Elementos da natureza: pintando uma folha de Begonia em aquarela

1. Introdução: Você já pensou nas semelhanças entre natureza e arte Tenho certeza de que existem muitos. No entanto, os padrões são um tema comum a ambos. Olá, pessoal. Meu nome é Cheryl e sou uma artista autodidata de aquarela que mora na Índia Minha aula de hoje é seu convite para o casamento perfeito entre padrões delicados da natureza, por um lado , e a elegância da aquarela, por outro Nesta aula, aprenderemos a criar uma pintura em aquarela de uma folha de begônia Como destaque desta aula, você aprenderá uma nova maneira de criar os padrões de superfície dessa folha usando fluido de mascaramento Ao final desta aula, você terá sua própria pintura de uma folha realista, mas pintora, uma folha de begônia, que espero que o deixe orgulhoso Acredito que, independentemente de você ser um artista experiente ou iniciante, esta aula tem algo a oferecer a Se você estiver pronto, vamos começar. 2. PROJETO DO CURSO : Para seu projeto de aula, você criará sua própria pintura em aquarela de uma Begonia Rex Lee A imagem de referência que forneci, que você pode usar para sua pintura, é a de uma folha de planta do meu próprio jardim. No entanto, você não precisa necessariamente usar a referência, desde que você possa usar qualquer outra referência de uma folha de becconia Existem muitos padrões de folhas requintados encontrados na espécie que podem deixá-lo animado Uma pintura como essa pode parecer intimidadora, mas não se preocupe Vou guiá-lo lição por lição sobre como concluir seu projeto. Primeiro, aplicaremos o fluido de mascaramento com uma torção. Vou demonstrar a você como fazer isso. À medida que você avança nas aulas, eu o encorajo a enviar sua foto de progresso. Depois de concluir seu trabalho, envie uma foto final ou uma digitalização do seu trabalho para a seção abaixo intitulada Meus projetos. Agora vamos continuar com as aulas e mal posso esperar para ver o que você cria. 3. MATERIAIS: Eu tenho comigo papel de aquarela. E isso tem a forma de um bloco de aquarela, que significa que as bordas são coladas para que não se curvem debaixo d'água. Mas se você não tiver um bloco de aquarela, você também pode usar folhas de papel soltas e prendê-lo você mesmo E fixe você mesmo com uma fita adesiva na superfície do coração Este é um papel 100% algodão da Saunders. É comprimido e isso significa que tem alguma estrutura na superfície que é útil para nós O peso do papel que estou usando é de 300 gramas/metro quadrado As dimensões são 12" vezes 9". Mas você também pode usar dimensões diferentes se preferir desenhar e pintar uma folha maior ou menor do que a que estou fazendo, lápis e borracha necessária. Precisaremos de fluido de máscara para artistas e uma escova de dentes para pulverizar o fluido de máscara e uma escova de dentes para pulverizar o Também é útil ter um coletor de cimento para remover o fluido de mascaramento no final da pintura Tenho comigo dois pincéis de aquarela e esses são pincéis redondos sintéticos tamanho dois com Você não precisa. É suficiente se você tiver um pincel grande com uma boa ponta com quatro tons de aquarela. São da Winsor and Newton Professionals. As cores que eu tenho, um amarelo bismuto, que é um amarelo frio Você também pode usar amarelo limão em vez disso, se não tiver a sombra. Em seguida, tenho a garança rosa, e esta é uma cor vermelha rosada Você também pode usar qualquer outro rosa ou vermelho que esteja disponível com você. Há dois tons de azul comigo. Uma é pinta cinza , que é um cinza azulado. Tem um valor tonal muito escuro. É difícil para nós aumentar as tintas que usaremos em nossa licença para criar áreas de sombra O outro que temos é o ultramarino francês, que é um pigmento disponível em qualquer paleta de aquarela que disponível em qualquer paleta de aquarela Eu acredito que cada paleta teria um pouco de ultramarino nela. É uma aquarela granulada, o que significa que nos dá uma textura muito bonita quando seca Eu tenho comigo gás de artista, a cor é branco titânio Isso também é útil para criarmos padrões no final da pintura, na superfície da inclinação. Também precisaremos de dois recipientes limpos com água. Uma é para enxaguar nossos pincéis entre as cores. A segunda é para aplicar camadas limpas de água no papel Também é útil ter uma paleta de mistura, especialmente para misturar nossos verdes para nossa pintura de hoje 4. Desenho: Para começar, faço o desenho da folha à mão livre. Este é um desenho bastante fácil. A maneira como faço isso é desenhar primeiro a nervura média e depois a metade das folhas de cada lado dela Ajuda pensar em cada metade da folha como uma forma de gota d'água. Se eu obtiver as linhas incorretas em alguns lugares, eu levanto o grafite com minha inevitável borracha e redesenho É importante usar borracha de mesa papel aquarela porque na era normal, se você esfregar a superfície do papel com ela, a borracha comum estraga o tecido do Isso não é algo que queremos. Agora, passo a desenhar mais veias que saem da veia central ou da veia média Eu observo o padrão de perto antes de desenhá-lo na minha folha de papel. Se você acha que esse desenho é difícil para você, o que você poderia fazer alternativamente é traçá-lo. Tenho uma videoaula sobre como traçar desenhos ministrada em minha outra aula de compartilhamento de habilidades, que é sobre pintar um veado em Existem algumas maneiras diferentes de traçar um desenho. Você pode usar um papel vegetal ou até mesmo uma placa de luz para isso Outra coisa que você pode fazer é primeiro desenhar um desenho aproximado em um pedaço de papel antes de desenhá-lo na folha de aquarela Isso lhe dá a prática necessária para fazer um bom desenho. O desenho da nossa folha não precisa ser muito macio. Tudo bem se você tiver algumas linhas muito visíveis na sua folha de aquarela Isso porque, de qualquer forma, as veias que correm na folha são onde pintaremos as áreas mais escuras Então, isso estaria escondido pelas camadas escuras da cor da água. 5. Pintura das bordas das folhas: Bem vindo de volta. Tenho minhas tintas e pincéis prontos Agora, junto com minha paleta de mixagem, a tonalidade que vou usar é a matéria rosa Como alternativa, você pode usar qualquer vermelho ou rosa que esteja disponível com você. E eu também tenho um recipiente limpo com água comigo. Para começar, li toda a área do papel dentro das bordas da folha. Eu li toda a área dentro da folha com água. Assim, eu acelerei um pouco o vídeo, mas você pode demorar um pouco para fazer isso Esta é uma etapa em que você precisa molhar bem o papel, mas, ao mesmo tempo, garantir que não haja poças de água em nenhum lugar, porque isso não é algo que queremos Se você tiver alguma poça, pode retirá-la com um lenço de papel e passar por cima com um local claro Mais uma vez, coloco um pouco da minha tonalidade na ponta do pincel. Isso é tamanho. Até agora, eu precisava de um pincel menor para fazer os intrincados padrões nas bordas Eu desenho essas linhas curvas. Eu não desenho uma linha reta porque, como você pode ver nas bordas da folha, temos essa textura e padrão em que a folha sobe e desce como uma onda. É isso que estou tentando capturar com minhas linhas onduladas. Não estou desenhando uma linha reta, só faço isso também na base da folha, onde ela se prende ao caule Eu deixei um pouco de tom rosa. Isso porque eu posso ver um pouco de rosa nessa parte da folha. Agora toda a minha borda está coberta com o tom rosa. E desenhei essas linhas onduladas sobre novamente para escurecer um pouco as tonalidades , porque achei que era muito sutil, muito mais clara do que eu queria que fosse Escureça um pouco. Também no lado esquerdo da folha, posso ver que há alguma luz vindo de trás dela, que a ilumina por trás Parece um pouco brilhante. Vou tentar capturar isso também no lado esquerdo, mas por enquanto coloco mais pigmento na base da folha Em seguida, vou para a esquerda da folha para suavizar algumas linhas que podem ter sido duras Agora eu tranco aquela parte transparente da folha que eu posso ver no lado esquerdo. Isso tudo é para essa parte. Deixe isso secar completamente e, em seguida, nos encontraremos para a próxima aula, onde aplicaremos a máscara a ele. Adeus 6. Fluido de mascaramento: Agora eu tenho comigo meu fluido de máscara debaixo da escova de dentes. Agora que minha camada subjacente está completamente seca, vou mergulhar minha escova no fluido de máscara e jogar fluido de máscara no papel depois de dublar qualquer excesso da dublar qualquer É assim que você joga o fluido de máscara no papel. Se você não está muito confiante nessa etapa, pode experimentá-la primeiro em um pedaço de papel extra antes de começar a pintar. Eu tenho meu fluido de máscara na minha escova de dentes. Agora é aqui que eu coloco na folha de papel. Como você pode ver, ele cria muitos respingos muito mais do que você obteria com um pincel para dor É um respingo muito denso que você obtém de uma escova de dentes É assim que o fluido de mascaramento nos ajuda a preservar os padrões nas folhas Isso vai sujar suas mãos. Você pode remover facilmente o fluido de máscara depois aplicá-lo e lavar as mãos Não se preocupe com isso, está tudo bem. Não é grande coisa. Você pode continuar fazendo isso e jogando mais fluido de máscara no papel pelo tempo que precisar para obter um número suficiente de respingos em sua precisar para obter um número suficiente de respingos Você deve julgar por si mesmo, olhando seu papel, se havia manchas suficientes na folha para capturar a ideia de uma folha em agonia. Eu preciso de mais, acho que vá mais uma vez, outra rodada de respingos É útil ver um papel de um ângulo para ver onde o fluido de mascaramento está lá versus onde não está Se você tiver um fluido de mascaramento de cor branca, alguns fluidos de mascaramento serão coloridos. Mas menos isso, eu a vejo em um ângulo para ver onde eu tenho as manchas e onde não tenho, porque lá ela brilha depois que seca completamente Nos veremos na próxima parte. Adeus 7. Primeira camada de folha: Agora, meu fluido de mascaramento está completamente seco. Eu apenas o deixei sozinho por cerca de 1 hora. Leva tempo para o fluido de mascaramento secar e é importante esperar até lá Mas quando está seco, usamos o Altra Marine francês e o amarelo bismato nesta pintura para pintar as áreas mais escuras do papel onde estão as sombras Eu tenho meu Altra Marine francês e amarelo e verde misto, algo que você pode fazer usando amarelo e azul E é isso que eu vou fazer aqui. Vou misturar um verde mais claro e um verde mais escuro. Para o meu verde mais claro, tenho uma quantidade menor de azul ultramarino Para o verde mais escuro, há mais azul ultramarino. O verde mais claro também tem mais amarelo. Já o verde mais escuro terá menos amarelo escuro. Mais amarelo. Quanto mais brilhante o verde, mais azul, mais escuro é o verde. Eu pego meu bsmothyellow e misturo. Agora eu tenho uma cor verde de aparência natural e agora deixa o verde mais escuro na próxima Bem, acho que isso não é escuro o suficiente, os mais escuros, então vou colocar um pouco mais de ultramarino nele para aumentar o valor total É isso mesmo, e está muito seco, basta misturar um pouco de água nele. Não queremos mistura aquosa. Queremos uma mistura cremosa dessas duas cores. Eles não se movem muito no papel quando molhamos o papel, mas também não deixam linhas duras, porque vamos molhar as áreas da folha que estou olhando. Então eu o estudo por algum tempo antes de colocar meu verde molhado no seco. Eu recomendaria que, para esta lição e todas as lições seguintes, você assistisse a aula inteira íntegra antes de experimentá-la em sua própria pintura E observe cuidadosamente o que estou fazendo antes de fazer você mesmo. O que estou fazendo aqui é colocar minhas verduras no local onde vejo a sombra e suavizando as bordas do interior da folha A maneira de fazer isso é mergulhar meu pincel na água, depois passar no lenço de papel e depois correr pela borda, a borda dura da tinta, mais uma vez, limpar o lenço de papel para remover o excesso E é muito importante passar no lenço. Depois, passe com o pincel úmido para suavizar as bordas, passe no lenço, amoleça Acho que também vejo algumas áreas escuras no lado inferior direito. É aí que eu começo a andar em minhas cores. Mais uma vez, eu suavizo as bordas ao redor dessa cor porque não quero que a mancha dura no centro da folha fique com um pouco mais de verde escuro E é assim que fazemos. Agora, essa primeira camada está pronta e vamos esperar que ela seque completamente antes de voltarmos. Nos vemos na próxima aula. Adeus 8. Segunda camada de folha: Bem vindo de volta. Agora está completamente seco e vamos preparar algumas misturas de tintas E o verde que criamos na última parte, ou você pode misturar mais verde usando ultramarino francês e amarelo bsmoth Vamos usar essa mistura para pintar as folhas que vamos seção por seção. Agora começo com a seção superior esquerda da folha. Essas seções são separadas pelas veias. Eu pinto seções, mas não as adjacentes. Isso porque eu não quero que a cor passe de uma seção para a outra. Violet ainda está molhada. Pintei uma seção, depois pintei outra, que não tem bordas em comum com a seção anterior. Agora você pode observar a folha perto e ver onde estão as trevas e as luzes e definir suas cores de acordo Onde quer que você veja a luz, deite-se, sua luz verde. Onde quer que você os veja, coloque uma mistura de verde escuro e tinta ou apenas tinta ou mesmo apenas verde escuro. Fazemos isso para toda a folha, seção por seção, certificando-nos de não pintar as seções adjacentes até que estejam completamente secas. Eu continuo nesse processo, observando minha folha a cada vez para ter certeza de que estou colocando as trevas e as luzes onde deveriam estar A maneira de fazer isso, como você pode ver, é primeiro molhar a seção inteira com água limpa e depois aplicar as tintas, caso contrário, você terá linhas duras dentro das seções e isso não é algo que pretendemos. Se você sentir que depositou o excesso de pigmento em algum lugar, poderá limpá-lo assim Faça uma escova de tambor limpa mergulhando-a em água limpa e enxaguando-a bem primeiro, depois esfregue-a no papel E essa é a sua escova de tambor limpa. E com o pincel úmido, você retira o excesso de cor Mais uma vez, onde vejo os grãos escuros, coloco os tons escuros. E onde vejo os grãos mais claros, coloco meus grãos mais claros dependendo do que vejo na imagem de referência. Ok, agora a seção superior esquerda está completamente seca, então eu começo a pintar as seções adjacentes às que eu já pintei. E porque está seco, as cores não vão sangrar. E isso nos dá uma boa olhada nas seções da folha separadas pelas chuvas Eu continuo fazendo isso em todas as seções uma vez que sei que as adjacentes a ela estão completamente secas. Se algo não estiver seco, espero que seque antes de começar com minhas tintas. Além disso, é importante lembrar que temos fluido de mascaramento embaixo da camada Se você quiser secar, não use o secador de cabelo, pois isso faria com que o fluido de mascaramento se tornasse como uma goma e grudasse papel e não sairia mais tarde Não seque o papel com secador quando tiver fluido muscular. Se você não tiver fluido muscular, pode secar o papel entre as camadas para acelerar o processo de Minha segunda camada está quase pronta agora e vou esperar que ela seque completamente antes de retornar à minha pintura. Nos vemos na próxima aula. Adeus. 9. Folha de terceira camada: Nesta lição, vamos fazer nossa terceira camada de verduras por cima da manga Tudo o que vamos fazer é escurecer em qualquer área que deveria estar, e pronto. Vamos suavizar todas as linhas duras que criarmos nesse processo com um pincel limpo e úmido. Mergulhe em água limpa, depois esfregue em papel de seda e amoleça a borda com aquele Eu faço isso pouco a pouco em todos os segmentos, certificando-me de deixar algumas linhas brancas onde eu gosto que as veias apareçam claramente Porque isso dá uma boa aparência à pintura. Neste ponto, podemos ver que nossa pintura está se unindo e está começando a parecer cada vez mais com uma folha real. Embora ainda tenhamos nosso fluido de mascaramento, ainda precisamos removê-lo Indo diretamente com tintas cinza onde quero as áreas mais escuras da folha, porque essa é a cor mais escura da minha paleta, com o É assim que você pinta em aquarelas. Você construiu suas cores camada por camada. E as camadas subjacentes, uma vez secas, parecem muito mais claras do que quando você as colocou no chão. Isso porque eles são absorvidos pelo papel de algodão que estamos usando. Eles se fixaram nas curvas do papel, o que dá uma tonalidade mais clara do que quando partimos para os locais onde as folhas se dobram Como posso ver na foto de referência, acabei de ter uma mistura escura de rosa marder ali. Como você pode ver. Estou quase terminando essa parte. Acho que estou começando mais algumas tintas, pois em certos lugares onde precisa haver Roccochetsi'mene, vou mais algumas tintas, pois em certos lugares onde precisa haver Roccochetsi'mene, vou esperar que seque completamente. Na próxima parte, pintaremos a sombra da folha e manteremos isso sutil em nossa pintura de hoje. Te vejo na próxima vez. 10. Sombra da folha: Nesta lição, vamos pintar a sombra da folha. Para começar, eu desenho o contorno dentro do qual eu gostaria que a sombra estivesse Acho que é importante fazer isso porque sempre que não faço isso, costumo exagerar nas sombras Em seguida, entro com meu coletor de cimento e removo qualquer fluido de máscara que possa ter respingado fora da minha folha na minha área sombreada, porque não quero manchas na minha área sombreada quero manchas na Claro, escuro nessas linhas. Eu vou apagá-los mais tarde. Vou demonstrar uma sombra que vou criar apenas com rose der e uma mistura de pinos cinza com rose der Faça isso e depois eu amoleço as bordas. A maneira de suavizar as bordas é pegando um braço limpo A escova de braço limpa é uma escova que você mergulha em água limpa, depois dubla em um lenço de papel e, com isso, suaviza as bordas da sombra Faça isso também com a outra metade do segmento da folha, desenhe a sombra, coloque um pouco mais de pigmento suavize as bordas No meu projeto final, tenho uma sombra muito mais escura que desenhei mais tarde Não consegui capturar isso na câmera, mas o processo é o mesmo, exceto que em vez de Rose, você usa tintas cinza para a sombra? E isso dá uma sombra muito mais escura se você gosta desse estilo A sombra também é opcional. A maioria das ilustrações botânicas que eu vi não desenha nenhuma sombra, dependendo do seu Você pode decidir pular essa parte. Depende de você agora, eu terminei com a sombra, e quando ela estiver completamente seca, nos encontraremos novamente no próximo adeus 11. Retoques finais: Tudo bem, esta é a última parte da nossa aula e vamos remover o fluido de máscara. Primeiro, você precisa se certificar de que, ao fazer este papel, a sombra pintamos na última lição esteja completamente seca ao remover o fluido de máscara Porque se houver um pouco de umidade no papel, ele se rasgará Ao tentar remover o fluido de mascaramento, verifique se ele está seco A textura luminescente embaixo da folha chega à quarta quando removemos nosso fluido de mascaramento dessa forma removemos nosso fluido de mascaramento Esse é um processo que leva algum tempo. E é importante ser paciente pois estar com pressa e tentar remover o fluido muscular com pressa pode causar danos ao papel. Não tenha pressa. Acelerou um pouco o vídeo. Na verdade, eu não o removi tão rápido. Sinta com minhas mãos para ver se está completamente desligado e em qualquer lugar onde eu possa sentir o fluido muscular dentro e fora do papel Eu o removo com meu coletor de cimento. Eu adiciono alguns retoques finais, para os quais primeiro eu pego um pouco de rose mudder E eu passo por cima das bordas da folha onde quer que eu tenha perdido a cor da mancha rosa nas bordas Em seguida, vejo que algumas das nervuras dentro da folha têm uma mancha rosa. E eu adiciono as cores rose muder ali. Eu uso meu pincel molhado sobre seco e quase como um lápis de cor nesta parte em que estou apenas desenhando as veias em rosa, mas também intensifico algumas cores Se você tentar fazer isso, isso fará com que você perca alguns dos pontos luminescentes subjacentes Mas você poderia recuperá-lo usando guash como eu faço. Eu só senti a necessidade de fazer essa parte. A folha não parecia escura o suficiente em alguns lugares. Eu escureci depois de remover o fluido de mascaramento. Mas, de preferência, você teria feito isso antes de remover o fluido de mascaramento Você não precisa fazer isso. Novamente, com minha lavagem branca, faço mais algumas manchas, e essas são boas para complementar as manchas transparentes que estão abaixo dela Algumas manchas parecem opacas, enquanto outras são transparentes E isso nos dá uma boa aparência. Adicione alguns dos detalhes de acabamento. Eu podia sentir um pouco mais de fluido de mascaramento fora das folhas, então eu vou em frente e removo isso também Em seguida, apago a linha que eu havia desenhado a lápis para a sombra Não há problema em usar uma borracha comum agora, porque não vamos mais pintá-la, mesmo que isso danifique um pouco a fibra Isso é bom. Eu tiro o pó de qualquer excesso de fluido de máscara usando uma escova seca para remover ossos, em qualquer lugar onde eu possa encontrar o fluido de máscara ainda lá Isso é tudo para nossa pintura de hoje. Espero que você tenha gostado e esteja orgulhoso da peça final que criou. Estou orgulhoso do meu. Vou colocar minha assinatura abaixo disso. Você também pode se sentir à vontade para assinar sua pintura se quiser adquirir o hábito de colocar sua assinatura. Adeus Te vejo na próxima vez. 12. Conclusão: Parabéns pela sua visão artística. Você capturou a beleza de uma begônia em aquarelas. Como etapa final, não se esqueça de enviar uma digitalização ou uma foto do seu trabalho para a galeria do projeto abaixo. Isso me ajuda, assim como seus colegas, dar uma olhada em seu trabalho e fornecer feedback, se você solicitar. Se você tiver dificuldades com alguma parte do curso ou tiver dúvidas, sinta-se à vontade para iniciar uma discussão abaixo ou pedir minha ajuda mencionando-a no upload do seu projeto Vou dar uma olhada em todos os projetos enviados enquanto você estiver aqui. Por favor, deixe também um comentário para minha aula. Isso realmente me ajuda. Além disso, não se esqueça de me seguir aqui, bem como nas minhas páginas do Youtube e Instagram para acompanhar todas as ideias de aquarela que eu tiver Espero que você tenha se divertido na minha aula e até a próxima. Cuide-se.