Domínio rápido da fotografia: ISO, abertura e obturador de forma simples

1. Boas-vindas!Comece aqui: E se você pudesse finalmente assumir o controle da sua câmera? Capturo fotos que você tem orgulho de compartilhar em apenas algumas horas. Quer você deva usar um DI CLR, uma câmera sem espelho ou até mesmo um telefone, os princípios de uma boa fotografia Bem-vindo ao Fast Photography Mastery. Este curso explica passo a passo tudo o que você precisa saber, do triângulo de exposição à composição, iluminação, edição e domine o modo manual com facilidade. Pare de confiar no automóvel e entenda exatamente o que cada configuração faz. E não é só teoria. Você terá prática, instruções do mundo real e miniprojetos pessoais para aplicar imediatamente o que aprendeu Eu condensei mais de dez anos de experiência em fotografia em um único curso, para que possamos evitar perder tempo e criar imagens artísticas poderosas No final, você saberá como tirar retratos, fotos de ruas, natureza, eventos e até mesmo fotografias móveis parecidas com DSLR E se você deseja criar um portfólio ou obter renda com fotografia, também abordaremos isso. Nesta aula, você passará de iniciante maduro a fotógrafo confiante, não importa qual câmera você use Você também terá projetos práticos, grupos truques e ferramentas para apoiar seu progresso Eu recomendo assistir vídeos e áudio porque cada aula se baseia na anterior Controle o volume e a velocidade de reprodução de cada vídeo para aprender no seu próprio ritmo Se você tiver dúvidas, não se esqueça de colocá-las na seção de perguntas e respostas abaixo Apenas certifique-se de verificar primeiro as perguntas existentes , pois há uma boa chance de que a pergunta que você deseja fazer já tenha sido respondida em detalhes. Em algum momento, você será solicitado a deixar um comentário. Por favor, espere até que você tenha a chance de realmente experimentar o material. Seu feedback me ajuda a melhorar o curso e a atender melhor a vocês, estudantes refugiados. Obrigado novamente por participar desta aula. Vamos mergulhar e começar a criar fotos das quais você se orgulhe. 2. Noções básicas de fotografia explicadas: ISO, abertura e velocidade do obturador: Vamos começar falando sobre o que é fotografia em uma frase? É o processo de criar uma imagem capturando a luz. Falaremos sobre a breve história da fotografia e como tudo isso é feito tecnicamente em alguns vídeos Mas primeiro, para capturar a luz, precisamos aprender três configurações diferentes. Claro, podemos usar o modo automático, que será o botão verde aqui, mas vamos nos concentrar no modo manual, que será esse botão. E sua câmera pode ser um pouco diferente. Mas, de qualquer forma, em vez de usar o automático, vamos usar o manual completo. E se eu ligar a câmera, veremos as três características aqui no topo. A velocidade do obturador, a abertura e o sabonete para os olhos. Agora, esses três criam um triângulo muito importante. É semelhante a cozinhar, onde você tem que equilibrar os sabores, por exemplo, o sal, os pimentões, a acidez, a doçura de alguma coisa, então você também tem que colocá-lo na panela e Temos mais do que um triângulo lá, mas temos nosso triângulo aqui que teremos que abaixar e equilibrar. Quando você ouve isso pela primeira vez, eu posso entender que é um pouco avassalador Mas depois de aprender o básico , será muito fácil Se forem curtos, todos os três são responsáveis pelo brilho ou pela obscuridade da imagem. A abertura é responsável pela desfocagem do fundo ou do primeiro plano A velocidade do obturador é responsável pelo desfoque de movimento. Você escolhe que seu objeto em movimento seja super nítido ou levemente embaçado E o olho é responsável pela sensibilidade do sensor. A fim de criar uma imagem equilibrada influenciará todos os três. Se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 3. Configuração rápida da câmera: comece a fotografar em apenas 60 segundos: Agora, muitas pessoas, quando ouvem a abertura, a velocidade do obturador, o ISO, ficam paralisadas nas configurações, e não queremos que isso aconteça com Então, por enquanto, e para o primeiro treino, em vez de entrarmos em Manu, voltaremos ao automóvel E, portanto, você não terá essa paralisia. Em alguns vídeos, aumente a velocidade do obturador, ISO e a abertura, mas, por enquanto, não se Se você estiver usando um telefone ou uma câmera diesel, coloque tudo no modo automático e tire as fotos Se você tiver alguma dúvida, me avise e veja o próximo vídeo. 4. DSLR x mirrorless x telefone: qual câmera você deve usar?: Bem-vindo. Neste vídeo, vamos falar sobre a comparação dos tipos de câmeras, identificar qual câmera você usa e qual câmera você deve usar. Resumindo a história. Hoje em dia, todas as câmeras são tão que você pode tirar ótimas fotos com qualquer câmera, mas é bom analisar a diferença e entender a diferença. Então, vamos começar falando sobre a DSLR, que é um reflexo digital de lente única Ele usa um espelho e um visor óptico. Como podemos ver na imagem, especialmente se aumentarmos o zoom, podemos ver que há um espelho. Esse espelho nos permite ver pelo visor em tempo real Então, através do visor, podemos realmente ver o reflexo da vida real. Normalmente, essas câmeras são mais volumosas. Eles têm uma duração de bateria mais longa, um ótimo ecossistema de lentes e são excelentes para aprender os controles manuais. Agora, quando se trata de DSLRs, existem dois tipos de sensores Há um sensor de quadro mais cheio e um sensor de corte. E como podemos ver na tela, esse é o sensor completo, e esse é o sensor de corte, a maior diferença entre eles é o tamanho. E então, devido ao tamanho, temos algumas coisas às quais precisamos prestar atenção. Então, como podemos ver aqui, o quadro completo sensorial é maior, então ele pode capturar mais luz Melhor fotografia com luz fluida, as fotos noturnas podem dar um fundo desfocado, uma profundidade de campo rasa ou o chamado buquê Tem um campo de visão mais amplo, o que significa que podemos ver mais. E a razão para isso é porque é literalmente maior. Este é um pouco menor. Podemos ver menos com este. Geralmente é encontrado em câmeras mais avançadas e mais caras. Então, estamos falando aproximadamente, estamos falando de canhões, como $700 apenas para o corpo da câmera O sensor de corte, ou o chamado APSC ou Micro Thirds, é um sensor menor, então meio que aumenta o zoom ou corta Então, literalmente, se fôssemos sobrepor, recortaríamos o sensor grande mais ou menos assim Bem, é ótimo para fotos teleobjetivas porque recorta e aumenta o zoom É um pouco pior com desempenho de baixa luminosidade porque recebe menos luz do que o sensor grande. Geralmente é mais leve e barato, e é absolutamente ótimo para iniciantes que desejam excelente qualidade, mas não querem custos enormes. Marcas diferentes têm sensores de corte diferentes. Então, estamos falando sobre canhão, NicansNyfuji, etc. Todos eles têm sensores de corte diferentes, mas todos eles os têm. Se estamos falando de canhão, estamos falando de 1,6 safra Então, se víssemos uma imagem aqui, que seria uma, essa seria 1,6. Temos que multiplicar cada imagem por 1,6. Basicamente, precisamos cortá-lo em 1,6 e veremos a diferença entre o corte e o sensor de quadro inteiro. Se estamos falando sobre NiCanSnifuji, eles têm Para a Panasonic limpus, isso seria a safra turca. E a ideia continua a mesma. O quadro completo é igual a um sensor grande. Corte um pequeno centro. E a maior vantagem é que os dois tipos podem tirar fotos incríveis. Mais uma vez, a maior diferença é que este tem um pouco mais de luz. Este tem menos luz. Quando se trata de, digamos, boa iluminação, a única diferença entre as duas é que essa vai ser um pouco mais recortada É isso mesmo. Então, vai parecer que está um pouco ampliado. Agora, também existem câmeras sem espelho, o que significa que essas câmeras não têm espelho Eles usam um visor eletrônico ou tela. Na verdade, não vemos o reflexo real pelo visor Nós vemos uma tela. Portanto, não é natural o que vemos pelo visor. Normalmente, eles são mais leves e menores em tamanho. Eles têm um foco automático mais rápido. Eles têm um obturador silencioso e é por isso que são melhores, melhores para vídeo e também para fotos Se optarmos pelo obturador silencioso, isso será muito conveniente na fotografia antiga, porque não queremos perturbar a Ele tem uma bateria um pouco mais curta porque depende de componentes eletrônicos e está se tornando absolutamente um novo padrão Quando se trata de smartphones, embora tirem ótimas fotos em comparação com DSLRs ou câmeras sem espelho, em comparação com os grandes, eles têm um sensor tão pequeno que as fotos definitivamente ficam para eles têm um sensor tão pequeno trás, especialmente se estivermos falando sobre É muito difícil colocar o fundo desfocado em primeiro plano com esses telefones porque não temos muito espaço entre a lente e o centro E é assim que podemos criar B. Embora haja algumas vantagens. Está sempre com você. Você ainda pode aprender luz e composição. Se você estiver usando os aplicativos originais, por exemplo, o iPhone é apenas um aplicativo de fotos no Android. Também é um aplicativo de fotos. Se você não estiver usando aplicativos específicos para controlar, por exemplo, a abertura, velocidade do obturador, o ISO, o material técnico, as configurações técnicas, você não conseguirá controlar Você precisa de um aplicativo separado para isso. E muitas vezes você descobrirá que ele faz fotografia computacional Na verdade, as fotos que você tira parecem um pouco diferentes das que você tirou, porque há alguns resultados que aumentam a IA computacional Mas você ainda pode usá-lo, e falaremos sobre isso um pouco mais tarde. Em seguida, câmeras de ação. Ainda assim, a câmera ainda tem um sensor, mas geralmente essas são ultra brancas. Portanto, é ótimo para fotos envolventes. Os modelos mais antigos têm um controle manual limitado. Os novos têm um pouco mais de controle. Não é ideal para todos os tipos de fotografia porque você só tira uma foto branca. A qualidade não é das melhores. Geralmente é usado para vídeos de bastidores ou lapsos de tempo Mesmo assim, você também pode tirar fotos com câmeras de ação. E algumas notas finais. Qualquer câmera que permita controlar a exposição no foco é boa o suficiente para aprender. A chave é dominar como ver a luz, não perseguir, não importa o tipo de equipamento que você tenha. Você tem câmeras antigas, novas, as câmeras mais caras ou as DSLRs mais antigas e baratas, câmeras sem espelho ou apenas um telefone antigo, você ainda pode aprender a ser um ótimo Não importa o equipamento. Então, se você tiver dúvidas, me avise. Fora isso, vamos pular para o próximo vídeo. 5. Prática de modo automático: crie confiança com propostas simples de fotos: Para nos tornarmos excelentes em qualquer coisa, precisamos dar uma olhada em algumas das lições de James Clear e neste livro chamado Atomic Habits. Uma das maneiras de se tornar melhor é ter muita prática. E um dos meus gráficos favoritos deste livro é que 1% cada dia será igual a 37 vezes melhor até o final do ano. Mas se você piorar em 1%, você será quase igual a zero. Então, para que você se torne melhor, eu recomendo que você pratique. O objetivo atual é que você se familiarize e ganhe conforto com seu equipamento. Então, aqui está uma prática rápida. Vamos tirar quatro fotos. Um retrato. Imagem do objeto, uma interna e outra externa. E quando você tirar essas fotos, pense nas decisões que você toma. Por que você escolheu fazer isso? Por que você escolheu tirar uma foto desse determinado objeto? Por que você colocou sua câmera nessa determinada posição? É importante criar vigilância para que você não apenas flua com o rio, mas entenda todas as decisões que toma Depois de fazer isso, entraremos na breve história da fotografia. Se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 6. História da fotografia: como a luz se tornou arte: Neste vídeo, vamos falar sobre a breve história da fotografia. A forma como tirar fotos funciona é usando um material sensível à luz. Temos um pequeno orifício no meio e temos a luz que entra no buraco. Essa luz é projetada no material sensível à luz e, portanto, obtemos a imagem do material sensível à luz É chamado de câmera obscura. É um fenômeno natural no qual a luz passa por um pequeno orifício de uma câmara ou caixa escura que projeta a imagem de uma cena fora da câmara ou da caixa na superfície oposta ao orifício, resultando em uma projeção invertida, invertida ou reversa da visão Agora, esse pequeno orifício é chamado de abertura tornando a abertura menor, podemos controlar a quantidade de luz que passa para o material sensível à luz Outro aspecto importante é quanto tempo a luz passa para o material sensível à luz, pois quanto mais a luz brilhar no material sensível à luz, mais brilhante será a imagem E na última vez que isso acontecer, mais escura será a imagem E então eu vi basicamente quão sensível esse material é. E eu gostaria de dar uma olhada na primeira foto tirada, que foi tirada em 1839. Agora, essa foto parece vazia. Além da pessoa no canto inferior esquerdo, se aumentarmos o zoom, podemos ver que a pessoa não está claramente visível. Um pouco embaçado E algumas das outras partes também estão um pouco embaçadas E há uma boa explicação porque essa imagem não foi instantânea. Demorou algum tempo para tomá-lo. E todas as pessoas que estavam nessa foto estavam se movendo. Mas porque eles estavam se movendo, eles não são visíveis aqui. A única coisa visível é a pessoa que ficou no mesmo lugar por muito tempo. Então, podemos ver isso se ampliarmos as árvores. As árvores também estão um pouco embaçadas. Veja a pessoa que está limpando os sapatos da pessoa que está lá. Se tivéssemos outras pessoas lá também, seríamos capazes de vê-las também, mas como seríamos capazes de vê-las também, elas estavam se movendo, o reflexo de sua luz não foi projetado no material sensível à luz por tempo suficiente, então é por isso que não podemos realmente vê-las E isso meio que nos ajuda a entender, por exemplo, se você quiser tirar uma foto do céu, do céu noturno, se quiser tirar uma foto das estrelas, porque há muito pouca luz, precisamos colocar a câmera por um longo tempo. Mas se o colocarmos por muito tempo, isso significa que temos que colocá-lo em um tripé para que ele não se mova Porque se ele se mover, não conseguiríamos ver a luz porque não haveria tempo suficiente para colocar essa luz no material sensível à luz ou no sensor. Muito fácil hoje em dia porque temos as câmeras digitais. Temos nossos telefones. Nós temos o sensor, e então temos a luz, atingimos o sensor, quase instantaneamente. Mas antes disso, havia câmeras de filme. E você sabe tirar uma foto com uma câmera de filme. É um processo muito parecido, mas em vez do sensor, tivemos o filme. Quando você pressiona um botão, para tirar uma foto, o obturador se abre Então, a luz entraria no filme. O filme captava a luz do lado de fora e depois fechava. Depois tenho que ir para um lugar muito escuro porque esse filme ainda é muito sensível à luz. E você tem que passar por um processo de três etapas de fazer todos os tipos de produtos químicos e juntá-los, depois misturá-los com o filme para molhar o filme na escuridão incompleta, para que não haja luz alguma. É um processo meio interessante. Leva muito tempo e nem sempre é preciso. Você pode facilmente danificar o filme e depois imprimi-lo. É um processo longo. Hoje em dia, com a câmera, mais uma vez, temos o sensor, temos o obturador e temos a luz passando pelo obturador, pelo orifício no sensor É quase instantâneo e não leva muito tempo. E essa é a melhor parte das câmeras digitais. Em 2039, passarão 200 anos desde que a primeira foto foi tirada Mas a técnica de obscuridade da câmera foi desenvolvida muito antes, centenas de anos atrás Se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 7. Anatomia da câmera: como seu equipamento funciona: Bem-vindo. Neste artigo, queremos falar sobre a anatomia da câmera, que as câmeras geralmente consistem, quais botões existem e como usá-los Então, primeiro de tudo, geralmente com as câmeras, com grandes participações especiais, você tem seu corpo, depois tem a lente e pode desconectá-las pressionando Por exemplo, no Cannon, como na minha versão, você pode pressioná-lo aqui, mas nos outros modelos ou outras marcas, é um botão semelhante que podemos simplesmente tirar e pronto Então, temos a lente e temos o corpo. Para o corpo, como você pode ver, temos um espelho lá porque é uma DSLR Ele usa um espelho para tirar uma foto, mas você quer ter certeza de que esse espelho permaneça claro, porque se você colocar algo nesse espelho, isso refletirá nas fotos porque vai abstrair. Portanto, também temos montes diferentes. Por exemplo, nesta câmera, temos esse monte vermelho e temos o monte branco É sobre as diferentes lentes. E nas lentes, por exemplo, nesta, temos esse botão vermelho que você precisa alinhar aqui E com isso, você precisa simplesmente parafusá-lo, e pronto. Vai funcionar. Fique no lugar. Em muitas lentes, você tem essa roda, que o ajudará a aumentar e diminuir o zoom se você fizer isso manualmente. Mas também há esse botão chamado AA ou MAP que aumentará o zoom automática ou manualmente. Agora, algumas das câmeras têm a tela. Pode ser uma tela sensível ao toque, pode não ser uma tela sensível ao toque, mas algumas câmeras têm uma tela que vai aparecer assim e você pode usá-la em locais diferentes Depende da câmera. É útil. Muitas vezes, por exemplo, se ficarmos de joelhos e eu puder tirar uma foto como essa e pré-visualizá-la, para você veja que é muito útil porque estou olhando, de cima para baixo, e posso realmente ampliar e ver o que tenho à minha frente Então, isso é muito útil. Então temos nosso seletor de modo. Temos o botão de ligar e desligar. Nós temos uma roda. Isso nos permitirá tornar nossa vida um pouco mais fácil se quisermos rolar, tipo, para a direita ou para a esquerda. Então, é meio conveniente. Então temos nosso visor, que tem essa coisa aqui em cima Você não precisa necessariamente tê-lo. É apenas algo macio para que você não esbarre nele ou algo parecido, porque esse é bem rígido Então temos nossa descarga, que vai fluir Assim. Nós podemos fechá-lo. Normalmente, há um botão na lateral para abri-lo, então basta clicar nesse botão. É isso mesmo. Algumas câmeras também têm uma tela na parte superior para que você não precise olhar para essa tela aqui para inserir as configurações, e ela mostra o ISO, mostra a abertura, a velocidade do obturador Então, nas laterais, geralmente tem algum tipo de portas. Então, por exemplo, aqui, eu posso conectar o microfone e o fone de ouvido para ouvir se estamos gravando o vídeo Nesse lado, também podemos conectá-lo ao computador, embora se você tiver um conector antigo como esta câmera , ele não seja o melhor basicamente com as novas câmeras, você pode usar o Tipo C com as antigas. Você não pode usá-lo, então não é muito conveniente. Na parte inferior, temos nossa bateria, o que é meio óbvio, mas, ao mesmo tempo, temos a unidade SSD, que precisamos usar para tirar fotos Então temos o suporte para o tripé. Literalmente, só precisamos parafusar e, em seguida, a câmera aguentará muito bem. Nosso botão de sombra, que está localizado aqui, serve para colocar, por exemplo, o microfone, colocar esse microfone com o qual estou gravando. Então tem essa coisa aqui que eu posso simplesmente deslizar para dentro, tipo, para que ela fique aqui. Mas também podemos colocar uma luz extra na parte superior e, em seguida, conectar a luz à câmera. Em vez de usar essa luz embutida, poderemos usar uma luz diferente, qual falaremos mais tarde sobre as diferentes opções de luz que você tem. Então, geralmente nas laterais, existem essas alças para passar a corda e colocá-la, exemplo, no pescoço ou no ombro Não gosto de usá-lo porque maioria das vezes está apenas atrapalhando, tirando fotos ou gravando vídeos. É por isso que eu nunca o mantenho ligado. Embora você possa definitivamente colocá-la será conveniente para algumas pessoas, mas definitivamente não para mim, eu só gosto de segurar a câmera na minha mão, e é a maneira mais conveniente para mim. Algumas das câmeras têm grandes acessórios na parte inferior, o que seria uma alça separada, que tornaria a câmera quadrada e permitiria que você tirasse fotos como E então, se você trocar, você também pode segurá-lo assim, quase horizontalmente Isso permitirá que você tire fotos verticais. Eles têm um custo extra e, para algumas pessoas, é útil para outras não. Nunca comprei porque sempre gostei dessa versão. Quero dizer, não é um problema para mim tirar uma foto como essa em vez dessa. Ou seja, a maioria das câmeras que terão 99% das câmeras terão todas as coisas. Algumas das câmeras podem ter algumas coisas extras. Mas se estamos falando sobre o uso principal , isso é 99% do que você precisará. Na verdade, 99,9%. Se, em algum momento, você tiver alguma dúvida, não deixe de entrar em contato. Além disso. Nos vemos no próximo vídeo. 8. Equipamentos essenciais de fotografia: lentes, tripés, baterias e muito mais: Bem-vindo. Neste vídeo, fale sobre o equipamento de apoio ou o equipamento que pode ajudar a melhorar sua fotografia. Isso vai permitir que você faça mais coisas, coisas melhores. E vamos começar. A primeira vai ser lentes. As lentes são um investimento muito, muito bom porque mantêm seu valor muito bom. Isso é em termos de dinheiro. Mas a segunda coisa é que isso elimina a carga técnica e permite que você realmente use sua criatividade ao máximo. Então, por exemplo, essa é a lente com a qual eu comecei, e comprei essa lente um ano depois com essa lente porque ela tem uma abertura muito boa Consegui colocar esse bucky muito bonito em segundo plano, em primeiro As lentes são super versáteis. Eles são para coisas absolutamente diferentes. E dependendo do tipo de câmera que você usa, você terá lentes diferentes. Existem até lentes para telefones. Portanto, as lentes são sempre um bom investimento. A segunda será uma bateria separada. Eu tenho essa bateria aqui, e depois tenho a segunda bateria, que é a da câmera. Então, duas baterias. Antes, eu costumava ter mais duas baterias. São baterias oficiais da Cannon. Mas também comprei algumas baterias de outro fabricante. Não me lembro do nome deles, mas não era original, então não era de Cannon Resumindo, os originais são definitivamente muito melhores, então você definitivamente deveria comprar os originais. São um pouco mais caros. O que não é original também funcionará. Simplesmente não vai funcionar tão bem nem por muito tempo, porque depois de alguns anos , eles se tornaram insuficientes para segurar a bateria. De qualquer forma, a segunda serão as baterias, porque isso economizará você em muitas e muitas situações diferentes. Em seguida, serão as luzes. Então, temos essa luz aqui, que é muito pequena, muito versátil, muito poderosa. A propósito, você terá um PDF na seção de recursos com todo o equipamento para que você não precise procurá-lo, e eu não preciso te dizer isso, isso é por GaxThi é por abertura, e então eu tenho uma caixa flexível muito grande Eles são usados para coisas diferentes, que explicarei em um segundo. Então, primeiro de tudo, como, por exemplo, esse muito pequeno. A luz deste é muito forte. Então, podemos ver um pouco, deixe-me transformar assim Então, podemos ver uma sombra muito forte. Embora com este, não seja muito duro, mas podemos meio que ver a sombra. No entanto, a partir desse braço muito grande, se eu colocar meu braço aqui, você não pode realmente ver o braço, certo? É muito macio. Quase não conseguimos ver dedos individuais. Quer dizer, se eu colocar assim, é claro que podemos ver. Mas se eu mantiver um pouco de distância, não poderemos realmente ver. É super macio. Essa caixa macia é muito grande, e essas são chamadas de caixas flexíveis porque são muito macias. É quase como um dia nublado. Foi este um pouco mais duro. Especificamente, neste modelo, temos uma luz, certo, onde podemos fabricá-la. Podemos esfriá-lo ou definir cores diferentes, o que também é útil. Por exemplo, assim, podemos definir todos os tipos de cores diferentes, o que é muito útil. Então, eles têm modos diferentes. Então, isso também será útil para diferentes aplicações, como velas , fogo ou fogos de artifício Ou ambulância policial, coisas assim. Enfim, super útil, super ótimo, muito pequeno. E a diferença entre esses dois, por exemplo, é que esse não tem cores. E, por exemplo, o Gax, tem a bateria interna , é como um telefone Mas com este, a bateria está realmente do lado de fora, então eu posso tirar a bateria. E se este ficar sem bateria, é um pouco problemático porque eu tenho que colocar o carregador nele para gostar da peça, e então eu tenho que carregá-lo. Mas com este, eu posso simplesmente trocar a bateria. Vai ser útil. Mas, ao mesmo tempo, este também funciona a partir de um cabo. Então, a partir de um carregador extra, se eu conectá-lo ligado, este também é um pouco macio porque tem um plástico macio na parte superior, como um filtro. Mas se eu tirar isso, vai ser muito duro, mais duro E isso é o que parece : super ótimo, super conveniente. Embora eu não goste do fato de ter uma bateria separada. Na verdade, prefiro que seja assim porque nunca tirei fotos tão longas e extremas ponto de ficar sem bateria para esta , porque esta comporta, tipo, uma bateria muito longa. E então o grande, obviamente, é enorme, e essa é a desvantagem disso Mas é muito bom. Tem uma luz muito suave, que é muito brilhante ao mesmo tempo, por isso é super, super conveniente. Então, também temos tripés que, na verdade, têm um enorme aqui, que registra as fotos de cima para baixo e, para fotografia, podem ser muito úteis Então, deixe-me mostrar para você aqui. Você pode ver que é gigante. Então, eu nem consigo colocá-lo totalmente na moldura porque tem cerca de 2 metros de comprimento. Aí está. É assim que gravamos as fotos de cima para baixo com esse tripé, que também é muito útil para muitas fotografias, muitas vezes quando você faz fotos de cima para baixo, embora não possamos encaixá-las aqui Não tem espaço suficiente em nenhum lugar, eu vou guardá-lo. Um pouco para o lado, mas você entendeu. Temos tripés diferentes. Os tripés são extremamente, extremamente úteis. Existem pequenos tripés. Há um tripé com o qual estou gravando agora. Há um tripé que segura a caixa macia. Há um tripé que pode conter essas luzes porque elas também são muito versáteis A propósito, essas luzes, assim como a câmera, têm os suportes para os tripés Então você pode montá-la, e então essa luz, por exemplo, gira aqui. Então você pode colocá-lo assim, e então você pode girá-lo e colocá-lo em todas as posições diferentes Com este slide, você pode ver que também existem montes como aqui e aqui, super convenientes iPod é super útil, principalmente se você tira fotos durante a noite ou quando tira fotos das cachoeiras, por exemplo, super, super importante E o último será um refletor. Os refletores são mais ou menos assim. Refletor significa exatamente o que significa. É refletido. Isso reflete. Por exemplo, temos um dia nublado, mas você só tem essa luz com você E nem sempre é melhor, por exemplo, colocá-la neste lado do meu rosto porque o tipo de luz é diferente e podemos realmente ver isso na foto. Então, em vez de ter isso, podemos colocar um refletor aqui para iluminar esse lado do meu rosto E você pode dizer, por exemplo, aqui, que há um reflexo que, se eu retirá-lo, não haverá nenhum reflexo aqui. Então esse reflete, e então se torna muito pequeno. Eu comprei este da Amazon muito, muito barato e depois por menos de 20 libras, eu acho E também podemos personalizá-lo. Também podemos usá-lo como uma caixa flexível. Você meio que pode ver minha mão. Então, isso vai realmente ajudar. Quer usar a luz, a luz forte, colocá-la aqui, e então ela se tornará uma caixa macia, certo? Super ótimo. E então também podemos mudar a cor do dourado para o prateado Eu só queria acrescentar rapidamente que os SSDs também são muito importantes Obviamente, isso sempre depende do orçamento, mas quanto mais rápido o SSD puder ficar, melhor será Então, essas são as ferramentas que realmente ajudarão você. As coisas mais caras aqui seriam as luzes e os tripés, embora você possa começar com os mais baratos, porque eu também tenho tripés muito baratos Esse muito grande é muito útil, mas nem sempre é o caso. Por muitos anos, tive tripés de plástico muito baratos com os quais ainda tirava muitas fotos excelentes Então, mais uma vez, você pode obter o PDF com todo o equipamento necessário e os termos de recursos carregáveis para download termos de recursos carregáveis do equipamento da câmera do equipamento da câmera dependerão da câmera que você usa, então não vou incluir Adicione isso, vá em frente e explore o PDF. Se em algum momento, você tiver alguma dúvida, me avise. Além disso, nos vemos no próximo vídeo. 9. Abertura explicada: controle o desfoque e a profundidade do fundo: Neste vídeo, falaremos sobre a abertura. Mais uma vez, a abertura é o que controla esse fundo desfocado ou o primeiro plano Essa abertura é controlada com a lente. Portanto, se você quiser obter uma abertura específica, precisará atualizar sua lente Normalmente, quando se trata de lentes, maior a abertura. Portanto, quanto mais desfocado o fundo pode ficar, mais caras são as lentes E a abertura é medida em Fstops. Então, se eu ligar a câmera, podemos ver que essa é a velocidade do obturador Essa é a abertura e essa é a ISO. E se eu clicar aqui, eu posso clicar aqui ou mover com meu dedo, podemos ver que eu posso controlá-lo. E, por exemplo, nessas lentes, eu tenho um ponto F de 1,8, o que significa que ela vai fazer uma abertura maior, e o fundo do fundo ficará mais desfocado Ao mesmo tempo, posso configurá-lo para, por exemplo, F 22, e não ficará nem um pouco embaçado Mesmo se eu definir como oito, haverá muito pouco desfoque Mas, ao mesmo tempo, permitimos que menos luz passe. E é muito importante porque, se houver menos luz, precisamos adicionar mais luz por meio de outras propriedades, por exemplo, a velocidade do obturador ou o ISO E é aí que esse equilíbrio triangular entrará no futuro. Então você pode ver uma diferença muito grande nos exemplos. Quanto menor a parada F, mais embaçada ela fica. E quanto maior a parada F, menos embaçada ela fica. Por exemplo, para retratos, eu recomendaria usar uma abertura maior, menos pontos F. Portanto, deixaremos o fundo ou o primeiro plano mais desfocados Isso realmente isolará os objetos do fundo ou do primeiro plano, por exemplo, para fotografia de paisagem, nem sempre é o melhor caso, porque você não quer que certas partes fiquem fora de O motivo pelo qual você está tirando fotos da paisagem para que tudo fique em foco para que você possa ver a paisagem. Embora muitas coisas sejam de gosto pessoal, essa arte é tudo muito subjetiva Eu vou te dizer uma coisa, mas depois você vai gostar da outra coisa, você vai fazer a outra coisa, você vai se tornar ótimo e famoso pela outra coisa, e não há nada de ruim nisso. No geral, na fotografia, porque temos molduras, somos capazes de emoldurar a imagem ou enquadrar a história. A fotografia conta a história. Ao enquadrar algo, somos capazes de enquadrar partes específicas. E um dos componentes de contar essa história é por meio da abertura, porque você é capaz de isolar certas partes Portanto, a abertura é muito importante para contar histórias porque somos capazes de contar a história com a abertura porque somos capazes de isolar ou focar certas coisas E são nossas decisões como fotógrafos que tipo de história você quer contar Você quer manter isso na moldura? Você quer manter isso no quadro em foco ou fora de foco? São essas pequenas decisões que moldarão o tipo de fotógrafo que você se tornará. Mas não há certo ou errado. Há exatamente o que você quer fazer, mesmo que a maioria das pessoas discorde e 0,001% das pessoas gostarão do Você pode pensar em uma quantidade tão pequena de pessoas no planeta. Mas se pegarmos esse 0,001 e multiplicarmos isso pela quantidade de pessoas que existem na Terra, então serão essas muitas Então, isso é bastante. Portanto, mesmo que 99,999 9% das pessoas discordem de você e não gostem do seu estilo, ainda haverá uma porcentagem muito pequena de pessoas que amarão Então lembre-se, a abertura, a abertura vem pela sua lente. Você pode ver aqui que, por exemplo, a lata de 50 milímetros, 1,8, 50 milímetros mostra apenas o quão ampliada está a imagem, e a e Portanto, lembre-se de que, se quiser alterar a abertura, você pode fazer isso com uma lente ou na sua câmera Também influencia o quão brilhante ou escuro algo é, e realmente ajuda a contar a história. Se você tiver alguma dúvida, me avise. Além disso. Te vejo no próximo vídeo. 10. Velocidade do obturador: congelamento da ação ou show motion movimento: Neste vídeo, vamos falar sobre a velocidade do obturador. A velocidade do obturador é por quanto tempo abrimos o obturador e deixamos a luz entrar no sensor? Isso é tudo o que é. Controlamos aqui entrando na velocidade do obturador, e você pode ver que temos velocidades de obturador diferentes Podemos até definir uma velocidade do obturador de 30 segundos. E sempre que chegamos a, por exemplo, 1/4, mostra 1 segundo dividido por quatro Então, isso vai ser 0,25 segundos. Então, quando entramos em 1/60, isso é 1 segundo dividido por 60 Então, isso é o quão rápido vai ser. Mas então, se quisermos, podemos entrar em um ou 4.000. Então, se entrarmos em 1/4000, nem mesmo é possível ver com um olho, como a velocidade com que a velocidade do obturador se abre porque é muito rápida para os humanos Mas se definirmos, por exemplo , para 1 segundo, podemos definitivamente vê-lo, mesmo se configurarmos para, tipo, 1/4, que será 0,25 segundo, ainda poderemos vê-lo Agora, se quisermos fazer fotografia esportiva, por exemplo, é extremamente importante aumentarmos a velocidade do obturador, por exemplo, para 1/200 E se tirarmos uma foto, o movimento de nossos objetos será nítido. Mas se configurarmos para, por exemplo, 1/30, o movimento do nosso assunto ficará embaçado Agora, outra observação importante é que, se configurarmos para 1/30, ela deixará entrar mais luz do que se configurarmos para 1/320, porque a diferença é dez vezes Recebemos dez vezes mais luz se configurarmos para 30/320. Podemos chegar a um ponto em que a imagem fica superexposta com uma abertura muito ampla e uma velocidade de obturador lenta Portanto, se tivermos uma abertura muito ampla, talvez precisemos aumentar a velocidade do obturador um pouco Se tivermos uma velocidade de obturador muito lenta, talvez precisemos diminuir a abertura Então, mais uma vez, por exemplo, se há algo que queremos tirar quando está escuro, por exemplo, à noite, se quisermos tirar fotos das estrelas ou da cachoeira, precisaremos usar uma velocidade lenta do obturador Mas se quisermos tirar fotos em quadros de fotos ou quando estiver muito claro lá fora, nesses casos, usaríamos uma velocidade de obturador lenta porque se trata de controlar a quantidade de luz que entra no centro Então, somos capazes de controlá-lo dessa forma. Se neste momento você ficar um pouco confuso, não se preocupe. É totalmente normal. Tudo se reunirá em algumas aulas quando aprendermos todas as técnicas juntos. Se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 11. Configurações ISO: controle a luz e a qualidade da imagem: Bem-vindo. Neste vídeo, falaremos sobre o ISO e o controle de ruído. Mais uma vez, ISO é a sensibilidade do seu sensor. Ao controlar a sensibilidade, podemos controlar o brilho de uma imagem. No entanto, se estamos falando sobre ISO , há uma coisa muito importante: o ruído. Quanto maior o ISO, menos nítida será a imagem e mais ruído ela receberá Então, por exemplo, com ISO, podemos configurá-lo para 25.600. E se você tirar uma foto, ela ficará muito clara, sim, mas também será extremamente barulhenta Você obterá esse grão muito irritante que destruirá completamente sua imagem. Nós não queremos isso. Zerothum, eu nunca coloquei IOSO acima de 800, a menos que seja absolutamente necessário e sem as imagens, você não verá nada Então 800 é o máximo que eu configurei. Porque se configurarmos para 1.630 200, mesmo que ainda não seja super visível, você já verá uma quantidade muito boa de ruído Não é bom, especialmente se você planeja imprimir suas fotos como uma parede grande, é extremamente importante. Portanto, meu papel é sempre tentar manter o ISO o mais baixo possível. E com a velocidade do obturador do Aperture, poderemos controlar as outras partes ISO pode salvar e quebrar a imagem ao mesmo tempo. Você realmente precisa ter cuidado com isso. Uma coisa meio ruim no automóvel, por exemplo, é porque ele realmente aumenta o ISO, nem sempre controla muito a velocidade do obturador ou a abertura, mas realmente brinca com o E nessa tela muito pequena, você pode ver que o que está acontecendo pode parecer bom, mas quando você a abre em uma tela grande, computador grande, a qualidade vai ficar muito ruim. Vamos fazer uma rápida recapitulação. ISO é a sensibilidade do seu sensor. Você quer ter certeza de que seu ISO é o mais baixo possível. Você pode aumentá-lo em determinadas situações, mas não quer que ele ultrapasse 800 câmeras, quase mesmo caras Você vê um pouco menos da granulação, embora obtenha um ESO maior, mas ainda pode ver a granulação. Se você realmente aumentar o zoom, poderá realmente vê-lo, especialmente em lugares muito escuros. Portanto, tente manter o ISO o mais baixo possível. Então, se você tiver alguma dúvida, me avise. Com isso, vamos pular para o próximo vídeo e falar sobre como equilibrar os três, o ISO, a abertura e a velocidade do obturador. Veja lá. 12. Triângulo de exposição: como equilibrar o ISO, a abertura e o obturador: Agora, uma pergunta muito importante: como você equilibra esse trio, a abertura, o ISO e a velocidade do obturador E a resposta realmente depende das configurações que você tem, da quantidade de luz que você tem e do estilo que você está escolhendo. Por exemplo, eu adoro o primeiro plano de fundo desfocado, chamado buche Por isso, eu sempre tento abrir a abertura o máximo possível, deixar entrar o máximo de luz possível e, portanto, colocar esse primeiro plano muito desfocado no fundo, especialmente para os a abertura o máximo possível, deixar entrar o máximo de luz possível e, portanto, colocar esse primeiro plano muito desfocado no fundo, especialmente para os retratos. Só que a única desvantagem que vejo é que, às vezes, se eu definir o ponto de foco um pouco incorretamente , algumas das imagens podem ficar um pouco embaçadas, e essa é uma espécie de Além disso, se você gosta do fundo desfocado ou do primeiro plano, então você pode realmente usar os filtros, não como com os telefones. Com câmeras T lars, câmeras sem espelho, como as câmeras grandes, você pode realmente obter não como com os telefones. Com câmeras T lars, câmeras sem espelho, como as câmeras grandes, como as câmeras grandes, você pode Em termos de ISO, tento mantê-lo o mais baixo possível o tempo todo. E então, com a velocidade do obturador, consigo controlar o brilho da imagem e escolher se quero um objeto nítido ou um movimento embaçado Isso realmente depende da situação. Por exemplo, para retratos, abra a abertura o máximo possível, obtenha o ISO o mais baixo possível Quer dizer, você pode chegar a 800 se quiser diminuir a velocidade do obturador Para fotografia em ambientes fechados, geralmente não há luz suficiente Então, mais uma vez, abra a abertura o máximo possível. Para fora, às vezes você pode querer fechá-lo um pouco porque há muita luz do sol entrando. E uma coisa muito importante quando se trata das câmeras e do ajudante que realmente o ajudará é um medidor Você tem um medidor embutido em suas câmeras e, sempre que colocá-lo em determinados objetos, esse medidor dirá se suas configurações o tornarão muito claro ou muito escuro. E vai nos contar focando especificamente em uma área específica. Você pode ver exemplos na tela. É o controle deslizante na parte inferior que mostra, por exemplo, menos Vai ser mais baixo em uma parada, menos dois, é mais baixo em dois pontos, então vai ficar bem escuro E qualquer coisa abaixo disso, é ainda mais escura, em algum momento, você não conseguirá ver nada E tudo o que estiver acima disso ficará muito claro, então ficará superexposto E nós não queremos isso. Não queremos que seja superexposto ou subexposto, porque começamos a perder detalhes Poderemos editar as fotos mais tarde, mas pode chegar a um certo ponto em que esteja muito escuro ou muito claro, e não conseguiremos obter as informações. exemplo, perderemos as informações para sempre e não conseguiremos revivê-las Em algum momento, sim, poderemos reviver a imagem e, às vezes, você sabe, há uma troca e você decide: ok, certas partes podem ser um pouco claras, certas partes podem estar um pouco escuras e, na edição de postagem, você poderá juntar isso e alterá-lo para que fique perfeito Se estiver subexposto ou superexposto, de forma dramática, você poderá perder as informações, mas nunca as reviverá Por isso, é importante usar a medição. Conclua, você quer ter certeza de que seu anel me permaneça exatamente no meio. Portanto, não está superexposto ou subexposto. E se eu entrar nas configurações da minha câmera, vou ver o menu, por exemplo, aqui, eu tenho o modo met ring Eu posso selecioná-lo e tenho diferentes modos de anel do medidor aqui. Portanto, avaliativa, medição pontual parcial e média ponderada central A que eu mais uso foi a medição pontual porque eu posso entrar em determinado ponto, verificar a quantidade de brilho dele, ir um pouco para a direita, esquerda, inferior, superior, qualquer coisa, e depois verificar a medição desse E então eu saberei, por exemplo, quão claro é o quão escuro isso é. A medição pontual para mim é a mais conveniente. Mas então você pode experimentar e ver o que funciona melhor para Mais uma vez, não existe uma abordagem que queira apenas uma abordagem que funcione para todos. Você definitivamente precisa experimentar um pouco com isso. Lembre-se de que a medição realmente ajudará você com isso e realmente salvará muitas fotos para você E um truque ao vivo, por exemplo, se você tira fotos em ambientes fechados com as mesmas configurações o tempo todo, como fechar as janelas, fechar as persianas Você tem algum tipo de luz em ambientes fechados, então você sempre pode se lembrar dessas configurações e nunca alterá-las Você os configura uma vez e nunca mais toca nas configurações da câmera. Se você nunca for para outro lugar. Como, por exemplo, nos estúdios fotográficos, é assim que geralmente é feito. Mas se você muda frequentemente os locais onde filma, então sim, você terá que brincar um pouco com isso. Se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 13. RAW x JPEG: por que fotografar em RAW muda tudo: Neste vídeo, quero apresentar a você os arquivos brutos. Agora, geralmente quando você tira fotos com a câmera, você obtém um arquivo JPEG É um arquivo comum usado em todos os lugares. No entanto, existe esse formato de arquivo específico chamado Raw. Basicamente, a diferença entre RAW e JPEG é que JPEG é um tipo de arquivo processado com a câmera e Raw é um arquivo que não é processado com a Por ser cru, pesa muito mais e, portanto, contém muito mais informações Por exemplo, uma imagem JPEG pode pesar 6 megabytes, enquanto a imagem bruta pode pesar Então, é cerca de cinco vezes maior, às vezes até mais. Isso nos salva de várias maneiras. Se tirarmos uma foto em condições de pouca iluminação e a imagem parecer meio escura, talvez possamos salvá-la usando o arquivo bruto, pois haverá mais informações. Tipo, não vai ser tão limitado. Podemos esticá-la muito mais do que o JPEG e, ao mesmo tempo, a imagem ficar um pouco clara demais uma vez, como temos mais informações, poderemos trazê-la de volta Deixe-me mostrar como isso é feito. Então, mais uma vez, deixe-me ligar a câmera. E se eu entrar nas configurações pressionando o menu, veremos a qualidade da imagem, e se eu pressionar aqui, você pode ver, eu já tenho raw mais JPEG Então, inicialmente, foi assim. Foi apenas o primeiro cenário aqui. Mas então, se eu for para a esquerda, podemos selecionar raw e, em seguida, podemos selecionar Raw mais JPEG E é ótimo porque eu posso dar uma olhada rápida nos arquivos JPEG e ver se estão bons ou não no meu computador mais tarde Mas se eu precisar personalizá-lo ainda mais, sempre posso usar o arquivo bruto, o que nos dá muito mais espaço para respirar muito mais flexibilidade. E confie em mim, quando se trata de tirar fotos, você quer ter certeza de que não está limitado por não ser capaz de influenciar a imagem que tirou. Portanto, é muito importante. Mais uma vez, ele ocupa muito mais espaço e, portanto, talvez você precise atualizar seu equipamento para ter mais armazenamento e, em seguida teremos um vídeo separado sobre todo o equipamento necessário um pouco mais tarde. De qualquer forma, ter o formato bruto mais o JPEG certamente o salvará em muitas situações Então, eu realmente recomendo que você configure isso e tire fotos dessa forma. Então, se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 14. Desafio do modo manual: experimente todas as 3 configurações com um objeto: Vamos fazer uma rápida sessão de treinos. Você precisa tirar três fotos diferentes do mesmo objeto usando o modo manual. Então, vá em frente e defina o modo manual em sua câmera apenas por uma questão de prática, que você poderá alterar. Posteriormente, defina a abertura para ser a mais ampla possível logo no início, defina o ISO para o mais baixo possível e tente tornar a imagem mais clara ou mais escura usando a velocidade do Para a segunda imagem, diminua a abertura e depois personalize a velocidade do obturador ou o E para o último, aumente o ISO para 800 e depois personalize a abertura e a velocidade do obturador Então tire três fotos do mesmo objeto. Eu recomendo fazer isso dentro de casa perto da janela, durante o dia Você terá um pouco de luz natural entrando. Apenas certifique-se de não tirar uma foto contra a janela, pois ela ficará muito clara fora e muito mais escura por dentro Então, tudo o que está em segundo plano ficará superexposto Portanto, tente tirar a luz da janela, mas não contra a janela. Se você tiver alguma dúvida, me avise e nos vemos no próximo vídeo. 15. Modos de câmera explicados: modo manual x automático x modo de prioridade: Agora que você está familiarizado com a velocidade do obturador com a abertura e o ISO, vamos explorar os diferentes modos que suas câmeras Você pode ter modos ligeiramente diferentes dependendo da câmera, mas a maioria das câmeras tem os mesmos modos principais. Então, temos o Otomde. A câmera faz tudo sozinha. Então diz a velocidade do obturador, o ISO, a abertura, o salto Diz absolutamente tudo. Com o modo OT, você não tem controle. A única coisa que você tem o controle é da moldura. Assim, você pode enquadrar a composição, isolar assuntos, coisas assim, mas você não tem muito controle Honestamente, quando você pega a câmera pela primeira vez, é um ótimo começo para ter a paralisia, mas se você realmente quer acelerar e melhorar, os modos manuais são muito importantes Então, temos nosso modo manual onde você mesmo define a abertura, o ISO e os fechos B. E então temos, por exemplo, esse modo AV, que é prioridade de abertura E se você der uma olhada nas configurações aqui, como você pode ver, essa é a prioridade de abertura Deixe a pessoa. Definimos a abertura e o ISO Certo, podemos definir um ISO específico e definir a abertura, que, neste caso, podemos diminuir o máximo possível E então a câmera mudará a velocidade do obturador para que, com base na medição pontual, ela fique em zero Não vai ficar superexposto ou exposto ao andro. Então, se entrarmos na TV, haverá prioridade do obturador E aqui, mais uma vez, podemos definir o ISO e a velocidade do obturador, e então a câmera alterará a abertura Então, a última será a velocidade do obturador e a abertura será definida automaticamente Então, aqui, por exemplo, se você não quiser que sua câmera ultrapasse um número ISO específico, você pode configurá-la e, em seguida, a câmera ajustará a velocidade do obturador e a abertura Resumindo, eu nunca uso nada além do manual porque manual oferece a maior flexibilidade e o maior controle. Às vezes, pode ser útil, especialmente se você está começando a aprender esses modos e a experimentar esses modos, se não quiser que o ISO fique igual a uma certa quantidade. Mas, muitas vezes, você se pega tentando obter uma aparência específica ou um efeito específico E não ser capaz de fazer isso porque você estará limitado apenas pela câmera fazendo seu trabalho. Eu recomendo colocá-lo no modo manual. Se você quiser explorar esses modos, com certeza. Mas, eventualmente, digamos que, em um mês, em alguns meses, no próximo ano ou em alguns anos, provavelmente, 99% das vezes você estará usando o modo manual porque escolherá a aparência que está tentando obter. É por isso que eu recomendo o modo manual. Se você tiver alguma dúvida, me avise . Nos vemos no próximo vídeo. 16. Balanço de branco, medição e modos de acionamento simplificados: Neste vídeo, falaremos sobre medição, balanço de branco e os diferentes modos que você tem em sua câmera Se eu entrar na medição, temos diferentes modos de medição: medição avaliativa, parcial, medição pontual Deixe-me explicar a diferença para você. Avaliativo significa que a câmera está olhando em todo o quadro Ele olha para as cores, o brilho, as distâncias, os rostos, ele olha para tudo. E então, com base na análise de todo o quadro, ele define a exposição ou o centro de brilho. A medição ponderada também dá uma olhada em toda a imagem, mas com prioridade para o Ele verificará tudo e pensará nisso, mas dará prioridade ao centro. modo de medição pontual mede apenas o centro exato, o ponto exato do sensor, é apenas 1% de todo o quadro Na verdade, é o meu favorito porque você pode, com esse ponto, precisão medir com precisão a medição ou certas coisas Como se algo estivesse claro e algo estivesse escuro e você pudesse escolher o que quiser. Assim, você não adivinha a câmera, você faz tudo. A medição parcial é uma versão menos extrema da medição pontual, em que ela ainda dá uma olhada no ponto central, mas também ocupa um pouco mais de espaço ao redor Dependendo do que você está fotografando, você poderá escolher o que funciona melhor para você. Eu encorajaria você a experimentar e usar todos eles. Quanto mais você aprende, quanto mais experimenta, melhor você se tornará. E então, com base no seu fluxo de trabalho, você escolherá o seu favorito. Agora vamos falar sobre o balanço de branco, que também é muito importante quando se trata de fotografia. Resumindo, é muito fácil alterá-lo posteriormente no software. Como, por exemplo, na sala de luz que me permite mostrar isso rapidamente. Eu tenho um ajuste automático, então se eu clicar aqui , o balanço de branco será exibido na parte superior, certo? É esse botão aqui. Então eu clico e, em seguida você pode definitivamente configurá-lo, por exemplo, para luz do dia, sombra, nublado, Tison, luz fluorescente branca, flash Ou você pode configurá-lo como Automático. Auto é muito bom. Tipo, não é um problema nenhum. E mesmo que ainda esteja desativado, você pode alterá-lo posteriormente no software com o clique de um botão, pois isso é feito com o software novamente. Vou levar mais tempo para configurá-lo aqui do que para alterá-lo posteriormente no software. Se for como muitas vezes, não está errado, mas mesmo que esteja errado, isso não diminuirá a qualidade da imagem e você poderá usá-la rapidamente. Então, se entrarmos no modo de disparo, podemos definir modos diferentes aqui. Nós podemos fazer uma única filmagem. Podemos fazer filmagens contínuas. Se eu tirar uma foto e pressionar, ela continuará sendo tirada. Agora está demorando porque a velocidade do cartão de memória não tem tempo suficiente para processar os arquivos raw e os arquivos JPEG ao mesmo tempo Então, essa é outra desvantagem qual precisamos prestar atenção E se você tirar fotos de esportes, por exemplo, talvez precise ter uma placa SSD bem mais rápida, porque agora, se eu desativar o RAW e habilitar apenas o JPEG, não haverá pausa É como se fosse bem rápido. Uma coisa que também é muito boa se digamos que você tire fotos das estrelas, você precisará colocar a câmera no tripé Sua câmera pode tremer um pouco depois de pressioná-la para fotografar. Então, talvez você queira atrasar um pouco vindo aqui e, em seguida, com o temporizador automático, você pode fazer cerca de 2 segundos, que é muito bom, ou 10 segundos se eu clicar aqui e tirar uma foto demorou 2 segundos para tirar uma foto sua, mas na maioria das vezes, é apenas uma única Então, dependendo do que você está fotografando, dependendo das configurações e das situações, você tem modos diferentes aqui. Também temos o disparo único silencioso e o disparo contínuo silencioso. Algumas das outras configurações que você tem aqui são, por exemplo, definir a exposição. Assim, você pode configurá-lo para ser subexposto ou superexposto por um número específico, se quiser Em seguida, você pode definir a exposição do flash. Você pode mudar isso indo até lá. Então você tem o otimizador de iluminação automática, que, honestamente, eu nunca uso Depois, temos a operação de AF, qual Tobians nunca tocou nesta, mas explicarei a parte do foco automático um pouco mais tarde em alguns vídeos Depois, temos a seleção do ponto AF, seleção do foco automático, que, mais uma vez , discutiremos em alguns vídeos, e isso é tudo para todas as configurações manuais personalizadas Então, se você tiver alguma dúvida, me avise. Com isso. Nos vemos no próximo vídeo. 17. Modos de foco automático que realmente funcionam para fotos nítidas: Vídeo, fale sobre os diferentes modos de foco automático que você tem em suas câmeras Então, se dermos uma olhada na lente, você verá que temos AF e MF Portanto, foco automático ou foco manual. Digamos, deixe-me abrir a câmera e mostrá-la visualmente para você. Então, por exemplo, aqui, eu posso fazer o foco automático e, pressionando um pouco o botão do obturador, ele focará automaticamente no que está na frente ou atrás dele Mas se eu mudar para o MF, pressionando, ele não fará nada, e terei que alterá-lo manualmente girando o w. Então, se fizermos no sentido horário, colocamos o foco mais longe no sentido anti-horário. colocamos o foco Nós o aproximamos. Na maioria das vezes, o manual não é necessário, a menos que haja algo específico e o AF seja melhor. E também há uma vantagem de usar o foco automático, porque quando você tem uma lente como, por exemplo, 1.8, ela fica bem embaçada em termos do primeiro plano e do fundo Você quer ter certeza de que acertou totalmente esse foco , pois pode parecer na tela que está focado. Por exemplo, está aqui. Deixe-me focar na vela, por exemplo. Parece que está em foco. Mas quando abrimos a imagem e realmente aumentamos o zoom , ela fica fora de foco. Quer dizer, posso configurá-lo para ficar em foco, mas este é apenas um exemplo rápido de que você não consegue ver nada corretamente na tela pequena. Portanto, é incrivelmente útil ter o foco automático porque isso realmente vai ajudar Com o foco manual, lembro que muitas vezes pensei que as coisas não estavam focadas e não estavam , e isso não era agradável. Agora, se chegarmos aqui e eu pressionar C para selecionar os diferentes modos. Assim, podemos definir em quais pontos devemos nos concentrar. Por exemplo, eu posso definir o ponto central. Você pode ver que temos esses pequenos pontos. E então ele vai se concentrar no que está bem no meio. Agora, mais uma coisa é que, por exemplo, se eu mudar para essa visualização porque tenho uma tela de sensor, posso pressionar com o dedo onde quero focar. Por exemplo, eu posso pressionar aqui. Vai se concentrar lá. Podemos pressionar aqui. Vai se concentrar mais uma vez. Isso automaticamente, o que também é muito útil, porque se eu colocar aqui na vela, pressionar ali, ficará super nítido . Vamos tirar uma foto. Perfeito. Muito bom. Então, mais uma vez, para fazer uma rápida recapitulação, o Atomde é melhor , na minha opinião, do que o manual, embora existam configurações em que você precisa usar o manual, então basta ligá-la aqui ou entrar nas configurações e personalizar ainda mais as configurações, como, por exemplo, os pontos nos quais focar E a única maneira de entender qual opção funciona melhor para você é praticando, porque quanto mais você aprende sobre sua câmera e quanto mais a entende , mais fácil ela se torna. Especialmente com o tempo, você nem vai pensar nisso. Você simplesmente clicará automaticamente no botão. Eu farei isso automaticamente. E é assim que você faz. Então, se você tiver dúvidas, me avise que veja o próximo vídeo. 18. Desafio de correspondência de modos: escolha as configurações certas para qualquer cena: Agora, para esta sessão prática, eu não tenho nenhuma tarefa específica além de brincar Literalmente, abra as configurações, brinque, clique em todos os botões e familiarize-se com a câmera. Você já sabe como as coisas funcionam, por que elas funcionam. E então vá e clique ao redor. Clique nos botões. Você sempre pode reiniciar sua câmera clicando no botão de roubo ou algo parecido, então não se preocupe com isso. Clique ao redor, experimente. Tente alternar entre os diferentes modos e veja como ele funciona, goste ou não. Basicamente, você precisa construir as vias neuronais em seu cérebro e não apenas se familiarizar com isso E a única maneira de fazer isso é brincar, então vá e faça isso. Se você tiver alguma dúvida, me avise e nos vemos no próximo vídeo. 19. Introdução à composição: enquadramento, linhas principais e o que funciona hoje: Vamos falar sobre as composições modernas que funcionam. E por composição moderna, quero dizer, clássica, porque não existe algo como moderno. Normalmente, tudo o que é novo e moderno é esquecido e passará. A primeira, a mais famosa, é a regra dos terços, quando você divide a moldura em nove peças diferentes e depois coloca um objeto aproximadamente nesses quatro lugares Não importa qual seja o objeto, pode ser paisagem, pode ser pessoa, pode ser algo não vivo, não importa. E funciona tanto na vertical quanto na horizontal. Entre praticando. Vou colocar a câmera, primeiro lugar, vou colocar as configurações em primeiro lugar, vou colocar as configurações e, para esta, porque está claro lá fora, tenho que colocar o ISO em 100, a abertura em 1,8 só porque quero o máximo de desfoque possível E então, para a velocidade do obturador, vamos colocá-la aproximadamente em 500, 1/500 E então, olhando para a lixeira, vou colocá-la aproximadamente na posição da regra dos terços E tire uma foto disso. Podemos fazer isso tanto na horizontal quanto na vertical. E aí está. Bem, eu não gosto do carro, mas sim, esse é bom. A segunda maior delas, na minha opinião, são as linhas principais. O significado é simples. A linha que leva o espectador a algum lugar. E eu prefiro colocá-lo em algum lugar nos cantos da imagem para que ele conduza o espectador do canto da imagem, dos cantos da imagem em direção à cena ou em direção ao papel dos passeios, se o objeto estiver lá. Então, se eu fosse tirar uma foto da mesma lixeira, eu a usaria como uma linha principal, porque essa linha vai levar até a lixeira Então, vamos ver Então, essas são as duas em ação, tanto as linhas principais quanto a regra dos terços. E não precisam ser essas linhas. Podem ser as árvores, podem ser os edifícios. Se você quiser apontar algo para o céu, então você pode usar o prédio, ou você pode usar qualquer tipo de estrutura, qualquer tipo de linha que leve a algum lugar será uma linha principal. O próximo será ângulos, ângulo alto, ângulo baixo, nível dos olhos, ângulo. Também é meio simples , mas cada linha dá um significado diferente. Por exemplo, se você pegar um objeto que está acima de você, ficar joelhos e depois o objeto estiver acima de você, isso significa que o sujeito tem poder Se você tirar uma foto de ângulo alto para que o objeto fique abaixo de você, significa que você tem poder sobre o objeto e o objeto está meio fraco. Mas se estiver no mesmo nível , é meio que o mesmo para ambas as partes. Ok, então, por exemplo, vamos tirar uma foto de uma folha que está abaixo de nós. Algo assim, super simples. Então essa é a folha abaixo de nós. Mas se tirarmos uma foto de, digamos, um avião que está acima de nós, então esse será um ângulo baixo Mas em todos os casos, você precisa pensar no enquadramento porque a fotografia é uma moldura Você enquadra um objeto e depois enquadra uma história. Todas as três ferramentas que eu lhe dei, essas são ferramentas, mas essas são ferramentas dentro da estrutura. Algumas das outras ótimas são a simetria, por exemplo, quando é a mesma na parte superior e inferior ou na direita e na esquerda Então, vamos tentar encontrar simetria aqui. Bem, as lixeiras estão meio em uma boa posição para tirar uma foto simétrica Ok, então temos uma simetria de ambas as lixeiras. Eles estão meio que usando a regra do terceiro, nós os colocamos nesses quatro pontos específicos, e então eles são meio simétricos à direita à esquerda, talvez não supersimétricos, mas de qualquer forma, é E a melhor coisa sobre fotografia é que não há certo ou errado. Tudo o que acabei de abordar, tipo, você pode quebrar todas as regras. Uma foto ainda pode ficar ótima, porque não há certo ou errado. É tudo subjetivo, tudo é artístico e é apenas sua escolha do que você quiser fazer Alguns dos melhores artistas, empreendedores, como você quiser chamá-los, muito do sucesso que essas pessoas tiveram veio de quebrar as regras e fazer algo novo Portanto, esse é um ótimo lugar para começar. Você não precisa seguir as regras o tempo todo. Quebre as regras, experimente e você descobrirá o que funciona para você. E o último é o uso do espaço negativo. Portanto, o espaço positivo é o seu assunto. É sobre isso que você tira a foto. E então o espaço negativo é tudo menos isso. Por exemplo, se nosso assunto for um banco, temos muitos tweets dos dois lados, então eu posso voltar um pouco e tirar uma foto Na verdade, eu tenho que voltar mais. Ok, aí está. Então, também temos um cachorro lá. E tire uma foto do banco com as árvores dos dois lados. E essas árvores meio que nos levam até o banco. Mesmo sendo um espaço negativo , meio que também nos ajuda. como excluir linhas, É como excluir linhas, embora não sejam linhas principais, mas adiciona um pouco mais de profundidade à imagem, e é assim que você pode fazer isso Se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 20. Noções básicas de lentes: como a distância focal afeta a composição e a narrativa: Bem-vindo. Neste vídeo, vamos falar sobre os tipos de lentes que existem. Vamos começar com a diferença entre o foco automático e as lentes de foco manual Portanto, as lentes de foco automático focam em você. E podemos ver a diferença aqui nas fotos, a diferença entre o AF e o MF MF é manual, AF é foco automático. Algumas lentes não têm o interruptor, então isso geralmente significa que é apenas o MF foco automático sempre terá o MF, mas aqueles que têm o MF nem sempre terão Então, às vezes, são as duas coisas ou é apenas manual. As lentes manuais exigem que você ajuste o anel, que é esse anel aqui manualmente. Muitas vezes, é mais barato e é popular por muitos trabalhos criativos No entanto, é definitivamente muito mais rápido trabalhar com os de foco automático. É mais confiável, mas com objetos móveis, e ambas as lentes podem produzir resultados profissionais, mas o AF definitivamente tornará sua vida muito mais fácil. Vamos falar sobre as lentes principais, que serão a distância focal fixa. Basicamente, há uma diferença entre fixo e não fixo, e podemos ver aqui. Este é de 24 a 70, então este não é fixo, e este tem apenas 50 milímetros A distância focal fixa exigirá que tenhamos um número fixo de milímetros neste caso, por exemplo, 50 Geralmente é um pouco mais nítido com um desempenho com pouca luz É definitivamente mais leve e simples do que os que ampliam o zoom É ótimo para qualquer tipo de fotografia, dependendo apenas da lente, mas pode funcionar para retratos, ruas e até vídeos cinematográficos. Estamos falando de vídeos Como este é fixo, você precisa se movimentar. Portanto, isso definitivamente incentiva você a aprender a composição movendo sua Em seguida, na distância focal variável, que são as lentes de zoom, você pode aumentar e diminuir o zoom, por exemplo, de 24 a 70 milímetros como esta Ao dizer literalmente o mesmo lugar, você poderá capturar mais ou menos. É muito flexível para viagens e eventos e é muito, muito útil. Um pouco mais pesado, às vezes menos nítido que os números primos. É muito útil quando você não consegue se mover, então você usa a lente para aumentar e diminuir o zoom. Redonda, é uma ótima escolha, mas você ainda pode graduar imagens com essas duas lentes. Isso não importa. Para esta, se você quiser fazer uma variedade de opções diferentes, por exemplo, uma foto branca e uma foto telefoto, precisará ter, digamos uma lente que esteja a 50 mil, a outra a 80 ou a que esteja a 15 ou 20 Portanto, existem algumas vantagens nessas vantagens, e cabe a você decidir qual delas você tem ou se quer comprar uma nova, será em termos de diferenças de abertura. As lentes também diferem na abertura As lentes também diferem Temos uma abertura branca, por exemplo, 1.8, que abrirá mais e permitirá mais iluminação e criará um fundo traseiro impressionante Há aberturas estreitas, por exemplo, uma de quatro, que vai permitir menos luz e mais foco As lentes de abertura branca funcionam melhor com pouca luz. Lentes de abertura estreita geralmente são mais leves e mais acessíveis, e elas podem funcionar muito bem para fotografia de paisagem, para fotografia de natureza A abertura afeta tanto a exposição quanto a profundidade de campo E outro aspecto importante é a estabilização da imagem. Algumas lentes têm uma estabilização embutida para reduzir a vibração É muito conveniente porque, se você fotografa com a mão e com pouca luz, é importante ter a estabilização, pois se você não tiver e fotografar com pouca luz, precisará ter uma velocidade de obturador lenta, o que significa que um leve movimento perturbará a imagem ou um dispositivo portátil com baixa velocidade do obturador, mais uma vez, vez São lentes teleobjetivas incrivelmente úteis porque um leve movimento com as lentes telefoto fará um grande salto na imagem, porque estamos tão ampliados que um leve movimento em nossa mão fará um movimento fará Marcas diferentes têm nomes diferentes que você pode ver na tela e, às vezes, funciona com estabilização de câmera embutida sempre que você tem, mesmo que você tenha uma lente barata, isso não deve impedir você de tirar fotos Obviamente, equipamentos melhores e mais caros permitirão que você faça mais coisas. Isso amplificará sua criatividade, mas não deve parar você aí Muitas vezes, mesmo que a qualidade seja ruim, a criatividade é muito mais importante As pessoas realmente preferirão a criatividade à qualidade, mesmo que a qualidade ainda seja muito importante. Se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 21. Iluminação para iniciantes: domine a luz natural em qualquer situação: Bem-vindo. Neste vídeo, quero falar sobre luz, especificamente sobre luz natural. Como podemos ver, agora está ensolarado. E é por isso que temos uma luz muito forte. Temos sombras muito longas. Você pode ver uma sombra muito longa atrás de mim na parede aqui. E, ao mesmo tempo, você pode ver isso no meu rosto porque se eu virar um pouco aqui, então você pode ver a iluminação remembrante, que é bastante usada na fotografia E agora, é meio que a manhã chegando perto da tarde, mas ainda é a manhã. Tipo, não é o dia porque quando chega o dia , a luz brilha de cima para baixo e tem um efeito muito diferente quando se trata da No entanto, se eu for para a sala, tenho um tipo diferente de luz, que é uma luz suave. E a luz suave é muito diferente da luz do anúncio. Este é muito parecido com um dia nublado, mas com o dia nublado, em todos os lugares ao seu redor, será o mesmo Tipo, você não terá sombras fortes. Cada foto terá uma sensação muito diferente. Vamos falar sobre os diferentes tipos de luz natural. O que você viu lá fora é chamado de luz dourada. É macio e quente. Você tem sombras longas. Textura. É melhor para retratos , viagens e fotografia de rua Aqui está um abraço fácil. Tente evitar luzes que estejam diretamente acima de você, pois você terá sombras muito estranhas e não parecerão tão boas Então, tente obter luz que esteja no local ou , se você tiver luz acima de você, que será a luz número dois, que será forte no meio do dia , você terá um contraste muito forte Ainda será lisonjeiro trabalhar para fotografia de rua ou para uma foto dramática de alto nível No entanto, eu ainda evitaria que a luz caísse do topo E então, nesses casos, tente encontrar a sombra. É sempre bom fotografar debaixo de árvores, por exemplo, ou debaixo de edifícios. E na sombra, se não houver luz suficiente, há uma coisa muito boa chamada refletor Então, você pode usar um refletor ou usar algo branco, por exemplo, que reflita o sol que iluminará o objeto, que emitirá uma luz suave em vez de ser muito forte, pois o terceiro tipo natural de luz é um dia nublado Então, este é macio, difuso e é uniforme Se você girar 360 graus, será mais ou menos o mesmo dependendo da direção do sol, mas você não terá uma sombra muito forte porque quase não há sombras É ótimo para retratos, produtos e close-ups da natureza Este é muito bom porque você não tem mechas estouradas ou pretas muito escuras Significa que não perdemos informações na imagem porque se você ficar muito claro em certos pontos, você perde as informações. Se você ficar muito escuro, perderá informações. E por não ter tanto contraste, você obtém todas as informações que pode obter. E dependendo do tipo de tipo, pode ser muito, muito útil. Agora, em termos das outras dicas, se você receber uma luz dourada, poderá voltar atrás, o que significa que o objeto terá um contorno claro ao redor dele. E você também obtém um reflexo de lente, algo que você nunca obtém na nuvem Com a luz forte, que geralmente vem de cima, você pode usar esse contraste profundo a seu favor. Podem ser silhuetas ou especificamente, destaques personalizados E em um dia nublado, você pode se aproximar muito do objeto e obter algo muito vibrante na foto, e isso realmente se destacará porque todo o resto, além desse objeto vibrante não será tão vibrante, então ele realmente se destacará Quando se trata de luz, se a luz é direta, então você fica muito plana se for lateral, então você terá muito mais profundidade e muito mais textura. Então, a diferença entre essa foto e se eu tivesse uma luz na minha frente, eu seria muito plana se a tivesse na minha frente, mas como é lateral , há muito mais profundidade e parece muito mais cinematográfica Se algo está na tampa traseira, também parece muito nemático, mas, ao mesmo tempo, também parece um pouco sonhador E para a luz superior, mais uma vez, algo que eu recomendaria evitar, mas se você quiser usá-la, use-a de forma criativa e certifique-se de que haja muitas desvantagens nisso Então, agora, sempre que você vê qualquer tipo de luz, você está do lado de fora ou está olhando pela janela, preste muita atenção em sua aparência. Preste atenção em como a luz atinge as folhas ou atinge pessoas ou certos objetos, como os reflexos funcionam Isso realmente ajudará você a entender que, quando se trata de tirar fotos, você só poderá se referir à memória e saber como as coisas funcionarão. Então, se você tiver alguma dúvida, me avise, além disso, nos vemos no próximo vídeo. 22. Posando pessoas para fotos: poses reais sem o estranho: Bem-vindo. Neste vídeo, aprenderemos como posar pessoas. Então, temos um modelo por trás de nós, e vamos começar. A melhor abordagem para posar para pessoas é não pedir que elas posem, porque sempre que as pessoas posam, isso não é natural para elas. O que você precisa fazer é pedir que eles façam algum tipo de movimento ou se sentem, andem de uma certa maneira ou caminhem em sua direção, mas você não quer dizer às pessoas como: Ei, fique em determinada posição porque não é natural para elas. A melhor e mais natural coisa a fazer para obter o movimento e as posições mais naturais das pessoas é não pedir que elas assumam essas posições. Então, por exemplo, nesse caso, tiramos uma foto da modelo e, em vez de ela ficar de pé, pedirei que ela caminhe em minha direção para que tenhamos essa aparência natural e natural. Como você pode ver, a modelo começou a se mover e eu pedi que ela ficasse na mesma posição em que ela começou a se movimentar , porque esse era o movimento natural que obtivemos dela. Então eu pedi que ela desse uma volta porque, mais uma vez, isso é algo que ela fez naturalmente. Em algum momento, você colocou os braços no casaco e depois pediu que ela o mantivesse lá porque , mais uma vez, isso era natural. Então, estamos apenas tentando encontrar o movimento natural que as pessoas fazem. E então, enquanto a pessoa está fazendo esse movimento natural, estamos apenas tentando capturar o momento. Aí está. Se você tiver alguma dúvida, me avise. Além disso, vendo o próximo vídeo. 23. Recrie 3 composições: use luz, enquadramento e intenção: Pratique um pouco. Você tem uma escolha para mim. Você pode usar essas três imagens para replicar ou escolher suas próprias três imagens para replicar Tente replicar o posicionamento, a luz, o enquadramento. E a razão pela qual estamos fazendo com que você crie novas vias cerebrais e as coloque em prática porque, a menos que você faça isso, você pode entender: Ok, eu entendo como essa imagem é feita Mas quando você realmente faz isso, confie em mim, é um processo muito diferente. Quando eu estava começando com a fotografia, eu continuava adiando isso, e é aí que vem o maior progresso de realmente fazer o trabalho, em vez de apenas ver como ele é feito Então, escolha três de suas imagens favoritas ou escolha-as na tela e vá fazê-las. Se você tiver alguma dúvida, me avise que nos vemos no próximo vídeo. 24. Parabéns! : Parabéns. Se você está assistindo isso, significa que você chegou metade do conteúdo do curso Eu sei que cobrimos muita coisa, então parabéns a você por chegar até este ponto. E haverá muito mais conteúdo valioso em breve, mas antes de chegarmos ao próximo vídeo, quero simplesmente perguntar se você achou valor neste programa até agora Eu levo 60 segundos para deixar um feedback honesto? Obviamente, agradecerei imensamente isso e seu feedback ajudará enormemente os futuros alunos decidir o melhor programa Então, deixe seu feedback agora e, claro, se houver alguma coisa em que eu possa ajudá-lo, por favor, me avise quando responder às perguntas na seção abaixo. Você está indo muito bem. Continue. Sem falar nisso, vamos ao próximo vídeo. 25. Noções básicas de fotografia de retratos: poses, lentes e expressão: Vamos falar sobre os fundamentos da fotografia de retratos. Quando se trata de qualquer tipo de fotografia, Bouche pode desempenhar um papel muito importante, mas especificamente com a fotografia de retratos, você deseja isolar o assunto porque quer se concentrar no assunto porque é isso que as pessoas vêm lá para fazer Eles não tirarão fotos de si mesmos e não do fundo. É por isso que quando as pessoas tiram fotos em alguns lugares bonitos ou monumentos especiais, como eu nunca entendo isso porque se você tira uma foto da pessoa, então você deve tirar a foto da pessoa, não do fundo. Porque se você quiser tirar uma foto do fundo, é por isso que o Boke pode realmente nos ajudar aqui, porque podemos isolar o assunto do primeiro plano e a configuração mais fácil que podemos obter em termos de iluminação é exatamente o tipo de clima que Está um pouco nublado, às vezes temos sol, mas na maioria das vezes está nublado porque recebemos uma luz muito suave de todas as idades O assunto está muito bem iluminado. Agora, quando se trata do plano de fundo, do primeiro plano, gosto de manter as coisas simples, mas, ao mesmo tempo, podemos adicionar um pouco mais da história, por Atualmente, temos muitas folhas no chão, então podemos usar essas folhas ou folhas nas árvores, e podemos usar essas folhas para contar um pouco mais da história para que seja outono. Então, podemos simplesmente pegar algumas folhas, colocá-las na frente da câmera, colocar algumas atrás da câmera e depois fazer o retrato. Então, vamos fazer isso. Y. E agora muitas pessoas preferem lentes diferentes, mas na minha experiência, eu não tinha muitas lentes para escolher, então tive que trabalhar com o que tinha No começo, essa é a primeira lente que eu já comprei, e trabalhei com essa lente por um longo tempo. Vou te mostrar como tirar ótimas fotos com isso. Como essa é uma lente diferente, tenho que alterar as configurações, pois o sensor ficará muito escuro. Sim, é tipo, muito escuro. Essa lente, a lente anterior, realmente ampliou bastante, e essa é meio que uma grande angular, de certa forma E então veremos no que vai dar. Na verdade, a lente é muito ruim para a foto que eu quero tirar, que seria uma foto muito ampla. Então, obteríamos o primeiro plano, obteríamos o plano de fundo, obteríamos o modelo, mas isso não funciona Então, vou tirar uma foto do telefone, que tem uma lente muito maior, só para tirar a foto como exemplo. Agora que você viu que essas lentes não funcionavam, funcionaram muito melhor. Mas então a lente do telefone funcionou ainda mais bonita. Acho que muitas vezes as lentes temporais são algo que pode nos parar, mas não devemos deixar que elas nos parem porque devemos usar o que temos. O telefone pode funcionar muito bem e a câmera também. E é só experimentação. Encontre linhas de exclusão, escolha um ângulo alto, um ângulo baixo, um ângulo de alto nível e apenas experimente Veja o que funciona, veja o que não gera mais erros, quanto mais aprendemos. Se você tiver alguma dúvida, me avise e vamos ver o próximo vídeo. 26. Fotografia de esportes e eventos: capture ação rápida como um profissional: Quando se trata de eventos de ação e fotografia esportiva, estamos falando sobre algum tipo de movimento o tempo todo, seja um atleta pulando, seja um palestrante no palco, seja crianças dançando no jardim de infância Haverá movimento, e é muito importante definir a velocidade correta do obturador porque se você configurá-la para congelar completamente o momento, pode parecer um pouco monótona Mas se você definir uma velocidade do obturador em que fique muito embaçada, você não terá imagens nítidas Então você precisa brincar, eu acho que 1/30, 1/50 vai funcionar muito bem Se você realmente quer congelar o momento , é claro que precisa aumentá-lo um pouco mais, mas ter um pouco desse desfoque de movimento permitirá que a vivacidade realmente chegue Agora, como haverá algum tipo de momento, é melhor seguir os assuntos. Então, basta selecionar um determinado assunto, seja um atleta, crianças, palestrante no palco e eles se moverão um pouco. Certifique-se de segui-los com a câmera. E então, em suas câmeras, você tem um modo burst em que basta segurar o gatilho e ele tira muitas fotos Muitas vezes, quando a pessoa está falando, por exemplo, ela está se movendo, seja o que for, você provavelmente tirará uma em cada dez fotos que funcionará porque a maioria das fotos não funcionará porque o rosto das pessoas ficará um pouco errado Porque haverá movimento, não vai parecer natural ou bom. É por isso que o primeiro modo é muito importante, porque com esse modo, você poderá encontrar o momento em que as pessoas têm essa fase semelhante que é boa de usar. Também é importante entender quando a ação vai acontecer e que, na maioria das vezes, vem com a experiência. Você provavelmente percebe quando algo está prestes a acontecer no final de um esporte e você pode esperar que uma multidão pule, então é melhor não perder esse momento Ou quando o palestrante sobe ao palco, você quer ter certeza de não perder esse momento, porque você não vai conseguir isso. Só haverá a saída e certifique-se de não perder a saída. Definitivamente, é melhor tirar mais fotos do que não o suficiente. E, especialmente no começo, você verá muitas imagens, às vezes sendo um pouco cansativo na pós-produção, mas é melhor tirar um pouco mais do que não o suficiente Para esse tipo de evento de movimento, é muito importante se preparar com antecedência, porque você simplesmente não tem tempo para pensar nas coisas e é melhor saber o tipo de foto que você vai tirar. É melhor conhecer as configurações corretas, que você pode experimentar e avançar um pouco. Quando você vier ao evento, basta colocar as configurações, ver se funciona e, se não, tente ajustá-las antes porque a última coisa que você quer que aconteça é ter algum tipo de problema técnico ou pensar: Ok, o que eu quero fazer com isso? A preparação antecipada é incrivelmente importante. Especificamente, estou falando sobre pesquisas na Internet. Você provavelmente tem algumas pessoas cujo estilo você gosta , então você pode tentar replicar o estilo delas Mesmo que você não tenha ninguém, faça uma pesquisa rápida no Google e encontre tantos artistas excelentes que você pode replicar e roubar como um artista Também é uma boa ideia estar pronto para se mover, literalmente como se mover pelo cenário, porque você não quer ter o mesmo ângulo o tempo todo. Você pode ter pessoas diferentes em locais diferentes, então esteja pronto para se mudar. Mas, ao mesmo tempo, tente falar muito alto ao se mover. Por exemplo, se for como um evento político que as pessoas estão falando, certifique-se de não perturbar o orador ou de não perturbar outras pessoas que estão ouvindo o Você é como um rato quieto que está correndo e tirando fotos do evento. Se você tiver alguma dúvida, me avise e nos vemos no próximo vídeo. 27. Fotografia de viagem, rua e paisagem: fotografe em qualquer lugar com estilo: Vamos falar sobre a fotografia de rua. Quando se trata de fotografia de rua, muitas vezes você pode tirar fotos da arquitetura das linhas. Mas acho que o que pode realmente separar você é contar histórias. E a maneira de contar histórias é usando a velocidade do obturador Ao usar a velocidade do obturador, você pode mostrar o movimento, o movimento das pessoas, o movimento dos carros, animais, árvores, qualquer coisa Não precisa ser uma velocidade de obturador muito longa. Você pode configurá-lo para, tipo, 15 ou um décimo Você pode colocá-lo em um tripé para garantir que as partes importantes estejam nítidas e, em seguida, as partes que não são tão importantes fiquem um pouco embaçadas E com esse desfoque, você pode realmente contar a história Então, em vez de ser apenas uma imagem genérica de uma casa, por exemplo, embora elas ainda possam ser bonitas, você pode realmente contar a história com um desfoque de movimento e obter ótimos resultados Então, se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 28. Fotografia de vida selvagem e natureza: configurações, paciência e dicas de composição: Agora vamos falar sobre os fundamentos da fotografia da vida selvagem e da natureza A primeira e mais importante coisa a entender é a mentalidade Tudo gira em torno dos pacientes porque natureza não posa, a natureza não espera. Nesse caso, você não está dirigindo, está observando como se fosse uma documentação E se você conseguir 1 trote cinza de 200 trotes, então é bom Com a vida selvagem, é realmente muito bom definir o modo de prioridade do obturador com pássaros , porque eles têm um movimento tão rápido que é melhor dizer que um ou 1.000 com outros animais, como um ou 500, também podem funcionar bem Mas a ideia por trás disso é que eles se movem tão rápido que você quer ter certeza de que tem uma velocidade de obturador rápida o suficiente para capturar o movimento deles Caso contrário, será apenas uma imagem embaçada. Se sua câmera permitir, definir um ISO automático também pode ser muito útil, pois se a luz mudar automaticamente, você não precisa mexer com a câmera porque a vida selvagem também não tem muito tempo O animal pode realmente sair da moldura muito rapidamente. Mas nesse tipo de fotografia, o modo burst, também é muito importante você será capaz de capturar Às vezes, você será capaz de capturar o movimento certo se estivermos falando sobre pássaros como um pássaro pode pegar a asa e realmente se esconder atrás da asa ou haverá uma árvore na frente dele. Portanto, o modo burst realmente permitirá que você obtenha a imagem certa Se o equipamento estiver em qualquer lugar, 70 a 300 milímetros será muito bom Quando você está comprando o Sart, é claro, você não tem as lentes e, portanto, é melhor trabalhar com algo do que com nada, e você sempre pode trabalhar com o que tiver Sim, você não conseguirá tirar fotos muito longas de muito longe. Mas, por exemplo, você definitivamente pode encontrar esquilos Spot nos parques, que ainda serão natureza Os tripés também são muito, muito úteis. Isso lhe dará essa estabilidade. E como tudo se resume a paciência, você passará muito tempo na natureza. Vai ser um pouco mais fácil para você fisicamente, porque você não precisa carregar a câmera pesada, especialmente se você tiver uma lente telefoto, que pesa muito, então o tripé pode realmente ajudá-lo Veja isso nas configurações. Se sua câmera tiver uma velocidade de obturador silenciosa, também é muito útil, pois você não fará barulho A natureza é muito sensível aos humanos, então se os animais ouvirem você, eles simplesmente se esconderão. Além disso, ir de manhã e à noite é melhor porque durante o dia nem sempre vejo os animais, mas eu diria que depende do animal, que você pode definitivamente pesquisar, mas a maioria dos animais acorda de manhã Eles começam o dia, se lavam, limpam, começam a procurar comida, e correr de manhã cedo é o melhor. Tente ficar quieto, tente não fazer muito barulho e não use algo que faça muito em termos do que você pode fotografar, você pode começar com muitas coisas. Você pode atirar em árvores, pode fotografar raios de luz do sol, reflexos, todos os tipos de padrões diferentes, insetos, animais, pássaros Você pode usar tanto a vertical quanto a horizontal dependendo de onde você usará as imagens. A regra dos terços funciona muito bem, e ter algum tipo de espaço negativo em termos de elementos em primeiro plano realmente ajuda a acrescentar muito mais à história Em termos de iluminação, a hora dourada ou os dias nublados funcionam muito bem Se a luz vem de cima, nem sempre é tão boa, mas a luz lateral ou os dias nublados são muito, muito bons Se você quiser curtir a natureza, entenda que a maior parte do tempo será para observar, e se você não gosta de passar tempo na natureza, provavelmente não é a melhor escolha para você, porque você terá que ficar sentado por, tipo, horas e horas para tirar as fotos E se você não gosta, provavelmente não é para você, mas se você gostar, confie em mim, vai ser inacreditável Como com qualquer coisa, melhore pouco a pouco. Tente observar, ver padrões e depois aprender com esses padrões e esses erros. Se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 29. Escolha um nicho de fotografia: experimente e compartilhe sua melhor foto: Agora é hora de praticar. Depois de aprender os diferentes tipos de fotografia, que serão retrato, paisagem , natureza, viagem, identifique qual você mais gosta ou qual não vai experimentar mais. E se você não tiver um, escolha literalmente randomizá-lo Peça ao Chad DPT que escolha uma ou jogue uma moeda, alguma coisa. No fim de semana, vá em frente e pratique isso. E lembre-se de que não estamos buscando a perfeição. Tudo o que estamos tentando fazer é nos tornar um pouco melhores. Então comece em qualquer nível em que você esteja, tire uma foto, tire a segunda foto, tire mais fotos do que você acha que pode precisar. Quanto mais fotos tirar, melhor você se tornará. Tente experimentar, se movimentar, ver o que funciona, veja o que não dá, veja o que você gosta. Se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 30. Configurações de câmera do iPhone e Android que você precisa saber: Bem-vindo. Neste vídeo, vamos falar sobre a fotografia do telefone. Especificamente sobre as configurações quando se trata de fotografia por telefone. Resumindo, os telefones são tão bons hoje em dia que você pode usar as configurações gerais da câmera. Você pode absolutamente usar as mesmas configurações SLRs Di, por exemplo Você pode personalizar a velocidade do obturador, a abertura, o ISO e, definitivamente, existem aplicativos para No entanto, esses aplicativos geralmente são pagos e, definitivamente, são ótimos. Existem aplicações como reflexo, halogeneto, obscuro. Esses são muito bons. Se você quiser, você pode explorá-los. Mas, honestamente, na maioria das vezes, para os iPhones, isso não é necessário No entanto, uma coisa realmente importante é que, se entrarmos nas configurações e se você rolar um pouco para baixo , entraremos nos formatos de câmera, especificamente em um iPhone, se você estiver em um Android, basta seguir estas etapas na tela. Mas se você estiver no iPhone, poderá ativar o Apple Pro para captura de fotos, não o pro ras do vídeo, mas o pro para as fotos. Eu direi que cada arquivo tem aproximadamente 25 megabytes. Na verdade, isso aumenta o tamanho disso. Então, uma vez que você tem isso, você vem para a câmera. Vamos explorar rapidamente o que temos na câmera. Em primeiro lugar, dependendo do seu dispositivo, você pode ter um número diferente de câmeras, tanto no Android quanto nos iPhones Então, três câmeras, uma telefoto, uma normal, uma super branca O normal tem a melhor qualidade. A telefoto está boa, e a branca geralmente tem a pior qualidade, especialmente em ambientes com pouca luz Podemos meio que escapar impunes se não fizermos isso. Então, para mim, isso vai ser como um X, e eu definitivamente posso usá-lo no modo de pouca luz, mas se eu usar o super branco, fica muito ruim. Portanto, em termos de configurações, o que geralmente temos no iPhone, precisamos ativar o raw. Então, temos que fazer isso aqui. Se deslizarmos assim, ou se usarmos esse botão aqui, que será a parede Então, em termos de outras configurações, você sabe, geralmente há algum tipo de filtro. Eu nunca uso filtros. É só que isso o destrói. Então temos um cronômetro, algo muito parecido com a DSLR, que é Então, podemos usar a exposição, para que possamos superexpor ou subexpor, que às vezes pode ser muito, muito útil Então, temos a proporção. Então, se sairmos de um quadrado, ele vai cortá-lo. Se tivermos quatro por três no iPhone, será o normal, e 16 por nove também será suficiente. Então, eu prefiro usar 4,3 e, se necessário, posso ampliar, recortar, mas é isso que fazemos. Em termos de vídeo ao vivo no iPhone, depende se você quer gravá-lo ou não, mas basicamente lembre-se dos últimos dois segundos. Às vezes, pode ser bom, por exemplo, se você não teve tempo de tirar uma foto de algum tipo de evento, mas depois você pode voltar para a foto ao vivo e depois voltar você levará cerca de um ou dois segundos e você levará cerca de um ou dois segundos para poder usar esse momento. Então, na verdade, é para os modos noturnos, sim, nós também o temos, então podemos personalizá-lo aqui. Portanto, isso não nos permite controlar a abertura e a velocidade do obturador no ISO aqui, e você precisa usar aplicativos diferentes Por exemplo, um aplicativo que eu uso para o vídeo, que será muito parecido os de imagem, é o Black Magic, e você pode controlar, por exemplo, você pode controlar a lente aqui. Então essa é a telefoto. Esse é o normal. Esse é o super branco. Você pode controlar o balanço de branco. Você pode controlar o brilho da imagem. E então, se quiser, você pode personalizar, por exemplo, a velocidade do obturador Definitivamente, posso aumentá-lo e configurá-lo para 1/4000. Mas então, como você pode ver, fica incrivelmente escuro. Você mal consegue ver nada na tela. Portanto, existem esses aplicativos para os quais você pode configurar isso. No entanto, no telefone, eu definitivamente recomendaria deixar como está. Em termos do modo que temos, temos o modo retrato, que criará esse buquê artificial, sobre o qual também falaremos em um segundo Em seguida, o painel, que está apenas tirando muitas fotos e as juntando, a foto é a foto normal. O vídeo é vídeo quando se trata de fotos, eu sempre usaria o modo foto. Eu costumo tirar o flash porque o flash geralmente não é muito bom. Para o modo noturno, sim, é muito bom no iPhone O cru também é muito bom. Então, se você pensar sobre isso, algo muito semelhante ao dielar é algo que já descobrimos Vamos entrar no próximo vídeo, falar mais detalhes sobre os telefones. Se você tiver alguma dúvida, me avise. Isso. Nos vemos lá. 31. Dicas de fotografia com celular: composição, luz e profundidade: Quando se trata de tirar fotos com o telefone, recomendo tirar fotos durante o dia Especificamente, a hora dourada funciona muito, muito bem. Mas quando se trata de fotografia escura, os telefones ainda não são bons. Os telefones são muito mais versáteis, mas a qualidade será um pouco pior. Nunca conseguiremos obter aquele pacote realmente bom que obtemos com DSLRs Obviamente, podemos usar o modo retrato e, em seguida, ele o fará artificialmente Mas é que não é bom. Se realmente aumentarmos o zoom ou quisermos imprimir a imagem, ela não terá a mesma qualidade de uma câmera DSLR adequada A borda não será perfeita primeiro. Em segundo lugar, o livro não será tão bom e tão progressivo. Embora esteja chegando lá, está 19% lá, mas ainda assim é 10% que, se realmente aumentarmos o zoom , podemos dizer com certeza que foi tirada de um telefone e não com DSLRs ou Embora ainda possamos obter essa profundidade. Então, se quisermos tirar uma foto de algo, por exemplo, a vela e se realmente aumentarmos o zoom, a maneira de obter um buquê, a melhor maneira de obtê-lo é chegar bem perto do objeto e ter muito espaço atrás dele Então é assim que você pode conseguir esse buquê. Por exemplo, aqui, você pode realmente ver que entendemos o buquê por trás do assunto No entanto, se formos um pouco mais longe e tentarmos nos concentrar no assunto, não teremos nenhum buquê Se você realmente quer comprar o buquê, então você ou esse fundo desfocado em primeiro plano, depois sem espelho, DSLRs, câmeras digitais são o que você deve escolher, especialmente as lentes grandes, porque o problema é com a lente, e para especialmente as lentes grandes, porque o não pegar a boca, basicamente é preciso ter muito espaço entre a lente e o então você ou esse fundo desfocado em primeiro plano, depois sem espelho, DSLRs, câmeras digitais são o que você deve escolher, especialmente as lentes grandes, porque o problema é com a lente, e para não pegar a boca, basicamente é preciso ter muito espaço entre a lente e o sensor. Mas aqui, não temos espaço. Tipo, é absolutamente pequeno. No entanto, se você der uma olhada na DSLR ou nas câmeras sem espelho, tipo, qual é o tamanho Como esse grande, esse grande, grande, esse tamanho depende, mas algumas lentes ficam tão grandes. No entanto, é muito mais versátil porque você tem três câmeras em um sistema, e você pode realmente usar o ultrat porque o ultra branco é muito bom, especialmente durante o dia quando você tem muita luz O normal é muito bom no geral, de boa qualidade. A telefoto, não é tão boa porque às vezes eu realmente não vejo o valor disso Normalmente, com câmeras digitais, câmeras grandes, porque temos lentes, podemos pegar o buquê quando aumentamos o zoom, mas com os telefones, basta cortar a imagem Então, se você pegar algo de longe, sim, definitivamente você pode pegar, mas fora isso, eu não o usaria, então eu uso o ultrawide E o normal , o básico. Fora isso, para os telefones, ele não funciona tão bem. Se você realmente quiser ver a diferença , recomendo que experimente, tire basicamente a mesma foto das câmeras digitais e dos telefones, e você verá a diferença. Os telefones são bons, mas provavelmente nunca serão tão bons quanto as câmeras a menos que isso seja totalmente feito com IA quando a EI adicionar por exemplo, a reserva em segundo plano. Mas então, se for IA, qual é o objetivo? Porque podemos simplesmente gerar isso com a IA, mas depois perdemos toda a ideia de fotografia feita por pessoas. Portanto, estamos em uma era interessante em que tecnologia e a IA são boas, mas não são boas de forma alguma. Eu realmente recomendo que você experimente isso. Então, se você tiver alguma dúvida, me avise. Adicione isso, nos vemos no próximo vídeo. 32. Fotografia com iPhone x DSLR: compare resultados e técnicas: Tudo bem. Agora é hora de praticar com seu telefone. E eu realmente recomendo que você veja a diferença, tire uma foto no diselar e tire uma foto no celular e depois compare Tire as mesmas fotos, então tire de perto, tire de longe, tire na telefoto, se você tiver a opção de fazer isso, e realmente veja a diferença Tente entender qual deles você prefere? Por que você prefere isso? Você pode preferir fotos do seu telefone e depois ser como Peter McGinn que está tirando fotos com casamentos Com Nipa. E depois tente refletir: o que você aprendeu sobre o equipamento? O que você aprendeu sobre a diferença no equipamento? Que tipo de resultados? Que tipo de resultados diferentes você pode obter? Qual é o melhor? Qual é melhor para quais configurações? Apenas tente pensar sobre isso enquanto tira as fotos e vê os resultados delas. Se você tiver alguma dúvida, me avise, até o próximo vídeo. 33. Edição de fotos no Lightroom: passo a passo para iniciantes: Bem-vindo. Neste vídeo, aprenderemos os conceitos básicos do Lightroom Especificamente, aprenderemos 20% das ferramentas que produzirão 80% do trabalho. Você sabe, essa regra de 20 80%, você pode definitivamente aprender cada botão do Lightroom, mas simplesmente não há necessidade de fazermos isso Usaremos 20% das ferramentas para produzir 80% do trabalho. Esses últimos 20% dos resultados obtêm 80% do esforço, 99,999 9% das vezes Não precisaremos disso. Vamos começar abrindo o Lightroom Quando você abre o Lightroom, isso é o que você vai ver. Um pouco confuso Então, deixe-me apresentar o Lightroom. Temos diferentes espaços de trabalho na parte superior. Temos desenvolvimento de biblioteca, livro de mapas, SlideoPrint web. Os dois espaços de trabalho mais usados são Podemos alternar entre eles apenas clicando neles. E a biblioteca é onde você importará as imagens. Então, vamos fazer exatamente isso. Vamos para o canto inferior esquerdo, clique em Importar. E agora precisamos selecionar uma pasta no nosso computador. Vou selecionar apenas uma das pastas, então esse será o meu perfil e depois a área de trabalho. Essa é uma visão um pouco diferente em comparação com outros aplicativos que você tinha, e é por isso que pode ser um pouco confusa Nós apenas abrimos as pastas e procuramos a pasta que precisamos, depois selecionamos a pasta. E a partir daqui, se você souber que existem fotos específicas que são realmente boas, você pode dar uma olhada nos nomes e clicar na marca de seleção, e as sem Jack Mark não serão importadas, mas as com Jack Mark serão Eu recomendo selecionar fotos no Lightroom porque é um pouco mais fácil Vamos selecionar todas as fotos e, na parte inferior da córnea, precisamos clicar em Importar E agora teremos todas essas fotos em nosso Lightroom e temos catálogos diferentes Então, temos fotografias, o que significa que, se importarmos outras fotos também, outras fotos estarão nas fotos antigas, mas então podemos criar coleções, e isso as classificará basicamente apenas para fins organizacionais, porque quando você obtém milhares e milhares, não é muito conveniente. Quando temos essas fotos, temos algumas visões diferentes. As vistas devem mudar aqui na parte inferior. A visualização em grade onde vemos todas as imagens, depois há uma visão como essa quando temos uma imagem grande e, em seguida, temos essa, que é a visualização comparativa. Basicamente, ele se compara Por exemplo, podemos selecionar os dois, ou selecionar basicamente o primeiro e depois compará-lo com o outro, ver o que é melhor E para a visão da pesquisa e para as pessoas, eu nunca as uso. Quando selecionamos a imagem, recomendo abri-la em uma visão grande na chamada visualização Loop. A primeira coisa que precisamos fazer é selecionar nossas fotos, porque se editarmos cada uma delas , perderemos muito do nosso tempo. Nós não queremos isso. Como os bons. Quando a pessoa não está piscando, quando o ângulo é bom, coisas assim, podemos fazer isso usando essas coisas aqui, como, podemos usar as bandeiras Essa bandeira basicamente significa, como uma marca de verificação, pronto para usar. E isso significa que não devemos usá-lo. E então temos as estrelas também. E eu gosto de usar os dois. Por exemplo, se eu definir as estrelas, cinco estrelas e depois essa bandeira, e então eu for para a visualização em grade, você verá que eu tenho a bandeira aqui e as cinco estrelas aqui. Mas então, se a abrirmos novamente, e eu definir essa, voltar para a grade, você verá que, em vez da bandeira branca, agora temos essa bandeira, que não deve ser usada. Embora eu ache que não é muito conveniente pressionar a bandeira X. Então, se você quiser selecionar uma imagem, basta pressionar a bandeira branca e não pressionar esta. E qualquer coisa que não esteja pressionada com a marca de seleção, basicamente, com a bandeira branca não será selecionada Também é conveniente porque posteriormente poderemos classificar as coisas, por exemplo, por pico, por classificação, por rótulo, e será muito, muito conveniente. Então, vamos fazer uma configuração muito rápida. Posso desativar isso clicando nele novamente e podemos dar uma olhada e alternar entre as imagens usando as teclas ou mais uma vez, clicando aqui. E na parte inferior, podemos usar esse controle deslizante para deslizar entre as diferentes imagens que tiramos Vamos examinar rapidamente as imagens e ver quais são boas. Por exemplo, eu sei imediatamente que há uma foto que eu realmente gosto, e deixe-me encontrá-la rapidamente. Eu gosto muito desse. Então, vou sinalizá-lo, e depois alguns outros, vamos ver o que temos. Na verdade, esse parece muito bom. Então, eu também vou sinalizá-lo. Agora, vamos voltar para a grade, e você verá que eu tenho essa imagem marcada, e se eu rolar um pouco para baixo, esta também está marcada E agora podemos classificá-los por pico e você verá que temos esses dois logo no início. Então, isso significa que quando alternamos entre esses dois no modo desenvolvido, não precisamos procurá-los e procurá-los aqui. Vai ser logo no começo, o que é muito conveniente. Nós os selecionamos, podemos mais uma vez abri-los e pressionar as estrelas. Em termos de estrelas, você pode usá-lo ao seu gosto. Eu meio que uso estrelas para obter uma segunda decisão ou uma segunda opinião sobre isso. Se eu comercializar com a bandeira branca , também posso marcar se são quatro estrelas e cinco estrelas e tudo o que é quatro estrelas, não vou usá-la, por exemplo. Três estrelas. Você pode usá-lo de todas as maneiras diferentes, mas é o trabalho que realmente funciona para mim, e você também pode usá-lo o que será muito conveniente. Depois de fazer nossa seleção, podemos facilmente ir para o modo desenvolvido e começar a trabalhar em nossas imagens. E deixe-me guiá-lo pelas ferramentas que temos aqui. Esta primeira será apenas uma edição geral. Temos muitos controles deslizantes que podemos mover. Então, podemos abrir outros e depois outros. E podemos continuar sem parar e depois fechá-lo para que não ocupe muito espaço, porque se abrirmos cada um deles, será um controle deslizante muito longo, que é algo que eu não gosto Assim, podemos fechar, assim. A segunda é uma ferramenta de corte ou linha. Também é muito útil, porque nos fornece as linhas. Por exemplo, se tivéssemos nossa foto um pouco, assim, ela ficaria um pouco na lateral. Definitivamente, podemos dizer que está na lateral porque se voltarmos ao recorte, você pode ver que essa linha essa linha e essas linhas são diferentes. Tipo, esses não são heterossexuais. Então, eu também posso pressionar o Comando Z para simplesmente voltar e depois ele vai voltar. Depois, temos a ferramenta de remoção, que é semelhante ao Photoshop Por exemplo, se eu não gosto de uma determinada parte, se eu não gosto de uma determinada folha, como, por exemplo, aqui, podemos facilmente nos livrar dela. E se eu aumentar o zoom, então eu posso pressionar Z para voltar ao zoom original, então ele vai, tipo, caber na tela. E também podemos, no topo, aqui, você pode ver se encaixamos ou podemos fazer tudo. Então, vai depender do que você gosta. E podemos nos mover na imagem usando o mouse e, literalmente , clicando e nos movendo. Essa ferramenta também é útil, digamos que você tenha olhos vermelhos. Se você tirar uma foto com flash, às vezes você fica com olhos vermelhos, então você pode facilmente se livrar disso usando essa ferramenta. E a ferramenta de mascaramento também é muito conveniente e eu vou mostrar como usá-la Então, vamos começar. A primeira coisa que faço é entrar na lavoura para ter certeza de que tudo está correto. É mais conveniente para mim definir isso primeiro e depois, se estiver bom, posso ir para outras coisas porque se não estiver realmente reto, isso meio que baseia minha percepção da imagem, e quero ter certeza de que está diretamente nas duas coisas que podemos fazer. Podemos usar esse controle deslizante para, mais uma vez, verificar se está reto ou não, ou podemos pressionar Auto e ele fará isso automaticamente E então basta pressionar Enter e ele vai salvá-lo. Então, o que tínhamos antes e o que temos depois antes, depois, antes, depois. E se eu fechar as predefinições aqui, você também poderá ver nosso histórico Então, fizemos nossa importação primeiro e depois fizemos o alisamento Então eu posso clicar aqui. Aqui, será basicamente a mesma coisa que pressionar Command jet ou command shift et para refazer. Uma grande vantagem disso é que podemos fazer ajustes automáticos. Então, se eu clicar em Auto, ele ajustará automaticamente toda a imagem, e podemos dizer que gostamos ou não. Também é uma situação meio interessante aqui, porque essa parte é tão artística e tão subjetiva que algumas pessoas podem gostar, outras podem não gostar E mais uma vez, não há certo ou errado. É só que vou mostrar como usar as ferramentas e, com base em suas preferências, você poderá personalizá-las ainda mais. Mas, no geral, você deve buscar apenas uma imagem que seja fácil de entender e que você possa ver tudo com clareza. As coisas estão em foco. E se houver algo artístico específico que você queira adicionar, vá em frente e adicione-o. Mas tudo o que é artístico é sua escolha pessoal. Tudo para fazer com que o espectador simplesmente entenda a imagem feita com as ferramentas que vou mostrar a você. Agora, se ampliarmos o histograma, ele será muito útil em muitos pontos O que vemos à nossa frente é uma representação da imagem no histograma E é importante para nós que não tenhamos nenhuma informação perdida, por exemplo, como aqui, você verá que não temos nenhuma informação aqui, como nada, mas temos informações aqui. Esses são os negros. Esses são os brancos. Podemos ver isso passando o mouse sobre ele. Por exemplo, você pode ver que ele seleciona e mostra partes diferentes. E por ter informações aqui, isso significa que podemos realmente adicionar um pouco mais de informações lá para que tenhamos um pouco mais na imagem. tocar no preto, significa que está um pouco escuro aqui e não há informações quando atinge os pretos Isso nos ajudará a aumentar o número de negros por volta desse ponto, para que os negros mal toquem nisso, cerca de menos quatro , fiquem bem E para os brancos, podemos realmente aumentar um pouco os brancos E isso nos permitirá passar de uma imagem que não estava perfeitamente equilibrada antes para uma mais equilibrada antes para uma mais equilibrada onde temos informações destaques e no escuro, para que nenhuma informação seja perdida Isso realmente nos ajuda a entender como esses controles deslizantes às vezes não temos certeza se estão muito claros ou muito escuros ou, tipo, como deveriam ser Bem, do jeito que deveria ser , só precisa estar visível. E as partes que você deseja que sejam visíveis devem estar visíveis. As partes que você não quer que estejam visíveis podem não estar visíveis. E, muitas vezes, é uma escolha pessoal. Podemos fazer o ajuste automático, mas nem sempre é bom, e sempre podemos voltar. A propósito, também podemos pré-visualizar simplesmente passando o mouse sobre o histórico, como era no início e como agora está um pouco mais reto e muito mais saturado e Vamos voltar direto para Oso. Se não quisermos fazer automaticamente a imagem inteira e quisermos isolar os ajustes automáticos , podemos pressionar Shift Então, por exemplo, se eu tiver exposição, pressiono Shift e clico, clico no slide aqui, clique duas vezes. Você pode ver que se moveu um pouco, clique duas vezes nele novamente. Boom, um pouco de movimento. Clique duas vezes novamente, novamente e novamente. E está se movendo automaticamente. Tipo, eu não estou fazendo nada lá. E, mais uma vez, podemos ver uma espécie de prévia de como as coisas eram antes, depois, antes, depois. Ou também podemos fazer uma comparação. Por exemplo, podemos ir para Y, Y e podemos ver o antes e o depois. Todos nós podemos ver isso de maneiras diferentes, por exemplo, aqui. Agora, o ajuste automático só funciona para essa peça. E também funciona com a temperatura e a tonalidade, mas, como você pode ver, não funcionou Transformou a pessoa em alguém, portanto, que é roxo. Uma coisa importante, algo que eu discuti com você antes, é tão fácil definir o equilíbrio de branco que podemos usar o alto-falante para definir as coisas que deveriam ser brancas na imagem. Precisamos encontrar uma mancha branca, por exemplo, tipo, essas partes do cabelo deveriam ser bonitas. Sempre perfeito. E então podemos ir em frente e personalizá-lo ainda mais. Então, eu faria com que fosse um pouco menor em termos de temperatura. Em vez de ser laranja, eu o deixaria um pouco menos alaranjado e, pelo tom, acho que funcionou muito bem E o que buscamos é apenas uma cor de pele natural Agora, quanto à presença, que é a textura, clareza na debaçamento, vibração e saturação, para ser honesto, eu usaria isso apenas para a clareza, a fim de garantir que a imagem fique um pouco mais Como, por exemplo, antes, depois, antes e depois. Definitivamente, você pode ver que o antes é um pouco menos claro, especificamente nas áreas em que está um pouco embaçado, como nas bochechas, em algumas partes da roupa Para a textura, podemos adicionar um pouco mais de textura, mas eu realmente não gosto disso. Usando a ferramenta de desembaçamento, podemos nos livrar da neblina ou, digamos, adicionar um pouco da neblina diminuindo-a ou removendo tudo, que a tornaria É assim que podemos nos livrar disso ou adicionar isso. É muito semelhante a apenas aumentar o contraste ou aumentar os brancos e diminuir as Então, estamos apenas tornando as coisas muito mais contrastantes. Mais uma vez, podemos ver o antes e o depois. Então isso é o antes, e isso é depois. Agora, para a curva de tons, muitas pessoas gostam de usar esses gráficos, mas, honestamente, acho muito mais conveniente usar números e controles deslizantes precisos em vez de usar Este gráfico é uma representação dessa imagem em termos de brilho ou escuridão. Você pode ver que, por exemplo, se dermos uma olhada na luz, essa será uma espécie de parte superior. Se dermos uma olhada no escuro, será a parte inferior. Use essa ferramenta, digamos, arrastando esta um pouco para baixo, esta, um pouco para cima e criando esse tipo de curva S, e ela ficará muito mais contrastante Honestamente, nunca gostei desse gráfico e, por isso, sempre recomendo usar os controles deslizantes se houver algo específico necessário Essa parte também é semelhante a essa parte na parte superior, porque temos os destaques. Temos as luzes, que são basicamente as luzes brancas, os destaques são os realces, os escuros são os pretos e as sombras são as sombras, exatamente o que estamos aqui as luzes brancas, os destaques são os realces, os escuros são os pretos e as sombras são as sombras, exatamente o que estamos aqui. Em seguida, se entrarmos no misturador de cores, primeiro precisamos selecionar a cor. Então, digamos que selecionamos essa laranja e, em seguida, podemos decidir o que queremos fazer com ela. Então, ao selecionar a cor, podemos visualizar o intervalo e ele mostrará basicamente a cor que será afetada, e então podemos tornar essa cor verde, por exemplo E então vai ser verde. Vai passar desta para esta. É um circuito útil quando você quer manipular as cores ou há, tipo, uma cor que está apenas chamando a Isso não deveria estar chamando a atenção. Ferramenta útil às vezes, se tivermos um pouco de verde aqui, podemos selecionar o verde. Então, vamos selecionar o verde. Vamos visualizá-lo. Não temos muito verde aqui, mas temos um pouco. E digamos que não queremos que a cor verde esteja nessa imagem. Então, podemos, por exemplo, mudar a tonalidade um pouco para a esquerda E isso fará com que tudo fique mais outonal porque agora temos o amarelo e o verde, mas se não quisermos os verdes, é assim que podemos fazer isso. Podemos fazer isso ainda mais. Então, se compararmos antes e depois, esse foi o antes com um pouco de verde, mas esse é tipo um super outono, certo? Campo diferente que obtemos dessa imagem. Para gradação de cores, é meio interessante porque podemos isolar pontos específicos, por exemplo, os mitons, as sombras e os realces, e então podemos influenciar cores específicas Por exemplo, se não quisermos que os destaques tenham uma cor específica ou quisermos que uma cor específica seja ajustada nos realces, podemos isolar isso Não é usado com muita frequência, mas podemos influenciar, por exemplo, o brilho ou a escuridão, basicamente brincando com os pretos E se deixarmos os pretos mais claros, a imagem ficará um pouco nebulosa Se aumentarmos, você pode ver que esse é o efeito definir cores específicas em áreas específicas, como você pode ver na tela. exemplo, podemos mover todos os destaques para azul ou podemos mover todas as sombras para azul ou os tons médios para azul, certo? Obtemos efeitos diferentes brincando com este. Depois, podemos ir mais longe, apenas abordando os destaques dos tons médios. Quanto aos detalhes, podemos mais uma vez, se ampliarmos o zoom, brincar com os detalhes, podemos aumentar a quantidade, mas você pode ver que meio que começamos a perder um pouco a qualidade. Portanto, nem sempre é recomendável realmente fazer isso. Você pode fazer isso um pouco e entender como funciona apenas brincando com a ferramenta. É por isso que eu realmente recomendo que você brinque com as fezes Pois a correção da lente também é muito boa. Podemos definir quais partes queremos remover, portanto, se quisermos remover as correções básicas do perfil ou se quisermos mover a aberração cromática Basicamente, aberrações cromáticas nas bordas, obtemos uma coisa um pouco interessante que não temos nesta imagem, mas às vezes nas bordas, você poderá ver uma cor ligeiramente diferente que, estranhamente, está lá, como uma roxa, e então você pode facilmente E para este, por exemplo, podemos escolher o canhão, que é a câmera que eu tenho, e depois podemos escolher a lente Infelizmente, não tenho minha lente aqui, mas tenho 50 milímetros, mas não tenho 1,4 Eu tenho 1,8. E você pode ver que isso muda um pouco o tipo de salto. Você mal consegue ver a diferença aqui nas bordas. Ele salta um pouco Por exemplo, você está fazendo uma foto muito ampla. Isso realmente influenciará as bordas. Então, isso é realmente recomendado. Se desativarmos isso, ainda poderemos fazer as coisas manualmente, fazer algo assim, e você poderá ver o antes e o depois, o antes e o depois. Assim, podemos brincar com as configurações aqui para personalizar como nossa lente distorce a imagem Pode fazer a transformação, que será esticar, esticar horizontalmente, girar a imagem, alterar a proporção, aumentar e diminuir a escala, usando o deslocamento de X e Y. Então podemos usar o desfoque da lente e, se eu clicar em aplicar, levará algum tempo para analisá-lo que será esticar, esticar horizontalmente, girar a imagem, alterar a proporção, aumentar e diminuir a escala, usando o deslocamento de X e Y. Então podemos usar o desfoque da lente e, se eu clicar em aplicar, levará algum tempo para analisá-lo. E você pode ver que não está adicionando o desfoque adequado ao fundo Não é um buquê adequado, porque se aumentarmos o zoom e vermos a borda, isso está cortando a borda da pessoa, que não é bom Tipo, não parece natural e eu não recomendaria usar a lente. Em termos de efeitos, você pode definitivamente brincar com essa pequena vinheta, adicionando um pouco de granulação para adicionar esse tipo de efeito, que adicionará apenas uma aparência antiga Depende do que você está procurando e exploraremos isso um pouco mais quando chegarmos às predefinições, que podem quebrar ou salvar a imagem em alguns casos E então, para calibração, mais uma vez, podemos alterar ainda mais a tonalidade e depois personalizar ainda mais as coisas Então isso vai ser nos vermelhos, isso vai ser nos verdes, isso nós, eu recomendo focar apenas na parte superior Quanto mais baixo você desce, mais personalizado é, e eu não iria tão longe, especialmente quando você está apenas começando. Se você quiser aprender todas as ferramentas, definitivamente pode ir lá, mas não são 20% das ferramentas que nos darão 80% dos resultados. Em termos do modo de corrida, vamos brincar um pouco com isso. Então, por exemplo, queremos nos livrar dessa folha aqui porque é muito brilhante, por exemplo. Então, vou clicar aqui e posso influenciar o tamanho, podemos torná-lo um pouco menor. Selecione essa peça e, em seguida ela fará o ajuste. Podemos atualizá-lo para que ele faça isso novamente. Você pode ver que há uma pequena mudança ou podemos voltar e é assim que você faz. Isso é muito conveniente quando se trata do rosto da pessoa, por exemplo, se tivermos alguma imperfeição na pele, podemos corrigi-la facilmente Então, se eu realmente aumentar o zoom , digamos, a propósito, estou alterando o tamanho da área influenciada pelo uso da roda de rolagem do mouse. Então, por exemplo, se eu pressionar aqui, e depois, por exemplo , pressionar aqui e depois aqui, podemos até fazer essa parte. Portanto, não é necessariamente apenas um tipo de ponto, mas aí está. Vamos mudar para um modo diferente e então podemos ver a diferença, como antes e depois, antes e depois. E então podemos seguir em frente e influenciar as outras partes da pele se houver alguma coisa que queiramos limpar. Então, vamos ver antes e depois, antes e depois. E é assim que você pode fazer isso muito rapidamente. Essa ferramenta é bonita, muito boa. Eu realmente gosto disso. Você também pode usar essa ferramenta, que será meio semelhante. Mas é aqui que selecionamos uma área específica e, em seguida, alteramos a área pela qual queremos substituí-la. Então, neste caso, estou substituindo essa peça por essa área. Podemos prosseguir e excluí-lo se não gostarmos ou podemos mantê-lo. Podemos selecionar cada uma dessas seleções, por exemplo, na face e movê-las ainda mais Tipo, podemos colocá-lo em um lugar diferente. Como se pudéssemos colocá-lo lá, ou Press Camachs voltasse para lá. E algumas das ferramentas adicionadas recentemente, por exemplo, como reflexões, se pressionarmos aqui, ele as analisará e poderemos nos livrar das reflexões Se digamos que tiramos uma foto através do vidro, podemos abaixá-la um pouco, então podemos nos livrar das pessoas e nos livrar dos dados, que são ferramentas úteis Então, nós só precisamos selecionar isso, e ele vai analisar isso. E então clicamos no controle deslizante e ele vai ajustá-lo Nesse caso, como não temos nenhuma distração, não temos isso, mas às vezes temos Agora, chegamos à parte final, que será o mascaramento Um mascaramento é basicamente isolamento. Dizemos ao software onde focar edições específicas. Como o software, você pode fazer automaticamente, por exemplo, selecionar o assunto e, ao selecioná-lo, podemos prosseguir e alterá-lo. Está fazendo um trabalho muito bom. Ou podemos selecionar o plano de fundo, por exemplo, e será tudo fora do nosso assunto. Por exemplo, podemos fazer isso, então veja, Quin fez um trabalho muito bom, se ampliarmos, é muito bom em termos de cabelo. Não é perfeito. Tipo, ele não é perfeito nessas áreas, mas, no geral, está fazendo um trabalho muito bom. Você pode fazer uma seleção personalizada pressionando o pincel e, em seguida, pode escovar e selecionar áreas específicas. Por exemplo, se você quiser selecionar tudo como aqui na parte superior, e então, por exemplo, podemos diminuir um pouco a exposição para que não fique tão brilhante. Certo? Isso é muito brilhante. Você pode ver aqui à esquerda, é bem claro, mas podemos diminuí-lo um pouco. Isso pode ser um pincel, e então podemos adicionar outro pincel, que também podemos fazer apenas um pincel, e então podemos selecionar o outro aqui na parte inferior, e será muito semelhante. Então, estamos apenas fazendo uma espécie de seleção, fazendo dessa maneira. O mascaramento é um mascaramento bastante útil, você basicamente isola a área específica que deseja afetar ou não, pois também podemos inverter a pois também podemos inverter Ao clicar nos três pontos próximos à máscara, podemos realmente invertê-la. Então, tudo fica escuro além dessa área da máscara ou podemos fazer algo claro além de uma área específica da máscara, o que é muito conveniente. E então temos tudo exatamente igual ao que temos nas edições, certo? É basicamente exatamente a mesma coisa. Mas em vez de influenciar toda a imagem, estamos influenciando e alterando áreas específicas da Então, mais uma vez, em termos de mascaramento, você pode criar uma nova máscara Você pode usar o software para usá-lo ou criar uma máscara personalizada, que funcionar melhor para você, pode brincar com isso e, em seguida, digamos que você selecione um plano de digamos que você selecione um Você quer subtrair, por exemplo, em áreas específicas, você pode fazer isso Então, por exemplo, queremos um pouco mais de espaço em torno do nosso assunto. Aí está. E, mais uma vez, diminua a exposição, e é assim que você faz o efeito. Então, vamos dar uma olhada no antes e no depois. Então isso é o antes e esse é o depois. Você pode ver claramente a diferença, muito mais contraste, brincar com as cores, limpar um pouco a pele, endireitar a imagem que basicamente não é visível, e podemos ver a história de tudo o que fizemos com essa imagem aqui à esquerda, uma diferença muito, muito grande Então é assim que você usa a luz de. Se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 34. Lightroom Mobile: edição no seu telefone: Bem-vindo. Neste vídeo, mostrarei como editar fotos no seu telefone. Nesse caso, vou usar um iPad só porque é um pouco maior e um pouco mais fácil de usar, mas é exatamente o mesmo que esse novo telefone. Então vá em frente e abra um Lightroom. E aqui precisamos adicionar uma imagem na parte inferior da mycorda. Vou clicar em clicar no dispositivo. Vou selecionar a foto, clicar em AD e ela será adicionada aqui. Agora, vou clicar na imagem e aqui podemos personalizá-la. Assim, podemos entrar na luz e personalizá-la, aumentar ou diminuir a exposição, o contraste, os realces, sombras, e podemos fazer tudo exatamente da mesma forma que acabei de mostrar no computador no vídeo anterior Então, temos a mesma coisa que a cor, temos os efeitos, temos os detalhes, temos a ótica Tudo é muito, muito parecido. Agora, se entrarmos no corte, também podemos fazer o corte e podemos fazer o ajuste simplesmente curtindo ou podemos clicar em Cancelar a qualquer momento, você só quer voltar ao topo da tela, há um botão para voltar um pouco, que possamos voltar até o original E então, se quisermos limpar a pele, por exemplo, se quisermos adicionar máscaras, precisamos ter uma versão paga do trom Então, se eu clicar em, ele solicitará que eu compre a versão paga, mas eu não a uso muito em um telefone ou iPad. É por isso que eu não preciso necessariamente, porque preciso então também podemos pedir que você faça edições de IA, por exemplo, no canto superior esquerdo, se eu clicar em Atualizar edição de IA, ele também solicitará que obtenhamos a versão paga Mas, mais uma vez, eu não precisava necessariamente disso. Se você precisar, vá em frente e use-o. Fora isso. É absolutamente o mesmo. E então, para o perfil, também podemos navegar e adicionar perfis diferentes, monocromáticos básicos, você sabe, podemos definir perfis diferentes Basicamente, é como predefinições, e então podemos personalizar o poder dessas predefinições na parte inferior da tela Na verdade, este parecia muito bom, eu diria. E se soubéssemos, este é um pouco demais, mas no meio, na verdade, parecia bem interessante, eu diria. De qualquer forma, se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 35. Editando estilos, predefinições e evitando o visual “exagerado”: Bem-vindo. Neste vídeo, quero apresentar a você as predefinições Vamos entrar no Lightroom. E predefine algo que podemos encontrar aqui à esquerda. É sobre a história, sobre os instantâneos. Temos várias predefinições diferentes aqui. Podemos abrir a pasta com as predefinições e depois personalizá-la Vamos selecionar um estilo, por exemplo, como estilo vintage e depois coco, e você pode ver que nossa imagem mudou dessa para essa. Bem, esse é o poder das predefinições porque você pode alterar a aparência da imagem com um filtro na parte superior E às vezes as predefinições podem ser muito, muito úteis, mas outras vezes podem quebrar a imagem até certo ponto Podemos controlar a potência das predefinições aqui na parte superior, para que possamos diminuí-la um pouco, e eu definitivamente não recomendaria que você a aumentasse. Porque você pode ver que fica muito, muito ruim. Portanto, é muito útil. Minha opinião pessoal sobre predefinições é que é melhor não usar predefinições As fotos geralmente parecem editadas demais e, se você deseja obter um efeito específico, certeza, você pode experimentá-lo. Mas só porque entrei na fotografia há mais de dez anos, vejo quando as predefinições são usadas e não parecem boas Na maioria das vezes, as pessoas simplesmente a usam demais, destroem a imagem original perfeitamente bronzeada e tirando cores perfeitamente Então, sim, até certo ponto, isso ajuda a economizar tempo porque podemos ter uma certa aparência desde o início. Então, por exemplo, vamos dar uma olhada nesta foto ou nesta, que é muito parecida. E podemos, por exemplo, colocar um específico. Então, isso é vintage. Vamos tentar viajar. Então, parece interessante, honestamente, eu preferiria este em comparação com este Você sabe o que eu quero dizer? Por exemplo, não podemos realmente dizer que há um prêmio aqui. Acabamos de trabalhar com cores. Mas aqui, tipo, podemos dizer porque é como se estivesse superexposto em certos pontos, muito escuro em outros pontos, muito saturado em terceiros pontos Para que isso realmente funcione, teríamos que clicar no prêmio e personalizá-lo ainda mais, mas isso realmente economiza tempo e facilita nossas vidas ? Uma situação interessante em que, no passado, as predefinições eram muito, super populares Agora, cada vez menos pessoas usam predefinições e usam mais uma aparência original. Então, depende. Eu encorajaria você a explorar, clicar, ver o que você mais gosta e adoraria ouvir de você. Então, definitivamente, gostaria de acrescentar que, com predefinições, é semelhante a receber um conselho geral em termos de dieta, em termos de saúde, apenas em termos de qualquer coisa, porque as predefinições alteram as configurações, mas essa mudança é sempre a mesma em todas as fotos Se estamos falando sobre dieta, conselho dado a uma pessoa que é duas vezes mais alta que eu ou duas vezes maior que eu não necessariamente funcionará para mim. É uma situação semelhante com predefinições em que as predefinições seriam um conselho e você não deseja receber um conselho genérico para uma situação muito específica Então, se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 36. Como exportar suas fotos da maneira certa: Neste vídeo, quero mostrar como exportar fotos do Lightroom A forma como funciona é que você pode acessar a biblioteca ou sair do modo desenvolvido, o que funcionar melhor para você do modo desenvolvido, o que funcionar melhor para Então, por exemplo, podemos ir à biblioteca, podemos ir à revisão, podemos selecionar esta. Por exemplo, este, este é aquele com as predefinições e este que não editamos, e precisamos entrar no arquivo Exportar. E quando selecionar para onde exportar. Portanto, exporte para o Desktop, o que funciona para nós , ou você pode selecionar uma pasta específica, que será um pouco melhor. Eu recomendo porque, se você tiver milhares e milhares de fotos, poderá organizar seu computador. É muito melhor. Então você pode colocar uma pasta S se quiser, mas eu não vou. Se você quiser renomear seu arquivo para outra coisa, você pode definitivamente renomeá-lo também Se rolarmos um pouco para baixo , podemos dar uma olhada no formato da imagem e selecionar o que você quiser O JPEG está totalmente bom. PNG, há algo transparente, original, que será o JPEG ou os awfles E se você tirar fotos dos arquivos brutos , o JPEG também seria ótimo Então, quanto à qualidade, quanto maior a qualidade, mais ela pesará Você pode exportá-lo em 60, veja se funciona para você. Caso contrário, você pode definitivamente aumentar para 100, que é o que vou fazer. Para o espaço de trabalho colorido, não precisa necessariamente pensar nisso , a menos que você imprima as imagens Nesse caso, você pode fazer uma pequena pesquisa e depois compactar outra e colocar mais aqui Vamos clicar em Exportar e, no entanto , ele vai para Exportar. Então eu vou para o desktop, e aí está. Então essa é a imagem. Você pode ver que a qualidade está no máximo e podemos alternar entre as diferentes imagens aqui. Se você tiver alguma dúvida, me avise, além disso. Nos vemos no próximo vídeo. 37. Desafio antes e depois: aplique edições básicas e compare: Agora, é hora de você praticar. Mesmo que você não tenha espuma leve, maioria dos softwares e 99% deles têm exatamente os mesmos controles deslizantes, como, por exemplo, exposição, sombras, pretos, brancos, realces Assim, você pode personalizar sua imagem. E uma tarefa rápida para você é selecionar uma das imagens que você tirou, colocá-la no software de edição e personalizá-la para que a imagem fique um pouco melhor, para que não fique muito escura, muito clara, para que você possa ver claramente o que está acontecendo na tela. Em seguida, exporte a foto e compare-a. Veja como fica em relação ao original, veja como é diferente, como é melhor. E se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso. Nos vemos no próximo vídeo. 38. Como criar um portfólio de fotografia que atrai oportunidades: Bem-vindo. Neste vídeo, fale sobre seu portfólio, o que é, como fazer, o que incluir, o que evitar. Vou compartilhar um pouco sobre como comecei e as melhores práticas atuais. Então a questão é: o que é portfólio? Não é uma galeria, não é apenas uma foto úmida. É uma curadoria estratégica do seu melhor trabalho para mostrar seu estilo e seu alcance E isso é para dar aos outros a razão de confiar em você e confiar em seus olhos, confiar em seu processo, confiar em você. Agora, há muitos lugares onde você pode criar seu portfólio, mas o melhor lugar criá-lo é nas mídias sociais. E a razão para isso é porque serve dois pontos ao mesmo tempo. Em primeiro lugar, você faz com que as pessoas mostrem que você trabalha. Mas a segunda coisa é que sempre que você publica um novo conteúdo, novas pessoas o veem, e essas pessoas oferecem clientes em potencial. Se dermos uma olhada nas estatísticas , a maioria das postagens é exibida para não seguidores, o que significa que é apenas um anúncio gratuito É por isso que eu recomendo usar as mídias sociais, mas existem outros lugares, como um site, por exemplo, você pode usar unidades on-line como o Google Drive ou o Dropbox E, às vezes, descobri recentemente ferramentas como o portfólio da Adobe, que são ferramentas dedicadas à criação de seus portfólios Você nunca saberá o que funcionará melhor para você, a menos que tente Então, eu realmente recomendo que você experimente e minha recomendação é ir para as mídias sociais. Então, nas mídias sociais, você também pode criar um link para o Google Drive ou para o seu site, por exemplo, se houver algo que você não coloca nas redes sociais, e isso é algo que precisamos discutir. O que diabos você coloca nas redes sociais? O que você inclui em seu portfólio? Bem, antes de tudo, recomendo colocar as melhores imagens que representem seu estilo, onde elas mostrem as cores, os tons, as perspectivas, como tudo o que você deseja mostrar e que mostre seu estilo que é representativo de você, inclua isso. Se você está apenas começando , não tem muitas fotos. Assim, você pode começar com várias fotos de, digamos, uma de suas fotos, que será basicamente uma sessão, será seu portfólio. Mas quando você tirar mais fotos, carregá-las, excluir ou arquivar as antigas, e quanto mais fotos você tiver, maior será o portfólio. Agora, eu não recomendo colocar dez fotos da mesma sessão ao mesmo tempo, porque vai parecer que há menos variedade e é melhor ter um pouco mais de variedade para que as pessoas possam escolher entre coisas diferentes. Outro aspecto importante é que quanto mais variedade você tiver, melhor de certa forma, e vou explicar o que quero dizer com isso. Pessoas diferentes procurando coisas diferentes. Por exemplo, uma pessoa gostará dos seus ângulos. A outra pessoa gostará do seu estilo. A terceira pessoa procurará, tipo, coisa geral, ou a empresa procurará a coisa geral. Então, você quer incluir variedades diferentes porque as pessoas estão procurando coisas diferentes, mas para que não seja drástico, cada foto tem um estilo diferente, que pareceria um trabalho de palhaço Mas dentro dos limites do seu estilo, inclua variações diferentes para que as pessoas possam escolher entre elas. Então, se são retratos que podem ser crianças, que podem ser adultos, ou se você está fazendo apenas adultos, então tipos diferentes de adultos são só homens São só mulheres? São raças diferentes? As frases chegam até ela nos nichos e são praticamente verdadeiras porque quanto mais nicho você é, menos competição existe, e isso significa que ninguém mais pode fazer isso Mas se houver demanda por isso, isso significa que o preço sobe. De qualquer forma, estamos saindo um pouco do assunto. Inclua imagens de alta qualidade e publique-as. Eu não recomendo postar todas as fotos ao mesmo tempo. Eu recomendo um pouco de espaço entre as imagens. Espere pelo menos 24 horas se quiser começar, se quiser ter, digamos, nove fotos, faça isso nove dias seguidos, fazendo upload de uma nova imagem para sua mídia social a cada dia. Em termos de sites , caixas de depósito ou Google Drives, isso não importa tanto Você pode carregar todas as fotos ao mesmo tempo. Agora, em termos de sites, é bom. É um pouco mais profissional, mas dá uma etapa extra para as pessoas seguirem, e se quisermos aumentar a taxa de conversão, queremos diminuir o número de pessoas que precisam dar uma etapa extra, isso significa que a taxa de conversão será menor e, ao mesmo tempo, parecerá mais profissional. Então, precisamos identificar se isso vai valer a pena ou não. Mais uma vez, é apenas algo para você decidir e testar se isso vai funcionar. Mas quando se trata do site e geral, das mídias sociais, das legendas, você deseja incluir algum tipo de ação cultural. Veja como você pode entrar em contato comigo Veja como você pode me reservar, coisas assim. Usar o HIGPT vai ajudar você ou outra ferramenta de IA. Vai fazer um trabalho muito melhor do que eu vou explicar para você, e então você tem que fazer isso. Basta perguntar à IA, ela o ajudará em 2 minutos a fazer isso. Eu recomendaria referenciar Alex Homose e especificamente, o livro de Leeds, de 100 milhões de dólares à IA, porque isso vai realmente torná-lo melhor Além disso, algumas coisas que não devem ser incluídas. Não inclua nada que você não imprimiria ou publicaria com orgulho Você quer ter certeza de que tudo o que você publica é, tipo, de altíssima qualidade. Mas, ao mesmo tempo, isso não deve impedi-lo. exemplo, se você está apenas começando, é melhor postar algo do que nada. Se você tem um pouco de medo do seu trabalho, não se preocupe com a postagem. Quanto mais você postar, melhor você se tornará. Tudo é um jogo de volume, o volume nega a falta, da qual mais uma vez vem. Zi. Tente não incluir fotos redundantes, para que usem o mesmo ângulo, os mesmos assuntos, as mesmas edições, tente dar um pouco mais Além disso, tente não incluir imagens com excesso de photoshop. As pessoas realmente percebem que não é autêntico ou algo gerado especificamente pela IA. As pessoas querem conexão humana. As pessoas querem ver como será na vida real. Eles não querem ver gerada por IA ou photoshopada Eles querem ver a parte real. Porém, se esse é o seu estilo, se é isso que você está procurando, com certeza. Quero dizer, com o advento da IA, as coisas mudam muito rapidamente. Algumas pessoas podem preferir isso. Além disso, não publique imagens não editadas ou não editadas. Certifique-se de editar as imagens primeiro. Além disso, uma boa prática para pensar nisso é que, se você já ouviu falar sobre o argumento de venda, é quando você dirige com alguém no elevador e tem, tipo, 30 segundos para explicar à pessoa o que está fazendo para que ela com alguém no elevador e tem, tipo, 30 segundos para explicar à pessoa o se interesse por seus serviços, por exemplo, que vem da empresa. Você meio que tem uma situação muito semelhante aqui que é como uma página de elevador visual, na qual você precisa transmitir rapidamente seu estilo e profissionalismo para a pessoa que deseja reservar para você ou para a empresa que deseja reservar E a segunda, é fácil para os clientes ou para as empresas encontrarem você facilmente? Tipo, eles podem reservar para você facilmente? Eles podem clicar no botão para entrar em contato com você facilmente? Se não, vá em frente e explore as opções, como fazer isso com facilidade? Basicamente, basta adicionar um CTA para que seja fácil entrar em contato com você e dar instruções claras sobre como entrar em contato com você E então, quanto mais rápido você responder, mais chances você tem porque a concorrência é muito alta. Então, se alguém entrar concorrência é muito alta. Então, se alguém você e você levar cerca de 24 horas para responder, é melhor responder quase imediatamente. Quanto mais rápido você responder, melhores serão os resultados. Se você tiver alguma dúvida em algum momento, não deixe de entrar em contato com a LG na seção abaixo. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 39. Consiga seu primeiro cliente de fotografia: comece de forma simples e cresça rapidamente: Vamos falar sobre como conseguir sua primeira filmagem paga. Quero começar explicando como comecei meu armazenamento e, em seguida, abordaremos as melhores práticas que estão funcionando atualmente. Então, a maneira como comecei e que provavelmente é a maneira mais fácil é por meio de conexões. Especificamente, recebi minha primeira injeção paga aos 15 anos, provavelmente nove, dez anos atrás. E, especificamente, isso foi para a empresa de combustível porque meu parente trabalhava lá. Eu estava muito interessado em fotografia. Eu estava muito apaixonado. Eles viram minha paixão, e foi assim que comecei com eles. Ao mesmo tempo, eu também fiz muitas filmagens gratuitas para eles. Antes disso, e foi assim que começamos. E essa é uma espécie de grande lição, especialmente no começo. Se você é realmente apaixonado por isso, não precisa necessariamente ser pago desde a primeira filmagem que fizer. exemplo, você precisa ter um pouco de experiência, porque se você não tem experiência , as fotos nem sempre são tão boas. Mas quando você obtém um pouco de experiência, fica muito mais fácil. Então, as conexões pessoais são muito, muito boas. Você pode circular com os amigos de seus amigos, seus amigos, sua família, qualquer pessoa, se eles conhecerem alguém que precise fazer uma filmagem ou que precise de ajuda com a filmagem e não precisa necessariamente ser você quem fotografa. Você também pode ser assistente e, sendo assistente, pode aprender muitas coisas. Conexões pessoais são sempre, sempre as melhores, e eu realmente recomendo começar com isso. Então, literalmente, pergunte às pessoas ao redor. Você provavelmente conhece pessoas ao seu redor que gostam de fotografia, que fazem fotografia, que apenas fazem fotos, e então você pode pedir para tirar fotos dessas pessoas, se quiserem, elas podem compartilhá-las. E então o primeiro passo é sempre o mais difícil. E se você realmente quer mudar sua vida , é melhor fazer isso agora do que. A segunda ótima maneira de fazer isso é entrar em contato especificamente com as mídias sociais. Digamos que você esteja criando sua conta do Instagram, fazendo upload de suas imagens e, com essa conta, você pode entrar em contato com quem quiser tirar fotos ou com quem quiser trabalhar Você pode entrar em contato com grandes empresas. Você pode entrar em contato apenas com pessoas locais. E, mais uma vez, eu realmente recomendo pesquisar o chumbo de cem milhões de dólares de Alex Romosi Ele tem um curso online gratuito, então você pode dar uma olhada nele. Você pode acessar o site dele, acquisition.com, e depois aprender muito sobre cold reach out e geral, como se anunciar Estender a mão para outras pessoas é muito, muito bom. E hospedar conteúdo também é muito bom porque as pessoas podem entrar contato com você quando veem seu conteúdo. A última maneira seria fazer publicidade paga, que eu não recomendo no começo, uma vez que você tenha alguma tração, uma vez que você tenha um pouco de experiência, prática, coisas assim, ótimo Vá em frente e faça isso, mais uma vez, pesquise a música dela. Mas antes de ter qualquer experiência, não faça anúncios pagos. É sempre melhor falar um a um e depois entrar em contato com outras pessoas e depois postar conteúdo para que outras pessoas possam entrar em contato com você. E então você pode pensar sobre isso de várias maneiras. Portanto, entrar em contato também pode ser por e-mail, não precisa ser pelo Instagram, pode ser pelo LinkedIn, pode ser por meio conexões pessoais com as empresas ou com os clientes em potencial Então, muitas coisas diferentes, o que você achar mais fácil para você, comece com isso. Se tudo estiver muito difícil, comece com as mídias sociais. A mídia social é uma ferramenta muito poderosa no momento, e você só precisa começar a ver os resultados. Definitivamente, sites onde você pode pesquisar diferentes shows fotográficos. Claro, você pode pesquisar em uma cidade diferente. Literalmente, apenas um show no Google Photography, como na cidade ou perto de mim, algo assim, você terá os resultados no Google Eu nunca usei essa abordagem. Provavelmente funciona para algumas pessoas. Só porque você não tem experiência com isso, eu realmente recomendo, mas, mais uma vez, conexão pessoal mídia social são o caminho a percorrer. Eu acredito que é o melhor caminho a percorrer. Então, se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 40. Carreira de fotografia: encontre seu estilo e continue crescendo: Então, o que vem a seguir? Bem, eu recomendo que você se torne melhor e reinvista Você sempre pode se tornar um pouco melhor em muitas áreas diferentes. Você pode se tornar um pouco melhor tirando fotos em ângulos melhores, fazendo uma pós-produção um pouco melhor, obtendo lentes melhores ou entendendo as configurações um pouco melhor ou simplesmente se movendo um pouco melhor ou alcançando pessoas melhores. Apenas se torne um pouco melhor em diferentes áreas da sua vida. Porque, mais uma vez, algo que aprendemos logo no início dessas aulas, se você melhorar em 1%, você será igual a 37 vezes melhor até o final do ano. E se você piorar em 1%, você será quase igual a Lembre-se que você nunca ficará o mesmo. Você está progredindo ou se degradando porque, mesmo que permaneça o mesmo, o mundo E, portanto, em comparação com o mundo, você ficará para trás, o que significa que estará se degradando Precisamos trabalhar duas vezes mais para nos tornarmos melhores. Mas sim, melhorar suas habilidades pessoais e depois reinvestir dinheiro no equipamento, porque o equipamento é importante Você obterá melhores resultados com o equipamento. Em algum momento, o equipamento deixa de ser tão importante quando você tem várias lentes, quando você tem um corpo de câmera muito bom. Se estamos falando com esses grandes em termos de telefones, também existem telefones diferentes com câmeras diferentes. Então, dependendo do que você é, de qualquer forma, reinvestir em equipamentos que também incluam luzes, que também incluem tripés, refletores e filtros, todo Realmente, você pode reinvestir milhares e milhares de milhares de dólares em euros, estamos falando de dezenas de milhares Definitivamente, há espaço para melhorar e crescer, e você só precisa fazer isso passo a passo, um dia de cada vez, melhorando suas habilidades pessoais e depois reinvestindo novamente em seu negócio porque ao se tornar fotógrafo, você meio que se torna um freelancer Freelancer é uma pessoa que é quase como um empresário, um negócio de um homem ou um negócio de uma mulher. Qualquer dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 41. Crie seu portfólio para iniciante: selecione e compartilhe suas melhores fotos: Vamos praticar um pouco e criar sua primeira pasta de portfólio. Portanto, a tarefa é muito simples. Escolha seus cinco truques favoritos dos treinos anteriores Certifique-se de que esteja organizado, então coloque-o na pasta , dê um nome à pasta e, em seguida, faça o upload redes sociais ou para o seu site, qualquer opção que você achar que funciona Mas, mais uma vez, as mídias sociais são muito, muito mais fáceis. Então vá em frente e faça o upload dessa foto por dia. Não faça upload de tudo de uma vez e depois use a IA para criar o CTA, criar as legendas, simples assim Se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 42. Sua apresentação final: envie um retrato, paisagem e foto criativa: Vamos falar sobre a apresentação final de três cenas. Abaixo deste reprodutor de vídeo, você encontrará um local para fazer o upload do seu projeto, e eu realmente recomendo que você faça o upload do projeto. Quero dizer, se você quiser, pode mantê-lo privado, claro, a razão pela qual é tão importante é para que você pratique. Então, para essa tarefa, tire três fotos, um retrato, uma paisagem e algo criativo, algo que você goste, algo que vem literalmente do seu coração. Faça o upload para a seção do projeto abaixo e tente explicar a imagem, como você a vê. Literalmente, tente explicar o máximo possível. Tente falar sobre as linhas, tente falar sobre o assunto, sobre o isolamento, sobre o enquadramento, sobre a velocidade do obturador, sobre a abertura, ISO, ângulos, qualquer coisa e tudo que a imagem tenha, tente colocá-la do cérebro no texto Essa é uma ferramenta tão poderosa que permitirá que você realmente entenda a imagem. Tipo, seu cérebro clicará. Você encontrará coisas que não encontrou, a menos que comece a escrever o texto. Vá em frente e faça isso. Vou dar uma olhada nisso também. Vou te dar um feedback, e isso vai realmente nos ajudar a crescer. Não estamos buscando a perfeição. Tudo o que queremos é apenas praticar, porque o volume nega a sorte Com a prática, estamos fazendo a parte do volume. Vá em frente e faça isso. Se você tiver alguma dúvida, me avise. Fora isso, nos vemos no próximo vídeo. 43. Último passo!: Parabéns. Você está quase 100% pronto com o Fast Photography Mastery. Há apenas dois pequenos passos que você precisa dar. Primeiro, aja. Como disse Kafuch, a jornada de 1.000 milhas começa com uma única etapa e, se você ainda não o fez, dê o primeiro passo tirando sua primeira imagem Todas as melhores informações do mundo não significam nada se você não agir de acordo com elas, e até mesmo pequenos passos levam a resultados massivos. Por fim, se você encontrasse valor neste programa, eu realmente agradeceria se você pudesse dedicar 60 segundos para deixá-lo em paz. Ficarei imensamente grato a você e seu feedback ajudará enormemente centenas de futuros alunos escolher o melhor programa para Embora esse curso esteja concluído, sua jornada está apenas começando. Certifique-se de manter eu e meus colegas informados. Lembre-se, estou aqui para o seu sucesso. Portanto, se precisar de alguma coisa, não hesite em entrar em contato na seção de perguntas e respostas abaixo. Obrigado, Ken, por me escolher como seu instrutor, desejando a você tudo de bom e ansioso para vê-lo em cursos futuros