Faça um GIF! Como animar personagens bonitinhos no seu iPad

1. Introdução: Você gosta de desenhar? Alguma vez você já quis se houvesse algo que você pudesse fazer para fazer suas ilustrações ganharem vida? Oi a todos, meu nome é Lucy, e eu sou uma designer e ilustradora morando na Holanda. Esta classe é chamada GIFIT. Animando personagens bonitos em seu iPad. GIF, como você pronuncia, é algo que todo mundo sabe e ama. Nesta aula, mostrarei como você pode fazer seus próprios personagens ganharem vida, para criar GIFs caprichosos que podem adicionar brilho e magia ao dia de qualquer pessoa. Com foco na criação de personagens inspirados no ambiente, esta classe é adequada para ilustradores e designers de todos os níveis que querem saber como ir mais longe para fazer seus personagens ganharem vida através de animação. Há muitas maneiras de criar animações em seu computador, mas eu queria encontrar uma maneira de agilizar todo o processo para que ele possa ser feito usando apenas o iPad. Isso torna todo o processo de ilustração e animação muito mais conveniente, pois pode ser feito em movimento, caminhando em um café, enquanto viaja para qualquer lugar onde a inspiração atinge. Como ilustrador, gosto de usar meus desenhos para celebrar a vida cotidiana no ambiente. Tendo vindo de um país tropical e experimentando essas mudanças sazonais pela primeira vez, eu queria encontrar uma maneira de celebrar o calor do verão e espalhar a alegria do bom tempo. Nesta aula futura, convido você a se juntar a mim nesta celebração da estação ou clima onde você mora. Se você está tão animado quanto eu, clique no próximo vídeo e vamos começar. 2. O projeto: Para a tarefa desta turma, você criará um corretor inspirado na temporada em que você mora. Em seguida, estaremos usando três métodos diferentes para adicionar algum movimento à ilustração. Se o seu país não tem estações do ano, você pode olhar para o tempo para se inspirar. Em uma parte de brainstorming da lição, eu vou guiá-lo através de como você pode fazer isso. Vou guiá-lo durante todo o processo, desde obter ideias até exportar um GIF. Ao longo do caminho, também estaremos fazendo alguns esboços, escolhendo um deles para refinar e polir e animando sua expressão facial, adicionando efeitos de fundo e animando o texto. O material de entrega para a classe é ter um arquivo GIF que você pode carregar e compartilhar via GIPHY. Durante o curso desta aula, você é incentivado a compartilhar seus esboços e o que está em andamento para que eu possa lhe dar alguns comentários e sugestões. Também ficarei feliz em ajudar se você ficar preso em qualquer parte do processo. Além disso, não se esqueça de enviar seu GIF final na galeria para que todos possamos vê-lo e apreciá-lo. Será como uma festa gigante de comemoração GIF na galeria. Você também pode optar por fazer o projeto em partes ou todos de uma só vez. É definitivamente possível se você tiver algumas horas de sobra. Eu, pessoalmente, não posso esperar para ver o que você vai inventar, então vamos começar. 3. Ferramentas e aplicativos: Para esta aula, tudo o que você precisa é de um iPad e uma caneta compatível. Estou usando o iPad Pro e um lápis da Apple. Vamos usar o Procreate para ilustrar nossos desenhos. Custa 9,99 USD na App Store e é uma ferramenta de desenho incrivelmente poderosa. Se você está interessado em desenhar mais digitalmente, definitivamente vale a pena o seu investimento. Para fazer a nossa animação, estaremos usando um aplicativo chamado ImgPlay, I-M-G-P-L-A-Y. Existem duas opções disponíveis: uma grátis e uma paga. Para o propósito desta classe, o livre é poderoso o suficiente, e isso é tudo que você precisa. Depois que os aplicativos estiverem instalados, você pode clicar no próximo vídeo para começar. 4. Hora de esboçar: Vamos começar nosso brainstorming reunindo alguma inspiração visual. Além das minhas próprias fotos, gosto de procurar imagens online para construir um trampolim de cores e formas. Abra seu navegador da Web. Eu gosto de começar com uma palavra-chave genérica para obter as ideias fluindo. É verão onde estou, então esse seria o meu termo de busca. Percorra as imagens e veja o que chama sua atenção. Se você não tem certeza por onde começar, acho que comida e plantas são ótimas palavras-chave para começar, pois são sazonais, e naturalmente refletem o espírito da temporada. Se você é de um país tropical sem estações do ano, você pode usar o clima como inspiração. Por exemplo, em Singapura, de onde venho, geralmente é quente e úmido, ou muito frio e triste por causa da estação das monções. Nesse caso, você pode pensar sobre sua bebida favorita para ter que bater a umidade, ou talvez certos incidentes que poderiam acontecer por causa das tempestades de monção imprevisíveis. Tome todo o tempo que você precisa para absorver a inspiração visual. Você não precisa salvar todas as imagens. Na verdade, você não deve fazer isso porque isso seria muito esmagador, mas eu acho que apenas rolar através das imagens e olhar e deixar essas cores e formas passar pela sua mente e afundar, ajuda muito porque ajuda a alguma orientação visual sobre o humor que você está tentando replicar. Por exemplo, agora que estou olhando para todas as flores e vendo certas cores, como os amarelos brilhantes, laranjas saturadas e vermelhos. Como mencionado anteriormente, a produção é uma maneira maravilhosa de refletir a estação. Agora que eu estou olhando para frutas de verão, eu percebo as cores que as flores representadas são tão semelhantes. Vermelhos brilhantes, amarelos e laranjas, e verdes muito vibrantes. Estas são as cores que eu definitivamente estaria querendo usar onde eu criar minha ilustração mais tarde. Também é útil olhar para esses termos que não são inteiramente representacionais. Por exemplo, a ideia de diversão no verão. É muito interessante ver como cores e formas semelhantes são usadas, mesmo que sejam criadas por pessoas diferentes para diferentes fins. Recapitulando, enquanto procura inspiração visual, você pode começar olhando para itens tangíveis que estão relacionados ao seu assunto. Por exemplo, frutas, flores e produtos, prestando especial atenção às cores e formas que você vê. Você também pode pesquisar conceitos abstratos para reforçar e construir o vocabulário visual. Selecione cerca de três a cinco imagens no máximo para servir inspiração visual e você pode começar com a fase de esboço. Para criar um novo documento, clique no ícone de adição e digite o tamanho da tela de desenho. Eu estou indo com um quadrado como eu planejo compartilhá-lo no Instagram. Lembre-se de definir o PPI para 300 para saída de alta resolução. Para inserir uma imagem, clique na “Ferramenta Organizar” no primeiro botão. Selecione inserir uma foto e escolha sua referência de imagem. Repita isso para quantas imagens você pode ter. Você vê no painel Camadas que cada imagem está em uma camada separada. Selecione e organize-os em sua tela modo que você tenha um espaço de trabalho claro para esboçar. Você pode agrupar todas as imagens clicando em cada camada e deslizando-a para a direita e, em seguida, selecionando o botão do canto superior direito. Você precisará que as referências sejam muito grandes, pois elas devem servir como uma placa de trabalho no interior do espaço da tela. Eu gosto das texturas de mídia tradicional , então eu vou estar usando os aplicativos 6B Pencil, que você pode encontrar na seção de esboços. Você pode brincar até encontrar um pincel que você gosta. Lembre-se de definir o pincel de borracha para 6B também para que, quando você apagar, você mantenha essa aparência textural. Se não, pode parecer estranho e estranho para nossa borda muito dura estar com bordas suaves. Crie uma nova camada para começar seu esboço. Agora estou apenas fazendo esboços de formas que ficaram na minha mente do processo de busca e também da inspiração em um site. Eu realmente gostei da idéia de melancia porque ele apenas traz à mente a idéia de algo tão doce e suculento e saciar a sede. Pode ser maçante juntar os personagens, apenas ficar em pé para ajudar a pensar sobre o que eles podem estar fazendo. Acho um pouco engraçado quando penso na coleção de verão, tendo atividades de verão também. Talvez uma melancia, comendo uma melancia. Sinta-se livre para reorganizar seus esboços para criar espaço se você ficar sem espaço para desenhar. Lembre-se, esta é apenas uma fase de esboço para sua ideação. Não fique muito preocupado com a composição ou linhas confusas, apenas divirta-se e deixe ir. Todo este processo é muito orgânico e você pode ir e voltar para encontrar novas fotos ou novas inspirações sempre que quiser. Fico pensando em melancia, então acho que vou usar um personagem de melancia. Você pode passar o tempo que quiser nesta fase. Eu costumo ir e voltar entre as ideias, experimentando diferentes expressões visuais e misturando as imagens. Parece um pouco bobagem, mas quando eu me vejo sorrindo de volta para um desenho, eu sei que é quando eu estou pronto para passar para a próxima fase. 5. Refinando e colorindo: Arrume o painel de camadas agrupando os diferentes esboços juntos. Em seguida, selecione um caractere que você deseja desenvolver e copie-o para sua própria camada. Selecione magnéticos e redimensione o esboço para o tamanho que você deseja que sua obra de arte final seja. Sei que quero que meu último forro seja rosa. Eu vou mudar a cor da minha camada de esboço para ser algo que está em contraste. Para criar uma nova camada e é aqui que vamos começar a desenhar nossa arte linha final. Para desenhar linhas retas, você pode arrastar e segurar e a linha se encaixará no lugar. Para o seu GIF, você precisará decidir o que deseja manter estático e o que deseja animar. Tudo o que você deseja animar, precisará ser desenhado em uma camada separada. Neste caso, eu sei o que eu quero fazer a mão e a flor se moverem, então eu vou desenhar isso em uma camada separada. Renomeie suas camadas para ajudar a manter as coisas organizadas e minimizar a confusão. O forro está pronto. Neste ponto, eu costumo fazer uma pausa. Isto é para colocar alguma distância entre mim e a obra de arte, para que eu possa dar uma olhada novamente com novos olhos e talvez fazer alguns ajustes se eu precisar. Quando você tiver descansado e pronto, você pode passar para colorir. Crie uma nova camada sob a arte da linha para começar com a sua coloração. Este método de coloração é mais lento, mas eu posso criar texturas maravilhosas dependendo da pressão da caneta e direção do traço. Você também pode usar a ferramenta Laço para fazer uma seleção e arrastar a cor para preenchimento rápido. Lembre-se de colorir a parte que deseja animar em uma camada separada. Para mim, vou colorir à mão e flor em uma nova camada. Para alterar a cor da sua arte de linha, você pode selecionar a miniatura e selecionar o bloqueio alfa. Com isso, você só pode adicionar cor a áreas que foram desenhadas anteriormente. Eu gosto da cor da minha arte linha para combinar com o que eu estou desenhando, como eu acho que isso ajuda a adicionar um pouco de pop de cor. Aproveite o seu tempo para se ajustar para obter as cores que se sentem certas para você. Lembre-se, se você se sentir frustrado ou preso, apenas faça uma pausa e volte novamente. Uma vez que você está feliz com as cores, podemos começar com a animação. Neste ponto, você também pode salvar e enviar seu arquivo para a galeria da classe para feedback. Agora, é sobre o tipo divertido animando seu personagem. 6. Vamos animar! Olhos: Agora vamos começar com a animação. Antes de começarmos, verifique se sua arte leve e cores estão em camadas separadas. Agrupe todas as outras camadas que você precisa em um novo grupo e rotule-o como backup. O método de animação que estamos usando é stop motion. Isso é feito desenhando quadros-chave com diferenças sutis. Vou agora mostrar-lhe um exemplo rápido do que você estará fazendo. Vamos fazer esse rostinho piscar. Duplicar a camada deslizando para a esquerda, depois desligue a visibilidade da primeira camada e comece a fazer suas modificações. Apagarei uma parte do olho para parecer que está apertando os olhos, duplicarei de novo. Agora, modifique-o ainda mais para que os olhos sejam agora inclinados finos. Lá temos ele; um quadro de árvore básico stop motion. Quando ligaram e desligaram a visibilidade das camadas, devem ser capazes de ver o rostinho piscando e abrindo os olhos. Agora vamos começar a animar a arte real. Duplicar seu corpo de arte de linha. Agora você pode começar a fazer as mudanças sutis. Vou apagar os olhos para que pareça um piscar de olhos, mas mantendo a largura dos olhos consistente. Agora faça uma cópia desta camada e apague os olhos para que pareça linhas finas. Agora podemos fazer uma verificação rápida se a animação funciona alternando a visibilidade das camadas de árvore. Lembre-se de renomear cada camada com uma, duas e três na ordem da animação. Isso ajudará muito quando estivermos economizando e exportando nosso [inaudível]. Acabamos de fazer a primeira parte da animação. Recapitulando, o método que acabamos de usar com a técnica de modificação onde duplicamos uma camada de desenho, e modificamos ligeiramente pouco a pouco para que ele crie a ilusão de algo que está se movendo. Este método é particularmente eficaz para animar mudanças sutis, como o piscar do olho. Porque você não quer que a posição do objeto esteja se movendo. No próximo vídeo, vamos dar uma olhada em como fazer animação onde queremos que a posição do item se mova. 7. Bônus: vamos animar! Movimento: Este é um vídeo bônus para mostrar como você pode fazer partes do seu movimento de animação. Para a minha animação, quero que o Sr. melancia agite o girassol da esquerda para a direita. Isso significa que precisarei de três cópias do girassol, com o que já está desenhado sendo o número 2 na sequência. Vou começar por agrupar arte linha e camadas de cor do girassol em um grupo. Lembre-se que este é o segundo na sequência de movimento. Duplicar o grupo inteiro e clicar no que você acabou de criar. Clique na ferramenta Seleção, que é o ícone de seta, e você verá uma borda pontilhada em torno de todo o objeto. Com muito cuidado, use dois dedos nos cantos da seleção para girá-la. Selecione Magnetics ao repetir sua seleção para evitar o redimensionamento do objeto. Agora que estou feliz com o ângulo da rotação, vou alinhar cuidadosamente o [inaudível] do desenho, que é a cabeça. Renomeie o grupo para ser o primeiro em sua sequência e duplique o segundo grupo novamente. Com o mesmo método, gire o novo grupo ligeiramente para a direita. Ajuste para que [inaudível] se alinhe perfeitamente com os outros dois grupos. Você notará que a variação entre cada grupo é muito sutil. Isso garantirá que nossa animação será suave, pois pequenas variações a tornarão calcário. Esta é uma prévia rápida de como a animação será parecida. Você acha que GIF não terá o efeito fantasma como nós estaremos exportando, cada grupo tem sua própria imagem. Recapitular. Nesta aula, você aprendeu como isolar uma panorâmica da imagem para animar. A parte mais crucial desta técnica é garantir que o segmento isolado seja desenhado em uma camada separada. O movimento pode então ser criado girando um segmento e, em seguida, mudando de posição. No próximo vídeo, você aprenderá como ativar o fundo adicionando brilho e piscar. 8. Vamos animar! Brilhos de fundo: Primeiro vou mostrar-lhe como animar um brilho básico. Comece desenhando uma forma de diamante. Mais uma vez, este será o segundo em nossa sequência. Crie uma nova camada abaixo dela e desenhe um diamante menor. Crie uma nova camada no topo e desenhe um diamante maior. Alternando entre camadas, agora você vê que o diamante está crescendo de grande para pequeno. Agora, vou criar o efeito oposto desenhando outro diamante e tendo um maior na camada 1 e um menor na camada 3. Nesta revisão rápida, você vai ver agora que os diamantes como espumante em tamanhos opostos. Isso ajuda a criar variedade na animação e mantém as coisas interessantes. Agora você pode começar a desenhar sua forma de diamante e brilha em torno de um corretor médio. Gosto de usar as mesmas cores que já existem para criar um visual unificado. Quando estiver satisfeito com a composição, renomeie a camada como Sparkles número 2. Crie uma nova camada abaixo desta e nomeie este Sparkles número 1, abaixe a opacidade do Sparkles número 2 clicando no ícone ao lado da caixa de seleção. Com isso para servir de guia, agora você pode começar a desenhar os novos brilhos em Sparkles 1. Lembre-se de alternar entre desenhar as formas maiores e menores para criar variedade no movimento. Agora crie uma primeira camada de buffer. O que queremos desenhar nesta camada é criar os brilhos que vão para o tamanho oposto do que tínhamos na primeira camada. Se a forma do diamante estiver ficando menor na camada 1, você deseja que o diamante fique maior na camada 3. Ajuste a opacidade da camada de brilho 2 de volta para um 100 por cento. Organize suas camadas agrupando a camada de brilho com a arte da linha. Novamente, você pode ativar e desativar a visibilidade das camadas para uma rápida revisão de como a animação será exibida. Recapitulando, nesta lição, você aprendeu a criar esses brilhos desenhando variações alternativas em tamanhos opostos. Reduzir a opacidade da camada original é útil para que ela sirva como guia enquanto você desenha as radiações UV. A beleza desta técnica é que você não precisa ser muito preciso, mas ainda cria um movimento muito dinâmico. Isso faz com que seja uma técnica muito boa para criar coisas como brilhos, confetes e marcas de pontuação para editar expressividade. Na última lição, usaremos um método semelhante para adicionar textos animados ao longo da ilustração. 9. Vamos animar! Texto trêmulo: Agora vamos terminar adicionando algum texto animado. Lembre-se de fazer isso em uma nova camada. Para maximizar a legibilidade de sua ilustração, mantenha sua mensagem curta e doce. Semelhante ao método anterior, estaremos diminuindo a opacidade desta camada. Em uma nova camada, rastreie seu texto. Não se preocupe em ter que obtê-lo exatamente o mesmo , pois há pequenas variações que irão criar o efeito ser um. Crie uma nova camada e desative a visibilidade da primeira camada. Em seguida, desligue a opacidade da camada que você acabou de desenhar. Este seria agora o nosso novo guia. Na camada que você acabou de criar, rastreie o texto novamente. Renomeie as camadas como texto 1, 2 e 3 e mova-as para os mesmos grupos que o forro nessas fivelas. É assim que a animação se parece. Recapitulando nesta lição, você aprendeu a usar melhor o traçado, a criar deslizamentos muito sutis que resultam em um efeito vacilante. As imprecisões sutis fazer todo o olhar um pouco mais rústico à frente desenhado, e resulta em animação aguda, e você está feito. No último vídeo, vamos aprender como exportar as imagens e trazê-los para a página de imagem para criar nossas animações. 10. Exportar e compartilhar: Vou mostrar-lhe algumas opções diferentes para salvar o GIF. Primeiro, vamos com um fundo branco. Certifique-se de que ambos os grupos estão verificados e, em seguida, clique no ícone de chave inglesa, compartilhe e selecione seu formato de arquivo. Vou usar PNG para a animação. Clique em Salvar imagem para exportar seu arquivo. Agora, oculte a visibilidade dos dois primeiros grupos e ative a visibilidade dos segundos grupos. Repita as etapas para exportar sua imagem como um arquivo PNG. Agora, oculte os dois grupos e ative a visibilidade para ambos os grupos três e, novamente, repita as etapas para exportar seu arquivo PNG. Abra o aplicativo Reprodução de imagens. Selecione as três imagens que você acabou de exportar. Você verá que a ilustração já está animada. Você pode ajustar a velocidade da animação ajustando a barra de rolagem na parte inferior. Se você olhar de perto, você vai notar que a animação é um pouco seca como ele muda de um, dois, três e volta para um. Para resolver esse problema, clique no ícone de aparência da barra de chocolate no canto superior direito e clique no sinal de adição na parte inferior. Em seguida, selecione sua segunda imagem para editar na sequência para que ela agora seja um, dois, três, dois. Sua animação agora deve ser suave e não mais agitada. Brincar para obter a velocidade que você gosta. Eu geralmente acho que ele funciona bem entre a velocidade de 0,15 segundos para 0,25. Para este GIF, usarei a velocidade de 0,20 segundos. Quando estiver satisfeito com a velocidade, clique no ícone seguinte no canto superior direito. Aqui salve o arquivo como um GIF, e selecione sempre para torná-lo loop infinitamente. Você também pode salvá-lo como um vídeo de alta qualidade. Este é o formato que você quer se você quiser enviá-lo para seus amigos via WhatsApp ou postá-lo no Instagram. Selecione “repetir dez vezes” para um loop de animação maior. Agora você pode encontrar o arquivo GIF e o arquivo de vídeo em seu álbum de fotos. Parabéns, você acabou de terminar o corretor 3D e animado inteiramente em seu iPad. Agora vou mostrar-lhe como você pode salvar seu arquivo como um GIF transparente. Desative a visibilidade da camada de cor de fundo. Aí está você. A imagem agora é transparente , conforme indicado pela grade que pode ser vista. Siga as mesmas etapas para exportar suas imagens. Mais uma vez, importe as imagens para a Reprodução de Imagens. Lembre-se de editar uma imagem número dois adicional para garantir que a animação será suave. Exporte seus arquivos GIF e vídeo com o mesmo método de antes. seu álbum de fotos, você pode ver que o arquivo GIF é transparente quando você clica na área branca e fica preto. Da mesma forma, o arquivo de vídeo também é transparente. Por último, vou mostrar-lhe como você pode fazer um GIF de fundo colorido. Role para baixo e selecione sua camada de cor de fundo. A partir daqui, você pode mudar a cor de fundo para qualquer coisa que desejar. Você pode achar que você precisará recolorir algumas partes da imagem para garantir que ela é devido legível. No meu caso, vou recolher o texto para branco. Isso pode ser feito de forma fácil e rápida, garantindo que as camadas de texto estejam todas bloqueadas. Quando estiver satisfeito com as cores, basta exportar suas novas imagens e trazê-las para a Reprodução de Imagens para animação. Não se esqueça de adicionar uma segunda imagem adicional para garantir que a animação seja suave. Com isso, você está feito. Giphy é uma boa plataforma para você carregar seus arquivos GIF para compartilhamento. Basta navegar pelos seus ficheiros e selecionar aquele que pretende carregar. Selecione “copiar link” para obter uma lista de links que você pode usar para compartilhar seu arquivo GIF. Copie o link curto e você pode usar este link para compartilhar seu arquivo GIF na galeria de classes. Para compartilhar seu arquivo GIF no Instagram, você terá que usar o arquivo de vídeo. Infelizmente, a qualidade fica um pouco comprimida uma vez que é carregada. Isso é tudo. Você concluiu a ilustração, a animação, a exportação e o compartilhamento de seu GIF ilustrado animado. Estou ansioso para ver todos os seus trabalhos. Então, por favor, lembre-se de compartilhar na galeria da turma. 11. Obrigado: É isso. Você acabou de fazer uma animação do Illustrator inteiramente no seu iPad. Lembre-se de compartilhar sua arte final na galeria, para que todos possamos dar uma olhada. Eu realmente amo ver o que você faz, então lembre-se de me marcar @tzetze se você compartilhar algum de nosso trabalho no Instagram. Estou planejando fazer mais aulas de Skillshare sobre Ilustração e Animação, e trabalhar com o iPad. Então, se você tiver algum feedback ou sugestão, ou talvez idéias para as aulas, por favor me avise. Espero que você tenha gostado da aula e aprendido algumas maneiras interessantes de ilustrar e animar em seu iPad. Te vejo na próxima vez.