Experimentos com caderno de esboço: padrões em aquarelas simples para iniciar a prática criativa | Vinita | Skillshare

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Experimentos com caderno de esboço: padrões em aquarelas simples para iniciar a prática criativa

teacher avatar Vinita, That Crazy Doodler

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Aulas neste curso

    • 1.

      Olá!

      1:54

    • 2.

      Materiais que você precisa

      2:00

    • 3.

      Pincel com conceitos básicos

      5:36

    • 4.

      Dicas de composição

      3:58

    • 5.

      Projeto 1: aquecimento

      8:00

    • 6.

      Projeto 2: pop floral

      10:57

    • 7.

      Projeto 3: Terapia de folhas

      11:31

    • 8.

      Projeto4: rosas

      10:15

    • 9.

      Projeto 5: vibes de verão

      9:23

    • 10.

      Projeto 6: coração você!

      8:13

    • 11.

      Projeto 7: Flores azuis

      9:14

    • 12.

      Projeto 8: o amor a pena

      7:48

    • 13.

      Agradecemos e além!

      1:05

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

806

Estudantes

43

Projetos

Sobre este curso

Olá, agradecemos o meu grupo aqui! Este curso é uma continuação da minha série de Explorações de esboços e é especialmente para quem quer começar uma prática criativa. Neste curso, exploramos oito padrões coloridos e simples de aquarela

Mesmo que seja um iniciante que não tenha experimentado de aquarela a partir de uma seção de baixo conceitos básicos que precisa para saber para começar com o meio e também algumas dicas e truques divertidas sobre suas combinações de cores e compositions.Too com o outro composição. Com cadernos de esboços, seu tipo de pessoal para que você possa cometer os erros que quer e aprender no processo. Além de ter uma prática regular de esboços regular me ajudou a desenvolver minhas habilidades como um artista de rabisco imensas e também são minhas fontes de inspiração para dias de um pouco de razão boas de anos!

Você precisa de uma marca específica ou materiais profissionais para este curso. Começar com o que você tem — minha única recomendação é ir para um papel de aquarela de 100 de pc. Estou usando apenas um pincel de um tamanho de 6 para a maioria dos projetos e vou compartilhar todos os detalhes sobre as cores usados em cada um! Tão simples quanto isso! Então, a mente vai criar padrões incríveis!

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Vinita

That Crazy Doodler

Professor
Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

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Transcrições

1. Olá!: Todos agradecem por se juntarem a mim para a barra nas explorações do caderno de esboços. Agora isso é uma espécie de continuação do que fizemos na minha aula anterior, que também era sobre cadernos de esboços. Mas isso era mais sobre tinta e aquarela. Este é completamente sobre pacotes de aquarela. Mas mesmo se você é um iniciante que nunca chorou aquarelas antes, tudo bem. Nós estaremos cobrindo Paul o básico que eu precisava para começar com esses padrões, incluindo as técnicas básicas, as dicas e truques relacionados à composição em algumas coisas sobre cores, quais cores funcionam e por etcetera já em direção às cores. Então isso seria um bom exercício de aquecimento para você. Agora nós fizemos. Isto é sobre construir uma prática criativa através de cadernos de esboços na minha última aula, mas em uma marcha em É sobre desenvolver grupo em quando se trata de nosso porque eu realmente acredito que a prática diária, saúde e os cadernos de esboço ajudam você imensamente com isso. Agora, quando se trata de pessoas caras, quando você o mantém baixo, há algo te segurando, o medo de arruiná-lo, enquanto que com cadernos de esboços que não há lá você é pés explorou o que quiser, porque os cadernos são pessoais. Então, mesmo que uma página vá mal, não importa. Você ainda tem um monte de belas obras de arte com você naquele caderno de esboços. Então eu recomendo começar uma prática de caderno de esboços se você não está nessa regra já. Andi, espero que esta aula te ajude a entrar nessa jornada. Então vamos explorar alguns belos padrões de aquarela nesta classe. 2. Materiais que você precisa: para os materiais desta classe. Você precisa de um caderno de rascunhos porque isso são explorações de livros da Kate. Mas nessa nota, você pode ir em frente com qualquer uso de folhas de aquarela que temos também. É tudo sobre desfrutar desses padrões, então não há restrição em qualquer marca, mas eu antes de usar algo que é $100 de acordo. Eu tenho o pulso arruinado seus livros de estado natal aqui, que é 100% de entrada de corden no queijo. E estas são máquinas de imprensa que as pessoas estão em. O que vou usar para esta aula é este. Este é um caderno de esboços de mão por recompensa. É o que triplo mais profundo dentro, que é uma mão conhecer as pessoas é com em seu que um ligeiro sexualmente ativo. Então eu realmente gosto, e eu tenho feito principalmente padrões de lavagem no caderno de esboços, então eu pensei em dar alguns padrões de cor de água com chora , então é isso que eu vou usar. Mas em ir em frente e usar qualquer marca de pessoas, preferência algo que é adequado para a água. Coronel e 100 era importante para que suas técnicas podem ser um pouco melhores sobre isso em pincéis. Só vou usar um pincel para toda a turma, e esse é esse. Pressão da bicicleta, seu tamanho seis. Andi novamente escova. Você pode usar qualquer pincel redondo que você tenha. O tamanho só mudará o tipo de padrões que você concreta, mas caso contrário, isso realmente não importa. Aguarelas. Estou usando as aquarelas de metanfetamina Dinos. Eles são altamente pigmentados e apenas pura alegria para trabalhar com. Mas já que não estamos indo para o pé, fazer quaisquer técnicas avançadas de aquarela nesta classe e ir em frente com qualquer marca de aquarela. Só que se você está usando um estudante ler aquarela, há uma chance de que ele está marchando para o outro lado porque ele não tem nem agentes. Então tente tentar algo, que é nosso discreto. Qualquer marca está bem. Escolhe o que tiveres. O público não vai ser um bloqueio sobre isso, então vamos mergulhar em alguns padrões bonitos 3. Pincel com conceitos básicos: Então, pessoal, antes de começarmos com nossos padrões, eu pensei em fazer uma pressão rápida sobre todos os conceitos básicos que eu precisava para começar. Agora, mesmo que você seja um iniciante, mesmo que você nunca tenha experimentado este meio antes, está tudo bem. Vamos cobrir tudo o que você precisa saber para criar belos padrões. Agora esta aula não é realmente pesada em técnicas porque nós você não vai ter nenhuma lavagem pesada. Trata-se apenas de entender o meio, conhecer o básico e aplicá-los corretamente para criar padrões. Então com isso, eu vou cobrir primeiro o molhado molhado e nós não secamos técnicas agora, continuamos. É quando você tem uma clara molhada no papel, pode ser água pura como esta, ou talvez outra cor, e você deixa cair algum grande significado sobre ele enquanto ele ainda está com. Então você pode ver que a aquarela tem uma vida própria e apenas se espalha de uma maneira louca. Às vezes pode ser assustador entender como controlar isso, mas eu pessoalmente acredito que isso vale a pena a beleza deste meio é, você sabe, ter este tipo fora de uma vida própria. Então vamos usar molhado sobre molhado para todos os tipos de exercícios de mistura em melhor ISS chorar como quando seu pessoal é tentar e você está colocando ser diretamente nele. Agora, neste caso, como eu disse novamente, se você quiser fazer uma mistura como se você quiser adicionar outra cor em cima disso, você ainda estaria voltando a molhar sobre molhado. Então, se eu tiver que ver uma cor mais escura aqui, então eu ainda estou fazendo isso molhado no molhado. Mas qualquer coisa que precise ser adicionado, como um D a sair da parte central ou veias , etc ., estará a fazer isto molhado no seco. Então, em poucas palavras, se eu tiver que resumir, seria como se você tivesse que fazer mistura porque é aquarela. Você vai precisar de ambas as camadas para ser pão, modo que vai ser molhado em molhado e qualquer tipo de varejo seria. Estamos no seco agora. Vamos obter cores do dedo do pé porque eu gostaria de discutir isso em um pouco de detalhes porque escolher as cores certas faz toda a diferença para os padrões. Então, por exemplo, se eu tiver esse amarelo e algo como, uh, carmesim, quero dizer uma cor vermelha rosada. Agora, esta dificilmente é uma chance que este tipo de combinação iria dar errado, porque estas são cores Anil August, então eles estão mais próximos um do outro na roda de cores, então isso ajuda e criando um tipo harmonioso de padrão. Mas você precisa ter certeza de que um deles é um pouco mais poderoso do que o outro, que ele não pareça um padrão chato. Da mesma forma, se você tem este verde azul e talvez nós vamos adicionar um pouco de amarelo novamente. Então esta é outra combinação segura. Eu os chamo de seguro porque, como eu disse, você não pode errar com essas combinações. Então, e você não estará criando cores de lama com facilidade. Considerando que agora, se eu chegar a cores complementares, que são como cores que estão nos lados opostos da roda de cores. Então, se eu tenho ah, amarelo e um roxo agora, se eu fizer essas cores na proporção certa, eles criam um visual muito parado porque eles são cores complementares. Então lá oi próprio contraste. Mas se os misturarmos na proporção errada, eles criarão cores de marca. Então, se eu adicionei este aqui, ele vai criar uma cor muito enlameada, tipo fora. Agora, isso não é realmente olhar, mas na verdade é ótimo. Bonita. Então talvez eu tente outra cor para este. Para mostrar como podemos criar cores de lama, ela vem naturalmente. Ele geralmente, mas desta vez, por alguma razão eu tenho que tentar. Então, se eu pegar essa cor roxa ou violeta Dhaka e eu fizer um pouco de amarelo aqui, então agora você pode ver que ele está criando esse tipo de cor marrom lamacento. Mesmo isso parece bonito para mim, mas ok, eu estava apenas tentando explicar que se você criar uma mistura fora, cores complementares na proporção errada criaria tipo muito lamacento de cor, que não ficaria bem em seus padrões. Então, essencialmente, você tem que ter certeza de que as cores que você está usando para o seu padrão vão bem umas com outras Agora, por exemplo, se eu tiver que mostrar este padrão Então isso é chamado banco Babu em, pouco de azul. Então essas são cores que são analógicas, então elas estão mais próximas umas das outras na cor verde, então elas estão criando um tipo muito harmonioso de padrão em Similarmente, se eu fosse filmar este, então isso é novamente rosa, vermelho e amarelo, e faremos algo semelhante a isso em um de nossos projetos. Então este segundo é uma combinação segura para que você nunca pode dar errado com essas combinações. Acho que foi por isso que os chamei para combinações seguras. Mas como eu disse, quando você está decidindo sobre as cores, talvez se você não está muito certo sobre as cores que você deve usar nas pessoas assim. Então talvez os veja juntos, faça um pequeno tempo Neil e veja como eles ficam juntos antes de seguir para o padrão. Porque você realmente não quer criar um modelo com esse padrão. Então é só isso agora. Na próxima seção, eu me tornaria trazer um pouco sobre a composição para que possamos ir em frente e criar todos os nossos padrões. Então veja no próximo bit 4. Dicas de composição: Então, esta seção é sobre composição. Agora há algo que eu discuti com muito mais detalhes na minha aula anterior. Mas eu faço uma atualização rápida aqui para compartilhar meu processo. Então eu tenho alguns fora dos principais elementos que são como os maiores padrões dentro do pêssego . Então estes seriam ALS flutuado ou folhas etc, e então para preencher as lacunas que lá fora entre esses elementos principais você tem Phyllis Phyllis poderia ser qualquer coisa como este grupo, por exemplo, tudo que você poderia ter círculos ou pontos fora folhas para que ele poderia ser qualquer coisa. Também pode ser uma versão menor fora do próprio elemento principal. Mas a idéia é preencher as lacunas entre os elementos principais e para que sua composição fique bem com uma mistura e combinar elementos maiores e menores. Então, isso é sobre elementos. Agora vamos discutir um pouco sobre como dedo do pé colocar thes elementos em um padrão em também será compartilhar todas as dicas e técnicas dedo do pé. Experimente todos esses elementos e enchimentos individualmente para cada um dos projetos estará fazendo isso mais tarde em nossos projetos também. Mas por enquanto, uh, uh, dedo do pé, por favor, esses elementos no papel. Podemos dividir as pessoas em tranças como esta. Então, uma vez que você tem este grande, há quatro pontos que são gerados. Então estes são os seus pontos focais. Então estes são os pontos para ricos. Seu olho é naturalmente atraído. Então, se você colocar seus elementos principais em qualquer um desses pontos, é obrigado a dar Thea espectador um ninho Stickley tipo agradável de padrão. Além disso, outra dica é o dedo do pé variar o tamanho fora dos padrões, sua construção tanto você quer dizer elementos e os enchimentos ea direção Então você pode ter um padrão como este e o outro como este. Então é tudo sobre criar ah variedade dentro de seus padrões. E então, se eu quiser compartilhar sobre a gripe, eu geralmente começo meu padrão em algum lugar aqui e, em seguida, criar uma gripe gradual para que você possa começar seu perdão de qualquer lugar. Mas a ideia é criar uma gripe natural dentro do padrão também. E então, hum, eu faço um pequeno truque para continuar t hum, eu apenas compartilhei aqui. Talvez não lá e credo por aqui. Ok, então para continuidade, o que eu faço é colocar todos os meus principais elementos assim. E então eu criar alguns padrões metade nas bordas metade 1/4 Patton. Então isso dá uma sensação fora. Continue t de uma forma que você sinta que esse padrão tem vida além do discurso. Então, há mais neste padrão fora do discurso. Então é só uma maneira divertida de manter isso. Continue T. Então é só isso. Em poucas palavras. Você precisa ter microfones fora padrões, misturar elementos em Você pode tê-los em diferentes direções, tamanhos diferentes, agradá-los nesses pontos focais e criar um pouco de continuidade. Agora pode parecer muito, mas não se preocupe. V estará dando este passo a passo em todos os nossos projetos. Então eu estruturei isso de uma forma que começamos com alguns projetos simples, como a pintura de círculos simples. E depois passaremos para detalhar florais e folhas, etc. Então, essencialmente você só precisa ter em mente algumas coisas ao criar a composição e o Otago ano. Então vamos continuar e criar alguns belos padrões juntos 5. Projeto 1: aquecimento: até agora nosso primeiro projeto. Nós vamos tomar algo realmente simples eso que qualquer um que está apenas começando com cores de água também pode dar um grito a isso. Então vamos pintar alguns círculos agora. Eles não precisam ser círculos. Você pode tomar qualquer forma como um triângulo ou um quadrado, o que quer que esteja acontecendo. Então tome qualquer forma, Andi. Bem, só sendo eles em três cores diferentes. Agora estou tomando uma rainha nojenta de turquesa, azul e verde claro. Mas, mais uma vez, as cores realmente são com você. O tipo de cores que você quer escolher, apenas que eles vão bem juntos. Então, apenas certifique-se de que você escolher cores que estão olhando bem juntos. Então talvez você poderia chorar este honesto que eu prego comer para nós para ver como as cores parecem juntas antes de ir para este projeto. E, uh, sim, é isso. Então tudo o que temos que fazer é estar em círculos como este e eles estarão se sobrepondo e nós estaremos fazendo isso com no seco, que significa que cada uma das cores anteriores será testada antes de começarmos com um extra. Então, é só isso. Vamos começar. Então, estou começando com a rosa do vento. Agora não se preocupe muito com o tamanho do círculo ou qualquer forma que você está experimentando ou, para falar nisso, se ele está se tornando um círculo ou não. Apenas aproveite o processo. Acredite nas cores diferentes. É muito divertido quando se trata de aquarelas, todas as cores bonitas, todos os valores que você pode obter um espião, você sabe, mudando a proporção de água. É muito divertido experimentar, então aproveite o processo. Não se preocupe muito em acertar a forma. Eu continuo fazendo esses padrões ou você sabe qualquer sombra que eu estou tomando qualquer elemento malvado que eu estou tomando. Eu tentei adicionar o dedo do pé nas bordas porque ele meio que dá continuidade ao padrão. Parece que está bem, mesmo depois do discurso, vai continuar de alguma forma. Então, essa é a razão pela qual eu, uh, eu estou fazendo esses meio-padrões ou quartos de bastões nas bordas, e eu acho que eu estou farto desta cor então eu vou apenas esperar que isso seque completamente. Agora que meu povo está completamente seco, vou começar com a próxima cor, que é azul turquesa. Agora você pode fazer círculos no mesmo tamanho que você fez anteriormente. Tudo o que você sabe, jogar um pouco como se você pudesse mudar o tamanho dos círculos, sobrepô-los aqui. Eles são do dedo do pé. Basta adicionar um pouco mais ao padrão. Ok, acho que eu deveria parar com isso porque está ficando um pouco grosso demais, então eu vou começar outro aqui. Estou tentando sobrepor esses círculos. Como aquela vez que eu tinha feito antes com Quinn Rose. Estou tentando sobrepor os azuis com eles mais uma vez metade bastões porque eu simplesmente não ser caderno de esboços um pouco, modo que pode chegar a esta área sem manchar os outros. Talvez um pouco por aqui. Ok, eu deveria parar. Então é isso. Vou parar nesta coluna para a cor azul turquesa e esperar que isto seque. Agora que as pessoas estão completamente secas, estou começando com minha terceira cor. Estou usando um verde amarelo. Gosto do estudioso porque é tão planejado. Eu gosto de como parece agora com as outras duas cores. Agora você pode fazer círculos sobrepostos como este, ou você pode tentar preencher os espaços restantes. Os espaços vazios que você deixou após as duas camadas anteriores. Além disso, uma vez que estamos fazendo molhado em seco, você realmente não precisa se preocupar muito em misturar ou obter uma cor do corpo, porque enquanto a cidade cor de Jos e ir bem juntos, ele deve estar bonito. Onde agora eu meio que gosto do nós, uh esses padrões estão procurando por mim mais uma vez fazendo a metade, uh, círculos nas bordas para manter a continuidade. - E esse é o nosso último olhar. Então aqui está o nosso primeiro projeto super divertido e simples. Espero que você goste e veja na próxima lição. 6. Projeto 2: pop floral: Então, para o nosso próximo projeto, você vai gritar alguns florais simples. Tudo o que precisamos é de uma tropa de cessar, tipo de como este golpe simples, e nós estaremos fazendo o floral que eu estou usando quando Rose novamente para o elementar médio incluído para os enchimentos estará testando uma versão menor deste floral junto com muito. Agora, enquanto a primeira camada ainda com eu vou estar adicionando um pouco de iluminação mais escura. Mais homens grandes ganharam Rose no centro. Então, uma vez que um preço bem colocado em algum poço preto do Norte ali e para os Phyllis, estaremos experimentando alguns cães simples como estes, tanto do Wind Rose quanto do loca. Então eu vou usar a cor amarela para menor, florida, sexista. Então é isso que vamos fazer. Então vamos começar. Misture cor suficiente para uma só vez para que você não tem que parar, será através do padrão e faz a cor novamente. Eu costumo fazer isso muitas vezes, e não é tão conveniente, então tente consertar cores suficientes, comece com uma lavagem ligeiramente mais leve, como eu disse, para que possamos adicionar um Quinn Drew pigmentado mais escuro no centro. Agora eu tenho uma lição muito detalhada sobre regras de composição em geral, que está lá na classe anterior para terapia de esboços. É mais frequentemente aquarela inca fora da classe, mas tem algumas afeições agradáveis mas tem algumas afeições agradáveispela composição e todos esses elementos. Como eles como você pode construí-los, os principais elementos e os travesseiros, etc. Então, se você ainda não assistiu, eu recomendo que você gritou uma vez em sua aula é super divertido. É igual a este. É muito judeu. Nenhuma restrição sobre o tipo de materiais é que você usa o tipo de padrões que você faz. É tudo você. Então dê uma chance agora, já que meu povo tem 100 anos não se deu em cima. O tempo está me apoiando. Você pode ver que meus eleitores ainda estão bem vermelhos. Então, mesmo o primeiro 1 que eu desenhei o pintado ainda é bastante atendido para que eu possa adicionar aquele pigmentado central quando se levantou mais tarde em nós. Nós somos como, depois que eu terminar com tudo mais legal, mas em suas chaves. Se você sentir que seus poodles estão secando, chorar dedo do pé, fazê-lo ao longo da semana chorar adicionando que parte central enquanto você antes de começar com um explorador eso usar anexo porque o tempo são as pessoas que você está usando pode ser diferente do que é, que estou fazendo. Então, uh, uh, uh, certifique-se de que ainda está molhado quando você está feliz que a rosa central pigmentada rápida. Como eu disse nas minhas chaves, ainda é muito ruim. Então eu sou capaz de misturá-lo com avanças como este, e é isso. Vou deixar este choro antes do próximo andar que eu não o suje. Então vamos esperar que isso chore agora. Meus florais anteriormente fora tentou, então eu vou começar com o próximo. Eu estou usando a versão menor fora do mesmo tolo para companheiros, então eu estou apenas usando um agradável, amarelo Hansa brilhante para minha comida. Esta é uma combinação que eu realmente gosto do rosa e amarelo. Ele realmente vai bem juntos, mas mais uma vez, basta usar a cor que você gosta, que, se você se sentir como um azul, é uma combinação popular de combinação azul ou rosa, você pode bem tentar isso, gritou um preenchimento das lacunas que foram deixadas entre os elementos médios. Então nós vamos adicionar mais alguns Phylis tarde Toronto este. Mas por enquanto, uma vez que esses dois estão formando seu padrão médio, certifique-se de que você está preenchendo as lacunas maiores ou espécies com essas amarelas. E então vamos adicionar um amarelo ligeiramente pigmentado ou talvez uma laranja no centro. Portanto, temos que ter certeza de que as regras da gripe ainda são ruins quando adicionamos os meses centrais . Então, se vocês são florais estão ficando chorando no momento em que você está se mudando para o próximo, comece a adicionar a central derrubando o grande dissidente medalha certo? - E mais uma vez, ser fraco para isso chorar antes de começar com o aceitar nossos companheiros Pontos simples usando essas duas cores parecem cores, talvez um pouco mais de valores pigmentados. Ok, agora que isso está certo, vou começar com minha próxima rodada de travesseiros usando um pincel um pouco menor para isso, agora que isso está certo, vou começar com minha próxima rodada de travesseiros usando um pincel um pouco menor para isso, uh , eu estou adicionando o ligeiro amarelo alaranjado como o próximo conjunto de uh , Leva o teu tempo. Aproveite as cruzes. Hum, é isso. Agora eu acho que um pouco escuro. Ou talvez você pode pegar um índigo ou ser exibido ou mesmo preto Andi adicionado, nos centros e onde você poderia ambos os flutuadores, o centro escuro, algum apologista. Faz todo o piso parecer muito melhor e você está acabado. Isso é, Ah, segundo acontecer. Espero que tenha se divertido. Vamos passar para o próximo. 7. Projeto 3: Terapia de folhas: Então, para o nosso próximo projeto, vamos estar em algumas folhas de fundos. Acho-os muito terapêuticos. Então decidi dedicar todo o projeto a folhas impressas. Então, tenho certeza que vou mostrar uma técnica simples para pintar folhas. Comece com uma linha muito fina segurando um pincel como este, em seguida, escova presidente totalmente e levantou-se lentamente e, em seguida, para o outro lado novamente. Você pressiona o pincel e levantou. Você pode deixar esse espaço em branco no meio, ou talvez muito deles. É totalmente caipira. Então este é o tamanho do pincel que estou usando. Estou usando um pincel de prata número seis, então esse é o tamanho fora da folha que eu sou capaz de ser com este pincel. Você também pode fazer a mesma técnica e experimentar de forma diferente padrão como este. Então eu vou estar mostrando este Ah, padrão de folhas maior. Mais uma vez, comece com uma linha muito fina como esta. Pressione o pincel totalmente e levantado, e depois para o outro lado. Mais uma vez, pressione o pincel e levante-o. Eu realmente acho que a pintura deixa terapêutica, então eu pensei que eu vai ter algum divertimento pintando diferentes padrões com folhas, então vamos começar a usar um verde SAB para thes padrão menor fora folhas. Então confunda a minha cor. Sim, comece com o menor para a folha maior. Mais tarde, eu vou usar talvez um verde mais escuro e, em seguida, para o Phyllis algo alguma outra cor que vai bem com estes dois. Leve o seu tempo. Pintando essas folhas na maioria das vezes. O que acontece é que você vê esses vídeos no Instagram? Vocês dois estão muito dentro? Os artistas estão pintando essas folhas em laboratórios de tempo qualquer coisa que você pode fazer que primeiro como se fosse algo que tem que ser feito de uma forma muito lenta e constante para obter a forma exata. Então tente tomar o seu tempo. Tente explorar isso um pouco e requintado. É terapia. Então pintura seca, essa taxa, as cores diferentes. É meio divertido. Eu só fiz o meu caderno de esboços um pouco para que eu tenha um ângulo melhor. Estamos mudando a direção da vontade dos elementos contra algo que eu abordo na lição de composições da classe anterior, que é sobre patentes de livros de desenhos de tinta e aquarela. - E é isso. É isso. Com estas folhas menores agora, vamos começar com a folha maior. Então estou misturando. Um verde muito mais escuro para as folhas maiores. Tente preencher as lacunas que estão lá entre b padrão anterior e como todos estes têm alguns bastões que são, como metade virar perto da borda como este. Ok, eu acho que vou parar com isso e deixar isso chorar completamente antes de começarmos com a outra Phyllis. Agora, eu misturei um azul agradável para os enchimentos, então ele poderia usar uma turquesa, azul ou qualquer luz solta realmente ou qualquer azul que você gosta. - Uh , e eu vou estar pintando estes pequenos círculos aqui. - Oh , e é isso. Ok, parece divertido. Então eu recomendo fortemente tentar pintar folhas como uma terapia. Espero que tenham gostado desta aula e passemos para o próximo Patton. 8. Projeto4: rosas: Agora, para o nosso próximo projecto, vamos pintar umas rosas bonitas. Agora isto. Estes são alguns dos mais procurados depois de Florença sempre que eu faço um workshop, então nós vamos estar experimentando uma técnica muito simples para desenhar regras. Então eu estou usando essa cor ou o centro, então é uma espécie de carmesim pigmentado. Então comece com um centro muito pigmentado como este, tão simples. Veja traços e, em seguida, mergulhe seu pincel na água. Não pegue mais pigmento. Basta mergulhar o pincel na água e tentar fazer traços ligeiramente mais amplos pressionando o pincel um pouco. Então, para o centro, não estávamos pressionando um pincel totalmente. Estávamos usando a ponta enquanto você se move para fora, usa mais água com menos pigmento e apenas precioso aqui. Escove totalmente. Então foi por isso que passamos. Neste padrão, nós estamos indo dedo do pé sendo algumas rosas, juntamente com algumas folhas de chão bonito. Então, para Leaf novamente, estaremos usando a mesma técnica que fizemos no último projeto, e talvez nós vamos estar adicionando as folhas e um pouco neste padrão. Então vamos começar com o suficiente agora . Existem várias maneiras de pintar uma rosa para que você possa tentar qualquer um deles com base em como você gosta de seu assado para se parecer. Então, se você quiser que a Grã-Bretanha exterior também tenha algum pigmento, o que você poderia fazer é pegar pigmento do centro e soltá-los. Assim que acabares com toda a verdade, não conseguirás chegar perto do caminho. Eu estava fazendo isso. Você começa com um centro muito pigmentado e, em seguida, como você se move para fora, você usou menos pigmento e apenas adicionar água. Tente viver espaço suficiente entre as rosas para os enchimentos ou folhas. Acho que vou fazer mais um e depois podemos parar . Só mais uma, Andi aquilo. Então vamos esperar que esta camada seque completamente antes de começar com os Leafs. Agora que meu povo está completamente frito, vou começar com os Leafs. Estou usando um verde seiva de novo, certo ? certo Mude o ângulo das folhas, besta sobre como você deixou as lacunas entre a Florença. - Eu só o Dude, o meu livro. - Acho que já fiz as folhas. Certo, Certo, mais um aqui. Então, para os enchimentos, eu só estou fazendo pontos simples como estes usando uma cor carmesim pigmentada. Uh huh. E nós terminamos, como, como, simples e bonito Isto parece. Espero que tenham gostado deste projecto. Vejo você na próxima. 9. Projeto 5: vibes de verão: para o nosso próximo projeto. Vamos tentar uma simples flor amarela com uma batalha como esta. Então esse é o movimento, ou melhor, o curso que vamos usar para os pedais. É assim que vamos pintá-lo, então vai ser um tipo floral de cinco botões que você poderia usar. Um amarelo é uma laranja para este floral, e quando este ainda está molhado no centro, eu vou estar adicionando um pouco fora de sienna queimada como este para que ele se espalhe para os pedais. Você vê o quão lindamente está se espalhando para os outros pedais, então esse é o tipo de efeito que queremos fazer. Que vamos ter que fazer isso molhado, e então vamos adicionar as folhas como Phyllis Sen parou você. Agora temos que ter certeza que a parte central que adicionamos fora do Sienna queimado tem que ser feito enquanto as batalhas ainda estão. Muito então talvez depois desta doença floral ir com que sienna queimada, ver para o primeiro floral. Já não está a dar esse tipo de efeito, porque as pétalas já tentaram argolas. Acho que é muita Sienna queimada, então só te mostro um truque. O que fazer se algo assim acontecer, basta usar um pincel limpo e levantar a cor para cima assim. Eu só estou usando um fresco limpo e dando-o no tecido e, em seguida, usá-lo para levantar a cor para que ele não pareça um metal marrom. E isso parece bom. Acho que sim. Então podemos começar com os outros pedais, hein ? hein - Agora eu terminei com o floral malvado. Agora, eu vou adicionar o caule que você poderia ler para secar completamente ou você poderia apenas um branco , você sabe, pintando sobre as pétalas. Depois disso, vamos adicionar algumas folhas. Estou usando um verde SAB. Se você está sendo coisa, não é. Tente completamente. Certifique-se de evitar as pétalas. Ou pode esperar que seque completamente e começar com a Phyllis. E da próxima vez apenas adicionando alguns pontos simples. Divertindo a mesma sienna loira e é isso. Eu gosto de como resumo isso parece. Então é isso para este projeto. Agora veja no próximo 10. Projeto 6: coração você!: Então nosso próximo projeto é super divertido. Vamos pintar uns corações fofos como este. Então eu estou usando um grão leve regras aqui, então nós estaremos fazendo o mesmo padrão com cores diferentes, tamanhos e ângulos diferentes . Então eu estou usando a escória da tela. Ah, um pouco mais escuro carmesim e uma cor laranja para este projeto. Então essas são três cores que eu vou usar, mas seja livre para usar cores diferentes que combinam bem. É e começar com o meu primeiro claro, que é fora Quinn levantou uma luz de pigmento. Vou esperar que isto seque completamente antes de começar com a minha próxima camada de carmesim. Agora que meu povo está tentando e começar com meu próximo em vez de coração, você pode sobrepô-los. Você pode fazê-los ir em direções diferentes para que o padrão pareça estar tudo conectado. Oops, Ok, como sempre, tentar preencher todas as lacunas que deixaram entre o padrão anterior ao mesmo tempo tentando obter esse tipo de vista muitas vezes sobreposta. E esses padrões, é claro, porque a continuidade, é claro, porque a continuidade, não é ? não é Mais uma vez, esperamos que isto seque antes de começarmos com um ex-Leo. Eu meio que floco. Segure isso. Parece que já, mas começa com o meu próximo líder. Agora que meu povo está seco, é divertido. Uma bela laranja aqui. Estou sobrepondo-os e usando alguns tamanhos menores também. Dê um pouco de morte a este padrão. - Andi , é isso. Gosto de como isto é. Destacem-se. Então, ok. Eu deveria parar para que isso seja Ah, padrão. Vejo-te no próximo. 11. Projeto 7: Flores azuis: para um padrão X, você vai pagar em algum floral azul bonito. Então este é o movimento que vamos usar para a batalha, é como, Ah, Ah, gota de chuva de certa forma. Então é assim que vamos estar no pedal e vamos ter o mesmo olhar movimento para quatro pétalas em cada floral. Então vamos adicionar algumas folhas para acompanhar. Então eu estou apenas misturando um pouco de azul turquesa agradável para isso, você poderia usar qualquer cor mais uma vez. Eu continuo repetindo isso porque eu realmente quero que os caras experimentem as cores que você gosta e não ser restringido por uma cédula específica que você vê aqui. Isto é o que eu sinto é bom ou melhor, o que eu gosto de fazer. Mas pode não ser o mesmo para você. Então vá em frente e tente cores diferentes que você gosta de colocá-los em um padrão. - Estou a fazer estes florais muito grandes. Os principais elementos. Então a batalha diz que ele pode ver, há bastante assar em comparação com os anteriores que fizemos? , Agora Agora , quando ele está um pouco, eu adiciono um pouco mais azul escuro no centro. Talvez uma índica, hein? e preciso que isto seque. Não. Agora que meu padrão é chorar, vou começar com as folhas. Eu estou fazendo o simples movimento que nós direita nas folhas projetos Comece com uma linha fina , pressione e saia. Então eu não vou fazer o outro lado. Neste caso, só estou fazendo folhas simples como esta. Eu usei um verde seiva, dedo verde mais claro, ir com as regras de fluxo que temos feito agora, Pai Significados Peça. Vou adicionar alguns pontos simples. Talvez para o rosa. Sim, isto parece bom. É isso. Outro projeto em Espero que você esteja gostando até agora. Então, passaríamos para o último projeto na próxima seção. Vejo você lá. 12. Projeto 8: o amor a pena: para o último projeto. E para este vamos estar em algumas penas divertidas usando este azul turquesa. Então este é o movimento que vamos usar o dedo do pé nas penas. Pode deixar isso bem no meio. Acrescenta um bom destaque. Ou você pode apenas fazê-lo em um molhado onde nós vamos adicionar um pouco de violeta. Basta cair assim e é isso. Então isso é um elemento médio para este padrão. Então comece com Tóquio. Gripe está bem? Neste, eu meio que misturei as velocidades brancas, mas está tudo bem. Uma coisa afluente é dedo do pé, não material ao pintar padrões, porque eu percebo que às vezes um ou um pequeno elemento pode parecer um pouco fora para mim . Mas uma vez que eu terminar com o padrão completo como um todo, ele realmente parece bom. Então isso aconteceu comigo algumas vezes, então parei de parar entre padrões. Eu costumo não saber, mesmo que algo não pareça certo no momento. Eu só tentei terminar o padrão Onda Uh, maioria das vezes ele acaba parecendo bom. Agora, novamente, isso está molhado sobre molhado. O próximo nível de planejamento que vamos fazer é ler em leitura, então certifique-se de que suas penas anteriores ainda são ruins enquanto você está gastando a próxima. Então, no meu caso, eu poderia ver que o primeiro para isso, quero dizer, que ainda é bem vermelho, então eu poderia continuar pintando os outros. Mas se você sentir que seu padrão anterior está tentando, então vá em frente e solte a violeta antes de passar para a próxima pena. Basta adicionar mais um aqui porque parece imagem do dedo do pé branco para mim último aqui, saber quando parar é em si uma arte. Eu acredito agora como apenas, uh, tomar meu tempo ele cor e começar a cair dentro Veja como ela se espalha lindamente. Isso é que é a beleza das aquarelas e molhado no molhado. Agora, para a Phyllis, acho que vou adicionar alguns círculos simples. É divertido um amarelo quente aqui. Acho que está bonito. A confiança amarela e azul. Tenha cuidado. Se suas penas ainda estão molhadas, observe muito elas. Então tenha cuidado quando estiver pintando. Ou pode esperar que sequem completamente e não sejam impacientes como eu e depois seguir em frente com os Phyllis. Acho que eu adiciono mais alguns filtros aqui porque o ainda parece meio vazio e usar um pouco fora de escória verde e adicionar algumas portas menores para isso parece muito melhor agora, - e que É isso. Isso é um projeto final ver na próxima seção. 13. Agradecemos e além!: e a todos, obrigado por assistirem a esta aula. Espero que tenha gostado. Espero que aprendamos algo novo relacionado a aquarelas fora de batalhas. Mas o mais importante, espero que esses padrões ajudá-lo a convidar e de alguma forma ser melhor em você criado jornada . Então eu adoraria ver todos os belos padrões que ele cria. Então, por favor, faça o upload deles na seção do projeto. Além disso, se você é mídia social, você pode me encontrar lá como aquele cara louco baixo no Instagram, Facebook e Pinterest. Adoraria ouvir de você e me conectar com você. Eu adoraria saber o feedback que temos para esta aula porque isso me ajuda a criar melhores aulas no futuro. Então, se você não tem um assunto que você gostaria que eu abordasse ou se você tem um tópico que você gostaria eu abordasse nas futuras aulas, por favor, entre em contato comigo. E eu adoraria ouvir de você, Adam. Essa nota aqui está desejando a você uma bela jornada criativa pela frente na próxima vez