Do esboço à ilustração vetorial: farol

1. Introdução ao farol: Você quer se tornar bom em criar ilustrações vetoriais incríveis usando o Adobe Illustrator Bem, você veio ao lugar certo. Para este projeto, decidi combinar uma variedade de estilos, incluindo impressionismo, arte de linha e o Ukiyo japonês Ao concluir este projeto, você pode aprender uma técnica interessante e simples para simplificar a iluminação em suas ilustrações. Em vez de sombreamentos e gradientes complexos, usaremos somente luzes altas para definir a direção da luz e a forma das rochas em nossa Também usaremos uma técnica exclusiva utilizando símbolos e ferramentas de símbolos para adicionar algum interesse textural à composição final Se você é um aspirante a ilustrador, artista digital, designer gráfico, fotógrafo, profissional de marketing ou simplesmente alguém apaixonado por contar histórias visuais, Mastering Illustrator fornece as ferramentas para transformar suas ideias as ferramentas para transformar suas Eu o guiarei em todas as etapas do processo, desde o esboço inicial até os retoques finais, oferecendo uma compreensão abrangente das incríveis ferramentas e recursos do Adobe Illustrator Este curso é perfeito para você, se você é iniciante no ilustrador ou se é autodidata e deseja se tornar mais confiante e eficaz ao usá-lo Sou Martin Perine, um profissional certificado em LOB e instrutor com experiência em design de mais de duas décadas Ao longo da minha carreira, colaborei com clientes renomados , como Disney, Mattel, Cartoon Network, Nickelodeon Aproveitando essa vasta experiência, elaborei cuidadosamente este curso para ajudá-lo a navegar no OB Illustrator como um Não estou apenas ensinando o Illustrator. Estou capacitando você a se expressar. Conte sua história e crie ilustrações que combinem com seu estilo único Esta é sua chance de criar um trabalho verdadeiramente pessoal e digno de seu portfólio criativo profissional. Você pode acompanhar e replicar minhas ilustrações, ou pode usar os fluxos de trabalho e as técnicas que mostro e criar algo completamente diferente e único Há pelo menos duas composições adicionais que você pode escolher além da que estou usando em meus exemplos E rode agora e deixe a diversão começar. Sua aventura criativa com o Illustrator começa aqui. 2. Como desenhar o contorno do penhasco: Nesta ilustração, usarei principalmente a ferramenta lápis porque gostaria de capturar essas belas formas orgânicas, as rochas e as plantas, e provavelmente usaremos apenas a ferramenta caneta para formas mais geométricas, como as nuvens e os edifícios aqui no topo Mas primeiro, vamos dar uma olhada nas opções de ferramentas de lápis com as quais trabalharei. O mais importante é decidir sobre a fidelidade, então se você quer que ela seja mais precisa ao desenhar ou mais suave Se você configurá-lo para ser mais preciso, ele criará mais pontos de ancoragem e pode ser um pouco mais complicado fazer edições nas formas se você for mais suave, terá menos pontos de ancoragem, mas os desenhos resultantes não completamente replicados ou seguirão o que você está realmente criando E sempre que trabalho com a ferramenta lápis ou a ferramenta pincel, um ilustrador, eu realmente prefiro usar uma caneta Estou usando um aspirador em nós. E isso não é algo que você precise seguir este exemplo, porque eu também posso mostrar com o mouse. Essa ferramenta ainda pode ser usada, então eu posso acompanhar essas formas. Muito bem com o mouse, mas provavelmente não tão intuitivamente quanto com a caneta Acabei de mudar para a caneta e você pode ver que sou um pouco mais rápido e preciso ao usar essa ferramenta Leva algum tempo para se acostumar a trabalhar com um panablet, onde você está desenhando na mesa, mas os resultados são exibidos na tela Então, está em dois planos diferentes. Então, isso é como uma coordenação olho-mão a qual você precisa se acostumar. Mas definitivamente vale a pena investir em uma dessas ferramentas se você realmente quer fazer ilustrações. Então, deixe-me começar primeiro com a forma principal dessas rochas aqui. Vou começar a desenhar lá fora e vou desenhar tudo de uma vez. Mas é claro que, se eu desistir, sempre posso continuar esse desenho. E, na verdade, há uma configuração que eu sempre gosto alterar quando estou desenhando com a ferramenta lápis, que é mostrar bordas ou ocultar bordas. Você pode ver que eu até tenho um atalho de teclado personalizado F três Então, isso é algo que eu desligaria sempre que estivesse desenhando. Então, só para mostrar, se você normalmente desenha, você verá os pontos de ancoragem das peças selecionadas E isso só atrapalha. Obviamente, isso me ajuda a ver o que está selecionado atualmente. Mas se eu pressionar F três, que é a opção de ocultar bordas , posso simplesmente desenhar livremente e ainda posso ver o cursor mudando um pouco, que indica que continuarei desenhando o mesmo caminho em vez de iniciar um novo. Então, se eu for mais longe, há um pequeno signo, o que significa que estou começando uma nova linha. Agora, se eu quiser, sempre posso voltar a um caminho anterior clicando nele por comando ou controle e, em seguida, desenho as seções se não estiver satisfeito com isso. Eu posso até mudar a curva de uma seção como essa. Portanto, definitivamente vale a pena se acostumar com a ferramenta lápis e, mais uma vez, vou voltar às configurações, que você pode acessar clicando duas vezes no ícone da ferramenta Lápis. Então, aqui você pode ver a coisa mais importante que eu gosto de ter é manter as partes selecionadas e editar as partes selecionadas para que ambas estejam ativadas. Você pode decidir qual é a tolerância que você prefere? Eu uso seis pixels, mas essa é uma preferência que realmente depende de você, então você precisa ver como funciona e pode refinar essas configurações se quiser Vou deletar essas duas partes e vou voltar para o penstal, o atalho para ele, aliás, é N no Então, vou começar a desenhar aqui fora e continuar subindo. Novamente, não estou tentando recriar exatamente o mesmo esboço, o que tenho no meu esboço é apenas um guia Mas eu tentei ficar perto dela, e aqui eu solto, para que eu possa ampliar um pouco mais e redesenhar esta seção, e então eu chego lá Essa seção não precisa fazer uma pausa e depois sair. Está bem? Eu geralmente pareço bem. Talvez aqui. Eu só quero sair um pouco assim. Também aqui, eu originalmente queria subir. E você pode ver com que rapidez consigo ajustar qualquer seção com a qual não estou satisfeito. Talvez aqui em cima, queiramos um ângulo um pouco mais agudo. E, no entanto, esse esboço está muito bonito. Então agora eu posso simplesmente fechá-lo. Faça uma grande forma redonda. Vou usar máscaras de recorte, então vamos mascarar os detalhes que estão fora do círculo Eu gostaria de manter isso como uma boa composição circular. Então essa é a nossa forma principal. Agora, o que precisamos fazer é usar uma cor de toque para isso. Vou usar a mesma cor de toque e cor de traço. Então, usando esse roxo escuro. Você verá por que a cor do traço é importante. Então, isso vai ser importante mais tarde. E como você pode ver, eu tenho o traçado definido em três pontos para o traço. Então, se eu mudar a cor do traço, você verá exatamente o que isso significa. Então é assim que parece. Vou simplesmente ativar o esboço novamente e mudar a cor de volta para roxo Realmente não faz sentido neste momento roxo sobre roxo, mas é importante mais tarde , quando adicionarmos a forma adicional. Agora, esta é a forma em que vou trabalhar dentro de mim a partir de agora. Então, vou usar o método draw inside. Então está aqui. Eu vou selecioná-lo. Você pode usar o atalho de teclado Shifty, pressione-o duas vezes para passar por desenhar normalmente, desenhar por trás e depois desenhar por Você sempre saberá quando está usando o Draw Inside por meio desses pequenos cantos tracejados indicando a forma em que está trabalhando e, essencialmente, transformará esse caminho que acabamos de criar em uma máscara de recorte E trabalharemos dentro desse grupo de clipping. 3. Como adicionar destaques nas pedras: Então, a próxima coisa que vou fazer agora é voltar para a ferramenta lápis. E eu vou mudar as cores. Mas primeiro, eu me certifico de que não tenho nada selecionado. Então, eu comando ou controle o clique fora de algum lugar na tela ou na prancheta E então eu defino a cor do campo como nenhuma e a cor do traçado como essa cor amarela. Vamos criar os destaques, e imagino que a iluminação venha do lado esquerdo, então teremos as luzes ou destaques aparecendo aqui. E o primeiro que vou desenhar aqui. Então, vamos tentar isso. Vou seguir essa linha aqui, sair, depois voltar e fechá-la em algum lugar lá. Novamente, não vemos a seleção porque estamos escondendo as bordas. Mas se eu pressionar F três, ele volta. Mais uma vez, este é o menu de visualização, ocultar bordas mostrar bordas Togo Então, se eu usar isso, ele faz a mesma coisa, mas estou apenas usando o atalho do teclado para isso Então, eu ainda prefiro esconder as bordas, mas só para você saber, essa forma ainda está selecionada. E o que eu quero fazer é criar um estilo gráfico que eu possa aplicar rapidamente. O que eu realmente preciso é seja preenchido com laranja ou amarelo e tenha o mesmo contorno roxo ou roxo escuro de três pontos Agora, você pode estar se perguntando: por que eu não uso essas configurações já quando estou desenhando com a ferramenta lápis? Infelizmente, essa é uma limitação que temos com a ferramenta de lápis: você só pode usar uma cor de traçado. Portanto, mesmo se eu pressionar shift X para mudar a cor, agora tenho o amarelo como cor do campo e não há cor do traçado. Quando eu desenho minha próxima forma, ela apenas remove a cor do campo. Na verdade, acabei sendo uma linha invisível, então não há nenhuma aparência nela. O que você precisa fazer, e essa é a maneira mais rápida que encontrei fazer isso, é configurar a aparência da maneira que você quiser. Então, para essa forma, eu já tenho a cor do campo selecionada, vou definir o roxo para o traçado e defini-lo em três pontos. Em seguida, usarei o painel de estilo gráfico e criarei um novo estilo gráfico com base nisso. Se você não vê esse painel, é no menu da janela, você pode encontrá-lo ali mesmo. Tudo o que você configura no painel de aparência pode ser salvo como um estilo gráfico. Agora, esse é o estilo que vou usar, mas vou voltar para minha ferramenta de lápis e, na verdade, vou continuar desenhando com a cor amarela, porque isso mostra melhor o que estou fazendo. Então, vou desenhar outra forma aqui. Novamente, isso será um destaque e, em seguida, basta clicar no estilo gráfico. E se eu clicar, comandar ou pressionar Control, você poderá ver exatamente o que eu criei. Então, vamos continuar desenhando e você verá melhores resultados se eu continuar desenhando essas formas. Então, vamos desenhar o próximo, começando aqui, descendo. Este pode ser um pouco maior do que os outros. Tente mantê-lo bonito e orgânico, assim. E lá fora, não importa o tamanho da forma. Em seguida, basta selecionar o estilo gráfico em nossas configurações. Sim, está parecendo bom de novo. Eu posso simplesmente clicar em distância. Parece bom. Agora vamos desenhar outro aqui. Novamente, vou seguir essa forma lá em cima e assim. Em seguida, escolha estilos gráficos. E observe como estou construindo as coisas de cima para baixo, porque esses detalhes estão muito longe de nós Qualquer coisa que eu desenhe depois, enquanto estou descendo, estará na frente dela, e é por isso que essas linhas já estão separando essas formas Então, o contorno roxo que estamos usando faz com que pareça que está na frente das outras formas que eu desenhei Então, mais uma vez, essa rocha aqui deveria estar mais perto de nós. É por isso que estou desenhando depois que esses dois já foram criados. Então, vou subir até aqui e desenhar ao redor deles. Algo parecido. Vamos descer um pouco. E então, no estilo gráfico, clique à distância e você pode ver exatamente como isso está crescendo agora. Podemos desenhar o próximo aqui. Mais uma vez, vou começar lá fora. Isso pode ser um pouco mais grosso, algo assim. E feche-o no estilo gráfico e clique em distância. Então, sim, isso está aumentando muito bem, e você já pode começar a ver a iluminação que eu queria estabelecer aqui Vamos desenhar outro aqui neste lado. Novamente, estou seguindo essa linha aqui embaixo. Na verdade, vou criar uma pequena linha adicional aqui. E depois desse jeito. Novamente, no estilo gráfico, clique fora. Está parecendo bom. Vamos adicionar outro aqui. Estilo gráfico. Também podemos ter mais um aqui em cima, um pequeno. E mais tarde eu vou adicionar linhas adicionais também. Então, vai ficar ainda mais interessante. Mas, por enquanto, vou continuar trabalhando nesses detalhes. Eu queria ter uma linha mais grossa aqui também, seguindo essas rochas Estilo gráfico adicionado. OK. Então vamos fazer talvez aqui. Tudo bem. Acho que a maioria dos destaques está pronta , pelo menos para essa grande forma aqui. Acho que o que podemos fazer é trabalhar com essas outras formas de rocha em um objeto separado. Então, esses, na verdade, já temos o esboço aqui, então provavelmente já podemos adicionar isso aqui Então, deixe-me começar a desenhá-los. E, mais uma vez, primeiro desenharei os que estão mais distantes. Então, vamos desenhar esse aqui. Esta é uma forma de rocha descendo lá embaixo. Eu vou criar assim. Sim, isso é bom. Então, vamos desenhar o próximo. Isso aí. Se você acidentalmente os criar na ordem errada, como neste caso, este deveria estar atrás dessa outra rocha. Não precisa se preocupar. Você pode simplesmente entrar no painel de camadas e arrastá-lo para baixo do painel anterior Então, dessa forma, está corrigido. E eu posso realmente ver esse. Era um pouco estreito aqui, então eu sempre posso selecionar o caminho e depois voltar e redesenhar essa seção Era um pouco fino demais. Sim, é melhor. Talvez ainda esteja um pouco magro demais lá. Mamãe, hmm. É melhor. E se estiver muito plano aqui, novamente, posso simplesmente redesenhar essa seção Tente novamente. Sim. Parece um pouco melhor. Então, temos essa forma. Agora podemos fazer outra forma aqui. Então, vamos continuar criando a próxima pedra. Assim. Mamãe. E então faremos mais um, talvez aqui. A. OK. E então podemos fazer mais uma aqui. Está parecendo bom. OK. 4. Como adicionar detalhes de rocha menores e água: A maioria dos nossos destaques está pronta. Teremos algumas linhas que vou adicionar a seguir apenas para definir as rochas adicionais. Então, para este, vou usar o amarelo como cor do meu traçado e vou desenhar sobre esses detalhes. Vamos começar talvez começando aqui no topo novamente. Então, para isso, eu gostaria de chegar um pouco mais perto e estender algumas dessas formas, para que haja uma linha lá Então podemos ter talvez Aqui, também, eu só queria ter certeza de que essas linhas encaixassem completamente nas outras formas. Então, eles estão perfeitamente alinhados assim. E então aqui está uma forma. Eu definitivamente quero que seja visível. Novamente, podemos estender essa forma aqui em outra linha que desce. Depois, há outra linha importante que está subindo aqui até essa forma. Assim. Outra linha. Eu queria vir até aqui. E aqui você pode ver isso de novo, porque isso era muito fino. Tenho que ter cuidado ao mover essa linha apenas para ter certeza de que ela colide com a outra dessa forma. Está ficando bem desse lado. Agora, vamos talvez traçar uma linha aqui também. Corre lá fora. Então, podemos ter outra linha descendo aqui e outra linha subindo até lá. Agora, nesse caso, se eu quiser ter certeza de que essas duas linhas não se sobreponham, posso simplesmente redesenhar a borda Além disso, acho que esse só precisa ser um pouco refinado. Você também pode usar a tecla de opção alter na ferramenta lápis para usá-la como uma ferramenta suave. Essa é outra configuração que eu tenho. E basta desenhar sobre algumas formas até obter o resultado desejado. Vou desenhar mais algumas linhas aqui também. Crie outro detalhe de rocha, outro detalhe de rocha que está aparecendo aqui embaixo. Este também pode ser estendido um pouco. Então, sim, é como uma mistura de linhas e formas de campo que eu queria alcançar aqui. E nem todas as formas precisam ter aquele contorno sólido que criamos para os destaques Eu posso adicionar talvez outra linha descendo aqui também, e vamos continuar adicionando essa forma descendo e outra. Isso vai ser daqui. Agora, neste momento, porque estou desenhando muito perto da outra forma. Primeiro, vou comandar ou controlar clique dessa forma, tenho certeza de que isso acabará sendo uma linha separada. Está parecendo melhor. Estou voltando para essa outra forma aqui. Que eu criei anteriormente. Vou clicar duas vezes nele para poder selecioná-lo. Eu só quero refinar a forma. Eu sinto que aqui no fundo, é um pouco pequeno demais. Então, na verdade, vou usar a ferramenta de borracha e excluir essa seção A borracha é a tecla shift E no teclado. Assim, você pode cortar rapidamente as formas e simplesmente apagá-las. Essa também é uma técnica útil. Vou apenas pressionar scape para sair do modo de isolamento. Agora, sempre que você entrar no modo de isolamento, talvez seja necessário voltar e selecionar traçado de recorte que você usou antes e depois usar a opção desenhar dentro Só para voltar atrás, certifique-se de que todos os detalhes que você criar acabem no mesmo grupo ou objeto. Então, mais uma vez, desenhe para dentro. Eu posso ver as linhas tracejadas destacando essa forma, então eu sei que vou desenhar dentro dela Há apenas mais alguns detalhes que eu gostaria de acrescentar. Vou apenas desenhar outra linha aqui e verificar se ela está definida com a cor certa. E então eu vou desenhar o próximo. Vá lá, clique à distância. Vamos desenhar esse aqui. Só preciso ir até lá. Vá lá, clique à distância. Desenhe a próxima pedra, clique em distância. Desenhe o último. OK. Eu vou ter água aqui em primeiro plano, então isso vai encobrir essas linhas É por isso que não estou preocupado com eles neste estágio. Vamos ver onde mais eu queria ter falas. Acho que provavelmente é isso. Talvez essa linha possa vir até aqui. Eu ainda não terminei esse. Eu posso ir até lá. Sim. Isso está muito bonito, parece bastante orgânico. E, claro, você pode se sentir à vontade para adicionar linhas adicionais, se quiser. Portanto, depende totalmente de você o que você acha que funciona melhor para o seu design. Eu não quero exagerar. Eu não quero preencher muitos detalhes lá. Eu sinto que isso já tem um bom equilíbrio. Então, acho que podemos seguir em frente para adicionar os detalhes da água agora. Então, para a água, vou usar outra forma. Vou usar um retângulo e criar um retângulo aqui mesmo E isso será preenchido com essa cor turquesa, desse jeito, sem necessidade de traços Mas essa forma que eu queria ter certeza vai ficar por trás das outras formas que eu criei aqui. Agora, para garantir que ele fique no lugar certo, selecionarei esse objeto e usarei o comando colchete esquerdo algumas vezes até que ele fique atrás de todas as formas que tínhamos lá Sim. Então, esses são os que são importantes, aqueles que definem esse retângulo E então só precisamos ter certeza de que essas formas adicionais ficarão atrás desse retângulo Portanto, o retângulo deve estar entre os dois. Mas o que eu também queria alcançar é que esse retângulo, que foi criado para ter uma forma mais irregular aqui na parte superior, então faça com que pareça água Então, para isso, o que vou usar é uma das ferramentas de distorção. Portanto, há vários que podemos encontrar aqui. Mas a melhor para isso, eu acho, é a ferramenta arp, que é shift R no teclado, se você quiser acessá-la assim E você pode alterar rapidamente o tamanho do cursor mantendo pressionada a tecla antiga ou de opção e arrastando-a para baixo. Você pode até mesmo transformá-la em uma elipse, se quiser. E então, se ampliarmos mais, vou pressionar F três novamente para esconder a borda, mas sei que essa forma está selecionada. Você pode ver o que estou fazendo aqui. Estou transformando isso em água, basicamente. Então, muito rapidamente, basta pintar sobre ela novamente, usando uma caneta para essa técnica, pode ser mais intuitivo Eu posso criar esse efeito aleatório um pouco mais rápido. Ambos desenhando para cima e para baixo. E podemos desativar o esboço por enquanto, para que ele não atrapalhe Podemos julgar o que estamos fazendo melhor dessa forma. Agora, sempre que uso essa ferramenta, acabo criando muitos pontos de ancoragem, como você pode ver, eu os estou ativando Provavelmente é um pouco demais. Então, o que precisaremos fazer é refinar isso um pouco. Então, quando estou mais ou menos satisfeito com a aparência, posso acessar o menu de objetos, caminho e escolher suavizar. Eu também uso um atalho de teclado para isso. Eu uso F four porque eu uso isso com bastante frequência. E você pode ver que podemos diminuir a quantidade de pontos de ancoragem, e já parece muito melhor, então isso foi antes. E depois, deixe-me mostrar a quantidade de pontos de ancoragem que havia E depois da suavidade ficou muito mais agradável. Está bem? E, na verdade, ainda podemos usar a outra opção para isso, a simplificação, que também reduziria a quantidade de pontos de ancoragem E a configuração padrão já funcionou muito bem. Eu posso ver que posso até mesmo reduzi-los ainda mais se eu quiser. Parece que isso já parece melhor. Se ainda houver alguns detalhes que eu queira ajustar, posso sempre refiná-los Agora, estou feliz com esse resultado. A única coisa que ainda preciso consertar são essas linhas, porque elas devem estar atrás da água. Então, vou selecionar os que se sobrepõem. Curta esses e, em seguida, use o comando colchete esquerdo até que eles voltem Eu posso até agrupá-los. Para ser sincero, provavelmente será mais fácil trabalhar com eles no futuro. Então, vou usar a única ferramenta mágica. E com isso, vou clicar em uma dessas linhas, e ela detectará automaticamente todas as linhas semelhantes que têm a mesma aparência. E agora eu posso simplesmente agrupá-los com o comando ou o Controle G. E podemos ver que agora nosso painel de camadas será muito mais fácil de navegar. Agora eu posso simplesmente movê-los para baixo do retângulo turquesa que temos Portanto, desde que esse grupo com todas as linhas dentro dele esteja no lugar certo, ele já deve ter uma aparência muito melhor. OK. Agora podemos desenhar o outro detalhe da água. Eu ainda vou usar a ferramenta lápis para isso e começar a desenhar as ondas que eu quero criar aqui em primeiro plano Assim, subindo aqui e depois saindo, depois daremos uma volta completa e então podemos simplesmente criar as ondas aqui e juntá-las. Essa forma também será da cor da turise e não precisamos de um traço ao redor dela 5. Rochas em primeiro plano: E então o único detalhe que eu só quero corrigir aqui é essa parte. Então, para isso, vou voltar ao grupo de recortes e desenhar uma forma com a ferramenta lápis aqui e preenchê-la com roxo E eu apenas me certifico de que esteja no lugar certo por trás dessas outras formas. Então, sim, certifique-se de que esteja preenchido lá. Então, sem isso, havia uma lacuna lá. Eu queria ter certeza de que estava preenchido. Então parece que temos algumas das rochas um pouco mais perto de nós enquanto essas rochas estão um pouco mais para trás. E então eu sinto que essa forma ficou muito boa. Temos a água criada a partir dessas duas formas. E, claro, tudo isso entrará em outro traçado de recorte Mas só para finalizar esse desenho, eu também vou criar essas rochas aqui em primeiro plano Para isso, vou começar a desenhar uma nova forma e vamos usar a ferramenta lápis novamente. Então, tudo isso pode ser desenhado como uma única linha mais uma vez. Crie o contorno. Assim. E estamos fora do círculo. Aqui, não importa o que parece. Eu pressiono shift x para preenchê-los. Então, esse será o nosso detalhe em primeiro plano. E, assim como antes, vou garantir que isso tenha um traçado e o preenchimento usando a mesma cor definida três pontos na espessura do traçado. E então eu mudo para dentro, novamente, assim como antes na outra forma. Agora podemos começar a adicionar os destaques, e não será isso aqui, então terei um pequeno por aqui. Na verdade, isso é apenas para praticar o que já fizemos usando essa técnica de estilo gráfico. Eu aplico, depois vou desenhar o próximo aqui, descendo. Esse é um maior como esse. Estilo gráfico, e na verdade deveria ter encoberto isso, ou podemos selecionar essa outra forma no painel de camadas. E quando você seleciona uma forma, pode usar a ferramenta de borracha e simplesmente pintar sobre ela Isso não afetará nenhum outro detalhe, o objeto atualmente selecionado. Está bem? Então isso foi um pouco longo demais. É por isso que eu tive que voltar e mudar isso. Eu volto ao modo de desenho interno, então fico na mesma forma. E então eu posso desenhar o próximo. Provavelmente, qual deles eu quero que esteja mais perto de nós? Na verdade, essa é a forma mais próxima de nós. Então, vou ter que movê-los um pouco. Esta, estilize o gráfico e mova-a para baixo no painel de camadas, para que fique atrás da outra e, em seguida, possa ter outra forma aqui Vou adicionar o destaque e o estilo gráfico, e talvez um pouco sobre este também. OK. E por que não adicionar mais um aqui. Vamos ver como isso parece. É um pouco plano demais, então deixe-me redesenhar isso Na verdade, vou colocar isso na frente do outro. Meu esboço era um pouco diferente, mas acho que faz mais sentido tê-lo dessa forma Mãe, hmm. Sim, talvez eu não chegue muito longe aqui para que fique óbvio. Mas vou me certificar de que essas formas sejam separadas. Agora eu posso mudar para apenas desenhar linhas. Então, a ferramenta de lápis, algumas linhas, desenhando uma aqui e depois outra que desce dessa maneira. Mais uma linha por aqui. Saia até lá fora do círculo. E então talvez possamos ter uma linha correndo até lá. E então talvez mais uma linha possa ser percorrida dessa maneira também. Sim. Eu acho que parece muito bom como um detalhe de quatro gramas. Agora, também haverá muitas plantas por toda parte, mas eu queria principalmente plantá-las. E talvez haja mais um detalhe. Eu queria ter também duas pedras adicionais aqui no meio da água. Então, para isso, vou desenhar este. Vamos começar com o maior. E eu vou realmente desenhar isso uma forma que seja coberto por uma onda. Então eu posso ir até aqui. A parte inferior realmente não importa. Vou ter uma ideia disso, e acabei de perceber que precisamos realmente tirar isso desse grupo de recortes Então, vou desligar o sorteio interno agora, voltar ao sorteio normal. Então, isso realmente precisa sair daqui. Vou usar um traço roxo de três pontos ao redor dele. vou encobrir Agora vou encobrir os detalhes do fundo com a ferramenta de lápis. Vou apenas desenhar uma forma sobre isso porque haverá uma onda aqui. Vamos criar os detalhes da onda mais tarde, mas, por enquanto, vou usar essa cor para cobri-la dessa forma. Então essa pedra parece estar na água, o que é um pequeno detalhe, e vamos fazer a mesma coisa aqui. Mais uma vez, primeiro, eu apenas desenho a pedra assim. Eu posso usar as mesmas configurações. Então, o traço, eu quero que tenha três pontos, e então vamos desenhar a onda abaixo dele, que estará por aqui, cobrindo-a , e isso é apenas uma sensação turquesa como OK. Então, isso realmente encerra os detalhes mais importantes das pedras e da água E podemos ver como isso fica sem o esboço. Gostei muito do resultado. Mas nossas camadas estão um pouco confusas no momento. Mas o que vamos fazer aqui como etapa final é colocar tudo em uma máscara de recorte Então, vou usar a ferramenta de elipse, manter pressionada a tecla shift e desenhar a elipse que imaginei No meu esboço. Aí está a elipse Podemos mudar a cor disso só para que possamos ver melhor, talvez para essa laranja. Acho que talvez eu possa torná-lo um pouco maior. Assim. Vamos apenas aumentá-lo. Estou usando as teclas de seta do teclado para ajustá-lo. Acho que parece bom. Então, agora eu seleciono tudo. Isso é Commando Control A e, em seguida, Commando Control sete para transformar isso em uma máscara de recorte Então, esse recurso é do objeto que minha nova máscara de recorte cria Isso é o que eu usei aqui. E acabou de transformar tudo em um grupo de clipes. E eu vou chamar isso de clipes e C. Vamos ver, mais uma vez, sem o esboço Já percorremos um longo caminho para essa ilustração, mas ainda há muitos detalhes a serem feitos 6. Como desenhar as ondas: Primeiro, vamos nos concentrar nos detalhes da água e depois podemos passar a criar as nuvens. Então, vamos ampliar um pouco mais aqui na parte inferior. E o que nos falta no momento em relação à água são os destaques Da mesma forma que as rochas, eu gostaria de ter uma diferenciação lá E para isso, já temos essa cor quase branca brilhante. É mais como uma cor creme muito brilhante, então podemos ver os valores aqui. Isso, eu vou usar essa forma. Estou usando a ferramenta de seleção direta. Eu selecionei essa forma e usarei o desenho interno porque gostaria de desenhar dentro dessa forma. E, assim como antes, vou usar a ferramenta lápis e desenhar algumas formas para essas ondas. Vou desenhar um aqui. Curta isso e preencha com a cor creme. Isso parece bom. Vamos desenhar o próximo, que vai subir dessa maneira. E então venha até aqui. Novamente, basta preenchê-lo com a cor creme. Outra onda que pode subir até lá. Preencha-o. Se ficar um pouco fino demais, podemos usar a ferramenta de borracha e simplesmente excluí-lo um Além disso, a mesma coisa aqui. Talvez eu possa fazer esse também, podemos deletá-lo assim. E podemos desenhar outra forma aqui. Mas para que essa forma aqui seja visível, eu realmente precisarei movê-la até o topo, porque lembre-se de que temos essas formas adicionais que criamos aqui e elas estavam sobrepostas Eu tenho que ter esse destaque um pouco mais longe. A mesma coisa aqui, se eu quiser ter um detalhe de onda como esse. Eu tenho que ter certeza de que também está colocado em cima desses outros detalhes. Vou mover isso um pouco para baixo usando as teclas de seta, só para ter um pouco de separação entre as formas. E talvez mais um detalhe como esse. Preencha com branco, coloque também por cima. Lá, e depois um pouco mais aqui. Algumas formas aleatórias como essa. E eu sinto que o resto vou desenhar como linhas. Então, vou desenhar este primeiro usando a ferramenta lápis. Vou apenas traçar essa linha aqui. E provavelmente usarei a mesma espessura de três pontos, ou talvez dois pontos de espessura neste, só para ver como fica se eu desligar o esboço Sim, acho que dois pontos serão suficientes para a espessura aqui. E vou me certificar de que isso também tenha uma tampa redonda. Então, se eu me aproximar, você pode ver a tampa redonda agora. E eu salvo esse estilo gráfico e o renomeio como ondas Eu acho que isso parece muito bom. E, na verdade, quero dividir um pouco essas linhas. Então, vou esconder as bordas por enquanto e talvez até o esboço só para que possamos ver o que estamos fazendo E eu vou usar a ferramenta de borracha. Agora, o tamanho das ferramentas de borracha pode ser ajustado com as teclas de colchete Então você pode torná-lo menor ou maior. Na verdade, quero que seja bem pequeno para essa técnica. E o que estou fazendo aqui é comer fora dessa linha, então vou cortá-la em algumas seções diferentes, como essa, de forma completamente irregular Eu posso fazer o pincel ainda menor se eu quiser, e acho que já parece muito bom. Vamos diminuir um pouco o zoom e ver como isso se sente. Agora podemos ativar a camada de esboço novamente. E então vamos voltar para a ferramenta de lápis. Vou desenhar essa forma mais longa aqui. Percorre toda a ilustração. E aqui está ela se sobrepondo a outra forma. Se eu usar a visualização de contorno, posso vê-la. Essa outra forma que criamos anteriormente. Agora, isso não precisa estar aqui, então vou deletar dele. Com a ferramenta de lápis, com essa forma selecionada, posso redesenhá-la rapidamente, para que não se sobreponha Essa forma já está melhor Agora vamos desligar o esboço e selecionar essa linha que acabamos de criar e, em seguida, usar a ferramenta de borracha, como antes Eu posso cortar essas áreas em certas áreas. Algumas partes podem ter lacunas um pouco maiores como essa. Em outras áreas, pode estar um pouco mais perto. Acho que está parecendo muito bom. Portanto, é uma boa linha contínua. Só tem essas pequenas divisões. E eu vou voltar a desenhar normalmente agora, então eu não quero desenhar dentro dessa forma. Vou desenhar normalmente com o lápis em cima de tudo o que já criamos, porque não quero me restringir a nenhum detalhe. E eu também vou refazer o esboço, para que eu possa ver onde minhas linhas precisam ir Então, aqui, vou desenhar uma linha descendo na frente dessa forma e, em seguida, continuar desenhando-a para baixo. Dessa forma. Então essa área aqui, se eu quiser refinar, posso simplesmente aproximar essa linha do fundo da rocha até que esteja perfeitamente alinhada Novamente, aqui pode diminuir um pouco. Vamos desligar o esboço só para ver o que criamos. Podemos traçar outra linha aqui. E talvez também possamos estender isso em uma linha e outro pequeno detalhe de onda aqui. Vou apenas refinar essa linha um pouco aqui, descer. E também talvez essa forma, eu simplesmente apague dela Não gostei da aparência dessa parte. Ok, desse jeito. E então vamos trazer de volta o esboço. Eu também quero ter uma linha aqui. Então, vou desenhar isso com a ferramenta de lápis. Use o mesmo estilo de antes para as ondas e depois apague delas Vamos dividir um pouco. E, a propósito, essa outra linha que criamos anteriormente, eu também quero apagar de apenas algumas linhas dela dessa forma E vamos desenhar outra linha aqui. Além disso, acho que ficaria bem se essas ondas tivessem uma silhueta assim E outra linha aqui embaixo. É claro que, se eu quisesse ser perfeitamente preciso aqui com essas linhas, eu me aproximaria ainda mais e refinaria esses pontos, certificando-se de que eles cubram as bordas Este, talvez possamos nos transformar em uma forma como esta. Eu posso ver um pequeno detalhe aqui que também pode ser corrigido. Vamos tentar colocar essa forma no lugar certo. Apenas certifique-se de que isso não esteja confuso. Tudo bem. Basta dar uma olhada em toda a saída. Sim, eu sinto que estamos chegando lá. Talvez apenas mais algumas linhas para a água, a onda detalha assim. Exclua disso. Essa é boa. Talvez mais um aqui. Novamente, apague um pouco dela e talvez mais uma linha subindo até aquela outra forma, e podemos simplesmente ajustá-la para que ela se encaixe melhor Assim. OK. Portanto, esses são pequenos detalhes aqui, mas são importantes para a ilustração geral. 7. Como adicionar nuvens e pássaros: Agora, continuando, vamos criar as nuvens. E imagino que as nuvens sejam arte em linhas finas, então não haverá nenhuma sensação nelas. E eu quero que eles se sintam um pouco mais geométricos. E é por isso que vou mudar para a ferramenta caneta. Até agora, quase tudo foi criado com a ferramenta lápis. Então, desta vez, usaremos a ferramenta PEN, e eu já a configurarei antes de desenhar com ela. Espessura de dois pontos e essa cor roxa escura. Então, vamos começar. Clicamos aqui fora e, em seguida, clicamos e arrastamos para definir a primeira curva. Em seguida, clique com o comando externo ou clique com o controle externo, para poder iniciar um novo caminho. Vamos traçar essa linha aqui. Desta vez, eu gostaria de continuar no mesmo caminho. Então, vou alterar a Opção, clicar no ponto anterior para criar um ponto angular. Em outra linha, clique na opção Alterar, clique novamente e vá até lá e o controle de comando clique para finalizar essa linha. Novamente, aqui começamos um novo, clique e arraste. Alterar opção, clique em. Então, aqui precisamos criar uma curva que não conseguiremos ajustar simplesmente usando uma alça. Precisamos de outra alça saindo daqui também. Agora, isso é algo que você já pode configurar antes de desenhar a curva. Se você mantiver pressionada a tecla alter option, poderá arrastar uma alça nessa direção. E então, quando eu clico e arrasto, você vê que já funciona da maneira que deveria. Agora, desta vez, eu apenas altero a opção, clico e, em seguida, clico e arrasto, e aí está aquela curva. Clique com o comando ou clique com o controle para iniciar uma nova linha. Mais uma vez, aqui em cima. Eu acredito nesse. Eu provavelmente posso fazer em um. Talvez não. Então, vou clicar e arrastar aqui, já tenho a mão. Então eu posso ir até aqui e desenhar aquela curva. Em seguida, altere o clique na opção, clique e arraste para desenhar a próxima e, em seguida, comande a tecla Control a um clique de distância. Ajuste a próxima curva. Parecendo bem. Clique e arraste a primeira alça de direção já configurada. Então eu posso desenhar essa grande curva aqui em cima. Clique com o comando para iniciar um novo e, em seguida, basta desenhar uma linha simples lá dentro. Então, isso já está muito bom. Vamos passar para este lado, desenhamos a primeira forma aqui. Na próxima, a propósito, vou clicar e arrastar aqui para criar uma forma maior como essa. Clique antigo, clique e arraste, clique antigo clique e arraste. Então vá lá, clique aqui porque estou começando uma nova linha. Vou começar daqui até lá. Clique antigo e, em seguida, clique e arraste para ir até o final. Ok. E essas são todas as nuvens de que precisávamos. Agora, acho que também podemos desenhar os pássaros porque eles são criados praticamente da mesma maneira. Então, vou usar a ferramenta caneta, clicar e arrastar. Clique, clique e arraste com o botão antigo. Se houvesse muitos pássaros, eu provavelmente trabalharia com eles de forma um pouco diferente. Eu usaria um pincel disperso ou algo parecido. Mas eu sinto que há apenas alguns deles, então eu posso desenhá-los muito rapidamente e tentar me manter fiel ao esboço Tenha variedade. Não estou repetindo exatamente a mesma coisa Então, parece um pouco mais orgânico. Talvez alguns pássaros possam até ter uma cor diferente. Por enquanto, vou usar a mesma cor roxa. Aquele mais um aqui. Ok. E só mais dois do outro lado. Agora, uma coisa que eu esqueci de definir é ter juntas e tampas redondas nessas formas Na verdade, as tampas já estão configuradas, mas as junções não são redondas Acho que isso realmente funcionaria melhor nesse caso. Esse pássaro é um pouco grande demais. Eu só vou torná-lo menor. Parece muito grande. Mesmo este, parece muito grande em comparação com os outros. Sim, acho que parece melhor. Então, se eu selecionar esses pássaros rapidamente, posso simplesmente destacá-los aqui no painel de camadas Você pode ver os objetos criados mais recentemente. E então, indo para as configurações de traçado, definirei a junção redonda nelas. Novamente, há um pequeno detalhe muito sutil. Então isso foi antes, e isso é depois. Isso parece um pouco melhor nesses. E também sinto que estraguei a espessura. Dessas linhas quando eu mudo seu tamanho, porque há uma configuração no painel de transformação. Quando você estiver dimensionando objetos, por padrão, o tamanho do traçado também será dimensionado Isso é algo que você quer evitar. Desative essa opção. Você pode acessar as configurações de transformação clicando nos valores W ou H, que são a largura e a altura, ou também os valores X e Y fornecerão o mesmo acesso rápido ao painel de transformação. E assim que você desligar isso, esse problema não ocorrerá. Então, vou corrigir isso e voltar para dois pontos. Acabei de mostrar agora que, quando estou redimensionando, isso não afetará a espessura das linhas A mesma coisa aqui, acredito que tenho que fixar isso em dois pontos e, mais uma vez, agora não vou estragar a espessura da linha ao redimensioná-la Novamente, parecem pequenos detalhes, mas são uma adição importante à composição geral. Deixe-me desligar o esboço para que possamos vê-lo juntos Uma coisa importante que, obviamente, quero garantir é que todos esses detalhes da nuvem permaneçam dentro do círculo original que eu criei. E acabei de perceber que adicionamos aquela elipse dentro dos penhascos e vemos o Mas essa elipse deve ser como uma máscara global que será usada para tudo o que criarmos aqui E, para ser honesto, a maioria dos detalhes adicionais que faremos se enquadrarão nesse círculo de qualquer maneira. Mas só para ter certeza de que, se mais tarde, eu decida adicionar a cor do céu, por exemplo, ou detalhes adicionais nas bordas, como flores, e queremos garantir que elas permaneçam dentro dela. A melhor coisa a fazer é criar essa máscara global. E essa é uma técnica que eu costumo utilizar no Illustrator Então, para isso, a coisa mais fácil de fazer é criar uma nova camada e chamá-la de máscara. Eu costumo chamá-lo com letras maiúsculas como esta, máscara. Em seguida, vamos arrastar a forma original que criamos. Então, essa elipse e arraste-a para essa camada. Agora, uma vez que é um único objeto dentro de uma camada vazia, você pode acessar as opções do painel enquanto o seleciona, ou seja, as opções do painel, e lá você encontrará a opção de tornar a máscara de recorte disponível Então, isso só funciona se não houver mais nada nessa camada. Então, uma nova camada vazia com uma forma dentro dela. Quando você diz criar uma máscara de recorte , ela se transformará nisso E o que você precisa fazer a seguir é arrastar qualquer coisa dentro dela que você queira usar para sua ilustração e manter visível somente dentro dessa forma. Então, neste caso, os penhascos e veja se eu arrastar isso aqui para a camada da máscara, eles já estão afetados E então, o que eu originalmente chamei de ilustração, posso renomear isso para nuvens e pássaros, só para ver se eu desligo a visibilidade, podemos ver como isso parece Então esse é outro grupo. Podemos simplesmente cair dentro da mesma camada. E é uma coisinha muito pequena que acontece aqui. Então, basicamente, estamos escondendo qualquer coisa fora do círculo novamente. Usando essa máscara de recorte. Mas imediatamente, a estrutura da nossa ilustração ficou muito melhor. Portanto, temos dois grupos principais no momento, penhascos e mar e as nuvens e os pássaros, e podemos realmente ter as nuvens e os pássaros acima Isso simplesmente faz mais sentido. É assim que vemos a ilustração. 8. Como desenhar o farol: é hora de focar nas estruturas da ilustração, no farol e na casinha ao lado E para eles, trabalharei principalmente com formas. Uma vez que esses são objetos geométricos. Faz mais sentido usar essas ferramentas e, na verdade, estou passando a trabalhar com meu mouse. Eu prefiro usar o tablet para formas mais orgânicas quando uso a ferramenta de lápis. Mas quando se trata de formas, sinto que sou mais preciso trabalhando com o mouse. Então, a primeira coisa que eu gostaria de mostrar é uma ferramenta útil chamada ferramenta de grade retangular Com este, podemos criar algo parecido com um padrão. Assim, você pode ver que quando eu clico e arrasto, ele começa a desenhar com o que eu configurei. Estou usando a cor roxa escura como minha cor de traço. Mas antes de soltar, posso usar as setas para cima e para baixo e para a esquerda e para a direita para alterar as divisões dentro dela Então, se eu descer até um único quadrado, posso segurar a barra de espaço e posicioná-la perto da parte inferior do farol, desse jeito, e então usar a seta para cima para criar as divisões E isso vai criar essas divisões iguais como essa. Então é isso que eu queria aqui. E para a espessura do traçado, vou usar dois pontos, assim como as nuvens, então a mesma espessura. E agora que isso está pronto, podemos usar a ferramenta de transformação livre. E para a ferramenta de transformação livre, existe, na verdade, a distorção de perspectiva que eu gostaria de usar, com a qual podemos simplesmente arrastar esses cantos na parte superior e criar a forma de que precisamos Então, isso já parece bom. Agora, também precisamos de uma forma semelhante aqui para as grades. Imagino que isso também tenha pequenas linhas dentro dele. Para isso, novamente, vou usar a mesma ferramenta de grade retangular. Clique e arraste. Desta vez, pressionarei a seta para baixo até obter um único retângulo e, em seguida, usarei a seta para a direita para criar as divisões Eu quero ter algo assim. Isso parece muito bom. Desta vez, eu quero ter um pouco de arco nisso. Para criar a ilusão de uma forma cilíndrica aqui, para isso, vou usar o objeto de distorção de envelope, distorção de envelope, dobra Mk e, em seguida, arco é provavelmente a melhor opção uma forma cilíndrica aqui, para isso, vou usar o objeto de distorção de envelope, distorção de envelope, dobra Mk e, em seguida, arco é provavelmente a melhor opção. Também podemos ter apenas um arco na parte superior. Mas acho que o Arch funcionará bem, e uma porcentagem muito pequena da banda, cerca de 8%, já funcionará bem Mas vou mostrar o que acontece se aumentarmos isso. Sim. Como eu disse, acho que não precisa ser demais. Talvez 10% seja bom. Então, vamos clicar em OK. Tudo bem. Isso já parece muito bom. Eu só vou desenhar outro retângulo. E faça o preenchimento na cor roxa. Também adicionarei um pouco de arredondamento nos cantos aqui. para essa forma, usarei a mesma distorção de envelope feita com dobra e usarei as mesmas configurações ou talvez um pouco menos Clique em OK. Agora, o que podemos fazer é selecionar todos juntos e, em seguida, alinhá-los horizontalmente ao E isso já parece muito bom. Vamos ver isso sem o esboço. Sim, eu gosto de como isso está acontecendo. Eu queria ter uma janela aqui, mas talvez possamos ter várias janelas. Eu só vou desenhar uma janela aqui fora. E para isso, eu realmente vou usar preenchimento branco. Então, basta clicar duas vezes no Swatch vou até o branco Em seguida, terei um contorno roxo para apontar a espessura e, em seguida, usarei a ferramenta caneta, manterei pressionada a tecla de opção de alarme e arrastarei esse detalhe E aqui está outro uso para o atalho. Enquanto você pressiona a tecla de opção do altar para criar essa transformação, transforme uma linha reta em uma linha curva. Se você também mantiver pressionada a tecla shift, poderá colocar as alças de direção bem ajustadas à linha vertical Dessa forma, podemos criar um arco perfeito na parte superior. A mesma coisa funcionaria aqui na lateral também. Novamente, se eu segurar a tecla shift, eu posso fazer isso. Mas, obviamente, eu só queria que aparecesse na parte superior. Então, criamos essa forma muito rapidamente. Eu posso redimensioná-lo e colocá-lo aqui. E veja, a razão pela qual edito o campo branco é para poder encobrir as linhas atrás dele. Talvez eu possa ter mais um desses lá embaixo. Acho que vai ficar bem. Vamos ver sem o esboço. Poderíamos até tê-los um pouco mais irregulares, um do lado esquerdo, outro do outro lado, poderíamos até torná-los menores. Então, um lá, e depois um aqui, mesmo no centro, talvez e depois um na parte inferior. Sim. Acho que parece muito bom. Só para ficar mais uniforme, vou aumentar um pouco. E como já temos essa forma, vamos utilizá-la mais uma vez. Eu o arrasto até aqui, torno maior e vou voltar para trás na minha camada de esboço E como você pode ver, essa forma pode ser usada mais uma vez aqui. E, potencialmente, também poderíamos usar uma forma semelhante para esta aqui na parte superior. Então, vou duplicá-lo mais uma vez. Mas, para isso, vou selecionar a parte inferior para ancorar os pontos com a ferramenta de seleção direta e, mantendo pressionada a tecla shift, arrasto-a até lá Ok, então isso funcionará bem para o topo do farol E desta vez, vou usar a cor amarela como toque. E acabei de notar que perdemos aquela outra forma, então vou redesenhar isso rapidamente Então, temos outra forma aqui. Talvez descendo até o fim. E para este, não precisamos de uma cor de campo, mas ela precisa estar no topo. E eu preferiria que essas linhas não interferissem na ligação ferroviária. Vou apenas verificar se consigo configurá-lo da maneira certa. Então, nós o temos exatamente alinhado com esses detalhes. E então podemos tornar isso um pouco maior. Assim. Vamos ver isso sem o esboço. Sim. Está parecendo muito bom. Agora, um pequeno detalhe que eu queria acrescentar aqui é aprofundar essa seção aqui, então vou desenhar um triângulo. Assim, preencha com roxo. E sim, isso parece próximo do que eu queria. Talvez isso possa subir um pouco mais, e esse ponto possa descer um pouco mais perto desse ponto aqui. Novamente, se você quiser ser muito preciso, pode alinhar isso perfeitamente. Acho que isso já parece bom. Então, parece que envolve o farol, e podemos usar a ferramenta de reflexão e pressionar o teclado Encontre um ponto central em algum lugar, talvez essa forma na parte inferior ou uma dessas outras formas deva ter um ponto central. Na verdade, não consigo encontrar nenhum. Então, vou clicar aqui no meio e depois clicar e arrastar ou clicar com a opção clicar e arrastar e manter pressionada a tecla Shift para ter certeza de que está perfeitamente alinhada do outro lado. Então, como não usei um ponto central perfeito, terei que me aproximar um pouco mais e arrastá-lo até que esteja alinhado. Assim. Ok, isso parece bom. Então, vamos ver sem o esboço. Sim. Parece que envolve mais essa forma agora E vou colocar um pequeno detalhe no topo da torre, basta copiar uma dessas janelas. Novamente, estou tentando alinhar tudo isso perfeitamente um com o outro. Selecione esses alinhe-os ao centro e, em seguida, este pode ter as mesmas cores dessa E então, para a luz real, vou usar apenas um círculo. E provavelmente pode ter a mesma cor dessa. Mais uma vez, vamos alinhá-los, todos juntos. Linha central. Talvez essas janelas também possam ter preenchimentos em vez de traços, então eu posso simplesmente preenchê-las com roxo e talvez remover o contorno Sim, eu gosto da aparência. Agora, um pequeno detalhe que precisamos corrigir é garantir que as pedras estejam na frente do farol Vou selecionar todos os detalhes que usamos para criar o farol, agrupá-los, renomeá-lo para farol e depois movê-lo para baixo dos penhascos e do Vamos dar uma olhada nisso à distância. Isso parece bom, e agora podemos desenhar a outra casa menor. 9. Como desenhar a casa do farol: Esse detalhe será muito simples de desenhar e poderá ser criado de várias maneiras diferentes. Mas vou começar com um retângulo. Então, vamos desenhar esse retângulo primeiro. Usaremos o contorno ou traçado com dois pontos exatamente como antes e, para criar essa dica, adicionarei um ponto no centro Nem precisa estar perfeitamente no centro, algo assim, para usar a ferramenta de seleção direta. Nós apenas o arrastamos para cima. E então podemos simplesmente duplicar essa forma, colocá-la aqui no lado direito Então eu vou usar a ferramenta de tesoura. E corte aqui e aqui, já que só precisamos desse lado direito. E então, antes de juntá-las, vou me certificar de que essas duas formas estejam alinhadas na parte superior Portanto, eles devem estar retos quando eu os conecto. Então eu conecto esse ponto a isso. Isso parece bom, e então precisamos desse ponto conectado aqui. E então vou selecionar todas essas formas, certificar-me de que suas configurações de traçado estejam definidas para capas arredondadas e cantos arredondados Então, isso resume tudo muito bem. Então vamos desenhar outra forma, que poderia ser a porta aqui embaixo. Talvez possamos arredondar isso um pouco, assim, definir isso como um arquivo. E pode estar lá embaixo. Vou mover tudo atrás dos calcanhares, para que eles fiquem escondidos atrás disso Também podemos criar uma pequena janela aqui, talvez também desse lado. Tenha uma janela usando as mesmas configurações dessas outras formas. Então, vou usar roxo pontas e nas junções e tampas arredondadas Tem uma janela. A porta talvez possa ser de cor laranja. Então, vou configurar isso com laranja. E eu também tenho esse esboço em torno dele. Acho que funciona bem com dois pontos. E vou usar o mesmo detalhe para a chaminé. Vou colocar isso lá sem o arredondamento. Vamos criar uma chaminé mais grossa E se eu quiser que o teto seja preenchido, o que podemos fazer é selecionar essas linhas, aquelas que criamos para os contornos, e depois usar a ferramenta Life Paint Bucket K é o atalho para isso, e então podemos simplesmente selecionar a cor que queremos e preenchê-la rapidamente assim É isso que eu quero aqui. Talvez possamos ter outra linha de divisão no prédio aqui. Faça parecer que existe uma estrutura de madeira. Também podemos ver um pequeno detalhe saindo aqui e depois voltando só para ter uma ideia do teto daquele lado. E então podemos simplesmente selecionar todas essas coisas juntas. Agrupe-os. Vamos chamá-la de casa e depois colocá-la embaixo dos penhascos e do Mais uma vez, só para ter certeza de que está no lugar certo, vamos dar uma olhada nisso sem o esboço. E isso parece bom. A única coisa é que essa linha aqui é uma linha para as nuvens. Vou apenas arrastar isso um pouco para cima. E então talvez também possamos ter outra janela. Então, vou copiar este daqui, e podemos colocá-lo do outro lado, talvez por aqui. Vamos reduzir isso um pouco mais desse jeito. E talvez esse ponto também possa ser movido um pouco para a direita, para que tudo fique bem alinhado OK. Vamos dar uma olhada nisso à distância. Sim, eu realmente gostei do resultado, e tudo está bem organizado. Nós temos nossa casa. Temos nosso farol. Vamos apenas adicionar um detalhe final para o farol. Eu só pensei em adicionar um pouco de luz saindo dela. Então, vou usar a cor amarela sem toque e o traçado de dois pontos, além de ter juntas redondas e tampas redondas Então, agora que eu tenho essa configuração, eu posso simplesmente entrar e clicar. Desenhe o próximo. Há outra luz, tentando mantê-la aleatória. Talvez este possa vir um pouco mais desse jeito, e então talvez possamos ter mais um saindo desse jeito e outro aqui também. Tente mantê-lo uniformemente distribuído. E então o que eu vou fazer é selecionar todas e todas essas do lado esquerdo, agrupá-las, e eu vou chamar essas luzes e, na verdade, colocá-las dentro do grupo do farol, para que eu possa ligá-las e desligá-las E faça com que seja selecionado. Vou usar a ferramenta de borracha e cortá-la rapidamente em algumas partes diferentes Basta cortar aqui, ali, ali. E aí só para criar um estilo semelhante ao que temos nas ondas. Novamente, é para consistência. Vamos ver como isso parece à distância. Sim. Acho que isso funciona muito bem. Novamente, é um pequeno detalhe sutil, mas aumenta a composição geral. 10. Como criar pincéis de arte para as plantas: É hora de adicionar um pouco de vegetação, as plantas ao redor das rochas e também no centro Então, para isso, vou usar novamente a caneta, e vou usar principalmente a ferramenta lápis e também a ferramenta pincel Vou mostrar qual é a diferença e por que gosto de alternar entre esses dois. Então, primeiro de tudo, deixe-me ampliar um pouco mais. Digamos que esta planta está aqui. Vou desenhar com a ferramenta lápis. Agora, vou clicar duas vezes na própria ferramenta. E para esse desenho em particular, vou desativar a opção manter selecionado porque não quero continuar redesenhando cada caminho Então, eu quero desenhar peças individuais toda vez que solto a caneta. Eu vou clicar. Acho que o resto das configurações deve funcionar. E eu vou desenhar uma linha aqui no meio. Agora, isso deve ser dois pontos em termos de espessura. Então, vou selecionar isso e configurá-lo em dois pontos. Pense também na configuração do traçado, vou usar tampa redonda e juntas redondas. Talvez possamos até salvar isso como um estilo gráfico. Então, vou apenas configurá-lo e chamá-lo de plantas. Ok. Então essa é a nossa linha de protótipos que criamos. E agora podemos usar a ferramenta lápis, e ela deve lembrar as configurações que tínhamos antes. Só vou ampliar um pouco mais. E eu gostaria de começar de baixo. Então eu desenho a primeira folha. Vamos tentar isso de novo. Está bem? Então, aqui já está um problema. Ele tenta fechar essa forma onde eu não quero que ela seja fechada. Portanto, também temos que desligar as partes fechadas quando as extremidades estão dentro da opção. Vou apenas desligá-lo e começar a desenhar essas formas. Mais uma vez. Então, primeiro saia, segundo , terceiro, estou tentando não ultrapassar a linha central, mas se eu fizer isso, obviamente posso consertar isso. E, claro, como sempre, existe uma maneira de simplificar nosso trabalho. Depois de ter uma dessas plantas pronta, mostro uma grande economia de tempo. Existe uma fábrica de protótipos. Podemos novamente pensar nisso como aquilo. Gosto muito da aparência e do estilo. Talvez essa folha no centro possa subir um pouco, e talvez possamos refinar um pouco o caminho, já que a usaremos como modelo Então, algo parecido. Isso já parece muito melhor. E então eu sinto que há algumas folhas que precisam ser ajustadas um pouco como aquela linha ali. E desta podemos simplesmente apagar um pouco. Mesmo este pode simplesmente excluir um pouco dos pontos finais. Arraste-o até aqui. Ok. Agora, eu não quero gastar muito tempo refinando isso Parece que já está bem. Sim, acho que tem variedade suficiente para fazer isso funcionar. Talvez essa linha no meio possa estar um pouco mais abaixo, e essa também possa descer. Vamos arrastar isso até aqui. Tão perto das outras folhas. Ok. Então, o que eu gostaria de fazer? E para isso, vou desligar o esboço, que ele simplesmente não atrapalhe Então, podemos dar uma olhada nisso. Sim, está parecendo bom. Então, eu gostaria de bloquear tudo em nossa ilustração por enquanto. Por isso, fica mais fácil selecionar todo o resto. Então, vou selecionar todos esses detalhes, e ele não deve selecionar mais nada. E eu vou agrupar isso. Então essa é a nossa primeira fábrica. E depois vou usar o painel dos pincéis. Se você não tiver isso, basta ir ao menu da janela e escolher pincéis E então o que você pode fazer é arrastar e soltar a planta inteira lá dentro. Agora, desta vez, vamos transformar isso em um pincel artístico. A vantagem de um pincel artístico é que podemos realmente desenhar com ele. A única coisa é que, se você criar um pincel artístico que já esteja inclinado, ele realmente não funcionará tão bem. Vai ser difícil controlá-lo. Então, o que eu recomendo fazer é antes de criar seu pincel artístico, criar uma duplicata da forma que você criou e configurá-la horizontalmente. Então, algo parecido. Agora, vamos deixar isso aqui. Escolha um pincel artístico. Já está com boa aparência. Então aquela seta nos diz qual será a direção na qual podemos desenhar isso. Eu acho que isso faz sentido. Essa é uma boa direção. Por padrão, ele vai esticar essa forma para se ajustar ao comprimento do traçado. Então, sempre que estivermos desenhando, ele vai caber nesse tamanho. Então, vamos experimentar isso. Vou usar a ferramenta de pincel que é B no teclado. Portanto, não é a ferramenta de lápis, é a ferramenta de pincel, porque é ela que pode usar essas predefinições de pincel personalizadas ou exclusivas que criamos Então, se eu desenhar uma aqui, aí está, já temos outra planta. Como eu o desenhei aproximadamente do mesmo tamanho, ele parece bem parecido. Mas vamos ver o que acontece se o desenharmos em tamanho menor. Então, já parece muito diferente. Se eu desenhá-lo por mais tempo, novamente, ele vai se esticar ao redor dele, ou se eu desenhar em um ângulo, novamente, ele parecerá diferente. Haverá uma variedade que podemos introduzir com isso, mas eu não usaria a mesma planta uma ao lado da outra. Provavelmente farei outro aqui no lado esquerdo, talvez por ali, e até o uso ao redor da borda apenas para criar um pouco dessa forma circular. Eu não quero que seja muito óbvio. Sim, algo assim parece bom. Talvez um pouco mais perto. Gosto disso porque posso redesenhá-lo muito rapidamente. Sim. Eu acho que isso parece bom. No entanto, também precisamos pensar em como as plantas crescem. Então, queremos estilizar, mas, ao mesmo tempo, ser realistas E as plantas sempre crescem para cima. Se não houver nada no caminho, então se não houver obstrução, eles preferem crescer para cima Então, isso é apenas algo que devemos ter em mente. Mas acho que esse fica bem lá. Talvez vamos desenhar outro aqui em cima. E então talvez possamos desenhar mais um aqui na parte inferior também. Isso parece bom, e então um menor talvez aqui. Agora, se eu voltar e clicar duas vezes nesse pincel, também posso alterar as configurações e escolher a escala proporcionalmente em vez de Dessa forma, vai parecer um pouco diferente. Então, se eu retroceder, agora, se eu desenhar um menor, ele será pequeno em vez de ser esticado Então, essa também é uma opção que podemos escolher. O único problema é que, se eu desenhar bem pequeno, é claro, a espessura das linhas mudará. Então, na verdade, prefiro que seja esticado porque quero manter a mesma espessura das linhas Então, o que obviamente podemos fazer é desenhar uma planta, talvez aqui. Mas então o que podemos fazer com isso é colocá-lo dentro da camada de penhascos Então, se eu simplesmente arrastá-lo para baixo e movê-lo para lá, acredito que ele tem que passar por baixo daquela rocha desse jeito Então, isso já parece bem diferente. E acho que não vou fazer mais da mesma planta. Em vez disso, vou desenhar uma planta diferente agora. Novamente, primeiro, começo com o protótipo. Vou usar a ferramenta de pincel agora. E com a ferramenta de pincel, vou escolher esse pincel caligráfico de toque padrão com o qual posso desenhar forma um pouco diferente do que fiz Então, este utiliza a pressão da caneta. Então, quanto mais eu pressionar o tablet, mais grossa a linha ficará É essencialmente um caminho único, mas com largura variável aplicada nele. Então essa é uma maneira legal de desenhar. Estou usando a mesma cor. Desta vez, vou desenhar novamente o caule no meio e depois vou tirar algumas folhas disso. Novamente, eu poderia desenhar alguns mais grossos, outros mais finos. Assim. Sim, acho que parece uma boa variedade. Talvez este, eu apague e desenhe novamente. Mamãe. E talvez eu também não esteja feliz com essa. Vou desenhar mais um lá. Ok. E isso talvez possa ser um pouco mais longo. Também este. Eu posso arrastar para baixo. Só estou refinando um pouco mais Isso parece bastante aleatório para mim. Agora, vamos colocá-lo novamente de lado assim. Vamos dar uma olhada final, para garantir que estamos satisfeitos com cada detalhe. Este pode ser um pouco mais longo, aquele pode ser um pouco e este também pode ser. E agora vamos agrupar isso e depois colocá-lo nos pincéis Escolha o pincel artístico, na mesma direção , novamente, estique, ligado. Ok. Podemos até mesmo deletar este original. E então, usando a ferramenta de pincel, se agora selecionarmos essa nova planta, devemos ser capazes de desenhá-la. Então, vamos tentar desenhar um aqui. Sim, está parecendo bom. Muito bom. E vamos para o outro lado. Desenhe outro. Podemos diminuí-lo um pouco. 11. Como adicionar mais detalhes de plantas: Obviamente, você não precisa usar a mesma cor, mesmo que o pincel tenha sido definido com essa cor roxa. Depois de colocá-lo onde você queria, você pode simplesmente expandi-lo, ir para o objeto, expandir a aparência e, em seguida, ele se tornará um objeto totalmente editável Você pode até usar o pathfinder unite. Então, ela se transforma em uma única forma, e podemos usar talvez reflita, apenas para refleti-la e seguir para o outro lado. E agora podemos facilmente mudar a cor do campo nele, talvez para isso. E eu gostaria que isso fosse para trás dos penhascos e do mar Então, eu vou arrastá-lo até lá. Então, ela cresce por trás dela. Então, está parecendo bom. E se você quiser ter mais variedade em termos de forma, você pode até mesmo introduzir ferramentas como a ferramenta de distorção de marionetes, que é unida à ferramenta de transformação livre Se você selecionar isso, ele criará esses pinos, mas você poderá removê-los pressionando delete Basta definir seus próprios pinos, então vou colocar um na parte inferior, um na parte superior, talvez um no meio E então você pode ver com que facilidade podemos ajustar a forma, basicamente configurá-la em qualquer ângulo que quisermos. Então isso parece muito bom e diferente do outro lado. Vou usar a ferramenta de pincel novamente e continuar usando a mesma predefinição que criamos Vou desenhar outro aqui na parte inferior e configurá-lo um pouco mais abaixo. Pode até mesmo sobrepor esse destaque. E então talvez vamos duplicar esse aqui embaixo. Vou colocá-lo em primeiro plano, e podemos colocar isso aqui embaixo. Sim, desse jeito. Então, temos mais um detalhe em que usamos o mesmo design. E então provavelmente é hora de criar outra predefinição. Então, mais uma vez, vou tentar introduzir alguma variedade. Vou usar a ferramenta de lápis. Desta vez, vou usar a cor amarela para definir nossa configuração padrão. Então, eu desenharia uma linha no meio, como antes, e vou me certificar de que ela também tenha a opção de tampa redonda e juntas redondas, e a espessura esteja definida como duas. Está parecendo bom. Depois vou usar o lápis novamente e depois desenhar algumas linhas com isso. Mas o que eu também vou fazer aqui é, quando tivermos esses galhos prontos, adicionar um pequeno círculo no final desses galhos. Então, deixe-me desenhar mais um aqui, talvez desse jeito, e depois mais alguns saindo por aí. Talvez um desse jeito também, e outro embaixo, assim. Então, vou usar um círculo e manter pressionada a tecla shift, ter certeza de que está perfeitamente criado como um círculo. E então vou duplicar isso rapidamente e colocá-lo em torno dessa forma Comande C, comande F e arraste-o até lá. Clicar e arrastar também é uma maneira rápida de fazer isso. E como não há preenchimento, é mais fácil usar o ponto central para agarrá-lo. Isso. Está tudo pronto, e acho que temos tudo pronto agora. Alinhe isso um pouco mais. OK. Isso parece muito bom. Então, mais uma vez, vamos selecionar tudo, incluindo aquela forma. Vamos agrupá-los e, em seguida, podemos girá-los de lado e soltá-los no painel de pincéis como antes, salvá-los como um pincel artístico Podemos excluir o protótipo e, em seguida, selecioná-lo, usar a ferramenta de pincel e, em seguida, podemos entrar e desenhar nosso primeiro Planta. Parece um pouco distorcido. Acho que é porque não há espaço suficiente para isso. Eu o tornei bem grande. Então, sim, vai parecer um pouco distorcido. Talvez o que possamos fazer seja voltar e reduzir o tamanho para 50%. E então vamos ver o que acontece. Dessa forma, a espessura das linhas será menor, mas eu realmente não me importo. Talvez 70% seja uma boa quantia. Vamos tentar de novo. Sim, acho que parece bom. Vamos desenhá-lo aqui. Vamos colocá-lo em um lugar. Na verdade, deveria estar atrás dos penhascos novamente, desse jeito. Mãe, ele. Eu posso até mesmo ter a opção de empatar atrás ativada. Dessa forma, quando eu os desenho , eles ficam automaticamente em segundo plano. Vamos fazer mais um desse lado. Sim. Isso parece bom. E então podemos fazer mais uma na parte inferior aqui. Mas, nesse caso, teremos que movê-lo da parte de trás, onde eu o criei, acima dos penhascos e do mar Sim. OK. Então, sim, isso também parece bom. Talvez mais um aqui também no centro. Então, vou voltar a desenhar normalmente dessa forma que ele o criará na frente. Outro lá. Sim. E então podemos mudar para o outro pincel. Talvez esse primeiro. Vou apenas adicionar alguns deles também. Um aqui. Vou mudar isso, expandir a aparência e mudar a cor para verde. Isso parece bom. Coloque-o ali mesmo, talvez um pouco mais alto. OK. Parece bom. E depois vou também desenhar alguns pequenos detalhes com a cor branca. Novamente, vou verificar se as configurações de traçado ainda são as mesmas. Então, vou ampliar um pouco mais aqui e desenhar alguns pequenos detalhes das folhas aqui e ali na composição. Talvez desenhe algo assim. Vamos desenhar outro aqui. Sim. Depois, algumas plantinhas aqui também, algumas individuais preenchendo essa lacuna ali. Estou tentando ter alguma variedade aqui em vez de depender apenas de pincéis Quero que pareça um pouco mais orgânico e único. Claro, eu sempre posso voltar e ajustá-los, movê-los se eu quiser, como este, podemos subir um pouco até lá. Também podemos usar a ferramenta de pincel com o pincel padrão. Então, com este, eu posso simplesmente fazer novamente detalhes ligeiramente diferentes. Eu posso ser um pouco grosso demais, algo assim. Vamos tentar preencher alguns detalhes aqui e ali. Estou tentando não ser repetitivo. Posso ter alguns vindo aqui para, vou desenhar para trás porque quero manter esses detalhes da borda ainda visíveis. Vamos fazer algumas aqui na parte inferior também. Agora, neste caso, teremos que usar o desenho na frente. Talvez, depois de desenhá-lo, possamos simplesmente movê-los para trás desses detalhes para que possamos selecioná-los. Essas poucas linhas que criamos. Esses os agrupam e depois os movem para baixo e os colocam dentro dos penhascos e do mar, e dentro disso, ele precisa descer logo acima desses detalhes aqui Então, sim, antes estava na frente, agora está atrás. É aí que ele se separa melhor das rochas. OK. E acho que há detalhes suficientes agora, mas é claro que você pode continuar adicionando mais deles e passar mais tempo refinando-os. Mas, como ideia geral, você pode ver como introduzir variedade usando algumas predefinições de pincel e variações das ferramentas, do lápis e da ferramenta de pincel 12. Como adicionar textura com ferramentas de símbolos: Há um pequeno detalhe final que eu queria ter aqui, e é semelhante a adicionar textura à ilustração. Mas desta vez, em vez de usar pincéis, vou utilizar as ferramentas de símbolos Então, primeiro de tudo, a textura em si será muito simples. Só vai ser um pequeno círculo ou ponto. Então, vou me aproximar e ele será preenchido com essa cor creme. Então, apenas um simples ponto como esse. Se olharmos à distância, é apenas uma pequena especificação, talvez até menor Pode ser ainda menor, algo assim. Vamos dar uma olhada. Sim. Acho que isso vai funcionar muito bem. Em seguida, selecione isso e vá para o painel de símbolos, que, se você não encontrar, está sob os símbolos do menu da janela E uma vez selecionado esse objeto, basta clicar na opção de novo símbolo aqui, e eu vou chamá-lo de spot. Vou chamá-lo de branco. Spot, na verdade, é assim. Clique em OK. Agora, o símbolo foi criado e agora poderemos usar o seguinte conjunto de ferramentas. Essas são as ferramentas de símbolos, que você pode encontrar aqui. Agora, sempre que houver muitas variações em uma ferramenta, é bom expandi-la em uma paleta de ferramentas flutuante Então, posso clicar nesse ícone aqui e, em seguida, temos todas as ferramentas disponíveis rapidamente. Agora podemos selecionar a primeira ferramenta, que é a ferramenta pulverizadora de símbolos E com isso, podemos começar a desenhá-los. Como você pode ver, na verdade estou apenas pintando e deixando cair aqueles pequenos pontos ao redor E o que podemos fazer é pintar sobre a ilustração. Eu quero principalmente que eles apareçam nas rochas, mas também vou desenhar sobre a água. Então, vamos continuar adicionando um pouco mais aqui. Então, na água também. E, a propósito, se você pressionar F três, que é meu atalho personalizado para ocultar as bordas, não precisará ver a caixa delimitadora Então, quando você solta, você pode realmente ver os próprios pontos. Vou adicionar um pouco mais aqui no primeiro plano, um pouco mais no centro, um pouco mais neste lado, no lado esquerdo e no topo E um pouco mais aqui nesta rocha também, um pouco mais na água. Sim, isso já parece muito bom. Você pode estar se perguntando, por que estamos fazendo isso dessa maneira? Bem, um dos motivos mais importantes para usar essa ferramenta é porque ela cria um único objeto no painel de camadas Então, é muito mais organizado. Portanto, não são muitos pontinhos espalhados pela prancheta e preenchendo um Mas é apenas um único objeto. Então, se você achar que alguns dos pontos foram colocados no lugar errado, o que você pode fazer é mudar para a ferramenta de mudança de símbolos Como uma segunda ferramenta com a qual você pode facilmente ouvir e mover esses pontos. Então, em qualquer lugar em que eu sinta que estão sobrepondo detalhes que eu não queria tocar, posso afastá-los desse jeito Talvez aqui também. Podemos movê-los um pouco. Também aqui na parte inferior, podemos afastá-los. Assim. E já está começando a ficar muito bom. Eu sinto que a maioria deles está no lugar certo agora. Obviamente, você também pode redimensionar o tamanho do pincel não afetar uma área tão grande, para que você possa ser mais específico sobre quais pontos deseja mover e reposicionar E, geralmente, isso é tudo eu queria fazer com essa técnica. Então, eu sinto que já os tenho no lugar certo. Então, vamos dar uma olhada nisso à distância. Então, isso é sem os pontos, e isso é com os pontos E vou renomear essa textura. Então aí está. Temos todos os elementos para a ilustração. Obviamente, temos nossa máscara, que, se eu desligar, ela terá esses detalhes se expandindo ou se estendendo Mas esse círculo, que criamos como uma máscara global para tudo nessa camada, está funcionando muito bem. Então temos, vamos construir tudo do zero. Então, primeiro de tudo, temos nossos penhascos e o mar. Depois temos a casa, o farol, as nuvens e os pássaros Temos as plantas, depois temos mais plantas e depois a textura. E foi assim que construímos essa ilustração a partir do esboço original, que ainda podemos ver Então foi com isso que começamos, e foi assim que ela se transformou na ilustração vetorial final. Espero que você tenha gostado disso, e abordamos várias técnicas diferentes aqui. E, claro, tudo o que você aprendeu com este projeto, você pode aplicá-lo em outros projetos de ilustração que abordaremos neste curso. Então divirta-se, e nos vemos na próxima. 13. Conclusão: Parabéns por terminar este curso. Espero que você tenha se divertido tanto assistindo isso quanto eu me diverti gravando. E, claro, não se esqueça do projeto da turma. Porque lembre-se, a prática leva à perfeição. Mal posso esperar para ver seu trabalho, então não deixe de enviá-lo. E caso você goste deste curso e queira aprender mais comigo , há muitos outros cursos que você pode encontrar aqui. Vá em frente, verifique-os agora. Mal posso esperar para te conhecer na próxima.