Transcrições
1. Introdução — o que você vai aprender e visão geral: Bem-vindo a esta aula de
aquarela. Hoje estamos pintando um buquê macio e
sonhador usando a técnica
molhada sobre úmida, uma bela maneira de
deixar a cor fluir, misturar e se fixar suavemente na
página Essa aula é perfeita
para iniciantes e para quem quer
relaxar com aquarela Vou explicar
os pincéis que uso, como preparar sua página, como controlar a água e como criar camadas delicadas à medida que o papel seca lentamente Você verá cada etapa clareza, desde a mistura de
cores até a modelagem de cada flor e a adição definição
suave sem perder
aquela aparência fluida e expressiva No final, você criará seu próprio
buquê molhado sobre molhado com profundidade, cor e movimento.
Vamos começar.
2. Aula 1 — pincéis, inspiração e molhar a página: Ok, então, primeiro de tudo, já que estamos fazendo a
técnica molhada sobre molhada, vou trabalhar este artigo. E minha inspiração
para a pintura de hoje é, na verdade, uma das minhas pinturas que eu
pintei anteriormente. E essa era uma técnica molhada
sobre molhada. Então, vou usar isso como um guia aproximado para obter algumas ideias sobre o posicionamento de rosas e coisas
assim e até mesmo cores. Como este é um tutorial para iniciantes, não
vou entrar em
muitos detalhes sobre as cores porque se trata de pregar, porque se trata de pregar a técnica Então, podemos falar sobre cores
em outro vídeo, talvez, esses sejam meus tubos de
aquarela profissionais que
venho usando e sejam
uma mistura de marcas diferentes Vamos começar.
A primeira coisa que vou fazer é molhar minha página. Acabei de ter uma garrafa aqui. A ideia é molhar
a página inteira. Eu tenho meu pincel grande aqui
para espalhar a água uniformemente. Também vou molhar a parte
de trás da página. Isso só ajuda no controle da água
e faz com que as cores se encaixem um pouco melhor na página. E você precisa esperar um pouco antes realmente aplicar a
tinta na página, caso contrário, ela se espalhará
e não será absorvida da maneira que você gostaria. Por isso, estou me certificando de que os
dois lados do papel estejam molhados e que não haja
bolhas na página E agora vou esperar cerca de um minuto para que a água seja
absorvida pela página. E enquanto eu fizer
isso, vou
apenas reativar minhas cores Como eu disse antes, são aquarelas
profissionais de
diferentes marcas e marcas Então, os pincéis que eu tenho
hoje são de meia polegada. Eu tenho minha escova de adaga, que tem um quarto de polegada, e eu tenho uma de seis rodadas tenho uma de seis
e uma de 12 Esses dois são pincéis de zibelina e , em seguida, esses três são pincéis de
zibelina e
esse é sintético Isso é para obter detalhes, e também estou usando esse pequeno redondo
para obter detalhes. Então, isso é para obter a forma
geral das rosas, e isso também é apenas para
preencher a forma. Vou começar com meu quarto de polegada e
vou
entrar com alguns tons quentes.
3. Aula 2 - criando blocos soltos em sua composição: Vou misturar um rosa
claro e um pouco de laranja ou suave. Ok. E vou passar o excesso de
tinta no meu lenço e vou começar Eu vou
entrar muito vagamente. Como você pode ver na
primeira pincelada, é muito suave e leve e é
fácil de manipular
se você não estiver satisfeito Então, estou usando o pincel plano
apenas para obter alguma forma. E vou entrar com mais
alguns tons amarelados e misturar as
cores na página Isso dá à sensação um
pouco mais de profundidade. Sabemos que as rosas não têm
apenas uma cor plana. Eles têm
tons diferentes. Isso é o que estamos
tentando fazer aqui. Estou apenas adquirindo uma
forma geral com a qual estou feliz. Depois, vou usar um
tom
mais amarelado com um pouco de
pêssego e lembrar de tirar o excesso de tinta
do O. Agora eu estou fazendo os tons quentes ou os rosas dentro deste Vou me aprofundar
um pouco mais e colocar um
pouco de sombreamento nesta e um
pouco ali Assim, à medida que a água
seca na página, os fios do pincel
ficarão mais definidos, e a ideia é trabalhar
rapidamente com A primeira coisa que você faz
é colocar suas flores na página
assim , como
eu fiz aqui. Eu só vou
continuar. Talvez eu
vá ficar um pouco
mais amarelo, eu acho. Não precisa ter o formato
exato de uma rosa. Pode ser algo que se parece um pouco
com uma rosa e você pode adicionar definição a ela mais tarde, apenas para ajudar
o olho a descobrir. Eu vou fazer talvez um
pouco de amarelo deste lado um pouco de rosa lá dentro. As rosas têm esse formato de tigela, sobre
o qual falei em
um dos meus vídeos do YouTube. E se você souber onde colocar as trevas e
as luzes na rosa
, seus olhos podem dizer facilmente que você
pintou uma flor
4. Aula 3 — como preencher a composição com flores de preenchimento e folhagem.: Vou usar
um pouco de roxo agora ou apenas misturar alguns
tons de roxo com isso. Vou apenas
fazer alguns traços e vou usar um pouco de lavanda só para colocar alguns
tons frios no meu trabalho São apenas traços. Mamãe. Mamãe. E agora
vou
conectar tudo isso
com algumas folhas. Estou usando um pouco de verde
floresta e
vou fazer alguns traços E vou
usar um pouco
de marrom escuro no
meu trabalho apenas para de marrom escuro no dar um pouco de profundidade à
imagem estando bem solta e, às vezes segurando meu pincel assim e, às vezes,
segurando-o na horizontal Acho que vou
voltar para minha meia polegada e ver o que acontece se eu começar a fazer as
folhas com isso. É bom ter uma variedade de verdes
diferentes em
sua página apenas para dar um pouco de profundidade à
pintura. Gosto de ter
alguns roxos aqui, então vou tentar colocar um pouco de tons de azul
nas folhas E usando a lateral do meu pincel
quadrado e usando a lateral do meu pincel plano
para obter um pouco de definição. Lembre-se de que mesmo que
não pareçam tão definidos, quando a página estiver secando, você poderá obter mais definição. Talvez eu espere, deixe esse espaço aqui. E eu vou entre algumas
dessas flores apenas para defini-las ainda mais e separar as
flores para que elas não pareçam estar se
fundindo Não tenha medo de misturar
as cores na página. Na verdade, parece muito bom. E quando estiver usando
seu pincel plano, pense no ângulo em
que você o está segurando. OK.
5. Aula 4 - Entrando nas flores com definição: Acho que vou
começar a definir um
pouco agora. É aqui que a cor
fica bem forte na página. Então, vou usar muito meu
pincel com o pigmento. Vou
voltar Vou com minha escova plana
e ver se consigo encontrar um equilíbrio entre essa forma muito escura e essa leveza e
tentar escolher algo intermediário Eu tenho um pouco
mais de tinta no pincel, mas não tanto quanto eu tinha
aqui e estou entrando. Agora você pode ver as cores e as camadas que
surgem dessa flor. Vou deixar isso
como está
porque acho que fornece
a quantidade certa de informações para descobrir
que você pintou uma rosa sem realmente
pintar cada pétala Então, eu vou
fazer o mesmo aqui. Eu entro bem escuro. Se não
, então vou
usar essa cor porque temos isso
em segundo plano. Então, é exatamente como esse meio-tom que estamos tentando capturar Mais uma vez, não
tenho medo de usar
a ponta da minha escova plana. Mais uma vez, não
tenho medo de usar
a ponta da minha escova plana. Mesmo que forneça esses pequenos detalhes,
é muito bom. Vou deixar
isso como está e vou fazer o
mesmo com o amarelo. Vou
começar com essa cor laranja pêssego e brownie Vou apenas marcar quais serão
as cores muito escuras. Se eu escureci
nesta flor, você não precisa fazer
a mesma escuridão em todas as flores. Esta pode ser a mesma
em termos de camadas, mas você pode fazer um tom mais claro, você pode fazer todas as camadas um pouco
mais claras do que esta flor aqui. E eu vou entrar
com minha sexta rodada e colocar um pouco
mais de cor nela. Eu fiz a mesma
coisa que faria aqui, mas as cores
simplesmente não são tão escuras. E agora, esse. Então, eu usei a ponta do meu pincel
apenas para
escurecer um pouco a
camada média dessa flor Vou
deixar isso como
está porque acho que dá um bom contraste entre
essa flor aqui. Você não quer que todas elas se
pareçam com esta flor. Agora vou usar
minha sexta rodada e entrar com minha lavanda e colocar algumas pétalas bem
detalhadas Acho que talvez
precise . Acho que talvez precise
pegar minhas 12 rodadas, na verdade. Estou misturando um pouquinho desse
índigo com minha lavanda. Você obtém tons diferentes.
6. Aula 5 - Detalhes na composição. Como usar o pincel: Tudo bem se você quiser
entrar e obter um pouco de definição. Eu fiquei bem escuro
com esse índigo e apenas dando
algumas pinceladas . Ok. Agora, acho que posso definir
um pouco
as folhas para
reativar a dor Vou apenas enxugar o
excesso e, como você pode ver,
a tinta e, como você pode ver, a página não está
tão molhada quanto estava Eu posso obter algumas notas realmente
definidas agora. Acho que é bom ter um pouco
mais de definição. Você não precisa ser
perfeito nisso. Trata-se de florais soltos e
expressivos. H. Pense em como você usa esse pincel de adaga também, porque você tem a ponta, você também tem o ângulo, e se você quiser uma ponta afiada
muito boa, então você pode simplesmente usar essa
ponta e fazer suas linhas Se você quiser uma borda plana, basta usar o
pincel em ângulo. O bom
disso é que você pode continuar
adicionando suas camadas. Mas às vezes acho que
é bom deixar algumas partes para a
imaginação e mantê-las com uma aparência
realmente sonhadora
7. Aula 6 — toques finais e detalhes finais: Vou deixar isso aqui, mas vou pintar ao
redor e por cima. Tem esse lindo fundo
sonhador. O bom
desse pincel de adaga é que ele oferece esses
caules delicados muito bonitos com os quais você pode
brincar E se você quiser caules
mais longos e fluidos
, você também pode criá-los OK. Olhando para isso agora,
sinto que só
precisaria de um pouco mais de
ênfase nessa flor. Como a página está seca, isso me permite definir
um
pouco mais esta. E estou me sentindo como se
eu pudesse terminar. Mas realmente depende de você. Até onde e quanto você deseja pintar e
criar essas camadas? OK. Então aí está
seu molhado sobre molhado.
Sophie C, null
