Escultura digital para iniciantes

1. Vídeo de introdução digital: Obrigado por dar uma olhada nesta aula. Nesta aula você vai aprender a esculpir digitalmente. Vamos usar principalmente ZBrush, mas presumo lições extras. Então você também pode acompanhar. Se você é um usuário de liquidificador, eu recomendo que você use um tablet gráfico. Eles também são chamados Ben doublets ou comprimidos de desenho. Mas isso é muito importante porque caso contrário este curso não vai ser muito divertido para você. Há vários exercícios para você apoiado com informações. Espero que estejam tão entusiasmados quanto eu e os veja no próximo vídeo. 2. História 1.1: Antes de começarmos com as aulas, queria dar-te um pouco de história por trás da escultura. Por que você iria querer aprender um pouco da história? Bem, muito ainda é o mesmo, mas era de escultura digital como Skylab, exatamente o mesmo, mas temos algumas vantagens e desvantagens. A representação mais antiga de um ser humano e escultura é datada entre quarenta mil e trinta e cinco mil anos atrás. Esta escultura é chamada de Vênus de jogue se outra coisa. E é feito de marfim de mamute. Na história, muitas esculturas foram feitas por razões religiosas ou políticas. maiores esculturas eram muito caras para indivíduos particulares. Processos de escultura originalmente usado tosse, que é essencialmente a remoção de material e modelagem, que é a adição de material. Talvez você possa olhar para argila, adicionar argila extra em cima, mas se Garvin, você esculpir rocha, vamos definir os materiais que eles usaram eram principalmente argila, pedra, metal, cerâmica e madeira. Havia outros materiais, e na maioria das vezes, os únicos que podemos ver agora são os que estão sendo preservados, certo? Se eles fizeram algo, digamos, de um material que não se aguenta por tantos anos. Não podemos ver a escultura. Então essas são as coisas que podemos ver. E hoje em dia usamos muito mais materiais. Você pode até pensar em soldar isso, isso é uma espécie de adição de material, certo? Então, isso também já seria uma escultura se você Welt materiais juntos. Então, sim, há muito mais materiais que podemos usar hoje em dia. Então, como tudo isso se traduz em escultura digital? Bem, na escultura digital, nosso material é geometria, certo? Em vez de rochas, usamos geometria. Podemos esculpir. Podemos adicionar geometria extra a qualquer momento. E podemos até usar o Controle Z para remover nossos erros, certo? E você pode ver que estes são grandes como profissionais, fazer o que estamos fazendo, e isso vai acelerar muito o seu processo de aprendizagem. Os cones podem ser que você não pode sentir a própria escultura, certo? Quando você está realmente esculpindo com argila, digamos que você pode realmente sentir o que está fazendo. E temos que desviar o olhar mais rodadas. E devemos tentar mudar as lacunas matemáticas ou mudar o material do nosso esculpir ou Ethan, mover a luz para ver todos os, como os volumes que temos vindo a criar, certo? E é por isso que devemos, às vezes, olhar para trás para a história da escultura e como eles ficam tão bons com ela para também implementar alguns desses robôs em nossa escultura digital. Mas a escultura digital é realmente importante em muitas áreas. E isso também é por, eu estou muito animado para ir em frente e realmente te ensinar essas coisas. Então vamos saltar para a próxima parte e eu vou explicar-lhe um pouco sobre as UIs no ZBrush e também, claro, também liquidificador. Então vamos saltar para lá. Então vocês aí. 3. 1.2 programas, tablets: Vamos falar um pouco sobre os programas que vou usar. Então, ZBrush é o padrão da indústria para esculpir. E na minha opinião honesta, também é o melhor em escultura digital. Tem tantas ferramentas. Há uma ressalva. É bastante caro. É por isso que, mesmo para iniciantes, eles criaram uma nova ferramenta chamada ZBrush core Mini. E eu incluí o link também. Você pode apenas baixá-lo. Tem as principais características. Então, se você realmente está interessado em esculpir, o que você provavelmente está, eu recomendo isso. E neste curso, vou trabalhar com ZBrush. E esse é apenas o programa principal que vou usar. Mas eu sei que muitas pessoas como eu gostam muito liquidificador, certo? Então liquidificador está ficando melhor e melhor em esculpir também. Não acho que atingirá o potencial das zebras em muito tempo. Mas a coisa boa sobre esculpir é que se você sabe algumas coisas, você pode essencialmente criar obras-primas. Esta é também a razão pela qual eu criei a seção do liquidificador. Então, se você for para extras, você verá que você tem vários vídeos para usuários combinados. E esses vídeos são projetados para que você possa usar o liquidificador enquanto olha para tutoriais do ZBrush. Então eu vou passar por muitas das diferenças de interface do usuário, mas eu até fiz uma folha de truques. Então você pode ver qual parte você deve estar usando quando eu estou usando um certo pincel dentro do pincel C. Então, se você tem escova C ou liquidificador, não importa. Você pode apenas seguir junto. Mais uma coisa sobre a qual eu também quero falar com vocês é sobre um tablet. Há um monte de comprimidos por aí. E sim, você pode escolher por si mesmo, claro, qual é melhor para você. Então, por favor, vá ver no YouTube. Só posso dizer que estou usando uma Wacom. Então vamos para o site um pouco e eu vou apenas mostrar a vocês o que eles têm para oferecer. Não sou patrocinador de nada. Quem me dera estar. Mas sim, é como se fosse a única coisa que usei, então só posso recomendar este. Então vamos ao site e explicarei mais um pouco. Certo, um pouco mais sobre o tablet. Se você for à Wacom aqui. Então, se você olhar para os produtos, você pode ver que eles têm um monte de produtos diferentes aqui. E nós vamos olhar para as pastilhas. Se você olhar para os comprimidos de caneta, você tem três opções aqui. Temos um de boas-vindas, bem-vindo em nós e os interesses vazios quebraram. Por isso, pessoalmente, tenho de acolher interesses Pro. E este é, este aqui. É bastante caro. E se você é um iniciante, eu ainda não tem que comprar muito de um tablet caro. Está bem? Você pode ver que nós expressamos chaves no cabelo e todas essas coisas boas. Mas se você é um iniciante, eu recomendo um de boas-vindas. Ok, se olhar na loja, e então nós temos o pergaminho, é claro, todo o caminho para baixo porque agora nós temos essa descoberta como se você tivesse todos os diferentes, mas se você olhar todo o caminho até aqui, nós temos um por Bem-vinda. E chiclete quente. Na verdade, você pode ver que é muito, muito mais barato e tem uma quantidade decente de níveis de pressão da caneta aqui. Se olharmos para as especificações, níveis de temperatura em 2048. E sim, se você é um iniciante, eu recomendo muito este. E é meio que isso. Então, posso fazer tudo isso com um rato? Você pode perguntar. É tecnicamente possível, mas eu realmente não recomendo. Provavelmente vai levar muito mais tempo. Vai se divertir muito fora do, fora da própria escultura porque, sim, um rato, você tem que todo esse movimento. Você pode até ouvir como agora. Você tem que mover, clicar, Mover, clique, Mover, clique. E não é muito bom para seus braços também. E você precisa fazer tantos golpes, como se fosse diferente. É até diferente dos jogos. Você sabe, é ainda mais, eu acho intenso. É muito ruim para suas mãos e seus braços. Mas se você realmente quer tentar as duas primeiras coisas fora, você é claro que pode fazer isso como eu nunca vou impedi-lo. Mas só estou dizendo minha opinião honesta. E, literalmente, o único profissional de ter um mouse é que você não precisa comprar um tablet, mas como realmente não tem outro lado positivo para ele. Mesmo se os comprimidos, porque os níveis de pressão que estão lá, você pode pressionar mais ou software em seu tablet e isso realmente muda sua pincelada dentro C. Então, sim, faz com que seja muito mais realista e sim, é a única coisa que posso dizer. E espero que eu tenha informado o suficiente se isso é incrível. Então eu vou pular para a história, escovar agora e começar a explicar tudo para você. Então eu vejo caras na próxima parte. 4. Interface de zbrush: Então, isso é o que você vê inicialização FT ver pincel. Há um monte de ferramentas, como você pode ver, eles são todos botões e não muito faz sentido, pelo menos quando eu comecei modelado fez sentido. Mas não é tão difícil quanto você pensa. Então vamos primeiro olhar para o que temos aqui. Temos um monte de coisas muito interessantes aqui. Mas esses são essencialmente como arquivos, certo? Podemos iniciá-los, podemos usá-los. Podemos editá-los. Mas vamos começar com uma folha limpa por agora. Então eu vou esconder isso. Vou clicar em esconder-me aqui. E agora nós temos o que são, você sabe, C, que é tudo sobre isso é apenas toda a interface do usuário quando você começa. E a interface do usuário, como você pode mudar muito aqui. Como digamos agora que temos ferramentas aqui. Você pode movê-lo, você pode pegar qualquer outra opção apenas aqui se você gostaria de escrever, mas isso não é realmente necessário. Mas essa opção está sempre lá para você. E o que eu quero focar agora é apenas este gradiente preto médio para toque cinza, certo? E podemos esculpir aqui. Mas se quisermos esculpir agora, digamos que vou clicar e arrastar. Você pode ver que temos algo acontecendo, mas não é esculpir. É uma espécie de sim, entre 2D e 3D, que também é 2,5. O servidor começa com isso, mas não queremos isso. Queremos esculpir isto. Apanhou-me. Estava muito confuso e não sabia o que fazer. Então isso é apenas uma tela agora. E você pode limpar sua tela ok, para que você possa limpar, e assim Controle N para apenas limpar tudo. Agora, em vez deste dragão aqui, que cria este 2.5, o efeito, queremos ter uma malha 3D. As ferramentas são essencialmente suas malhas 3D. Então, se você for para a ferramenta, clique aqui nesta ferramenta e você pode importar ou anexar como uma dessas malhas 3D, certo? Então temos escolha rápida, temos malha 3D em 2,5 para ter o que não vamos usar em tudo. Então, vamos nos concentrar aqui. Então vamos fazer uma esfera. Clique nele. E agora temos isso selecionado. Então agora você pode apenas clicar e arrastar uma esfera para fora. E você pode clicar e arrastar vários deles se quiser. Mas realmente não faz sentido. Por que não faz sentido? Porque só um deles estará ativo. Ok, então você pode entrar no modo de edição e às vezes ele é adicionado, pequena seção ainda está acinzentado. Você ainda pode clicar nele. Ok, então você pode apenas clicar em editar. E agora eu sou capaz de editar. Você pode ver que meu pincel padrão aqui está agora ativo, digamos, e eu posso arrastar aqui, certo? O único problema é habilitar a escultura. Você tem que converter este 3D primitivo, certo? Então nós importamos como esta ferramenta 3D primitivo, que é esta esfera. Mas agora também precisamos torná-lo uma malha de polígono 3D, que é apenas aqui em cima. E agora podemos esculpir eles aqui. Mas como eu disse antes, apenas uma dessas esferas estará realmente ativa. Então da próxima vez que você estiver indo para começar isso, você, você, você não vai arrastar o múltiplo deles. Você pode apenas arrastar um, ok. E se você por acidente arrastar vários deles, você simplesmente limparia sua tela. Portanto, Control N e apenas aqueles que você não pode usar serão excluídos. Ok, então vamos fazer isso de novo porque parece uma longa explicação para uma tarefa muito pequena. Mas eu me lembro que fiquei muito preso aqui no começo e é por isso que eu quero apenas explicar isso bastante bem. Ok, então começamos o novo arquivo de zíperes e podemos esconder isso. Vocês já sabem que não queremos clicar aqui. E agora só vai pegar uma ferramenta através de uma esfera 3D. Arraste um para fora, clique em Editar. E então se você quiser realmente editar isso, você vai fazer esta malha terrível 2D, certo? Então é assim tão fácil. Então, como nos movemos nesse espaço 3D? É bem fácil, está bem? Então eu vou usar meu tablet por agora. E o que você pode fazer é clicar ao lado da sua esfera. Então, apenas nesta área ao redor, clique aqui. E você pode ver que agora eu posso girar em torno disso, certo? Muito, muito útil. Se eu quiser dar uma olhada nisso, eu seguro Alt. Então, estou segurando Alt nulo. Então eu vou colocar minha caneta no chão. E você pode ver que agora eu vou me curvar, certo? Então você pode combinar essas despedidas para mover sua esfera ao redor. A única coisa que precisamos agora é que você amplie ou diminua o zoom. Então isso é um pouco mais difícil ou diferença, eu acho que mais diferente porque você se acostumar com isso rapidamente. Mas o mesmo vai ser com alt. Vamos segurar tudo, depois abaixar a caneta. E agora temos o direito pendente? Mas agora vamos liberar sem soltar a banda dos tablets. Então, mantemos o Bem em um tablet, mas eu vou liberar o Alt. E agora você pode ver que se eu mover minha caneta, podemos ampliar e diminuir, certo? Então, se você ficar confuso, você também pode fazer isso aqui. Então você pode literalmente apenas clicar sobre isso e você pode se mover, clicar aqui, zoom in ou out. E, claro, um dado real, bem, mas é bastante fácil. A única coisa que você precisa é desligada. E eu realmente aconselho você a olhar em torno seu modelo um pouco e torná-lo uma espécie de segunda natureza. É muito fácil quando se pega o jeito. E sim, é, fica bastante intuitivo, digamos. Por isso, às vezes ficamos como se o nosso modelo se perdesse. Você pode clicar aqui no quadro ou você pode clicar em f. Ambos funcionam, certo? Então, se você se perder, basta clicar em f e é bom no meio. Então, o que mais temos que cuidar? Bem, se você tem uma esfera, é muito difícil ver se você está no XS certo. Fazer RB na frente vista para trás poucos, O que somos? Porque se você está indo para exportar isso em nosso outro programa, nós vamos ver que pode ser, você pode ter sido esculpindo o tempo todo no eixo Zed ou o que quer que seja. Esse carinha realmente nos ajuda. Muitos desses x's que podemos ver aqui. E você pode ver que agora estamos na frente. E você também pode literalmente clicar neles, então eu estou apenas selecionando-os. E isso mudará a perspectiva deles. Então agora estamos na frente poucos. Mesmo se você é como um pouco fora, digamos que você pode clicar sobre este cara para realmente ir para os poucos que ele está olhando. Ou você pode usar o turno. Então, se você mudar bam, você pode ver que ele se encaixa para quer, certo? Então mudar é como se encaixar em direção a um acesso. E eu acho que isso é muito útil, especialmente às vezes você é um pouco torto. Você pode apenas clicar no turno. E, no entanto, isso é tratado. Este é o fundamental de andar por dentro da escova de sapatos. E agora você sabe como você realmente adicionar para editar um. E na próxima parte, vamos realmente falar sobre como esculpir, como você pode ver. E eu vou falar sobre alguns dos pincéis que temos. Então eu vejo vocês lá. 5. Canalização de escultura: Então, qual é a minha abordagem para criar um esculpir, certo? Então eu tenho, em primeiro lugar, nós procuramos imagens de referência, certo? Essa é a melhor coisa que podemos fazer porque precisamos de muita imagem de referência para olhar para trás e ver o que realmente vamos fazer. Porque, às vezes, na mente dos humanos, pensamos que algo parece de certa forma. E então tentamos construí-lo, mas não se conecta porque nosso cérebro não é tão bom, certo? E até os profissionais como você sempre tem que fazer isso, ok, então apenas se acostumar com isso. Pesquise outras imagens de referência que você precisa e aproveite ao máximo. Então, depois disso, vamos começar a bloquear nosso modelo, certo? Então esse será o primeiro passo dentro da escultura. E com o apagão, quero dizer, temos que baixar as formas principais. Então, para este tronco de árvore, por exemplo, isto é, a propósito, uma fotografia como esta é um modelo 3D digitalizado. bom disso é que eles criaram todas essas imagens em torno de uma árvore real como esta. E então um programa acabou de fazer um modelo 3D de imagens, certo? Então, muitas imagens podem criar um modelo 3D como oh, programas agora. E sim, o mais realista possível, certo? Então a coisa incrível sobre isso é que podemos aprender muito apenas olhando para o modelo e que são eles. Como também a coisa que esse cara é tão duro, o mais difícil para iniciantes. E isso realmente separa os profissionais de iniciantes, ou talvez até mesmo os profissionais do intermediário, é que eles sabem o que procurar. Eles sabem que se olham para alguma coisa, também o que vêem, certo? Às vezes, você olha para um certo modelo ou o que seja, mas você gosta que seu cérebro não conecte nada com uma certa coisa ainda. Como se as formas não fizessem sentido para você ainda. E quanto mais você se parece, quanto mais você esculpir, quanto mais você olhar para imagens de referência e realmente começar a notar essas coisas, melhor será sua escultura. Então, o principal estará aqui. É uma espécie de forma cilíndrica no topo. Mas se olharmos para a silhueta, você pode ver que no fundo já temos essas raízes saindo. Isso também vai ser o apagão. Está bem. Não é apenas uma forma cilíndrica. Na verdade, tem algum sim. Então parte está saindo. E você pode ver que algumas partes aqui têm raízes mais grossas do que outras partes, certo? Então, isso ainda é um apagão. Então, vamos pensar em outra pessoa. Vamos pensar em uma pessoa. Vamos pensar na frente de alguém. Se você olhar para uma cabeça, o que isso faz? Qual é o apagão? O que cria a forma de uma cabeça? Será o crânio. Então, em um ser humano ou animal, maior parte do tempo será o crânio, o esqueleto, e depois os músculos, certo? A dose realmente faz as formas. E, claro, você tem FET, que também cria certas formas. Mas a maior parte do tempo você constrói desde o início. Então primeiro nós meio que o crânio, então você bloqueia os músculos. E depois disso você vai para o Fed. Ok? E com humanos e animais é diferente de outros objetos. Mas na maioria das vezes você apenas esculpir a forma principal. Então esse é o número um. Certo, então vamos para o número dois. O que são esses? Eu os defino como as formas secundárias. Esses são apenas um pouco mais detalhados. E o que são esses? Quando você olha para esta imagem, você pode ver que temos uma grande forma. Mas essa grande forma, se ampliarmos um pouco, você pode ver aqui que essa grande forma tem alguns pequenos navios acontecendo aqui. Aqui. Esta pequena parte fica aqui. E eu acho que também é importante olhar para o meio da capitalização em vez do mapa de cores. Porque às vezes as cores apenas, você sabe, uma bagunça de nossas cabeças, certo? Se você realmente não sabe o que procurar. Mas você pode ver que há um monte de formas que você pode não ter pensado, certo? Esta pequena rota vai por aqui. É quase que parece que isto vai por baixo. E você tem múltiplos desses, certo? Então, ainda é uma grande forma principal, mas então você vê que as formas secundárias separam essas formas quase como se ainda fluíssem com ela, mas é apenas um detalhe extra. E então a terceira forma de Sherry, o que seria? Dívida é a última parte, na verdade. E esses serão esta superfície em cima, certo? Então pode ser em um humano, pode ser uma cicatriz, pode ser poros da pele, até mesmo escamas em um lagarto. E essas coisas estão no final. Fatal suboficial romano. E flip normals são dois canais no YouTube. Virar normais tem surpreender os visitantes em ZBrush, então você deve com certeza se inscrever para eles e fatal tem algum esculpir velocidade, por isso também é bom para verificá-lo. E a razão pela qual eu quero mostrar isso é porque eu tenho um conjunto de coisas que eu faço, certo? Primeiro faço para imagens de referência, depois faço um bloqueio, depois vou para os detalhes secundários e depois um terciário, certo? E eu quero mostrar a vocês que isso é bastante universal, como se não fosse apenas atender como fazê-lo. Todo mundo está fazendo isso. E como vocês podem ver nesses vídeos, eu escolhi alguns aleatórios, eu conheço os normais do Flip. Eu não, eu não sabia fader, mas eu meio que quero mostrar que mesmo os pincéis que usamos são muitas vezes os mesmos. E eu vou mostrar um pouco dos grandes movimentos que eles fazem no início se o apagão, e depois disso, vamos para o próximo byte. Então vamos continuar e vamos olhar para os normais do Flip por agora. Vamos dar uma olhada no quarteirão. Os primeiros pincéis que você vai ver. Isto são normas flip, a propósito, mas eles vão ser o pincel de movimento. Você tem um pouco de mascaramento e o acúmulo de argila. Então você pode ver que ele realmente, eles estão apenas fazendo grandes, grandes formas, certo? Então o movimento para obter c agora FMLA construir novamente em ele só tem formas tão grandes lá dentro. Mudou dois de novo. E para tirar o pescoço, usaram a ferramenta de máscara, certo? É uma maneira muito rápida de fazer isso. Agora vamos ver o que o fracasso faz. Então este é o fader de apagão. Então fader, como você pode ver, usa o movimento através de muito, certo? E sim, isso é o que ele usa. Ele gosta de usar o pincel padrão. E agora usamos um pincel padrão para realmente esculpir naquelas órbitas oculares. Ok, então agora estou dentro da escova C e a primeira coisa que normalmente faríamos é pegar talvez uma malha dínamo. Então vou explicar um pouco mais tarde. Farei a próxima parte. Mas sim, vamos saltar para o cabelo, vamos usar este aqui. O que você pode ver é que a geometria aqui não é muito baixa densidade. Nós realmente não temos um monte de polígonos e isso é muito bom para o início de esculpir k. Se o seu início do esculpir, é muito bom fazer grandes movimentos largos sem muita geometria. Porque deixa-me mostrar-te o que acontece se usares muita geometria ou não. Então aqui temos um, Rússia vai ser a ferramenta Move como vimos, todo mundo usa o movimento foi primeiro eu posso o começo porque você pode fazer grandes movimentos, certo? Grandes movimentos tão largos. Digamos que estou tirando esse robô do cabelo assim. O que podemos fazer com isso? Bem, nós temos uma grande forma que acabamos de criar e ainda é bastante suave, certo? Se vamos usar a geometria, na verdade vamos desafiar isso algumas vezes, você pode ver que é agradável e suave. Então, vamos voltar. E eu vou defini-la antes. Vou movê-lo, certo? Então, se eu vou dividi-lo antes de eu ir movê-lo, em primeiro lugar, é muito lento. Ainda é bastante suave. Apenas o problema aparece quando você deseja mover várias vezes. Se eu tenho que mover cabelo, cabelo aqui , começa a ficar bastante acidentado. Se você entrar em geometria mais baixa, esse bumpiness parece menos, então você tem mais controle sobre o seu suave para formas, digamos. O que também não quer fazer é ir muito baixo em seu pincel, especialmente no pincel de movimento. Quero dizer, com isso não fora de artistas, mas no pincel de movimento, você não quer ir muito baixo porque você pode ver que isso também cria uma área muito acidentada. Então é por isso que a mantemos bem baixa no início, a geometria e usamos a ferramenta de movimentação para mover grandes formas, certo? As grandes formas, bam e você não pode se mover como um monte dela, certo? Sorte cabelo BAM. Vamos fazer uma espécie de, Vai ser muito ruim. E eu também estou fazendo isso com um mouse porque eu quero clicar no YouTube novamente e meu tablet é roubado, está definido para ZBrush carga vai saltar para frente e para trás. Então é por isso que eles vão parecer muito ruins, mas tudo bem. A próxima parte seria talvez mascarar o pescoço. Você viu isso com os “flip normalals”. E mascarar é uma ótima ferramenta. Eu já te mostrei um pouco sobre o mascaramento, mas aqui você pode mascarar isso, digamos. E então, se você quiser invertê-lo, você pode controlar e clicar no lado, ou você apenas ir para as opções de mascaramento aqui e, em seguida, clicar no inverso, direito. E podemos mover esta seleção com a nossa ferramenta Mover, ou você pode até mesmo fazer com, com estes movê-los aqui. Deixe-me explicá-los primeiro antes de fazermos isso. Se você clicar em qualquer uma dessas opções ou em qualquer um dos guardas curtos que são mostrados abaixo como filmes w e você tem ER, eles são como eles estão apenas ao lado do outro. Você vai abrir este aparelho. Este é um aparelho 3D e isto é, não é mais novo, mas costumava ser bastante novo. E isso é porque agora se este aparelho, você pode fazer tudo de uma vez. Então você realmente não precisa selecionar habilidade ou rotação, como ou mover. Se você selecionar uma dessas regras movidas que dizem, você não pode fazer tudo porque as setas aqui, como você pode ver, moverão sua ferramenta. Então você pode selecionar essas setas nos lados. Você pode simplesmente se mover livremente ou eles vão em torno dos eixos. Você pode ver que você tem o eixo z, nós temos o eixo y e o eixo x. Eles estão em cores. E então podemos, claro, escalar também. Aqueles artistas pequenos cubos dentro e escalando todo o objeto será este cubo amarelo aqui dentro. E temos rotações. Então você pode ver novamente, você tem a rotação em torno de todos os x e, em seguida, este círculo branco em torno, nós apenas giramos de onde você está vendo, certo? Usamos outro aparelho, que é este. E se você quiser usar isso, às vezes é mais útil, esse é um. Às vezes é pior. Mas eu, pessoalmente, gosto de medir as coisas. Mas vamos entrar nisso. Não sei, talvez em outro curso. Mas agora se você quiser mover, girar ou habilidade, você tem que realmente aplicar estes porque se eu selecionar isso com movimento selecionado, você pode ver que eu posso mover minha coisa ao redor. Se eu fizer escala, você pode ver aqui que recebe habilidade. E se eu rodar, posso girar isso, certo? Esta pequena intersecção só acontece porque tenho simetria ligada. Portanto, não tem a ver com a forma como esta ferramenta em particular funciona. Então, de volta à máscara. Digamos que o pescoço aqui. Bam. Podemos usar esses aparelhos para isso também, certo? Então eu posso usar essa. Encomende mais um mais novo aqui, bam e encadernado. Muito, muito legal. Então, depois disso, muitas vezes usam acúmulo de argila. Você pode ver que o outro cara usa o padrão para, padrão para. Você poderia fazer ambos amostra é mais redondo. Então, para o ISOC é que eu entendo. Mas você ainda pode fazê-lo com o rótulo da pessoa AI como argila construir muito. Então é por isso que eu uso muito. O problema, porém, é que não temos muita geometria, como poderíamos ver antes. E é ótimo manter a geometria baixa, mas às vezes você ainda pode editar seu modelo. Olha o que acontece aqui. Se eu quiser ter um pescoço um pouco mais largo, digamos, ou se eu quiser esculpir em alguns dos meus olhos. Então o que você pode fazer aqui é você pode ou superior a subdivisão. Então geometria dividida ou usar o dinheiro dínamo, eu vou dinamizar agora e eu vou explicar isso mais tarde que eu já disse isso a vocês. Mas então você pode esculpir isso como esses olhos, seja lá o que for com o acúmulo de argila. Então outra coisa boa, você também pode usar sua ferramenta de mascaramento aqui, talvez as caixas de herdeiros. E a propósito, isso vai ser muito maus que já sabem. Mas isso é apenas para mostrar um pouco do que eles estão fazendo. E você pode ver os resultados surpreendentes que eles estão fazendo. E então ver o que estou fazendo com ele. E assim este ainda é o bloco completamente. Então você provavelmente também irá bloquear um pouco mais do, das formas que temos aqui. Como se quisesse bloquear os músculos, as estruturas ósseas, e todas essas coisas boas. Então sim, essa é uma das coisas importantes que você quer fazer. Talvez o nariz. Você pode ir e cabelo. Sim. Então o apagão também tem muito a ver com a silhueta e você pode ver, então a silhueta está totalmente desligada agora. Você também pode ver o conto sobre aqui. E a silhueta é realmente muito importante porque a silhueta tem que trabalhar em vários campos. Então, se você está pintando ou usando arte 2D, você finge um monte de suas sombras e profundidade quinto sombras, certo? Porque ela usa uma cor mais escura. E aqui nós temos que realmente esculpir aqueles dentro E é muito importante para realmente olhar para múltiplos sente como você não quer ficar preso através de apenas um campo, porque vamos dizer que parece bom a partir da frente. Então aqui pode parecer totalmente ruim, certo? Então você tem que continuar olhando ao redor. Também diferentes tampas matemáticas funcionam. Então, se você apenas mudar seu mid-cap às vezes você pode ver algumas luzes diferentes e diferentes maneiras que você é modelo pode não estar à altura do que você quer, certo? Então eu realmente aconselho você a apenas algumas vezes apenas mudar sua lacuna matemática um pouco, mesmo que seja por alguns segundos apenas para verificar. Então essas são as principais ferramentas que você vai usar no início. Então, esses seriam o pincel de movimento, o pincel de mascaramento, e o acúmulo de argila, ou até mesmo o pincel padrão em alguns casos. E agora vamos ver o que eles vão fazer a seguir. Ok, então agora você vai começar a ver uma pequena transição do bloco para as formas mais secundárias. Você pode ver que as trincheiras não são como exemplo, porque ele ainda está se movendo muito. Também com a silhueta e outras coisas. Mas você pode ver que ele também tenta obter alguns detalhes menores. Então esses são um tipo de Skylab morto, eu acho que uma transição entre o apagão e obter mais formas secundárias aqui. E se pularmos um pouco mais, você pode ver que ele agora está realmente começando a definir essas formas. Então, quais ferramentas estão usando aqui? Bem, você tem o padrão da barragem e você provavelmente também poderia usar este, este o pincel padrão normal, os malditos padrões e talvez até pincel pincel pincel. Vamos ver o fader. Então fader está definindo muitas das formas. Ele usa muito os tubos de barro em vez do acúmulo de argila. Isso é uma preferência, mas eu também gosto de usar o tubo de argila é um pouco mais tarde sobre os músculos porque é um pouco mais suave. Você pode usar o pincel de argila normal e, claro, alguns padrões padrão ou até mesmo barragem para fazer algumas áreas para cerca de ainda mais. Então vamos rever os pincéis que eles usaram nesta fase. Então isso vai ser mais das formas secundárias. Como já disse. Sabe, é um processo gradual. Não é, não faz. Virar do formulário para as formas secundárias. Mas é bom manter uma espécie de separação entre eles só para que seja um pouco mais de sentido, certo? E você não tem que pensar muito nisso. Tipo, Oh, agora eu estou indo para o estágio secundário. Isso não é realmente o que tem que passar pela sua mente, mas o que dois passam pela sua mente é primeiro eu preciso ter a forma principal feita. Preciso de ter a silhueta. Eu preciso ter a estrutura subjacente feita. E só então eu posso começar a construir alguns dos detalhes extras que eu quero. E pacotes que executam esses detalhes são como feitos. Então eu posso começar com os detalhes corajosos que serão corrigidos talvez, ou poros ou escamas em algo que você não quer entrar, como sobre aqueles que já estão no início. Você não quer criar poros e começar a criar um nariz ou algo assim, certo? A primeira coisa que vemos aqui, e também vimos no feto que criei é que essa geometria não funciona mais. Precisamos de um pouco mais de uma geometria densa. Então nós temos malha de diamante, saída através de como talvez um 150 e ele vai mudar para o que ele precisa ser com 50. E então eu apenas clicar em Máscara e, em seguida, fazê-lo ao lado do meu modelo e, em seguida, apenas arrastá-lo para fora. E então ele vai ativar a malha dynam, malha de dados, como eu disse antes, vai ser falado em uma próxima parte. Então o que eles usaram foi o acúmulo de argila. Ainda assim. O único problema com o acúmulo de argila é que ele levanta essas linhas desagradáveis. Uma coisinha simples é que não há um problema muito grande. E também podemos tentar usar os tubos de argila. Aqui. Ketchups funciona de forma diferente e não deixa muitas dessas linhas. Para ser honesto, essas linhas ainda não são muito importantes. Neste caso, as formas secundárias, porque eu acho que o início das formas secundárias porque eles também lhe dão um monte de livre sim. Formas. E o que quero dizer com isso? Bem, isso vem também um pouco para o meu próximo ponto, e este é o pincel liso. Você pode ver que eles realmente não usavam muito o pincel liso. Por que é isso? Bem, o Bush suave na verdade livra-se de muitos detalhes gratuitos. E deixa-me mostrar-te um bocadinho. Onde quer que vamos. Vamos por aqui para trás. Então, vamos olhar aqui atrás. Então eu vou criar um pouco de formas extras. Eu superei isso e então um empate como este. E a coisa divertida sobre apenas desenhar com pincéis como estes é que às vezes você obtém formas livres. E o que quero dizer com isso? Bem, algumas partes estarão mais altas do que outras partes e você pode acentuá-las mais tarde. Então talvez você quisesse este pequeno, este pequeno buraco como você pode ver aqui. Talvez você queira que seja um pouco mais definido aqui. E, na verdade, como deitar aqui um pouco. Então, claro, como realmente faz sentido em um crânios agora. Mas se você suavizar tudo, cada pequeno detalhe que você pode dar, isso se foi bem ali. Eu sou como Nada parece interessante mais. E, claro, você quer usar o pincel liso se você estiver indo para mais estilizado ou se você quiser um rosto humano muito bonito como uma fêmea, mas que provavelmente será no final. E você o usa. Tipo, não muito extremo. Você não segura o Shift e apenas faz isso? Não, está indo gradualmente. E o que eu também quero mostrar é que, claro, todas essas listras e todas essas coisas não parecem tão agradáveis. Então, o que podemos fazer sobre isso? Bem, o que é o que fazer com o mesmo pincel que você está usando. Você deseja alternar entre o z, z e o z sub, então adicionando e subtraindo geometria. Então, se eu fosse assim mais suave, eu só estou usando essas duas ferramentas. Então adicione e subtraia, talvez com a minha intensidade um pouco abaixo. Mas você vai ver que agora ele vai se transformar lentamente forma e forma. Além disso, ainda mantemos um monte de formas livres que falamos lá sem suavizar tudo até que você não possa ver mais nenhuma forma extra, certo? Então só troquei entre essas duas ferramentas. E às vezes você também pode tentar usar uma ferramenta diferente. Então vamos dizer que eu tenho um monte disso como este padrão aninhado. Se formos para este referem escova de argila, que também é usado muito, e eu acho, eu acho que eles também usaram, mas é usado muito também nas formas secundárias porque é um pouco mais suave e você pode ver que o volume que nos dá também muito bom c. Então isso também vai se livrar dessas formas mais desagradáveis. E talvez você possa começar a esculpir com isso, certo? Então, se você não tem isso e começar com o barro, talvez levaria um pouco mais. E você tem um tipo diferente de técnicas que você precisa usar, mas você ainda pode usá-las, certo? E a próxima coisa que usaram foi o padrão. Isso vai ser um pouco mais pronome aqui porque você pode realmente aparecer formas aqui. Digamos que eles tinham essas habilidades no pescoço daquele animal bem no Dragão. Você pode ver que era algo assim. E esses serão apenas gravados com os padrões DEM só para sabermos onde eles estão. Então. Provavelmente eles usaram um acúmulo de argila ou cliques tubos e apenas arraste isso um pouco para fora. Então você pode fazer isso de várias maneiras. Você pode fazer isso como eu estou fazendo agora com o acúmulo de argila ou tubos de argila? Não, você pode entrar aqui, torná-lo um pouco mais definido. E depois do fato, você pode ir lá e novamente com o padrão da barragem e realmente fazer esses detalhes lâmpada que você pode ver. Então isso é muito legal. E também estou fazendo a adição da lixeira. Isso já fez isso. Então eu só estou segurando Alt e fazendo este lado é como ir muito alto. E isso também será bom se você quiser criar uma superfície mais quente, o modelo, certo, essas bordas muito afiadas. Mas você também pode criar uma máscara inerente, certo? Máscara. Entre aqui e você deve segurar gizmo e então bam foi movido um pouco para cima. Então isso também é uma possibilidade e, em seguida, é claro, repassar novamente com qualquer coisa, talvez o Platão ou qualquer ferramenta que você tem. E eu só brinco com ele. Então isso é meio que receber alguns dos detalhes extras aqui. E estas são maneiras de definir seu modelo pode ser e criar algumas formas extras. Como você pode ver aqui, parece ruim, mas mais tarde, quando realmente vamos esculpir, eu vou te dizer novamente em que ponto eu provavelmente estou. E então você pode ver alguns, alguns, alguns modelos melhores que, que nós realmente vamos criar porque isso parece uma porcaria pura. Mas você também pode ver pelos caras que eu mostrei e que todos esses pincéis, como eles usam, quando eles usam. E então, é claro, você também pode ver seus vídeos, quando e como. Então, vamos para a próxima parte, que serão as formas mais terciárias. Ok? Então o que você pode ver é que eles imediatamente pegaram alguns daqueles alfas, certo? Então a grelha, alguns cabelos extra, extra vigilantes, mas você não quer parar por aí. E o que você pode ver agora é o que eu faço é que eles estão realmente indo para acentuar algumas das formas ou até mesmo tomar apenas algumas das formas porque e até mesmo pegar apenas outros pincéis e seguida, desenhar em cima dos direitos alphas porque o Alfas realmente pode criar algumas coisas extras que você, os Alfas podem criar algumas formas que você nunca viu antes. E então você os acentua. E você faz isso com você pode fazer o acúmulo de argila. Você pode fazer isso com os tubos de argila. Argila acumular se você for muito baixo. Escovas de argila também muito boas nisso. E, claro, um maldito padrão para realmente fazê-los sair, certo? Você tem algumas fendas extras lá dentro. Se formos mais longe, você pode ver que eles fazem com muito bom. Então deixe-me pular um pouco. Agora você pode ver que no final, eles realmente talvez ainda mais. E você pode ver que agora que eu realmente gosto acentuado algumas das formas feitas formas ainda diferentes. E agora eles repassam com ainda mais todos nós para realmente acabar com isso. Como se estes fossem mais os poros, certo? E agora eles provavelmente não vão mais entrar nele com outros pincéis porque esta é realmente a, você sabe, aquela força. Você não quer mudar mais nada. Você não quer suavizar, você dirige, mantê-lo áspero. F isto. Então, sim. Vamos dar uma olhada no outro cara. Ok. Então você pode ver o que ele está fazendo. Pincel padrão pequeno e criar essas correções exatas lá dentro. Em vez de também alphas, ele usa o modificador de ruído dentro do pincel C. E, no entanto, isso é totalmente bom. Há várias maneiras de criar alguns detalhes de ruído extra diretamente em cima de um modelo de camada superior aberto. Ok, então isso vai ver pincel e nós vamos olhar como criar alguns detalhes extras. Ok, então aqui estamos de volta ao nosso patinho do exército. E o que eles querem fazer aqui é que queremos falar um pouco sobre os pincéis que eles usaram. E o mais importante foi o alfa, na minha opinião, no crânio, na verdade, eles usaram a outra técnica que é chamada de modificador de ruído. Então aqui na superfície. Você pode realmente adicionar um pouco de ruído em todo o seu modelo. Você pode brincar com a escala que você pode ver aqui. E então você também tem um monte dessas opções, como você pode brincar com a curva desse ruído. E então, se você clicar em OK, nós não temos aqui, certo? Então isso também é uma opção para obter alguma aleatoriedade aqui. Mas eu pessoalmente gosto, eu gosto disso em alguns casos. Quando outro caso é, eu gosto de pegar seu pincel padrão. E então um pincel normal não teria alfa e nós teremos pontos, certo? Então, eu gostaria de mudar isso, eu gostaria de obter um alfa. E, neste caso, ainda não temos o nosso próprio Alfa. Vou explicar-lhe mais tarde como realmente criar todos os arquivos com um programa chamado materialize. E nós criamos o alfa, você pode importá-lo. Então vamos dizer que estamos importando este, escreve as habilidades que já fizemos isso antes. Você não quer fazer com, com os pontos, certo? Então temos agora esse modo de traço é pontos e não é realmente ótimo. Então eu gosto de usar retangular. E agora você pode apenas arrastar seus, sim, seus detalhes aqui, certo? Muito, muito legal. E o que você pode fazer com isso é agora você pode refiná-lo. Então você faz isso com um padrão DEM que vimos isso. Então, faça um pouco menor. E você pode sob a força também. E então, você sabe, esculpir aqui para fazê-los parecer um pouco mais viáveis. Talvez queira que algumas dessas habilidades estejam mais inchadas. Então, como um mais arredondado, você sempre pode adicionar um pouco extra, você sabe, volume com o acúmulo de argila e, em seguida, usar uma escova lisa. Se é tão pequeno por sinal, você pode facilmente usar uma escova lisa. Eu tinha são tantas maneiras de realmente criar alguns detalhes extras aqui e alguma profundidade extra para que ele parece mais realista ou apenas objetivo. E então, sim, então esses são tipos de técnicas que eles usaram. E claro que você também pode, você sabe, talvez criar algumas rugas. Você pode fazer isso com Leno neles, padrões eles se um tronco normal que, a propósito, Eu tenho meu mouse novamente. Então isso provavelmente não vai funcionar muito bem. Então o padrão normal seria este, você sabe, ótimo, algumas dessas rugas aqui. Sim, é claro que também é uma opção, certo? Que há tantas maneiras de criar alguns detalhes extras. E eu acho que é hora de falar um pouco sobre a malha do dynam e talvez algumas das ferramentas que podemos adicionar. Mas, caso contrário, podemos continuar por menos escultura, certo? Podemos finalmente esculpir. Vocês sabem o que fazer, sabem que tipo de passos eu normalmente. E você pode ver que várias pessoas fazem isso. Isso não é apenas o que eu estou pensando que pode ser bom, mas você pode ver que eles estão realmente usando essas ferramentas e quais pincéis eles estão usando. Então, ter a compreensão de todas essas técnicas de pincéis desperdício que você tem que usá-los ou maneiras que você pode usá-los, certo? Eu nunca iria querer colocar um limite em cima de nada do que eu ensino. Eu quero que você descubra por si mesmo, mas alguns dos limites que eu encontrei e então eu quero explicar por que e como eu faço isso. Então, sim, eu estou muito olhando sim, eu estou ansioso para realmente ir esculpir, mas vamos primeiro passar por alguns dos dados mesh e eu vou falar com você no próximo vídeo. 6. Pincel de zbrush: Ok, então vamos começar a ver o pincel. E eu vou falar um pouco sobre alguns dos pincéis que temos e como podemos realmente esculpir. Então aqui temos uma malha dynam e eu vou apenas usar uma esfera dinâmica. Explicarei isso mais tarde. Mas primeiro vamos nos concentrar em cima para esculpir. Então agora, se eu quiser esculpir no cabelo, você pode ver que a geometria é bastante, não realmente densa o suficiente. Digamos que é bastante bloqueada. Então, se você for a geometria, você pode realmente subdividir seu modelo uma ou duas vezes se você quiser ver as esculturas um pouco melhor, certo? E você pode ver que agora eu também tenho espelho. Espelhos ativos. Se você quiser ativar ou desativar seu espelho, você pode ir para sua transformação aqui e realmente agir geometria ativa. Você pode alterar os x's ou simplesmente ativá-los ou desativá-los. Então agora eu não tenho nenhum cabelo espelho. Já tenho geometria suficiente. E agora podemos falar sobre nossos pincéis e como fazer o escopo. Então, como esculpimos? É muito fácil. Você só literalmente apenas arraste no ViewModel. É isso. Então, se você selecionar o modelo do próximo ano, você gira. Mas se você entrar em um modelo empurrador e arrastar, você pode ver que apenas esculpir, certo? E agora estamos usando o pincel padrão. Então o pincel padrão é essa forma. E podemos mudar isso também. Então, temos muitas opções aqui. E vamos começar com o z e definir subtrair. Então agora nós temos o z add on, que é apenas nós estamos adicionando geometria. Ok? Então você pode ver se isso será argila, você estará adicionando argila extra em cima, certo. O substrato Zed vai esculpir argila, certo? Serão Garvin dentro do material. Mas porque ela está usando tanto isso e você realmente não quer continuar clicando, adicionar, subtrair em x0. E a coisa boa que eu pensei é que você realmente tem apenas uma chave curta para isso. Então você tem seu arrasto aqui, que é apenas o conjunto adicionar. Estamos adicionando geometria extra. E se você aguentar, você vai realmente usar o oposto, certo? Então você esculpir dentro. E eu não posso dizer que você sempre esculpir dentro de alta porque com alguns pincéis, se olharmos para nossos padrões DEM, você pode ver que o modo normal já será subtraído porque o padrão da barragem é feito para criar alguns desses vincos. E se você quiser usar o oposto, então, neste caso, será o Z F, Então você apenas segure Alt e ele fará o oposto, certo? Então a única coisa que você tem que pensar é apenas aguentar e isso vai fazer o oposto. Então também temos uma intensidade 0. Então agora, se eu arrastar aqui, temos uma intensidade de 25. Se eu colocá-lo mais alto, você pode ver que ele tem muito mais intenso e mais baixo, claro, menos intenso. Esta quantidade de densidade também tem a ver com a quantidade de pressão que você coloca em cima do seu tablet. Então, agora, se eu passar de uma pressão muito suave para uma mais dura, você pode ver que ela age de forma diferente, certo? Então esse é o poder de um, sim, um tablet de desenho. E depois disso, temos que desenhar o tamanho. Então as secas, como você provavelmente já sabe, é apenas Você sabe, um tamanho de arquivo menor é um pincel menor, e então beta-1 é um grande, certo? Então, é até difícil de ver agora, mas ainda assim é apenas a diferença entre eles. Então vamos olhar para a mudança de foco para agora. Então, neste pincel, as mudanças de foco serão 0. E se ele apenas arrastar, você pode ver que ele apenas funciona como ele funciona agora, se nós colocarmos o deslocamento popular mais alto, você pode ver que este círculo dentro realmente vai ficar menor e isso cria um mais de um mais nítido, afiado Luke, eu posso colocá-lo ainda mais alto até mesmo exagerado, mas você pode ver que é, sim, ele fica um pouco de uma queda mais acentuada. E então também podemos fazer o oposto, é claro. E você pode ver que fica mais amplo. Isso é realmente o que o pessoal faz. Normalmente você não acorrentá-lo. E os outros pincéis já têm mudanças de foco diferentes prontos para você. Então vamos falar um pouco sobre todas essas coisas aqui embaixo. Temos pontos aqui, o que é diferente. É só o seu derrame. Então você tem pontos. Temos arrasto destruído, à mão livre, spray de cor e ponto de arrasto. Então todos eles agem um pouco diferente. Você pode ver que os pontos fazem este arrasto, nós realmente arrastamos estes aqui. A mão livre é o mesmo que os pontos. É que, eu sinto que é um pouco mais suave, mas também é preciso um pouco mais de computação para o seu computador. Chamar spray e spray ou tipo o mesmo. É só que o spray de cor também tem algum RGB nele, que eu normalmente não uso. Então o spray será literário, apenas pulverizado em cima como tinta spray. Muito legal. E depois temos um ponto de arrasto. Sinto que é o mesmo que o retangular direto. É que o ponto de arrasto tem o próximo Sicer pronto, certo? Então você tem que alterar o tamanho do arrasto retangular. Você pode mover o tamanho assim, certo? Então sim, isso é meio que, essas são a maneira que você pode usar seus traços. Você normalmente o naufrágio retangular e o ponto de arrastar que você usa com um alfa. Então, o que faz um alfa? Bem, você pode colocar várias coisas em seu alfa. E vamos apenas arrancar. Vamos fazer como uma coisa escamosa. Então alfa tem 62 aqui, mas já está incluído. E se arrastarmos isso para fora, você pode ver que nós realmente criamos as escalas, certo? Então eu vou colocar meu Zed e densidade um pouco para baixo. E vamos arrastar subescalas para fora. Então você pode ver que temos alguns efeitos muito legais aqui com uma quantidade mínima de lazer, eu acho. Então você pode ver que é um pouco turbulento. Se você colocar o nosso auto-deficiente um pouco mais alto, você pode ver que podemos criar algumas habilidades mais realistas olhando sim, digamos incrível. E você também pode colocar algum texto aqui. Mas normalmente não faço isso. E como você pode ver, nós temos um boné médico aqui, e você pode ver que há um monte de bonés de matemática diferentes. Normalmente eu uso eu acho que o mid-cap Gray, Sim. Eu também gosto da sombra da pele. Talvez não este com raio amórfico um, mas você realmente só tem que brincar um pouco com isso. E você pode ver que sua escultura parece muito diferente com uma lacuna matemática diferente. Certo, então escolha um que seja agradável aos seus olhos. Mas também quero que você o mude algumas vezes durante sua escultura, porque uma vez que você muda algumas dessas tampas matemáticas, você pode ver algumas imperfeições que você não pode ver com uma lacuna não satisfeita, digamos. Então você realmente quer se mover e, às vezes, mudar sua lacuna matemática um pouco só para que você tenha um resultado melhor. Então, na verdade, vamos voltar um pouco. Se fizermos o Controle Z, podemos ver que essa coisa se move aqui. Além disso, o contraceptivo funciona como todos sabemos, certo? Só se refere como o que você acabou de fazer. Mas você também pode fazer com aqui, o que é muito legal, certo? E então podemos continuar a partir daí. Então vamos começar com alguns dos ramos que temos. Então o primeiro cabelo que quero mostrar é apenas um pincel padrão, certo? É o pincel que já sabemos que já te mostrou. E este pincel é bastante simples. Não é muito especial, digamos, mas eu uso muito como mais tarde em meus modelos há dois têm algumas, algumas dessas formas aqui que você pode ver. Mas no começo, eu gosto de usar grandes, gosto de mover grandes formas ao redor do bloco do meu modelo. E isso eu faço na maioria das vezes apenas com a ferramenta Mover, certo? Assim, o movimento de um pincel funciona um pouco diferente de qualquer outro pincéis. E isso é que você pode mover grandes formas ao redor. Então, normalmente, eu gosto de fazer meu SAP deficiente bastante baixo, especialmente no início, mas também com a mudança para si mesmo. De qualquer forma. E eu gosto de usar um grande tamanho de desenho. Então por que eu gosto de usar o processo tão grande é porque quando você está movendo grandes formas, você quer torná-lo, você sabe, ainda limpo. Se eu fizer isso com um tamanho muito pequeno aqui, você pode ver que a forma, como é apenas muito difícil obter uma forma suave agradável como temos aqui, certo? Então, sim, grandes formas. Eu me movo com o pincel de movimento. Então eu normalmente vou para o meu acúmulo de argila ou você também pode usar os tubos de argila. Então vamos construir argila agora e eu vou te mostrar como isso é. Então o acúmulo de argila já tem um alfa ligado a ele. Ele usa mão livre por isso provavelmente vai ser um pouco mais suave. Apenas no próprio golpe. Como isso não significa que o, o, o alfa em si tão suave, mas apenas a pressa em si, como ele funciona é como alisar o pescoço. E você pode ver que ele usa cabeça livre. Então, como é que isto se parece? Bem, assim. E você pode pensar como, oh, isso parece estranho. Não parece suave nem nada. Não, também é por isso que se chama acúmulo de argila. Você quer construir forma extra, geometria extra. Eu gosto de usá-lo em combinação com a ferramenta de movimento como grandes formas e também isso, você apenas arrastar grandes formas e ainda é muito útil para isso. Eu também gosto de usar o padrão da barragem, como eu disse antes, para fazer vincos. Você pode ver aqui. E às vezes até eu do outro lado, digamos como uma borda afiada, certo? Se você segurar o seu alt, é claro. E eu, claro, também gostava de usar a ferramenta de argila aqui. E isso é mais para o final, mas como você pode ver, ele cria um bom e suave, como um formas suaves. Tudo bem? E estes são pincéis de balcão que são justos. Acho mais básico, mas são muito importantes. E com isso, você já pode fazer tanto. E muitos desses pincéis como é você pode ver tantos B2B, mas muitos deles, você não tem visualizações. Eu nem conheço estes como este. Digamos que alguns são tão específicos. Estes, estes vão suavizar os bicos que dizem que eles são tão específicos que você provavelmente nem vai usá-los, mas é sempre bom verificá-los. Então, se você quiser verificar algo, apenas faça e se divirta com ele, você sabe. E então, sim, podemos entrar um pouco em coisas mais específicas. Então vamos dizer que queremos ir mais de uma área de superfície dura. Queremos mais coisas planares, certo? Então temos h polonês, guarnição planar, dinâmico, guarnição, adaptativo, e temos outro polonês em algum lugar. Esses são muito bons para, você sabe, criar modelos de superfície mais dura. E vamos apenas selecionar a dinâmica de corte. Todos eles funcionam de forma diferente, mas sim, você só tem que brincar com eles um pouco. Você pode ver aqui as notas endêmicas triviais e borda agradável e afiada aqui. Muito legal. Então as últimas coisas sobre as quais eu quero falar são o pincel liso e um pincel de máscara. Assim, com o pincel liso, podemos realmente suavizar nossas bordas afiadas. Então você pode selecioná-lo aqui, mas ele tipo de dar-lhe, não ler um erro, mas ele irá mostrar-lhe que ele está em outro lugar. Então, se eu selecionar isso, você pode ver a tecla Shift escovada e clicar para usá-lo. Então mudar essencialmente é apenas como usar um pincel suave, certo? Então não importa qual pincel selecionamos. Eu tenho o pincel padrão se mudanças cíclicas, você pode ver que agora o pincel liso é selecionado mar e ainda abriga todas essas opções. Então, se você quiser alterar essas opções, você tem que segurar o Shift, basta pressionar Shift e então você pode alterar essas opções. Então você também pode ver que nosso pincel, é claro, fica azul e recebe uma cor diferente. Então, isso também é bom ter em mente para que você saiba que você está usando o pincel suave. E se você apenas arrastar, você pode ver que estamos suavizando nossas formas. Nossos modelos são traços. Então isso é muito útil para suavizar as coisas. E eu quero falar sobre o pincel de mascaramento também. Então, se mantivermos o controle, você pode ver que em vez de azul ele se torna amarelo e diz mais máscara. Então também aqui temos a máscara que Ben Ratliff controla. E você pode mudar isso também. Se você arrastar o cabelo e você pode ver que agora temos uma máscara, então é uma cor mais escura. E literalmente apenas máscaras do que quisermos. Se você segurar tudo pelo caminho bem, você pode ver que a máscara mais vai, ele vai para máscara de menos, e agora vamos apenas tirar a massa, certo? Então você pode pintar tanto o mais quanto o menos. Portanto, há mais maneiras de realmente editar sua máscara. Você também pode descer aqui em suas opções de mascaramento. Novamente, inverso, claro, máscara, tudo borrão, afiar, crescer. Você sabe, todas essas coisas que você pode fazer. E sim, muito útil nesta seção, você provavelmente vai usá-lo com mais frequência, você acha, especialmente mais tarde se você tiver um pouco mais de conhecimento sobre ZBrush. Porque você também pode pegar algumas belas formas grandes fora daqui. E mesmo para apenas conceber ou não importa, você tem assim, isso muito útil. Além disso, se você quiser, digamos preservar alguma coisa. Digamos que aqui temos detalhes muito bonitos, certo? Então temos todas essas habilidades que tínhamos aqui, vai colocar algumas habilidades aqui. Todas estas escalas agradáveis, um não quer realmente danificá-los. Então o que você pode fazer é que nós podemos apenas mascará-los fora. E agora, se você esculpir aqui novamente, não podemos danificá-los porque eu não posso recorrer a eles, certo? Então isso é uma vantagem muito útil eu gosto de usá-los também com talvez o movimento para gostar literalmente apenas movê-lo com gizmo. Mas vamos dizer aqui a mudança para BAM, e você pode mover coisas ao redor. Muito, muito legal. Então, na próxima parte, estamos passando por um pouco de um processo de modelagem que eu gostaria de usar. Eu tenho alguns passos sobre como realmente criar uma bela arte. E tudo começa com imagens de referência. Eu realmente quero martelar isso para baixo. E sim, então espero ver vocês na próxima parte. E se houver alguma dúvida ou se você gosta mesmo de apenas comentar abaixo, como eu realmente gosto de ver se eu te ajudar ou talvez se há coisas que você quer saber melhor, você sabe, talvez você queira mais vídeos sobre um certo ou talvez você queira isso, você quer, se você me der algum feedback, você sabe, talvez eu não goste dessa maneira de ensinar. E eu sempre posso escolher se eu concordo com você e quero mudar essa parte ou se eu acho que é necessário fazê-lo dessa maneira. Vejo vocês na próxima quadra e vamos. 7. Bloqueio da árvore: Antes de começarmos com um blecaute, precisamos primeiro de obter imagens de referência juntas. Já falei sobre isso antes. Então agora é a sua hora de fazer isso. E como podem ver, tenho muitas imagens aqui. Então eu os compilo juntos no Photoshop. E é isso, certo? Então você tem uma folha de todas as suas imagens de referência completamente. Eu tenho uma segunda tela e eu colocá-lo na segunda tela só para que eu possa olhar para ele o tempo todo. Agora eu também quero mostrar a vocês uma maneira muito útil de olhar os modelos de uma maneira um pouco diferente, eu acho, e isso é fotogrametria. Então, o que é isso? Esses links estarão abaixo. E então abriremos um site amigo Sketchfab aqui. E o que é isso? É Sketchfab, eu acho que células, modelos 3D, todas essas coisas. Mas também tem alguns modelos de fotogrametria. O que é fotogrametria? É essencialmente um modelo 3D que é criado apenas a partir de imagens. Então, se olharmos para este modelo aqui, alguém fez fotos por aqui, como centenas de imagens. Então você coloca isso em um programa. E o programa irá apenas compilar tudo juntos e criar um modelo 3D a partir dele. Agora, podemos realmente olhar em volta do nosso modelo. E não há, é claro, um modelo de fotogrametria fora de tudo. Mas para certos modelos temos alguma fotogrametria a partir dele. E vai ajudar muito em olhar ao redor das formas, certo? Então, quando você está esculpindo o tipo de goma dentro escultura digital é que muitas vezes usamos apenas imagens 2D como referência. Mas se você olhar para aulas de escultura onde eles podem ser humanos esculpir como esculpir figuras, então você vai ver que haverá uma modelagem humana viva para eles, certo? Então nove então você pode ver mais formas. E isso é o que estamos fazendo aqui. Este é o nosso modelo de vida. E você pode se trocar aqui. Se você clicar neste inspetor de modelo, você pode alterar algumas das configurações. Então, em vez de ser processado com a renderização final, também podemos ir para uma lacuna atendida. E então você pode ver algumas formas apenas eu acho que com lacuna não atendida sobre ele, assim como você iria vê-lo em ZBrush são atendidas caplets superfície então temos alguns detalhes de superfície extra. Mas é meio que isso. Agora que eles têm tudo isso, podemos entrar no ZBrush e começar a bloquear nosso modelo. Ok, então nós vamos começar apenas com um cilindro. E outra linha a fazer aqui também é apenas colocar um cubo lá dentro, torná-lo muito maior e, em seguida, habilidoso em torno do eixo y apenas para que tenhamos um tipo de piso por baixo. Então eu gosto de selecionar com a ferramenta de mascaramento a parte inferior ou a parte superior do cilindro, e então apenas escalado um pouco. E então temos mais de uma forma cônica, eu diria. Ok, então agora eu olho para esta imagem. Esta era a minha melhor imagem. E eu realmente gostei da forma como essas raízes nós estamos apenas dispostos. Então eu entrei lá também na vista superior do pincel C e fui com a ferramenta de movimento. Você também pode fazê-lo se a cobra HUC, escova. Mas eu só gosto de movê-los e fazê-los seguir um pouco as linhas que podemos ver na imagem de referência. Então o que está acontecendo agora é de uma vista superior que parece bom. Mas se você olhar para o lado, você pode ver que ele apenas se parece com um, eu acho que um polvo mutilado ou o que quer que seja. E isso é porque você só está olhando de um combustível em particular, certo? Estamos olhando da vista de cima. E isso vai acontecer muito, mas também acontece se você fizer o lado poucos, se ela fez perfeito na vista lateral e frond de alumina, você vai ver como uma pessoa que você não gostaria de ver no escuro, digamos. Então. Você quer olhar para as imagens mais de referência, talvez até mesmo algumas das imagens fotográficas que os modelos que eu mostrei pouco antes aqui. E, em seguida, construir as formas como elas deveriam ser construídas. Então eu vou fazer isso com argila acumulada ou tubos de argila. E sim, isso é meio que nessa fase eu estou começando a ficar meio na zona. E isso é literalmente apenas continuar criando, continuar construindo um pouco. Eu acho que isso é mais, eu realmente não diria detalhes secundários ainda. Ainda está construindo e bloqueando algumas dessas rotas, certo? Sim, lentamente chegando a formas secundárias. Como você pode me ver aqui tentando definir a tentativa de defini-los com o pincel padrão da barragem e, em seguida, construir em cima dele novamente com apenas um pincel de barro. O que também é muito útil, o que eu realmente não estou fazendo aqui. Mas você vê todas essas linhas 50 maldito padrão. O que você realmente vai me ver fazer muito com construção de formas é que em vez de ir com as formas, então vamos dizer que isso é um, vai ser uma rota, certo? E fazer isso com o meu rato, vai ser um pouco confuso. Mas muitas vezes as pessoas fazem assim. Eles apenas construíram a partir da forma bem ali, queriam ir para cima e para baixo com toda a forma. Mas o que eu gosto de fazer é talvez apenas criar uma forma um pouco, mas então ir perpendicular à forma e construir assim. E eu acho que é muito mais eficaz e cria, sim, você tem muito mais controle sobre a forma que você está criando. Você vai ver no vídeo que eu realmente estou sempre fazendo isso de um lado a outro. Às vezes ela me via fazer algumas bordas retas. E isso é só porque eu quero obter a forma principal lá, mas então eu vou perpendicular à forma. O que eu também altamente conselho, que eu realmente não fiz neste vídeo, mas o que eu escondo aconselha que você use um alfa diferente para este pincel. Então agora eu tenho o acúmulo de argila. Ele funciona muito bem, mas tem algumas bordas muito afiadas que você realmente nem sempre quer. E se você quiser se livrar das bordas afiadas e só quer criar um bordas agradáveis e suaves. Você pode simplesmente se livrar do alfa ou selecionar um desses alfas mais redondos. Mas então eles têm que ser um pouco mais de um gradiente do lado de fora, certo? Eles têm que ser moles. Mas vamos fazer isso sem. Você vai ver que agora eu tenho uma forma maneira mais suave e isso já parece muito melhor, especialmente para coisas mais orgânicas. Você pode ver isso, sim, você pode ver a diferença, certo? Então, se você quiser um formas mais suaves, basta se livrar do alfa ou jogar em um alfa redondo com algum gradiente para ele. Está bem? Vamos mais longe. Não haverá muito que eu possa explicar mais. É que estou construindo mais formas. Estamos indo para as formas secundárias, mas você pode ver que o topo ainda está meio bagunçado, certo? Então eu estou apenas construindo, construindo, criando alguns extras dessas terminações raiz no fundo. É o que vejo nas imagens, como te disse antes. É só recriar da morte. E, no entanto, não tenha medo de experimentar algumas coisas, é claro, apenas tenta coisas para fora e vamos ver onde realmente acaba. E depois a próxima parte, explicarei mais o que vai acontecer. Então, vejo vocês lá. Há mais uma coisa que eu posso mostrar a vocês e que é que eu uso a ferramenta dinâmica de corte para cortar aquela forma estranha e realmente fazer seu tronco de árvore em ordem tão alto quanto deveria ser. E agora você pode ver que a árvore bêbada não é mais apenas um círculo, mas na verdade tem essas formas de raiz e agora começa a parecer muito realista. Oh. 8. 2.2 trevos de árvore: Então agora estamos terminando nas formas secundárias. E sim, você só tem que defini-los neste momento. Então pegue seu pincel de acumulação. Podem ser os tubos de argila ou o acúmulo de argila. E eu, pessoalmente, gosto dos malditos padrões. Eu coloquei o alfa dos padrões DEM um pouco menor, então provavelmente será o alfa 47. Esse é o que eu gosto muito. E eu tinha acabado de definir algumas formas aqui. Isso é o que todos nós precisamos fazer. E não há muito o que explicar. Você só tem que olhar para suas imagens de referência. E na próxima parte vamos para a criação de alfas e todas essas coisas boas. Então sim, eu vou, é claro, liderar o jogo porque eu quero que vocês vejam apenas cada passo o que eu faço, mas não há muito mais para explicar. Então, vejo-te na próxima parte. Certo? Bop, bop, bop, bop, bop, bop. Como é que ele está? 9. Detalhes da árvore: Aqui estou eu me escondendo onde a árvore casca e o interior da árvore estarão, certo? E eu gostei também que ele tem um pouco de uma diferença de altura. Então eu estou apenas invertendo e depois colocando-o um pouco para cima. Depois que eu coloquei isso um pouco mais alto, eu fui para os meus alphas que tinha acabado de criar. E se você quiser saber como criar um alfa, basta ir para essa seção, como criar um alfa. E você vai aprender sobre o programa que é chamado materializar. E você pode criar seu próprio escritório apenas a partir de uma imagem. Então você coloca em um pincel. E eu também vou mostrar que na seção materializar como criar realmente um pincel a partir dele. Então, o que fiz aqui, inverti a máscara. E assim você não pode realmente destruir todos os detalhes que você acabou de criar com o alfa. E eu queria brincar um pouco com o latido que temos ao lado. Então, basta ir lá se você acumular argila e apenas criar algumas formas extra mais interessantes. A próxima coisa que eu quero fazer é criar algumas máscaras extras. E essas máscaras serão essencialmente onde a casca da árvore foi talvez mordida ou esta quebrada pela natureza, digamos. E haverá alguns pontos interessantes apenas para toda a nossa malha. Então você tem que ter em mente que a casca no interior será diferente do que nos I'ts lá fora, certo? Porque foi quebrado. Essencialmente, você não vê mais a casca, você vê o vodu por baixo. Então vamos primeiro criar a bota no topo. E porque criamos essas máscaras, o alfa de três cascas não será mostrado na máscara. E então podemos começar a criar algumas cascas de árvores agradáveis. Também isso eu criei apenas a partir de uma imagem. E sim, você já sabe que você tem que olhar para a seção materializada. Eu crio John Alpha Seção, os maiores Alfas você mesmo. E... Depois de terminar a casca no topo, agora você pode infringir uma máscara e realmente se concentrar nas peças que foram quebradas ou cortadas. Vejamos a imagem de referência para realmente determinar quais quatro formas precisamos criar. Se olharmos para a imagem de um latido e parte disso é quebrada. Você pode ver que a casca tem um detalhe muito fino que acabamos de criar. Se o alfa, mas o voto por baixo ainda é bastante suave, certo? Isso pode ter alguns detalhes, talvez alguns, algumas linhas de cima para baixo, mas é muito mais suave. Então você também quer fazer isso dentro você é esculpir. Ok. E como último, estou terminando alguns detalhes. Eu queria que este livro parecesse diferente do topo, porque você já deve saber que a casca também olhar diferente em um documento nas laterais. Sim. Então apenas criar um pouco realmente o sol lá. E é meio que isso. Espero que tenham aprendido com este primeiro exercício. E não tenha medo de enviar suas imagens. Você pode até enviá-los para o Facebook ou apenas sites honestos. Você pode colocá-los nos comentários abaixo. Posso te dar alguns comentários. Sim, é isso. Então eu vou aprender mais com isso e eu vou ver vocês na próxima parte. Certo? Ok. 10. 3.1 esculpir esculpir esculpido esculpido esculpir: Bem-vindos ao exercício dois. Vamos fazer mais de uma escultura estilizada. E você pode ver aqui o que vamos criar. Não vamos nos concentrar nesta flecha com estas partes metálicas e as rochas. Não vamos fazer esta parte aqui. Você sempre pode fazê-lo, é claro, em seu tempo livre e eu adoraria dar algum feedback, mas eu acho que essas partes vão ser suficientes apenas para que tenhamos três materiais diferentes em que trabalhamos. Vamos fazer um estilo diferente, então vai ser mais estilizado, o que é muito legal. E o que também vai ser importante é que nós vamos construí-lo a partir do Blender, OK, então você nunca deve sentir pressão para usar apenas um programa como escova C porque às vezes as pessoas se sentem muito, eu acho orgulhosas de, Sim, eu fiz tudo isso e ZBrush, mas então eles gostariam de mais seis horas para criar realmente a malha base ou o que quer que seja. Então, use as melhores ferramentas para economizar tempo e economizar diamantes. Nunca aposte. Vamos saltar para dentro do liquidificador e vamos fazer a nossa malha base. E então nós vamos apenas importar essa malha base para o ZBrush. Então o que você quer fazer aqui é ir para a vista frontal. E eu quero aparecer nesta imagem. Então você pode simplesmente deslizá-lo aqui e você pode ver que ele acaba no liquidificador. Então, próximo passo, vamos selecionar esta imagem aqui. E se você clicar nesta pequena seta aqui em cima, você pode ver a localização dela. Queremos colocar os eixos x, y e z em 0. Então agora podemos começar a criar o modelo base. E você quer pegar este cubo megabit menor, e então apenas certifique-se de que ele se encaixa nesta era, bem na imagem que podemos ver por baixo. Então agora vamos ter apenas o modo de edição, criar um loop no meio e, em seguida, vermelho esta borda vai para a visão lateral novamente e mover esta borda para fora. Legal. Então, da vista lateral ou da frente poucos, que nós colocamos como, parece bom, certo? Mas se olharmos para o pouco ao redor, você pode ver que ele é bastante grosso. Então eu vou escalar isso em torno do eixo Y um pouco. E não está bem, parece melhor. Talvez eu queira torná-lo um pouco menor. Não importa, apenas faça o que parece bom para você. E essa é a coisa que você verá um pouco mais frequentemente também em esculpir. Mas você verá que, eventualmente, se você estiver indo para criar mais de suas próprias esculturas de projetos de outras pessoas é que se você olhar para um, para a imagem criada, como uma arte conceitual, um monte de coisas parecem funcionar muito Bem. Mas se você vai traduzi-los em 3D, você verá que algumas coisas simplesmente não se encaixam. Então amarelo mais tarde mostra outro exemplo disso. Agora, vamos criar outro cubo. Garante que suas maldições 3D estejam no meio. Você pode fazer isso com o turno C. Vamos escalar isso aqui. E isto pronto. Por aqui parece estar bem. E eu vou duplicar e escrever este robô aqui. Então agora vou mostrar-lhe outra razão pela qual através do 3D nem sempre traduzem juntos. E isso é que esse Barth parece estranho, certo? Queremos ver apenas o erro. Então, queremos mover isso para trás, certo? E talvez até reduza o lance em torno do eixo y. Por isso, está tudo bem se for um pouco mais fino. Se não é a praça, eu gosto. Mas o que é estranho é que agora isso não combina mais, certo? Esta é a parte entre lá. E isso é suposto manter o peso e mantê-los um pouco mais juntos. Então esta parte parece estar bem. Você pode cortar isso e colocar a outra parte do Booth aqui, e então você pode colocar esses dois parafusos ou o que quer que eles estejam juntos. Então isso é totalmente bom. Então nós só precisamos escalar este em torno do eixo y e mover o bit para dentro. Então agora isso funcionaria em 2D e 3D, certo? Então ainda parece o mesmo. E, mas nós mudamos um pouco. Então, um artifício que também funciona. Ótimo. Em seguida, Barth, vamos olhar para a nossa imagem. Podemos ver que temos montes de rochas aqui. E eu quero fazer com a maioria das rochas na verdade dentro do pincel C. Mas vamos criar apenas alguns cubos que são aproximadamente do mesmo tamanho. Então em volta do cabelo. Deslocamento cíclico D, eu vou criar o menor, mudança D, este será cabelo errado. O escopo é muito áspero. Se isso os mantém no cubículo, você não precisa mudar muito. Porque estes são essencialmente apenas vai ser apenas guias para as nossas rochas que vamos criar dentro do pincel C aqui e um menor, eu acho. E então temos dois enormes no canto inferior direito para manter todo o caminho para baixo. Incrível. Então isso parece muito bem. Certo, então guarde isso como guias. E então, quando vamos criar as rochas reais, vamos descobrir como realmente colocá-las e onde colocá-las. Certo, a última parte que precisamos fazer é a soma desses robôs metálicos. Então vamos apenas criar dois cilindros. E, claro, alguns desses cubos aqui. Então vamos começar com os cilindros. Só vou pegar o cabelo que a Kirsten escolheu para mostrar. Eu estou no meio deste meio sim. Tigela de madeira, digamos. E então eu vou apenas criar um cilindro, escala para baixo. Não precisa se preocupar com o tamanho e a geometria. Escalamos aqui e deve ser do mesmo tamanho. Como vemos o tamanho? Basta obter o vazio aqui e, em seguida, certifique-se de que você está no modo wireframe. Perfeito. Vou mantê-los no meio. Então eu vou fazer assim. Perfeito. Agora temos um cupom para, você poderia apenas criar como selecionado esta fase dope duplicado BY seleção para separá-lo. E, em seguida, apenas aumentou um pouco e entrar em seu modo wireframe enquanto você tem sua imagem ativa. E então apenas crie esta pequena parte aqui. Tudo bem, então agora a forma é pelo menos a mesma que esta tigela. Ok, incrível. Então esta vai ser uma espécie de base do nosso modelo. E o que você deseja fazer ao exportar algo que deseja exportar pode ser partes separadas. Porque dentro do ZBrush é, vamos ver que tudo é acaba no mesmo subtotal, certo? Vai ser só 12. Você ainda pode dividir tudo também no ZBrush. Então o que você poderia fazer é se você olhar para os grupos boli aqui, soltar a estrutura do corpo. Você pode ir para seus grupos de corpo, fazer outgroup que apenas faz um grupo Spotify separado para cada malha separada que você tem, e então você pode selecionar certas partes. Então vamos dizer que eu vou selecionar esta seta aqui. Você pode clicar em Split e você pode ir split escondido, ou você pode cuspir, mascarar, cuspir, desmascarar que essas são todas as opções que você pode fazer. Então se dividam escondidos. Agora você pode ver que todas essas partes escondidas serão divididas. Então isso também é uma opção, ou você apenas exporta em partes separadas. Então você pode ser exportado as peças de madeira como um do que as peças de metal como um, e, em seguida, as rochas Arquivo Exportação OBJ. O que você queria ter certeza de que você faz é fazer apenas seleção se você está indo para apenas fazer o tipo por separação, certifique-se de que sua seleção apenas. E então eu vou selecionar cortejada. Eu criei minha própria pasta, que vai ser exercida através de e, em seguida, estilizar exportações de escultura. E você quer fazer isso também para a exportação de metal sobre j metal e, em seguida, as rochas. Então, um tiro dentro do pincel C, você pode entrar aqui você vê plug-in passando pelo seu mestre subjugado. E aqui temos multi inserção, porque se você apenas clicar em inserir, ele só pode inserir uma parte de cada vez. Ok, então se você for para multi inserção, nós podemos realmente selecioná-los mais ao mesmo tempo. Agora eu tenho um pequeno erro, e esta malha contém esses polígonos não-padrão. Eu já sei o que é. Você vai clicar em quads e triângulos compatíveis. Mas o que faz essencialmente é, é que estes cilindros aqui realmente têm n armas, e n armas são muito ruins. Então, o que são ângulos? Deixe-me explicar. Se você ampliar o nosso cilindro, você pode ver que ele tem vértices, certo? Esses são esses pontos no meio. Mais um c será uma vantagem. E se três ou mais vértices serão combinados juntos, você terá um rosto. O problema é que mais de quatro vértices serão vistos como n pistolas. E a maioria dos programas realmente não funcionam bem com n armas. Se você olhar para este rosto, você pode ver que ele tem 32 vértices ligados a ele. Então esse é um objetivo final. Nós não queremos isso. Então o que você pode fazer é clicar no IE para extrudir, depois clicar em M, e depois no centro, certo? E, estou no centro. Agora ele não tem aqueles estranhos sim. E armas mais. Agora você só exporta o metal de novo e sim, você não terá mais esse problema. Então, mais uma vez. Vamos fazer isso para o outro, e, em seguida, nosso clique com o botão direito do mouse apenas para que ele se encaixe de volta ao meio e clique em eles. E depois no centro E, snapback, M remetente. Certo, então vamos tentar de novo. Então nós vamos selecionar nossas peças metálicas aqui, File Export, OBJ, e nós vamos apenas importar tudo. Então C plug-in, subjugar, mestre, multi, inserir, inseri-los todos. E você verá que, se um open end, não teremos mais esse problema. Certo, então se olharmos para um modelo, temos nossas pedras, nosso humor, e nosso metal. Incrível. Então, na próxima parte, vamos começar com o nosso estande. E então vamos ver o que vamos fazer se as rochas mais tarde, eu vejo vocês lá. 11. 3.2 esculpir esculpir esculpido esculpido personalizado: Ok, então vamos começar com um pouco de comida, certo? E o que podemos ver pela minha imagem é que ela tem uma forma particular, certo? Temos algumas partes mais escuras aqui que são chamadas. E então temos as partes mais leves do mundo que são um pouco mais altas, mas assumem que também têm um pouco de diferença de altura entre si. Então, como vamos criar isso? Bem, você pode fazer isso de várias maneiras. Vamos para a nossa cabine e eu vou esconder o metal e as pedras. E talvez eu queira separar as botas. Então, como eu disse antes, o que vocês podem fazer é entrar em seus grupos de festas e clicar em grupos externos. Então agora esses grupos ainda estão, ainda está no mesmo sub2, mas você pode escondê-los muito facilmente. Com a mudança de controle, você pode clicar sobre isso e as outras coisas, altura, então eu realmente gosto disso. E é assim que vamos fazer isso agora. Então eu vou clicar nesta linha preenchida quadro balão novamente, isso foi apenas para ver que você tem diferentes grupos de produtos. E podemos dar essa malha AddItem, certo? Então, se a dinastia amassar isso, você pode ver isso e confiar em juntá-lo, certo? E isso é o que fizemos foi queremos, queremos objetos separados. Então o que você deve fazer antes que ele morreu uma malha é você clicar em grupos e agora ele vai jantar malha cada grupo separadamente um do outro. Certo? Agora, para a altura, como você pode ver que isso é separado também. Então vamos nos concentrar nesta parte aqui. Você pode fazê-lo de várias maneiras. Vou mostrar-te duas maneiras. E a primeira coisa que eu faria é provavelmente fazê-lo com uma máscara. Então, se você selecionar sua máscara, você pode apenas criar essas linhas aqui, certificar-se de que sua resolução é alta o suficiente. As formas da base já estão prontas, certo? Então você só quer fazer a resolução um pouco mais alta. Então talvez 300. Às vezes você tem que movê-lo um pouco. Às vezes até gosto da ferramenta de movimento. Aqui. Eu movê-lo, depois colocá-lo de volta e depois diamétrico com, eu não sei por que às vezes são insetos como esse, mas isso é o que você poderia fazer. Mas vamos entrar na nossa máscara. Então, quando desmascarar alguma coisa, vou olhar para estas linhas mais escuras aqui. E vou mascará-los. Então digamos que temos uma dessas linhas escuras por aqui. Então a primeira coisa que queremos fazer é criar uma vantagem como essa. Queremos torná-lo um pouco mais chanfrado que dizem, para que você possa fazê-lo com a guarnição, dinâmica, polonês, achatar. Existem muitas ferramentas que realmente fazem isso. Apenas certifique-se de brincar um pouco com a intensidade e você não quer que ele seja muito grande ou muito pequeno, certo? Então apenas jogar um pouco ao redor é que você também pode fazer a primeira dinâmica, em seguida, ir com o plano sobre ele. Sim, há tantas maneiras de você fazer isso, mas eu só queria criar um pouco de bisel. E a propósito, vamos fazer isso e liquidificador, eu gosto da maneira que você cria um buffer quando você faz isso, como esculpir sábio, digamos. Eu gosto desse tipo de olhar áspero. Além disso, também parece divertido, estilizado, certo? Então, agora é claro, porque eu fiz isso com meu mouse, ele vai muito fundo. Mas temos certeza que tablets, você pode fazer isso parecer muito bem. E agora eu vou te mostrar, claro mais tarde, quando eu realmente vou criar toda a cabine, certo? Então sim, vamos resolver assim. O que eu faço então para criar estes Sim, eu acho que as partes separadas, Eu vou apenas fazê-lo com uma máscara, certo? Então, se eu estou mascarando ferramenta, então você pode fazê-lo, basta seguir com FGC na imagem e, em seguida, basta passar por cima com a ferramenta de mascaramento que você tem. Então vamos dizer que temos um pouco de cabelo e então temos outro aqui. E então sim, apenas certifique-se de que você continue como cabelo, você sabe, e então faça o mesmo aqui. Talvez até queiras espelhar isto. Você poderia fazer isso e você poderia tentar isso. Mas isso é com você, certo? Então o que você faz é que você vai inferir isso. E você pode se mover com invertidos, certo? Então você pode apenas ir aqui com um tubo de barro ou você pode, se for inverso escalado como este, ou você vai mover isso para fora quando você realmente tem tudo pronto, isso é uma possibilidade. Mas você também pode fazer isso com esses pincéis de escultura. Você pode simplesmente empurrá-lo inverte certo? Então vivo para mudar os lados, digamos. E, em seguida, um item apenas Folsom colocar um pouco mais de esforço neste design que é como o classificado. Explico mais depois. Só estou mostrando que provavelmente com a ferramenta de mascaramento, você terá o melhor efeito neste caso. Então é provavelmente assim que eu criaria isso. E eu vou começar a criar um agora e então eu vou te mostrar algumas dicas. Mas é uma pequena explicação de como eu faço isso, certo? Eu primeiro vou para os cantos e, em seguida, fazê-los criar um pequeno bisel lá só para que pareça um pouco mais iria como então sim, é como eu vou fazer isso. Primeiro crie os chanfros na lateral e, em seguida, basta usar sua ferramenta de mesquita para criar essas características de madeira sim, mais profundas. Então vamos nos endividar e agora vou te mostrar como faço. Ok, então a primeira coisa que estou fazendo é, naturalmente , apenas criar o bisel como falamos antes. Ok, então agora é hora de criar uma máscara. Sim, então basta olhar para a sua imagem de referência ou a arte conceitual e olhar para onde essas linhas estão indo. Não precisa ser perfeito, é claro, apenas obter a forma geral lá. E você também precisa fazer as outras pontas, certo? Não podemos ver tudo. Então essa é a parte divertida, eu acho que para algumas pessoas, é a parte assustadora porque até agora, fazer tudo por conta própria. Mas basta manter essas formas gerais do outro lado em mente e apenas recriá-las com algumas, recriá-las um pouco diferentes, digamos do outro lado. E acrescento desta forma, você não pode errar. Quando eu estiver feliz com minha forma geral das máscaras, então eu vou apenas invertê-lo e pegar o acúmulo de argila. E então essas formas dentro. O que eu gosto de fazer a seguir para obter algumas formas extras é realmente inferir a máscara novamente e, em seguida, ir para dentro com o polonês suave e o acúmulo de argila para novamente. Sim, e isso realmente dá a ele algum digital real. Não parece tão plana como costumava ser. E eu acho que se você olhar para a imagem de referência ou a arte conceitual, que esse é o tipo de sentimento que eles fizeram também. Então eu estou feliz com o resultado da cabine e eu só vou continuar isso para o poste na parte de trás e o pouco, Eu acho que isso dá a eles juntos. É muito melhor. Bam. Incrível. Ok. 12. 3.3 esculpir esculpir esculpido esculpido esculpido personalizado: Vamos falar um pouco sobre o metal. Então estilizar metal é um pouco diferente. Eu sinto que o metal tem um monte de superfícies planas em vez das superfícies mais lisas que teria, teria e talvez obter alguns arranhões lá dentro. E bordas mais nítidas que dizem, então, como nós, como eu abordaria isso? Primeiro de tudo, acho que isso é um pouco chato demais se for apenas plano, certo? Então eu vou colocar malha Medina no, Eu também vou colocar malha Medina em grupos. Eles não são grupos diferentes ainda, então você pode simplesmente ir para grupos de fotos e, em seguida, fazer out-groups. O que eu também gostaria de fazer são dados medidos em subdivisões mais altas, como uma resolução mais alta. E então só começar a dynam mesh. Porque com metal, eu gostaria de manter isso quieto como um canto bem apertado, digamos. Então, se você está indo para o seu pincel dinâmico guarnição, eu não iria torná-lo muito grande. Ok, fique quieto. Pequeno. Metal não é realmente, claro que depende um pouco e no estilizado, mas eu gosto de criar essas bordas agradável e eles não têm que ser muito afiado. Mas eu pessoalmente não faria isso muito grande, digamos. Então digamos que estamos fazendo esses dois cantos aqui. O que eu também gosto quando você faz um pouco mais estilizado é passar mais algumas vezes. E eu realmente gosto do efeito que, que dá. Então, o que eu faria por isso aqui? Eu vou pegar primeiro apenas escova padrão. E o que eu gostaria de fazer com o pincel padrão é Rabbit. E então apenas desenhe aqui. Volto a fazê-lo com o rato para que não seja perfeito. Mas sim, apenas desenhado aqui, faz inscrições e, em seguida, segure Alt para subtrair algumas formas. E só para tornar isto um pouco confuso, digamos. Então por que eu faria isso? Por que isso tornaria essa bela forma bagunçada? Bem, se você entrar agora com uma das escovas planares, então você pode ir planar. Também gosto de polido. Você pode começar a criar algumas formas diferentes. Então vamos realmente fazer a dinâmica de corte. Neste caso, eu coloquei intensidade um pouco menor, mas você verá que agora eu posso criar diferentes alturas e diferentes planos. E você pode ver que essas alturas diferentes estão começando a criar efeitos legais, digamos. E mais tarde, quando eu realmente vou esculpir com meu dublê, você vai ver algumas grandes diferenças, é claro. Mas é assim que eu gosto de não torná-lo apenas plano. Você vê isso, é mais um bom estilizado. Forma de metal. E então como nth assim como terceiro Sherry, eu diria que eu gostaria de argila como pegar o pincel de acumulação de argila e colocar um alfa ONE lá. Então alfa 14 talvez gostaria de talvez software bit, vamos de S6. Sim. E então apenas crie alguns desses detalhes, certo? Você pode fazer como um grande src ou um menor. Você vê muito em gás, mais formas de estilo de World of Warcraft. Mas eu gosto de criar algumas dessas formas lá dentro. Eles parecem estrangeiros, Nella legal. E o que também poderia fazer é pegar o ancinho, escovar e depois mudar o alfa. Eu tenho este autor agora é alfa 14 eu acho. E depois mude o alfa. Vamos fazer alfa e alfa 41. Vejamos isso assim. Talvez não vamos um pouco mais afiados, 47 talvez. E então você pode criar como uma boa ação aqui, assim como ele tem um pouco C. Então é assim que você pode obter alguns cortes e algumas formas diferentes lá dentro. Em primeiro lugar, eu não espelharia isso porque ele simplesmente parece muito semelhante. Eu os separaria um do outro. Sim. Então eu vou pular no ZBrush e você vai me ouvir falar, mas essas são técnicas que eu uso. Então, recapitulando, eu gosto de criar um bisel. vez, este bisel vai ser um pouco menor do que tínhamos antes. Então eu gosto de criar alguma aleatoriedade com o meu caule, um pincel apenas no metal como Planum e plano de metal. E depois disso, eu agarro a dinâmica de corte. Mas você também pode tentar planar termo adaptativo entre esses tipos de escovas achatadas que dizem, e desenhar algumas dessas formas planas. E porque você criou a superfície acidentada, você terá diferentes tipos de aviões. E é isso que queremos se o metal certo? E no final eu crio alguns arranhões, talvez algumas marcas estranhas lá dentro, certo? Então é assim que se faz. E vamos entrar nisso. Vamos começar a esculpir. Primeiro. Temos que criar esses lindos chanfros. 13. 3.4 esculpir esculpir esculpido esculpido esculpido esculpir: Então, como faço para criar as rochas? Bem, eles são realmente muito parecidos com o metal, mas você só quer obter algumas imagens de referência de rochas reais. Ou você até olha para a arte conceitual que temos. Eu só quero algumas formas lá dentro. Então primeiro eu pego eles, movo a escova, certo? Mova o cubo. Então sim, você não precisa criar um defletor. E se você está indo bem, como eu faço para criar o bisel aqui. Mas se você vai criar um buffer, você quer torná-lo um pouco mais amplo, digamos. Dependendo do que isso é, certo? Se é um tijolo, então você provavelmente criar algumas batalhas se você tiver vários tijolos colocados ao lado do outro. Mas se houver mais como Boulder tipo de rochas, então será geral mais de um formas suaves com rostos afiados, certo? Assim, a forma será mais arredondada, fundo será afiado enfrentado porque é uma rocha. E a próxima coisa que quero pensar é que os chips de rock. Então você tem bordas muito afiadas. E então como você pode ver aqui em algumas dessas imagens de referência que eu tenho uma exibição em torno de se o acúmulo de argila para, apenas para criar alguma diferença de altura, que fizemos antes com os padrões, o pincel. E o que eu vou fazer então é eu entrar lá se a dinâmica de corte e alguns dos padrões da barragem também para criar algumas bordas extra profundas, como algumas, algumas linhas afiadas. Mas há o termo dinâmico. Você vai ser capaz de ver que agora nós podemos ficar como um bom suave, eu acho forma. Mas ainda havia é quase como se estivesse lascado um pouco como você pode ver em imagens de referência, certo? Então esse é o tipo de loop que eu estou indo para. E não tenha medo de esculpir lá um pouco. Tem que parecer uma pedra, certo? Então, esculpiu um pouco. Não torná-lo muito suave e jogar um pouco em torno dessas ferramentas porque como você pode ver agora eu entrei com eles padrões apenas para criar um pouco mais de profundidade para minha maldita ferramenta padrão ou até mesmo para mim para ver onde eu quero que esta linha para ir. Certo? E sim, é meio que isso. E eu também jogo um pouco em torno de alguns dos como fugiram e ferramentas e as máscaras para criar essas bordas de mudança. Mas acho que é hora de entrar em todo o nosso modelo porque é assim que são criados, certo? É bastante simples. Nós já usamos muitas dessas ferramentas antes, então apenas brinque com elas. E sim. Então vamos criar algumas rochas e sim, estou construindo algumas rochas. Os dois primeiros são um pouco de se acostumar, eu acho que às vezes você só tem que se acostumar a esculpir e então você meio que clica. E isso foi para compartilhar um caso comigo. Eu sabia as principais coisas que eu queria usar. Então eu uso o acúmulo de argila para obter diferentes tipos de formas lá dentro. Claro, a dinâmica de guarnição para criar alguns apartamentos, rostos. Mas sim, eu tenho que ser honesto, este foi o primeiro a trabalhar como um pouco de se acostumar. Depois disso, foi mais fácil e mais fácil e você meio que vê as rochas se juntando. Então o que eu fiz foi fazer as principais formas de rochas e eu voltei para elas mais tarde. Então eu só queria as primeiras formas principais feitas. Então eles se encaixam bem juntos e depois vão aos detalhes, certo? Você não me vê fazer isso no começo porque o nosso é descobrir como fazer isso. Então, depois disso, você vai me ver ainda, como eu já disse, eu vou saltar para frente e para trás em rochas e apenas mudar a forma principal. E depois disso eu vou apenas para o mais detalhado, você sabe, as formas secundárias, terciárias. Então é assim que eu faço isso. E se algo aparecer, claro que você sabe, mas isso é meio que a coisa principal que eu estou fazendo. Todos parecem iguais. Leva algum tempo e quero mostrar-te tudo. Ok? Então agora voltamos à conversa sobre 2D e 3D. E às vezes não se traduz perfeitamente juntos. Como você vai me ver fazer aqui e no futuro é que algumas das rochas eu só fazer um pouco mais amplo. Porque se olhares para a vista lateral , fica bem, certo? Todo o começo a ficar juntos. Mas se olhar para o outro lado, está vazio. Se você olhar para a frente ou a borda traseira, parece estranho porque um lado está cheio de pedras, tinha outro lado não. Então ele pode apenas duplicar outros sons. Mas você também pode mudar algumas pedras e apenas torná-los um pouco mais amplo, Só assim há um pouco de aleatoriedade, mas pelo menos duplicando-os. Então temos duas fileiras de pedras e, em seguida, parece melhor de todos os lados em vez de apenas da vista lateral. Então aqui vai ser a parte que eu duplicar algumas das rochas. Eu queria ter alguma aleatoriedade lá dentro. Então, as rochas de fundo são na verdade as mesmas. Eles são irmãos maiores. E é por isso que vou duplicar o topo. E então eu fundi alguns deles juntos como nada. Então é só, eu só estou brincando um pouco com o que nós temos. Certo. Não seja sentir que você tem que ser através de específico e isso apenas fazer, sim, fazer o que parece bom, mas garante que faz sentido também no espaço do mundo 3D, certo? Porque senão temos um MD, MD de volta ou algo assim. Então, tenha isso em mente. Mm-hm. Ok, então este é o último modelo que eu fiz. E lá você pode ver que eu realmente organizo essas rochas para que elas se encaixem um pouco, certo? Quero dizer, agora faz mais sentido dos lados. O que eu pessoalmente faria é gastar um pouco mais de tempo em fazer também esses lados, um pouco mais dígitos aleatórios olhar um pouco para se conformar. Então talvez você tenha um cabelo de pedra menor, ou seja lá o que for, ou ele está quebrado aqui só para fazer parecer que não está apenas empilhado um sobre o outro, mas isso é o que eu quis dizer com duplicá-los e fazê-lo. Então ele também funciona em 3D, certo? Em vez de apenas de uma vista lateral, digamos golo. 14. Introdução de crânio 4.1: Bem-vindo ao último exercício que temos vai ser um pouco mais difícil. Talvez não seja. O último exercício pode ser que eu realmente vou atualizar isso porque eu realmente gostei das pontuações e o se as pessoas suficientes realmente se inscrever neste, então eu poderia criar algumas atualizações extras legais para isso porque sim, eu acho que é legal e devemos fazer um pouco mais, certo? Mas vamos saltar para aqui e temos um crânio como podem ver. Então, se voltarmos ao início, vocês me ouviram falar muito sobre construir formas e começar a partir do crânio ou esqueleto. Então, se você realmente olhar para o humano, digamos, rosto humano, você verá um monte de formas, certo? E muitas das formas são, na verdade, do próprio osso, certo? Então, se sabemos como criar o osso, então podemos colocar tudo em cima para que você possa ver que o nariz obviamente não é cabelo. Os lábios não estão aqui, não, as orelhas não estão aqui. Não se parece com um humano, mas com todas as formas subjacentes, nosso cabelo. E também sabemos como colocar nos olhos agora o quanto Putin sabe, certo? Então, se tivermos todas essas proporções escritas, podemos criar um rosto realista. Então, por que é tão difícil criar uma fase realista em, sim, como pintar ou desenhar ou até mesmo esculpir. Isso é principalmente porque olhamos muito para humanos, certo? Nós já estamos programados para olhar para os humanos e olhar para certas coisas. E se algo está errado, parece muito estranho. É por isso que para muitas pessoas, palhaços são muito assustadores porque eles parecem humanos, mas algo está fora e nós realmente não podemos ler suas expressões. Não só a morte, mas também olhamos para muitos humanos. Todos os dias você verá humanos. Talvez você assista um vídeo, talvez você apenas fale com alguém. Você vai olhar para a fase se montar. Então temos muita experiência de referência, digamos, ou imagens de referência que salvamos em nossas cabeças. Como um humano pode ou deve parecer, e está resolvendo está desligado. Nós podemos apenas vê-lo porque se algo está fora em seu escopo, digamos que no escopo do toco de árvore que fizemos, nós realmente não vamos vê-lo, certo. Sabemos algumas coisas sobre isso. Mas sim, não é realmente perceptível. E uma nova interface que é um pouco diferente. Então também é por isso que gosto de olhar um pouco para a anatomia. Isso significa que você precisa saber tudo sobre anatomia? Não, não necessariamente. Eu recomendo muito embora você realmente olhe para a anatomia. Eu até tenho um livro muito bom ao meu lado aqui, anatomia humana para artistas de Elliot Goldfinger. É um livro muito bom. Há mais livros como este. É muito caro e na verdade é apenas um inimigo. Ok? Também mostra, é claro, a forma. Então eu tenho imagens muito agradáveis como a vista frontal, vista lateral, o preenchimento com algumas proporções sobre eles. Tenho que ser honesto, as proporções que estou mostrando aqui na tela Honan, são mais para os fãs e eu tenho ao meu lado o meu livro. Mas ambos mostram as formas que podemos criar e tipo de como devemos construí-la e qual, sim, o que é a anatomia. Certo. Então eu também tenho um site muito legal para vocês, e eu vou colocá-lo para baixo neste vídeo. Mas o que vamos fazer com isto é, vamos olhar para eles primeiro. Então aqui temos este site, que é o texto aberto VCA. E é este site. E vai apenas, sim, é como um livro, então é muito, muito interessante. E todas essas imagens aqui, você pode apenas clicar ou talvez seguro, e você pode ver quais partes os estudiosos fizeram fora de casa. Muito, muito útil. E, no entanto, isto é tudo de graça. Então, aproveite isso, assim como se você clicar em Luke. Aqui, eu acho que você pode ir a um vídeo e é este vídeo. E ele só mostra o crânio em 3D para que possamos realmente olhar em torno de cada parte dele. E sim, eu tenho um pouco mais de uma visão profunda de como o crânio é realmente criado, certo? E você até tem uma pequena explosão poucos. Então você pode olhar mais em detalhes em certas partes. Muito, muito bom. Também será rotulado cada um deles. Então, se quiser aprender um pouco mais sobre eles, é claro que pode. Além disso, gosto de usar muitas imagens de referência como estas, que eu gosto ou pareço legal. E então eu combino tudo e crio nosso crânio. Então, se, e se olharmos para nossas proporções, que é uma das coisas mais importantes que eu acho, então nós temos que ver certas coisas aqui, certo? Então, o que vemos aqui? O que está acontecendo? Quais são esses números? E o que são todas essas linhas? Ok? É bem simples. A cabeça. Então este daqui até aqui, como mostrado neste, o único é apenas um. Ok? Então este é o comprimento, o comprimento da cabeça é um. Se fizermos isso 1.5, então metade disso, chegamos a essa linha aqui, bam. E você vai ver que ele acaba no meio da órbita, certo? Então isso é muito útil porque se nós realmente temos essa forma no meio, nós sabemos onde colocar nossas órbitas. Então também podemos ver terços, certo? Então esta linha vai do cabelo. 15. Preparação do crânio 4.2: Vamos saltar para o ZBrush e eu vou apenas mostrar-lhe muito rapidamente de como vamos começar. E o que eu vou fazer é eu vou fazer isso apenas primeiro com um mouse, apenas muito grosso e muito simples. E depois disso, como essa explicação inicial, eu vou repassar de novo. Vou fazer com o meu tablet e depois narro o que estiver a fazer. Está bem. Por que isso é útil? Eu acho que é muito útil para você ver que o processo de início talvez duas vezes, mas também só para que eu possa explicar as formas básicas que eu quero colocar para baixo em primeiro lugar. Além disso, como vamos usar várias visualizações? E também algumas das proporções com que temos que trabalhar, certo? Porque temos essa imagem no Photoshop e já temos algumas proporções para baixo. Então vamos começar primeiro com a primeira forma que precisamos. E esse será o nosso círculo, certo? Nossa esfera. Então vamos começar com uma esfera dinâmica. Se você não tem um feito a menos que justo, assim como anexar uma esfera, isso realmente não importa. E agora, a primeira coisa que eu devo fazer como eu quero adiar a perspectiva. Então eu vou desligar isso e eu vou adicionar, então anexar um cilindro. Vou mover o cilindro para cá. E por que eu faço isso? Por que eu adiciono um cilindro? Bem, vamos olhar para esta forma aqui. Este cabelo forma por baixo, enquanto o meu cabelo de rato, pode não ser como cilindro, mas podemos cortar o cilindro de algumas maneiras. Ok? Então essa é a forma que precisamos criar agora. E você precisa olhar para dois lados dos poucos para realmente saber o que está acontecendo. E nós lemos que ainda tem mais fusível, mas isso é apenas o que temos agora. Então vamos cortar isso. Como é que fazemos isto? Bem, primeiro, certifique-se de que sua perspectiva está errada. Então eu estou passando pela visão lateral para realmente criar esses cortes aqui. Então eu vou por aqui e por aqui. E como vamos fazer isso? Bem, é bastante simples. Se você segurar, se você ir para desenhar e segurar Ctrl Shift Alt, podemos ver que temos um específico é como um pincel diferente. Em seguida, mesmo se você segurar o pincel liso ou o controle para que o pincel de máscara vá mudar para fora. Na verdade, é um pincel de seleção, eu acho. E você também pode escolher vários. Vamos usar a curva de clipe para este agora mesmo. E o que é faz é se eu apenas segurar Ctrl, Shift Alt e arrastar, você pode ver que isso aparece se eu soltá-los. E agora vai apagar o que está do lado disso. Mais escuro, eu acho que gradiente. Se eu agora selecionar Alt, agora tudo será excluído do outro lado deste gradiente. É, você tem que cortar. Você tem que brincar com isso um pouco. É difícil de explicar também. Mas agora se eu soltar o botão do mouse, você pode ver que ele corta essa peça, certo? Então, não o corta. É como se certificasse que toda a geometria vai para a parte plana. Então, às vezes, você tem coisas estranhas e estranhas como essa. Mas podemos sempre. Você sabe, ir para Dynam Mesh e consertá-lo. Então eu sou apenas como fazer isso assim. Então a primeira coisa que precisamos fazer é meio que precisamos criar apenas uma forma normal como este Baum e depois em torno. Então agora criamos essa forma aqui. E agora precisamos criar essa forma. Então é uma espécie de sim, é do meio do crânio, como podemos ver aqui em torno do meio do crânio, este modificável começa a ser criado no meio do crânio. Temos esta mandíbula. Então, no meio da esfera, você pode ir um pouco mais para a esquerda. E isso é só porque sabemos que a esfera ainda não tem o tamanho certo. Precisa ser alongado um pouco depois disso. Então é por isso que eu estou fazendo isso assim. Então, sim, basta criar algo assim. E você pode ver que se este erro também, está totalmente bem. Vamos para a frente agora. E na frente f2, você vai ver que nós temos um pouco de uma forma diferente, mas realmente não se preocupe com esta parte Chin aqui. Concentre-se no fato de que temos uma esfera aqui. Muito ruim. E então ele apenas mergulha um pouco. Certo, então só cria um pouco essa forma. Como é que vamos fazer isso? É apenas com a mesma ferramenta, mas certifique-se de que você realmente tem seu espelho ou sua simetria também selecionado. E você pode simplesmente fazê-lo muito facilmente com x k. Você pode ver agora eu tenho dois desses pontos. E podemos criar assim , como este Baum. E aqui temos a forma que queremos. Então ainda é bastante difícil, isso é totalmente bom. Mas é melhor do que tínhamos antes. Então agora ele já pode ter piedade ou você vai mudar sua esfera um pouco. Então esta seria mais a parte do crânio. E o que podemos ver de todas as imagens que temos, é que não é realmente redondo, certo? Então, se tivermos um círculo aqui, você verá que nós realmente criamos um círculo. Você pode ver que não é realmente um círculo, certo? Então precisamos alongá-lo um pouco. Então vá para o seu arquivo de rotas marítimas, crepe, moveu-se e então apenas mova este grande para trás. Então, o que você poderia fazer aqui, basta colocar suas imagens de referência estudantes como o outro lado de você. E então você começa a criar isso. Uma coisa, porém, é que o nosso top, na verdade não é de todo o que deveria ser. E acabei de notar por experiência própria. Mas se você olhar para um crânio, você pode ver que este será o BEC, a propósito, esta é a frente, esta é a parte de trás. Você pode ver que na frente é menor do que em um Beckett realmente começa a obter um mais arredondado fora aqui. Então também devemos fazer isso em nosso pequeno modelo. Claro que sim. Tão mais grossa nas costas. Aqui. E um pouco mais, você sabe, o verdadeiro como menor na frente. Então, sim, mantenha essas coisas em mente. Esses são muito importantes. E então, quando você está feliz com isso, você meio que quer mesclar estes juntos. Então, em sua suposição você tem uma fusão para mesclar para baixo, clique em OK, e agora não são mesclados juntos. E se você já teve, como se essa feira que você teve já fosse uma dinamite, você pode apenas Data mesh. Caso contrário, você vai até aqui para geometria e clica em Dynam Malha e apenas selecionado assim, certo? Então 30 para talvez colocar um pouco mais alto. Não coloque muito alto no entanto, porque você não quer se concentrar em nenhum dos detalhes ainda. Então este é o início do escopo. Muito, muito bom. Muita coisa ainda precisa mudar, mas é um bom começo, certo? Temos uma forma decente aqui. Também temos algo aqui que é a fossa temporal. E isso é meio que o Templo. Essa é a parte aqui. Isto é muito mais, eu acho plana e também como mergulhos em um pouco. Então você também pode criar um ainda em barras planas. Você poderia fazer isso apenas com uma dinâmica de corte. Eu sou um realmente criar isso um pouco. Mas não exagere. Mas sim, se você só quer um pouco disso aqui, tudo bem. - Sim. E então você tem um pouco de uma fossa temporal e você pode começar a mover a parte da frente também. Então sabemos que há dentro. Mas vamos começar agora com algumas de nossas dimensões que temos, certo? Então podemos nos livrar dessas formas básicas e podemos focar mais D nesses cabelos. Então, o que temos? Bem, nós já conversamos sobre isso. Mas temos estes, ainda, estes terços metades, e vamos começar com apenas a metade. Então, se olharmos para a frente, podemos ver que temos este aqui. E se olharmos para metade, podemos ver que é metade da órbita, certo? Então o que você vai fazer é que você vai criar, ir para o pincel de acúmulo de argila e criar esta órbita. E será ao meio. Então, onde criamos isso? Bem, você pode olhá-lo, mas você também pode ir para o seu movido através de correntes de cabelo para o outro aparelho e , em seguida, arrastá-lo do topo da sua cabeça para o fundo com turnos selecionados com deslocamento como segurar em. Por que seguramos o turno deles? Olhe para a minha linha agora e olhe se eu não segurar o turno. Agora, você pode ver que se eu não segurar o turno, ele vai realmente se encaixar em cima da superfície. Se eu segurar o turno, ele vai descer para a superfície. E agora podemos medir o que queremos medir. Então isto é 2.46 unidades. Na verdade, vou para as minhas preferências. E através das unidades de transposição. Aqui temos a distância de calibração. Então, se você mudar isso de 2.46 ou o que quer que seja para você apenas um. Agora, esta unidade de medida será uma, certo? Então este círculo aqui no meio. Será 0,5, mas nós também poderíamos apenas olhar para o círculo em si. Então, se você apenas desenhar do círculo vertice B, então você pode tipo de alternar entre o movimento e o drawl. Por aqui estará a metade da nossa órbita, certo? É uma órbita maluca aqui. Estou fazendo isso com uma Moussa. Meio que é uma droga agora. Agora podemos olhar mais para os terços, certo? Então, se olharmos, se formos de baixo para cima, veremos que o primeiro terço que temos, então daqui até aqui, será na coluna nasal, certo? Então, na parte inferior muitas vezes que sabe segurá-lo você pode ver. Então, vamos fazer isso apenas com o acúmulo de argila ou as normas também seriam boas. Então isso será em pontos três direitos porque se você 0.33, vamos dizer 0.33 seria em torno de cabelo. Então por aqui vou criar este buraco. A maioria de vocês já deve saber, mas se precisarem saber alguma dessas medidas, lembrem-se que fizemos todo esse comprimento. Quem fez um, como é mostrado aqui. E se você precisa de um terço, a única coisa que você tem que fazer emitida tem que dividir um por três, certo? Então você ganha um terço. Tão fácil. Então um dividido por três é 0,3333. Então dê a eles 0.332 mentes. E é isso que estou sempre a fazer. É isso. E então onde vai parar este top? Bem, você apenas volta para a sua imagem de referência e você pode ver que o topo deste nó Hall ou como o fundo do osso nasal. Aqui será na Mia. Está no meio da órbita, certo? Um pouco mais baixo, mas como ali. Então você pode apenas olhar para frente e para trás nesses dois modelos. E então você pode ver onde quer que ele queira colocar suas pinceladas que dizem, muito, muito bom. Então isso é meio que um começo, certo? Então nós temos estes, sim, primeiros pedaços para baixo. E agora os últimos 0,3, a última medida teria sido esta terceira. Então haverá em torno do cume da sobrancelha, certo? Então, se você apenas eu herdei eu construí e então 0.3. Farei tudo do fundo. A propósito, se você vai medir a partir de algo, apenas continue medindo a partir desse ponto. Então 0,666 cabelo, teríamos este cume da sobrancelha, certo? Então não é perfeito agora, mas você pode meio que olhar em suas outras imagens de referência como deve ser, certo? Mas ainda é como este cume das sobrancelhas aqui. Está bem. Então, agora para os lados, isso ainda não parece bom, certo? Então precisamos olhar para o nosso lado também. E você pode olhar para este comprimento. Cabelo. E esta também seria uma rodada. Então, vamos também criar apenas um. - Sim. E então basta combinar tudo para que ele se encaixe da maneira que deve caber. Ok. Então vamos dizer que isso é meio que para os que estão na metade disso, começamos com nossa mandíbula, certo? E a primeira coisa que eu pessoalmente quero focar é o arco zigomático aqui, essa coisa. E então eu crio o osso e o efeito alterável, certo? Então, o arco zigomático, de onde vem? Você pode ver que aqui temos nossa órbita. E então por aqui, do arco zigomático, temos um passeio de espinha do rosto AR. Então, para artigos psicométricos que decidem aqui. Então talvez seja menor por aqui, certo? E então nossa mandíbula será este lugar. Legal. Então agora eu não estou muito feliz com nossa mandíbula inferior ou mandíbula. Então, o que eu gosto de mudar? Bem, primeiro eu queria saber um pouco mais baixo do que isso. parte inferior de um humano. Então você pode ver que eu só vou para o Google. Se eu não tiver os poucos ainda na minha pequena pasta que eu criei. E podemos ver alguma dessas imagens aqui que precisamos aqui? Então aqui você pode ver que é bem menor, certo? E também é tipo de frente achatada. Mas pode catalisar mais flechas como ele em vez desta rodada como. Então. Você pode fazer isso com acúmulo de argila. Você também pode obter o H polonês permitir assim como aquele, e então apenas quebrar isso um pouco para cima, torná-lo mais plana. Aqui. Sem você também pode gostar 0 malha e pouco. Se não fizer o que você queria fazer. Forma do cabelo com todo esse volume de volta embora. Não vá ao mar dentro agora estou fazendo isso com meu mouse, é claro, é por isso que ele também cara Mack cria o lance áspero, digamos. Mas estamos chegando lá lentamente. E então temos aqui uma forma mais arredondada porque os dentes vão estar lá, certo? Então aqui você pode ver que já estamos começando a pegar o crânio. E você continua indo e voltando entre essas imagens. Então, na próxima parte, eu só vou começar todo o caminho de novo. E explicarei passo a passo o que estou fazendo e o que estou pensando. 16. 4.3 Skull Skull 1: Então a primeira coisa que você pode ver é que eu vou fazer exatamente o mesmo que antes. E, no entanto, apenas cortar o pedaço do, não queremos recriar as formas principais aqui. E é isso. Eu estou tomando toda a medida novamente, que vai ser um e depois adicionar metade, eu vou colocar as órbitas dentro Agora. Eu também vou mudar para a parte de trás do crânio um pouco e vou medir novamente para chegar à coluna nasal, coluna nasal anterior. E é claro que precisamos colocar toda a abertura nasal lá dentro. Então isso é como o buraco do nariz, digamos. Aqui estão alinhados um pouco da linha temporal superior. E então eu estou esculpindo a forma básica do arco zigomático. E agora, claro, a mandíbula. Então, como podem ver, eu só estou tentando colocar algumas formas no cabelo, torná-los um pouco mais planares. Só estou fazendo isso com o pincel de argila. É muito simples e o pincel de movimento, é claro, para mover grandes formas ao redor. Porque neste momento você só quer mover grandes navios. Onde você pode ver aqui eu coloco uma espécie de forma de tigela onde a boca está. E eu acho que é uma maneira muito útil de realmente, mais tarde, colocar seus dentes lá porque parece ser um pouco mais marrom, certo? Então eu gostaria de fazer isso. Então aqui eu vou esculpir na fossa temporal ainda mais. Normalmente há um grande músculo lá, mas com um crânio, você pode ver que ele realmente vai bem fundo. Então agora você vai me ver girar muito. Você pode ver que eu estou me movendo para a vista lateral se e você pode ver que sim, isso sabe que simplesmente não estava funcionando em tudo da vista lateral, mas você dificilmente poderia vê-lo da vista frontal. E agora eu vou falar com você. Então você pode ver que mudar é muito, muito importante. E mais tarde neste tutorial ou neste exercício, você também vai ver que eu estou mesmo mudando o limite de matemática. Então, quando eu sinto que tenho todos os principais marcos lá dentro, eu quero remedir tudo novamente. Está bem. E você pode ver que meu crânio é realmente muito largo. E é por isso que estou colocando isso mais perto. Você pode ver que parece um pouco estranho agora. Isso é principalmente porque eu também porque eu realmente colocá-lo perto, então eu tenho que reorganizar um monte de coisas novamente. E quanto mais você fizer isso, mais fácil vai ficar, você sabe, você não vai fazer com cada vez tão grande como IGES fez, ou talvez ele iria pesar menor, certo? Mas você tem que se lembrar o tempo todo, especialmente no começo, eu acho que é muito importante. Eu me lembro no estator, eu também fiz a parte superior dos dentes. Eu fiz um pouco largo demais e acabou só parecia um pouco fora. É por isso que eu mudei os dentes no final e então tive que mover tudo novamente. E no final, no final, eu também vou explicar algumas maneiras sobre como realmente mover grandes partes de rodadas depois que você teve como sem. E, claro, também explicarei algumas maneiras fáceis mover grandes formas sem prejudicar a geometria existente, digamos. Então aqui eu mascarei toda a minha mandíbula. Então eu entrei em split, e eu realmente dividi esta parte da direita. E agora o que você pode fazer é que você pode apenas dynam malha ambas as partes e agora eles devem ser separados. Você só tem que consertá-los um pouco. Mas você pode ver que agora eu tenho uma mandíbula separada e similares, o topo também será separado. Então é uma maneira de trabalhar e é realmente como é na vida real, certo? Estas partes são separadas umas das outras. Então, como podem ver aqui, estou apenas refinando algumas formas. Só mudando. Sim. É difícil explicar todas essas partes, certo? Estou apenas olhando para as imagens de referência que temos e, em seguida, mudando tudo de acordo. Então refinar nesta fase está ficando cada vez mais proeminente. Continuaremos avançando e o que temos. Eu também quero colocar alguns dentes mais tarde, caso contrário, ele simplesmente não parece realmente completo. Então vamos até os dentes. Está bem. Então aqui estamos nós em nossos dentes e eu estou apenas no Google agora. E quero mostrar-vos a anatomia dos dentes. Eu não investi muito tempo nisso. Quero explicar-te um pouco de como isto funciona, certo? De como você quer abordar isso. Então temos diferentes tipos de dentes, certo? Temos ancestral central, incisivo lateral, canino, e depois primeiro molar livre, segundo pré-molar, primeiro molar, segundo molar, e o dente do siso ou o terceiro molar. Então, como você pode ver, você tem 12345678 dentes e você quer apenas espelhá-los. Nós também podemos tipo de Morne-los até o fundo. Então você só tem que fazer uma fila. A única mudança que você tem que fazer é com os primeiros, como t. Se eles são um pouco diferentes, há apenas um pouco menor, eu acho. Então. O que, como vamos abordar isso? Bem, é bem simples. Está bem. Vamos começar com um dente. Vamos começar com um incisivo, certo? O incisivo central e o que você pode fazer, você pode simplesmente entrar no Google, olhar para o incisivo central. E você pode ver aqui, eu gosto dessas imagens e agora você tem combustíveis diferentes ou você pode simplesmente construí-lo assim, certo? Então construa algo como esta garrafa. Mas você tem que saber é que se você olhar para o crânio. Um monte de tempo. Um pouco da raiz do dente é realmente mostrado, certo? Então, se exon, bons crânios aqui, sim, como se a raiz fosse um pouco mostrada, certo? Então, tendo em mente que você quer também criar essa forma e cabelo. E o topo só tem que ser um pouco mais alongado. Esse será o primeiro dente que você vai criar. Mas você pode duplicá-lo para o incisivo lateral. E para um canino você também pode meio que duplicado sobre. Mas verá que se formos ao canino, verá que é um pouco mais nítido, certo? Então nós temos um pouco mais, é um pouco mais alongado no meio e isso é meio que isso. Não é pesar diferente. Então é quando você faz o seu duplicado sobre e, em seguida, apenas mudar essa forma. E então você vai para o molar. Ok? Então os pré-molares têm um pouco de uma espécie de mistura entre o molar e o canino. Parece que há duas arestas e presume-se que são um pouco mais afiadas aqui. E então o molar tem realmente mais de um tipo molar de forma, cabelo C, U, a diferença. Então você pode simplesmente duplicar isso, criar o primeiro pré-molar, depois duplicar e criar um molar e continuar duplicando. Então foi assim que eu fiz. E uma coisa que eu também quero atualizá-los sobre é que e esta forma que temos esta forma mais de uma forma de ferradura como, é mais tipo desta forma em vez de uma forma muito arredondada. Isso é muito importante. Na verdade, eu fiz isso um pouco largo demais. Então, no final eu ainda tinha que mudá-lo e parecia bem depois, mas parecia um pouco estranho o tempo todo e apenas a mandíbula Luther bits para largo, digamos. Portanto, tenha em mente que isso também forma bastante importante. E então você apenas duplicou e duplicou. Também aqui, porque aqui temos uma lateral central com um primeiro pré-molar canino, segundo, pré-molar primeiro, molar segundo, e depois um terceiro, certo? É a mesma coisa. Só que estes são um pouco menores. Então, se olharmos para R2, então vamos apenas olhar para os dentes que o incisivo central e o incisivo lateral são um pouco maiores na linha superior do ladrão, então a linha inferior, você pode ver que o incisivo central na verdade quase assim como 1.5 verdade, certo? E o fundo. Então sim, essa é a única diferença que você tem que fazer estes têm um maior ou fazer estes no fundo um pouco menor. Mas vamos saltar para o pincel C e ir mais longe. Então aqui você pode ver que eu estou apenas criando um novo sub2 como apenas um cubo. Diana amassá-lo um pouco e apenas mudar a forma dele um pouco, e então mover esta raiz para fora. Ainda assim. Então agora basta olhar para suas imagens de referência e apenas continuar criando o que você pode ver. Um sobre R1, um sobre dois. E depois quero falar sobre condicional. Então, como eu já disse, você apenas colocá-los naquele lugar e, e manter duplicado um over e mudá-los um pouco. Eu vou entrar em ZBrush e mostrar-lhe um pouco sobre como mudar estes pedaço por peça sem eles interferir uns com os outros porque eu quero mantê-los em, eu acho que toda a linha superior e uma linha inferior inteira em sua própria sub2. Mas eu não quero cada dente em sua própria subjugação. Então vamos saltar para o pincel e eu vou te mostrar uma maneira. Está bem. Então eu fiz um dente muito ruim, digamos. E o que queremos fazer é duplicar esse direito várias vezes. Então agora eu ainda tenho meu espelho para duplicá-lo. Na verdade, vou desligá-lo e ir a uma das ferramentas movidas. Se você segurar o controle e apenas movê-lo ao redor, você pode ver que um fica confuso, mas ele ainda está lá. E agora você duplicou um desses dentes, dente. E agora, quando você apenas faz o Controle e, em seguida, como excluir essa máscara, você pode ver que nós temos dois no mesmo submarino dois. Muito agradável. Então, digamos, eu quero selecionar apenas um destes para tornar uma seleção ir um pouco mais fácil. Você pode realmente dar todos esses grupos. Está bem? Então o que você pode fazer é nós podemos primeiro olhar para os grupos que temos. Então, se você clicar sobre isso, ele caiu deslocamento do quadro do corpo, você pode ver que ele tem um certo como ele tem uma cor. Se quisermos olhar para grupos. Então aqui, grupos de poesia, você pode clicar em grupos externos. Você pode ver que agora cada um deles tem uma cor diferente. Você também pode agrupar um grupo normal que eu mascarei com I, que eu também uso muito, na verdade. Então, o que isso faz para nós se o analógico segurar ou mover ou escalar ou girar. E clique Control em um desses. Você pode ver que o outro é confundido imediatamente. E isso é muito útil porque se o analógico queria duplicar este, eu posso segurar o Controle e arrastá-lo para fora. Muito agradável. Veja. Então o problema agora é, porém, que o cache de duplicado. O problema é que agora você verá em um grupo polar que estes têm a mesma cor. Então, se eu agora tentar selecionar apenas este dente, você pode ver que ambos são selecionados porque ambos estão no mesmo grupo semelhante. Então o que você pode fazer é clicar em out-groups novamente, ou você pode mascarar um fora de um, novamente, criar um grupo para isso, apenas aquela máscara singular. Ok, incrível. Então, estas são todas cores diferentes. Agora, uma das coisas que você pode encontrar é que você quer ir para uma subdivisão mais alta, certo? Então vamos entrar em Dynam Mesh e eu vou dinamite que ela tinha, digamos x 64 malha de dados de resolução. Isso funciona muito bem. Apenas o problema ocorre quando há um pouco perto demais ou se a resolução não é alta o suficiente, então eles são separados. Se eu agora dinamite como você pode ver que eles se fundem. Veja, então você pode ir para sua malha Dynam e realmente ativar vários grupos. Então agora se eu morrer animações, você pode ver que ele não vai entrar um no outro. Então, se você tem grupos, provavelmente se você quiser manter a malha abaixo, pule-os para o grupo. Então, use a opção multi grupos. Incrível. Então estas são algumas maneiras de duplicar isso. E o problema agora ocorre que queremos duplicar isso para o outro lado, certo? Então, como é que fazemos isto? Bem, você pode apenas clicar ou controlar, mas agora precisamos mexer muito para realmente fazer isso se encaixar. Mas você também pode fazer ir para Z plugin, ir para subdue master, e, em seguida, espelhá-lo em torno do eixo x. Clique em OK. Agora você pode ver que temos este espelho Terra. Mas digamos que queremos a linha inferior da mandíbula, certo? Então o que eu gosto de fazer como eu gosto de apenas duplicar o maxilar de parada. E uma vez que você quer fazer é eu vou me esconder do topo. E então este vai ser o fundo. Eu só gosto de espelhá-lo em torno do eixo y. Você pode ver que eles poderiam tipo de dentro um do outro. Então eu só vou trapacear um pouco e mover isso um pouco para cima. Em seguida, faça novamente em torno do eixo y, bam. E eu quero apenas selecionar esta parte de cima inteira. Então eu vou dividir, cabelo dividido e, em seguida, dividir mascarado. Você pode ver que agora nós podemos apenas duplicar o que é demais. E agora temos um fundo e um maxilar superior, e isso é perfeito. Uma outra coisa boa sobre isso é que se você realmente duplicado mais e, em seguida, não gosta de grupo de pernas arqueadas eles mais. Então você não clica em out-groups porque eles já têm esses grupos. Você pode ver que este lado tem os mesmos grupos de produtos é este lado, certo? Esta laranja, isto é verde e isto não é como um “baby boom”. Mas agora se eu virar o espelho UM novamente, eu posso esculpir em ambos ao mesmo tempo. E você pode selecioná-los ao mesmo tempo. Então, se os movermos, ambos se mexeram. Certo. Então, isso também é muito bom. Oh, então este tipo de como eu fiz a boca, os dentes, e você pode ver que eu realmente não mantive a forma boa como eu disse no início, eu realmente mudarei isso mais tarde. Descobri que um pouco mais tarde eu era como se algo não se encaixasse, mas eu realmente não sabia o quê. Mas, no entanto, na próxima parte, vamos apenas ir mais longe. Eu tenho tantos vídeos mais e acho que devemos fazer isso como uma parte. Caso contrário, vai ser muito longo e muito chato. Então eu vejo vocês no próximo. 17. Criação de 4.4 Skull 2: Ok, então aqui eu ainda estou ocupado com os dentes e eu estou contando eles, eu acho. E então vejo que preciso de mais um, os dentes do siso. Depende um pouco. Nem todos nascem com dentes do siso. E é também por isso que eles, como muitas vezes têm pessoas com problemas com eles se eles têm os dentes do siso porque nossa escola não é realmente, você sabe, feito para isso. Então, sim, é meio redundante em alguns casos. Mas nossa seleção natural não é mais tão grande que as pessoas que recebem essas infecções morrerão. Então, provavelmente lidamos com isso do jeito que fazemos. Sim, estou mudando a mandíbula também um pouco. E agora eu preciso duplicar tudo e a linha de fundo da profundidade. Você pode ver que mesmo antes de eu colocar a linha inferior dos dentes e eu tenho que mudar muito com as formas que temos porque eles simplesmente não estão lá onde eu quero eles ainda. Então você continua indo e voltando para as formas. Certo, então o arco zigomático não é realmente o que eu um jato. Eu também olho muito na verdade para algo que eu quero compartilhar com vocês e que é isso. Aqui temos a fotografia, crânio humano. Eu só escrevo isso. Você tem um vídeo incrível aqui que eu recomendaria assistir. Mas também vamos para Sketchfab dot core.com. E se você clicar no jogo, é exatamente o mesmo que antes. E eu sou realmente um grande fã de me fotografar. Eu sei que é uma droga que as pessoas estão tirando fotos de algo agora e então apenas, você sabe, criar um modelo 3D. Mas também nos dá muita informação que não podemos ver só olhando para as imagens, certo? Às vezes é difícil ver certas peças. Especialmente se você é, se você é um iniciante, ou talvez até mesmo intermediário, é difícil ver algumas coisas apenas do Shadows disse. Mas como aqui no fundo, por exemplo, olha o quanto está acontecendo aqui. Mas também a propósito, este crânio é pensar fabricante que você pode ver aqui. Então pode diferir se for feito de um crânio real, como o tipo feito um molde, então seria bom. Se ele é realmente feito por um escultor, então pode haver algumas coisas que não são realistas. Porque se você olhar para o, se eles parecem meio estranhos. Mas o que você pode ver aqui são certas peças que você poderia não ter visto de outra forma, certo? Então, se olharmos aqui, você pode ver que talvez você não tenha que ser tão suave no seu crânio. Você pode olhar como a bochecha. Ou como é o arco zigomático. Então eu recomendo muito olhar para um desses, ou eu realmente gosto deste também. Este é um vídeo, então você não pode realmente olhar em volta dele, mas há algumas formas aqui que você normalmente pode achar difícil de ver. Incrível. E aqui eu dupliquei a linha dos dentes inferiores. E, no entanto, agora é hora de corrigi-los porque o 14º da frente e torná-los um pouco menores e também é hora jogar um pouco em torno da mandíbula que temos. Porque sim, como já disse, você continua indo e voltando até tudo se encaixe do jeito que você quer. Um sobre y , então vamos ver. E muita água. Ok, então isso também vai ser importante. Vou mudar uma lacuna matemática aqui. E com a mudança de capota vermelha, eu posso ver muitas coisas que eu não podia ver antes e como Alex, identidade, realmente pensar sobre isso ou como essa forma funciona. Então eu realmente recomendo que você troque as lacunas encontradas às vezes no seu crânio. Ok, então agora vem uma parte mais importante e isso é realmente criar o buraco no arco zigomático é. E você pode fazer isso antes de toda a escultura com eu gosto de fazê-lo depois porque eu sinto que eu tenho muito mais controle sobre a escultura em si. Então você pode ver o que eu estou fazendo aqui. Mas eu realmente quero mostrar a vocês em C Brush em si só, eu acho que eu posso explicar um pouco melhor quando eu posso apenas vaguear como Brem, mas eu não posso apenas falar um pouco em torno dele e explicar o que eu estou digitando, certo? Então vamos para uma escova de sapatos e eu explico. Então aqui estamos nós. Eu peguei uma versão anterior do crânio e o que nós vamos fazer é realmente ir para sub2 e anexar ou inserir um cilindro. Então este cilindro vai ser tirado do crânio, certo? Então você tem um booleano como nós podemos. Então podemos booleaná-lo. E eu gostaria de dimensionar isso, tê-lo para baixo, movê-lo para onde queremos cortá-lo. E, claro, gosto de habilitá-lo também em torno do eixo x e z aqui. Agora vou movê-lo mais para o lugar, e toda a probabilidade estará aqui. Então você sempre pode olhar para suas imagens de referência onde o buraco está, e também o site tem eu acabei de mostrar que você mostrou muito bom. Mas digamos que por aqui. Então, o que é legal sobre ZBrush é que ele tem vida booleana. Você pode vê-lo aqui e você tem que selecioná-lo para realmente assistir ao booleano ao vivo. Agora, porém, se eu quiser mostrar o booleano ao vivo, eu tenho que olhar para esses pequenos pontos aqui, e eu acho que eu expliquei isso antes, mas isso é essencialmente vai ser cortado fora de sua malha. E esta é apenas a malha em si. E só vamos focar no crânio e no cilindro, certo? Então aqui você pode ver que agora em vez de estar ao lado dele, é literalmente apenas saiu. E a coisa boa sobre o ZBrush é que você pode até mover estes por aí. Então eu posso literalmente editar este modal. Faça o que eu quiser. Eu posso dynam mesh ainda que pode fazer tudo o que eu quero com ele e ele ainda vai funcionar. Certo, então sim, isso é muito bom. Então eu também posso colocá-lo de volta ao normal e apenas então ir para o solo e apenas pegar o que eu realmente quero aqui. E apenas volte. Bam, incrível. Então, sim, isso é o que eu realmente gosto sobre isso. E agora queríamos também do outro lado, certo? Então nós vamos fazer o mesmo que fizemos antes, espelho plug-in C, e então nossas rodadas o volume do eixo x porque ambos o mesmo todo. Legal. Então, se você ainda quiser editá-lo, certifique-se de clicar no x antes, ok? Você quer editar isso, você quer ter os dois ao mesmo tempo. Queremos ter a nossa simetria ligada. Ok, então como nós temos certeza que este booleano agora é adicionado à nossa escultura porque é meio irritante para escopo em ambas as peças simultaneamente. Então o que eu gostaria de fazer é eu gosto de booleano e aceitar o booleano. Digamos que aqui na sua aba sub ferramenta, você pode fazer booleano e nós podemos fazer malha booleana. Então agora ele vai apenas manter todos os Booleans em mente e você pode clicar em Make Boolean mesh. E o que você pode ver aqui é que nós temos uma nova ferramenta, você esmaga o crânio humano. E se você olhar aqui, você pode ver que o booleano já foi aceito. Portanto, este crânio não muda. E se você quiser o Skoll, Você pode apenas anexá-lo ou inserido. Vou anexá-lo. Acrescenta a habilidade humana ao BAM. Agora você pode ter certeza que é a certa, certo? Então é o mesmo com o buraco dentro. E é neste caso, agora você pode excluir os que você não precisa. Então digamos que eu vou excluir o escopo de nosso booleano e esses cilindros que acabamos de criar. E agora podemos apenas trabalhar com a malha que criamos recentemente. Um também pode entrar em geometria e apenas dynam malha é novamente. E agora podemos criar tudo. Então é assim que eu crio o booleano. Ok, então você pode apenas me ver terminando algumas coisas e apenas colocar em algumas formas extras. Mas eu acho que este vídeo vai ser muito longo se você for mais longe. E na próxima parte vou explicar como eu realmente conserto esses dentes porque eles ainda estão errados. E também como criar alguns detalhes agradáveis em cima do modelo. Então, vejo vocês lá. 18. Criação de 4.5 Skull 3: Ok, então aqui estamos nós e eu vou discutir duas coisas. Uma coisa vai ser criar alguns detalhes extras no topo. Estas serão as rachaduras no próprio crânio passeios onde eles estão meio que se fundem. E sim, algum ruído extra, eu acho , que já falamos em versões anteriores. Então eu realmente não tenho que me aprofundar nisso. Mas eu também quero mostrar que uma vez que você tem todos os detalhes em cima, às vezes é associado ver que talvez a forma principal que temos não é perfeitamente tanto desejado como eu tinha aqui com os dentes, digamos. E é meio que contra-intuitivo porque eu sempre digo como, você tem que verificar os fóruns, verificar as formas, não entrar em outras subdivisões. E ainda quero que penses nisso porque é assim que ele deve trabalhar. Mas às vezes, você sabe, talvez ou seu chefe dizer tipo, hey, eu não gosto disso. Pode dar um passo para trás? Bem, você pode dar um passo atrás dentro do próprio ZBrush. Então você pode ir em uma versão anterior de seus escopos ou você pode realmente fazer, ou você pode realmente brincar com a geometria que você já tem. E é nisso que eu quero me concentrar agora. Então vamos dizer que você já está, você já criou alguns detalhes, mas ainda há algo que você pode não ter pensado que você ainda quer mudá-lo sem intervir com os pequenos detalhes que você Estamos prontos metade no Dr. Modelo. Então, vou rever isso. Então vamos saltar para ZBrush e então você vai ver o que eu fiz com ele no final. Ok? Ok. Então aqui estamos dentro do pincel C, e este não é o resultado final, digamos, mas vamos dizer que queremos alguns detalhes extras em cima do cabelo. Vamos começar com a dívida. Bem, eu gosto de criar o pincel padrão, fazer com adicionar um retangular direto e criar um alfa. Então você também pode baixar todos os foss. Eu acho que neste caso eu realmente baixei um alfa que solta um pouco como concreto. Então, se eu importar, você pode ver aqui concreto e então você pode arrastar ON THE Tudo certo. Então parecia um pouco mais com osso. Então é por isso que eu gosto disso. Muito legal. Então este é o ponto i1 detalhado ou a entalpia. Eu também fiz é eu fui com os padrões DEM e com o alfa 47. Em um tamanho de pincel muito pequeno. Eu criei estas sim, estas formas aqui que realmente separam algumas das partes do crânio do crânio bem aqui, blá, blá. Eu fiz assim. E talvez eu até coloquei meu auto-deficiente um pouco mais alto ou malha Medina. Então era isso que eu queria fazer lá. E então, como dura, o que eu também fiz foi criar ainda mais barulho em cima. Eu entrei no degrau de superfície aqui, cliquei no barulho. E sim, se você olhar um pouco mais de perto aqui, você pode ver que você pode mudar a escala de ruído. E você também pode brincar com isso, certo? Então sim, e então tudo bem, você clica em OK e você tem o seu ruído em cima. Muito legal. Então, neste momento, eu percebi que oh, meu tipo minha linha de maxilar superior não é realmente uma forma de ferradura. Você vê, é muito amplo. E isso fez Moscou parecer muito estranho. Então, o que eu mudei? Bem, eu estava meio amarrado porque eu já tinha um monte de detalhes em cima e eu não queria fazer isso de novo. Então o que eu realmente fiz, eu duplicar este modelo, duplicar, eu escondo este por agora e eu vou apenas focar no topo da duplicação. Então eu entrei em geometria e realmente queria clicar em Z remeshing para que possamos lembrar todo o nosso modelo, certo? Se eu agora clicar em Mesh, ele só faz a sua coisa. Eu não vou dizer que você pode animar um personagem com este tipo de remeshing e estes, estes guias de revanche, mas com certeza ajuda em certas formas e formas. Ok? E isso já é bastante baixo. Você pode até torná-lo mais baixo se você quiser. Você pode tê-lo, digamos, e eles podem 0 malha novamente. Há muitas coisas que você pode fazer, mas vamos continuar assim agora. Então, como vamos obter todos os detalhes desta habilidade humana três, em cima do crânio humano que acabamos de duplicar? Bem, é muito fácil. Certifique-se de que você só tem o, como os olhos em cima de qualquer objeto que você deseja projetar. Nossos dados estão no topo. Então eu quero projetar os detalhes deste alto poli apenas em cima da inclinação. Mas se você também colocar os dentes dentro, então ele também vai tentar se conformar com essa forma e nós não queremos isso. Assim, apenas as sutilezas que você realmente deseja projetar os dados. Então, embora, então vamos agora para o projeto, ele está para baixo na guia sub2. Projetar um pode clicar no Projeto L, Então você pode colocar uma distância também um pouco menor ou superior. Poucos. Vamos começar em 0,1. Então aqui podemos projetar os detalhes altos em cima do nosso poliéster baixo. O único problema, porém, é que nós realmente não temos um monte de geometria agora, então nós não vamos projetar nenhum detalhe legal. Então, o que precisamos fazer com nosso poliéster baixo, nós realmente precisamos ir para a geometria e subdividi-la algumas vezes. Vou começar a briga cinco vezes. É em torno da mesma geometria é maior do que os nossos principais estudiosos agora. Então vai funcionar muito bem. Agora, certifique-se de que ambos estão ligados e, em seguida, vá para o projeto e clique lá. Então agora ele vai projetar todos os detalhes do que nós criamos antes em cima da duplicata. Agora está feito. Posso esconder o crânio principal, e este é o nosso duplicado, e parece exatamente o mesmo que você pode ver. Incrível, certo? Então, por que fazemos assim? Bem, ZBrush é muito bom com sucessos sub-níveis deficientes. Então, se eu quiser ir para a minha ferramenta de movimento e realmente ir para o nível um suficiente, eu ainda posso mudar grandes formas ao redor, certo? Então eu literalmente só precisava mudar isso um pouco. Talvez eu precise fazer escultura extra, mas provavelmente não muito. Agora, se eu entrar em observações do BIS, você pode ver que nada mudou. E não temos nada estranho acontecendo, digamos, certo? Você pode subir e descer níveis auto-suficientes, mudar certas coisas. E ainda assim o detalhe será auto-suficiente nível cinco, digamos, certo. Espero que tenham aprendido com isto. E vamos olhar menos esses fluxos. E vamos ver os últimos passos que fiz no meu crânio. E então sim, você pode enviar seu crânio quando você estiver pronto. E sim, não tenha medo de mandar nada porque estou aqui para te ensinar e você quer aprender, certo? Então vamos fazer isso. Taut, tenso , tenso, tenso , tenso. Taut. De não, não, não, não, não, não, não, não, não, não, não, não, não. Não. Força. Em cima do 44444444 Então não, não, não, não, não, não, não, não, não, não, não, não, não, não. Não. Como pode ver, não consigo explicar muita coisa. Só estou adicionando mais detalhes. Não é algo que eu possa aprofundar. Sim, eu só gostaria de adicionar alguns detalhes extras. Eu ainda vou às vezes no secundário. E então a terceira caridade, que será como quanto mais, você sabe, os alphas e tal, eu só jogo por aí se esses dois neste momento e apenas me divirto um pouco com ele. E no 1, você também deve dizer, ok, agora está feito, certo. Não há mais nada que possa aprender. E se você está aprendendo, não gaste muito tempo em uma escultura. Você pode fazer melhor como três vezes em períodos mais curtos. Você aprenderá muito mais assim. Em vez de criar um, você sabe, Sculpt tentou fazê-lo perfeitamente no primeiro código que realmente não vai levá-lo longe. E se você está indo para um produto final, é claro, coloque algum tempo extra nos detalhes. E também quando você está criando imagens, digamos que você deseja criar imagens para o seu portfólio. Só mostre os pontos positivos dos seus modelos. Você não quer mostrar partes que você pode não ter nenhuma dívida marcha para casa. Sim. É só mostrar o que é melhor. E sim, parece estranho. Mas, no entanto, todos sabemos que se você pode fazer como uma parte boa, provavelmente se você tiver um pouco mais de tempo, você também vai fazer as outras partes parecerem tão boas, certo? Então apenas mostre as partes boas que você criou e é isso. Espero que tenham aprendido muito. Deixe-me saber o que você pensou sobre tudo isso porque eu tenho colocado um monte de tempo neste curso. E sim, já disse que se as pessoas suficientes realmente se matricularam, Eu vou com certeza cria algumas atualizações legais, legal. Então, se você conhece alguém que realmente quer esculpir, ou talvez você tem um amigo que você quer mostrar a ele que tem um objetivo, então sim, mande-o passar. Eu gostaria muito que e aventura que você pode obter também uma atualização gratuita, certo? Eu não vou pedir mais atualizações deste será sempre livre. Então, e também se você tiver algum feedback sobre como eu posso realmente fazer meus cursos melhores, talvez você não tenha me entendido em algum momento, ou talvez eu esteja muito fora do assunto. Digamos, por favor, diga-me porque eu realmente quero que o meu curso seja melhor. E eu quero crescer e disse cursos, mas também na arte que vamos fazer. Então eu realmente preciso de alguns comentários e eu vejo vocês no próximo. 19. Extras: introdução no Blender: Blender é incrível de esculpir. Eu não vou dizer que é tão bom ou se ele vem perto de ZBrush, ambos, você sabe, liquidificadores, incrível. Eu amei o liquidificador e é por isso que eu estou fazendo esses vídeos. Então os usuários do liquidificador entre vocês também podem seguir os vídeos do pincel do mar, certo? Então, o que eu quero mostrar nestes poucos vídeos aqui nós vamos fazer é as semelhanças entre escova C e liquidificador e como eu iria abordar certas coisas dentro do liquidificador escova SC livre. Certo, então talvez na escova C precisamos dinamizar o salto. Como eu faria isso aqui? Porque nós realmente não temos uma mesma ferramenta dinâmica, certo? Mas há algumas maneiras das quais você pode lucrar. A única coisa que eu preciso dizer, porém, é que o liquidificador não é tão bom em alta política S ZBrush é. Então você vai para os milhões de polígonos, fica bastante pesado em seu PC. E isso é o que você meio que tem o olhar para ele porque se você apenas continuar clicando em subdividir, subdividir, subdividir, você pode bater, certo? Então, tenha isso em mente. Então eu só quero começar fazendo um modelo pronto para ser esculpido. E há várias maneiras de fazer isso assim como escova C. Mas agora vou mostrar a vocês a primeira maneira que explica por que precisamos colocar mais subdivisões. Ok? Então, o normalmente você entra aqui modificador e você adiciona uma multi-resolução. Um modificador multi-resolução é o mesmo que um modificador de subdivisão, mas funciona muito bem para esculpir. Então é por isso que você usa uma resolução múltipla. Nós temos a superfície de subdivisão, você só recebe um erro e ele realmente não funciona. Então, o que é que isto faz? Bem, é o mesmo que um sub deficiente, como eu disse, se você subdividi-lo, ele fica subdividido, certo? Então, o que significa se eu colocá-lo de forma simples, se eu aplicar isso? Agora, temos para cada fase, quatro fases. Então uma fase subdividida, o que significa que está subdividida em quatro faces externas. O que isso significa para esculpir? Bem, deixe-me fazer um pouco mais. Vou subdividi-lo. Novamente. Subdivide, verifique se o modo de objeto e não está no modo de edição e, em seguida, aplique-o. Agora você pode ver que temos mais, certo? Então é assim que funciona. Então deixe-me colocar na verdade mais um e também eu quero tê-lo no símbolo, então bam, aplicar. Está bem. Agora vou esculpir e podemos começar a esculpir aqui. Você pode ver que é muito bloco. Isso ocorre porque nosso pincel só afeta esses vértices. E neste momento, temos uma quantidade muito limitada de vértices como você pode ver. É por isso que temos uma resolução múltipla. E é por isso que você provavelmente colocou isso um pouco mais alto, certo? E a coisa divertida sobre a multi-resolução é que você pode mantê-la. Aqui do lado. Então, se você pode apenas começar a esculpir e vamos dizer que eu quero um pouco mais alto agora você pode apenas clicar em subdividir e vai funcionar como esperado. Então você pode ver que você pode simplesmente subir em subdivisões se você quiser. Muito, muito bom. Mas há um problema. E isto é, digamos que vamos mover isso um pouco ou marrom. Então eu vou usar o meu Thu agarrado aqui, colocar o raio um pouco para cima, e eu vou mover isso um pouco para trás. Você vai ver que neste momento nós temos um razoavelmente, sim, nossa, nossa geometria está muito longe um do outro novamente, certo? Então, aqui o detalhe será mais detalhado do que será aqui. E disso será esticado. Você pode subir e subdivisões. Mas como eu já disse, ele realmente não funciona da maneira que queríamos porque ele ainda está esticado e aqui estão a densidade apenas continua ficando cada vez mais alto. Então, no Fengshui misturado, vamos apenas bater. Então, o que fazemos com isso? Bem, na verdade, vamos apenas deletados. Bam, você pode ver que tudo se foi. Isso é bom. Mas quero mostrar-lhe outra ferramenta. Se você entrar aqui em ativo através e espaço de trabalho dentro do modo de escultura. Agora temos Dang Topo. Então, com Dan TOPO, é onde a magia acontece. Então eu gosto muito de usar isso. Você pode ver que temos um tamanho de dados aqui. Temos um método muito bom e uma guia de detalhes, digamos. Então, com esta ferramenta, você pode ver sempre que eu cliquei a geometria mudou. Eu também quero mostrar a vocês que a geometria não está mais entre aspas, é na verdade em árvores. E o que eu quero mostrar a vocês é que onde eu acabei de esculpir ele tem uma densidade maior do que onde nós não analisamos a bomba. Deixa-me mostrar-te isso um pouco mais. Tenha cuidado. Você pode ver que quando eu fui do layout para esculpir, repreendido por layout. Precisamos ativar o Dental de novo. Ok, então tente não se mover muito entre eles. Não importa muito, mas é que, se você está em alta auto-deficiente, é realmente precisa calcular e isso é apenas irritante. Então, o que é que isto faz? Bem, vamos colocar o tamanho dos dados um pouco mais baixo. Vamos colocar em cinco. Você pode ver que agora esse detalhe pode ser muito mais refinado, para que possamos ter detalhes menores como você pode ver. Você também pode ver isso novamente na geometria. Então, o que acontece agora? Nós não calculamos tudo isso como a mesma densidade. Isso vai nos poupar muita geometria, mas ainda temos uma grande quantidade de detalhes, certo? Incrível. Então, o que podemos fazer se isso, bem, em primeiro lugar, aquilo que eu acabei de mostrar, se você pegar sua ferramenta e eu quiser mover isso exatamente como fizemos antes. Aqui. Você pode ver que agora isso está bastante esticado. Isto é antes. Mas se eu entrar aqui, vou colocar os negócios como um pouco acima. Mas se eu entrar aqui, você verá que toda essa geometria será mudada em um segundo. Tudo bem, então agora eu posso continuar detalhando do jeito que eu quiser. Então você também pode colocá-lo, é claro mais alto e você pode ver que um DDL não muda. Então eu espero que vocês agora possam ver o quão poderoso isso é, porque agora eu não preciso subdividir tudo. Eu só me concentrei no 1. Certo. Então deixe-me explicar um pouco mais sobre a polpa dental. Você tem um tamanho detalhado neste ponto, com o tamanho dos dados em cinco pixels, você pode obter essa quantidade de detalhes. Normalmente não brinco com o método refinado, mas gosto de brincar com os detalhes. Agora está em detalhes relativos. Então, qual é o detalhe relativo? Então, se um esculpir aqui, você pode ver que temos uma certa quantidade de detalhes. Tudo isso tem a ver com o raio e a força do seu pincel. Porque se eu ampliar agora, você verá que eu recebo a mesma quantidade de detalhes. Claro, muito menor, certo? Porque nosso pincel se move com nosso combustível, certo? Agora é quase menor. Espero que isso faça sentido, mas podemos entrar em detalhes e também podemos colocá-lo constantemente. Então agora o detalhe será sempre constante e não importa quão longe ou quão perto você está ampliado. Então, se eu colocar este raio para baixo, você pode ver que um ainda obter este tipo de detalhe. Quando você coloca em detalhes constantes, você realmente tem que colocar uma resolução acima para obter mais detalhes, certo? Então deixe-me colocar um pouco mais aqui em cima. Você vai ver que se eu ampliar, isso realmente não muda a quantidade de detalhes que temos, certo? Então, há uma diferença e eu gosto que ambos sejam honestos. Mas como mudar muito entre eles. Esses outros, eu realmente não me importo com muito e é menos. Claro que também temos um sombreamento suave, o que é sempre bom para colocar, certo? Você também pode ir no layout, clique em w e sombra suave. É meio a mesma coisa. Ok? Então agora vocês sabem como começar a esculpir, certo? Então, quando eu entro em ZBrush e faço algo uma malha dynam, é o mesmo que um D9 TOPO. Tem a ver com a topologia dinâmica, certo? Então é a mesma coisa. Então Dynam Ash é Dan Topo. Agora você pode ver como funciona. Então é assim que podemos ir muito alto em tão deficientes. E como nós podemos apenas fazer este tipo de malhas onde você pode apenas pegar um movimento ao redor e ainda obter um muito agradável detalhes consistentes sobre lá. Na próxima parte, eu vou falar um pouco sobre esculpir, como você deve esculpir, e como você se move neste espaço particular. Então eu vejo vocês lá. 20. Extras: Blender de Blender e vários objetos: Então vamos começar usando vários modelos. É bem simples. Então, se você vai esculpir, você pode simplesmente ir para esculpir. Vou colocar a parte de cima. Vamos fazer um dente. Porque temos certeza que vamos usar essa técnica em um de nossos exercícios posteriores. E nós vamos fazer um crânio lá e lá nós precisamos ter algumas proporções, que inclui medir certas espécies. Além disso, todos estamos dizendo que ter dentes lá e os dentes que você vai usar, eu preciso ser duplicado e sim, você está trabalhando em vários deles. Então você não pode simplesmente sair dos modos de escultura e duplicar. Você também pode adicionar geometria extra. Isso não importa. Mas se você quiser trabalhar, digamos que queremos trabalhar neste dente. Nós vamos para esculpir mistura que você selecionou primeiro, embora iríamos para esculpir, depois terceiro em TOPO ou qualquer coisa que você queira usar. E então você pode começar a esculpir. Se você quer trabalhar com topo feito e você quer ir para o outro cubo, ele realmente não funciona assim. Eu não posso clicar agora, você tem que primeiro sair do modo esculpir. Então eu só gosto de ir para o layout, depois selecionar meu outro cubo, depois voltar para a escultura. E você pode começar a esculpir. E, claro, preocupa-te que se quiseres ter a dopamina, tens de ter a certeza que é só um jogo, certo? Porque essa droga só explode quando você sai da boca de escultura. Diga, OK, a próxima coisa. Digamos que queremos medir um crânio humano. Bem, existem várias maneiras de realmente fazer isso. Vamos criar alguns olhos aqui. Então, vou entrar na escultura. E eu vou usar meu pincel para criar algumas dessas órbitas oculares. Aqui. Como este. Está bem? Parece muito estranho, claro. Mas vamos dizer que queremos medir que estes estão no meio porque os soquetes oculares ou como Walk ou também chamado a órbita. Aqueles têm que estar no meio. Então, como medimos isso? Certo? Então agora temos isso e como sabemos que é um se é como bom no meio. Bem, há várias maneiras. Uma maneira que eu quero mostrar a vocês é meio assim. Parece estranho. Mas, essencialmente, às vezes, deve pegar uma peça de um modelo. E com essa peça você pode medir todo o outro tamanho, digamos. Então, se você tem um tem, você pode ver que nós podemos apenas criar uma cabeça. E então se tivermos 123 em torno de três cabeças abaixo, estamos em volta do cabelo certo? Na área pélvica. E então, em torno de 1234 cabeças para baixo da área pélvica, temos o fundo dos pés. Então agora você pode sim, você terá essas medidas. Então, como você faria isso? Digamos que para esta peça, bem, o que eu vou fazer é que eu vou aqui em medida. Eu mediria de cima, construiria um fundo. Vejo que é 2,8. Então, cerca 1,4 seria o meio, certo? Então esta é uma espécie de como nós podemos medi-lo em muito pode fazer , então você pode apenas anotar este bioma. Eu tenho que ser honesto com escova C, isso é um pouco mais simples. Mas agora, se você voltar a esculpir, você pode ver que a Anotação se foi. Você não vê mais o seu pequeno desenho. Você só tem que entrar aqui e fazer anotações, ohm anotações. Então agora você pode ver onde o medidor estaria, certo? Incrível. Então essa é uma maneira de fazer isso. Há também outra maneira, e eu acho que se assemelha a isso um pouco mais, mas você terá mais aglomerado visto. Então, como eu faria isso? Bem, você só vai criar uma malha. Eu só vou fazer um cubo e eu tenho um habilidoso até o tamanho que temos aqui na vista frontal. Vá. Então agora sabemos que isso é 1,5, digamos. Já te disse antes que a IA devia estar no meio da cara, certo? As órbitas. Então podemos apenas duplicar isso. Vou me mover um pouco para a direita. E o que eu gosto de fazer então é apenas dimensionado em torno do conjunto X é 4.5. Então agora é metade e então você apenas abaixa. Certo? Agora sabemos que por aqui, a IA deve ser. E como você pode ver, ele obstrui o mar em um pouco mais. Certo? Mas sim, você também pode fazer isso assim. Depende. Então, se eu criar um olho humano muitas vezes fazer isso, eu apenas faço o rosto inteiro. Então eu apenas faço isso assim, como bastante simples, colocar como três fases para baixo mesmo porque este é apenas um rosto normal. E então eu conheço essa medida, certo? Então eu só peguei um pouco. E então, se eu tiver a medida, eu vou apenas apagá-la lá. Então agora eu tenho a base das medidas e sim, tudo bem. Então você pode continuar a partir desse ponto. - Sim. Então é assim que eu faria no liquidificador. Acho que deveria haver uma maneira melhor de fazer isso. Espero que eles vão implementar algo como escova C no futuro, mas é isso por enquanto. E vejo vocês na próxima parte. 21. Extras: pincel: Para tornar a sua experiência de aprendizagem dentro do liquidificador e um pouco mais fácil. Eu criei esta folha de trapaças. Você pode baixá-lo. Claro, passei algumas horas nisso. Parece estranho porque não parece muito. Mas ainda assim, na última linha temos todas as escovas do lado C. Na linha direita, vemos outras escovas dentro do liquidificador. E se você apenas tomar um pincel, vamos dizer que você está seguindo um tutorial e eu sou, naturalmente, dentro do pincel C porque eu vou esculpir tudo tem um ZBrush e você me vê usar o pincel de acúmulo de argila. O que você vai usar esse liquidificador de insights? Bem, basta olhar para a direita e você pode ver que eu devo ter feito como listras e barro. E dirá que as listras de argila serão ótimas para as grandes formas na fase inicial do seu esculpir. E a argila é um pouco mais tarde quando você quer definir suas formas. Espero que isto torne as coisas mais fáceis para vocês. E se houver alguma dúvida como abaixo. Mas vamos olhar, é um liquidificador e ver o que este pincel realmente faz. Vamos falar sobre as escovas dentro do liquidificador. A primeira coisa que eu quero mostrar é se você gosta, começar a esculpir como um liquidificador, ele já terá um modo de simetria ou espelho ativado. Você pode ligá-lo ou desligar o cabelo. Ok, então você x, y, e z. Nós também até fizemos cabelo TOPO. Então, se você não quiser clicar aqui embaixo, você sempre pode fazer isso em cima do cabelo, certo? Está bem. Então o que eu vou fazer é explicar como você começa um fim de um modelo. Então, provavelmente vamos começar movendo grandes partes da nossa geometria e, em seguida, também esculpindo apenas grandes, grandes formas. Em seguida, entramos em detalhes menores e, em seguida, ainda menores, que é essencialmente apenas criar detalhes de alturas muito pequenas como derramamentos apenas a partir de uma imagem em tons de cinza. E se você olhar para a variável de seção materializada, realmente explicar como criá-los. Na última parte do vídeo, Eu também vou explicar sobre como realmente fazê-lo dentro do liquidificador. Então, se você quiser aprender mais sobre os alfas após este vídeo, eu recomendo que você também veja esse vídeo. E mais uma coisa. Eu estou usando Sievers curso turista manter como você já sabe. Mas eu quero encontrar os pincéis que são os mais semelhantes aos pincéis ZBrush. Então, se eu usar o acúmulo de argila, vamos encontrar algo aqui que se parece muito com ele. E assim, você pode seguir os mesmos passos que eu faço e depois fazer o liquidificador interno, certo? Então você não precisa, como ter uma mistura específica de escultura. Isso é besteira. Às vezes você pode aprender coisas incríveis com outros programas. Eu até aprender coisas com, digamos febre um ou programas 3DS Max enquanto liquidificador não é mesmo, você sabe, não parece que você pode aprender qualquer coisa com ele, mas você pode aprender muito. Então não se sinta como se você não pudesse aprender a sofrer se ainda estiver em outro programa, todos eles tipo de trabalho da mesma forma. Ok, então vamos começar com o nosso primeiro pincel, que é o pincel de desenho, pincel NC. Isso é chamado de pincel padrão. É só, sim, um pincel padrão. Deixe-me desligar meu espelho. Aqui. E este pincel, sim, é usado muito. Mas é muito na fase posterior, certo? Mas este é o primeiro pincel que você começa com. Então é por isso que eu quero passar por cima da morte. E você pode ver que este clima se traduz em ZBrush. Mas o que fazemos se quisermos construir um modelo? Primeiro queremos mover grandes formas. Assim, a primeira ferramenta dentro do ZBrush seria o pincel de movimento. No liquidificador, isso é chamado de escova de agarrar. Você pode ver que isso também mudou. E podemos pegar pedaços grandes do cabelo. Ok, este é o pincel gráfico. Eu sempre uso isso no começo. Isso vai de mãos dadas com o pincel de acúmulo de argila. No Blender. Nós não temos o pincel de acúmulo de argila, mas listras de argila vem muito perto dele. Então, se eu estou usando argila build-up dentro ZBrush, Eu provavelmente vou usar o liquidificador de inserto listras de argila. Então, essas ferramentas serão usadas mais para grandes formas. Então vamos para as formas mais secundárias em que elas também serão usadas. O grep através será usado um pouco menos porque no início você realmente faz grandes movimentos. Você pega muito por aí. E mais tarde você vai continuar usando autoclaves, listras, o pincel, e às vezes também o pincel de argila, certo? Então o pincel de argila é o mesmo que as listras de argila. Ele só tem uma balsa, sensação mais redonda e mais suave para ele. Então, quando eu entrar nos detalhes secundários, então eu gostaria de usar a argila em vez das listras de argila. Em seguida, dentro do pincel C, vou usar um monte de escova padrão da barragem. O padrão maldito está muito perto de diminuir ou o empate afiado. Se você olhar para ele, há afiado, você pode ver que temos uma linha bem afiada aqui. E com a diminuição, é meio o mesmo, mas funciona em um vinco, funciona um pouco diferente. Você tem que brincar com esse pouquinho. Então, talvez a força disso. Então, entre estes, eu provavelmente usaria o empate afiado primeiro, certo? Você pode colocar mais. A taxa de força é um pouco para baixo, doer e obter como bordas agradáveis e afiadas. E dentro do pincel C, eu também usarei a ferramenta adaptativa dinâmica de corte ou aparar. Um monte. E a coisa mais próxima aqui é achatar. Então vamos dizer que vamos construir um pouco de forma de cabelo construído, BAM. Então queremos achatar algumas fases aqui. Você vai fazer isso com o pincel achatado, certo? Então você pode colocar a força também para cima, raio um pouco para baixo. E aqui você pode achatar. Assim, o problema com o pincel achatado é uma poeira criar como áreas mais lisas, mas às vezes também cria formas extras ao redor das bordas. Então é por isso que, em alguns casos, eu gosto de usar o pincel de raspagem muito mais. Ele realmente simplesmente raspou fora como você pode ver aqui. Então o pincel de raspagem é, eu acho, um pouco mais parecido com a ferramenta dinâmica de corte que temos. Então, finalmente, também temos um pincel de pitada. Então, digamos que queremos criar uma borda muito afiada aqui. E eu quero beliscar um pouco mais juntos. E neste curso eu não estou usando esta pitada parcial muito, mas também é chamado pitada dentro ZBrush. Então, esses serão os mesmos se você quiser usá-lo. Então o último importante é o pincel liso. Então também S dentro do ZBrush, Temos um botão especial para ele. Você não precisa apenas clicar nele. Você pode saber se você quiser, mas se você estiver dentro de outro pincel e quiser resolver suavemente, basta segurar shift e arrastar sobre ele. É assim tão simples. Então, o pincel liso será apenas o seu botão de mudança. E agora vamos para nossas ferramentas de mascaramento. Mascaramento não é apenas controle ou Alt ou qualquer outro botão. Na verdade, temos um pincel de mascaramento. E aqui você pode mascarar todo o resto. Então, com a ferramenta de mascaramento, você quer brincar com a força do raio, talvez até mesmo a dureza, porque você pode ver que a dureza o torna muito mais nítida, digamos nas bordas. Então deixe-me mostrar-lhe se eu tiver dureza ou se eu tiver um off, você verá que é muito menos afiado, certo? Mas com o mascaramento, queremos outras opções também. Você pode encontrá-los aqui em máscara. Aqui você pode inverter, preencher caixa clara menos assim, e você pode suavizar, afiar. E todas essas opções estão disponíveis para você. Se você quiser fazer o oposto de criar uma máscara, então você apenas mantenha o controle como as formas que fizemos antes. Você pode até usar o cabelo liso escovar, certo? Vai suavizar sua máscara. Então isso explica todas as ferramentas que tenho para você. E você pode, claro, baixar a folha de truques pouco. E isso só vai mostrar os pincéis quando ver escova à esquerda e os pincéis que eu uso dentro do liquidificador, que são os mais próximos a ele à direita. Espero que tenham aprendido com isto. Se houver alguma dúvida, basta perguntar abaixo. 22. Extras: materialize alphas a partir de uma imagem): Vamos falar sobre materializar. Por que vamos usar este programa? Bem, em primeiro lugar, é de código aberto e gratuito para download. E você pode encontrá-lo na caixa delimitadora software.com a propósito. Então, o que vamos fazer com isso? Vamos criar todo o fósforo, os pincéis, certo? E você poderia fazer muito mais com este programa materializado. Por que se chama materializar? É chamado materializar porque a partir de uma única imagem, você pode criar um material inteiro. F O que eu expliquei materializar. Vou entrar no ZBrush para realmente fazer o nosso pincel e também no Blender mais tarde. Então vamos aqui para materializar. E é assim que o programa se parece. Ele não parece muito difícil e, na verdade, também não é muito difícil de UI parece bastante simples. Só precisamos saber o que tudo faz. Então, se você entrar aqui nos controles, você já pode ver que você tem controles para navegar através deste espaço 3D. Então temos rodado modal, move modal, zoom in, zoom out. E então você pode mover a luz ou o fundo. Normalmente, você não faz isso no começo porque primeiro você só quer que seu mapa difuso esteja aqui. Então, o que é um mapa difuso? mapa difuso que vamos colocar aqui é apenas uma imagem do Google ou da sua câmera. Isso não importa. E eu vou lançar esta imagem. Então, como é que fazemos isto? Bem, você pode literalmente apenas clicar em O para abrir e podemos abrir nossa imagem. Aqui está a nossa imagem. Vou clicar nele e ele só vai abrir. Agora você terá um mapa difuso. Você pode ver que são difusos e aqui temos SOP. O que eles querem dizer? Baseado? Copiar? Aberto e seguro. Então você pode copiar isso e você pode colá-lo em outro lugar. Por exemplo, você pode abri-lo, que acabamos de fazer, abrir uma imagem, ou você pode salvar a imagem que é mostrada aqui. E então podemos editá-lo ou limpá-lo. Desde que nós adicionamos isso. E vocês podem ver que agora temos algumas opções extras em nossa pele, metálicas tão suaves quanto o mapa. A opção Criar foi criada que iniciou a criação de altura. Agora você pode ver que metade desta imagem é mostrada como um material e metade é mostrado como o método em que você está trabalhando, que neste caso é o mapa de altura. Você pode mudar este controle deslizante, digamos aqui. Agora, nós também podemos mudar a forma como este mapa de altura está sendo mostrado. Então você tem algumas predefinições. Assim, para o equalizador de peso, você pode escolher detalhes, exibições ou padrão. Você pode ver que esses controles deslizantes aqui vão para cima e para baixo. Você também pode alterá-los você mesmo. Digamos que detalhes é o que eu quero, mas eu quero algo extra e você pode mudar isso por aí. Também temos um equalizador de contraste de frequência. Isso também tem algumas predefinições, padrão, correções e funky. Vamos manter isso correto agora. Vou testá-lo. E você pode, claro, também alterar esses controles deslizantes. Estamos apenas movendo-os para cima ou para baixo. Está bem? Aqui também temos um ganho final. Contraste final e viés final. Este essencialmente já é nossos direitos alfa ou ocultar mapa é um mapa em escala de cinza e pincel RC, todos nós também são em escala de cinza. Uma pequena dica que eu tenho que dar é que quando você importa uma imagem, certifique-se de que ela é quadrada, ela funciona o melhor para materializar, mas também para ZBrush. Se você estiver satisfeito com seus resultados, você pode defini-lo como, como um mapa de oculto, então definido como mapa de HIV. E também podemos olhar para todo o nosso material, mostrar material completo para um alfa de um pincel que já terminamos. Então, como entramos na escova de sapatos e criamos este pincel? Como você pode ver aqui? Bem, é bastante simples. Acabei de colocar uma esfera para baixo, ter certeza que os coeficientes são altos o suficiente. E como você pode ver, eu tenho um pincel padrão. Mas essas coisas são diferentes. Normalmente temos pontos e um alfa desligado. Então essas são as coisas que eu quero mudar, certo? Basta selecionar seu pincel padrão. Você pode usar qualquer pincel que é mostrado. Eu só gosto de usar o pincel padrão. Então, em vez de derrame, eu quero ter um arrasto porque aí você pode arrastar seu escritório para fora e, uh, gostaria de inserir nosso alfa. Então aqui, bam, nós temos um stomp alfa e eu posso criar essa imagem que acabamos de criar a partir de materializar, certo? Muito, muito poderoso. Deixe-me também mostrar-lhe como fazê-lo no liquidificador. Então aqui estamos dentro liquidificador e você pode apenas clicar na textura. Podemos clicar em Novo. E agora temos que ir para a nossa guia de textura. Então propriedades de textura e você pode abrir a direção que acabamos de criar. Agora. É claro que precisamos de subdivisão suficiente aqui. Então eu vou usar uma multi-resolução. Agora podemos voltar às nossas ferramentas. E se você arrastar para aqui, na verdade, agora, ele estava estilizado como você pode ver. Se você olhar para o mapeamento, você pode alterá-lo para alguns plano de área simples lado a lado, 3D, aleatório ou estêncil. Vamos colocar isso que significa agora. E o que você pode ver é que temos uma estrofe aqui. Se clicar com o botão direito do rato, poderá mover a estrofe. Se você clicar no controle e mantê-lo pressionado, use o botão direito do mouse. Você pode ver que você pode girar esta estrofe ao redor. Se você pressionar Shift e clicar com o botão direito do mouse, verá que pode dimensionar sua imagem. Agora, se você clicar com o botão esquerdo, você pode simplesmente arrastar em seu modelo e criar seu escopo assim. Essa é uma maneira que eu gosto de fazer. Mas eu também gosto se eu colocar isso na planície poucos, em seguida, ir para traço e realmente mudar o traço do espaço para arrastar ponto. Então agora posso arrastá-lo para onde eu quiser. Então você pode colocar a taxa é construída, bam. Então você pode ver que isso pode não funcionar melhor com um pincel padrão. Ou você pode mudar, é claro, a maneira como o pincel padrão funciona, a queda, você pode colocar a queda para constante pode ser, você pode ver que o funciona um pouco melhor, mas você também pode tentar um diferente Escova. Então, se tivermos um pincel de barro aqui e realmente fizermos o mesmo que fizemos agora, você verá que provavelmente funciona um pouco melhor. Então dentro do ZBrush, eu gosto de usar o pincel normal, certo? O desenho ou um pincel padrão. Mas dentro do liquidificador, eu acho que o pincel de argila pode ser melhor para adicionar alguns desses alfas. Então é assim que criamos nossos alfa ou é assim que eu gosto de criá-los. Espero que tenham aprendido com isso e vejam como é rápido e quão rápido podem criar alguns detalhes extras e ver vocês na próxima parte.