Esboço urbano em uma vila francesa: com tinta e aquarela

1. Introdução: Olá. Sou Amy Stewart. Eu sou um artista e um escritor. Quando estou viajando, eu sempre pego um caderno de esboços e tento capturar alguns dos lugares que estou visitando. E nesta aula, quero mostrar-vos a bela aldeia francesa de combo Líbano. Agora, eu amo essa cena porque ela é um dos maiores desafios do desenho de viagens, que é como dar uma profundidade de cena para que você sinta como se estivesse entrando em cena. Quando comecei a viajar desenhando tantos dos meus desenhos pareciam muito planos, como um desenho animado. Mas eu aprendi alguns truques simples que ajudaram a fazer desenhos mais convidativos e mais dinâmicos que realmente permitem que você se sinta naquele momento. Então a primeira coisa que vamos fazer nesta aula é aprender a lidar com a perspectiva em uma cena como esta, onde a estrada é meio sinuosa e inclinada. Você sabe, as regras regulares de perspectiva simplesmente não se aplicam quando se trata de pequenas aldeias europeias encantadoras onde nada é nivelado e nada direito. Então vamos trabalhar nisso, e a segunda coisa vai aprender é como usar diferentes tipos de linhas para ajudar os edifícios a sentirem-se riel, mesmo quando você está apenas correndo fora de um esboço de viagem rápido como nós vamos fazer. E finalmente, vamos ver como usar luz e sombra realmente fortes para dar profundidade à cena e a sensação de capturar um momento em um momento muito particular por dia. Então, se você tende a fugir de cenas como esta, onde há um monte de edifícios e telhados, portas e janelas e todos os tipos de ângulos diferentes, agora é a sua chance de aprender a lidar com tudo isso de uma forma rápida e animada autêntica. Então venha comigo e vamos começar. 2. Projeto: para o seu projeto. Tenho duas versões da mesma cena de rua que você pode trabalhar. Então sinta-se livre para baixar as fotos e trabalhar a partir deles. Vou demonstrar as duas cenas nesta aula e acelerei o vídeo para que você possa me ver fazendo as duas, e então você pode descobrir qual delas você gostaria de tentar. Mas se você preferir trabalhar com suas próprias fotos ou, você sabe ainda melhor, sair no local e fazer uma cena da vida, por favor sinta-se livre para fazer isso. Basta olhar para qualquer tipo de cena onde você está olhando para uma rua e você pode tipo de ver um monte de linhas de telhado e edifícios todos misturados juntos. Esse é o tipo de cena em que estamos trabalhando nesta aula, e eu adoraria ver o que você inventou. 3. MATERIAIS: Vamos falar sobre material de arte. Meu assunto favorito. O que você vai precisar para esta aula é, antes de tudo, um papel aquarela, então isso pode ser um caderno de esboços. Isto é apenas um caderno de esboços de pele de toupeira. Isto é o que eu levo comigo quando viajo ou, um ah, bloco de aquarela. Esta é a imprensa quente, que eu gosto, porque eu gosto da forma como a Inc se move através dela. Mas presser quente, imprensa fria é bom. O mais importante é que seu papel precisa dizer que é especificamente para a cor da água para que ele possa lidar com toda a água e toda a tinta que vamos colocar nele. Você também vai me ver usar uma régua quadrada T um destes para verificar meu zand horizontal. Principalmente minhas verticais. Não viajo com isto, mas uso quando trabalho em casa. Só que às vezes. Se eu quiser ter certeza que minhas linhas estão retas. Quando eu estou viajando, eu pego um pouco de régua de plástico transparente que tem um monte de marcações sobre ele, tanto horizontais como verticais. E posso usar isso quase como um quadrado T. O Aiken. Alinhe-se com a borda do papel e certifique-se de que minhas linhas estão retas. Isso é totalmente opcional, mas é algo que eu gosto de dilatar. Vais precisar de um lápis e de uma borracha. Eu tenho um lápis mecânico aqui com HB leva pistas muito leves porque nós vamos apenas desenhar levemente e depois uma corrida. E eu uso uma borracha de borracha de ervas com isso, hum, para canetas. Vou te mostrar o que uso, mas vou te dar uma alternativa. Algo que faz uma linha muito fina. E este é o pino de platina em carbono. É uma linha tênue. O pino da fonte vem com um cartucho, e esta é tinta à prova d'água. O mais importante é que sua tinta é à prova d'água porque vamos pintar em cima dela. Então algo que faz uma linha muito fina e, em seguida, apenas mais de uma linha média, como um pino de desenho normal. Vou usar meu broche Lammy Safari. Adoro esta caneta-tinteiro e esta vem com cartuchos, mas não são à prova d'água. Então eu tenho um conversor aqui, funciona como uma seringa. Você só mergulha na tinta e enche, e eu também estou usando a tinta à prova d'água de carbono platina. A mesma tinta que está aqui também está aqui. Só compro garrafas e encho. Então aqueles dois que vamos usar e então eu adoro o pino dizer pino de escova de bolso. Tem que escovar pontas para que você obtenha linhas muito pintadas, e também vem com um cartucho. É muito fácil colocar um novo cartucho, e essa tinta é à prova d'água. Então essas eram as três canetas que vou usar. Mas se você não tem esses, então a outra opção seria apenas obter alguns pinos de desenho regulares. Este ar, às vezes também chamado de revestimentos de pigmento. Eles são basicamente como marcadores. Eles são à prova d'água, e eles vêm em muitas marcas diferentes e um monte de espessuras diferentes. Então você vai querer uma linha tênue. Este é um três e 03 Mas em 02 ou um não. Um também seria bom. E então algo um pouco mais ousado, como este é um Não. Oito. Então, só um pouco mais acima da escala. E há também um marcador que faz a mesma coisa que o pino de escova de bolso. Tem que achar a ponta do pincel. E este é o artista Faber Castell Pitt Pin que diz que está além da ponta. Este ar. Muito barato. Estes pinos são apenas dois ou US $3. Eles são descartáveis, são à prova d'água, e eles são ótimos. Então totalmente boa opção lá para a pintura. Eu tenho um kit aquarela tamanho de viagem, e eu sempre trabalho fora do meu kit de viagem, mesmo quando eu estou em casa para que eu só estou acostumado com isso. E não parece estranho quando eu estiver pintando no mundo e eu vou te dar uma lista de cores que eu uso, mas este é um projeto muito simples que vamos fazer. Então você não precisa de nada muito complicado em termos de cores para pincéis. Vou usar um pincel redondo normal. Este é um 10 como um tenor, e oito seria bom para a maior parte disso. E, hum, eu também procuro ocasionalmente por este pincel de água. Eu não uso muito a água no barril, mas eu uso as pontas finas para que você me veja alcançar isso ocasionalmente para fazer um trabalho melhor . Talvez queiras encontrar o pincel de ponta dela, mas, na verdade, tudo está bem em termos de pincéis, e então também vou usar um pino de pintura posca uma vez, só para te mostrar como pode usá-lo para pegar alguns detalhes. Então este é um único pino de pintura Posca e branco e acontece que eu tenho um pouco maior e creme, também. E é apenas bom para adicionar pequenos destaques a uma aquarela, então totalmente opcional. Mas, um, eu vou te mostrar como você pode brincar com isso. Certo, isso é tudo o que precisamos. Vamos começar. 4. Cinco conceitos fundamentais: Eu quero falar sobre cinco conceitos-chave que você vai me ver demonstrar quando eu fizer esses desenhos. A primeira é que você vai me ver olhando ao redor da borda do quadro para ver onde as coisas entram e saem do quadro. Então, tipo, eu vou desenhar esta parte do edifício primeiro porque eu posso ancorá-lo. Temos o prédio começando bem ali. Não terminamos bem ali. A curva da estrada começa aqui. Você também pode dizer, aqui tem essa coisa pequena sarjeta, mas não importa. Você escolhe um. A curva da estrada começa aqui. O outro lado da estrada começa bem ali. Você vai até aqui e vai para a linha do telhado. Então esses pontos principais do ar que ancoram todo o resto do desenho e eu sempre começo indo ao redor da borda e tentando colocá-los no lugar certo com uma fotografia. Isto é fácil. Você pode literalmente sentar aqui com um Sharpie e fazer o que eu acabei de fazer. Quando estiveres no mundo a olhar para uma cena, vais ser mais como um realizador de cinema. Sabe, você vai usar um um alfinete ou suas mãos ou um visor para decidir o que você vai incluir no quadro e o que você não está. Então, nas demonstrações, vocês verão que desenhei um retângulo de cinco por sete no meu papel, e isso é o que vai nele. Quando você está no mundo, você ainda é desenhado aquele retângulo de cinco por sete. Mas agora você está olhando para uma cena real, e você está decidindo quanto disso eu quero incluir ou excluir? Mas você pode ancorar seu desenho obtendo esses pequenos pedaços que representam a borda do quadro. Se você conseguir isso primeiro, pode ajudar com tudo o resto agora. Então esse é o número um. Olhe ao redor da borda e veja onde as coisas entram e saem da foto e se estabelecem primeiro lugar. A segunda coisa que você vai me ver Dio é realmente saber onde seu centro Linus e eu não vamos usar uma régua porque você vai ter que olhar isso quando você está fora e por aí. Mas você sabe, isso é sobre o centro, e, uh, eu vou dizer que é isso. Mas então eu estou em um cheque duplo. Sim, isso é quase certo. Talvez esteja aqui. Sabe, esse é o centro também. Então, a razão pela qual isso é importante é que quando você começa isso, você sabe o que está bem no centro do seu desenho. Isso é bem ali. E isso ajuda você a descobrir onde as coisas estão em relação à sua linha central. Então, por exemplo, isso não é 1/4 do caminho através do desenho. É, você sabe, você sabe, talvez um oitavo de um caminho. Se esta é a metade do caminho, este é cerca de 1/4 do caminho para cima. Então, apenas saber que ajuda, e também pode ajudá-lo a estabelecer coisas como, onde essa estrada termina como a estrada termina bem aqui. Então esta curva faz isso, e eu posso ver quão longe isso é comparado ao centro vertical no centro horizontal. E isso é algo de novo. Você pode fazer isso na vida real, bem como em um desenho, mas apenas tipo de saber Oh, isso é este meio caminho para o desenho? Como, hum, você vai me ver medir isso. Quão longe esta linha do telhado vem? Não na metade do caminho. Até que ponto este vem? Sim, na verdade é 25% do caminho para cima é onde esse começa. Certo, então a segunda coisa é saber onde estão suas linhas centrais? A terceira coisa é saber suas luzes e escuras. Então, Então, onde estão os pontos brilhantes onde o sol está batendo que vamos precisar proteger e manter muito, muito brilhantes e muito brancos? Bem, obviamente, você sabe, é isso. É tudo isso. Mas isso é super importante. E isso e isso, como saber. E, na verdade, há um pouco no carro, como olhar, olhar para frente e dizer Ok, onde essas luzes e escuras serão muito importantes quando entrarmos na pintura. Outra coisa é a repetição. Eu realmente amo em qualquer tipo de esboço urbano para ser capaz de notar repetição. Então essas linhas de telhado boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom que realmente leva seu olho. Acabe com essas lanternas que você vai me ouvir falar uma e outra vez. Boom, boom, boom! E em nossa outra foto, há na verdade quatro deles, e eu vou adicionar mais em apenas para obter essa repetição a cor em todas essas janelas é igual. Tudo isso repetições úteis, e você verá na segunda fotografia que eu trabalho a partir de que uma dessas casas decidiu ser diferente de seus vizinhos e ter persianas verdes. Mas eu o fiz vermelho porque eu gosto dessa sensação de repetição. Então isso é muito importante. E então, finalmente, , mentindo. Espere, então o que você vai me ver fazer é você vai me ver, fazer um monte de trabalho de linha em primeiro plano e também ter linhas mais pesadas, mais escuras, incluindo áreas de tinta preta muito profunda em primeiro plano. E isso realmente mantém você um presente em primeiro plano. Quanto mais voltarmos, menos linhas haverá. Até esta paisagem. Não há inclinações. Eu fiz a paisagem no céu inteiramente com aquarela, e é apenas lavado para que nos mantenha ancorados em primeiro plano. Então essas são as cinco coisas. Olhe ao redor da borda, descubra suas linhas centrais, observe onde sua luz está versus sua escuridão. Oh, eu também deveria ter apontado que esta é uma grande área de luz que vai ser muito importante. Onde a rua é iluminada uma ondulação. Então, observe suas áreas claras em suas áreas escuras. Esse é o terceiro olhar para oportunidades de repetição. E então pense em seu peso de linha em seu trabalho de linha sendo mais presente em primeiro plano e mais escuro e pesado em primeiro plano e ficando mais leve como você voltar até que talvez as coisas na distância muito distante sejam apenas aquarela. Certo, então vamos nos mudar para o desenho a lápis, e vou falar um pouco sobre um conceito-chave que estou prestes a mostrar no desenho a lápis . E esse é o Aziz. Desde que você. Se você imprimir a foto e fazer o que eu fiz e tipo Mark e pensar um pouco sobre isso , então se você tiver isso de qualquer maneira, eu quero que você vá em frente e faça isso comigo, que é uma vez que você estabelecer algumas dessas coisas e você sabe onde as coisas estão, eu sei que esses prédios bem aqui. Eu sei que a rua vem aqui. Eu sei que a rua vem aqui. Eu sei onde termina. O truque que teremos com a perspectiva é que nada está alinhado aqui. E então a maneira que vamos fazer isso é entendendo onde essas formas são relativas umas às outras, e eu estou prestes a demonstrar tudo isso. Mas vá em frente e pegue um marcador, uma caneta ou um lápis, qualquer coisa pronta e faça isso comigo. Você vai ver que eu vou rastrear estes apenas para meio que colocá-lo na minha cabeça e apenas pensar sobre como, ok, este, como, aqui está o fundo deste, e este começa quase à direita no mesmo nível. Eles estão, você sabe, aqui está esta linha de telhado e é acima de onde a paisagem está e você tem um pouco de espaço entre ela. E onde esta começa, esta aparece quase por baixo dela. Este se destaca bem na frente dele. Este desce um pouco mais baixo do que isso, e fica bem do outro lado de onde fica esta varanda. Este, uh, o fundo desta lanterna atinge a paisagem no fundo e também está em frente a este telhado. Então você vai me ver fazer muito disso? Estou prestes a marcar isso, e é uma boa ideia brincar, imprimir um desses, brincar com ele e se acostumar com esse conceito. Se não é algo que você está acostumado a fazer, você vai me ver marcando onde essas janelas estão e, hum, oops, as coisas do jeito. É útil para realmente fazer isso no papel, como apenas marcar como os ângulos do são. Vá em frente e brinque com algumas dessas coisas antes de começarmos, e agora vamos entrar nisso. 5. Esboço de lápis 1: Eu imprimi isso em preto e branco primeiro, e eu estou apenas revendo com um Sharpie e apenas realmente notando os ângulos complicados na linha do telhado e nas varandas. E só por meio de fazer algumas marcas com o Sharpie. Isso me dá uma idéia de como todos esses ângulos de ar gostam. Estou começando com o prédio que está em primeiro plano e o pequeno pedaço de estrada que você pode ver. Então, basicamente, eu estou olhando ao redor da borda do quadro e apenas colocando as coisas em que elas se alinham com a borda do quadro. Então primeiro, aquele prédio na frente e depois a estrada, apenas descobrindo de onde ele vem do, hum, da esquina deste pequeno quadrado de cinco por sete que eu desenhei e então também olhando da esquerda para a direita. Como o quão centrado é? Quando olho para esta linha do telhado, estou a fazer a mesma coisa. Estou checando esses ângulos e literalmente quase desenhando bem em cima da pequena impressão. Eu tenho apenas que ter a sensação para isso, e eu estou olhando para onde cada linha é relativa a cada outra. É como se uma vez que você tem a primeira coisa no lugar, você pode meio que fazer tudo o resto proporcional à primeira coisa que eu estou entrando. Este pequeno tem um tipo de de caixade plantador ou algo assim. E, hum, eu estou apenas medindo onde é relativo a tudo o resto. Quando atravesso a página aqui, vejo onde fica a linha do telhado à direita, comparada com a da esquerda. E eu estou verificando esses ângulos uma e outra vez porque eu realmente não posso confiar em regras de perspectiva aqui porque esta aldeia está descendo uma colina e virando uma esquina, então nenhuma das regras comuns ou perspectiva funciona. Então eu estou apenas olhando para, um, onde está tudo relativo ao tipo de centro da minha composição e relativo a tudo o resto. E assim que eu conseguir isso, o resto meio que cai no lugar como este pequeno prédio ao lado dele. Só tenho que ver onde está em relação ao que acabei de desenhar. Mas eu estou sempre verificando como se eu estivesse neste centro do desenho e meu fora para a esquerda ou a direita. E eu estou olhando para como as coisas foram centradas verticalmente e também como elas estão centradas horizontalmente para que você possa ver que estou verificando isso uma e outra vez. E uma vez, eu tenho certeza que uma coisa está certa, eu posso passar para a próxima coisa dizendo, ok, isso está um pouco embaixo daquela outra coisa. Esta coisa está em frente à outra coisa. Então é tudo sobre acertar a primeira coisa. E então, uh, tudo se encaixando depois disso. Há um pequeno prédio no fundo, e eu estou apenas olhando, tipo , quanto disso posso incluir? Você mal pode vê-lo, mas incluindo estes pequenos edifícios que estão tão longe, isso é o que nos dá a sensação de profundidade que faz você se sentir como se estivesse se movendo para esta cena. Hum e, uh, obter paisagem no fundo é apenas uma pequena linha rápida. E agora estou super interessado nessas lanternas. Eu o amo porque há algo para o olho seguir. Quero dizer, primeiro lugar, é um monte de caráter, você sabe, isso definitivamente parece uma pequena aldeia francesa, mas também há uma série deles. E então seu olho se move de um para o outro para o outro. Então eu estou olhando tipo, ok, onde estão essas lanternas? Em relação às várias características sobre os edifícios que eles estão ao redor e também para aquele pouco de paisagem que eu posso ver no fundo. E eu não estou tentando desenhar as lanternas perfeitamente neste momento porque este é apenas o esboço a lápis. Mas eu quero que ele chegue perto o suficiente, então eu poderia apenas ver, hum, eu vou terminar mais alguns pequenos detalhes em primeiro plano. Há, como um pequeno corrimão de ah, de uma varanda. E novamente com esta curva de estrada e também indo para baixo, eu realmente não posso contar com o tipo normal de orientação perspectiva para me ajudar tanto. Então eu estou apenas verificando uma e outra vez e tentando obter algo que está realmente perto medindo-o no meu papel e depois medindo-o. Na referência da foto que estou usando, sempre verificando todas essas linhas, certificando-se que estou olhando ao redor da borda da moldura para ter certeza de que tudo está entrandona moldura onde eu acho. Na referência da foto que estou usando, sempre verificando todas essas linhas, certificando-se que estou olhando ao redor da borda da moldura para ter certeza de que tudo está entrando E agora para essas janelas, é como, quais são os ângulos no topo e no fundo das janelas? Hum, então eu só vou fazer um esboço dele, mas eu vou me dar essas diretrizes, como onde duas coisas param e começam em relação ao resto do prédio. E eu estou apenas colocando, colocando com janelas e portas. Você não quer chegar ao exato Se você está contando o Windows, você está em apuros. Então não se preocupe com “ Há quatro janelas que só coloco em três ou algo assim. O mais importante é tentar levá-lo sobre o tamanho certo e certificar-se de que o ângulo deles é um é sobre o certo. Então você tem a sensação de que estamos olhando para longe. Então eu estou novamente procurando para onde vão as partes superiores e inferiores dessas janelas? E como eles caíram? Dedo relativo, Outras características arquitetônicas, Aiken, veja, como eles são comparados com outros edifícios que estão ao lado deles? Só estou tentando, Teoh , colocar ele no lugar dessa maneira. E, hum, estou apenas verificando todos os meus ângulos. Esta é uma linha complicada e complicada do telhado. Lá você pode ver um monte de partes diferentes dele em um só lugar, e então eu estou apenas querendo ter certeza de que eu tenho tudo isso certo. Todas essas várias linhas de telhado, pequenas janelas fora à distância. Vou em frente e colocar. E também alguns desses balanços do telhado apenas ajudam a dar a tudo uma sensação de profundidade e apenas fazer parecer real. E tem 1/3 pequena lanterna ali que eu não tinha notado primeiro, então é muito emocionante quando você pode obter três em tipo 123 indo de frente para trás. Isso realmente dá a sensação de profundidade que estamos procurando. Então isso é uma coisa legal. E tem uma pequena caixa de plantador na frente. Gosto de ter algo que, obviamente, está em primeiro plano para ancorar você, e isso faz você se sentir como se estivesse bem ali, então eu vou colocar aquela pequena caixa de plantador dentro Há um pequeno fragmento de um toldo vermelho aqui que eu posso ver e apenas uma janela que está no primeiro plano. Não quero que ninguém queira fechar isso, mas vou colocá-lo dentro. Agora estou usando porque estou no meu estúdio e estou em casa. Eu estou usando um quadrado T, e eu estou apenas passando e certificando-se de que todas as verticais ar vertical este vai ser um desenho muito solto. Mas ter certeza que as linhas do certo é tão útil. E quando estou viajando, usei esta pequena régua, que você pode usar basicamente como um quadrado T. Você pode ver como eu estou trabalhando em alinhar as bordas em relação à parte superior e inferior do papel ou o pequeno quadrado que eu desenhei ao redor da borda. Então eu vou carregar essa pequena, muito barata pequena régua de plástico transparente comigo e apenas obter algumas das horizontais e verticais. As coisas que eu sei devem ser diretas. Vou checá-lo duas vezes e desenhar outra linha no topo. E assim, quando eu começar a desenhar, poderia ser muito solto e livre. Porque eu sei que alguns desses fundamentos ar, certo? Há algumas peças de carros lá, e eu decidi ir em frente e colocar os carros lá dentro. Então eu sou apenas desenhado uma caixa em cima de outra caixa. Eu definitivamente não quero complicar esses carros. E isso é tudo o que temos que fazer para o desenho a lápis. 6. Linhas finas 1: para esta próxima fase, você pode usar um pino de desenho de linha fina como um Não. Um ou um não, ou vou usar meu pino de platina em carbono com tinta à prova d'água. E eu realmente acelerei isso porque não há muito para ver aqui. Eu estou basicamente revendo o desenho a lápis que eu já fiz, e eu estou fazendo isso rapidamente. Estou a olhar para a fotografia e a certificar-me de que ainda gosto dos ângulos. Tudo é muito frequente. Vou encontrar uma coisinha estranha que esteja errada com o desenho a lápis, e vou consertá-lo nesta fase. Mas basicamente, eu estou tentando obter apenas tinta suficiente para baixo apenas marcas muito claras para que eu possa ir em frente e apagar o lápis. Percebi que deixei de fora um pouco de construção lá no fundo, então acrescentei que esses são os tipos de coisas que poderiam acontecer nesta fase. Eu vou deixar a pequena linha de paisagem fora à distância a lápis porque não há uma linha preta em torno da borda da paisagem, então eu quero apenas deixar isso e também a linha entre a esquerda, a casa à esquerda no céu. Eu só vou fazer isso com cor e não me preocupar em defini-lo com uma linha. Então, de novo, novo, só correndo. Eu também tendem a principalmente apagar a borda ao redor da borda do desenho. Mas eu deixo muito fraco só para que eu possa vê-lo enquanto eu entro na pintura. 7. Desenho de tinta 1: Uma das coisas boas sobre fazer isso passou pela primeira vez com uma linha muito fina é que significa que eu tenho alguma variedade em minhas linhas. Então agora eu volto com a minha caneta-tinteiro Lammy Safari. Você também poderia usar um pouco de forro de pigmento mais grosso, como talvez um cinco ou um oito, algo assim. E agora eu estou realmente começando a prestar atenção a esta forma de tudo e tentar obter alguma textura em Azaz. Bem, Bem assim como, ao longo deste telhado, este ar, este estilo espanhol de telhas, e eu estou realmente tentando notar, tipo, qual é a textura do Essa borda? Então, nem todas as bordas retas, sabe, algumas serão irregulares e quebradas. E, hum, alguns vão realmente mostrar muito mais textura, muito mais do que isso parece. E estou realmente considerando como estou fazendo essas lanternas. Se eu cometi algum erro antes, eu decido que não gosto muito da forma deles. Eu posso desenhar por cima dessas linhas muito finas. E você realmente não notaria ele tanto assim? Basicamente, eu só quero ter certeza de que ... você sabe que eu tenho essa bela simetria entre eles. Então essa é a coisa mais importante com eles. E eu não estou me preocupando muito em preencher pretos ou sombras mais escuras neste momento porque eu vou entrar com meu pino de pincel. Então eu estou tentando Teoh, obter esses detalhes. E eu estou pensando também em lugares onde eu não quero que haja uma linha afiada, como talvez entre os dois edifícios ou entre o edifício e o céu, coisas que eu sei que posso fazer com cores, como se você não tivesse que diferenciar cada forma única com uma linha. Quero dizer, eu amo trabalho de linha como é por isso que eu faço esses desenhos que maneiras eu amo ser capaz de ver o mar, a linha e ver a mão do artista. Mas também há lugares onde você pode confiar em sua aquarela para fazer o trabalho, e você realmente não precisa delinear cada coisa. Então esta pequena caixa de plantador na frente Não, eu vou prestar um pouco mais de atenção a isso e realmente tipo de dar-lhe mais de uma forma entrar e apenas colocar algumas folhas pequenas dentro Quero dizer, isto não é um grande ponto focal. Mas é algo que tipo de âncora você em primeiro plano e faz você se sentir como se estivesse lá porque você está percebendo detalhes que estão mais perto de você. Eu também estou me movendo da esquerda para a direita porque eu não quero manchar a tinta. Então pense nisso. Se você é destro, você quer que o dedo do pé comece de novo à esquerda e vá para a direita para não manchar as coisas. Eu sempre esqueço que eu não fiz um trabalho e lidar com o que é mais interessante para mim no momento. Mas, hum, pense um pouco nisso. Então eu estou olhando de novo e minha imagem, e esta é uma última chance de consertar qualquer coisa que eu acho que pode ser uma pequena oferta que simplesmente não parece certo para mim. Você sabe, quanto mais você olhar uma coisa, mais você começa a realmente notar sobre isso, e isso é outra boa razão para começar com um esboço a lápis e nessas linhas finas, porque isso significa que você já gastou algum tempo apenas observando a cena. E quanto mais tempo você observa, mais você realmente percebe sobre isso. Quanto mais você pode realmente ver. Então esses carros são realmente apenas em fazer como um pequeno retângulo em cima de outro pequeno retângulo. Não estou preocupado em fazê-los parecer o tipo de carro que está lá. Eu só quero que eles sejam reconhecíveis como um par de carros. E então isso é muito apenas continuar com essas linhas de telhado. Sabe, essa é a coisa, toda essa pequena cena é toda sobre esse pequeno quester de casas e a repetição desses telhados espanhóis. E então esta é a minha última chance de realmente verificar todos aqueles que estão entrando na 3ª 1 dessas pequenas lanternas. Estou muito entusiasmado com três desses. Às vezes, quando não há três, eu só adiciono 1/3 de desconto na distância de qualquer maneira, porque eu gosto do jeito que seu olho viaja de um para o outro. É o tipo de coisa que dá a uma cena como esta alguma profundidade, estas janelas e portas. Quer dizer, na maioria é apenas quadrado. Às vezes, nesta fase, vou entrar em pequenos pedaços de guarnição se eu puder vê-lo de onde eu estou. E este telhado também está mais perto. É um pouco mais em primeiro plano, então eu estou prestando um pouco mais de atenção a apenas textura e percebendo onde você pode realmente ver as bordas das telhas. Em alguns casos, você só está olhando para uma sarjeta, mas eu estou olhando para tudo isso. Eu não quero desenhar cada telha do telhado, mas eu quero uma sensação de textura, e eu sei que eu vou fazer um pouco disso com cor. Mas eu também posso fazer um pouco com tinta, e você pode ver que eu estou colocando em algumas linhas quebradas como esta não tem que ser real contínua. E eu estou apenas caindo aleatoriamente em tão pequenas linhas curvas para sugerir que essas telhas de ar , mas realmente não fazendo todo mundo, isso é, eu acho, super importante que, Sabe, eu fico muito preso nisso e deixo as cores da água falar por si. E também, é claro, as pessoas vão. Seu espectador preencherá os detalhes onde você deixa pequenas coisas de fora. Então, mais algumas janelas e portas em primeiro plano, um, um, apenas tipo de preenchê-los e verificar os ângulos em todos os lugares que eu vou procurar uh, qualquer outra coisa que eu poderia ter perdido outras pequenas linhas, apenas um pouco . Eu posso ver isso. Tem um pouco de, como alvenaria bem ali, então vou deixar cair um pouco disso. Há plantas pequenas. Hum, e eu só estou fazendo uma nota desses. E isso é outra coisa que todo tipo de deliberadamente repete. Como se houvesse um par de plantas, eu poderia adicionar 1/3 1 Se houver dois no fundo, todos adicionar um e quatro chão. É apenas uma coisa nisi para adicionar e apenas entrar em um pequeno sentido de guarnição da porta e guarnição da janela novamente para dar-lhe alguma dimensão porque as janelas não eram apenas pequenos quadrados, eles têm guarnição e tipo de mais acontecendo. Então, em qualquer lugar que eu possa adicionar esse tipo de coisa, eu definitivamente quero fazer isso. E eu estou apenas verificando se tudo está certo e parece bom 8. Caneta de pincel 1: Eu faço uma última passagem com uma caneta para ajudar a dar à imagem um pouco mais de profundidade e um pouco mais de realismo e o que eu estou procurando. Basicamente, é o lado escuro de qualquer objeto, então há luz batendo nele, que significa que há um lado claro em um lado escuro, como debaixo deste teto. Está tudo na sombra desta lanterna. Normalmente, eu não estaria usando a caneta de tinta apenas para colorir em formas pretas. Eu realmente não estou procurando a cor preta. Estou apenas procurando sombras e áreas escuras, mas no caso das lanternas, eu vou em frente, eu o atraio e dou a ele a cor preta apenas com tinta. É rápido e fácil de fazer, e é preciso. Esta ponta de pincel. Você pode realmente entrar e obter alguns detalhes finos. Então, às vezes, para uma pequena característica arquitetônica como essa, eu vou em frente e usá-lo. Mas principalmente procuro o lado da sombra, o debaixo das coisas. E enquanto estou me movendo aqui à distância, estou preenchendo algumas das sombras na linha do telhado. Pequenas coisas baixaram o chão que são bastante escuras. Nem consigo ver o que são daqui. Talvez pequenos planejadores. Algo assim. Definitivamente. As bordas debaixo do telhado é um ótimo lugar para isso. E eu amo esse tipo de linha de tinta que não é uma linha rígida super reta. Eu preenchi a janela do carro e disse, eu gosto de preencher janelas com esta tinta, hum, hum, ar do Windows muitas vezes. Muito mais sombrio do que pensamos. Podemos pensar que são azuis do céu ou algo assim, mas não são. Então, estou recebendo todas essas sombras. Hum, o beiral. Eu sei que eu vou querer alguma quantidade de cor lá também, mas então eu deixo pequenos pedaços de branco para que alguma cor possa entrar sobre ele, entrar no telhado e apenas fazer algumas pequenas marcas extras para dar-lhe pequenos pedaços extras de textura, mas não passando por cima. Tudo o que eu fiz assim é realmente sobre a adição de um tipo de camada 1/3. Então você tem esperas diferentes. Você tem um tipo de preenchimento fino, médio e pesado em alguns. Talvez algumas portas aqui em suas portas são muitas vezes bastante escuras, e eu gosto da forma como a tinta parece isso. Também estou à procura de onde quer que haja uma sombra de dinheiro, vou fazer uma pequena fila, mas não faço. Também estou à procura de onde quer que haja uma sombra de dinheiro, vou fazer uma pequena fila, A coisa toda é que eu vou fazer isso com cor, e eu estou percebendo que eu deveria ter tido mais alguns detalhes. Eu só vou voltar e pegar meu broche de safari Lammy porque eu quero preencher as telhas desses telhados. Esqueci de fazer isso, e isso é um pouco mais fácil de fazer com uma dica mais fina, e uma vez feito, estou pronto para seguir em frente. 9. Aquarela 1: Vou começar a pintar com o céu. Então eu estou adicionando Ah, esmalte de água aqui. Apenas água limpa e apenas colocá-lo no céu e ter cuidado para evitar qualquer tipo de características que eu não quero encontrar e eu posso ver aquela pequena linha onde a paisagem começa . Eu sei que você provavelmente não pode vê-lo, mas eu deixei sua linha de lápis muito fraca aqui e eu estou apenas caindo em um azul civil misturado com um pouquinho de turquesa Failla. Isso só, uh, apenas dá um pouco de diferença. Esta cor eu não estou preocupado em reproduzir exatamente as nuvens Beats. O fato de eu ter molhado o papel primeiro significa que eu tenho essas belas bordas suaves, mas eu deixo isso acontecer onde quer que eles vão acontecer. Eu não estou tentando mesmo fazer isso acontecer em qualquer lugar. Mas ter o papel molhado assim significa que eu posso continuar a adicionar cor, deixar a gravidade trabalhar um pouco e sempre lembrando que o céu tende a ser mais azul em direção ao topo. E quando você desce em direção ao horizonte, eles se iluminam. Então agora eu quero ir em frente e fazer os prédios. Estou usando amarelo de Nápoles aqui, , quero que essa sensação de luz e sombra seja tão importante aqui. E então este edifício branco em primeiro plano que estou apontando não vou colocar nenhuma dor nisso. Vou deixar que o branco do jornal. Mas há outro prédio ao lado dele, e eu acho que ao entrar um pouco de amarelo de Nápoles, ajudará a distinguir um prédio do outro. Então é mais óbvio o que estamos olhando. E vai parecer um edifício branco que foi atingido pela luz do sol. Estou pegando um pouco com meu jornal dizendo que eu queria ficar muito desbotada. Eu realmente só queria me sentir como um pouco de luz. E é meio que isso. Estou fazendo a rua. Eu só estou fazendo a rua toda porque eu vou aparecer com a cor da sombra. Então é o mesmo sentido que algumas luzes batem nele. Eu só estou tentando colocar isso nesta camada inicial, e eu estou apenas segurando para a luz para ter certeza de que está seco. A razão pela qual eu estou fazendo esses prédios abaixo é para eu ficar longe do céu e eu tenho tempo para secar para secar. A razão pela qual eu estou fazendo esses prédios abaixo é para eu ficar longe do céu Quero dizer, eu estou fazendo isso exatamente do jeito que eu faria no local, que é que eu estou sempre atento a isso. Também estou notando onde preciso deixar os dois prédios que estou apontando. Eles precisam ficar brancos porque a luz está atingindo eles. E novamente, isso é o que dá a este sentido de profundidade. Então realmente perceber onde você pode deixar alguns brancos é útil. Tudo bem, então eu estou vendo que o céu está seco o suficiente para, hum, eu poderia ser capaz de entrar lá e começar a trabalhar naquela paisagem. Hum, mas eu quero apenas jogar completamente seguro. Aquele prédio à esquerda que está em Nápoles amarelo que eu sei ainda está desenhando um pouco . E eu não quero que ele corra para a paisagem. Então, estou procurando outras oportunidades. Tipo, o que mais posso trabalhar enquanto tudo isso está desenhando? E então uma coisa boa a fazer é entrar em todas essas janelas. Então peguei minha pira, Allred e um pouco de terra transparente. Só que é meio escuro, e isso é bem simples. Quero dizer, estes eram apenas um tipo de formas vermelhas, e é interessante esta aldeia inteira pintada. Você sabe, todas as persianas são exatamente as mesmas e as planejadoras ou as mesmas em tudo isso, então eu realmente posso entrar lá verificando sempre se as coisas estavam secando. Mas eu realmente posso entrar lá e fazer tudo isso com basicamente a mesma cor que eu estou em um, hum, você vai me ver tipo de mudar isso, como agora eu estou adicionando um pouco de Eliza nele. Só estou trocando para dar alguma variedade. E, claro, quando eu chegar ao lado, onde os prédios Aaron sombreiam, fica um pouco mais escuro, então estar atento a isso também. Então esta é uma mistura desta terra transparente e também a pira, toda vermelha e também alguma Eliza Rin e apenas deixar cair isso. Alguns deles são persianas, e alguns deles é apenas a guarnição ao redor das bordas, só que você não pode ver muito da porta em si, mas não é o tipo de coisa que o espectador vai realmente olhar muito de perto. Então, eu estou, você sabe, querendo o Teoh. Só tenha essa sensação de novo. É um elemento maravilhoso de repetição, como essas portas vermelhas indo todo o caminho de volta e apenas fazendo um pouco de limpeza aqui e ali em cima que aquele pequeno prédio não estava completamente seco. Então ele coloca Nápoles amarelo lá em baixo. Tudo bem, então eu tenho alguns tremores básicos de porta feitos, e agora eu estou um pouco mais confiante que eu posso entrar naquela paisagem. Então eu tenho verde seiva, e eu só estou misturando com a minha cor do céu. Qual era aquele civil? Eu acho que é um pouco verde demais para entorpecer misturando em algum Ultra Marine porque o que eu quero é essa sensação de, como aquelas árvores fora à distância muito longe. Então, não muito detalhe, mas também não uma linha reta como eu estou avisando que sentido desse tipo de fundo irregular ali. Eu não quero que as pessoas olhem para a paisagem ao fundo, então eu estou realmente tentando manter isso muito simples, mas apenas dar a vocês uma sensação de que isso é como uma aldeia aninhada no campo. Há algum tipo de campos amarelos mais brilhantes. O Aiken. Definitivamente ver isso. Então eu estou adicionando um pouco disso, e eu não estou me preocupando, sério? Se essas cores se esbarram porque estão tão longe que nossos olhos estavam vendo uma espécie de borrão de paisagem lá fora, eu estou trazendo um pouco mais escuro de verde seiva em primeiro plano porque, obviamente, é mais verde e mais escuro em primeiro plano. E à medida que se move para trás, fica mais azul e mais desbotada. Mas isso não precisa ser perfeito. Basta colocar algo lá que se pareça com uma paisagem, você sabe, alguns campos e árvores fora à distância. E você é bom. É só com isso que precisas de te preocupar. Tudo bem. Então, voltando para a cena da nossa aldeia, estou mais uma vez misturando essa terra sem graça. Este é Oakar amarelo. E então o que eu vou fazer com essas linhas de telhado é começar com o Oakar amarelo . Quero essa sensação de luz batendo em alguns desses telhados. E então este amarelo é apenas uma espécie de transmitir a versão mais leve, hum, hum,de como os telhados se parecem. E eu estou apenas deixando isso aqui, tendo em conta o fato de que essas telhas de ar e eu vou querer maneiras de comunicar isso. E eu vou apenas esses no fundo que alguns deles estão na sombra. Vou em frente só para unificar tudo. Basta soltar isso no reboque todas as linhas do telhado, dando-lhe realmente apenas um segundo para secar. Hum, não muito tempo em tudo, mas o suficiente para que um pouco desse amarelo apenas ficar por conta própria enquanto está secando. Esta é a minha pira, toda vermelha. E eu só vou entrar e pegar aquele , toldo, que é uma cor ligeiramente diferente vermelha pegando um pouco de cor vermelha com um pincel seco. Então tem aquele olhar como se estivesse no sol, e talvez esteja um pouco desbotada no sol. Agora eu estou fazendo um vermelho mais escuro para as áreas abaixo deste telhado, e eu vou entrar com mais algumas cores de sombra também. Então vai haver outro ano passado, mas eu quero ter alguma cor real como o vermelho real que você vê Hum, e então eu vou fazer mais com cor de sombra. Esta é a tenda neutra do Daniel Smith, e eu estou caindo um pouco enquanto ainda está molhada e apenas deixando-a se mover. E está apenas tendo uma noção daqueles escuros mais escuros. Então você tem um pouco de variedade nessa cor. Agora eu tenho uma pira, toda laranja, e eu estou trabalhando com os outros vermelhos que eu já tenho e apenas jogá-lo no amarelo . Roker está meio seco agora, mas eles podem se misturar um pouco, e tudo bem, porque se você piscar de olhos, basta olhar para ele. Basta olhar para ele. Você não está olhando para telhas individuais, mas você está olhando para um tipo particular de telhado. Então eu só quero transmitir esse estilo sem ficar muito preocupado com cada pequena telha. E eu estou checando duas vezes para ter certeza que a paisagem está seca para que esta cor vermelha não se misture . E estava seco, então isso é bom. E estava seco, E isso é o que muito disso é. É como gerenciar o tempo e descobrir o que você pode trabalhar enquanto algo mais está secando e isso é importante como se eu estivesse aqui fazendo isso pessoalmente . Sabe, eu provavelmente estou com alguns amigos, pessoas no ar, meio que pronto para seguir em frente depois de um tempo ou eles querem ir almoçar e eu também. Então você sabe, é sobre ser capaz de trabalhar rápido e, Ainda produzir algo que realmente faz você se sentir como se estivesse lá. Vamos entrar aqui. Eu só estou fazendo um pouco mais escuro com uma Liz Aerin e uma tenda neutra, apenas tentando ter uma sensação de uma sombra mais escura sob o teto, adicionando um pouco de vermelho para a linha do telhado que está em primeiro plano lá, Hum, e isso realmente cuida do telhado. Então uma outra coisa que eu estou ciente é que eu quero pegar isso. Há um tipo de corrimão de madeira, então eu estou misturando alguns azuis com um pouco de terra transparente, realmente, apenas pegando todos os vermelhos de um lado e misturando-o com alguns dos azuis do outro lado para tentar descobrir para fora se eu conseguir uma versão pouco mais cinza para madeira. Isso acabou sendo amarelo Oakar com um pequeno pouco ultra Marine misturado nele apenas para dar uma sensação mais marrom. Não precisa de muito para as plantas. Super fácil. Esta é Hansa Yellow, e eu só estou fazendo um pequeno tipo de formas frondosas aqui. Não há muito para isso. E então eu vou adicionar um pouco de verde seiva e realmente apenas o amarelo ainda está molhado. Então, só cair na seiva verde deixará que ele se mova um pouco. E vai parecer bem natural. Eu também tenho isso. é Istoélaranja viral outra vez. Há duas plantas pequenas, então elas estão nesses vasos pequenos, e eu quero ter certeza e pegá-las. Só estou procurando outras coisas que posso fazer. Há algumas janelas e portas que eu queria preencher, então eu estou apenas procurando oportunidades usando Isso é Daniel Smith neutro 10 novamente. Mas, hum, às vezes eu estou realmente apenas, você sabe, usando as cores que eu já tenho e mudá-las apenas um pouco. Eu tenho algumas chaminés lá, e isso é basicamente apenas Oakar amarelo. A mesma coisa que, hum, Hansa amarelo com um pouco de seiva verde, caiu para aquelas plantas em primeiro plano, mas isso é realmente tudo o que eles precisam. E então este é o Ultra Marine e esses carros, eles são carros azuis, mas eles também estão na sombra. Então, Então, estou ciente do fato de que há um pouco de luz batendo nele, e eu adoro ter esses reflexos. Estou tentando deixar um papel branco para isso, mas eu tenho outro truque que, hum, eu posso usar. Eu posso voltar com canetas de tinta se eu quiser no final e adicionar alguns desses reflexos de volta. Então eu posso estar fazendo um pouco disso agora, apenas olhando para o pavimento agora. E eu quero enfatizar com Nápoles amarelo. Eu só estou tentando enfatizar que há uma passarela e há um pouco eu quero dizer, é realmente apenas um remendo na estrada, mas eu quero colocá-lo em porque ele ajuda a deixar você ver a direção da estrada. E, hum, eu não sou. Isto é como pavimentar ao longo do lado aqui, mas eu só estou colocando é um pouco de cor. Eu gosto que ajude a estabelecer a varredura da estrada, mas não precisamos ver exatamente o que é agora para a estrada em si. Eu gosto que ajude a estabelecer a varredura da estrada, Novamente, estou usando o amarelo de Nápoles, apenas trazendo mais do que para onde a luz do sol está atingindo. E eu vou deixar cair um pouco de amarelo de Nápoles nas lanternas para mostrar que eles têm vidro nelas, e é isso. 10. Sombras 1: Esperei para ter certeza de que tudo está realmente seco antes de eu fazer as sombras porque eu quero que ele seja realmente afiado, realmente perceptível. E o que eu estou trabalhando com todo o meu paladar é Daniel Smith. Shadow Violet é maravilhoso para sombras. Eu também amo o brilho da lua. Coloquei um pouco de Violeta Carpizo aqui. É um roxo que é muito roxo. Então eu sempre coloco muito e depois meio que me arrependo misturando em algum ultra Marine porque essas sombras parecem muito azuis para mim. Então eu continuo indo e voltando entre o Ultra Marine, a Violeta Sombra, um pouquinho de roxo, , e quando eu entro e começo a fazer isso, estou realmente fazendo essa linha de mão livre. Sabe, isso não é algo que eu fiz no meu desenho originalmente, então eu não tenho nada para continuar aqui, e eu realmente estou tentando perceber como a sombra cai em relação aos prédios e outras coisas ao redor. Então, novamente, é uma questão de fazer isso. É como verificar, , onde a sombra é relativa do dedo do pé outras coisas, e eu só estou cobrindo. Vai até lá, então estou cobrindo o resto da estrada. Mas então essa sombra, é claro, sobe os lados dos prédios para... É só que é um pouco mais leve, porque não é a sombra do dinheiro. É o que é chamado de sombra, significa apenas o lado escuro do edifício. Não é que outra coisa esteja lançando uma sombra nesses prédios do jeito que está na sombra no chão está sendo moldada por uma coisa, então é um pouco mais leve, mas é basicamente da mesma cor aqui. sombra no chão está sendo moldada por uma coisa, então é um pouco mais leve, Pensei que estava tudo seco, mas o vermelho no obturador da porta não estava. Mas eu realmente gosto do brilho que ele deixa. Hum, então eu vou. Eu vou deixar isso. Na verdade, estou feliz por ter isso pegando um pouco de sombra no fundo e parecia um pouco escuro demais para mim. Mas você não exagera. Então eu estou captando um pouco mais da cor violeta sombra agora para fazer este padrão de luz dappled no lado deste edifício. Eu realmente gosto que também sombra sobre os carros novamente, sendo consciente que eu sempre posso voltar e adicionar alguns pequenos destaques com a panela de pintura , que eu vou dio e, hum, apenas tentando encontrar pouco lugares onde eu quero tocá-lo, escurecê-lo um pouco mais, percebendo que eu precisava estender aquela sombra um pouco mais para a rua e depois baixo do telhado, apenas adicionando um pouco disso. Isto é tudo sobre unificar a pintura. É tudo sobre vamos repetir essa cor de sombra uma e outra vez para que tudo pareça que tudo paira junto. Hum, esta vai ser uma sombra muito importante bem aqui debaixo do toldo. E mais uma vez, eu só estou fazendo essa mão livre. É só uma pequena forma. Eu não desenhei isso antes a lápis, mas eu sei como eu quero que pareça e procurando outras pequenas oportunidades, realmente Em primeiro plano, todas essas pequenas sombras lançadas por, como a parte de baixo do janela e outras coisas. Você realmente quer pegar tudo isso. Muito bem, por baixo das linhas do telhado, isso é muito importante. Apenas verificando se há outras pequenas oportunidades para adicionar um pouco dessa forma de sombra . E, hum, isso está parecendo muito bom. É praticamente isso. Estou percebendo que posso adicionar alguns pedaços mais escuros. Eles são como sombras, mas eu não vou usar muita cor de sombra no telhado e é isso. 11. Pinte caneta 1: Vou mostrar-te como uso os alfinetes de tinta, e isto é totalmente opcional. Nem sempre viajo com facilidade, e quando os tenho, nem sempre me ocupam o tempo. Mas há esses pequenos reflexos, como naquela lanterna e no carro, e é divertido poder adicioná-los de volta com um alfinete de tinta branca. Então isso é uma coisa legal de ter com você. Há mais reflexos que eu pensei que fosse mais de uma cor cremosa. Então eu peguei meu pino cremoso mais de uma cor de marfim e adicionei esses e, hum, outra coisa que você pode fazer isso é exatamente como a linha entre o prédio e o céu, e eu só queria que Teoh, fosse mais afiada linha e também cobrir o lápis. Mas você também pode assinar com Ege, e eu não fico chique com isso. Quando eu estiver fora esboçando viagens. Eu só não tenho tempo para realmente pensar sobre letras em uma tonelada de detalhes. Então a palavra restaurante está escrita neste toldo, e eu só estou colocando com minha caligrafia normal. Para ser honesto, não estou tentando ser muito chique com isso. um Mas paraum esboço de viagem quando você está de férias, definitivamente, definitivamente você sabe, transmite a idéia de que é um restaurante. E então isso poderia ser uma coisa legal de se fazer para apenas tipo de obter um pouco dessa letra dentro Eu só estou adicionando um pouco de detalhe extra a ele e, hum, procurando apenas por qualquer outro lugar onde eu poderia querer adicionar apenas um pouquinho mais. Talvez nessas lanternas, apenas pequenos reflexos sobre o metal. Só ajuda a trazê-lo à vida. Torna-o um pouco menos plano, e isso é tudo o que eu quero com o pino de tinta. 12. Esboço de lápis 2: Aqui está outra visão da mesma cena e você pode ver que eu mudei um pouco. E agora a coisa toda é diferente. Então, mais uma vez, o que estou fazendo com este desenho a lápis é olhar para todas as relações onde as coisas estão e eu estou focando no fim da estrada. Apenas verificando onde ele está em relação ao centro horizontal e vertical do pequeno quadro que eu desenhei verificando esses ângulos. Vou deixar de fora que seja lá o que for aquela parede, está bem na frente, na parte inferior, à direita. Estou deixando de fora. Só tem uma casa lá. Eu acho que eu poderia desenhar o fundo da casa sem muito trabalho. Eu só vou fingir. Então, mais uma vez, verificando onde está o centro do meu desenho e o que cai lá? Então eu quero ter certeza, tipo, este telhado é? que distância fica do centro? Isto é tudo sobre verificar estes ângulos novamente e apenas as formas e tamanhos relativos de tudo. Isto é tudo sobre verificar estes ângulos novamente e apenas as formas e tamanhos relativos de E lembre-se, é por isso que estamos usando um lápis para que você sempre possa apagar e verificar novamente. Então, basicamente, meu objetivo aqui é apenas ser capaz de derrubar essas linhas verticais e colocar os próprios edifícios apenas posicionados bem ao lado do outro. Então, tudo bem, eu sei onde é o prédio. Agora eu tenho isso. Eu posso ver mais do que está acontecendo aqui agora do que eu poderia no outro exemplo. Então, há um pequeno corrimão lá. E então há essa linha de telhado, e é bem claro que você pode ver desse ângulo que não é apenas uma caixa de plantador na calçada. É mais como talvez uma pequena barraca de comida ou talvez a borda externa de um pequeno café na calçada. Algo assim. Então, há uma porta lá que eu posso ver agora, então eu vou colocar aquela porta, e é o mesmo pequeno que é a pequena meia parede que está na calçada. Hum, então pegue isso, e eu estou apenas olhando, tipo da esquerda para a direita, meio que apenas trabalhando meu caminho em torno da imagem, constantemente segurando meu pino contra a imagem e verificando os ângulos de todos estas linhas de telhado. É disso que se trata. Olhando para as linhas do telhado e, em seguida, olhando para você sabe quanto espaço eu tenho, como entre isso e o fim da estrada, só para ter certeza de que tudo está mais ou menos no lugar e que tudo parece meio proporcional. Por isso, estou a fazer pequenos ajustes à medida que vou. Mas agora, para este próximo edifício, realmente olhando cuidadosamente para todas essas formas, cada linha de telhado um pouco diferente. O ângulo deles é um pouco diferente por causa da curva da estrada e também por causa da inclinação. Por isso, está a conseguir o melhor que posso. Às vezes, algo que vai acontecer é chegarmos ao fim da pequena estrada e percebermos que eu não me encaixava em todos os prédios, e tudo bem. que Desdequea cena seja com precisão, tudo bem. Então aqui está este pequeno edifício no fim da estrada. Você pode ver isso um pouco melhor nesta visão, nesta perspectiva e, em seguida, apenas continuando através da direita. Eu estou olhando para os mesmos edifícios que eu estava antes, mas muitas coisas estavam apenas em um ângulo ligeiramente diferente. Tudo está em uma posição um pouco diferente. Então, mais uma vez, estou comparando onde uma coisa é relativa a outra coisa. Então esta linha de telhado em que estou trabalhando agora, onde está em relação à casa do outro lado da rua. Então essa é a minha maneira de alinhar tudo é apenas ver como essas coisas se comparam a tudo o que eu já coloquei em para que tudo tipo de pendurado juntos e para que você possa vê-lo apenas olhando como Tudo bem, o que está em frente? Onde é esta linha do telhado? E eu estou percebendo, oh, oops, eu preciso de mover tudo um pouco para baixo. E isso realmente é importante porque nós queremos essa sensação de que esses edifícios vão para a distância. E assim as coisas estão ficando menores à medida que vão mais longe, obviamente. Então eu estou realmente apenas olhando para tudo isso e fazendo todos esses pequenos ajustes . E eu estou apenas trazendo as linhas da casa direto para o chão novamente. Vou ignorar essa pequena parede de contenção que está na frente, porque acho que posso preencher os detalhes sozinho. Há uma pequena paisagem no fundo, como fizemos antes, apenas levemente desenhando isso. Vou em frente e entrar nas janelas do toldo. Quero dizer, neste momento, eu provavelmente poderia fazer tudo isso em caneta porque eu meio que sei para onde algumas dessas coisas não vão. Mas está tudo bem. Vou fazer a caixa de plantador de novo. Mas há um pouco de pedra no prédio, e eu vou deixar isso de fora porque não está totalmente claro o que aquele IHS mais uma vez, essas lanternas que eu amo tanto lá em uma posição ligeiramente diferente desta vez. Então eu realmente estou pensando, onde está esta lanterna em relação às várias linhas do telhado? Entrando nas janelas e, novamente, estou checando os ângulos. Entrando nas janelas e, novamente, Eu estou tendo que apenas verificar manualmente porque cada edifício tem virado um pouco diferente, e assim eles não têm apenas um ponto de fuga em termos de perspectiva tradicional, você realmente só tem que segurar sua caneta e verificar esses ângulos e fazê-lo funcionar. Então eu continuarei por aqui, , entrando na segunda lanterna que eu posso ver e, mais uma vez, olhando para pequenas janelas, pequenas portas fora à distância. Hum, tem 1/3 lanterna lá embaixo que eu não podia ver antes, mas eu posso ver agora, então isso é muito divertido. E como sempre, se eu ver apenas um ou dois, eu poderia acrescentar Maurin. Mas eu não precisava fazer isso desta vez. Eu também estou desenhando um pouco de pedra que está ao redor da borda de alguns desses prédios. E eu estou colocando isso e lápis, e eu não vou desenhá-lo em caneta. Vou direto para a cor, então deixarei isso a lápis quando for para uma corrida. Tem aquela outra sonda, ea 4ª 1 fez parecer um pouco pateta. Tem aquela outra sonda, e Então eu estou realocando um pouco, para que eu possa ver melhor é o que eu estou fazendo e mais algumas pequenas janelas e portas aqui, que novamente eu posso ver totalmente porque aquele muro de retenção. Mas eu posso adivinhar que é fácil o suficiente e apenas preencher as lacunas, colocando em mais alguns pedaços de pedra que estão ao redor da borda e apenas entrar e obter alguns desses detalhes que o ar para baixo, hum, para baixo em o nível da rua, incluindo os carros que estão em um ângulo diferente agora. E, finalmente, acho que estou. Sabe, posso sempre deixar aqueles carros lá fora, não tudo o que é necessário. E, hum, é bom apenas adicionar um pouco de vida, mas em um certo ponto, se eu não acho que eles estão adicionando muito ao desenho, eu vou deixá-lo de fora. Ok? Apenas uma verificação rápida de algumas dessas linhas verticais com uma régua, e eu estou pronto para ir. 13. Linhas finas 2: Eu realmente acelerei este porque eu acho que você entende a idéia. Neste ponto, eu sou. Este é o palco onde eu estou entrando e eu estou adicionando todas essas linhas finas, realmente, só para que eu possa chegar ao ponto de apagar meu esboço a lápis. Então eu estou olhando para a cena quando eu faço isso. Não se trata apenas de rastrear tudo o que já fiz muito obedientemente. Você sabe, o benefício de fazer várias passagens sobre um desenho é que você está olhando para a cena há mais tempo e você aprendeu mais sobre isso. É quase como fazer pequenas miniaturas ou praticar esboços antes do tempo. Só que esse ar, seus esboços de prática, esse lápis e a linha tênue é como uma prática para o, hum para o desenho do rial na pintura que você está chegando. Então eu estou apenas entrando em todos esses mesmos detalhes e mais uma vez pensando em alguns lugares onde eu poderia não colocar em uma linha e apenas deixar um pouquinho de lápis aparecer através e apenas fazê-lo na cor da água. E isso vai incluir a paisagem fora no fundo novamente e alguns dos lugares onde os edifícios se encontram com o céu ou se encontram um com o outro. E talvez eu não queira uma linha tão dura entre ele porque é realmente apenas 11 formas de cor clara , e qualquer vez que você pode apenas uma espécie de formas unidas assim, pode ser muito legal. Mas, Mas, mais uma vez, isso é só por aí, entrando no mais básico dos detalhes. Vou entrar nas janelas e portas que não consigo ver por causa daquela parede. Mas isso é realmente sobre isso. Eu também vou deixar o trabalho de pedra como fiz da última vez, hum, e apenas pintar. E então, neste ponto, tudo o que estou fazendo é entrar e apagar e ter certeza de muito, muito levemente sair em um pouco de desenho. Eu fiz para o trabalho de pedra e algumas outras coisas onde eu quero ter certeza de que eu posso voltar com aquarela e apenas ver um pouco do que foi minha idéia para ele. Tudo bem, bem, isso é tudo para as linhas finas 14. Desenho de tinta 2: Sabe, é legal eu ter desenhado essa cena antes de uma perspectiva diferente, porque agora eu sei muito bem, e, hum, hum, recebendo todos esses pequenos detalhes apenas direito. Sabe, é divertido fazer isso quando você está mais familiarizado com visto, você tem uma melhor noção do que você quer dilatar. Então, tudo está um pouco diferente desta vez. Eu posso Seymour desta janela do que eu poderia antes, então eu estou entrando em alguns painéis de janela. Mas eu sei que o toldo tem as plantas em um lugar um pouco diferente aqui, mas eu estou apenas deixando cair no fundo novamente porque eu gosto de ter algum tipo de detalhes que estão mais perto em que você não pode ver mais atrás Mas eu sei que o toldo tem as plantas em um lugar um pouco diferente aqui, mas eu estou apenas deixando cair no fundo novamente porque eu gosto de ter algum na cena do crime. E isso é o que ajuda a dar desde a morte e fazer você se sentir como, hum, que você pode ir direto para ele. E, como sempre com estas linhas de telhado e pensando nesses pequenos detalhes, como desta vez, eu posso ver as sombras escuras debaixo das telhas. Então era isso que eu estava desenhando lá dentro. Isso é uma coisa muito legal para ser capaz de trabalhar nisso. E este ar é muito leve e quebrada, tipo de linhas pontilhadas. um Não estou tentando desenhar cadaummais uma vez. Só estou tentando dar um sentido para que você saiba que tipo de telhado é esse. Vou em frente e colocar mais detalhes aí, tipo esses enxertos e como peças cruzadas neste telhado, e acho que faz sentido. Você pode ver isso um pouco melhor desta vez. Eu também estou ficando mais como o pequeno lábio que está debaixo da janela. Um pouco dos detalhes dessas persianas. É tudo sobre como, o que você pode realmente ver? Porque você não quer ficar muito complicado. Mas isso ajuda em primeiro plano para realmente ancorar você recebendo um pouco mais desse tipo de detalhes nas lanternas, é claro, que eu amo. É tudo o que preciso fazer lá, trabalhar neste corrimão. É tudo o que preciso fazer lá, Um pouco disso eu vou estar vindo com cor e realmente ser capaz de enfatizar um pouco disso. Mas eu só estou tentando dar uma idéia do que é que nós temos um corrimão. Temos um telhado que tem alguma textura nele. É como um telhado de metal ondulado. Parece para mim, então, um dar umpouco de textura realmente ajuda, porque o que você está indo para com seu desenho é que você está indo para um monte de variedade com seu trabalho de linha. Então você quer linhas pesadas e linhas finas, e você quer, um, diferentes tipos de formas, você sabe, diferentes tipos de detalhes. Então, obter esse tipo de linhas onduladas do telhado, realmente ajuda a dar. Dê-lhe essa variedade. Então, voltando para as janelas, Aiken Seymour do, hum, hum, aparar em torno deles. E este é um tipo de característica arquitetônica que é muito específico onde estamos, e sempre que eu conseguir algo que é realmente particular para o lugar, eu quero fazer isso. Então eu estou realmente olhando como, Bem, Bem, o que é a guarnição em torno das janelas e portas? Como funciona aqui? Porque é provavelmente, você sabe, é diferente em outra pequena aldeia ao fundo da estrada. Então, acertando todas essas coisas e isso realmente é, eu só quero enfatizar que isso realmente é uma última vez para verificar todos os ângulos das linhas do telhado e outras coisas porque você ainda pode fazer mudanças neste ponto. Só se você tem uma linha mais leve que você coloca em que você percebe que isso é um pouco fora , desenhe a linha certa exatamente onde ele pertence. E não tente, tipo, tipo, encobri-lo ou sobrecarregá-lo de qualquer forma. Apenas desenhe a linha certa em cima da linha errada e continue se movendo. Você sabe, isso é realmente suposto ser um método para esboçar fora no mundo e não em seu estúdio, onde você está tentando realmente obter um muito completo visto, um esboço completo feito apenas em uma sessão no tempo tenho, o que provavelmente não é horas e horas. Então é por isso que é tão importante. o Pegueodesenho o melhor que puder, e então continue andando. E não se preocupe e não exagere sem parar, tudo bem. Aquele pequeno edifício no fundo está em um ângulo ligeiramente diferente do que estava na última versão. Então, o tipo de linhas do telhado, significando as linhas que significando as linhas queas telhas do telhado levam nosso pouco diferente. Todos estes edifícios são familiares para mim, mas eu só estou vendo ele em um ângulo um pouco diferente. Este tipo de linha de telhado estranho aqui, uma última lanterna parece meio pateta, mas tanto faz, é bom ainda ter esse elemento. E eu estou apenas verificando alguns ângulos nessas janelas uma última vez, certificando-se de que estou feliz com os ângulos porque isso dá a sensação de morte e dá a você a sensação de que você está olhando para longe, mas Também que você está olhando para baixo e nós estamos realmente apenas tentando apoiar esta noção da direção em que a aldeia está indo, direção que a estrada está indo, recebendo todos esses pequenos ângulos aqui apenas para a direita. E mais uma vez, eu estou fazendo as pequenas sombras sob a telha como eu fiz do outro lado da rua. Essa é outra dessas coisas, como se eu pudesse repetir esse detalhe e então você vê isso duas vezes para realmente esfriar seu eu meio que se move para frente e para trás entre os dois. Estou sempre à procura de hipóteses de fazer algo assim onde possa ter essa repetição . Então isso está ficando muito perto. Só estou checando algumas linhas. Qualquer coisa que eu possa fazer ao longo do nível da estrada. Hum, mas é basicamente isso. 15. Caneta de pincel 2: Sabe qual é o próximo passo? Vou entrar e com meu pino de escova. Eu só estou olhando novamente para aquelas áreas sombrias onde eu posso adicionar um pouco mais escuro . Uma coisa que vou fazer aqui é ver aquela porta à esquerda e está totalmente nas sombras . Então eu vou realmente Inc que em. E uma das razões para isso é que eu amo quando eu posso colocar um touro forma escura em primeiro plano apenas ancora você e realmente chama seus olhos. Eu não vou me preocupar com um pequeno portão vermelho que está na frente dele. Isso só parece ser muito detalhe para tentar espremer. Então, mais uma vez, eu estou pegando aqueles candeeiros, as luzes da rua ou as lanternas pequenas, e eu estou passando e colocando-os todos para que eu não me esqueça dele. Obter aqueles com este tipo de cor ousada e escura e, em seguida, para cima sob o beiral, tanto quanto possível. Eu vou fazer um pouco disso com tinta também, mas eu realmente estou apenas querendo enfatizar e realmente dar a vocês uma noção de onde a luz está e onde essas sombras atingem o ar. E isso é tão importante para dar a tudo alguma profundidade e mais apenas um senso de realismo. , Às vezes, mesmo quando você não pode ver a fonte de luz muito bem, você pode fazer uma suposição, como debaixo do beiral de uma linha de telhado é um lugar óbvio onde haverá uma sombra . E mesmo que você realmente não veja, especialmente quando você está trabalhando com fotos, isso pode ser um problema. Vá em frente e coloque. Você sabe que está lá, e o mesmo é verdade para talvez debaixo de um pequeno pedaço de guarnição em torno de uma porta ou algo assim. Mas aqui é super óbvio. Estes eram alguns dos lugares mais escuros da imagem, e acertar esses valores é tão importante. Então eu realmente vou entrar, e eu estou procurando por qualquer lugar. Eu posso destacar esses escuros, que faz com que os brights pareçam muito mais brilhantes 16. Aquarela 2: Agora para a aquarela , e é realmente uma cena tão simples que é muito rápida, exceto que você está meio que esperando uma camada secar antes de fazer a próxima. Então eu fiz um esmalte de água clara aqui novamente e depois caiu na minha mistura de seu azul cobalto com apenas um pouco de turquesa companheiro misturado. Mas apenas azul cobalto sozinho é bom, e eu deixei aquele espaço para a paisagem no fundo. E agora eu estou entrando e eu estou fazendo Nápoles amarelo nos edifícios que estão sendo atingidos pela luz. Mas eu estou mais uma vez deixando aquele prédio da frente totalmente branco. Eu posso mudar de idéia sobre isso mais tarde, mas, hum, eu estou adicionando este amarelo de Nápoles e às vezes pegando um pouco dele novamente com uma escova seca e tendo cuidado para notar onde ao longo do lado direito do Pintando, o filho pode estar batendo nele. E eu vou na extrema direita aquela parede que está recebendo um pouquinho de luz. Eu vou exagerar o quanto Sun está realmente batendo bem ali, só para um pouco mais drama aqui é uma mistura de seiva verde com alguma pressão em azul. E eu dei tempo suficiente para secar, então você sabe que isso é fazer as paredes no meio. Isso ajuda, mas é importante verificar duas vezes e ter certeza de que mas é importante verificar duas vezes e ter certeza de que você não vai molhar em uma coisa como esta. E então este é apenas Hansa amarelo com um pouco verde seiva novamente. Estou tentando dar algum sentido de que há campos e coisas acontecendo lá atrás, mas eu realmente não quero muito detalhes. Eu estou caindo em um verde seiva na frente, uma espécie de coisa mais próxima. E tudo bem se estes se misturarem um pouco porque as coisas estão um pouco embaçadas olhando para longe. Então pegar um pouco de tinta com um pincel seco só para ter a sensação de que está realmente desbotada e está longe. E isso é tudo, é tudo o que preciso fazer lá. Agora. Vou entrar e fazer algumas destas persianas vermelhas e janelas. Eu não tinha tinta aqui porque eu deixei isso totalmente branco, então isso é fácil de dilatar. Estou pegando um pouco daquele vermelho só para parecer um pouco desbotada ao sol. E esta é a mistura de seu vermelho espiral. É um pouco de Terra transparente. Às vezes trabalho um pouco. Eliza correu para ele. Eu quero que ele seja diferente, então eu quero continuar mudando a cor enquanto eu vou apenas um pouco. É perfeitamente bom que a mistura mude um pouco. Uma daquelas casas lá em baixo tem persianas verdes, mas eu me empolhei e o fiz ler. Na verdade, é uma espécie de bom só para unificá-lo, dando a doação, toda a pintura um esquema de cores unificado indo para o telhado com Oakar amarelo, a cor mais clara que pode estar nesses telhados onde as luzes realmente batendo nele. Mas vou colocar um pouco disso em todos os lugares. E também para algumas dessas áreas que borbulhas basicamente fariam. Só vou usar aquele carro amarelo para que seja como uma sensação de luz. Será que eu me esqueceria do corrimão da varanda? Ponha isso dentro Estou sempre à procura de uma coisa, Aiken Dio, enquanto estou à espera de um bem, à espera de outra coisa demasiado seca. Então eu estou indo com a mesma mistura vermelha básica e fazendo os telhados, um, deixando Cem algum espaço branco aqui e ali para que eu possa continuar a adicionar um pouco de cor colocando o vermelho sob os toldos ou a parte de baixo do telhado onde você pode vê-lo lá. É como se todos esses telhados também tivessem calhas pintadas de vermelho. E eu posso realmente ver isso nesta foto. Então, estou enfatizando que, à medida que volto, , esses quartos são coloridos de forma mais sólida. Eu não estou tentando sugerir telhas individuais, realmente neste momento, mas eu quero que elas sejam muito leves e tenham a sensação de que a luz está batendo nela. A fonte de luz não é tão forte nestas fotos. Estava na outra, mas vou exagerar um pouco a sensação daquela luz. Chegando com um pouco mais escuro e tentando imitar essas formas de telhas. Só um pouquinho. Esse é o tom neutro de Daniel Smith, que funciona para mim. Tipo um preto. Eu só estou adicionando em alguns lugares onde eu realmente quero enfatizar essa cor escura. E agora eu misturo um pouco da minha mistura vermelha com o azul do meu céu para apenas obter um marrom. E eu estou apenas muito casualmente adicionando neste pouco de pedra que é meio que ao redor da borda de alguns desses edifícios. Isso realmente dá uma sensação de ser como uma coisa que acontece naquela aldeia, e eu gosto disso. Ele se repete mais uma vez. É a minha coisa favorita. Vamos ter um elemento que se repete uma e outra vez, entrando nessas plantas com as caçadas um amarelo e um pouco verde seiva. E eu fiz pira pura, toda vermelha naquele toldo. Mas isto é, quero dizer, é tudo muito parecido com a última cena, e é uma paleta muito simples. Estou pegando a estrada com alguns. Isto é basicamente apenas Oakar amarelo só para sugerir aquele tipo de calçada de pedra bem ali . E agora estou mais uma vez misturando o azul do meu céu. Eu tenho um pouco mais azul e eu estou pegando essa leitura e eu estou pegando um cinza, e eu só vou atravessar com algumas grandes pinceladas como essa é a estrada toda. É o que vou fazer por isso. Não há razão para ter qualquer tipo de detalhe real nisso. A próxima coisa vai ser olhar para as cores da sombra. Então eu estou pegando o cinza da estrada e eu apenas adicionei um pouco de Shadow Violet para isso. É uma sombra azulada. Não é tremendamente roxo. Não estou tentando exagerar uma cor roxa aqui. Eu também deixei cair um pouco dessa cor naquelas janelas, e você pode ver que estou fazendo isso com um pincel bem grande. Eu não estou ficando muito refinado com ele, mas em algum momento é hora. É hora de trazer o pincel menor e e obter algumas bordas mais nítidas. Então, Então, aqui estou eu olhando para quais prédios aqui estão realmente na sombra e quais não estão. E também usando um pouco mais leve em apenas um pouquinho. Até a sombra marrom nos prédios contra a sombra que está na rua verificando debaixo dos toldos, um pouco de sombra no prédio ali, onde não está totalmente na íntegra. Sol e um, também lá na parte de trás, recebendo aquela sombra dappled em que é um pouco Browner. Não é tão azul uma sombra que atravessa as árvores assim. E agora eu tenho que colocar a sombra atravessando a rua, e eu adicionei um pouco daquele carrinho. Essa escultura é velha e violenta, que é tão roxa é realmente intensa, então esta é uma sombra mais dramática, e é mais dramática do que uma vez na foto. Realmente, eu estou tipo de rochedo com esta sombra e querendo obter mais de um contraste entre escuro e luz do que realmente o que você vê na fotografia. Mas acho que se eu estivesse lá, seria mais o que eu veria. E desta vez, as sombras. Estamos fazendo algo diferente do que eles estavam na outra foto lá, subindo e subindo os lados dos outros prédios. Então eu estou apenas olhando para essas formas que o ar fundido e tentando dedo do pé, não sobrecarregá-lo muito, mas definitivamente dar uma sensação de que são esses edifícios em particular que estão lançando essas sombras em particular. Você quer que haja alguma relação entre a sombra e a coisa que está lançando a sombra. Então eu estou apenas vendo tudo isso, mas também tentando obter essas linhas afiadas que você vê quando um prédio está lançando uma sombra na rua e indo por aí e fazendo pequenos ajustes Agora que eu tenho essa sombra na rua esse tipo de estabelecer é como eu quero que todo o resto pareça. 17. Considerações finais: Ok, é isso. Espero que tenham gostado desta viagem à França. Certifique-se de postar suas fotos na seção do projeto. Eu adoraria ver no que você está trabalhando e também sinta-se livre para postar quaisquer perguntas ou comentários na área de discussão. Vou aparecer e não se esqueça de responder. E ensino muita arte nas aulas de escrita. Então, confira esses. Sinta-se livre para me encontrar online. Eu tenho site e boletim informativo instagram de mídia social, o que seja. Eu sou fácil de encontrar e eu adoraria ouvir de você. Muito obrigada.