Folhas em aquarela — Crie arte em aquarela caprichosa enquanto aprende uma forma de folha simples

1. Boas-vindas: [MÚSICA] Eu adoro aquarela. Nesta aula, vamos começar a aprender a pintar com aquarela. Não vamos fazer apenas os resumos e as coisas que fiz nas aulas anteriores, na verdade vamos pintar uma coisa, como uma coisa real, uma folha. Eu sei que parece simplista, uma folha. Mas quando você está aprendendo algo novo e está aprendendo a pintar como itens novos, às vezes você precisa começar de forma muito simples e crescer até o mais complexo, e às vezes complexo não é melhor, então simplicidade. [RISOS] Vamos começar com uma folha. Foi daí que essa aula veio. Sou Denise Love e sou artista e fotógrafa residente em Atlanta, Geórgia. Hoje eu quero me concentrar em um elemento e ver o quão incrível podemos torná-lo. Vamos começar pintando muitas folhas. Eu tenho várias folhas dessas para mim, apenas descobrindo minha forma, meu ângulo do meu pincel, qual pincel funciona melhor para o tipo de folhas que eu quero criar. Quero criar, se necessário, páginas e páginas de folhas, experimentar cores e experimentar marcas e , em seguida, entrar em uma fase em que eu possa adicionar folhas a uma videira. e parece algo lindo. Vamos começar com este projeto, apenas moldando nossa folha, descobrindo como estamos segurando nossa mão, experimentando algumas cores e apenas sentindo a sensação do pincel de aquarela sobre papel e , em seguida, passaremos para alguns pequenos projetos. Embora a folha seja muito simples, quero que você tenha algumas vitórias ao sair da mesa hoje. Depois de moldar sua folha e pintar várias páginas grandes delas, vamos pintar uma única haste. Eles são tão bonitos. Eles têm marcas, têm pontos, têm alguma decoração, então quando você estiver pronto, você fica tipo, esse é um marcador bonito ou uma linda peça de microobra de arte que eu presentear, emoldurar ou configurar aqui como inspiração no meu mural de inspiração. São muito simples, mas você se sentirá como um pintor quando terminar de pintar essas lindas folhas. [RISOS] Adoro essa sensação boa. Eu faço a maior, passamos para várias hastes e você descobre como isso é diferente de uma única folha versus uma única haste versus a de várias etapas. Quais novos desafios isso oferece a você? Vamos usar todas as coisas que aprendemos à medida que aumentamos em tamanho, escala e videiras e criaremos uma peça maior que eu sei que você vai pensar, uau, que ficou linda e é muito simples. Não é exagerado. Não estamos adicionando muitas decorações extras lá. Temos algumas marcas, talvez alguns respingos. Já experimentamos com a aquarela e talvez com as cores. Vamos deixar que essa seja nossa peça. Não quero ficar tão complicado adicionando tantos elementos aqui nesta primeira aula que você pense, ok, eu estou frustrado. Eu não entendi. Eu não recebi um projeto que eu amei e então você deixa sua mesa louca. Como eu fiz tantas vezes. [RISOS] Acho que se você começasse criando pequenas formas de folhas e descobrindo o que está funcionando para você e alguns pequenos estilos. Eu tenho muitos papéis pequenos com formas de folhas. Na verdade, gostei de fazê-los porque então eu podia brincar com as cores, as folhas, experimentar diferentes videiras e coisas divertidas, e então comecei a experimentar com mais videiras e pequenas formas diferentes , e então eu gosto de pequenos sinais encaracolados. Adoro a parte experimental deste workshop em particular porque gosto de aquarela e quero trabalhar até obter flores muito chiques ou algo parecido. Mas por onde isso começa? Começa com elementos individuais. Você tem que aprender a fazer a folha. Você precisa aprender a fazer as flores antes de começar a juntá-las. Nesta aula, aprenderemos a forma de uma folha e mostrarei meu pincel favorito para fazer essas formas de folhas. Vamos fazer projetos pequenos e projetos médios, e vamos trabalhar até grandes projetos. Mesmo que pareça um pouco repetitivo, aqui está a grande questão: é assim que você aprende, melhora e se torna proficiente em uma habilidade. Você repete isso mais de uma vez. Quero que você comece com suas folhas de amostra, onde está aprendendo, subindo e escalando, porque à medida que cresce, você tem coisas e desafios diferentes que está descobrindo. Como na folha única, isso é muito fácil. Esse é um item aqui na página, mas quando você o traduz em várias videiras e folhas, como você está espaçando as coisas? O que é uma composição bonita? Como você está preenchendo o espaço morto se há um espaço estranho? Como você está fazendo com que tenha espaço suficiente para que suas folhas fiquem tenha espaço suficiente para que suas folhas em cada videira sem que todas elas se amassem? Você pode ver que há alguns desafios diferentes à medida que você passa de uma única videira para uma com várias videiras. Então você ainda tem mais desafios quando chega a um pedaço de papel maior , porque agora você pensa, ok, como faço para torná-lo maior? De quantas videiras eu preciso? O que é demais e o que não é suficiente? Gosto de começar com nossas amostras e aumentar de tamanho, porque você aprende coisas diferentes cada tamanho que você usa, além de aperfeiçoar sua forma e sua técnica para fazer o diferente folhas e videiras. Pode parecer uma classe simples com apenas um elemento, mas acho que quando você terminar com isso, obterá algumas boas vitórias. Vamos trabalhar até composições maiores e mais elementos em nossas peças. Mal posso esperar para ver seus Leaf hoje na aula. Vamos começar. [MÚSICA] 2. Projeto do curso: Seu projeto de aula hoje é me mostrar as peças menores que você criou enquanto pintava. Seja a haste única ou a haste múltipla, de qualquer forma. Em seguida, mostre-me a peça grande que você criou a partir das pequenas peças que está usando como inspiração. Eu sei que fazer projetos de três folhas descobrir o formato de sua folha pode parecer muita repetição. Mas a repetição é a forma como aprendemos a usar as diferentes habilidades que estamos tentando descobrir como fazer. Com as folhas em aquarela, definitivamente há muita repetição nisso. Começamos pintando uma página inteira de pequenas folhas para que possamos descobrir nosso ângulo, descobrir como mover nosso pincel, descobrir quanta cor é demais ou pouca, ou como Quero girar essa haste e fazer isso várias vezes em cores diferentes para ver quais realmente atraem você ou como vamos começar. Quero que você adote um pouco da repetição, porque à medida que você sobe em escala das amostras para a haste única, para a haste múltipla, para a peça maior, você aprenderá de forma diferente desafios. Você aprenderá como criar uma peça pequena e, em seguida, quais desafios ela apresentou ao criar a peça maior e, em seguida, como você pode relacionar isso com a criação de uma peça grande? Porque se você começar tentando criar uma peça muito grande sem algumas das etapas menores que levaram você a chegar aqui, você ficará frustrado e pensará: “Eu não gostei disso, não funcionou para mim, é terrível, eu não amo isso.” Mas se você dedicar um tempo para descobrir seu traço, as cores, as marcas, as diferentes coisas que você adora nos pequenos pedaços à medida que cresce gradualmente, quando chega à peça grande, torna-se bastante simples. quando chego a essa peça, pensei: “Eu aprendi minha técnica. Eu quero brincar com essas cores, vamos adicionar essas marcas. Olha o que acabamos com. Eu quero que você adote um pouco da repetição, porque é assim que você se torna bom em alguma coisa, é assim que você aprende e é assim que você descobre seus traços e seus movimentos. Eu quero que você então crie várias peças e volte e me mostre. Mal posso esperar para ver o que você está criando na sala de aula hoje. Vamos ao que interessa. 3. Materiais: [MÚSICA] Vamos dar uma olhada nos suprimentos para esta aula. Estou mantendo as coisas simples. Não queremos complicar demais o aprendizado de como pintar folhas em aquarela, mas, ao mesmo tempo, quero acabar com algumas pequenas peças de arte quando terminar. Eu volto e faço pequenas marcas e pequenas decorações ou enfeites na minha peça de folha acabada para que seja uma pequena obra de arte quando eu terminar. Quero fazer minhas experiências e aprender a fazer uma nova habilidade. Eu queria ter uma vitória na minha mesa quando terminasse e ter algo lindo com que sair. Acho que a aula de hoje vai te dar essa vitória e estou usando apenas papel aquarela prensado a frio de 140 libras, este é um ótimo pacote de papel grande que comprei na Michaels e um que eles compraram um, ganhe um pacote de papel grátis. Este papel funciona perfeitamente. Você não precisa de papel caro para aprender a pintar folhas bonitas. Pego este pedaço de papel e, nos diferentes projetos, o cortei em tamanhos diferentes. Temos pedaços em que eu os cortei ao meio e ao meio e depois temos pedaços, onde eles são do tamanho de um marcador, então eu cortei ao meio e depois cortei em tiras de três polegadas. Basta pegar a almofada de 9 polegadas por 12 polegadas e cortá-la em pedaços menores para seus projetos. Eu adoro isso. Também tenho aquarelas diferentes e estou experimentando hoje algumas das cores de supergranulação Schmincke. Essas são algumas cores mais novas para mim e eu quero experimentar, brincar e descobrir o que elas fazem e o quanto eu as amo. [RISOS] Eu tenho a coleção de tundra. Eu também tenho a coleção Forest e a coleção Haze porque eu só queria brincar com as diferentes cores que esses conjuntos tinham. Você não precisa deles para este projeto. Qualquer aquarela é boa, quer você tenha pequenos tubos de aquarela ou bolos de aquarela, as cores da panela, qualquer uma delas é boa. Só para dar um exemplo, essa é a cor viridiana Sennelier versus uma dessas cores de tundra, todas elas funcionam perfeitamente bem. Use o que você tem se essas de tundra parecerem empolgantes porque eu as acho empolgantes [RISOS], então você pode experimentá-las se realmente as ama, mas não precisa delas para esta aula. Qualquer aquarela, papel prensado a frio e depois pincéis. O pincel para mim é o que torna a folha bem-sucedida ou não e para o tipo de folha que estou desenhando hoje, e mostro algumas opções diferentes na aula que fiz apenas como exemplo. Esses pincéis formam essa folha angular bem definida mas se você preferir ter uma folha mais arredondada para experimentar, use um pincel com mais ponta para começar, aperte o pincel, levante o pincel e obtenha uma aparência mais arredondada. Essa não é a folha que eu estou procurando aqui na aula, então esse não é o pincel que eu realmente usei hoje. Eu amo essas escovas de punhal e elas podem ser chamadas de escova de punhal ou escova de cinzel, mas são um pouco diferentes dessa escova de cinzel tradicional. Este tem um ângulo muito forte, este é chamado de sombreador angular por Princeton e é interessante mas é um ângulo muito nítido enquanto esses pincéis de punhal são mais arredondados e esse ângulo arredondado é o que nos dá formas de folhas tão fáceis e bonitas. Trata-se da escova angular de um quarto de polegada e esta é uma escova de meia polegada só para mostrar o tamanho. Eu provavelmente escolheria uma escova de adaga de um quarto de polegada ou uma escova punhal de meia polegada, dependendo do tamanho da peça que você está fazendo. Mas talvez comece com um quarto de polegada e vá a partir daí. Esse é o meu favorito. Então eu tenho outro pincel aqui que estou usando apenas como um pincel de respingos e este é apenas meu pincel Raphael de três barras e zero redondo. Eu só o uso para respingar porque ele absorve muita água e é ótimo para isso. A outra coisa que estou usando na aula é minha caneta posca porque em algumas delas, queremos finalizá-las como uma peça acabada e eu faço algumas marcas e pontos com a caneta posca. Eu respingo um pouco. Às vezes eu experimento com o ouro, então estou brincando com minha pasta de mica favorita, que coloco o nome dela nos suprimentos. É o meu favorito e eu encontrei isso na Amazon e no **** Blick. Esses são basicamente os suprimentos que estamos fazendo na sala de aula. Estamos usando nosso bloco de papel de 19 por 12 para obter os projetos de diferentes tamanhos que estamos fazendo em sala de aula. Você não precisa de muitos tamanhos diferentes de papel. Vamos apenas cortá-los nos diferentes tamanhos que quisermos e partir daí. Te vejo na aula. [MÚSICA] 4. Dominando a forma de folha: Vamos começar aprendendo como criar a forma de folha que eu gosto de criar. Então, vou usar uma escova com ponta de cinzel de um quarto de polegada. Adoro esse formato específico do pincel. Também a vi chamada, acho que é uma lâmina. É um pouco diferente da escova de cinzel mais afiada. Você pode ver que a escova de cinzel mais afiada tem um ângulo sem corte, enquanto esta tem um ângulo curvo, e essa se tornou minha favorita. Mas se você tiver uma escova com ponta de cinzel, certamente também poderá usá-la, e eu demonstrarei a diferença no formato da folha. Então, se estamos usando meu pincel favorito e eu realmente pedi mais alguns deles, é por isso que acho que eles também são chamados de lâmina, mas posso estar errado. [RISOS] Eu só vou mergulhar isso na aquarela. Estou usando algumas das minhas cores ultragranuladas sofisticadas porque eu as amo e vou apenas experimentar com elas. Coloque o pincel aqui atrás de nós. Estou usando uma cor cinza floresta, e estou segurando o pincel como eu seguro um lápis, e eu tenho a lâmina girando em um ângulo de 90 graus da minha mão, e eu basicamente coloco o pincel para baixo e vou levante e um pouco mais e crie uma bela forma de folha. Então, se tivéssemos um pincel maior, poderíamos obter, é claro, um formato de folha maior. Mas eu só estou subindo e um pouco mais. Em comparação com a escova de cinzel, eu subo e um pouco mais. É um pincel um pouco mais grosso para mim. Não é uma folha delicada, mas está bem. Se você descobrir que quando está pintando essa forma um pouco mais e estiver pensando, isso parece uma folha, [RISOS] você poderia desenhar uma pequena linha para si mesmo, e essa é outra razão pela qual eu assim. É considerado um pincel de linha ou algo que pode criar pequenas linhas finas ali. Então, agora, se subirmos e um pouco mais, vou colocar um pouco mais de água aqui, você pode ver como estamos criando uma forma de folha muito bonita. Enquanto estiver praticando, descubra o ângulo da sua mão para obter a forma que você deseja. Agora, você notará que fiz tudo de um lado. Se eu estiver fazendo uma videira de dois lados ou algo assim, do outro lado, você não conseguirá subir e descer tão facilmente. Você vai ter que descer pelo outro lado. Eu ainda estou segurando meu pincel exatamente da mesma maneira, e estou descendo e passando na outra direção, e então você verá que temos uma folha que reflete nossa primeira folha. Então, quando olhamos para o lado direito para cima, podemos ver que agora temos folhas em ambos os lados de nossa videira. Então, vou ampliar um pouco essa ação do pincel, só para que você possa vê-la bem perto. Começaremos aqui e aumentaremos e voltaremos. Quase como um pouco em forma de S se você sair um pouco, S para cima e para cima. Dependendo de como você faz seu pequeno ângulo, você terá mais ou menos dessa forma. Acho que, se você praticar muito essa pequena forma, obterá o ângulo que deseja que sua folha tenha, descobrirá qual direção é a melhor para você. Precisa se inclinar um pouco mais para esse lado ou um pouco mais para aquele. Mas ainda está perpendicular à sua mão. Então, quando você desce na outra direção, é quase como dirigir do outro lado da estrada. [RISOS] Quanto mais você praticar, mais frondosa essa forma ficará. Se você simplesmente não consegue ver uma folha em uma única lâmina pequena, a razão pela qual eu quero que você pratique apenas abaixar aquela pequena forma de S é porque você terá um pouco de memória muscular lá dentro. Você poderá ver como o pincel precisa se mover e, quando você o colocar em uma videira, ele será apenas um clipe, clipe , clipe bem rápido. Eu gosto de fazer muitas delas. Se eu lhe mostrar algumas das minhas pequenas folhas de amostra, gosto de apenas praticar e depois colocar algumas nas videiras. Eu fiz algumas cores diferentes. Eu pingei algumas cores nas minhas cores originais. Nem todos funcionam. Você está se sentindo bem em como eles vão parecer. Depois dois, porque às vezes quando eu estou fazendo esse movimento e estou subindo e voltando, eu tenho esse pequeno lábio aqui. Então pensei: e se eu fizesse isso de trás para frente? Funcionaria melhor ao contrário, com aquele pequeno lábio batendo na videira. Achei isso um pouco mais difícil de gerenciar. Gosto que saia da videira e depois caia em uma folha. Então essa é a forma que estamos vendo. Eu até pego algumas em que estava mergulhando um pouco a ponta da folha e dando-lhe um pouco de forma, e fiz muitas delas. Eu fiz algumas que tinham grandes formas de videira apenas para praticar como fazer minhas folhas em uma videira. Mais algumas peças práticas aqui, onde eu estava experimentando outros pincéis. Então, também é muito interessante experimentar outros pincéis. Vamos falar sobre isso por um segundo. Se você tiver, digamos, como alguns desses pincéis com uma ponta mais arredondada, deixe-me molhar isso. Você pode criar uma forma de folha começando bem alto com o pincel e depois mergulhando-a para baixo, como pressionando para baixo e depois voltando para cima, e você também obtém formas de folha fazendo isso. Então, se você não tem uma cunha e ainda quer fazer algum tipo de desenho botânico bonito, ou talvez queira experimentar outras formas de folhas. Você começará com o pincel arredondado com uma ponta mais afiada e o colocará no , depois pressionará o pincel para baixo e depois levantará o pincel. Algo interessante do jeito que meu Schmincke está fazendo é devolver a cor à folha para que você possa deixá-la como está e deixar que ela faça sua própria pequena granulação e você pode ver que, à medida que avançamos cada vez mais rápido, temos uma sensação diferente, temos uma aparência diferente, obtemos uma aparência diferente, exatamente o que eu gosto? É muito divertido fazer flores e outras coisas, porque nem todas as flores têm essa folha mais afiada. Talvez tenha uma folha mais redonda, então podemos fazer isso facilmente com um pincel mais redondo. Basta colocar o pincel no chão, pressionar com força, pegar e você terá o formato de folha. Então, é claro, você sempre pode desenhar uma folha e pintá-la, se isso funcionar melhor para você [RISOS] Seja qual for a folha que você está tentando fazer, eu definitivamente pegaria um pedaço de papel como isso e comece a praticar essa forma específica. Eu estava experimentando todos os tipos de diferentes aqui. É por isso que eu gosto dessas cores de supergranulação, porque olha todas as cores daquela folha que está lá. Às vezes, eles se separam muito bem e têm uma bela borda escura com quase uma cor que os envolve porque estão separados, eles apenas fazem as coisas divertidas que eu gosto na arte. A parte do acaso é como, olha o que recebemos [RISOS]. Isso é brincar com alguns pequenos giros para ver se meus pequenos pincéis faziam alguns giros bonitos o suficiente e então eu comecei a mudar as cores das folhas. Comecei com verde e queria talvez um caule verde e uma folha roxa e também estava brincando com flores e outras coisas diferentes e gostei de fazer um círculo? São muitos experimentos divertidos que podemos fazer. Mas eu quero que você comece apenas experimentando o formato da folha, descobrindo de que lado o pincel se inclina, de que maneira você gosta mais. Hoje, parece que eu estava um pouco mais inclinada com os pincéis, mais em forma de S e ontem eu estava dando mais formato de folha então dependendo do dia em que você voltar, talvez você precise praticar um um pouco. Pode ter sido a mudança de cor, pode ter sido apenas o ângulo da minha mão. Mas, basicamente, você sobe e desce um pouco. Se você tiver o pincel um pouco mais inclinado, terá uma sensação um pouco diferente, então basta jogar. Parte disso vai se transformar em memória muscular. Quando estiver indo, você ficará tão acostumado a fazer o movimento que funcionou para você que pensa Olha esse pincel”. Talvez não suba tão longe ao subir e aperte um pouco mais, e esse pouco mais apertado criou uma pequena folha diferente para mim, então pratique, pratique, pratique. Veja, lá vamos nós. Estou subindo um pouco menos e subindo um pouco mais. É por isso que eu quero que você pratique em folhas de papel. Eu quero que você pegue um pedaço de papel ou dois ou três pedaços de papel [RISOS] pratique durante todo o dia, por 10 ou 15 minutos, pratique sua forma de folha até obter uma forma de folha que Você diz, ok, esta é uma folha bonita, estou adorando isso, estou pronto para ver o que posso encontrar em uma videira. Então, nesse mesmo pedaço de papel, desenhe algumas linhas e depois pratique na linha em si. Vamos ver. Na minha opinião, é mais fácil obter uma verdadeira forma de folha quando você tem uma videira que está seguindo , porque então seu olho quase vê o que ela é, em vez de apenas ter uma forma aleatória de cor. Então, do outro lado da linha, vamos simplesmente entrar e fazer a mesma coisa para baixo e para o outro lado. Não vai ser exato , mas quanto mais você fizer, mais perto estará da folha ter o mesmo formato em cada lado. Este é o projeto número 1. Eu quero que você pegue um pincel de cunha ou esta ponta de cinzel onde é um pouco mais redonda e eu quero que você comece a praticar esse formato de folha, eu quero ver a da folha e depois praticar em uma videira porque isso vai realmente ajudar você a obter sua forma, deixe você ver o que suas cores estão fazendo. Você pode fazer isso com aquarelas regulares. Não precisa ser algo que eu esteja fazendo com o ultra granulado. Se tivermos apenas uma aquarela normal, podemos fazer a mesma coisa, qualquer cor que você quiser. Lembre-se de que, nos próximos projetos, experimentar com suas folhas, este é o momento perfeito para experimentar a cor, que é exatamente o que eu estava fazendo aqui. Agora eu posso ver qual era a cor verde , laranja e azul, eram da coleção Schmincke tundra, então há essas cores específicas nesta coleção, então pensei em brincar com elas. Esse verde que está aqui, esse verde tundra é lindo. Eu estava brincando com verde floresta neste lençol hoje e é cinza mais escuro. Então, o que eu posso ver é que está saindo agora que está secando porque você terá que esperar até que seque para poder ver algumas dessas cores. Tem um tom azulado muito bonito. Enquanto eu estava pintando, eu pensei: eu amo isso. Então, como eu posso ver essa cor se separando e granulando, eu posso ver esse azul gostoso por baixo, eu amo aquele [RISOS] Eu amo quando as cores , se movem e mudam e fazem suas próprias coisas e simplesmente ficam lindas com o tom que elas são. Mas você pode escolher qualquer aquarela normal porque ela também se separará e será algo lindo. Olha como essa é bonita e tem uma pequena flor lá dentro , eu adoro isso. Brinque com suas cores, esta é a chance experimentar e ver quais cores sua folha vai ter para que você possa dizer, ok, eu amo essa azul-petróleo, vamos com aquela ou eu amo verde ou quais são as duas cores que você ama? Quero fazer algo como fiz ontem ou talvez fiz um caule verde e uma folha colorida e me divertir, louco com uma folha. Mas se você quiser começar com o verde, escolha um verde bonito que você ame e podemos começar por aí. Esta é a sua peça de treino, eu quero que você pratique abaixá-la e você está basicamente segurando um lápis, você tem o pincel reto para baixo, perpendicular aqui à sua mão e você empurra desça e vá para o lado um pouco, colocando essa forma na lateral e veja que você tem que fazer quase um ângulo para conseguir aquela. Olha isso. Pratique onde você tem sua mão inclinada, você a tem em linha reta? Você o tem ligeiramente inclinado? O ligeiramente inclinado está me dando mais da forma da minha folha do que eu quero, então você pode começar perpendicularmente, mas depois incliná-la aqui e para cima e para baixo para a folha, cima e para baixo para a folha. Vamos praticar as folhas, elas são realmente divertidas. Eles levam apenas alguns minutos e você preenche a página inteira. Você obtém um pouco de memória muscular para sua mão e isso nos levará ao nosso próximo projeto [MÚSICA] 5. Criação de folhas em um único tronco: [MÚSICA] Para este projeto, vamos chamar esses marcadores, etiquetas ou pequenos cartões que você pode incluir e dizer um cartão que você envia para alguém, ou pequenas peças de arte em miniatura. Eu adoro fazer isso porque você realmente entende sua prática. Você tem as formas das folhas realmente consolidadas com um pouco de memória muscular e começa a retirá-las e elas são realmente muito bonitas. Também é uma maneira fantástica de aprofundar nossa experimentação de cores. Eu fiz muitas delas por mim mesma porque as amo. Só para mostrar exemplos bem diferentes de como fiquei cheia de curvas com minha pequena videira e como estava mudando o ângulo do meu pincel para obter diferentes formas de folhas. Algumas delas começam a se espalhar e ficam muito, muito bonitas. Adoro isso porque vamos tratá-los um pouco como aprender a folha e a aquarela, mas também um pouco como mídia mista. Porque quando eu supero essa parte divertida de dominar minha folha , voltamos e fazemos algumas marcas de acabamento e a tornamos uma bela muito caprichosa obra de arte acabada. Essa é minha parte favorita. [RISOS] Eu experimentei com a mesma cor, folha e videira, cores diferentes, folha e videira, folha e videira, aquarelas diferentes para ver o que essas aquarelas faziam, como elas se separaram e como eles granularam. Era apenas uma aquarela normal, que é a viridiana. Essa é uma cor Sennelier. Olha como isso é bonito. Na verdade, esta, como eu tinha mais água e menos água à medida que subia, olha como consegui flores coloridas realmente lindas naquelas que eu não esperava, mas quão bonitas são essas? Use qualquer aquarela que você tenha. Eu fiz esse com a pequena cor Payne e fiz todos esses outros com pequenas cores de tubo. Com isso, você pode usar qualquer cor, experimentou ficar um pouco mais claro. Esta foi minha folha de experimentação de cores eu pudesse ver quais são cada uma dessas cores. Se você estiver fazendo algo com uma aquarela especial, especialmente, [RISOS] faça algo assim para que você possa ver o que essas cores realmente fazem quando você adiciona água e elas se separam e granule e faça suas flores coloridas divertidas, porque é por isso que eu queria algumas delas e comprei algumas coleções dessas pequenas coleções brilhantes e supergranuladas porque queria faça paisagens e outras coisas, talvez paisagens atmosféricas ou algo parecido. Eu vou jogar na tundra. Também tenha essas verduras deliciosas da coleção florestal. Então eu também vou ter esses deliciosos da coleção Haze. Você pode ver que são realmente divertidos e com uma aparência de paisagem nebulosa. Nem todas essas são cores tradicionais de plantas, mas eu estou bem com isso. Estou usando uma pequena licença artística aqui sobre o que minhas cores estão fazendo. Outra coisa que eu gosto muito, e você pode ver aqui na minha paleta de aquarelas, pois você pode ver onde as cores combinam com outras cores, onde talvez eu tenha mergulhado meu pincel ou elas se deparem, Na verdade, eu gosto disso. Acho que dá algumas cores interessantes quando você começa a fazer suas coisas com folhas. Se você tem mais de uma cor no pincel, acho que é muito divertido. Então comecei com aqueles com os quais eu estava brincando, adicionando pontos e marcas diferentes e ainda experimentando. Nem todos funcionam. Eu diria que essa foi uma das minhas tentativas iniciais que simplesmente não funcionou. Gosto de trabalhar com esse tamanho de papel. Então, se esse lado não funcionar, vire-o para o outro lado e faça esse lado. Isso é bonito. Você não precisa usar apenas um lado. Isso é o que eu gosto sobre eles. Se você pegar um que você ama e pensar, eu vou fazer algo com isso, coloque-o de lado e deixe secar. Se você está pensando, vire-o e tente novamente. Gosto de fazer isso com esse tamanho de papel porque funciona muito bem para uma videira longa, bonita e elegante, e você não sente que está desperdiçando grandes folhas de papel se não estiver funcionando até você começar sua técnica. Eu fiz muito isso. Em seguida, mudei para pedaços de papel um pouco maiores e passamos para um projeto um pouco maior. Veja isso em um momento. Todos os tipos de coisas bonitas aqui. Este eu adicionei ouro também, quão bonito é isso? Tenho muitas amostras deliciosas e coisas que fiz desde o início. É isso que queremos fazer na aula hoje. Pego uma folha de papel de 9 por 12, cortei ao meio para que você tivesse dois lados de seis polegadas e depois cortei pedaços de três polegadas. Esta é uma peça de três por seis. Vamos apenas fazer um monte desses. Porque se você fizer um e pensar, parece terrível, não deu certo, então você pode não fazer mais. Eu quero experimentar esta azeitona. Vamos experimentar esta azeitona em alguns desses. Eu só vou colocar algumas cores extras. Esta é a oliveira da floresta, essas são as coleções de tundra. Na verdade, eu realmente amei esse verde tundra. Isso é o que eu estava usando em alguns desses outros. Vamos apagar um pouco disso. [RISOS] Mas se você fizer um monte, se conseguir alguns que não funcionem, não é grande coisa. Eu gosto desse marrom da floresta, que é de um verde bonito. Vamos divulgar um pouco disso. Gosto muito de estar aqui nesta outra caixa. Aqui está uma cor rosada. Não é realmente uma cor rosada, mas é escura, mas vamos colocar um pouco disso, parece azul lá desde que usei rosa, mas parecia azul lá. Mas eu quero algumas opções. Gostei muito dessa rosa de tundra. Então vamos fazer um monte desses e, quando secarem, poderemos ver quais realmente amamos e adicionar algumas marcas a eles. Eu tenho alguns exemplos de algumas marcas que eu fiz. [RUÍDO] Seria mais fácil se eu colocasse a água acima de mim. Eu sou destro, então estou virado para este lado com minha mão e meu pincel. Vamos começar com esse verde. Se você não tem certeza da quantidade de tinta que tem no pincel, eu tenho alguns pedaços aqui para praticar, veja esse ângulo. Esse ângulo é lindo. Para ver quanta tinta devo ter no meu pincel. Como vai ficar essa folha? Aí vamos nós. Vamos começar com isso. Para começar com a videira, eu só quero que o pincel fique o mais reto possível. Claro, eu me deparo com minha coisinha aqui. [RISOS] Vamos criar um casal ao mesmo tempo. Aquele eu não gosto de como me deparei com minha coisa aqui. Vamos tentar não fazer isso. Olha esse. Essa é a pequena videira perfeita lá. [RISOS] Vamos fazer outra, porque eu quero ter algumas videiras e depois vou experimentar algumas das cores das minhas folhas. Agora está bonito, eu gosto da magreza disso. Pratique também fazer essa pequena forma de videira, vendo o lindo redemoinho que você está recebendo. Eu gosto que isso aconteça. Foi divertido. Eu tenho uma pequena peça prática aqui. Talvez façamos um desses descendo em vez de subir. Eu poderia ter gostado mais disso. Vamos parar por aí. Não quero estragar tudo, mas não foi tão longe quanto eu queria. [RISOS] Vamos começar a fazer algumas folhas. Vamos colocar isso um pouco aqui, e vamos prosseguir, e com a mão levemente inclinada, segurando-a como um lápis, vamos colocar nossas folhas lá dentro. Então eu estou tentando usar a videira. Você notará que, neste caso, a folha não está totalmente conectada à videira. Quando estou começando, estou tentando começar com a ponta da videira e saindo da videira e quero que todas as minhas folhas fiquem ao lado da videira e pareça que essa folha não veio daquela videira e talvez o vento simplesmente o colocou lá, ou algo assim. Lembre-se disso ao posicionar o pincel na peça. Você quer posicioná-lo onde está começando na videira, não ao lado da videira ou fora da videira e quanto mais delas você fizer, mais fácil fica. Faça algumas e depois comece a avaliar sua técnica e para onde ela está indo, mas veja como ficou bonita. Isso é muito bonito. [RISOS] Também não estou tentando fazer com que todas as folhas tenham exatamente a mesma cor. Gosto de algumas variações porque as torna interessantes, mas se você quiser que todas as folhas tenham a mesma cor, tente ser o mais consistente possível com a quantidade de tinta no pincel e o quantidade de água que você está adicionando. Este é longo e fino, então parece que minhas folhas estão com essa aparência um pouco mais longa e esbelta, eu adoro. Olha isso. [RISOS] Eu amo esse. Gostei do pouco que aconteceu. Gosto quando tem uma pequena curva. Vamos escolher uma cor diferente. Essa é aquela tundra rosa, eu acho. Era isso mesmo? Acho que foi isso. Rosa tundra. Vamos jogar um pouco de rosa lá fora. Eu vou sair um pouco e, novamente, veja como isso é lindo com isso. Minha amiga me mostrou um arbusto outro dia porque eu disse a ela que estava pintando essas lindas coisas de folhas e ela disse, oh meu Deus, olha essa folha para esta planta no meu quintal e sai eram a cor bordô mais bonita, e eu acho que essa é a minha inspiração aqui para essas folhas roxas, que essa é a minha inspiração aqui para essas folhas roxas em vez de tudo ser verde, porque as folhas vêm em outras cores, não apenas vem em verde. Não sei se você sabia disso. [RISOS] Eles também secam bem rápido, então quanto mais o fazemos, colocamos de lado, praticamos um pouco mais, voltamos, e então estaremos prontos para adicionar algumas marcas e talvez alguns respingos e algumas coisas divertidas. Então você quer vir para o outro lado. Estou descendo e saindo, descendo e saindo, em vez de subir e sair, subir e sair. Exatamente o oposto do que era quando comecei do outro lado. Isso é bonito. Achei que não gostaria dessa parte mais grossa, mas na verdade é bonita lá em cima. Eu quero que você faça um monte deles e então teremos um monte de coisas para experimentar quando chegarmos à nossa marca. Vamos fazer mais um ou dois. Vamos experimentar algumas das diferentes. Vamos experimentar esse da floresta. Sinto que preciso subir. Não tinha tinta no meu pincel. Vamos tentar novamente. Veja agora, quase não quero aquele spread lá em cima, mas tudo bem. Bem, vamos ver. Eu tenho algumas dessas outras cores, vamos experimentar com essa que dizia que era uma cor nebulosa. Isso é lindo, olha isso. É como um acinzentado profundo. Quando faço isso, coloco água aqui no meu pincel e não quero que ela escorra na minha linda peça que estou fazendo. Essa é uma cor muito bonita. [RISOS] Qual foi essa? Essa era a neblina rosa. Olha como isso é bonito. Para baixo e para fora na direção oposta. Oh meu Deus. Olha como isso é bonito e agora aquela parte mais grossa que eu era, oh, eu não tenho certeza disso, quase parece que é um botão pronto para florescer no topo das folhas. Essa é bonita. Vamos experimentar esse outro que pode ser o meu favorito. [RISOS] Vamos ver o que é esse outro verde. Pratique em nossa pequena folha aqui. É como um verde verde. Você também pode praticar com onde no pincel você tem toda a cor, porque você notará que neste eu tinha mais cor nesta pequena ponta aqui e menos cor na parte de trás dela você notará que neste eu tinha mais cor nesta pequena ponta aqui e menos cor na parte de trás dela . curva e realmente lhe deu uma sombra muito bonita, em dois tons e uma aparência de folhas claras. Você pode experimentar um pouco com quantidade de tinta que tem no pincel e onde está essa tinta no pincel. É mais fácil falar do que fazer, obviamente, porque eu simplesmente não fiz isso, mas vamos tentar de propósito aqui. Vamos ver. [RISOS] Veja, se você faz isso propósito, mergulhando a ponta basicamente e a puxa de lá, você definitivamente obtém aquela aparência tridimensional de luz e escuridão em uma folha, então isso é muito divertido. Coisas diferentes para experimentar. Agora que temos várias delas prontas, e espero que você faça, no mínimo, uma página inteira, então são seis delas. Estamos prontos para fazer marcas e algumas peças de acabamento apenas para finalizá-las e transformá-las em uma pequena obra de arte saindo de sua sala de arte. 6. Adicionando marcas a nossas folhas: Vamos dar uma olhada em algumas formas de fazer marcas. Nas minhas peças favoritas e no que se tornou minha marca pessoal, foi esse look. Eu fiz muitas pequenas experiências na criação de marcas antes de começar, aqui está o que eu particularmente adoro. Você notará que nelas, espero que estejamos bem e focados [RISOS]. Você notará que tenho pequenos pontos brancos e faço isso com minha caneta de tinta Posca. Gosto de ter uma caneta de tinta. Então eu tenho respingos de aquarela. A peça está seca e vou voltar com um pouco de água na escova. Eu coloquei um pouco de qualquer cor em que eu estava pensando na minha peça. Isso é o que eu achei mais bonito e extravagante, e isso eu fiz em várias peças. Eu também experimentei com ouro. Achei muito bonito ter uma pequena trepadeira fantasma quase com as folhas por cima. Achei lindo, e depois pedi os pontos e um pouco de aguarela. Adoro que o ouro lhe dê um pouco de brilho, um pouco de brilho. Você também pode fazer pontos dourados ou usar sua caneta Posca dourada para pontos, marcas e linhas. Essa é outra escolha. Outra coisa que eu queria pegar algumas dessas é que fiz marcas diferentes nisso. Fiz pequenos círculos na folha e contornei a folha com um lápis de cor. Fiz pequenos pontos fora da folha, também desenhei linhas na folha. Achei que essas eram opções muito diferentes, e também as fiz com canetas de tinta. Eu fiz pequenos círculos, fiz pequenos pontos. Eu fiz o esqueleto de folhas pequenas em algumas delas. Eu fiz algumas pequenas formas, quase em forma de estampado, e mais alguns pontos, só para experimentar ver de quais delas eu gosto. O que eu quero fazer com minhas marcas? A melhor maneira de praticar algumas delas é ir até sua ficha de treino e dizer: Eu gosto de pontos? Eu gosto de pontos [RISOS] ou eu gosto de linhas? Este seria o lugar perfeito para agora experimentar algumas de suas marcas. Eu gosto de círculos? diferente. Eu gosto da videira de onde estou saindo com o esqueleto da folha? O que é isso? Eu gosto de apenas delinear a folha? Talvez. Você pode ver aí, com esses cinco, como obtemos alguns padrões, movimentos e decoração interessantes . Quando você chega à peça, você adiciona algum interesse. Adoro adicionar um pouco de capricho a eles. Quero que você pegue sua folha de treino e depois pratique a criação de marcas. Porque uma vez que você faz isso, eu quero que você seja isso que eu gosto. Vamos fazer isso. Vamos começar com nossas peças agora. Vamos acabar com eles com um pouco dessa criação de marcas. Vou começar com essa peça. Não está completamente seco, mas está bem seco. Vou fazer meu lindo ponto no topo dessa folha. Você pode ver que isso não leva muito tempo, mas realmente dá um pouco de capricho, e finaliza sua peça uma forma que talvez você tenha sido apenas, eu gosto, mas ela precisa de outra coisa . O que ele precisa? Isso para mim é o que eles precisam. Olha isso. Olha, é tão bonito com os pontinhos. Eu adoro isso. Depois, você pode pegar um de seus pincéis que absorve muita água muito bem. Podemos fazer alguns respingos. Eu só vou pegar esse pincel aqui. É só um pincel arredondado. Essa era aquela cor bem acinzentada. Vamos pegar isso com muita água. Tenho minha pequena ficha de treino aqui para ver que não vai fazer o que eu quero. Isso funciona e, em seguida, basta tocar um pouco disso lá em cima, dar um pequeno acabamento. Não quero que seja opressor. Mas veja como isso é bonito. Eu amo esse projeto. Vamos continuar, acabar com os diferentes que você criou. Você pode ir em frente e dizer, eu fiz isso com pontos. No próximo, eu vou trocá-lo e vou ganhar o ouro. Talvez com este, nós o sigamos. Vamos ver, você não quer esse. Qual deles eu quero de verdade [RISOS]? Gostei muito desse verde curvilíneo. Estou usando minha pasta dourada favorita de Micah. Você pode usar qualquer tinta artesanal, caneta de tinta dourada. Qualquer um desses ficaria bem. Vou escolher o mesmo pincel. Vou precisar me certificar de lavar meu pincel depois disso, porque é mais acrílico do que aquarela. Quando eu estou apenas usando isso aqui para configurá-lo. Vou seguir minha linha com muito cuidado e basicamente comer um pouco de ouro fantasma. Então, na verdade, agora que fiz algumas dessas, estou na parte inferior da folha, basicamente não na folha inteira. Isso é interessante em comparação com o outro que eu criei , o cobre. Tudo bem se você também sair um pouco da sua linha porque veja como isso brilha. Você tem um pouco de fora dessa. Se você fizer isso, faça em outro lugar. Parece que foi de propósito. Não há erros, apenas acidentes felizes, e olha que lindo isso é. Vou fazer a mesma coisa com isso quando fiz a folha originalmente e vou simplesmente virá-la para fazer o outro lado. Talvez eu pegue algumas folhas para fazer a linha externa. Olha como isso é bonito. Você nem precisa ser totalmente exato e ainda é muito bonito. Eu simplesmente gostei desse pouco de brilho, tão lindo lá. [RUÍDO] Vamos tirar isso do meu pincel favorito. [RISOS] Então podemos dizer: queremos um pouco de respingos aqui? Vamos pegar nossa escova de respingos. Talvez queiramos um pouco de roxo ou outra cor diferente daquela com a qual começamos. Novamente, só estou praticando meu splatter aqui no meu lençol lateral. Gosto um pouco da prática porque sempre tenho água extra no meu pincel e não quero aquela água extra na minha peça se eu puder evitá-la, isso é lindo. Essa foi a escolha número 2. A escolha número 1 era de pontos bonitos, muito dourados. Podemos até fazer prata. Você poderia fazer bronze. Você pode fazer isso em todos os tipos de cores diferentes. Talvez vamos fazer um desses roxos. Só para dizer que poderíamos fazer coisas diferentes aqui. Vamos usar isso como nossa peça experimental. Em seguida, você descobrirá o que funciona para você e o que não funciona, porque algumas coisas funcionam melhor do que outras e você verá qual é a sua preferência. Talvez eu prefira branco nas minhas peças, talvez você prefira ouro ou prata. Isso mostra qual é o seu estilo e como você vai tornar esse projeto único para você. Ou se você simplesmente ama o ponto branco, como eu, vá em frente, [RISOS] acabe com uma vitória muito bonita. Isso é muito interessante, completamente diferente. Quero mencionar também, não se esqueça dos lápis de cor. Você não precisa fazer isso em uma caneta POSCA ou em uma dourada. [RUÍDO] Você pode escolher uma cor de sua preferência em um conjunto de lápis coloridos que você tem. Você pode fazer marcas com lápis. Digamos que talvez eu queira acrescentar algo diferente a isso. Eu poderia escolher uma cor de lá. Talvez essa lavanda. Tente anotar isso. Aí vamos nós. [RISOS] Talvez eu queira seguir formato da folha e dar a ela um rabisco completamente diferente junto com o dourado. Quão divertido é isso? Eu poderia ter feito pontos na folha, se fizéssemos um ponto de lápis colorido em vez de um ponto branco ou um ponto dourado? É muito bonito se você escolher uma cor semelhante à da sua folha, veja como ela é bonita. Você vê como eles seriam lindos marcadores ou lindas pequenas microobras de arte que você poderia emoldurar e pendurar. Ou lindas peças de arte que você pode dar de presente, as festas de fim de ano podem ser incluídas em um cartão para alguém, digamos que ele tenha um aniversário e você queira dar a ela um pequeno presente. Veja como fica lindo com o pontinho ali, eu adoro isso. São divertidos e lindos. Eu quero que você crie pelo menos uma página, então pelo menos seis. [RISOS] Ou se você ficar realmente empolgado em fazer isso como eu fiz , crie algumas dúzias delas. Porque você vai descobrir, eu gosto disso ou não gosto de algo só para falar com esse objetivo, deixe-me encontrar meu outro. Aqui vamos nós. Quero te mostrar a diferença, na verdade fiz uma em que parecia que a folha estava na outra folha, o ouro está seguindo o conjunto original e é um pequeno conjunto de fantasmas. Também experimentei um segundo em que o dourado era de uma linha ou videira completamente diferente. Para alguns projetos, isso funcionaria muito bem. Pode funcionar muito bem para você. Mas, para mim, eu não adorei. Decidi que, depois de fazer algumas peças de treino, eu gosto disso. Gostei de cobrir a própria videira com um pouco de ouro, adicionar um pouco de brilho. É por isso que na peça aqui que eu estava pintando, fiz isso seguindo a folha só para obter o que seria interessante para essa peça. Desta vez, gostei muito. Eu tinha os pontos brancos, eu tinha um pouco de ouro. Eu posso fazer isso para o lado e ver o brilho. Quão bonito é isso? Isso também foi o mesmo. Era mais uma folha separada, mas fantasma do primeiro conjunto, e eu fiz os pontos brancos e o respingo e é muito bonito. Eu quero que você pense em todas essas pequenas opções divertidas quando estiver fazendo coisas com elas. Também adorei como, nesse caso, é quase uma cor, acho que era o viridiano. As diferenças que obtive aqui com a aquarela e algo interessante que podemos fazer com ela, só para dar outra ideia é que poderíamos usá-las como fazemos em nossas maiores peças de mídia mista e apenas coloque pontos, por exemplo, em parte da folha que se expandiu de forma diferente. Você pode até mesmo usar sua marca em suas peças, e sua peça maior pode ser outra opção para nós. [RUÍDO] Olha isso, veja outra coisa divertida que podemos fazer com essas folhas. [RISOS] Eu absolutamente amo. Se tivermos algumas cores ampliadas como essa, talvez apenas com pontos. Então, à medida que você sobe, talvez tenha folhas sólidas sem essas flores coloridas. Vá em frente e transforme a folha inteira em um ponto, implica algum envelhecimento, como as folhas mais velhas, talvez os pontos estejam desaparecendo à medida que envelhecem e estejam apenas nas pontas. Mas o quão divertido é isso? Outra opção, você pode pontilhar suas folhas e ver o que você obtém. Eu quero que você comece trabalhando pouco com pequenos marcadores. Faça pelo menos os seis, pratique com suas cores diferentes. Experimente fazer sua marca. Pratique adicionar talvez toques de ouro ou prata ou qualquer coisa metálica que você ache interessante. Pratique com as diferentes marcas nas diferentes cores do seu lençol maior, para que você possa dizer: eu amo essa ou eu amo o que quer que seja. Em seguida, faça aquelas que você criar em suas peças. Você pode até mesmo fazer algumas, como eu fiz com essas marcas diferentes em folhas diferentes, para que você possa ver como elas funcionam nessa cor específica. Você pode dizer: “Essa é a pessoa que eu amo”. [RISOS] Espero que você se divirta com o pequeno mini-projeto, e nos vemos no próximo vídeo. [MÚSICA] 7. Trabalhando em vários caules: Neste vídeo, vamos ampliar um pouco mais. Começamos aprendendo a fazer o único caule com as folhas, tenho muitas e muitas coisas que fizemos. Espero que você tenha feito muitas e muitas coisas como eu fiz, porque acabei de receber muitas amostras em todos os lugares para que eu possa ser como eu amo isso ou aquilo. Agora que descobrimos qual delas adoramos, vamos fazer várias videiras. Começamos com uma única videira, nos firmando e descobrindo como pintar nossas folhas e descobrir as marcas de que gostávamos. Agora eu quero pintar várias videiras porque, olha como elas são bonitas. São lindas obras de arte que você pode simplesmente emoldurar e fazer o que quiser com elas. Na verdade, pensei que eram bonitas as marcas na última peça que fizemos, e que também seria um look multivino muito interessante. Acho que vou fazer um com esse viridiano e talvez eu faça um com as cores que eu queria experimentar hoje. Essa era a cor verde e roxa das super granuladas que eu estava usando. Essas eram a rosa tundra e verde tundra com as quais eu brinquei aqui, olha como elas são bonitas. Mas eu gostei da forma como essas cores faziam seus balões descolados, então vou experimentar isso e algumas delas. A maneira como eu faço a peça maior, é começar com uma videira grande e depois uma pequena videira e talvez uma pequena videira e faço as folhas, e então eu penso, talvez eu precise de uma videira aqui. Vou começar com poucas videiras. Talvez eu queira jogar com essas cores aqui que eu não joquei ontem. Eu tenho minha folha de rascunho aqui para ver quanta tinta está no meu pincel. Sempre tenha um pequeno pedaço pronto assim, é muito útil. Vou fazer um movimento bem agitado , parecer uma videira perfeita. [RISOS] Talvez com isso, eu queira vir por aqui, pegar água que queira pingar lá. Talvez, a partir disso, eu queira chegar por aqui e depois veremos se precisamos de mais alguma coisa? Então eu vou voltar, vou fazer essa floresta. Eu ia fazer aquele verde, nós faremos o próximo no verde. Eu quero fazer mais do que uma peça. Pegando água, tenho no meu pincel para que ela não escorra no meu papel. Gosto de fazer múltiplos porque quando um não funciona, mas os próximos três sim, você não para no que não deu certo. Eu definitivamente acho que é mais fácil. Estou subindo e saindo para pegar a folha, para cima e para fora, um pouco mais de tinta para cima e para fora. Tudo bem se eles não tiverem exatamente a mesma forma ou forem exatamente perfeitos, tudo bem, porque quanto mais você faz, melhor eles ficam. Na verdade, isso ocorre porque, no final, sinto que se você se senta à sua mesa apenas para fazer algo como uma amostra de cores, isso é chato. Quantas vezes você vai subir ao seu quarto para ver uma amostra de cores hoje. Provavelmente nunca vou tomar a iniciativa de fazer isso, mas se eu acho que quero brincar com algumas dessas aquarelas, o que posso pintar? Olha como isso é bonito. Eu aparecerei se eu estiver criando algo assim. Eu direi que retrocedi porque sou destro, estou na minha obra de arte porque estou indo dessa maneira, então talvez você precise trabalhar dessa maneira. [RISOS] Se você está olhando para isso, pensando assim, mas às vezes enquanto eu estou falando e me movendo, meu cérebro nem sempre está fazendo o que normalmente faria. Eu vou vir aqui se tiver um projeto divertido como esse e dizer : “Quero criar um desses”. Agora que eu tenho isso aqui, eu realmente sinto que talvez façamos uma pequena de lado. Espero que essa seja a cor que eu usei, eu acho que é. Ali mesmo. Então você vê como eu fico animada? Porque eu acho que sim. Isso está funcionando. Então você aparece e talvez faça nossa prática que normalmente não estaria aqui fazendo porque talvez estejamos assistindo compulsivamente algo bom na Netflix. [RISOS] A prática é como nos tornamos realmente bons em algumas delas, e isso é lindo. Vou colocá-lo de lado e pintaremos um segundo e vamos deixá-lo secar. Só vai demorar um pouco para secar e depois podemos adicionar nossas marcas e finalizar. Pode ser minha peça favorita, adoro isso. Vamos fazer um desses com esse viridiano e colocar um pouco disso no meu pincel. Vamos ver o quanto temos indo até lá, eu gosto. Novamente, você pode pegar uma peça maior e praticar swooping, algumas vezes ou esta pequena peça aqui e praticaremos um pouco de swooping. Eu tenho outra pequena peça de reposição aqui, temos muita tinta nela. Veja, isso foi lindo. Veja, isso é bonito. [RISOS] Vamos ver o que podemos conseguir com nossos swoopies. Veja aquela, tão bonita, mas quando eu colocar algumas folhas nela, tudo ficará bem. Vamos em frente. Não precisa ser perfeito. Traga sua pequena peça aqui para praticar a quantidade de tinta que você tem no pincel. Eu quase gosto de começar com o centro e ir para os lados só porque é o ponto focal. Se sobrepormos alguma, saberemos como é essa sobreposição e poderemos contorná-la. Que lindas essas folhas. Veja como quanto mais você faz , mais fácil fica obter aquela linda forma de folha que não é tão escura daquele lado, então eu poderia voltar e folheá-la novamente. Eu gosto disso. Isso é super divertido. Precisamos de um aqui só para ver? [BARULHO] Ah, sim, isso é lindo, olha isso. Depois, podemos voltar à nossa peça original e agora estamos prontos para decorá-la. [RISOS] Eu gosto dos pontos, vou pontilhar as folhas aqui. Eu acho que eles são lindos. Eles adicionam um toque de capricho. Eles oferecem um pequeno acabamento delicioso. Estou fazendo meus pontos no topo da folha. Você poderia fazer o seu no centro. Você poderia fazer tudo na parte inferior. Apenas experimente algumas dessas coisas. O branco fica particularmente bonito nessas aquarelas que eu usei. Olha como isso é bonito. Então poderíamos voltar com um pouco de gotejamento. Talvez queiramos entrar, digamos, essa linda cor púrpura. Esse não é o cinza que estávamos usando, mas talvez seja esse roxo. Tão bonita, olha isso. Então poderíamos colocar isso de lado e deixar secar. Essa é uma obra de arte muito bem acabada. Agora, este secou muito bem. É completamente diferente minha peça de inspiração, onde eu tirei todas aquelas lindas cores vibrantes de lá. Mas aquarela, você pode realmente voltar e pingar mais água na aquarela. Deixe-me pegar aquele pincel maior. Você pode forçar algumas dessas flores se quiser voltar e adicionar água aqui e apenas fazê-la reativar e forçar algumas dessas flores de água. Às vezes podemos fazer isso com aquarela, funciona com aquelas que têm mais tinta. Talvez não a vejamos tanto nessas mais claras, mas nas que têm tinta bem grossa, podemos ver que a aquarela reativa algumas vezes e nos dá algumas flores. Experimente com isso também. Se você está pensando, não fiz bem o que eu pensei, ou talvez agora que temos aquela água lá, talvez voltemos com um pouco de água e realmente a forçemos lá. Voltaremos e forçaremos manchas escuras porque agora temos mais água lá, podemos derrubá-la e deixar a aquarela fazer seu trabalho e escorrer. Esse é o experimento final. Isso pode ter sido bonito com um marrom, como se estivesse saindo do caule. Poderíamos ter feito isso em várias cores diferentes só para ver o que obtemos. Se estiver muito escuro, basta tocar um pouco de água nele e deixaremos que ele faça sua pequena coisa e se ilumine. Teremos que deixar isso de lado e deixá-lo secar e depois voltaremos. Não gostei da forma como esse ficou com a adição de cor extra, então eu o repintei. [RISOS] Você tem permissão para fazer isso. Se você não gosta da forma como algo sai, basta jogá-lo para o lado, será aquele que não deu certo, então nem tudo dá certo. Eu quero que você saiba que isso é verdade para todos nós. Se este não funcionar, basta repintá-lo. Porque o que eu realmente queria era da minha peça de inspiração, as cores ampliadas dessas folhas, para que eu pudesse fazer esse padrão bem escuro. Agora eu tenho uma peça maior, eu a repintei. Voltei e adicionei alguns goles de água estrategicamente para que ficasse um balão muito bonito. Agora estou pronto para voltar e adicionar os pontos na externa das folhas, como eu pretendia originalmente. Bem, espero ter secado o suficiente. [MÚSICA] Olha como isso é lindo. Eu simplesmente deixei essas flores em aquarela serem minha inspiração para onde eu estava colocando pontos e isso é muito lindo. Isso seria lindo com um pouco de respingos. Talvez pudéssemos fazer o respingo em, digamos, ouro ou prata em vez de branco. Quero dizer, não branco, mas em vez de alguma cor ou poderíamos fazer a cor também, mas talvez vamos experimentar o respingo no dourado. Eu só vou colocar muita água no meu ouro. Sim, olha isso. Poderíamos até voltar e adicionar um pouco de ouro às folhas. Então teremos apenas um lindo respingo de ouro, super bonito. Espero que você ame esse projeto. Aqui está o outro que eu fiz que agora está seco. Aqui estão algumas coisas que eu fiz antes para mim mesma quando estava apenas jogando, experimentando e decidindo o que eu achava bonito. Espero que você acabe com algumas peças que considere bonitas o suficiente para serem uma pequena obra de arte em miniatura que você possa assinar emoldurada, assinar e presentear, ou assinar e ser lindas peças pequenas em sua sala de arte como inspiração. Vamos fazer algumas dessas cores diferentes. Eu adoraria ver se você fez um com o caule de uma cor diferente da folha. Talvez um em que o caule e a folha sejam da mesma cor. Eu adoraria ver as cores que você experimenta, então estou ansioso para ver seus projetos aqui e nos vemos de volta na aula. [MÚSICA] 8. Ir para mais longe: [MÚSICA] Neste projeto, vamos fazer um maior para que possamos nos acostumar a mover nossas mãos e mais folhas e realmente entrar nessa memória muscular e criar uma peça maior. Um pequeno segredo que eu quero te contar, quando você está criando uma peça tão grande e então você pensa, eu quero voltar e trabalhar em outras coisas, mas eu não quero colocar minha mão diretamente quando você está criando uma peça tão grande e então você pensa, eu quero voltar e trabalhar em outras coisas, mas eu não quero colocar minha mão diretamente qualquer coisa que eu já tenha desenhado. Eu tenho um bastão de tinta mexido na loja de tintas e este é grande para um balde de cinco galões. Eu uso isso para colocar no meu papel, para manter minha mão fora do meu papel. Se a tinta estiver molhada, trabalharei ao lado de uma área em que estou trabalhando. Se a tinta estiver seca, não me importo de mover o pincel. Estou mantendo minha mão afastada e qualquer tinta que possa estar nos meus dedos não esfregará meu papel acidentalmente. Então eu posso continuar com minha pintura sem me preocupar com o que eu poderia ter na minha mão ou com o que eu poderia estar manchando e desenhar minhas folhas. Na verdade, estou misturando um pouco a cor da minha folha com duas cores diferentes. Estou de volta neste conjunto de Tundra e estou misturando essa laranja tundra e esse verde tundra para fazê-los porque acho que são particularmente bonitos e pensei por que não? [RISOS] Vamos ver quais outras cores podemos simplesmente deixar sair. Estou movendo o papel ao entrar em diferentes áreas da pintura para não tentar mover o ângulo da minha mão. Estou movendo o ângulo do papel e mantendo minha mão aqui no meu bastão de tinta em vez de diretamente no meu papel. Eu já fiz a subida e a saída de um lado, então agora estou fazendo a descida e a saída para o outro lado, exatamente oposta. Você pode até ver que quanto mais tempo eu pinto folhas hoje, as formas ficam um pouco melhores. Quanto mais você pratica as formas das folhas, mais bonitas elas ficam. Então, se você for embora e voltar às folhas mais tarde, um pouco de prática muito [RISOS] para ajudá-lo a lembrar a memória muscular e a movimentação das coisas. Olha como isso é lindo com os dois tons de tinta. Adoro que nem tudo seja de uma cor, nem tudo é uma variação. Isso o torna particularmente bonito nesta peça. O que eu quero fazer é esperar que isso seque um pouco, passar e adicionar passar e adicionar os elementos que eu achar interessantes. Queremos adicionar ouro à nossa peça maior? Queremos ter apenas os pontos na parte superior das folhas? Queremos o respingo? Que outros elementos você deseja adicionar à sua folha maior para dar os últimos retoques finais? Na verdade, tenho metade disso seco e metade molhado porque comecei a pintar logo antes de começar a filmar, para que você não precisasse me ver pintar a coisa toda. Mas acho que vou escolher o que achei que eram minhas marcas mais bonitas, que eram os pontos brancos. Sinto que esses serão meus elementos botânicos que eu adoro. Você escolhe o elemento que acha que vai adorar e isso tornará suas peças interessantes para você. Novamente, este é um caso em que eu definitivamente pegaria meu bastão e começaria a me apoiar no bastão, em vez de em tudo o que acabei de largar porque esse é definitivamente um caso em que Estou pensando na peça mais bonita de todos os tempos. Então vamos colocar pontos aqui. Isso não estava muito de acordo com o topo da folha daquela, mas tudo bem. [RISOS] Então eu manchava todos os meus pontos. Lembre-se de que você pode até mesmo, em uma extremidade, colocar uma caneta POSCA, do outro lado, colocar uma caneta e tê-la como uma ponte para que ela nem toque no papel. Essa é provavelmente a coisa mais inteligente a se fazer, especialmente quando você está trabalhando com tinta úmida. Faça dela uma pequena ponte para que você fique em cima de onde precisa estar, mas na verdade não toque em nada que não queira que seja tocado no papel. Na verdade, caberia a mim comprar algum tipo de e acho que na verdade tenho algumas dessas pequenas cavilhas de madeira, não cavilhas, mas pequenas bolas de madeira ou pequenos guloseimas de madeira e eu poderia colá-las cada lado do meu bastão de tinta e depois faça com que seja apenas uma verdadeira ponte permanente [RISOS] que eu uso na minha mesa de pintura. Porque eu realmente tenho aquelas bolas de madeira e elas ficariam perfeitamente coladas. Olha isso. Estou falando e fui totalmente para o lado errado da minha folha. Está tudo bem. [RISOS] Vamos chamar isso de uma escolha artística para aquela folha hoje. Está tudo bem. Mas sim, você pode pegar um bastão de tinta, colar alguns pés pequenos na parte inferior do bastão e então seria a ponte perfeita para você se apoiar em peças maiores. Acho que nunca falei sobre ter um pedaço de madeira ou algo em que você possa se apoiar antes, porque com as peças maiores, isso não era tão importante. Mas em uma peça como essa ou eu acabei aquarela fresca e talvez eu queira trabalhar antes que tudo esteja completamente seco, estou trabalhando na metade seca antes que a outra metade seque, eu definitivamente quero estar acima do papel. Com as peças menores, isso não importa, mas com as peças maiores, isso importa. Isso é bonito. Este também é um caso em que podemos decidir que um pouco de ouro na folha, pintado na folha pode ser bonito. Se olharmos algumas das amostras que fizemos no início da aula, esta tinha apenas um pouco de ouro em cada folha e olhasse como isso a tornava bonita. Poderíamos voltar atrás em uma peça como essa e fazer aquilo. Na verdade, vou [NOISE] acabar com isso. Usando minha escova de cunha novamente, vou ter muito cuidado. Novamente, eu poderia usar minha ponte aqui para manter minha mão longe da minha pintura. Eu só preciso decidir, o que eu quero que isso faça? Talvez eu queira que seja apenas uma pequena parte daquela folha. Olha isso. Olha esse. Há um em que eu não coloquei nenhum pontinho nele. Isso é muito bonito. Não sei se isso vai aparecer bem, mas olha como é lindo esse pouquinho de brilho naquela folha. Podemos fazer um lado e deixar o outro lado sem ouro ou podemos seguir em frente e fazer os dois lados. Ao fazer isso, gosto de fazer tudo de um lado e depois voltar e fazer todo o outro lado apenas para manter minha mão longe do trabalho que já fiz ou subir na minha ponte, se precisarmos da ponte. Sempre que digo ponte, estou falando sobre meu bastão de tinta [RISOS] Caso você esteja pensando em ponte, o que [RISOS] Quando chegarmos à peça maior, tenha mais cuidado com onde você está colocando as coisas. Esta é a peça que eu consideraria meu grande projeto finalizado. Eu quero que seja lindo. Não quero que fique manchado. Eu não quero ter muitas coisas estranhas. Olha como isso é bonito. Estou apenas virando e me dei uma pequena visão do brilho, coloquei minha ponte aqui. Quero ter mais cuidado com eles, porque este é o maior projeto finalizado do qual quero me orgulhar da peça grande. Se você quiser mais de três linhas, você pode ir em frente, mas eu estou preenchendo três. Pode ser uma peça que, mais tarde, à medida que eu aprendo a fazer mais coisas como flores ou qualquer outra coisa, você pode voltar e fazer uma peça semelhante a essa com flores nela. Mas para este projeto, quero me concentrar apenas em aprender a folha e criar um lindo projeto de folha finalizada. Não estou pintando nenhuma folha específica aqui. Esta é uma folha imaginária que estou apenas fazendo, mas você pode pintar folhas específicas se tiver algumas coisas botânicas que você adora. Use uma folha real como inspiração, se quiser. Eu não fiz pontos nesta folha. Vamos seguir em frente e conseguir isso. Olha como isso é bonito. Aí vamos nós. Isso é muito bonito. Não precisamos ter muita coisa lá. Podemos terminar com alguns pingos. Vamos fazer isso. Eu tenho laranja e tenho o verde. Talvez acabemos. Deixe-me colocar água suficiente em nossa pequena tinta aqui [RUÍDO] Teste em nossa pequena amostra aqui. Nós amamos essa laranja? Queremos que seja azul? Talvez queiramos que seja de uma cor completamente diferente. Vamos testar isso aqui. Você sabe o que? Estou preenchendo essa sombra roxa, essa tundra fileira. Porque por que não? Olha como isso é bonito e depois vai secar. Um pouco roxo. Muito bonita. Simples, bonito como um pouco botânico, como você costumava ver flores botânicas onde elas florescem e você poderia emoldurá-las. É exatamente o que poderíamos fazer aqui nesta peça maior. É muito bonito. Vou deixar minhas pequenas gotas secarem. Vou chamar essa peça de boa para usar. Eu sei que nessas peças tudo se resume à repetição. Alguém comentou em um workshop que fiz no passado que diz que há repetição no workshop, mas repetição é como você aprende as coisas. Gosto de começar bem pequeno, definir minhas formas, descobrir como desenhar uma folha. Então eu gosto de obter pequenas vitórias. Basicamente, eu gosto de fazer um pequeno projeto e então talvez façamos esse pequeno projeto um pouco maior. Então, talvez pegemos isso e o tornemos muito maior, porque você tem que pensar nas peças de forma diferente quando está fazendo algo muito pequeno e está fazendo um pequeno projeto versus um projeto múltiplo versus um grande projeto. Você tem que pensar um pouco diferente. Você tem que pensar, como faço para aumentar isso? O que preciso fazer para ampliar isso e ainda ter uma boa aparência? Como vou traduzir o que aprendi no pequeno para torná-lo no grande? É por isso que, em muitos dos meus workshops, faremos um projeto pequeno ficaremos maiores e maiores, porque você desenvolve habilidades diferentes à medida que cresce a peça em uma peça maior. Eu quero que você seja capaz de pegar esse pequeno projeto, as coisas que você aprendeu nele e ampliá-lo , e é assim que vamos fazer isso nesses workshops, fazendo a repetição, comece pouco, consiga uma vitória rápida, consiga algo que você goste, eu amo muito isso. Em seguida, expanda isso para algo maior e pense, uau, isso ficou incrível. Deixe-me experimentar uma peça grande e é assim que você obtém as habilidades para crescer e crescer com essa repetição. Embora esse fosse um projeto específico como criar uma folha, na verdade foram várias habilidades aprender a pintar a folha e a aquarela, fazer marcas divertidas, ir do pequeno ao médio a grande. Você aprendeu muitas coisas. Se você se sentar à sua mesa, prosseguir a progressão e fazer a repetição. Espero que você tenha gostado de criá-los nesta aula, e nos vemos na próxima vez [MÚSICA] 9. Considerações finais: [MÚSICA]. Espero que você tenha se divertido na aula de hoje. Eu sei que pensando em fazer uma aula inteira sobre um item, a folha [RISOS] pode não parecer grande o suficiente. Talvez esse assunto não fosse grande o suficiente, grandioso ou ótimo o suficiente para fazer uma aula inteira ou sobre um projeto inteiro. Mas eu discordo. Acho que começando com algo simples, como uma folha, especialmente em aquarela, porque você não sabe quantas pessoas eu vejo que dizem que eu simplesmente não consigo entender o jeito da aquarela ou nunca realmente entendi gravitou em torno disso porque é difícil. Eu não sei como fazer isso. Eu sinto que se você pegar algo tão simples quanto uma folha e uma forma de folha. Foi aí que eu comecei, comecei a forma de uma folha, um pincel e disse , ok, vou descobrir isso. O que posso criar? Começamos na aula apenas praticando, como se eu tivesse lençóis e folhas de peças de treino que acabei de tentar descobrir minha forma, como estou segurando minha mão, como estou fazendo as coisas para conseguir aquela forma de folha com tudo o que estou trabalhando e depois traduzi isso em um pequeno projeto para que eu possa dizer, ok, eu sinto que entendi isso. Isso é lindo. Eu adicionei algumas marcas. Eu o transformei em uma pequena obra de arte acabada, uma pequena obra de arte acabada, como um pequeno marcador ou uma coisinha eu poderia inserir, digamos, um cartão que estou enviando a alguém para que eu possa dizer, ei, ter uma peça de arte com seu cartão, ou posso vendê-las como pequenas peças de arte como parte de uma coleção que estou fazendo. Veja como essa folha simples pode ser linda. [RISOS] Eu sei que você está pensando que talvez seja apenas uma folha ou talvez tenha havido muita repetição na aula porque nos concentramos apenas na folha e acabamos de crescer com nossos projetos. Mas a repetição é importante, especialmente em obras de arte, porque é assim que você aprenderá a fazer os belos traços, a obter as lindas folhas, a realmente dominar o fluxo de sua aquarela e descubra como seus pincéis funcionam. Você vai ter que praticar, e por que não praticar em algo parecido com uma folha? Eu sei que você está pensando, uma folha não é bonita. Mas acho que uma folha é bonita. Olhando como algumas delas ficaram bonitas e nem têm uma flor nem nada, é só uma folha em uma videira. Mas acho que as folhas das videiras são muito bonitas e esses projetos ficaram muito bonitos. Mal posso esperar para que você descubra que, enquanto está trabalhando durante a aula, tudo bem, começamos aos poucos. Como relaciono isso com a próxima coisa maior, o marcador? Como relaciono isso com a próxima peça maior, que não é muito maior, mas tem vários caules, que apresenta seus próprios desafios, distância as videiras precisam estar umas das outras, então tudo suas folhas não se chocam e como podemos tornar a composição muito bonita com a forma como as videiras fluem pela página. Você pode ver como temos desafios diferentes à medida que avançamos para um cenário com várias folhas de videira. Então, como relacionamos isso com uma peça maior? Fica mais fácil começar aos poucos, crescer e depois criar um grande projeto do que se você simplesmente mergulhasse nesse projeto e pensasse, oh, não funcionou para mim, eu não fiz uma boa emprego. É feio. Eu não adoro isso. Mas se você tivesse começado aos poucos e repetido durante toda a aula e depois tivesse chegado a esta peça, acabaria com uma peça bonita com a qual poder fazer algo. Você pode emoldurá-lo, pendurá-lo, presenteá-lo. É lindo. Assine. É uma bela obra de arte quando você termina. Sei que, começando com um elemento de item tão simples, o formato da folha, criamos hoje algumas peças de arte realmente bonitas que estou empolgada por ter criado. Fiquei muito feliz de ter você na aula. Espero que você adote um pouco da repetição dessa forma única e veja o que você pode criar à medida cresce com o tamanho do seu projeto. Mal posso esperar para ver seu projeto Leaf, então não deixe de voltar e compartilhá-los comigo e nos vemos na próxima vez. [MÚSICA]