Fluxos de trabalho mais inteligentes: acelere seu jogo com o Society6

1. Trailer: [MÚSICA] Às vezes, parece que leva uma eternidade para enviar nossos designs de padrões de superfície para sites de impressão sob demanda, como o Society6. Para mim, e provavelmente para você também. É minha parte menos favorita de todo o processo. Estou sempre procurando maneiras de acelerar isso e voltar às partes divertidas de ser artista, na verdade de fazer arte. Embora eu não possa fazer nada sobre velocidades de upload do seu roteador, posso te ensinar todas as maneiras que descobri para tornar o processo de upload o mais rápido possível. Meu nome é Rebecca Flaherty, mas você pode me chamar de Becky. Eu passo meus dias trabalhando como designer de padrões de superfície aqui no Reino Unido, onde administro meu próprio negócio on-line há mais de sete anos. Durante esse período, licenciei minha arte para uma ampla gama de produtos, desde embalagens de cosméticos até fraldas de pano e arreios para cães, para citar alguns. Uma grande parte da minha renda também vem de sites de impressão sob demanda, como Spoonflower e Society6. Nesta aula, vou ensinar como economizar tempo com seu fluxo de trabalho da Society6 , gastando menos tempo no processo de upload e criando apenas os ativos de que você precisa usando modelos simples que podem ser usado repetidamente. Você aprenderá como, usando alguns modelos específicos, você pode facilmente dimensionar seus padrões de superfície da melhor maneira possível em todos os diferentes produtos sem precisar ajustar a escala para cada um quando você os carrega. Mostrarei como criar uma ação interessante e francamente milagrosa do Photoshop que permitirá que você passe pelo processo de preparação e, em seguida, nomeie e organize seus arquivos para encontrar eles facilmente e faça o upload na ordem correta, porque, sim, o pedido em que você os carrega realmente faz uma grande diferença na duração de todo o processo. Vou orientá-lo nas etapas exatas e ordenar que eu faça isso para que você também possa economizar tempo. O outro valor igualmente importante que essa aula trará ao seu trabalho é que, ao otimizar seus designs dessa forma, você descobrirá que sua arte sempre fica ótima em uma gama completa de produtos. Sua arte realmente brilhará e se destacará. Esta aula é obrigatória para qualquer pessoa que envie seu trabalho para a Society6 e é adequada para todos os níveis, desde iniciantes até profissionais experientes em impressão sob demanda. É voltado para usuários da Society6 para que eu possa ser realmente muito específico, mas os princípios podem ser facilmente ajustados para outras plataformas de impressão sob demanda. Como criadores, adoramos criar e não passar horas por semana fazendo upload de nosso trabalho. Não deixe que isso seja uma chatice maior do que o necessário. Ansioso para começar? Então vamos embora. 2. Materiais e projeto do curso: [MÚSICA] É sempre bom começar com uma visão geral de alto nível e um pouco de experiência antes de entrarmos diretamente no material técnico. Vamos fazer isso agora. Você mencionou se os sites de impressão sob demanda foram uma das maiores mudanças na última década para designers de padrões de superfície novos e estabelecidos. É uma ótima maneira de mergulhar no mundo do licenciamento e começar a ganhar dinheiro com seus projetos desde o primeiro dia. No entanto, uma das diferenças mais tangíveis que encontro entre licenciar seu design para um cliente e licenciar por meio de impressão sob demanda é a quantidade de tempo que você gasta em seu design uma vez. você terminou criá-lo. Se seu design está apenas entrando em seu portfólio, tudo o que você precisa fazer é colocá-lo em uma folha de venda publicá-lo em seu portfólio. Além de apresentá-lo e comercializá-lo, você terminou e pode começar a criar seu próximo design. Mas imprimimos sob demanda para esta aula, estamos falando da sociedade6. Você precisa criar alguns ativos para enviar para a plataforma ajustá-los para caber em cada produto. Mesmo com uma conexão rápida com a Internet, pode levar um tempo considerável, às vezes até mais do que o necessário para criar o padrão em primeiro lugar. É útil pensar em um fluxo de trabalho de impressão sob demanda em três estágios você tem a primeira fase de criação, que é criar seu padrão. Em seguida, etapa dois, preparação em que você cria ativos para serem enviados para a sociedade6, como uma impressão quadrada, uma vertical e uma horizontal. Em seguida, o estágio três é o upload, onde você faz o upload seus ativos, os aplica e os ajusta para cada produto. Entraremos no segundo estágio, que consiste em implementar um bom sistema, criar um conjunto de modelos e uma variedade de tamanhos específicos que podem ser aplicados a vários produtos diferentes. Armazenar e nomeá-los de uma forma super específica para agilizar o carregamento. Tudo na fase de preparação é voltado para economizar tempo na última etapa, o upload. Na última etapa, veremos maneiras de torná-lo o mais rápido e eficiente possível. Podemos maximizar nosso tempo fazendo o upload em uma ordem muito específica e, em seguida , resolvendo-a em três etapas, para que só precisemos editar individualmente alguns produtos. Depois de terminar sua arte, como você decide quais recursos criar para o upload? Bem, o melhor lugar para começar é consultar páginas de ajuda do artista para sua plataforma de impressão sob demanda escolhida. society6 tem uma página dedicada especificamente a todas as diferentes dimensões de pixels da maioria dos produtos que vende. A maioria dos produtos está listada aqui junto com a dimensão de cada um. Se você estiver procurando por algo específico, poderá pesquisar usando o Comando F. Se não conseguir encontrar o que está procurando, sempre poderá encontrar as dimensões em pixels na própria página de upload do produto. Então pode até ser um modelo para alguns deles. Vamos voltar para a página com todas as dimensões. Você verá aqui que ele cita três tamanhos para criar. Se você quiser habilitar todos os produtos. É basicamente um enorme arquivo quadrado, horizontal e vertical. Por muito tempo, usei apenas esses tamanhos e certamente não há nada errado em adotar essa abordagem. No entanto, o que me fez procurar alternativas foi que você precisa ajustar meticulosamente a escala cada produto individual ou deixar como está. Mas então a escala de muitas coisas será pequena e elas simplesmente não parecerão boas. É muito melhor criar alguns ativos pequenos em várias dimensões, que podem então ser habilitados para vários produtos diferentes. Por exemplo, você provavelmente percebeu que, ao ativar a capa tipo carteira Android, você também pode ativá-la para a máscara facial. Por meio de um pouco de tentativa e erro, descobri um conjunto básico de modelos que eu precisava criar para ter um ativo para cada produto e tê-lo em uma escala que não precisasse ser ajustada. uma vez carregado. Outra coisa que aprendi com esse processo de tentativa e erro é que faz diferença qual áudio carrega e ativa os diferentes ativos. Por exemplo, se você fizer o upload dos arquivos maiores primeiro, ele aplicará automaticamente esse arquivo à maioria das coisas. Em seguida, você teria que clicar em cada um e selecionar o modelo menor correto para ele. No entanto, se você fizer o upload dos pequenos ativos primeiro, eles serão aplicados a qualquer um que seja adequado para que você possa habilitá-los rapidamente e, em seguida, fazer o upload dos ativos maiores e habilitá-los por último. Acabei descobrindo um fluxo de trabalho para que cada produto tivesse uma boa aparência com o mínimo de tempo gasto na preparação e no upload. Não estou brincando quando digo que parece que são necessários metade do tempo e metade da quantidade de cliques para ativar todos os designs e ter uma boa aparência. Como é uma rotina de etapas específicas, depois de um tempo você pode executá-la quase apenas pela memória muscular e fazer com que metade do olho fique vendo compulsivamente uma boa caixa ao mesmo tempo, o que não parece tão ruim uma noite, não é? Espero que isso lhe dê uma ideia do panorama geral que estamos buscando. Como algumas dessas etapas podem parecer um pouco estranhas ou aleatórias, tenha paciência comigo, pois todas elas são voltadas para economizar tempo no processo. Seu projeto para esta aula é compartilhar uma captura de tela de sua pasta ou configuração de modelos de impressão sob demanda e, em pasta ou configuração de modelos de impressão sob demanda e, seguida, uma captura de tela de um produto que você enviou para sua sociedade6 ou outra impressão em loja de demanda. Eu também adoraria que você compartilhasse todas as dicas que tiver sobre o processo de upload de impressão sob demanda. Para começar no próximo vídeo, veremos como salvar seus padrões como um arquivo de amostra para uso nos modelos que criaremos. 3. Adicionar o Swatch padrão: [MÚSICA] Vamos direto para esse fluxo de trabalho e começar. momento, estou na fase em que acabei de fazer esse padrão. Este é meu azulejo acabado. Eu sei que é perfeito e que está alinhado corretamente. O primeiro trabalho que preciso fazer é adicionar isso ao meu painel de padrões aqui. Se você não tiver essa exibição, você pode ir até a Janela e encontrar padrões aqui embaixo, então eles aparecerão para você. Tudo o que precisamos fazer, supondo que você tenha apenas um padrão exibido aqui e seja muito simples, basta clicar neste pequeno ícone positivo aqui. Basta deixar o nome como está e clicaremos em “Ok”. Em seguida, ele adicionará essa amostra ao nosso painel. Eu venho aqui e adiciono uma camada por cima. Posso clicar para aplicar esse padrão a ele. Para começar, não parecerá diferente porque é apenas uma cópia do padrão diretamente sobre o padrão. Mas se eu chegar aqui e pegar minha ferramenta de movimentação, poderemos clicar , arrastar e movê-la. Se clicarmos duas vezes na miniatura aqui, podemos entrar e alterar a escala para o que quisermos. Isso mudou porque essa é uma camada padrão. Isso é tudo o que você precisa fazer para colocar seus padrões no painel de padrões. Se você criou seu padrão no Illustrator, por exemplo, ainda pode usar esse método que eu vou ensinar. Você só precisa trazer o bloco padrão para o Photoshop antes de aplicá-lo aos diferentes modelos. Aqui, tenho um PNG muito simples de um padrão que exportei do Illustrator. Agora, não sei se você já percebeu que é algo comum quando você exporta blocos de padrões do Illustrator. Às vezes, você pode colocar essa lacuna em branco em algumas das bordas. É bastante óbvio e perceptível neste ladrilho aqui. Vamos entrar no Illustrator e ver como meu design é feito a partir desse ladrilho com padrão azul, que é perfeitamente colocado em mosaico no Illustrator. Se eu for até as amostras, pegue isso e faremos disso um padrão. Em seguida, vamos aplicá-lo a esse quadrado. Vamos mudar a escala para que possamos ver muitas coisas [inaudíveis] Aí vamos nós. Você pode ver os blocos perfeitamente no Illustrator. Não há lacunas lá. Não há problemas com esse padrão. No entanto, se eu exportar esse padrão e depois trazê-lo para Photoshop e depois adicioná-lo como uma amostra de padrão, como fizemos com os cogumelos, vamos aplicá-lo a essa camada. Aí vamos nós. Isso acabou de ser exagerado. Se arrastarmos isso para cima e para baixo , se eu colocar uma camada mais clara ou apenas fazer um preenchimento colorido. Essa laranja serve. Com essa cor por baixo, você pode ver essa lacuna aparecendo lá. Isso tem a ver com a forma como o Illustrator exporta o bloco. Você notará que não há uma lacuna no diamante branco aqui. Está apenas em segundo plano. Uma maneira de contornar esse problema que não está acontecendo em primeiro lugar, então estamos falando de prevenção aqui, é quando você exporta seu bloco padrão do Illustrator, se tiver coisas saindo do zero. azulejos como esses diamantes, você não terá esse problema de lacuna. É onde você tem algo terminando na borda do ladrilho. Se você tornar seu plano de fundo um pouco maior para que ele ultrapasse as bordas da prancheta, se fôssemos exportá-lo agora, não deveríamos ter esse problema de lacuna. Vamos exportar esse padrão para fazer um teste. Vamos adicionar algo depois do nome para que fique diferente. Então, se abrirmos isso no Photoshop e adicionarmos isso ao painel do nosso padrão e às amostras, já posso ver aqui que ele não tem essa lacuna na lateral. Mas vamos entrar neste e, em seguida, selecionar esse preenchimento padrão e aplicar esse novo a ele. Você verá que não temos mais essa lacuna. Você ficará satisfeito em saber que há uma maneira de corrigir esse problema no Photoshop sem precisar voltar ao Illustrator e mudar as coisas. Vamos nos livrar dessa camada de preenchimento padrão e arrastar essa camada de preenchimento colorido baixo e então temos nosso título aqui. Aqui, você pode ver que temos essa linha fina. Na verdade, não é uma linha branca, é uma linha semitransparente. Quando você exporta do Illustrator , a borda de qualquer peça cortada na borda da prancheta é semitransparente. Se duplicarmos essa camada, fique de olho nesta parte enquanto eu duplico, vou pressionar o Comando J. Você verá que ela começa a desaparecer. Na verdade, você não consegue mais ver essa transparência. Se eu pegar todas essas camadas e depois mesclá-las, onde elas foram? Vamos lá, mesclar camadas. Em seguida, adicionamos isso como um padrão no painel do padrão, defina-o lá. Então vamos adicionar uma camada acima disso. Vamos aplicar esse novo padrão na camada. Então, quando arrastarmos este, você verá que não temos mais esse problema com a lacuna nele. Essa é uma boa dica geral ao exportar padrões do Illustrator. De qualquer forma, envie sua cor de fundo além das bordas da prancheta. Mas se isso não possível e você estiver lidando com algo, você não tem mais os arquivos originais e tem um bloco que já exportou e deseja incluí-lo Photoshop para fazer isso, basta duplicar essa camada várias vezes e ela eliminará essa transparência. Quando estou exportando padrões do Illustrator, sempre me certifico de que tudo saia das bordas da prancheta. Mas também vou trazer blocos para o Photoshop para verificar novamente esse problema de transparência de distorcimento/lacuna. Sempre o coloco no Photoshop para verificar antes de enviá-lo para qualquer lugar, como Spoonflower ou Society6, ou enviá-lo para um cliente. Essa é a Etapa 1 concluída. Temos nosso padrão em nosso painel de padrões no Photoshop pronto para ser aplicado aos nossos modelos quando os criarmos. Isso é o que veremos na próxima lição. 4. Modelos básicos: [MÚSICA] Os arquivos mais simples para começar são esses 13 aqui. Temos a lata, a capa do iPad, a capa do iWallet, a pulseira do relógio, a toalha, uma estampa acrílica, grande lima horizontal padrão, as leggings são as próximas, e então temos uma impressão embutida, um grande arquivo quadrado e um grande arquivo vertical. Embora eu tenha esquecido de destacá-los lá na parte superior, você também pode incluir a caneca e a capa do telefone nesta lista. Usaremos um retângulo ou quadrado básico para cada um deles e um simples preenchimento de padrão para cobri-los. Alguns deles serão habilitados em vários produtos, como esse arquivo vertical, que foi usado em cortinas, tapeçarias e tapetes de ioga, para citar alguns. Alguns deles, como a pulseira do relógio, serão usados para apenas um item. Vamos abri-los. Com todos eles selecionados, vamos clicar duas vezes e abri-los no Photoshop. Ao examinarmos esses padrões, você verá que em alguns deles eu tenho essas diretrizes, eu tenho essas diretrizes que são para marcar o centro do design. Isso é para que, se eu tiver um padrão geométrico, vamos aplicar esse aqui e depois aumentaremos o zoom, eu posso clicar e arrastar. Eu sei que meu design geométrico está bem alinhado no modelo. Outro motivo é que, depois de criarmos esses ativos, aumentaremos a escala de alguns deles. Neste modelo vertical, vamos usá-lo para as cortinas, mas também o usaremos para as tapetes e tapetes, ampliando-o e recortando-o. Será apenas essa parte central à vista. Quero ter certeza de que, se eu tivesse um padrão, ele tivesse muito mais detalhes. Qual deles devemos escolher? Vamos usar esse espiral aqui. Essa é uma escala muito maior. Nesta área central, eu gostaria de ter certeza que havia uma boa parte do padrão aparecendo no meio, porque é isso que mostraremos quando aumentarmos o zoom e o recortarmos para as tapeçarias da parede. Como eu disse, todos esses arquivos estarão disponíveis para download no meu site, mas vamos prosseguir mas vamos prosseguir e ver como configurar um deles para nós mesmos agora. Um arquivo que eu não tenho aberto aqui é o arquivo do executor de tabelas. Começaremos acessando a página de dimensão de pixels da Society6 e faremos o “Comando F” e pesquisaremos o executor de mesa aqui. Você notará que o corredor de mesa não está realmente nessa lista de dimensões. Acho que é um design mais novo e eles ainda não atualizaram esta página. colocarei um link para esta página propósito, colocarei um link para esta página em seus recursos, mas não se preocupe se você não conseguir encontrar a dimensão que está procurando aqui porque se você clicar em uma obra de arte que você já enviou, então você pode rolar para baixo e encontrar o que você está procurando. Descemos até aqui, podemos chegar ao Table Runner. Você pode clicar em “Editar” para isso e, aqui, podemos ver as dimensões em pixels de que você precisa. Você pode ver que este tem 1.729 por 9.000 pixels. Embora seja um mínimo de 96 DPI, vamos criar um documento de 300 DPI, só para sabermos que é a melhor resolução possível. Assim que tivermos essas dimensões, podemos entrar no Photoshop e clicar em “Arquivo”, “Novo” e inseri-las aqui. Tinha uma largura de 1.729 com uma altura de 9.000. Vamos manter isso em 300 pixels por polegada. Os arquivos Society6 devem estar na cor RGB e também podemos deixar esse perfil de cores como está. Em seguida, podemos clicar em “Criar”. A primeira coisa que queremos fazer é marcar o centro usando nossas diretrizes para marcar o centro usando nossas diretrizes que, se estivéssemos usando um padrão geométrico pudéssemos nos alinhar com o centro. Você precisa ter certeza de que sua régua aparecendo nas bordas aqui. Se o seu não estiver lá, você pode ir para “Exibir” e verificar se as réguas estão marcadas. Quando estivermos aqui, precisamos ter certeza de que o snap também está ativado. Com nossa ferramenta de movimentação, que você pode obter pressionando “V”, vamos arrastar uma diretriz daqui de cima nesta régua superior e arrastá-la até cima nesta régua superior e arrastá-la metade para baixo e você verá que ela se encaixará lugar e então você pode deixá-lo ir. Então, aqui à esquerda, arrastaremos um e o encaixaremos no centro também. Agora nosso centro está marcado. Se estivermos usando um padrão que queríamos centralizar, poderíamos facilmente fazer isso arrastando o padrão à direita. O próximo passo é criar uma camada para realmente colocar nosso padrão. Vamos acessar nosso painel de padrões aqui e podemos clicar em nossa amostra de padrão de cogumelos e isso aplicará isso a essa camada. Acho que essa escala aqui provavelmente parece um pouco grande demais. Se todos os cogumelos fossem da mesma cor, provavelmente seria uma escala adequada para usar, mas como temos essa linha aqui dos cogumelos azuis, ela parece um pouco estranha e fora do centro. que poderíamos tentar centralizá-los, Acho que poderíamos tentar centralizá-los, mas acho que provavelmente ficaria melhor um pouco menor. Vamos clicar duas vezes aqui nesta miniatura e, se destacarmos isso, podemos usar Shift e a seta para baixo para descer em incrementos de 10 ou você pode simplesmente usar subir e descer em incrementos de um. Podemos ajustar isso. Acho que provavelmente pode parecer muito bom aos 50 anos e então podemos usar essas diretrizes para alinhar os cogumelos. Poderíamos ter os azuis descendo pelo meio ou poderíamos ter esses caindo com o azul de cada lado. Acho que, como parte disso será uma margem de costura, provavelmente será melhor tê-los no meio e depois ter uma fileira azul de cada lado. Acho que vamos deixar isso como está. Acho que parece muito bom. A próxima coisa a fazer é salvar o documento. Vou fazer “Command Shift S” para “Salvar como” e vou salvar isso na minha pasta Print on Demand, que tenho aqui. Isso está no meu disco rígido, eu tenho uma pasta de impressão sob demanda. Eu posso chegar aqui bem e rapidamente. Eu o arrastei até aqui para meus favoritos. Eu posso simplesmente clicar nele e ir direto para lá. Na minha pasta Society6 Templates, posso então salvar esta como executor de tabelas. Mas antes de clicarmos em Salvar, aqui onde está escrito tags, vou clicar aqui e aplicar minha tag Society6 nela para que ela já seja salva com ela. Se você estava configurando isso pela primeira vez e ainda não tinha uma tag feita aqui que queria usar, você pode digitar uma aqui e começar outra. Vamos digitar Skillshare e ele dará a opção de criar uma nova tag e depois escolher uma cor para ela. Vamos usar o azul porque eu ainda não tenho nenhum blues por aqui. Em seguida, você pode pressionar “Enter” e isso agora será salvo com a etiqueta azul. Estará na minha pasta Print on Demand. Vamos ver nossos modelos Society6. Você pode ver que está bem guardada com essa etiqueta nela. Se você quiser alterar as tags, botão direito do mouse sobre elas e clique em “Tags”. Você pode excluí-la se colocar a tag errada, atribuir a tag correta a ela e pressionar “Enter”. Depois de criar uma tag para que ela apareça na barra lateral aqui, se você clicar em “Todas as tags”, você verá uma lista de todas as tags que você tem aqui. Você pode clicar e arrastá-lo aqui e adicioná-lo à barra lateral. Eu cliquei aqui, mas na verdade não haverá nada lá agora, mas você entendeu. Vamos voltar às nossas Society6. Isso é basicamente tudo o que você precisa fazer para criar esses modelos básicos. Acesse o site da Society6 e procure as dimensões em pixels dessa lista na página de Ajuda ou, se o que você está procurando não estiver lá, acesse a página do produto no Faça o upload da tela e anote as dimensões a partir daí. Em seguida, basta criar seu documento, adicionar suas diretrizes ao centro e, em seguida, adicionar sua camada de preenchimento padrão e, em seguida, salvar o documento, marcando-o com sua tag Society6 e adicionando-o à barra lateral para que você possa encontrá-lo facilmente. Depois de criar todos os seus modelos básicos ou baixá-los do meu site, continuaremos criando alguns modelos mais avançados na próxima lição. 5. Modelos avançados: [MÚSICA] Agora vamos dar uma olhada em como configurar alguns dos modelos mais complicados. Começaremos com a capa do notebook. Então aperte o Comando F para encontrá-lo na tela aqui. A capa do notebook, como você pode ver, tem 3.675 por 2.475 pixels. Então, abriremos o Photoshop, criaremos um novo documento e faremos 3675, a largura, e 2.475, a altura. Vamos deixar todos os detalhes como estavam antes e clicar em “Criar”. Para começar, é exatamente igual aos nossos arquivos básicos. Precisamos criar uma camada de preenchimento padrão nessa primeira camada, então adicionaremos uma camada aqui e, em seguida, acessaremos nossos padrões e selecionaremos isso como o preenchimento do padrão. Acho que provavelmente é um pouco grande demais para este caderno, então vamos até nossas camadas, clique duas vezes na miniatura e diminuiremos um pouco a escala. Vamos com 50 por cento. Agora, ainda devemos ter réguas e formulários habilitados para encaixe antes, para que você possa arrastar uma linha de guia de cima para baixo e para a lateral, assim como fizemos com esses modelos básicos. Agora, temos os centros marcados. Como esse é um documento envolvente, sabemos que essa linha central é onde nossa coluna ficará. Vamos adicionar uma linha de lombada com a ferramenta de retângulo. Ajudará aqui pensar na vida real o quão grande você quer que sua coluna seja. Acho que provavelmente cerca de uma polegada de cada lado do centro seria um bom tamanho para combinar. Então, basta clicar em qualquer lugar do documento. A largura, vamos mudar para duas polegadas porque queremos uma polegada cada lado da linha central, então vamos digitar duas polegadas para a largura. Então a altura, eu acho que o documento tinha dois mil e algo mais pixels de altura, então, contanto que coloquemos algo maior do que isso, podemos colocar 3.000 pixels e ele pode sair das bordas, isso vai fique bem. Depois de fazer isso, você pode clicar em “Ok”. Isso fará com que esse retângulo em nosso documento seja para nós. Com nossa ferramenta de movimentação, podemos arrastar isso. Na verdade, pode ser fácil com o Comando T. Em seguida, podemos encaixá-lo no centro dessa forma e pressionar Enter para definir essa transformação. Agora, temos esse belo retângulo aqui, que será a lombada do nosso notebook. Então, se formos para nossas camadas, desde que tenhamos esse retângulo selecionado, podemos acessar nossas amostras e escolher qualquer cor para a lombada do nosso caderno. Outra forma de alterar a cor se você quiser selecionar cores diretamente do documento, se formos para nossas camadas e clicarmos duas vezes no retângulo, na miniatura e em seguida, você obtém uma ferramenta de conta-gotas e pode clicar e extrair cores diretamente da imagem. Vamos encontrar uma cor mais escura. Normalmente parece bom para a coluna. Vamos ver se conseguimos colocar esse lindo azul escuro lá. Aí vamos nós. Essas são duas maneiras de alterar a cor, seja com amostras ou extraindo cores diretamente do documento. Tudo o que resta a fazer com o caderno agora é salvá-lo na pasta de modelos de impressão sob demanda. O próximo modelo que veremos como configurar são as meias. É aí que podemos realmente fazer o download diretamente do site da Society6. Para encontrar essa, você precisará encontrar as meias na tela de upload e, em seguida, clicaremos em “Editar” nela. Você verá aqui, você pode baixar o modelo. Vamos clicar nele e baixar o modelo do Photoshop. Então, isso estará em seus downloads, para que você possa ir em frente e abri-lo. Aqui está o modelo , pois você o baixará do site da Society6. Você verá que já foram adicionadas várias diretrizes para marcar os centros e as várias aparências no documento. Parece bastante complicado à primeira vista, mas vamos adicionar apenas dois preenchimentos de padrões simples a isso. Tudo o que realmente precisamos nos preocupar é preencher esse retângulo do pé direito aqui e, do outro lado, esse do pé esquerdo com nossos preenchimentos padrão. Acho que a maneira mais fácil de fazer isso é com a ferramenta de marquise retangular. Clique nele e verifique se no estilo, você selecionou um estilo normal porque não queremos um tamanho fixo. Clique, arraste e ajuste essas diretrizes e faça um retângulo lá. Então, acima de onde diz, coloque sua arte aqui. Este download vem com um erro de digitação gratuito. Vamos mudar essa. Vamos adicionar uma camada acima disso. Então, com nossa ferramenta de enchimento de baldes, que você pode obter com G, vamos clicar e preencher o retângulo que acabamos de marcar. Em seguida, podemos pressionar o Comando D para desmarcar. Em seguida, podemos ir ao painel de Padrões e clicar em nosso padrão para aplicar um preenchimento na parte superior desse retângulo. Se formos para nossas camadas, novamente, você pode ver que ela está cortada sobre aquele retângulo. Esse padrão realmente precisa ser girado. Se aumentarmos o zoom, podemos ver aqui à direita, este é o topo, e à esquerda, temos o dedo do pé; então os cogumelos no momento estão atravessando e queremos que eles caiam pela meia. Se clicarmos duas vezes em nossa miniatura aqui, podemos alterar o ângulo do padrão. Se fizermos menos 90 graus, o padrão gira e nossos cogumelos agora estão bem caindo pela meia. Esse é o nosso pé direito [RISOS] resolvido, agora precisamos fazer o pé esquerdo. Podemos adicionar uma nova camada. Da mesma forma que antes, com nossa ferramenta de marquise, podemos clicar e arrastar sobre a área esquerda do pé. Então, com nossa ferramenta de balde, novamente, que é G, nessa nova camada que criamos, podemos clicar e preenchê-la e seguida, pressionar o Comando D para desmarcar. Em seguida, podemos ir ao painel de padrões e aplicar nosso padrão de cogumelos também nesse pé esquerdo. Agora, isso precisará girar 90 graus para o outro lado, então vamos até nossas camadas, clicaremos na miniatura desta e alteraremos o ângulo para 90 graus. Aí vamos nós. Esses são os dois preenchimentos de padrões feitos para este modelo. Essa camada aqui diz Não remover, então vamos deixá-la lá. O retângulo que podemos esconder e a chave que podemos esconder. Agora, esse padrão. o modelo está pronto para exportar e salvar. Temos essas duas camadas, que são nossos preenchimentos de padrões, e desde que tenhamos essas duas selecionadas, podemos aplicar qualquer padrão do nosso painel de Padrões. Se você tem uma estampa suja, eu acho, você poderia chamá-la, como esses cogumelos, onde não importa onde estejam, eu não me preocuparia muito em alinhá-los. Mas se você tem um padrão geométrico como esse, é bom entrar em suas camadas e selecionar cada preenchimento padrão, um por um, certifique-se de selecionar apenas e clicar no modele e basta arrastá-lo e encaixá-lo neles, bem, não o encaixe porque não se encaixa, mas você pode alinhá-lo com essas diretrizes e, em seguida, as duas meias combinarão. O último modelo que vamos fazer é realmente personalizado. É para essas mini estampas de arte emolduradas. A razão pela qual eu gosto de usar um modelo específico para isso é que, como diz aqui, você pode criar seu próprio branco fosco reduzindo a impressão. Você pode ver que isso é em tamanho real e eu o reduzi, então eu tenho um lindo branco fosco por fora. Eu só acho que parece muito melhor assim. Mas a razão pela qual você precisa criar um modelo específico para isso, se usássemos qualquer proporção antiga, mesmo essas dimensões aqui em cima, elas fornecem uma proporção para preencher toda essa área. Se não usarmos um que seja diferente dessa proporção, deixe-me encontrar aquele para a impressão embutida, por exemplo. Acho que é esse. Vamos aplicar esta, centralizá-la e ajustá-la dessa forma. Se reduzíssemos isso, você pode ver se não tem exatamente a proporção certa para preencher esse espaço, você terá lacunas brancas ao redor da borda do branco fosco que não parecem uniformes. Eu só acho que se você não vai tê-lo, fica melhor sem ele. Se você vai ter um branco fosco, você quer um bom uniforme. Agora vamos colocar isso de volta para 2.841 por 3.951. Então, se fizermos isso de forma que preencha o espaço, você pode ver que há algumas penduradas na parte superior e inferior. O que significa que quando reduzimos para, acho que 38 ou 39 por cento. Eu normalmente tenho isso. Você tem este lindo tapete branco uniforme em toda a borda. Vamos centralizar esse. Portanto, a maneira de começar a usar este modelo é aqui, com as dimensões mínimas, queremos começar criando um documento do tamanho desse modelo, mas depois queremos obter uma quantidade uniforme de todas as bordas, então vamos começar com essas dimensões aqui em cima. Então, para um retrato, temos 938 por 1.238, então vamos lembrar deles e depois passar para o Photoshop. Assim, podemos entrar no Photoshop e fazer “Arquivo Novo”. Fui até as dimensões aqui, que são 938 por 1.238, deixaremos todos esses detalhes como estão e depois clicaremos em “Criar”. Então, vamos dar uma olhada nas dimensões da imagem para isso, que possamos pressionar “Opção de Comando I” e você pode ver que temos 938 por 1.238 e em polegadas que é pouco mais de 3 por 4 polegadas, o que é o tamanho real dessas mini estampas. Para ter algo como seis milímetros mapeados neles, precisamos reduzir isso em seis milímetros em todos os lados, então vamos até nossa ferramenta de marquise retangular e vamos escolher um tamanho fixo e aqui queremos seis milímetros para a largura e seis milímetros para a altura. Em seguida, você pode simplesmente clicar em qualquer lugar do documento e arrastar essa pequena caixa até o canto e, em seguida, verificar se o Rulers and Snap ainda está ativo. Você pode arrastar uma diretriz do lado superior e eu a levo até aquele canto e encaixo as guias naquele também. Vou pressionar “Comando D” para desmarcar e também quero arrastar as diretrizes pelas bordas do documento. Agora podemos ir até isso, onde diz Tamanho fixo e eu vou mudar isso para normal pelo resto. Vou arrastar um retângulo para cobrir todo o documento e vou usar minha ferramenta de preenchimento de balde e vou clicar lá. Vou pressionar “Comando D” para desmarcar. Em uma camada diferente, vou adicionar uma e vou usar a ferramenta de marcação novamente para marcar uma caixa aqui e com a ferramenta uma caixa aqui de preenchimento de baldes e usarei uma cor diferente para isso. Vou voltar para minha ferramenta de corte e vou tornar nossa tela um pouco maior, para tornar nossa tela um pouco maior, possamos ver com o que estamos trabalhando. Vou diminuir o zoom pressionando “Command Minus” e vou manter pressionada a tecla “Option” para arrastar para fora do centro. Vamos fazer isso um pouco maior e eu entro. Agora podemos ampliar novamente. Então, esse retângulo de pêssego aqui é a proporção real da obra de arte que precisamos enviar para poder reduzi-la e fazer com que ela caiba uniformemente nesta caixa. Se eu pressionar “Comando T” aqui, vou apenas aumentar isso, mas fazer que corresponda às laterais do documento. Você pode ver que temos isso um pouco mais aqui e ali, que é como parecia na tela de upload, de modo que, quando reduzimos o tamanho e voltamos a baixá-lo novamente, obtemos até mesmo mate por fora e pressione “Escape Next”. Não quero salvar esse tamanho. Sabemos que essa é a proporção da obra de arte que precisamos para criar um upload, mas como você pode ver, mesmo se estivéssemos usando o menor tamanho de 1.238 por 938, isso é bem menor do que A Society6 permitiria que você fizesse o upload desse ativo. Precisamos tornar isso maior. Se você se lembra na tela de upload e eu disse, eu sempre aumentei o meu do que isso 1.238 por 938 de qualquer maneira, porque se eu o tornasse um pouco maior , isso me permitiria aplicá-lo a muitos outros ativos. Por exemplo, outros recursos que você usa neste modelo são o pôster, o tapete de banho, a caneca de viagem, bandeja de servir e a tábua de cortar, caixa de acrílico e até mesmo o banquinho dobrável. Agora, o maior deles é o pôster , que precisa ter 2.718 pixels por 3.618. Se selecionarmos este, pressione “Comando T”, podemos subir aqui para a caixa de largura e a caixa de altura. Vamos tentar digitar o maior desses altura de 3.618. Lembre-se de digitar pixels depois , para que não pense que você está fazendo porcentagem ou polegadas se tinha algum deles lá anteriormente. Antes de pressionar “Enter”, vamos verificar a outra dimensão. Você precisa ter certeza de que tem restrição de imagem. Se você perceber que não, precisará pressionar “Escape” ou “Undo”. Verifique se a restrição de imagem está ativada e faça isso novamente. Você pode ver aqui que diz que temos uma largura de 2.627, mas na verdade precisamos de 2718. Ao ajustar a altura primeiro, isso não nos dá largura suficiente, então vamos mudar a largura para 2.718 px. Isso nos dará 3.742, o que é maior do que precisamos, mas tudo bem. Vou diminuir o zoom agora. Não vou pressionar “Enter” e vou arrastar uma diretriz e encaixá-la aqui e na parte inferior, à esquerda e à direita, e isso agora marcou o tamanho do nosso documento e modelo precisa ser para que eu possa pressionar “Escape” porque não preciso que esse retângulo seja realmente maior. Agora, precisamos mudar o tamanho da tela para seguir essas diretrizes, então voltaremos para C. Devemos ser capazes de encaixá-las nesses cantos. Apenas certifique-se de que está pronto e, em seguida, podemos pressionar “Enter” para definir isso e, em seguida, podemos pressionar “Opção de Comando I” para obter o tamanho da imagem e verificar se temos uma imagem que será grande o suficiente para caber esses 2.718 por 3.618 e isso definitivamente não será. Vou pressionar “V” para minha ferramenta de movimentação e, se eu adicionar uma camada acima , posso me livrar dessas duas. Acho que seria mais fácil limpar todos esses guias primeiro, então vamos para “Exibir guias” e limparemos todos eles e, em seguida, podemos simplesmente arrastar um da lateral e outro do topo para fazer nossos pontos intermediários. Agora podemos ir até o painel do nosso padrão e aplicar nosso padrão a essa camada. Você pode então alterar a escala se quiser torná-la um pouco menor. Acho que vou clicar duas vezes e mudar um pouco essa escala para algo que fique bem para servir bandejas e miniestampas, algo parecido. Agora, o que precisamos fazer é salvar isso e pressionar “Command Shift S” para salvar como. Estamos em nossa pasta de modelos, chamaremos isso de Featured e queremos adicionar nossa tag Society6 a ela. Tudo isso está correto, então podemos simplesmente clicar em “Salvar”. assim que eu configurei minha imagem em destaque. Vou colocar uma cópia do meu modelo no meu site para você poder baixar e usar, e colocarei um link para isso na seção Recursos. 6. Decidir o que sair: [MÚSICA] Pode ser tentador querer habilitar cada produto para cada design. No entanto, nem todos os designs ficarão bem em todos os produtos. Um retângulo de padrão simples não funciona muito bem em uma camiseta, e um motivo de posicionamento, por exemplo, realmente não funciona em leggings. entanto, existem maneiras de contornar isso. Você pode recortar seu padrão textos como eu tenho neste exemplo com a palavra cogumelo. Poderíamos usar qualquer outra forma, como nesta impressão artística de Carly Watts. Você pode usar uma participação especial. Você também pode simplesmente isolar um motivo do seu padrão, se ele for grande o suficiente. Em geral, porém, deixo itens como adesivos e roupas desativados para padrões. Aqui está uma lista dos ativos que eu deixaria de fora ou, pelo menos, consideraria cuidadosamente para cada um dos dois tipos de design. Você é livre, é claro, de ignorar esse conselho e usar seu próprio julgamento sobre o que funciona com seus designs. Não há regras rígidas sobre isso, e isso depende apenas de seus pensamentos pessoais sobre o que parece bom. 7. Nomeação de arquivos: Então, uma última coisa que precisamos fazer antes de começar a criar e depois salvar nossos ativos. Isso nos poupará tempo mais tarde, ou seja, fazer algumas alterações nos nomes dos arquivos. Como mencionei em uma lição anterior, faz diferença ordem em que você carrega os arquivos. Se você fizer o upload dos arquivos maiores primeiro, como o arquivo quadrado grande ou o arquivo vertical ou horizontal, eles serão aplicados a tudo automaticamente. Em seguida, você precisa clicar em cada produto para alterá-lo para um dos arquivos menores. Para garantir que eu sempre possa o upload facilmente na ordem correta, farei algumas edições nos nomes dos arquivos, que você pode ter visto à medida que avançávamos. Society6 permite que você carregue oito arquivos iniciais de uma só vez. Então, para garantir que esses oito estejam no topo da minha lista, vamos mudar isso para uma exibição de lista. Quando eu faço o upload, eu carrego na visualização de lista. Para ter certeza de que posso fazer o upload facilmente na ordem correta, eu os organizo em ordem alfabética clicando aqui na coluna do nome. Os primeiros oito que eu quero enviar, que são esses oito aqui, eu adiciono um no início do nome do arquivo para que eles sempre estejam no topo da lista. Então eu sei que quando vou para minha tela de upload, posso simplesmente clicar na parte superior, clicar com a tecla Shift na parte inferior, eles serão carregados primeiro. A primeira imagem em que você clica e carrega também se torna a imagem padrão em destaque. Embora você possa mudar isso antes de passar para a próxima tela, você não pode alterá-lo depois. Então, para garantir que esse arquivo esteja sempre no topo da minha lista, adiciono um extra ao início do nome do arquivo, para que ele fique sempre no topo. Agora, essa etapa é uma daquelas coisas que mencionei no vídeo de visão geral que parecem um pouco estranhas e aleatórias à medida que você avança. Mas, honestamente, nomear seus arquivos dessa forma economizará muito tempo. Você sempre poderá clicar em Carregar e, em seguida, encontrar com facilidade os arquivos que deseja adicionar ao upload primeiro. Depois de um tempo, isso se torna apenas uma memória muscular e você pode executar essas etapas com facilidade, rapidez e rapidez com seus uploads. Então, se você estiver usando os modelos que eu forneço em meu site , o seu já terá esse nome. Mas se você estiver criando seu próprio conjunto do zero , agora você pode acessar e renomear seus arquivos usando a lista na seção de recursos como referência. Vou mostrar a maneira mais rápida de renomear esses arquivos em um nome de lote. Com todos os arquivos que você deseja renomear selecionados, você pode clicar com o botão direito do mouse em um deles e clicar em Renomear. Se você for adicionar um texto, adicione um e um espaço e, em seguida, isso adicionará um. Você precisa ter certeza de que o nome foi verificado aqui. Se você fizer o depois do nome, ele o colocará no final, você precisa ter antes do nome. Em seguida, isso adicionará um a todos os nomes de arquivo que acabamos de selecionar, para que possamos clicar em Renomear. Então você pode ver que eles chegaram ao topo da lista agora porque estamos pesquisando em ordem alfabética e todos eles estão no topo da lista. Em seguida, para o nosso em destaque, com ele selecionado, clique nele novamente e faça um, um e um espaço. Então, isso deve aparecer no topo da lista assim. Agora esse é todo o nosso modelo configurado e pronto para uso. Na próxima lição, aprenderemos como configurar uma ação rápida de salvamento rápido. 8. A ação salva rápida: Agora, em geral, e na vida, gosto de me considerar uma pessoa bastante paciente, mas quando se trata de computadores e fluxo de trabalho, sou tudo menos paciente. Eu não sei sobre você, mas acho muito chato ter que clicar em “Ok” várias vezes e selecionar as mesmas opções repetidamente quando estou exportando um grande lote de arquivos. Por exemplo, se eu salvar uma cópia disso, preciso clicar em “Salvar no meu computador” e depois escolher a pasta e selecionar um tipo de arquivo. Desça aqui para fazer isso. Eu tenho que digitar um nome de arquivo em cada vez. Em seguida, clique em “Salvar” e , em seguida, clique em “Ok” nessa opção anterior. São muitos cliques para um trabalho para mim e eu definitivamente prefiro ser uma maravilha com um clique. Eu criei uma ação do Photoshop para poder fazer tudo isso por mim em uma única etapa. Ele seleciona todas essas opções, mas você pode simplesmente fazer isso pressionando uma tecla. Você pode ver aqui, se eu salvar da maneira normal, eu tenho que fazer a Opção de Comando S. Vamos escolher Salvar no meu computador. Eu tenho que escolher minha pasta de ativos. Vamos deixar isso como sem título por enquanto. Quero exportá-lo como PNG e, em seguida, clicar em “Salvar” e depois em “Ok” para essa opção. Considerando que eu tenho uma configuração de ação, então se eu pressionar “F6". Vamos ver minhas ações e colocar no modo botão. Também podemos simplesmente clicar em onde está? S6 RB Salvar. Podemos clicar nele e isso agora executou todas essas ações para nós, todas essas etapas. Se entrarmos na minha pasta de ativos, essa é a original que fiz e esta aqui acabou aqui como uma cópia minha, basta pressionar esse botão com apenas um clique e até mesmo é salva na pasta correta. Vamos dar uma olhada em como configurar essa ação. Se você não tiver seu painel de ações aberto, você pode obtê-lo acessando a Janela e escolhendo o painel de ações. Vamos tornar isso um pouco maior e fechar aquele e garantir que estamos trabalhando nesse conjunto porque não quero sobrescrever nenhuma das minhas ações existentes. Escolha uma pasta para salvar suas ações e talvez você tenha algumas pastas padrão aqui se não as tiver usado e excluído. Se você quiser configurar uma nova pasta para colocar suas próprias ações, clique nessa pasta aqui e vamos chamá-la de Skillshare 2. Com essa pasta selecionada, vamos pressionar “Mais” para salvar uma nova ação, e vamos chamar isso de salvamento rápido. Você pode escolher uma tecla de atalho que deseja usar. Algumas dessas teclas já estarão atribuídas a coisas diferentes em seu computador por exemplo, acho que F6 é a tecla padrão para fazer a paleta de cores se destacar ou algo assim. Se você escolher algo que já tenha algo atribuído a ele, ele informará quando você clicar em “Ok” para salvar a ação e, em seguida, cabe a você manter esse atalho se é algo que você usa ou, se estiver bem, sobrescrevendo-o. Vamos usar F14 para este. Acho que, se eu não colocar o nome da tecla de atalho que designei no título da ação, até usá-la algumas vezes terei que voltar para sempre e abrir as opções e descubra qual chave eu realmente atribuí a ela. Uma dica é escrever a chave que você escolheu aqui no nome, e então você a verá sempre e ficará mais fácil de lembrar. Você não precisa dar uma cor, a menos que realmente queira. Você também pode usar a tecla Shift ou Command com uma dessas teclas de atalho, que podem ser uma forma de evitar sobrescrever os atalhos existentes. Vamos clicar em “Gravar” e, em seguida, tudo o que fizermos a partir desse momento será registrado nessa ação. Por exemplo, se eu esqueci que estava gravando, o que posso fazer? Escolha, selecione a cor para essa camada. Você pode ver se voltamos às nossas ações, basta definir isso e depois voltar às nossas ações. Você pode ver que é lembrado que está fazendo isso e é registrado como parte da ação. Se você esquecer que está gravando e fazer isso acontecer, você pode parar e, em seguida selecionar as etapas que não pretendia gravar e, em seguida, arrastá-las para a lixeira lá embaixo. Em seguida, você pode voltar à sua ação, selecioná-la, pressionar “Gravar” novamente e continuar gravando as etapas desejadas nessa ação. A primeira etapa que vamos fazer é a Opção de Comando S, que é o atalho para Salvar uma Cópia. Vou pressionar isso agora e vou escolher salvar no meu computador. Vou configurar uma pasta especial chamada assets, que usarei para salvar esses ativos toda vez que fizermos isso. Vou criar um aqui chamado assets. Essa pasta de ativos se tornará como uma área de retenção para nós. Essa é uma pasta para a qual sempre exportaremos todos os ativos, independentemente do design. A razão pela qual eu faço isso, em vez de salvar diretamente na pasta de design principal, onde mantenho coisas como o arquivo PSD e os blocos de padrões, é que teríamos que definir esse local toda vez que eu começasse exportando um novo conjunto de designs. Mas dessa forma, eu sempre posso exportar para essa única área de retenção e, a partir daí, para minha renomeação, e depois agrupá-los e movê-los para o destino final na pasta de design principal, Não precisarei configurar o destino todas as vezes. O nome do arquivo que podemos deixar como está, porque o padrão será o nome do documento do qual você está salvando, para que possamos deixá-lo. A próxima coisa a fazer é escolher o formato. Eu sempre uso PNG porque é um formato sem perdas. Mas se você gosta de JPEG e os salva, tudo bem também. Você pode escolher JPEG. Vou clicar para incorporar o perfil de cores e depois clicar em “Salvar” e, em seguida, neste pop-up aqui, podemos simplesmente clicar em “Ok” no tamanho grande do arquivo. Nesse ponto, você pode interromper a gravação e, se abrirmos a ação Salvar, agora você poderá ver que ela foi lembrada e gravada em todas essas etapas. Salvando-o como PNG, a localização do arquivo e também adicionará uma cópia ao final do nome do arquivo, que veremos em um segundo. Se eu pressionar “F14" agora e ao concluir a execução dessa ação poderemos acessar nossos arquivos. Podemos ver que temos esse aqui, que acabou de ser criado pressionando a tecla F14 com a cópia no final. Isso é o quão rápido e fácil é salvar esses arquivos usando a ação de salvamento rápido. Vou colocar todas as diferentes etapas quais passamos no PDF na seção de recursos que você possa consultá-las facilmente. Depois de criar todos os diferentes ativos de que você precisa, a próxima coisa a fazer é agrupá-los e armazená-los na pasta correta. Vamos encontrar nossos ativos em nossa impressão sob demanda. Uma boa dica aqui é arrastar a pasta até a barra lateral e, em seguida, você sempre poderá encontrá-la facilmente clicando nela. Se entrarmos na pasta de ativos aqui, vamos torná-la um pouco menor para que possamos ver tudo. Você pode ver que eu li e salvei uma cópia para cada um desses modelos diferentes. Vamos clicar e arrastar todos esses arquivos para selecioná-los e, em seguida, podemos clicar com o botão direito do mouse em um deles e depois descer para renomear e, aqui, selecionar “Adicionar texto”. Gosto de adicionar um identificador exclusivo a cada um desses nomes de arquivo para que, basicamente, eu não acabe com um milhão de arquivos no meu sistema chamado cópia S6 H. Para esses, vou adicionar cogumelos azuis no início de cada nome de arquivo e garantir que você adicione um espaço após a palavra final, caso contrário, ele esmagará tudo assim e também verifique se você selecionou o nome anterior aqui em vez do nome posterior. Agora isso foi adicionado a todos esses arquivos e há outra coisa que eu gostaria de fazer, que é simplesmente me livrar da palavra cópia no final do nome do arquivo. Só porque isso me incomoda e também não precisa estar lá. Vou acessar o arquivo, renomear e escolher “Substituir texto” e depois quero me livrar de um espaço e depois copiar e depois substituí-lo por nenhum espaço. Isso só tirará tudo do final e você poderá clicar em “Renomear”. Então, esses nomes não têm cópia no final e todos têm o nome que queremos. Hora de dar uma gorjeta extra aqui. Eu tenho esse arquivo aqui chamado Insta, neste arquivo aqui chamado Pin e isso porque eu estou criando todos esses arquivos de ativos e adicionando meus padrões a eles para criar os ativos. Também vou retirar meus modelos do Pinterest e do Instagram para que eu possa criá-los ao mesmo tempo. Se você quiser saber mais sobre isso , tenho uma turma inteira sobre como configurar e usar esses modelos e colocarei um link para isso na planilha de recursos. Depois de renomear todos esses arquivos, primeira coisa que eu faria seria arrastar esses dois e colocá-los na minha pasta de mídia social e, em seguida, todos eles aqui, vou clicar com o botão direito do mouse, arrastar e criar um nova pasta. Vamos chamar esses cogumelos de ativos azuis. Em seguida, arrastarei essa pasta para fora da área de retenção de ativos e para a pasta principal , que contém todos os outros ativos desse design. Arraste e solte aquele aqui e, em seguida, esses ativos já estão prontos para serem enviados para a Society6. Essas são todas as etapas básicas para salvar rapidamente e como agrupar os arquivos e onde armazená-los eventualmente. Essa é a última etapa do processo de preparação e pode parecer que foi preciso muito esforço para chegar aqui, mas depois de fazer todas essas coisas uma vez, haverá fluxos de trabalho que serão implementados para facilitar as coisas toda vez que você faz isso. Depois de adicionar seus padrões às suas amostras, criar seus modelos e, seguida, começar a criar esses ativos a cada vez, que é o que veremos na próxima lição. 9. Criando ativos: Agora que criamos todos os nossos modelos e eles estão prontos para uso na pasta, podemos criar um conjunto de ativos para upload. A primeira coisa que vou fazer é abrir meus modelos. Vou clicar no Comando O e vou clicar na minha lista de modelos “Sociedade 6". Vou destacar tudo isso pressionando o Comando A e, em seguida, podemos clicar em “Abrir”. Vamos começar a resolver esses problemas. Podemos usar esse padrão aqui no painel do padrão. A primeira aqui são as leggings e queremos uma escala bem pequena para esta. Este modelo de leggings foi baixado do site da Society 6, então tem a máscara nele. Você pode ativar isso para visualizar como seu padrão ficará nas leggings. Acho que é um bom tamanho para as leggings. Pode ser menor. Mas se você o tornar menor, ficaria bem na vida real no produto se você o tivesse em mãos, mas alguém comprando isso o examinará na tela de pré-visualização do Society 6. Na verdade, não vai parecer muito mais do que apenas um borrão nessa escala e acho que ninguém se nessa escala e acho que daria ao trabalho de comprá-lo se olhasse assim. Vamos deixar nossa balança assim. É legal para leggings e também grande o suficiente para ser visto na prévia. Lembre-se de desligar a máscara novamente antes de salvar. Em seguida, vou pressionar o botão “Salvar rápido”. Vou usar o meu anterior que eu configurei, que era F6, embora tenhamos feito F14 no exemplo. Você pode ver aquele pequeno cursor passando lá, é porque ele está salvando e agora está feito. Em seguida, temos as meias. As duas camadas de padrão aqui já estão selecionadas, então podemos simplesmente aplicar um padrão a elas. Acho que não preciso ajustar isso, então posso simplesmente pressionar F6 novamente para salvar este. Este demora um pouco para ser salvo porque é um arquivo muito grande. Em seguida, temos a imagem em destaque. Vamos mover esse aqui. Vou usar minha ferramenta de movimentação para arrastar um pouco esse padrão . Eu quero os cogumelos azuis centrados, mas não perfeitamente centrados. Sim. Essa é uma pergunta difícil de colocar. Isso bastará. Agora podemos simplesmente pressionar F6 para salvar esse. Este é um arquivo pequeno, então é bem rápido. Então, o próximo arquivo que temos é o refrigerador de latas. Podemos aplicar nosso padrão a isso, basta ajustar um pouco e pressionar F6 novamente para salvar. Então temos a capa do iPad. Então, podemos salvar esse. próximo é o iWallet, que é usado para as capas de telefone. Isso bastará. Acho que essa balança parece boa. Em seguida, F6 para salvar esse. Em seguida, vem a capa do telefone. Vamos centralizá-lo para que tenhamos um cogumelo azul aparecendo lá. Acho que, na verdade, vou tornar essa escala um pouco menor. Clicaremos duas vezes na miniatura e reduziremos isso para, vamos tentar 30%, e então podemos colocar mais alguns desses cogumelos azuis lá também. Acho que está tudo bem, então pressionaremos F6 novamente para salvar. No próximo, temos nosso relógio. Porque eu já usei esses modelos antes e, em geral, todos os meus padrões que eu faço são quase todos de 3.600 pixels quadrados, então qualquer padrão que eu salvei aqui da vez anterior, eu fiz o padrão, desta vez, será a mesma escala. Se clicarmos duas vezes aqui, este já caiu para 20%. Esse deve ser um bom tipo de escala. Obviamente, quando você cria seus padrões, se você usa vários tamanhos diferentes de blocos de padrões, ou se você cria alguns padrões que são realmente grandes e ousados, e outros que são pequenos, intrincados e minúsculos, você terá que fazer um pouco mais de ajuste do que apenas poder clicar e aplicar este relógio sem editá-lo todas as vezes. Eu só queria ressaltar, não pense que porque eu não estou ajustando a escala a cada vez, isso não é algo que você possa precisar fazer com seus padrões. É o caso de pegar esses princípios e depois aplicá-los ao seu estilo, design e fluxo de trabalho. Então, como esses são todos os nossos arquivos que podemos acessar aqui, na parte superior, precisamos clicar nessas pequenas setas aqui no canto superior direito e começar do outro lado e recuar um pouco. A primeira que temos é a estampa acrílica. Como falamos em uma lição anterior sobre decidir o que deixar de fora, essa impressão em acrílico é uma das que eu posso ou não usar. Se eu verificar a escala desse padrão, clicarei duas vezes nessa miniatura, certeza é sempre 100%. Para esse padrão, não tenho certeza se ele funciona como uma impressão artística dessa escala, mas vamos fazer isso e depois decidir sobre a tela de upload. Se funcionar, podemos deixá-lo ativado ou desativá-lo. É melhor fazer isso agora e tê-lo e depois não precisar voltar e fazer outro. Vamos apenas salvar este agora e depois decidir. Agora temos o caderno. Vou aplicar meu padrão a essa camada aqui embaixo, que tem o padrão nela, e então eu posso clicar duas vezes nesse preenchimento colorido sobre o retângulo, e podemos extrair uma cor do documento. Em seguida, basta fazer um ajuste rápido e pressionar a tecla de atalho de salvamento rápido. Então a próxima é a caneca. A balança desta está boa novamente , então basta colocá-la no lugar e depois F6 para salvar. Então, o próximo que temos é o corredor de mesa. Acho que vou escolher os cogumelos azuis no meio para este. Basta centralizar isso e depois F6 para salvar. Este também é um arquivo muito grande, então demora um pouco para ser salvo. Então, o próximo arquivo que precisamos fazer é a impressão embutida. Acho que a escala desse padrão também é provavelmente de 100% e não pode ser maior. Vamos deixar assim e depois economizaremos. Em seguida, o próximo arquivo é o quadrado grande para o qual é usado para os murais de parede. Esse também seria 100% provável. Você sempre pode torná-lo menor, se quiser, mas não maior que 100 por cento. Vamos salvar esse. Então temos a toalha. Basta arrastá-los para o meio e salvar. Então, para onde vamos chegar aqui? Fizemos o relógio, acho que esse horizontal é o próximo. Também podemos aplicar o padrão da máquina a este. Novamente, este é um arquivo enorme, então você provavelmente também desejará que sua escala seja de 100% para este. Deixe-me pressionar F6 para salvar isso. Então, por último, temos o grande arquivo vertical. Vamos aplicar isso e, em seguida basta enviar para esses cogumelos na linha do meio e pressionar F6 para salvar. Vamos analisar um pouco mais detalhadamente o que quero dizer redimensionar e escalar as coisas para cada produto diferente. Vamos usar a capa do telefone como exemplo disso. Para onde foi? Aí está. Vamos usar esse padrão que criamos anteriormente no Illustrator. Agora, obviamente, essa é uma escala enorme em comparação com os cogumelos, então clique duas vezes na miniatura. Você poderia fazer isso tão baixo quanto dois, três, quatro, cinco por cento e ter uma escala de bolinhas muito pequena, ou você poderia ter algo maior assim. Vamos pegar cinco por cento. Então, se quiser, você pode arrastá-lo e centralizá-lo nas diretrizes. É isso que quero dizer sobre a escolha de escalas diferentes para produtos diferentes. Acho que temos alguns outros padrões aqui que poderíamos ver como exemplo. Para esta, é uma escala vertiginosa muito pequena, então esta precisaria ser muito maior. Então, obviamente, poderíamos subir até 100% se você quisesse colocar apenas alguns pontos lá. Ou você pode levá-lo para algo em torno 60% e ter esse tamanho. Temos outros que possamos usar? Acho que essa também é uma escala quadrada de 3.600 pixels. Acho que este novamente tem um tamanho semelhante aos outros. Sim, temos esses dois aqui. Esse é um bom exemplo. Esses são o mesmo padrão, mas apenas em escalas diferentes porque foram originalmente feitos a partir de um padrão vetorial. Esse 100 por cento é tão grande quanto aquele seria. Espero que isso forneça alguns exemplos de como você ajustaria a escala para diferentes padrões. Se olharmos para o arquivo vertical, aquele que usamos para cortinas, poderíamos escolher esse arquivo enorme aqui, e então você tem a opção de ter esse supermassivo, se quiser, ou você poderia reduzi-lo a uma escala muito pequena para as cortinas. Você poderia reduzi-lo para 20, provavelmente até cinco por cento, e isso ainda funcionaria como um tecido. Realmente depende da escala que você tem aqui. Depende da escala em que você criou seu padrão e também da escala que você deseja em cada produto. Mas, como mencionei com as leggings, lembre-se de que, embora na vida real, se você estivesse olhando em uma loja e visse leggings ou cortinas com um padrão nessa escala, ficaria bem e você seria capaz de vê-lo muito melhor porque está bem na sua frente, do que ver uma imagem em miniatura em uma tela. Se você tivesse um padrão de leggings com algo minúsculo assim na vida real, tudo bem. Mas em uma miniatura, em uma tela, as pessoas podem não dar uma segunda olhada nela porque ela simplesmente não se destaca o suficiente e você não consegue ver esse detalhe. Espero que isso lhe dê uma ideia de como você criaria todos os seus ativos e a rapidez com que usaria essa ação rápida e segura. Você não precisa sair dessa tela todas as vezes e fazer todas essas coisas, basta aplicar seu padrão e pressionar esse botão e o que você escolheu para ele, sabendo que está salvando sua pasta Assets. Eu tenho os meus, os que acabei de fazer, todos salvos aqui, prontos para renomear e depois agrupar e colocar em seu destino final. Antes de prosseguirmos, eu realmente quero reiterar que você não deve ultrapassar 100% com esses padrões ao escalá-los. Se voltarmos aos cogumelos e aumentarmos isso para 160, para 160, essa escala pode parecer ótima para cortinas desse tamanho, mas era de apenas 300 DPI quando a escala era 100 por cento. Se a aumentarmos, diminuiremos a resolução, e essa imagem não seria mais uma imagem de 300 DPI porque expandimos o padrão. De qualquer forma, reduza seus padrões, se quiser, mas simplesmente não os escale acima de 100 por cento. Agora, no próximo vídeo, passaremos para a etapa final, que é, na verdade, enviá-los. 10. O fluxo de trabalho de upload: Aqui estamos no Society6 Artist Studio. Provavelmente, a maneira mais fácil de mostrar isso é explicar como eu faria o upload de um conjunto de designs e, em seguida, explicar à medida que prossigo como eu faria o upload de um conjunto de designs e, em seguida, o raciocínio de cada uma das diferentes partes que estou fazendo. Vamos para Adicionar novo design e fazer o upload dos arquivos e depois fazer o nome do arquivo. Como eu disse, eu os organizo para que possam ser escolhidos rapidamente e depois enviados. Eu sempre tenho isso na exibição de lista e depois organizado por nome. Dessa forma, temos meu destaque no topo da lista e todos esses com um no topo também. Podemos selecionar esse e clicar com a tecla Shift pressionada no último e clicar em “Abrir” para começar a enviá-los. Então, precisamos pensar em um título que vou chamar apenas de Cogumelos Azuis Cobalto. Isso bastará. Então, dependendo da velocidade da sua conexão com a Internet, você começa a ver esses carregamentos, são arquivos bem pequenos. Esses primeiros devem ser carregados rapidamente. Quando o upload de todos esses arquivos for concluído, o botão Continuar ficará preto e você poderá clicar em “Ok”. Antes de passar para a próxima parte, certifique-se que sua imagem em destaque seja essa. Se você estiver usando meus arquivos , serão 2841 vezes 3951, e aquele que chamamos de destaque. Se você selecionou outra coisa e fez o upload de outra coisa primeiro, como esta pulseira aqui, essa seria a imagem padrão. Então, esse enorme arquivo de ferramenta será o que será ativado como sua imagem padrão na tela. É também aquela que se tornaria a imagem padrão para todas as suas impressões artísticas. Isso seria selecionado automaticamente. Verifique se você tem a imagem que deseja ter aqui. Nesse caso, estamos usando a imagem em destaque porque foi tudo o que enviamos primeiro. Você pode voltar desta tela aqui, mas depois de avançar após esse ponto, você não poderá alterar a imagem em destaque. Até onde eu pesquisei porque algumas vezes eu coloquei a imagem errada aqui e isso só me irrita porque ela não tem a imagem certa na tela do estúdio. Se alguém souber como fazer isso , por favor me avise. Mas, até onde eu sei, não é possível mudar nessa interface. Certifique-se de selecionar o correto e, em seguida, verifique se é seu próprio trabalho e se você não o copiou de ninguém e se ele tem ou não conteúdo adulto. Em seguida, você pode clicar em “Continuar”. Isso levará alguns minutos para preencher todas as miniaturas que podem ser ativadas atualmente. Enquanto fazemos isso, podemos escolher uma categoria. Vou inserir algumas tags. Eu sempre coloco meu nome como uma tag, caso alguém vá do meu Instagram, sei lá, para a Society6 para encontrar algo, e então, pelo menos se digitar meu nome, conseguirá encontrar meu trabalho e vá a partir daí. Eu sempre digito Rebecca Flaherty. Acho que li em algum lugar em uma postagem no blog da Society6 há algum tempo que eles preferem que você use tags de uma única palavra nesta caixa. Mas se for alguma coisa, você tem que usar duas palavras, por exemplo, aqui nas tags sugeridas, temos carvão de giz, onde há um espaço, na verdade tem um hífen. Se você estiver digitando seu nome e sobrenome separe-os com um hífen em vez de um espaço. Vá em frente e faça isso e depois vou inserir duas ou três tags aqui. Normalmente, tento usar o máximo que posso até o total de 20, mas faço isso rapidamente. Vou colocar cogumelos e estampar e deixar assim por enquanto. Então, a descrição é literalmente minha parte menos favorita de qualquer aspecto de ser artista ou designer de padrões. Ter que escrever descrições para coisas assim. Porque eu acho que, bem, eu gosto de desenhar flores. Gosto de coisas bonitas. Eu fiz um padrão disso. Eu realmente não tenho nada de profundo significado a dizer sobre meu trabalho além de bonito e me faz sorrir. Basta escrever o que quiser aqui. Se você é bom em escrever descrições, mais poder para você, mas vou escrever algo aqui, como cobalto, azul e amarelo, ocre, cogumelos. Coloque algumas palavras-chave que funcionem. Então, sempre, no final das minhas descrições, eu apenas escrevo o design de padrões de superfície de Rebecca Flaherty. Mas isso é o mais criativo possível para uma descrição. Depois de fazer isso, você pode salvá-lo. Porque se você clicasse em qualquer uma dessas outras coisas, perderia tudo o que acabou de colocar lá se não a salvasse primeiro. A razão pela qual minha tela de repente parece diferente aqui, e está no modo escuro, é que agora são, na verdade, 05:00 da manhã. Não sei sobre você, mas se eu usar Society6 no final do dia como na tela anterior, leva muito tempo para que todas essas miniaturas apareçam. Abandonei a tentativa de voltar ao trabalho a qualquer hora que estava fazendo ontem e ajustei meu alarme para cinco, pulei da cama. Fui direto para gravar isso. Eu não tinha nem 100% de certeza de que funcionaria e seria melhor no momento. Mas tenho o prazer de informar que o Society6 carrega muito mais rápido às 5:00 GMT, horário do Reino Unido. Não me sinto tão mal por sair da cama às cinco horas porque pelo menos funciona. Vamos começar com esse carregamento e ativação. Como eu disse, eu faço tudo em três passagens. Vamos percorrer todas essas coisas e ativar as que eu quero ativar para começar, pois tenho arquivos para elas e qualquer um que eu queira editar um pouco. Em vez de apenas clicar em “Editar” da maneira normal, vou clicar com a tecla Command pressionada em editar, e isso o abrirá em outra guia aqui em cima. Para esta miniimpressão emoldurada, quero usar a imagem em destaque e ajustá-la levemente como vimos antes puxá-la para obter aquele mapa branco. Em vez de clicar em editar normalmente, vou clicar com a tecla Command e isso abrirá em uma nova guia aqui. Depois, posso voltar a isso e trabalhar em todas as edições enquanto faço o upload dos arquivos maiores no final dessa primeira análise. Vamos começar a analisar e habilitar os que estão nesta análise e, em seguida, deixar de lado para mais tarde os que eu queira editar. A mini-impressão artística emoldurada. A mini impressão artística. Eles usam o mesmo modelo. Eu posso simplesmente editar este, então eu posso comandar, clicar neste e podemos editá-lo mais tarde. O primeiro que vamos ativar é o frame to Canvas. De qualquer forma, essas impressões artísticas aqui serão ativadas automaticamente e usarão a imagem em destaque padrão. Vou deixar a impressão de metal desligada e deixar o pôster e a arte da parede de madeira por enquanto. Vou ligar a almofada, a almofada retangular e o relógio de parede. Vou clicar com a tecla Command no papel de parede, e ele aparecerá aqui e eu posso fazer o upload de um arquivo para ele mais tarde porque eu tenho um arquivo repetido que se encaixa nele. Vou ativar a mesa de café e a credenza. Vamos deixá-los porque acho que a escala é um pouco grande demais nesses. Vou ligar a toalha de mão e de banho, o tapete de banho e, em seguida, podemos ligar o resfriador de vinho, a garrafa de água, o tapete americano, caneca de café, a caneca de viagem. Vou sair da montanha-russa e podemos ligar essas bandejas e tábuas de corte. A bandeja de acrílico, caixa de acrílico, tapete de mesa. Vou clicar com a tecla Command pressionada no caderno porque temos um arquivo separado para esse. Vou ligar os cartões fixos. Vou deixar o adesivo e, aqui embaixo, na seção de texto, podemos ativar todos esses arquivos e ativá-los. Tudo isso é coberto pelo nosso upload inicial desses primeiros oito arquivos. Então, aqui na seção de roupas, vou abrir a pochete ou a bolsa, como a chamamos aqui. Depois, podemos ligar a máscara facial, a sacola e, aqui embaixo, vamos lá embaixo, a bolsa de transporte. Então, aqui nesta seção, quando elas aparecerem, podemos colocar o refrigerador de latas, o banquinho dobrável, a toalha de praia. Esse é o nosso primeiro passe para baixo. Analisamos e habilitamos tudo o que pudemos. Vou usar este tapete de boas-vindas para fazer o upload do grande arquivo vertical. Podemos clicar nele e encontrar nosso arquivo S6 V na parte inferior. Então, enquanto esse grande está sendo carregado, podemos continuar com os que salvamos aqui. Se você tiver um bloco padrão com pelo menos 3.600 pixels quadrados ou 300 DPI, você pode carregá-lo para o papel de parede. Se o arquivo for menor do que isso ou se não for um quadrado perfeito, você não poderá fazer o upload de um retângulo, então você terá que pular o upload do papel de parede. O próximo em que podemos trabalhar durante o upload é nosso caderno. Podemos fazer o upload do arquivo específico desse. Depois, podemos trabalhar em nossa mini-impressão de arte emoldurada a seguir. Veja como é útil poder tê-los em guias separadas para serem carregados ao mesmo tempo em que todos esses arquivos grandes são carregados. Você precisa encontrar sua imagem em destaque usando as dimensões em pixels e, em seguida, podemos centralizá-la dessa forma. Então, dependendo das dimensões exatas que você tem, em algum lugar 38, 39, em algum lugar ao redor, deve estar a escala certa para ter essa borda uniforme ao redor do lado de fora. Se você usou meu arquivo, você deve descobrir que ele é de 38 ou 39 por cento. O seu pode ser um pouco diferente se você tiver alguns pixels acima ou abaixo disso. Vamos aplicar esse posicionamento no pôster e na miniimpressão artística, não na bandeja de acrílico e na bandeja de servir. Depois de fazer isso, você pode clicar em “Ativar”, e pronto. Você pode fechar essa guia e voltar para a guia Caderno. Parece que foi carregado. Está aparecendo aqui embaixo. Só precisamos esperar que ele seja preenchido lá. Talvez eu simplesmente clique em “Atualizar”. Aí vamos nós. Este está sempre centralizado horizontalmente, mas eu sempre preciso centralizá-lo verticalmente. Quando eu clico na vertical você verá que ela saltará um pouco. Não me pergunte por que isso sempre precisa ser centralizado. Em seguida, você pode clicar em “Salvar e ativar” nesse. Não queremos aplicar isso a mais nada, então pularemos essa etapa e, em seguida, poderemos fechar essa guia. Em seguida, voltamos ao nosso papel de parede, que novamente parece ter sido carregado. Só precisamos nos atualizar, e aí está. Podemos deixar a balança à medida que ela é carregada. Não mude isso porque você descobrirá que há lacunas se movê-lo levemente. O meu é 100% porque é exatamente 3.600. Mas se o seu for maior do que isso , o seu pode ser inferior a 100%. Vou dar um centro rápido só para ter certeza, e então podemos salvá-lo. Quero aplicar esse posicionamento à arte de parede de madeira e também à montanha-russa, porque acho divertido ter um ladrilho repetitivo estampado para esses produtos porque é perfeito. Você pode brincar com as montanhas-russas e organizá-las na ordem que quiser. É apenas uma coisa muito divertida de fazer, e isso também é algo que você pode fazer com uma arte de parede de madeira, se quiser. Se você não tiver um bloco repetido que estava carregando para o papel de parede, pode usar o arquivo vertical grande para a arte de parede de madeira e a montanha-russa nas próximas etapas. Em seguida, eles podem simplesmente clicar para ativar essa e, em seguida, essa é outra guia que podemos fechar porque terminamos com isso agora. Então, estamos de volta aqui em nosso arquivo Welcome Mat onde carregamos o grande arquivo vertical. Foi um bom upload para nós em segundo plano e agora está pronto. Vou pegar a escala desta em até 100 por cento e depois clicar em “Salvar” e “Ativar”. Não vou aplicá-lo a nenhum desses produtos porque esses têm outros modelos. Essa é a primeira parte feita. Você vê o que quero dizer sobre esses arquivos maiores serem aplicados automaticamente a tudo. Agora que carregamos aquele grande arquivo vertical que foi colocado aqui como padrão para a impressão em acrílico. Agora vamos começar a trabalhar nos outros arquivos que podemos ativar usando esse grande arquivo vertical. Desta vez, vou habilitar a tapeçaria na parede. Eu vou mudar a escala, então vamos clicar com a tecla Command pressionada na decoração da parede. Se você não tivesse carregado um bloco repetido para o papel de parede, você também pode clicar com a tecla Command pressionada na arte da parede de madeira neste momento e usar o grande arquivo vertical para isso. um também. Podemos abrir as duas cortinas. Embora não tenha aparecido aqui, sei que vou usar essa grande lima vertical para a tapeçaria de parede, mas vou ajustar a escala. clicaremos com o botão Command pressionado nele e, em seguida, poderemos abrir o travesseiro de chão. Podemos abrir a manta. Vou deixar o tapete por enquanto. Vou clicar com a tecla Command pressionada no banco do bar e podemos usá-lo para ativar as outras duas peças de mobília lá. Você pode ativar todas as roupas de cama restantes nesta seção. Podemos ligar a toalha de mesa. Vou clicar com a tecla Command pressionada na montanha-russa porque quero editar um pouco esse arquivo. Você pode ativar o papel de embrulho neste momento, se estiver bom. Chegando aqui, agora podemos ligar a mochila e esses arquivos aqui embaixo agora podem ser ativados. A cadeira de estilingue, a almofada de chão , o guarda-sol, deixaremos o tapete externo porque funciona melhor com a lima horizontal. Mas podemos ligar a toalha de ioga, o tapete de ioga e, em seguida, clicar normalmente na manta de piquenique e depois usá-la para fazer o upload nosso grande arquivo horizontal. Queremos encontrar nossa grande horizontal e carregá-la aqui, e então podemos percorrer essas outras guias. Eu sempre coloco essas tapeçarias de parede até 100 por cento e depois vou clicar em “Salvar”. Então eu vou fazer o mesmo com a tapeçaria de parede. Leve isso o máximo possível. Acho que com esses dois produtos, a tapeçaria de parede e a decoração de parede, maiores tendem a ter uma aparência melhor do que não são realmente adequados para escalas menores. Escolha o que melhor se adequa aos seus padrões. Vou escolher essa grande lima vertical para usar também no banquinho do bar e, enquanto isso funciona, podemos seguir para a montanha-russa. A única diferença que quero fazer aqui é que eu só quero repetir esse design em todas as montanhas-russas porque acho que essa balança parece melhor e, como eu disse, você pode jogar com eles em um padrão repetitivo. Isso é um pouco mais de diversão que você pode ter se tiver um ladrilho com padrão quadrado e a balança funcionar. Se você não tivesse um ladrilho de padrão quadrado aqui , sugiro usar o grande arquivo vertical e apenas escalá-lo para ficar bem nas diferentes montanhas-russas. De volta ao passado ou agora, podemos centralizar isso e aumentar um pouco o tamanho para algo que pareça bom. Dê a ele outro centro e, em seguida, poderemos salvar e habilitar isso. Queremos habilitar isso também para a mesa lateral e o banco do balcão. Em seguida, podemos habilitar os dois e, em seguida, fechar essa guia. Depois, basta clicar em “Salvar e ativar” na tapeçaria de parede porque já fizemos as alterações nesta. Acho que esqueci de clicar em “Salvar”. Não queremos aplicá-lo a nenhuma dessas coisas. Depois, podemos simplesmente fechar essa aba e, em nossa decoração de parede, que está pronta, agora também não queremos aplicá-la a mais nada, então pularemos a Etapa 2. Então, podemos fechá-lo e devemos voltar com nossa manta de piquenique carregada. Vou apenas salvar esta como está e vou habilitá-la para toda a camiseta gráfica. Isso é quase todos os nossos arquivos grandes enviados agora. Este é o terceiro e último passo em que simplesmente entraríamos e apresentaríamos qualquer outro modelo individual de coisas que temos. temos uma impressão embutida e acrílica. A propósito, estou clicando nelas com o comando Command. Deixaremos a impressão em metal por enquanto, porque ela usará o mesmo arquivo que enviamos para a impressão emoldurada embutida. Podemos deixar isso por enquanto. Temos uma grande lima quadrada para o mural de parede. Podemos clicar com o botão Command pressionado nele. Vou clicar com a tecla Command no tapete porque podemos usar o grande arquivo horizontal e habilitá-lo para todos os tapetes. O banco que agora podemos ligar. Em seguida, rolando para baixo, a toalha de mesa. Achei que já havia habilitado a toalha de mesa antes com o grande arquivo vertical, mas acho que talvez eu não tenha realmente clicado nela corretamente. Esse provavelmente vai aparecer em um minuto com o arquivo horizontal. Você pode usar a lima horizontal ou vertical para sua toalha de mesa , o que achar melhor. Assim, você pode habilitar isso com uma vertical ou pode deixá-lo até agora e habilitá-lo com o arquivo horizontal. Vou ligar essa agora. Isso definitivamente está ativado agora. Temos um arquivo executor de tabela para que possamos clicar nele com a tecla Command pressionada. Não vou fazer o upload do quebra-cabeça porque acho que o arquivo padrão realmente não funciona em um quebra-cabeça. Eu sei que você tem aqueles quebra-cabeças malucos que são como beat beans e smarties, e eles são divertidos de fazer. Mas sim, eu simplesmente não acho que meu padrão nessa escala funcione especialmente como um quebra-cabeça. Vou deixar esse, mas você pode decidir por seus padrões individuais. Também vou deixar o adesivo desativado. Novamente, essa é apenas minha preferência. Você conhece seus padrões e pode habilitá-los, se quiser, ou como mencionei em uma lição anterior, se você recortou seu padrão para algo como uma citação e tiver um fundo transparente que ficaria ótimo nos adesivos, então você poderia aplicá-lo aqui. Temos que ativar essa. O mesmo vale para as roupas. Vou deixar todas essas camisetas desligadas. Acho que é melhor deixá-las para impressões posicionadas, então vamos deixá-las como estão. Mas eu tenho uma lixa de meias, então podemos clicar com o botão Command nas meias, e a mochila agora pode ser ligada. Isso usa o arquivo horizontal. Então, uma última coisa, logo abaixo, tudo o que resta aqui são as roupas infantis, que não vamos enviar. A última coisa são as leggings, então podemos fazer um clique normal nela. Não precisamos abrir isso em uma nova janela ou em uma nova guia. Podemos fazer o upload das leggings e passar para a próxima guia e, em seguida , basta examiná-las e encontrar todos os arquivos para elas. Faremos o embutido e depois a impressão em acrílico. Em seguida, podemos fazer o upload do mural de parede com um grande arquivo quadrado. O helicóptero está sobrevoando agora. Então, para o tapete, podemos usar nosso grande arquivo horizontal. Quando isso aparecer lá, podemos aumentar a escala o máximo possível, tão grande quanto você achar que parece boa para sua, e então eu vou salvar esta. Quero aplicá-lo no tapete de boas-vindas e no tapete externo. Sei que já habilitamos o Welcome Mat com um arquivo vertical, mas acho que é bom ter todos eles usando o mesmo arquivo para todos os tapetes. Podemos fechar essa guia e depois ir para o executor da mesa, e temos um arquivo separado para aquela na parte inferior. Por último, mas não menos importante, meias. Então, vamos ver se nossas leggings terminaram de ser carregadas agora. Parece que eles fizeram o upload, mas, novamente, só precisamos atualizá-lo para vê-lo na pequena janela de pré-visualização. Aí vamos nós. Eu posso salvar esse. Não quero aplicar isso a outras coisas. Você poderia aplicar isso na mochila se quisesse uma escala menor, mas eu gosto muito da maior escala da minha mochila, então eu uso o arquivo vertical que habilitamos anteriormente. Mas se você quisesse uma escala menor, você poderia colocar isso na mochila aqui. Vou pular essa etapa. Podemos fechar essa guia. A impressão do recesso já foi enviada, para que possamos salvá-la. Feche a guia. A impressão em acrílico também parece que está pronta. Nós refrescamos, e aí vamos, está aí. Este é um dos maiores arquivos impressos de todas as impressões de arte. Isso é algo que eu poderia examinar e decidir se quero ativar ou não, dependendo de quão bom o padrão está lá. Você pode gerar visualizações, elas demoram um pouco para carregar, então vou clicar em “Salvar e ativar” por enquanto pouco para carregar, então vou clicar em “Salvar e ativar” por enquanto e, em seguida, veremos novamente na tela principal e decidiremos se funciona ou não. Olhando aqui, acho que provavelmente essa escala parece muito pequena na impressão em acrílico, então acho que vou desligá-la parece muito pequena na impressão em acrílico, então acho que vou nesta ocasião. Agora também podemos fechar essa guia. Então, neste, temos o mural de parede. Sempre parece legal ver isso na prévia. Vamos nos livrar desse. Parece que o executor de tabelas também foi carregado. Podemos simplesmente atualizar este. Parece bom, então podemos salvar isso. Então, por último, podemos fechar essa aba e passar para as meias. Aí vamos nós. Agora, essa é uma que sempre importa uma curvatura no eixo vertical, então vamos dar a ela um centro ali. Então, podemos salvar e habilitar isso. A última coisa a fazer é passar agora e fazer uma rápida verificação visual de tudo para ter certeza de que tudo está funcionando exatamente como queremos. Esse está desligado. Podemos ativar a impressão em metal porque usa o modelo que enviamos para a impressão embutida. Ainda estou esperando a pré-visualização da tapeçaria da parede e a miniatura, mesmo que tenhamos editado essa tapeçaria individualmente. Vamos dar a eles a chance de aparecerem enquanto examinamos todo o resto. À medida que rolamos para baixo, tudo está como pretendíamos. Uma coisa que também estou verificando é que as coisas que não queria ativar estão definitivamente desligadas, como as roupas aqui. Veja, eu só estou me certificando de que eles não estão habilitados e, em seguida, posso simplesmente rolar rapidamente até o final. Espere que os tapetes apareçam, estão todos bem. Agora posso voltar até o topo. Espero que a tapeçaria da parede acabe aparecendo. Você tem duas opções nessa situação. Você pode esperar que ele apareça antes de clicar em “Publicar” ou, como entramos e editamos esse item individualmente, é seguro apostar que deveria estar correto. Às vezes, é mais fácil clicar em “Publicar” e depois ver a tela do produto apenas para verificar e fazer alguma edição, e eu farei isso. Acho que está tudo pronto e só preciso marcar isso para dizer que estou pronto para publicar. Isso é inventar o próximo. Agora vamos tentar mais uma vez para refrescar. Aí vamos nós. Isso apareceu agora e está do jeito que queremos. Estamos prontos para clicar nele e depois publicar nossa arte. Isso agora está feito e publicado em nossa loja. Agora, obviamente, estou plenamente ciente de que pode ter parecido que passei por isso muito rápido e é difícil absorver todas essas informações de uma só vez. Como essas são etapas que você pode repetir repetidamente na mesma ordem todas as vezes, vou colocar todas elas em uma folha de dicas passo a passo na seção de recursos para que você possa faça o download para que você possa imprimi-lo ou tê-lo em seu iPad ou telefone examinando-o enquanto você trabalha seu próprio conjunto de uploads. Espero que seja um recurso realmente útil para você. Como eu disse, depois de um tempo, só se torna memória muscular, basta lembrar onde clicar na tela, o que ativar, em qual comando clicar. Isso realmente acelera todo o processo e não precisa ocupar toda a sua concentração e você deve poder ouvir alguma música ou assistir a algo bom na TV enquanto está fazendo isso. para torná-lo mais divertido. Outro benefício desse método é que, depois de se acostumar com ele, quando você se encontra em uma situação em que as miniaturas não estão sendo exibidas, você ainda pode acessar e ativar os mesmos produtos no o mesmo pedido sem precisar ver a prévia primeiro. Como mencionei, estou descobrindo que o site está muito lento no momento. Acho que é o período que antecede o Natal e é por isso que todo mundo está tentando enviar suas coisas e por isso eu tive que me levantar às 5:00 da manhã para filmar isso. Mas durante o dia em que nenhuma das imagens estava sendo exibida, eu ainda consegui fazer o upload de um conjunto inteiro de designs às cegas, sem nenhuma imagem exibida. Em seguida, deixei como rascunho até uma hora mais tranquila do dia quando as imagens de pré-visualização estavam sendo carregadas , e então pude fazer uma verificação final. Acho que a única coisa que precisei ajustar foram as mini-estampas de arte, mas, além disso, tudo estava correto e eu pude ir em frente e publicá-las. Um benefício final que quero compartilhar com você é que, ao ter um processo passo-a-passo muito específico, você pode facilmente terceirizar todo o processo de upload para outra pessoa, se quiser . Por um tempo, minha filha adolescente queria ganhar um pouco de dinheiro extra, então ela estava fazendo alguns dos meus uploads para mim, exatamente o mesmo conjunto de etapas e notas em cada design. Nota: ela não durou muito, pois achou isso ainda mais chato do que eu, mas foi muito fácil entregar essa tarefa a ela por causa do fluxo de trabalho que eu havia configurado. Se você fosse um artista realmente prolífico e tivesse muitos designs para realizar, talvez até queira considerar terceirizar essa etapa para um assistente virtual ou alguém semelhante. Você pode ajustar as etapas que eu compartilhei para se adequar aos seus próprios projetos e processos e, em seguida, entregar a folha de dicas para outra pessoa. Eu realmente espero que você ache algumas ou todas as ideias que compartilhei úteis para acelerar seu fluxo de trabalho. 11. Obrigada!: [MÚSICA] Muito obrigado por assistir minha aula. Eu adoro poder compartilhar minhas dicas de produtividade com outras pessoas e também aprender as suas. Então, se você tiver alguma dica ou truque para economizar tempo com a impressão sob demanda , compartilhe isso comigo na seção de discussão. Também organizo uma troca semanal de dicas nas quartas-feiras para criativos no Instagram. Se você quiser se juntar a isso, pode me encontrar @BEKKiFLAHERTY. Você pode aprender mais sobre mim e o que eu faço em meu site, rebeccaflaherty.com, e se quiser ver mais de minhas aulas, não deixe de me seguir aqui no Skillshare para ser notificado assim que novas aulas são publicadas. Se você achou esta aula útil , deixe-me uma avaliação rápida e, se tiver alguma dúvida, entre em contato comigo na seção de discussão. Mantenha-se produtivo e nos vemos na próxima vez. [MÚSICA] Eu adoro poder compartilhar meu produto. Eu absolutamente amo estar em... [MÚSICA]