Diversão em aquarela: pinte um martim-pescador | Denise Hughes | Skillshare

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Diversão em aquarela: pinte um martim-pescador

teacher avatar Denise Hughes, Illustrator, Designer, Tutor

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      1:49

    • 2.

      Os blocos de tropeço ao desenho

      10:07

    • 3.

      Como praticar desenho e observação

      7:15

    • 4.

      Kingfisher: um exercício para simplificar formas

      6:36

    • 5.

      Como desenhar seu peixe-pescador

      10:46

    • 6.

      Como pintar seu peixe-pescador

      32:19

    • 7.

      Considerações finais

      2:11

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

392

Estudantes

15

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, você vai aprender como pintar um marisqueiro usando aquarelas. 

Neste curso, você vai aprender a importância da observação no desenho e vamos olhar para alguns dos tropeços que podemos encontrar ao tentar desenhar da observação.Vou ensinar os três estágios básicos do desenho, que você pode aplicar a qualquer desenho que criar. Vamos fazer alguns exercícios nisso antes de passar para o pescador. 

Vamos usar as técnicas que não aprendemos para desenhar nosso pescador com precisão e depois pintar seu pescador. O tutorial de pintura é uma visão detalhada de como posso produzir uma pintura e você pode me assistir e acompanhar. Espero que você ache útil e informativo!

Você vai precisar de um lápis, de uma borracha e de uma caneta marcador, impressões dos dois recursos do curso (impressão de martelo-pescador e suricat) e materiais em aquarela. 

Vamos começar a desenhar e pintar!

Denise

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Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Denise Hughes

Illustrator, Designer, Tutor

Professor

Denise Hughes is a freelance illustrator, surface designer and obsessive doodler who lives and works in Hampshire, UK. Denise works from her studio at The Sorting Office in Hampshire which she shares with 8 other makers and designers.

Denise has worked as a freelance illustrator for 10 years and currently licenses her designs internationally.  She is represented by The Bright Group International.  Denise combines digital work, watercolor and drawing to create her beautiful, contemporary images. 

Running workshops and sharing my skills with others online is really rewarding.

I hope you enjoy my classes.  

 

 

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Level: Intermediate

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Transcrições

1. Introdução: Olá, sou da polícia e sou ilustrador de artistas da água. Bem-vindo à aquarela divertida pintura Kingfisher. Esta vai ser uma aula muito divertida. Então peguem suas tintas, papel e lápis Primeiro, eu vou mostrar a vocês como fazer um trabalho de observação muito próximo para garantir que obtemos as proporções de nossa pintura para a direita. E depois mostrarei a vocês como pintar o Kingfisher em passos fáceis e lógicos. Primeiro, criamos o desenho juntos e aprenderemos tudo sobre a importância da observação e acertar suas proporções, e eu o levarei através de cada deck. O primeiro passo simplificará as formas. Passo dois. Com essa definição no passo três, vou te ensinar a refinar o que você desenhou. E lá, uma vez que você aprendeu sobre proporções e como desenhá-las corretamente, vamos passar para a pintura. Vamos pintar cada parte do nosso Kingfisher juntos em passos claros e simples. Não se preocupe. Se você nunca teve dor ao máximo, não importa se você é um iniciante completo com alguém que já está pintando. Este curso é para todos. Então, por favor, junte-se a mim para esta aula vai ser muito divertido 2. Os blocos de trançamento para desenho: A primeira coisa que precisamos fazer é obter formas e proporções do nosso Kingfisher, certo? Você gosta de ler para pensar que isso soa difícil e tudo bem. Não se preocupe, porque todos controlam, eles realmente podem. Você vê que desenhar é muito mais sobre observar o que você vê na sua frente do que qualquer outra coisa . Então, se você pensar sobre isso é ver em vez de desenhar, você pode achar mais fácil. É muito mais sobre observar as coisas corretamente e menos sobre o lápis que você está segurando em sua mão. Quando éramos crianças, costumávamos desenhar coisas assim. Na primeira infância, todos aprendemos uma Siris de formas que representam coisas. Quadrados para janelas com cruzes através de um triângulo para o telhado, para casa, esse tipo de coisa. Veja como tudo nesta imagem é uma forma simples ou símbolo. A árvore é composta de um retângulo para o tronco em um tremor de nuvem para as folhas. Claro, como adultos, sabemos que uma árvore não gosta disso na vida real, mas ainda reconhecemos que essa forma é uma árvore, e esse é o problema. O obstáculo para uma observação realmente precisa e um desenho preciso são suas idéias preconcebidas . Todos podem observar e desenhar quando as coisas ficam um pouco complicadas. O que tende a acontecer é que revertemos para os símbolos pré-concebidos conhecidos que dependemos em nossos desenhos de infância e paramos de observar o sujeito corretamente. Vejamos alguns outros exemplos. Aqui está um círculo de gato para triângulos à frente para é pontos para olhos e outro triângulo para a NYSE e algumas linhas encaracoladas para a boca em alguns bigodes. Uma forma de equilíbrio social para o corpo em uma cauda encaracolada e algumas pernas retangulares com pés ovais . Vamos fazer o mesmo com um cão. O cão tem uma espécie de cabeça em forma de pera, e longo é um círculo para os dardos nariz para os olhos de uma boca encaracolada. Ele tem um corpo retângulo são mais retângulos para as pernas sob cauda encaracolada. Agora todos sabemos que gatos e cães não se parecem com isso, mas quando essas formas se juntam, reconhecemos a forma como sendo um gato ou um cachorro. Aqui está um exemplo de como idéias preconcebidas sobre como as coisas pareciam atrapalhar as coisas com precisão. Então, digamos, por exemplo, o seu desenho este comércio. Então, começando com seu tronco, você pode ver que a linha do tronco está levando para a direita, então você precisará descrever esse ângulo. Agora. Eu estou adicionando a linha da grama ao longo do fundo do tronco da árvore, e então eu estou indo para o outro lado. O tronco começa branco e enrola para dentro bastante bruscamente, e há um pequeno galo neste lado da árvore, talvez tenham sido trazidos. Costumava ser, então vamos colocar isso. Agora vamos fazer uma observação comparativa. Agora. A distância da base da árvore para a colisão é ligeiramente menor do que a distância da colisão até o início, as folhas. Então vamos desenhar esta seção. Tem que ser um pouco mais longo. Trabalhe no caminhão para a filial. Observe o ângulo no galho, e agora vamos adicionar algumas sombras no porta-malas. Estou começando pela colisão para me dar uma âncora ou um ponto de referência. Não se preocupe em cometer erros. Todo artista sabe. Foi uma parte completamente normal do processo de desenho, e podemos aprender muito com nossos erros. Você pode ver aqui que eu decidi que eu não tinha feito a base da palavra da árvore o suficiente. Então eu estou acrescentando que nas sombras do porta-malas, um muito escuro. Então, eu estou desenhando isso. Agora eu sei que isso é um tom escuro, mas não tenha medo de ser ousado e realmente ir em frente. Vou inventar isto. - A textura nesta casca é feita de listras lineares, por isso temos de nos certificar de que as desenhamos. Cometi Cometi um erro com esta sombra, e preciso remover um pouco dela. Mas como eu disse antes, isso é totalmente normal. Então não se preocupe com isso apenas uma corrida e ler papel. Agora eu estou adicionando alguma definição com uma sombra mais escura até que eu esteja feliz com o efeito geral . Coloque o contorno da sombra na grama que coloquei na linha do horizonte, então estou satisfeito com este desenho até agora. O porta-malas é bom, é preciso. Na forma é agora, eu tenho que desenhar os leads e há literalmente milhares deles. Você pode pensar que é uma coisa muito assustadora para desenhar direito. Quero dizer, o que você deve fazer? Desenhe cada um individualmente, mas isso é muito difícil. Então o que você pode ser tentado a fazer é isso em vez disso e estamos de volta aos nossos preconceitos de infância . Ok, então eu estou simplificando demais meu ponto de vista, mas espero que você possa ver o que eu estou querendo dizer. Então, uma vez que você pára de observar corretamente, as coisas tendem a ir para baixo. Isso não quer dizer que você precisa desenhar tudo, mas você ainda precisa fazer uma nota cuidadosa do contorno da árvore e as lacunas nas folhas e os diferentes tons e cores. Então, no próximo passo será praticar como observar e depois desenhar. 3. Como praticar o desenho e observação: Antes de chegarmos ao Kingfisher, vamos tentar desenhar outro animal e ver se podemos praticar nossas habilidades de observação . Esta foto de gato de maio pode ser encontrada nos recursos da classe. Você vai precisar disso em uma folha de papel limpa, um lápis em uma navalha. Para esta etapa, você vai desenhar o suricata no papel com o lápis, embora você possa querer experimentá-lo com um marcador na foto real. Primeiro deixo isso com você. Há três etapas para esta etapa. Um deles é obter os direitos de estrutura simplificando a emissão em formas simples. A segunda etapa é refinar suas linhas e adicionar definição, e a Etapa três é adicionar os detalhes. Agora. O primeiro passo para obter as proporções de uma luz de desenho é simplificá-la até algumas formas simples para fazer a estrutura. Quero que desenhe isto a lápis. Você está desenhando fracamente para que, se precisar, você possa esfregar. Não há vergonha em esfregar partes de um desenho. Este é o processo de intrigar as formas em encontrar uma solução para toda a forma. Então a primeira coisa que vamos fazer é simplificar nossas formas. Este é o primeiro passo. Agora eu posso ver que sua cabeça é uma fonte de redondo ou tomar forma, então essa é a primeira coisa que eu vou desenhar. Se eu olhar para as bordas do corpo dele, posso dizer que as linhas saem da cabeça dele. Ele está trancado um pouco mais largo na parte inferior, e então o ombro é uma fonte de forma oval dourada. Então eu só estou desenhando isso também. Se olharmos para os olhos dele, podemos ver o ponto deles. As formas de Ian Almond, no entanto, descrevê-las e apenas continuar procurando o tempo todo. Continue observando. Agora vou dar a volta na ponta do nariz. É como seu pequeno quadrado e, em seguida, a ponte do nariz dele é duas linhas subindo em um ângulo. Sério, é como um retângulo. Sua boca é uma linha simples, maliciosa que desce, sobe, desce e sua orelha é como um pouco inclinada com, um d forma. Esse é o primeiro passo feito. Agora vamos passar para o segundo passo, que é refiná-lo. Estamos com o objetivo de tornar a estrutura mais definida, então vamos ter que fazer algum trabalho de observação muito próximo desta vez. Mas não se preocupe, porque já temos nossa estrutura principal no papel. Por isso, estamos a seguir isso. Mas só adicionando mais informações. Então sabemos que a segunda etapa é tudo sobre refinar aqui. Estou olhando cuidadosamente para os suricatas, estrutura óssea, a forma da cavidade ocular e agora a linha da mandíbula. Basta escrever sobre o que você não precisa e manter o que você faz. Mas realmente, não se preocupe em esfregar as coisas. É a coisa certa a fazer. Basta retrabalhar o tempo todo entre perto de seu assunto até que você acerte. Então, para esta parte, eu estou delineando o pato para o olho e o nariz dele. E então eu vou adicionar alguns bigodes, então olhe cuidadosamente para o ângulo de seus bigodes. Às vezes, ajuda a pensar consigo mesmo o quão perto está esta linha de um ângulo de 45 graus ou um ângulo de 90 graus? E apenas tente comparar a direção em que a forma do bigode está em um ângulo conhecido em alguma definição em torno do nariz. Certifique-se de se lembrar das narinas e veja como o nariz se projeta ligeiramente acima da narina cada lado, agora tem uma aba de pele sobre a orelha. Então vamos definir isso e eu vou levar isso. Isto vai ficar aqui porque não estou feliz com isso. Sim, assim é melhor. Não muito feliz com a linha no topo da cabeça, também. Isso precisa de algumas mudanças. Você vê como ele mergulha no centro lá. É assim que ele se parece sem a fotografia. Sim, ele está mais parecendo um suricata. Agora vou definir as formas dos olhos como o globo ocular fica dentro do encaixe. Era um pequeno remendo de destaque lá. Ótima. Acho que ele está muito bem. Então é aqui que você faria o terceiro estágio. Você adicionaria alguns detalhes. Só estou adicionando um pouco de justo para nos fazer de volta. Eu vou estender seus bigodes também porque eles são muito curtos agora. Se isso fosse um desenho a lápis, eu continuaria com os detalhes. Eu trabalharia nisso até que ele fosse um desenho a lápis muito preciso. Mas como esta aula é toda sobre pintura, vou ver o gato do prefeito como ele é, porque se eu estivesse pintando este suricata, o que eu não iria querer são muitas linhas finas de lápis debaixo do quadro. Então, no próximo vídeo, vamos passar para o seu Kingfisher. Vamos desenhá-lo da mesma forma que fizemos com os suricatas e então vamos avançar para a pintura. 4. Kingfisher - um exercício em simplificação de formas: para esta etapa, imprimiu uma cópia da imagem Kingfisher e pegar uma marcação neste exercício vai se acostumar a ver as formas dentro de um assunto. E quando vier desenhar o Kingfisher com um lápis no papel aquarela, deve parecer um pouco mais fácil. Então eu estou dentro. O primeiro passo é apenas simplificar as formas. Agora você pode ver aqui que a cabeça do pescador é uma forma oval. Quando você desenha, você não precisa se preocupar muito em ser realmente preciso. Essa parte virá mais tarde. O bico parece um triângulo longo e fino para mim, então é assim que eu vou desenhá-lo. E então o corpo é outra forma oval com uma extremidade ligeiramente mais gorda. No topo. Na cauda é um triângulo, mas este não é o ponto é o assar, e então você diz para cima se asa na parte de trás é que é outro triângulo. Exceto que isso foi bem pontudo. Você pode ver que a asa mais próxima de nós é uma forma de lágrima de cabeça para baixo, e há uma pequena linha em frente aqui. Então agora eu vou começar a refinar o que já desenhamos, e este é o passo dois, estou adicionando a linha no meio do bico e também a área onde o bico se junta ao rosto. E agora eu tenho isso no lugar. Posso apagar as linhas que adicionamos anteriormente. Agora vou refinar o pescoço para que a linha encontre o corpo com mais precisão, e vou passar por cima da parte de trás da cabeça e preencher a forma das penas na parte de trás da cabeça do pescador. Agora eu desenhei isso. Posso remover esta linha. Estou redesenhando a forma do peito do Kingfisher para capturar os contornos, e então estou fazendo o mesmo para a cauda. Então, quando eu tiver feito isso, o primeiro conjunto de linhas que eu desenhei não é mais necessário, então eu vou removê-las. E agora eu vou desenhar a linha onde as penas laranja fazem as penas azuis da cauda que você pode ver com a asa. Havia duas áreas distintas a metade superior da asa e a metade inferior da asa com as penas mais longas. Estou desenhando a parte de cima, que é como uma forma de ovo. Há uma linha muito distinta aqui, e eu acho que é aqui que a asa encontra as penas em olhar vicioso para trás. E então eu estou desenhando por trás e ao longo da ponta da outra asa. Estou terminando a linha ao longo da parte de trás do Kingfisher e redesenhando a asa. Agora aqui eu quero redesenhar a linha, que descreve onde as penas da cabeça sobre, Deixe as penas do corpo. Sim, assim é melhor. E, em seguida, em torno das penas brancas na área do queixo. Daqui, podemos ir para a área e preencher o flash laranja. Esta é uma espécie de forma de lágrima alongada, e então a faixa branca, que curva para baixo o Isa Circle e eu rastreei em torno dos contornos na frente do I. Não me esqueço da narina dele. Está quase pronto, apenas um pequeno triângulo em forma de pés para fazer quando chegamos para desenhar o Kingfisher a lápis. Talvez você queira ir para a terceira etapa, que seria adicionar mais detalhes. Pessoalmente, eu acho que com este assunto, podemos adicionar o detalhe no final quando estamos pintando. Esperemos que este exercício te deixe mais confiante quando vier desenhar a coisa real e você terá algo para se referir ao longo do caminho, certo? Vamos fazer isso a lápis no seu papel aquarela 5. Como desenhar seu Kingfisher: Ok, então agora vamos desenhar Kingfisher para a água tipo de papel a lápis. Não se preocupe. Se isso parecer assustador na primeira vez que tentamos, não há nada com que nos preocupar, que fará a mesma coisa que fizemos. Use apenas a marcação na fotografia em três etapas simples. Certifique-se de que suas linhas de lápis estão realmente fracas para que eles não apareçam quando você vem para adicionar a cor da água. Também tornará a fricção de erros muito mais fácil. Se precisar esfregar alguma coisa, não pressione muito o papel. Desenhei meu Kingfisher com linhas bastante escuras, mas só para que você possa vê-lo. Mas lembre-se de manter seu destino. Então, se você tiver seu telefone 10 papel aquarela pronto, vamos começar. Então, apenas para recapitular, três etapas são uma simplificação para refinar e três para os detalhes. Por isso, primeiro temos de simplificar. Desenhe a cabeça do pescador. É uma forma oval e, em seguida, adicionar o bico de triângulo pontiagudo. Quando você desenha o bico. É uma boa idéia medir a largura da cabeça e, em seguida, comparar essa medida com o comprimento do bico. Isso deve te dar uma idéia de quanto tempo a batida precisa ser. Agora eu preciso desenhar a forma simplificada do corpo. Estou medindo o ângulo da Thea do corpo em relação ao local onde o bico faz a cabeça. Estou tentando descobrir até onde o osso do peito se destaca. Agora é hora de adicionar a cauda do triângulo. Andi, a asa alongada, cabeça para baixo, de cabeça para baixo,em forma de lágrima, os homens adicionando a outra asa triangular. Mas eu estou olhando para ela de perto para a fotografia, e eu percebi que eu tenho o ângulo e a forma um pouco errado. Mas isso é bom. Agora vamos posicionar o I para colocar isso no lugar certo. Isso ajuda a olhar para a distância entre a parte superior e inferior da cabeça e também a posição relativa dos olhos para os lados de suas cabeças. E você pode ver que eu não estou diretamente no meio da cabeça, mas ligeiramente para a esquerda e para cima do centro aqui. Eu imagino os pés triangulares e eu estou desenhando no galho que ele está empoleirado, e para obter este ângulo direito, você precisa do dedo do pé. Olhe para o espaço vazio ou negativo entre o topo do galho e a linha do peito . Agora, para o próximo passo, segundo passo está refinado. Estou usando uma cor de lápis um pouco mais escura aqui para que você possa vê-lo corretamente. Mas eu não quero que você faça isso. É só para que você possa ver as linhas que estou desenhando. Eu quero que você mantenha suas linhas realmente fracas para que você possa pintar sobre elas sem que elas apareçam através da cor da água. Estou refinando a forma da cabeça deles, como fizemos no desenho do mercado. Eu notei que o bico é um pouco mais largo do que eu tinha desenhado originalmente e percebendo que a linha que é a abertura da boca vai direto de volta para a cabeça e bem abaixo do olho. Eu ainda não estou feliz com a linha do bico superior, então eu vou redesenhá-lo novamente. O que eu notei é que a montanha está muito perto do, então eu estou movendo isso para baixo. Eu ganho muito quando desenho Hum, e eu acho que está tudo bem para você fazer o mesmo. Basta continuar até que você esteja realmente feliz com as formas e os ângulos do seu desenho Eu acho que muitas pessoas se preocupam em levantar e não acertar as coisas na primeira vez, e isso realmente não é importante. Apenas um aumento e reposição quantas vezes você precisa agora para a forma de lágrima azul no ou em forma acima dele. E não se esqueça deste pequeno retângulo ao lado do I, e agora eu vou adicionar a faixa branca curva na parte de trás da cabeça dele. Estas bandas brancas realmente ajuda a dar a forma da cabeça à medida que se junta ao corpo. Em seguida, podemos passar para a ala. A asa em si é dividida em duas áreas. O topo aqui é um oval gordo ou forma de ovo e depois abaixo. Há uma espécie de triângulo sob forma de asa, e agora eu quero verificar a frente dos observadores. Eu desenhei porque não parece muito certo. Está parecendo um pouco plana. O peito dele precisa ficar para fora, mas mais. Ajuda a medir entre a borda de seu peito laranja na borda de sua asa azul e fazer uma nota de como a distância muda entre cada um deles. Como você desenha a linha ao lado para refinar a forma da cauda. Estou delineando a forma da cauda azul na parte inferior laranja da cauda na borda esquerda, que é uma forma de triângulo muito pontuda. E agora para o aviso de trás aqui. Há um pedaço de azul claro no topo dos pássaros de volta, e eu percebi que esta parte da asa precisa descer um pouco mais. Estou me livrando de todas as falas que não preciso para garantir que não se torne muito confuso . Lembre-se apenas navalha habitual, realmente gentilmente quando a Europa fora porque você não quer danificar a superfície do seu papel aquarela. Eu dei outra olhada, e eu ainda não estou muito feliz com a forma desta asa. A parte do pássaro acima precisa ficar para a direita mais, então eu vou para ele. Então ninguém para o estágio três. Então notei que há um destaque marcando o olho do pássaro. É uma curva que atravessa a largura do I. Não, estou adicionando detalhes sobre o destino, incluindo as garras do pássaro. Andi, aqui está um pouco que esqueci de refinar no estágio dois. Notei que a forma da cauda tem uma extremidade muito mais bruta do que eu realmente desenhei. Então eu só vou, naquela cena perdida. Eu posso apenas emplumar as bordas aqui. Agora, se você pretende pintar seu pescador, não há necessidade de adicionar mais detalhes. Então pare e vá para o próximo vídeo. Mas se você quiser fazer um desenho mais detalhado em vez de uma pintura, você pode querer adicionar mais alguns detalhes. Então aqui estou eu adicionando detalhes, o que sugere as penas na cabeça agora nas asas. A razão. Você pode não querer adicionar este tanto detalhe se você está pretendendo pintar Kingfisher é que todas essas marcas de lápis adicionais serão mostradas através de sua pintura. Então lá estamos todos, lá está o seu pescador, levemente desenhado para o seu papel de água, pronto para pintar. 6. Pintura seu Kingfisher: pintura aquarela é construída de camadas de tinta. A ordem de uma pintura em aquarela é muito parecida com a da primeira semana de desenho como as principais CanIs em Siris de formas simplificadas. E então refinamos esses blocos de cor para adicionar camadas subseqüentes de talvez. E, finalmente, os detalhes são adicionados após sua passada para que você possa ver cada etapa. Eu me vi pintando o Kingfisher do começo ao fim. Você pode optar por seguir sozinho com vídeo, cavalgando quando precisar. Isso não significa que o vídeo é bastante conhecido, mas você não precisa fazer tudo de uma vez. E eu pensei que seria informativo ver todo o processo do início ao fim. Claro, você pode decidir que deseja pintar as áreas em uma ordem diferente de maio. E, claro, isso é bom, mas tentou manter três passos, simplificar, simplificar, refinar e, em seguida, ao detalhe. Já misturei algumas cores para o Kingfisher. Eu fiz o azul de azul cerúleo, um toque de verde meridiano e um pouco de apelo culpo. Eu fiz a cor laranja profunda para uma mistura de táxi me uma laranja e vermelho cádmio, e eu fiz a marca de um pouco de umber queimado em uma pequena quantidade de preto. Vou começar pintando a área azul no topo da cabeça. Observe como estou usando pequenos traços curtos para pintar o contorno da cabeça. Estou fazendo isso, a fim de descrever o contorno ligeiramente emplumado regular. Agora eu vou pintar a área em frente ao I. Esta área é predominantemente composta de cores marrom-alaranjadas. Estou usando a laranja para pintá-la, mas não esperei o azul de cima secar completamente, então está sangrando. Quero que o azul flua para a área laranja. Eu estou pintando para que ele vai misturar a uma sombra marrom laranja quando eu vou adicionar um toque de marrom logo na frente do I. Mas você pode ver pela fotografia que há um círculo mais leve no meio deste marrom para recriar o círculo mais leve, eu estou adicionando uma gota de água pura para ele e, em seguida, secar minha escova e usando a escova seca para levantar a gota de água que eu acabei de colocar para baixo fazendo isso. Também remova um pouco do pigmento e você fica com um círculo macio e pálido. Esta técnica é chamada de levantamento. Agora eu vou fortalecer a cor laranja e adicionar um pouco mais marrom para a borda superior da laranja e deixá-lo sangrar para o laranja e azul. Vou tentar sugerir a textura nas penas no topo da cabeça do pássaro com uma série de manchas menores e mais leves. E para fazer isso, estamos usando a mesma técnica de levantamento antes para retirar a cor do papel. Minha tinta ainda está molhada, então tudo o que preciso fazer é tocá-la com uma escova seca para cortar um pouco do pigmento. Mas se seus pintores já secaram, você pode adicionar uma gota de água como fizemos anteriormente. Aplique uma escova seca para, então corte o pigmento. Então então, em seguida, você precisa adicionar a forma de lágrima azul sob o olho do Kingfisher. Tente usar seu pincel para seguir a linha das penas, indo da esquerda para a direita e use a ponta do seu pincel para descrever as pontas dessas penas com pequenos movimentos. - Se você olhar com muito cuidado ou notou que no lado direito do olho há uma área de sombreamento. Estou descrevendo isso usando um pouco de azul escuro, e eu usei cobalto. Em seguida, dê uma olhada nos pássaros de volta. Você verá uma área de penas que está refletindo a luz e, portanto, é muito mais pálida do que o resto das penas no corpo do pássaro. Para capturar isso, dilua seu azul com água para torná-lo mais pálido e depois pintar esta área. Vamos pintar o bico. Próxima mistura, azul ultra marinho escuro com um pouco de marrom escuro. Use a ponta do seu pincel para obter uma borda agradável e nítida no bico e lembre-se de deixar um espaço em branco para a narina dos pássaros. - E agora, usando a técnica de levantamento, vamos remover parte do pigmento no bico para fazer parecer tridimensional. Como se a luz estivesse a atingi-lo. Deixe isso secar e voltará a trabalhar nos detalhes mais tarde. Se você olhar cuidadosamente para a foto, você pode ver uma pequena área de rosa ao redor da borda esquerda do I para fazer essa cor. Não deixe algum cádmio vermelho e, em seguida, usar alguns da mesma cor em torno da borda do homem off para e agora usar a técnica de levantamento para criar a textura das penas nesta área. Vamos voltar e trabalhar na área da cabeça novamente, mas certifique-se que está seca antes de começar a trabalhar nela. Pegue um pouco de cobalto azul mais escuro vai fazer bem com a ponta de suas tintas pincel, Hum, pequenas marcas para definir a textura das penas. Consulte a fotografia para isso. Eu só estou fazendo um pouco aqui, e há marcas de ar irradiando para fora da área dos olhos. Agora verifique se os padeiros secaram antes de voltar a trabalhar nele. Makesem, azul cobalto com algum número queimado para fazer uma sombra escura neutra. Você pode ver que há uma linha escura na parte inferior do bico na fotografia. Agora, com a ponta do seu pincel na linha da abertura da boca, você percebe que ele fica um pouco mais largo à medida que você se move em direção ao I agora para a narina. Pinte a narina com uma taxa de cádmio diluída. Ele queria parecer cor-de-rosa carnudo em vez de ler quando diluíam. Só estou checando se os pássaros estão secos. Se for, pode pintar a peruca. Agora comece com a parte superior da asa primeiro un começando a cor que misturamos anteriormente feita de azul cerúleo verde meridiano e azul cobalto. E agora eu vou adicionar um pouco de azul cobalto puro no topo e deixá-lo dispersar no resto da tinta e, em seguida, com um pouco mais da mistura original de tinta, continuar a pintar o resto da semana. Vou mais fundo pelas costas com tinta diluída em um tom mais claro. - estou Só estouadicionando a borda da asa na parte de trás. Eu posso ver que há uma sombra na parte de baixo da asa aqui, e eu estou preenchendo isso com um pouco de roxo. É também a frente da asa aqui. Então o que eu estou fazendo aqui é eu estou descrevendo, um, onde a parte superior da asa encontra as penas debaixo, e eu estou fazendo isso com um pouco de roxo continuar até que ele encheu toda a asa tipo de dentro. Mas tente não exagerar, e então vamos para o próximo estágio agora para encontrar a forma da asa com um pouco de azul esverdeado escuro . Agora olhe com atenção para o I. Você vai pintar a forma do presente escuro no fundo da I. Estou fazendo isso usando um preto. Também pinte uma linha de preto diluído ao longo da borda superior do I. Agora coloque uma gota de água limpa no olho e, em seguida, levante o excesso de cor com uma escova seca . Esta é uma maneira de fazer o reflexo da luz no olho. Vamos voltar e trabalhar nisso novamente uma vez que estiver seco e com o azul mais escuro, vou preencher a linha ao longo da borda da cauda. Aqui, olhe atentamente para as formas enquanto as pinta. Continua a referir-te à fotografia. Eu estou tentando capturar a textura do longo, penas de cauda fina com alguns fino flick E pinceladas, e eu estou pintando borda escura em torno da base da cauda com uma cor ligeiramente mais clara. Agora estou adicionando alguns pincelados finos na parte de trás do pássaro. Veja esta área mais escura na borda da asa. Estou trocando pincéis para um pincel redondo final. Este é um sable sólido. O que eu quero alcançar com este pincel são algumas linhas ainda mais finas para a textura da pena. Estou seguindo essa linha mais escura para sugerir que a asa cheia apenas parando pincéis. Mas para a minha zibelina número três agora você percebeu que eu pintei esta parte da asa à luz. Então eu preciso fortalecer a cor, e eu estou usando o pincel na direção das penas, apenas adicionando mais alguns detalhes. Notei pelas fotografias que há uma área mais leve no topo da asa do Kingfisher. Eu vou levantar um pouco da cor aqui fora, esperando ligeiramente a tinta e levantando novamente com uma escova seca. O que você está tentando alcançar fazendo isso é uma forma arredondada para a própria asa. Agora, como antes, vamos levantar alguns remendos para descrever o padrão na parte superior da asa. Tente seguir o que você vê da fotografia o mais de perto possível. Se você quiser que o seu levantamento para fora para ter um efeito ligeiramente mais brilhante, você pode usar um pequeno pedaço de cidade cozinha apenas trouxe suavemente para aqueles onde áreas que eu poderia ver uma pequena, sombra escura no pescoço do pássaro faz o topo do asa, e eu estou acrescentando que na maneira muito diluída para a asa que eu já pintei adicionar um pouco de água, deixá-lo misturar nos pagamentos já lá agora com um pouco de azul cobalto e tão ruim número. Basta pintar, também, a borda da asa para descrever a sombra que cairia por baixo. Quando comparo o topo da área da cauda na minha pintura com o da cauda na fotografia, posso ver que a pintei à luz. Então, vou reforçar a cobertura. Estou usando um pouco da mistura de tinta que misturamos logo no início. Agora eu vou tentar adicionar esta tinta muito gentilmente, porque o que eu não quero fazer é perturbar a pintura por baixo. Vou levantar uma pequena área no meio para tentar manter sua forma tridimensional . Verifique se o olho está seco e, em seguida, com algum tom preto ou mais escuro de azul, com algum tom preto ou mais escuro de azul, adicione a forma de lua crescente ao longo do fundo do I. Eu posso ver que eu preciso camada acima da área na frente do olho com uma cor mais escura porque é luz demais do momento. Olhe atentamente para esta forma e tente replicá-la. Estou levantando um pouco da tinta aqui para torná-la menos intensa, e agora estou colocando a área atrás do olho para tentar defini-la ainda mais. Tire um pouco de tempo para dar uma olhada, sua pintura e, em seguida, se você precisa adicionar um pouco mais de definição para a cauda em asas, se for necessário. Pintando a lágrima laranja no rosto, lembrando os traços do dedo na mesma direção que as penas estariam crescendo . Além disso, você pode notar que existem algumas pequenas áreas laranja no flash branco na parte de trás da cabeça para estes em, e há também duas áreas de laranja no pescoço. Vou preencher a área do peito laranja agora. Agora você pode ver aqui que eu cometi um erro ao adicionar muita tinta, mas eu pensei que eu acredito nisso para mostrar como é fácil consertar primeiro. Eu não estou colocar o meu erro com papel de cozinha, gentilmente Esta ação, por sua vez, remove um pouco do azul. Eu pinto isto gentilmente agora porque esta área está molhada. Nossa necessidade de deixar secar antes que eu pinte a laranja ao lado. E por esta razão, eu vou pintar a laranja no fundo primeiro. As penas aqui são realmente bastante sabe, e alguns deles pendurar sobre o destino pouco. Então use a ponta do seu pincel para fazer essas marcas longas. Estou pintando o laranja no topo agora, mas estou evitando tocar o azul no topo porque acho que ainda pode estar um pouco para baixo. Viu como deixei uma linha muito fina de quê? Entre os dois. O lado esquerdo do peito laranja está em leve sombra e, portanto, a cor é mais profunda e mais escura. Para conseguir isso, suas tintas devem ser misturadas com mais pigmento nas mesmas cores. Isso é laranja cádmio e corte-me e vermelho, e a tinta é aplicada de modo que é apenas um pouco mais densa do que era anteriormente. Você pode ver também que há uma pitada de marrom na borda esquerda do peito para eu estou usando vermelho indiano para fazer isso. Mas se você não tem isso, misture um pouco de sombra Brit Rid com um pouco marrom, talvez um pouco vermelho. Você pode ver como isso faz com que seja mais tridimensional? Há uma sombra aqui debaixo do pescoço. Estou usando uma mistura muito fraca de Oka amarela e como marrom e um toque de laranja. Para conseguir isso, estou apenas deixando que se misture com o papel branco. Os ramos pintados usando uma bolinha amarela dialeto e a sombra na parte inferior é aplicada com número Bert. Pinto o número da queimadura em cima do molhado. Você conhece Oka. Esta técnica é chamada de molhado e molhado, e ajuda os pigmentos de tinta a se dispersar um no outro, dando um efeito graduado. Olhando para a minha pintura, acho que os ramos um pouco amarelos. Quando comparo com a fotografia, queria ser um pouco mais neutro na cor. Agora, uma maneira fácil de corrigir isso é pintando sobre o amarelo com uma cor que está perto do oposto do oposto. Para amarelo é roxo, mas porque eu só tenho um roxo de cor quente e eu quero esfriar a cor. Estou aplicando uma cor azul mais fria na aplicação de azul cobalto. Você pode ver como ele está fazendo o galho parecer mais cinza e neutro? Thanet Waas. Deixe secar agora antes de começar a próxima fase da pintura. Então aqui estou fortalecendo a cor laranja no peito do Kingfisher e, em seguida, debaixo da cauda, eu vou adicionar um pouco de amarelo cádmio apenas para iluminar toda a imagem. Na metade inferior da asa, há linhas escuras que retratam cada uma das penas longas. Estou pintando isso com meu pincel de sable número um em uma densa mistura de azul cobalto. Veja como as linhas seguem o ângulo da asa em si e veja como elas se aproximam em direção à borda esquerda, onde as penas são mais bem embaladas. Agora eu estou adicionando um pouco mais, este azul escuro na área da cabeça e também alguns traços finos na asa. Só precisamos de alguns retoques finais. Vamos preencher os pés do pássaro, e então vamos como um pouco de definição e detalhe para os livros dele fora deste ramo com cor ligeiramente mais escura. Este é o número que estou usando agora, então basta adicionar um pouco de água e deixar a cor misturada com o detalhe das roupas para os pequenos pés em seus alguns sombra acontecendo aqui. Então, em que eu estou usando uma picareta marrom T que lá estamos. Esta última parte é realmente para baixo para o seu estilo pessoal, então não sinta que você precisa adicioná-lo se você não quiser, mas eu quero sugerir o movimento deste osso de pássaro sobre o fato de que ele caça na água. Então eu quero fazer isso sugerindo algumas gotas de água sendo sacudidas das penas do pássaro , então enchendo meu pincel e batendo nele para fazer as marcas de respingo. Mas se quiser proteger sua pintura, pode cobri-la com pedaços de papel. Antes de começar, especiales saíram muito pequenos e finos, então eu estou adicionando alguns pontos azuis cerúleos para os maiores flashes. Estou feliz com esta pintura agora, então vou parar. Então aí está você. assim que pintei Kingfisher do início ao fim. Seja qual for o assunto, eu ainda estava pintando da mesma maneira na mesma ordem para os mesmos três passos, simplificar, refinar e depois ao detalhe. Espero que tenha gostado de ver o processo. Sim, 7. Considerações finais: Espero que tenha gostado deste elenco. Eu me preparei para desfrutar de ensinar. Você tem que levar o rei pescador. Espero que tenha começado depois de um artigo sobre a observação de homens desenhados para trabalhar em um quadro . Agora, eu sei que já falamos sobre isso, mas eu realmente espero acima de tudo que eu tenha encorajado a observar seus assuntos de perto com três passos simples e eu espero ter sido capaz de compartilhar informações com que vai ter o seu trabalho . Então, o que eu gostaria de pedir é que você compartilhe seu trabalho na galeria. Quer dizer, eu entendo. Sei que pode ser intimidante colocar seu trabalho. Eu realmente quero. Mas quanto mais tempo para fazer isso, mais fácil fica. E acho que o que tenho ensinado sobre a Scotia, percebi que a parte importante das coisas da escola é a comunidade que todos criamos aqui com o apoio que você recebeu. Então não seja tímido com seu trabalho. Seja qual for o estado em que está na sua pintura, é muito importante partilhar o seu trabalho. Se houver uma parte específica do trabalho de outra pessoa. Mas você gosta, não se esqueça de deixar um comentário. Você pode conseguir esse dia. Isso sou eu. Fico sempre entusiasmado quando recebo uma mensagem dizendo que alguém adicionou um novo projeto, Proversity, que tomou minhas aulas anteriores. Eu respondo, Devolva-me a cada nova peça. Então, como última coisa, espero que tenham gostado. Mas você tem uma bela pintura Kingfisher pronto para pendurar na sexta-feira juntou-se a caça para melhores pessoas amorosas. Pintura feliz.