílicas, tenha essas pequenas garrafas disponíveis. O que quer que você use para criar, esses serão alguns dos seus adereços de estilo. Agora, além disso, às vezes eu gosto de colocar meus materiais de arte em pequenas bandejas ou pratos, então eu gosto de comer pequenas bandejas, pratos. Eles podem ser brancos. São pequenas tigelas de aperitivos da loja de cozinha, e esta na verdade ainda tem um preço, era de $5,99. São bem baratos. Você pode ir ao TJ Maxx, você pode ir a qualquer lugar que venda coisas divertidas de cozinha, e eu gosto muito do TJ Maxx porque eu sempre compro coisas boas lá bem baratas. Gosto de ter tigelas e vasilhas. O que você pode fazer com eles é colocar alguns de seus materiais de arte, materiais, talvez pequenas peças de arte nas tigelas como acessórios legais para usar. Isso é super divertido. Aqui está outra pequena tigela antiga que eu encontrei, então você pode ir ao mercado de antiguidades e encontrar fontes antigas. Essas são minhas coisas realmente favoritas de encontrar em fontes antigas. Então, eu gosto de acessórios como esses e não gosto que eles tenham muito padrão ou cor, a menos que complementem a arte que estou exibindo, porque você não quer desviar a atenção sua obra de arte. Você quer que as coisas em torno da arte digam, olha, aqui está o que eu fiz a arte com. Você não quer que eles digam: o que é aquela tigela ao lado dela? Acho que preciso de um desses. Em seguida, eles podem perguntar qual tigela você usou. Você não quer se distrair da sua arte dessa forma. Outra coisa que eu adoro é a paleta de tinta que eu costumava pintar, e essa é uma descoberta da TJ Maxx. Esta é uma bandeja de servir Orderve e custava cerca de seis dólares e são brancas, então eu quero que você dê uma olhada em todas as suas coisas de servir na cozinha, e se você gosta de paletas de cerâmica como eu, são fantásticas para oportunidades fotográficas com sua pintura nela. Essa é uma das minhas descobertas favoritas. Tenho algumas paletas artesanais que também colecionei nos últimos anos porque fiquei obcecada por elas. Esses são particularmente interessantes. Se você os usar, eles fazem lindos adereços nas fotos. Mas o meu favorito, por incrível que pareça, é esse de aparência mais moderna que veio do TJ Maxx. É uma bandeja de servir Orderve e é a melhor bandeja para usar na pintura e fica linda nas minhas fotos. Pincéis de cerâmica e coisas que você pode encontrar de artesãos que fazem paletas são adereços fotográficos interessantes. Algumas pessoas os usam, e algumas pessoas como eu, apenas os usam como adereços. Talvez você possa demonstrar como usar esse pincel e usá-lo uma ou duas vezes. Mas algumas dessas fotos divertidas são apenas fotos e algumas das coisas que eu uso o tempo todo, como pincéis e outras coisas, são aquelas que realmente ficam sujas. Apenas algo a considerar, coisas divertidas de cerâmica. Outra coisa que eu adoro é quando os materiais de arte são muito coloridos, como pastéis. Aqueles que você pode espalhar na louça ou na sua configuração e são realmente lindos. Se você usar qualquer tipo de pastel em sua foto, eles são lindos adereços. Outra coisa pela qual sou particularmente obcecado é o pigmento da tinta. Adoro pigmentos em pequenos tubos de ensaio de vidro com tampos de cortiça. Você pode fazer alguns deles bem baratos para si mesmo. Sou um pouco esnobe de pigmentos com meus pequenos pigmentos japoneses. Mas você pode comprar um pouco de pigmento de tinta na loja de arte e alguns desses pequenos tubos de ensaio. Acho que esse é o tamanho de cinco mil da Amazon, e você pode colocar alguns dos seus próprios pigmentos nesses pequenos tubos de ensaio, e esses são lindos adereços fotográficos. Adoro cada foto que tem pequenos tubos de pigmento nela. Eu gosto de fazer minhas próprias tintas, então é apropriado que eu tenha pigmento por aí. Outra coisinha divertida que eu gosto de usar são adereços antigos. Se você fizer sua própria aquarela ou algo divertido assim, poderá comprar alguns pequenos vasos antigos que não são destinados à pintura. Mas você pode transformá-los em recipientes de tinta ou usar isso como algo guardado com alguns de seus outros suprimentos. Como se eu pudesse ter um pouco de pastel sentado nele. Mas poderíamos fazer isso com tinta artesanal. Este é um pequeno recipiente de sal para que todos na mesa tenham seu próprio sal. Então essa é uma ótima peça de pigmento de tinta. São potes de escargot antigos, então pequenos potes de caracóis para comer caracóis. Mas que incrível, com um pouco de tinta feita à mão, isso seria um adereço em seu estilo. Adoro coisas assim. Pense em vasos incomuns, antiguidades, coisas que você pode encontrar que normalmente não são usadas para arte ou pintura e deixe que sejam alguns de seus materiais de arte. Então, na verdade, gosto de materiais de arte antigos. Se você usa qualquer tipo de caneta e tinta ou algo divertido e tem um poço de tinta velha muito legal, isso pode ser um ótimo adereço fotográfico. Outro ótimo adereço fotográfico são materiais de arte antigos que eu comprei, como o eBay ou o Etsy. Eu tenho alguns pastéis antigos divertidos e usei um pouco deles. Você tem que ter cuidado com materiais de arte antigos porque alguns deles são tóxicos. A maioria deles provavelmente é tóxica, mas são divertidos como adereços fotográficos, então comprei pigmentos antigos. Eu comprei esses deliciosos pastéis antigos. Na verdade, são muito baratos. Você pode simplesmente dar uma olhada no eBay e no Etsy e ver quais materiais de arte antigos divertidos você acha que seriam interessantes. Gosto de pincéis antigos. Eu também comprei uma caixa de arte antiga, então eu a tenho aqui, e na antiga caixa de arte estão algumas garrafas antigas divertidas que poderíamos montar como parte de nossos pequenos adereços e pequenos recipientes de pigmento. Novamente, na maioria das coisas antigas, eu provavelmente não usaria o pigmento artístico porque eles são tóxicos, mas eles fazem fotos incríveis. Este é um pilão antigo onde você mói o pigmento. Que lindo é isso. Nunca vi um como esse em morteiros e pedestais modernos. Mas esse, incrível, e eu o uso para moer pigmentos. Esse é um acessório legal para acompanhar coisas diferentes que eu também crio como uma configuração de estilo. Só estou mostrando diferentes opções para você pensar. No mínimo, eu quero que você use os materiais que você usa para pintar suas pinturas, seu pincel e qualquer ferramenta de criação de marcas que você usou, e a paleta de tinta que você estava usando para pintar. Esses serão os acessórios mais fáceis e bonitos para suas fotos. Todas as outras coisas são apenas coisas que eu gosto e coleciono. No mínimo, a paleta de tinta, tintas e os pincéis que você usou em suas peças, deixe-os prontos e disponíveis para fotografar ao estilizar sua configuração. Espero que isso lhe dê algumas ideias muito boas e algumas coisas divertidas que você possa procurar. Você não precisa de um monte de adereços de estilo, apenas alguns, talvez alguns conjuntos diferentes, como este é o conjunto de estilos 1 e este é o conjunto de estilos 2 e você pode alterá-lo toda vez que faça algumas fotos. Mas basta dar uma olhada e ver o que você tem para adicionar interesse às suas peças, e é isso que vamos usar para criar alguns estilos. Tudo bem. Te vejo de volta na aula. 6. Lâmpada de lona: Outra coisa que eu quero recomendar, e você certamente não precisa usar um gadget como esse, mas eu recomendo algum tipo de tripé, se puder, e o que eu tenho na mesa é uma luminária de lona C-A-N Lâmpada -V-A-S. O que é muito legal é é uma pequena fonte de luz para artistas como esse que talvez queiram gravar vídeos ou talvez fazer lapsos de tempo do seu trabalho, ou talvez configurá-lo e tirar fotos do seu trabalho. O que eu realmente gosto é que, se você realmente precisasse, poderia acendê-la e é uma lâmpada para iluminar, que você possa tirar fotos melhores se precisar de algum tipo de luz e alterar a qualidade de a luz e faça-a ficar mais escura ou mais clara. Embora eu não goste de usar luzes no meu trabalho fotográfico, esse é um dos poucos gadgets que eu gostei de usar porque gravo vídeos para o Instagram, como bobinas, mostrando diferentes peças de arte, talvez jogando fora todas as peças que eu pintei em uma série e então você pode transformar isso em música e pode ser um vídeo real para o seu Instagram. Tem sido o gadget mais útil para filmar e filmar no meu telefone. Suponho que muitas pessoas estão fazendo arte ou provavelmente filmando em seus telefones. Você pode não ter a configuração fotográfica completa, como eu faço com várias câmeras grandes e muitas lentes. Talvez o telefone seja que você está gravando coisas gravando vídeos e tirando fotos. Essa pequena luminária de lona é que me permitirá gravar o que me permitirá gravar vídeos e coisas assim. Também é muito útil para estilizar. Se eu tenho tudo , entre aqui e eu digo, vamos mexer um pouco. Eu posso ver tudo o que está na minha moldura que estou fotografando. Eu vou dizer que está um pouco errado. Deixe-me mover isso e então eu posso tirar a foto. A outra coisa que eu realmente amei que acabei de comprar é um novo produto que eles adicionaram à sua linha. É chamado de obturador remoto de tela. Ele tem um pequeno obturador remoto divertido que acompanha seu telefone e ele emparelha. Você pode gravar seu vídeo e seu telefone sem tocar no telefone e fazê-lo tremer. Isso me fez amar ainda mais essa pequena configuração. Esse é o obturador de tela, emparelha com meu telefone, tira fotos e inicia e interrompe o vídeo. Esta é a lâmpada de lona. Ele segura meu telefone e eu tenho o telefone MagSafe, então ele tem o ímã na parte traseira. Eu tenho um pequeno anexo MagSafe aqui. Eu posso simplesmente conectar o telefone, outros telefones terão como uma pequena garra que prende isso. Isso é o que parece. Eu tirei isso para colocá-lo, mas ele prende o telefone lá dentro e é ajustável para qualquer telefone que você tenha. Na verdade, eu gosto do ímã. O ímã me fez gostar ainda mais dessa configuração porque, ao tentar colocar e tirar o telefone da pinça, achei frustrante quando eles saíram com o ímã e o obturador. Acho que agora esse é um pequeno gadget favorito. Isso é muito divertido e algo a considerar. Definitivamente, você pode tirar fotos, apenas fotografar no telefone, mover o telefone e fazer isso. Eu acho os vídeos mais difíceis de manusear. Se você gosta de filmar bobinas pequenos vídeos do Instagram e coisas assim, tente encontrar uma maneira, mesmo que tente encontrar uma maneira, seja como uma cápsula de gorila que segura seu telefone ou você possa obter um anexo de telefone para um tripé. Existem muitos pequenos dispositivos para estabilizar esse telefone, mas você precisa estabilizar o telefone para gravar vídeo porque sua mão se move e treme e seu vídeo vai ficar horrível. Mas você pode estabilizar um telefone para tirar fotos e presumo que a maioria de vocês está tirando fotos com seu telefone para compartilhar arte. Este é meu pequeno gadget favorito para fazer isso. vejo de volta na aula. 7. Sua câmera/telefone: Vamos falar sobre o equipamento com o qual você vai fotografar. Suponho que a maioria das pessoas que tiram fotos de sua arte para compartilhar estão usando o telefone e seu telefone está bem. Esses telefones mais novos têm câmeras que são tão incríveis que se eu tivesse uma câmera tão boa desde o início, talvez nunca tivesse aprendido a usar uma câmera grande. Mas se você estiver fotografando com uma câmera grande, falarei sobre isso também. Este é um 5D Mark III. É uma Canon, eu gosto de fotografar com a Canon porque comecei com a Canon. Não é melhor do que nenhuma das outras câmeras, é simplesmente aquela para a qual comecei a comprar lentes. Então, quando você começa a investir nas lentes que acompanham sua câmera, você fica preso a essa linha. Dito isso, eu gosto de algumas das câmeras sem espelho. Eu gravo todos os meus vídeos em um Lumix G7. Esta é minha pequena câmera sem espelho na qual eu gosto de gravar vídeos. É pequeno, leve e tem muitas opções de lentes. Se eu a estivesse usando para minha fotografia, usaria o corpo da câmera e uma lente equivalente a uma lente de 50 milímetros, como uma bacana 50. Com o mirrorless, isso provavelmente será de 25 milímetros em uma abertura de 1,8 ou uma abertura de 1,4. Porque eu gosto de desfoque, então quero fotografar com a opção de nem tudo estar em foco. Quero que meu assunto esteja em foco e fique bem confuso. Isso é o que eu escolheria se estivesse usando minha câmera sem espelho, escolheria uma que fosse equivalente a 50 ou 60 milímetros e uma abertura de 1,8 ou 1,4, então essa é uma boa escolha. Eu uso isso para filmar vídeos. Em seguida, ele nos dá um ótimo vídeo, vai até 4K. Se você é um gravador de vídeo, essa tem sido uma escolha fantástica para mim há sete anos, então eu tenho duas delas. Comprei um novo recentemente porque pensei: deixe-me fazer a gravação com duas câmeras. Eu comprei um mais novo. Foi uma escolha fantástica. Em termos de câmera grande, Canon Nikon, não importa que minha lente favorita para fotografar arte seja minha lente de 50 milímetros 1,8 ou 50 milímetros 1,4, ou se você tem a lente 24-70 2.8, que tende Para ser a lente com a qual fotografo grande parte da minha arte, e essa seria a lente mais versátil se você tivesse apenas uma opção de lente, a 24-70 2.8 é a escolha certa para qualquer coisa que eu realmente queira fotografar. Essa seria minha escolha lá. Se eu estivesse fotografando como uma Canon Rebel, ainda escolheria aquela lente de 24 a 70 ou 50 milímetros de abertura de 1,8 ou 1,4. Agora, tudo isso soou como bobagem para você. Não se preocupe. Não é necessário. Eu só queria abordar isso para pessoas interessadas em usar uma câmera maior. Se você estiver usando seu telefone, tudo bem. Podemos tirar ótimas fotos do telefone. Muitas sessões de fotos, muitas aulas, postagens de blog e outras coisas no meu site, eu tenho uma variedade de ambas. Tenho algumas fotos do telefone porque às vezes consigo obter um ângulo mais amplo ou ele simplesmente formata de forma um pouco diferente. Em seguida, a câmera entra, então eu tenho uma pequena mistura de ambas , então eu fotografo no meu telefone e na minha câmera grande. Fotografar no seu telefone é ótimo. Se é isso que você tem, então é isso que vamos usar. Considere possivelmente algum tipo de tripé ou lâmpada de tela e talvez um obturador remoto, e talvez um obturador remoto porque você obtém fotos melhores e ótimos vídeos dessa forma e, em seguida, pode se aventurar em vídeos de coisas como Instagram e TikTok. Isso é em termos de equipamento. Vou me concentrar apenas na câmera do telefone para essa aula em particular. Mas essas são as outras câmeras que eu uso e recomendaria. Tudo bem, te vejo de volta na aula. 8. Como criar sua configuração: Vamos estilizar alguns conjuntos. Eu fiz algumas aulas sobre aquarela de grafite que são super legais. É basicamente uma aquarela com grafite na mistura, e elas dão uma aparência gostosa e esfumaçada, e dão um pouco de brilho de lápis metálico nas peças de arte. Vou estilizar configurações diferentes e tirar algumas fotos. Eu realmente amei essas duas cores. Adoro a arte abstrata e, portanto, se eu tivesse mais de uma cor, eu as combinaria com, digamos, maiores ou apenas combinaria peças individuais. Se eu fosse fazer uma única peça, eu usaria minhas ferramentas e talvez as estilizaria por lá, e então, se eu estivesse tirando essa foto, agora, eu poderia entrar e simplesmente tire essa foto. Então eu poderia olhar para a foto e dizer: “Ok, isso é o que eu gosto ou é o que eu não gosto”. Agora, ao fotografá-las, queremos estar na janela para a fomos puxados. Queremos apagar todas as luzes da sala, que atualmente estão acesas porque eu quero que você possa ver a configuração, e então eu quero tirar essa foto. Então, quando eu tiro essa foto, quero mover as coisas e quero que as coisas estejam próximas o suficiente para que, no meu visor, não pareça que estou olhando para coisas que estão espalhadas. Então, eu quero examiná-los enquanto estou me ajustando. Talvez eu esteja com meu telefone lá e então eu possa começar a mover as coisas um pouco, e então talvez eu pense: “Oh, eu não consigo ver esse pincel”, e então eu diga: “Oh, ok, eu amo isso”. Então vamos ver o que temos. Então temos nossa foto. Eu passava algum tempo nessa configuração, movendo tudo, ajustando coisas, e então eu começava a adicionar coisas, e talvez eu tirasse essa foto aqui, e talvez eu colocasse estes estão na pequena lacuna que eu criei, e talvez meus pincéis deste lado, ou talvez meus pincéis aqui no final. Então eu tirava aquela foto, e então eu a movia para cá, e eu tirava essa foto e talvez eu decidisse compensar isso um pouco, e então eu tiraria essa foto. Normalmente não estou tirando uma foto apenas da arte, mas você certamente poderia, e então, se fosse como um conjunto, talvez eu colocasse esses três lá e talvez puxasse meus pincéis de cima para que eu esteja apenas pegando a parte de cima e talvez tire essa foto, e talvez eu mova meus pincéis para cá. Talvez eu pudesse mover um desses para cima. Talvez incline-os. Eles não precisam ser retos, então talvez tire essa foto e talvez eu os altere para uma cor diferente, e essas são as cores que usei nessa arte. Se eu os mudei, preciso mudar as cores que estou colocando com eles. Não quero usar as cores erradas com a obra de arte e depois acho que não foi isso que criou isso. Então talvez eu pudesse tê-los lá. Eu poderia simplesmente pegar a peça única com os utensílios, o pincel ao lado dela. Tire essa foto. Estou sempre pensando no que envolveu essa arte e o que eu poderia contornar isso para tirar aquela foto. Isso é divertido. Então eu provavelmente vou voltar e configurá-los, tirar algumas fotos para mostrar a você. Mas eu quero apenas falar sobre algumas coisas diferentes enquanto estamos estilizando. Eu tenho esse conjunto que também é a aquarela de grafite, e fiz alguns projetos diferentes e deliciosos com ele. Isso é algo em se você faz alguns projetos diferentes, mas é o mesmo material, talvez possamos entrar com coisas não retas, um pouco anguladas. Talvez eu tenha algumas das cores que usamos, alguns pincéis, e talvez isso seja uma foto. Vamos dar uma olhada em como isso aparece na câmera. Eu poderia entrar e ver que tenho essa lacuna aqui que deixei. Se eu não estivesse vendo isso na câmera, não teria visto que deixei uma lacuna estranha. Talvez eu possa entrar lá desse jeito ou talvez entrar de cima. Talvez eu possa incliná-lo. Talvez com esse ângulo, possamos ver partes entrando na moldura, e eu só quero brincar e ajustar. Talvez eu possa colocar os pincéis aqui. Talvez as tintas aqui, talvez um pouco mais inclinadas. Talvez seja uma foto. Vamos retroceder. Talvez esta seja minha foto para que eu possa ver enquanto estou me movendo, não tenho os pincéis, então talvez eu possa puxar os pincéis aqui deste lado. Eu sempre quero verificar meu visor e ver o que eu obtive na moldura? Gostei de onde eles foram colocados? Ajuste-os até que você acabe com uma foto que você diga : “Ah. Eu amo isso.” Mesmo que eu tenha outras luzes acesas, você verá que até mesmo neste telefone, estou tirando fotos muito boas com isso, mesmo que eu tenha luzes de estúdio acesas para filmar. Normalmente, porém, eu quero apagar essas luzes. Talvez não consigamos ver se eu apago as luzes, mas vamos desligá-las e tirar uma foto, e então podemos ver a diferença bem rápido de tirar a mesma foto basicamente de perto. Então vamos ver. Aqui está com as luzes apagadas. Na verdade, as luzes não são muito parecidas com o iPhone. Eu gosto que apenas as luzes se apagem porque depois entra em ângulo, me dá a verdadeira cor do que essas peças realmente são, e eu adoro isso. Quero que você experimente sua configuração e os adereços, as coisas que você trouxe e que estava usando para criar aquela obra de arte e comece a brincar com as configurações e estilizá-la. Também é um momento em que eu traria outras coisas. Como se, na verdade, usasse uma caneta e um pouco de tinta dourada. Eu poderia usar minha tinta antiga. Eu também poderia usar uma pequena bandeja de servir em miniatura e colocá-las na minha bandeja. Isso pode ser, de alguma forma, um suporte na minha configuração. Talvez tenha esses dois e meus pincéis e , de alguma forma, esse poderia ser meu conjunto de estilos. Então, basta olhar para eles e pensar o que posso fazer aqui? Basta olhar para dentro e eu estou pensando, oh, isso é divertido lá. Isso talvez fosse uma foto. Provavelmente não é o que eu usaria porque quero que a arte seja um pouco mais reta. Talvez se eu estiver aqui, talvez eu queira que pincéis entrem lá. Vamos tentar isso. É só um jogo. Um jogo do que parece bom onde. Oh, isso é lindo. Vamos dar uma olhada nisso. Isso é divertido. Eu teria cuidado ao cortar as coisas, sobrepor, mas apenas brinque e veja, vamos tirar o prato branco. Talvez eu queira a tinta e as cores aqui. Talvez eu coloque a tinta perto disso e a tinta abaixo. Só vamos ver. Oh, isso é diferente. Eu gosto disso. Eu normalmente me sentava aqui na minha mesa de arte movendo coisas, reorganizando. Agora, tudo isso desceu do topo. Mas você também notará que em muitas das minhas coisas, eu venho de um ângulo. Eu adoro isso aí mesmo. Entre de um ângulo. Também vem dessa direção e dessa direção e acima e veja o que você pode obter, e você notará em todas essas fotos não consegue ver o fundo ou qualquer coisa que eu tenha sentado aqui atrás disso. Então, as coisas em segundo plano não são tão importantes quanto o que você está fazendo aqui, e como posso entrar desse jeito e conseguir algo interessante? Como posso atirar direto e conseguir algo interessante? Então eu posso entrar e obter detalhes. Veja aquela foto detalhada. Você pode ver um pouco de suporte por trás dele, mas eu posso me aproximar dos detalhes com o telefone e você tem uma boa iluminação. Eu adoro fazer coisas assim. São fantásticos. Acho que o que vou fazer é pegar minhas pequenas peças de arte mover coisas e tirar um monte de fotos, e depois vou te mostrar o que eu tenho. 9. Atire em recapitulação e edição no telefone: Vamos dar uma olhada em algumas das fotos que eu tirei para que eu possa falar um pouco sobre algumas edições. Depois de tirar sua foto e ficar bem, acho que adoro isso. Em seguida, você pode editar a foto, e eu tento com a arte manter a edição de fotos básica. Se você é usuário do Lightroom, então definitivamente edite no Lightroom ou no Photoshop, se for aí que você se sentir confortável. Mas eu não gosto de usar muitos filtros e ações de cores estranhas e coisas diferentes. Eu gosto de manter isso bem normal. Então, muitas vezes, especialmente com o iPhone, é um iPhone um pouco mais novo. Gosto de entrar aqui e depois ver o que a edição automática faz. Então, eu poderia realmente clicar em cada configuração e ajustá-la para ver se eu gostei do que ela fez. Eu quero um pouco menos? Eu quero um pouco mais? Eu quero que seja mais temperamental? Eu quero mais, seja o que for que eu esteja pensando? O que eu também gosto de fazer é usar essas pequenas predefinições que vêm no iPhone agora, e eu gosto de apenas dar uma olhada nelas, e decidi que gosto de algo muito legal. Mas você percebe como isso é azul, e eu não gosto dele com força total. Então, muitas vezes, eu aplico uma predefinição e depois reduzo essa intensidade até onde eu estou, acho que gosto dela ali mesmo. Em seguida, vou clicar em OK e agora estou pronto para postar isso ou usá-lo no meu site ou o que eu gostaria de fazer com isso. Então, eu tenho várias fotos diferentes, algumas que eu tirei hoje, outras que eu tirei quando fiz esta aula. Eu faço o mesmo em cada um deles. Eu olho para o automático e depois entro na predefinição, e então acho que gosto da maneira como isso é editado. Fiz isso exatamente da mesma forma que fiz a primeira, e tive várias fotos muito bonitas. Agora, é assim que eu uso aquela caixa com os livros lá atrás. Na verdade, vou apoiar uma obra de arte e tirar algumas fotos individuais. Às vezes eu tiro uma foto apenas da arte em cima da mesa e às vezes você pode ver um adereço lá dentro, e às vezes não. Mas apenas estar na luz natural me dá a melhor foto possível. Eu tiro um monte desses e alguns close-ups. Este parece de cabeça para baixo. Aí vamos nós. Este eu acabei de pegar, então eu poderia ir em frente e editá-lo. Vamos colocar o telefone no lado direito para que eu possa prosseguir e editar. Eu vou fazer o carro. Eu vou vir aqui, aplicar meu filtro. Eu vou voltar a falar sobre isso. Vou prosseguir e ajustar isso. Se você estiver usando o Lightroom, você também pode sincronizar todos esses filtros seu programa Lightroom com seu telefone, e eu gosto muito de fazer isso se eu tiver uma predefinição de arte específica que eu goste. Eu gosto desse layout. Gosto ver alguns dos materiais, posso ver as ferramentas que uso e acho que é isso que ela usou para pintar isso. Gosto de poder ver algumas delas. Se eu continuar e fizer a mesma coisa, volte à minha predefinição que eu gosto, mas diminua o tom. Vá em frente e gire e pronto. Não demora muito tempo para editá-los. Eu só quero algumas edições básicas com as sombras, a luz e o contraste, e talvez um toque de predefinição, mas não demais. Existem muitos aplicativos que você pode experimentar para ver se gosta de algum deles. Mas, no que diz respeito à arte, gosto que a arte brilhe sozinha e não tenha predefinição estranha do Instagram nela. Você também pode colocá-los no Instagram e ajustá-los com uma predefinição do Instagram. Em seguida, diminua a intensidade dessa predefinição, embora algumas delas sejam boas. Uma coisa sobre a qual eu quero falar bem rápido, eu tive várias ideias diferentes. Se você vai fazer algumas dessas onde estiver segurando na mão, você vai querer ter um pouco de óleo de cutícula ou azeite de oliva em sua sala de arte ou onde quer que esteja levando fotos em algum lugar próximo. Você quer usar o óleo de cutícula ou o azeite de oliva, e quer umedecer suas mãos e suas cutículas para que elas não fiquem super secas, e você não acabe com um corte estranho, cutículas que as pessoas estão então olhando para seus dedos em vez de para sua obra de arte. Eu só queria jogar isso lá. Eu até sabia disso com as filmagens, como se eu colocasse o óleo nas minhas mãos e nos meus dedos antes começar a filmar isso, porque pensei que minhas mãos ficariam na moldura. Não quero que eles prestem atenção às minhas cutículas secas. Vamos colocar o óleo. Então, podemos editar isso. Use nossa predefinição de que gostamos e pronto. Agora estou pronto para postar isso. Essa é uma maneira muito mais fácil de obter fotos realmente bonitas de sua arte fiéis à cor que você está tentando exibir. Edite-os no Lightroom, leve-os com uma câmera maior, se quiser. Muitas das minhas fotos são tiradas com minha câmera maior. Essa será uma foto de qualidade ainda melhor. Mas se o telefone é o que você tem, é fácil usar o telefone para criar algumas dessas ótimas fotos e depois compartilhá-las. Espero que isso lhe dê uma ideia muito boa sobre como você pode configurar, fotografar e editar suas fotos de uma forma fácil, talvez sem estresse e discreta. Pronto para compartilhar. vejo de volta na aula. 10. Experimentando com configurações: Eu queria falar sobre mais algumas configurações aqui no seu telefone. Se você tem um iPhone, este é um iPhone mais novo para quando eu estiver filmando este vídeo. Essas configurações serão alteradas à medida que forem feitas as atualizações. Se você tiver, digamos, um telefone Android, talvez tenha configurações ligeiramente diferentes. Mas eu encorajo você a jogar com as configurações do seu telefone. Depois de fazer todas as dicas, você está tirando fotos, você se sente muito bem usar a câmera telefone para tirar fotos de arte. Quero que você comece a experimentar porque diga que sua foto é muito azul ou muito amarela. Na edição, podemos resfriá-lo ou aquecê-lo. Isso é o que eu estava fazendo em algumas dessas predefinições, mas quero que você explore algumas das configurações individuais. Essa é a aparência da minha tela quando estou apenas na foto. Posso tocar ao redor da foto se quiser que o foco esteja em um local diferente daquele em que o telefone está focando. Isso realmente só importa se você estiver tirando a foto em ângulo, então algumas delas ficarão desfocadas e outras ficarão em foco. Se você estiver fazendo uma posição plana em linha reta para cima e para baixo, tudo deve estar em foco. Mas pode haver um lugar para o qual você queira que o telefone se exponha. Se for assim, mova essa pequena caixa apenas tocando na tela e obtendo uma exposição diferente. Também há outras configurações. Eu tenho essa pequena flecha aqui que os revela. Você pode ter configurações semelhantes ou não, mas pode ligar o flash. Eu não tiro fotos com flash. É por isso que eu trabalho na luz natural. Eu mantenho o flash desligado. Você também pode ativar algo chamado Live View, que tira uma foto em movimento, o que realmente importa se algo está realmente se movendo. Não quero tirar uma foto da minha mão fazendo isso. Eu mantenho o Live View desligado. Se você tem imagens em movimento estranhas aleatórias no rolo da câmera e não sabe o porquê, bem, é por isso. Você também pode obter um modo macro com essas câmeras mais novas. Posso chegar bem perto das coisas e posso alterar essa configuração para grande angular se não quiser que seja macro, mesmo que eu esteja bem perto da foto. Brinque com isso. Você também pode alterar a proporção. Estamos em 4/3 agora. Você pode alterá-lo para 16 por 9, que é a proporção em que as câmeras tiram fotos. O 4/3 é a proporção que o Instagram curte quando você tem a foto totalmente exibida. Você também pode fazer quadrados se quiser tirar fotos quadradas. Diferentes proporções, o padrão é quatro por três na minha, que é basicamente como 8 por 10. Se você fez essa proporção de 16 por 9, é como um tamanho de 8 por 12. Você pode determinar qual deles você quer tirar essa foto. Você também pode, se atingir esse pouco mais menos 1, podemos alterar a exposição manualmente se não gostarmos do que foi feito, ou talvez queiramos que nossas fotos sejam nítidas e queiramos que elas sejam expostas um pouco mais. Podemos ajustar manualmente a exposição. 99,9% das vezes eu deixo o que a câmera já está fazendo. Essas câmeras ficaram tão boas que eu vou em frente e deixo que elas façam seu trabalho. Então, se eu precisar resfriá-lo ou aquecê-lo, coloco aquela predefinição quente ou fria nele e diminuo essa intensidade e pronto. Eu não me preocupo com as fotos que saem do meu telefone tanto quanto gosto da confusão com as fotos saindo da minha câmera grande. Você também pode fazer um cronômetro como se eu pudesse ter essa configuração no meu pequeno tripé Canvas e eu pudesse ter um atraso. O que é bom sobre o atraso é que, se você o estiver segurando terá a chance de realmente ficar estável e depois tirar a foto. Você não tem nenhum borrão. Acho que tenho menos desfoque com o telefone do que com a câmera. Também é bom se você ainda estiver ajustando e quiser um último segundo para dizer: mova algo no quadro. Isso te dá um pouquinho de aviso para dizer: “Isso é perfeito. Deixe-me tirar essa foto. Você tem atrasos aqui, e é isso que esse pequeno relógio é. Então, essas são nossas diferentes configurações. Então, isso tem uma configuração de macro. Eu posso ativar ou desativar a macro. Agora, o que é bom sobre a macro desligada é que estamos apenas obtendo uma versão plana da foto. Se ativarmos a macro, na verdade a desdistorcerá e nos dará uma cena mais verdadeira de algo de perto. Gosto muito desse recurso de macro que eles começaram a criar. Eu só quero que você comece a jogar com as diferentes configurações. Se você estiver em uma foto e vamos dizer para editar essa foto, quero que você comece também ver as diferentes configurações disponíveis aqui no modo de edição. Aqui, podemos alterar manualmente se quisermos que fique mais quente ou mais frio. Este é o calor, então eu posso resfriá-lo ou aquecê-lo. Essa é a configuração que faz isso. Basta escolher uma foto e começar a jogar em cada uma delas e ver, o que elas fazem? Eles estão melhorando ou piorando a foto? Você só quer jogar em uma predefinição que possa estar incluída no seu telefone e diminuí-la. Parece que nas predefinições, você pode simplesmente ajustar a intensidade. Então, se você mesmo fizer as configurações manuais, poderá ajustar cada item individualmente. Basta entrar lá e começar a jogar com o que suas configurações fazem. Quando estiver confortável, arrumando minha janela, deixando a luz entrar, tirar suas fotos e se sentir muito bem com isso, comece a explorar as outras coisas que estão aqui. Você pode gostar de um pouco de nitidez, e há uma nitidez aqui, nitidez. Talvez você goste de um pouco de afiação, se nada mais. Quero que você comece a se familiarizar com as diferentes configurações do seu telefone. Tirando uma foto com sua câmera e, em seguida, no menu de edição, quais são as diferentes configurações? Depois, você pode explorar diferentes aplicativos que estão disponíveis para diferentes predefinições que você pode conferir. Isso é sempre divertido no começo, acho que depois de um tempo as predefinições dos aplicativos podem estar um pouco exageradas e você voltará as predefinições dos aplicativos podem estar um pouco exageradas para algo mais natural, mas essa é uma preferência pessoal. Você também pode começar a experimentar no Lightroom e ter algumas de suas próprias predefinições no Lightroom. Essa é provavelmente minha maneira favorita de editar coisas. Há um aplicativo móvel, o aplicativo Lightroom para seu telefone. Basta começar a experimentar para jogar, jogar e avançar na fotografia do seu telefone. Quanto mais tempo você faz isso. Eu só quero que você jogue e experimente com seu telefone e descubra o que o telefone faz? Vamos tirar fotos melhores e experimentar algumas das configurações quando nos sentirmos melhor em usá-las. Gostei muito de ter você na aula. Espero que você goste de jogar no seu telefone. vejo na próxima vez. 11. Ideia de estilo extra: Eu queria lhe dar outra ideia de estilo fácil com algumas ideias extras além das que já falamos. Nesta configuração, na verdade, acabei de receber uma pilha de papel aquarela. Essa é uma base muito boa para fotografar sua arte nela, especialmente se for o papel que você está usando, algum tipo de papel aquarela. Você pode comprar algumas folhas disso em qualquer loja de arte. Eu adoro isso. Assim, você pode colocar a prensa a frio Canson de 140 libras nos lençóis. Essa seria uma base perfeita para qualquer uma de suas fotos de arte. Você pode simplesmente colocá-lo em cima de uma mesa barata porque na verdade não estamos tirando uma foto da mesa e puxá-la até a janela. Ainda estou interessado em usar alguns dos meus materiais de arte nessas fotos. Então, o que eu usei para pintar minha arte, eu as tenho lá. Mas também achei divertido incluir alguns elementos naturais. Se você tem algumas flores, samambaias, hera, qualquer coisa externa que você ame que esteja crescendo, esses seriam alguns bons sotaques extras. Fita. Eu amo essa fita de veludo. Você pode encontrar isso em cerca de uma polegada e meia ou duas polegadas. Você pode encontrar essas lindas fitas. Eu tenho alguns no Etsy. Acabei de escolher algumas cores que estavam na minha paleta de cores. Depois, eu só os coloco sentados ao lado para possivelmente usá-los em sessões de fotos. Para fazer isso, eu simplesmente jogo a fita para baixo para adicionar um pouco de cor, talvez algumas rugas, talvez um pouco de textura. É apenas um elemento que você pode executar em sua configuração de estilo se quiser fazer layouts diferentes. É apenas algo interessante a se considerar. Então eu também queria falar sobre alguns desses que eu seco e guardo. Se você quiser se esforçar para sair e encontrar algumas folhas maravilhosas, hera, algumas samambaias, e depois empilhá-las em algumas páginas de livros e deixá-las secar, você sempre as terá disponíveis. Outra coisa divertida que você pode incluir, qualquer elemento natural, como paus ou galhos. Se você fizer seu próprio pigmento, poderá fazer com que algumas pedras se dividam em algum pigmento e esse pigmento se espalhe. Há várias coisas que podemos incluir em termos de natureza, qualquer coisa que tenha inspirado aquela obra de arte para você que poderia ter sido natural lá fora. Talvez tente inserir um pouco desse elemento em sua arte. Vou tirar algumas fotos disso e depois ver o que temos. Eu só queria divulgar as ideias extras para que você colocasse seu limite de pensamento e olhasse em volta e pensasse, ok, então eu não tinha algumas das outras coisas, mas isso eu definitivamente poderia fazer. vejo de volta na aula. 12. Composição: Eu quero falar sobre composição por um minuto. Quando estou tirando essas fotos, meu objetivo principal é preencher a moldura. Não quero que a foto seja tirada de tão longe que você se esforce para ver do que está tirando uma foto. Eu quero me aprofundar na obra de arte. Quero incluir os diferentes elementos que eu espalhei e quero ter um pouco de movimento. Muitas vezes eu estou tirando essa foto, talvez ligeiramente inclinada para o outro lado. Eu coloquei todos os meus pequenos acessórios para que eles não fiquem tão distantes que pareça que, o que é isso fazendo lá, nem mesmo está relacionado. Estou entrando por cima e pelas laterais, então você pode ver algumas pequenas diferenças em eu mover meu corpo para tirar algumas dessas fotos. Adoro diagonais, onde seu olho está passeando e tem um lugar para ir, e segue por esse caminho, e então pensa, o que é essa coisa divertida aqui e aqui? Estou criando movimento e preenchendo a moldura. Eu amo isso, todos os seus diferentes elementos estão lá. Esse é o meu objetivo. Mesmo quando estou tirando uma foto com minha mão segurando uma obra de arte, estou preenchendo o quadro inteiro. Talvez eu queira um pouco de fundo lá atrás, desfocado. Mas eu quero que a arte seja o foco. Vou colocá-lo diretamente de onde você possa ver no que estou focado. Então, essas são algumas fotos anteriores que estão na mesa. Mas, novamente, estou inclinado. Estou me movendo e vendo onde estão os diferentes pequenos elementos de estilo. Se eu estiver tirando fotos, retrato em vez de paisagem. Novamente, basta mover os diferentes elementos e eu estou preenchendo a moldura. Não fique muito longe de tirar essa foto, eu quero que você vá direto para onde está a obra de arte, a principal peça grande que está lá. Poderíamos falar sobre tentar fazer a regra dos terços e coisas assim. Mas, para ser sincero, estou pensando em preencher a moldura e mover os olhos. Não estou pensando em me descentralizar. Mas se você tem apenas um elemento e precisa descentralizar a foto, faça isso. Só estou tentando te dar algumas ideias e mostrar algumas das fotos que eu tirei. Gosto de escrever sobre isso e, novamente, sou uma grande obra de arte. Agora, isso está um pouco virado para o lado , então você pode ver alguns outros elementos se movendo ao redor da moldura. Apenas tente manter isso em mente. Chegando perto, coloque o máximo que puder nesse quadro e veja o que você pode criar. vejo de volta na aula. 13. Considerações finais: O que você acha de tirar as fotos em uma janela com um pouco de luz natural, com alguns de seus adereços que você usa ao criar a arte? Quanto melhor suas fotos ficam luz natural do que sentadas na mesa de jantar com a luz do teto brilhando sobre elas e uma foto rápida porque você está tentando tirar uma foto para compartilhar? Quanto melhor fica sua foto na luz natural? Mal posso esperar para ver algumas das fotos que você começa a tirar depois de implementar algumas das dicas sobre as quais falamos na aula de hoje. Essa aula eu mantive simples. Eu usei meu telefone, quero que você sob a luz natural, escolha uma ótima superfície para fotografar, junte alguns adereços para estilizar sua cena e, em seguida, tire algumas fotos da arte e veja o quanto Parece melhor do que algumas das coisas que você estava tomando antes. Poderíamos fazer configurações elaboradas com câmeras e tripés grandes e toda a iluminação e coisas diferentes, mas isso simplesmente não é necessário quando você quer apenas tirar uma bela foto da arte que você deseja compartilhar. Espero que algumas dessas dicas tornem isso muito menos intimidante e você mal pode esperar para encontrar uma área para arrumar a mesa e ter um pequeno mini-estúdio que você possa atropelar com sua arte e tire fotos melhores de. Serão coisas que você poderá compartilhar nas redes sociais, coisas que você poderá impressionar, os compradores de sua arte com quais eles dizem, veja as coisas que ela está criando. São coisas que você pode publicar com bastante facilidade e rapidez. Gosto de ter configurações que são sempre configuradas apenas. Se você tem um lugar que pode ter, como uma mesa permanente em uma janela da qual você pode simplesmente correr e tirar fotos, isso torna tudo muito mais fácil. Porque a maneira como eu faço as coisas, especialmente para a arte, é filmar na minha mesa de arte, vou até esta parede e filmo o vídeo de boas-vindas e vou até aquela janela e levo fotos da arte para depois colocar em meus vídeos. É como se eu tivesse pequenas estações permanentes instaladas. É como se eu tivesse simplificado a maneira como faço as coisas e gostasse de ter a mesa permanente arrumada, porque então eu posso simplesmente correr, tirar algumas fotos e ficar tipo, ver essas coisas incríveis que tenho para compartilhar. Acho que se você tiver uma pequena área que possa dedicar à fotografia perto de uma janela com um pouco de luz natural entrando e depois se acostumar a colocar seus adereços e tirar algumas fotos, você vai ficar empolgado compartilhar algumas das coisas que você faz, especialmente em algumas das minhas aulas. Eu quero que você fique animado para tirar as fotos. Depois de criá-las e depois vir compartilhá-las, e não será essa grande provação que você pensa, eu não consigo tirar uma boa foto. Eu não tenho boa iluminação. Não sei como você tira aquela ótima foto que está tirando. Acho que não posso compartilhar porque minha foto é terrível. Eu quero que você supere todas essas barreiras que você dá a si mesmo. Eu quero que você corra e tire algumas fotos e volte e as compartilhe. Espero que você goste das dicas desta aula. Eu tentei mantê-lo o mais mínimo e simples possível para que você pense: “Eu posso fazer isso”. Mal posso esperar para ver algumas das fotos que você começa a compartilhar. Volte e me mostre uma sessão de fotos que você fez para esta aula e, quando estiver fazendo algumas das outras aulas, fique empolgado em correr, tirar uma foto e compartilhá-la. Gostei muito de ter você na aula hoje. Espero que isso ajude você com suas fotos para sua arte e nos vemos na próxima vez.