Transcrições
1. Introdução: Oi. Meu nome é [inaudível], e eu sou um artista da Itália. Meu trabalho se concentra no mundo natural, e tenho certeza que você sempre será capaz de encontrar elementos botânicos incorporados na minha arte, seja uma ilustração ou um design gráfico. Isto é porque eu posso ver que a relação entre nós e a natureza realmente importante, e eu acredito que é uma maneira de mergulharmos profundamente dentro de nós mesmos. Isto é o que vamos focar na aula de hoje. Hoje, vamos aprender como retratar nossas próprias profundezas internas. Cada um de nós tem um jardim escondido no fundo do nosso ser, um lugar feito de sentimentos, sensações, emoções, um lugar que podemos expressar através de uma visão botânica real ou imaginativa. Para fazer isso, vamos criar uma janela no nosso jardim interior retratando essas profundezas escondidas. Vamos retratar o nosso jardim secreto com padrões e elementos botânicos que podem ser reais ou imaginados. O que importa é que eles falem com você. Faremos isso reunindo inspiração na natureza e explorando padrões e detalhes botânicos. Então podemos criar uma visão de nossos mundos internos passo a passo. Mesmo que isso pareça um pouco novo para você, também
aprenderemos muitas dicas e técnicas para desenhar elementos botânicos e padrões do mundo natural. Há algo para todos. Esta aula irá ajudá-lo a olhar dentro de si mesmo de forma criativa. Não se preocupe com os aspectos técnicos do desenho ou do uso liners
finos, porque esta classe é totalmente amigável para iniciantes, e mesmo se você é um artista avançado, tenho certeza que você vai conhecer muitas maneiras nutrir o seu criatividade e ilustração da natureza. Abra a porta do seu jardim secreto e junte-se a mim nesta aula.
2. Projeto do curso: Bem-vindos à aula e obrigado por se juntarem a mim. Estou muito animado para levá-lo nesta jornada onde estaremos explorando padrões, desenhando plantas, flores e criando nosso jardim secreto. A ideia para o projeto da turma veio de um mural que fiz há alguns anos. Tive que desenhar em três pontos. Eu tinha total liberdade, o que foi incrível. Então eu fui para algo selvagem e realmente botânico, uma mistura de padrões e elementos do mundo natural. Eu realmente gosto do resultado e sempre pensei que eles representavam alguns mundos surreais e mágicos. Para este projeto de classe, pense no que o inspira, que mais o fascina no mundo natural. Talvez goste de insetos, flores tropicais
ou selvas. Você pode incorporar todos esses elementos em seu jardim secreto. Se você se aventurar lá fora, a inspiração é infinita. Começaremos reunindo inspiração na natureza. Como mencionado anteriormente, vou mostrar-lhe quais recursos eu uso, desde livros a sites, até como eu pesquiso minhas referências. Em seguida, fornecerei três planilhas que ajudarão a começar a esboçar padrões,
flores, folhas, tudo o que você precisa para criar seu projeto final. Todos os elementos que serão incluídos em nossa ilustração podem ser reais ou imaginados. Então eu não vou apenas mostrar a vocês como você pode começar a notar padrões ao seu redor, mas também vou ensiná-los a desenhá-los e como criar seus próprios, o que pode ser o resultado de combinar mais de uma referência ou o resultado da sua própria imaginação. O mesmo vale para plantas e flores. Você será capaz de aplicar minhas dicas e técnicas a qualquer outra coisa que você queira incluir em seu próprio jardim. Finalmente, criaremos nosso jardim secreto combinando os padrões que desenharemos com flores, plantas e qualquer outra coisa que fale com você. Minha recomendação é encontrar 20 minutos ou meia hora para seguir as quatro primeiras lições. Então aproveite seu tempo para trabalhar em sua própria peça sobre o que você acabou de assistir. Isso vai permitir que você absorva toda a informação, solte um pouco, e comece a experimentar com padrões de desenho e elementos botânicos. Em seguida, você pode assistir as lições restantes e começar a criar seu jardim secreto. Todos os recursos da classe podem ser encontrados clicando na guia Projetos e Recursos abaixo. Na barra lateral direita, você pode baixar as planilhas, e no lado esquerdo você pode encontrar minha recomendação de livros e uma
placa Paxos onde eu coletei algumas imagens que você pode usar como referência. No final desta classe, você pode carregar seu projeto de classe clicando na guia Criar projeto. Agora vamos ver os materiais que você vai precisar. Vejo você na próxima aula.
3. MATERIAIS: Estes são os suprimentos que você vai precisar para esta aula. Vamos falar um pouco sobre papel. Para esta classe, eu estou usando um papel de mídia mix por Canson em tamanho A4. Eu, pessoalmente, adoro trabalhar neste papel porque é grosso, suave o suficiente, e eu realmente aprecio a superfície quente e larga. Vou usar este papel para o nosso projeto final e o tamanho depende de você. Mas eu recomendaria que você use papel liso porque vamos usar fineliners e desenhar em uma superfície mais suave irá impedi-lo de obter linhas trêmulas enquanto você está desenhando. Outra coisa que eu procuro é a largura do papel, mesmo que fineliners geralmente não levam através, eu quero que meu papel seja grosso e eu só quero ter certeza de que quando eu pintar o meu esboço, eu não estarei cutucando buracos no papel ou raspando. Antes de desenhar nossa ilustração final, estaremos esboçando flores, plantas, padrões. Isso será como um playground para você explorar ideias diferentes. Vou fornecer-lhe três planilhas diferentes. Mas se você não conseguir imprimi-los, qualquer caderno de esboços ou uma folha de papel funcionará para esta etapa. Em seguida, você precisará de um lápis e uma borracha. Você pode usar qualquer lápis apenas certifique-se de que você não está pressionando muito ao desenhar para que você possa facilmente apagar as linhas de lápis no final. Então você vai precisar de fineliners. Quando se trata de fineliners, há muito para escolher. Ao longo dos anos eu tenho tentado um par de marcas diferentes, mas as que eu estou mostrando hoje são todas grandes marcas. Definitivamente se resume a preferência pessoal. Eu diria que não sou leal a nenhuma marca em particular, então eu recomendaria todos eles. Vamos ver rapidamente como eles funcionam. Vamos começar com o primeiro que usei, que é Staedtler. Fiz a maior parte das minhas mandalas com este belo forro. Mas desde que
experimentei outras marcas, notei que a tinta está um pouco desbotada em comparação com as outras, que não significa que seja ruim. Mas é apenas uma preferência e eu prefiro trabalhar com um revestimento fino de tinta rica, como Uni PIN ou Sakura Micron. Essas duas marcas se tornaram minhas favoritas ultimamente por duas razões. Primeiro, você pode realmente sentir a suavidade quando você está desenhando, e isso realmente ajuda a alcançar linhas claras e arrumadas. A segunda razão é que eles têm uma tinta preta rica e as ilustrações parecem incríveis. Se você está apenas começando e você não tem certeza de quais fineliners escolher, eu definitivamente recomendo que você fineliners
STA porque eles são super baratos e você pode obter um pacote de 12, que permite que você experimente com dicas diferentes e tamanhos. Tenho que admitir que esses fineliners funcionam muito bem. Todos esses fineliners são à prova d'água e você pode usá-los junto com cores de água. Eles não desaparecem ao longo do tempo e, como eu mencionei antes, eles não sangram através. Esta foi a minha experiência pessoal com essas marcas e você deve sempre experimentar com nossos suprimentos causa, é a única maneira de entender e descobrir o que é melhor para você. Novamente, todos esses fineliners funcionam de forma incrível. Por fim, você também precisará de algumas ferramentas técnicas que usaremos para dividir nosso papel e criar
a forma que conterá nosso jardim para que o transferidor e uma régua sejam úteis. Agora que você preparou todos os materiais, é hora de obter alguma inspiração.
4. Encontrando inspiração: Quando falamos de padrões, geralmente
nos referimos a algo que se repete uma e outra vez. Podemos pensar em linhas, cores e formas repetidas regularmente. Por exemplo, na arte e até mesmo na arquitetura, podemos ver padrões. Podemos pensar em um motivo combinado e repetido para projetar um padrão visualmente atraente aos olhos do espectador. Eles também são generalizados na natureza, mas os padrões que você vê na natureza têm alguma variação ou irregularidade dentro de sua estrutura. Eles têm uma aleatoriedade controlada, e muitas vezes envolvem estruturas. Só para dar alguns exemplos, podemos ver esses fenômenos expressos em espirais,
ondas, dunas, listras e manchas, e padrões de rachaduras em rochas e lama. Por que estou falando de padrões? Em nossa ilustração final, esses padrões podem embelezar nossas formas e fazer o jardim se sentir mais intrincado e vivo. Eles também adicionam um pouco de mistério porque só a pessoa que os desenha sabe a origem desse motivo. Pode vir de qualquer coisa. Pode vir da pele de uma girafa ou da plumagem de um pássaro. No final, este projeto de classe vai refletir sua personalidade. Mas como criamos ideias para os meus padrões? A primeira coisa que faço é reunir inspiração. Nesta etapa, eu preciso de uma referência que eu possa olhar ou algo que eu possa observar. Pode ser uma verdadeira flor, planta ou simplesmente uma imagem. Aqui estão três maneiras de você reunir inspiração. Vamos começar com a maneira mais fácil e acessível de dar algumas referências, que é pesquisa on-line. Se você se juntou às minhas aulas anteriores, você sabe que eu sou um grande fã de Pexels, e isso é o que eu uso na maioria das vezes para fazer minha pesquisa. Eu adoro nutrir minha imaginação simplesmente tropeçando em uma imagem que me inspira. Posso visualizar algo na minha cabeça, pesquisar, e obter uma boa imagem disso. Também podemos reunir inspiração através de livros. Se você precisa de uma referência para um esboço ou você está apenas procurando inspiração, há muitos livros ótimos lá fora. Aqui estão alguns títulos de livros sobre a natureza que eu posso sugerir. Para concluir, vá para fora, a natureza é linda. Mesmo se você estiver na cidade, eu tenho certeza que você pode ver uma planta, ou uma flor ou um padrão por perto. Tire fotos durante suas caminhadas e sempre que encontrar algo interessante. Observar a natureza na vida real e não através de uma tela pode ser uma maneira encontrar um momento para você recarregar e fazer uma pausa quando a vida fica ocupada. Uma vez que eu tenho a minha referência, quer eu tenha baixado ou levado durante uma caminhada, o que eu faço é importá-lo para o meu iPad, e com a minha caneta, eu começo a rever os detalhes que eu acho mais interessante. Desta forma, ao traçar apenas uma pequena parte da minha foto, destaco o detalhe ou o padrão e isso me dá uma melhor compreensão do que acabei de encontrar. Se você não tiver um iPad para fazer isso, basta pegar uma folha de papel e esboçar o elemento que deseja manter, ou imprimir a imagem e fazer o mesmo com seu lápis. Este foi o meu processo criativo, como eu criei ideias para os meus padrões, e eu realmente espero que você goste disso tanto quanto eu. O que esperar da próxima lição? Vamos começar a desenhar alguns padrões que podemos encontrar em nossa primeira planilha. Eu também vou mostrar as fotos de referência que eu
usei para criar todos esses motivos. Durante a próxima lição, vamos usar algumas planilhas que irão atendê-lo para vários fins. O primeiro é sobre padrões de desenho que eu já preparei. Com o segundo, você pode criar seus próprios padrões e sinta-se livre para pesquisar novas imagens ou tirar suas próprias fotos. Nossa terceira worksheet foi projetada para esboçar elementos botânicos. Isso vai ser útil para brainstorm vários elementos que podem chegar ao seu jardim secreto. Você pode encontrá-los todos na seção Projeto e Recursos do lado direito. Como um pequeno lembrete, se você não conseguir imprimi-los, você pode acompanhar as próximas lições usando seu caderno de esboços, uma folha de papel ou o iPad.
5. Desenho dos padrões (parte 1): Esta lição foi projetada para que você possa ver meu processo e para que você possa começar a se familiarizar com padrões de desenho. Sinta-se livre para observar como eu extraio padrões das imagens primeiro porque na próxima lição você terá a oportunidade de fazer você mesmo. Sem mais delongas, vamos direto para a lição. Aqui está uma placa Paxos que eu uso para encontrar inspiração para esses padrões de linha. Ele tem imagens que vão desde girafas a fotos close-up de plantas. Se você quiser conferir este quadro, você pode fazê-lo clicando na aba Projetos e Recursos, e aqui está um link para as imagens. Como você pode ver, a natureza está cheia de padrões diversos que podemos extrair para criar nosso próprio país das maravilhas naturais. Para este padrão, fui inspirado por esta vibrante flor vermelha com sardas pretas. Uma vez que baixei a imagem do Paxos, abri no meu iPad com o Procreate, depois ampliei a área da imagem onde o padrão em que estava interessado está localizado, e comecei a traçar as bolinhas. Estou usando este forro fino para preencher esta planilha, mas sinta-se livre para desenhar a lápis primeiro e depois pintar sobre seus padrões. No primeiro círculo, estou desenhando linhas paralelas ligeiramente curvas e preenchendo o espaço entre as linhas com os círculos. Certifique-se de que o diâmetro do círculo passe a distância entre as duas linhas. Depois de adicionar os círculos nas linhas, você pode preencher os espaços vazios com tinta. Esta foi a minha interpretação das bolinhas que acabamos de ver
na flor, mas cada um de vocês pode traduzir este motivo de uma maneira diferente. Para alguns de vocês, os pontos podem ser melhor desenhados como círculos irregulares. Para outros, seria melhor preenchê-los com tinta. As possibilidades são infinitas. Para projetar este próximo padrão, eu olho para uma imagem de uma folha quase translúcida. Quando eu amplio essa imagem, eu acho que você pode ver como os blocos de construção desta folha são intrincados. Eu primeiro traço as linhas verticais mais grossas da folha. Desenhei duas linhas paralelas a poucos milímetros de distância para capturar a magreza das bordas. Em seguida, desenhei as linhas horizontais que conectam as muito legais. Para recriar esse padrão, você pode desenhar várias linhas curvas que representam as paredes da folha. Em seguida, preencha o espaço entre as linhas verticais com linhas
horizontais que são côncavas para cima ou côncavas para baixo. Isso irá adicionar volume ao seu padrão. Como podem ver, estou preenchendo o padrão alternando entre as linhas côncavas para cima e para
baixo, a fim de manter o design interessante. Para o próximo padrão, eu encontrei este lindo bebê samambaia quase parecido com um caracol. Rastreei a forma do caule e também delineei as linhas das folhas do pequeno círculo e decorei o caule. Ao traduzir este experimento para a worksheet padrão, eu novamente desenhei algumas linhas verticais curvas. Ao longo das bordas das linhas curvas, desenhei pequenos círculos. Você também pode desenhar linhas retas cada vez que começamos um novo padrão. Eu tendem a torná-los curvos só porque eu acho o resultado final muito agradável e eu realmente gosto de adicionar movimento ao motivo. Outra foto muito interessante que encontrei foi de uma cobra. cobras têm escamas que podem formar belos padrões no mundo natural. Ao ampliar a foto, notei que as escalas eram formas como triângulos com lados arredondados e tinham pequenas linhas no meio. As escamas de cobras podem assumir formas diferentes, no entanto. Eu amplio em outra área da foto e percebo que aqui as escalas eram mais oblongas e de forma oval. Eu rastreei esses também só para ter mais opções. Uma dica importante que eu quero compartilhar nisso é, ser curioso. Observe em profundidade sua referência porque você provavelmente irá detectar mais de um motivo ou detalhe que pode simplesmente ser transformado e repetido em um padrão. Tenha em mente que uma referência pode lhe dar não apenas uma idéia, mas muitas. Voltando ao nosso padrão de lavagem, desenhe as escalas como pequenos triângulos com lados arredondados apontando para cima. Organize-os muito próximos e, claro, você pode variar o ângulo em que deseja desenhar as escalas. Eles nem todos têm que apontar para cima, você também pode se sentir livre para adicionar pequenas linhas no meio ou qualquer outro detalhe. É muito divertido e criativo misturar elementos de sua referência com os que você inventa e eu encorajo você a experimentar isso. Só para dar um exemplo, você pode pensar em adicionar alguns pequenos pontos na parte inferior de cada escala ou linhas interrompidas colocadas em toda a forma. Para este padrão, eu não tenho uma referência específica, mas é um resultado de observar muitas plantas e chegar com minha própria idéia. Eu estou apenas colocando formas espirais de tamanhos
diferentes e eu estou adicionando este pequeno motivo em cima de cada um. Você também pode experimentar diferentes tipos de padrões e nem tudo o que projetamos tem que ser baseado em uma imagem. Pode ser simplesmente algo que podemos pensar ou que entra em nossa imaginação. O mundo real pode ser um bom ponto de partida para desencadear algumas idéias, mas sempre encorajo você a usar sua própria imaginação e ouvir sua própria intuição. Minha parte favorita é libertar minha mente de influências
externas e deixar minha imaginação fluir. Outra imagem que deixou uma impressão de mim foi esta borboleta. Há dois padrões diferentes que detectei. O primeiro padrão é a forma como as linhas das asas são dispostas. Isto assume a forma de duas linhas paralelas que estão conectadas com linhas que se assemelham a setas. Em seguida, também notei os olhos nas asas da borboleta, e rastreei o círculo externo e depois a pupila interna na imagem. Eu então transformei este padrão em pequenos círculos
na worksheet padrão e preenchido com os círculos menores no interior. Eu coloquei cada um em cima do outro, e preencho os espaços entre eles para criar uma sensação densa. Bom trabalho em completar o padrão até agora. Podemos fazer uma pequena pausa aqui e então podemos terminar nossos projetos restantes na próxima lição.
6. Desenho dos padrões (parte 2): Bem-vindos de volta para a parte final da nossa prática de padrões. Eu realmente espero que você esteja recebendo muitas coisas e eu espero que você esteja se sentindo relaxado e inspirado. Este padrão é outro bom exemplo de desenho intuitivo. Mais uma vez, eu não tinha nenhuma referência para isso e eu apenas desenhei o que naturalmente veio para mim. Eu realmente uso muito para summative e eu gosto de usá-lo para desenhar em pétalas e folhas. Para o próximo padrão, eu olho para outra imagem de uma folha que tinha linhas muito entrelaçadas. Ao modelar este padrão na worksheet, eu apenas tento fazer a linha varrer juntos semelhante ao que eu tinha observado na imagem. Finalmente, nos aproximamos do último padrão enquanto passamos por um dos meus livros botânicos, eu me deparei com essa grama selvagem, e realmente como o motivo, você pode alcançar esse efeito de escala por linhas de andaimes em cima um do outro, e você pode começar a desenhar de cima ou de baixo. Através desta aula, mostrarei a vocês o processo completo para que vocês possam ter uma visão aprofundada de como crio padrões e, em geral, como alimentamos minha inspiração. Agora, eu encorajo você a usar a segunda planilha para desenhar os padrões que se sente certo e agradável para você e apenas
deixar-se ir nesta prática libertador e relaxante, sair na natureza, passar algum tempo fora no sol ou perca-se contemplando imagens deslumbrantes do nosso mundo online. Se você não quiser fazer sua própria pesquisa, e quiser economizar algum tempo, você pode usar minha galeria de imagens Pexels que eu criei como referência, mas se você quiser criar seu próprio quadro de inspiração, aqui estão alguns para você começar. Se você estiver usando Pexels para sua pesquisa, eu só vou mostrar a você como você pode criar seu próprio quadro. Uma vez que você tenha uma imagem que você gosta basta clicar no ícone de adição e você pode adicionar um título aqui para o seu álbum pessoal. Basta clicar neste ícone, cada vez que você quiser salvar uma imagem, você terá todas as imagens em um só lugar, o quadro que você acabou de criar. Então, uma vez que você sentir vontade de ter as referências certas, você pode baixar as imagens para o seu iPad. Lá você pode começar a traçar os padrões. Alternativamente, você também pode imprimir as imagens ou simplesmente mantê-las exibidas na tela do
seu computador e esboçar os padrões diretamente na planilha. Estas duas planilhas armazenarão os padrões extraídos das imagens de
uma forma limpa e acessível para que você possa ter um repertório puro de padrões prontos para acessar. Quando começarmos a trabalhar em nossa ilustração final, você verá o quanto desse trabalho que fizemos será útil. Na próxima aula, vamos despertar ideias sobre flores e plantas.
7. Elementos botânicos: Como todos sabem, nosso jardim secreto é feito não apenas padrões, mas flores e plantas também desempenham um papel importante. Para minhas ilustrações botânicas, geralmente mantenho meu estilo de desenho muito simples, e como você pode notar, quase todas as formas são planas e sem textura ou sombras. Em vez disso, eu os sobreponho para transmitir ao espectador um sentimento mais realista e eu os embelezo com padrões e motivos. Este é o momento de fazer um brainstorm sobre tudo o que podemos desenhar em nosso projeto final. Sinta-se livre para expressar seu estilo único ou acompanhar o que eu vou desenhar. Estarei desenhando flores e principalmente plantas e folhas. Mas tenha em mente que este será o seu jardim secreto, então pense se há algo no mundo natural que o fascina,
talvez você goste de flores silvestres, insetos ou cogumelos. Há uma tonelada de assuntos que você pode querer incluir no seu jardim. Basta ter um tempo para pensar sobre isso, pesquisar e esboçar. Se você nunca desenhou uma planta ou uma flor, ou se você gostaria de ter um método para desenhá-los, aqui em
cima eu fiz um pequeno esquema a seguir para que você possa ser mais preciso, enfatizar ao desenhar. Em relação às folhas, um bom contorno para usar é simplesmente desenhar uma linha e, em seguida, uma forma oval em torno dela. Você pode usar esta forma básica como um contorno para muitos outros tipos de folhas que você pode desenhar dentro do contorno. Flores podem ser desenhadas rastreando dois círculos, um dentro do outro, e minha ordem sugerida é esboçar o maior e, em seguida, o minúsculo nele. Mas sempre encorajo você a tentar o que é mais natural para si mesmo. Estou começando a traçar algumas linhas com meu lápis para que eu possa linhar corretamente minhas plantas. Como mencionado nas lições anteriores, apenas sinta-se livre para usar esta planilha ou soltar seu caderno de esboços para brainstorm algumas plantas. Eu vou começar desenhando algumas flores, que você
possa ver os passos que eu dou. Vou deixar esta lição em sua velocidade natural, que você
possa tirar todo o seu tempo para desenhar comigo, observar como eu desenho essas plantas, e simplesmente aproveitar este passo. Ao longo desta lição, você verá o que eu uso mais frequentemente em minhas ilustrações de jardim abstrato, e como eu aludi antes, eu gosto de desenhar plantas ou flores simples e adicionar pequenos detalhes a ela. Esses detalhes podem ser pontos, linhas, espirais, círculos e quaisquer outros padrões que desenhamos. Isso não só vai adicionar um toque moderno às minhas formas botânicas, mas também vai adicionar um toque de surrealismo e magia. Outra coisa que eu gostaria de salientar é quanta variação você pode encontrar na natureza. Cada flor e folha, eu acho que é verdadeiramente único e é realmente difícil estragar tudo quando algo é imperfeito, então apenas se livrar da expectativa,
insegurança, ou medos sobre o resultado final. Em vez disso, aproveite esta jornada para a natureza 3D e deixe ir porque é o processo de aprendizagem e descoberta que é verdadeiramente único. O mesmo processo criativo que passei para criar padrões pode ser aplicado para criar ideias para flores e plantas. Por exemplo, essa folha específica vem de uma foto de um samambaia que eu traço no meu iPad. A partir desta folha, eu poderia criar outro semelhante a ele. Modificando ligeiramente as formas de um assunto e brincando com ele, você pode chegar a muitas idéias. Agora vou mostrar a vocês como desenhar espirais. Esta é uma forma muito importante quando eu crio minha ilustração de jardim porque você vai ver que vai servir como uma estrutura fundamental para o resto do desenho. Novamente, samambaias são um bom exemplo e uma ótima referência para aprender a desenhar essa forma. Primeiro, comece a partir do fundo e desenhe uma linha curva para cima e continue desenhando as linhas para que ela se enrole em si mesma. Depois de terminar de desenhar essa parte, comece na base da onda interna e desenhe junto com um movimento descendente que é paralelo à primeira linha que você fez. Pode ser muito fácil não obter a proporção certa ou mexer com essa forma, mas não perder a fé. Com um pouco de prática, você vai melhorar no final. Como expliquei em uma das minhas aulas anteriores, podemos desenvolver memória muscular através da repetição. Isso significa que ao desenhar o mesmo assunto mais de uma vez, você pode acostumar seu pulso a um movimento específico, e sua precisão também melhorará. Para terminar esta atividade, estou desenhando pequenos elementos, como faísca estrelas próximas e folhas caindo. Estes elementos vão acender magia e eu adoro usá-los. Finalmente é hora de começar a criar nosso jardim secreto, e parabéns se você ficar por perto durante essas aulas de prática,
as lições anteriores lhe deram as ferramentas e o conhecimento para começar a desenhar com uma visão clara. Sem nos sentirmos confusos ou ansiosos por algo como nosso projeto de classe. Pela minha experiência pessoal, acho importante tirar algum tempo para
esboçar e planejar antes de uma intrincada ilustração. Faz-me sentir mais confortável quando finalmente coloco caneta no papel, e deixa as minhas ideias muito mais claras. Agora, vamos preparar-nos para esboçar o nosso jardim secreto.
8. Enquadramento: Para começar, vamos esboçar a forma que conterá o nosso jardim secreto. Para este projeto de classe, eu escolho a forma da porta porque, além do fato de que eu amo essa forma e é super tendência no momento, eu só acho perfeito para este tópico de aula. Pode parecer uma porta, uma janela, um portal mágico, e cada um de vocês verá essa forma através de seus próprios olhos, e eu acho que isso a torna ainda mais única. Antes de começarmos, vou mostrar-vos outras ilustrações que fiz porque usei formas diferentes para conter o meu jardim. Se você achar essa forma de porta de arco que estamos prestes a esboçar muito difícil, fique à vontade para escolher qualquer outra forma. Por exemplo, aqui eu usei uma forma esférica, e o que eu fiz foi simplesmente traçar um círculo com meu transferidor, e depois desenhá-lo. Aqui eu usei uma forma retangular, então, como você pode ver, você pode realmente criar seu jardim em qualquer lugar que você gostaria de. Nesta lição, vou mostrar-lhe uma maneira técnica que você pode desenhar
uma forma de porta de arco, mas como sempre, se você conhece uma outra maneira que você se sente mais confortável com, você pode usar seus próprios métodos para alcançar o mesmo design. As ferramentas que precisaremos para esta lição são um lápis, uma borracha, uma régua e um transferidor. Para começar, alinho o zero da minha régua com um canto e meço o comprimento do lado, então marco onde está o centro do lado. Depois de ter marcado o ponto médio para cada lado, eu desenhar uma linha entre o ponto médio
dos lados curtos para criar uma linha vertical através do centro da página. O lugar onde essas duas linhas se cruzam é o ponto central de todo o papel. Meça 4,5 centímetros para a esquerda e para a direita e faça uma referência. Em seguida, desenhe uma linha vertical em seu papel que passe por esses dois benchmarks. Estamos quase terminando. Agora comece no ponto médio do lado inferior da página e meça sete centímetros subindo e faça outro benchmark, desenhe uma linha horizontal em sua página que passa por este benchmark. Por último, mas não menos importante, coloque o seu transferidor em qualquer lugar na linha vertical central da página, entre o ponto médio e o ponto de referência superior, gire a ponta do lápis do transferidor para que ele toque a referência superior e desenhe o resto do seu arco. Agora você pode apagar suavemente todas as marcas de lápis dentro e fora de sua forma. Estamos prontos para começar a desenhar o nosso jardim secreto.
9. Composição e esboço: Antes de começarmos, gostaria de lembrá-los que vocês podem
acompanhar inteiramente a lição e desenhar tudo o que eu vou desenhar,
ou vocês podem desenhar parcialmente o que eu desenho e, em qualquer momento, podem começar a adicionar formas diferentes ou detalhes botânicos. Fique à vontade para manter as planilhas por perto para que você possa adicionar suas próprias formas e detalhes, se quiser. Quando se trata de esboçar, gosto de começar marcando algumas áreas dentro da forma, para destacar onde vou desenhar. Neste primeiro passo, eu posso entender como eu quero equilibrar minha ilustração e como eu quero dividir meu espaço. As formas que eu esboço para dividir minha área de desenho podem ser linhas que geralmente são substituídas por dunas e espirais, que são minhas formas maiores. Eu também uso ovais ou círculos onde eu costumo esboçar folhas e elementos menores. Isso funciona apenas como um guia para entender onde eu quero desenhar e onde eu não quero desenhar. Mais uma vez, ajuda-me a equilibrar a minha ilustração. Eu recomendo que você use esta técnica e, claro, você pode usar diferentes formas para marcar suas áreas de desenho. Basta ter em mente que ele deixe algum espaço ao redor do centro de sua área de desenho e um pouco acima do centro, para que sua ilustração não pareça muito ocupada no final. Assim que as áreas onde vamos desenhar estiverem marcadas, podemos começar a substituir essas formas. Aqui eu vou desenhar uma duna e eu estou adicionando mais uma linha por enquanto como um pequeno detalhe que podemos usar para preencher com padrões mais tarde. Então eu pensei que esta parte aqui caberia em uma grande forma espiral perfeitamente. Eu só uso a área onde eu esboço este semicírculo para adicionar uma espiral, e então eu removo as linhas extras de lápis para limpar o espaço. Do lado direito, vou preencher este espaço com algumas folhas. Desenhar folhas na lateral do seu jardim acrescenta uma sensação de dimensão. Ele adiciona quadro em seu desenho para que o espectador se sinta como se estivesse realmente entrando em um novo espaço. Eu me certifiquei de não desenhar todas as minhas folhas a partir do mesmo ponto. Mas eu sempre tento sobrepô-los e fazê-los apontar em direções ligeiramente diferentes. Enquanto eu continuo desenhando, uma coisa que eu quero sugerir é considerar seguir esta ordem. Enquanto você começa a desenhar seu jardim, tente começar a partir das maiores formas, como dunas, espirais, montanhas, qualquer coisa que você tenha em mente, essas formas irão servi-lo como um ponto de partida e como um lugar onde você pode levar em outros elementos, ou eles podem até ser as formas para preencher com padrões. Em seguida, passar para as formas secundárias, como esboçar folhas, flores, plantas e até animais. Por fim, tente observar como seu esboço geral parece e adicionar detalhes. Por exemplo, você pode adicionar algumas folhas caindo, algumas estrelas, um padrão ou quaisquer outros pequenos elementos. Pessoalmente, eu nem sempre eu manter esta ordem porque às vezes eu só sinto como adicionar uma pequena forma primeiro e, em seguida, voltar com um que é maior. Isso realmente depende de como meu esboço está evoluindo, mas eu diria que eu sigo esta ordem provavelmente 90 por cento do tempo ao esboçar. Em cima, imagino alguma natureza selvagem como ligações e espirais descascando para baixo. Depois de desenhar as linhas maiores, adicionei um padrão de folhas menores apenas para alcançar a natureza que já estava lá. Passando para o lado esquerdo, estou preenchendo este espaço com mais folhas. Desta vez eu escolhi uma forma diferente para as minhas folhas e eu escolhi tê-las sair por trás da espiral como se elas estivessem crescendo. Olhando para trás para as folhas de enquadramento, eu pensei que a forma de V entre as pétalas seria um bom local para colocar uma pequena flor e geralmente cruzando linhas criar um espaço interessante que é um bom lugar para esboçando detalhes. Aqui há mais duas linhas se cruzando e como você pode ver, eles criam este lugar agradável que eu vou usar para desenhar uma flor maior. Ainda há muito espaço nesta duna também. Estou desenhando um monte de folhas que mais tarde vou preencher com um padrão. Nosso esboço está quase concluído. Você pode dar uma olhada nele e ver se você quer adicionar algo mais. Vou desenhar um galho ao redor da espiral quase que se assemelha a uma jóia, e também vou adicionar algumas folhas minúsculas a ela. Eu também estou adicionando mais algumas linhas aqui e esta área restante, eu acho que é perfeito para algumas folhas. Eu não estava decidido sobre se eu deveria esboçar alguns cogumelos minúsculos ou diferentes formas minúsculas, mas então eu apenas fui para algo que iria sobrepor minhas linhas existentes. A parte do esboço acabou e foi definitivamente a parte que exigiu o maior esforço. Se você conseguiu, muito bem. Agora vamos para o passo número três, que é pintar todos os nossos esboços a lápis. Antes de passar para a próxima lição, vou rapidamente mostrar-lhe qual o tamanho da caneta que vou usar. Se você me conhece, gosto de manter minhas linhas bem finas e delicadas. Vou usar o tamanho 0,2 para as minhas linhas principais e 0,1 para os detalhes. Eu poderia usar o tamanho 0,05 também. Eu definitivamente vou manter esse belo forro por perto.
10. Arte-final: Agora, que nosso esboço está completo, é hora de começar a usar nossos liners finos. Vamos simplesmente começar a rever cada marca de lápis exceto a forma que contém o nosso jardim. Eu acho que a parte da tinta é bastante relaxante e o que eu gosto de fazer quando eu repassar meus esboços é simplesmente tocar alguma música que me faz sentir à vontade e eu apenas me deixo relaxar e aproveitar o momento. Estou começando a tinta do meu esboço com uma ferramenta de sabre de tamanho fino, e eu estou começando de baixo por traçar essas folhas, mas você pode começar em qualquer lugar que quiser. Há apenas uma regra que eu sigo durante a etapa de tinta, que é deixar todos os detalhes minúsculos e que é deixar todos os detalhes minúsculos e
padrão como a última coisa que eu pintar no desenho. Eu acho que isso funciona muito bem para meu fluxo de trabalho e desta forma, depois de ter todos os meus principais contornos prontos, eu posso entrar com uma caneta mais fina para adicionar detalhes sutis. Como você percebe, eu estou desenhando muito devagar e isso é fundamental se você quiser aprender a desenhar linhas suaves, ou se você quiser melhorar seus desenhos de linha. Pela minha experiência, nada de bom virá de apressar este passo, tentar relaxar enquanto você está pintando seu jardim secreto. Às vezes acho que até prendo minha respiração ao desenhar linhas mais longas para ter certeza de que minhas mãos estão firmes. Eu vou muito devagar para que a linha que eu desenho mandíbula é lisa, reta e contínua. Como sabe que você pode apagá-lo uma vez que você tinta, é melhor desenhar as coisas com cuidado. Vou pular o ouvir um pouco, caso contrário, vai ser super longo, mas eu quero lembrá-lo de tomar o seu tempo e pausar o vídeo quando você precisar dele. Espero que esteja gostando do processo até agora. Durante a pintura, percebi que ainda há um bom local para uma flor aqui. Eu peguei meus sacos de lápis, desenhei e fui com o forro fino. Como você pode ver, nunca é tarde demais para adicionar algo à sua ilustração. Se você está se perguntando por que meu papel está de cabeça para baixo, é só porque eu acho muito útil girar meu papel como eu estou pintando e desta forma eu posso evitar desenhar, adicionando ângulos confortáveis, e eu posso alcançar um resultado melhor ouvindo o que minhas mãos e meu corpo precisam. É algo que te encorajo a experimentar se ainda não o fizeste. Depois de pintar praticamente todos os seus esboços, você pode olhar sobre o seu esboço novamente e notar se há outras áreas que você gostaria de preencher com um padrão. Por exemplo, eu vou adicionar um padrão para essas folhas agrupadas, e eu vou mudar meu forro fino. Estou escolhendo um tamanho menor e estou usando um forro fino 01 para desenhar as linhas, e um 005 para adicionar os pequenos círculos dentro das linhas. Outra área onde vou adicionar um padrão são as pétalas desta flor. Eu estava mantendo meus padrões de worksheet por perto e eu decidi usar o padrão que combina os pontos com as linhas interrompidas. Em seguida, eu estou preenchendo o espaço dentro desta linha com este padrão e eu vou salvar isso,
aquele com círculos e este é definitivamente os padrões que eu uso mais. Eu simplesmente os amo, eles são como divertido de desenhar e também relaxar. Quando estiver pronto, você pode começar a apagar seus esboços a lápis. Basta dar-lhe um esboço alguns segundos para secar se você acabou de terminar. Caso contrário, você pode achar que algumas das manchas de tinta que podem perturbar as belas linhas suaves que você trabalhou duro para criar. Eu estava apenas dando uma olhada final no meu jardim e decidi adicionar mais
um padrão na parte inferior direita atrás das folhas. Finalmente, estou desenhando duas folhas caindo para adicionar vibrações místicas e também
estou adicionando alguns pontos e estrelas para adicionar um último toque de magia. Eu geralmente gosto de desenhar pontos e estrelas perto das plantas como se eles são os únicos estacionando magia. Nosso jardim secreto está agora completo e eu realmente espero que você esteja feliz com ele e eu espero que você tenha gostado desta viagem. Na próxima lição, vamos encerrar as coisas e te vejo lá.
11. Considerações finais: Parabéns, você chegou ao fim da aula e tem
sido uma jornada incrível para a natureza. E quero agradecer-lhes por terem feito esta jornada comigo, vimos como reunir inspiração desde passar o tempo na natureza até ler um livro, para entender como notar um padrão e natureza e como traduzi-los em desenhos. Deixamos nossas ideias fluírem através de uma tempestade de ideias de plantas, flores e tudo o que nos veio à mente. E por último, juntamos tudo para criar o nosso jardim secreto. Posso esperar para ver todas as
suas ilustrações secretas de jardim e para lhe dar feedback sobre o seu trabalho. Portanto, certifique-se de ir para a seção Projeto e Recursos e fazer upload do seu trabalho. Também sinta-se livre para compartilhar seu rascunho, seus padrões, juntamente com seu jardim acabado. E você não tem que fazer tudo de uma vez. Leve o seu tempo e sinta-se livre para compartilhar qualquer parte do seu projeto. Finalmente, você pode usar a seção de discussão para me perguntar qualquer coisa relacionada a esta classe. Por exemplo, se precisar de oitavas extras, ficarei feliz em ajudá-lo. Se você está pronto para uma nova aventura, você pode usar suas habilidades de desenho de botões recém-aprendidas para fazer um pacote comigo na minha aula botânica Mandela. Ou se você quiser se divertir explorando diferentes técnicas de arte de linha, você pode conferir minha linha mostrando custos. Então, novamente, muito obrigado por se juntar a mim hoje e eu vou vê-lo na próxima vez.
Altea Alessandroni, Artist and Designer
