Envolvendo o poder da intuição na arte aquarela abstrata | Tammy Prara | Skillshare
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Envolvendo o poder da intuição na arte aquarela abstrata

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Aulas neste curso

    • 1.

      Pintura intuitiva

      4:00

    • 2.

      PROJETO DO CURSO 

      1:21

    • 3.

      Materiais

      4:09

    • 4.

      Prática de pintores

      8:58

    • 5.

      Marcação

      6:43

    • 6.

      Praça de projetos

      9:53

    • 7.

      Marcas de camadas

      9:56

    • 8.

      Projeto: dobra de envelope

      9:01

    • 9.

      Finalização

      4:13

    • 10.

      Projeto de bônus

      9:08

    • 11.

      Considerações finais

      2:07

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

116

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Hoje vamos praticar pintura no momento. Eu chamo-lhe pintura intuitiva. Esta arte é parte lógica, parte emocional e parte acompanha o fluxo. Como todos os três podem brincar juntos com bom cuidado e unir para fazer arte? Vamos descobrir!

A aquarela se dá bem à atenção plena e este curso ajudará a soltar a perfeição e envolver nossa adaptabilidade. Tenho várias técnicas que uso na criação deste tipo de arte que não posso esperar para compartilhar com você. Isso ajudará a eliminar o medo do grande vazio do papel e a libertar-se para explorar e assistir as belas cores antes de você. Adoro essa escolha intuitiva porque fazer a primeira escolha levará ao próximo e ao próximo até que sua página esteja completa e você descobriu como emocionalmente satisfatório é relaxar, observar e se sentir encorajado a experimentar a experiência novamente fazendo novas escolhas à medida que seus sentimentos mudam! Este curso é uma boa escolha para iniciantes e relaxante para aqueles com mais experiência.

Ajudo você a começar com habilidades básicas:

  • prática de fazer lavagens de cores
  • entender como funciona a escova
  • como adicionar a quantidade certa de água
  • aprenda o que procurar ao adicionar uma segunda cor
  • marca de prática com uma pequena escova

Crie seus suprimentos incluindo aquarela, papel aquarela, 2 escovas de aquarela e um frasco de água limpa para começar.

Na última peça, você terá oportunidade de ver como combinar duas técnicas para uma peça de arte divertida abstrata. Eu até discuto o que fazer quando as coisas ficam confusas!

O projeto final é criar um envelope mailable com sua arte Eu até esguichei outros dois projetos simples com o papel aquarela à esquerda sobre aquarela! Trabalhar para um objetivo é a parte lógica! Essas técnicas podem trabalhar com tantos projetos além de envelopes. Apenas algumas ideias incluem: cartões, cartões de trading de artistas, tags de periódicos inúteis, documentos de colagem ou um marcador Então compartilhe sua arte!

Eu descobri que passar tempo com meus materiais artísticos e nem sempre comprar mais, traz alguns tempos muito necessários de inatividade no meu dia atarefado. Desfrute de pintura no momento comigo!

A aula perfeita de acompanhantes é Envelopes DIY - o ajuste perfeito

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Tammy Prara

Created to Create

Professor


Hi Friends! My name is Tammy -- an empty nester, grandmother, and mixed media artist with a heart full of curiosity and creativity. After my kids left home, I discovered a love for modern calligraphy and watercolor painting. That creative spark soon led me to mixed media collage, and now I'm an avid paper collector who sees beauty in every little scrap!

As a self-taught artist and lifelong learner, I find joy in experimenting -- whether through new art techniques, a good book, crocheting, or diving into video learning. I truly believe we're all creators at heart. When ideas meet action, something beautiful is born.

For me, art is a way to move from chaos to beauty -- a chance to leave a meaningful mark, whether in the moment or for generations to ... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
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Transcrições

1. Pintura intuitiva: Olá amigos em Tammy Prara, quero agradecer por escolherem minha aula hoje Hoje vamos praticar a vida, ou neste caso, a pintura. No momento. Eu chamo isso de pintura intuitiva. Essa arte é em parte lógica e emocional e em parte segue o fluxo. E como os três podem jogar bem juntos e se unir para criar arte Vamos descobrir. A aquarela se presta bem à atenção plena, e este curso ajudará a abandonar a perfeição e Eu tenho várias técnicas que uso para criar esse tipo de arte que mal posso esperar para compartilhar com vocês. Isso ajudará a eliminar o medo do grande vazio do papel Deixe você livre para explorar e observar as belas cores à sua frente. Adoro essa escolha intuitiva, fazer arte, porque fazer a primeira escolha levará à próxima e à próxima até que sua página esteja cheia e você descubra como é emocionalmente satisfatório relaxar, observar e se sentir encorajado a experimentar a experiência novamente, fazendo novas escolhas à medida que seus sentimentos mudam Eu ajudo você a começar com as habilidades básicas. Pratique fazer lavagens em aquarela, entendendo como o pincel funciona como adicionar a quantidade certa de Saiba o que procurar ao adicionar uma segunda cor. E vamos praticar a criação de marcas com um pequeno pincel de aquarela Na peça final, você terá a oportunidade de ver como combinar as duas técnicas para uma peça de arte abstrata divertida Até mesmo discuta o que fazer quando as coisas ficarem muito complicadas. O projeto final é criar um envelope para envio postal com sua arte Eu até faço outros dois projetos simples com o papel de aquarela que sobrou Trabalhar em direção a uma meta é a parte lógica. Então compartilhe sua arte. Sou artista no Instagram e adoro criar projetos de arte simples que qualquer um possa fazer. Eu acredito que há alegria no processo. Minha abordagem como artista autodidata é explorar continuamente meus materiais de arte e testá-los repetidamente Essa é a única maneira de aumentar e melhorar os bônus: então eu posso pegar minhas experiências práticas e transformá-las em arte para presentear. Como é que minha maior satisfação, passar tempo com seus materiais de arte e nem sempre comprar mais, traz tão necessário tempo de inatividade consciente em um dia agitado Espero que você reserve um momento para experimentar seus suprimentos de aquarela, criar algo hoje e compartilhar comigo na seção de projetos da aula Estou ansioso para ver seu progresso. 2. PROJETO DO CURSO : Seu projeto de aula é fazer sua antiga arte para correspondência. Faça um envelope usando seu papel de aquarela. Vocês são suprimentos de aquarela. E o Mark Making, as lavagens em aquarela que fizemos hoje e dobramos em E eu demonstro isso na minha classe e compartilho comigo se você entregou em mãos ou enviou pelo correio Mal posso esperar para saber como isso acabou ou experimentar os outros dois projetos que tenho. Estou fazendo um bolso e fazendo um mini envelope. Eu adoraria ver seus projetos finalizados e a Seção de Projetos. Siga as etapas acessando a página do projeto da turma e enviando uma foto do seu projeto comigo. Compartilhe comigo como essa experiência foi para você. Mal posso esperar para ver o quão bem você se saiu. E os outros da turma adoram ver projetos de outras pessoas, se inspirar e curtir a arte uns dos outros 3. Materiais: suprimentos para esta aula são muito típicos de aquarela, exceto para o meu projeto Obrigado Ramsay pelo meu projeto, quero um papel de aquarela muito leve São 119 libras, mas são nove por 12. Eu adoraria que você encontrasse um papel de aquarela de nove por 12 Esta não é uma marca barata. Não é muito branco. Mas o que eu gosto é que é mais uma cartolina. Espere. Então, isso funciona muito bem para o nosso projeto. Você não precisa de nenhum papel especial e caro. Você quer um cortador de papel. Vamos cortar nosso papel. E pincéis de aquarela. Eu tenho um tamanho oito e um tamanho três *****, por favor, use o que você tem Você quer uma rodada maior e uma rodada menor para lavar e fazer marcas Agora suas aquarelas. Esta é minha coleção de tintas em aquarela de Winsor e Newton Essas são notas de artistas. Por favor, use o que você tem. Estamos vendo cerca de seis a oito cores. Você pode usar menos ou mais, mas depende de você. E, na verdade, o objetivo dessa aula é usar algo pelo qual você se sinta atraído. O que você está amando no momento? Então você está escolhendo cerca de seis a oito cores de sua escolha com as quais trabalharemos em nosso projeto Você precisará de uma toalha para limpar seus pincéis, água limpa e cola líquida para nosso projeto Cole cola se quiser fazer um projeto alternativo. Eu recomendo fortemente que Elmore's Craft Bond. Esta não é a cola da sua escola. Essas são a cola especial e a tesoura artesanal. Se você tiver uma copiadora, faça uma cópia da sua arte antes de criar seu projeto Vou explicar como podemos usar uma cópia do nosso trabalho. Se você quiser enviar seu pacote, seu envelope, talvez queira protegê-lo pelo correio Aquarela e papel aquarela são muito suscetíveis à Quem sabia. Portanto, você provavelmente deseja protegê-lo, embora não precise fazer isso como uma etapa opcional. Este é o Tim que segura um esmalte micro envelhecido que é como uma cera, um produto resistivo e um pincel muito barato para aplicar o meio fosco, e um pincel muito barato se você optar por O Mod Podge funciona. Na verdade, isso é o que eu usei na minha demonstração. E eu vou te dizer o quanto eu amo. Odeio isso. Então aí está. Preparando seus papéis. Simples. Temos esse papel de aquarela que tem nove por 12 Vamos pegar uma página para o projeto da aula. Você precisará de um pedaço de papel perfeitamente quadrado. Então, queremos fazer um quadrado de nove polegadas, nove por nove, tentando abrir meu tremor para que eu possa obter uma ótima medição São os nove. E estou cortando o que preciso. Agora, para esse pedaço de papel extra. Eu tenho uma ideia. E como tem 3 “, vamos cortar um quadrado de três polegadas Eu tenho um projeto perfeito para esse quadrado e esse retângulo 4. Prática de pintores: Para nossa prática de aquarela, eu tenho um pedaço de papel de nove por 12, papel de aquarela Vou dobrá-lo ao meio porque realmente não precisamos do pedaço de papel inteiro para fazer arte, prática de aquarela Então, um lado será nossa prática e o outro lado será nossa prática de fazer marcas. Eu tenho um tamanho oito, pincel. Nós temos nossa aquarela. Vou preparar minha paleta com água. E você sabe o que? Não sei com quais cores eu realmente quero brincar hoje. Então, às vezes eu acabo casando com todos eles. Se eu os usar, ótimo. Se eu não fizer isso, está tudo bem. Vai secar. É disso que eu gosto na minha panela. Aquarelas, é se eu as deixar sozinhas e elas secarem e tudo o que eu precisava era adicionar água para reativar E isso era só um frasco apertado. Se você tem um pulverizador Mr. A., o que quer que funcione para nossa prática de aquarela, vou mostrar algumas maneiras de como fazer uma lavagem Verifique se o pincel está molhado. Vou colocá-lo na minha água aqui. E vamos escolher uma cor, digamos francês ultramarino Estou realmente saturando isso aí. Você pode ver que minha ponta para baixo está cheia de cores. Estou segurando meu pincel, provavelmente perto do topo do faraó, como uma E minha ponta vem primeiro e depois o resto do corpo e eu apenas a arrasto e giro Veja aquele branco que está chegando. Essa é a textura do seu papel. Minha escova está ficando cada vez mais seca. E isso é realmente uma tinta seca em um pedaço de papel seco. Esse é o efeito que você vai ter. Estava mais úmido em um pedaço de papel seco. Agora, vamos deixar nosso pincel bem limpo e molhado. Estou tirando apenas o pouco de água que estava pendurado na ponta. E vou fazer o mesmo movimento até que toda a água saia do meu pincel. Você pode ver o brilho em casa. Você provavelmente mal pode vê-lo na minha aula. Vou pegar aquele ultramarino francês. Novamente. Eu saturei a ponta do meu pincel. E você pode ver que está se espalhando, se espalhando onde está a água, mas não onde a água está. Para isso, tenho que usar meu pincel. Veja como está se acumulando e se movendo por onde a água estava. É um look molhado sobre molhado. Agora estou segurando meu pincel , agora está um pouco mais alto. Mas caramba, talvez seja mais como um ângulo de 30 graus porque estou tentando pintar uma área ampla. E então eu quero o máximo possível do meu pincel no papel, então eu apenas o limpo para ter certeza de que não há pingos saindo do meu pincel que pingarão no meu papel Agora eu quero te mostrar onde a tinta está seca. Meu pincel está muito, muito molhado. Na verdade, estou reativando aquela tinta, não é? Estou molhando a tinta. Peguei mais tinta ao atravessá-la e consegui levantá-la e movê-la. Lavar com a tinta é uma forma de praticar suas cores. Eu só mergulhei uma vez. Eu não limpei minha escova. Vou mergulhar novamente. Só a gorjeta. Não vou ignorar isso. E eu continuo lendo meu jornal. Essa é uma maneira de ver a luz que você pode obter ao enxaguar pouco de cor ao mergulhá-la na água Vamos usar muito esse efeito em nosso projeto. Cada cor tem propriedades diferentes. Agora, algumas são semelhantes e têm propriedades, mas cada cor tem sua própria característica especial. Agora vou dizer que este é chamado de lilás permanente. E eu quero que você veja isso Todas aquelas fendas, quão escura a tinta se fixou nela Essa tinta, em particular, é altamente granulada. Granulação significa que a tinta terá sedimentos. O sedimento entra nos vincos do papel e fica lá Você terá esse efeito de granulação. Essa é a natureza dessa cor em particular. Uma cor que eu realmente gosto é turquesa personalizada. Só porque eu gosto da palavra turquesa. É esse verde, azul. E tem uma aparência muito transparente e limpa. Eu quero compará-lo com uma cor chamada óxido de cromo de cromo Agora eu não preparei isso. Mas há algo sobre um óxido de cromo que você provavelmente notará imediatamente. Quase parece uma lavagem. guache é uma aquarela opaca Olha isso. É tão grosso que você não consegue ver o papel abaixo. No entanto, a turquesa era muito translúcida e dava um efeito de luz muito limpo Então, esse verde, azul ultramarino, parece um pouco granulado aqui Mas definitivamente esse lilás permanente é absolutamente granulado Mas isso tem quase 100% de opacidade. Tudo bem. Esse é um estilo de aquarela E se quisermos trazer outra cor? Um dos meus favoritos é o ouro quinacridona. Mas eu gosto, é marrom, é amarelo. Eu ganho dois por um. Você vê aquele amarelo na ponta? Eu quero misturar uma cor com ela. E quanto ao violeta de dioxazina? Veja como ele o está afugentando. Quando estamos fazendo nosso bloqueio de cores, essas são coisas com as quais vamos brincar. Colocar as cores uma ao lado da outra e deixar que elas se toquem corram juntas e brinquem umas com as outras E para ver quais novas combinações de cores podemos criar. 5. Marcação: Agora, para fazer marcas, pegue seu pincel redondo mais fino Eu tenho um três. Você pode ter dois ou um para algo redondo, que vai dar uma boa dica nítida E eu quero que você saiba que realmente existem apenas algumas formas no mundo. Então pense em círculos e linhas, e você poderá criar muitas variações. Então eu acho que vou começar com aquela dioxazina, violeta só porque é uma cor muito escura, tocar na ponta do nosso pincel e fazer bolinhas formarem essas sardas nosso pincel e fazer bolinhas Um arranjo aleatório. Tocar um pouco mais forte, faz bolinhas, faz círculos. Agora eles são irregulares e não há nada de errado nisso. Gostamos desse look de Arte Abstrata. Você pode mantê-los em um padrão irregular ou pode fazê-los aleatoriamente. Mas a outra ideia é ficar cada vez maior. Pontos maiores. Formas de folhas ovais, grandes, redondas e ovais. Talvez até pontos com furos no meio. Pequenos donuts. Destaque o espaço ali mesmo. Ainda é um círculo, ainda é uma forma redonda, mas você faz variedade com elas. Então, às vezes, quando seu cérebro só quer sair de férias, você tem uma variedade acontecendo aqui. Preencha uma área aleatoriamente com uma combinação. Você pode misturá-los e combiná-los. Agora, e quanto às linhas? Vamos falar sobre linhas. Usando a ponta do pincel. Eu tenho um pouco de gotejamento lá. Eu não quero a deriva. Varrer a ponta do pincel cria as linhas mais finas E pratique indo em todas as direções. Marcas de arranhão, marcas de hash. Eles estão igualmente espaçados? Isso é um padrão. Ou eles se espaçaram irregularmente? Esse é outro padrão. Os links são os mesmos? Os links são diferentes? Que tal tocar seu pincel? Tecnicamente, é como uma linha. É uma nova forma de deixar uma marca. Preenchendo se quiser. Gosto de repetições. Que tal combinar looks? E você acabou de conseguir apenas algumas marcas, algumas formas diferentes. E você está criando uma variedade de looks. Fazendo isso. Seque sobre seco, veja por onde o branco do papel está passando. Agora, uma maneira de combinar uma linha em um círculo para fazer arcos. Eles poderiam ser, por quê? Eles poderiam ser curtos? Eles podem ser tocantes. Eles podem estar em nosso bloqueio, linhas onduladas, curvas em S. Curvas em S com uma mão pesada em uma parte e uma mão leve na Ou apenas tentando imitar a linha na frente. Mas só um pouco errado. Então, está sempre mudando. Esse é outro padrão. Às vezes, vamos trabalhar com as bordas da tinta que vemos. Aqui está uma vantagem. Aqui está uma vantagem. E você pode delinear as diferentes formas que você vê Essa linha d'água meio que vem dessa maneira. Aqui está uma linha de água, aqui está uma linha de água. Você pode estar seguindo essas formas diferentes. E talvez você esteja seguindo pela parte externa do seu quarteirão. Então você se separa. E quando sua tinta começa a desbotar, as cores mudam e é apenas a marca mais simples Uma última marca que quero mostrar a vocês é algo que se assemelha à escrita Agora, talvez você tenha uma frase na cabeça ou esteja cantando uma música. Há letras ou até mesmo escrituras. Você, você tem essa citação que você quer dizer. Você começa a escrever de forma abreviada. Quais são as palavras? Você está tentando sair para o jornal? E de uma forma muito enigmática. É só rabiscar marcas que se parecem com a escrita. Essa é outra marca. Então, depois de ter sua página de amostra, você estará pronto para fazer o projeto 6. Praça de projetos: Então, estou examinando minha paleta de aquarela e decidindo quais cores em mente me atrai neste momento E acho que vou mergulhar no meu perileno, violeta. E eu tenho uma bela bolha grande aqui. Quero começar minha esquina e ver como está meu pincel. Tintas na ponta. Está deitado. Você pode ver que há um desgaste mais leve. Meu pincel estava mais perto do selvagem. É aí que está muita água. E eu apenas mergulho a ponta e agora vou enxaguá-la completamente e lavá-la mais Então, eu tenho essa água fluindo livremente. Minha próxima cor é quinacridona, dourada. Calma, eu adoro esse. É muito legal. Você vê aquele amarelo aqui? E ainda assim é marrom por aqui. Isso é algo que eu acho muito legal sobre uma cor com duas dimensões. Eu só acho isso legal. Na verdade, vou colocar um pouco mais de água por aí. Vamos apagar isso um pouco. Que tal verde, dourado, uma espécie de cor complementar à quinacridona Só estou espalhando isso. Veja como eu realmente estou usando o máximo de meus pincéis que pude. Se você tem um pincel maior, vá em frente. Realmente quero espalhar isso e molhá-lo no papel. E oferece aquela boa técnica de molhar sobre molhado quando as cores vão se misturar. Vou pegar, digamos, verde-água Tem uma boa gota de tinta aqui. Linda, linda. E veja como está se infiltrando onde a água estava. Chegamos lá pouco antes de realmente secar. Gostei do branco quando a tinta meio que salta pelas bordas da textura do papel Eu acho isso muito legal. Podemos ir até aqui? Devo ficar escuro, claro? Tudo bem, vou dar uma olhada na minha paleta. Eu vou escolher o turquesa, amarelo, turquesa. Agora isso está seco aqui, então estou começando de molhado para seco. Bem, acho que tinha um pouco de água lá. Duas cores muito parecidas. Na verdade, acho que vou voltar e colocar um pouco mais de turquesa do que uma bolha de tinta Você vê aquela especificação escura. É tinta que não se misturou com a água, então é um fragmento da tinta Nossa, podemos colocar aqui? Não sei por que fiz isso. Estamos apenas seguindo o fluxo. Você quer molhar no molhado para molhado no molhado. E que tal eu colocar aquela violeta de perileno aqui e ver como ela está nadando agora, que pinta simplesmente Adoro esse look. Estão jogando muito bem juntos. Se estiver na hora de começar a mexer no papel, mexa no papel Assista. Agite e coloque a piscina e preencha a textura do papel. Acho que deveria experimentar Burnt Sienna. Os tempos neutros para mim são igualmente deliciosos. E quando você se depara com elas com outras cores, você realmente tem uma aparência elegante e elegante Você pode realmente gostar disso. Sou uma nova combinação de cores que você acabou de apresentar. Ele realmente quer nadar, não acrescenta, sabe o que? Eu gosto de índigo. Dê um soco em você. Tão gostoso. Desvaneça essas cores profundas e profundas. Agora essa linha de água, certo, essa tinta realmente havia se instalado. E quando eu adicionei mais água, ela colocou uma linha dura aqui Brinque com isso. Você vê aquelas pequenas gotículas movendo o índigo. Não há nada de errado com isso. É, está experimentando. É brincar com o que você tem, o que não tentamos. Vamos pegar esse Quinn vermelho, quinacridona. Vermelho. Isso é um toque de cor, não é? Agora essa tinta está seca. E você pode ver que acabei de colocar minha quinacridona. Está secando no papel enquanto eu me deito. Eu vou tomar muita água. Agora eu quase acho que pode ser que minha atmosfera esteja muito seca onde eu estou E está apenas se fundindo. Não está se infiltrando aqui. É que não importa quanta água eu coloque lá, vou me certificar de que tenho bastante água aqui para ela brinque com a próxima cor que tivermos. Acho que posso experimentar esse dióxido. Violeta de dioxazina. Violeta de dioxazina. Agora, o que é incrível, é quase preto. Eu quero que você pense. E colocando muita água na minha escova. Empurra. Você vê isso? Está empurrando contra aquele vermelho. Agora eu não vou até a borda do meu jornal. Principalmente porque eu não quero molhar minha mesa. Algo que eu poderia limpar facilmente. Mas agora, eu não quero molhar minha mesa. E eu não coloquei nada embaixo da minha pintura para garantir que ela não caísse na minha mesa Você poderia colocar um pedaço de pergaminho, um saco de papel. No momento, estou apenas passando essa tinta lado para o outro, aquele vermelho que só queria entrar aqui. E agora eu vou voltar e o roxo vai correr. E se a inclinarmos dessa maneira, tudo vai simplesmente ver e escorrer E meu índigo aqui. Vai ter uma linha de água severa. Esses são apenas todos esses efeitos especiais que estamos aprendendo. Olha essa linda mistura aqui. Mas então há essa linha de água dura. É simplesmente interessante. Não é isso? Acho fascinante como as tintas funcionam. E é isso que torna isso tão abstrato. E Fanta faz isso porque você está apenas experimentando, está apenas aprendendo e relaxando com o Vou dar a isso o método de secagem rápida. Vou pegar minha pistola de calor e depois vou seguir em frente 7. Marcas de camadas: Nossa foto agora está seca e eu tenho água doce e vou começar a adicionar marcas à nossa página Use sua imaginação, use sua intuição, use suas emoções O que está saindo de você neste momento? Não há julgamento, não há como pensar demais nisso. É apenas uma meta para isso. Mas, às vezes, se sua mente estiver vazia, retire aqueles exemplos que você criou, círculos e linhas. E em que ordem , que tipo de padrões e que cor estamos escolhendo? Vou começar com minha mão superior direita. E lembrei que era Sienna queimada, algumas pequenas marcas, apenas Está pegando a ponta do meu pincel, arrastando-o para o lado. E veja como está desaparecendo. Está ficando mais aguado e Liz e eu preenchemos esse quadrado de bloco de cores essa cor. A próxima coisa que me atrai é aquele índigo O que realmente me impressiona é essa linha de água dura. Lembre-se de que conversamos com eles sobre como isso aconteceria, quando a tinta secasse sem adicionar mais água e meio que parasse quando o papel estava seco Arrastar minha ponta levemente me lembra um mapa topográfico, mente da elevação de Mountain Lane Apenas deixe seu pincel funcionar. Mal tocando no papel. E eu ainda tenho dor. Eu ainda tenho água. Pare aqui, vermelho. Vamos começar aqui. Mantendo o azul. Quase parece que as ondas não têm violeta de dioxazina. Greg para baixo e eu arrasto para cima, literalmente mudando a pressão É só que a direção dos pincéis que vão para um lado pode não parecer mais água Estou usando a ponta do meu pincel agora. Só folheando o papel. É uma gota d'água. Sim. Eu tenho um pouco de água no meu pincel e acho que está gotejando no meu papel. Agora, e aquele vermelho, usamos quinacridona, o lado vermelho do meu quente, o lado cheio, o lado da ponta do E fazer círculos sólidos varia o tamanho deles. Às vezes eu vou pegar um pouco mais. Coçando. Preenchendo seu espaço. A tinta fica cada vez mais clara. E áreas mais claras. Essa cor aqui em que formou uma camada sobre a luz azul é que eu ainda tenho alguma cor e vamos chamá-la de turquesa Meu Deus, pare de pensar. Apenas faça. Aqui. Estou colocando a ponta do meu pincel no chão, fazendo uma varredura e deixando a ponta subir e levantá-la exatamente nessa É por isso que um lado é mais gordo que o outro. Porque está deitado e levantado. Deitado e levantado. Mas é só uma marca. Não há uma maneira perfeita de fazer isso. Além disso, eu realmente gostei desse fade out. Olha. Minha impressora realmente está falando hoje em violeta perileno Um roxo tão frio e neutro que acho que poderíamos espaçá-lo para o espectador. Especialmente aqui embaixo. Existe algum tipo desse, e vamos preencher mais alguns. Faça algumas escolhas aleatórias. Essa ideia de bloqueio de cores realmente ajuda a ampliar sua imaginação. Você não acha isso? De quantas maneiras diferentes você pode fazer uma linha? Você pode fazer um círculo? Você pode fazer um ponto? Acho que vou fazer mais falas. 123 de espaço. 123 espaço quando um-dois-três. dois, três. Sim. Você poderia virar seu papel. Faça outra direção para eles. Usando a tentativa de usar a ponta do meu pincel. Às vezes eu pego um pouco de chatice lá. Mas é um pouco mais largo que o outro. Vou pegar um pouco mais de tinta. Um endereço, o que parecer certo. Não é, não é grande coisa. E esse último era ouro verde ocre, vou pegar meu ouro verde Que tal eu seguir as linhas novamente? Você sabe o que? Eu mudei de ideia. Vou fingir ser a adolescente certa. Finja rabiscar um pensamento. E se você realmente tiver problemas em apenas brincar com a ponta do pincel, pense em palavras diferentes e imagine uma aparência simbólica muito leve do que aquela escrita diria. Gostei muito de como essa cor desapareceu com o desbotamento da própria cor Agora, marcar ou não marcar, eis a questão. Que tal se marcarmos parte dela? Acho que vou marcar parte e deixar o resto. Só dançando sem querer ser nada. Comecei a encontrar as bordas da linha de água dura e depois comecei a pular e brincar com ela Então essa é a nossa peça finalizada. E se você quiser fotocopiar ou digitalizar isso e salvá-lo para outras imagens ou outros projetos Seria um ótimo momento para fazer isso. Deixe secar ou pegue sua pistola de calor, acabe com isso e faça uma fraude para que você também possa reutilizar este e outros projetos 8. Projeto: dobra de envelope: Eu tenho uma aula em papel dobrando seu próprio envelope. E eu posso demonstrar aqui muito rapidamente. Mas se quiser mais detalhes, consulte a outra classe. Esta é a minha dobra favorita e requer um quadrado perfeito. E então eu realmente fiz uma cópia. Então eu tenho meu original, tenho uma cópia que digitalizei e vou cortá-la em um quadrado perfeito Então eu tenho um pedaço de papel de oito e meio por 11. E eu vou pegar um bonde nesta linha externa porque eu fiz isso, não fui de fronteira a fronteira Então eu vou chamar isso de oito e meio. Opa. Que bobagem eu. Comecei com oito e meio. Eu queria reduzi-lo. Então, o que eu queria reduzir para oito e um quarto Então, vamos fazer isso acontecer aqui. Então, vou começar aqui dando um bom corte. Cortando a maior parte do branco. Vamos ver onde eu aterrisso por oito e um quarto deste lado. Cortando um pouco. Então isso é bom para mim. Agora, essa é a magia desse envelope. Eu realmente não me preocupo com a perfeição. Essa linha média da diagonal à diagonal. Quero ter certeza de que minha dica está acima disso. Então, ao fazer isso, você vai apontar essa dica para essa dica da melhor maneira possível. E então isso vai aproximar o comprimento do seu envelope Portanto, quanto mais alto você sobe, maior pode ser o seu envelope Então, estamos apenas vendo isso. Estou vendo que isso tem aproximadamente o mesmo comprimento Espero que isso esteja realmente dobrado perfeitamente. Aqui está meu truque com os dedos. Tem cerca da largura de um polegar. E eu estou dobrando isso. E eu vou apontar isso para o outro lado e enrugar Eu dou isso cerca da largura de um polegar. E eu realmente espero que esses dois pontos estejam frente a frente. Estou me encarando um pouco. Então eu o abro completamente, dobro as laterais para trás e dobro para cima. Agora, a maioria dos envelopes tem um acabamento aqui. Você pode cortá-lo, você pode dobrá-lo. Isso não é muito importante para mim. Gosto de ter o máximo do envelope que criamos na pintura disponível para ver Então, eu nem vou cortar esses cantos. Muitas pessoas vão superar esse pequeno entalhe em V. Estou bem em deixá-los ligados, vou guardá-los E agora, qual é a altura que você quer que seu envelope tenha A única coisa que eu tenho é passar, bem, eu vou tirar minha gorjeta do meu envelope Então, talvez eu queira subir um pouco antes de você colocar o vinco Faça esse ajuste. Então, essa dica é só para ouvir. E um truque para tirar isso é encontrar sua esquina mais redonda Faça isso manualmente, ou seja, tudo bem. Além disso, certifique-se de que o papel esteja completamente no entalhe. E você tirou essa vantagem. E aqui você tem uma pequena borda arredondada fofa. Então, a única coisa necessária agora é um pouco de cola. Vou colocar um pouco de cola com um bastão de cola na aba interna e externa ali mesmo Então esse pequeno triângulo fica um pouco. O lado aqui fica um pouco. E estou tentando não colocar cola em toda a minha mesa. Normalmente gosto de pegar um pedaço de papel colado apertar a mão quente e selar o envelope do Bureau E você tem um envelope. Uma das razões pelas quais optamos por um papel muito leve. Isso não é 140 libras. Era um papel mais barato. E, portanto, é muito mais leve, talvez mais parecida com cartolina. Mas, novamente, eu quero isso na diagonal. Então, vamos repetir o processo. Estou chegando, meu ponto principal é que isso é quase o mesmo que isso Vou entrar cerca de uma polegada apontando para este, desdobrá-lo e trazê-lo Como esse papel é mais pesado, vou cortar esse canto em V ali mesmo Eu tenho minhas linhas de dobra, então eu já sei onde preciso cortar. A parte inferior sobe, acho que vou cortar isso e depois isso vai descer. Estou procurando meia polegada aqui em cima. Não quero que isso passe. E apenas manipulando esse papel porque é mais grosso. Você tem qualquer papel perfeitamente quadrado, você pode fazer um envelope Estou deixando espaço aqui porque é mais alto que minhas bordas. Na verdade, você pode até querer colocar algo no chão para o caso de a cola derramar E essa cola líquida precisa de um momento para endurecer. Vamos deixar isso penetrar em nossa aquarela. Talvez um pequeno elemento esteja desse lado. Não é necessário, mas parece legal. Você queria cortar isso? Acho que vou. Este é um redondo de dez milímetros. Aqui eu tenho o envelope, o original e a cópia Existem dois tamanhos diferentes. Nós cortamos este em tamanho menor. Mas aí está. Eu não estou bem. Espero que você faça esse projeto. É realmente um ótimo uso para sua prática de aquarela. 9. Finalização: Se você estiver enviando seu projeto, esse papel de aquarela não está protegido Pode causar manchas de água devido a qualquer chuva ou manuseio Portanto, se você quiser proteger essa imagem, talvez queira um produto chamado micro distress glaze Esse é um produto da Tim Holtz. Essas coisas são incríveis. Agora dizem que você só precisa de um pouquinho e começa a depilar Bem, minhas unhas ou vou para LA e eu a coloco embaixo de tudo E espero que você possa ver isso. Vamos ver aqui. Lá, ele deixa um brilho e você sabe onde o aplicou porque é como aplicar uma cera no seu projeto. Então, apenas seções de trabalho e pequenas. Aparentemente, isso é demais, mas é isso que eu tenho. Agora, a outra ideia para essas coisas é que é uma resistência. Então, se você aplicá-lo a um projeto em que não quer que a tinta realmente chegue, esse é outro uso para este produto. Então, na verdade, estou relaxando meu trabalho. Agora dizem que você quase não precisa de nenhum e ele se moverá. Mas acho que sim. Não posso dizer que realmente fiz um projeto de fade, faz isso. Eu fiz cartões postais. Eu fiz projetos menores. Mas essa é uma maneira realmente proteger o produto enquanto ele é enviado pelo correio, porque você nunca sabe o que pode acontecer pelo correio. Vou deixar essa parte protegida para que eu possa tirar uma boa foto para você ver como ela está realmente se aplicando. A outra ideia é comprar um spray acrílico ou algum Mod Podge. Você pode usar um Mod Podge, você pode usar um meio fosco Liquitex Você poderia fazer um gloss. Mas vamos ver o que isso faz. Estou um pouco nervoso porque sinto que, como um líquido, ele vai se reativar Aquarela. Eu vou começar aqui. Até agora, o roxo não está se levantando. Bem, acho que é um pouco. Você pode ver a mudança de cor. A boa notícia de usar algo dessa qualidade é que é um material mais espesso e engrossará e endurecerá seu envelope Certifique-se de sempre lavar sua escova 10. Projeto de bônus: O que você faz no poço extra, você tem um três por seis e um três por três. Então, o que eu gosto de fazer com esses muitos projetos é usar as cores que usamos no envelope anterior Faça as guloseimas extras para colocar dentro do envelope. Um pouco de arte extra. Talvez seja um marcador ou um bolso, mas uma coisa que podemos fazer é criar um mini envelope Então, vou escolher talvez três cores, talvez quatro, que foram usadas naquele envelope original E, sinceramente, vou direto do meu ouro de quinacridona O que há com isso que me irrita tanto. Adoro as duas cores de tons. legal para mim, muito, muito legal para mim. Que tal aquela violeta de perileno? Cara, ele realmente queria decolar, não é? Alguma coisa que diga turquesa? Um dos meus favoritos. Tomando um pouco mais, realmente quero um pouco de azul profundo aqui. Estou enxaguando meu pincel para que eu possa deixá-lo mais claro nas laterais aqui Apenas dando uma olhada gentilmente. Na verdade, estou esfregando aquela borda dura do ouro da E eu estou carregando o que fez isso, ele carregou o ouro e o azul até o topo e ficou verde. Isso é muito legal. E olha quanta tinta eu tenho aqui. Esse azul está tão molhado. Não podemos escorrer para baixo. Ou você pode pegar o pincel e secá-lo um pouco e deixá-lo enxugar um pouco de água Seque e limpe um pouco dessa água. Eu disse que realmente queria aquele azul profundo, então acho que vou deixá-lo descansar. E vamos passar para este. Vou reservar. Eu já tenho uma gota d'água. E eu não enxaguei meu pincel muito bem, mal dá para ver aquele gol azul, verde. Porque estamos ocupados no verão e no outono, parece que estamos ao virar da esquina. Vou pegar o verde-água e adicioná-lo. E talvez você queira deixar aquela parte branca esboçada da sua tinta Isso depende de você. Esse é o seu projeto. Gosto de tocar isso em um pouco de água aqui. Eu posso espalhar outra cor. Ok, você não deveria estar pensando nesse coração. Então eu vou pegar o violeta de perileno. Acho que tenho o clima de outono que faz um cartão de outono muito bonito Mais uma vez, veja como isso simplesmente se espelhou, manchou, manchou. Queria muito sair até a água. Eu vou deixá-lo encharcar dessa maneira, mergulhar daquela maneira E espere um pouco para secar antes de terminarmos nosso projeto. Agora eles secaram, um pouco mais leves e tudo bem. É isso que estamos aprendendo sobre nossas cores, certo? Como eles funcionam e como reagem uns com os outros. Vamos deixar essa tinta de lado e trabalhar no bolso. Decida qual parte você quer mostrar para o seu bolso? Porque vamos dobrá-lo. Acho que vou usar o azul. Agora vou colocar um pouco da borda superior aqui e apenas enrugar. Agora você provavelmente percebeu que eu não fiz nenhuma marca aqui Eu deixei as marcas apagadas. Você. Faça o que você quiser fazer. Você quer adicionar as Marcas? Você quer adicionar respingos de tinta? Você quer rabiscar com caneta? Depende totalmente de você? Vou deixar meu bolso mais liso e vou pegar um pouco de cola e tudo o que vou fazer é partir dessa linha de dobra para cima, colando o lado mais curto no lado mais comprido Não se esqueça, deixe a cola endurecer. Não vai demorar muito. Mas espere um momento antes de começar a enlouquecer com seu bolso. Aqui você tem seu bolso. Agora. Esse garotinho, uau, tantas opções que você poderia colar sobre isso. Pode ser uma etiqueta, você pode segurar, perfurar o canto superior em todos os lados Mas e se fizéssemos um mini envelope seguindo as mesmas instruções A parte inferior sobe, apontada para o outro ponto, pressionando-a para baixo, os lados entram. Eles estão se enfrentando da melhor maneira possível. Desdobrado. Vou cortar a parte inferior só porque estou me livrando do volume que esse papel de aquarela Então, espero que aqueles que curvam a esquina me dêem espaço. Agora vou abrir isso novamente. Eu vou dar esse entalhe. Lembre-se de que cortei a borda onde ela desce até a base daquele envelope E agora eu preciso de um pouco de cola. Então, vamos experimentar meu frasco de cola lá fora, um pouco ali e Up, Up. Agora, esse pedacinho. É por isso que eu não coloco cola até o fim. Eu olho para o lado aqui porque nem chega ao topo. E você tem seu mini envelope. Oh meu Deus, coloque um bilhete de amor secreto lá. Ou uma moeda. Eu acho isso muito fofo. Coloque-o no seu bolso. Agora. Isso é o que você pode fazer com suas duas pequenas peças extras de nove por 12 11. Considerações finais: Obrigado por se juntar a mim hoje. Agradeço seu tempo. Eu sei que essa aula era muito PFK-1. E espero que você tenha aprendido algumas técnicas de aquarela que você possa usar no futuro e realmente trabalhar em sua arte abstrata Brincar com seus suprimentos é muito gratificante. E eu chamo isso de pintura intuitiva porque você simplesmente faz as escolhas que está sentindo no momento. E agora Mark Making você está se sentindo naquele momento. E crie uma página, copie-a, digitalize-a use-a em outros projetos. Isso tem muitas formas aplicáveis. Transforme-o em etiquetas, marcadores, envelopes e, bolsos e páginas de diário, A lista continua indefinidamente. Mal posso esperar para ver seu projeto. Compartilhe-a na seção de projetos quando estiver em seu laptop ou computador desktop, tenha uma foto pronta para carregar na seção de projetos e me diga como foi essa experiência para você. E como foi a aula. Eu preciso da sua avaliação. Adoro suas críticas. Preciso saber o que você amou. O que poderia ser melhorado. Eu preciso ouvir tudo. Então, por favor, compartilhe isso comigo. Além disso. Quando estiver em seu desktop ou laptop, acesse as avaliações. E uma vez que você terminar a aula, avalie esta aula para mim, eu adoraria ouvir de você. Agradeço muito você e me encontre no Instagram. Você pode compartilhar seus projetos comigo lá. E eu te agradeço muito. Tenha um ótimo dia.