Fotografia com filme: fotografe seu primeiro rolo com filme de formato médio

1. Introdução: Olá pessoal, meu nome é Kyle McDougal. Sou fotógrafo de Ontário, Canadá e neste curso hoje vou ensinar-lhe tudo o que você precisa saber, para que você possa filmar seu primeiro rolo de filme de médio formato. [MÚSICA] Eu tenho filmado quase exclusivamente com filmes nos últimos cinco anos, e é uma maneira de trabalhar que eu absolutamente amo e definitivamente trouxe uma nova energia para minha carreira. Muitas das minhas imagens anteriores foram filmadas com filme de 35 milímetros, o que é uma ótima opção, e eu tenho um curso aqui no Skillshare focado nisso. Mas agora eu uso o formato médio para quase todo o meu trabalho, e é uma experiência única e também muito acessível no mundo do cinema. Mas se você é novo em tudo isso, pode ser um pouco confuso, apenas com uma ampla gama de estilos de câmera e tamanhos de quadros para escolher. [MÚSICA] É por isso que hoje neste curso eu quero apresentá-lo ao mundo do formato médio e, em seguida, também ensinar-lhe todos os diferentes passos que você pode se sentir confiante trabalhando com esse formato maior. Se você é novo no filme, como mencionado, eu tenho um curso de 35 milímetros aqui no Skillshare que abrange alguns dos conceitos básicos, como ações de filmes em diferentes laboratórios. Mas neste curso vamos abordar uma grande variedade de tópicos, incluindo tamanho de filme e tamanhos de molduras, escolhendo o formato certo que melhor lhe convier, os diferentes estilos de câmeras que você pode usar, incluindo o meu recomendações e também como usá-las. Então, vamos pular em campo, filmar algum filme usando alguns modelos de câmera diferentes, desenvolvê-lo, examinar e testar alguns procedimentos de digitalização diferentes e, em seguida, fazer algumas comparações com 35 milímetros, só para que você possa ver quanta diferença há quando se trata de detalhes e qualidade. Ao final deste curso, você terá todo o conhecimento que precisa para escolher um tamanho de formato, comprar uma câmera e fotografar seus primeiros rolos de formato médio. Se você é como eu, posso garantir que provavelmente terá dificuldade em voltar a 35 milímetros depois disso. De qualquer forma, animado para tê-lo aqui hoje, vamos entrar no curso. [MÚSICA] 2. Os benefícios do filme de formato médio: [MÚSICA] Quero começar este curso falando sobre os benefícios que vêm com o formato médio e o que o torna muito mais capaz do que 35 milímetros. Algumas dessas respostas provavelmente serão óbvias, mas acho que ainda é importante que levemos algum tempo e vejamos o que torna esse formato único. O primeiro e mais óbvio é o tamanho do quadro ou o tamanho do negativo. Ao contrário de 35 milímetros, dependendo de qual câmera você escolher fotografar, você terá várias opções diferentes quando se trata de tamanhos de quadros. Este Mamiya dispara seis por 4,5. Isso é seis por seis. Este Pentax dispara seis por sete e você pode ir até seis por 17, e vamos entrar em mais detalhes na próxima lição sobre esses diferentes tamanhos de quadros. Mas acho que o que é realmente importante entender logo no início é que, mesmo que você escolha o menor tamanho de quadro de formato médio, que é seis por 4,5, que é este aqui, ainda é substancialmente maior que um negativo de 35 milímetros. As medições exatas são 24 por 36 milímetros para filme de 35 milímetros em comparação com um 56 por 42 milímetros para 645, o que significa que 645 é um pouco mais de duas vezes e meia maior que 35 milímetros, o que, na minha opinião, é um grande passo. Com esse tamanho maior vem benefícios como detalhes mais finos, menos grãos aparentes ao comparar tamanhos de imagem semelhantes e também tons mais suaves. A segunda vantagem é o detalhe e a resolução. Como você verá mais adiante neste curso, filme de formato médio pode ser digitalizado muito maior e também produzir uma digitalização muito mais nítida e detalhada. Isso abre algumas possibilidades quando se trata de impressão. Por exemplo, com 35 milímetros, muitas vezes não vou imprimir muito maior do que dizer, como 20 polegadas na borda longa porque acho que você está realmente começando a esticar o negativo naquele ponto onde você pode obter fora disso. Mas por outro lado, formato médio, especialmente algo como seis por sete, muitas vezes imprimo 30 polegadas de largura. Você pode até até 40, dependendo de como você o digitaliza. Isso realmente abre muitas possibilidades, especialmente se você estiver digitalizando em casa usando um scanner mais barato como uma mesa Epson. Isso nos leva ao terceiro benefício, e isso é conveniência e controle. Descobri que, à medida que as pessoas entram no cinema um pouco mais, elas querem começar a assumir o controle, especialmente com algo como o processo de digitalização. Mas eu também tive muitas pessoas me contatando que estão digitalizando 35 milímetros usando algo como uma mesa Epson V550 ou V600 mais barata, e eles apenas falam sobre como eles não estão satisfeitos com o resultados e como a imagem está quase desfocada. Isso porque os scanners de mesa se esforçam com 35 milímetros porque a área da superfície é um pouco menor que o formato médio. Mas por outro lado, mesmo com 645 como olhamos, sendo um pouco maior que 35. Ao entrar no reino do formato médio, você pode começar a obter ótimas digitalizações de algo como uma mesa Epson, especialmente quando você vai até 66 e 67. Isso oferece apenas essa opção de digitalizar em casa e começar a obter imagens agradáveis, nítidas e detalhadas das quais você tem controle total. O último benefício que eu quero falar é apenas acessibilidade. digital de formato médio está ficando mais acessível. Há mais opções por aí hoje em dia, mas você ainda vai gastar, eu acho, em torno de US $3.500-$4.000 para um corpo sozinho. Acho que essa é a oferta mais barata da Fuji, e isso ainda é um investimento bastante decente. Mas por outro lado, se você quiser apenas experimentar um filme de formato médio, você pode obter algo como este Lomo Lubitel 166 por US $40. Super barato. Não é a melhor câmera, mas quando está funcionando, ela realmente produz imagens muito legais. Então, obviamente, você pode gastar um pouco mais e provavelmente em torno da marca de US $400-$500 para um corpo e uma lente, dependendo do que você pegar, e veremos algumas opções mais tarde. É muito mais acessível e acessível, e isso é muito emocionante. Na próxima lição, vamos dar uma olhada em um rolo de filme de formato médio e explorar as diferentes opções de tamanho de quadro quando se trata de câmeras. [MÚSICA] 3. Tamanhos de filmes e quadros: [MÚSICA] Se você olhou para câmeras de formato médio, provavelmente notará vários tamanhos diferentes. Há seis por seis, seis por sete, seis por oito, seis por nove, a lista continua, vamos mergulhar nisso um pouco mais tarde neste episódio. Mas o que é importante entender é que o que esses números se referem são o comprimento e a largura do tamanho do quadro medidos em centímetros. Dependendo do formato escolhido ou vai usar, uma parte diferente deste filme 120 para expor maior ou menor, dependendo do tamanho. Acho que o que vamos fazer é abrir isso. Isso não está exposto Portra 160, arruinou este rolo, mas eu realmente quero mostrar a vocês como isso parece, porque obviamente isso não é algo que você faria com seu próprio filme em casa. À medida que desenrolamos isso, você notará que, se você tirou 35, provavelmente gostava do recipiente de plástico preto que o filme retira e depois ele volta. Com 120, você terá um carretel de recolha do outro lado da câmera, e o filme vai acabar com isso enquanto você fotografa, e então você vai tirar isso depois e enviar isso para o laboratório. Mas geralmente, há cerca de 12 a 14 polegadas desse suporte de papel. Então você verá que começamos a entrar no filme em si, que é apenas gravado neste papel de apoio. Apenas com essa seção inicial, uma fita, então há uma lacuna entre os dois. Mas essa primeira seção tem 12 a 14 polegadas. Isso só funciona como proteção para o filme não exposto. Obviamente, está enrolado em várias vezes para que você não tenha vazamentos de luz antes de carregar isso. Então, do outro lado, isso também é importante, há todas essas marcas diferentes. Este é o mais importante, dependendo de qual câmera você usa, esta seta vertical aqui. O que você faria é carregar esse rolo e começaria a enrolá-lo com a parte traseira aberta até que isso alinhe com a marca em sua câmera. É quando você saberia que quer fechar a tampa traseira e depois enrolar sobre ela para chegar ao seu primeiro quadro. Um papel muito simples, apenas um papel de apoio com o filme gravado nele, e é sobre isso. [MÚSICA] Saltando de volta para falar sobre tamanhos de quadros, vamos percorrer os diferentes agora. O tamanho mais pequeno é de seis por- 4,5 que é aproximadamente uma proporção de quatro por três. Depois disso, saltamos para seis por seis, que é o formato quadrado, e outra opção realmente comum por aí. Em seguida, vem seis por sete, que é apenas um pouco maior do que seis por seis. Este é um tamanho de quadro muito tradicional e combina com filme de grande formato quatro por cinco. É também um dos meus favoritos pessoais. Eu só quero mencionar que esses três primeiros são os mais comuns quando você está comprando uma câmera, eles provavelmente são os que você se deparou. Também quero dizer que mencionei filme de grande formato quatro por cinco. Quando estamos falando sobre isso, formato grande é medido em polegadas ou quatro por cinco polegadas. Como eu disse antes, o formato médio é medido em centímetros. Só quero esclarecer isso porque pode ser confuso às vezes para as pessoas quando ouvem quatro por cinco e, de repente, é suposto ser maior do que algo como seis por sete. Depois de seis por sete, temos seis por oito, o que é bastante incomum com apenas um punhado de opções de câmera por aí, feitas principalmente pela Fuji. Em seguida, venha seis por nove, o que fornece a mesma proporção de três por dois. É um filme de 35 milímetros, também um pouco mais raro. Depois disso, entramos em algumas das versões panorâmicas com seis por 12 e seis por 17 e, em seguida, alguns formatos especializados. Como mencionei antes, dependendo de qual desses formatos você filma, todos eles usarão uma parte diferente do filme e, por causa disso, você terá mais ou menos quadros dependendo de qual você escolhe. 645, você vai obter 15-16 imagens por rolo, dependendo da câmera que você escolher. Seis por seis, você vai ter 12, seis por sete, você vai pegar 10, algo como seis por nove, você vai conseguir oito. Existe realmente esse trade-off de resolução máxima versus quantidade de imagens, e isso será diferente para todos. Eu recomendo experimentar alguns dos tamanhos diferentes, mas no final vai se resumir a como você trabalha. 645 ainda oferece uma qualidade de imagem muito boa, O 645 ainda oferece uma qualidade de imagem muito boa, mas oferece um pouco mais de flexibilidade com 15 ou 16 imagens por rolo. [MÚSICA] Agora que cobrimos os tamanhos de filmes e quadros, nas próximas lições, vamos dar uma olhada em três estilos diferentes de câmeras de formato médio. Esses são o TLR, o SLR e o localizador de alcance. 4. Estilos de câmera 01: as TLRs: [MÚSICA] A primeira célula de câmera em que eu quero focar é a única do formato médio e que é o TLR ou um reflexo de lente dupla. [MÚSICA] Há uma boa chance de você ter visto um TLR antes, mesmo que você realmente não saiba o que eles são. São essas câmeras estilo caixa de aparência funky com as duas lentes na frente. Estes já existiram para sempre, acho que o final do século XIX foi quando eles foram inventados pela primeira vez, mas por volta da década de 1930 é quando eles realmente começaram a ficar populares, em grande parte devido a uma marca chamada Rolleiflex, que tenho certeza que você já ouviu falar. Quase todos esses filmam seis por seis formato quadrado. Existem algumas versões especializadas, mas se você estiver olhando para essas câmeras, provavelmente é isso que você vai encontrar. É um formato muito divertido para se trabalhar. Quando se trata de marcas e modelos, há várias opções diferentes. Obviamente, a extremidade mais alta é da Rolleiflex, você vai pagar muito por essas versões, mas há várias opções diferentes de marcas como Yashica, Minolta, Mamiya e a lista continua [MÚSICA]. Quando se trata de operação com essas câmeras, todas elas serão bastante semelhantes, a única diferença dependendo de qual marca e modelo você compra é exatamente onde algumas das funções estão localizadas em a câmera. Este Yashica tem um localizador de nível de cintura, todos os TLRs serão assim. Você basicamente olha para baixo para o vidro moído para compor. É uma maneira muito única de trabalhar e é uma das minhas favoritas. Eu não gostaria de atirar pessoalmente com ele o tempo todo, mas é divertido de tirar. Então, no Yashica, aqui você tem uma alavanca no lado, você basicamente enrola isso, que o levará para o próximo quadro e também calafeta o obturador também. Então você tem um obturador solto aqui. Então, no lado esquerdo da câmera você tem seu botão de foco, basta girar isso para focá-lo. Obviamente, enquanto olha para baixo através do vidro moído. Então a maioria das câmeras também tem essa pequena lupa suspensa aqui, veja se podemos colocar isso em foco. Isso só permite que você verifique o foco crítico, que também é uma boa opção, para que você possa realmente pregar as coisas. Mas eu tenho este Rolleicord aqui, isso é semelhante ao Yashica apenas em preço e capacidade, mas um pouco diferente. Ele tem o botão de foco no lado direito da câmera. Então, na verdade, ele tem, em vez da alavanca, ele tem um botão aqui para avançar o próximo quadro. Então a liberação do obturador está aqui embaixo, é uma pequena alavanca que você realmente tem que empurrar isso para o outro lado primeiro para ligar o obturador. Em seguida, os controles do instantâneo do obturador estão na frente aqui pelas lentes. Obviamente o mesmo com o Yashica também. Como eu disse, todos eles vão operar de forma semelhante, é apenas dependendo de qual você escolher, os controles provavelmente estarão em lugares diferentes. [MÚSICA] Quando se trata dessas duas lentes, obviamente se você estiver olhando para uma dessas pela primeira vez, pode parecer um pouco estranho e você pode estar se perguntando do que se trata. Mas, basicamente, a da parte inferior é chamada de lente de tomada, a na parte superior é chamada de lente de visualização. Quando você está olhando para baixo através do visor, você está olhando através dessa lente na parte superior, e quando você está realmente tirando a foto, você está usando a lente de tomada, que tem um mecanismo de obturador embutido dentro dela. Isso é o que está expondo a imagem ao filme em si. Pode parecer estranho que eles estejam empilhados um sobre o outro. Você pode pensar que quando você está compondo, pode não ser super preciso, mas basicamente, você nunca precisa se preocupar com isso, a menos que esteja fotografando algo muito próximo da câmera, como um metro ou menos, e é aí que você encontra o que é chamado de erro de paralaxe. Diferentes modelos de câmeras realmente corrigirão o visor para erros de paralaxe, mas é apenas algo a ter em mente se você estiver fotografando objetos muito próximos à sua lente. Mas além disso, especialmente para o trabalho que faço paisagismo, é algo com o qual nunca tenho que me preocupar. Uma coisa importante a acrescentar, como eu disse, adoro usar o visor do nível da cintura para compor, mas como não há prisma aqui, porque você está basicamente olhando através da lente de tomada por cima, tudo está para trás e pode ser uma sensação muito estranha quando você está usando esta câmera pela primeira vez. Se você for para a direita, tudo vai para esquerda e vice-versa, para cima, para baixo. Vai demorar um pouco de usar isso para se acostumar com esse movimento para trás. Fica mais fácil, mas a primeira vez que você escolhe um desses , pode ser um pouco frustrante. [MÚSICA] Quando se trata dos profissionais do TLR, o primeiro é que há uma enorme variedade de marcas e modelos por aí e você provavelmente pode encontrar uma boa câmera por alguns $100. Alguns dos mais populares foram feitos por Yashica, Mamiya, Minolta e Rollei. Como mencionei anteriormente, Rolleiflex é o mais caro, mas eles tinham uma versão de orçamento chamada Rolleicord, que ainda são super legais e muito mais acessíveis, poderia ser uma ótima opção se você for pulando para isso. TLRs também são uma câmera exclusiva para trabalhar e trazem uma sensação nostálgica ao seu fluxo de trabalho que é obrigado a iniciar conversas com estranhos quando você estiver filmando. As opções de gama média a alta também geralmente têm ótimas ópticas que produzem imagens super nítidas. O que é legal sobre eles é que a maioria dessas câmeras são bastante leves e bem compactas e é legal apenas ter uma câmera configurada para este pequeno que está filmando gigante seis por seis lados negativos. Quando se trata de desvantagens, a maior é provavelmente o fato de que a maioria dos TLRs tem lentes fixas, geralmente na faixa focal de 75 mil a 80 mil, equivalente a cerca de 50 mil no formato 35. Se você seguir esse caminho, há uma boa chance de ficar preso com uma lente fixa, a menos que você invista em algo como uma série C da Mamiya, eles permitiram lentes intercambiáveis, mas essas câmeras também ficam um pouco maiores. Mesmo não filmando uma tonelada de seis por seis, ainda tenho alguns TLRs e é apenas uma maneira muito divertida de trabalhar e recomendo que todos experimentem pelo menos uma vez. [MÚSICA] Na próxima lição, vamos dar uma olhada no segundo estilo de câmera de formato médio, o SLR ou reflexo de lente única. [MÚSICA] 5. Estilos de câmera 02: as SLRs: [MÚSICA] A seguir está o SLR ou também podemos nos referir a isso como a câmera do sistema. Esta é uma grande categoria com várias marcas e tamanhos de formato diferentes disponíveis. Se você já disparou 35 milímetros antes, provavelmente está familiarizado com uma câmera SLR. Há muitas opções no mundo do formato médio, mas 6 por 4,5, seis por seis e seis por sete são provavelmente os três mais comuns. Seis por seis, talvez um pouco menos. Obviamente, quanto maior o tamanho do formato, maior será a câmera como este Pentax 67 aqui, que é realmente parece com este gigantesco SLR de 35 milímetros de grande porte. [MÚSICA] A razão pela qual essas vezes são chamadas de câmeras do sistema é porque, ao contrário dos SLRs de 35 milímetros, algumas versões dos SLRs de formato médio realmente funcionam como uma caixa que você pode adicionar ou remova acessórios para construir ou construir, dependendo de como você deseja trabalhar. Eles podem ser muito flexíveis dependendo da marca e do modelo que você escolher. Este Mamiya 645 é um exemplo de uma câmera de sistema. Este não é o mais personalizável lá fora, mas oferece alguns recursos. Eu não os tenho aqui, mas ainda removerei algumas coisas e mostrarei como isso funciona. A única coisa que isso não tem, e um monte de 645 câmeras e algumas seis por sete e seis por seis terão é uma parte traseira removível. Nesta Mamiya aqui, você só tem o suporte do filme na parte de trás aqui. Obviamente, uma vez carregado e isso estiver selado e você começar a fotografar, é isso. Você tem que esperar até terminar seu papel para eliminá-lo. Mas várias dessas câmeras oferecerão uma parte traseira removível ou basicamente você tem um slide escuro. Você pode colocar o slide escuro, remover a parte de trás, e você pode colocar outra volta com, digamos, como um tipo diferente de filme nele. Digamos que você esteja fotografando preto e branco e queira fotografar alguma cor. Esse é um recurso principal. Não é algo que usei uma tonelada no passado quando eu possuí uma dessas câmeras só porque eu costumo ficar com um filme, mas é legal se você é alguém que trabalha dessa maneira. Mas com esse Mamiya, esta é uma câmera que tem algumas opções de personalização. O primeiro é o localizador. Você verá, este é o localizador de prisma aqui. Eu comprei isso separadamente para esta câmera. Mas quando você o remove, você basicamente só tem o vidro fosco lá. Eu poderia comprar um localizador de nível de cintura. Você pode comprar este localizador de prisma, mas em uma versão medida. Ele oferece algumas opções diferentes dependendo de como você deseja usar isso. Eu acho que também há como localizadores de chaminés que ajudam com foco crítico. Mas esta câmera também oferece opções de aderência, para que você possa obter alças diferentes para ela. Alguns outros modelos oferecerão mais acessórios. Mas a ideia por trás disso é basicamente você comprar um sistema, você compra o motivo do acesso. Dependendo do que você vai fotografar, se houver maneiras diferentes de trabalhar, como eu disse antes, você pode construir a câmera para um cenário e você pode retirá-la se quiser ser um pouco mais discreto e leve. [MÚSICA] Existem algumas outras opções por aí que agem mais como SLRs tradicionais feitas principalmente pela Pentax. Sua série 645 realmente não oferece nenhuma personalização. Ele só dispara como um SLR tradicional de 35 milímetros. Na verdade, eu realmente gosto dessa câmera. O Pentax 67, que é o meu go-to, eu tenho o 672 e o original. Estes oferecem um pouco mais. Você pode obter uma aderência à esquerda e, em seguida, você pode trocar o localizador. Este é o localizador AE, que tem um metro nele. Você também pode obter um localizador de chaminés e um localizador de nível de cintura. Estes oferecem um bom equilíbrio se você quiser um pouco de personalização, mas eu prefiro essas câmeras só porque atuam e disparam como um SLR de 35 milímetros. [MÚSICA] Como eu disse, no entanto, dependendo do modelo que você comprar, eles oferecerão um nível diferente de personalização. O mais legal é que existem algumas opções como o Mamiya RB e também acredito que o Bronica GS-1. Eles permitem que você fotografe com costas diferentes também, tamanhos diferentes. Você pode fotografar com umas seis por sete de volta, e você também pode descer para 6 por 4,5 costas e chegar quase por este sistema de câmera. Todos esses acessórios diferentes cobrem muitas bases. Quando se trata das vantagens do sistema SLR, o primeiro é a disponibilidade. Há uma quantidade infinita de marcas e modelos por aí, bem como diferentes versões de encontrar uma dessas câmeras por um preço decente não será um problema. A maioria desses sistemas também foi adaptada para pro. Quando se trata de coisas como óptica, você terá lentes de alta qualidade que podem produzir bons negativos nítidos. Então o último profissional, como já falamos, é a personalização apenas dando a você um sistema de câmera realmente flexível que pode lidar com várias situações diferentes. [MÚSICA] Quando se trata de desvantagens, provavelmente a maior será do tamanho. Obviamente, é algo como esse Mamiya. Se você colocar apenas um localizador de nível de cintura, pode ser uma câmera bastante compacta para trabalhar. Mas, obviamente, à medida que você adiciona acessórios a ele ou à medida que o tamanho negativo aumenta, as coisas começam a ficar bem grandes. Este Pentax 67 quase parece cômico com o quão grande ele é. Não é algo que realmente me incomodou. Mas, obviamente, se você é alguém que trabalha um pouco mais discreto ou se estiver fazendo algo como fotografia de rua, um sistema de câmera como esse fará você se destacar visualmente e também com o caminho soa. [MÚSICA] Em seguida, vamos dar uma olhada no último estilo câmera de formato médio, e esse é o localizador de alcance. [MÚSICA] 6. Estilos de câmera 03: as telemétricas: [MÚSICA] O último da lista, definitivamente não menos importante, é o telêmetro. [MÚSICA]. Há uma boa chance de você provavelmente ter ouvido falar ou até mesmo filmado com um telêmetro antes no mundo de 35 milímetros. Mas eu ainda quero levar alguns minutos apenas para falar sobre como eles funcionam em algumas das diferentes opções quando se trata de formato médio. [MÚSICA] Obviamente, com um SLR, quando você olha através do visor, você está olhando através da própria lente, mas um telêmetro é um pouco diferente. Você está basicamente olhando através uma janela do visor, dependendo da câmera que você tem. Alguns terão linhas de quadro lá para mostrar a distância focal, outras como esse antigo Zeiss, você só vai usar a borda do visor em si como suas linhas de quadro. Então, quando se trata de focar, você terá um patch de localizador de alcance no meio do visor. Isso variará em câmeras diferentes. Às vezes, parece um pequeno quadrado ou círculo amarelo e há uma imagem dividida. À medida que você ajusta o mostrador foco ou o botão de foco em sua câmera, essas duas imagens vão se alinhar e, quando o fizerem, você sabe que sua imagem estará em foco. Algumas pessoas adoram telêmetros, algumas os odeiam, pessoalmente, ainda há crescendo em mim, há coisas que eu gosto neles, mas ainda não sou vendido na experiência do visor. Quando se trata de opções de câmera, existem algumas lá fora, embora eu direi que uma vez que você entrar no novo território da câmera, digamos 1980 e acima, eles recebem um pouco mais caro e mais difícil de encontrar especialmente alguns dos modelos icônicos. Mas havia alguns feitos de volta a dizer, como os anos 50, todas as opções diferentes e elas podem ser feitas por muito baratas. Importante notar também rapidamente, existem dois tipos de câmeras telêmicas, acopladas e desacopladas. Basicamente, o que é isso, é que o sistema telêmetro acoplado é onde tudo está ligado. Este ícone Zeiss tem um telêmetro acoplado. Basicamente, o que você faria é olhar através do visor e virar a frente da lente aqui. Ele também tem esse pequeno mostrador ao lado, e você definiria seu foco usando o patch do telêmetro. Enquanto você está fazendo isso, o foco está sendo definido na lente. Tudo está ligado um ao outro. Mas com um sistema de telêmetro não acoplado, você ainda operaria exatamente da mesma maneira, mas geralmente você tem como um mostrador na parte de trás da câmera, talvez diferente dependendo do que você possui, e você definiria seu foco, alinhe seu patch do telêmetro e, em seguida, a câmera geralmente na parte superior ou traseira lhe dará uma leitura. Ele vai dizer que 12 pés é o quão longe seu assunto está e então você realmente teria que ir e ajustar sua lente para 12 pés. É como um passo extra no processo, nada de errado com um telêmetro não acoplado. O benefício também é que eles geralmente são um pouco mais baratos. Embora eu diga que a maioria das câmeras mais novas terá sistemas de telêmetro acoplados. [MÚSICA]. Assim como nos SLRs, existem todos os tipos de opções diferentes para escolher. Com os localizadores de alcance, você pode obtê-los em seis por 4,5, 6'6, 6'7, 6'8, 6'9, muita variedade lá fora, mas alguns dos modelos mais recentes. Muitos dos mais antigos, porém, são seis por seis e muitas vezes são essas câmeras de estilo de pasta que são muito legais. Eu gosto muito disso porque eles são super compactos, eles são embalados, muito pequenos, e então eles geralmente só têm esse lançamento na frente que abre um pouco. Um design legal, você tem que ter cuidado, embora com o fole nesses mais antigos, porque eles podem ter vazamentos de luz, então apenas certifique-se de comprar de um vendedor respeitável, talvez com uma câmera que tenha sido testado. Muitas opções diferentes por aí. Eu direi que se você for para um modelo mais antigo e desacoplado, você pode pegar uma câmera telêmetro por muito barato. Quando se trata dos profissionais das câmeras telêmicas, elas geralmente são mais compactas que SLRs e também são mais silenciosas por causa do obturador de folhas. Algumas das versões mais recentes, especificamente o Mamiya 7, têm algumas das melhores ópticas já feitas no mundo das câmeras. Como mencionado, se você optar por uma câmera mais antiga, elas também são muito acessíveis e o estilo da pasta lhe dará uma das melhores proporções de tamanho negativo para o tamanho da câmera por aí. Quando se trata de negativos, como eu disse antes, algumas das versões mais novas e mais icônicas como o Mamiya 7, ficando muito caras, obviamente oferta e demanda. Esses mais velhos, tão bons quanto eles são, eles estão empurrando 60, 70, 80 anos, para que possa ser um pouco arriscado comprar um, apenas certificando-se de que ele não tem problemas e você poderá usá-lo imediatamente. São todos os três sistemas de câmera. Espero que agora você se sinta um pouco mais confortável e apenas entenda qual deles pode ser melhor para você. Eu ainda recomendaria experimentar porque é divertido escolher um desses e experimentá-lo. É uma chance de que um deles, como um TLR, que seja um pouco mais único, possa prender você mesmo que você não espere que isso aconteça. No próximo episódio, vamos dar uma olhada em algumas recomendações diferentes para começar tanto no low end quanto no high-end. [MÚSICA] 7. Minhas recomendações de câmera: [MÚSICA] Agora que temos uma ideia como os diferentes estilos de câmeras operam e como eles diferem uns dos outros, vamos dar uma olhada em algumas marcas e modelos que eu acho que fariam uma ótima compra. Como esta é uma introdução ao filme de médio formato, vou incluir algumas opções de baixo e médio alcance que acho que fariam ótimas compras que sejam capazes e confiáveis. Mas também incluirei um documento nas notas de aula que você pode conferir, que só entra em um pouco mais de detalhes e tem algumas recomendações extras, então confira isso. Mas direi também se esta é sua primeira vez comprando uma câmera de filme, se você puder tentar encontrar uma loja de câmeras local que ainda esteja vendendo equipamentos usados e tente encontrar algo testado. Você pode até comprar outro fotógrafo, talvez de uma empresa ou de alguém local, dessa forma você pode simplesmente evitar dores de cabeça. Dito isto, ainda compro muitos dos meus equipamentos fora do eBay. É um pouco mais uma aposta. Eu tive muita sorte até recentemente, tive alguns problemas, tive alguns problemas, mas desde que você tenha certeza de que está comprando de um vendedor que tem um longo histórico de feedback, feedback positivo, descobri que eles estão sempre dispostos para trabalhar com você para corrigir quaisquer problemas que você possa encontrar. eBay é ótimo, muita seleção, geralmente bons preços, mas é um pouco de aposta. [MÚSICA] Vamos entrar em coisas, vamos começar a falar primeiro sobre as opções de câmera TLR. Se você não quer gastar muito dinheiro e apenas quer filmar um rolo e ver se é para você, então um Lomo Lubitel 166 é uma opção decente. Na verdade, peguei um por US $40. Fiz um comentário sobre ele e ele desmoronou enquanto eu estava filmando com ele, o que foi um pouco decepcionante, mas acho que foi um pouco acaso. As imagens que criei quando estava funcionando eram realmente impressionantes. Esta pode ser uma boa opção mais barata, mas saiba que você pode ter algumas dores de cabeça se decidir ir para a câmera barata assim e, no final, isso pode realmente levar a mais frustração do que você poderia realmente quer se você está apenas experimentando isso pela primeira vez. Avançando para o alcance médio, sou um grande fã das câmeras Yashicas. Este 124 G é na verdade uma das minhas câmeras favoritas que eu já possuí, mas é o topo de linha Yashica e está ficando muito caro. Quando se trata de recomendações, você sempre pode verificar o Yashica-D, que também é uma ótima opção. Ele vai rodar em torno de US $250-$300 em boas condições e, no que diz respeito ao desempenho, provavelmente fará imagens tão boas quanto as 124 G. Mais uma opção é o Rolleicord, então Rolleiflex sobre o qual falamos, fez a linha Rolleicord, que deveria ser como uma linha orçamentária, mas essas coisas ainda são incríveis quando se trata de construção. Eles também têm lentes Schneider, o que é bom. Se você procurar por um dos Rolleicord posteriores, este é o Rolleicord 5 ou V, é o que é chamado. Estes podem ser obtidos por um preço bastante decente. Acho que paguei £160 por esta câmera. Tem alguns problemas menores quando se trata das velocidades mais lentas do obturador, mas, no geral, as lentes são boas e produzem ótimos resultados. rolleicords também são uma boa opção se você estiver procurando por algo de médio alcance que vai durar. Passar para SLRs será difícil encontrar uma opção de orçamento como o Lomo Lubitel, mas minha recomendação número 1 para quem quer entrar em uma câmera estilo SLR no formato 645 é o Pentax 645 original. Essas câmeras são ótimas, são totalmente automáticas, então elas têm vento automático e também têm modos de exposição automática. Foco manual apenas para as lentes, a menos que você atinja uma das 645 versões posteriores. Mas apenas uma ótima câmera com uma excelente linha de lentes e você deve ser capaz de pegar uma por cerca de US $500 com uma lente em boas condições. Se você quer uma sensação SLR tradicional, o Pentax 645 é uma escolha incrível. Se você está procurando algo com um pouco mais de personalização, então definitivamente confira a série Bronica ETR. Estes são semelhantes a este Mamiya que olhamos, mas eles também têm costas intercambiáveis para que você possa removê-lo e substituí-lo por um diferente. Enquanto você está fotografando, você também pode mudar os localizadores, você pode adicionar uma aderência e alguns outros acessórios, uma ótima linha de lentes também, e eles podem ser usados por provavelmente um preço semelhante e o Pentax 645. Essa é uma ótima opção para o formato 645 apenas com um pouco mais de personalização. Se você quiser saltar para um tamanho negativo maior com uma câmera SLR , o Mamiya RB67 ainda é um ótimo valor. O preço está aumentando um pouco, mas você deve ser capaz de encontrar um por talvez US $6-$800 em ótima forma com uma lente. Esta é uma câmera 6 por 7. Também é totalmente personalizável. Tem até uma volta giratória, o que é uma opção muito legal. Então você pode adicionar costas diferentes também, então acho que 6 por 8, 6 por 12,5. Este é um sistema de câmera que lhe dará muitas opções diferentes, dependendo de como você gosta de fotografar. Eles também são construídos como tanques. Eles foram usados por profissionais por anos tão grande investimento e serão super capazes. Minha última recomendação para SLR é se você quiser mais um manuseio de estilo SLR tradicional com um negativo maior, então o Pentax 6 by 7 é uma opção incrível. Estes também, assim como todas as câmeras de filme estão ficando mais caras. Eles não oferecem muita personalização, mas são basicamente apenas um SLR enorme e superdimensionado de 35 milímetros. Esta é minha câmera preferida no formato 6 por 7. Eu também tenho um 672, que é o modelo mais novo, mas essas versões originais 6 por 7 ainda são uma ótima captação. Você deve ser capaz de encontrar um por talvez US $700-$1.000 com uma lente. Tudo o que vou dizer é ter certeza de que você obtenha pelo menos a versão de bloqueio de espelho 6 por 7 ou mais tarde não. Você não quer a primeira versão, pois elas estão ficando muito velhas agora e você pode ter alguns problemas com eles. [MÚSICA] Passando para os localizadores de alcance. Se você quiser obter um com orçamento limitado, sua melhor aposta é provavelmente o Mamiya 6 original. Acho que você pode encontrá-los por US $200. É uma pasta 6 por 6 semelhante à ZEISS que tem um localizador de alcance acoplado. Algumas versões deles até têm um switch selecionável para ir de 6 por 6 para 6 por 4,5. Boa opção. A única coisa é que eles estão ficando um pouco mais difíceis de encontrar e, em seguida, também difíceis de encontrar em boas condições. Como eu disse antes, o fole dessas câmeras muitas vezes se desgasta, então é apenas algo que você tem que ficar de olho se estiver procurando por um. Se você quiser saltar um pouco no preço, Fuji fez uma ótima seleção de localizadores de alcance de lentes fixas. A série 645, eles têm o GS645W, tem uma lente F4 fixa de 60 milímetros. Apenas uma boa câmera em geral. Um pouco plastificante, mas as lentes Fuji são de alguma forma minhas favoritas. Eles são super nítidos e renderizam imagens muito legais. Se você quiser saltar de tamanho, Fuji também fez um GW690, que também é conhecido como Texas Laika, dispara um enorme 6 por 9 negativo e é uma câmera bem legal. A única desvantagem é que você tem que ter em mente que só terá oito imagens por rolo de 120. Espero que isso lhe dê uma melhor compreensão dos diferentes estilos de câmera por aí, bem como algumas recomendações e isso lhe dê uma ideia de por onde começar, o que pode ser melhor para você. Animado para ver o que você pega. Certifique-se de deixar uma foto e um comentário na discussão abaixo. Mas nos próximos episódios, na verdade vamos ir para o campo. Vamos pegar um de cada estilo de câmera, vamos filmar um rolo de filme em cada um e apenas analisar como eles operam [MÚSICA] 8. Distância focal das lentes: [MÚSICA] Rapidamente antes de entrar em recomendações, eu só quero fazer esta mini lição para esclarecer um detalhe que pode ser um pouco confuso, e isso é apenas falar sobre distâncias focais da lente e fatores de corte. Tenho certeza de que você notou ao olhar para câmeras de formato médio antes que a maioria das distâncias focais não seja maior do que 30 ou 35 mil, dependendo do formato. A razão para isso é que, à medida que o tamanho negativo do filme fica maior, o campo de visão de uma distância focal específica fica mais amplo. Não vou entrar em muitos detalhes com isso. Eu recomendo fazer mais pesquisas se isso lhe interessar, mas eu só quero simplificar isso um pouco para que você não fique confuso. Mas digamos que você pegue uma lente de 50 milímetros ou uma distância focal da sua câmera de 35 milímetros. Isso seria considerado um campo de visão normal em uma câmera de 35 milímetros. Mas se você pegou a mesma distância focal de 50 milímetros e colocá-la em algo como um formato 645, isso lhe dará a mesma aparência de uma lente de 30 ou 35 milímetros. Vai ser mais amplo. Se você pegou a mesma distância focal de 50 milímetros e colocá-lo em algo como um seis por sete, ele vai ser bastante amplo. Vai ser como um 24 milímetros, como isso ficaria em uma câmera de 35 milímetros. À medida que o filme negativo aumenta, o campo de visão de uma distância focal específica fica mais amplo. Em uma câmera de seis por sete, um campo de visão normal seria algo como um 90-105 milímetros. Isso lhe daria a mesma aparência 50 mil em uma câmera de 35 milímetros, ou em uma câmera 645, algo como um 70 ou 75 mil lhe dará esse visual normal de 50 milímetros. É importante entender. À medida que você está fazendo compras, você pode notar que muitas dessas câmeras têm uma distância focal mais longa. Esses TLRs têm 75 ou 80 mils, esta câmera agora é de 75 mil. Eu também possuo um 105. Você só precisa ter em mente que o campo de visão fica mais amplo à medida que o filme negativo aumenta. [MÚSICA] 9. Na prática: fotografando com uma SLR: [MÚSICA] Por hoje nós saímos para o país. Basicamente, vamos dar uma grande caminhada. Temos todas as três câmeras conosco. O ponto dessas próximas lições, basicamente, é apenas carregar algum filme e mostrar como cada uma dessas câmeras opera. O primeiro com o qual vamos começar é um SLR e hoje estou filmando com um Pentax 672. Como mencionei anteriormente, para mim, eu realmente prefiro um SLR por todo o trabalho que faço e o Pentax 672 é minha câmera preferida. Ele realmente me combina melhor e é semelhante ao Pentax 645 e sobre o qual falei anteriormente apenas em termos de tudo e como ele lida. Mas o que vamos começar hoje é que vamos carregar algum filme e então acho que vamos ficar nessa área e ver se podemos fazer algumas imagens e vou falar com você sobre como esta câmera opera. Vou orientá-lo pelo processo aqui e tentar torná-lo o mais simples possível. Mas basicamente o que vamos fazer é, temos o carretel de recolha aqui e colocamos isso no lado apropriado. A ideia com todas essas câmeras é que você sempre terá um carretel de tomada e então você terá seu filme no outro lado. Dependendo da câmera que você estiver usando, ela vai alimentar vertical, pode ser horizontal, a base da ideia está junto desse carretel até aquele. Vamos carregar este rolo de filme ou filmar cerca de 400 velocidades de uma panela preto e branco hoje. Só vou descascar este pequeno adesivo aqui. Assim mesmo. Vou carregar isso no lado de tomada para cima. Agora, neste simples, basta passar para o carretel de recolha. Eu não fiz lá e então vamos alimentar isso. Como mostrei em um episódio anterior, vamos assistir a flecha do filme sair. Há uma marca aqui no pentax, com isso que você quer alinhar. Vou continuar sinuoso, há a flecha e desenrolá-la um pouco mais, [RUÍDO] pare por aí. [RUÍDO] Eu vou fechar a parte de trás e, em seguida, aqui, enquanto enrolamos, isso nos mostrará que ainda precisamos avançar como em uma câmera de 35 milímetros até chegarmos a [NOISE] a única marca ali . Bom ir. Como mencionei anteriormente, muitos dos sistemas SLR oferecem personalização, mas os pentaxes realmente não oferecem muito. O sistema 645 não oferece nenhum. O 67, a única coisa que você pode mudar é o próprio localizador. Você pode tirar este e você pode colocar um localizador de nível de cintura. O único que eu possuo é esse localizador AE, que tem um medidor nele, é o único que eu uso. O que eu gosto nisso é apenas o fato que você pode atirar ao nível dos olhos e, em seguida, também tem três modos de medição diferentes. Isso só contribui para todo esse sistema, mantém realmente portátil e o mantém muito simples, que é para mim e o tipo de trabalho que eu faço um enorme benefício. [MÚSICA] Como mencionei anteriormente, com formato médio seis por sete realmente é o meu favorito. Como você pode ver nesses exemplos de imagens, a quantidade de detalhes que você consegue tirar desses negativos é realmente impressionante, mesmo com um estoque de filmes mais barato como este antigo Pan 400. [MÚSICA]. Você combina isso com a portabilidade de algo como o sistema Pentax, e ele realmente se torna essa câmera única para fotografar que é incrivelmente capaz de produzir imagens de alta qualidade. Eu gosto que eu possa usar essa câmera de várias maneiras, mão, dando um passeio por uma estrada rural, mas também em um tripé com o cabo de liberação quando preciso desacelerar as coisas e obter a maior qualidade da minha imagens. Uma das coisas que eu amo nessa câmera é que ela tem um modem prioritário de abertura e o Pentax 645 que eu falei é o mesmo, mas basicamente isso permite que você defina a discagem rápida do obturador aqui para o verde e então você pode escolher sua abertura e a câmera fará o resto em termos de exposição. Então, isso só aumenta parte dessa portabilidade e facilidade de uso. Eu me encontro muitas vezes apenas vivendo isso, geralmente classifico meu filme um pouco mais baixo apenas para construir um pouco de seguro, caso haja alguma subexposição e parecesse funcionar muito bem para mim por exemplo, no ano passado usando essa câmera assim. [MÚSICA] Se você está interessado em fotografar um seis por sete, realmente há muitas ótimas opções por aí para escolher, tudo vai se resumir ao tipo de câmera que você prefere trabalhar. Se você quer algo ainda mais portátil que o Pentax 67 bem, então o Mamiya 7 é uma ótima escolha. Mas para mim, o sistema de localizador de alcance simplesmente não é tão agradável quanto um SLR. Realmente se resume a pensar sobre o tipo de câmera com a qual você gostaria de trabalhar, e se você estava confortável com um SLR no passado com 35 milímetros, então o Pentax 67 pode ser um ótima opção para você. [MÚSICA] Com qualquer uma dessas câmeras de formato médio, independentemente do estilo que será o mesmo procedimento. Quando você terminar seu rolo de filme, você quer enrolá-lo até que você não sinta mais tensão, abra a parte de trás, o filme agora estará no carretel de retirada. Você quer retirar isso, use o adesivo para selá-lo de volta e mantê-lo fora de qualquer luz direta até enviá-lo para o laboratório. [MÚSICA] Na próxima lição, estamos de volta ao campo novamente, desta vez, filmando com um TLR, o tapete Yashica 124G. [MÚSICA] 10. Na prática: fotografando com uma TLR: Assim como com os localizadores de alcance, uma coisa boa com o TLR é que eles são realmente bem pequenos. Esta câmera em particular é muito leve, portanto, considerando o tamanho da imagem que ela dispara, um grande negativo de seis por seis, um grande negativo de seis por seis, é bom ter essa pequena câmera portátil para trabalhar. É bem diferente de algo como o Pentax 672. Esta câmera, quando se trata de usá-la, você só tem seus ajustes de abertura e velocidade do obturador aqui em cima, apenas em ambos os lados das lentes aqui, tão simples. Novamente, como eu disse, enquanto você trabalha com cada uma dessas câmeras específicas, você se acostuma com as diferentes formas de operá-las. É importante decidir qual câmera você acha que funcionaria bem para você, mas também aceite que você tem que ir, você tem que comprar uma, você tem que trabalhar com ela por algumas semanas, apenas para obter acostumado a como ele opera e as diferentes peculiaridades que cada um traz consigo. Muitas dessas câmeras TLR carregam o mesmo, elas geralmente têm algum tipo de bloqueio na parte inferior, você as abre. Então, basicamente, o topo aqui é onde você carrega em seu carretel de recolha, e essencialmente o filme é executado de baixo verticalmente até o topo, então um pouco diferente do sistema de localizador de alcance que filmamos com ou o Pentax 67 onde ele está funcionando horizontalmente. Mas geralmente bastante simples, então vamos colocar este carretel de take-up. Vamos trancá-lo aqui, assim. Esta é a alavanca para avançar, vamos colocá-la bem alinhada, então vamos em frente e apenas tiraremos esse adesivo. É assim que está trancado. mesmo que com todas as outras câmeras também, exceto que estamos indo verticalmente aqui, então vamos subir, pegar o carretel só para alinhar um pouco melhor para nós. Vamos começar o filme, assim. A mesma coisa novamente, vamos esperar que a flecha apareça. Você não será capaz de vê-lo. Vou ter uma chance depois, mas há uma pequena seta verde aqui no comando issue, então a mesma ideia. Vamos avançar o filme até que a flecha do filme chegue até aquela seção. Continue avançando ali, então vamos fechar a parte de trás agora, vamos bloqueá-lo. Então, com o Yashika, você só tem este contador de quadros ao lado, e o que você quer fazer agora é apenas um S. Eu vou ir em frente e enrolar isso, ele vai parar automaticamente, e o o número 1 vai aparecer nessa janela lá. Apenas volte a enrolar e então você está basicamente pronto para ir. [MÚSICA] Eu não saio para fotografar meu TLR com muita frequência, mas toda vez que faço, me lembro rapidamente de quão pequenas e compactas essas câmeras são. Quando você leva em conta o tamanho do negativo sendo seis por seis, eles são apenas um estilo de câmera realmente único e impressionante. Então este Yashica-Mat realmente ocupa um lugar especial no meu coração, sendo a primeira câmera de filme que me levou de volta à fotografia de cinema. Mas é muito simples de usar, e é uma experiência única. Você tem esse localizador de flip up aqui, a forma como é seu pequeno localizador. Muitas de suas imagens, você vai acabar compondo, apenas segurando a câmera assim e por mais que eu goste de fotografar ao nível dos olhos, é bom olhar para baixo neste enorme vidro fosco seis por seis para compor. Então você tem sua lupa giratória aqui apenas para verificar seu foco crítico, você possa realmente entrar lá e garantir que seu assunto esteja em foco. Mas este Yashica-Mat em particular, tem apenas uma maneira realmente única de renderizar imagens. A lente nele, há algo especial nisso, e é uma câmera que eu certamente nunca vou me livrar. [MÚSICA]. Como eu disse em uma lição anterior, maioria dos TLRs de médio alcance e também de alto alcance serão mais do que capazes quando se trata da ótica e produzindo imagens detalhadas e nítidas, e o Yashica é definitivamente não há exceção a isso. Embora possa não ser tão capaz quanto a ótica mais moderna que eu estava usando em um Pentax na última lição, ela ainda produz imagens muito detalhadas, especialmente quando você olha para elas em resolução total. A lente desta câmera também tem algum caráter, para que você possa ver nesta última imagem apenas queimando um pouco quando a luz do final da noite atinge a lente. A única coisa que precisa se acostumar com uma dessas câmeras e algo que eu não estou acostumado porque eu não tinha filmado com um TLR há algum tempo, mas já que estamos apenas olhando direto para mas já que estamos apenas olhando direto o vidro moído e não há prisma lá como com um SLR, quando você se move, tudo vai do lado oposto. Então, as primeiras vezes fotografar com uma câmera TLR foi uma forma de seu pequeno localizador. Vai levar algum tempo para se acostumar, e é um pouco frustrante quando você está tentando enquadrar e aparentemente continua seguindo o caminho errado , em vez do caminho certo. Mas algo a notar, só para se acostumar, vai levar um pouco de tempo, mas ainda vale a pena quando você compor diretamente no vidro moído. Por mais que eu adore trabalhar com os SLRs e eles são minha escolha ideal. Para a maior parte do meu trabalho, há algo único sobre a aparência de um TLR e também como ele opera. Se você é novo no formato médio, eu definitivamente recomendo pelo menos dar uma chance a um TLR. Você pode se apaixonar como eu fiz. Na próxima lição, estamos encerrando as sessões de campo interno com a última câmera da lista, o localizador de alcance. 11. Na prática: fotografando com uma telemétrica: [MÚSICA] Através deste próximo episódio, vamos carregar algum filme na câmera telêmetro, que é a Zeiss Super Ikonta 534/16. Esta câmera dispara no formato seis por seis quadrados, e assim como o Yashica Mat que estamos usando, também tem uma lente 75 milli, que seria considerada normal em torno 50 mili em uma câmera de 35 milímetros. Este 534/16 foi a última versão desta câmera, por isso, na verdade, é totalmente destacado. Ele tem um localizador de alcance acoplado e também possui um medidor de luz embutido, embora seja obviamente uma câmera bastante antiga. Eu não tenho muita fé, mesmo que isso mostre que está funcionando, então vou usar um medidor portátil para isso. Mas vamos em frente, vamos carregar algum filme nesta câmera, e então vamos fazer algumas imagens. Super simples de carregar. A mesma coisa, temos o carretel de recolha, e temos nosso carretel carregado lá. Nesta câmera, são apenas as guias carregadas por mola, então vamos colocar isso lá dentro. Mesmo negócio. Só vou alimentar isso sobre [RUÍDO] para o carretel de recolha. Assim que começar, então vamos fazer a mesma coisa que antes nesta câmera, a pequena marca branca lá, vamos esperar que a seta apareça. Vou manter meu polegar aqui, só para manter um pouco de tensão lá. Tentando filmar bem e plano. Assim que chegarmos lá, vá em frente e feche a parte de trás. Vamos trancá-lo assim. Então temos uma pequena janela do visor aqui, e assim como na maioria das câmeras, vamos enrolar isso até chegarmos ao número 1. Ele vai parar automaticamente, e estamos prontos para ir. Esta câmera é realmente bastante rara, porque tem um avanço automático do filme, então ele vai parar, como você viu parou quando chegamos ao primeiro quadro. Quando você fotografa uma imagem e avança para a próxima, ela parará automaticamente quando chegarmos ao quadro 2, 3, 4 e assim por diante. Mas muitas dessas câmeras de pastas antigas não têm esse recurso, então é importante saber se você escolhe uma. Muitos deles têm essa janela traseira. O que você precisa fazer é abrir essa janela à medida que você avança seu filme e fique de olho no próximo número do quadro a aparecer, e é aí que você pára. Você tem que ter em mente que essas câmeras são dos anos 50, 60, coisas assim, então um recurso que parece tão simples, esse avanço automático do filme, na verdade, era bastante raro. Apenas tenha isso em mente quando você estiver procurando por uma dessas câmeras. [MÚSICA] A grande diferença com a câmera da pasta e também o TLR é eles têm um obturador de folha em comparação com um SLR que tem o espelho e o obturador embutidos, então muito mais silencioso, o que é bom, especialmente se você estiver fazendo como fotografia de rua. Então você também pode lidar com essas câmeras em velocidades de obturador muito mais lentas também. Mas, dependendo da câmera que você tem, há um pequeno processo para ela. Com este em particular, você tem que ligar o obturador antes cada tiro e também antes de enrolá-lo. É um pouco mais um processo, mas é algo que você se acostuma às horas extras. Eu mencionei com o TLR, a combinação do tamanho das câmeras em comparação com o tamanho negativo foi realmente incrível. Bem, esta pasta leva um passo adiante sendo, é claro, seis por seis negativos, mas apenas neste corpo de câmera incrivelmente compacto. Já mencionei que prefiro trabalhar com SLR's, mas como eu disse, algumas câmeras de localizador de alcance têm linhas emolduradas. Isso não acontece, então quando você está realmente olhando através desta janela do visor, para mim, não é o mais preciso porque as bordas são um pouco suaves e embaçadas. Obviamente, se você está filmando cenas mais amplas como esta, isso lhe dá uma boa ideia do que você vai conseguir, mas ainda não é tão preciso limite SLR onde, você sabe o que está dentro e o que está fora. [MÚSICA] Mas acho que é uma daquelas coisas que você se acostumaria ao usar isso um pouco mais. Além disso, a única coisa estranha sobre essa câmera, eu vou fechar aqui. Novamente, isso será diferente dependendo do tipo de câmera de pasta que você tem, mas você ajusta a velocidade do obturador e a abertura da lente aqui, mas elas estão realmente ligadas. Você verá que ambos se movem quando você move a discagem rápida do obturador. Apenas peculiaridades interessantes, que se você usou apenas uma câmera normal de 35 milímetros, quando você chegar a algo assim, saiba que vai levar algum tempo para se acostumar essas peculiaridades e se acostumar com a forma como a câmera funciona. Quando se trata de qualidade da lente, dependerá do sistema de câmera que você comprar. Este Super Ikonta tem um Carl Zeiss, Tessar de 75 milímetros, que no geral funciona muito bem quando é filmado bem aberto ou próximo a ele. É um pouco suave, mas uma vez que você começa a pará-lo, ele aguça um pouco e produz imagens muito detalhadas. Tipo do que se espera com uma lente mais antiga como essa. Se você está olhando para um desses localizadores de gama mais antigos, então é melhor fazer alguma pesquisa e ler sobre a ótica sobre qualquer modelo que você vai comprar. Na próxima lição, vamos entrar na digitalização, começando por analisar uma comparação entre formato médio e 35 milímetros digitalizados em casa. 12. Digitalização: 35 mm vs formato médio: [MÚSICA] Nesta lição, falaremos rapidamente sobre as opções de digitalização de formato médio em casa e por que é mais fácil obter resultados de alta qualidade devido ao tamanho negativo maior. Quando muitas pessoas começam a digitalizar em casa, elas parecem acabar com um scanner de mesa Epson só porque são acessíveis. Eles também são bastante flexíveis só porque podem fazer 35 milímetros e 120. Acho que você pode pegar um novo Epson V600 por US $250. Este 4990 e também um V500, que eu costumava possuir, encontrei os dois por US $5 em um brechó. Há ofertas lá fora esperando para serem encontradas e você pode obter a configuração bastante barata. A única desvantagem com esses scanners é que, na minha experiência, eu sempre achei que eles faltavam um pouco com filme de 35 milímetros. Você pode refinar seu processo e obter resultados adequados, mas ainda está lidando com tamanhos de arquivo menores no final do dia. Só há tanta coisa que eles podem puxar do menor negativo de 35 milímetros. Pode ser um pouco decepcionante se você estiver apenas começando. Eu realmente tive pessoas me enviando mensagens antes, apenas perguntando se havia algo errado com câmera deles quando eles estavam focados porque suas imagens estavam embaçadas, e na verdade acontece que elas eram apenas digitalizando-os em casa em uma mesa, não afiando-os corretamente, e os resultados foram muito [RISOS] decepcionantes. [MÚSICA] Mas o mais legal é, com formato médio, que tudo muda. Mesmo usando o menor tamanho de formato de 6 por 4,5 com uma mesa Epson, você pode produzir arquivos bastante decentes que são bastante detalhados, bastante nítidos, e o tamanho da imagem também começa a saltar para cima e oferece muito mais flexibilidade também. Se você está procurando entrar na digitalização em casa pela primeira vez com formato médio, eu recomendaria procurar um V600, que você pode comprar novo e então você não terá problemas, mas você também pode ver V500, V550 ou este 4990. Essas são todas opções mais antigas. Eles provavelmente vão lhe dar um desempenho muito semelhante. O 4990, talvez o melhor fora do grupo, só porque mesmo que isso seja mais antigo, era uma das versões profissionais antigamente sendo capaz de digitalizar filmes de formato maior também. A segunda opção é obter um scanner de filme dedicado para filme de formato médio. Infelizmente, hoje em dia, não há muitos deles por aí. Ainda está sendo feito. Algumas empresas são. Não tenho nenhuma experiência com eles, mas na verdade não ouvi coisas boas das resenhas que li. Isso deixa você com o Nikon CoolScan. Há o 9000, o que é, e depois há também o 8000, que é um pouco mais barato. Eles são tão bons quanto possível para digitalização em casa, a menos que você queira ele salte para uma enorme configuração de varredura de tambor. Mas o que eu amo nestes é que eles apenas permitem que você tire o máximo proveito do seu filme, independentemente dos formatos de 35 e 120, tamanhos de arquivo maciços super nítidos e detalhados. Mas, como eu disse, como eles não estão mais sendo feitos, eles são bastante raros ou ficando raros, e isso os torna muito caros. O CoolScan 9000, você gastaria mais de US $3.000 EUA. É realmente um investimento que você gostaria de fazer quando tiver certeza que deseja manter esse formato e também ter um motivo para querer tirar o máximo proveito do seu filme. Mas, na verdade, por que eu queria incluir essas próximas aulas é apenas falar sobre a importância de assumir controle o máximo possível do processo, mesmo apenas por um curto período de tempo para que você pode entendê-lo melhor. A digitalização é grande porque quando você envia seu filme para um laboratório, você só obtém esses arquivos de imagem de volta e, muitas vezes, você pode olhá-los e não entender realmente por que eles olham como eles fazem e isso pode levar a confusão e talvez um pouco de mal-entendido. Ao digitalizar em casa, especialmente quando você pode produzir alguns bons resultados com algo como formato médio, ele permite que você realmente comece a trazer alguma consistência ao seu fluxo de trabalho [MÚSICA] e começar a entenda o processo muito melhor. No próximo episódio, vamos pular no computador e dar uma olhada em algum filme que eu escaneei usando o Epson V4990. 13. Digitalização em casa com uma Flatbed da Epson: [MÚSICA] Nesta lição, veremos algumas imagens de formato médio, bem como cerca de 35 mil que foram digitalizadas usando uma mesa Epson V 4990. Você pode ver as diferenças entre os dois. Eu só quero mencionar rapidamente antes de entrarmos nessas próximas lições que isso é realmente apenas para mostrar uma comparação entre formato médio e 35 e o desempenho desses scanners. Não entrará muito no processo porque esse é um tópico bastante aprofundado. Na verdade, estou trabalhando em um curso aqui no Skillshare que vai ser tudo sobre digitalização de filmes, então fique de olho nisso se isso for algo que você quer aprender mais. Você também pode conferir meu canal no YouTube, onde também tenho vários vídeos. Mas vamos pular no computador. Vamos dar uma olhada em alguns dos resultados do 4990. Saltando para as coisas, vamos começar com 35 milímetros. Eu também quero dizer que não estamos necessariamente olhando para a cor dessas imagens quando estou fazendo essas comparações apenas porque digitalizando 35 mil e depois convertendo-o filme negativo colorido, há tanta variação dependendo do seu processo e de como você faz as coisas. O que eu mais quero focar é apenas mostrar os detalhes e a resolução dessas imagens e como ela difere entre scanners e entre formatos. Este primeiro é 35 milhões. Isso foi feito em meia resolução. Os scanners de mesa quase sempre exageram seu número de resolução máxima. Acho que o Epson 4990 é 4800 DPI. Eu costumo cortar isso pela metade em 50% e é aí que você começa a ver os melhores resultados. Com filme de 35 milímetros, estamos vendo uma imagem de 3300 pixels de largura. Não é tão grande e nem tão excitante também, especialmente como eu disse, se você está acostumado a trabalhar com digital. Esta imagem e a maioria das aqui que vamos ver, elas foram convertidas usando Negative Lab Pro no Adobe Lightroom e, em seguida, todos eles apenas têm nitidez de captura adicionada a eles, o que é feito no software. É essa nitidez mínima. É o que faço com todas as minhas imagens, e depois vou e vou aguçar a partir daí. Mas, como você verá, isso é 100%, não um tamanho de arquivo enorme. Este é um monitor 5K. Mas mesmo se entrarmos em 200, você verá que ele simplesmente não parece tão bom. É um pouco mole. Não há uma tonelada de detalhes finos ou algo assim. Obviamente, você poderia pegar isso, passar por um fluxo de trabalho de nitidez e obtê-lo um pouco melhor. Mas ainda assim, como resultado inicial, especialmente se você estiver acostumado a fotografar digital, você pode olhar para isso e ficar bem desimpressionado. Então esta é a mesma imagem. Isso é sem qualquer nitidez de captura. Ignore a diferença de aparência, acabei de converter isso rapidamente sem a nitidez da captura para mostrar também. É ainda pior. Obviamente, é ainda mais suave. Não é ótimo. Mas, como você verá, se tomarmos este com a nitidez da captura, agora você pode colocá-lo em 100%. Vamos fazer nitidez áspera aqui com o Lightroom. Ele limpa, fica mais nítido. Obviamente, você poderia fazer isso uma abordagem muito melhor, um pouco mais refinada. Mas o problema é que, como a superfície do filme é menor com 35, você chega a um ponto em que há tanta coisa que você pode fazer e então você não está mais afiando detalhes. De qualquer forma, não parece tão ruim assim, mas ainda assim você está lidando com um tamanho de arquivo bem pequeno. Para mim, sempre que eu costumava fazer isso com uma mesa, sempre parecia que eu estava deixando muito na mesa porque o filme de 35 milímetros tem muito potencial se você digitalizá-lo com o equipamento certo. Apenas zero isso de volta. Mas agora, vamos pular para 645 em seguida. Você verá imediatamente se olharmos para a resolução. Novamente, isso foi digitalizado em meia resolução. Estamos recebendo 5100 pixels na borda longa, então um pouco maior que o 35, que era 33. imediato, mesmo no menor tamanho de formato médio, você está começando a entrar no território onde está trabalhando com tamanhos de imagem que têm um pouco de potencial, portanto, imagem de 5100 pixels de largura ou na borda longa . Você pode fazer um pouco com isso quando se trata de impressão. Então você notará novamente, isso só tem nitidez de captura nenhuma se aplica. Mas imediatamente, mesmo sem nitidez aplicada, essa imagem parece um pouco melhor do que a 35. O mais legal é que, como temos aquela área de superfície maior para trabalhar, estamos capturando um pouco mais de detalhes. Este arquivo de formato médio aguça um pouco melhor que o 35. Você verá, mesmo se fizermos isso no Lightroom aqui, esse arquivo parece muito bom. Essa é a coisa legal, o formato 645 em uma mesa, especialmente se você puder encontrar um por um preço baixo. De repente você tem esse combo, onde finalmente está começando a ver alguns resultados do seu filme. Trabalhando com esse processo em casa, onde você está recebendo esses arquivos de imagem, você pode se empolgar. Então, 645, muito potencial lá. Mas, obviamente, quando você começar a pular, vamos para seis por sete em seguida. É aqui que realmente fica bom. Quanto maior o tamanho negativo na mesa, melhor será. Mesmo digitalizar quatro por cinco em uma mesa é ótimo. Mas com seis por sete aqui, você verá que é uma imagem de quase 6500 pixels de largura. Esse tamanho de arquivo está ficando bem grande. Novamente, isso está em meia resolução. Se aumentarmos o zoom, você verá que estamos começando a obter uma imagem bastante detalhada sem qualquer nitidez, e depois que começarmos a aplicá-la, essa imagem realmente ganha vida muito bem. Como um arquivo para trabalhar em casa, 6500 pixels é bastante grande. Na verdade, é bem detalhado. Novamente, você pode refinar um pouco seu fluxo de trabalho de nitidez. Estou apenas fazendo isso usando esse controle deslizante. Você pode tornar isso ainda melhor do que é. Mas com seis por sete agora, há um pouco de potencial com este scanner Epson. Então vamos zero isso. Mais um exemplo aqui. A mesma coisa, 6500 pixels de largura, sem nitidez, e não está parecendo mal. Temos esse sinal aqui. Estamos em 100%, parece muito bom. Nós aguçamos isso. Com muita facilidade, esses arquivos seis por sete começam a parecer muito bonitos. Essa é a coisa legal. Se você pular para o mundo do formato médio, digamos que talvez comece com 645, uma vez que você chegar ao 67, de repente, por bastante facilidade, você pode ter esse scanner e câmera combo que permitirá que você começar a aproveitar o tamanho do negativo. Como você pode ver nesses exemplos, há muito mais digitalização potencial em casa usando um scanner de mesa Epson mais acessível quando você está trabalhando com filme de formato médio. Mesmo que você possa sobreviver com 35, os arquivos de imagem, como vimos do tamanho deles, são bem pequenos e não há tantos detalhes lá. Acho que isso é muito legal. Um dos grandes benefícios de fotografar o formato médio é a flexibilidade que ele abre para poder assumir o controle dessa parte do processo por um preço bastante acessível e começar a aprender a realmente trazer alguma consistência para suas imagens em casa. No próximo episódio, vamos dar uma olhada na digitalização usando um scanner de filme dedicado, o topo de linha, Nikon Coolscan 9000. [MÚSICA] 14. Digitalização em casa com um scanner de filme profissional: [MÚSICA] Nesta lição, vamos ver algum filme, tanto 35 milímetros quanto 120 que foi escaneado no Coolscan 9000. Como eu disse anteriormente, o Coolscan 9000 realmente é o melhor dos melhores para digitalização em casa. Mas está ficando muito caro e provavelmente não é a opção certa para muitas pessoas, especialmente se você está apenas começando a escanear em casa. Mas eu queria fazer esta lição apenas para mostrar alguns exemplos de imagens para que você possa ter uma ideia de como é a digitalização de filme de formato médio e um scanner de topo de linha. Vou mostrar exatamente as mesmas imagens que usamos para a lição Epson que acabamos de ver. Dessa forma, podemos comparar os dois e você pode ter uma ideia de como os dois diferem. A primeira imagem que veremos, novamente é o quadro de 35 milímetros apenas para que você possa ter uma ideia da diferença imediatamente com esse tamanho de formato menor. Se olharmos aqui para a resolução imediatamente, isso tem 5600 pixels de largura para quadro de 35 milímetros, a Epson era 3300. Um pouco de um salto para cima. Isso porque, como eu disse, a Nikon lista sua resolução é de 4.000 DPI, mas é um verdadeiro 4.000 DPI, eles não estão exagerando. Você pode pegar o scanner, você pode usá-lo na resolução máxima. Mesmo quando você faz isso, como você verá, nenhuma afiação aplicada, apenas aquele pouco de nitidez de captura. Quando ampliamos, a imagem já está bem detalhada como está, por isso está dando muito mais para trabalhar imediatamente. De um quadro de 35 milímetros, parece ótimo e só vai melhorar à medida que a afiamos. Se fizermos um pouco de comparação aqui, vamos jogar aquele Epson à esquerda, fechar isso e faremos isso à direita. Obviamente, o Coolscan, vamos conseguir chegar um pouco mais perto de 100%. Mas se você olhar para esses dois arquivos de imagem sem nitidez aplicada, você pode ver o quanto eu passo lá com a Nikon. Então, obviamente, a Nikon assim como você começa a aguçar. Como eu disse antes, quando você tem esse detalhe que está lá, você pode aproveitar isso e só ficará melhor quando você começar a aguçar um pouco. Isso para um quadro de 35 milímetros de 5600 pixels de largura, essa imagem tem muito potencial, mesmo daquele pequeno tamanho negativo. Eu só quero começar com aquele 35 milímetros, mas só fica melhor obviamente à medida que saltamos, e é aqui que vai ficar interessante e podemos comparar os dois. Vamos olhar para 645 primeiro, você verá imediatamente que há um grande salto na resolução em comparação com a Epson. Estamos em 8500 pixels em comparação com 5100 na Epson. imediato, com um scanner de filme dedicado e formato médio, mesmo com o menor tamanho, 645, você está obtendo um tamanho de arquivo bastante enorme para trabalhar, 8500 pixels e, novamente, ampliamos em 100 por cento, você verá imediatamente, mesmo sem afiar os scanners capazes basicamente começar a resolver o grão, você pode ver o guindaste na imagem e, em seguida, à medida que você afia isso, ele só vai melhore. Você tem esses arquivos maciços viáveis da Nikon imediatamente. No entanto, faremos uma comparação aqui. Vejamos a Epson à esquerda. Sem afiar também, agora ambos estão zerados. Agora, a Epson não parece tão boa. Na verdade, é um pouco mais suave que a Nikon. Você realmente não consegue ver nenhum dos grãos. Isso mudaria à medida que você o afia um pouco. A Nikon obviamente é um pouco melhor, mas ainda assim a Epson está indo muito bem. Não há essa diferença drástica que houve quando olhamos para os quadros de 35 milímetros com o 35 é muito macio. Passando para seis por sete, assim como com a Epson, é aqui que fica muito bom, então imagem de 10.600 pixels de largura. Isso é enorme. Seis por sete na Nikon Eu adoro absolutamente porque agora você está entrando no território onde você pode imprimir bastante grande, 25-30 polegadas de largura sem ter que oprimir a imagem. Você está trabalhando com esses tamanhos de arquivos nativos , o que é ótimo. Novamente, como você verá, se chegarmos a 100% neste arquivo Nikon com resolução máxima, ele está resolvendo o grão. Você está vendo os detalhes aqui na grelha. Parece muito bom. Então, se compararmos, novamente, jogaremos a Epson à esquerda aqui e faremos a Nikon à direita, iremos até 100% em ambos. É aqui que a Epson com o melhor obviamente com os seis maiores por sete negativos. Mas você pode ver agora quando você compara os dois, o Epson parece mais limpo, mas isso é porque não estamos resolvendo nenhum dos grãos, então parece um pouco mais suave, você obviamente gostaria de aguçar isso um pouco. Enquanto a Nikon está mesmo com nitidez zero, começando a mostrar um pouco desse grão já. Uma grande diferença. Mas mesmo olhando para esses dois, como vimos antes, a Epson tinha seis por sete anos tem um monte de potencial e está realmente começando a chegar a um lugar onde você tem esses arquivos de imagem que você pode estar realmente animado até mesmo em 645. Então, o último aqui, podemos muito bem fazer uma comparação para este também. Epson à esquerda, Nikon à direita, você verá novamente, parece incrível poder ler todos esses pequenos detalhes, mesmo no sinal aberto, essas baterias interestaduais. Então, a Epson está obviamente parecendo um pouco mais suave. Embora eu ache que deixamos a afiação na Epson que fizemos, então vamos fazer isso e vamos voltar. Agora podemos ver a diferença entre os dois. Mas à medida que o tamanho negativo aumenta, a diferença entre esses dois certamente começa a diminuir um pouco quando se trata de detalhes. Obviamente, o salto de resolução ainda é bastante grande entre os dois, mas nada mal. Interessante ver esses resultados, queria mostrar essa comparação com os dois. Apenas você tem uma ideia de como o scanner de mesa mais acessível vai parecer comparação com um scanner de filme dedicado [MUSIC] top of the line. Espero que essas duas últimas lições mostrem o potencial que existe quando você começa a escanear tamanhos negativos maiores em casa. Como eu disse, com as coisas de 35 milímetros, ainda é factível, mas pode ser um pouco decepcionante, especialmente se você estiver acostumado a trabalhar com digital onde você está recebendo esses como 20, 30, Arquivos de 40 megapixels que são muito detalhados de um sensor de 35 milímetros de quadro completo. Então você vai escanear seu filme de 35 milímetros, você obtém isso como uma imagem borrada de 3.000 pixels de largura. Mas, como vimos nesta lição, e obviamente na última com o scanner Epson, assim que você salta para o tamanho negativo maior, ele simplesmente abre muitas possibilidades e você pode finalmente começar a obter algumas quais você está realmente animado, e parece que você está começando a ver alguns dos benefícios que vêm com a filmagem em um tamanho negativo maior. 15. Conclusão: [MÚSICA] Isso é um envoltório. Espero que você tenha gostado deste curso e que se sinta muito mais confortável agora com este mundo de fotografia de filme de médio formato. Espero que isso ajude você a entender qual câmera pode ser melhor para você, em qual tamanho de quadro pode ser melhor para você. Para mim, o formato médio é realmente uma das coisas especiais sobre filmar com filme. É uma das coisas que eu amo nisso e acho que é algo que todos deveriam tentar, pelo menos uma vez, mesmo que isso signifique pegar um Lomo Lubitel de 30 ou US $40 e dar uma chance. Mas, como sempre, se você tiver alguma dúvida, fico feliz em ajudar. Eu também adoraria ouvir seus comentários abaixo se você puder deixar um comentário. Isso seria muito apreciado. Adoro ver qual câmera você pegou, quais imagens você fez, e se houver alguma dúvida que você tenha ou alguma forma eu possa ajudar, apenas me avise. Sinta-se à vontade para entrar em contato direto também. Além disso, num futuro próximo, vamos lançar meu próximo curso aqui no Skillshare, que é tudo sobre digitalização de filmes, então, se isso é algo sobre o qual você quer aprender mais, certifique-se de me dar um seguimento, apenas para ser notificado de quando isso for lançado. Mas até lá, só quero agradecer, agradeço que você tenha feito o curso. Espero que você tenha gostado e fotografe feliz. [MÚSICA]