Transcrições
1. Introdução: Olá, sou minha favorita. Sou
designer de padrões de superfície e professor on-line. E nesta aula,
criaremos maquetes a partir de fotos
em procreate. Ao entrarmos nessa aula, acho que
você já tem uma ideia do que são maquetes. Mas se essa palavra é nova para você, eu só queria explicar rapidamente que maquetes são
uma forma de mostrar sua arte em produtos
sem a necessidade de imprimir ou encomendar
os produtos reais. É basicamente uma foto
manipulada, em que começamos com a
foto de um produto e adicionamos sua arte para
fazer parecer seu design está
impresso nesse produto. Os modelos são uma ótima
maneira de mostrar aos clientes
em potencial
como sua arte ficaria em seu
tipo de produto. E também é uma ótima maneira
de você visualizar como seus designs ficarão em todos os tipos de produtos
diferentes. Você pode usá-los em
seu marketing em seu site para enviar aos clientes. Ou você pode criar maquetes
só por diversão. Porque é uma sensação
incrível
ver seu design
em produtos reais. A forma mais comum de
criar modelos de produtos a partir de fotos é
usando o Photoshop, que eu ensino
em outra aula minha chamada Showcase
your art. Faça suas próprias maquetes
usando o Adobe Photoshop. Mas nesta aula que
você está assistindo agora, usaremos o Procreate
para fazer nossas maquetes. Se você gosta de mim, use seu iPad para
criar sua arte, você descobrirá que esse
fluxo de trabalho será super suave e muito
mais rápido do que usar o Photoshop. Vou te ensinar como criar maquetes usando fotos de banco e como tirar suas próprias fotos com seu telefone para
criar suas maquetes. Mostrarei como
criá-los para obras de arte independentes, como impressões de arte, bem
como
impressões em toda parte, como padrões. Criaremos arquivos de
maquete que
poderemos reutilizar repetidamente para que eles economizem tempo
no futuro ao
criar suas próprias maquetes. Como bônus nesta aula, também
incluí empresas favoritas
populares, maquete de caderno
espiral, que antes só estava disponível
como uma maquete do Photoshop. Mas agora ele está disponível
para download gratuito como um arquivo de maquete procreate
quando você assiste a esta aula. Isso é gratuito para você usar
tanto para uso pessoal quanto
comercial. E mostrarei
mais tarde na aula como
adicionar seu próprio design
neste arquivo de maquete. Se você estiver pronto para aprender como
criar suas próprias
maquetes no Procreate. Vamos começar a aula.
2. Seu projeto: Seu projeto nesta classe é criar maquetes a
partir de fotos. No Procreate,
mostrarei como criar três modelos diferentes a partir de fotos e uma
da minha própria foto. Também mostrarei como usar nossa maquete pré-fabricada de caderno
espiral da empresa Faber que você pode baixar gratuitamente
ao assistir a esta aula. Você pode escolher você mesmo
se quiser criar um ou todos os cinco
tipos diferentes de maquetes. Assisti à aula sobre como
exportar sua arte e tenho o prazer de compartilhar
seu projeto aqui na aula. Eu adoraria ver
o que você cria.
3. Recursos e arquivos para download: Ok, então vamos começar
com os downloads e recursos que
usaremos nesta aula. Em primeiro lugar, você receberá um brinde de nós na
empresa favorita desta classe. É a nossa maquete de
caderno espiral que antes só estava disponível
como uma maquete do Photoshop, mas agora também está disponível
como uma maquete procreate. Mostrarei mais tarde
na aula como
usar esse arquivo de maquete. Mas, por enquanto, vamos
baixá-lo para nossos iPads. Assim, você pode abrir o
PDF que você pode baixar na aula ou acessar a URL que
você vê na tela. Agora, ao tocar no botão de download no
PDF ou acessar o URL,
você acessará esta
página onde digitará seu nome e
endereço de e-mail e tocará em Desbloquear. Isso lhe dará acesso a uma pasta onde você pode
baixar o brinde. E também
assinará meu boletim informativo. É claro que você pode
cancelar a assinatura do meu boletim informativo a qualquer momento. Mas estou muito feliz em
recebê-lo como
assinante do meu boletim informativo. E espero que você
queira ficar por aqui. Quando você chegar a essa pasta. Você toca no arquivo, que é um arquivo procriar, e toca onde está escrito
download e download. Novamente. Isso fará
o download do arquivo para o iPad e para a
pasta de downloads do iPad. Como mencionei,
mostrarei mais tarde na aula como
usar esse arquivo. Por enquanto, podemos simplesmente
deixá-lo na pasta de downloads. Então, agora baixamos
o brinde nesta classe. Embora também
utilizemos nesta classe, são fotos isentas de royalties
do site Unsplash. Encontrei três fotos
para
as quais você receberá um link na descrição
dessa classe que
usaremos para criar nossos modelos. E também mostrarei
mais sobre como encontrar boas imagens para serem usadas como
maquetes neste site, Unsplash, mais tarde na aula. Mas, por enquanto, para poder
acompanhar a aula, quero que você baixe essas três imagens que estão vinculadas na
descrição dessa aula. Você pode simplesmente
começar baixando-os para a
pasta de downloads do seu iPad. E nós os usaremos
na procriação mais tarde. Os aplicativos que usaremos
em sala de aula são, obviamente , o
Procreate, que usaremos
para criar nossos modelos. E também vou usar
o aplicativo Lightroom, que é um aplicativo de edição de fotos. Nesta aula,
mostrarei como
editar rapidamente suas fotos, se necessário, para que elas sejam mais adequadas
para serem usadas como maquetes. No aplicativo Lightroom, vou usar uma predefinição. Primeiro, mostrarei como editar manualmente uma
foto muito rapidamente. Mas também mostrarei como
usar uma predefinição que
criei, que faz parte da
nossa empresa favorita, as predefinições do
Lightroom. Mas a predefinição
que vou usar é um brinde que você pode baixar
gratuitamente nesta aula, vídeos
curtos para mídias sociais, cinco dicas para criar
um conteúdo de vídeo divertido. Então, se você quiser usar
a mesma predefinição que eu, assista a esta aula e
baixe as predefinições gratuitas, que tornará a edição
muito mais rápida. Mas você também pode
editar sua foto manualmente. Não é necessário ter o aplicativo Lightroom
para fazer essa aula, vamos nos concentrar na procriação. Mas eu recomendo o Lightroom pessoalmente, pois é um aplicativo de edição de fotos muito
bom. E você pode usá-lo para todos os tipos de fotos e até vídeos. Hoje em dia, eu mesmo
trabalho com predefinições, o que realmente
acelera meu fluxo de trabalho. Essa é uma pequena dica e mostrarei
mais tarde na aula como usar o aplicativo Lightroom
para editar suas fotos rapidamente. Então, se você baixou nosso caderno de notas corporativo
favorito , o
procreate, e
as três imagens que
usaremos para criar maquetes
nesta classe. Podemos continuar com a aula e seguir
para a próxima aula.
4. Fotografias de Stock vs suas próprias fotos: Nesta aula, usaremos
fotos para criar nossas maquetes. Você pode baixar e usar fotos
isentas de royalties de, por exemplo sites como o Unsplash,
que
mostrarei exatamente como
fazer na próxima lição. Ou você pode tirar suas
próprias fotos e criar suas próprias maquetes totalmente
exclusivas. Se você quiser tirar suas próprias
fotos e usar para si mesmo. Eu vou te ensinar isso
mais tarde na aula. Só para observar, porém, que é a maneira que
mostrarei nesta aula para tirar suas próprias fotos ou fazer maquetes para seu próprio uso. Se você quiser
criar maquetes e vender como ativos de
design digital, recomendo que você tire fotos
mais profissionais para garantir uma alta
qualidade aos seus clientes. Dito isso,
há prós e contras usar fotos de banco de imagens
e suas próprias fotos. Quero compartilhar minhas ideias
sobre isso para que você possa decidir se
deseja usar fotos de banco de imagens, tirar suas próprias fotos
ou talvez ambas. Para fotos stock, a vantagem
é que você pode encontrar fotos profissionais
muito legais tiradas por fotógrafos. As
fotos isentas de royalties do Unsplash são gratuitas para uso
pessoal e comercial. Você não precisa de nenhum
equipamento fotográfico nem pensa em ter os objetos perfeitos
para tirar fotos ou coisas como raios
e qualidade fotográfica. Os contras são que pode ser demorado encontrar
a foto perfeita. Sua foto não será exclusiva, o que significa que outra pessoa pode usar exatamente a mesma foto que você. Talvez você precise
se contentar com uma foto que talvez tenha muito do
que você está procurando, mas talvez não tenha outra coisa. Quando você usa suas próprias fotos, a vantagem é que você
tem controle total sobre sua foto e sua aparência. Você pode criar sua marca com a ajuda de suas fotos de maquete, e elas podem ser
totalmente baseadas na marca. Ninguém mais teria
as mesmas fotos que você. Eles serão completamente únicos. Os contras são que pode ser demorado
tirar fotos sozinho, especialmente se você não estiver acostumado
a tirar fotos de produtos. E você precisa de bons
objetos para tirar fotos daqueles adequados para fazer
maquetes, por exemplo o objeto deve ser branco
e alinhado com sua marca. Você também precisa de um bom raio e um telefone ou câmera decente
para tirar boas fotos. Resumindo, pode ser demorado tanto
tirar fotos do acervo de fotos da fama
quanto tirar suas próprias fotos. Depende do que
você está acostumado. Se você é rápido em
encontrar coisas on-line, fotos
de banco de imagens podem
ser a melhor opção. Se você já é um excelente
fotógrafo, tirar suas próprias fotos pode
ser a melhor opção para você. Ou você pode fazer uma mistura dos dois. Claro, tire suas
próprias fotos e use algumas fotos de banco de imagens. Depois de fazer algumas
maquetes a partir de algumas fotos, todo
o processo
será
muito mais fácil, pois você poderá reutilizá-las
repetidamente. Então, depois de aprender
a criar esses modelos, você pode criar sua biblioteca
de modelos do Procreate, que pode economizar muito tempo a longo prazo, mostrando seus designs
em modelos de produtos.
5. Encontre fotos stock: Ok, então vamos falar
sobre como encontrar boas fotos de banco de imagens que sejam
adequadas para criar maquetes. Ou eu uso o site Unsplash, que é meu site favorito
para obter fotos isentas de royalties. Essas fotos são gratuitas para uso pessoal
e
comercial. Eu recomendo que você mesmo
leia a licença para saber para
que pode usar essas fotos e para
que não pode usá-las. Em seguida, volte
ao site e poderemos
começar a pesquisar fotos. Portanto, pesquisar uma maquete de
fotos pode levar algum tempo, especialmente se você quiser que
elas estejam de acordo com a marca. E o que quero dizer com
isso é ser adequado para o resto de sua
identidade visual em sua banda. Deixe-me mostrar o que quero dizer. Na verdade, é muito
fácil pesquisar modelos. Então, vamos começar com o quadro. Quando eu quero uma maquete grátis, eu na moldura certa,
ou maquete de moldura. Normalmente, a maquete gratuita é um
pequeno atalho para obter boas imagens que são
ótimas para criar maquetes. O que quero dizer com
isso
é que uma imagem boa de criar, uma maquete acima, é uma
imagem livre de objetos
perturbadores em cima do objeto que queremos
criar na marca acima. Então, por exemplo,
nesta moldura , nesta imagem, a pessoa
está segurando a moldura, mas
a mão está fora da parte branca da moldura onde queremos
colocar nossas impressões de arte. Se aumentarmos um
pouco o zoom, aqui, há alguns
galhos embaçados que aparecem aqui. Acho que você poderia
facilmente apagar isso e a maquete ainda
ficará bem. Mas esse tipo de coisa
é algo que geralmente
não queremos em nossas imagens de maquete. Eu ainda vou usar essa porque não acho
que essa imagem parecerá muito estranha se eu simplesmente remover essas partes
embaçadas aqui. Portanto, esse é o número um, dica número um é ter
um objeto limpo para que o posicionamento do seu design pareça o mais realista
possível. A segunda coisa que estamos procurando é um objeto branco. Então, por exemplo você pode entrar aqui, usar essa imagem e criar
uma maquete neste quadro. Mas dá muito
trabalho porque precisamos fazer com
que essa parte do objeto sua impressão fique branca antes de colocarmos
nosso próprio design nela. E se o tornarmos
completamente branco, perderemos as sombras e
a textura da imagem. Você entenderá
o que quero dizer mais tarde na aula se não seguir aqui. Mas confie em mim nesse
caso em que queremos que
o objeto seja branco no qual estamos
colocando a maquete. Deixe-me dar outro exemplo. Em breve, e eu vou
escrever travesseiro em vez disso. Então, geralmente, quando
procuro uma imagem, tenho um produto em mente,
por exemplo, moldura ou travesseiro. E então eu procurei
por isso até encontrar uma imagem que eu acho que
ficará bem como uma maquete, parecerá o mais realista
possível. E isso também é
adequado para minha marca. Então eu vou digitar travesseiro. Então, podemos percorrer aqui. E aqui você pode
ver que você tem alguns
objetos ou travesseiros diferentes. Então, instantaneamente, recebo travesseiros
brancos aqui, as imagens são travesseiros brancos. E essa é outra dica
quando você procura maquetes. Então você não quer
um ângulo estranho. Será muito difícil
colocar seu design nesse ângulo e fazer com que ele tenha uma boa aparência. E mesmo que você pudesse gastar
muito tempo criando uma maquete em que você coloca seu design em um
objeto com esse ângulo. Isso leva muito tempo. Então, mesmo que você possa
fazer com que pareça bom, se você trabalha muito com isso, você precisa trabalhar muito com
isso, se você entende o que quero dizer. Então, queremos objetos simples. Eu costumo optar por essas imagens
mais simples que são da parte superior
do objeto ou da
frente do objeto. Se eu tivesse escolhido entre essas imagens que
vemos na tela. Agora, para mim, este tem, o travesseiro é um
pouco azulado, então não vai ficar tão bom. E também tem um ângulo um pouco estranho e
muitas dobras. Isso fará com que a maquete pareça um pouco
menos realista. E qualquer um desses quatro
funcionaria bem porque os objetos são gratuitos e você pode facilmente colocar
seu design neles. Alguns deles podem parecer
melhores do que outros. Por exemplo, neste caso, você tem
muitas dobras aqui, então isso pode não parecer realista quando você coloca
seu design nele. Mas também o que eu
pensaria aqui é que escolheria uma imagem adequada para minha marca. Então, normalmente, eu não
uso muito cinza. Eu uso muitos
pastéis coloridos e cores brilhantes. E eu não uso
muitas instruções,
como flores e livros, coisas
cor de rosa e esse tapete aqui, não
é o estilo da minha marca. Esse eu poderia usar, mas acho que é um
pouco plano para mim e também tem
essa revista aqui. E eu não gostaria
disso na minha maquete. Então eu baixei este, que eu acho que os dois são divertidos porque tem esse fundo
amarelo, que eu vou
te mostrar como mudar cor mais tarde na aula. Tem um pedacinho de
planta acontecendo lá. E o objeto, o
travesseiro,
está limpo, está na frente e é o objeto
principal dessa imagem. Essa é a imagem
que eu escolhi para essa maquete em sala de aula. Então, aí você tem algumas dicas de como encontrar imagens de maquete. Certifique-se de não complicar
muito as coisas para si mesmo. Mantenha as coisas simples. E acho que você
agradecerá a si mesmo mais tarde porque não quer gastar todo o seu tempo
criando maquetes, mesmo que seja muito
divertido fazer isso. Portanto, mantenha as coisas simples e
tente descobrir que as imagens são objetos
brancos e limpos sem que
algo aconteça na frente do objeto e
não há muitas coisas, muitos ângulos estranhos
e coisas assim. Portanto, mantenha tudo bem simples. Dessa forma,
será muito mais fácil criar uma maquete
de suas imagens. Como mostrei
anteriormente nesta aula, escolhi três imagens
que você provavelmente já
baixou,
caso tenha
assistido à lição sobre
downloads e recursos. Então, usaremos
essas três imagens para criar maquetes
nesta classe. Se você quiser baixar outras imagens e
experimentá-las, fique à vontade para fazer isso. No entanto, talvez seja mais
fácil acompanhar minhas
três imagens primeiro e depois
experimentar outras imagens mais tarde.
6. Modelo de quadro: Então é hora de começar
com nossa primeira maquete. Antes mesmo de começarmos a colocar
nosso design nas imagens. Eu só queria mencionar que,
antes de começar esta aula, eu exportei minha arte. Se você criar uma arte
no Procreate, basta selecionar
sua arte, compartilhá-la como JPEG e salvá-la no rolo da câmera. Se você criar ilustrações
em outro aplicativo, tudo o que você precisa fazer é
ter alguns arquivos JPEG prontos. Usarei impressões artísticas
e padrões porque faremos a maquete de impressão geral com
os padrões e a
impressão artística na maquete da moldura. Você pode escolher a si mesmo. Depende do que você criar, mas você precisa ter
algumas ilustrações prontas exportadas para
poder usá-las nessa classe. Vamos começar com
nossa primeira maquete. No Procreate, vou tocar em Importar. E eu salvei todas as
imagens em uma pasta aqui. Se você
baixou as imagens recentemente, você as encontrará na pasta de
downloads do seu iPad. Então, primeiro, usaremos esta
maquete de moldura que
diz, Elena, sua terra. Vamos tocar nesse
e abri-lo. Não vou alterar o
tamanho da imagem nem abrir uma nova tela
e posicionar a imagem. Vou apenas usar a
imagem como ela está para que eu a tenha na maior
resolução possível. E então você sempre pode reduzi-lo se quiser usá-lo on-line ou
para o que quiser usar essa maquete. Então eu importo a imagem como ela está. Então é hora de começar
a criar nossa maquete. A primeira coisa
que faremos é mascarar a peça
do objeto onde colocaremos nossa arte para nós nesta moldura. É o que está dentro deste. Eu vou fazer isso mais
detalhadamente agora. Então, vamos desfazer isso e analisaremos
esses detalhes. A primeira coisa que
farei é escolher uma cor que eu possa ver
claramente na parte superior da minha imagem. Então eu estou usando um vermelho,
laranja, ela é uma cor muito ruim. E se eu desenhar com isso
em cima da minha imagem, eu posso ver isso muito claramente. Portanto, não importa
qual cor você usa, mas use uma cor
que você possa ver, como um contraste na
parte superior da imagem. Quando se trata do pincel, estou usando um
dos pincéis originais que
estão disponíveis no Procreate. Está sob aerografia e
é chamado de escova macia. Estou usando esse pincel
porque não quero que as bordas fiquem super nítidas. Mas você mesmo pode decidir
se quer usar como um pincel médio
ou uma mistura dura. Mas o mais
importante com o pincel é que ele seja sólido. E acho que fica melhor se as bordas não forem super nítidas. Então, vamos experimentar isso com o pincel macio e uma cor vermelha. E vou me
certificar de ter criado uma nova camada em cima
da minha camada de imagem. Então eu toco no painel Camadas, toco no sinal de mais para
criar uma nova camada. E nessa camada vamos
mascarar nossos objetos. Então, aqui estou apenas
ampliando e testando meu pincel para
ver qual tamanho eu quero, talvez 1% ou 2%. O verão lá em torno
de 1% provavelmente é bom. Agora, entrarei e desenharei para onde irão as bordas da
impressão artística. Você também pode entrar
e selecionar assim. Mas, para mim, não
parece tão bom quando eu seleciono com a ferramenta
de seleção. Então eu escolho desenhar
nos objetos. Então, amplie bem de
perto e você mesmo
pode escolher se
deseja desenhar à mão livre. Depende da aparência da
sua borda. Ou se você quiser desenhar
uma linha reta, basta tocar e desenhar e , em seguida, tocar e segurar para
criar uma linha reta. Normalmente, funciona bem para mim
fazer um pouco das duas coisas. Depende do
objeto e do pincel e do quão detalhado eu quero usar. Então, passe por cima dessa imagem e
desenhe primeiro as bordas aqui. E então preencheremos toda
a parte do objeto
onde ficará a impressão artística. Vou acelerar um pouco isso para você,
porque eles vão demorar um
pouco para fazer isso. Eu recomendaria que você fizesse
isso da forma mais detalhada possível. Porque você
obterá um resultado melhor se for realmente detalhado. Se você precisar ampliar. Para obter bordas melhores, você pode fazer isso e simplesmente desenhar um pouco se
parecer um pouco instável. Ok, então acelerando
esse aplicativo de processo, vou desenhar nas
bordas dessas
impressões de arte com este aerógrafo. Ok, agora que
desenhei nas bordas e vou tocar e arrastar
para preencher isso, posso arrastar
um pouco até o limite para que fique exatamente onde meu traçado e
meu campo estejam o mais
preenchidos possível. Então, provavelmente em
algum lugar por aqui para mim, 83%. Então eu posso ampliar. Vou ver se tenho
alguma linha aqui. Às vezes, aparece linha quando você desenha em um
traçado e depois o preenche. Mas eu acho que
isso parece bom. Se tivesse sido
uma pequena linha aqui, eu a teria desenhado
assim para
garantir que todo o objeto fosse
preenchido com uma cor sólida. Se diminuirmos o zoom, você
pode ver que
preenchemos essa forma em que queremos colocar nosso
design na imagem. E temos esse objeto, o retângulo colorido,
em uma camada separada. Então esse é o primeiro passo. O próximo passo é mudar a cor
desse objeto para branco. Então, desenhamos com
vermelho
para poder ver e as bordas onde
desenhamos o objeto. Mas agora queremos
mudá-lo para branco. E a melhor
maneira de preencher um objeto que pode ter um
pouco de textura. Ainda não sabemos se é deslizar para a direita
para ativar o bloqueio Alpha
nessa camada ou tocar na camada Alpha Lock
garante que o branco a cor de preenchimento
até a parte superior esquerda. Em seguida, toque na camada
e toque em Fill Layer. Agora transformamos
essa camada em brancos. Podemos passar para a próxima etapa. A próxima etapa é
adicionar seu design. Então,
vou até o rolo da minha câmera, toco no painel Ações, insiro uma foto e
insero uma das minhas impressões artísticas. Podemos experimentar algumas impressões de arte
diferentes. Então, vamos começar
com esse cacto. E ficou muito grande. Então, deixe-me diminuir o zoom. Depois, posso ajustar o tamanho
do cacto para que fique em cima do objeto
onde eu quero
colocar minha impressão artística
nesta moldura. Você sempre pode ajustar
isso mais tarde, mas parece bom se for
aproximadamente do mesmo tamanho que
você deseja no final. Depois de colocar
esses objetos, você toca na camada e toca máscara de
recorte instantaneamente,
aqui você pode ver que seu design foi colocado nesta imagem na moldura em
que mascaramos o local real na moldura onde
queremos nossas impressões de arte. Mas, como você também pode ver, se desativarmos essas duas
camadas nesse quadro, haverá uma sombra
acontecendo aqui e aqui. E a moldura, assim como o
fundo, não é puramente branca. É um pouco acinzentado,
como na vida real. Digitalmente, esses arquivos são super brilhantes em segundo plano. O que precisamos fazer
para que isso pareça realista é, na verdade, muito
simples nesta maquete. E isso é tocar
no modo de mesclagem em sua
chamada camada de máscara. Em seguida, vamos rolar para
cima para multiplicar. Se eu rolar
para baixo até o normal novamente, você pode ver a diferença. É puramente branco, é simplesmente plano, como se fosse desenhado digitalmente. E se eu rolar até Multiplicar, você pode ver que
ele realmente se encaixa
no quadro de uma forma natural. E parece que
realmente está no quadro, na vida real na imagem. Então, isso é muito legal. Agora você pode acessar
seu design e tocar
na ferramenta de seleção. E aqui você pode alterar o tamanho para o tamanho que quiser. Isso faz com que fique
bem na moldura. Em seguida, tocamos na ferramenta de
seleção novamente. E aqui você
realmente colocou seu primeiro desenho na
moldura desta imagem. E eu acho que isso parece uma maquete de muito boa qualidade. Próximo passo, eu queria mostrar
o que acontece se você colocar algo que não
tenha um fundo branco, que tenha o fundo colorido. Então, eu escolheria
outra impressão artística. Deixe-me desligar a
visibilidade do cacto. E vou inserir uma foto. E eu vou tomar essa bebida,
Aperol Spritz, bebida. Opa. E vou apenas ajustar o
tamanho tocando em um
dos nós azuis e
ajustando-o para que
pareça que caberá na moldura. Em seguida, toco na
imagem, toco
na máscara de recorte e ela é adicionada instantaneamente e ela é adicionada instantaneamente à nossa moldura com
a sombra na parte superior. Se eu tocar na ferramenta de seleção, posso ajustar a posição e o tamanho para algo
que pareça bom. Em seguida, toco na ferramenta
de seleção novamente. E se eu ampliar aqui, você pode ver como você
desenhou suas bordas. Então, se você quiser entrar agora e fazer um
trabalho detalhado em suas bordas, digamos que eu
queira ser realmente detalhado neste canto porque
parece um pouco redondo, mas eu queria ser nítido. Em seguida, toco no painel de camadas, toco na camada com
a camada de máscara de camada. Vou tocar na camada, desligar o bloqueio alfa para poder
desenhar nessa camada novamente e ampliar meu aerógrafo. Vou desenhar nesta pequena borda. Então, como você pode ver agora, se eu desenhar nessa camada, você adicionará o
design à imagem. Então, vamos fazer isso de verdade. Aumente um
pouco o tamanho e desenhe aquela parte que achei que
não parecia boa. Você pode ampliar novamente, vamos ver talvez aqui algo que pareça
um pouco estranho. E então você pode
analisar os detalhes. Você também pode apagar partes
desse design usando a borracha em vez disso e apagando
partes da sua imagem. Então, basicamente, você não está
desperdiçando sua imagem aqui. Você não está apagando seu design. Você está apagando a camada base na qual usamos uma máscara de
recorte. Então, vamos simplesmente desfazer isso. E agora você sabe como
corrigir os detalhes da sua maquete desse jeito. A próxima coisa que eu
queria mostrar nesta imagem é uma maneira fácil de mudar o
fundo da imagem. Para essa imagem, é
realmente muito, muito simples. O que precisamos fazer é acessar nossa camada de imagem original. Mas o que eu sempre faço
antes de fazer edições minha imagem original é deslizar
para a direita
e duplicá-la. Então, se eu fizer algumas mudanças que não quero
manter a longo prazo. Eu sempre tenho minha imagem
original aqui. Quando estiver nessa camada, tocarei em Ajustes,
Matiz, Saturação. E aqui nesta imagem, tudo o que você precisa
fazer é rolar a tonalidade, a cor da
parede e os planos, e tudo
mudará para essa cor. Então, isso não funciona
em todas as imagens. Depende dos objetos que
você tem na sua imagem. E se você já tiver
muitas cores, vai parecer um
pouco estranho. Mas você pode ajustar
o brilho, o que eu normalmente não faço. A saturação, se você
quiser que os danos fiquem um pouco mais saturados
ou algo parecido, eu quase nunca faço isso também. Mas o que eu poderia
fazer nesta imagem é mudar o
plano de fundo para algo que eu acho que está funcionando
bem com minha impressão artística. Então, como isso tem
rosa e laranja, talvez eu queira mais fundo
rosado, rosa sobre rosa, esse cowork. Ou eu poderia ficar mais azul,
algo assim. Mas acho que vou fazer um pouco mais de fundo
rosa. Se o que aconteceu,
o painel de camadas e eu tocamos de volta na imagem original. Você pode ver que seus amigos, quando eu ligo minha nova
imagem, mudei o fundo e quando
ligo a imagem original. Então, a nova imagem é um
pouco mais rosa, o que eu acho que fica bem
para essa impressão artística. Então, como mencionei, não
é assim que você muda a cor do fundo
em todos os tipos de imagens. Mas se você encontrar esse tipo
de imagem em que você tem objetos
brancos e fundos
coloridos, essa é uma maneira muito simples mudar a cor do fundo. Mais tarde na aula,
mostrarei como mudar a cor de
fundo outra forma,
na qual precisamos
mascarar os objetos. Mas vamos fazer isso mais tarde. E, por enquanto, terminamos
com essa maquete de moldura.
7. Mockup do notebook: Ok, então a próxima maquete
que criaremos é essa maquete de caderno
chamada Kelly sick Emma. Parece assim. E para mim essa imagem
é um pouco escura. Acho que
ficará melhor como uma maquete se for um
pouco mais leve. E também para minha marca, ela ficará melhor se for um
pouco mais clara e arejada em vez
dessa imagem temperamental. Então, o que você pode fazer
é editar a imagem. Eu sempre edito minhas
imagens no Lightroom. Eu vou te mostrar como fazer isso. Se você quiser usar
outro aplicativo de edição, fique à vontade para fazer isso. Mas é assim que eu edito
minhas imagens eletrônicas. Então, o
que eu faço é salvar essa imagem na minha câmera,
rolar, salvar a imagem. E então eu entro no Lightroom. Eu toco para adicionar fotos
do rolo da câmera e adiciono a foto
do caderno. Aqui você tem algumas opções. Essa é a guia de edição. E se você tocar nisso, você também pode entrar e sair. Por exemplo, se você quiser ver como o Lightroom
editaria essa foto, essa não é a
aparência que eu quero. Você também pode entrar aqui e ajustar
manualmente
o que quiser. Então, deixe-me usar minha caneta porque é um
pouco mais detalhada. Você pode entrar aqui e
ajustar a exposição. E talvez você queira
aumentar ou diminuir os destaques, aumentar as sombras se
quiser iluminar um pouco as
imagens
e coisas assim. Para mim, o que eu normalmente faço no Lightroom é
usar predefinições. Portanto, temos nossas predefinições favoritas
da empresa. Quando você assiste à minha
aula sobre a criação vídeos
curtos para mídias sociais, que mostrei no
início da aula. Você receberá duas predefinições
premium gratuitas. Eu falo mais sobre predefinições e edição de fotos
nessa aula. Mas uma breve explicação é
que, quando
você usa predefinições, não precisa
gastar muito tempo ajustando manualmente
suas imagens. Eles podem funcionar muito
bem do jeito que estão. Para mim, criei
esses conjuntos de predefinições robustas de impulso e vida criativa
e a predefinição de cor pop. Para esses tipos de imagens. Eu descobri que as
predefinições do estúdio são muito boas. Quando você está assistindo a
outra aula que eu
criei sobre como
usar predefinições vídeos
curtos para mídias sociais. Você receberá o studio
boost three gratuitamente. Então, também usaremos essa
nesta classe, para que você possa usar
a mesma predefinição eu se quiser
encerrar essa aula. Então, só para deixar claro, se você
quiser usar essa predefinição, você pode baixá-la em minha outra aula sobre como fazer vídeos curtos
para mídias sociais. Quando eu tenho essas predefinições, essa é a única coisa
que eu faço no Lightroom. Eu simplesmente abro o Lightroom, abro a foto e
toco na predefinição. Em seguida, toco em Concluído e
exporto uma foto para o rolo da minha câmera. Dessa forma, é muito rápido fazer com que essa
imagem pareça melhor, para ser usada como uma maquete. Então, quando tivermos
editado esta foto, eu a devolverei para procriar
e, novamente, tocarei em Importar. Mas, na verdade, agora o
salvamos em nossas câmeras. Vou tocar em Foto e aqui tenho minha
foto editada, então vou tocar nela. E agora podemos criar uma
maquete desse caderno. Então, em primeiro lugar, precisamos criar objetos
como uma máscara nessa imagem, como fizemos na maquete
anterior. Outra forma de
fazer isso um pouco mais rápido é que quando você tem uma imagem com cores
contrastantes como essa, o caderno é realmente
branco e o fundo tem todo tipo de outras
cores acastanhadas, é usar a ferramenta de seleção, toque em automático, toque na imagem. E se você rolar para a direita, poderá ver que a porcentagem
limite aumenta. E se você rolar para a esquerda, você pode ver que ela desce. Você deve tocar na parte
da imagem que
deseja selecionar, que para nós é o caderno. E então você pode rolar para cima até que o
caderno inteiro seja selecionado, a frente, a capa. Mas você não selecionou mais
nada da imagem. Então, vamos rolar um pouco
para baixo. E como você pode ver aqui, é muito detalhado
e provavelmente
precisaremos entrar e também
pelas bordas. Mas isso pode economizar
um pouco de tempo. Então, vamos
rolar até lá. Algo acontece
fora do caderno. Acho que estamos bem
em torno de 13%. Eu tenho 13,3%. Em seguida, tocarei em
salvar e carregar para salvar essa seleção para que eu possa preenchê-la em outra camada. Então, vou tocar, salvar e carregar as seleções e salvar
essa seleção. Em seguida,
vou para a guia Painel de camadas
para adicionar uma nova camada. Aqui, essa seleção já
está selecionada, mas se você puder ver
sua seleção lá, toque em suas seleções para salvar e carregar
e selecionar uma. E, como você pode ver, a capa do seu caderno está selecionada. Em seguida, tocamos no painel de camadas e eu não quero
preenchê-lo com branco, quero preenchê-lo com vermelho. Toque novamente e eu toco na seleção
colorida de sete cargas e no preenchimento de cores. Agora criamos uma
camada com esse preenchimento. Se aumentarmos o zoom, você pode ver que os detalhes nas bordas não são
muito bons. Então, provavelmente ainda
precisamos ultrapassar um pouco as bordas. Mas essa maneira de selecionar e preencher com uma cor
pode economizar tempo, especialmente se você
tem essas imagens com muitas voltas e reviravoltas aqui, você precisa desenhar. Caso contrário, ainda precisaremos
entrar para desenhar os detalhes, com a ferramenta de pincel selecionada. Vou entrar e
corrigir esses detalhes. Vou me certificar de que tenho um
tamanho muito pequeno do pincel. Opa, na verdade era
um pouco grande demais. Então eu vou fazer isso. E aqui posso dizer que
esse tipo de maquete é um pouco mais trabalhoso ,
pois tem essas espirais aqui. Você precisa ser realmente
detalhado com a máscara se não quisermos que
ela pareça falsa. Mas a escolha é sua se você
quiser criar esses tipos
de maquetes ou se quiser
fazer modelos mais simples, eu só queria
mostrar como fazer
isso com esses tipos de objetos. Mas eu sei que
pode parecer um pouco intimidante quando se trata de um trabalho
tão detalhado. Então, vou acelerar
isso enquanto
examino todas
essas bordas para ter
certeza de ter mascarado onde quero colocar meu
design neste notebook. Ok, então para mim, isso é bom o suficiente para o propósito
desta aula. Você pode ver o quão
detalhado é o que acontece com
esse tipo de coisa. Mas muitas vezes eu acho que
é melhor colocar seu design e depois
ver como ele fica. Talvez você queira alterar
alguns detalhes mais tarde. Vamos seguir em frente. A primeira coisa que
faremos é
tocar na camada,
tocar em Alpha Lock e mudar a cor para branco, assim como fizemos
nas maquetes anteriores. Então toque em camada, toque em Fill Layer. E agora mudamos a
cor dos objetos de máscara, se é assim que
queremos chamá-la de branco. A próxima coisa é a
mesma que fizemos anteriormente. Vamos colocar nosso design. Então, vou tocar no
painel de acesso e tocar em Inserir uma foto. E para esse notebook, acho que
quero usar esse design. Vamos experimentar isso. Em seguida, toco na imagem
e toco na máscara de recorte. Agora eu coloquei meu padrão neste
caderno nesta maquete, assim como fizemos antes. Se você quiser fazer com que pareça
um pouco mais realista, toque no modo de mesclagem na camada da máscara
e toque em multiplicar. Isso deve resolver o problema. Se você ainda acha que
isso não parece muito bom. Às vezes, isso depende do
padrão que você está usando. Então, deixe-me
mostrar outro exemplo. Insira outro padrão. Esse padrão tem um fundo
mais claro. Então, eu me certifico de que coloquei o padrão e que
o tamanho está bom. E então eu também tentei
girar o padrão para
que parecesse meio realista em relação ao ângulo dos cadernos ou
algo parecido. Então, deixe-me tocar nessa
camada, tocar na máscara de recorte. E eu removerei a visibilidade
do outro padrão. Como você pode ver aqui, esse padrão tem um fundo mais
branco e isso pode fazer com que essa maquete
pareça um pouco menos realista. Então, outra maneira de
mostrar como você pode ajustar a aparência real
do design
nesta foto é tocar camada da máscara
e tocar
em Selecionar. Então você pode escolher, você sempre pode salvar
essa seleção. Pode ser bom tê-lo
a longo prazo se você perdê-lo. Assim, você pode dizer a seleção
e, em seguida, entrar
na camada da imagem de fundo. Aqui, deslizaremos para baixo com
três dedos e tocaremos em Copiar, deslizaremos para baixo com três
dedos novamente e tocaremos em Colar. Então, isso copiou a frente, a capa do nosso caderno. Se arrastarmos isso para cima, você pode ver que é
apenas a parte
da imagem que é
copiada para essa camada. Então, para tornar essa maquete
ainda mais real, posso tocar nessa camada e
arrastar o aplicativo para multiplicar. E como você pode ver aqui, parece muito escuro, mas depois você pode entrar
e ajustar os detalhes. Talvez você queira ter
como nesta imagem, acho que talvez
20 por cento ou mesmo apenas 15% de multiplicação
nessa camada faça com que ela pareça
mais mesclada na imagem. Então, vamos ampliar
para que você possa ver a diferença e ativar a camada de multiplicação e desativar a camada de multiplicação. Não tenho certeza se você pode
ver esse
trabalho detalhado no vídeo
aqui na tela. Mas para mim, é uma diferença. Aqui. O design
é muito brilhante ,
plano e parece um pouco como se você o colasse na imagem. Mas se você ativar a multiplicação, ela ficará mais
mesclada na imagem. E esse foi o
último detalhe que eu queria mostrar para vocês como ajustar esse tipo
de imagem de maquete.
8. Mockup de travesseiro: Ok, então a próxima
maquete que faremos é a maquete do travesseiro. Primeiro, vamos
mover esses dois para uma pilha, então vamos tocar e arrastar
para fazer uma pilha disso. E então vou acessar
a pilha para ver
apenas minhas maquetes, que eu acho um
pouco mais fácil em vez de me distrair com todo o resto no Procreate. Então, vamos importar o
arquivo com o travesseiro. É chamado de modificador de mídia. E vou tocar nisso para importar. Então esse é o arquivo original. Começaremos, como fizemos
nas duas maquetes anteriores,
mascarando o travesseiro. Então, vamos começar com isso. Adicionaremos uma nova camada. Vou usar a cor vermelha
e o pincel macio. E então eu vou
desenhar ao redor do pilar. Então, o mesmo aqui de antes. Mas acho que
posso
aumentar um pouco com o tamanho do pincel. E então eu entro nas
bordas do travesseiro. Como esse não é um objeto
com bordas afiadas, demora um pouco mais, mas, ao mesmo tempo, é um pouco mais tolerante quando você coloca seu design. Então, exatamente o mesmo de antes. Vou mascarar todo o travesseiro e
preenchê-lo com uma cor. E então vamos
acelerar um pouco isso para você, porque acho que você já
entendeu. E eu toco e arrasto para
preencher a cor, ajusto o limite para que eu sinta o máximo
possível do travesseiro. zoom para ter certeza de que eu não tenho nenhuma
dessas linhas brancas. Se eu tiver alguma linha branca que meu traçado encontre o campo, vou apenas preenchê-las
com a cor. Então, agora temos nossa camada de máscara, mesma que fizemos antes. Toque no bloqueio alfa da camada. Use branco como cor
e toque na camada de preenchimento. Em seguida, colocaremos nosso design
exatamente como fizemos antes. Então, vou inserir uma foto. E eu acho que esse padrão de pontos ficará
muito bem nessa foto. Então, vou tocar e
arrastar para colocar o padrão no travesseiro e, em seguida, tocar na
imagem no painel de camadas
e tocar na máscara de recorte, assim como fizemos antes. O mesmo que fizemos
nas aulas anteriores. Vou tocar no modo de mesclagem em nossa camada de máscara com
nossa cor de preenchimento branca. E então eu vou
tocar e arrastar para cima para multiplicar para ter certeza de que o padrão se
mescla com a foto de uma maneira melhor. Então, isso já parece
muito bom. Eu acho. Uma coisa que eu
queria mencionar é que, na maioria das vezes, as pessoas não ampliam e olham
sua maquete assim. Eles o
olharão à distância, provavelmente assim,
e provavelmente até assim no Instagram, por exemplo, será uma imagem bem
pequena. E também no seu site
, pode ser um tamanho que talvez
seja assim. Assim, você pode decidir por si mesmo o
quão detalhado você quer ir. Mas minha recomendação
é que você possa passar muito tempo com os
detalhes dessas maquetes. Mas tente pensar
se vale a
pena fazer isso ou se
parece decente o suficiente. Nesta foto, acho que será
interessante ver o que acontecerá se recortarmos o travesseiro e o colocarmos em
cima com uma camada múltipla, como fizemos antes. Vou tocar na nossa
camada de máscara, toque em selecionar. E quando a
ferramenta de seleção for selecionada, toco em salvar e carregar
e toco em seleções. Então, eu tenho minha seleção
salva lá. E então eu vou tocar na minha camada de
imagem de fundo original. Como você pode ver, você ainda
tem sua seleção aqui. Mas se você perder, pode ser bom salvá-lo,
salvá-lo e carregá-lo. Quando tiver minha seleção, deslizo para baixo
com três dedos, toco em Copiar, deslizar para baixo
novamente e colar. E isso colará o
travesseiro em uma nova camada. Você pode tocar nessa camada, arrastar para cima para multiplicar. E agora você pode ver
se você tem apenas a imagem original ou se deseja adicionar outra
camada de multiplicação, podemos arrastar para baixo a opacidade para
ajustar a capacidade que
queremos na nova
Multiplique a camada. Então isso é sem
e isso é largura. Você mesmo pode decidir
se deseja
usar essa imagem extra para mesclar sua placa com a imagem
original do produto. A próxima coisa que
eu quero fazer
nesta imagem é mudar
a cor de fundo. Então, assim como fizemos antes, vou deslizar
para a direita para duplicar a imagem de fundo. E aqui eu posso tocar na imagem. Toque nesta aula para
salvar e carregar a seleção. Então eu posso inverter a seleção. Então, agora eu tenho
tudo selecionado fora do meu travesseiro. Vamos salvar essa
seleção também para que a tenhamos
na ferramenta de seleções. Então, se eu tocar nessa seleção e entrar
na tonalidade e saturação, agora eu tenho essa seleção
na imagem, matiz e saturação. E aqui eu posso mudar o plano de fundo de tudo
, exceto meu travesseiro. Assim como na imagem anterior. Realmente não importaria
se mudássemos a cor do travesseiro também, mas essa pode ser uma alternativa muito
boa se você tiver muitos
objetos que
deseja selecionar do fundo para que você não altere
a cor desses objetos. Vamos usar, usamos rosa como cor aqui
para ver como fica. E então podemos ampliar
e, como você pode ver, as plantas aqui
também ficaram verdes. O que você pode fazer então é apenas
passar por cima da sua camada escolher a ferramenta de borracha. E com um tamanho maior, você pode simplesmente apagar
partes das flores. Você pode ser realmente detalhado aqui, ou você pode simplesmente ir até lá e
fazer isso muito rapidamente. Se você ainda quiser ter flores
verdes na sua imagem. Não farei isso
muito detalhadamente
nesta lição porque
leva muito tempo. Mas você pode ver aqui
que eu estou retirando o verde das plantas, as flores deste vaso. E há um pequeno
detalhe com esses galhos. Mas acho que você entendeu. O que você pode fazer se realmente quiser fazer um trabalho detalhado
aqui com as cores. Opa. Então, algo assim. Acho que você
entendeu. Você pode ser realmente detalhado e apagar as partes da imagem nas quais
não deseja alterar
a cor. Ok, então isso parece muito bom. Outro detalhe que eu gostaria de
mostrar nesta lição é se você sente a necessidade de deformar e
distorcer sua imagem. Então, vamos tocar em nossa camada de design. E então eu vou tocar em ajustes. Uma coisa que você pode fazer é usar o Liquify e usar o push two. Empurre seu design
nas direções que
o tornem um
pouco mais realista. Eu mesmo não gasto tempo com esse tipo
de trabalho detalhado, mas você pode fazer
isso se quiser. Você também pode usar a ferramenta de
transformação e tocar em distorcer. Agora podemos distorcer seu
padrão para que fique mais
ajustado à forma como os
produtos estão na imagem. Você também pode usar a guerra se
quiser fazer mais em uma espécie de perspectiva 3D. Assim, você pode experimentar essas
funções e ver se deseja
trabalhar detalhadamente
com suas maquetes. Eu costumo não fazer isso
quando faço maquetes no Procreate porque
queria ir rápido. E geralmente a maneira como eu
compartilho minhas maquetes é,
como eu disse, em um tamanho pequeno de qualquer maneira. Então, os detalhes muito pequenos geralmente não
importam muito para mim, mas isso depende totalmente de você.
9. Tire suas próprias fotos: Então, a próxima coisa que
eu queria mostrar é como tirar suas próprias fotos. Esta não é uma aula de fotografia ou muitos detalhes sobre como
tirar fotos de produtos. Mas eu só queria
te mostrar essa maneira muito simples de criar maquetes a
partir de seus próprios objetos. Procurei em minha casa, mas não tenho
tantos objetos brancos que eu possa transformar em uma maquete
que pareça realista. Então, estou apenas usando
minhas cápsulas de ar aqui. Se você tiver um notebook ou
talvez uma capa de telefone ou qualquer outra coisa, quiser usar, um cartão comemorativo ou uma moldura, você pode usá-la. Mas estou apenas usando meus AirPods. Então, algumas coisas que
você precisa é, obviamente, algo para tirar
a largura da foto. E para isso, estou
usando meu iPhone, que também estou filmando
essa largura de classe. Então, naturalmente, posso tirar a foto enquanto
filmo esta aula, mas vou postar a
aula, tirar a foto e depois mostrarei como editar
a foto mais tarde. Mas há algumas
coisas que eu gostaria mencionar e que
você precisa
pensar ao tirar esse
tipo de foto de produto. E isso é que você
tem todos os objetos brancos. Então, tudo isso é
branco e isso
fará com que a maquete
pareça mais realista. Então, o que você precisa
é de boas luzes. Se você não tiver uma boa iluminação, sua foto não
parecerá profissional. Sempre podemos ajustar os
detalhes com predefinições ou editando manualmente
os detalhes, por exemplo, no Lightroom. Mas você quer um bom
raio desde o início. Então, eu tenho uma janela que está
nessa direção que está me
dando luz aqui. Também tenho algumas
luzes de estúdio porque faço
muitas filmagens profissionais. Você não precisa de luzes de estúdio. Você pode simplesmente ter uma
janela que você coloca e a direção com o objeto onde
você deseja a sombra. Essa é outra coisa
que você pode se importar, onde quiser as sombras, você pode torcer e
virar seus objetos. Você também pode ajustar
onde tira a fotografia se a tirar
bem perto da janela, longe da janela. Então, experimente e veja como você quer
tirar sua foto. Então, normalmente, quando eu faço esse
tipo de imagem de maquete, eu não uso um fundo colorido porque às vezes ele pode
refletir até os objetos. Então eu uso o fundo branco. Se você tem uma
mesa branca, você pode usá-la. Estou apenas usando um papel
branco aqui. E então você pode ajustar seus objetos e
colocá-los em uma posição. É assim que você
quer tirar a foto. Em seguida, você aumenta o zoom para que
seus objetos no quadro estejam em uma boa posição. Talvez eu faça isso de novo e
tire a foto mais uma vez porque é meio difícil fazer isso ao mesmo tempo em
que filmo essa aula. Mas você entendeu a foto aqui. Quando você tem seus objetos em uma boa posição na moldura, basta tirar uma foto não se esqueça de tocar. Concentre-se no objeto. Se você estiver usando um telefone
para tirar sua foto, você também pode usar
uma câmera para tirar fotos
mais profissionais,
se você preferir. Mas para mim,
basta com o telefone. Eu tenho um iPhone Pro 13, que eu acho muito bom para tirar
fotos e vídeos. Depois de
tirar uma foto do seu objeto, podemos ir para a
próxima lição, onde
criaremos uma maquete
dessa imagem.
10. Faça um maquete da sua foto: Estamos de volta aos nossos
iPads e esta é a foto que
tirei dos meus AirPods. Como você pode ver, essa não é
uma foto muito bem tirada. Está um pouco escuro e
um pouco embaçado. Mas eu queria te mostrar como criar uma
maquete dessa foto porque nem sempre é fácil para todo mundo tirar fotos profissionais de
produtos. E com essa forma de tirar
fotos com o celular, com apenas a janela
como fonte de luz, você ainda pode fazer maquetes
que pareçam muito boas. Então, como mencionei
anteriormente na aula, quando você tira essas fotos, eu não venderia a maquete porque a qualidade
não é alta o suficiente, mas é perfeitamente normal
usá-la para seu próprio propósito. Com essa foto, vou entrar
primeiro no Lightroom,
que, como mencionei antes, é onde edito minhas fotos. Então, vou adicionar a foto
do rolo da câmera. Agora vou editar a foto. Você pode ajustar os detalhes manualmente, como
mencionei antes, com contraste de exposição,
destaques e tudo isso. Você pode
experimentar isso sozinho. Vou testar novamente minhas predefinições e ver se consigo encontrar uma predefinição
que pareça boa. E instantaneamente, posso
ver que encontrarei uma predefinição que funciona com
minhas predefinições de aumento de estúdio. Então, ou o plano de estudos dez
ou os estúdios três funcionariam. Novamente. Um está um
pouco empoeirado, então eu provavelmente escolheria os dez se fizesse isso
apenas para meu propósito. Mas como você pode baixar o
studio boost three gratuitamente. Vamos usar esse. Então, quando eu tiver adicionado a predefinição, toco em Concluído e vou
exportar para o rolo da câmera. Agora, vou
procriar e adicionar a foto. Então, vamos tocar na foto. E aqui eu tenho minha
foto dos aeroportos. Então, a primeira coisa que
farei mais uma vez é preparar a
colocação do meu design. Como você pode ver aqui, esse objeto não é
perfeitamente brilhante. É muito usado, então tem um pouco
de sujeira em cima. E eu vou corrigir isso mais tarde. Mas primeiro quero
colocar meu design para ver como fica e depois posso
entrar e corrigir os detalhes. Então, primeiro, toque em
uma nova camada e eu vou usar o vermelho como
cor novamente, o aerógrafo. E vou apenas examinar capa
do AirPod e desenhar em volta dela para selecionar esse objeto. Mais uma vez, a maneira como eu faço isso é uma seleção rápida
desse objeto primeiro, o que significa que eu desenho
rapidamente com o pincel. E então, quando coloco meu design, posso encontrar os detalhes
e ver se quero entrar nas bordas
desse objeto e ver se quero desenhar um pouco mais nas bordas ou mover algo
ou coisas assim. Em seguida, toco e arrasto
para preencher esse objeto. E eu
ajusto o limite neste, posso ir bem alto. Vou subir por volta das
nove às oito e depois aumentarei o zoom
e me
certificarei de que não tenho nenhuma
dessas linhas brancas que possam aparecer pelo
traçado e pelo preenchimento. Mas eu não tenho nenhuma linha
branca aqui. Agora eu selecionei objeto e vou
para o painel de camadas. Mais uma vez, toque no bloqueio alfa da
camada e eu preencherei essa
camada com branco. Então, toque novamente na camada
e preencha a camada. Em seguida, adicionarei meu design. Vou tocar no
painel Ações, inserir uma foto. E para esta, acho que quero usar esse padrão roxo de
margaridas. A próxima etapa é
certificar-se de ajustar seu padrão na
direção dos objetos. Então, normalmente, eu movia o padrão um pouco para
fora do objeto para garantir que as bordas se
alinhem e apontem
na mesma direção. Então eu vou
ajustá-lo assim, talvez algo assim. Toque no painel Camadas
e toque em máscara de recorte. Então isso não parece
tão real, é claro. Mas vamos tocar na camada com a
mesquita e tocar em multiplicar. E instantaneamente você pode ver
que isso parece muito bom. Então, já criamos
uma maquete da nossa foto. Mas para mim, essa foto
não parece tão divertida. Tem fundo branco. Está um pouco embaçado. E eu quero que ele estoure
um pouco mais. Então, o que eu quero fazer aqui é
primeiro examinar meu objeto e remover a poeira que
está na minha maleta de aeroporto. Então, deixe-me tocar nessa camada e tocar na camada
com uma máscara e eu voltarei para a camada da imagem
original. Aqui eu posso apenas
ajustar alguns detalhes. Primeiro, vou tocar em
Ajustes e clonar. Se eu arrastar o clone
para um lugar próximo a algum lugar onde você
tenha pequenos pontos de sujeira. Eu posso apenas rabiscar
um pouco para fazer
a sujeira desaparecer. Quero ter certeza de que tenho a ferramenta de clonagem bem perto do local onde tenho
as pequenas manchas de poeira. Porque se eu o tiver aqui em cima
e tentar desenhar aqui embaixo, você pode ver que será uma
cor completamente diferente dos objetos. Movimente-se pela ferramenta de clonagem. Se você tiver algumas pequenas coisas
que deseja ajustar. Para mim, estou feliz
com a aparência. Depois, posso ativar
as duas camadas, novamente com meu design e a
máscara, e ver como ficam. E eu acho que
isso parece bom. Mas agora eu realmente sinto que essa imagem está
um pouco escura. Então eu também posso entrar, inserir, Procreate e ajustar um
pouco
o brilho porque eu quero que ele
combine com o meu padrão. Mas antes de tudo, eu sempre
duplico a camada original. Posso desativar a visibilidade
da primeira camada para poder trabalhar com ajustes
nas duplicatas. E então eu toco em Ajustes, painel, Matiz, Saturação
e Brilho. E aqui eu posso ajustar um pouco
o brilho. Não quero que as sombras
desapareçam completamente, mas quero que os AirPods e o estojo fiquem um
pouco mais brilhantes. Portanto, não estou
focando no plano de fundo tanto
quanto estou
focando nos objetos. Então, vamos apenas
aumentar o brilho. Vou
aumentar apenas 2%, talvez 252. E então eu toco no painel
Ajustes novamente. Então, se verificarmos a diferente, esta é a primeira imagem e essa é a segunda imagem mais brilhante. Para mim, isso parece melhor. Então eu quero mudar a cor
de fundo aqui. A próxima coisa que
preciso fazer é mascarar os AirPods. Vou tocar em uma nova
camada e
também selecionarei vermelho para esta. E com o aerógrafo macio, vou mascarar os
AirPods rapidamente novamente. Quando eu tiver desenhado um traçado
em torno de seus postes, eu simplesmente
sentirei essas camadas
e me
certificarei de que não tenho nenhuma
dessas linhas brancas onde o
traçado se encontra no campo. Então agora eu tenho essa camada
com a máscara nas lagoas. Então, vou tocar em Alpha
Lock nessa camada. E, mais uma vez, descubra o porquê. É porque eu quero todas
essas camadas, certo? Na verdade,
vou duplicar a camada com os pods porque quero mesclar
essas duas camadas. Então eu posso tocar na
camada, tocar em Mesclar para baixo
e, em seguida, eu tenho as duas camadas
mescladas assim. Você não precisa se importar que
o design mude por enquanto, porque o que queremos
fazer é
recortar os objetos dessa imagem. Então, com essa camada selecionada, eu toco em selecionar, que
seleciona os objetos. Eu geralmente economizo. A seleção é apenas uma questão
de segurança se eu a perder. Mas quando eu tiver essa
seleção selecionada, vou acessar a
imagem do produto com os AirPods. Em seguida, vou deslizar para baixo
com três dedos, copiar e deslizar para baixo com
três dedos e colar. E agora, mais uma vez selecionei os AirPods aqui. Depois, posso desligar a camada com a mesquita
do aeroporto e da caixa. Espero que você acompanhe agora e que isso não esteja
acontecendo muito rápido. Então, eu tenho essa nova camada
com o estojo aqui. Se eu simplesmente desligar a
visibilidade das camadas na parte superior, você pode ver o que estou fazendo. Em seguida, adicionarei uma camada entre
a camada da imagem original e a nova camada com os
pods e os recortes da caixa. Vou tocar para adicionar uma
nova camada lá. Esta camada, vou
preenchê-la com uma cor. Então, vamos preenchê-lo com
essa cor verde. Como você pode ver,
parece meio estranho. Parece que as
cápsulas estão
flutuando no espaço porque não
há sombra aqui. Então, vou tocar nessa
camada e tocar em multiplicar. E instantaneamente você pode ver que mudei a cor
do fundo sem afetar
a cor dos potes. E o caso, porque
eu recortei os objetos, os objetos estão no
topo da imagem. Então, essa é a nossa camada
de cor de fundo. Se ativarmos a visibilidade da nossa camada
de máscara
no estojo e formos projetados,
ela terá a seguinte aparência. Então, eu realmente não acho que
as cores estejam combinando aqui, então vou mudar a cor. Acho que laranja e roxo ficam
muito bem juntos. Então isso parece melhor para mim. Agora, mais uma vez, podemos tentar adicionar outra camada
por
cima e multiplicar
essa camada para fazer com que as sombras se misturem um
pouco mais em seu padrão. Se você duplicar a camada com objetos recortados e tocar
e arrastar essa camada para cima. E então podemos tocar no modo de
mesclagem e tocar em multiplicar. Agora, não queremos que os
AirPods estejam nessa camada. Então, vou selecionar, Opa, vou tocar em Freehand com
a ferramenta de seleção, tocar nos pods de ar
e, em seguida, arrastar
os pods dessa camada, o que os excluirá. E eu só tenho a camada da
caixa no topo aqui. Não quero a
máscara de recorte nessa camada, então vou desligá-la. E agora, se eu aumentar o zoom, se eu ampliar caixa
do air pod e arrastar para
cima e para baixo, multiplique. Você pode ver que eu posso adicionar
um pouco mais de sombra. Quando eu adiciono essa
camada de multiplicação aqui, vamos usar um
pouco de opacidade aqui, 60% ou algo parecido. E então podemos ligar e
desligar para ver como sombra faz com que
os
AirPods se misturem a imagem um
pouco mais do que sem essa camada extra do modo de mesclagem. Para mim, isso parece bom. Vou apenas mudar a cor de fundo
um pouco mais, talvez um laranja mais brilhante, que
contrasta com o roxo. Mas você pode realmente fazer um trabalho tão
detalhado quanto desejar aqui. Você pode ver que, ao
tirar essa foto rápida, você transformou seus AirPods
em maquete nesta imagem. Portanto, esse tipo de imagem
não parece tão profissional quanto as imagens que você baixou do Unsplash, por exemplo, porque elas são feitas por fotógrafos
profissionais. Mesmo assim, acho que é uma boa solução poder criar
rapidamente maquetes a partir
dos objetos que você tem em casa. E é uma maneira divertida de criar modelos
completamente exclusivos
para seus designs.
11. Reutilize seus mockups: Ok, então, continuando criamos quatro tipos
diferentes de maquetes. E agora vou te mostrar como
você pode reutilizar suas maquetes. Primeiro, vamos dar uma
olhada em nossa empresa favorita, maquete de caderno
espiral
e como usá-la. E funcionará da mesma forma quando você reutilizar
suas maquetes. Mas primeiro, vamos dar uma
olhada em nosso caderno em espiral, maquete
Procreate, da empresa
Asset Faber. Então, com esse arquivo de maquete, tudo o que você precisa fazer é colocar sua arte na camada onde está escrito a máscara de recorte Art
Plus. Vamos apenas experimentar isso. Então, vou adicionar minha
foto de um padrão. Vamos usar o mesmo padrão que
fizemos anteriormente para que eu possa aumentar e diminuir
o padrão para
que fique bem nesta maquete. E então eu toco aqui
para colocá-lo onde eu quero. Em seguida,
tocarei na ferramenta de seleção
para colocar a imagem. Se de alguma forma sair
da máscara de recorte, às vezes faz isso. Você só precisa tocar na
camada e tocar na máscara de recorte. E aqui você
colocou seu padrão ou arte em nosso
caderno espiral, a maquete Procreate. Você pode alterar a cor do
plano de fundo tocando cor de
fundo e apenas tocando e arrastando para alterar
o plano de fundo. Então você pode mudar
a cor da espiral para, opa, agora, todas
elas foram escolhidas. Esse não era o meu significado. Você pode mudar a cor da
espiral para prata. Fileiras de cobre. O original é dourado. Se você quiser mudar
para outra cor,
você pode fazer isso aqui. Caso contrário, você pode simplesmente desligar essas camadas e manter a espiral dourada
original. E é assim que ISI, você pode usar nosso arquivo de maquete
Procreate. E isso é gratuito para uso pessoal
e
comercial. Se você quiser fazer o mesmo
processo em suas próprias maquetes, vamos usar a
outra maquete de notebook. E então queremos colocar
outra imagem aqui. Você pode simplesmente tocar aqui no painel de camadas
onde estão seus designers, e isso é um pouco confuso porque temos
um design extra lá. Então, vamos deletar isso. E então você toca nisso. Você toca em Inserir uma foto. E vamos inserir outro padrão que também o coloque
na máscara de recorte. Eu geralmente desligo a
visibilidade do outro padrão. Você pode simplesmente excluir essa camada. Essa é a facilidade com que você pode reutilizar essa maquete
repetidamente. Dessa forma, quando você
criar uma dessas maquetes, será muito
rápido
usá-la para todos os tipos de
designs no futuro.
12. Exporte seus arquivos: Ok, então agora vamos conferir
como exportar seus arquivos. Então, isso é muito simples. Se você quiser exportar seus
arquivos no tamanho original, basta tocar em
um arquivo para ver a maquete do travesseiro. E eu vou tocar no painel
Ações Compartilhar JPEG e então você pode salvar o porco do dia em seu rolo de câmera. E aí está
sua maquete que está pronta para ser usada
para seu propósito. E na resolução mais alta
que você pode obter. Se você quiser diminuir o
tamanho do seu arquivo, por exemplo, ao compartilhar o
produto aqui na sala de aula, vamos apenas duplicar a maquete porque eles querem
manter o tamanho original. E então eu posso ajustar
o tamanho neste. Em seguida, toco no painel Ações, tela, nas configurações de recortar e
redimensionar. E eu me certifico de ter
o símbolo da pequena corrente aqui,
selecionei e reamostrei a tela. E então eu posso simplesmente entrar e
escolher outro tamanho de pixel. Então, digamos que para compartilhar em sala de aula, você só precisa de mil
pixels quadrados. Esta é uma imagem quadrada, então ela naturalmente
se tornará um quadrado. E então eu toco em Concluído. Isso agora é redimensionado para 2000
pixels em vez de 4.160 pixels. Depois, basta selecionar
essa imagem, Compartilhar e JPEG. Em seguida, você pode
salvá-lo no rolo da câmera. E essa é a
imagem que você pode exportar e compartilhar como um
projeto aqui na aula.
13. Obrigada: E isso é tudo para essa aula. Espero que você tenha gostado de
fazer maquetes comigo em procreate
nesta aula. Muito obrigado por assistir. Se você gostou dessa aula, pode clicar no
botão Seguir ao lado do meu nome para
ter certeza de que não
perderá minhas futuras aulas. Você também pode tocar em
meu nome para acessar minha página de perfil
aqui no Skillshare, onde você encontra todas as minhas
aulas disponíveis para assistir. Se você gostou de usar nossos produtos
favoritos
da empresa, pode conferir todos os nossos produtos na minha loja virtual na minha
loja favorita do site. Se você tiver alguma dúvida
sobre esta aula, pergunte na página de
discussões aqui em sala de aula e fique à vontade para
deixar um comentário para me
informar se você
gostou da aula. Eu adoraria
ouvir seus pensamentos. Compartilhe seu
projeto aqui na sala de aula. Se você postar no Instagram, fique à vontade para me marcar com meu f. Faber. Obrigado novamente
por assistir.