Pose roseada — tinta solta e rosas em aquarela

1. Boas-vindas!: Bem-vindo ao Rosy Posy. Você sabia que eu não poderia ficar longe das rosas por muito tempo. Na verdade, algumas rosas chegaram ao buquê e, embora não estivessem nem perto das cores que eu queria usar, ou seja, vermelhos rosados, elas serviram Antes de prosseguirmos, gostaria aproveitar a oportunidade para dizer oi. Meu nome é Holly e eu moro nas Terras Baixas da Escócia. Há muita inspiração nas vistas panorâmicas da Baía de Belhaven, White Sands E Barnes Nest. Até os menores detalhes nas sebes e bosques Então, de volta à nossa aula, agora vamos experimentar o centro de flores mais simples Usando um pincel pontilhado ou qualquer pincel velho ou um pouco de fita adesiva para criar alguns estames texturais Estamos usando tintas e aquarela para criar rosas lindamente soltas e únicas, cada uma com seu próprio caráter Escolheremos nossos rosas favoritos até vermelhos suaves Eu escolhi Moss Rose, Crimson e English Rose com ouro verde e verde perileno Você pode fazer essa aula com toda aquarela, todas as tintas ou uma mistura como eu escolhi E você pode escolher seu papel de aquarela favorito. Eu escolhi prensado a quente, mas prensado a frio também seria ótimo para isso. Deixei uma lista completa de materiais na seção sobre nossa aula. Trabalharemos com uma paleta limitada, escolhendo rosas e vermelhos vibrantes, usando o princípio 70 2010 E nesta aula, vamos aplicar esse princípio ao tamanho dos nossos elementos. Portanto, 70% de flores grandes, 20 folhas, dez detalhes em folhas pequenas e pétalas Estamos usando tinta e aquarela misturadas com um pouco de água para as camadas básicas e, em seguida, passando para tinta pura para nossa camada final Embora estejamos trabalhando em maior escala com nossos florais, esta aula foi projetada para iniciantes Quando comecei com a cor da madeira, achei muito difícil ir além de um pedaço de papel de cinco tamanhos. Então, eu realmente quero encorajá-lo e levá-lo nessa jornada suave para descobrir flores maiores Se você quiser acessar as legendas da aula, está aqui embaixo do vídeo ao lado do botão de volume, e as legendas estão disponíveis em inglês, alemão, francês, português e espanhol E também há uma transcrição completa da aula disponível Não se esqueça de que você pode fazer o upload do seu projeto em nossa seção de projetos e recursos, e você encontrará a seção do projeto M à direita. É uma ótima maneira de entrar na comunidade Skillshare e uma ótima maneira de compartilhar dicas e feedback E eu também estou no Instagram e sigo muitos de vocês, então, por favor, marque-me em qualquer trabalho que você postar, pois eu não quero perder nada. Então, quando estiver pronto, vamos mergulhar nesses vermelhos e rosas vibrantes 2. Prática | Pontilhando nossos centros de rosa: Vamos começar com nossos verdes, e eu tenho ouro verde. E Perylene Green, que você já pode ver. Eu tenho algumas bolhas disso de outras pinturas. Ok, então vamos começar com uma coisa muito divertida, que é pontilhante Então isso é um pincel de maquiagem, e vou deixar detalhes para isso. Você pode comprar um pincel de maquiagem muito barato em formato pontilhado. Você pode ter um pincel artístico pontilhado ou pode simplesmente comprar um pincel muito antigo Talvez, se forem pequenos, junte-os e brinque e veja quais formas você pode obter. Muita diversão. Eu adoro fazer isso. Então, vamos direto ao assunto e criemos algumas formas. Agora, não há muita água no meu pincel. Estamos procurando um efeito seco. Então você pode ver que estou preparando o pincel antes de colocá-lo no chão, certificando-me de que há tinta nele, não muita água. Você tem essas formas fabulosas, e elas são todas diferentes Então, cada vez que você coloca esse pincel, ele é único. Muita diversão. E por que você não gostaria de fazer isso em vez de passar anos tentando recriar um efeito realmente natural como esse quando você pode fazer isso com um pincel pontilhado Então você pode ver que temos algumas texturas diferentes lá E então o que podemos fazer é entrar com a segunda camada com nosso verde perileno Então, novamente, preparando o pincel pontilhado, e eu quero isso ainda mais seco Descobri que cria uma textura melhor se a segunda camada mais escura for mais seca Basta praticar e ver quais estilos, quais técnicas funcionam para você. Eu acho que você achará difícil parar depois de começar com isso. É uma coisa muito agradável de se fazer. Eu realmente amo a textura que isso trará ao nosso projeto de classe. Agora, pegue seu pincel macio e coloque um pouco de Moss Rose seven A. So Crimson, 18 B. E Tom's Ink, Acho que é meu favorito. Então, temos nossa gama de vermelho a rosa, paleta muito limitada, na verdade Então, muita água no seu pincel. E então vamos apenas fazer uma varredura deslizante para cima. Portanto, para os propósitos desta lição, estou usando formas de pétalas muito simples Entrarei em mais detalhes em nossa próxima lição sobre a pincelada que usaremos em nosso projeto de classe Podemos colocar pequenos pedaços de tinta. Vamos fazer isso de novo. E depois coloque a tinta que você quiser para aquela pétala Em baixo e em cima, se quiser. Deixando um pouco daquela adorável rosa inglesa. O que podemos fazer então você tenha a opção de entrar novamente com o pincel pontilhado enquanto as pétalas Então, deixe-me demonstrar isso aqui. Eu adoro trabalhar com tinta. E então deixe-me mostrar que você tem a opção de fazer suas pétalas primeiro, depois espalhar sua textura, depois espalhar sua textura, tinta se mova para dentro das pétalas Eu vou te mostrar com ouro verde agora. É uma cor muito confiante e geralmente se espalha facilmente. Então, se é isso que você está procurando e quer flores e uma fusão de cores, então o ouro verde é uma boa opção É muito sólido para isso. Você pode contar com isso. Entre com o Perylene Green novamente Sobre o ouro verde. Eu acho que eles funcionam muito bem juntos. Isso porque temos um ouro verde muito quente inclinado para o amarelo, e o verde perileno é um pouco mais frio inclinado 3. Prática | Botões de rosa e pétalas interiores: Então, apenas experimentando cores. Não estou preocupado com o formato das pétalas. E essa não é uma mistura maravilhosa? Acho que é o meu favorito até agora. O médico PH Martin's Moss rose e o Tom's Ink English Rose. Adoro isso. Eu também adoro isso. Acho que parece um morango. Vou ter que me lembrar disso e voltar a isso. Ok, agora vamos usar o método de mergulho duplo, e fizemos isso juntos em uma aula anterior sobre flores alegres Então, vou arrumar minha paleta porque queremos uma linha reta do verde para que possamos pegá-la na base do pincel Então, estou apenas criando uma linha de ouro verde ou qualquer verde mais quente e mais claro que você tenha Achei que esse é o método mais fácil. E então vamos pular para cima e baixo na tinta na base do pincel, pegar um pouco de tinta e depois amassar o pincel na página Então, vamos fazer isso de novo. Portanto, é um movimento bastante forte. E quanto mais fazemos isso, quanto mais a forma do pincel muda, obtemos essas lindas bordas quebradas. Adoro essa textura. Acho que isso com pinceladas suaves é uma combinação adorável Então, acostume-se com o pincel que você está usando e perceba quanta água e tinta funcionam melhor no seu pincel Então, temos essas pétalas macias por baixo, e agora podemos examiná-las e começar a criar algumas pétalas internas com um pouco Completando minha rosa inglesa. Mesmo sendo uma camada muito pigmentada, você ainda pode usar a tinta com muito cuidado e ela aparecerá Agora estamos começando a criar as pétalas que faremos em nossa aula Veja aqui que escolher uma escova macia significa que a escova é muito maleável e começa a mudar As cerdas começam a formar lacunas entre elas. E podemos realmente aproveitar isso para criar essas deliciosas pétalas texturais Você não pode errar, acostume-se com seu pincel. Faça isso repetidamente, e agora vamos praticar algumas pétalas internas A base do pincel está praticamente parada e eu estou movendo a parte superior do pincel. É uma maneira bonita de criar pétalas. E você pode simplesmente misturar suas tintas de forma intuitiva. Fiz todos os três lá. E cada pétala é muito única, e é isso que eu adoro nessa técnica Então, eu estou apenas praticando algumas flores entreabertas aqui. Só estou te mostrando muito, muito lentamente, o movimento do pincel. Então, estamos meio que pulando para cima e para baixo. Isso cria essas bordas levemente recortadas. Então, obviamente, quanto menos água e pigmento você tiver no pincel, mais seco ele ficará Então, vamos tirar essa página do caminho agora. Então aqui estou eu novamente, muito lentamente, apenas mostrando o movimento. Isso não cria uma textura adorável? Só um pouco mais rápido aí. E agora, mostrar você tirando um pouco da tinta cria aquela textura, efeito de escovação a seco Assim, você pode observar a textura do seu pincel real. Então, se você estiver usando um pincel macio, que eu acho que seria o melhor para isso, você pode ver que ele começa a ter sua própria forma, e podemos tirar proveito disso e realmente começar a usar o pincel. E só para mostrar rapidamente aqui, você pode fazer isso com um pincel redondo. Eu escolhi meu pincel de esfregão só porque é macio e eu o conheço muito bem, pois quando estou pintando rosas, vamos praticar algumas pétalas internas Assim, você pode ver como a textura e a suavidade funcionam tão bem juntas E também estamos nos divertindo particularmente com a rosa inglesa de Tom, um lindo centro branco em algumas delas. Então você pode ver apenas um rosa muito pálido lá na parte inferior. Eu adoro fazer isso. É muito divertido. E agora estou diluindo a tinta. E voltando à nossa pincelada principal, que vamos levar para nossa aula. Agora, lá estava eu usando principalmente a ponta do pincel para fora, mas você pode fazer o contrário, onde a ponta fica no meio e a base do pincel se move Também acho que seria ótimo trazer algumas pétalas mais claras Então, estamos usando valores diferentes. Seria bom, eu acho, sim, fazer algumas lindas, macias, rosa pálido, entre outras muito mais pigmentadas Você pode ver como eles podem fluir juntos. Eu realmente amo o Tomsk. Para mim, das três tintas, essa parece ser a mais próxima de uma pétala de rosa E também podemos criar algumas pétalas mais macias em torno de outras mais pigmentadas Acho que é libertador ter espaço para fazer isso. E então eu estou mostrando aqui como também podemos usar nosso pincel pontilhado após o evento Então, mais cedo, fizemos a escovação pontilhada primeiro e depois colocamos as pétalas Você também pode fazer isso de outra maneira. 4. Prática | Folhas: Passando para as folhas e depois colocando um pouco de ouro verde. Vou manter as coisas bem simples. Então, basta escolher os dois verdes que você escolheu. Estou usando verde perileno para o verde mais escuro, que também é Então, passei para o meu pincel redondo Scora tamanho dez. Você também pode continuar com sua escova de esfregão para isso. Depende inteiramente de você e do que você acha que está funcionando para você. Então, estou adicionando muita água ao ouro verde. Quero manter isso bem bonito e aquarelado, se você entende o que quero dizer? E eu quero que as coisas sejam muito pigmentadas. Queremos muito fluxo. Eu amo a cor da minha água no momento. Parece ribena de morango. Você tem ribena onde mora? Eu me pergunto. Ok, então pegando um pouco desse verde exuberante, vamos colocar uma haste bem rápida com a ponta do pincel e depois faremos uma varredura lateral Com a ponta para baixo , desce até lá todo o pincel para criar uma bela folha grande. Você sabe que eu adoro essas varreduras laterais porque, para mim, elas criam folhas com aparência realmente orgânica em formas perfeitas, que eu acho muito atraente quando estamos fazendo muitas folhas assim E depois soltando seu verde mais escuro até a base das Então, vamos fazer outro. Aqui estou apenas mostrando em câmera lenta, assim dizer, como fazer a varredura lateral Abaixe a ponta e usaremos todo o lado do pincel e depois o levaremos até a ponta. Então, para baixo novamente, o pincel inteiro e até uma ponta. E vamos fazer algumas delas para nos familiarizarmos realmente com esse movimento. E coloque um pouco do seu verde mais escuro. Eu só quero te mostrar a dica, a ponta da barriga. Você também pode trazer um pouco disso. Essa é a forma mais familiar, penso em pintar folhas. E você já deve ter visto muito isso em outras aulas. Então, você definitivamente poderia escolher uma variedade de formas. Vamos dar a eles alguns pequenos caules. E eu estou variando o tamanho, e isso também é algo que realmente faz com que pareçam atraentes Adoro adicionar pequenas folhas aos caules. Então, mudando de forma, mudando de tamanho. Desça dois terços para baixo para essas folhas menores, então não o pincel inteiro Basta brincar com a quantidade de pincel que você deseja usar. Mas eu realmente acho difícil superar essa pincelada. Eu o uso o tempo todo para fazer folhas. Eu amo muito isso. Achei isso muito difícil de dominar no começo. Eu simplesmente não conseguia dizer o que estava acontecendo. Então, eu realmente quero dedicar meu tempo a isso. E então por que não colocar um pouco do perigverde Outra forma de criar folhas é com esse pequeno movimento em zigue-zague, outro formato de folha que eu outro formato de folha que Estou voltando para esta página porque acho que seria bom praticar isso esses pequenos amigos, como fizemos anteriormente Vamos criar algumas sépalas ao redor desses botões. E isso é um movimento de ponta de barriga. E eu estou usando uma mistura de movimentos muito lentos e rápidos Um pequeno movimento ondulado aí, movimento em zigue-zague E depois, de volta para o nosso lado, varra. O que podemos fazer agora é contornar uma pétala. E a maneira como eu abordo isso é não pensar nelas como folhas. No começo, eu só por aí moldando o verde ao redor dessa pétala E então eu penso em moldá-lo em uma folha. Você pode deixar um pouco de espaço em branco, se quiser. Vamos fazer isso de novo. Então, deixei um espaço em branco e, em seguida, estou moldando isso em folhas Então, temos essas duas abordagens agora que podemos usar. Vamos fazer isso de novo sobre esta flor aqui. Então, basta dar uma volta, sem me preocupar com a forma e depois pensar nisso depois de contornar uma pétala E quase se pinta verdade, se você não se preocupa muito, parece uma folha E estamos apenas criando uma mancha verde ao redor das folhas Se você olhar dessa forma, é muito mais livre, muito eficaz, empurra as flores em nossa direção e cria um efeito mais tridimensional A 5. Prática | Pétalas internas, respingos e centros de flores: Vamos nos aprofundar um pouco mais em nossas pétalas internas. Então eu tenho água no meu pincel. Eu tirei o excesso e acabei de mergulhar a parte superior do pincel nessas duas rosas novamente, rosa inglesa e rosa musgo Estamos fazendo o mesmo movimento que fizemos com as pétalas externas maiores e movendo a ponta com a base praticamente no centro E vamos praticar essas linhas quebradas novamente. E também, a velocidade. Às vezes eu gosto de trabalhar mais devagar. E para obter esses traços muito texturais, geralmente é melhor pressionar o pincel diretamente na página rapidamente Definitivamente, agora também é uma tinta pura , na maior parte do Só estou tentando alguns desses movimentos mais fortes. E eu só estou me perguntando sobre esses centros. Eu pego um pincel redondo tamanho cinco. E eu tenho uma ideia. Só quero ver se funciona. E eu gosto disso. Sim. Então, decidi entrar com pouco de ouro verde diluído e pintar suavemente no centro As camadas abaixo não se moverão, então sabemos que elas permanecerão inalteradas E o que isso faz é mostrar a textura que sai do pincel pontilhado, mas também podemos suavizá-la onde Você não precisa fazer isso em todos os seus centros. Mas pensei em mostrar para vocês porque gostei muito do efeito e coloquei áreas um pouco mais pigmentadas ali áreas um pouco mais pigmentadas e talvez um pouco de verde mais escuro Basta brincar com isso, ver se é algo que você gostaria fazer em seu projeto de classe. Legal. Então, agora eu quero passar para alguns respingos muito divertidos E estou usando um pouco de guache branco. Gosto de fazer isso quando estou respingando porque fica um pouco mais opaco, obviamente, com o uso do branco, com o uso do branco, e eu realmente gosto de adicionar uma cor mais opaca às Você não precisa. Você pode simplesmente ficar com as tintas e adicionar um pouco mais de água a elas. Mas pensei em te mostrar isso, além de uma opção. E o que estou fazendo é apenas tentar escolher áreas ao redor das próprias flores. E usar um tamanho cinco me dá um pouco mais de controle do que se eu estivesse usando a escova de esfregão maior Novamente, é uma tática que permite que um pouco mais de dimensão apareça à medida que os respingos vêm em nossa direção, as flores ficam mais no meio do fundo E só fazendo uma demonstração, só aquarela sem o guache branco adicionado E para os centros e as folhas, podemos entrar e espalhar um pouco de verde Eu amo isso. Eu realmente adoro respingar Eu não o uso muito. E quando eu faço isso, eu sei que tenho que me controlar. Talvez eu seja um pouco de aperolina doce. 6. Prática | Folhas e pétalas pequenas: Então, com nosso tamanho cinco, vamos varrer nossas pequenas folhas laterais Então, na verdade, é apenas uma pequena versão das folhas que fizemos. E vamos adicionar alguns pequenos acentos, folhinhas doces. E podemos adicionar alguns pequenos caules. Costumo fazer as hastes com apenas uma pequena quantidade de água no pincel. Certamente com folhas tão pequenas. Agora, de volta ao meu tamanho dez. E vamos fazer alguns retoques finais bem soltos na forma de lindas pétalas expressivas Estou segurando meu pincel bem na parte superior, porque quero que sejam mais sobre o movimento do pincel. Eu não quero que eles sejam muito controlados. E o que eu realmente estou fazendo é o que fizemos anteriormente com a escova de esfregão, aquele movimento levemente brusco de rolar E esses podem ser nossos detalhes finais de última hora. Então você pode ver que há apenas um movimento sinuoso. E continue espalhando-os por aí. Para que você sinta o pincel que está usando e consiga esses pequenos movimentos muito expressivos Você sempre pode usar sua escova de esfregão para isso. Você não precisa passar para uma rodada. E eu estava usando English Rose lá e adicionei muita água. 7. Projeto do curso | Primeira camada de rosas e centros: Então, vamos começar tirando a maior parte da água do nosso pincel pontilhado. E então vamos fazer o que praticamos, saltar para cima e para baixo com o ouro verde Então eu acabei de dar três pequenos saltos lá. E eu vou começar com o Moss Rose e o Tom's Studio English Rose Eu gosto de uma pétala em que o pincel acaba de ficar com água e depois a mergulho na tinta Na verdade, torna tudo muito mais realista, pois muitas rosas têm aquela área pálida pouco antes de chegarem aos estames E então eu estou colocando a mesma mistura, mas quase limpa Pensei em adicionar um pouco de peri green neste Vamos voltar e fazer um verde mais escuro por cima, mas só queria saber como seria começar com Então, há aquela Moss Rose e English Rose novamente. Opa, oh, querida. Deixe-me mostrar como podemos entender isso com muita facilidade. Então, água fresca, basta esfregar levemente com o pincel e depois secar com um papel de cozinha ou pano Agora, porque era tinta, há uma pequena mancha lá Se fosse aquarela, ela se levantaria completamente. Então, algumas pétalas internas aqui, que eu adoro fazer em uma cor muito rica E sempre podemos voltar às pétalas, então, manter as coisas simples nesta fase, acho que é uma abordagem muito boa Então, um pouco dos dois verdes com este. E eu me perguntava como seria se eu amassasse isso e fizesse um centro de flores menor E então eu quero entrar bem rápido, então eu pego um pouco de água no meu pincel e deixei o centro se mover um pouco. E porque tem ouro verde, ele vai querer fazer isso. Mas está muito, muito quente aqui esta noite, então as coisas estão secando muito rapidamente. E então eu estou apenas jogando água na tinta em vários lugares Gosto muito de ter uma flor mais macia e pálida entre essas flores rosas muito ricas e prontas Então, outro centro de flores menor está lá. Só estou tentando permitir que ele se mova um pouco, pegando-o com a base do meu pincel e depois levando a água até o centro Então, isso é basicamente a água da minha jarra. Então, talvez faça algumas pinceladas texturais nela e também na outra farinha clara Agora eu tenho o Perylene Green, e vamos entrar com uma segunda camada até os centros Menos é mais, basta um ou dois empurrões no pincel. E então essa é a Rosa Inglesa de Tom novamente. Acho que essa é minha cor favorita. Ok, além do Moss Rose. E novamente, apenas com um centro duplo, ouro verde, depois verde perileno Então eu gosto dessas mais claras, e pensei em fazer uma terceira aqui, meio que espreitando atrás daquela rosa E eu quero uma cor muito suave e diluída. Então, estou colocando Crimson na base e em algumas das E então eu quero entrar rápido para permitir que ele se disperse um pouco, para que os centros não fiquem separados das pétalas de todas as rosas English Rose, e eu propositalmente não colocamos muita água no meu pincel, mas o suficiente para criar aquele centro branco E isso porque me certifiquei de que tinha água realmente limpa no meu pincel e depois apenas a ponta na tinta. Porque eu quero que todas essas rosas sejam diferentes, você sabe, que tenham sua própria personalidade. Estou experimentando todos os três lá. Por que não? Gosto de ver o que acontece . É um mergulho sortudo Oh, adoro isso. Adoro essa cor. Isso é lindo. Um pouco da tinta do Tom agora, e eu só quero mastigar algumas pétalas sujas. Porque a textura aqui faz parte dessa classe. Definitivamente, traz uma sensação real às pétalas de rosa Essa é uma pequena quantia. Vou apenas adicionar um pouco de textura a essa, um pouco mais ali. Então, na verdade, estamos trabalhando com o pincel aqui, e é por isso que escolhi um pincel muito macio porque ele permanece nesse tipo de estado aberto, e podemos usar isso a nosso favor para criar esse tipo de pétalas quebradas Então, estou apenas dando uma olhada e quero manter a composição bastante aleatória. Então, estou preparando meu pincel pontilhado novamente. Acho que preciso de um pouco mais de ouro verde. Então, com o pincel pontilhado. Sempre pratique um pouco antes de largá-lo. E então vamos fazer isso aqui. Então, tem um pouco mais de tinta, e eu queria ver se conseguiria retirá-la e eu queria um pouco, para que o centro se espalhasse até as pétalas E você pode, é claro, sempre adicionar um pouco de cor à base das pétalas apenas para fazê-la viajar mais Na rosa musgosa. É como fazer uma pétala interna aqui. Um pouco de Crimson também. Só para manter essa variedade para que todas as flores sejam diferentes. Pensei em adicionar um pouco mais de tinta no centro desta aqui e um pouco de perigverde sobre o ouro verde naquela pontilhada Quão simples é essa técnica? Eu amo muito isso, e você pode fazer isso das duas maneiras que fiz uma e você pode fazer isso das demonstração aqui, começando pontilhando e depois pontilhando suas pétalas ou colocando suas pétalas e depois pontilhando Dessa forma, você terá um pouco de sangramento nas pétalas, e isso pode ser algo que você está almejando Então, agora eu quero demonstrar a técnica de mergulho duplo que usamos em flores alegres. Então, basta balançar para cima e para baixo no ouro verde ou no verde claro de sua escolha Então, está na base do meu pincel e depois apenas a ponta na tinta, pressionando e meio que amassando o pincel Então, o que obtemos lá é uma base verde e a rosa na parte superior. É uma maneira muito legal de criar rosas ou botões de rosa parcialmente abertos Adoro como isso funciona. Então, novamente, tentando diminuir o zoom e dar uma olhada onde eu quero essas pétalas. E eu estava pensando, se eu colocar algumas aqui, eu poderia trazer algumas folhas naquela direção. E eu acho que ficaria muito legal. Talvez só mais uma florzinha aqui. E então vamos passar para nossas pétalas e folhas internas. 8. Projeto do curso | Pétalas e folhas interiores: Vamos passar para algumas pétalas internas. O que eu descobri que funciona melhor é não sentir que você precisa colocar pétalas internas em cada pétala externa Então, meio que fazendo talvez algumas, até mesmo apenas uma em algumas rosas. E geralmente optamos por mais pigmento aqui, mais tinta, então centros bem ricos e coloridos para que eles realmente se destaquem Lembre-se de que, em aquarela e tinta, geralmente trabalhamos do claro ao escuro Então, que tal esse aqui em cima? Você já viu alguma rosa inglesa de Tom? Estou no meu lugar feliz agora. Eu também uso essa pincelada em Briar Rose. É um lindo efeito de pincel orgânico semisseco, que eu uso bastante Agora eu absolutamente adoro isso porque traz muita personalidade ao seu trabalho Adoro essas linhas quebradas. Um lindo rosa aqui, eu acho, com a rosa musgosa Eu amo essa gama de rosa a vermelho. Na verdade, agora também estou mudando minha mentalidade para quase ficar muito mais livre e jogar fora movimentos muito rápidos, em vez dos lentos mais ponderados com os quais começamos Então, agora vou para o verde perileno e quero que fique mais escuro para aparecer Isso é um desafio para mim porque eu sempre complico demais Mas são muito simples. E, na verdade, prefiro aqueles como o canto superior direito, onde quase não há textura alguma. É só uma sugestão do centro de uma flor. Mas seus centros têm uma aparência tão bonita que, se estivesse tentando fazer isso com um único toque, demoraria muito tempo e não pareceria tão orgânica e gratuita Então, minha parte favorita ou uma das minhas partes favoritas está em nossas folhas. Então, estou diluindo um pouco de ouro verde e nosso verde perino só para estarmos prontos Para tocar mais ouro verde na penugem. Muita água. Como nossas flores são muito delicadas, não queremos usar uma cor realmente pigmentada É sempre melhor começar qualquer maneira com um valor mais leve, e então você sempre pode adicionar um pouco mais de tinta. E vamos ver como isso se parece antes de nos comprometermos com a página. Eu também escolhi ouro verde porque é muito brilhante e realmente complementa, especialmente a tinta Moss Rose da Doctor PH Martin Então, acho que é muito importante obter o equilíbrio entre a natureza de suas flores e folhas Então, faça uma varredura lateral e, em seguida, apenas alguns pequenos detalhes. Para essas folhas, tomei a inspiração da minha aula de peônias Então, fizemos isso um pouco em uma escala menor e com um valor mais espesso, mas é muito semelhante a esse movimento Além disso, nesta fase, já estou olhando para a direção das folhas. Então, ao colocá-los no chão, o que estamos tentando fazer é que eles apontem em direções diferentes para que possamos criar muitos movimentos Ter nossas folhas indo em direções diferentes, acho que é sempre uma boa jogada. Então, acho que vou fazer algumas folhas ao redor dessa flor meio aberta aqui. E coloque um pouco do perigverde e talvez faça uma ou duas folhinhas estranhas Muito solto, varreduras laterais e também o movimento da ponta do ventre Deixando cair um pouco de perigeno. O perigeno não viaja muito porque o ouro verde é uma cor dominante Isso meio que o impede, mas isso é bom porque, na verdade, estamos usando o verde peleano como um destaque na base das Então, vamos lá e tente criar folhas que sejam todas ligeiramente diferentes, algumas rabiscadas, outras maiores que outras, algumas um pouco quebradas, algumas perigverdes Então, eu realmente trabalhei ao redor das pétalas e adicionei aquele verde profundo ao lado das pétalas, que permite que a flor cresça Eu amo esse perloin verde com ouro verde. É tão fofo. Não quero me preocupar muito com esses botões, então não vou me pressionar a fazer sépalas perfeitamente formadas Estou apenas trazendo algumas folhas para ele com muita delicadeza. Agora, eu quero trazer esses botões para o rebanho. Essas pequenas folhas e pequenos pontos e movimentos gestuais É uma coisa muito fácil de fazer, mas realmente eleva seu trabalho porque é muito bonito e também tem aquele lindo 70 2010 Agora, isso é frequentemente usado em design de interiores, mas eu também o uso para o tamanho dos meus elementos. 70% de flores, 20 folhas e depois 10% serão as pequenas folhas descartáveis e talvez algumas pétalas minúsculas mais tarde também Estou usando meu tamanho dez redondo, mas use apenas seu pincel favorito. Nem precisa ser um pincel redondo. Você pode usar o bit de preenchimento aqui. O mais importante é que você se sinta confortável com o pincel e o conheça bem. Entre com um pouco de perigeno. Eu não o uso há um tempo e não sei por que, porque eu absolutamente o amo. Adoro as cores Perlein. Então, isso está realmente acontecendo agora. Adicionar aquele lindo verde primaveril realmente complementa os rosas e os vermelhos Estou demorando a cair naquele verde mais escuro. E depois, aos meus 10%, onde estou apenas adicionando alguns folhetos muito simples e minúsculos Oh, estou adorando isso. Estou gostando muito de fazer isso. Você sabe o quanto eu amo Roses. E eu sei que você também, fico feliz em ajudar Apenas alguns pequenos detalhes sobre eles para que não saiam sozinhos. Um pouco do perigo. E talvez eu faça uma pequena sequência lá. Certo. Uma pequena pausa Respire fundo. Veja onde você está fazendo e o que ainda gostaria de trazer. 9. Projeto de curso | Rosas macias, pétalas interiores e aguada suave sobre centros pontilhados: Então, em Tom's c and the Crimson, só para variar as cores das pétalas E eu estou colocando isso aqui só porque parecia que havia uma grande lacuna lá. Acho que posso incorporar esse broto e transformá-lo em uma farinha integral Um pouco pontilhado. Então, vou adicionar uma pequena pétala lá, e pronto. Adoro isso agora. Então, outro gentil aqui embaixo neste canto. Eu adoro misturar os diferentes valores. É outra coisa que dá personalidade às nossas pinturas. Basta adicionar um pouco de ouro verde no centro deles. Faço uma pausa de vez em quando porque sei que gosto muito da alegria de pintar Às vezes eu pinto demais, então estou apenas tentando manter isso para que tenha muito espaço para respirar. Então, eu estou realmente definindo e adicionando algumas pétalas texturais Moss Rose e a tinta de Tom. Um pouco de tudo lá. Carmesim, a tinta de Tom e o musgo O que eu adoro na rosa musgo é que ela cria lindas camadas translúcidas Então, realmente diminuí a velocidade agora e estou tentando manter a imagem completa em mente Pegou um pouco de azul lá. Não vou entrar em pânico. Vou colocar um pouco de vermelho por cima. Eu só queria suavizar que é uma cor bem escura. E essa é outra coisa para a qual a rosa musgosa é boa. Voltando ao nosso pontilhador e entrando no perigverde desta vez, quero tirar a maior parte Então, eu não vou insistir demais. Apenas um movimento para o centro com esse verde mais escuro. Estou muito tentado a fazer mais, mas o melhor é simples Não gostei da textura disso. Talvez um pouco texturizado demais. Então, enquanto ainda estava úmido, entrei com pouco de água para suavizar um pouco disso. E então eu pensei: Oh, bem, parece muito bom. Então, por que não tento isso em alguns dos outros centros. Eu realmente gosto disso. Isso meio que suaviza sem perder a textura E depois basta adicionar áreas um pouco mais pigmentadas. Você sabe para que poderíamos usar isso são cardos. Acho que essa seria uma ótima técnica para cardos. E eu sei que um de vocês me pediu para fazer cardos, e eu anotei isso na minha lista de suas flores favoritas Então, basta adicionar delicadamente um pouco de ouro verde muito diluído. É muito aguado. Eu não quero torná-los muito pesados. Tão bom. Sempre fico bem se você fizer um pouco de sombreamento em um lado, que o torna um pouco mais em forma de cúpula Estrume muito delicado aqui sem muito pigmento no meu É sempre melhor usar uma aparência mais aquosa se você for alto e inseguro, e então você sempre pode colocar pedaços extras de tinta Um pouco de pêra naquela flor macia no canto. Eu poderia brincar mais com elas, mas se eu fizesse isso, acho que perderíamos a natureza da flor inteira porque elas são muito Então, agora estou ciente de que algumas das flores, os centros, parecem meio divorciados delas. Então, eu só queria adicionar mais algumas pétalas mais perto desse centro apenas para fazer com que parecesse parte da mesma flor Então, aquela linda mistura de rosa musgo e rosa inglesa de Tom para mais algumas pétalas internas Exatamente onde eu sinto que os centros parecem um pouco perdidos. Portanto, há movimentos meio elásticos pressionados. Temos toda a suavidade e agora só queremos trazer um pouco de textura Basta uma tinta pura para que possamos realmente entrar de forma bastante vibrante É muito difícil, nesta fase, não fazer demais. Certo, pequena pausa. 10. Projeto do curso | Salpicos e toques finais: Então, pego meu pincel redondo tamanho cinco e adicionei um pouco de água naquela área verde dourada. E então vamos espalhar um pouco pintura nas folhas Portanto, é principalmente ouro verde com apenas um toque de verde perileno Adoro respingar, mas tento não fazer demais. Eu acho que apenas alguns respingos são melhores do que ocupar toda a sua pintura Novamente, algo que é muito agradável de fazer, e eu sei que preciso me conter Então, isso é um pouco de verde. Que tal um pouco de rosa? Agora, eu amo essa rosa musgosa, como você provavelmente já percebeu Acho que essa é minha cor favorita das três. Mas vou trazer algo que eu faço quando estou respingando, que é um pouco de Estou usando guash branco, mas você pode usar aquarela branca ou branco à prova de sangramento de pH de Martin Ou simplesmente fique com seu rosa favorito. Só vou espremer um pouco mais lá. Está precisando de uma ajudinha lá. Eu quero que seja bem claro e como um rosa bebê ou rosa pastel e adicione um pouco de água Portanto, deve ser apenas para respingar. Só vou fazer um pequeno teste. Sim, isso é bom. Eu gosto disso. E vou tentar direcionar isso para algumas das seções mais escuras E isso apenas permite que esse valor mais sombrio entre em equilíbrio Além disso, parece tão fofo. Meu Deus, eu poderia fazer isso o dia todo. É muito perigoso. Eu estava tão tentada a fazer isso em todo lugar. Mas estou meio que tentando atingir as flores. E sim, menos é definitivamente mais. Um pouco mais escuro, vermelho aqui. Não quero muito. E acho que usar um pincel pequeno para isso é muito melhor do que tentar fazer algumas manchas com, digamos, meu tamanho dez ou o pincel de esfregão Seria simplesmente incontrolável e eu obteria gotas muito grandes, que seriam difíceis de levantar porque estamos usando Estou muito feliz com isso. Dando outra olhada, vendo onde há espaços. Agora, eu queria fazer uma espécie de posicionamento aleatório. Então, eu não quero entrar nos meus velhos hábitos de quando eu estava fazendo design de padrões de superfície. Quero manter isso como uma pintura muito solta, que tem muito espaço para respirar. Então eu percebo que a parte inferior dessa pintura não está subindo até a borda como a parte superior, então eu só quero trazer essas folhas e conquistar essa borda E isso já parece melhor. Eu só queria um pouco mais de movimento nas bordas. Agora, o que estou fazendo aqui é outro dos meus movimentos favoritos, que é desenhar o pincel nas bordas da flor e depois transformá-lo em uma folha. Então, enquanto você estiver contornando a flor, não pense: Oh, isso tem que parecer uma folha Basta colocar o verde em torno de áreas como essa e parar para moldá-lo. E a queda de um pequeno toque de verde escuro permite que a flor cresça. Temos aquela aparência de três D. Então, fazendo isso de novo aqui. E eu adoro essa combinação porque temos a maioria das folhas saindo nos caules E o que estamos fazendo aqui é apenas suavizar essa aparência sugerindo algumas folhas que estão embaixo Eu adoro isso. E, novamente, muito agradável. E você também pode começar a definir as pétalas fazendo isso Então, aquela pétala pálida, agora podemos vê-la Movimentos muito lentos. Com a adição do verde verde na base de alguns deles. Então, estou deixando um pouquinho de espaço em branco. Estou muito feliz por ter feito isso porque realmente suavizou tudo. Além disso, é uma alegria fazer isso. Sempre uma vantagem. Então, adicionar esse verde ali, esse verde mais escuro começa a criar essa dimensão de forma muito sutil Eu tenho um pequeno espaço em branco lá em cima. Você não precisa preenchê-lo, mas acho que vou adicionar talvez uma ou duas flores meio abertas. E pressionando o pincel, você me vê fazendo muito isso onde estamos apenas usando a forma do pincel, na verdade, e imprimindo com ele. Faz botões muito lindos e flores entreabertas. Eu adoro isso como uma pincelada. Como uma mini versão do que fizemos quando criamos as pétalas maiores Sim, está lindo. Feliz com isso. Então eu percebo, obviamente, que coloquei um pouco de branco na rosa musgosa, então vou usar uma rosa musgosa mais limpa , um pouco verde, só para unir E o que você obtém com o método de impressão é que você pode ver no canto superior esquerdo, os dois botões, você obtém um lindo formato de copo onde sépalas estariam apoiando as pétalas Então, agora basta adicionar pequenos toques de folhas, como se elas estivessem soprando na E estou usando apenas meu tamanho dez, mas você poderia usar um pincel menor aqui se fosse mais confortável. Então, exatamente onde há lacunas brancas, adicione essas pequenas folhas sutis. E então por que não um pequeno toque de rosa muito pálido ao redor deles. Esses são definitivamente nossos 10% agora em que estamos trabalhando. Adoro 10% de toques finais. Então, na verdade, vou ficar aqui. Sou deficiente e não aguento por muito tempo. Mas eu só queria diminuir o zoom e realmente afrouxar minhas pinceladas Então, eu fiquei um pouco instável com meu pincel redondo tamanho dez, segurando-o bem na parte superior e sem pensar neles como nada além de pequenos momentos de cor Você pode ver que, ao adicionar esses 10%, quase parece que as flores estão brotando em sua direção E estou adorando esses pequenos recursos. É uma linda vista aérea do nosso rosado posy. 11. Obrigada! : Muito obrigado por se juntar a mim em Rosie posy. Espero que você possa adquirir uma nova confiança em pintar um pouco mais. Também misture e use uma paleta muito limitada para criar muitos tons diferentes Eu tento incluir pinceladas, o que fizemos em outras aulas, para que você uma confiança real e comece a criar seu glossário de pinceladas Então, neste, usamos nosso pincel de esfregão novamente para criar lindas marcas texturais, bem como pétalas de aquarela macias Se você tiver alguma dúvida, não hesite em entrar em contato. Você pode criar uma discussão. Você também pode entrar em contato ao fazer o upload do seu projeto. Ou, claro, na minha página do Instagram, Holly Thomas Art. Obrigada de novo. Cuide bem de si mesmo. Tchau por enquanto.