Desenhando um retrato realista: método da grade || desenho de retrato para iniciantes

1. Apresentação do curso: [MÚSICA] Oi, sou Litika. Sou retratista e também YouTuber. Bem-vindo ao meu segundo curso, onde vou ensiná-lo a desenhar um retrato usando o método de grade. Mesmo que existam muitos métodos para desenhar retratos, o método de grade é uma das técnicas mais fáceis e melhores, o que o ajudará a trazer resultados precisos. [MÚSICA] Na aula, você receberá todas as informações sobre os materiais que você precisará para desenhar um retrato. [MÚSICA] Em seguida, haverá processos detalhados e também de demonstração do sombreamento. [MÚSICA] Nesta aula, vou te ensinar como desenhar um retrato do zero e também vou orientá-lo sobre como desenhar as grades, depois esboçar e depois o processo completo de sombreamento. Se você é um aspirante a artista e está lutando com retratos, este curso é para você. Normalmente, as técnicas de sombreamento diferem para cada textura, como o vestido, o cabelo e a pele. Então, vou demonstrar todos e tudo com a ajuda deste único retrato. [MÚSICA] Não espere mais. Entre na aula e aprenda o método de desenhar um retrato. [MÚSICA] 2. Materiais e ferramentas: Obrigado por saltar para o vídeo. Vou mostrar a lista de materiais que usarei para este projeto. Este é o lápis HB de carvão vegetal da Staedtler. Eu prefiro usar lápis de grafite e carvão Staedtler. Você pode usar qualquer marca que você preferir ou que esteja familiarizado. Aqui está um lápis mecânico da Pentel. Tenho luzes extras para isso. Podemos usar os lápis mecânicos para preencher as áreas finais, dando um sombreamento suave. Este é o lápis de carvão da marca Kohinoor. Não vou usar isso para esse desenho, mas será muito útil para outros desenhos a carvão vegetal. [MUSIC] Passando para outras borrachas de ferramentas importantes. Esta é a borracha amassada e uma normal. Borracha de ponta e uma borracha de bateria. A borracha amassada é como uma argila. Você pode colocá-lo no desenho para reduzir o tom do sombreamento. Uma vez que a cor muda devido à absorção de grafite e carvão vegetal, você não poderá mais usá-la. O apagador de ponta, você pode usá-lo para áreas finais, como levantar o cabelo e tudo mais. Você pode cortar a ponta da borracha e depois usá-la novamente. Da mesma forma, para a borracha da bateria também, se a ponta estiver coberta com grafite ou carvão, você pode cortar a borda ligeiramente e depois usá-la. Você pode remover o chumbo facilmente e substituí-lo por um novo também. [MÚSICA] Passando para o próximo, que é mais importante para desenhar um retrato especialmente, tenha uma impressão da imagem de referência e também tenha uma cópia suave para ela. Então esses são os suprimentos extras que você pode estar precisando. Uma faca artesanal para afiar ou cortar a ponta da borracha, canetas de gel brancas e um extensor de lápis. [MÚSICA] Estes são todos pincéis de maquiagem macios, que usarei para misturar e borrar. Vou usar os menores para áreas mais finas e as maiores para uma área ampla, como pele, coagulação, etc. [MÚSICA] Em seguida, o apontador. O que estou usando é um apontador manual cromado. Você também pode usar afiadores regulares. [MÚSICA] Passando para outro material importante, ou seja, os jornais. Para esboços e pinturas, você pode usar cadernos de esboços como esses. Eu faço esboços aleatórios e pinturas nisso. Se você não for fazer um projeto finalizado, você pode tentar usar isso e praticar nisso. [MÚSICA] Estes são os trabalhos que vou usar para um projeto finalizado. Este é o papel Canson 224 GSM. Tem uma textura muito refinada e áspera. Eu pessoalmente adoro esse papel. Você pode tentar usar para um desenho a lápis ou uma obra de arte a lápis colorido. O próximo é Fabriano Accademia. É de 200 GSM. Este também é um papel com textura áspera. Se você não é uma pessoa que prefere textura áspera, também pode usar papéis com textura suave. [MÚSICA] Estes são alguns dos papéis suaves que eu prefiro usar. Um de Winsor e Newton. Tem uma textura muito suave , mas é um pouco fina. Se você quiser um papel grosso, você pode usar Strathmore Bristol. É muito grosso e é um dos melhores papéis que você pode usar. [MÚSICA] 3. Grades: Passando para a próxima lição, como desenhar grades. Deixe-me mostrar-lhe como desenhar grades. Agora, pegue a imagem de referência e divida todo o comprimento com uma medida específica. Aqui, vou dividi-lo de dois centímetros. A partir daqui, estou marcando para as divisões. Para torná-lo mais visível, estou usando lápis HB, você pode usar qualquer caneta ou lápis. Agora temos que fazer o mesmo para todos os três lados restantes. Depois de marcá-lo em todos os lados conecte os pontos e , em seguida, você obterá as grades. Agora temos que fazer o mesmo para a folha de desenho também. Então pegue sua folha e mantenha as medidas precisas, use a impressão, ou seja, a imagem de referência e meça seu comprimento deixando fora das bordas e marque exatamente o mesmo comprimento. Estou deixando fora das bordas e marcando o comprimento da grade sozinho, o início e o final. Estou transferindo as mesmas medidas para lá. Agora repita o mesmo em todos os três lados restantes e , em seguida, conecte os pontos. Tenho minhas grades prontas para identificação quando você desenha, basta numerar as grades para que, quando você desenhar a partir da imagem de referência, possa identificar as grades facilmente. Numere tanto na referência quanto nas folhas de desenho. 4. Esboço: Agora que temos as grades, devemos começar a esboçar comparando com a imagem de referência. Veja o número da grade da referência e, em seguida, identifique onde o contorno está começando e observe a distância, a causa e, em seguida, esboçe-o em sua planilha. Ao desenhar, apenas certifique-se usar esboços na grade correta porque às vezes você pode olhá-lo e desenhá-lo em uma grade diferente. Agora o contorno da cabeça está pronto, use sempre um lápis cinza mais claro para delinear, estou mantendo o contorno escuro para que fique bem visível para você, mas certifique-se de usar um lápis claro porque você está vai sombrear ainda mais e terminar o desenho. É assim que você desenha os contornos usando um método de grade. Basta compará-lo com a referência, olhar para os números da grade e identificar a mesma grade aqui em sua folha de desenho e, em seguida, esboçá-la exatamente da mesma forma. [MÚSICA] Se você tiver dúvidas sobre onde o contorno está começando ou terminando dentro de uma única grade, você pode medi-lo com um lápis e depois desenhar. Você pode medir se o contorno está começando no meio da grade ou na borda e, em seguida, compará-lo e, em seguida, você pode desenhá-lo em sua planilha. [MÚSICA] Agora estou esboçando a mão, na verdade a mão na minha imagem de referência está um pouco desfocada, então não vou conseguir o contorno exato mas estou apenas assumindo e desenhando a mão. Agora eu quase completei as linhas externas, agora esboçando os detalhes do rosto. Quando você esboça os detalhes do rosto, tenha cuidado, você precisa ser muito preciso para mantê-lo exato. Observe todas e todas as imagens comuns e recrie-a. Você pode tentar até mesmo esboçar à mão livre, mas quando quiser sombrear, realisticamente, você precisará que os contornos sejam exatos e perfeitos, é por isso que estamos indo para o método de grade. Este é apenas um método para desenhar o retrato, mas também há muitos outros métodos e técnicas, à mão livre e com medidas parciais que são muitos métodos para desenhar retratos. Sempre que você desenhar os contornos usando a grade, verifique novamente e novamente para torná-lo perfeito, se você encontrar algum erro, basta alterá-lo então e ali. [MÚSICA] Agora estou detalhando o cabelo, apenas para identificação deixe-me desenhar as divisões dos fios. Onde há um monte de cabelo, vou separá-lo para identificação quando sombrearmos. Sem as grades particionar o cabelo será um processo muito difícil. [MÚSICA] Agora, o esboço está quase pronto, mas todas essas grades são escuras e nossos contornos podem ser um obstáculo quando você sombra. Então, para torná-lo mais leve, estou apagando com uma borracha amassada e achatando a borracha e esfregando-a para iluminá-las até que o contorno seja visível, mas também não é perturbador para moldar. [MÚSICA] 5. Como desenhar os olhos: [MÚSICA] Vamos começar o processo de sombreamento a partir dos olhos. Temos o esboço aqui. Estou começando a íris com lápis AB. Certifique-se de que o lápis esteja muito afiado, porque você precisa preencher todas as lacunas. Também este é um papel texturizado áspero. ENTÃO você tem que se certificar de que você preenche todos os poros no papel. Estou lentamente renderizando e selando todas as lacunas. Sempre para uma íris, haverá um destaque. Portanto, identifique a direção da luz e entenda a presença de destaques e deixe esses espaços. [MÚSICA] Eu escurei o globo ocular completamente. Agora estou continuando a sombrear as sobrancelhas. Estou dando os traços básicos sobre como a direção da sobrancelha é. [MÚSICA] Prefiro usar lápis de carvão AB para todos esses detalhes importantes, como globo ocular, sobrancelhas, cabeça, barba e bigode, porque isso trará um alto contraste com a pele. [MÚSICA] Estou sombreando as sobrancelhas ainda mais. Veja a direção dos traços e, em seguida, desenhe como o mesmo. Cada cabeça de sobrancelha terá uma direção diferente. Portanto, observe isso de sua referência e tente imitar o mesmo em sua planilha. Também usarei a borracha Tombow Mono Zero para remover qualquer linha nas sobrancelhas. [MÚSICA] Você pode ver que a esclera não estará em branco puro. A porção branca do olho teremos uma pequena quantidade de tom nele. Certifique-se de sombrear, mantenha-o sutil. [MÚSICA] Agora vamos sombrear a pele. Normalmente, uma camada de lápis HB para que o papel fique completamente preenchido. Então, para dar a profundidade, usarei 4B ou 2B. [MÚSICA] Aqui onde a pálpebra está dobrada. Observe a profundidade. Você pode ver pela imagem de referência que ela está muito escura. Observe isso e sombreie a porção mais escura. [MÚSICA] Agora esse olho está quase pronto. O mesmo processo também vale para o próximo olho. Você pode observar o processo. [MÚSICA] 6. Sombreamento da pele: Agora é hora de sombrear a pele, quando você sombra o nariz, você precisa ter muito cuidado com as instruções. Será assim, então o sombreamento da pele é misturado com a bochecha. então primeiro deixe-me começar com a testa. Eu prefiro usar uma camada base de sombreamento que é dada com um lápis B ou HB, para que eu me certifique cobrir completamente o espaço em branco. Como o papel que estou usando é de textura áspera, preencha os poros da folha com um lápis B ou HB, [MÚSICA] Estou deixando toda a área de destaque, podemos sombrear mais tarde com um tom B suave, [MÚSICA] então aqui há uma sombra, então temos que mantê-la mais escura. [MÚSICA] Agora o sombreamento básico está pronto, então deixe-me sombrear o nariz agora. [MÚSICA] Depois de passar uma camada básica de sombreamento, tenho que adicionar uma segunda camada, só então estarei preenchendo todos os poros e me certificar de que os sombreamentos são mais finos. A textura da pele tem que ser suave, então temos que sombrear novamente para torná-la ainda mais fina. [MÚSICA] Agora, [MÚSICA] esta é uma segunda camada que eu estava falando, estou usando um lápis B e sombreando toda a pele novamente, também estou sombreando os destaques agora. Se você quiser tornar qualquer lugar específico mais leve ou reduzir o tom, use a borracha da agulha. Eu só quero torná-lo mais leve aqui e, em seguida, para torná-lo ainda mais suave, use um pincel macio e suavize o sombreamento como eu faço agora. Não seja muito duro com o desenho, apenas seja gentil, e depois de usar o pincel uma vez, certifique-se de limpá-lo bem antes de usar pela segunda vez. 7. Sombreamento da pele: demonstração completa: [MÚSICA] Como você viu na lição anterior, temos que sombrear o resto da porção da pele e suavizar usando as mesmas técnicas. [MÚSICA] Estou apenas suavizando e tornando as sombras finais, apenas sombreando-a de novo e novo pela técnica de camadas. Quando houver um tom mais escuro, use um lápis de sombra escura como 2B ou 4B e melhore os tons. Onde quer que você tenha que suavizá-lo, use lápis cinza mais claro como HB ou B e dê sombra lentamente. [MÚSICA] Acho que deixei o tom um pouco escuro, então estou aliviando-o com a borracha amassada. [MÚSICA] Agora estou sombreando o nariz. Sempre que você sombrear, certifique-se de compará-lo com sua referência, veja onde quer que o tom esteja escuro e onde quer que esteja claro. Não se esqueça de deixar a parte dos destaques. Você não precisa deixar os destaques muito branco puro, você tem que sombrear com lápis HB muito suavemente. Você pode até usar lápis 2H. Por fim, depois de dar todas as camadas, certifique-se de até mesmo o sombreamento com um pincel macio. Agora, para torná-lo suave, eu só uso o pincel. Agora estou criando destaques onde quer que seja necessário. Basta colocá-lo no lençol sempre que você tiver que clarear. Você não precisa apagá-lo completamente para torná-lo mais branco. [MÚSICA] 8. Desenhando cabelo: Primeiro para sombrear as porções do cabelo, temos que identificar os fios e depois dividi-lo. Vou fazer isso primeiro. Identifiquei o grupo e as partições para esta parte. Como o cabelo é uma porção mais larga, vou cobrir apenas uma pequena porção do cabelo em detalhes. Você pode ver o resto das partes em time-lapse na próxima lição. Vamos começar a sombrear o cabelo agora. Comecei com o tom mais escuro. Use lentamente o lápis HB e renderize o cabelo. Se houver um tom mais claro na imagem de referência, mantenha o mesmo tom. Se alguma parte do cabelo parecer muito leve, não o deixe claro. Basta dar uma camada de lápis HB; apenas uma camada, isso serve. Não deve ser branco muito puro. Não vou escurecer os destaques. Vou mantê-lo muito leve. Escureça os tons até preencher todas as lacunas e adicionar várias camadas para cobrir as lacunas. Você tem que ser muito particular sobre a direção dos fios. Você tem que vê-lo e observar muito bem a partir da imagem de referência e tentar recriar o mesmo sombreamento e a mesma direção. Agora, mesmo depois de adicionar muitas camadas, vou repetir o mesmo novamente. Você pode ver todas as lacunas nele, então use o lápis HB novamente para colocá-lo em camadas e preencher todas as lacunas e escurecer os tons. Ao sombrear esta parte, vou desenhar esses cabelos da frente também. Primeiro desenhe mais leve e depois você pode escurecê-lo. Não estou desenhando sozinho, estou comparando cada passo com a imagem de referência. Estou usando este pincel tipo esponja, então estou manchando tudo para preencher todas as pequenas lacunas. O próximo passo é criar o destaque. Deixe-me usar este dumbo e borracha de bateria e apagar lentamente cada fio onde quer que você possa ver o destaque. Se parecer muito leve depois de apagar, certifique-se de tonificá-lo com lápis HB, pelo menos avaliando tudo. Este é o estudo aprofundado do cabelo e do resto das porções do cabelo que mostrarei em um lapso de tempo na próxima lição. 9. Desenho de cabelos: demonstração completa: Como você viu na lição anterior, vou sombrear o cabelo usando as mesmas técnicas. Estou fazendo a primeira camada. Estou usando apenas lápis HB para o cabelo. Crie variações de tons usando apenas lápis HB. Esta é minha sugestão e esse é o meu método de fazer isso. Você também pode usar outros lápis como preferir. Mas isso me deu melhores resultados para criar a variação da pele e do cabelo. [MÚSICA] Agora estou prosseguindo com a segunda e a terceira camadas. Você precisa adicionar várias camadas para deixá-la escura. Tente também misturar a área com a pele. A parte da testa tem que se misturar bem com a pele. [MÚSICA] Lado a lado quando estou sombreando também estou criando os destaques. [MÚSICA] Agora quase muitas camadas estão feitas. Para preencher todas essas pequenas lacunas estou usando o pincel de maquiagem macia. Este pincel que estou usando parece uma esponja. Você ainda pode ver pequenas lacunas brancas. Mais uma vez, estou afiando o lápis HB e preenchendo todas as pequenas lacunas. Agora, com o [inaudível] estou criando destaques. Em seguida, diminua o tom se parecer muito leve. Este é um processo múltiplo, você sabe que precisa fazê-lo até ficar satisfeito com os tons. [MÚSICA] Estou quase acabando com o cabelo sombreado. Crie destaques e, se você não estiver satisfeito, escureça, preencha todas as lacunas e tente torná-lo muito mais escuro em comparação com a pele. 10. Sombreamento da pele Parte 2: [MÚSICA] Antes de sombrear o bigode e a barba, vou sombrear a pele, que o fundo seja preenchido primeiro, e não teremos nenhum espaço em branco. [MÚSICA] Agora estou aprimorando essas sombras abaixo das narinas. O lápis que estou usando aqui é 6B. [MÚSICA] Em seguida, agora podemos sombrear a parte do bigode e da barba. Estou dando uma camada básica de lápis HB e, em seguida, desenho os pêlos de bigode. Você pode ver pela imagem de referência que ela é muito escura quando comparada à pele. É por isso que prefiro usar lápis de carvão HB para o cabelo e o bigode. Se você usar qualquer outro lápis de grafite, ele não vai bem com a parte do cabelo. Como usamos um carvão HB para cabelos, você usa o mesmo para o bigode e a barba. [MÚSICA] Além disso, a borda esquerda dos lábios também é escura, então certifique-se de se concentrar em todas as variações tonais, mesmo nas minúsculas. [MÚSICA] Começando com os lábios, estou usando lápis 2B. Mantenha-o suave e sutil, apenas lentamente sombreado com traços circulares. [MÚSICA] Como o lábio tem que ficar muito bem, estou usando este lápis mecânico para preencher todas essas pequenas lacunas. Há pequenos destaques no lábio, então estou tentando criar isso com borracha amassada, e também esta borracha de bateria. [MÚSICA] Agora comecei a sombrear a parte inferior do lábio. Há muitos destaques e cortes, então vou deixar espaços para aqueles e sombreá-lo de acordo. [MÚSICA] Depois de criar o destaque, certifique-se de sombrear o resto das porções. [MÚSICA] Para melhorar os cortes, estou marcando todas as pequenas linhas finas que você pode ver. Veja todos esses detalhes não serão mostrados na impressão, por isso sugiro que você use a e a cópia impressa. Você pode ver todos esses detalhes de forma muito clara em sua cópia virtual. Mais uma vez, como sombrear o bigode, dê um sombreamento básico para a barba. Então, [inaudível]. Não se esqueça de sombrear todos aqueles pequenos cabelos que você pode ver na borda. Este é um mulato sombreando o cabelo. Mas não se esqueça de manter um lápis afiado quando você raspa o cabelo. [MÚSICA] Agora estou sombreando as orelhas com lápis 2B, e para preencher todas as lacunas usarei lápis B e HB. [MÚSICA] Para os tons mais escuros, estou usando lápis 4B e colocando em camadas de novo e de novo. As orelhas devem parecer muito macias também, então dê sombra com lápis B ou HB e torne-a final até parecer suave. [MÚSICA] Agora estou sombreando o pescoço. [MÚSICA] Depois que dei um sombreamento básico para o pescoço, estou suavizando com lápis 2H. Não se incomoda se você usar 2H ou B, você pode usar qualquer lápis com classificação leve até ficar satisfeito que a luz do amanhecer tudo de novo e de novo. [MÚSICA] 11. Desenhando a mão: [MÚSICA] Nesta lição mostrarei como sombrear a mão. Sombrear a mão será um pouco complicado porque haverá nervos e ossos que você tem que sombrear. Ao contrário do rosto, não é uma área muito lisa. [MÚSICA] Como eu te disse antes, dê um sombreamento básico primeiro e, em seguida, onde quer que os tons estejam escuros, escureça-o com lápis 4B. [MÚSICA] Acabei de completar o sombreamento para o dedo do polegar. Para o resto da porção, estou começando com um sombreamento básico. [MÚSICA] Aqui, as sombras são muito escuras. Estou usando lápis 4B e escurecendo. Sombrear na mesma direção que você pode ver na referência e tente misturar o sombreamento com a parte dos destaques. Essa variação de tom deve parecer muito gradual, não deve ser muito drástica. Vou explicar onde as sombras serão drásticas. [MÚSICA] Aqui, onde há nervos, a borda ficará muito escura, e o nervo será muito leve. Você pode ver a mudança drástica nos tons lá. Isso é o que dá a profundidade no desenho. A borda do nervo ficará muito escura assim, e então a área abaulada terá um tom mais claro. Estou apagando com a borracha e tornando-a mais leve para isso. É assim que você tem que criar o sem sombreamento. [MÚSICA] Para a etapa final, temos que suavizar a sombra. Cubra lentamente todas as lacunas e suavize o sombreamento. [MÚSICA] É isso. Nosso sombreamento de mãos está quase pronto. Por outro lado, vou mostrar no processo de demonstração na próxima lição. [MÚSICA] 12. Vestuário: [MÚSICA] Agora vamos começar a sombrear a roupa. Aqui os tons são muito escuros, pois faz a sombra. Estou usando um lápis B para isso. [MÚSICA] Vou demonstrar essa parte esquerda das roupas. [MÚSICA] Como é uma sombra que é formada aqui, estou usando um lápis B. Não quero misturar grafite e carvão na mesma área específica. [MÚSICA] Só para esta pequena porção, usarei apenas lápis HB. Se você usar grafite e carvão vegetal juntos nesta pequena área, parecerá muito diferente e variante porque a grafite tem uma textura suave enquanto o carvão tem uma textura áspera, portanto isso diferirá muito. É por isso que sugiro que você use carvão vegetal aqui. [MÚSICA] Ao sombrear as roupas, tente entender a direção da dobra e depois a sombrear. Estou usando lápis 4B aqui. Você pode ver muitos destaques nessa parte. Tente deixar os destaques e depois sombreá-lo finalmente com o lápis HB, depois use mais do que isso, apenas fora dos sombreamentos. [MÚSICA] Agora, uma vez que a primeira camada de sombreamento esteja pronta, estou suavizando-a com lápis B apenas para revesti-la novamente para preencher todas as lacunas. [MÚSICA] Por fim, depois que o sombreamento estiver pronto, não se esqueça de suavizar com o pincel de auto-maquiagem. 13. Mãos e roupas: demonstração completa: [MÚSICA] Esta é quase a última lição. Aqui vou mostrar o resto da roupa e o outro sombreamento de mão. [MÚSICA] Como uso as mesmas técnicas aqui, estou mostrando isso em um vídeo de lapso de tempo. Você pode apenas observar como eu escureço essa parte do vestido. [MÚSICA] Aqui também, há uma sombra escura formada na roupa. Assim como a lição anterior que eu mostrei, estou usando lápis 8B aqui, para criar a profundidade na roupa. [MÚSICA] Agora, passando para o sombreamento manual, todas as técnicas são as mesmas. Estou usando lápis 4B para áreas escuras. Para suavizar os sombreamentos, estou usando lápis HB. Se não, você pode usar os pincéis de maquiagem. [MÚSICA] 14. Toques finais: [MÚSICA] Esta é a nossa última lição desta classe em particular. Só estou dando um toque final ao desenho. Vou comparar todos os tons com a imagem de referência. Veja pensei que esta área estava um pouco escura, então estou iluminando. Você pode verificar novamente as medidas, verificar novamente os valores e corrigi-los se algo estiver errado. [MÚSICA] Nesta parte, onde o cabelo e a pele se misturam, tem que ser um pouco escuro. Essas áreas deveriam estar escuras. Estou suavizando com o pincel. [MÚSICA] Todos esses toques finais serão principalmente visando os destaques e os tons. Para os destaques, estou usando apenas a borracha amassada. [MÚSICA] Você pode ver que estou repetindo os mesmos passos novamente. Estou sombreando com o lápis HB e à noite com borracha amassada e o pincel até ficar satisfeito com a textura da pele. [MÚSICA] O retrato está completamente feito agora. Obrigado por assistir a esta aula. Nosso retrato está completamente feito. Espero que você tenha gostado e aprendido muitas coisas novas nesta classe. Deixe-me fazer em outro belo curso. Enquanto isso, você pode conferir meus outros cursos e também conferir meus vídeos e tutoriais do YouTube. [MÚSICA]