Fora da grade: como entender as características faciais para desenhos de retratos à mão livre

1. Apresentação do curso: [MÚSICA] Acho que como artista para o desenho do dia é um presente para mim e também para a pessoa que eu desenho. Olá, meu nome é Ritika. Sou artista e calígrafo de Tamil Nadu Índia. Adoro criar retratos tanto no meio tradicional quanto no digital. Também faço outras formas de arte e caligrafia. Esta é, na verdade, minha sexta aula do Skillshare. Nesta aula, vou te ensinar como desenhar retratos no meio tradicional. Esta aula é sobre entender anatomia facial, proporções, truques de medição e também entender e desenhar cada característica facial em detalhes. Com essas técnicas, você poderá desenhar retratos com elas. Comecei a desenhar retratos à mão livre sem sequer aprender a anatomia facial e as proporções faciais. É por isso que me levou a desenhar retratos que estavam realmente fora de proporção. Então foi realmente frustrante para mim e levou horas apenas para corrigir os contornos. Somente depois de alguns anos, aprendi o método certo estudando e analisando a anatomia do rosto, e também estudando detalhadamente sobre olhos, nariz e ângulos dos lábios. Então, depois desta aula, você poderá desenhar retratos facilmente. É por isso que eu estruturei essa aula de tal forma que passamos por cada característica facial, uma de cada vez. Nesta aula, estarei falando sobre todas as minhas ferramentas e suprimentos favoritos, então eles podem pular para o processo de seleção de uma bela referência. Mais tarde, veremos em profundidade a anatomia facial, medindo truques, esboçando um rosto com esboço geométrico, aprendendo sobre como desenhar cada característica facial; olhos, nariz, orelhas e lábios, e então, finalmente, estará sombreando o retrato. Esta classe será ótima para iniciantes e intermediários, e também para aquelas pessoas que estão desenhando retratos com método de grade e queriam mudá-la para desenho à mão livre. Compreender melhor características faciais para que você possa desenhar retratos mais precisos e proporcionais pode ser usado em uma variedade de contextos, como desenho de desenhos animados, comissão retratos, ilustrações, criação de adotivos, retratos estilizados e junção de personagens e muito mais. Recentemente, muitos artistas preferem desenhar retratos de grade porque é mais preciso e economiza tempo. Sim, é economia de tempo e também preciso, mas acho que como artista, é importante que você saiba desenhar um retrato à mão livre para um retrato à mão livre que mais tarde e sempre que precisar, você possa desenhar retratos. Você pode até praticar desenho ao vivo se souber desenhar retratos à mão livre. Você não pode simplesmente confiar em grades todas as vezes. Adoro desenhar retratos porque quando você cria um retrato de um amigo, ou um cliente e quando você apresenta a eles, a alegria que você vê em seus rostos é algo diferente. Esse sentimento realmente me dá o impulso para trabalhar melhor em meus próximos projetos. Estou muito feliz em conhecê-lo nesta aula, então não se esqueça de me seguir no meu Skillshare e na minha página do Instagram para que você mantenha atualizado sobre todas as minhas aulas e meus trabalhos. Então, sem mais delongas, vamos começar. 2. Orientação para o curso e materiais: [MÚSICA] Nesta aula, vamos nos divertir muito criando muitos projetos como a anatomia facial e as características faciais. O objetivo da arte não é representar apenas a aparência externa, mas também representar seu significado interno. Ou seja, você não deve apenas olhar para os contornos externos e os esboços, mas também suas expressões faciais e todos esses detalhes. Você não precisa se estressar muito porque vou levá-lo a cada passo de desenhar um retrato. Para a aula de hoje, estaremos aprendendo e criando muitos projetos. Primeiro, começaremos com a anatomia do rosto usando o método Andrew Loomis e, em seguida, esboçaremos um retrato usando o método geométrico. Então eu vou te ensinar como sombrear e desenhar os olhos, nariz, os lábios, as orelhas e os cabelos. Finalmente, estaremos sombreando o retrato completo. Eu acho que, como iniciante, será fácil para você se você aprender do zero do zero do que apenas começar com o retrato da grade. O método de grade ajudará você a economizar mais tempo e trazer mais precisão, mas definitivamente não o ajudará a melhorar suas habilidades de desenho. Os métodos e as técnicas que vou ensinar nesta lição definitivamente ajudarão você a entender as proporções humanas e também as características faciais em detalhes, uma de cada vez. Comece comigo, siga uma lição e, em seguida, desenhe a tarefa com base nessa lição para que você não se sinta perdido. Primeiro são, na verdade, os papéis. Na verdade, existem duas categorias que você pode usar, papéis texturizados ásperos e suaves. Prefiro usar papéis grosseiros para meus trabalhos de desenho a lápis e papéis texturizados suaves para minhas técnicas de desenho a lápis colorido. Será diferente para cada pessoa. Também será diferente com base nas técnicas de sombreamento. Você pode acompanhar comigo ou você pode simplesmente preferir e escolher um papel que seja adequado para você e também para o seu método de sombreamento. Seja papéis texturizados ásperos ou suaves, certifique-se de escolher 120 GSM ou superior. O que vou usar nesta classe são folhas Fabriano Accademia 200 GSM. Mais uma coisa importante é que você pode encontrar uma pasta de trabalho para download gratuita na seção de recursos. Você pode conferir todos os materiais e os suprimentos nessa pasta de trabalho. Além disso, você pode usar isso para sua prática. A próxima coisa que precisamos são os lápis. Vou usar lápis de grafite Staedtler. Vou usar HB, 2B, 4B e 8B. 8B é um lápis de carvão vegetal. Junto com ele, também usarei Conte um lápis de carvão Paris 3B. As próximas ferramentas e suprimentos que precisaremos para essa classe são as ferramentas de borracha, afiadores e mesclagem. Você pode ter uma borracha regular e um apontador regular. Além disso, tenha uma borracha amassada para aliviar os grafites e também para apagar pontos finos. Então você também pode ter um apontador mecânico. Isso lhe dará um ponto afiado para a grafite e os lápis de carvão vegetal. Então, além disso, usarei a borracha Tombow Mono Zero. É muito bom para apagar linhas finas, pequenas áreas e pequenos pontos. Você também pode usar isso. Finalmente, usaremos pincéis de maquiagem para misturar. Isso também é bom para uma mistura suave e leve. [MÚSICA] Eu recomendo que você tenha uma cópia impressa da pasta de trabalho para facilitar sua prática. Você também pode ter uma cópia impressa da imagem de referência, sobre a qual falarei com você em detalhes na minha próxima lição. Pegue suas ferramentas e suprimentos, também sua pasta de trabalho e a impressão de sua imagem de referência. Vamos começar. 3. Como escolher uma foto de referência: [MÚSICA] O próximo passo antes de começarmos com nosso desenho é selecionar uma boa imagem de referência. Uma boa imagem de referência é importante para um melhor resultado. Nos próximos minutos, mostrarei algumas das coisas importantes a considerar ao selecionar uma imagem de referência. Como vamos desenhar um retrato e também olhos, nariz, lábios e ouvidos, recomendo que você escolha um modo para cada um. A primeira coisa a considerar ao selecionar uma imagem de referência é procurar uma imagem com boa iluminação e com boa clareza. Vou orientá-lo pelo processo de seleção da imagem. Este é um rosto simples e tem uma boa iluminação. O rosto está realmente virado para um lado, então pode ser difícil para um iniciante. Isso é novamente como o mesmo, tem uma boa iluminação e é de boa clareza. Mas o ângulo da face é diferente. Este é um rosto reto, por isso pode ser fácil para um iniciante. Se você não é um iniciante, você pode optar por qualquer outra imagem ou qualquer outro ângulo de face também. Isso é novamente, um bom. Em seguida, vou te dizer o que não é. Você não deve selecionar uma foto com muita maquiagem ou com muita edição porque talvez você não consiga ver os detalhes. Além disso, você não deve selecionar uma imagem com muita escuridão porque você só pode ver as sombras nela. Esta é uma imagem com muita maquiagem, então os detalhes do rosto podem diferir e também não o ajudará a sombrear com precisão. Procure uma imagem com boa iluminação e selecione uma imagem simples. Esta é a imagem que escolhi para o meu desenho de retrato, porque acho que é um rosto simples e reto com boa iluminação, e também tem todos os detalhes nele. Este é o que vou desenhar e mostrar a vocês nesta classe. Em seguida, esta é a imagem que escolhi para desenhar as orelhas. Para os olhos, também tem bons detalhes e boa iluminação. Isso é para o nariz, lábios. Estarei anexando você com todas essas imagens na seção de recursos. Você também pode conferir meu quadro do Pinterest para todas as referências e ainda mais. Esta é a pasta de trabalho de desenho retratada. Você pode encontrar a cópia eletrônica da pasta de trabalho na guia Recurso. Nesta pasta de trabalho, mencionei os nomes e as especificações de todas as ferramentas e suprimentos que usarei nesta classe. Isso inclui os lápis que uso e também os que sugiro. Você também pode encontrar sobre as borrachas e afiadores. Então eu incluí o método Andrew Loomis, a estrutura geral da face para três posições do rosto. Este lado três quartos, e também a face reta. Aqui está o contorno da imagem que escolhi desenhar. Também incluí a interpretação do método Andrew Loomis do nosso retrato. Em seguida, estão as planilhas onde você pode esboçar e praticar. Você tem o processo de método geométrico do retrato, que vou explicá-lo mais tarde na aula. Incluí a imagem que escolhi e também mais duas. Em seguida, temos os olhos, juntamente com o método geométrico dos olhos e também o esboço ocular completo para sua referência. Aqui também, para o nariz, incluí o estudo de anatomia do nariz e também o esboço final do nariz. Em seguida, você tem o estudo da anatomia dos lábios e depois a imagem final dos lábios. Em seguida, também incluí o estudo de anatomia das orelhas e também o desenho finalizado. Estes são os estudos de anatomia para o cabelo. Em seguida, para delinear o cabelo, você tem o esboço geométrico analisado a partir deste retrato e, em seguida, o esboço completo dele. Pegue suas pastas de trabalho eletrônicas na guia Recurso e, se possível, imprimi-as para sua prática. 4. Estudo de retrato e meição de truques: [MÚSICA] Para desenhar um retrato melhor, primeiro recomendo que você faça um estudo de retrato. Primeiro, você deve analisar a estrutura geral da face e analisar as posições dos olhos, nariz, orelhas e lábios. Ao fazer isso, você terá uma imagem clara da anatomia do rosto e, em seguida, será fácil para você desenhar. Para isso, quero introduzir um método chamado Andrew Loomis Method. Deixe-me mostrar como analisar as características faciais com esse método. Este é o método geral Andrew Loomis para o rosto reto. Seria adequado tanto para homens quanto para mulheres. Vou desenhar e mostrar como fazer isso. Primeiro desenhe um círculo e , em seguida, marque seu ponto central. Este será meu ponto central. Vou desenhar uma linha que está cortando o meio do círculo e depois uma linha que está cortando verticalmente no meio. [RUÍDO] Eu desenhei uma linha horizontal e vertical que está cortando o meio. Depois disso, quero que você divida isso em três colunas iguais. Primeiro vou fazer uma marca aproximada e depois verificar se isso está fazendo as três partes iguais. É quase igual, então vou marcar isso da mesma forma que vou marcar aqui também. Então eu vou desenhar uma linha horizontal daqui para aqui [RUÍDO] Então vou juntar esses dois pontos [RUÍDO] Depois disso, escolha essa medida daqui para a linha média, e coloque-o aqui e vou marcar esse ponto. Depois disso, vou desenhar outra linha assim e então vou marcar o ponto central aqui [NOISE]. Agora, este ponto em que comentamos é na verdade a parte do queixo. Vou conectar essas duas linhas [NOISE]. Estamos quase terminando [RUÍDO] Também estou me juntando a este ponto a este ponto. Esta é a estrutura geral da face baseada no método Andrew Loomis. É o mesmo para um rosto masculino e feminino, mas na verdade só é aplicável para o rosto reto. Se você estiver indo para a face lateral ou uma face de debulha, a estrutura variará. Por enquanto, vou te ensinar apenas isso. Agora vou explicar onde os olhos, o nariz e as orelhas estão realmente presentes aqui. Essa linha média que desenhamos pela primeira vez é na verdade os olhos. É aqui que os olhos estarão localizados e então esta é na verdade a linha da testa, mas pode diferir para algumas pessoas. Pode ser colocado para cima ou abaixo com base no rosto, mas esta geralmente é a linha da testa. É aqui que o nariz está realmente presente. Aqui teremos os lábios, e este é o queixo. Aqui teremos os ouvidos. Esta é a anatomia geral do rosto. Com base nisso, explicarei a você como analisar nossa imagem de referência. Aqui você pode ver que eu coloquei a estrutura geral nessa imagem de referência. Enquanto você desenha, você pode usar isso para analisar as posições do rosto. Você pode ver a linha da sobrancelha, nariz está presente aqui e o lábio está realmente terminando aqui. Isto é o que eu estava dizendo, diferirá para cada pessoa. Para fazer retrato, você pode realmente pegar isso como imagem de referência e colocá-lo acima da sua imagem. Você pode usar esse método para começar diretamente da base, ou você pode usá-lo para verificar as medidas. Antes de começar ou esboçar, quero que você anote algumas outras medidas também. Este é o esboço que vou desenhar e mostrar a vocês e aqui está a estrutura geral do rosto. Eu quero que você anote algumas medidas. Veja o início dos olhos e o nariz estão na mesma linha, bem como o centro do globo ocular até o início dos lábios, todos estão na mesma linha. Você também pode anotar que o espaço entre os dois olhos é quase igual a um olho. Ao entender isso, será fácil para você desenhar. Esta é a estrutura geral do rosto e as colocações gerais. Com esse conhecimento, vamos primeiro esboçar o retrato. 5. Método geométrico: [MÚSICA] O objetivo desta lição é mostrar meu processo de esboçar o retrato. Agora, como você conhecia esse método de Andrew Loomis, você pode usá-lo para verificar as medições. Nesta lição, vou ensinar-lhe como desenhar um retrato com a ajuda do método geométrico. O método geométrico não passa de dividir assuntos complexos em formas simples. É assim que vamos desenhar um retrato. Deixe-me mostrar-lhe como fazer isso. Agora eu tenho minha imagem de referência. Vou apenas rastreá-lo acima dele. Não vou considerar todas as curvas no rosto, em vez disso, vou tomá-lo como uma única linha como esta. Não considere todas as curvas. Imagine-os como uma linha reta. Agora traçei quase a parte externa. Agora também vou traçar as posições das características faciais. Então eu estou desenhando isso como uma linha e algumas formas básicas. Este é, na verdade, o esboço geométrico dessa imagem. Isso é realmente feito com a ajuda do método de rastreamento, mas vamos usar isso como referência e vamos começar a desenhar essa estrutura básica em nossa folha primeiro. Agora aqui tenho o esboço geométrico e aqui tenho minha imagem de referência. Agora vou desenhar esse esboço geométrico em nossa folha. Também vou medir a distância das linhas para que possamos desenhá-la com mais precisão. [MÚSICA] Você pode ver que eu não estou desenhando todas as curvas, em vez disso, estou apenas recriando as linhas. Isso é o que fazemos geralmente quando desenhamos usando esboços geométricos. Também estou medindo todas as alturas e comprimentos do rosto. [MÚSICA] Verifique as medidas onde quer que você sinta que não está desenhando corretamente. [MÚSICA] Agora eu terminei o esboço geométrico, vou desenhar toda a colocação dos olhos, nariz e lábios agora. Isso também será baseado em linhas e formas e não em curvas. Eu tenho as sobrancelhas aqui e esta sobrancelha aqui. Em seguida, a linha do nariz. Isso é aqui. [MÚSICA] Durante a verificação cruzada, pude ver uma lacuna entre o queixo e a linha do cabelo. Essas são as coisas que podem tornar um retrato mais preciso. Então, vou desenhar essa forma também. [MÚSICA] 6. Como desenhar um retrato: Eu desenhei todas essas posições dos olhos, nariz, lábios e ouvidos também. A partir deste ponto, vou construir o esboço com base nisso. Você pode ver que comecei com linhas básicas e depois primeiro desenhei a parte externa do retrato, o cabelo e os ombros. Depois disso agora estou desenhando os olhos. Enquanto eu desenho os olhos, certifique-se de verificar novamente uma ou duas vezes para mantê-lo mais preciso. Verifique também a distância da sobrancelha e dos olhos, do nariz e dos olhos, e assim por diante. Estou verificando a altura entre os olhos e as narinas. A imagem de referência que escolhemos na verdade tem olhos muito pequenos. Certifique-se de desenhar assim. Agora você pode me ver que estou focando em todos os pequenos detalhes. Se você tiver alguma dúvida, você pode medi-lo mesmo com a escala e verificar as medidas. Agora vou começar a desenhar os lábios. Antes de começar a desenhar todos os detalhes, certifique-se de apagar o esboço geométrico muito bem. Mantenha-o leve para que só você possa ver e você também pode fazer correções mais tarde. Agora estou medindo essa distância e marcando aqui. Além disso, verifique a linha vertical, se estiver no centro. Agora acho que vou apagar isso e desenhar porque posso ver o espaço entre o nariz não é preciso. Você pode até desenhar a linha central na imagem residente e medir e ver. Estou marcando o ponto e depois redesenhá-lo. Estou verificando a posição das narinas com esta linha, e vejo o espaçamento entre elas. Agora deixe-me desenhar os lábios. O ponto de partida está aqui e também estou medindo a linha média. Está quase aqui. Agora, vimos como esboçar um retrato usando o método de rastreamento para estudar e método geométrico para desenhar. Na próxima lição, deixe-me mostrar como analisar cada recurso facial em detalhes e desenhá-los. 7. Planetas e valores de tonal: [MÚSICA] Nesta aula, vou falar com vocês sobre aviões e valores tonais. Primeiro, deixe-me dizer o que são tons. Estes são os tons em que eu chamo, pessoal, variações tonais. Este aqui nesta extremidade esquerda é o valor baixo, que tem luz muito baixa. Está muito escuro. Este aqui à direita é rico em valor porque tem muita luz nele. As variações tonais começam daqui para aqui. Estas são as sombras e estes serão os destaques. Gradualmente, a luz aumentará passo a passo, e isso é chamado de escala de valor. Nosso retrato terá muitas variações tonais com muita escuridão, sombras e com muitos destaques também. Antes de analisar nosso retrato, quero que você saiba sobre aviões também, então deixe-me mostrar o que são aviões. Cada objeto que vemos pode ser simplificado em uma forma básica. Aqui está uma forma básica para explicar o que são planos. Esta é uma forma básica e tem seis planos, mas você não pode ver do outro lado porque é uma imagem suja. Este é um avião. Este é outro avião, e este é outro avião. Da mesma forma, nosso rosto humano também tem uma variedade de aviões. Este é um plano simplificado do rosto humano. É um pouco complicado, e isso é novamente detalhado. Então aqui temos o último que é semelhante ao nosso rosto humano. Você pode ver que há muitas variações tonais e muitas mudanças de valor. Este é, novamente, outro exemplo de um rosto humano com muitos aviões. Aqui você pode ver, este é um avião e este é outro, e assim por diante. As variações dos tons serão diferentes com base na direção da luz. Aqui nesta imagem, a direção da luz é deste lado para que você tenha muitos destaques aqui e sombras aqui. Da mesma forma, neste espaço, você pode ver os rostos se voltarem para este lado. Aqui novamente, a direção da luz está deste lado, para que você tenha muitos destaques aqui e sombras aqui. Novamente, este é um rosto com iluminação de ângulo superior, então você tem destaques aqui e sombras aqui. O intervalo entre os destaques e as sombras são valores médios ou tons médios. Deixe-me explicar os tons e os valores em nosso retrato. Agora vou explicar os tons, sombras e destaques do retrato que escolhi. Esta é a imagem que vou desenhar e explicarei as variações tonais, sombras e destaques. Esta área, que é escura, é, na verdade, sombra deformada devido à iluminação. Estas são a região de destaque, todas essas áreas onde você pode ver o tom claro. Tudo isso é por causa da direção da luz e devido à luz atingindo o retrato nessa direção. Agora, essas são as áreas ricas em valor ou o destaque, isso é por causa da iluminação que está nessa direção. Isso novamente é uma sombra de elenco. A sombra do elenco é devido a esse cabelo que está escondendo o rosto. Também podemos encontrar nossas sombras elenco aqui. Esta é a sombra do nariz e você pode encontrar nossas sombras em muitos lugares. Aqui também, isso é novamente, uma sombra de elenco que se forma no pescoço devido ao rosto. A próxima é sombra deformada. Esta é uma sombra de forma, e essas áreas também são sombras. Essas são as coisas que você precisa analisar em um retrato antes de começar a desenhá-lo. Nesta lição, [MÚSICA] vimos em detalhes sobre planos, tons e variações tonais. Nas próximas lições, mostrarei como desenhar olhos, nariz, orelhas e lábios, e também para sombreá-los com o conhecimento desses tons e valores. 8. Olfato: desenho de contorno: [MÚSICA] Até agora, vimos a anatomia do rosto de gênero e também vimos como esboçar um retrato. Nesta lição, vou te ensinar a desenhar e sombrear os olhos. Se você quiser saber ainda mais detalhadamente sobre desenhar e sombrear olhos, você pode conferir minha outra aula no Skillshare, que é completamente dedicada ao desenho dos olhos. Lá eu te ensino quatro estudos oftalmológicos diferentes e um desenho de olho detalhado e sombreamento. Vamos começar. Aqui está a imagem que escolhi desenhar. Se você vir isso, você pode se perguntar como desenhar isso e até mesmo você pode entrar em pânico um pouco. Mas se você entender e analisar como desenhá-lo, assim como fizemos com o retrato, é fácil desenhar. Vou te mostrar como esboçar isso estudando primeiro. Aqui tenho minha imagem de referência, agora vou marcar a linha da sobrancelha. Assim como fizemos no esboço geométrico. Então vou identificar a linha média, que está começando aqui e terminando aqui. Depois disso, também vou desenhar uma linha para que vejamos a altura do globo ocular. Então eu também vou marcar a ponta da sobrancelha e o fim do olho. Da mesma forma, vou me conectar daqui para aqui. Você também pode rastrear esse esboço, o que o ajudará a desenhá-lo melhor. Agora eu tenho essa estrutura básica. Dessa forma, podemos desenhar isso facilmente no papel e, em seguida, podemos desenhar os olhos. Agora primeiro deixe-me desenhar essa estrutura básica que analisamos. Começarei primeiro com a linha da sobrancelha. Além disso, certifique-se de que você está desenhando as linhas com o mesmo ângulo. Então eu vou desenhar o início e o fim dos olhos. Agora, vou conectar esses dois pontos e esses dois. Em seguida, vou marcar a altura do globo ocular. Esta é a altura. Estou verificando novamente se as linhas são do mesmo ângulo. Agora você pode ver, na verdade, a altura da linha média para a pálpebra superior é realmente maior do que a parte inferior. Isso geralmente é o mesmo para quase todos os olhos. Também mais uma coisa que você pode ver, o globo ocular não é realmente um círculo completo, ele sempre será cortado pela pálpebra superior ou inferior. Essas são as coisas que você pode observar para mantê-lo preciso e realista. [MÚSICA] Agora eu desenhei a estrutura básica. A partir disso, vou desenhar todos os detalhes e esboçar os olhos. [MÚSICA] Eu clareio essas linhas e agora vou me concentrar em todos os detalhes. [MÚSICA] Esta é a pálpebra superior e certifique-se de verificar a distância. Aqui temos o duto lacrimal e agora estou desenhando o globo ocular. [MÚSICA] O principal objetivo dessa estrutura básica é realmente ver a distância entre os globos oculares da linha média. Isso ajudará você a garantir a distância. [MÚSICA] 9. Olfato: sombreamento: Agora que eu esboçei isso, então vamos entrar na parte do sombreamento. Agora vou usar o lápis 8B para desenhar a córnea e também para os cílios. Você tem um círculo escuro aqui que é totalmente preto. Vou sombrear isso com o lápis de carvão 8B. Então aqui temos o destaque. Enquanto sombreando a íris, geralmente começo por sombreá-la. Então eu reduzo os tons gradualmente. Agora vou usar um pincel para borrar o carvão vegetal e preencher todas as lacunas como esta. Vou adicionar novamente a próxima camada de carvão vegetal. Há muitas linhas na íris, então certifique-se de desenhar todas essas. Então eu vou dar um pouco aqui, já que temos um destaque aqui também. Agora vou começar a sombrear as sobrancelhas, ver o ângulo dos pêlos das sobrancelhas, e vou regridir o mesmo ângulo. Desenhe linhas grossas e finas, não desenhe tudo com essa mesma espessura. À medida que vamos até o fim, você pode ver os cabelos das sobrancelhas mudarem no ângulo. Então observe isso e desenhe. O anjo é diferente aqui. Vou desenhar de acordo. Agora vou borrá-lo para preencher as lacunas brancas. Agora usei 2Bs e 4Bs para os tons médios. Assim, podemos escurecê-lo mais tarde, também. Vou borrar isso com este pincel para que eu cubra todos os poros brancos nele. Não borre com muita força. Apenas uma escovação suave serve. Isso compensará a primeira camada. Depois disso, podemos sombrear sobre isso. [inaudíveis] Sombras [inaudíveis], prefiro usar 4Bs ou até mesmo você pode usar 8Bs. Aqui vou usar o 8B porque tenho uma linha muito escura. Essa é, na verdade, a sombra que é formada. Estou usando o lápis 8B para desenhar os cílios porque quero que fique muito escuro e quero ter um alto contraste. Dependendo dos tons, escolha os lápis e não deixe essa porção branca do olho branco puro. Basta sombrear com o 2B ou 4B. Nem sempre é branco puro. Aqui estou colocando a grafite um pouco. Agora estou quase acabando de desenhar e sombrear os olhos. Onde quer que você precise de destaques, certifique-se de remover a grafite com esta borracha amassada. Vejo muitos destaques na pálpebra inferior. Então, vou apagar a grafite e deixar os tons mais claros. É isso nesta lição. Mostrei a você como sombrear os olhos de forma realista. Na próxima lição, deixe-me mostrar-lhe como desenhar e sombrear o nariz. 10. Estudo de de de: Nesta lição, deixe-me mostrar-lhe como desenhar um nariz com eles. Como na lição anterior, vou analisar o contorno do nariz com a ajuda de algumas linhas e formas básicas. Depois disso, podemos construir os detalhes usando a estrutura básica. Vamos ver como fazer isso. Agora, eu tenho a imagem de referência do nariz. O que vou fazer é analisá-lo com as formas básicas, como um círculo. Aqui eu já marquei os círculos. Você pode considerar essa parte como um único círculo e isso como outro círculo. Aqui você pode marcá-lo como outro grande círculo que está se sobrepondo a esses dois. Você também pode desenhar uma linha reta para identificar o ponto central. Para esboçar o nariz, deixe-me primeiro desenhar essa estrutura básica na folha depois disso, podemos construir o contorno. Primeiro, vou desenhar essa linha vertical, depois um círculo. Também vou desenhar uma linha horizontal como esta, que está aqui. Agora vou desenhar esses dois círculos, ver a distância entre a linha e o círculo e tentar desenhar o mesmo. Agora, aqui tenho a estrutura básica. Vou aliviar isso e vou desenhar os detalhes do nariz. Este é o fim do nariz, eu desenho essa linha. Você pode ver que as narinas estão logo abaixo do círculo e dentro desse círculo. Com isso, como sua identificação desenhe assim. Da mesma forma, aqui você pode ver as narinas estão começando dentro do círculo. Vou desenhar assim. A extremidade do nariz está dentro do círculo. [MÚSICA] Agora eu completei o contorno do nariz. Deixe-me mostrar-lhe como sombrear isso. Vou usar lápis de carvão [inaudível] para as narinas e para o resto dos tons vou usar 2bs e 4bs. [MÚSICA] Agora eu escurei o nariz, você pode ver que todo esse acabamento realista é por causa dos pequenos detalhes que nos são dados. Os pequenos destaques que fizemos com a borracha amassada e toda essa correspondência que fizemos com o pincel macio e também todos esses tons que são terminados por 2bs e 4bs. Nesta lição, vimos como sombrear o nariz. Na próxima lição, deixe-me mostrar-lhe como desenhar e sombrear os lábios. 11. Estudo de de destaque: lances de sombreamento: [MÚSICA] Nesta lição, deixe-me mostrar como desenhar e sombrear os lábios. Assim como nas lições anteriores, vou mostrar primeiro como analisar os lábios usando as formas básicas e os planos básicos. Deixe-me mostrar como isso é feito. Esta é a imagem que eu escolhi. Primeiro vou ajudá-lo a entender esse esboço. Aqui temos a linha média e você pode desenhar a linha vertical assim. Depois disso, você pode desenhar as formas básicas assim. Você pode considerar isso como um oval e aqui adicionar outro, e um grande oval aqui. Com base nisso, você pode desenhar isso primeiro e , em seguida, podemos construir o esboço com os detalhes. Deixe-me desenhar essas formas básicas primeiro. Esta é a linha horizontal [NOISE] e a linha vertical. Então eu vou desenhar esses ovais aqui. [MÚSICA] Então eu vou conectar esse ponto aqui e daqui para aqui. [MÚSICA] Agora estou sombreando os lábios, e para essa parte mais escura eu usei lápis AB, você pode ver que é completamente aborrecido e aqui também. Vou usar a AB aqui. Para todas essas pedras, todas essas médias e leves, vou usar lápis 2B e 4B. As áreas onde você pode ver muita escuridão usam lápis 4B para isso. Depois de cada camada, certifique-se de borrá-la levemente e depois construa sobre camadas. [MÚSICA] Nós terminamos com nossos lábios de desenho e sombreamento. Na próxima lição, deixe-me mostrar-lhe como desenhar e sombrear as orelhas. Antes de continuar com isso, certifique-se de desenhar e praticar todos os lábios até se sentir confiante sobre o desenho. Vamos ver como desenhar os ouvidos na próxima lição. 12. Estudo de recursos: esboço de orelhas: [MÚSICA] Nesta lição, deixe-me mostrar como desenhar e sombrear as orelhas. Primeiro, vou desenhar o contorno, adicionar algumas formas grandes, como esboço geométrico, e depois vamos adicionar os detalhes. Aqui, este é o esboço geométrico das orelhas e depois estaremos sombreando com todos os detalhes nele. Deixe-me mostrar como isso é feito. [MÚSICA] Depois de desenhar o esboço geométrico das orelhas, construí o contorno com a ajuda dessas estruturas básicas, então comecei a sombreá-lo com os lápis 4B e para o sombras, usei o lápis 8B. Você pode ver aqui que temos as sombras. Todos esses lugares são muito escuros, e é por isso que estou usando o lápis 8B aqui. Então, para essas áreas, estou usando o lápis 4B, mas os tons são tons médios. Entenda as dobras das orelhas. Agora você pode ver aqui nós temos uma dobra. Depois disso, temos um destaque. Assim, estou sombreando. Mais tarde, agora você pode criar os destaques com a borracha MONO Zero. Agora estou focando em todas as dobras. Melhore bem as sombras e os destaques. [MÚSICA] Isso está quase feito. Ao sombrear as orelhas, a principal coisa que você deve considerar é o ângulo das dobras e a forma da dobra. Com base nisso, sombrear as orelhas e também não se esqueça de criar os destaques e melhorar as sombras. Aqui temos os destaques. Eu criei todos aqueles com a borracha amassada e esta borracha Tombow MONO Zero. Estas são as áreas com as sombras que desenhei com o lápis 8B. O resto das áreas que usei 4Bs e 2Bs. Nesta lição, vimos como desenhar e sombrear as orelhas usando o método geométrico ou em bloco. Na próxima lição, deixe-me mostrar como sombrear o rosto. 13. Detalhes do sombreamento: olhos, nariz e bainhas: Até agora, vimos como desenhar olhos, nariz, orelhas e lábios em detalhes. Também vimos os planos do rosto e o entendemos muito bem. Isso será suficiente para sombrearmos o rosto de forma natural e realista. Vamos ver como sombrear o rosto em detalhes nesta lição. Geralmente gosto de começar com o sombreamento dos olhos. Estou começando com os olhos com o lápis de carvão 8B. Vou usar isso para sombrear a íris. Enquanto o sombreamento não se esqueça deixar o destaque na íris. Essa é a coisa mais importante enquanto você desenha os olhos. Da mesma forma, o outro olho também. Certifique-se de manter um lápis afiado para isso. Agora vou sombrear sobrancelhas finas. Use um lápis afiado e desenhe linhas finas. Veja o ângulo da sobrancelha e desenhe os cabelos da sobrancelha. Antes de desenhar os cílios, vamos primeiro sombrear a base. Onde quer que eu veja tons médios, estou usando lápis 4B. Aqui, aqui, e todas essas áreas vou usar lápis 4B. Não quero que fique muito escuro como o 8B. Agora eu escurei a porção mais escura dos olhos e do nariz usando lápis 8B e 4B. Agora estou sombreando a segunda camada com lápis 2B para combinar os tons e também para dar os detalhes. Depois de adicionar essa camada, usarei borracha amassada para criar os destaques. Estou sombreando a testa com o lápis HB. Mais tarde, você pode escurecer as bordas onde quer que encontre as sombras. Observe o ângulo das sombras e depois dê sombra. Estou girando meu papel constantemente onde quer que eu tenha ângulos diferentes. Onde quer que eu precise de destaques, estou usando a borracha para diminuir a grafite. Vejo muitos destaques ao redor dos olhos, então estou apagando todas essas áreas. Para todos os pontos finos, estou usando a borracha Tombow Mono Zero, e para áreas mais amplas você pode usar a borracha amassada. Para as áreas no queixo e nas bochechas, para todas essas áreas, estou usando essa borracha. Estou escurecendo todas as bordas onde quer que eu tenha sombras no meu retrato. Estou usando lápis 2B agora. Se você tiver muitas linhas, você pode combinar com o pincel. Estou escurecendo todos os lugares onde quer que eu tenha sombras em todas essas dobras, especialmente os olhos e o nariz. Aqui está uma borda, e temos uma sombra aqui, então estou escurecendo. Para isso, estou usando apenas lápis 2B agora. Dependendo das sombras e dos tons, você pode trocar os lápis. Mangue-o levemente onde você achar necessário e, em seguida, adicione os detalhes. Agora aqui ao lado você pode ver que os tons estão escuros, então vou usar lápis 4B. Veja o ângulo das sombras. O ângulo é assim, então vou sombreá-lo dessa maneira. 14. Finalizando o rosto: [MÚSICA] Aqui nesta porção do queixo tenho um destaque. Estou aliviando a grafite com esta borracha. Certifique-se de usar a parte limpa da borracha. Se já estiver preenchido com grafite, ele não será apagado corretamente. Então, estou esfregando lentamente a borracha para criar o destaque e o tom médio. [MÚSICA] Também estou melhorando a sombra um pouco. Você pode ver que o tom é realmente mais escuro aqui do que aqui. Deixe-me iluminar esta área e escurecer esse lado. [MÚSICA] Agora deixe-me sombrear os lábios. O tom dos lábios é realmente muito leve, então estou usando apenas lápis HB para isso. Se necessário, podemos mudar para 2B. Mas mantenha-o muito leve. [MÚSICA] Entenda essa curva e veja o ângulo do sombreamento, tente desenhar e sombreá-la no mesmo ângulo. [MÚSICA] Aqui nesta parte, eu tenho um tom muito suave, então estou iluminando, esses tons. [RUÍDO] Agora, quase sombreamos o retrato. Agora, vou examinar os detalhes finos e clarear os tons onde quer que seja necessário. Aqui, as sombras são, na verdade, pouco mais escuras do que eu desenhei. Estou usando lápis 4B para aumentar os tons. Posso ver um pequeno destaque aqui. Para os olhos, tenho que desenhar os cílios, que vou desenhar agora. Mantenha um ponto fino e desenhe com traços finos. Da mesma forma para os cílios inferiores. Deixando essa parte de destaque na íris, estou sombreando completamente escuro. Também vejo que esta dobra está escura, então vou escurecer isso com 8B. Então esta linha de lábios também está um pouco escura. Agora os destaques. Aqui estão os tons realmente claros. [MÚSICA] Essa borda também é muito leve. Estou apagando os tons aqui. [MÚSICA] Há também um destaque brilhante no nariz. [MÚSICA] Estou melhorando um pouco os tons nos lábios. [MÚSICA] Assim. Sombreamento é tudo sobre dar os tons certos. Se você der o destaque certo, sombra certa, está quase acabando. [MÚSICA] Há um pequeno destaque aqui no queixo que diferenciará o rosto do pescoço. [MÚSICA] O sombreamento facial está pronto. Deixe-me também sombrear as roupas. [MÚSICA] Nesta lição, sombreamos nosso retrato, então basta sombrear, misturar e repetir. Se os tons ficarem planos, repita o processo e melhore as sombras e os destaques. Na próxima lição, deixe-me mostrar-lhe como desenhar e sombrear o cabelo. 15. Como desenhar cabelo realista: [MÚSICA] Nesta lição, deixe-me mostrar como sombrear o cabelo. Primeiro, vou com a mecha de cabelo. Primeiro vou adicionar os tons médios, depois os destaques e as sombras. Os destaques e as sombras são a parte mais importante desta lição. Deixe-me mostrar-lhe como fazer isso nesta lição. [MÚSICA] Primeiro, estou começando com essa mecha de cabelo. Aqui, temos principalmente as sombras. Então vou começar com o lápis 8B. [MÚSICA] Estarei sombreando esta parte completamente com o lápis 8B. [MÚSICA] Agora estou desenhando as partes mais sombrias desta parte. Desenhe apenas linhas finas ou crie um tom base assim. Agora eu tenho o tom básico. Então, mais tarde, você pode escurecer as linhas assim. Agora aqui, vou dar um tom base. Você pode até mesclar isso bem e depois desenhar as linhas finas. Ao manchá-lo assim, você pode facilmente cobrir todo o espaço em branco no papel. Agora será fácil para você dar mais camadas. Concentre-se em cada fio e desenhe em linhas finas. Para diferenciar cada fio, crie uma linha escura entre esses dois assim. Agora vou borrar aqui e ali, e depois apagarei para criar as linhas finas. [MÚSICA] Deixe-me sombrear esse fio. Primeiro, vou desenhar linhas básicas e depois vou borrá-la. [MÚSICA] Agora estou adicionando os detalhes. [MÚSICA] Veja a direção dos fios e desenhe as linhas nessa direção específica. [MÚSICA] Agora quase o sombreamento capilar está pronto. Lembre-se de ter seu lápis muito afiado e também sua borracha para que você obtenha as linhas finas. Agora o sombreamento está pronto. 16. Considerações finais: Só para você agora você dominou algumas dicas e truques realmente bons para desenhar retratos como um profissional. Apenas um lembrete, você pode desenhar qualquer retrato com esses métodos, mas esses modelos são como um guia ou uma base. Pratique muitos rostos com várias expressões faciais. Pratique retratos até que você se sinta confiante sobre eles e lembre-se de que cada rosto é único, então brinque com suas coisas e materiais e experimente coisas diferentes e explore sua criatividade. Você definitivamente deve compartilhar todos os seus trabalhos e tarefas e também os retratos que você escolheu. Obrigado por se juntar a mim hoje em um dia tão lindo, criar mais e espalhar amor.