Florescer e flor - aquarela expressiva

1. Introdução: Não vai fazer aquarelas pincel e tinta e pincéis de decoração têm em comum por que essa classe, que eu chamei de florescer e fluir. É uma exploração no mundo de pinceladas fáceis e expressivas que começarão com alguma prática de mistura de cores e pinceladas. Antes de explorar a paleta lindamente neutra de delicado verde, rosa suave. Muitas vezes temos uma variedade de materiais de arte, mas não podemos usá-los tanto quanto gostaríamos. Agora eu adoro reunir diferentes ferramentas e métodos para você tentar. Divida a classe em duas seções. Uma prática de caderno de desenho e nosso projeto maior. Ao variar as greves e técnicas de Garber começarão lentamente a se acumular. E quando eu, como textura, em última análise, essa variedade vai juntá-la em um floreio de fluxos suaves. 2. Materiais: Como dois materiais que só queriam começar com o mínimo com o qual você poderia fazer essa aula. Você pode fazer esta aula com apenas dois pincéis e auxiliar tamanho 14 e um pincel redondo tamanho cinco. Se você queria aquela textura agitada no início, usei um pincel de decoração antigo quando estava brincando e desenvolvendo aula. Gostei muito dos efeitos que isso trouxe. Você. Também poderia trazer alguns pincéis de detalhes, se você quisesse. Você não precisa deles. Mas usei um pincel de classificação e usei meu tom direto para três dos zeros. E eu os uso para diferentes texturas por toda parte. Não usei o Dr. Ph. Martin, tinta branca de titânio. A faixa hidratada. Se você não tem isso, eu mostro brevemente como você pode usar uma caneta de gel branca ou você pode sempre apenas regar seu branco que lhe disse lustre, titânio e usar uma caneta de mergulho, por exemplo. Esses dois serão usados como base para criar esses belos tons suaves. Se você não tem o Buff Titanium, você sempre pode adicionar um pouco de marrom ou cinza ou preto, branco e apenas brincar até obter um tom semelhante. Perguntado ao rosa. Eu só uso um pouco de rosa selvagem. Adote a aquarela de Ph Martin. Mais uma vez. Você não precisa disso. Apenas invadir suas ações. Tenho ópera rosa aqui, oleiros rosa e faço algo assim. Pediu pelos verdes. Eu uso verde seiva. Eu gosto de seiva verde misturado com outros verdes porque ele o levanta bastante. Misturei isso com verde-oliva. Agora, eu tenho esse pincel aqui porque eu o uso assim como você vai fazer aquarela. Apenas regando o pó. Mas, novamente, você não precisa ter escovado. Basta trazer qualquer verde que você tenha, por exemplo, debaixo do mar verde ou qualquer verde mais profundo que você tenha. E o mesmo com o azul prussiano. Eu tenho essa linda sombra aqui, com licença. Cobalto, verde cobalto, turquesa. Poderia tentar ir. E ele explodiu que você realmente não quer ficar muito prescritivo para a cor porque isso é tudo sobre textura. Então, basta trabalhar com o que você tem. Agora, quanto ao papel. Comecei com mais caderno de desenho de bolso de pele, que eu uso bastante. Para a peça maior no final. Você deveria querer ir para isso? Eu usei o Fabriano, que é meu papel de prensagem favorito e quente. Você não precisa de papel de prensagem a quente. Você poderia usar prensado a frio. E tenha muito cuidado para que, para obter esses adoráveis traços texturais do pincel, talvez seja necessário tirar mais água do seu pincel usando prensado a frio. Vamos seguir em frente e fazer um pouco de observação e ver quais capas nós gostamos. E então podemos seguir em frente com a classe juntos. 3. Misturar a paleta: Para começar, vou misturar script azul de um pequeno pedaço de pincel, pincel e mostraremos como consertar algumas aquarelas. Também vou usar minha cor favorita, verde. Ele chega a todos os lugares. Eu estava em Dublin. Os dedos são dedos verdes. Então só faça isso com um pincel. Você usa o suficiente é dizer que as instruções se você olhar em seu site vect regar isso com água morna. Usados eram mais apenas usar o que eu fiz um pouco mais paciente e todos os grãos desaparecem. Às vezes eu gosto muito de um efeito sujo, é um pouco. Estou misto. Verde-oliva, verde muito profundo. Trabalhando com muito, muito verde até o verde rico e arrumado. É por isso que pareço tanto. Eu uso isso o tempo todo tão bem. Vá para verde. Praticamente o misturou. Tudo bem, então vamos usar essas duas cores com o rosa, que farei em um momento. E só vou adicionar um pouco do titânio. Só vou fazer duas linhas lá. Titânio. Pegue um pouco da inclinação, começa a ficar um pouco mais neutro. E você pode variar a família. Deixe-me mostrar o que isso parece. Teremos muita prática com isso na próxima seção. Isso é lindo, não é música. E então, neste, só vou pegar um pouco do verde para cima. Fazer dessa maneira também lhe dá a opção. Você pode mergulhar nisso se quisesse o corpo mais escuro dela. Só vou adicionar um pouco de titânio. Basta continuar adicionando até que você seja gravado. Isso é muito bom. Segredo para cores neutras lá. Instantaneamente. Se você também usa o verde como está sem, deixe-me ainda ter um pouco de lustre de titânio e agora, mas assim como um mais escuro ir até agora, não tenha escovação. Deixe-me mostrar rapidamente um verde diferente. Sap green aqui. Suponho que você pode ter seiva verde já pode ter. E verde submarino. Pouco ele dizer verde. Vamos adicionar livro de titânio com lindo. Não é tão diferente do arbusto verde-oliva também. Não tenha medo de misturá-los muito. Entra lá. O experimento dá uma olhada no verde. Verde neutro. Traga um pouco dessa inclinação aqui. Mas é lindo. Seiva. Muito bom, tão bem quanto ele sempre pode. Adicionando um pouco de azul. Verde fresco, frio. É só para lhe dar algumas opções. Rosa. Usou o Dr. Ph Martin agora, na verdade, até a escória disso, mas acho que posso apertar aquela bunda minúscula. Na verdade, só precisa. Isso é tão vibrante. Não preciso. Novamente, vou misturar isso com titânio para entrar em água doce, clicar neste, desculpe-me. Brilhante. Você vê que temos uma cor muito vibrante, mesmo que tenhamos feito um neutro, faça o rosa mais lindo adicionando verde para pegar um pouco desse verde que misturamos aqui. E só para colocar um pouco de cada vez, entendo o que queria colocar em uma cadeira. Então você tem um lindo Mute Pink. Lindo. Não tenho a tinta. Deixe-me mostrar a você. Com oleiros. Pink não precisará fazer muito trabalho porque já está bastante silenciado. Paik. Vamos ver o que acontece. Posso adicionar alguns a ele. O lustre de titânio novamente. Água limpa. Adoro isso porque eu gosto de oleiros rosa. Isso também é lindo. Isso é muito mais silenciado. Rosa pastel. Nesta página. Lindo. Se você não tem um favorito, é ópera rosa. Um dos meus dois. Na verdade, não precisa adicionar verde a nenhum rosto. Isso raramente é muito especial. Adorável tipo de Shell pensa. Lindo. Finalmente, deixe-me mostrar a você. Nós só temos branco. Então, se você não tem titânio, não se preocupe, basta escolher o branco que você tem. Você também pode usar qualquer uma dessas cores em guache. Isso é ótimo também porque vamos usar a tinta com muita fidelidade. Então, se você preferir discutir com guache, então isso será perfeito para rolar para baixo. Só para mostrar isso perfeitamente. Bem com o branco. Obtém cores um pouco mais brilhantes. Tudo bem. Lindo. Eu amo tanto esse curso. Não há muita diferença. Isso é um pouco mais silencioso. Você sempre pode adicionar um pouco de verde a ele. Começa a ficar muito mais silenciado. Só estou brincando com o que você tem. Vamos seguir em frente e praticar com essas cores. E apenas fazendo algumas formas e praticando a escovação a seco. 4. Pratique nossas pinceladas: Vamos começar a praticar algumas dessas pinceladas muito simples. Só vou pegar um rolo de cozinha. Só vou entrar naquele azul que misturamos. Vou tirar o excesso. Eu sempre posso praticar em um pedaço de papel até que eles estejam procurando por um efeito de pincel seco. Vamos apenas praticar alguns desses muito soltos. Desenhando-os em sua direção. Movimento rápido rápido. Também poderia fazer. Alguns movimentos de balanço. Pode desenhar algumas linhas para que você tenha uma base para essas pétalas. Mas mantê-lo muito, muito leve. Rápido. Vamos apenas ter uma prática com eles. Nem pense em formar pétalas. Isso é só ir para ele. Eles estão puxando em nossa direção. E longe do seu corpo. Coloque para baixo candidato. Pequenos destaques dos porcos cor-de-rosa. É realmente como vamos apenas ir para tirar o excesso novamente. Só vou adicionar alguns movimentos muito rápidos neste rosa. Apenas para adicionar destaques. Rosa. E essa pode ser uma boa cópia. Se você quisesse. Poderíamos continuar adicionando um pouco de tinta. Isso é prática aqui. Na verdade, estou usando a pipeta, mas você pode usar guache Watertown ou aquarela com uma caneta ou um espeto. Estamos apenas recebendo algum tipo de marcas arranhadas. Novamente, não, não pensando muito nisso, apenas sempre faça alinhamentos, movimento balançando. E ele pode colocar tanto honestamente como muito. E eu arrasto isso para baixo se você gosta de remo. Basta fazer. Marx. Tente não pensar nisso. Apenas criando marcas e pinceladas. Também pode, porque todas essas pequenas marcas sutis podem se acumular. E eu fui mais pesado aqui para que possamos ver o que estou fazendo. Vou apenas misturar, apresentar, apenas retirá-lo um pouco. Isso cria um bom efeito sutil. Você vê o que está acontecendo lá. Por isso, cria uma textura realmente sonhadora. Nós trazemos músculos para ir, apenas um pequeno poço de tinta. Portanto, esse é o método de mesclagem também. Agora normalmente eu não secaria. Vindo e mostrar-lhe o que eu também fiz quando estava preparando esta aula. E isso foi para adicionar muita textura com alguma aquarela branca grossa ou guache. Eu uso esse padrão escuro aqui. A maior parte da água no meu pincel. E eu só estou pegando bastante. Pratique em um pedaço de papel antes de colocá-lo para baixo, se quiser. Muito rapidamente com muita tinta em seu pincel. Vamos adicionar um pouco mais. Ótimo para pintar oceanos também. Então o que você pode fazer é usar a borda do pincel para baixo. Você pode ver que é bastante grosso? E na verdade eu vou, eu deveria ser ótimo para isso se você tiver algum poderia variar por gostou, eu posso realmente entrar com um pincel aqui. Mas você também pode usar seu pequeno pincel redondo para isso. Mostre isso em um segundo. Você pode simplesmente puxar algumas belas pinceladas sobre essas folhas escuras com mais água para baixo. Deixe-me mostrar como você pode fazer isso com um pincel redondo. Estou ficando muito branco no meu pincel. Ele pegou um pouco de azul e tudo bem. Vou abaixar o lado do pincel e mover rapidamente para baixo. Você pode obter um efeito muito semelhante com você, seu pincel redondo. Se você quisesse adicionar mais rosa nesta fase. Porque eu fiz isso aqui, você sempre pode entrar e adicionar um pouco de rosa. Só para construir um pouco muito gentil. Você consegue ver como estamos começando a construir textura? E eu adoro o efeito de colocar textura de tinta que já foi estabelecida e apenas experimentá-la por baixo. Vamos passar para as folhas. E estamos usando um movimento muito semelhante com isso também. Vou secá-lo novamente. A maior parte começa a criar algumas folhas realmente soltas. Vamos apenas dois traços. Às vezes até apenas 1-p. brilhante. Vamos tentar isso de novo. Um movimento muito rápido. Com isso, vou subir na ponta do meu pincel só para fazer o caule. Você pode adicionar algumas linhas a ele. Você apenas uma tinta mais grossa na ponta do seu pincel. Vamos apenas praticar um derrame ou não parecer. E a folha pode colocar algumas folhas mais tradicionais. Se você quisesse apenas haste rápida, então empurre para baixo. Começará do caminho, o pincel para baixo. O que quer que você goste. Mas vamos apenas manter esse movimento em andamento. Muito simples, muito rápido. Depois, com nossas flores, apenas juntando a base das folhas. Adoro o fato de que na verdade não há pintura. Mas vamos sugerir estames e Stokes. Vamos praticar isso neste lado limita os bits em branco. Apenas pequenos movimentos simples. É uma linha um pouco mais gorda por passagem, muito linda e inchada. Não escolha que você sempre possa retardar o movimento como este, onde você está apenas puxando para baixo. O movimento é inclinado para baixo, empurre para baixo o corpo do pincel, não apenas na metade do caminho. Então, vamos seguir em frente agora e fazer um pouco de trabalho em nosso caderno de esboços. Se você quiser, você pode parar nesse ponto ou você pode continuar e se juntar a mim para a experiência mais imersiva de fazer uma peça maior. 5. Prática do caderno de esboço: Ok, então vamos apenas ter corrido. Bom de usar. Isso é muito grande para isso, mas eu realmente adorei a textura. Então, qualquer pincel antigo que você tenha, esses pincéis também são muito bons, mas áspero pode ser apenas uma camada base de verde e tentar não pensar nisso em todas as direções do pincel. Adorei esse pincel. Nascimento. Bate-papo de ataques. Aviso. Quando ainda estiver molhado, vamos fazer algumas formas muito soltas com os pinceladas que estávamos apenas praticando, senhor. Muito solto. Não estou pensando neles como folhas, apenas formas. Na verdade, eu vou talvez a maior parte disso de qualquer maneira, mas eu gosto muito dessa ideia de nem tudo que mostra através do livro de arte diz depois da correção ajudou você a chegar a esse ponto, o ponto final. Pouco cozinha ou pano. Apenas a mancha ativa pode criar algumas formas muito legais. Isso é para a textura. O som deixa você um movimento rápido que estamos praticando. Você realmente não precisa formá-los em folhas. O que quer que saia, sai, e isso é perfeitamente bom. Acho que o que aprendi com essa técnica é que menos é definitivamente mais. Então, com isso, isso é apenas um golpe e ainda assim é uma folha. Não é assim que realmente não precisamos trabalhar duro. Muita textura. Também estou ciente de que , como este é o menor tempo espacial, estaremos trabalhando com o pedaço de papel. Eu sinto isso demais. Quero suspeitos com impecáveis. Isso por si só. Quando eu estava me praticando, pensei que nesse estágio parece tão sem nem mesmo flores nisso. Algumas formas muito soltas. Usando minha técnica de escovação a seco. Traga um aqui para as páginas, China. Não quero que seja dois separados. Secar seu pincel se você não estiver feliz e está chegando bem porque este é um pincel bastante grande que se prende na água. Então você pode precisar continuar praticando com quanta água você decola e vendo o que você gosta. Isso pode ir de qualquer maneira. Não se preocupe muito com a composição. Apenas adicionando textura. É isso. Como pinceladas, abaixe a barriga do pincel para o lado. Vamos fazer uma pausa lá. Deixe que isso seque do palco e, em seguida, vamos colocar algumas pequenas flores para baixo. Eu fiz isso em nossa mistura. Só estou usando um pequeno teste, um pedaço de papel só para que eu receba a exibição branca através desse tipo de seco. Técnicas de escova. Sei que meu pincel está pronto agora. Espero que os dedos cruzados. Vou começar fazendo algumas formas de flores bastante simples usando esse tipo de movimento oscilante, bem como puxando em minha direção. Emoção. Pensamentos também se enlamece. O pré-aprovado. Isso é divertido. Eu queria ser muito delicado com isso porque é uma área pequena. Não quero tê-lo muito ocupado. É uma pétala. É assim que isso é fácil. Eu adoro isso. Na verdade, às vezes é mais fácil segurar, não é? E ficamos um pouco empolgados. E eu vou além do ponto do que seria bom parar. Acho que isso é uma coisa muito comum. Só meio que espiando. E novamente, estamos apenas construindo. Isso ainda está um pouco úmido, mas tudo bem. Sou muito cuidadoso para não fazer. Só vou deixar esse. Porque temos todas essas belas camadas que vamos colocar em cima. E é muito fácil pensar, bem, eu vou fazer aquela flor azul e ele moldou a flor inteira. Enquanto que se você apenas colocar alguns golpes e deixar espaço para adicionar pétalas cor-de-rosa, lhe dará mais algumas opções. Estou apenas criando um pouco molhado no lado superior, mas depois puxando-o em minha direção para trás, não sou mais fácil movimento do que ir embora. Mas você pode achar que a mistura dos dois seria muito bom acontecer. Saindo de página para página. Os espelhos tendem a parar por aí e deixar isso secar um pouco. Só queria adicionar um pouco de rosa muito macio a isso, como fizemos com nossas pinceladas anteriormente. Nós adicionamos um pouco de verde ao rosa, então temos aquele adorável, escuro, realmente adoramos esses custos juntos. Quero minha linda. Vou adicionar algumas camadas muito delicadas a isso agora. Só tendo em mente que esta é uma área pequena e eu não quero tê-la muito ocupada. Isso é suficiente para esse. Este está saindo da página, gritos. Pétala entrando. Você pode ver como esses escravos se armam delicados, mas eles se acumulam ao longo do tempo e é tão bonito de se ver. Recolhido, mas verificações excessivas, é certo para mim? Um pouco molhado. Eu só vou me animar para acelerar um pouco para chegar a isso. Não posso me mover com um azul. Não posso te dizer de lado por azul. Isso é tudo sobre o que sua intuição está dizendo e o que você gostaria. Não, erros certos ou errados. Acho que vou correr um risco. Vou entrar. Só vou adicionar um pouco de tinta. Agora este é o branco hidratado do Dr. Ph. Martin. Adoro porque é um pouco mais espesso do que o outro branco para aceitar usado. Use-o como faria se você, se você usar uma caneta de gel branca e usá-la da mesma forma que você estava lá. Na prática. Você poderia usar uma caneta de gel branca em vez do palco. Deixe-me pegar. Apenas mostre como podemos fazer isso. Vamos pegar o céu. Não apenas proeminente como a tinta, mas você certamente poderia usar para você uma caneta de gel. Você também pode fazer com essa coisa. Você pode fazer pequenos centros, apenas movimentos aleatórios. Quando estou fazendo isso, estou meio que canalizando meu melhor, meu artista favorito, sem pensar nisso como eu fazendo isso em um slide. Eu disse brilhante. E, na verdade, às vezes finge até que você perceba na verdade, eu posso entrar na era do trabalho, como eu disse, sem erros. Erros. Você pode apenas arranhar algumas linhas para baixo, o que é sempre lindo. Bom. Mangue esse. Você não precisa fazer isso em todas as pétalas. Provavelmente. Bem, basta olhar para esse. Movimentos muito livres. Criação de marcas. Não estamos, não estou tentando criar algo perfeito. Estamos construindo textura usando todos esses valores diferentes também. Lindo. Estávamos rindo hoje à noite porque vou projetar um programa e um dos melhores designers que viria a julgá-los e usar a palavra atrito ou atrito e atrito. O que ela estava mutilando era uma peça entre as diferentes texturas. Então, podemos usar essa palavra aqui. Acho que somos um atrito criativo. Vou parar por aí novamente para querer fazer demais. É bom pegar meu pequeno pincel e olhar o que é chamado de entrega número cinco. Agora isso é algo que você pode querer fazer. Acabamos de fazer isso com a corrida de prática e eu não vou fazer muito disso, mas eu vou me misturar talvez um pouco aqui. Você pode sair. Você verá que eu tenho um pedaço de uma piscina branca aqui. Eu posso realmente subir meu pincel para o lado um pouco. Pequenos movimentos como esse. Você pode estar muito feliz com a forma como as coisas não querem tocá-lo, misturá-lo e isso obviamente está totalmente bom também. Goteje aqui. Então, eu só vou pegar esse pincel e fazer parecer que era tudo para ser. Se eu te mostrar neste azul mais escuro aqui, borre meu outro Mac, apenas desenhe. Não precisa ser totalmente feito com apenas um pincel úmido contra isso. Isso é lindo, na verdade, esses pequenos detalhes são o que faz uma bela peça. Podemos nem mesmo entrar em casa neles e percebê-los, mas eles aumentam a coisa toda. Não vou simplesmente misturar isso em um pouco. Buffer demais. Deixe a tinta secar. Gostaria de adicionar um pouco dessa textura que fizemos com o pincel macio. Só vou usar alguma ferramenta que é um carboidrato. Eu costumava ter algum download de guache branco. Desculpe, isso é aquarela branca. Você poderia usar guache se você o tiver. Então eu vou usar o pincel para isso, mas você não precisa de um pincel sólido. Você poderia usar seu pincel redondo e usar o lado como fizemos para um maior para derrubar o branco. Realmente não preciso de buchas exatas que estou usando nesta classe. Apenas sobre tentativa e erro e, e escolher os que parecem certos por anos. Estou tirando a maior parte da água porque quero que a gente vá para a escotilha bastante grossa no Texas. Então, na verdade, água com guache. Você vai entrar com um pincel úmido. Não muita água, mas a maioria deles decolando e depois vou experimentar aqui primeiro. Sim. Provavelmente como foi para o topo da pétala. Só vou arrastá-lo para baixo. É adorável que estávamos tentando. Eu não quero muito disso, mas gostaríamos que fosse mais simples é, você também poderia colocar rapidamente e Crockett para baixo. Pela dica. Você poderia regá-lo um pouco mais. Escove meus joelhos dessa forma. Muito grosso em alguns lugares. Então, quase entrando com os muito grossos como crônicos. Eu também não quero fazer isso, então vou fazer isso é bem grosso. Destaques aqui. vez, assim como quase um único movimento, só dá vida a ele. Veja toda a textura que recebemos c aqui. Agora só para mim, são movimentos muito simples. Adoro essa pétala aqui. Não vou mais sair branco. Estágio. Só vou sair. É. Não queria perder isso de vista. 6. Nosso projeto: Flourish e flur,: Certo. Sou eu. Jumper, infantil. 7. Agradecimento! :O): Muito obrigado por escolher esta classe florescer e espero que você vá embora com mais confiança em torno desses Swift, manutenção expressiva. E que você sente que poderia continuar a explorar. Uma das minhas partes favoritas sobre o desenvolvimento de aulas para você é a antecipação de ver o mundo. Se você quiser. Eu adoraria ver isso. É muito ver você de novo. Enquanto isso, você pode se conectar a mim no Instagram, Polly Thomas, design. Vejo você em breve. Tome cuidado. 8. Vídeo bônus: "In the Forgotten Place": Então, estou apenas misturando o amarelo amanteigado com o branco e o amarelo das mãos Eu tenho que me desafiar. Sim. Eu faço demais. Vou adicionar mais brancos porque quero pulverizar isso Então, um pouco de consistência. Esse segundo vai demorar um pouco. E y. R. y. R. Então, se eu passar por tintas, branco, verde, apetite, um pouco de tonalidade neutra. Então, se eu passar por tintas, branco, Ok. Quin Magenta, azul, ultramarino francês. Então, sim, todos os diferentes azuis eram uma mistura de azul final, ultramarino francês, magenta quin e um pouco de tom neutro para os centros, magenta quin e um pouco de tom neutro para misturado com azul d Parece que usei um pouco de amarelo sofisticado que usei, misturado com um pouco de verde para os centros das flores Quanto às escovas, usei uma bucha plana de meia polegada e usei a fibra número quatro Acho que é tudo o que eu quero, central para flores e, possivelmente, essa ferramenta de modelagem. E é isso.