É FÁCIL CANTAR (nível 2): cante como um profissional!

1. Olá!: Ei, me deu um treinador de voz de foto aqui que eu apresentei na Broadway. Las Vegas International Stages em todo o mundo. Eu cantei para grandes gravadoras, e eu estou super animado para compartilhar com vocês cantando feito fácil nível dois. E é exatamente o que parece. É o próximo nível para cantar facilitado Nível um, que era mais uma base sobre como cantar corretamente com a técnica certa, uma base para nós agora construir no nível dois, onde eu vou estar compartilhando com vocês alguns dos mais escalas eficazes que as pessoas usam em casas da Broadway. Nos estúdios de gravação, isso é um pouco mais avançado, mas não é nada que você possa fazer. Se o fizesses, cantar facilitou o Nível Um. Mais especificamente, vamos nos concentrar em escalas de llegado mais avançadas, escalas de staccato, bem como na voz de falsete, que é negligenciada por muitos treinadores de voz. E estou te dizendo, se você construir falsete ou voz para as mulheres, isso vai fortalecer sua voz para outro nível. Isso é exatamente o que este curso é sobre levar sua voz para o próximo nível de um nível de iniciante para um profissional até o final deste curso, você vai ter confiança na resistência. Você vai precisar ser capaz de cantar na frente de um grande público. Eu também comecei um monte de pedidos sobre como quebrar uma música. Bem, isso é exatamente o que vamos cobrir em cantar, tornando fácil o nível dois uma fórmula simples que os profissionais usam em como quebrar uma música do começo do pé médio e pode ser implementada independentemente do tamanho da música Ou a simplicidade da canção, como cantar facilitou o nível um, vamos depender da nossa habilidade natural criar som, que o bebê chorou que o Bel Canto gritava que eles chamam, estamos alcançando em palavras aquelas incríveis técnicas de canto. técnica que você sempre teve Ross vai se concentrar na manutenção de voz. Como proteger sua voz. Pequenas técnicas simples que você poderia fazer para que a voz estará lá para você quando você precisar. Esses segredos aéreos do comércio que vou compartilhar com você. Eu estive em torno do quarteirão e eu aprendi com os melhores, incluindo Andrew Lloyd Webber, Air Amman, todos os grandes nomes da indústria e eu tive a sorte de trabalhar em estreita colaboração com ele ao longo dos anos criaram este técnica que eu sou capaz de confiar, independentemente do estilo de cantar e que eu quero compartilhar com você neste curso. O objetivo de aprender essas técnicas é para que você possa jogá-la fora. Não queremos pensar em técnica. Quando você está naquele palco na frente de milhares de pessoas nesse nível, você precisa estar emocionalmente conectado. E isso é exatamente o que vamos cobrir neste curso como conectar emocionalmente a uma música. Indo além da técnica. As pessoas não pagam 200 dólares por bilhete para ouvir técnica. Eles pagam 200 dólares para serem movidos. Você está aqui hoje porque você é um artista. Não terias clicado nesse botão se não tivesses aquele artista. E você olha, você tem algo a dizer, e juntos vamos desbloquear esse potencial dentro de você para que você possa expressar sua música livremente. Abra seu coração para o público. Vamos tocar nisso juntos e levar sua voz para o próximo nível. Espero vê-lo na aula, e estou ansioso para compartilhar essa jornada com você. 2. Revisão do Bel Canto: Estou tão animado Você está de volta para a segunda parte do canto facilitado da Siri Eu só queria fazer uma revisão rápida sobre as técnicas bel canto que fizemos e ver você fez a parte fácil um que nós vamos implementar aqui e ir além de lá para o mais escalas avançadas e assim posição da voz. Certo? Lembre-se, eu estava falando sobre remover sua máscara sua boca daqui e anexá-la ao seu homem de ferro ou mulher. O que isso faz é baixar automaticamente o seu som. Ainda assim, teu corpo toma o fardo da voz que eu fala do meu homem de ferro e depois eu a falar pela minha garganta. Oi. Oi. Oi. Oi. Grande diferença. K. Novamente, se está se perguntando sobre o que o Ironman está falando? Mais alto que as mulheres? É algo que tocamos na primeira parte. A modificação das vogais Membro. Como dissemos, estávamos lá em baixo muito conversador. Mas à medida que superamos Theo, temos que modificar esses votos também. Mais alto, a fim de não bloquear o fluxo de ar e quebrar todas as outras coisas, certo? Conversação, ainda conversação. Modificar. Eu não vou mais. I e modificação de corujas novamente. Algo que tocamos no canto tornou fácil parte um Bom novamente. Vamos implementar isto e em frente nesta próxima série Lembrando sobre as notas altas escrever notas altas significa que cantamos para baixo é como se o poço do elevador subindo Contrapeso descendo. Queremos ter certeza de que nossas letras permaneçam relaxadas, não empurradas ou manipuladas relaxadas como se você estivesse bocejando, certo? Oh, quando você está subindo nessas escalas, se você sentir a tensão e seus pais subindo agora os homens têm as maçãs de Adão. Mas as mulheres, mesma coisa que você poderia sentir você poderia sentir este tipo de cartilagem bem ali na sua garganta , entrando seu caminho para cima Você vai mais alto, certo? Lembre-se, relaxe descendo. Eu poderia literalmente sentir como um ir mais alto, bocejando, bocejando, automaticamente bruh gotas que Larry abre aquela passagem aérea para permitir que o ar entre para suportar essas notas altas. É por isso que quebramos. Nós subimos lá porque tudo sobe. Colocamos tensão nas paletas macias de e nos músculos da garganta que criam essa tensão. Então este é o seu medidor enquanto você está indo para cima certificando-se que isso permanece relaxado ou para baixo. Não manipulado. Apenas relaxado ou descontraído, talvez. Hum, experimente. O CEO não se mexeu. Ele tem um novo Falando de apoio, vamos lembrar suporte suporte suporte número Uma coisa que falamos Coloque suas cabeças aqui nesta parte mushy no lado Watch. Olha para os meus braços. Como noivos lá quando eu for. Ei, ei, pare com isso, hein? Sente isso? A Mãe Natureza quer apoiar a sua voz. Todo o conceito da minha técnica é cantar natural. , Voltando ao choro de bebê,o delator de que falamos mais cedo. Se olhares para o choro de um bebé, olha para as barrigas deles. Eles estão tipo, Oh, totalmente noivos. É como se tivessem uma técnica vocal perfeita. Lembre-se, cantar é apenas um choro de Mama Mama Mama Chorar Diga isso e quando os bebês choram, a letra cai, nós nos envolvemos. Acontece naturalmente. Então, volte. Voltar a como costumávamos soar. Ok, essa foi apenas uma bela crítica do canto feito na primeira parte. Agora vamos passar para o próximo passo. O próximo estágio da sua carreira de cantor ou você E se você está fazendo isso por diversão este é o próximo nível para, você sabe, orgulho de você. Vamos começar a trabalhar 3. Manutenção de voz: Ok, desde que a última canção fez o curso mais fácil número um que eu fiz. Tenho recebido muitas perguntas sobre manutenção de voz. O que faço pessoalmente para cuidar da minha voz? Então isso é tipo, eu acho, um vídeo interativo perguntas freqüentes que eu vou fazer agora. A maioria das perguntas que tenho recebido tinha informações muito importantes. Você pode fazer todas as habilidades que quiser, mas se você não cuidar bem da sua voz, não queremos cantar com cordas secas. Cordas cansadas. Queremos ser cabos capazes, significados ou cordas vocais. Queremos também ser capazes de manter um estilo de vida vocal saudável. Sua voz pode ser sua melhor amiga ou sua pior inimiga. Está tudo em como você cuida disso. Então a hidratação número um é muito importante. Tenho certeza que você ouve isso o tempo todo. Hidratar, hidratar, hidratar. No entanto, eu tenho um monte de alunos que vêm aqui de um em um aulas com uma garrafa de água que eles ainda não abriram e tempo de licopeno para hidratar. E então eu digo, você percebe que suas cordas vocais ainda estão secas e estarão nos próximos 20 minutos. Demora uma média de 20 minutos para a água sair da boca. Hidratando suas cordas. Então o que você quer ter certeza é antes de cantar, ou ir a uma aula ou duas um concerto ou ir ao bar de karaokê. o que fizer, beba hidratar pelo menos meia hora antes de fazê-lo. Então você está cantando em cordas hidratadas. Mas a pior coisa a fazer é cantar em cordas secas porque pode danificar a sua voz. Eu estava fazendo “A Bela e a Fera “, o papel da Besta, e era inverno em Toronto, e estava muito frio e seco, e eu estava tão afim do personagem. Eu esqueci o hidrato, o eu perdi minha voz e levei uma boa semana para recuperar porque eu estava cantando rosnando em hidratação Chorzow seco, hidratação, hidratação 30 minutos antes. OK, muito importante. O próximo gritando. Ouça, todos nós vivemos vidas normais. Às vezes gritamos. Nós às vezes você levanta sua voz é que entramos em discussões apaixonadas foram em concertos de Khan . Você está com amigos em um bar. Acontece, é normal. Não te vou dizer para viveres a vida do santuário. Estávamos quietos o tempo todo e a vida é vida. No entanto, há uma maneira de levantar a voz e gritar como os cantores fazem. Certo? Lembre-se que estávamos falando sobre apoios essa parte mole. Este parceiro piegas aqui, hein? Certo. Mas você para suas mãos, bem no mingau à parte. Falar mal, e você percebe como ele se envolve. Agora, não soa como um robô como eu, mas às vezes é bom tentar falar normalmente e envolvente. Reparaste como os meus braços sobem assim? Quando eu estiver falando, você pode ler em voz alta fazendo isso. Ver algumas árias ter uma conversinha. Então o que você percebe é que, de repente, sua voz cai, é mais suportada, e você pode elevar sua voz sem machucar nada. Está num som fechado. Ei! Olá. Oi. Uau, esse show é incrível. Sim, tenho os meus bilhetes à venda em qualquer coisa. Certo? Ou numa discussão de paixão. Do que você está falando? Tirei o lixo ontem. Podes gritar o quanto quiseres, e não te vais magoar se fores apoiado, está bem? E cantando do seu Homem de Ferro, Mulher de Ferro. Aqueles de vocês não entendem o que é isso de novo. Isso é de cantar facilitado número um. Certo, então grite. Faça o que precisa fazer. Temos uma vida viva, mas faça com apoio. Ok, descanse. Precisamos descansar pelo menos 6 a 8 horas de descanso quando o ar do nosso corpo cansou nossas cordas vocais ou cansadas. Então, se você tem um grande desempenho chegando ou você está se apresentando em um recital ou algo assim, você quer ter certeza de ter pelo menos 68 horas de descanso bebendo. isto Mais uma vez, é a vida. Às vezes gostamos de um bom vinho tinto com a nossa refeição ou mais dependendo do seu estilo de vida. Beber é bom, mas pessoalmente, isso acontece comigo quando tomo uma bebida na noite, na noite antes de me apresentar, estou dizendo, não sei o que é preciso. Minha nota mais alta é provavelmente um bemol para ele. Esteja em um bom dia. Mas se eu tomar uma bebida na noite anterior, estou dizendo que meu B vai para um dia ou em um apartamento. O que acontece é que beber seca os tribunais e você pode beber água o quanto quiser. Mas por alguma razão toda a minha carreira de cantor, nunca consegui hidratar a minha voz de volta a um B em inúmeras turnês que fiz, sabe, temos jantares e festas de abertura à noite e outras coisas. Então eu aprendi na noite antes de eu executar Não beber novamente mantém a voz agradável e hidratada, que é muito, muito importante, lubrificado e pronto para rock and roll. Se você está cantando rock, você sabe o que não funciona de qualquer maneira. Espero que isso ajude de novo. Estas são as perguntas mais frequentes que tenho para os meus alunos que quero compartilhar com vocês agora. Então você está um pouco mais consciente. Coisas para saber porque podemos praticar o quanto quisermos. Mas se misturarmos isso com um belo estilo de vida vocal e cuidarmos deste belo presente que Deus nos deu, sua voz vai prosperar e você vai parecer bem com seus oitenta anos. Ajudou-nos. 4. Actividade : tril Trills (Nível 2): Está bem? Como se não tivéssemos parte um. Vamos começar com “Go “ou, uh, uh, você pode fazer qualquer um. Só um Hamas. - Tudo bem. Lembre-se, queremos apoiar daqui de baixo. Assumindo que você tem continuado com o assobio nas vendas e os exercícios de respiração de marionete . Espero que esteja nos anos 20, certo? A 22ª capacidade de respiração. Ok, se você está se perguntando o que é isso, você tem que verificar a primeira parte para saber do que estamos falando. Então aqui vamos nós, lembre-se onde está o foco, certo? Eu vou fazer o que é idealmente o que eu espero que você possa fazer. Mas nem todos podem. Então, se você precisa de um Hum Homis Cinco Então vai de novo. Legal relaxar como Larry devemos agora. Você vê lá? Eu meio que viro no meu falsete. Isso é totalmente bom. É isso. Estes exercícios fazem. É um colapso. Passa tudo, Agios. Então não estamos preocupados com Oh meu Deus! Aqui vem o meu apoio Braco uh aberto relaxado os músculos aqui em suas paletas suaves Deixe mãe Natureza assumir Gales estavam noivos Espere pelas senhoras. Eu acho que todos esses trolls lib é que ele tem uma tendência de um que você quer apertar como você vai mais alto para produzir esse som. Mas o que eu amo neste exercício é que você não pode produzir o outro som se houver alguma atenção. Então, ele força você a relaxar aqui e apoiar mais lá para fazer esta fórmula funcionar. Nós não queremos nenhum compromisso ou nenhum pode produzi-lo. Então este é um exercício maravilhoso para estabelecer essa jornada da extremidade baixa para a extremidade alta sem qualquer envolvimento de seus músculos em si mesmo. Pilots Elegant Trick que eu aprendi é que se você colocar seus polegares bem aqui embaixo, você vê que há um osso, bem ali, um osso do queixo e, em seguida, bem aqui na parte da mídia. Então, enquanto você está fazendo esses exercícios, eu acho que isso vai ajudar você a determinar se você está tenso se sentir em tudo duro ou sólido, ou você sente sólido, o engajamento de seus músculos que você sabe que você está se envolvendo . A chave é ter um bom e mushy vai com cantar Não oh, totalmente não noiva. Certo, isso requer prática. Incrível. Vamos para o próximo exercício 5. Atividade: exercícios Legato (nível 2): Passando agora para os exercícios de llegado em São estas escalas de fazer o nosso um pouco mais avançado? Nada que você possa lidar se você fez o primeiro curso K primeiro. As muitas perguntas que recebo com essa escala em particular é como você consegue subir no llegado tão rápido? Suporta se você está indo de um lugar mais profundo se você está vindo daqui contra aqui. Eu ouvi isso feito incorretamente muitas vezes. As mesmas pessoas que criam seu próprio librato. Tenho certeza que ouviu os cantores como se estivessem tremendo. Eles estão se sacudindo para conseguir aquele librato. Lembre-se, nada é produzido aqui. Sabe o que meu professor de voz dizia que somos? Os cantores estavam mortos do pescoço para cima. Nós somos carne eram apenas o apenas usar uma piada e dizer para mim dizendo o melhor quando ele estava bêbado porque ele estava apenas olhar, seus músculos estavam tão relaxados. Então, se você for daqui, se você o envolver aqui em baixo, lembre-se do noivado, uh, tempo use chave aqui, engate suportes abertos. Relaxe. Caminho, caminho. Whoa! Está ficando mais alto agora. Lembre-se, bebê chora suavemente. Tive a oportunidade maravilhosa de trabalhar com um lembrete. Ele é o Mozart da Índia. Eu trabalho com ele no cartaz do Bobby Dreams ali, e eu tenho que cantar com ele. E ele me ensinou tantas coisas. E eu tenho que trabalhar com ele no “Senhor dos Anéis “bem ali. Genial de um homem e sempre é o melhor músico de sempre. Mas seu canto é justo e como ele está sentado olhar como ele faria essas chances. Certo, certo. E eu notei isso de novo, como um bebê. Ele estava tão noivo daqui de baixo. Quanto mais engajado você está aqui, menos tensão você coloca em sua garganta. Certo, essa é a chave. Isso é uma espécie de mecanismo de canto impróprio que precisamos alcançar. Está bem. À medida que envelhecemos, à medida que ficamos tensos e voltamos ao nosso dia-a-dia, a tensão aumenta. E então há tanta tensão aqui em cima quando você vai fazer uma massagem. Oh, meu Deus. Você tem tanta tensão aqui. É a vida. Nós carregamos a vida em nossos ombros. Por isso, temos de aprender às vezes a relaxar. Não precisamos de todo esse peso. Jogue fora. Que isto leve o fardo de tudo o que espera. Ok? E liberte sua voz. Lindo. 6. Atividade: Legato Exercícios Aei2 (Level 2): Então, no próximo exercício, vamos implementar um llegado com o Iose no topo. Exercício maravilhoso. Algo que eu costumava fazer ainda hoje que faz maravilhas era assim. Oh, espere. De jeito nenhum. - A modificação das casas que não eram a sua maneira. Caminho, Theo, não é fácil. Ok, mas você percebe como nós modificamos essas vogais diferença a partir de agora. Uh, yo. Muito mais conversa aqui, Theo. É assim que modificamos esses votos. E é assim que somos capazes de criar esses sons. Então, o que? Eu estou cantando, eu bato Parece engraçado, mas eu vou para a direita. Modificação dos votos. Algo que tocamos no 1º 1 que eu quero que você implemente aqui também. Mantenha-se centralizado, suportado. Relaxe. Sem tensão. Essa foi difícil. Mas você fez. Estou orgulhoso de ele estar no próximo 7. Actividade: de MA MIME ME MO MU (Level 2): Continuando do nível um onde fizemos a mamãe. Mamãe! Mamãe! Exercícios de mamãe Agora vamos adicionar o “I E O “Quem está dentro da mamãe? Exercícios de mamãe Por outras palavras, vamos começar a tua mãe e eu, minha mãe e a minha mãe. Está bem. Lembrando agora de ficar noivos. A apoios centralizados em Realmente provar aqueles. Mãe! Mãe! Mamãe! Mamãe! Mamãe! Mamãe! Mamãe! Mamãe! Mamãe! Mamãe! Mamãe! Mãe mais! Mamã, queres certificar-te de que acabas isto? Mamãe eu? Miau Moment contra Mamma Mia. Mamma Mia, Mamma! Certo. Quero ficar noiva através da mamãe. - Eu? Eu não acho isso, Mãe Natureza Assuma. Lembrar bebê choro bebê choro é igualado na parte um canto é um grito Ok, não é mais do que isso. Sei que parece intimidante e muito lá fora. E como eles fazem isso? Como é que os bebés fazem isso? Como o bebê chora por horas e nunca perde sua voz. É um choro, Theo. Envolva-se. Volte para isso. Chorar. Está bem. Incrível. Você está indo muito bem. Vamos para o próximo 8. Actividade: de Staccato (nível 2): Agora passamos para os exercícios de staccato. Muitas pessoas me perguntam, por que fazemos exercícios de staccato? Staccato é muito curta. Esperança soa, porque o que ela faz é engajar o morrer da direita. Este é o músculo que precisamos para trabalhar. As pessoas dizem, “ Parece um músculo”. Não é. É músculo. Você tem que trabalhar. Não há nenhum envolvimento muscular. É o diafragma. Então é como a esteira, o diafragma, se preferir. No final, você deve se sentir como se tivesse feito os 100 crocantes ou assim. OK, você parece um trompete. O trompete. De onde vem a energia? Esse é o sino? São três chaves? Não, é uma pessoa estragando tudo. O diafragma é a pessoa soprando. É aí que entra a pressão. OK, então construindo a partir da primeira parte, nós vamos adicionar um pouco mais então vai ser isso passando por isso duas vezes. Lembrem-se do caminho . caminho Vá para a próxima marcha como falsete para homens ou voz de cabeça para mulheres. Tudo bem, desde que sejas tu quem, desde que as persianas desçam e preguem. Oh, ele vai mudar de marcha automaticamente sem você se preocupar com isso. Mas no segundo que você desconectar essa rachadura tão comprometida Theo se perguntando o que está acontecendo lá em cima? Alguém a morrer. Mas, de novo, isto está em exercício, certo? Quando fazemos exercícios no peso do ginásio com a aparência mais bonita, estamos suando, parecemos estranhos e fazemos coisas estranhas. Isso é o que temos que fazer para ter isso disponível para você quando você estava se apresentando. E quando você está segurando essa nota longa, mais staccato você dio, mais fácil é manter. E não, porque você está aprendendo a ligar o diafragma. Muito bem, excelente trabalho. Vamos passar para o próximo. 9. Actividade: a balança (o voz principal (a voz ) de fortalecimento (nível 2): Para a próxima lição, vamos trabalhar no falsete para as mulheres,a voz da cabeça. Para a próxima lição, vamos trabalhar no falsete para as mulheres, É basicamente o som que estou produzindo agora. Parece o Mickey Mouse. Agora esta é uma parte da voz que geralmente é negligenciada muito. Bem, eu nunca uso o falsete quando canto, a menos que eu esteja fazendo “Do up”. O falsete era basicamente a vibração das bordas externas das cordas vocais. É essencial que faça parte da voz, e quanto mais você fortalece seu falsete, completa e mais forte sua voz soará. É como negligenciar bezerros quando você está treinando sua fruta. Quando nos exercitamos no ginásio, fazemos o nosso peito. Fazemos nossos ombros ou braços todos os músculos grandes, mas esquecemos os bonés dela porque está lá. Então por que se incomodar? Mas garanto que se você trabalhar em seu falsete regularmente, você começou a despencar isso em sua rotina diária. Sua voz vai se fortalecer, e se você tiver que sair até falsete boo, é muito simples. Vamos começar aqui agora. Isto é muito alto para muitas pessoas. Mas lembre-se também, estamos fazendo para as mulheres também. Então, queremos ser capazes de acertar esse registro que enfraquecem ambos ir para baixo de. Então vamos começar aqui com isso. Eu vou ser Oh, librato para vir no caminho. Oh, o bom é curto. Leva apenas alguns minutos. Mas garanto que se você também trabalhar no falsete dela além de tudo o resto, vai fazer sua voz soar mais arredondada. O Fuller. Mais poderoso, ótimo. 10. Actividade em chez para flat (a voz líder de voice ) Passaggio (Level 2): Agora, no próximo exercício, vamos combinar o som do peito com o som da cabeça do falsete. Vamos viajar do peito para o falsete para os homens, voz principal para as mulheres. Isso é bom para situações em que você está segurando uma nota e quer um diminuendo em nada como música do não direito. Queremos quebrar pontes e limites. Queremos passar por toda a passagem Agios Seja de peito uma cabeça de falsete ou de peito para misturar, queremos quebrar todos os limites. Ok, então imagine que isto é uma passagem de ponte. Então, por exemplo, vamos começar aqui. Este é o meu peito meninos que não é meu também quebrando e você percebe que não há rachadura No começo você pode ser como, ooh, como é normal. E lutei com isso por muitos anos quando comecei. A chave para isto é ir devagar, especialmente quando estão a chegar àquele ponto de treta. Vá muito, muito devagar. Passa por aquela rachadura. Veja cada canto e recanto na ligação que acabará por suavizar para você. Ok, não vai ser de lá. Sinta essa rachadura. Caminhe através das fendas e está tudo bem se você quebrar, você vai chegar lá eventualmente. Quanto mais o fizeres, melhor sairás. Oh, não é fácil de fazer, mas você está no caminho certo para realmente fazer. Eu sinto que a transição do peito excelente este ar, coisas extra pequenas. Estamos adicionando à nossa equipe geral de sala para ajudar a fortalecer a voz t para ser capaz de trabalhar através de todas as transições, seja se é peito para misturar peito à frente peito um falsete. Queremos o controle total da voz dela. Então, seja qual for a música que cantamos, sabemos que pode fazer coisas que poderíamos fazer essas transições sem problemas, certo? É como ter um mapa sonoro na sua frente. E você sabe como chegar ao seu destino sem bloqueios ou nada que o bloqueie. Está bem, excelente. Passando para o próximo 11. Actividade : resfrie (nível 2): como o fim de cada sessão vocal que faço. Sempre fazemos isso esfriar. Então, vamos acrescentar ao frio que fizemos na primeira parte, abrindo o noivado. Então, por exemplo, parte do que devemos, sabe, horas de ataque com armas enquanto descemos, é água escorrendo por uma cachoeira. É uma boa maneira . Nós não queremos isso. Ele iria fechar enquanto cavalgar com o fim é treinar a nós mesmos para manter essa garganta aberta . Whoa! Não, não, não, não, jeito nenhum , maneira. Trabalho maravilhoso. Espero que você se sentiu desafiado porque, novamente, estas as escalas são um pouco mais sobre o que os profissionais fazem. Isso é o que você ouve nos bastidores de um diretor musical da Broadway. Costumamos voltar lá e jogar essas escalas. É o que você vai ouvir nas grandes sessões de gravadora antes de fazer um grande dedo do pé de gravação. Aquece a voz. Isto é o que os profissionais usam. E você é profissional. Eu não me importo onde você está vendo você é um profissional. Ok, então implemente que todos os dias você está balançando. Agora vamos começar a implementar esses princípios em algumas músicas. Ok? Para o próximo vídeo 12. Wrap este trabalho!: Excelente trabalho, pessoal. Estes exercícios ar Não é fácil, mas você poderia fazê-lo. Você fez o primeiro canto feito curso fácil. Isso é óbvio e natural. Próximo passo. Agora aqui está o plano de como vamos fazer isso, porque todo mundo me pergunta bem, quantas vezes você faz esses exercícios? Quanto tempo preciso para fazer isso? Para chegar ao lugar que eu quero ir? Nunca acaba. Eu ainda vocalizo todos os dias, não todos os dias, mas cinco dias por semana quando eu teria filhos, provavelmente quatro agora. Mas se você é um jovem cantor iniciante ou você está apenas começando a cantar agora em um momento mais tarde e em sua vida que absolutamente isso é algo, é uma disciplina. É como ballet. É como um concerto de piano. É algo que precisamos fazer de forma contínua. Cantar é obviamente um dom natural dado por Deus, mas precisamos alimentá-lo com esses exercícios agora. No primeiro canto feito curso fácil, sugeri 3 a 4 dias por semana aqui. Já que você é um pouco mais sério sobre cantar, eu diria 5 a 6 dias por semana, com um dia de descanso. Ok, se você realmente quer levar sua voz para o próximo nível, eu deixaria meus pais loucos. Eles diziam: “Oh, “Oh, meu Deus, quando você se cale, porque eu estava obcecado por isso, algo que eu amava. Toda vez que eu cantava, eu me sentia tão bem. É terapia. Isso é terapia para você e eu. Você sabe, você gosta. Então eu diria 5 a 6 dias por semana. As pessoas me perguntam, você localiza de noite ou de dia? A minha rotina é esta. Eu acordo de manhã antes de comer qualquer coisa. Eu tenho um copo quente com limão para acalmar a voz. É a primeira coisa que bebo. E então eu entro em meus exercícios locais e não é como se eu tivesse deixado de lado e meia hora em um estúdio, e eu sento lá e fazendo meus exercícios. Eu poderia estar lavando pratos e fazendo os exercícios. Eu poderia estar varrendo o chão e fazendo meus exercícios. Você quer implementá-lo em sua rotina diária para que ele não se torne tão obstrutivo. Então Deus, eu tenho que ir lá e sentar lá por uma hora atrás, aquele blá blá blá, blá, blá, incorporado na sua vida cotidiana no chuveiro. Faço 80% dos meus exercícios vocais no chuveiro, por isso, quando acabares, estás muito bem. Vamos entrar em algumas músicas e algumas músicas. Outra coisa que eu quero que vocês comecem a fazer também é quem são seus cantores favoritos? Tecnicamente bons cantores, não pessoas que diziam ser cantores. Mas quando você realmente quebra a técnica, eles não têm nada. Estou falando de cantores que podem ter uma ovação de pé rugido depois da apresentação. Pessoalmente, as pessoas me perguntam o tempo todo. Quem era o seu cantor favorito? Ok, eu vou te dar o interior e quem eu acho que é a melhor cantora feminina Laura fracassada. Se você não ouviu falar de Lower Fabian, por favor, procure-a. Já fui ou concertos. Eles são tão comoventes. Ela dá tudo em sua música, e ela é tão bel Canto tão conectada e ela canta de dentro dela. Essa é a minha cantora ideal em relação a cantores masculinos. Para mim, para homens sábios, que eu acho que o meu cantor masculino ideal é Anthony War Low no cantor australiano de Nova Orleans . Ele originou o álbum conceitual Jekyll e Hyde em todo o mundo. Para mim, ele é o cantor perfeito de Bel Canto. Ele tem tanto alcance e tanta emoção, e ele canta de um lugar tão profundo, que é exatamente o que eu ensino aqui é a cantar de um lugar mais profundo, não só biológico fisicamente, por isso leva o seu corpo precisa de mais o fardo da voz contra a garganta e as cordas. Mas o corpo. Mas ele canta emocionalmente de um lugar mais profundo. Essa é a beleza deste projeto de lei. A técnica de conteúdo é que estamos cantando de um lugar profundo onde nossas emoções são significadas. O que eu disse no primeiro curso, a coisa maravilhosa de cantar no Homem de Ferro ou na mulher é que é perto dos corações, certo, e é isso que estamos expressando. Nunca cante uma canção a não ser que a canção pareça para você. Primeiro, inventei essa citação, , então agora é disso que eu gosto. Você pode ter seus próprios cantores que você admira, mas é bom para você ouvir porque agora que você conhece essa técnica, agora que eu ensinei isso para você ao longo dos anos ou meses ou como estávamos trabalhando juntos nesses cursos, Você sabe o que o som aterrado parece que você sabe como é quando modificamos essas vogais . Então agora são coisas que você vai ouvir. Outros cantores tecnicamente maravilhosos como Laura Fabian acontecendo. Guerra baixa. Então eu quero que você comece a descobrir isso agora e descobrir cantores. Talvez você nunca tenha pensado em descobrir. Conheces este explorador. Vá lá fora e tente ouvir diferentes cantores e ouvir suas diferentes abordagens e como ele conecta o bel canto Bel canto é a corda que conecta todos os grandes cantores. Dean Martin, Sinatra, Lady Gaga você poderia. Eu sei que eu poderia. Quando ouço uma música, posso dizer instantaneamente se são treinados ou não, certo? É porque há algo sobre a técnica deles. É algo sobre a voz que se senta em um lugar mais profundo, e essas vozes vão durar mais tempo. Eles vão cantar bem em seus oitenta anos e um Rati decente cantou até seus oito anos setenta antes de morrer. Então é técnica za que vai ficar com você para sempre. Se você valorizar os guardas e dedicar a ele, pratique-o 56 dias por semana, se você puder. Se não puder, sei que todos temos vidas e filhos. Está totalmente bem. Mas se você quiser levar sua voz cantora para o próximo nível, eu diria que no mínimo 4 a 5 dias por semana. Está bem, ajuda-me. Isso ajuda. 13. Breaking uma música: Agora tenho recebido um monte de pedidos para quebrar músicas. Como é que o cantor quebra para dar impacto emocional para fazer aquela música ir de Ei , isso não foi tão ruim para Oh, meu Deus. Eu estava tão comovida. Agora, obviamente, eu não posso passar por todas as músicas diferentes lá fora. E isso, claro, é claro,são as mulheres e o homem da bebida e os diferentes estilos de canções. Então eu decidi escolher algo simples que todos nós sabemos que curto Apenas para dar a vocês um breve exemplo de uma fórmula simples sobre como quebrar músicas. Agora você vai achar isso interessante. Eu tenho alunos que vêm até mim e eu costumo dizer, ok, se eu vou encontrá-lo pela primeira vez, por favor traga músicas que você fez Você sabe muito bem para que eu possa ouvi-lo no seu melhor. Eles trazem músicas, cantam, dizem: “ Isso foi ótimo. Sobre o que é essa música? O que essa música significa para você? Uh, eles não têm idéia. E eles estão cantando por tanto tempo. Eles só passam pela música. E eles acham que carregar uma melodia bonita é suficiente. Não é senhoras e senhores, a fim de obter aquela ovação de pé, a fim de fazer sua música ir de Hey, isso não foi tão ruim para Oh meu Deus, eu era tão comovente. Precisamos personalizá-lo. Precisamos de um trazê-lo para a nossa alma, certo? Se você ouvir suas músicas favoritas suas três melhores músicas favoritas, eu garanto que provavelmente eles tocam você emocionalmente porque o cantor cantando é tocado por ele Emocionalmente. Eu tenho uma citação. Nunca vi uma música até que a canção pareça primeiro. Ok, então a regra número um quebrar a música é uma pergunta simples. Quem é você na música? Há uma razão pela qual estamos cantando a música, se é para dizer a uma garota que você a ama sobre um cara que partiu seu coração que, qualquer que seja a situação que você precisa de uma personalização é ir interior sua biblioteca de ocorrências pessoais . Somos todos seres humanos passando por experiências humanas. Não há nada que alguém passe que você não possa se relacionar com alguma capacidade. Encontrar esse relacionamento, personalizá-lo e cantar a partir daí. te dizer que só vai fazer um pequeno truque vai fazer um som ir de 020 2ª coisa. Camadas em camadas é muito importante. Cantamos uma música, geralmente a mesma doação daqui até o fim e onde todos adormecem. Quando estamos passando por monólogos emocionais, chamo esses monólogos do que costumo fazer. Quando estamos passando por monólogos emocionais, Eles têm meus alunos decifrar a música como um monólogo primeiro, certo? Como um discurso. Você está falando sobre isso, e o que você vai encontrar é como você passar pelo monólogo lá, certas áreas que você cria mais volume ou você retira-lo de volta e é mais pessoal para silenciar ou você fica mais animado sobre, e então você meio que vê que há um pulso nele. Há uma camada, quer comece daqui, vá até lá e suba até o topo do telhado ou não. Talvez vá daqui, vá de lá e depois volte. Seja o que for, devemos ser capazes de escrever um gráfico sobre a jornada da música, e este gráfico é baseado em suas emoções. Não é algo técnico que se obtém de um pesquisador de ciências de uma escola de música, e isto deveria ser isto. Suas emoções vão guiar a música. Suas emoções são as que ditarão como diremos, confiem em suas emoções, confiem em seus instintos. Ele irá dizer-lhe quando você precisa levantar a voz para fazer o ponto ou quando não quer ser um pouco mais reservado. Terceira coisa. Precisamos de um clímax. Precisamos de um ter aquele momento. Onde estamos todos, foi ótimo. Não tem que ser um grande dramático, eu observo . Pode ser algo tão simples como algo mais interno, mais piano, seja lá o que for preciso resolver. Temos um começo. Temos um meio e não terminamos. Nós não queremos assistir um filme e depois fazer o filme nos deixar pendurados sem nenhuma conclusão que deixamos o filme rolando era a mesma coisa com uma música. Precisamos ter um começo um meio e, em seguida, criar um fim para arcar tudo junto. Como eu estava dizendo, deixe-me apenas usar uma música, uma pequena canção simples como um exemplo e uma canção que é tão simples que seria como, Como você vai implementar isso em uma canção tão curta? Mas isso é apenas para mostrar como podemos utilizar essas técnicas simples para qualquer coisa, independentemente do tamanho do soluço. Pequeno, grande, pequeno, pequeno, seja lá o que for. Vamos olhar para Brilha, brilha , pequena estrela. Quem sou eu na música? Bem, eu preciso personalizar a música para mim. Tudo bem para mim. Quando penso em estrelas, penso em pessoas que passaram mais pessoais. Você pode ser pessoal aqui só para dar o exemplo? Penso no meu pai, o meu pai faleceu há alguns anos. Quando olho para cima no começo para pensar no meu pai. OK, isso é uma emoção. Fiz uma pergunta nas minhas emoções. Responda. Já me preparei agora. A relação com a música Star Skies lembrando do meu pai Simples feito Vamos para a próxima fase Então agora precisamos ter um começo um meio e um fim Começando, cintilar, brilhar pequena estrela Eu vou pensar em mim mesmo sentado na minha varanda da frente, olhando para cima na estrela, fazendo uma declaração simples e simples como cintilou. Vou quebrá-lo como um monólogo como eu disse para brilhar, brilhar na estrela como eu me pergunto onde você está agora. Fiz uma música que todos conhecemos para crianças. Eu fiz essa música significar algo para mim acima do mundo, tão alto como um diamante no céu que eu penso em mim pessoalmente, meu pai finalmente estar livre da dor que ele estava sofrendo na Terra e sendo livre como um diamante neste brilhando brilhante como um diamante no céu e o fechamento. Agora vou acabar com isso. Brilha, brilha, pequena estrela como me pergunto onde você está. E agora, de repente, sinto-me encerrado. Sinto que ele está bem. Agora aqui está uma canção. O que é isso? Algumas alianças. Mas nesta música, dei-lhe um apego emocional. Começando um meio e um fim. Temos que nos conectar ao que é a mensagem, qual a emoção, como isso te afeta emocionalmente, porque se isso te afeta, garanto que afetará o público. E, claro, depois de ter colocado em camadas depois de ter dado um começo, meio e fim lembrado de um botão, seja o que é uma nota alta emocional ou se é não, é algo mais suave e precisa terminar. Não podemos deixar o público sem uma resolução, mas você pode deixar o público querendo mais e quando cantar algo bonito e tão completo assim, eles vão querer mais. Ok, ajude isso a subir. Bom trabalho. 14. Bel Canto!: Tudo bem. Uma das perguntas número um. Ganho muito para os meus alunos. Alunos online e estudantes ao vivo é sim, mas Bel Canto é para cantores superiores. Não quero ser cantora de ópera. Está mais longe da verdade. Como eu disse, os melhores cantores têm esse tipo de trem. E Dean, Martin, Sinatra, Pavarotti, Lady Gaga. Todos os grandes têm. É como você pode dizer? Porque cantam de um lugar mais profundo. Eu aposto qualquer dinheiro se você ouvir ou as músicas que mais te movem se você realmente ouvi-las. Agora que você está familiarizado com essa técnica de contador de contas, você percebe que essa música está vindo de um lugar mais profundo. Bel canto Pense assim. Pense nisso como um alicerce de uma casa, certo? Precisamos de uma base forte para construir sobre ela. Independentemente de ser um terremoto ou uma inundação, seja qual for a fundação, isso é o que Bel Canto é para um cantor. Independentemente de ser um terremoto ou uma inundação, Ok, em cima desta fundação de concreto, você poderia construir qualquer estilo pop meu bebê Você me ouviu fazer acordada ou jazz para o bebê conhecê-lo hoje à noite, fazendo o sol sair do campo andar sem pista e se perguntando por que eu não sou um país Cantora. Obviamente, Indian Chance, que era o que eu fazia com um lembrete. Não se sinta livre vendo qualquer estilo que você quiser. E quanto mais você pratica esses exercícios, você vai descobrir que os estilos de música que você está cantando vão sair daqui. Sim, você me ouviu. Você vê a diferença de cantar daqui. É leve, é semana, é instável. E nós, como o público isso não foi. Ok, quando você se vê cantando esses estilos e sua voz está ficando lixa e dolorosa , é porque você não está seguindo a maior parte dos princípios. Pense nisso como uma base, construa sobre ela. O que você vai se sua paixão é top cantar pop foguete up. Sua paixão é rock and roll. que Mas o presentequeBel Canto lhe dará é cantar de um lugar profundo e mais harmonizado. Seu corpo está tirando o fardo do som, não sua garganta, nem seu paladar. À medida que você progride esses exercícios, você vai notar que você vai sentir menos tensão, certo? Você vai ser capaz de cantar por mais tempo. Você vai ter mais resistência do que seu corpo pegar o fardo e vibrar de um lugar mais profundo dentro, o que acontece de ser pelo seu coração. Para que a vibração soe mais profunda, mais impactante emocionalmente. Independentemente do estilo, construa sobre essa base. Independentemente do estilo, E não se intimide pela palavra “condomínio de metal”. É tão técnico, não é, é um bebê chorando do coração. Certo, espero que isso seja mais. 15. Parabéns!: Parabéns, você conseguiu. As escalas não eram fáceis. Certo, como eu disse, essas escalas são as que você ouve na Broadway. Casas são grandes rótulos. Gay. Estes são o que os profissionais usam, mas você é profissional, você não teria clicado nesse botão se você não acreditasse em si mesmo que você poderia fazer este próximo nível e você fez isso. Estou muito orgulhoso de você seguir essas práticas diárias. Eu lhe dei um arquivo de áudio de todas as nossas escalas ininterruptas para que você não me ouça tagarelando. Então você seria capaz de segui-lo claramente se você está falando sério sobre cantar. E ele queria levar sua voz para o próximo nível, o que eu sei que você faz. Comprometer-se com estes exercícios. Cantar é uma disciplina, certo? Não é algo que podemos apenas negligenciar e agora lidar com isso quando eu posso. Para construir a capacidade de respiração, construa uma faixa. Temos que fazer isso 56 dias por semana. Certifique-se de nutrir sua voz. Adoro a tua voz. E se você ama sua voz, eu poderia dizer que você está cantando carreira vai ser muito mais fácil. Os produtores vão te amar, diretores vão te amar. Você é, você é engenheiros de gravação vão adorar você. Como eu disse em cantar fácil nível um, nós somos contadores de histórias. Primeiro, a técnica só pode levá-lo tão longe, mas se você cantar com coração, você vai mover seu público sem sequer tentar. Mantenha um genuíno, mantenha-o dentro de você, e conte sua história.