Transcrições
1. Introdução — visão geral do curso: Bem-vindo a esta aula solta de flores em
aquarela projetada para iniciantes
e intermediários Exploraremos como controlar
a água, criar transições suaves e misturar uma paleta que dê vida ao
seu buquê Você verá cada etapa claramente,
desde as primeiras lavagens até
os detalhes finais, e
aprenderá a pintar flores que pareçam frescas,
fluidas
2. Aula de fluxo 1 Introdução/paleta de cores: Oi, todo mundo.
Muito obrigado por participar desta aula. E eu quero
falar com vocês sobre
a inspiração para o que
vamos pintar hoje. Então, essas foram algumas das minhas pinturas que
fiz há algum tempo. E vamos tentar criar uma espécie de pintura realmente fluida,
flutuante, com tinta
e sangrenta, deixando as cores fluírem em várias direções diferentes e
deixá-las agir Então essa foi a principal na
qual eu queria me
inspirar, por causa
de suas
cores e também do contraste, das luzes e das trevas na forma como
eu montei isso Então, as cores
serão desta aqui, mas eu só queria
mostrar alguns outros exemplos de cores que eu fiz que têm um clima um pouco
diferente delas. Ainda é o mesmo
tipo de técnica. Por isso,
queremos obter áreas
realmente escuras
da pintura e depois contrastá-las com
as áreas muito claras
da pintura E isso foi um que
eu fiz há muito tempo. Mas há partes dessa
pintura que eu realmente amo, e eu só queria
mostrar essa parte aqui. E é isso que pretendemos contrastantes
muito escuras próximas às
áreas muito claras E estamos analisando as formas das
silhuetas e apenas
capturando a essência
da flor por meio da silhueta Então, esse é um
pouco do motivo pelo qual eu queria
criar essa aula ,
porque eu simplesmente amei esse estilo e achei que
seria bom me
inspirar em algumas das minhas pinturas
antigas e anteriores. Então, as cores que vou
misturar serão baseadas nesta pintura aqui. E vamos começar a
misturar as cores. Então eu tenho um
pedaço de papel aqui, e você pode ver. Isso
está bastante diluído, então não estou muito preocupado,
mas se você puder, pegue
um pouco de água limpa. E a primeira coisa
com
que vou começar é um pouco de Ecoline E isso é 337 light rose. E eu vou
fazer dois lotes aqui, um com três gotas e
outro com um pouco mais. E a razão para isso
é porque vou adicionar água a
isso para clarear Então, temos alguns tons
diferentes acontecendo. Então eu vou entrar com esse médico, PH
Martin está hidratado E é o magenta. E eu vou fazer dois
lotes disso também. Então, um permanecerá o mesmo, e o outro eu
vou tornar muito mais
escuro para que possamos obter esse
tipo de cor marrom profunda E então eu vou adicionar um pouco de
Ecoline sépia profunda a E uma gota de Ecoline black. Até agora, os únicos
dois que não estavam no conjunto Ecoline são a sépia profunda
da Ecoline
e o hidratado do médico Assim, você pode comprá-los separadamente. E então vamos entrar
com um pouco de amarelo limão. E esta é a Ecoline novamente, e com isso, vou
adicionar um pouco de uma gota
de laranja claro, que também está no conjunto E Sepia, que também está
no set one drop. E então eu vou entrar
com um pouco de ultravioleta. E eu vou fazer dois lotes. Um será muito mais escuro. Vá adicionar um pouco de preto
ao ultravioleta. Serão três gotas. Hum , eu estou querendo um pouco de cinza. Até agora, tudo o que
usei veio do conjunto, exceto
os dois que mencionei,
que foram os dois que mencionei,
que o CPA profundo e o
médico PH Martin's Hydres E então eu vou
começar com as verduras. Então, novamente, este
é do set. E eu vou adicionar e
vou adicionar um pouco de sépia
profunda, duas gotas Então eu tenho um pastor green, que não está no set. É um 666. E eu vou
colocar isso lá com
uma pitada de sépia de Ecoline. Só uma gota. Estou procurando um
pouco de marrom dourado. Então, eu vou entrar com
meu amarelo limão novamente. Vou misturá-lo com o laranja
claro do set. E eu vou entrar
com sépia profunda novamente.
3. Aula de fluxo 2 - Testando as cores: Então, vamos testar essas
cores e depois adicionar
um pouco de água
às que eu quero diluir. Acho que esse rosa
precisa ser aquecido, então vou adicionar uma
gota de amarelo-limão a ele. É melhor. Acho que é meio que
uma tentativa e erro
quando você está misturando tintas e só precisa
escolher o que parece certo, então vou colocar
um pouco dessa
rosa clara de volta
naquela diluída. Isso é melhor. Então isso é muito escuro. A cor que queremos é
bem parecida com essa. Cada vez que você estiver mergulhando
o pincel e a tinta, você só precisa se certificar
de lavá-los bem Então, temos muitos
lindos rosas acontecendo aqui, com os quais estou satisfeito E estamos procurando uma espécie de amarelo
opaco. Tudo bem porque acabamos de
adicionar um pouco de CEPI, então estou
feliz com isso Também estou procurando um
cinza muito claro. Isso funciona bem. E
quanto ao azul. Bem, não é realmente azul. É um roxo azulado. Eu acho que isso funciona bem. Vou adicionar uma gota de
ultramarino a esse,
só para dar um pouco mais de cor porque quando você adiciona preto, ele pode embaçar um pouco a
cor Isso é melhor. E então isso é um pouco mais leve. Talvez pudéssemos adicionar
um pouco de água e diluir um pouco mais E estamos procurando
uma cor marrom dourada. Feliz com isso. Agora temos dois verdes, um claro e um escuro. Acho que o escuro
precisa ser um pouco mais escuro. Então, vou ter
apenas uma gota de sépia
profunda e um pouco mais de verde E eu acho que talvez pareça
haver azuis e rosas
suficientes, e temos cores
neutras lá, e temos alguns Para unir tudo, eu provavelmente
adicionaria sépia
sozinha , talvez quatro gotas E isso meio que
une todas essas cores, eu acho, porque complementa
o ultravioleta, mas também faz parte da
mesma família dos tons de rosa. Então eu acho que estou feliz com eles. Basta adicionar talvez uma
gota de laranja claro
ao marrom dourado apenas para
dar um pouco mais de cor
dourada. Ok. Então, misturamos as
cores e estamos prontos
para começar a pintar. Observe como
tentei colocar tons escuros e claros em todos os tipos de cores diferentes
que estamos usando E há alguns
neutros lá dentro. E se você está tendo dificuldades
com o uso de cores escuras, essa é uma boa maneira
de praticar com isso. Então, eu tenho alguns verdes
muito escuros e , em seguida, alguns marrons contrastantes
e
azuis púrpura muito escuros também
4. Aula de fluxo 3 - Equipamentos e ferramentas / Como começar: Então, eu só queria
examinar rapidamente os equipamentos e as ferramentas. Estou usando papel aquarela fabriano
artistico. Essa é a melhor que
encontrei para reter água, absorver água e
permitir que as cores
sangrem muito bem Hum, eu tenho um link para
isso no meu arquivo PDF. Em termos de pincéis, estou usando o Philbert
Sable e cerca de 12 sable Você pode acessar esses
pincéis no meu site. Então, as alternativas seriam as
dez zibelinas e duas abundadas, que é uma alternativa para os seis
pincéis Robert Simmons que Então, esses são todos os pincéis
que vou usar hoje. E isso é tudo o que você
precisa saber sobre equipamentos. Agora, acabei de fazer uma pintura bem rápida
de aquecimento aqui. E há algumas
coisas que você precisa
saber sobre as técnicas
que usaremos hoje. Então, a primeira é
sobre usar muito
a tinta na página. E essa é essa aqui. E então use outra
cor e use água para misturar e deixar as cores sangrarem dentro das duas
marcas que você faz Essa é a segunda técnica. E então a terceira
técnica é, na verdade aplicar água limpa
e deixar cair a cor Então, primeiro, você vai para o escuro, depois deixa a água
e a tinta colorida se
arrastarem e sangrarem Essa é a segunda técnica. E então você entra com água limpa e deixa
cair a cor Essa é a terceira técnica. E eu vou fazer isso ao longo de toda essa pintura. Hum, e deixar as
cores fluírem
e sangrarem e ver o que
acontece, porque toda pintura é sempre um resultado desconhecido, e é sempre interessante ver o que
resultará disso Mesmo que eu tenha planejado
isso, é sempre um resultado diferente. Então, sim, estou muito empolgada e vamos começar. Este é o 11 por 15, e você pode ter
acesso a isso no meu site na lista de compras em
PDF. Ok, então a primeira
coisa que vou
fazer é acender a luz. Vou colocar um
pouco de cor no meu pincel. E esta é a rosa da luz. Ok. Então eu vou entrar na minha rodada e usar
aquela
cor marrom mogno que criamos e pouco dar a essa flor um Então eu vou entrar
com um pouco de marrom dourado. E essa é a
segunda técnica. O primeiro foi aplicar tinta
diretamente no papel. A segunda técnica agora é adicionar cor à página
e conectá-la à água. Então, e você não está tentando ser realmente
precioso ou organizado sobre isso Coisas muito boas
acontecendo aqui, onde as águas simplesmente se espalham e
estão levando a tinta com elas. Então eu vou
entrar bem escuro. E eu estou
apenas criando formas, na verdade, onde algumas partes
da forma podem ser
mais escuras do que outras. Deixando cair cores mais escuras
dentro dessa forma. E você
também pode simplesmente retirar as partes que você não quer Então eu vou entrar com água
limpa e colocar um pouco de corante. E para garantir que você tenha um pouco de controle
sobre sua tinta, você pode usar um
pincel menor, e, sabe, eu sei que não estamos tentando obter o controle
total da tinta
e deixá-la funcionar, mas às vezes, se você quiser cair um pouco de sem
espalhar cargas, basta usar um pincel menor, e isso é tudo que precisamos.
5. Fluxo de aula 4: E então partes
da pintura podem
precisar ser preenchidas, e você não precisa
preenchê-las com uma flor adequada. Você poderia simplesmente
preenchê-los com algumas marcas. Então, vou entrar com meu azul, azul, roxo e sépia Então eu provavelmente vou tentar
colocar isso desse lado. Vou usar meu
Filbert para isso. Certifique-se de
aplicar água limpa. Coloque um pouco de cor. Entrando um pouco mais escuro
no meio. E talvez uma pitada desse
marrom também. Agora você pode conectar esses dois com
um pouco de verde. Você sabe, você não
precisa ser gentil com isso. Trata-se apenas de deixar o rosa fluir e
ver o que sai. Em seguida, vou
adicionar alguns botões pequenos. E talvez faça um jacinto. Então eu vou entrar com
uma água ultravioleta.
6. Fluxo de aula 5: Então minha câmera parou de gravar, e eu ainda estava pintando, e a única coisa nova que você
pode ver é essa parte aqui. Então, vou
mostrar como fiz isso em outro pedaço de papel, e vou mostrar como a aquarela
pode ser
imprevisível e como você pode tentar
fazê-la funcionar para Então, eu vou fazer isso aqui. E vou fazer isso um pouco
menor do que fiz, então entrei com meu marrom dourado. Diminuindo isso na página. Então vou entrar com Gena Mix isso Então eu vou
entrar com o marrom. Então, a beleza da
aquarela é que ela nunca se parecerá exatamente com o que
você está tentando replicar Então eu entrei com
Green e coloquei o caule. E então eu fiz isso aqui, mas não consegui
fazer isso no meu. É realmente imprevisível, mas às vezes você pode simplesmente fazer com
que funcione a seu favor Então, adorei o que estava
acontecendo aqui. E só para fazer funcionar para mim, usei um ultravioleta
mais escuro bem
no meio,
só para dar uma
impressão de flor Então, o que fiz aqui
foi usar meu ultravioleta, criar a forma que eu queria, misturar
um pouco de verde e deixar a
água se espalhar E estava se espalhando e
fazendo suas próprias coisas, e deu esse tipo
de efeito de três D. Então, vou mostrar
uma maneira de fazer
isso nesta página. C. Eu vou pegar uma
grande gota de água e jogá-la lá dentro e
deixar que ela se espalhe. Não funcionou
muito bem aqui, mas você simplesmente não pode
prever essas coisas. Então, aqui, o que eu
vou fazer é trabalhar nisso. E isso vai secar. Então, quando isso secar,
você pode simplesmente
entrar por dentro e dar a
impressão de uma flor Então, vou deixar
isso de lado e vou te mostrar
quando estiver seco. Então, agora, vamos trabalhar para
preencher isso aqui. Então, vou entrar
com meu pincel pequeno, e acho que essa
parte aqui precisa de rosa. E eu estou apenas criando algumas
formas e adicionando cores, um pouco de amarelo só para iluminar partes
dessa pintura Então eu vou
entrar em cinza porque
não usamos muito cinza até agora E então, oh, eu
vou deixar isso secar e depois trabalhar nele como eu fiz lá. Então, não estamos tentando
ser realmente preciosos aqui. Trata-se de
se divertir, relaxar e tentar aproveitar o processo, porque quando
você começar a fazer isso, você vai querer
pintar mais e mais e mais,
e é aí que entra a
prática E então é aí que você
começa a encontrar seu estilo, e é aí que você começa a
ter descobertas na pintura Então eu vou entrar aqui
com um pouco de rosa, começando com minha água
limpa primeiro. E só fazendo marcas, na verdade. Então talvez um pouco de cinza
lá embaixo, na verdade. E se você tem o
hábito de trabalhar pequeno, pegue um pincel grande. Às vezes, costumo
me
inclinar mais para a sexta rodada e, sem
perceber, faço isso, e isso
me faz sentir
muito apertada no meu trabalho E é só quando eu realmente me levanto e pinto que estou ciente dos pequenos
hábitos que tenho. E eu meio que tento
relaxar e soltá-los.
7. AULA DE FLUXO 6 - Toques finais: Precisamos de um pouco de rosa, e eu vou
entrar e ver como, eu meio que
tenho esse magenta acontecendo aqui e acabei equilibrá-lo com um
pouco mais aqui Então, acabei de fazer algumas marcas. Vou entrar com
uma escova úmida e espalhá-la, e parece um broto Amigo muito abstrato. Agora, poderia entrar com
um pouco de amarelo? Então, novamente, você está apenas preenchendo partes da pintura para
dar impressões de flores Agora, acho que precisamos algumas áreas mais claras, então
vou entrar. Só pegue algumas folhas. Você está apenas preenchendo
espaços com traços. Acho que talvez pudéssemos usar um pouco de amarelo na parte superior. Vou pegar
meu pincel pequeno e fazer
algumas marcas no caule. Aumente a coloração para
obter um contraste realmente claro. Isso é para, tipo, detalhes, coisas. O que você pode
fazer é garantir que seu pincel esteja o mais claro
possível. Continue espalhando essa
cor com a água. Novamente, você quer a
menor quantidade de tinta em um pincel e apenas
aplique nela É isso mesmo. Uh, então
parece que está secando, então
vou usar um pouco de marrom dourado e
só para dar
a impressão de que a
flor está se abrindo, e aí está. Então, espero que você tenha
achado isso útil. E eu adoraria ver o que
você cria no Instagram, compartilhar seu trabalho, e fico
muito feliz em dar conselhos, se você quiser, me
mande um DM E espero que você tenha
aprendido algo valioso e espero que
tenha achado isso útil. E o mais importante,
espero que você tenha gostado do processo, porque
é disso que se trata. De qualquer forma, muito obrigado por assistir e
pintar comigo, e estou ansioso para criar mais
alguns desses vídeos. E eu adoraria ver o que
você inventou, então.
Sophie C, null
