Fotografia de comida de humor negro: é hora de criar fotos de comida impressionantes usando DSLR / espelhos!

1. Olá :): Parabéns, eu queria parabenizá-lo por se juntar a este curso incrível. Neste curso, explicaremos a você como conceder um belo movimento sombrio através da fotografia. Começaremos do que são as ferramentas que temos para preparar, e então quais são os adereços que você precisa para se preparar para tratar uma bela escuridão colocaria a fotografia. Então vou explicar a você sobre os hacks de gosto, como demitir a iluminação, onde colocar a iluminação, que tipo de iluminação você usa, que tipo de iluminação? Mais beefier você precisa inicializar para modificar a iluminação para aumentar a qualidade da iluminação que seu pai compartilhou. Então, finalmente, depois de fazermos a configuração da iluminação e depois tirarmos a sessão de fotos, mostraremos o processo, como escolhemos a fotografia de comida definida. E, finalmente, também explicaremos para usar a aba ali mesmo, como adicionamos um lindo jardim. Repita a fotografia usando o Lightroom. Neste curso, vamos explicar tudo para baixo com a fotografia. E então espero que você goste do curso. E então eu também quero que você pratique cada passo que eu expliquei a você neste curso. Ok, te vejo na próxima seção. Vou te mostrar sobre a verdade e sempre disse à câmera as lentes que usamos. Na verdade, neste curso, não uso essa câmera mais cara usarei as lentes mais caras. Eles também não usam o raio mais caro. Então, se vocês, vou sentir que tenho que passar tantas respirações apenas para uma lente de câmera mais larga e cara é esclarecedora. Isso não é verdade porque você também pode começar com a iluminação que você tem. E também não usamos ferramentas muito caras aqui, então você não terá que se preocupar. Ok, te vejo na próxima seção. 2. Introdução à iluminação: Ok pessoal, neste acidente, vou explicar a vocês sobre o equipamento de iluminação que usamos nos nossos dias nos últimos seis anos, quando tiramos fotografia de comida para todos, quase todos os dias. Esta é a última coisa que usamos para todos os nossos Windows. Na verdade, não estou fazendo uma promoção acima dessa marca, mas eu pessoalmente uso essa marca por alguns anos. Então, sim, esta é a coisa certa. Eu usei cães de guarda escapar 400 na verdade, 400 significa o poder da iluminação. Eu tenho que duzentos e quatrocentos. Se você quiser encontrá-lo no Marketplace, você pode encontrar aqui como eu faria cães escapar ou 100. E então, para fazer isso funcionar, você precisa de um gatilho. Na verdade, isso é um gatilho. Eu uso o Google Docs X1, t. Se você quiser encontrar este, você também pode encontrar no mercado como este envolvido anteriormente, porque quando você usa este gratuito, ele já se conecta automaticamente com o hipoglicêmico. Então, ambos geralmente você precisa de transmissor e receptor. O receptor já está embutido dentro desta máquina para que você não precise de nenhum recevable. Apenas tentando para mim que um tamanduá ao lado automaticamente. E então eu quero explicar a vocês um pouco acima do modificador de iluminação que uso Eu só uso essa reflexão para fazer uma direção da coisa leve e torná-la mais suave. Porque se eu não usar nada após esse padrão de prazer será muito difícil tornar a iluminação mais suave. Usei que as exibições de lista são assim. Então, se você quiser descobrir que este é o Filson no Marketplace, você pode encontrar e digitar cinco em um refletor mais amplo, talvez se perguntando porque há cinco sites do refletor, preto, branco ou prata? Ouro. E aquele que é transparente assim, este é o difusor. É parte da minha coisa me perguntando por que este é o meu quarto é porque eu posso mudar a característica da coisa quando eu uso este, por exemplo. É assim que definimos a lichia e , em seguida, um princípio e nós os temos que saber. Se você quiser fazer a iluminação, então você só precisa tomar a decisão mais perto da iluminação para que você obtenha a iluminação dura corrigir o erro. E então, se você quiser fazer o software relâmpago, basta mover o difusor mais longe da luz, então o atraso será um software. É por isso que eu realmente gosto desse tipo de configuração. E então, se você viaja muito e atira na localização do cliente, isso tem todos os vários importantes porque só precisamos dobrá-lo assim. Então uma nota que você tem que lembrar é costumo comprar a forma geral do refletor. Eu não compro o redondo porque na forma oval, se você quiser, você quer na mesa, é muito, muito simples, mas se você tiver apenas o redondo, então talvez assim. Portanto, haverá uma área que não é coberta por reflexivo. Então eu recomendo que você compre o horrível e , em seguida, o tamanho do refletor é de 120 dias. E os métodos para este tempo, então o último é a fábrica de luzes, ok? Se você quiser encontrá-lo no mercado, você pode digitar assim. Então você viaja muito. Além disso, você deve na localização do cliente principalmente. Então sugiro que talvez você também possa comprar o menor. Os gostos que usei aqui não são mais de 70 centímetros. Então você tem a mala grande, então você também pode colocá-la dentro da sua mala. Essa é toda a iluminação que usei. Na verdade, para o escuro, a iluminação fotográfica múltipla é muito simples. E, na maioria das vezes, você só precisa de um, certo? Sim, é realmente importante. E então vou explicar a você a posição exatamente para cada imagem que produziremos. Na próxima palestra. Vejo você na próxima seção. 3. Introdução à câmera: Eu vou pessoal, esse acidente, vou explicar a vocês acima da câmera e das lentes que uso para a maioria do meu trabalho profissional de fotografia de comida. Wonder camera, na verdade, nesta seção, eu não uso uma câmera muito sofisticada e muito cara. Na verdade, nesta seção, usarei apenas a Canon 6D e esta é a especificação. E então, quando mostrei esse curso, na verdade, e não sou produzido, não posso aguentar mais. Acho que são marcas Canon 6D marcar dois, seis, Dinamarca um. Acho que eles não são mais produzidos neste. Por que eu uso essa câmera? Porque eu queria mostrar que você não precisa investir a câmera muito nova porque na verdade a única profundidade real criar uma bela imagem de fotografia de comida de modo escuro é você não a câmera e não a terra. Mas nisso eu disse, vou mostrar a você que câmera e deixe-nos idéias. Você quer se tornar a fotografia de comida profissional. Eu sugiro que você tenha este, mas em você ainda não tem este. Você não precisa se preocupar. Ou o que você precisa começar é fazer a prática enquanto você está concluindo suas ferramentas. Este é canon 100 milímetro 2,8 e visite o span. Por que adorei este é porque quando você usa este plano para fotografar 45 graus e de ângulo usando esta lente, essa lente criará um belo borrão que cresceu e muito afiado em seu assunto. E então a cor é minha cor favorita. Produzido por esta terra é muito bonita e alterou este gráfico e esta é minha favorita das minhas anotações. Sim, você usou algumas metade da lente. Eu sugeriria que você use isso na maior parte do tempo quando fotografa sua fotografia de comida. Porque em muitos casos, uso a luz de fundo enquanto uso esta terra. Então, quando você enfrenta a iluminação à sua frente, se você não usar a terra curta, se a escrita atingir diretamente sua lente, efeito sua cor, ela tornará sua cor não tão nítida quanto você usa esta, ok? Então, se você usar este do seu gosto, não houve nenhum flash vindo mal para essa lente então, porque é oferecido onde eu fui até ela e a cor será muito bonita. O ângulo frontal e o ângulo de 45 graus são principalmente eu usei essas terras e depois a segunda, eu uso os 50 milhões, são canhão 1.8, que é uma é a marca também. Então eu uso este na guerra de folhas, o tiro de ângulo superior ou voo mais tarde. Porque se você usar este para o ângulo superior, então você fez um couro porque esta terra é ardente. Se você não estivesse, você aproxima sua lente do assunto, então você definitivamente precisa usar esta. Na verdade, a profissão fora com a fotografia, eu só uso isso para lente se você ainda não tem esse tipo de câmera e lentes, você não precisa se preocupar porque todo esse curso não é sobre jejum, câmera cara e lente cara, mas você não investiria em seu conhecimento como pintar uma imagem bonita, independentemente do tipo de ferramentas que você usa. K está apenas apoiando isso. Se você é um fotógrafo profissional, e espero que este curso o arrastemos para se tornar um. Você criará uma bela praia independentemente do tipo de iluminação e ferramentas que você tenha. Na próxima seção, mostrarei sobre as vistas de iluminação e também o modificador de luz que usamos para a maior parte da nossa quarta seção. Vejo você na próxima seção. 4. 4 5: Ok pessoal, bem-vindos a esta seção. E então, nesta seção, vou explicar a vocês sobre a guerra de preparação. Faremos a sessão de fotos. É muito importante saber e escolher as gotas certas enquanto você faz a sessão de fotos e parece que é uma sessão de fotos escura. Então vou explicar primeiro acima do fundo os adereços que usamos e escolhemos criar esta bela Martina escura. Usamos para segundo plano. Há difícil é um pouco crescido e a grande arma vertical e horizontal, eu só a floresta escura aqui. E então, para a empresa, o fundo dourado, eu uso este e vou colocá-lo aqui. Sim, vou colocar a cadeira para trás. Então vou colocá-lo aqui. E porque nos misturamos para colocar nossa iluminação lá, se você quiser, você deixa o fundo mais escuro, então você tem que enfrentar sua arma grande por aqui para ter certeza de que será mais escuro. Se você quiser torná-lo mais brilhante. Você ficará satisfeito com muito tempo assim, porque se a iluminação estiver bem aqui, então ela será mais brilhante. Esta cena. Estamos planejando tornar isso mais escuro. Então vou vasculhar um fundo aqui, então ele ficará mais escuro. Estou pronto para o assunto principal, temos um lindo bolo lá e você tem que reconhecer qual parte você quer fotografar. E então, como o bolo é alto, e então acho que quero usar essa área como o rosto da nossa madeira daqui e ela se tornará a face do pé. E então vou explicar a você outros adereços que usamos na verdade para o escuro com batidas. E sugiro que você use os adereços de ponto e esse backlog para provocar ou esse plano de fundo porque ele também está lá. E então, se você pediu um número inteiro, mas não adicione nenhuma nova cor em nosso quadro. E também temos o pequeno e Berkeley aqui. E também temos o mel, querida antes. Certo? Então também temos a tigela escura, aquela tigela de madeira aqui com nossa flor dentro. E então escolhemos propositalmente o ovo, o menor, porque eu quero que você tenha certeza de que a maioria das parcelas é pequena e isso fará com que nosso pé seja acabado se você puder, você pode escolher o menor, placa menor, menor e muitas coisas. E, em vez de usar toda a API, isso, você também pode usar apenas os shells de página, a variação da textura, mesmo que você não tenha muitos produtos, você também pode ter escolha. Faça a textura diferente do seu objeto. Eu escolho usar apenas a concha para dar textura diferente. E também temos o pequeno nono ano. Também pinto uma faca pequena para ter certeza de que também é cinza escuro. Então é assim que escolhemos nosso Bob. Vejo você na próxima seção. 5. Projeto 1: ilumine seu alimento!: Ok, os caras podem já ter feito a configuração. Então vou explicar a você sobre as configurações de iluminação aqui. Nesta seção, vou explicar a vocês, quero que identifiquem qual é a principal ciência da nossa comida, certo? Como o K é alto, a família chamou área disso como a área principal que queremos filmar. Você tem que pensar que vou ser a fase principal do seu pé. Então sugiro usar a iluminação do site. Porque a iluminação lateral faremos o ano da textura na área farmacêutica. Então eu só uso um como aqui, apenas a iluminação lateral. Ou você também pode decidir usar os dois. Você pode usar os sites para fazer a bela textura aqui, destacar, destacar e sombrear na frente. Mas desta vez, e vou usar apenas uma iluminação lá. Então, haverá uma bela transição entre a luz para a escuridão aqui. A distância entre nosso assunto aqui ao nosso difusor aqui é de cerca de um metro. Então a distância entre nosso difusor aqui para nossa coisa de vida, melhor sobre 15. Envie o método, obtenha 1550 metros e um metro aqui. Ok, então debita nossas configurações e então eu vou explicar a você o poder da iluminação aqui usamos S1 para 16 e, em seguida, o título da vida que dissemos que ele é o mesmo nível com o pé, então queremos maximizar a textura aqui. Então usamos a mesma Haia fora do calçado, nossa vida e você sentou a iluminação aqui, então a textura não será máxima. Então, se você quisesse ter uma textura bonita lá, você quer ter certeza de que a Haia do relâmpago tem a mesma largura do nosso assunto. Certo. E então vou explicar a vocês sobre o bloqueio aqui. Posso atirar assim, mas prefiro isso. Quero que você tenha um belo destaque aqui. E então eu quero que você tenha o clima mais escuro na parte de trás do nosso bolo. Então eu quero que você bloqueie a iluminação aqui, apenas certifique-se de que a iluminação está mal passando por aqui para a área de trás da nossa comida será bloqueada por esta. Eu uso o Blackboard assim. Você não tem este. Você também pode usar essa área de transferência. A maioria das pessoas também usa o papel aqui, certo? Mas eu uso o preto e , em seguida, costumo usar este enquanto faço fotos. Você é típico para bloquear a iluminação? Sim. Se você não tiver este, você também pode comprar esta área de transferência preta e, em seguida, colocá-la assim, funciona da mesma largura, este quadro-negro. Certo. Sim. Este é o ajuste da iluminação aqui. Escolherei duas vezes na primeira vez que nós adultos meus ensaios Stern, e então, na segunda vez, vou perguntar ao meu assistente aqui. Então, vou levar dois pecados e sua configuração. Certo. Então, é simples a iluminação e depois verei você na próxima seção. 6. Projeto 1: ajuste sua câmera!: Certo. Antes de fazermos uma sessão de fotos, explicarei a você sobre as configurações da câmera. Na verdade, se você não fosse muito mu, usando a câmera DSLR ou a cooperativa para aqueles jovens, então a configuração é realmente gratuita. O símbolo, geralmente na maioria das vezes enquanto eu tiro com um flash ali mesmo, usarei o 100 e o ISO, e então usarei um por 125 mais a velocidade do obturador. E então o que eu mudei com frequência, é apenas a abertura, o número f, porque se não, então eu farei a abertura consciente e depois virei muito brilhante. Vou fazer a abertura mais alta. Desta vez, vou tentar com o 0 como abertura. E então eu sugiro que você empacote no formato bruto porque ele lhe dará muitos vantajosos enquanto você faz a edição no Lightroom para o balanço de branco, eu uso Kelvin como a forma como melões porque na verdade, se estamos usando o estúdio assim, eles já se perguntaram sobre a cor da luz e foi muito fácil. Quero que você o torne consistente. Então eu sempre uso Kelvin enquanto uso esse tipo de iluminação. E então, para o valor de Kelvin aqui, são 5.500 como o balanço de branco. Isso é tudo para as câmeras, acho que não me importaria. Novamente, a maravilha se eu mudar mais é apenas o número f porque se estiver muito escuro, senhor, que depois do número um Ritz brilhante, eu vou aumentar o número f, ok? 7. 8 9: Ei pessoal, eu já tenho meus ensaios. Nesta seção. Vou levar tempos carregáveis. A primeira vez que vou tomar sem assistente. E então, na segunda vez, vou pedir que meu assistente aqui coloque a mão no tabuleiro debaixo do nosso bolo aqui. Uma coisa que você tem que considerar S, Desde nossa iluminação aqui, vamos colocar nosso assistente lá para garantir que a iluminação aqui também possa nos dar trocador aqui. O que eu não sugiro é que se você substituir a iluminação aqui, se você colocar a escrita nesta posição, ela pode trazer a textura aqui. Também será muito bom, mas esta área ficará muito escura se você só colocar a iluminação aqui. Certo. Então eu não sugiro que pareça que eu quero vender essas áreas. Então pedi ao nosso sistema para arrancar o escuro daqui e também a camisa escura debaixo. Portanto, a principal atenção só aqui, não quero fazer com que o assistente se torne o centro de nossas fotos. Então parece que está escuro Moto. Perguntei aos meus machados e também usei o aplicativo camisas erradas e escuras abaixo. E então a outra coisa é, depois de acendermos nossa vela aqui, também queremos soprar a vela e queríamos ter certeza que também pegamos a pequena textura aqui, e queríamos ter certeza que o fundo de fumaça também é escuro porque a fumaça será branca e esta área escura, faremos a fumaça sair. Sim. Então é assim que definimos nosso começo e vamos fazer uma sessão de fotos. 8. Projeto 1: o resultado!: Ok pessoal, nós já fizemos o nosso por esses tiros e então eu vou mostrar a vocês um pouco do resultado. Então aqui está a breve visão da imagem sem o nosso sistema I, com nosso assistente e com o pequeno ok. A visualização. Se vocês quisessem que soubessem esse fato a passo, claramente como adicionamos essa imagem, claramente como adicionamos essa imagem, já a cobrimos na próxima seção na parte de edição, mostraremos como usamos o Lightroom para crie esse tipo de edição, especialmente para a edição de documentos. Então, vejo você na próxima seção. 9. Food 1 edição Lightroom parte 1 SUB rev: Ok, olá pessoal. Então, neste vídeo, vou editar as cores dessa foto, pessoal, que é uma imagem do clima sombrio nos primeiros pés. Nessa foto, pessoal, vou explicar como editamos cores para que elas fiquem boas, não rachadas, focadas e também tenham cores boas, pessoal Bem, estou aqui usando o pessoal do Dob Light Room. Você pode simplesmente baixá-lo na App Store ou no pessoal da playstore Este aplicativo é realmente gratuito. Bem, eu também vou usar os recursos gratuitos aqui, pessoal, vamos direto ao ponto. Vou recortar a imagem imediatamente porque acho que é muito grande. Você pode abrir diretamente a colheita aqui. Corte, então eu vou escolher cinco vezes sete. Em seguida, vou rolar até o final. Agora, depois de cortar, vou ajustar a luz aqui no menu de luzes Bem, no menu de luzes há exposição, caras. Bem, eu vou aumentar a exposição aqui, mas quando você aumenta a exposição, você tem que ter cuidado. Por quê? Porque a exposição aumentará todo o nível de luz em sua imagem, pessoal. Você tem que ter cuidado aqui. Vou aumentar o nível de exposição. Um pouco em torno do número 0,35, não preciso aumentar o contraste porque acho que é bom com zero Então aqui está o destaque. O destaque é o reflexo da luz da sua iluminação. Bem, por exemplo, é como esse cara na parte branca, na cor branca do bolo, tem a cor da luz refletida pelos carneiros Isso é o que chamamos de destaque aqui. Como os destaques estão acima de dois, na minha opinião, eu diminuo os destaques para -50 mais ou menos 52 Ok, bem, então aqui também existe uma coisa chamada sombras Sombras são o nível de sombra atrás da luz que não está exposto à luz Ok. Bem, talvez eu aumente a sombra em cerca de 30, para que a sombra não fique com olhos muito escuros. Ok. Então, depois da sombra, há homens brancos. Bem, o branco é o nível de brancura da cor da foto, pessoal Aqui eu vou levantar o branco. Bem, a diferença entre branco e exposição é que o branco só aumenta o brilho da imagem, que é só branca. Ao contrário da exposição, o branco não aumenta o nível de luz em todas as fotos. O branco não é muito sensível para ser levantado. Vou levantar o branco por volta de 72. Aqui pessoal. Então aqui também há os negros, enquanto o preto é o mesmo que o branco. Esse foco está apenas nos pretos. Caras gostam da sombra, gostam dessa camisa de assistente fotográfico e também gostam desse fundo. Bem, vou reduzir o preto para que pareça mais escuro. E concentrem-se, pessoal, bem, aqui vou reduzi-lo para cerca de -19 ou 20. Ok. Bem, para o menu light, é como esses caras. Isso é suficiente na minha opinião. Em seguida, vou para o menu de cores. Pessoal, na cor, você pode simplesmente escolher a próxima à avaliação Essa é a cor, dois caras, você pode pressioná-la imediatamente. Bem, aqui estão várias cores para a cor vermelha. Aqui vou adicionar a tonalidade, que é cerca de mais 17 caras E também a saturação. Embora a saturação esteja no nível de aquecimento, vou reduzi-la em cerca de -42 Depois, não configuro o luminenskay para a cor laranja, nós não a ajustamos Então aqui está a cor amarela. Para a cor amarela aqui, vou reduzir a saturação da cor amarela para -100 caras porque a cor amarela aqui é bastante excessiva Bem, para que pareça mais suave, vou reduzi-lo um pouco Bem, para a cor verde, eu não a reduzo lá porque não tem verde aqui, pessoal. Você pode simplesmente ir direto para os caras da cor azul. Bem, na cor azul, vou reduzir a saturação em cerca de -88. Aqui pessoal, acho que é Então aqui está a cor azul, a cor azul escura aqui. Também vou reduzir caras, porque basicamente nessa foto não há caras de cor azul. Vou reduzi-lo para cerca de -65 Bem, para a cor roxa aqui, porque realmente não há roxo na foto, vou reduzir a cor roxa em cerca de -100 caras Apenas faça com que saia da linha até ficar cheia, pessoal. Então, para o rosa aqui, porque não há cor rosa, vou deixá-lo cheio para -100 caras Se você terminou, você pode clicar imediatamente. Bem feito, para esta imagem no menu de cores. Eu acho que isso é o suficiente. Você pode clicar imediatamente e, em seguida, passar imediatamente para outro menu. Bem, aqui vou passar para os caras da Efax. Bem, no menu ex, pessoal, você pode simplesmente aumentar a textura. Qual é a textura? Textura é a dureza da textura Na sua foto, por exemplo, nesta parte do bolo ou nas linhas desse bolo, esse é o nível de textura aqui. O bolo, o creme, tem voltas e reviravoltas, isso faz parte da textura, pessoal Bem, vou aumentar a textura para que ela suba para mais 63. Ok. Então aqui está a clareza. A clareza não precisa ser definida. Então aqui está o dehaze. Bem, aqui vou adicionar os caras de Hayes. Bem, mais ou menos, vou adicionar o de Hayes a mais 34. Então aqui também há um get. Bem, na próxima seção, ele se concentrará no centro da foto, mas afetará apenas as bordas. Bem, eu vou pagar a multa em cerca de menos sete caras Bem, se você terminar, vou reduzir o ponto médio, pessoal Por quê? Porque eu quero que a multa não seja muito visível para os caras H. Vou aumentar o ponto médio. O ponto médio é do meio. Isso custará mais o ponto médio. A multa que eu dei anteriormente tem um pouco mais de efeito. Bem, na redondeza, eu apenas faço o alinhamento correto dos caras. As penas também estão alinhadas corretamente para esta foto, pessoal. Bem, para realçar a granulação, você não precisa ajustá-la. É isso aí, pessoal. Sua foto é realmente boa, pessoal. Você pode ver que isso é o antes e depois se suas fotos parecerem mais texturizadas, nítidas e também não Na verdade, para usar os recursos gratuitos do Dob Light Room Guys, você conseguiu tirar fotos como essas Caras legais, com textura nítida e também legais. No entanto, se você usar o pad ou assinar o AOB lit room aqui, poderá obter um recurso chamado masking Guys Bem, no recurso de mascaramento, você pode ajustar as peças que você escolhe Por exemplo, somente o bolo as mãos ou o fundo. Bem, ok pessoal, por exemplo, aqui você pode clicar diretamente em. Então, aqui estão vários menus. Gente, vou dar um exemplo de gradiente radial. Então eu vou só fazer a parte do bolo. Nesta parte, para que o foco principal ainda esteja no bolo, caras ao redor do bolo. Parece um pouco embaçado, pessoal. Bem, aqui vou mudar isso, pessoal. Vou selecionar os outros que estão do lado de fora. Bem, é visto na parte vermelha. Essa é a parte que foi selecionada. Gente, vocês podem ir diretamente para o menu Detalhes. Bem, aqui vou reduzir a nitidez para cerca de -57 Bem, tudo bem, pessoal, vocês podem ajustá-la Bem, a diferença é que você pode ver a área do chute é mais nítida do que a parte que selecionamos Reduzimos a nitidez. Bem, essa é a função dos caras mascarados aqui. Vou mudar alguns dos outros recursos de mascaramento aqui. Vou adicionar os quatro caras de gradiente linear que mascaram. Bem, aqui eu vou mudar na parte inferior dos caras. Ok, aqui pessoal. Você pode ajustar a inclinação e a largura conforme quiser, pessoal. Bem, na parte vermelha, essa é a parte que foi selecionada. A parte vermelha é a parte que vamos mudar , pessoal, aqui embaixo. Vou reduzir a sombra para 100. No menu de luzes, pessoal , para que pareça um pouco melhor e a exposição não acabe demais. Ok, podemos clicar na espessura imediatamente. Em seguida, adicionamos outro aqui, um gradiente linear na parte superior, que é o local onde a iluminação está localizada Pessoal aqui, eu vou fazer sucesso. Então vou ajustar um pouco aqui, pessoal. Em seguida, entraremos no menu de luzes novamente. Então, reduziremos a exposição a cerca desses caras. Por que reduzi a exposição na parte superior? Porque na parte superior é onde a luz entra na nossa foto ou na nossa moldura, pessoal, vou reduzi-la para que na parte superior pareça mais escura É isso aí, pessoal. Bem, aqui vou ajustar um pouco a posição. Ok. Bem, a parte de mascaramento é a parte que você pode realmente obter ao assinar o Dob Light Room Você também pode escovar a parte que você realmente deseja selecionar aqui. Vou escovar a parte do chute na tábua de cortar aqui. Vou escovar a parte do chute para que a tábua de cortar fique levemente selecionada Bem, na parte vermelha, esse é realmente o objeto que foi selecionado, pessoal. Bem, vou ajustar a cor aqui para a saturação. Vou reduzi-lo porque é muito chato ver a cor aqui Vou reduzi-lo para cerca de -39 cliques. Ok, bem, isso faz parte do pincel no menu de máscaras, pessoal Bem, aqui vou escovar alguns objetos, como as mãos, pessoal. Então vou ajustar a saturação novamente na seção de cores para reduzi-la para que pareça as mãos dele são um pouco da mesma cor da foto com o tom escuro, que usamos como tema da nossa foto aqui pessoal, aqui, eu também vou reduzir a temperatura para que as cores não fiquem muito quentes, pessoal, vou reduzi-la para mais ou menos isso Bem, se você terminou, basta clicar em OK. 10. Food 1 edição Lightroom parte 2 SUB: Então pessoal aqui, eu também vou escovar a parte de assistente aqui porque acho que esse objeto é para aquecer caras, vou reduzir o calor dessa camisa de assistente Bem, o truque é escovar primeiro, depois eu selecionei, depois vou fazer a temperatura parecer um pouco mais baixa aqui, pessoal Bem, para os caras da fumaça aqui, a fumaça também parece mais quente. Vou mascarar usando um pincel aqui, pessoal. Se já estiver escovado , vamos ao menu de cores Então reduzimos a temperatura para cerca -29 Então também reduzimos o estanho aqui pessoal até que vocês achem que está certo, então eu vou reduzir a saturação aqui pessoal para -18 mais Bem, se você acha que ainda falta pessoal, você pode simplesmente usar máscaras aqui nas partes que ainda parecem quentes Ok, aqui vou escovar as partes que acho que ainda estão quentes e não combinam com a cor do tom do nosso tema dark mood, pessoal. Ok, então vamos para a cor, depois vamos para a temperatura. Vamos reduzir a temperatura aqui novamente para cerca de -20. Aqui, eu uso -29 Ok Então veremos se alguma coisa ainda está quente. Acontece que aqui pessoal, vou adicionar o pincel aqui, pessoal. Bem, eu adicionei o pincel e depois fomos para a cor. Depois reduzimos a temperatura novamente, pessoal. Ok, bem, aqui vou repetir o pincel novamente. Bem, aqui eu fico repetindo o pincel galera, em partes que acho que ainda não combinam com a cor do tom da nossa imagem, pessoal Ok, bem, nesta parte, pessoal, parece mais brilhante do que as outras partes Vou usar a máscara novamente, pessoal. Nós escovamos novamente a parte direita da imagem, pessoal. Bem, se você terminou com a máscara, então iremos para o menu de luzes Então primeiro reduzimos a sombra até que ela fique presa, pessoal. Bem, para que pareça melhor. Bem, ok, até todas as configurações, nossas fotos são como essas pessoas melhores do que as cruas, certo? Bem, aqui eu noto que estão os destaques. De fato, é. Os caras irritantes estão aqui. Vou reduzi-los primeiro usando um pincel. Vamos ao menu de máscaras. Novamente, vamos pincelar a parte que acho que os destaques ainda acabaram, pessoal, está no bolo. Vamos ao menu de luzes. Em seguida, reduzimos os destaques. O destaque faz parte do reflexo da luz da nossa lâmpada. Bem, se reduzirmos, a imagem fica um pouco melhor, pessoal, então aqui vou reduzir as sombras, parte do fundo da nossa foto novamente. Bem, o método é como o que usamos anteriormente. Basta usar a máscara. Em seguida, escovamos, depois usamos um pequeno menu. Então usamos as sombras aqui. Adicionaremos as sombras para torná-las mais visíveis. Ok, então não vai ficar muito escuro. Bem, aqui pessoal, eu também vejo que a exposição também é um pouco demais, aqui na parte inferior. Também vou usar o mascaramento usando um pincel, pessoal, selecionamos primeiro na parte inferior deste Ok, então vamos ao menu de luzes. Bem, então vou reduzir a exposição primeiro para cerca de -0,60 caras Bem, tudo bem, então pessoal. Para essa parte da mão, parece mais quente, pessoal, é mais avermelhada Vou reduzir a temperatura aqui para que a mão fique mais parecida com o nosso tema de cores. Vamos entrar no menu de máscaras. Então vamos escovar novamente, pessoal, colocamos um pincel, depois escovamos aqui. Se formos ao menu de cores , primeiro reduzimos a temperatura até que ela corresponda. Em seguida, adicionamos a saturação para torná-la mais colorida, não apenas para preparar bem, ok, pronto, então aqui para os finalizadores. Vou selecionar todas as partes , exceto o chute para reduzir as sombras da imagem Para torná-lo mais escuro, pessoal , vou selecioná-lo usando um pincel no menu de máscaras, pessoal Ok, então vamos para o menu de luzes Aqui pessoal. Vamos para as sombras e depois reduzimos as sombras para -59 Ok, então também adicionamos a parte branca, caras, para que não fique muito exposta, mas um pouco mais brilhante, para que a cor fique mais bonita, pessoal Ok, bem, ok pessoal. Bem, para os negros, vou acrescentar um pouco aqui. Eu adiciono mais um. OK. Então pessoal, para o menu de cores, vamos mudar a cor aqui. Gente, para a máscara anterior, ainda são aquelas que usamos na máscara anterior, exceto o chute, bem, reduzimos a saturação para menos terceiros Ok pessoal, se tudo estiver pronto, podemos adicionar mais máscaras aqui, pessoal Vou usar o gradiente radial aqui para facilitar a seleção Então eu vou escolher a parte do chute. Ok, vou escolher a parte dos bolos para que todos os bolos sejam selecionados, pessoal. Bem, então vamos aos detalhes, pessoal. Vamos adicionar os caras da nitidez. A nitidez do chute será adicionada em torno de mais 30 para que a parte do chute pareça E pessoal melhor para o menu de efeitos aqui. Também vou adicionar outro, que é o pessoal da textura, para que a textura do chute pareça mais sólida. E até lá, pessoal, esse é o resultado da imagem que editamos durante esse vídeo. Gente, se você quiser ver o anterior, basta apertar a foto, pessoal. Basta pressioná-lo por alguns segundos. Então você verá o antes. Aqui está o antes dos caras. Se vocês lançarem, pessoal, poderão ver imediatamente o depois. Essa é a imagem anterior, que ainda é crua, pessoal. Em seguida, lançamos. Essa é a imagem posterior que editamos, pessoal. Se editamos tudo, pessoal seguindo as etapas acima, basta clicar no compartilhamento. Eu posso aqui, pessoal, vocês podem exportar diretamente para a função de câmera para que as fotos possam ir diretamente para sua galeria. Bem, talvez isso seja tudo para o tutorial deste primeiro vídeo. Vamos direto para o próximo vídeo. Obrigado. 11. 11 12: Ok pessoal, bem-vindos a esta seção. Nesta seção, darei algumas dicas para você. Esta é a parte de preparação. Estamos prontos para fotografar a próxima foto e , em seguida, a primeira explicarei a você acima do fundo aqui usamos a madeira, o chão. Na verdade, a primeira vez que comprei este visita um fôlego mais brilhante, decidi começar a usar o nicho para torná-lo mais escuro para que ele seja mais adequado para o dogma. E depois no, e eu não acho que vou aqui. Eu uso o quadro-negro e o próximo vou explicar a você sobre todos os adereços que usamos nesta seção, diferente da refilmagem do quadro antes da comida, devemos antes que metade da área da frente pergunte o face do pé. Mas este, a face do nosso pé, está no topo de uma colina. Portanto, a iluminação que precisa para este é diferente. E mostrarei como posicionamos nossa seção de relâmpagos e Mx. Vou dar algumas dicas para você. Você já sentiu profundidade? Você já colocou todas as colheitas ano aqui e ali. Você colocará todos os adereços. Se você sente que eu ainda não consigo o que quero ou você sente que meu amigo já está cheio de muitas coisas, mas por quê? Ainda parece tão simples? Uma pergunta que você tem que fazer quando você enfrenta a situação como essa é quantos níveis você já colocou em sua foto? Nível significa quantos passos você já sentou em seus prompts como este é o primeiro nível e esta tábua preta é o segundo nível, e então a capa é o terceiro nível. E então eu também decidi colocar o homem Me esperando cisalhamento. Então, para aumentar, considero que este é o quarto nível neste quadro, eu decido escolher o suporte, a cor é ligeiramente semelhante ao fundo, então a atenção é 100% para o nosso bolo. Sim, ok, então há quatro níveis nesta área e, em seguida, também você pode considerar o nivelamento no entorno. Ok. Então, na área de trás, escolho esta tábua de cortar para fazer o nivelamento, e então colocarei as pequenas cestas aqui, tão maravilhosas para nivelar, terceiro nível e depois formar o bloco de corte. Eu sou metade de muitas formas da pequena tábua de cortar assim. Normalmente eu invisto a tábua de cortar que o tamanho não é superior a 25 centímetros porque considero que, se a tábua de cortar for superior a 2570 milhões, ela é muito grande. Então eu me certifiquei de ter esse pequeno e depois colocarei a luz de fundo para garantir que o nivelamento seja maior. Você pode ter muitos tipos de tábua de cortar, mas se você os bater no nível, isso tornará seu quadro mais interessante. Ok, então na área da frente, ou vamos colocar esta tábua de madeira é o primeiro nível, e então a prancha de salto preto é o segundo nível. E todos os itens na parte superior da tábua de cortar lâminas são o terceiro nível, ok? Então, isso adicionará complexidade ao seu quadro, mas ainda é um metrô. E então eu também planejo algum alcance no meu quintal para poder usá-lo sempre que quiser. Certo. Há algumas dicas. Se você quiser escolher uma folha verde no seu quintal, você pode escolher a única barreira ainda verde brilhante em vez do verde escuro, porque a folha verde escura é desde que quer segurar. E então a cor não é tão interessante. Este aqui está quieto, certo? Então eu escolhi este. E então também fechamos o ano desde que a cor ainda é verde e depois também escura, então ainda é seguro de usar. Ok, sim, isso é todas as configurações aqui e seguida, adicione a única coisa que você tem que lembrar que eu repeti novamente é sobre nivelamento. Se você está confuso, como melhorar seu quadro, talvez você possa começar a contar quantos restam enquanto você tem em seu quadro. Certo, está tudo feito. Vejo você na próxima seção. 12. Projeto 2: ilumine seu alimento!: Tudo bem pessoal. Já fizemos a configuração e, em seguida, explicarei a você sobre a posição de iluminação para suas informações. Vou levar daqui para lá. E então só usamos uma coisa parecida para essa configuração. E a posição de iluminação é do canto direito ali. Ok, só usamos uma coisa, nosso movimento primeiro para que você possa ver a posição de iluminação, ok, tão encantador enfrentar aquele atleta, você nosso livro lá, a distância entre a virtude do nosso produto, a iluminação, é de cerca de um metro e, em seguida, a distância entre a iluminação aqui até a comida também é de um metro. Então a Haia é diferente entre a comida e a iluminação? Sim. Cerca de 60 centímetros. Certo. E então vou explicar para você onde coloquei nossos poucos vivos, Senhor, a distância entre nosso gosto para nosso difusor é de cerca de 30 centímetros. Sim, é assim que nos preparamos para esta cena. E então, como esse canto é muito brilhante, produza o bloqueio aqui, então para tornar o canto do nosso fundo mais escuro. Desta vez coloquei a iluminação no canto direito porque quero fazer o efeito mais tridimensional em nosso codec aqui porque a fase de sua comida está no topo aqui. Ok, então se eu quiser maximizar o animal de estimação no topo do nosso livro, então a melhor posição de iluminação está no canto direito ou no canto esquerdo. Portanto, é bem diferente entre a primeira seção porque a primeira seção, a face disso está na frente, essa, a face na parte superior. Então eu sugiro que a luz de fundo seja aquela que maximizará a textura no topo do nosso bolo porque na palma de nossos filhos há tantos cuidados com textura e sombra. Então é um desperdício se eu colocar a luz à direita. Mas você também pode tentar se quiser tirar da direita e quiser comparar o resultado com a iluminação do canto direito. Mas desta vez vou pegar apenas um canto direito, então veremos os resultados, como a posição da iluminação, faremos isso, ela se torna mais tridimensional. O poder da iluminação aqui é de um por 16. Então, na verdade, como você está usando apenas uma coisa leve, você pode modificar a potência de iluminação. Mas desta vez vou começar com um por 16 porque minha iluminação é poderosa. Certo, e depois vou explicar mais um sobre o fundo aqui. Então, se você vir aqui, eu tenho o fundo preto aqui, mas se você não tem o fundo tão grande, você não precisa se preocupar, você só precisa de uma placa. E então você também pode usar as roupas pretas e depois cobri-la com o Hello preto. É exatamente o mesmo. Certo. Por favor, certifique-se de comprar o pano que é o mapa em vez do brilhante. Então, em vez de colocar o fundo assim, se eu colocá-lo assim, então o prazer virá por aqui e será mais brilhante. Ok, então eu faço fundo como este para garantir que a última luz do hóspede venha por aqui para que fique mais escura. E esta configuração, vou perguntar ao meu assistente também dois aqui e então também faremos o movimento. Certo. Sim. Foi assim que eu disse a iluminação. E vamos passar para a próxima seção. 13. Projeto 2: ajuste sua câmera!: Ok pessoal, nós já explicamos sobre a posição de escrita e, desta vez, vou explicar a vocês sobre nossas câmeras ter aqui as câmeras, eu acho que ele é um pouco o mesmo com esta foto sessão antes da primeira, tenho que me certificar de que minha velocidade do obturador é de uma por 125 porque posso ajudar. Eu não uso nenhum tripé. Na verdade, se você estiver filmando um gráfico comercial, eu recomendo que você use o nascimento do tripé. Se você quiser obter várias imagens, obtenha uma grande imagem. Normalmente não posso ajudar porque se eu fizer handheld, posso mudar o retrato, paisagem e todos os ângulos muito rapidamente. Certo? E então o segundo, tenho que me certificar de que o ISO é o menor número porque quero ter certeza de que a qualidade é alta, ok, então eu uso o 100 ISO e depois para o número f ou o é que vamos começar com para o balanço de branco, vou enviar o Kelvin e a contagem ainda é a mesma, 5.500. Sim, são minhas configurações de câmera aqui. E então vamos passar para a próxima seção. 14. 16 17: Ok pessoal, eu já tenho nosso sistema aqui e, em seguida, a posição de iluminação ainda é a mesma. E então faremos o movimento assim e colocaremos a você lê aqui e nos certificaremos de que eu acho vai cair pelas coberturas do nosso portão. Mas você tem duas opções. Você quer ter certeza de que o pé, este animal, então você pode colocar o açúcar de confeiteiro aqui. Mas se você não espera você na quarta caneta, você pode usar a flor porque a flor é mais espessa do que a flor cairá lentamente. E eu disse que você tem que cair mais rápido, ok? Se você usar o problema de gelo tem que ter certeza de que enquanto você está verificando este, você não quer agitar mais, ok, porque ele vai cair muito rapidamente. Ou alternativa, você pode usar farinha, mas não cai no topo do bolo, mas também pode cair atrás da capa. Você também recebe o movimento, mas você não destrói sua bota aqui. Certo. Então você tem que prestar atenção aqui. Sim. Quando a iluminação do ano, haverá um destaque aqui. Você quer ter certeza de que o fundo dessa queda na área escura. Não queremos cair na área de destaque aqui porque ela não será bem estável. É assim que configuramos nossa iluminação de cena aqui. E então vamos passar para a próxima seção. É. 15. Projeto 2 2: o resultado: Ok pessoal, já fizemos nosso trabalho para aqueles jovens. E depois mostrarei as fotos, o mesmo que antes. Sugiro que você pegue muitos deles e você pode pegar o close-up e depois ultrapassar o outro. E paisagem de retrato e ângulo alto e baixo. Ok, aqui eu mostro a alternativa da foto. Duvidamos do pellet e do pellet. Então aqui mostrarei o antes e depois da edição. Então, se vocês estão curiosos sobre como o processo de edição, explicarei passo a passo na próxima seção. Vejo você. 16. ENG Food 2 edição Lightroom SUB: Bem, ok pessoal, inserimos a próxima foto do pé, pessoal, nessa foto pessoal, vamos repetir o passo a passo da edição que vimos antes. Gente, para essa foto do pé, vou recortar primeiro pessoal qual parte da foto vou escolher aqui. Escolherei a opção personalizada porque não vou inserir uma imagem facial do nosso assistente Ok, se estiver bem cortado, podemos simplesmente clicar no carrapato podemos simplesmente clicar no Então os caras ajustarão os caras da iluminação. Bem, na iluminação, vou reduzir os destaques diretamente. Gente, não precisamos ajustar a exposição e o contraste dessa foto porque acho que é o momento certo para realçar. Vamos ajustá-lo aqui, pessoal, talvez reduzimos o destaque para -40 Depois, as sombras aqui. Vou adicionar para as sombras aqui, vou adicionar cerca de mais 60 caras Então aqui estão os brancos. Na verdade, o branco é igual à exposição, mas não quero alterar completamente o brilho. Vou adicionar o branco aqui mais 60 caras. Eu também não quero exagerar aqui. Bem, para o preto aqui, porque o fundo que usamos é preto e a pessoa nesta foto também usa roupas pretas Vou reduzi-lo um pouco para que pareça mais preto. Vou reduzir um pouco menos cinco caras. Então pessoal, vamos para o menu de cores. Bem, para a cor, as configurações iniciais são como essas, pessoal , mas vamos pressionar a cor. Em seguida, mudamos a cor vermelha dessa imagem. Vamos reduzir a saturação primeiro, pessoal, até chegarmos a -40, acho que é o suficiente Em seguida, passamos imediatamente para a cor azul aqui. Vou reduzir a saturação da cor azul para que a cor azul também não fique muito azul Bem, aqui vou reduzi-lo para menos sete. Ok, então para a cor roxa, de fato, porque nesta foto não há cor roxa. Podemos fazer imediatamente toda a saturação à esquerda de uma linha -100 caras, porque realmente não queremos o excesso de cor roxa em nossa imagem Bem, para a cor rosa, vamos deixar uma linha à esquerda, pessoal. Em seguida, clicamos. Vamos diretamente para os caras do Evan no menu Evac? Vou adicionar a textura a mais 50. Por quê? Porque eu quero que a textura dessa imagem seja rica em texturas. Bem, para maior clareza, não é seiva que a névoa também não precise Reduziremos a vinheta em cerca de -20 para que a imagem conte um pouco mais de uma história Quais sombras na parte superior, nos cantos, pessoal? Bem, para ajustar a vinheta, pessoal, também ajustaremos o ponto médio para que a margem não fique muito inclinada, mas espalhada Bem, vou reduzir o ponto médio em torno do número 44 caras. Bem, se estiver pronto, pessoal, na verdade, para essa foto, o processo de edição já está concluído. Isso é tudo, pessoal. Por quê? Porque se olharmos para a imagem de antes e depois, ela mudou muito. E essa já é uma imagem muito boa, pessoal, que está usando apenas menus gratuitos e obtidos sem uma assinatura do Premium Bit Room Guys. No entanto, pessoal, para aqueles que têm uma sala iluminada premium aqui, basta usar o menu de máscaras, pessoal Bem, no menu de máscara, você pode escolher diretamente escovando a parte que você realmente deseja alterar aqui Eu quero mudar as laranjas. Os caras mudam a cor dessa laranja porque acho que a cor está um pouco exagerada Vou primeiro reduzir a temperatura para cerca de -13, talvez. Então, no final, eu vou mudar para a esquerda da linha, vamos mudar tudo para -100 caras, se estiver pronto, vamos clicar no grosso imediatamente. Então pessoal, você pode simplesmente selecionar o pincel aqui. Vou selecionar os objetos que vou mudar aqui. Gente, escove isso imediatamente. Escovar é como pintar, pessoal, vocês não precisam se preocupar se acham que isso é difícil jeito nenhum, pessoal. É fácil, confie em mim. Bem, se eu selecionei, pessoal, vou ajustar a cor aqui no menu de cores, pessoal. Bem, aqui vou ajustar a saturação, pessoal. Cerca de -50 caras. Bem, pois a cor é suficiente. Vamos para o menu de efeitos, pessoal. No menu de efeitos, adicionarei a textura da imagem que selecionamos para que a textura fique mais rica A textura é mais rica e cheia. Ok, bem, se o efeito já estiver feito, podemos clicar imediatamente no T. Bem, aqui acontece que há um objeto que selecionamos acidentalmente. O truque é que você pode simplesmente excluí-lo. Clicamos na parte de máscara aqui depois clicamos na parte inferior Em seguida, selecionamos os caras do Erasor. Bem, podemos simplesmente excluir a parte que selecionamos acidentalmente durante a seleção de máscaras Bem, as cores estão ainda melhores e também não são tão selecionadas quanto antes. Ok pessoal, se estiver pronto, podemos clicar imediatamente no botão. Então pessoal, aqui vou usar o mascaramento novamente na parte do assistente fotográfico Gente, estamos usando outro pincel, pessoal. Bem, aqui vou usar o mascaramento nesta parte, pessoal, nas sombras de objetos assistentes ou humanos Nessa foto, pessoal. Bem, eu seleciono essa parte, pessoal, vou adicionar a iluminação. Eu adiciono as sombras no menu de iluminação. Eu adicionei as sombras para que não parecesse mais escuro, é um pouco claro Bem, para a exposição, vou acrescentar um pouco aqui, pessoal. Ok, se estiver pronto, basta clicar no grosso. Então pessoal, vamos selecionar alguns objetos que realmente parecem um pouco perturbadores em nossa foto Gente, vou mudar o objeto daquele que eu selecionei. Essa é a cesta, pessoal. Vou mudar a cor. Aqui está , apenas a temperatura para cerca punho da lata para -50 Então, para a saturação, eu também a reduzo novamente, talvez para menos anos 40 Sim, se o selecionamos , clicamos na espessura. Então pessoal aqui a gente ainda vai escovar a parte pessoal, mas no geral pessoal, porque acho que aqui tem algumas texturas ou cores que faltam aqui pessoal, vou ajustar aqui pessoal Em seguida, vamos alterá-lo no menu de luzes. Vamos mudar isso, vamos adicionar um pouco mais de sombras, mas como já adicionamos mais, vamos adicionar um pouco mais aqui Cerca de menos um pessoal. Então mudamos a cor, pessoal. Aqui. Mudamos a temperatura aqui para azul. Vamos reduzi-lo para menos três caras. Então pessoal, eu também quero que esse objeto humano seja um pouco nítido, a textura seja um pouco visível. Vou adicionar a textura aqui, pessoal, em torno de mais 70. Se estiver pronto, adicionamos imediatamente a nitidez. Entramos na parte da nitidez nos detalhes. Homens, pessoal, a nitidez aqui, vou acrescentar, mais quatro Bem, se estiver pronto, basta clicar na marca. Então usamos o mascaramento novamente pessoal, nos objetos que são realmente detalhados, pessoal, esse é o objeto do bolo de laranja, pessoal Bem, já use a máscara na parte laranja. Então eu vou mudar a iluminação aqui. Na seção de sombras, pessoal, adicionarei cerca de 48. OK. Em seguida, também mudaremos a cor na parte de temperatura, reduzimos para menos seis OK. Quanto à coisa, eu a mudo talvez um pouco mais. OK. Está certo. Então eu vou adicionar o barulho, pessoal. Vou adicionar o ruído no menu Detalhes em torno de mais quatro. Ok pessoal, se estiver pronto podemos clicar imediatamente no botão. Bem, aqui estão alguns objetos. Há dois nos destaques, pessoal. Aqui, vou escovar primeiro, pessoal. Bem, o destaque no menu de luzes. Vou reduzir os caras para cerca de -59, talvez. Ok, se terminarmos, basta clicar no grosso. Bem, parece que o destaque é um pouco menos caras , não está aqui, pessoal. Vou selecionar ou escovar a parte superior da pessoa, especialmente nas mãos, na pele. Então, no topo da pessoa, pessoal, bem, por parte dessa pessoa, vou mudar a cor, que é mais precisamente a saturação, pessoal Vamos mudar a saturação para -24 Bem, vou mudar para 24 para os caras da cor Bem, eu posso clicar imediatamente na marca aqui. Então, os caras mudarão a cor ou a saturação das roupas dessa pessoa Gente, estamos perguntando de novo porque acho que falta um pouco nessa parte, pessoal Ok, eu selecionei. OK. Então vamos para os caras das cores. Vamos para a saturação, reduzimos para -72, clicamos no Bem, se vocês terminaram, pessoal, passamos, na verdade, tudo isso é uma sessão que transformou sua foto em uma foto melhor, pessoal. Essa é a imagem anterior. Você pode simplesmente pressionar a imagem e soltá-la se quiser ver a imagem posterior. Isso é antes e isso é depois. O resultado é melhor, não é? Isso é apenas usar o pessoal da sala Adubilat. Na verdade, pessoal, vocês não precisam usar a máscara. Basta usar o menu que eu mudo aqui que é efeitos de cor de luz e também detalhes. Talvez em algumas de suas fotos você possa realmente tirar as melhores fotos, pessoal. Bem, aqui, se já passamos por todas as etapas, pessoal, você pode clicar diretamente no logotipo compartilhado acima. Em seguida, os caras optam por exportar para a função de câmera e, em seguida, suas fotos estarão imediatamente na sua galeria. Bem, isso é tudo para edição. Tutorial sobre as fotos de comida, pessoal, vamos direto para o próximo pé. Obrigada 17. Projeto 3: escolha os suportes certos !: Certo pessoal, bem-vindos à sanção. E nesta seção queremos preparar nosso próximo quadro aqui. Aqui está o plano de fundo. Usamos aço mesmo que antes onde esse fundo, mas neste quadro, vou pegar o ângulo de 45 graus. Então nosso assunto aqui é o belo deserto aqui, iogurte, mesmo que você tenha belos cuidados com o deserto. Mas se você só colocar assim sem saber nivelamento, ela parecerá bola inclusiva. E às vezes é bastante confuso como eu já coloquei muitas coisas aqui e ali. Por que não está saindo. Ok, então nesta chama eu decido adicionar mais adorável. Ok, então decidi usar essa placa de cobertura. Eu não deveria pintá-lo em uma tábua de cortar cinza escuro. E usamos dois para garantir que ele tenha mais nível. Ok, então eu coloquei duas tábuas aqui, e depois no topo do livro de saltos, em vez de usar diretamente isso e aqui eu quero esse nível de guerra para torná-lo violar o dia da textura. Então eu uso essa criação, isso fazendo pimenta, sim, Stripe Brown. Na verdade, eu não quero usar o branco porque em nosso assunto aqui há tantos brancos. Se eu escolher white paper, quero isso e vamos competir com este white paper. Mas se você escolher papel pardo , ficará tudo bem. Ok, então coloquei dois papel manteiga marrom aqui para adicionar mais textura e depois coloquei assim. Então, como você pode ver que depois de adicionarmos mais nivelamento, é a textura do alcance. Também podemos modificá-lo colocando a colher aqui no topo desta tábua de cortar. E também preparo alguma textura ou laranja, a que você tem, a oblíqua e a que não tem folha, e a que eu já construí tantas texturas aqui. E então, na área de trás aqui, eu também tenho o tipo diferente de cortar mais. Também podemos colocar o papel manteiga também para torná-lo mais alto. E então podemos colocar muitos tipos diferentes do intervalo no lado da cama e na área da frente do nosso pé aqui. Portanto, certifique-se de que você sempre conte o nível de suas configurações. E então, na próxima seção, mostrarei como compormos este. Essas configurações queremos usar a composição do triângulo dourado. Vou explicar a área do Triângulo Dourado na seção de edição para garantir que você possa ver a composição claramente. Vou montar uma coisa triste e depois apresentarei coisas encantadoras que acho que usamos para este. Certo, então vamos fazer isso. 18. Projeto 3: ilumine seu alimento!: Ei pessoal, bem-vindos a esta seção. Nesta seção, vou explicar a você exatamente posição encantadora que usamos para este quadro. E este quadro, teremos ângulo de 45 graus e, em seguida, temos uma nova técnica. Vou explicar a vocês que é o bloqueio aqui. Tenho um assistente para me ajudar a segurar este bloco de madeira. Na verdade, não pegamos essa textura, um bloco de madeira, mas usamos esses blocos de madeira para bloquear a iluminação. No fundo aqui, haverá uma boa gradação entre o escuro para o claro. Vai ser muito bonito. Vou mostrar-lhe na foto do resultado depois disso. E então aqui está a posição de iluminação. Usamos apenas uma iluminação aqui e a energia ainda é uma por 16. Certo. Então vou explicar a você a posição aqui, a distância entre o pé aqui para encantar a coisa está acima dos anos 90 e o método. E então a distância entre a coisa certa e colocar essa distância também é sobre minhas tias e pedir papel e o inferno diferente entre o fundo e a iluminação é de cerca de 65 centímetros. E então colocamos nosso fusor muitos cinco centímetros na frente da nossa iluminação para garantir que a iluminação seja mais dura para criar os efeitos tridimensionais. No topo da nossa pesquisa aqui, a coisa leve para esta é a luz de fundo para garantir que o deserto seja tridimensional, queremos melhorar a textura no topo desta sobremesa. Sim, porque na frente disso, é bem brilhante, então eu não tenho que me preocupar se não tivermos luz nesta área porque isso é bem brilhante. Então, o que eu quero melhorar está no topo do relâmpago , então usamos luz de fundo. Certo. Sim. assim que nos sentamos no meio, penso pelo mesmo. Certo. Então, vejo você na próxima seção. 19. 21 22 23: Certo. Já vimos essa exposição. Vou mostrar que as câmeras estiveram aqui, na verdade novas câmeras. Acho que uso aço, quase o mesmo. Novamente, minha velocidade do obturador é de uma por 125 e meu ISO é o Bill 100, mas minha abertura é 3,5 porque eu quero que você faça a área traseira aqui ficar mais borrada. Então eu baixei o número. Então vou tirar uma foto e mostrarei o porquê. Esta tornará sua foto linda e mais focada no assunto. A gradação entre escuro a brilhante, será linda. Desejo que você, você, eu tire uma foto primeiro e depois lhe dê uma para você. Aqui está você. Sim. Como você pode ver nesta foto, focado automaticamente nessa área. E você pode ver uma bela gradação aqui, muito escura a mais brilhante. É por isso que bloqueamos essa área e você pode ver a imagem focar automaticamente as áreas. Ok pessoal, nesta seção, vou explicar a vocês sobre a composição do triângulo dourado. Na verdade, a técnica eficiente não é encontrada enquanto a câmera é encontrada, porque a técnica Golden Triangle já aplicada quando a humanidade depende porque é exatamente a mesma. O quadro também é retângulo como este. E então qual é o princípio do triângulo dourado? Este aqui. Então, para este quadro, segui a composição do triângulo dourado. Portanto, a área principal do triângulo dourado é a diagonal principal aqui. Enquanto pratica o triângulo dourado, você não precisa colocar as instruções por todo o lugar, mas a área principal do triângulo dourado é a diagonal principal aqui. Então, acabei de colocar a área principal aqui. E então, de área de interesse ao lado dessas diagonais principais é a interseção entre essas duas linhas, que é esta. Você também pode colocar seu ponto de interesse do assunto dentro desses pontos, ok? Mas desta vez só utilizo a diagonal principal aqui e coloco nosso assunto entre os pontos. 20. Projeto 3: o resultado!: Vai ser pessoal. Temos apenas esses jovens não padrão e fizemos alguns ângulos, retrato e paisagem de perto e longe. Eu estava mostrando aqui o recurso bruto. E então aqui está a comparação entre antes e depois adicionamos o alto-falante. Então, se vocês quisessem saber o passo a passo como editamos o esfíncter. Em seguida, vamos para a próxima seção. Vou explicar passo a passo como adicionamos este. 21. ENG Food 3 edição Lightroom SUB: Ok, pessoal. Bem, aqui vou continuar dando tutoriais sobre como editar cores em imagens com tema de humor escuro Como antes, vamos direto ao assunto, pessoal. Ajuste imediatamente os caras de iluminação. Bem, nesse menu de iluminação, pessoal, vocês ainda adicionam a exposição para que suas fotos fiquem mais brilhantes Gente, lembrem-se de que a exposição controlará as imagens inteiras. Se você citar demais , sua foto ficará muito clara. Caras gostam dessa foto. Se você reduzi-lo, sua imagem ficará mais escura. Bem, aqui vou adicionar um pouco, pessoal, mais ou menos isso, caras mais 18 ou 17. Bem, para o contraste aqui, não vou ajustá-lo. Bem, aqui estão os destaques. O destaque é o reflexo dos caras da iluminação. Se você ajustar a posição no canto superior direito, verá que a iluminação chegará aqui. Os reflexos desse vidro são destaques das luzes, pessoal Para os destaques aqui, vou reduzi-lo para menos caras aqui Talvez eu o reduza em cerca de -80. Ok, sob o destaque, eles são os caras das sombras. Sombra é a parte sombria da imagem que não está exposta aos destaques ou às luzes, pessoal. Bem, a sombra aqui, talvez eu também a reduza para -70 É o suficiente, pessoal. Ok, então pessoal, sob as sombras está o lenço Bem, a diferença com a exposição é que o branco ajusta o brilho, mas não a imagem inteira. É diferente da exposição anterior. Portanto, vou dar o brilho do branco aqui para torná-lo mais claro Gente, aqui vou adicionar cerca de 47. Talvez estejamos aqui, pessoal, esteja na hora da sessão de iluminação. Podemos passar imediatamente para o menu de cores, pessoal. Agora, para o pessoal do menu de cores vou usar as configurações padrão, pessoal. Bem, aqui eu uso configurações como essas caras. Bem, para essa foto, eu não defini essa cor, pessoal. Para este, usamos as configurações padrão, pessoal, a diferença são os caras na cor. Você ajusta a lata para mais oito porque eu acho que a lata aqui mais oito é suficiente, pessoal, se você terminar com a cor, podemos ir diretamente para os caras do efeito. Bem, no menu de efeitos para a textura, como na primeira foto, adicionaremos os caras de textura que a textura das laranjas, frutas e das folhas é mais viável Vou adicionar a textura a cerca de mais 69. Então, para a clareza, pessoal, vou reduzi-la um pouco para que não interfira, aqui eu não reduzo como D, mas para a vinheta, vou reduzi-la para cerca de -30. Bem, para o Fete, vou definir o Para o ponto médio, vou configurá-lo para cerca de 46. Vou reduzi-lo da configuração padrão, pessoal. Agora, para o arredondamento da espessura dos caras do círculo, você pode simplesmente adicioná-lo aqui para que o círculo da sua rede não seja muito pequeno nem muito grande Vou somar mais 34. Então, para a pena aqui, eu também vou adicioná-la para que a pena da finette combine com os caras Bem, ok pessoal, para o fundo aqui, eu não o configuro. Em seguida, podemos voltar imediatamente para o menu de detalhes. Pessoal, no menu de detalhes, podemos ajustar diretamente a nitidez até que fique bem nítida Para esses caras da foto, adicionarei cerca de 100 caras. 125 pode ser apropriado. Bem, para o raio, acho que é o suficiente aqui Então eu também não altero os detalhes. No entanto, para o mascaramento, adicionarei caras para que a nitidez de suas fotos Porque se você não usar a máscara, a nitidez ficará muito nítida Não é muito bom produzir uma imagem como essa. Vou adicionar a máscara por volta de AT talvez pessoal, as imagens pareçam mais nítidas, mas não muito quebradas, porque se ajustarmos a nitidez, às vezes a imagem ficará rachada ou parecerá com muitas Bem, eu não quero que isso aconteça. Então, vou adicionar o mascaramento aqui. Vou ajustar a parte inferior novamente. Existe uma coisa chamada pessoal de redução de ruído. A redução de ruído alterará o ruído para tornar a imagem mais doce Vou adicionar a redução de ruído aqui. Não está muito rachado e não há muitas pontas em sua imagem, pessoal. Se você terminar, existe algo chamado redução de ruído de cor E outros caras, mas eu não ajustei nada , pessoal, porque o que eu disse depende apenas da redução de ruído. OK. Se estiver pronto, os detalhes foram preenchidos. Na verdade, pessoal, o passo a passo que percorremos anteriormente foi concluído, pessoal. Se você pode ver o antes , então você pode ver o depois. O resultado da foto é, de fato, tornar-se o melhor fotógrafo, pessoal. Usamos apenas quatro configurações que são gratuitas para usuários adublitmusers que não são pagos ou não estão No entanto, se você se inscreveu ou já se inscreveu na sala Dil, basta usar o menu de mascaramento aqui Gente, como na primeira foto, podemos simplesmente fazer ou selecionar os primeiros caras da máscara aqui Vou usar o mascaramento nas sombras, caras nas sombras que não são afetados pela Em seguida, ajustaremos a luz. Vou ajustar a exposição do pessoal aqui para que não fique muito escuro. Bem, aqui vou adicionar a exposição de cerca de 1,16 Ok. Então, aqui vou adicionar as sombras aos caras certos. Bem, para os destaques , pessoal, não precisa ser organizado. O branco também não precisa ser ajustado porque acho que é o suficiente. Gente, vocês podem clicar na marca imediatamente. Então pessoal, vocês podem escolher qual imagem escolherão. Bem, aqui vou adicionar outro mascarador, pincele novamente na parte laranja porque acho que essa laranja está um pouco exagerada, pessoal Bem, aqui vou definir o destaque novamente. Bem, aqui vou reduzir o destaque em torno de -80 Ok, se estiver pronto, usaremos a máscara novamente Em seguida, adicionamos mais caras. Em seguida, vamos para a iluminação. Então reduzimos os destaques aqui, pessoal, em torno de -92 caras. Então você pode reduzir imediatamente a exposição novamente, porque na minha opinião, a parte que eu selecionei é um pouco exagerada, pessoal. Ok, eu clico no carrapato, então usamos a máscara novamente, pessoal. Nós adicionamos mais caras nesta parte, pessoal. Depois reduzimos porque acho que essa parte é um pouco inteligente demais, caras. Eu acho que isso não é realmente adequado, pessoal. Ok, eu reduzo a exposição. Então, aqui vou selecionar a parte principal da imagem, que são os caras do vidro. O conteúdo, pessoal. Bem, aqui vou mascarar o conteúdo primeiro, pessoal. Em seguida, ajustamos a parte da luz, aumentamos a exposição para cerca de mais 0,94, depois adicionamos as sombras aqui mais 100 Faça uma linha reta até que pare. Ok, então pessoal, se estiver pronto, podemos clicar no botão pessoal. Além dos pincéis, vou usar caras de gradiente radial aqui. Você pode simplesmente arrastar e selecionar a parte que deseja selecionar. Aqui, vou selecionar a parte de vidro. Eu mudo a nitidez desse objeto para que, ao ver essa foto, seus olhos se concentrem imediatamente no objeto principal, pessoal, não nos objetos que estão próximos a ele agora, apenas sigam em frente Se você selecionou a cor vermelha, pode ir diretamente para o efeito. Então pessoal, vocês podem adicionar a textura aqui. Vou fazer uma linha certa para que a textura fique mais marcante, pessoal. Ok, então vamos aos detalhes, pessoal. Nos detalhes, vou ajustar a nitidez também, pessoal. Bem, vou adicionar a nitidez até acertar a linha Bem, se você terminar, pode clicar imediatamente no carrapato. Bem, essas são todas as etapas de edição dessa foto, pessoal. Muito simples, certo pessoal? Fácil o suficiente. Nós editamos apenas alguns dos menus, pessoal, então você pode realmente salvá-los imediatamente. Esse é o anterior, pessoal. Podemos simplesmente pressioná-lo para ver a foto. Se, de fato, quisermos ver a imagem anterior, então a liberamos. Se quisermos ver a imagem posterior, isso é antes e também isso é depois. Se vocês terminaram, podemos clicar diretamente no ícone de compartilhamento e, em seguida, exportar diretamente para o pessoal do rolo da câmera. Estamos esperando o pessoal da renderização. Ok, se você terminar, poderá ver imediatamente a imagem editada em sua própria galeria. Bem, esse é um tutorial de edição para o pessoal do segundo pé, passamos imediatamente para o próximo pé. Obrigada. 22. 25 26: Pessoal, bem-vindos. Nesta seção. Nesta seção, estamos na parte de preparação, então vou explicar a você sobre os adereços e os antecedentes que usamos nesta configuração. Desta vez, pagaremos um ângulo plano ou superior por esta cena. E vou explicar exatamente como configuramos isso. O primeiro é o plano de fundo. Na verdade, pintamos esse fundo por nós mesmos. É muito fácil e você ficará surpreso se tentar pagar em seu próprio plano de fundo porque este fundo escuro, nós o pintamos facilmente e não perderá muito tempo se combinarmos duas cores, sim, cinza mais brilhante e cinza mais escuro. E combinamos as duas cores. E pagamos a esse plano de fundo, e corrigimos isso para colorir esse plano de fundo como este. Esta é apenas uma placa de madeira comum como esta. Sim, eu sugiro que você escolha a moldura de golfe se você quiser imprimir sozinho, na verdade, respirar é em ambos. Você sente que você não consegue sofrer este, isso me leva ao jogo. Ok, então não há espaço para erros porque Sinta-se à vontade para explorá-lo. Sim, esta é uma das grandes voltas e depois explicarei sobre o deserto. Vamos, este é o deserto muito bonito e colocamos a geléia mirtilo e o mirtilo no topo do deserto para garantir que o cirurgião tenha aparecido, reutilizado aquele prato mais escuro. Sim. Usamos a placa mais escura assim. E então lembre-se, sempre temos a opção de deixá-lo assim. Também podemos adicionar outra lâmpada em nossa configuração. Então, neste, opto por adicionar outro nível, um nível e, em seguida, no caminho, muitas vezes relato eu adiciono mais um nível. Ok, então são dois risíveis, este aqui. E então eu também uso a regra do, então é mais bonito colocar três pratos em vez de apenas dois pratos. E depois adiciono mais uma fatia no prato. E também lembre-se de adicionar mais nível. Ok, coloquei a placa maior no primeiro nível e no segundo nível coloquei a placa menor no topo. E então, para o terceiro nível, eu também uso os quatro pequenos em nossa configuração aqui. Isso é de três níveis nesta lâmina na configuração e também outro ano de três níveis realmente abaixo exibido, vamos colocar um pano escuro como este. Não, é mais um nível em nossa configuração. Ok, então este é o nível um e então ele se torna o nível dois, e este se torna um nível três e este se torna o nível para. Se você estiver preso fazendo a configuração, é muito importante lembrar quantos níveis já Xs em seu quadro. E então um debaixo de rochas como o mirtilo, na verdade os mirtilos escuros. E então também podemos usar este para adicionar a textura em segundo plano. E também, eu realmente gosto dos adereços como este, este feito de explosão e porque é transparente. Então, se você for solicitado para o escritório, muito fácil de usar e você pode usar esse tipo de prompts em qualquer tipo de droga grande. Sim, você pode usá-lo em fundo brilhante, Dartmouth. E também você pode usá-lo no fundo de madeira, fundo colorido. Então, esse tipo de adereços de vidro que eu mais comprei e depois escolherei sempre o menor. Eu acho que isso é como seis a oito centímetros para o diâmetro. Em seguida, colocamos o insight de geléia de mirtilo e também em outro nível. Então, adicionamos uma colher em mais ou menos linha e adicionamos mais complexidade na oferta. Mas, como você pode ver, não adicionamos mais cor nessa configuração, então ela ainda torna nossa comida mais focada. Também adicionamos essa marca branca aqui. Nós adicionamos algumas flores também no negócio de quadros, a flor de respiração do bebê. Eu realmente gostei dessa porque posso usar essa flor enquanto ela está fresca. E também você pode usar essa flor enquanto estiver seca. Então este é um dos meus favoritos, quero adicionar mais textura no quadro. E também usamos essa cadeira em nossa configuração e , em seguida, em outro nível abaixo do nosso fundo aqui. Então, um nível abaixo é a cadeira e, em seguida, um nível abaixo da cadeira é o chão. É com mais profundidade em nosso quadro, como você pode ver no chão. Também colocamos a arma escura no chão. Mas se você não tiver a prancha escura no chão, você também pode usar o pano preto assim. Na verdade, a luva Blake como essa é muito barata e você pode encontrar em qualquer lugar do mercado. Então, basta escrever o maior e, em seguida, basta colocar no chão para cobrir a área branca do chão, você está totalmente configurado. Então é assim que definimos nosso quadro. E então, na próxima seção, vou definir isso de volta. E em nossa explicação para vocês sobre, hey pessoal, nesta competição, vamos excluir a composição das linhas. O que são as principais linhas? As linhas principais são a condição quando estamos considerando menos olhos para se mover assim. Ok, então eu coloquei a flor propositalmente aqui. Ele teria direcionado o olho do espectador daqui para o nosso pé aqui, e depois até aqui. Então, parece que Atlanta, ok. É chamado de linhas principais, então não temos que colocá-lo cai em todo o lugar. Basta colocar na área onde queremos que você guie o olho do espectador. Você também pode usar as linhas principais como esta, mesmo se você estiver fotografando em 45 graus ou dois no ângulo de posição plana como este, volta em direção às linhas principais. Eu prefiro usar o flat lay on top e ir assim. 23. Projeto 4: ilumine seu alimento!: Ok pessoal, bem-vindos a esta seção. Nesta seção, vou explicar a você sobre a escrita porque nesta raiz do quadro pegue o ângulo superior, então vou explicar a posição de iluminação para maximizar a textura enquanto você estiver disparando ângulo como este. Ok, saída daqui. A coisa está aqui. Se a distância entre nosso livro aqui, nosso centro do livro para encantar essa distância é de cerca de 1,1 metro. E então, do centro para a vida, a coisa é cerca de 45 centímetros. E o ódio de se deliciar nosso grande canhão aqui é o método 4570. Então a distância entre nossa iluminação aqui até o difusor é sobre Luz. Empresa cinco fundamentos. O poder do relâmpago ainda é o mesmo. Usamos a iluminação um ou 16 é potência. Esta posição. A razão pela qual a iluminação não é muito alta é porque com a iluminação aqui, ainda ganhamos o compartilhado ir sob textura em nosso amigo porque neste pé muito rico e muito cheio octeto, queremos maximizar a textura deste livro porque se aceitarmos a iluminação muito alta, ela fará com que a textura seja aquecida tanto quanto se ajustássemos a iluminação um pouco mais baixa. Certo. Sim, a coisa é simples assim. Certo. Então, vejo você na próxima seção. 24. 28 29: Ei pessoal, nesta seção eu vou explicar a vocês sobre a configuração da câmera que usei para esta cena. E você acredita que eu ainda uso as mesmas câmeras? Acho que perguntando antes, minha velocidade superficial é de uma por 125 e, em seguida minha ISO ainda é 100 e minha abertura ainda é 4. E então meu kelvin ou meu balanço de branco está cheio Kelvin 5.500. Certo? Mas a única diferença é desta vez porque eu queria disparar o ângulo superior, então usarei a Canon 15 milímetros. Você tem lentes diferentes. Está completamente bem. Mas se você não tiver, sugiro usar 15 milímetros porque minimiza a distorção na sua filmagem até a cadeira e depois pague por isso. 25. Projeto 4: o resultado: Ok pessoal, saibam que temos que fazer as sessões de fotos e depois vou mostrar os resultados. Então, aqui está a pré-visualização da imagem da linha. Então mostrarei a comparação antes e depois da edição. E aqui vai você. Vocês estão curiosos sobre como adicionamos este na próxima seção aqui vamos passo a passo, como editá-lo no Lightroom, como melhorar a textura e também obter o movimento certo em direção a este no próxima seção. 26. ENG Food 4 edição Lightroom SUB: Ok. Olá pessoal. Então, chegamos ao próximo passo, pessoal. Bem, neste pé nós o pegamos do ângulo superior, de cima, pessoal. É por isso que a foto está um pouco inclinada, pessoal. Então, vamos cortar as fotos, pessoal. Em seguida, ajustamos a imagem para que a imagem seja heterossexual. Ok. Primeiro, vamos organizar a imagem para que fiquem retas. Bem, se parecer que a imagem está reta, podemos clicar imediatamente. Ok. Então, para sermos os caras de referência, podemos ver linhas retas nas bordas, pessoal Agora, se a linha já estiver reta, podemos clicar imediatamente. Ok, bem, então basta clicar no menu de luzes. Bem, vamos definir a exposição aqui, pessoal. Bem, para a exposição aqui, vou adicionar um pouco mais de 0,20. Bem, para a luz alta, fazemos com que ela saia da linha até ficar cheia Em seguida, adicionamos as sombras a mais quatro. Sim, isso é suficiente, pessoal. A diferença com a exposição um litro é para o branco, vai aumentar um pouco, pessoal, que o brilho da sua foto esteja perfeito sem alterar todo o brilho da sua foto. Bem, para os caras das cores aqui, podemos escolher uma foto. Então a temperatura é o padrão, então a lata também é o padrão. Agora, para a cor aqui, para os caras da cor vermelha, podemos mudar imediatamente a tonalidade Reduzimos para -78 Então, para a saturação, também reduzimos, pessoal, porque aqui não tem cor vermelha, né Vamos reduzir um pouco a cor vermelha. Depois, para a cor laranja, também reduzimos a saturação porque o bolo fica um pouco amarelo para laranja, pessoal, reduzimos a cor laranja para que a cor amarela fique um pouco mais chamativa Bem, para a saturação da cor amarela, vamos reduzi-la um pouco Vamos passar para o azul aqui. Adicionamos a saturação a cinco depois reduzimos a luminância para nove. Bem, para a cor roxa, que costumamos reduzir, mas para a foto eu não reduzi caras, a cor rosa, dois caras porque nessa foto o mirtilo tem um pouco de roxo e rosa Vou destacar a cor da imagem. Bem, se você terminou, podemos clicar imediatamente em Concluído. Quanto à cor, terminamos, pessoal. Podemos ir direto ao efeito. Vamos adicionar o get right away, pessoal, para a textura, você não precisa alterá-la porque acho que é o suficiente. Fazemos com que obtenhamos -12 caras por volta de 16, 13 também é bom para o ponto médio, mudamos para dois caras, é um pouco na linha esquerda, mas não na linha esquerda Alteramos o ponto médio para dois para o arredondamento, ajustamos uma linha mais 98 Ok, isso é o suficiente. Também o Feather Two Guys. Bem, essas são as configurações para os caras do efeito. Passamos imediatamente para os detalhes. Para saber mais detalhes, vamos adicionar os caras de afiação aqui 123 é suficiente se o mascaramento fizer com que a imagem tenha muitas pontas, pessoal, vamos mudar o mascaramento Adicione até 80. Talvez 83 sejam suficientes. Bem, isso é para os detalhes, pessoal. Bem, aqui, como a imagem está inclinada e, de fato, a tiramos do ângulo superior, mudaremos a geometria Bem, vamos mudar a posição horizontal, pessoal. Para a posição horizontal aqui, adicionarei menos dez, talvez Agora, para a vertical, adicionarei cerca de mais cinco para que a imagem pareça mais compatível com a moldura. Bem, essa é a função do Geomet Three Guys. Bem, para os mascaradores aqui, usaremos um pincel novamente. Vamos escovar os bolos na parte do mirtilo com precisão , que está um pouco escura Bem, vamos trocar os tipos de luz de acordo com a exposição, talvez possamos adicionar cerca de 2,3. Então, para as sombras, vamos adicioná-la a 100 para que pareçam mais brilhantes , Bem, eu acho que a exposição é um pouco demais, então eu tenho que reduzi-la um pouco. Ok, agora vou adicionar a textura aos objetos principais que as pessoas verão quando virem essa imagem. Vou selecionar a parte do bolo, pessoal, depois adicionaremos o menu de texturas em efeitos por volta dos anos 30, talvez eu reduza um pouco os fenos Talvez menos um dos K caras. Depois vou usar a máscara novamente pessoal, na parte do bolo, pessoal, mas desta vez vou adicionar a nitidez Pela nitidez do bolo, podemos ir direto aos detalhes Nós adicionamos a nitidez a cerca de 30 ou 50, talvez. Ok, 50 é o suficiente, a nitidez está certa. Gente, clicamos em ok. Então pessoal, aqui, porque eu realmente quero mostrar o objeto do banco aqui, mas está muito escuro aqui, então vou usar a máscara para essas bordas Primeiro pessoal, usando um pincel, esperem um minuto. Ok, vamos escovar primeiro. Vamos até a iluminação, depois selecionamos o arquivo de alta luz e depois o fixamos para escrever uma linha para que seja mais viável e não para arte. Clicamos em ok. Bem, aqui eu mudo os pequenos detalhes que não são realmente viáveis. Pessoal, vou usar o mascaramento aqui nas partes que eu realmente preciso trocar na mira pessoal, se tem algumas partes que já estão selecionadas, podemos deletá-las. Ok, vamos para a iluminação então. Nós adicionamos os caras da exposição. Bem, na parte de mascaramento apenas a parte selecionada é alterada, pessoal Bem, se vocês terminaram aqui, vamos mudar as sombras, pessoal Nós o reduzimos para -50 Talvez o iluminemos usando o branco. Adicionamos o branco a mais anos 70, talvez -77 Bem, ok, não muito. Podemos simplesmente clicar. Ok. Por fim, vou adicionar as sombras nessa área de detalhes do Blueberry, pessoal, porque é muito chato, acho que vou adicionar Nós fazemos o alinhamento esquerdo para as sombras. Ok, essa é a parte de edição desse filme, pessoal. Este é o antes disso. Depois da edição, a imagem fica mais nítida quanto mais a cor sai. Gente, é melhor dar uma olhada. Além disso, pessoal, se você não se inscreve adobilit room guys, não precisa se preocupar, pois pessoal basta seguir o menu passo a passo que está disponível no DB lit room, que ainda é gratuito Pessoal, se você seguiu o tutorial, pessoal, pode clicar diretamente no ícone de compartilhamento no iPtroom, pessoal, selecionar diretamente Exportar para rolo da câmera para definir a imagem para sua galeria Estamos aguardando a renderização. Ok. Se estiver pronto, é o fim da sessão de edição ou do tutorial de edição para o pessoal de fotos de quatro pés. Obrigada 27. 31 32: Ei pessoal, nesta seção, vou explicar a vocês novamente sobre a preparação do nosso próximo quadro. Temos um lindo bolo aqui. Desta vez eu tenho que herói em uma imagem novamente. Para este, eu tenho um. Obrigado. Se você quiser, de fato, um prato para fotografia de alimentos, sugiro que você possa, fato, muitos tipos de placa com cor neutra. Primeiro, branco, cinza e cinza escuro e preto. Então o segundo, sugiro que você impressione em pequenos pratos como este. Normalmente eu comprei muitos pratos. Há menos de 25 centímetros. O que eu mais comprei está entre 20 e os métodos de 25 centímetros para a placa. Na verdade, pequenos pratos farão com que seu pé pareça maior. E então, em vez de como colocar assim, ok, vamos usar a técnica de nivelamento também para este quadro. Coloquei três tábua de cortar aqui para subir de nível nosso gancho aqui assim. E então, na área de trás, mostraremos esse bolo. Então eu também usarei este. Os adereços aqui, as roupas para o nivelamento também, vou colocá-lo aqui. Vamos fazer com que ele caia assim para criar um nível agregado abaixo do plano de fundo. Sim, é assim que definiremos nosso ano de quadro. A maior parte do ano das culturas será escura. Eu também aparentemente pequena bola de madeira aqui. Na verdade, os negócios não o pintariam em cinza escuro. Certo. Na verdade, se você colocar isso no osso, quando eu encontrei uma bela madeira, vou comprar como a minha, três deles são pintados e todos apenas usam a textura de madeira. Outros três, vou pintá-lo em branco. Outra árvore vou pintá-la em preto. Brin. Um item eu posso obter tricolor. E em cima deles, colocarei o mirtilo e depois derramei o nivelamento. Vou usar esse garfo pequeno aqui. Como vamos definir nosso quadro. Sim, e então eu também vou explicar a você a composição do triângulo dourado que usamos neste quadro. Então, verei você na próxima seção. 28. Projeto 5 5: ilumine seu comida!: Ok pessoal, bem-vindos a esta seção. Nesta seção, explicarei exatamente qual é a posição da nossa iluminação aqui. Desta vez, é bastante interessante porque costumávamos gostar deles, porque usamos a luz de fundo lá para garantir que a textura da área de polpa de nossos alimentos esteja bem exposta e três- dimensional. Esta área superior é a luz de fundo pensa trabalho. Certo? E então também há isso na Coréia, se usarmos apenas uma coisa leve, essa área ficará muito escura. É por isso que usamos outra iluminação aqui. Certo. Portanto, esta é a iluminação do site que é a luz de fundo. A droga para esta iluminação lateral é iluminar esta área e a área frontal do nosso pé. E então vou explicar a você sobre a posição da iluminação. A distância entre aqui para encantar a coisa há cerca de um metro. A distância entre o pé aqui para se deliciar é de cerca de 1,1 metro. E a Haia diferente entre o fundo da iluminação é sobre o método da minha tia Sunday. Então, para a coisa da luz de fundo, usamos uma vida mais forte. Costumo usar luz mais forte na luz de fundo para garantir que a textura seja muito boa, uso produtos SK 400th para a luz de fundo e nasci uma luz lateral. Eu uso o Google Docs e escapo 200th. O poder do relâmpago é o mesmo porque os deuses como K 400 são mais fortes, mais fortes que esse. Mas se você usar o mesmo tipo de luz pode ser como você usa o Google Docs, escapou de 200 para dois da iluminação, então você pode dobrar o poder dessa coisa. Por exemplo, você pode usar um por oito para a luz de fundo. E lá você pode usar um para 16. Portanto, a luz de fundo é mais poderosa do que o vôo de luta. Isso é o que eu sugiro porque o principal trabalho da luz de fundo é a conexão. A textura da área superior do nosso livro é incrível. Desta vez decidi não usar o difusor porque quero que você faça o topo da área do pé sim. Muito duro. Mas se você não gostar, você também pode colocar o difusor aqui na frente, talvez apenas canetas e o método na frente deste. Mas desta vez não quero usar o difusor porque eu realmente gostei e textura nessa área. E então a posição do ping lateral, a distância entre o relâmpago aqui deve ter comida lá é de cerca de 50 centímetros. E então o ódio da mesma largura que isso poderia o ódio da iluminação. Sim, há como eu disse a iluminação e depois te verei na próxima seção. 29. Projeto 5 5: ajuste sua câmera e filmar !: Oi pessoal. Nesta seção vou explicar a você sobre as câmeras e coisas, então não fique entediado. Quando expliquei sobre as câmeras, acho que porque a velocidade do eixo ainda é a mesma por 125, e então a ISO ainda é 100. E então o número ou a abertura desta vez é 5,6. Então é que em ambas as guerras configurando sua iluminação, uma que você tem que cuidar é a posição de iluminação, porque a posição de iluminação definirá sua jornada de patch mais. E então desta vez usarei o canon micro 100 milímetros enquanto fotografo isso, estou planejando criar um espaço negativo. O que é espaço negativo? Espaço negativo é uma área em que o usuário dessa imagem pode colocar PECS. Então, o espaço negativo é realmente importante, especialmente se você quiser postar essa foto diretamente no Instagram, o instagram falso talvez você possa colocar impostos diretamente nessa área porque esta área está bastante vazia e eu também vou ocupar o espaço negativo abaixo aqui. Ok, então a área de texto e esteja na ópera aqui e sob o pé aqui. Esse é o plano. E então vamos passar para a próxima infecção. Pessoal, começamos nossa foto aqui. Então eu vou te mostrar o roubo. A comparação entre antes e depois da edição. Mova à esquerda para a seção de edição. Vou mostrar passo a passo como o adicionamos esta bela fotografia de comida de modo escuro. 30. ENG Food 5 edição Lightroom SUB: Ok, olá pessoal. Bem, este é o último vídeo da sessão de edição de cores. Imagem do tema Dark Mood em Do Blart Room Guys. Bem, agora pessoal, vamos repetir o passo a passo edição que fizemos nos vídeos anteriores, pessoal. Bem, vou acender a luz diretamente aqui, pessoal. Bem, aqui vou definir o destaque. Vou reduzir o destaque em cerca de -72. Depois vou definir os brancos, vou adicioná-lo aproximadamente Além dos anos 70, talvez rapazes. Bem, se você terminar, basta colocá-lo no menu light, pessoal. Bem, agora vamos para os caras das cores. Para a cor, usaremos a cor personalizada aqui, pessoal, a temperatura é de cerca de 4.888 K, pessoal, bem, vou definir a temperatura em torno desses caras bem, vou definir a temperatura em torno desses Então, para os dez, usarei mais oito. Então vamos para os caras das cores. Clicamos no menu de cores. Mudamos a saturação na cor laranja para menos nove caras Então, para a cor roxa aqui, vou reduzir a saturação. Vou fazer com que saia da linha, pessoal , até ficar com a cor rosa. Também vou fazer com que saia da linha para os caras da saturação. Bem, se você terminar, parem aí, pessoal, para ver o menu de cores. Agora vamos para o menu de efeitos. Mudamos a vinheta para -30 caras, para a clareza, a textura e a neblina, você não precisa configurá-la para esta Mudamos o ponto médio para ajustar os caras da vinheta. Bem, aqui, se o ponto médio já estiver definido, ajustaremos os caras de redondeza. Aqui, adicionamos cerca de 85 caras a mais para a pena. Vamos adicionar cerca de 98 caras. Até agora, isso é realmente suficiente. As fotos são melhores do que a imagem anterior, como esses caras. Veja, então essa é a imagem posterior, pessoal. Basta usar ou alterar os três caras do menu. Você já pode tirar fotos tão boas quanto os caras. No entanto, se você se inscreveu para adicionar a sala preta paga, você pode usar o menu chamado Healing Brush Tools Guys Bem, neste menu você pode retocar a parte que realmente não deseja mostrar na sua imagem. Caras, de fato, existem algumas fotos com defeito, caras na imagem, caras assim, o fundo está descascado ou Bem, pessoal, você pode simplesmente corrigi-lo usando a ferramenta de pincel de cura. Bem, para baixá-lo, você pode clicar nesse, pessoal, ele pode ajustar a área da ferramenta do pincel cicatrizante. Bem, aqui eu vou ter o tamanho menor. É fácil editar, pessoal. Bem, aqui eu posso editar e sobrescrever a imagem usando a ferramenta de pincel de cura, pessoal Suas fotos também estão melhores aqui. Ok pessoal, acabamos com o pessoal da ferramenta de pincel curativo. Bem, essa é a imagem posterior, pessoal. A imagem anterior é assim. Então, a imagem posterior, depois de escovarmos, a imagem fica assim. Não é nenhum dos dois. E também há algumas manchas no objeto empilhado. Bem, agora vou passar para o menu de máscaras, que de fato está disponível na sala Adobilar, que é paga Bem, aqui vou adicionar um pincel aos caras do objeto de chute. Vou ajustar a luz aqui. Vou mudar a exposição. Vou aumentar para 0,38 Ok, também vou adicionar as sombras, pessoal, acho que isso é suficiente Em seguida, adicionamos outra máscara aqui, pessoal, escovamos aqui, pessoal no K. Em seguida, colocamos novamente no menu light Pessoal, vou mudar a exposição para 0,85. Pessoal, os destaques aqui, vou me acostumar com menos oito Vou consertar as sombras à direita. Para o branco, adicionei mais 45. Ok, para aquele está acabado, é melhor. Certo pessoal, então aqui vou usar o mascaramento como um todo nas bordas, caras, para reduzir a exposição, pessoal, porque acho que a exposição aqui é muito clara e tem sombras nas bordas e também na parte superior Ok, agora vamos alterar a exposição e reduzi-la para cerca de 0,6 pessoas. Ok pessoal, então vamos escurecer o fundo disso, pessoal, usando a máscara novamente, pessoal, pincelamos a parte superior desse fundo preto Adicionaremos as sombras para que pareça mais texturizada do que os elementos de fundo para torná-la mais visível Também adicionaremos a exposição aqui, pessoal, para tornar a exposição ou textura do nosso fundo preto mais visível, pessoal, o clima sombrio é mais visível. Pessoal da textura, bem, agora vamos fazer o mascaramento novamente. Mas na parte inicial aqui, pessoal, vamos ajustar a luz aqui. Adicionamos a exposição acima 0,21 Ok. Em seguida, alinhamos as sombras à direita Bem, se estiver pronto, clicamos em OK. Então, aqui também, vou reduzir a exposição do objeto por trás disso porque é muito chamativo. Acho que nos movemos para a luz, depois mudamos a exposição para 0,92 Os caras adicionarão algo chamado de gradiente radial. Aqui. Vou selecionar os caras do chute, depois invertemos como esses caras para que apenas a parte externa seja selecionada, a parte interna seja apenas parte do chute. OK. Se terminarmos por causa das partes selecionadas, da parte externa, mudaremos a nitidez da parte Em seguida, ajustaremos a nitidez para cerca de -53 caras, clicaremos na Se estiver pronto por um tempo , os caras adicionarão outra máscara na frente do bolo Pessoal, selecionamos primeiro se houver um objeto selecionado, podemos excluí-lo imediatamente usando o usuário aqui. Então, os caras mudarão as sombras para a direita em uma linha ou mais 100 Vamos adicionar a exposição a 0,16. É isso aí, pessoal. Se terminarmos, gostamos dos caras do carrapato. Bem, essa é a imagem anterior e também essa é a imagem posterior, pessoal. Muito diferente, certo? Esse é mais focado no bolo, e esse é bem mais sujo, parece mais embaçado, parece que a cor não sai Quanto a este, é um pouco mais nítido e também é melhor para as cores e os objetos ao redor O cara está muito melhor do que antes. Ao terminar, você pode clicar diretamente no ícone de compartilhamento. Em seguida, vamos exportá-lo diretamente para sua galeria ou para sua função de câmera. Ele é armazenado diretamente na sua galeria. Gente, vamos esperar pela renderização. Ok pessoal, esse é o fim da sessão de edição dessa foto do quinto pé, pessoal, do nosso último curso de humor Foot on the Dark, pessoal. Bem, obrigado por assistir aos vídeos da sessão de edição inicial, pessoal. Nos vemos na próxima vez, pessoal. Obrigada. 31. Consulte Ya !: Ok pessoal, finalmente, não somos feios e em nosso curso, mas na verdade este é o começo de sua jornada. Um pouco para mim como todo mundo, se você quiser começar a fazer as fotos jovens, e então você se sentirá preso. Você também pode receber um jogo neste curso e, em seguida, certificar-se fazer todos os pequenos detalhes que já estou neste curso. A diferença entre o fotógrafo de alimentos profissional e a única profundidade despreza a fotografia de alimentos é o principal estádio ou a parte da psicologia. Porque a Itália, para mim que já tirou fotografia de comida para, depois de sete anos e para os primeiros guerreiros, eu tiro fotografia para quase todos os dias até esta fase. Se você me seguir até o meu sapato portal, você não vai me achar que eu coloquei um único tiro. Tudo é perfeito. E então o batalhão não havia nenhuma condição como esta. Na verdade, ensinou quase todas as sessões de fotos. Eu fui embora ou acredito que talvez minha primeira foto, quase todas as sessões de fotos. Se você acabou de começar e então você tira o primeiro quando a foto e ainda não gosta. Você não precisa se preocupar. Quase todos prontos para profissionais, na minha opinião, excluirão a maior parte da foto, talvez como os primeiros minutos misturados de enquanto eles estão tirando uma foto. Então você não tem o caminho. E então estou tão animado para ver todas as melhorias que você teve depois de ingressar neste curso. Então, se você tem prática e não tem imagem que deseja compartilhar, compartilhe conosco. Mais uma vez. Estou mais do que feliz em me conectar com todos vocês. Vejo você novamente no próximo curso.