Encontre mais clientes de ilustração

1. Apresentação: Olá. Bem-vindo a este curso em vídeo sobre como encontrar clientes de ilustração para sua empresa freelance. Estou animado para compartilhar o que aprendi com você. Eu vasculhei a Internet e livros de ilustração e conversei com muitos ilustradores para ver o que funciona para eles Cada freelancer faz as coisas do seu jeito, mas eu identifiquei seis estruturas principais a maioria dos ilustradores parece se encaixar E para me divertir e torná-las mais memoráveis, dei essas seis estruturas personalidades diferentes: o profissional de rede, o profissional, a socialite , o construtor, o colaborador e o especialista Exploraremos cada uma delas em detalhes com muitas dicas práticas, e você poderá ver com qual ou qual combinação dessas estruturas qual combinação dessas estruturas você mais se identifica Você provavelmente já experimentou partes de cada uma delas, mas espero poder oferecer algumas orientações sobre como você pode se aprofundar em qualquer uma delas, experimentar esses diferentes chapéus e descobrir o que funciona para você Também adicionei alguns capítulos extras no final, então não deixe de conferi-los também. Vamos encontrar alguns clientes. Antes de detalharmos essas estruturas, você sabe tão bem quanto eu que é difícil encontrar clientes pagantes regulares como freelancer Não é nenhuma surpresa. Se fosse fácil, você não estaria assistindo a este curso. A ilustração freelance é competitiva, e a demanda por algo como ilustração tem altos e baixos Existem todos os tipos de fatores econômicos, políticos e tecnológicos que afetam quanto nossos clientes desejam contratar ilustradores E a ilustração é um luxo para nossos clientes. Se seus orçamentos forem cortados, por qualquer motivo, a ilustração geralmente é a primeira coisa a ser Não há soluções rápidas aqui. Assistir a este curso não trará clientes da noite para o dia, mas fornecerá ideias e processos que você poderá aplicar imediatamente Se você puder ser consistente e paciente a longo prazo , terá mais oportunidades em sua carreira. É muito difícil se manter motivado a longo prazo se você não despertar o interesse dos clientes. Então você tem que encontrar a alegria no processo. Caso contrário, você pode querer sair. Mas espero que, se você realmente quer se dar bem como ilustrador freelancer, ame sua arte e ame o Se você também aprender a amar essa parte do trabalho, você será imparável Sou meio médico, e minha personalidade significa que gosto de pensar em sistemas e processos, calcular eficiências e programar coisas Eu posso criar um jogo com tarefas muito chatas e repetitivas, mas sei que nem todo mundo é assim Então, você precisa encontrar suas próprias maneiras de tornar isso divertido para si mesmo. Aprender novas habilidades pode ser divertido, especialmente se você puder aplicá-las e ver resultados diretos. Interagir com outros criativos e falar sobre esse processo também pode ser divertido, se você compartilhar dicas e criar uma pequena rede de apoio Manter suas expectativas baixas também aliviará a pressão. Se sua meta é conseguir dez clientes nos próximos três meses, muito disso está fora de seu controle e pode causar decepções Mas se seu objetivo é encontrar um novo cliente em potencial para entrar em contato todos os dias durante três meses e enviar um e-mail, apresentando você e seu trabalho, isso é absolutamente possível sem ocupar muito tempo São 90 clientes em potencial com os quais você pode manter contato a longo prazo. Também precisamos ser honestos sobre nossas próprias habilidades. Seu estilo e portfólio bons o suficiente para que os clientes queiram contratá-lo? Bem, a melhor maneira de descobrir é tentar encontrar alguns clientes. Se você descobrir que não está recebendo nenhum interesse depois de alguns meses, talvez isso signifique que você tenha mais trabalho a fazer em seu portfólio. Sim, isso é decepcionante, mas também é um feedback útil Se você não está pronto, você não está pronto, mas não pense que precisa esperar até estar pronto para tentar encontrar alguns clientes. Quanto mais cedo você conseguir esse feedback, melhor. Se você fizer do que vamos falar uma parte de sua rotina diária e, ao mesmo tempo, continuar trabalhando em suas habilidades, em suas ideias e em sua apresentação, estará sempre se movendo na direção certa. Se seu primeiro contato com o cliente não chegar a lugar nenhum, grande grito. Na próxima vez que você entrar em contato com eles, você terá um monte de trabalhos novos e aprimorados para mostrar a eles. Se você continuar nesse caminho, eventualmente, provará para esse cliente e para si mesmo que tem a motivação e o compromisso de seguir em frente. Pode demorar um pouco, mas se você estiver constantemente melhorando e fazendo muitos novos trabalhos e puder mostrar cliente o que ele quer, ele o contratará. Todas essas estruturas exigem esforço e aprendizado ativos Quando eu comecei, eu publicava meu trabalho on-line e ficava esperando passivamente que um cliente me encontrasse Isso não funciona. Como freelancer, a parte criativa é apenas metade do trabalho. Vender suas habilidades e garantir que as pessoas certas as vejam talvez seja uma parte menos atraente do trabalho, mas é uma habilidade como aprender um novo software ou uma técnica criativa, e é uma habilidade na qual você pode se tornar muito bom e aprender a aproveitar Então, se você estiver pronto, vamos. 2. O Networker: A primeira estrutura para encontrar clientes é o networker. O networker, como o nome sugere, depende de uma rede pessoal Eles começam pequenos e talvez encontrem qualquer trabalho que possam conseguir em sua cidade natal ou área local Eles examinam os contatos no telefone ou nas redes sociais e entram em contato para dizer: Ei, sou ilustrador e gostaria de saber se você conhece alguém que possa estar procurando algum trabalho criativo Agora, se isso por si só faz suas palmas suarem, eu sinto você Eu costumo ser bastante discreto sobre projetos e metas durante toda minha vida, porque, se eu falhar, ninguém realmente precisa saber, e eu falho muito Quando você entra em contato com pessoas que conhece, fica vulnerável e pede ajuda. Mas você sabe o que as pessoas adoram fazer? Eles adoram ajudar pessoas que conhecem. Ajudar você faz com que eles se sintam bem. É só uma pergunta. Eles podem dizer não, mas é mais do que provável que pensem seriamente nisso e façam o possível para ajudá-lo e lhe dar uma vantagem em sua nova carreira. Trabalhar localmente com pequenas empresas, amigos e familiares definitivamente não é o objetivo final, mas é um começo. Se você puder começar a ganhar dinheiro trabalho criativo rapidamente, mesmo que não seja o tipo de trabalho que você sonha em fazer, isso o ajudará a se manter motivado. Isso manterá suas habilidades aprimoradas e pode significar que você não precisa conseguir um emprego normal e chato para pagar suas contas Então, vamos dar uma olhada em algumas maneiras pelas quais você pode começar como networker Você pode segmentar empresas locais, bares, lojas, cafés, designers gráficos, agências de marketing, possivelmente outros freelancers, eventos locais e até bandas locais Veja se você pode se envolver em feiras de arte locais para vender algumas gravuras. Você pode ter a sorte de morar em um lugar uma cena criativa decente e participar de alguns encontros criativos e contar às pessoas sobre o tipo de trabalho que você faz. Caso contrário, você pode tentar um evento de networking de negócios mais geral. Não posso prometer que haverá muita coisa para você, mas muitos empresários locais estarão lá, então você nunca sabe que é pelo menos uma boa oportunidade se tornar conhecido em sua cidade. Pense em qualquer organização sem fins lucrativos em sua área local. Talvez eles não possam pagar você. Mas se você quiser se envolver em sua comunidade local e doar suas habilidades para uma instituição de caridade em troca algumas referências a clientes pagantes reais, talvez valha a pena tentar Se você trabalha em um estúdio com outros criativos que pensam como você, você pode encontrar algumas oportunidades lá Se um cara em seu estúdio estiver realmente ocupado com o trabalho, ele pode recomendar você aos clientes se não tiver tempo para fazer o trabalho. Faça qualquer trabalho freelance que você puder. Faça algumas conexões, veja se algumas lojas ou cafés locais querem vender suas gravuras para se tornarem peixes grandes em um pequeno lago e peça referências sempre que fizer um bom trabalho para referências sempre que fizer um bom trabalho para alguém e veja se essa pessoa escreverá um depoimento Você se concentrará em desenvolver relacionamentos pessoais fortes com clientes e colaboradores locais Você se tornará conhecido em sua comunidade como um especialista no Illustrator e, às vezes, como designer gráfico fotógrafo ou qualquer outra coisa que você acabe fazendo Eu fiz muitos trabalhos de design gráfico. Fotografei um casamento, desenhei pôsteres para eventos Eu até fiz uma exposição de minhas próprias pinturas em um bar local. Você começa pequeno, causa uma boa impressão esse círculo cresce à medida que as pessoas o encaminham para outras pessoas que podem precisar de seus serviços. Sua rede crescerá de forma bastante orgânica com o tempo, assim como seu portfólio Então, você pode começar ativamente a procurar mais longe. Talvez você se expanda para uma cidade grande próxima e veja o que pode conseguir lá. Você terá todos esses depoimentos brilhantes em seu site e um portfólio cheio de trabalhos reais de Mesmo que parte do trabalho não seja exatamente o que você deseja fazer a longo prazo, você está cada vez mais perto sua meta enquanto é pago para ser um freelancer criativo. portfólio de networkers provavelmente parecerá uma verdadeira mistura no início Mas com o tempo, ele encontrará um foco à medida que eles ficarem mais ocupados e começarem a dizer não a alguns projetos nos quais não estão muito interessados Existem algumas desvantagens em trabalhar localmente e com amigos e familiares A primeira é que as pessoas a quem você pergunta podem não entender exatamente o que você está tentando alcançar. Então, quando eles conectam você com o amigo Jim do clube de golfe, dono de uma gráfica, e Jim pergunta se você pode fazer layouts para projetos de design gráfico, obviamente, não é exatamente o que você queria, mas está amplamente relacionado ao tipo de trabalho que você deseja fazer, mais do que trabalhar em um supermercado É trabalho remunerado. Isso pode significar que você precise aprender algumas habilidades novas, e provavelmente não será o trabalho mais interessante no início, mas pelo menos está direcionalmente correto. Foi assim que eu comecei. Um dos meus primeiros trabalhos freelance remunerados foi preparar o texto para alguns menus de pub, não é muito interessante, mas era melhor do que trabalhar naquele pub como barman, que era o que eu fazia anteriormente Então, talvez ocasionalmente, Jim receba um projeto que realmente requer algumas ilustrações. Ou talvez ele conheça Maggie, que dirige um estúdio de web design, e eles precisem de alguém que possa ilustrar alguns ícones ou imagens de cabeçalho Jim recomendará você a Maggie e talvez Maggie o recomende a Todd, que dirige a revista local de listas de eventos, e Se você é novato nas indústrias criativas, faça qualquer trabalho possível, mesmo que não seja exatamente o que você deseja fazer a longo prazo, porque você ganhará experiência e adicionará habilidades relacionadas ao seu cinto de ferramentas e começará a construir uma rede. Se você faz um bom trabalho para alguém, pergunte se há mais alguém a quem essa pessoa possa recomendar você. Eles ficarão felizes em fazer isso. Outra desvantagem a considerar é que, se você estiver trabalhando com amigos e familiares, isso pode prejudicar esse relacionamento se algo der errado ou se você achar que eles não estão pagando o suficiente ou estão fazendo muitas mudanças Portanto, tenha muito cuidado ao trabalhar com pessoas muito próximas a você. A terceira desvantagem é que você provavelmente superará esses clientes locais rapidamente se for ambicioso E se eles lhe deram seus primeiros projetos freelance pagos, você pode se sentir em dívida com eles, pois alguns deles lhe deram uma chance, e você gostaria de agradecê-los por isso, é claro Mas à medida que você cresce, expande sua rede e aprimora suas habilidades, você se concentrará em coisas maiores e melhores. E se você continuar trabalhando para clientes locais com salários baixos, isso pode impedir que você progrida em sua carreira Um amigo meu costumava ilustrar pôsteres de shows para nossa casa de shows local Ele era amigo do proprietário e fez um ótimo trabalho para eles por preços inicialmente muito baixos, talvez 50 libras por cada um. Isso foi há cerca de 15 anos. E isso foi um bom ganho para ele quando ele era novato Mas ele era ambicioso e começou a trabalhar com revistas que talvez pagassem 300 libras por uma ilustração e, alguns anos depois, encontrou um agente e começou a trabalhar em projetos maiores e melhores Eventualmente, esses projetos de pôsteres não valeram seu tempo, e o local não tinha mais dinheiro para pagá-lo porque era um pub local em uma cidade pequena Quando ele finalmente começou a dizer não a eles, isso causou uma pequena briga. A verdade é que ele fez o trabalho pelo qual estão pagando. Eles fizeram um ótimo negócio, quer tenham percebido ou não. Ele conseguiu um bom projeto regular enquanto se iniciava como freelancer. Foi uma boa parceria para os dois por um tempo. Até que não fosse. Talvez eles pudessem ter apoiado mais seu avanço em sua carreira de ilustrador, mas eles não entendem nosso setor Não é culpa deles. Quando emoções e sentimentos pessoais estão envolvidos, pode ficar um pouco obscuro Mas esses primeiros clientes são trampolins e oportunidades para você melhorar e receber pagamentos, mesmo que seja apenas um pouco de dinheiro Não se afaste de suas ambições e não deixe que ninguém se sinta culpado e faça com que você se contenha não deixe que ninguém se sinta culpado que você se Quando chegar a hora de seguir em frente, siga em frente. Mas também tente não culpar ninguém ou guardar rancor se os clientes ficarem um pouco irritados quando você crescer . Não é culpa deles. É um elogio, na verdade. Isso mostra que eles querem continuar trabalhando com você e que será difícil substituí-lo. Assim, o networker constrói confiança e uma boa reputação com uma pequena rede, depois solicita referências e se expande até estar em uma posição em que tenha a credibilidade e a experiência necessárias para conseguir os empregos que realmente deseja É bom ser um peixe grande em um pequeno lago por um tempo, mas certifique-se de continuar desempenhando um papel ativo na busca de clientes maiores e melhores para os quais você realmente deseja trabalhar e no desenvolvimento dos tipos de trabalho que deseja para seu portfólio paralelo. 3. O moedor: A próxima estrutura é a que descrevi em meu livro. É provavelmente o mais comum para um ilustrador freelancer e requer muita paciência, pesquisa e É uma tarefa árdua. O triturador começa desenvolvendo a primeira versão de seu portfólio de ilustrações e colocando-a on-line rapidamente Em seguida, seu foco gradualmente se move para pesquisar clientes Eles encontram as empresas que contratam ilustradores de todo o mundo. Eles encontram os nomes das pessoas que trabalham nessas empresas, geralmente diretores de arte ou compradores de arte ou talvez designers, pessoas do departamento criativo, basicamente. Em seguida, eles encontram os detalhes de contato das pessoas com alguma pesquisa on-line e enviam um e-mail introdutório Veja as aulas extras para obter dicas mais específicas sobre como enviar e-mails aos clientes. Ao contrário do profissional de rede, que tem todas aquelas recomendações e recomendações calorosas, o Grinder está fazendo contatos frios pessoas que eles não conhecem, então é provável que inicialmente não recebam Eles ainda não criaram nenhuma confiança ou familiaridade com esses clientes. Então, esses clientes veem um e-mail de um ilustrador que eles não conhecem e nunca ouviram falar que as chances de responderem e contratarem você são baixas no início, mas o Grinder tem um sistema organizado em que eles adicionam todos esses clientes em potencial a uma planilha ou algo parecido, e sabem que os primeiros e-mails provavelmente não mas eles entram em contato com esses clientes regularmente a cada poucos meses para lhes mostrar novos trabalhos. Com o tempo, esse processo aumenta essa familiaridade. Talvez seja o sexto ou o sétimo e-mail, dois anos depois, em que o diretor de arte vê sua última atualização e pensa que sim, eu tenho um projeto para esse artista. Eles se lembram do seu nome e viram o progresso que você fez com seu trabalho e, finalmente, as estrelas se alinharam Você adquiriu alguma familiaridade ao aparecer regularmente na caixa de entrada, não tão regularmente que seja irritante, mas não tão raramente que eles esqueçam A cada três a quatro meses é quase certo. Claramente, isso vai levar algum tempo. Mas a vantagem de fazer isso dessa maneira é que o ilustrador está buscando os tipos de clientes com quem realmente deseja trabalhar, e não precisa fazer tipos diferentes de projetos nos quais não esteja realmente interessado No entanto, isso provavelmente significa que eles precisarão de um emprego diurno para pagar aluguel e pagar as contas enquanto se estabelecem lentamente com esses clientes. A consistência é essencial com esse método. Se você enviar apenas um ou dois e-mails para um diretor de arte e depois desistir, você nunca chegará ao ponto em que se familiarizará com o cliente e ele começará a ver evidências de que você é dedicado e melhora constantemente. Se você está enviando o mesmo trabalho antigo toda vez que faz acompanhamento com um cliente, ele está vendo o contrário. Você não está mostrando a eles que aprimorou suas habilidades desde a última vez que viram seu trabalho Portanto, se você é um moedor, fará muitas pesquisas para adicionar novos clientes em potencial à sua planilha Novamente, defina algumas metas alcançáveis. Talvez você tente adicionar um novo cliente em potencial à lista todos os dias úteis e enviar um e-mail todos os dias úteis Isso só precisa levar 30 minutos. Depois de seis meses, você pode ter algumas centenas de pessoas em sua lista as quais você pode enviar atualizações periódicas, e essa lista só vai crescer Eu recomendo que você esses e-mails introdutórios e os torne parte de seu dia normal de trabalho, em vez de reservar um dia por mês para enviar 50 Além do fato de que seria um dia muito chato, se você fizer isso, se transformará em uma montanha de tarefas que você precisa realizar todo mês Como eu disse, você provavelmente não receberá muitas respostas no início. Então, se você enviar 50 e-mails em um dia e não receber uma única resposta, isso seria um grande golpe emocional. Mas se for apenas um ou dois e-mails por dia, não é grande coisa. É apenas parte da sua rotina diária. Para sua pesquisa, existem várias maneiras de encontrar clientes em potencial e muitos clientes em potencial para encontrar. Aqui estão algumas ideias. Vá a uma livraria , dê uma olhada nas revistas e faça uma lista daquelas para as quais você gostaria de trabalhar Eles podem ter o nome do diretor de arte listado na capa da revista na cabeça da máscara. Dependendo de onde você mora, essa abordagem pode limitá-lo às revistas locais, mas é um começo Veja os livros da livraria que têm capas ilustradas e faça uma lista dos nomes dos editores para que você possa procurá-los Veja para quem outros ilustradores trabalharam. Encontre alguns ilustradores que estão trabalhando nos tipos de projetos nos quais você gostaria de trabalhar maioria das vezes, eles listam os nomes dos clientes e empresas para os quais fizeram essas ilustrações em seu portfólio e os adicionam à sua lista Se você quiser trabalhar para agências de design de embalagens ou agências de web design , por exemplo, agência de design de embalagens do Google ou a agência de web design e restrinja-a adicionando o nome de uma cidade, Amsterdã, São Francisco ou Manchester. E você receberá uma longa lista das melhores agências dessas cidades. Nem todos usarão ilustrações, mas com uma rápida navegação em seus sites, você pode ter uma ideia de quais podem ser bons clientes potenciais. Haverá muitos clientes dos quais você nunca ouviu falar. Assim, você pode fazer coisas como procurar na Wikipédia uma lista dos editores do Reino Unido, por exemplo, ou as principais revistas por circulação Novamente, nem todos contratarão ilustradores, mas você começa com uma longa lista e a restringe analisando o que eles fazem e vendo se o que você faz pode ser adequado para eles Caso contrário, retire-os da lista. Depois de obter uma lista de nomes de empresas, você passa para a próxima etapa, encontrando detalhes de contato das pessoas apropriadas nessas organizações. Veja os nomes dos diretores de arte dessas empresas no LinkedIn ou simplesmente pesquise no Google, anote o nome deles na sua planilha Trata-se de encontrar endereços de e-mail, às vezes eles estão listados no site, que é fácil e agradável. Às vezes, eles são mais difíceis de encontrar. Mas geralmente você pode encontrar um endereço de e-mail da empresa no site. Talvez seja apenas o e-mail de perguntas gerais. Então, talvez você veja que o e-mail termina em client.com. Em seguida, você pode digitar no Google o nome do diretor de arte mais em client.com, e isso pode descobrir endereços de e-mail que estão escondidos em seu Ou você pode adivinhar. A maioria dos endereços de e-mail segue convenções de nomenclatura semelhantes. Para uma pequena empresa, pode ser simplesmente o primeiro nome em client.com Para uma empresa maior, pode ser nome, ponto, sobrenome em client.com ou primeiro ponto, sobrenome em client.com, ou primeiro nome, ponto, última inicial em client.com ou primeiro nome, ponto, última Talvez haja um ponto, talvez haja um traço, talvez não haja nada Experimente combinações diferentes. Você pode enviar cinco e-mails para a mesma pessoa tentando adivinhar o endereço de e-mail, mas ela receberá apenas o correto. Às vezes, você simplesmente não conseguirá encontrar ou adivinhar o endereço de e-mail, mas pode tentar ligar para a empresa e pedir o endereço de e-mail do diretor de arte e usar o nome do diretor de arte que você encontrou em sua pesquisa. Pode não funcionar, mas vale a pena tentar. Se a recepcionista perguntar quem você é ou por que você precisa, diga que você é ilustrador Diretores de arte trabalham com ilustradores. O que poderia ser mais normal do que isso? Portanto, o triturador está voltado para os clientes que eles desejam imediatamente Vai demorar um pouco para se familiarizar com um contato frio como esse, mas eles são organizados e consistentes com Eles regularmente adicionam novos clientes em potencial à sua lista e os adicionam à rotação de pessoas para entrar em contato a cada semana. O ideal é que eles façam um pouco todos os dias em vez de deixar tudo para um dia por mês. Eles estão sempre adicionando coisas novas ao seu portfólio e aprimorando suas habilidades, e clientes em potencial podem ver evidências disso em cada contato. Eles continuam até encontrarem seu primeiro cliente, seu terceiro cliente e seu 30º cliente E eles basicamente mantêm esse tipo de divulgação o tempo todo 4. A socialite: A estrutura número três é a socialite. É alguém que fica muito, muito bom nas mídias sociais. Eles aprendem tudo o que podem sobre marketing de mídia social. Eles publicam uma variedade de tipos diferentes de conteúdo regularmente, não apenas imagens de seus trabalhos. Aqui está um exemplo de um ilustrador que se saiu incrivelmente bem no Instagram Você não consegue tantos seguidores sem dedicar um tempo para aprender como as mídias sociais funcionam. Não se trata apenas de publicar seu próprio trabalho. É um conjunto de habilidades totalmente diferente, um conjunto de habilidades que você pode aprender em qualquer lugar. Existem três perfis que você pode seguir nas redes sociais que oferecem muito valor. E aqui está uma pista: esses perfis crescem muito porque fornecem muito valor e informações úteis Também existem milhares de cursos que você pode escolher. Basicamente, escolha alguém que você acha que está fazendo um bom trabalho nas redes sociais e cuja produção você se identifica e compre o curso Instagram foi a plataforma preferida dos ilustradores porque é baseado em imagens Eles meio que nos enganaram um pouco nos últimos anos, mas você ainda pode crescer lá se aprender o que funciona e o que é compartilhado Você não está criando para o algoritmo, está criando conteúdo que pessoas reais vão querer compartilhar com outras pessoas, e é assim que você cresce. Normalmente, o que é compartilhado é conteúdo que traz à tona sentimentos, bons ou ruins. Fatos, isso é conteúdo educacional, mostrando às pessoas o que você faz e como você faz e coisas divertidas que as pessoas só querem compartilhar com seus amigos. Três Fs, sentimentos, fatos e diversão. você não precisa se inscrever em entanto, você não precisa se inscrever em todas as plataformas ao mesmo tempo. É melhor aprender e testar suas habilidades minuciosamente e ver o que funciona bem. Em seguida, pegue o que funciona e traduza para outra plataforma. O YouTube é meu foco principal e, anteriormente, eu também tentava crescer no Instagram. A ideia era que eu poderia simplesmente reduzir meus vídeos mais longos em rolos para o Instagram e eles cresceriam com a mesma rapidez Mas, embora vídeos longos e curtos compartilhem algumas coisas, você ainda precisa de um gancho, uma miniatura atraente e uma boa descrição, e você quer que as pessoas assistam até o fim O vídeo curto é mais intenso e condensado, e há regras diferentes que você precisa aprender para crescer lá de forma eficaz Agora, ainda mantenho meu foco principal vídeos longos do YouTube, em vídeos longos do YouTube, mas estou adicionando um tipo diferente de conteúdo curto nos tópicos. Eu posto tópicos curtos e úteis. É muito rápido e é uma forma de testar ideias de conteúdo rapidamente. Se algo fracassar, não é grande coisa. Mas se algo der certo e eu receber muita atenção por isso, posso considerar expandir esse conteúdo curto em uma postagem de blog, boletim informativo vídeo longo ou até mesmo um curso. Eu não sou uma socialite. Na verdade, não gosto muito de mídias sociais, mas estou começando a apreciar o quão útil elas podem ser para testar ideias rapidamente e me dar feedback sobre em que devo investir meu tempo em conteúdo de formato mais longo. Obviamente, também é uma ótima maneira de se conectar com as pessoas. Então, para você, isso pode significar colocar uma série de esboços em suas histórias do Instagram e perguntar às pessoas qual delas elas querem que você transforme em uma ilustração completa Você também precisa se concentrar nesse aspecto social e entrar nas postagens de outras pessoas, fazer perguntas, para incentivar não apenas o engajamento, mas também relacionamentos reais com as pessoas. Estimule outras pessoas com suas curtidas e engajamento generosos e seja curioso, amigável e livre com seus conselhos, se as pessoas quiserem. E você se familiarizará com muitas pessoas novas como alguém que é prestativo, atencioso e generoso com elogios, e elas retribuirão Seu objetivo como ilustrador nas mídias sociais é principalmente encontrar trabalho remunerado Você publicará muitos de seus próprios trabalhos, é claro, mas 100% de autopromoção não é tão interessante. Você precisa oferecer conteúdo útil, informativo, divertido e que as pessoas queiram compartilhar com sua rede Para um ilustrador com muitos seguidores, grande parte de seus seguidores serão outros ilustradores, talvez 90% ou mais Se você compartilhar apenas suas próprias ilustrações, certeza, elas podem clicar no botão Curtir, mas não há motivo para compartilhá-las com sua rede, o que significa que a interação termina com essa curtida É um beco sem saída. Se você puder fornecer algo em seu conteúdo que seus seguidores queiram compartilhar com seus seguidores e que seus seguidores queiram compartilhar com seus seguidores, isso provavelmente nunca acabará seus seguidores e que seus seguidores queiram compartilhar com seus seguidores, , e sua oportunidade de crescer é enorme. Não estamos postando nas redes sociais para o algoritmo. Estamos postando para pessoas reais que acharão nosso conteúdo valioso e compartilhável É por isso que artistas que estão fazendo ilustrações fofas e engraçadas, mas comercialmente inúteis no Instagram podem crescer rapidamente Eles estão fazendo pequenos rabiscos e desenhos animados divertidos que as pessoas, não apenas os ilustradores, Não recomendo que você se torne uma dessas pessoas porque elas não são ilustradoras comerciais Eles são um tipo diferente de artista. E, francamente, não acho que haja muito dinheiro nisso, a menos que você fique super famoso e consiga um contrato de livro ou venda gravuras, etc Mas veja o que você pode aprender com a maneira como eles fazem as coisas. O que um de seus seguidores realmente gostaria de compartilhar com seus seguidores? Provavelmente não é uma de suas ilustrações finalizadas, mas pode ser uma postagem ou um vídeo com algumas dicas úteis ou um em que você compartilha sua experiência de trabalhar com um cliente específico ou um resumo de como você fez algo Muitas dessas coisas não serão diretamente interessantes para seus clientes em potencial, mas elas representam apenas uma pequena parte de seus seguidores Você precisa atender à maioria dos seus seguidores se quiser crescer e ser compartilhado Você pode estar pensando, bem, isso é irrelevante se clientes em potencial não se interessarem . Mas você sabe o que acontece a seguir? Quanto mais seguidores você tiver, e não importa quem sejam esses seguidores, mais fácil se torna para outra pessoa seguir você. Se eu vou a um perfil social ou um canal do YouTube e vejo que eles têm 100.000 inscritos, não penso muito sobre se quero ou não segui-los. Se 100.000 pessoas já os seguirem, eu lhes darei o benefício da dúvida e os seguirei também para ver se o conteúdo deles é bom. Mas se eu assistir a um vídeo do YouTube que acho interessante e útil, mas vejo que a pessoa tem apenas 400 inscritos, talvez eu não me inscreva porque ela não tem provas sociais suficientes. Nada disso é lógico ou mesmo um processo de pensamento consciente, mas uma conta com poucos seguidores sugere baixa qualidade geral, mesmo que o vídeo que acabei assistir tenha sido genuinamente interessante Quanto mais você tem, mais fácil é conseguir mais, o que significa que será muito difícil crescer no início, mas com o tempo, só fica mais fácil. Você pode pensar nisso como um foguete sendo lançado ao espaço É preciso muito combustível, energia e esforço para tirá-lo do chão. Mas quanto mais alto ele fica, menos combustível ele precisa, pois a força da gravidade se torna menor. Então, se você tem 1.000 seguidores no Instagram e 5% deles são clientes, apenas 50 clientes. Mas se você tem 100.000 seguidores e 5% deles são clientes, 5.000 clientes em potencial. Se você acha que não sabe o suficiente para ser útil às pessoas, pense no que queria saber há dois anos. Ensine-se a partir de alguns anos atrás. Você não precisa ser um especialista para ajudar alguém ou oferecer algum incentivo Então, o social it tem todo um outro conjunto de habilidades para aprender em marketing de mídia social, mas essas informações estão disponíveis de forma ampla e gratuita. É preciso prática, experimentação e consistência. Os sites sociais são generosos em ajudar outras pessoas com seus conselhos e seu engajamento com outros perfis nas redes sociais. Eles gostam de interagir com outros criativos e de serem sociáveis Eles provavelmente não começam se sentindo confortáveis diante das câmeras, quem sabe, mas praticam porque acham que vale a pena. Mas, honestamente, você não precisa mostrar seu rosto. Você pode simplesmente mostrar suas mãos trabalhando em algo, ou você pode gravar um vídeo de lapso temporal e talvez adicionar uma narração ou até mesmo apenas Veja seus ilustradores favoritos ou qualquer tipo de criação on-line e encontre seus rolos e postagens mais populares Copie o que eles fizeram usando seu trabalho e seu estilo para ver se isso faz diferença no seu engajamento. 5. O construtor: Em seguida, examinamos o construtor. Essas pessoas podem não se concentrar principalmente em trabalhar com clientes com comissões. Eles estão trabalhando na construção de ativos e produtos que possam vender para ganhar a vida, alguns ativos, outros passivos, coisas como impressões, cartões comemorativos ou papel de embrulho, qualquer tipo de produto do mercado de arte presentes. Produtos digitais, como pacotes de pincéis ou texturas empacotadas e coisas Eles podem criar imagens para vender em sites de ações. Eles podem fazer cursos para outros ilustradores aprenderem há muitas pessoas criando esses produtos e os vendendo ou licenciando e, sem dúvida, como efeito colateral, eles também recebem comissões ocasionais de freelancers, também Mas o que funciona para vender impressões, por exemplo, não se traduz necessariamente uma boa opção para um projeto encomendado Uma impressão pode ser arte pela arte. Se parecer bom e as pessoas gostarem, elas o comprarão. ilustração comercial geralmente precisa fazer mais do que simplesmente ter uma boa aparência, mas você ainda pode ter uma vida saudável seguindo esse caminho. Muitos desses artistas vão a feiras e mercados de arte em todo o país para conhecer pessoas e vender para clientes em potencial. Eles provavelmente também se concentram em criar seguidores on-line em mídias sociais, boletins informativos , etc., porque se você não conhece pessoas na vida real ou cria seguidores on-line, tem ninguém para quem vender Então, provavelmente deve haver um elemento da socialite aqui Se um artista ainda não tem muitos seguidores e quer vender seus produtos, pode vender para o público de outras pessoas Quando você paga por uma barraca em uma feira de ilustração, você paga pelo acesso às pessoas que vêm a essa feira Eles podem não te conhecer quando entram, mas espero que, quando saírem, você tenha se apresentado e os adicionado à sua lista de e-mails e dado a eles um cartão de visita ou os tenha adicionado nas redes sociais e os tenha trazido para seu próprio público Ensinar sobre compartilhamento de habilidades é outro bom exemplo disso. Você precisa dividir a receita com a plataforma, mas tem acesso a todos os usuários. E se sua aula for boa, novamente, espero que essas pessoas o procurem e o sigam diretamente Vender seus produtos digitais em uma plataforma como Design Cuts ou Gum Road seria outro exemplo A plataforma é reduzida, mas você tem acesso ao público deles. Ter acesso ao público de outras pessoas é uma ótima maneira de começar e de crescer E o objetivo deve ser converter essas pessoas para seu público direto onde você possa alcançá-las diretamente. Um boletim informativo por e-mail é uma ótima maneira de fazer isso. O social é o segundo melhor porque não é confiável e você não controla quantos de seus seguidores realmente veem seu trabalho Um e-mail é direto. Então, aqui estão algumas dicas sobre como ser um construtor eficaz, e isso descreve o que estou tentando fazer por mim mesmo de várias maneiras. Então, eu pesquisei muito sobre isso e cometi muitos erros ao longo do caminho e aprendi com esses erros. O foco está na construção de uma audiência. Isso significa oferecer algo de valor às pessoas gratuitamente a longo prazo. O valor pode significar coisas diferentes para pessoas diferentes. No meu caso, são informações educacionais interessantes sobre o setor de ilustração. No seu caso, podem ser belas obras de arte e imagens com as quais as pessoas se identificam e desejam compartilhar com seus amigos nas Pode significar criar inicialmente um produto gratuito que as pessoas possam usar, e talvez seja simplesmente um papel de parede para o telefone de alguém. Também pode ser um blog onde você compartilha dicas e técnicas para um estilo de arte específico, tudo o que você pode fazer para entreter, educar ou informar várias pessoas que são como O foco não está em vender. Uma vez que você tem um produto para vender, você tem que vendê-lo e comercializá-lo, é claro. Mas se cada postagem que você escrever ou enviar e-mail estiver tentando fazer com que as pessoas lhe dêem dinheiro, mesmo que o que você esteja vendendo seja realmente bom e útil, isso será desagradável para seu público. Você precisa criar confiança primeiro, que as pessoas queiram comprar de você. Se alguém nunca ouviu falar de você e o primeiro contato que recebe de você é um discurso de vendas, essa não é uma boa primeira impressão. Mas se alguém enviar a eles um link para uma de suas postagens e perceber que você está fornecendo um ótimo conteúdo regularmente e eles assistem você por um tempo, eles passarão a gostar de você e valorizar sua presença na vida digital deles. Quando você tem um produto para vender, é mais provável que eles queiram apoiá-lo em alguma coisa e pensarão que, se o material gratuito é tão bom , o produto pago deve ser muito bom. Você começa construindo, faz um monte de ilustrações e as compartilha on-line, compartilha suas dicas e técnicas pintura ou qualquer que seja seu estilo de arte, alegra o dia das pessoas e faz com que elas sintam que fizeram a escolha certa ao seguir Quando você começar a fazer um bom progresso na criação de seguidores, observe o que esses seguidores estão perguntando ou elogiando você Isso lhe dará algumas boas pistas sobre o que pode ser um bom produto Se eles não estiverem lhe fazendo perguntas, pergunte o que eles querem que você faça. Talvez você possa postar algumas de suas imagens populares e fazer uma votação on-line para ver uma imagem impressa para sua loja. Depois, você testou a ideia e saberá qual delas provavelmente venderá melhor. Nesse caso, você tem a obra de arte pronta para uso. Mas digamos que você queira criar algo que exija muito mais tempo e esforço, algo como um curso em vídeo. A pior coisa que você pode fazer é se isolar por alguns meses e escrever o roteiro, filmar o vídeo, criar os PDFs que o acompanham e editá-lo sem primeiro receber feedback do público Se você fizer isso dessa maneira, corre o risco de lançar o produto que ninguém pediu, e acontece que ninguém realmente o quer e ele não vende. Eu fiz isso, e é uma verdadeira chatice, confie em mim. Mesmo que o produto seja muito bom e você tenha trabalhado muito nele e esteja muito orgulhoso dele, se ninguém quiser, ele não venderá. Tive uma breve conversa com Chris Doe, apresentador do futuro podcast e do canal do YouTube, uma empresa incrível criada especificamente para ajudar os criativos a atingirem seus objetivos Ele me deu um plano passo a passo para o lançamento de um produto. Aqui está. Descubra o que seu público quer, seja uma impressão impressa, pendurada na parede ou alguma informação que o ajude a fazer o que está tentando fazer. Isso significa que você sabe que é algo que as pessoas realmente querem. Peça às pessoas que registrem seus interesses em uma lista de espera simples. Isso lhe dá uma ideia melhor de quantas pessoas realmente querem isso. Ofereça um desconto às pessoas se elas o pré-encomendarem. Você ainda não fez o produto neste momento. Se você receber uma quantidade razoável de pré-vendas, pode prosseguir e fazer isso, confiante de que essas pessoas e provavelmente mais pessoas estão realmente dispostas a pagar por isso Em seguida, você fabrica o produto, o entrega em suas pré-encomendas e solicita algumas avaliações, depoimentos Em seguida, você usa essas avaliações para seu lançamento oficial. Isso lhe dá alguma credibilidade e prova social. Então, no meu último curso em vídeo sobre ilustrações de preços, eu votei nas redes sociais Eu vou fazer um curso. O que você mais quer? E eu dei a eles três opções. Eles votaram. Era muito próximo entre o preço e a obtenção de clientes. É por isso que estou fazendo esse curso agora. Em seguida, anunciei um workshop sobre preços para meu público e vendi ingressos por meio da Eventbrite Eu recebi esses pagamentos adiantados antes de fazer qualquer coisa. O workshop foi bem longo, mas eu fiz alguns slides e conversei com as pessoas sobre ele. Eu fiz três workshops em três semanas. Depois de cada uma, consegui obter algum feedback e melhorar a entrega na semana seguinte. Isso realmente ajudou a melhorar o produto. Depois, coloquei uma lista de espera para que as pessoas registrassem interesse em comprar o curso. Se eu não tivesse mais de 50 pessoas na lista, eu não teria chegado Acho que consegui 54 no final. Então eu escrevi o roteiro, filmei os vídeos. Usei o dinheiro que ganhei com os workshops para pagar um editor e um animador para tornar o curso realmente bom Em seguida, ofereci um desconto para pré-encomendas e provavelmente vendi cerca de 25 delas. Então eu o lancei confiante de que era um ótimo curso e que seria muito útil para as pessoas. Também recebi muitas avaliações e depoimentos das pessoas que participaram do workshop Sem esse processo de iteração, o curso não seria tão bom quanto está Eu também não poderia pagar um animador para fazer com que parecesse bom se eu não tivesse feito aquela Uma parte dos lucros do primeiro produto deve ser destinada ao desenvolvimento do segundo produto e assim por diante. Comecei a fazer algumas análises de portfólio. O dinheiro que ganhei com isso foi para fazer meu primeiro curso sobre desenvolvimento de um portfólio, que é muito básico, sem animação e edição simples que eu poderia fazer sozinho. Isso está no Skillshare O dinheiro foi gasto no pagamento de um editor para trabalhar comigo no meu livro. Parte do dinheiro do livro foi destinada à criação uma comunidade de ilustrações e desenvolvimento de uma calculadora de preços. Depois, trabalhei nos custos de preços usando o processo que acabei de descrever, e esse curso está pagando pelo desenvolvimento desse curso E espero que este curso me ajude a construir coisas mais úteis no futuro Portanto, o construtor distribui muito valor gratuitamente inicialmente e, em troca, cria uma audiência de apoiadores e fãs Eles podem então vender produtos para esses fãs e sabem que os produtos que estão vendendo são o que essas pessoas realmente querem. Isso não vai ser para todos. Provavelmente é adequado para pessoas com muita experiência ou conhecimento em um determinado estilo ou técnica, mas pode levar a um fluxo constante de renda passiva Isso cresce com o tempo à medida que seu público cresce e você adiciona mais produtos excelentes. É um início extremamente lento. Comecei meu canal no YouTube e meu primeiro produto gratuito em 2020, e não ganhei dinheiro com esse ou outros produtos até o final de esse ou outros produtos até 2022, quando meu primeiro curso foi lançado no Skillshare Mas agora recebo um pequeno bônus todo mês pelo trabalho árduo que dediquei ao longo dos anos, à venda de livros, à venda de cursos, às avaliações de portfólio, à comunidade que administro, às palestras ocasionais e à receita de anúncios no YouTube Não é uma quantia enorme, mas é principalmente uma renda passiva neste momento. Então, se você quer ser um construtor, pense no que você pode oferecer de graça agora e crie uma audiência fazendo isso. E então, com o tempo, você pode conhecer o que seu público quer saber e criar alguns produtos que podem ser vendidos para esse público. 6. O colaborador: Em seguida, temos o colaborador, que compartilha muito com o networker, pois ele se concentrará na construção de uma rede, mas é diferente porque o foco está na construção de uma rede de outros criativos, e você adivinhou, Estamos unindo forças com outros criativos, como designers gráficos, escritores ou animadores, para criar projetos colaborativos maiores Isso provavelmente é adequado para um ilustrador várias habilidades, alguém que é mais generalista do que especialista, mas, dependendo do seu estilo, pode funcionar de qualquer maneira Como nos concentramos em começar localmente com o networker, falaremos sobre isso em um sentido de rede mais digital, embora as duas formas possam funcionar Procure criativos freelancers que atuem em áreas complementares, web designers, designers gráficos, desenvolvedores de aplicativos, animadores e designers de movimento, consultores de marketing, planejadores de eventos, criadores de conteúdo, editores de vídeo, produtores de podcast, autoeditores e grupos de redação, em vez de optar por grandes empresas, como o Grinder está fazendo, que atuem em áreas complementares, web designers, designers gráficos, desenvolvedores de aplicativos, animadores e designers de movimento, consultores de marketing, planejadores de eventos, criadores de conteúdo, editores de vídeo, produtores de podcast, autoeditores e grupos de redação, em vez de optar por grandes empresas, como o Grinder está fazendo, a O colaborador está entrando em contato com outros freelancers e talvez com alguns estúdios menores Todas essas pessoas poderiam precisar de um ilustrador em algum momento do dia a dia de trabalho E se você puder enviar uma saudação amigável e se dar a conhecer a eles, poderá se tornar parte de sua rede profissional Esse relacionamento vai nos dois sentidos, e talvez você precise oferecer algo primeiro para dar o pontapé inicial. Digamos que você tenha um amigo que queira criar um site ou talvez esteja publicando um livro por conta própria e precise de alguém para ajudá-lo a criá-lo. Talvez você conheça alguém que está se casando e precisa de um design estacionário Como você está na indústria criativa e tem um bom olhar criativo, pode usar isso como uma oportunidade para apresentar seu amigo a um designer gráfico web designer ou editor. Ao fazer isso, você está enviando um lead para esse outro freelancer criativo, e essa é uma ótima primeira impressão a se causar. Depois, você pode dizer que acha que trabalho deles é ótimo e iniciar uma conversa e dizer a eles que você é ilustrador e, se precisarem fazer algum trabalho de ilustração , ligar para você Isso seria o ideal. sempre conseguirá enviar um lead para eles Obviamente, você nem sempre conseguirá enviar um lead para eles, mas ainda pode iniciar uma conversa e deixar claro que está disponível. Entrar em contato com grandes empresas estabelecidas para obter uma resposta é muito difícil. Mas entrar em contato com outros criativos ambiciosos é um pouco mais equilibrado. Você tem uma habilidade que eles podem precisar no futuro, e você também pode precisar das habilidades deles. Por exemplo, você quer adicionar alguma animação ao seu portfólio, mas não sabe como fazer isso. Bem, novos animadores também querem construir seu portfólio Você pode propor trabalhar em um projeto juntos. Vocês dois se beneficiam das habilidades um do outro. E eu vi esse exemplo funcionar muito bem no passado. Vamos dar uma olhada em alguns dos outros freelancers da lista. menores de web design ou Empresas menores de web design ou design gráfico ou freelancers provavelmente precisarão de ilustrações para seus projetos em algum momento no futuro Você estar na rede deles facilita a vida deles e pode potencialmente levar a um trabalho remunerado para você. Quando você está lidando com novos freelancers, eles também estão subindo na hierarquia Portanto, os projetos podem não ser particularmente bem pagos, mas é um trabalho real. Os desenvolvedores de aplicativos seriam semelhantes, mas podem ter ainda menos habilidades criativas se estiverem trabalhando em mais aspectos técnicos de back-end. Os aplicativos precisam de ícones, imagens de cabeçalho e ilustrações e todo tipo de coisas, e talvez alguém para fazer um pouco do trabalho de design de front-end Você poderia ser essa pessoa. Consultores de marketing freelance se orgulham de sua rede. Freqüentemente, eles são contratados para um projeto e recomendam criativos que conhecem a seus clientes Se o cliente precisar de algumas ilustrações da página de destino, ficará feliz em conhecer um ilustrador habilidoso como Os planejadores de eventos podem ser casamentos ou mais eventos corporativos Muitas empresas locais também precisam de recursos visuais para apresentações, convites e animações para cerimônias de premiação e Criadores de conteúdo como eu e milhares de outros aspirantes querem que seus vídeos tenham uma ótima aparência. Você pode ajudar com isso? Se não for você, talvez ter um editor de vídeo ou um animador em sua rede signifique que você possa recomendar essas pessoas e talvez você e o animador se unam para criar animações bonitas para esse Os produtores freelance de podcasts são, eu acho, uma carreira relativamente nova podcasts precisam de capas e conteúdo para mídias sociais As capas ilustradas de podcasts nem sempre são apropriadas, mas às vezes são Escritores que publicam seus livros por conta própria precisam da sua ajuda. Talvez eles também precisem da ajuda de um designer gráfico. Agora, se você já conhece um desses na sua rede, há uma oportunidade para você se unir em algo. Você está se colocando no centro de uma rede de freelancers jovens e ambiciosos que poderiam ter a oportunidade de trabalhar em projetos juntos e serem mais fortes e eficazes se alguém pudesse ser o vínculo que os une Nem todo projeto precisará de você, mas se você for o líder dessa rede colaborativa, quando a ilustração for necessária, você será o primeiro a ligar Então, para inicialmente encontrar e se conectar com essas pessoas, você quer ir aonde elas se encontram on-line ou na vida real. Talvez o consultor de marketing freelancer seja mais uma pessoa do Twitter ou do X. O organizador do evento pode estar participando mais eventos locais de networking presencial A maioria das cidades tem um centro de negócios ou espaços de trabalho que hospedam esse tipo de coisa. Você pode encontrar vários animadores e designers freelancers pesquisando nas redes sociais, no upwork ou fiber e encontrando os nomes de alguns bons Você pode criar um perfil no redsy.com. É aí que os escritores contratam editores, designers e ilustradores Como dica, se você estiver interessado em começar a publicar e trabalhar com autores independentes, participe de um grupo de escritores Entrei para um grupo de escritores quando estava escrevendo meu livro, e havia cerca de 100 pessoas naquela comunidade trabalhando em seus livros. Quando eles chegarem ao final do processo de escrita, você sabe de quem eles precisarão? Um designer gráfico, um ilustrador, talvez um editor de áudio para o audiolivro Aposto que seu produtor freelancer de podcast poderia ajudar com isso Eles também podem querer ajuda no marketing do livro e na criação de algum conteúdo de mídia social. Vá aonde seus clientes em potencial estão. Não precisa ser vendedor. Apenas diga às pessoas o que você faz e que você tem uma rede de pessoas que podem fazer todas essas outras habilidades, e você se tornará uma parte muito útil dessa comunidade. Portanto, o colaborador está unindo as pessoas e atuando como um centro para outros criativos Eles trabalharão em projetos com pessoas de sua rede, pessoas que conhecem e confiam. Juntos, todos ficarão melhor por terem uma rede profissional cheia de pessoas criativas e todos ficarão melhor por terem uma rede profissional cheia qualificadas às quais podem recomendar umas às outras. Talvez você nem sempre seja necessário para um projeto, mas há uma oportunidade de pagar uma pequena taxa para uma pequena taxa levar um projeto às pessoas da sua rede Também existe a oportunidade de você se unir mais formalmente a algumas pessoas e abrir sua própria pequena agência, oferecendo tudo sob o mesmo teto Quanto mais eu falo sobre isso, mais atraente parece Acho que quero fazer isso. Obviamente, isso vai levar tempo, assim como qualquer outra estrutura, e exige que você seja bastante ousado em suas apresentações, seja sociável e também desfrute do trabalho e exige que você seja bastante ousado em suas apresentações, seja sociável e em equipe Mas muito disso pode funcionar bem por meio de e-mails e DMs inicialmente 7. O especialista: A última estrutura é potencialmente a mais difícil de alcançar e, com certeza, levará mais tempo O especialista se posiciona como especialista em um nicho específico, e esse nicho pode estar em sua técnica ou estilo. Talvez eles sejam pintores a óleo comerciais ou façam gravura ou alguma outra mídia tradicional mais antiga que é uma habilidade muito rara nos dias de hoje Há muitas pessoas pintando a óleo, mas poucas delas são artistas comerciais. Talvez eles sejam como um rabiscador que fez uma carreira insana com o que provavelmente estava rabiscando no livro de matemática da escola há que provavelmente estava rabiscando 20 anos Talvez eles sejam pintores botânicos em aquarela que tenham uma atenção meticulosa e científica aos detalhes, ou talvez tenham encontrado uma nova versão pintura botânica, como Katie Talvez eles sejam um artista de letras e calígrafo como Seb Lester, que explodiu nas redes sociais simplesmente demonstrando suas habilidades incríveis e calígrafo como Seb Lester, que explodiu nas redes sociais simplesmente demonstrando suas habilidades incríveis. Eles podem ser uma impressora de tela incrível como Michael Motorcycle, ou são como Rob Ryan, cujos presentes e produtos estiveram em todas as galerias de arte e livrarias por anos Talvez eles sejam artistas de mangá. O que eu não daria para encontrar um ilustrador de mangá realmente bom que faça trabalhos comerciais, a demanda é consistentemente alta Ou adicionam um novo toque ao desenho tradicional, como Daniel Hosego, outro dos meus favoritos. Adoro artistas assim. Todos os meus ilustradores favoritos são verdadeiros mestres em seu ofício Eles passaram décadas aprimorando suas habilidades e, quando vejo o trabalho deles, posso ver e sentir, e agradeço muito mais Eu te disse que ia levar muito tempo. O nicho também pode estar nos tipos de clientes com quem trabalham ou na área do setor em que trabalham. Talvez eles sejam especialistas em design de embalagens ou capas de livros, ou façam pôsteres de filmes Eles poderiam ser designers de personagens para jogos. Eu conheço um cara que parece se especializar em projetar armas para jogos de computador, o que é muito louco, específico e muito legal, na verdade Também pode ser especialista em livros infantis ou ilustrações editoriais conceituais Eles poderiam ser conhecidos por um estilo minimalista realmente marcante como o bar Noma para campanhas publicitárias icônicas Talvez eles sejam ilustradores de moda, ilustradores médicos ou roteiristas Talvez sejam infográficos ou talvez sejam cartunistas políticos Fechar um nicho não significa que você perde. Isso significa que você pode se tornar a primeira escolha para qualquer cliente que queira o que você faz, mas precisa ter certeza de que é a isso que deseja dedicar o trabalho de sua vida Você se torna especialista nessa coisa, e os clientes vêm até você em busca de sua experiência, e eles lhe pagam excepcionalmente bem porque você é o único que pode fazer o que faz no nível em que o faz Isso parece incrível para mim, mas tem um preço alto, décadas de trabalho árduo. Então, se você quiser seguir nessa direção, o primeiro passo é identificar um nicho de mercado com demanda por suas habilidades. Vamos usar a embalagem como exemplo. A embalagem ilustrada é uma aposta bastante segura. Não consigo ver isso indo a lugar nenhum tão cedo. Então, você aprenderia tudo o que pudesse sobre design de embalagens, leria livros, faria cursos, faria sua própria pesquisa e se manteria atualizado com as tendências. Você quer saber mais sobre design de embalagens do que qualquer diretor de arte que chega à sua caixa de entrada E você trabalharia consistentemente em direção a esse objetivo singular, aprendendo todas as habilidades e softwares necessários e, além disso , algumas das coisas você aprenderá não serão ilustrativas. Você provavelmente aprenderá design para layouts, talvez também se dedique à tipografia e ao design de logotipos Você aprenderá tudo sobre técnicas de impressão premium como estampagem e laminação e você pode não estar se concentrando Nesse caso, você pode não estar se concentrando em um único estilo, mas sim praticando uma variedade de estilos que seus clientes desejam Isso certamente não significa que você tenha que esperar décadas para começar a ganhar dinheiro. Você não começará a dominar, mas em sua jornada até lá, ainda poderá trabalhar em todos os tipos de grandes projetos. Isso será essencial para construir sua reputação e sua rede de contatos na indústria de embalagens. Portanto, o especialista é especial, excepcional, excepcional e respeitado. Demora muito para chegar lá, mas você ganha esse título ao se dedicar a um ofício de uma forma tão obstinada que ninguém mais pode segurar uma tocha Você já ouviu a regra das 10.000 horas? Esse é o tempo necessário para ser um especialista em alguma coisa? Quão bom você poderia ser depois de 50.000 horas? 8. Resumo: Então, aqui estamos. Muitas ideias, nenhuma delas fácil ou rápida. Se você quiser ter sucesso em qualquer uma dessas estruturas, suas habilidades criativas precisam ser bem praticadas e aprimoradas e você precisa continuar melhorando e evoluindo ao longo de Eu me inspirei nesse curso e fiquei muito empolgada pensando em como esses caminhos poderiam se desenrolar. Então, espero que você tenha se sentido inspirado por uma ou uma combinação de algumas dessas estruturas, e isso tenha lhe dado algumas ideias de como você deseja desenvolver sua carreira A verdade é que haverá muita confusão na maioria das carreiras freelance Mas lembre-se dessas personas ao divulgar seu trabalho ao mundo e buscar sua fortuna Eu realmente agradeceria se você pudesse clicar no link abaixo e me dizer o que achou deste curso. Seu feedback me ajudará a criar coisas mais úteis no futuro. Obrigado por confiar em mim para ajudá-lo a navegar na indústria da ilustração Eu acredito em você. Te vejo na próxima vez. 9. Aula bônus: como enviar um e-mail para um cliente: Essa é provavelmente a pergunta mais comum que recebo. Como faço para enviar e-mails aos clientes? Quando os ilustradores estão prontos para começar a se apresentar aos clientes por e-mail, vejo muitos deles ficarem muito presos em suas próprias cabeças Eles querem que seja perfeito. Afinal, é a primeira impressão. Eles não querem estragar nada e arruinar suas chances de serem Compreensível, mas também desnecessário. Veja muitos outros ilustradores se inscrevendo na agência que não pensam o suficiente Francamente, eles enviam e-mails preguiçosos que nunca receberão uma resposta Meu pensamento sobre isso é que você realmente tem muitas chances de causar uma boa primeira impressão com e-mails frios como este. Se você enviar uma mensagem ruim, ela não será examinada ou será esquecida pelo agente ou diretor de arte para quem não será examinada ou será esquecida pelo agente ou você a enviou quase instantaneamente. Eles só se lembram dos bons. Portanto, se você já enviou e-mails no passado e não recebeu uma resposta ou talvez tenha cometido um erro, como esquecer de adicionar um link para o site ou algo parecido, não deixe que isso o impeça de tentar novamente Não há nada para se envergonhar. A maioria dos e-mails que você envia não receberá uma resposta, e há muitos bons motivos para isso. O diretor de arte pode estar doente ou de férias. Eles podem gostar do seu trabalho, salvá-lo em algum lugar e não se dar ao trabalho de responder Eles podem não ter um projeto adequado para você no momento. Eles podem odiar seu trabalho. Isso é possível, mas é improvável. Ou o trabalho é certo para eles ou não. E se não for adequado para eles agora, isso não significa que não será no futuro quando você tiver um pouco mais de prática. O cenário mais provável é que o diretor de arte esteja simplesmente ocupado demais para responder a todos os e-mails que recebe dos ilustradores Eles provavelmente adorariam responder, dar algum feedback e ajudá-lo. Eles estão ocupados. Então, quando você envia um e-mail para um cliente, pense no que ele realmente precisa saber, e é uma lista bem curta. De longe, a coisa mais importante que eles precisam saber é se seu trabalho é bom. Portanto, incluir exemplos do seu trabalho é realmente o objetivo principal deste e-mail. E se seu e-mail não tiver nenhum exemplo de seu trabalho de ilustração , é uma perda de tempo. Eles não vão pesquisar seu nome ou seu site. Portanto, inclua algumas imagens no próprio e-mail. Sem grandes tamanhos de arquivo ou arquivos em camadas. Apenas alguns JPEGs são perfeitos. A ilustração comercial é frequentemente usada pelos clientes para atrair a atenção para suas marcas ou produtos, portanto, você deve usá-la para atrair atenção para si mesmo. Não adicione links de download aos seus e-mails. Não adicione arquivos zip. São barreiras entre o diretor de arte e seu trabalho. Um PDF está ok. Se você estiver enviando um e-mail com links individuais do Google Drive para 20 imagens separadas, pare. Ninguém vai se dar ao trabalho de olhar para eles. Em termos do que você escreve, você deseja enviar a eles uma introdução amigável sobre você e seu trabalho. Você não precisa ser excessivamente formal, mas deve ser profissional Os diretores de arte têm tempo limitado, então mantenha o e-mail curto e gentil. Diga a eles quem você é, onde está, o que faz e por que está entrando em contato. Quem, onde, o quê e por quê? Você pode fazer isso em três ou quatro linhas. O motivo dessa lista pode parecer desnecessário, pois enviar seu trabalho de ilustração a um diretor de arte é bastante autoexplicativo Mas essa é uma oportunidade para você pedir o que deseja, seja um emprego, um feedback ou qualquer outra coisa. Faça a pergunta, algo como Você tem alguma oportunidade surgindo para a qual meu trabalho possa servir? Você não pergunta, você não entende, dê ao diretor de arte algo para responder. Se não houver dúvida, o e-mail não exige uma resposta. Isso não garante nada, mas pode aumentar suas chances de obter uma resposta. E vale a pena tentar qualquer pequeno ajuste que possamos fazer para aumentar a quantidade de respostas que recebemos Anexe algumas imagens do seu melhor trabalho que sejam apropriadas para esse cliente específico. As imagens são o que chamará sua atenção primeiro, não um bloco de texto. Inclua um link para seu portfólio caso eles queiram ver mais. Você também deve adicionar algumas palavras-chave sobre seu estilo e os tipos de trabalho que você faz ou gostaria de fazer. Por exemplo, sou ilustrador editorial com foco em ideias conceituais Meu estilo de ilustração é baseado em vetores e usa cores fortes e desenhos de personagens. Eu trabalho em muitas disciplinas financeiras e científicas. Seja o que for que descreva seu trabalho, você deve adicionar essas palavras-chave. Portanto, se o diretor de arte estiver navegando pela caixa de entrada procurando um ilustrador, ele poderá digitar Illustrator, financeiro, conceitual, e seu e-mail aparecerá nessa Se você não receber uma resposta ao seu primeiro e-mail introdutório, depois de cerca de uma semana, envie um acompanhamento e simplesmente diga: Olá, espero que tenha tido a chance de ver meu portfólio Se houver alguma coisa em que eu possa ajudar, me avise. Eu adoraria trabalhar com você. Não é agressivo. Isso não vai incomodar ninguém, mas pode gerar uma resposta Dois e-mails são melhores do que um. Se você ainda não receber uma resposta, tudo bem. Defina um lembrete para você mesmo para enviar outro e-mail com novos trabalhos em três meses O primeiro e-mail que você enviar para um cliente provavelmente não receberá uma resposta, melhor que seja. As chances de você enviar seu trabalho para um diretor de arte exatamente no momento que ele procura um ilustrador com suas habilidades e estilo são pequenas Isso pode acontecer, mas isso é uma questão de aparência, e não é um sistema repetível É por isso que é importante redefinir suas expectativas e pensar sobre qual é realmente a meta. O objetivo da divulgação por e-mail não é enviar um e-mail. É manter contato com os clientes a longo prazo, para que você possa se familiarizar e confiar neles. O primeiro e-mail que você envia não é o mais importante. O mais importante pode ser o quinto ou o sexto e-mail que você envia para esse cliente, o que pode levar alguns anos no futuro, quando o diretor de arte tiver o projeto perfeito para seu estilo e habilidades. E se você estiver enviando a eles um ótimo trabalho novo a cada poucos meses, você sempre estará fresco na mente deles. 10. Aula bônus: autopromoção: Eu costumava receber muitos itens promocionais impressos de ilustradores, desde cartões postais e adesivos até estampas e camisetas caras Então, eu gostaria de fixar os cartões postais na parede, mas, para ser honesto, a maioria deles acabou na lixeira Se eu não gostasse de estilo, não vou mantê-lo. Esse tipo de coisa pode ser uma despesa séria para um novo ilustrador Eles demoram muito para projetar, imprimir e publicar. E desde o COVID, muitas pessoas estão trabalhando em casa, então não há garantia de que a pessoa para quem você o envia realmente receberá se seu trabalho não for receberá se seu trabalho testado e você ainda não estiver ganhando dinheiro com ilustrações, não perca seu tempo e dinheiro fazendo essas O e-mail é uma forma muito mais rápida e barata de se apresentar aos clientes Sim, é menos impactante, mas também tem menor risco Depois de estar estabelecido , trabalhar regularmente e ter algum dinheiro no banco, sim, faça algumas coisas legais para publicar aos clientes. Mas talvez as coisas que você publica sejam mais parecidas presentes de agradecimento para seus clientes existentes, e sejam coisas que o diretor de arte possa guardar na parede ou na mesa lembrá-los de você no futuro. Você já sabe que eles gostam do seu trabalho, então é muito menos provável que acabem no lixo. 11. Aula bônus: diretórios de ilustrações: Está aqui. Está aqui. Você provavelmente já se deparou com diferentes serviços e produtos que afirmam ser capazes de encontrar seu cliente, o diretório de ilustração e a pasta de trabalho e o livro. Há outros. Parecem um atalho. E quando usados como parte de uma estratégia de marketing por um ilustrador experiente cujo trabalho já é popular e foi validado pelo mercado, eles podem ser uma fonte eficaz de leads e clientes, mas também são caros Se você é iniciante e ainda não tem clientes, não sabe realmente se seu trabalho é bom o suficiente para atrair clientes Ainda não foi validado. Pode ser bom o suficiente, mas é provável que, se você está apenas começando, ainda tenha um pouco de trabalho a fazer. Portanto, se você pagar $1.000 ou qualquer outra coisa para aparecer em um desses livros ou diretórios on-line, sem saber que seu trabalho é bom o suficiente, corre o risco de desperdiçar Eu fiz isso. Eu realmente não podia pagar, mas achei que era um investimento, mas não foi porque meu trabalho não era bom o suficiente. Se você está colocando seu trabalho ao lado de centenas de outros ilustradores, precisa ter certeza de que vai se destacar ou de que tem algo único a oferecer E eu não acho que você possa ter certeza até se esforçar para encontrar seus próprios clientes e ter alguma evidência de que o que está fazendo está funcionando. Eu recomendo que você evite esses serviços quando for iniciante Eles são muito caros e provavelmente serão um desperdício de dinheiro. Quando você progredir um pouco mais em sua carreira e seu trabalho estiver em demanda e você tiver algum dinheiro na conta bancária para gastar em marketing, em sua carreira e seu trabalho estiver em demanda e você tiver algum dinheiro na conta bancária para gastar em marketing, experimente, pois pode funcionar muito bem. Não é um atalho para iniciantes. É um serviço profissional para profissionais estabelecidos. O acesso à agência é uma lista de clientes que você pode comprar, e eu ouvi coisas boas. Mas, novamente, é uma despesa que você provavelmente não quer pagar antes saber que definitivamente tem uma chance real de conseguir alguns dos clientes da lista. A Association of Illustrators vende listas de clientes para ilustradores entrarem em contato em diferentes áreas, editoriais, editoriais e publicitárias, eu acho É um ótimo recurso e relativamente barato. Essa provavelmente é uma boa opção para artistas novos, mas fique atento se você os comprar, então compre muitos outros novos ilustradores Esses clientes serão inundados com e-mails de artistas, mais do que outros clientes que você possa encontrar Você pode experimentá-lo por pouco dinheiro, mas esteja ciente de que haverá muita concorrência por quaisquer projetos que esses clientes tenham. 12. Aula bônus: diversificando seu portfólio: Você pode ter uma ideia de em qual parte do setor deseja trabalhar, como livros infantis, e tudo bem. Mas se você mostrar apenas um trabalho apropriado para livros infantis, nenhum outro tipo de cliente considerará contratá-lo. Estabelecer um nicho e se especializar muito cedo pode tornar sua vida como freelancer incrivelmente difícil Você está se dando apenas uma chance de encontrar trabalho em uma área específica do setor. Acredito que é melhor ter um portfólio com um amplo apelo para muitos tipos diferentes de clientes no início, que você tenha mais chances de encontrar trabalho freelance remunerado com mais rapidez Então, quando estiver trabalhando regularmente e tiver algumas opções, você pode começar a ser um pouco mais exigente e restringir seus projetos aos que lhe interessam mais Não há nada de errado em ter um cliente dos sonhos ou um nicho no qual você deseja entrar, mas você não prefere ser pago para ilustrar coisas que não se encaixam perfeitamente nessa caixa ao longo do caminho para esse objetivo Pare de pensar no seu cliente ideal por enquanto e pense em como você pode se tornar ideal para muitos tipos diferentes de clientes. Há duas coisas que você pode fazer para aumentar as oportunidades que estão disponíveis para você como novo ilustrador: temas e formatos Aplique seu estilo a vários assuntos diferentes, assuntos que atrairão clientes de diferentes setores. Personagens infantis são um só: viagens, animais, beleza, comida e bebida, tecnologia, mapas, arquitetura, personagens. Acho que fazemos personagens, finanças, ciência, retratos. Essa é uma variedade muito ampla. Então você não vai se interessar muito. Mas se você tiver alguns exemplos de cada um desses assuntos em seu portfólio, estiver preenchendo muitos requisitos e tiver algo a oferecer a uma ampla gama de clientes, terá mais chances de encontrar seu primeiro projeto pago Depois, você pode pensar em formatos, coisas como publicidade, embalagem e publicação. São descrições de formatos ou maneiras diferentes de usar a ilustração. Adicionar uma mistura de formatos diferentes ao montar seu portfólio. Na categoria editorial, você pode ter todos esses assuntos diferentes, mesmo com publicidade e capas de livros. capa de um livro pode ser sobre comida, viagens, romance, finanças, ciência, psicologia, qualquer coisa. Você tem sua lista de assuntos e talvez alguns deles você ilustre como formato de capa de livro Talvez você pense que animais, viagens e ciência funcionarão como capas de livros. As capas dos livros são bastante reconhecíveis, formas semelhantes na maioria das vezes, com espaço para o texto do título e o nome do autor Então você pensa: Ok, vou fazer ilustrações que parecem anúncios de tecnologia, finanças e, tipo, temas de saúde e bem-estar Eles podem ser anúncios de mídia social ou anúncios impressos, ou você pode vê-los no metrô ou em outdoors Para editoriais, você pode fazer mapas e retratos de alimentos. Isso pode ser a capa de uma revista, um artigo de página dupla no interior ou uma ilustração menor. Portanto, você não está apenas apresentando uma ampla variedade de assuntos que os clientes estão procurando, mas também mostrando diferentes tipos de clientes, desde editoriais, editoriais e publicitários, que você pode trabalhar da maneira que eles precisam. Se você mostrar uma variedade de assuntos em vários formatos, poderá trabalhar em vários setores diferentes. Com o tempo, você provavelmente descobrirá que não gosta de realizar determinados projetos, como finanças ou tecnologia, por exemplo, e poderá eliminá-los gradualmente. Depois de começar um trabalho remunerado regular, você tem mais liberdade para escolher o caminho ideal. No início, qualquer trabalho é melhor do que nenhum trabalho.