Efeitos rápidos de fotocópia no Adobe Photoshop

1. Introdução e visão geral do curso: Ei pessoal, sou Dominic da Attitude Creative. Nesta aula eu vou compartilhar com vocês nossa técnica especial para gráficos angustiantes imitando um olhar fotocópia retro, criando toner corajoso de texturas no Adobe Photoshop. Esta técnica é baseada na combinação de filtros inteligentes do Photoshop, que desenvolvemos para ser capaz de facilmente afligir qualquer tipo de gráficos sem quaisquer materiais adicionais. Esta classe não é sobre o uso do filtro de fotocópia pré-existente no Photoshop. Em vez disso, você aprenderá a usar alguns filtros não destrutivos diferentes para criar uma variedade de looks e texturas que podem ser ajustados e personalizados para atender a qualquer propósito. Usando esta técnica, você será capaz de facilmente e rapidamente angustiar tipos, gráficos, ilustrações e fotografias e adicionar uma estética Lo-Fi ao seu trabalho. Esta técnica é super útil ao projetar cartazes, estampas de camisetas, trabalhar em projetos editoriais e criar zines, ou quando você quer que seu trabalho pareça um pouco menos digital. Mal posso esperar para ver como você usa essa técnica em seu próprio trabalho. Junte-se agora e vamos fazer algo incrível. 2. Primeiros passos: A técnica que vou compartilhar com vocês nesta classe pode ser usada com qualquer gráfico. Vou mostrar-lhe como construir e o justo efeito para o tipo de angústia, gráficos e fotografias, para criar texturas e colocar gráficos e texturas em compósitos mais complexos. Para o seu projeto de classe, você pode criar e compartilhar uma série de experimentos usando vários tipos diferentes de gráficos, ou você pode afligir apenas uma coisa, é completamente até você. Mas, independentemente dos gráficos que você vai ser angustiante ou da textura que você vai criar, a aparência vai depender muito do tamanho da imagem. Quanto maior a imagem, menores detalhes você terá. Para poder ter grãos menores, criarei todos os efeitos dentro de um documento de 3.000 por 2.000 pixels. Sugiro que você faça o mesmo para começar, para ter resultados previsíveis e entender como tudo funciona. No final da aula, vamos dar uma olhada em diferentes opções de dimensionamento. Ao configurar um novo documento, certifique-se de selecionar o modo de cor RGB e defina a resolução para 300 pontos por polegada. Defina o conteúdo de fundo como transparente. Crie um novo documento e salve-o imediatamente com um nome descritivo. Certifique-se de selecionar o formato de arquivo PSD aqui e clique em Salvar. 3. Configuração de objeto inteligente: A primeira coisa que precisamos fazer neste documento é criar e configurar um objeto inteligente que irá conter os gráficos que estão indo para ser angustiado. uso de Smart Objects nos permite adicionar filtros inteligentes a qualquer gráfico de forma não destrutiva e torna possível substituir facilmente os gráficos ou editar texto enquanto ignora todos os efeitos intactos. Vá para o painel de camadas, clique com o botão direito na camada transparente e , em seguida, no menu pop-up, selecione “Converter em objeto inteligente”. Vamos começar por enfatizar a coisa mais direta que é, que é tipo. Renomeie o objeto inteligente para digitar. Clique duas vezes na miniatura da camada para abrir o conteúdo do Objeto Inteligente em um documento separado. É aqui que vamos criar ou colocar uma composição de tipo. Dentro do documento Objeto inteligente, você deve ter uma camada vazia. Antes de fazer qualquer outra coisa, vá para o botão “Adicionar novo preenchimento” ou camada de ajuste na parte inferior do painel de camadas e adicione uma nova camada de preenchimento de cor sólida. Na janela do seletor de cores, defina a cor como branca. Certifique-se de que ele mostra todos os f's no valor hexadecimal aqui e clique em “Ok”. Esta cor de preenchimento funcionará como um plano de fundo. Pense nisso como uma folha de papel branca contendo o design que você está fotocopiando. Na vida real, independentemente do que sua fotocópia, você sempre terá algum histórico físico. Isso é apenas algo para mantê-lo realista e fazer todos os efeitos funcionarem como eles deveriam. Vou digitar rapidamente algo usando a ferramenta de texto e escrevê-lo usando o painel de caracteres.” Se você for fazer o mesmo, certifique-se de que a cor está definida como preto. Ele deve mostrar todos os zeros na janela do seletor de cores aqui. Também mudarei rapidamente o alinhamento para “Centralizar” usando o painel de parágrafos e, em seguida, você usa a ferramenta de movimentação para posicionar minha composição de texto centralmente dentro da Tela de pintura. Se você já tiver uma composição tipográfica pronta em um arquivo separado, em sua biblioteca ou em um ilustrador, basta inserir ou copiar e colar neste documento. Certifique-se de que é preto sobre um fundo branco. Quando terminar de criar ou colocar sua composição, pressione “Command S” ou “Control S” nas janelas para salvar as alterações em seu documento de Objeto Inteligente. Em seguida, feche-o e volte para o documento principal. Aqui está o objeto inteligente atualizado. 4. Efeito #01: desgaste em tipografia: Agora podemos começar a criar um efeito gráfico. Pressione “D” no teclado para redefinir o primeiro plano e as cores de fundo no painel de ferramentas para preto e branco. Em seguida, selecione a camada de objeto inteligente no painel de camadas e vá para o menu de filtro e selecione a galeria de filtros. Na janela da galeria de filtros, precisaremos de três efeitos diferentes. Vamos adicionar mais alguns clicando neste botão. Certifique-se de que todos os efeitos livres estejam visíveis e defina o efeito inferior como granulação a partir da seção de textura. O meio para caneta gráfica da seção de esboço. O topo para bordas rasgadas também da seção de esboço. Agora vamos configurar esses efeitos, começando com o efeito de bordas rasgadas. Aqui, defina o equilíbrio da imagem para 25, suavidade para 14 e contraste para cerca de 16. Em seguida, vamos para o efeito da caneta gráfica e definir o comprimento do traçado como um. Balanceamento claro e escuro para 20, e a direção do traçado para horizontal ou vertical. Como definimos o comprimento do traçado para um, realmente não importa qual direção do curso usamos aqui. Finalmente, vamos configurar o efeito de grão. As opções de tipo de grão selecionam vertical e, em seguida, definam a intensidade para 75 e contraste para 20. Aqui temos um bom tipo angustiado, com listras de toner de vesícula sutis. Se sua composição tipográfica parece desbotada, ou diferente do que você vê aqui no meu exemplo. Vá até a caneta gráfica e brinque com o equilíbrio claro-escuro, até ter a aparência que procura. Se você quiser ajustar qualquer outro aspecto deste visual, há algumas coisas que você pode experimentar. Por exemplo, você pode definir o tipo de grão como horizontal em vez de vertical, para ter listras de toner horizontais em seu design, ou você pode usar grão pontilado para criar uma espécie de textura granulada, uniformemente salpicada por toda parte. Ou contrastar o grão para ter um tipo sólido com bordas angustiadas, e uma pequena quantidade de grão que é um pouco mais leve. Ou você pode tentar o grão ampliado, que cria um efeito que está em algum lugar entre os looks criados pelo estippled e contrastar o grão em termos das quantidades de grãos em geral. Apenas essas poucas opções permitem que você crie uma série de incríveis looks diferentes. Para controlar a quantidade de grão no novo design, use a configuração de intensidade de grão. Quanto maior a intensidade, mais grânulos você tem seu design. Use a configuração de contraste de grão para ajustar a quantidade de contraste entre os tons mais escuros e mais claros criados pelo grão. Outra coisa que você pode considerar brincar com, é um contraste no efeito arestas rasadas. Quando reduzido, pode tornar o grão no fundo branco mais pronunciado. Além disso, se você quiser um visual mais áspero e mais bitmap, você pode aumentar a suavidade para seu valor máximo de 15. Isso parece ótimo também. Mas para um olhar fotocópia mais autêntico, eu vou ficar com suavidade definido para 14. Aqui está como você pode angustiar uma composição tipográfica, e criar uma série de looks diferentes apenas ajustando esses efeitos aqui. Vou voltar rapidamente para as configurações originais que usei. Mas você pode brincar com eles o quanto quiser. Apenas certifique-se de anotar ou tirar capturas de tela de quaisquer efeitos legais que você criar durante a experimentação, para que você possa replicá-los facilmente no futuro. Quando terminar aqui, clique em OK para aplicar esses efeitos ao objeto inteligente. Aqui está uma composição de tipo angustiada, e os efeitos da galeria de filtros agora são mostrados como este no último painel. Clicando duas vezes sobre eles aqui, iniciaremos a janela da galeria de filtros para que você possa ajustar os efeitos aplicados a qualquer momento. 5. Substituindo designs: Você pode usar o mesmo efeito se você quiser afligir qualquer outro tipo, ou composições de letras, ou quaisquer outros gráficos que são, ou podem ser facilmente convertidos em preto e branco. Para trocar os gráficos aos quais este efeito é aplicado, clique duas vezes na miniatura das camadas “Objeto inteligente” e oculte ou exclua o design anterior, mas mantenha o plano de fundo branco. Em seguida, substitua o conteúdo dos Objetos Inteligentes outro design ou ilustração que você deseja colocar em perigo. Tente usar outras composições tipográficas ou lettering, ilustrações ou gráficos criados no Illustrator ou no Photoshop e certifique-se de manter o conteúdo desse Objeto inteligente em preto e branco para efetivamente replicar a aparência no documento principal. Quando você estiver configurado seus novos gráficos, salve as alterações neste documento e volte para o arquivo mestre. Aqui está outro projeto angustiado. Agora, se necessário, você pode abrir a Galeria de Filtros clicando duas vezes sobre ela aqui e ajustar os efeitos para melhor trabalhar com este design da mesma maneira que mostrado na parte anterior. É assim que você pode afligir o tipo e os gráficos em preto e branco, e trocar os designs para ficar angustiado. 6. Efeito #02: desgaste em composições gráficas: Até agora temos tipo angustiado e cor sólida, gráficos em preto e branco. Agora, vamos dar uma olhada em como você pode aplicar e ajustar esses efeitos para trabalhar com outros tipos de gráficos e ilustrações que têm algum intervalo de tons neles. Nesta parte vai começar com ilustrações angustiantes contra um fundo branco. Nas duas partes a seguir, vamos dar uma olhada em fotografias angustiantes e gráficos raster mais complexos, que não têm um fundo branco. Uma vez que este tempo será ajustando os filtros um pouco, vamos criar um objeto inteligente separado, para que ele possa ter sua própria pilha de filtros que podem ser reutilizados para gráficos semelhantes no futuro. Se desejar, você pode criar uma nova camada de objeto inteligente a partir do zero ou simplesmente clicar com do mouse nesse Objeto inteligente no painel Camadas e selecionar Novo objeto inteligente via cópia no menu. Isso criará uma nova cópia independente do objeto inteligente com os mesmos efeitos aplicados a ele. Ao criar uma cópia do objeto inteligente dessa forma, e não simplesmente duplicando-o, você será capaz de editar o conteúdo de ambos os objetos inteligentes independentemente um do outro, então se você mudar um deles, o outro será mantidas inalteradas. Neste caso, é muito importante se você não quer estragar tudo. Vamos renomear a segunda camada de objeto inteligente para gráficos, que possamos facilmente distinguir entre as duas camadas e os efeitos aplicados a elas. Clique duas vezes neste novo objeto inteligente menos fenomenal para abrir seu conteúdo e excluir designs anteriores. O seguinte efeito funcionará com gráficos D de contraste com tons distintos e diferentes contra um fundo branco. Por exemplo, esta ilustração aqui, então encontre e abra um gráfico ou ilustração com propriedades semelhantes. Selecione a imagem inteira pressionando Command A ou Control A Windows e copie-a e cole-a no conteúdo dos objetos inteligentes aqui. Se a imagem for menor ou maior que a Tela, pressione “Command T ou Control T nas janelas” para selecionar a ferramenta Transformação livre e mantenha pressionada a tecla Shift para restringir as proporções, dimensione sua imagem para cobrir toda a Tela. Pressione “Enter” para aplicar alterações e, se necessário, reposicione sua imagem na Tela de pintura usando a ferramenta Mover. Quando estiver pronto, salve o documento do objeto inteligente e volte para o arquivo principal. Agora precisamos ajustar os filtros para melhor trabalho desses gráficos, abrir os efeitos da galeria de filtros para a camada de objeto inteligente e parar indo para o grão e filtro. Mantenha o tipo de grão definido como vertical ou horizontal, dependendo da direção que você preferir. Altere a intensidade do grão e o contraste para realçar os detalhes. Vou definir a intensidade para 54, e o contraste para 20, mas sinta-se livre para explorar outros valores próximos. Em seguida, vá para o filtro Caneta gráfica e altere o equilíbrio claro-escuro para trabalhar com sua imagem. Este funciona bem com os mesmos valores usados antes. Deixe o comprimento do traçado definido como um e a direção do traçado definida como horizontal ou vertical. Não precisamos mudar muito no filtro de bordas rasgadas, então deixe o equilíbrio de imagem definido como 25, suavidade para 14 e brinque com o contraste para obter os resultados desejados. Vou definir para 10 para trazer mais detalhes. Quando estiver pronto, aplique as alterações. Aqui está um tipo diferente de efeito, pronto para ser reutilizado com outros gráficos com um intervalo de tons semelhante. 7. Efeito #03: criando um efeito de imagem listrada: Além de tipos e gráficos angustiantes, esses efeitos também podem ser usados para afligir fotografias e outras imagens multicoloridas ou multitonais. Há um par de efeitos diferentes que você pode criar, incluindo o visual que você obtém de uma fotocopiadora antiga, que cria listras irregulares e um olhar muito contrastante blitz. Abra uma fotografia ou qualquer ilustração raster complexa no Photoshop. Vamos começar criando um efeito de imagem listrada. Vou usar esta fotografia que tirei em risco, que é um antigo código desactivado, uma base militar usada para desenvolver as armas nucleares da Grã-Bretanha e além do radar do horizonte. Agora, de volta ao documento principal. Crie uma nova cópia do objeto inteligente da mesma forma que fizemos na parte anterior. Em seguida, renomeie para imagem listrada. Em seguida, abra seu conteúdo e remova a imagem anterior. Vá para o documento com sua imagem, selecione-o e copie-o e cole-o em seu objeto inteligente. Redimensione e reposicione-o conforme necessário. Quando estiver pronto, salve o documento do objeto inteligente e volte para o documento principal. Abra os efeitos da galeria de filtros para este objeto inteligente. Vamos fazer algumas mudanças em todos eles. Em primeiro lugar, vá para o filtro total de bordas. Verifique se o equilíbrio da imagem está definido como 25, suavidade como 14 e defina o contraste como 12. Em seguida, vá para o filtro gráfico da caneta e verifique se o comprimento do traçado ainda está definido como um. A direção do traçado para horizontal ou vertical e defina o equilíbrio claro-escuro de acordo com o conteúdo da imagem. No meu caso, funciona muito bem. Definido para 29. Finalmente, vá para o filtro de grão e defina a intensidade para cerca de 55. Contraste com cerca de 40. Mantenha o tipo de grão definido como horizontal ou vertical. Sinta-se livre para experimentar qualquer uma das configurações para obter os resultados desejados. Por exemplo, talvez você queira experimentar a configuração de contraste no filtro de granulação. Isso alterará o contraste entre as áreas claras e escuras da imagem. Com maior contraste, as áreas escuras assumirão a aparência de toner aglomerado. Ou você pode ir para as configurações da caneta gráfica e deliberadamente diminuir o equilíbrio claro-escuro para dar uma impressão da fotocopiadora que está ficando sem toner ou trabalhando no modo econômico. Experimente aqui. Voltarei às minhas configurações favoritas para esta imagem. Quando estiver pronto, clique em OK para sair da galeria de filtros e aplicar os efeitos à imagem. 8. Efeito #04: criando um efeito de imagem contrastante: Um visual alternativo, você pode dar sua ferrugem a imagens e fotografias como um olhar de fotocópia contrastante, granulado e áspero. Novamente, cria uma nova cópia do objeto inteligente e renomeie-o para contrastar a imagem. Se você quiser, você pode colocar outra imagem dentro do objeto inteligente imediatamente. Mas vou usar a mesma fotografia por enquanto. Você pode ver dois ou 10 tipos de efeitos aplicados à mesma imagem. Vamos para os efeitos da galeria de filtros para este objeto inteligente e fazer algumas alterações. Para criar uma aparência contrastante, não precisamos tocar no filtro de bordas rasgadas. Deixe-o como está, se já tiver as configurações que usamos anteriormente. Em seguida, vá para o filtro de grão, e altere a intensidade para 60, contraste 215, e o tipo de grão para pontilado. Confira a aparência da imagem na visualização e, se necessário, vá para o filtro de caneta gráfica e ajuste o equilíbrio do documento de luz no filtro de caneta gráfica, até que a imagem pareça correta. Quando você está feliz se o que você vê aqui, aplicar alterações, aqui está um olhar alternativo. Você pode aplicar a fotografias e outros tipos de imagens rasterizadas multi-tonal. 9. Efeito #05: criando texturas de toner com relevo: Distressing diferentes tipos de gráficos e imagens não é a única coisa legal sobre esses efeitos. Você também pode usá-los para criar uma série de diferentes texturas de toner de fotocopiadora que podem ser usados por conta própria. Por exemplo, como fundos ou aplicados sobre outras imagens para adicionar mais textura a elas e torná-las mais sujas. Vou mostrar-lhe como criar uma série de texturas diferentes e como você pode colocá-los junto com outros gráficos angustiados. Vamos começar com a criação de um efeito que lhe permitirá gerar texturas únicas que se assemelham a toner aglomerado. Vá para o painel Camadas e adicione uma nova camada vazia. Renomeie para Toner Agregado e converta-o em um Objeto Inteligente. Em seguida, selecione essa camada no painel Camadas e verifique se as cores do primeiro plano e do plano de fundo estão definidas como preto e branco no painel Ferramentas. Em seguida, vá para o menu Filtrar, Renderizar e selecione Nuvens. Essas nuvens serão a base do padrão da textura e você pode aleatorizar sua textura clicando duas vezes no efeito Nuvens aqui no painel Camadas para redigitá-las. Agora, mantendo o Objeto Inteligente selecionado pela última vez, vá para o menu Filtro, Desfoque e adicione um Desfoque de movimento. Na janela de diálogo Desfoque de movimento, defina o ângulo para zero ou 90 graus, dependendo da direção que você deseja que as nuvens se espalhem para imitar a maneira como o papel é puxado pela fotocopiadora, no caminho o tambor aplica as marcas tonais. Isto é apenas para tornar a textura um pouco mais realista e dinâmica. Gosto de definir a distância para cerca de 300 pixels. Mas você pode experimentar valores diferentes, dependendo como você quer que os aglomerados em sua textura pareçam. Clique em “Ok” para aplicar o Desfoque de movimento. Lembre-se de que você sempre pode revisitar suas configurações em qualquer estágio clicando duas vezes no nome dos efeitos no painel Camadas. Agora, vamos para o menu Filtro novamente e adicionar efeitos de galeria de filtro para criar a textura gráfica. A janela da galeria de filtros deve abrir com os conjuntos de filtros usados pela última vez. grão, a caneta gráfica e as bordas rasgadas ainda devem estar aqui. Defina o preenchimento de grão para intensidade como 10, contraste para 15 e tipo de grão para contrastar. Em seguida, vá para o filtro Caneta gráfica e defina o comprimento do traçado como um, a direção do traçado para horizontal ou vertical e o equilíbrio claro/escuro para 30, ou experimente outros valores dependendo de quão sujo e intenso você quer que sua textura pareça. Finalmente, vá para o filtro Bordas rasgadas e defina o equilíbrio da imagem como 25, suavidade como 14 e contraste como 17. Verifique a pré-visualização e clique em “Ok” quando estiver pronto. Aqui está o primeiro tipo de textura pronto e lembre-se, você pode gerar mais versões desta textura redirecionando as nuvens, clicando duas vezes sobre elas aqui. 10. Efeito #06: criando texturas de toner com borrifos: A próxima textura que você pode criar dois usando esses efeitos se assemelham pequenas granulações de tom são espalhadas uniformemente sobre toda a tela. Para criá-lo, você precisará do mesmo básico, como nuvens e desfoque de movimento. Você pode simplesmente copiar o objeto inteligente e renomeá-lo para granulado. Em seguida, clique duas vezes nos efeitos da galeria de filtros para esta camada e edite as configurações do filtro. Vá para o filtro de grão e mude o tipo de grão para granulado. Na visualização, você pode ver como a textura muda. Os granulados são leves muito mais espalhados em comparação com o tipo degradante de contraste. Mantenha o resto das configurações conforme foram do efeito anterior. Se você quiser ter menos granulado e torná-los mais soltos, você pode aumentar o contraste de valor do total e efeitos de bordas como este. Eu costumo mantê-lo entre 18 e 23. Existem algumas opções de textura diferentes aqui. Experimente e aplique alterações quando estiver pronto. 11. Efeito #07: criando texturas de toner listradas: A próxima textura será criar imitações [inaudíveis] de usar uma fotocopiadora muito antiga e suja, que cria listras de tom visíveis em toda a cópia. Mais uma vez, vamos precisar de todas as mesmas coisas para começar. Então vamos criar outra cópia do objeto manchado e renomeá-lo para listras de toner. Em seguida, vá para os efeitos da galeria de filtro para este objeto manchado. No filtro de grão altere a intensidade para 40, contraste para 25 e defina o tipo de grão para horizontal ou vertical. Ao criar esse efeito, é importante que você mantenha a direção do desfoque de movimento e o grão da mesma forma. Portanto, se o ângulo de desfoque de movimento estiver definido como zero, defina o tipo de grau como horizontal. Se o ângulo de desfoque de movimento estiver definido para 90 graus, defina o tipo de grão como vertical. No filtro gráfico da caneta, mantenha o comprimento do traçado definido como um. O equilíbrio escuro das luzes deve ser ajustado para 20 e a direção do traçado definida para horizontal ou vertical. Finalmente, no filtro de bordas de tom, defina o contraste para 15 e mantenha o equilíbrio da imagem 25 e a suavidade definida como 14 e pronto. Você está feito. Como de costume, sinta-se livre para brincar com diferentes configurações se você quiser modificar sua textura ainda mais. Mas ficarei com as configurações que acabei de mostrar. Aplique alterações e aqui está uma textura de toner listrado sujo com polegar. Seja qual for a textura que você estiver criando usando este ou os efeitos anteriores, lembre-se de que você pode regenerar as nuvens renderizadas a qualquer momento clicando duas vezes no nome dos efeitos no painel de camadas. Cada vez que as nuvens rerenderizaram, elas são diferentes. Então você pode criar um número ilimitado de texturas únicas. 12. Efeito #08: criando texturas de toner manchadas: A próxima textura, vou mostrar-lhe como criar, parece tom de mancha nas bordas do papel. Vamos criar uma nova camada vazia e renomeá-la para manchas. Em seguida, converta-o em um objeto inteligente e abra seu conteúdo. Dentro deste objeto de mancha, em primeiro lugar, vamos adicionar uma nova camada de preenchimento de cor sólida e definir a cor como branca. Este ato como um fundo como quando nós faria tipo angustiante em gráficos. Agora crie uma nova camada vazia acima, selecione-a e mude para a última adequada. Usando essa ferramenta, desenhe uma seleção áspera e irregular ao longo da borda da tela, algo assim e preencha a seleção com preto. Se você definir a cor do primeiro plano para preto no pedal das ferramentas, basta pressionar o backspace Alt para fazer isso. Quando uma borda estiver pronta, repita o processo com outra borda. Vou criar manchas verticais. Então eu estou trabalhando com as bordas superior e inferior. Se você quiser criar manchas horizontais, desenhe algumas formas ao longo das bordas esquerda e direita. Você também pode usar as ferramentas de pincel ou lápis para criar as formas. Mas a última ferramenta [inaudível] é melhor em criar formas realmente ásperas enquanto tem um fluxo realista entre elas. Nós não precisamos ter muito aqui e você verá como ele fica quando aplicarmos os efeitos e você sempre pode rever e atualizar este documento mais tarde para criar diferentes padrões de manchas. Então, quando estiver pronto com algumas formas, pressione Salvar e feche o Documento do Objeto Inteligente. Agora de volta ao documento principal. Selecione o objeto inteligente com as formas, vá para o menu de filtro e adicione um desfoque de movimento. Defina o ângulo para zero ou 90 graus, dependendo se você estiver criando manchas verticais ou horizontais. Defina a distância para 300 pixels e clique em OK. Em seguida, novamente, vá para o menu de filtro e aplique os efeitos da galeria de filtros. Da nossa textura anterior, aqui precisamos alterar algumas configurações. Vá para o efeito grão e altere a intensidade para 75 contraste para 20 e defina o tipo de grão para horizontal ou vertical. É importante que você defina o tipo de grão na mesma direção que o desfoque de movimento. Em seguida, vá para o efeito de caneta gráfico. Mantenha o comprimento do traçado definido como um, defina o equilíbrio claro-escuro para cerca de 20 e defina uma direção de traçado como vertical ou horizontal. Finalmente, vá para o filtro de bordas de tom e defina o equilíbrio da imagem para 25, suavidade para 14 e contraste para cerca de 15. Quando estiver pronto, clique em OK para sair da galeria de filtros e aplicar os filtros. Você deveria ter algo parecido com isso. Agora você pode ver como as formas que você cria, parece manchado. Então você pode ir e criar diferentes formas ao longo das bordas para criar diferentes texturas de manchas. 13. Criando composições: Até agora você deve ter uma série de efeitos projetados para trabalhar com diferentes tipos de gráficos e um número de texturas diferentes. Todos eles podem ser usados por conta própria. Mas você também pode compô-los juntos para criar variações da mesma imagem com ricas texturas sujas de diferentes tipos. Combine diferentes efeitos e texturas para criar uma série de diferentes looks únicos. Como todos esses efeitos, imagens e texturas já estão em um documento, você pode escolher qualquer um deles e combiná-los entre si. Portanto, oculte as camadas que você não deseja usar em seu composto. Apenas mantenha visíveis as camadas que você precisa. Eu vou com esses três, mas você pode usar tão pouco quanto dois ou quantos quiser. Mantenha a camada inferior como está. Em seguida, altere o modo de mesclagem em todas as camadas visíveis acima para multiplicar. Aqui está. O modo de mesclagem de multiplicação elimina a cor branca e mistura as cores mais escuras com o conteúdo da camada abaixo. Então, neste caso, funciona muito bem, porque essas camadas contêm texturas diferentes. Mas se você começar a multiplicar diferentes imagens ou gráficos uns sobre os outros, você criará algo assim, que pode não ser sua intenção. Se você quiser desenvolver seu trabalho ainda mais e introduzir várias cores. Afastando-se de um olhar fotocópia preto e branco, você pode fazer isso também. Estarei cobrindo como fazer isso na próxima parte. 14. Adicionando cor ao seu trabalho: Os efeitos que acabei de mostrar podem trabalhar como eles são, uma imitação, um olhar de fotocópia tradicional em preto e branco. Mas você não precisa parar por aí. Se você quiser, você também pode considerar colorir seu trabalho. Isso pode ser feito de algumas maneiras diferentes. A maneira mais fácil de colorir esses tipos de imagens é transformando-as inteiramente. Para fazer isso, vá para o painel de camadas, clique no botão “Adicionar novo preenchimento” ou “Ajustar camada” e adiciona uma nova camada de ajuste de mapa de gradiente. Coloque-o acima de todas as outras camadas no documento e clique duas vezes na miniatura “Camadas de mapa de gradiente” para abrir suas propriedades. No painel de propriedades, clique em “Visualização de gradiente” para abrir o editor de gradiente. Aqui, escolha um gradiente diferente das predefinições ou defina suas próprias cores clicando duas vezes em “ Paradas de cor” e selecionando cores no seletor de cores. mapa de gradiente funciona substituindo as cores da imagem original, com base em seu brilho em escala de cinza com cores equivalentes do gradiente definido. Aqui, a cor da parada à esquerda substituirá a cor preta em sua imagem. O da direita substituirá a cor branca. Experimente cores diferentes e confira como elas funcionam com sua imagem. Você pode usar qualquer combinação de cores que você quiser, se você estiver interessado em se afastar do olhar fotocópia. Ou você pode considerar manter a cor preta como ela é, e apenas substituir a cor clara por outra coisa para imitar o efeito que você obtém ao fotocopiar em papel colorido, em vez de padrão brilhante para o papel branco. Se você quiser aprender a criar combinações de cores emocionantes e quiser mais dicas para usar mapas de gradiente para tonificar suas imagens, não deixe de conferir nossa classe Mastering Duotones no photoshop. Quando terminar de configurar seu mapa de gradiente, clique em “Ok” para aplicar as alterações. Como a tonificação é feita usando uma camada de ajuste de mapa de gradiente, você pode facilmente alterar as cores a qualquer momento, voltando para o editor de gradiente. Um método alternativo e mais avançado de colorir compósitos é baseado na coloração de objetos inteligentes separados de forma diferente. Isso o leva ainda mais longe do visual fotocópia. Mas é uma boa técnica para ter em mente, se você quiser adicionar uma cor adicional ou algumas cores a diferentes camadas em seu composto. Vá para o objeto inteligente, que você deseja que seja colorido de forma diferente do resto da imagem. Se você estiver usando um mapa de gradiente para tonificar toda a imagem, arraste esta camada acima da Camada de mapa de gradiente. Se você não estiver usando nenhum mapa de gradiente, coloque esta camada onde deseja que ela esteja entre as outras camadas. Se o modo de mesclagem desta camada estiver definido para multiplicar, altere-o novamente para o normal. Mesmo que você precise ver através dele, você terá esse efeito mais tarde. Agora selecione esta camada, clique com o botão direito sobre ela e selecione “Opções de mesclagem” no menu. Na janela “Estilo de Camada”, marque aqui “Pré-visualização”, para poder ver as alterações. Em seguida, nas principais opções de mesclagem, vá para as configurações de mesclagem. Certifique-se de que está definido para cinza aqui. No controle deslizante superior, mova a “Alternar Branco” para a esquerda. Você verá o fundo branco desaparecer. Quanto mais você se move para alternar para a esquerda, mais transparência você cria em sua imagem, vez da cor branca e dos realces. Você não precisa ir muito longe. Só precisamos eliminar o fundo branco aqui. Cerca de 250 marcos, vamos nos livrar do fundo branco e dos destaques mais brilhantes. Mas você pode brincar com ele ainda mais se quiser. Clique em “Ok” para aplicar as alterações. Depois de aplicar o efeito de mesclagem, selecione o “Objeto inteligente” e pressione “Command G” ou “Control G” nas janelas para colocá-lo em um grupo por conta própria. Em seguida, vá para o botão Adicionar novo preenchimento ou camada de ajuste e adicione uma nova camada de preenchimento de cor sólida. Defina-o para qualquer cor que você quiser e clique em “Ok”. Em seguida, certifique-se de que esta camada colorida está fora do grupo com o objeto inteligente e acima dele. Isto é super importante. Caso contrário, o próximo passo não funcionará. Quando tudo estiver em ordem, mantenha pressionada a tecla “Alt” e clique com mouse entre o grupo na camada de preenchimento de cor sólida, quando vir este ícone de seta em vez do cursor. Isto irá recortar a camada de preenchimento de cor para o conteúdo visível do grupo abaixo, e irá preenchê-lo com a cor selecionada. Depois de colorir o conteúdo do objeto inteligente em uma cor diferente, você pode voltar para as opções de mesclagem para esta camada clicando duas vezes neste ícone aqui. Ajuste ainda mais as configurações Blend If para alterar a quantidade de detalhes que você elimina de seus gráficos. Para tornar mais fácil de lidar com, você pode colocar a camada de preenchimento de cor sólida e o grupo em que é clicado, em outro grupo, para que você saiba que eles pertencem juntos. Agora, se você quiser, e se você estiver usando algumas cores escuras ou saturadas, você pode alterar o modo de mesclagem de todo o grupo para multiplicar, para misturá-lo com o conteúdo abaixo. Se você estiver usando uma cor clara ou apenas quiser uma aparência de cor sólida, mantenha-a definida como normal. Se você quiser colorir qualquer um dos objetos inteligentes em uma cor diferente, repita o mesmo processo. Em qualquer caso, se você estiver fazendo algo complexo e multicolorido, jogue com a ordem dos grupos coloridos e certifique-se de que o modo de mesclagem de camadas inferiores esteja definido como normal. Portanto, sua imagem geral não tem nenhuma área transparente. 15. Dimensionar e salvar seu trabalho: Se você tem acompanhado comigo, até agora temos criado todos os efeitos em um documento com um tamanho específico de 3.000 por 2.000 pixels, que é um bom meio termo e não muito grande para armazenar como um mestre de efeitos que você pode usar como está ou copiá-lo para trocar as imagens e criar tantos compósitos diferentes escolhendo quais camadas e texturas diferentes usar. Mas se você quiser criar uma imagem angustiada de dimensões diferentes, menores ou maiores, ou se quiser ter um grão maior ou menor, será necessário redimensionar o documento. Há duas maneiras diferentes de fazer isso. Antes de fazer qualquer escala, certifique-se de salvar o arquivo mestre original em um formato PSD para que você sempre possa reutilizá-lo como ele. Agora, na escala. Se você quiser que sua imagem seja maior e contenha mais detalhes ou menor e tenha granulação maior em relação ao tamanho da imagem, você precisará redimensionar o arquivo PSD com todos os objetos inteligentes e filtros inteligentes aplicados a eles. Para fazer isso, abra a janela de tamanho da imagem pressionando Command Alt I ou Ctrl Alt I nas janelas e insira o novo tamanho de imagem desejado aqui. Alternativamente, se você quiser alterar as proporções da imagem, alterne para o corte pressionando C e vá para a barra Opções para configurá-la. Na lista suspensa aqui, defina-o para resolução de altura de largura e, em seguida, insira os valores desejados aqui. Certifique-se de manter um olho nas unidades que você está usando. Se o seu documento estiver definido para unidades diferentes, então você precisará inserir. Basta digitar o tamanho que você precisa e depois adicionar a abreviatura de unidades. Verifique se a resolução está definida para 300 pixels por polegada e não pixels por centímetro. Verifique se a seleção de recorte está dentro tela original e pressione “Enter” para cortar a imagem e redimensioná-la ao mesmo tempo. Isso renderizará novamente todos os efeitos no documento. Se você aumentar o tamanho, você vai notar o grão ficando menor em relação aos detalhes da imagem, e ele vai ficar maior se você reduzir o tamanho da imagem. Independentemente do que você deseja fazer, sua imagem angustiada não será pixelada, pois os efeitos são aplicados no documento principal e os pixels não serão dimensionados. Você realmente não precisa se preocupar com o conteúdo dos objetos inteligentes. É assim que você pode dimensionar a imagem e rerenderizar os efeitos. Depois de fazer todo o dimensionamento, salve seu arquivo de desenvolvimento em um formato PSD para que você possa reutilizá-lo facilmente no futuro. Use a opção Salvar como e certifique-se de que você não salve sua nova versão com o mesmo nome do arquivo mestre. Eu costumo incluir as dimensões no nome do arquivo para que seja fácil encontrar o arquivo certo e evitar sobrescrever arquivos por engano. Alternativamente, se você gosta do que vê e está satisfeito com o nível de detalhe, mas precisa criar uma pequena imagem para saída, em vez de alterar o tamanho do documento que contém todos os objetos e filtros inteligentes, você precisará nivelar em vez disso, a imagem primeiro. Vá para o menu no canto superior direito do painel de camadas e selecione “Achatar imagem”. Depois disso, você pode cortá-la para o tamanho desejado ou reduzi-lo usando o menu de tamanho da imagem. Desta forma, cria uma imagem pequena com o mesmo nível de detalhe e grão menor. Geralmente, se você quiser que seus efeitos muito sutis tendo em conta os valores mínimos para os quais os filtros podem ser definidos, você precisará trabalhar com uma imagem que seja maior do que o resultado pretendido, e depois de todos os efeitos serem aplicados, dimensione a imagem final achatada até as dimensões desejadas. Salve seu trabalho no formato JPEG ou PNG se estiver planejando colocá-lo online, ou salve-o como um TIFF ou PDF se quiser imprimi-lo. Se você estiver planejando imprimir sua imagem, converta-a para CMYK, além de salvar se sua impressora exigir arquivos em CMYK, ou se você trabalhar em preto e branco, converta seu documento em tons de cinza para garantir que você obtenha um impressão branca sem tingimento. Se você quiser mostrar sua imagem como um projeto Skillshare, que gostaríamos que você fizesse, primeiro dimensione a imagem achatada para cerca de 1.200-1.600 pixels de largura. Isso também será útil para postar em mídias sociais. Em seguida, salve-o como um JPEG e use o slide de qualidade aqui para certificar-se de que ele está abaixo do limite de tamanho de arquivo de dois megabytes, e pronto. 16. Dicas finais e conclusão: Isso é tudo para esta aula. Espero que você tenha gostado e vamos encontrar usos criativos interessantes para esta técnica em seu próprio trabalho. Lembre-se, esses efeitos são ótimos para estilizar a tipografia, criar fotografias corajosas, pôsteres, camisetas e dar aos seus gráficos um visual angustiado. Obrigado, estou mostrando aqui trabalhar muito bem com quaisquer resultados produzidos em nossa falha de scanner ou em qualquer uma de nossas classes de origem e mistas. Não hesite em dar-lhes uma chance. Mal posso esperar para ver como você usa essa técnica em seu trabalho e se preocupa com sua experiência. Certifique-se de postar seus experimentos na guia projetos e recursos para esta classe. Se você vai compartilhá-los no Instagram, por favor, marque-nos @attitudecreative e use a hashtag attitudeskills. Se você gosta de aprender a criar diferentes efeitos gráficos no Photoshop, não hesite em conferir nossas outras classes de efeitos do Photoshop, que você pode encontrar em nossos perfis. Se você tiver alguma dúvida, deixe um comentário na guia de discussões para esta aula, e eu responderei com prazer e fornecerei feedback. Se você gostou desta aula, deixe um comentário para que outras pessoas possam descobrir. Não deixe de nos seguir aqui no Skillshare, para ser o primeiro a saber sobre nossas novas aulas. Além disso, não hesite em seguir nossa página no Facebook para ver o que estamos fazendo, obter todas as atualizações mais recentes. Envie-nos mensagens privadas se você precisar entrar em contato sobre algo e não perder se você estiver em destaque na galeria de destaque do nosso aluno. Obrigado por assistir esta aula e espero vê-lo em nossas outras aulas.