Digitalize suas pinturas: domine a remoção de fundo no Affinity Designer 2 – iPad

1. Olá! : Tudo bem. Bem-vindo a digitalizar suas pinturas e dominar a remoção de fundo no Affinity Designer em Affinity Sou Katie da Perch, Handmade e mal posso esperar para mergulhar com Hoje, vamos aprender como digitalizar sua arte ou tirar fotos dela para obter a melhor iluminação Além disso, com a digitalização de sua arte e a possibilidade de digitalizá-la corretamente. E depois também vamos preparar sua arte em um aplicativo de edição Gosto de usar o Light Room, é da Adobe, e você pode usá-lo gratuitamente e ainda ter um bom conjunto de ações que podem ser usadas na parte gratuita. Então, se você não tiver isso, você pode definitivamente usar seu telefone e editar dessa forma. Também vamos abordar a persona pixel no Affinity Designer e usar nosso pincel de seleção inteligente para remover E eu vou te mostrar como fazer isso. Então eu tenho duas pinturas diferentes que fiz para vocês que vocês podem usar e praticar hoje. Você não precisa ter uma obra de arte pronta ou à mão. Embora, é claro, você possa usar sua própria arte. Mas eu compartilhei dois para seu uso pessoal. Podemos nos divertir com isso e vamos falar sobre isso juntos. Vamos trabalhar para refinar suas bordas. E há um que eu pintei todo em preto, mas vamos usar a ferramenta de recolorir pintando em preto Com a ferramenta de recoloração, você pode pegar todas as sombras que vêm com sua pintura e alterar a cor para a cor que quiser É muito divertido e eu vou te mostrar como fazer isso. Finalmente, vamos colocar seu design em uma maquete. Eu compartilhei a maquete com você em seus downloads, mas você também pode encontrá-la no aplicativo Affinity Nas fotos de banco de imagens, há dois tipos diferentes de empresas de fotos no affinity designer e esta é através das Pexels, P, E, E, L, S. Se você não está familiarizado com isso, eu tenho outras aulas que você pode fazer Para descobrir isso, basta acessar meu site e procurar meus outros aplicativos ou aulas de afinity designer para que você possa aprender um pouco mais sobre como trabalhar sua tela Se você precisar aprender gestos de toque, acesse minha página do Youtube e meu site e baixe meu guia gratuito para mais de 30 gestos de toque em Diga isso algumas vezes. Rápido. De qualquer forma, sente-se, relaxe. Nós vamos nos divertir muito. 2. Entendendo os conceitos básicos: Vamos começar e trabalharemos para entender nossos conceitos básicos. Estou colocando meus óculos porque preciso ser capaz de ver a tela à minha frente. E vamos mergulhar. Eu tenho meus aplicativos aqui. Eu já os tenho abertos, então vou deslizar de baixo para cima. Vamos aos nossos downloads, certo? Deixe-me mostrar isso muito rapidamente. Vou abrir meu aplicativo Notion. Eu os envio através do Notion para você. Se você estiver acessando seus downloads digitais, é isso que você verá. Pode parecer um pouco diferente do seu lado , porque você provavelmente aparecerá em um site. Mas você pode baixar seus atributos que eu enviei para você, o pintado de preto e o branco. E podemos retirá-los abrindo-os. E então, sim, eu, já que ele já foi baixado lá, deveria aparecer com uma seta aqui no meio desses dois e é assim que você baixa o seu. E o mesmo acontece com a maquete, mas como a minha já está no meu sistema normal, ela não está aparecendo dessa Deixe-me mostrar rapidamente como eu tiro fotos para obter a melhor aparência. Deixe-me mostrar minha apresentação bem rápido. Temos uma foto e, para obter a melhor luz, tento fazer isso como na frente de uma porta ou janela onde você terá a melhor luz Uma janela voltada para o norte, onde você não tem luz solar direta entrando e criando mega sombras, é provavelmente a melhor Se você estiver tirando fotos, você quer chegar o mais perto possível para tirar essa foto, pois deseja que a maior resolução possível carregada em seu aplicativo de designer de afinidade O mesmo acontece com o preto e não sei se dá para perceber, mas dá para ver as diferentes sombras que estão acontecendo com as tintas e os detalhes que são recortados Vamos trabalhar para acessar seu aplicativo de designer hoje. Então, outra coisa é usar seu scanner. Foi assim que fiz o upload para vocês hoje. Aqui está um pequeno vídeo, inserindo-o e obtendo a resolução mais alta Meu scanner tem apenas uma resolução, tem cerca de 4.000 DPI Normalmente coloco minha mão em cima para segurá-la, apenas para ter certeza de que nenhuma luz extra está entrando. Você usará seu aplicativo de digitalização para obter, você descobrirá. Cada digitalização vem com o aplicativo já baixado. Você descobrirá isso sozinho. Vamos começar entrando na sala de iluminação e mostrando como trabalhar, como obter a melhor luz se você estiver tirando uma foto e não digitalizando. Estou na sala de luz agora. Vou ver minhas pinturas. Quando estou aqui, o que eu mais quero fazer é trabalhar na iluminação dela. E eu não quero exatamente aumentar a exposição, mas aumentar os realces ajuda a diminuir o branco E talvez diminuindo um pouco nossas sombras, aumentando ainda mais nossos brancos aqui E aumentando seus negros. Também quero colorir e trabalhar em sua vibração para aumentar isso e aumentar sua saturação, se você precisar diminuir as sombras Ainda mais. Eu vou trazer sombras para cima. Isso é o que eu vou fazer. Aí está. Agora está estourando mais e você pode cortá-la. Vou chegar o mais perto possível da foto. Agora posso compartilhar isso ou salvar uma cópia no meu dispositivo. É isso que vou trazer para um aplicativo de designer finito. O mesmo com este. Vou trabalhar na luz. Não vou trabalhar com exposição. Vou trabalhar nos destaques. Traga as sombras para cima, traga os brancos para cima e traga os negros Você já pode ver que está vendo a diferenciação nas cores ou no preto Deixe-me ver o que acontece se eu derrubar isso. Eu gosto de um pouco mais escuro. Eu não quero tantos em vez de luz porque eu quero ver o preto aparecer, mas eu realmente quero o branco. Este é mais difícil cortar só porque eu o tenho em um ângulo, mas eu posso pular até aqui, até aqui. Existe alguma maneira de tornar menos possível a remoção. Este eu tinha pintado com outras coisas na página, mas eu estava apenas compartilhando essas. Vou clicar em Concluído. Vou acessar o dispositivo seguro com o compartilhamento na parte superior. Então é isso que eu trarei novamente para o Affinity Agora vamos abrir o Affinity Designer. É assim que o meu está todo configurado. Eu tenho o meu configurado com projetos diferentes. Isso só torna tudo um pouco mais organizado. Vou usar minhas plantas porque é isso que vou usar hoje Em vez de trabalhar em um tamanho de arquivo específico, vou abrir minhas fotos. Vou importar das minhas fotos e vou para a preta, que será um arquivo completo. E eu vou apertar o botão Voltar e também vou importar este. A razão pela qual eu faço isso dessa maneira, em vez de abrir um documento ou criar um novo documento dessa forma, obtenho o tamanho exato em que foi digitalizado Não vou deixá-lo super pixelizado. Se eu criar um documento maior ou menor, quero que maior ou menor, ele seja digitalizado no tamanho em que eu gostaria de salvar essas partes Há algumas ferramentas diferentes que vou mostrar no canto superior que vamos usar em pixels. Essa é a nossa persona pixel. Temos essas três persona expert persona designer e pixel persona e pixel Vamos trabalhar em pixel persona hoje. Também usaremos nosso pincel de ferramentas inteligente, certo? Você pode encontrar seus pincéis pressionando no canto o ponto de interrogação E podemos ver que é o pincel de seleção inteligente. Também podemos usar um pouco do pincel de seleção à mão livre pincel de seleção E talvez usemos um pouco o pincel de borracha hoje. Mas isso é tudo o que vamos fazer nesta aula. Você pode apertar e virar para chegar onde quiser. Todas as suas fotos são colocadas em camadas. Eles sempre aparecem como uma unidade trancada. Posso desbloqueá-lo para poder trabalhar nele deslizando ou tocando nele E clique em desbloquear. Isso nos dá a oportunidade de trabalhar nessa camada. Eu vou sair e vou desbloquear essa camada também. Deslize um pouco para a esquerda e clique em Desbloquear. Isso nos dá a oportunidade de trabalhar nessas camadas. Vamos passar para o próximo módulo do segmento, praticando na remoção de nossos planos de fundo no Affinity 3. Mãos na prática: A primeira que vamos usar é a foto primeiro a foto da flor preta Vamos até lá e abrir essa. Ok, então vamos mergulhar primeiro nessa foto preta e aprender como obter esse plano de fundo. Não queremos que tudo isso esteja certo. Outra coisa que podemos fazer enquanto estamos aqui. Se acharmos que precisamos nos livrar de mais textura, podemos fazer seus ajustes. Você pode alterar mais o plano de fundo aqui. Às vezes, gosto de fazer curvas. Para fazer isso, podemos ver o que acontece quando levantamos mais a de cima Apenas deslizando pela parte superior. Veja que o fundo está ficando mais amplo. Mas então eu vou abaixar a de baixo para que eu possa deixar meu preto ainda mais preto. Deixe-me ver como isso parece. A outra coisa que faço é querer, novamente, manter os detalhes do fluxo das tintas. Eu não quero fazer isso demais, mas posso fazer isso apenas o suficiente. Tudo bem? OK. E isso parece funcionar, ok? Agora, o que vou fazer é que, como mudo esse funcionamento, geralmente deslizo para a direita para deixar os dois azuis. Outra forma de fazer isso é com dois dedos na parte inferior. E eu vou clicar em Grupo. E eu vou acertar os três pontos aqui. E vou renomeá-lo só para saber que é nosso grupo de flores Certo? Não peso nada do que eu faço nessa camada inteira Vou trabalhar nisso completamente em pixel persona. Vamos ao pixel persona agora e trabalhar nisso. Você pode fazer os ajustes no pixel persona ou no modo designer. Eu posso ir até o pincel de seleção inteligente e tocar nele e você tem tamanhos diferentes, certo? Você pode ver isso acontecendo aqui. O que estou fazendo aqui é escolher colocá-lo aqui. Mas veja, isso levou tudo. Veja as formiguinhas marchando aqui, que levaram tudo para lá É muito grande. Normalmente, se eu tocar aqui no número superior, talvez eu coloque em 20 para começar. Também vou fazer dois dedos para tirar aquelas formigas marchas do que eu fiz antes Tudo o que preciso fazer é trabalhar nesse design, mas veja como ele está pegando os dois brancos , ainda é demais. Vou bater dois dedos para trás e vou mudar isso talvez para dez e ver o que acontece. Tudo bem, está melhor. Veja, acabaram de fazer as formigas marcharem pela parte externa do preto Eu posso praticamente tocar em todos eles. E você pode ver as formigas marchando ao redor de todas as flores Isso significa que eu sei que está funcionando. E eu posso simplesmente deslizá-lo pelo caule. E eu tenho esse todo, esse todo, eu vou trabalhar nesse. Dez para mim está funcionando muito bem agora. Mas ao dar um zoom aqui, você pode ver as formigas marchando ultrapassando um pouco a borda Mas tudo bem, porque eu vou te mostrar como ajustar isso em um minuto. Porque você pode fazer agora, diz somar aqui. Isso significa que estamos adicionando à nossa seleção inteligente. Mas com um toque rápido em uma seta, posso clicar em subtrair. Vou reduzir esse número para, digamos, dois, para tentar me livrar daquele pedacinho branco que caiu. Agora veja que foi preciso mais disso e eu posso simplesmente acertar a flecha. Ou eu posso escolher tocando no anúncio. Mas eu quero clicar em Ad. Vou mudar isso para um. E veja o que acontece. Agora, eu poderia detalhar isso um pouco mais. Essa peça completa já está pronta lá. Vou trazer esse número de volta para cinco, digamos. Vou trabalhar para conseguir essa parte, eu realmente não preciso de nada disso. Eu vou simplesmente manter isso de fora. Vou falar sobre este porque sei que os cinco funcionam melhor aqui. Eu vou ficar nesses cinco. Venha até este caule aqui. Basta subir o caule. Tenho minhas formigas marchando por toda parte. Essa está toda cortada. Veja até mesmo aquele pontinho que está faltando, o que é muito divertido. Na verdade, tem alguma coisa aqui. Vou subtrair. Livre-se disso. Eu vou voltar para adicionar. Vou aumentar esse número para dez porque eu sabia que antes funcionava bem com as pétalas. Tudo bem? Eu tenho minhas formigas marchando ao redor de todas essas peças, certo? Então, o que eu quero fazer a seguir com três dedos, vou deslizar para baixo, trazer isso para o lado, deslizar Vou clicar em Copiar. E eu vou apertar três dedos e deslizar para baixo. E eu vou clicar em Colar. Vamos ver o que aconteceu. Oh, eu fiz algo um pouco errado. Eu esqueci de fazer uma coisa. Vou deletar esse. Ainda está deslizado, mas vou clicar fundo e vou chegar aqui e vou clicar em rasterizar Por qualquer motivo, ele quer que seja rasterizado. Agora, você ainda pode ver as formigas marchando acontecendo, certo? Minha seleção ainda está selecionada, o que é muito bom para um designer finito Eles são selecionados até que você selecione. Vamos fazer isso aqui, vamos ter certeza de que estamos em nossa camada de fundo. Talvez esse seja o nosso truque de copiar e colar. Aí está. Então eu posso desligar essa camada. E só precisamos trabalhar no plano de fundo, não no completo, mas isso nos ajudou a remover o plano de fundo ou torná-lo mais fácil ativando os ajustes. Do jeito que desligamos essas formigas marchando , eu não sei se você pode ver, você pode ver o fundo pixelado ou transparente lá Certo? A maneira como eu geralmente desligo as formigas marchantes é clicar na seleção à mão livre e, fora da minha foto faço uma linha lá embaixo Você tem isso. Deixe-me te mostrar. Vou voltar para o designer e tocar aqui, mas só para ter certeza de que minha camada fique por baixo e, se eu mostrar, basta mover a cor para cima, fiz o retângulo abaixo do Você pode ver isso, você pode ver a diferenciação de cores E você pode ver que o fundo foi totalmente removido da nossa pintura. Eu te mostro este aqui, que ainda está lá. E essa é a nova maneira mais rápida trabalhar com pinturas na remoção de fundos Como você pode ver, funcionou muito rápido. E tivemos algumas confusões lá, mas ainda é muito rápido trabalhar com fotos ou pinturas pretas Se você realmente quiser digitalizá-las, fica mais fácil Não se preocupe, podemos mudar essas cores mais tarde. Mas trabalhar com preto para mudar as cores torna mais fácil confiar em mim. 4. Técnicas avançadas: Em nosso próximo módulo, aprimoraremos nosso design e aprenderemos algumas técnicas mais avançadas Desculpe-me, Screechy. E vamos trabalhar com aquela impressão colorida que eu te dei. Eu vou abrir o meu. Eu vou abrir esse. Este é um pouco mais complicado. Tudo bem. Porque podemos fazer a mesma coisa com ele. E vou colocar meus óculos novamente. Nesta, vamos usar essa pintura colorida e aprender alguns truques para realmente definir algumas das cores mais claras. É mais difícil de ver, não sei se dá para perceber, mas faltarão algumas peças aqui que realmente funcionarão com cores mais claras e serão realmente funcionarão com cores mais claras mais difíceis de mover o fundo. Então, vamos fazer isso funcionar. Eu vou te mostrar como agora. Ok, eu vou entrar. Primeiro, lembre-se de apertar o pequeno botão aqui e clicar em Rest Ice. Essa é a primeira coisa que vou fazer. Então, eu ainda quero fazer meus ajustes porque ainda quero me livrar deles. Vou ver o que acontece com as curvas quando tento aumentar o brilho dela Mas sem tirar a cor, essa, na verdade está tirando mais cor de lá. Tenho que garantir que isso não aconteça. É demais. Vou recuar dois dedos e começar um pouco de novo. Vamos ver, vamos ver, era onde eu estava. Vamos voltar. Você também pode apertar este botão que pressiona para reiniciar. Vou aumentar um pouco esse brilho e essa escuridão um pouquinho para obter um pouco mais de definição e contraste. E ainda está lá, mas vamos trabalhar para remover esse direito. Então eu vou deslizar para a direita. Já que este está pronto, vou deslizar para a direita. E eu vou apertar o botão Grupo. Vou renomeá-lo para Ridge. Ok, então é aqui que vou agora para o Pixel Persona e acessar minha ferramenta de seleção inteligente Ainda tenho dez anos porque foi lá que trabalhei pela última vez e sempre voltarei a isso. Talvez este, vamos experimentá-lo e ver o que dez faz nessa pintura. Ten está trabalhando para mim, mas não está conseguindo levar essa peça até o fim. Eu quero pegar todas as peças. Podemos refinar mais disso em um minuto. Continue. Pegue todas as peças. Vou fazer a subtração daqui a pouco com um número menor E obtenha tudo o que puder com isso muito rapidamente. Certo? Vou descer, você vai ter que ver qual número aqui funciona melhor para sua pintura se você realmente está perdendo uma tonelada de coisas. Como se eu estivesse faltando um pouco aqui, mas não é uma tonelada. Estou mantendo em dez. Mas se você está perdendo uma tonelada de coisas, basta alterar esse número aqui. Esse é o número do seu pincel de seleção inteligente, certo? É do tamanho desse pincel. E eu quero ter certeza de obter, opa, uma boa quantidade de detalhes e obter todas as suas peças Opa, este vai demorar um pouco mais, mas tudo bem Como você pode ver, estou indo rápido e tudo bem, porque há um pouco mais de detalhes para refinar. Então, vou mostrar isso para ajudar a conseguir isso e facilitar a conexão real de todos os pontos Teremos todas essas peças conectadas. Essa é mais escura, eu posso simplesmente subir essa. E eu estou indo rápido porque esta é uma aula ao vivo. Às vezes eu demorava um pouco mais. Veja este indo tão rápido já tirou essa peça. Não sei se dava para ver as formigas marchando aqui, as formigas marchando aqui, mas já desapareceram um pouquinho, o que é ótimo para mim Ok, agora vou apertar o botão aqui e clicar em Subtrair. Vou reduzir isso para dizer três. E tente pegar essas peças que precisam perder pouco dessa cor extra ou brancura, a brancura Traga isso aqui. Eu quero ver se isso vai funcionar. E será. Não, não vai. Custou demais para mim. Vou esperar por essa parte. Sério? Você vai, eu vou derrubar isso, então não está funcionando para mim conseguir aquela peça. Como eu disse, podemos resolver isso em um minuto. Mas eu quero superar o máximo possível. Eu vou fazer isso, vou deixar que aquela funcionou, eu tenho a parte em andamento, aquela não funcionou. É só tentativa e erro. Agora, vou me abrir e voltar ao meu passado. Este eu vou refinar. OK. Então, acabou de ser feito por refine Eu tenho o tapete. Isso nos dá um plano de fundo com a sobreposição. Certo? Você pode alterá-lo para preto. Se você quiser ter um fundo preto, um fundo branco, você pode alterá-lo. Esse torna tudo muito difícil ou transparente. Mas eu geralmente vou até a sobreposição porque então eu posso ver as cores Eu posso ver onde está. E então eu vou criar uma nova camada. Mas eu também vou entrar aqui e vou mantê-lo no mapa. Vou até lá, ainda com meu pincel de seleção inteligente. Eu vou vir aqui e mudar minha largura para algo um pouco menor. Viu como a cor está preenchendo aí? Isso significa que ele está preenchendo esse espaço automaticamente. Não está pegando o outro espaço do preto, está apenas fazendo as peças brancas. Então você vem aqui, se precisar fazer isso menor, você pode fazer isso menor. Vou dizer dez e ver se consigo definir isso um pouco mais. Está refinando essas bordas para mim. Você pode fazer isso algumas vezes se precisar preencher esses espaços. Certo, tudo o que você vê é que a cor vermelha será editada um pouco. Funciona bem se você tiver aqueles pedacinhos brancos que deseja retirar, especialmente como esta grande peça aqui. E isso ajuda a preencher esses espaços. Certo, estou tentando ir rápido aqui. Meu computador não está me amando ou meu ipad não está me amando tanto. Trata-se apenas de refinar um pouco essas bordas para chegar onde você precisa estar Então, faremos agora e veremos o quanto você progrediu. Ok, pegue essa peça um pouco mais. Lá vamos nós. Tudo bem, então está parecendo muito bom para mim. Então, o que eu vou fazer é um pouco mais agora. O que eu vou fazer é atingir uma nova camada, certo? E então eu vou clicar na caixa de seleção. E o que ele acabou de fazer foi tirá-lo do meu plano de fundo, desligá-lo. Você pode ver que ele ainda manteve o original e criou uma nova camada interna que tem, que tem todas as peças diferentes. Se eu for, vou voltar ao designer e criar aquela camada em que estou começando, com meu círculo ou quadrado. Eu sou, vamos dar uma cor azul. Se eu construí-lo agora, você pode ver as peças que foram retiradas. Mas você pode ver um pouco mais da borda aqui. Eu não sei se você pode ver isso. Eu vou entrar e vou refinar essa imagem um pouco mais Vou voltar para minha camada de pixi. Vou usar minha borracha e ver de que tamanho ela tem Vamos ver em que tamanhos minha borracha entra e suavizar essas bordas um pouco mais para tirar um pouco mais de Se quiser, você pode acessar o pincel de seleção inteligente novamente e ir para o refinamento Esqueci de fazer minha seleção inteligente. Você pode entrar e tentar com a seleção inteligente novamente, apenas para refiná-la ainda mais e ajudar a retirar algumas dessas partes Vou reduzir isso para cinco. Isso ajudará a separar esses últimos pedacinhos. Às vezes você precisa fazer um pouco mais de trabalho, mas quando você ficar bom nisso, quero me livrar dessa peça. Então eu vou subtrair e me livrar dessa peça. Vou voltar para adicionar. Está indo e voltando e não é tão rápido quanto alguns programas. Mas acho que essa é uma das maneiras mais rápidas e eficazes de fazer isso. Porque existem programas que farão isso por você. Você pagará esse preço mensal por isso. Se você aprender a fazer isso de forma eficiente e rápida em seu programa de designer de afinidade U, você economizará muito dinheiro para mim Isso me leva a esse momento em que estou apenas trabalhando e trabalhando em minha obra de arte E isso me deixa um pouco mais lento porque eu não sei sobre vocês, mas eu sinto que às vezes eu não desacelero o suficiente quando estou trabalhando na minha arte. Isso me dá aquele momento para desacelerar, relaxar, estar presente com minhas obras de arte e partir daí Para este, vou clicar em Copiar e, em seguida, vou clicar em Colar. Você pode ver como no original que tinha as manchas lá, e depois retirá-las, e então todas elas desaparecem. Eu vou vir para tirar isso de lá. É porque eu só fiz uma. Os outros ainda estão lá. Mas eu te mostrei como limpar aquele. Agora que um está pronto para ser investido em seus ativos e eu não sei sobre você, mas essa é uma ótima maneira economizar coisas para trabalhar mais tarde. Vocês conhecem ativos? Eu tenho uma classe inteira sobre ativos, mas se você usar o botão Ativos, você pode apertar o botão aqui. Deixe-me ir para meus botânicos ou, na verdade, deixe-me ir para meus ativos de PNG O que eu posso fazer é que eu já o tenho configurado e posso ir ao Floral tocar no hambúrguer e escolher um ativo da seleção Como eu só tenho uma camada selecionada, posso clicar em Adicionar ativo a partir da seleção. E está no meu programa pronto para ser usado para ser adicionado em qualquer outro momento. O que é incrível, porque então eu posso simplesmente deixá-lo quando quiser. Vamos para a próxima seção e aprenderemos a usar a ferramenta de recolorir Vamos voltar às pinturas pretas e eu vou te mostrar a coisa realmente divertida. Você pode fazer isso. Ok, vamos seguir em frente. 5. Ferramenta Recolorir: A ferramenta de recoloração do affinity designer é realmente perfeita porque você pode pegar aquelas pinturas pretas e ver as manchas de tinta e as texturas que tinta e as texturas O que é realmente fabuloso é que, quando você está trabalhando com ela, você pode realmente ver a definição da pintura Se você tem uma marca d'água ou algo parecido, você pode realmente vê-las em preto e acha que talvez não, mas ela funciona muito bem e ser capaz de mudar a cor do preto para qualquer outra cor é mais fácil quando muito bem e ser capaz de mudar a cor do preto para é preto é Vamos começar com isso. No momento , temos nossa pintura preta. Começamos a trabalhar no que vou fazer. Vou desligar essa camada rosa. Vou desligar a camada preta. Certo, eu vou copiar. Vou duplicar este. Vou tirá-lo do meu fundo de flores. Eu vou fazer isso? Deixe-me ver. Eu vou fazer isso, vou duplicar isso também. Eu vou levar isso. E nesta eu estou deslizando os dois e vou esperar até que eles um pouco o mouse, mova-os para fora e criem uma nova imagem Certo. Vou desligar este, vou deslizá-lo para cima e vou trancá-lo. Eu não quero nem um pouco trabalhar nessa camada. Acho que podemos trabalhar com isso porque é mais parecido com o original. Mas acho que isso depende do que você quer. Gosto do mais sombrio , do que posso fazer. O que eu vou desligar porque isso pode mudar mais tarde. Eu vou me livrar disso. Funcionou bem para tirar o branco, mas agora vou trabalhar em meus ajustes na camada de justiça. Ela queria mudar. Vou trancar isso porque não preciso movê-lo. Na verdade, arranhe isso. Desbloqueie-o, porque o que eu quero fazer é separar minhas peças. Primeiro, vou voltar para minha camada de pixels. Ok, vou voltar a essa ferramenta de seleção à mão livre e vou colocar cada uma dessas peças em uma nova camada Começando com este, vou circular aqui, vou deslizar três dedos para baixo. Gosto mais quando estou fora da tela. E então eu vou cortar, vou deslizar três vezes para baixo. E eu vou clicar em Colar isso, colocá-lo em uma nova camada, certo? Eu posso renomear isso se eu quiser, o que pode ser mais fácil Centro um. Ok, essas flores podem ser a flor 1. Eu vou voltar ao fundo. Ainda está aqui. E agora eu vou contornar a flor aqui, certo? E três dedos cortados. Pasta de três dedos. E tudo bem que eu esteja separando todos eles porque temos o original ainda abaixo e florescemos com uma pétala Alguém pode ter dito pétalas, mas tudo bem. Vá, chegue onde estou. Eu vou fazer esse. Toda vez que você faz um novo, ele de, seleciona o antigo e refaz os novos Os três dedos cortados, os três dedos colados. Renomeie o bud one de volta ao original Vou fazer o caule todo de uma cor. Você pode alterar fazer isso separadamente, se quiser. Agora, eu fui para o lado. Eu acho que é isso que eu vou . Sim, está tudo bem. Porque eu posso apagar algumas delas. Clique em colar. OK. Sim, isso é que eles estão bem. Eu só queria ter certeza. E depois caule. OK. Então, agora temos, tudo isso é uma flor, certo? Mas são todas peças separadas. O que eu posso fazer é formar grupos com cada peça. Vou bater no tronco um e acertar no grupo certo, Bud one E hit group, hit petals one e hit group, hit center one e hit group Estou fazendo isso porque, se não o fizesse, quando eu mudasse as cores, isso mudaria tudo. Se estiver escondido dentro de um grupo , isso mudará apenas o que está no grupo. Vamos começar, vamos começar com nossos caules. Ok, abra o grupo de caules. Venha para esses ajustes. Você pode ver que ele aparece e diz ajustes. Se você estiver passando o mouse, se não tiver um lápis para iPad que passe o mouse, você sempre poderá encontrá-lo pressionando o ponto de interrogação na Vá para ajustes. Em seguida, vamos descer até aqui e clicar em Recolorir Ele imediatamente fica vermelho. É assim que funciona desde o início, toda vez que estou aqui. Mas eu quero fazer outra coisa e descobrir o que é o H L. Não sei se você trabalhou com suas cores antes. Se eu for ao Swatches, vamos encontrar algumas cores modernas Está bem? Não, essas não são as melhores cores. Vamos lá temos essas cores de lavagem de acrílico porque foi com isso que eu pintei usando minha lavagem acrílica. Vamos usar apenas essas cores. Se você chegar a uma dessas cores, diga essa cor de caule, certo? Se você acessar as amostras e entrar, sair das amostras e voltar à cor, poderá mudar a forma como vê O controle deslizante L de matiz, saturação e luminosidade fornece números aqui, certo Eu sei que o tom é 83. A saturação é nove e a luminância é 40, ou a luminosidade Se eu vier aqui, eu posso atingir 83, bater, ok? Eu posso atingir a saturação, atingir nove e acertar, ok. Então, a luminosa, eu posso atingir 40. Isso me leva a essa cor. Olá. É fácil recolorir suas pinturas Eu adoro isso. Ok, vamos voltar agora. Sempre que eu quiser escolher uma cor, vou pegar minhas amostras Talvez eu queira que as pétalas tenham essa cor de coral. Você pode fazer isso em amostras ou apenas em cores Mas adoro trabalhar com amostras. Eu sei onde está meu controle deslizante H, S, L. Eu vou voltar a esse. Eu vou fechar e vou trancá-lo . Acabamos com o verde. Vamos encontrar minhas pétalas. Aí estão eles. Aí está meu grupo de pétalas. Eu vou abrir. Eu vou voltar a recolorir. Ele volta ao vermelho, como acontece todas as vezes. Mas eu sei que meus controles deslizantes HSL são. Se eu vier aqui, clique em 5909, este. Então, perto de 200 e depois a luminância ou a luz. Isso é 68% ele. Parece muito parecido. Parece o mesmo, não é? Mas você ainda tem a definição de pintura adicionada a ela, e você pode alterá-la mais tarde. Eu vou fazer esse. Vou trancá-la, meu amigo é o próximo. Eu quero que meu amigo seja um pouco mais escuro. Então, vou ver minha cor aqui e descobrir uma cor que combine com isso. Mas talvez quando está pela raiz e depois se abre. Mas no entanto é mais escuro. Então, vou voltar ao meu controle deslizante HSL. Vou encontrar a camada em que estou, vou fazer meus ajustes, descer para recolorir, olhar para minha cor olhar para minha cor e posso digitar 11, digitar 99 novamente, digitar 54 Aquele é um pouco mais escuro do que aquele. É difícil ver a iluminação dessa câmera, mas é um pouco mais escura E agora estou pronta para trabalhar no centro do meu cadeado de flores, aquela camada. Aqui está meu centro. Ok, venha ver os ajustes, recolorir O que eu quero que esse seja? Talvez eu só queira isso um pouco mais sombrio do que o anterior Talvez apenas mantenha a saturação. Talvez eu o mantenha na mesma tonalidade, mas diminua a saturação e diminua ou a luminosidade para ficarem um pouco para ficarem um Então eu entro aqui, eu ainda tenho 11 que é baseado nessa cor. No momento, é 63 na minha saturação e 30 na minha luminância ou luminosidade, e está um pouco mais escuro E você sabe o que, eu ainda quero tornar isso um pouco mais sombrio O que eu posso fazer é também vir aqui e deslizar para cima ou para baixo. Você pode ver a mudança de cor. Você pode alterar essa cor da maneira que quiser , basta deslizar para cima e para baixo na página Eu quero isso um pouco mais escuro. Como esse grupo está aqui e não no centro agora, posso vir aqui e clicar na minha ferramenta Mover. Eu posso colocá-lo no centro da minha flor. Tudo bem, pessoal, acabamos de mudar a cor do nosso e nos divertimos fazendo isso. Vamos avançar para a próxima lição, na qual criaremos nosso projeto. Vamos pegar nossas coisas das quais removemos o fundo e vamos colocá-las em um buquê 6. Tempo do projeto: Lembra desses ativos? Às vezes eu fico um pouco atrasado nisso. Eu vou resalvar essa flor. Eu tenho uma opção diferente, posso desbloqueá-las. Vou juntá-los todos, deslizando para a direita em todos eles. Ou você pode tocar em um e tocar duas vezes no inferior para juntá-los. E eu vou clicar em Grupo e vou renomear a farinha de coral Ok, eu vou vir aqui para meus ativos e vou adicionar um novo aos meus ativos. Está bem? Está lá. Também está aqui e tem uma cor diferente. E eu tenho essa flor aqui, e eu tenho algumas outras peças já salvas. Agora o que podemos fazer abrir meu documento. Vamos trazê-lo. Vamos fazer com que este tenha apenas 2000 pixels quadrados. Vou criar uma prancheta. Eu não quero, acho que não importa. Vou manter meu fundo branco. Eu poderia dizer que crie um fundo transparente, mas vou mantê-lo branco e escolher um novo. Agora que os tenho salvos em meus ativos, posso me unir e começar a colocar minhas peças aqui. Eu tenho esse. Eu vou dar uma olhada nessa. Neste eu vou clicar em Inserir. Tudo bem, veja como antes eu devo ter salvo os outros em um tamanho menor? Como eu disse, trabalhar e salvá-los em tamanhos maiores é muito útil porque não pixeliza muito. Mas vamos trabalhar com essa, que é só criar uma buka fofa só com essas peças, né Se eu quiser, posso apertar o botão flip porque acho que esse precisa ir na outra direção Eu posso inserir esse cara. E outra coisa que você pode fazer é depois de inseri-las, eu só tenho algumas opções, mas posso mudar a cor novamente usando o H SL para recolorir Mas é diferente com fotos coloridas ou imagens coloridas. Vou agrupá-lo, abri-lo e clicar no HSL ou no botão recolorir Vai voltar para onde estamos. Então, o que vou fazer é começar a continuar , vamos ver, vamos ver onde a cor verde pode estar na plataforma HSL, certo 682750. Vamos ver o que acontece quando eu mudo a tonalidade para 68, certo? É verde brilhante. Se eu mudar uma saturação para 27, o que vai acontecer? Este pode funcionar bem. Vamos ver, 50 agora. Aquele deixou tudo muito claro. seja, você tem que mexer um pouco com isso, mas eu gosto desse fundo mais escuro que está acontecendo E você simplesmente faz suas fotos acontecerem do jeito que você quer que elas aconteçam. Certo. E esse parece um pouco grande para mim, se estiver tudo bem. Eu também vou adicionar meu cara amarelo em cima daí. E é um livrinho fofo, certo? Eu vou adicionar este novamente, mas este eu vou virar. Então eu posso mudar a rotação, mas talvez eu também possa mudar o cisalhamento disso Vamos ver o que acontece se eu atingir sete. Isso muda um pouco mais o ângulo. Não é exatamente o mesmo que o outro. Vamos ver o que acontece se a mudança onde está a âncora mudar alguma coisa Um pouco. Então eu posso mudar. Já que estou trabalhando nisso, posso mudar isso agora. E essa, eu quero mudar a cor novamente, agrupá-la e recolorir Digamos que eu soubesse que o outro verde era 68, digamos 30. Veja o que acontece. Ele quer muita luz. Eu vou mudar isso. Talvez mude um pouco a cor. Vou torná-lo um pouco mais verde. Lá vamos nós. É tudo uma questão de mexer nisso e fazer com que funcione para você Certo. OK. Então, a partir daqui, talvez eu adicione mais um botão de flor. Vou adicionar este. Isso é o que eu fiz antes e quero puxá-lo para trás porque estou trás porque estou apenas usando para criar um pouco mais de cor. Certo. É assim que funciona. Eu sei o que eu queria fazer. Eu queria mudar a distorção desta ou a inclinação desta Novamente, vamos ver o que acontece lá. Isso é muito T, tudo bem, temos um pequeno design divertido acontecendo. A cor da flor ainda está um pouco escura para mim ou um pouco vermelha demais. Então, eu quero mudar isso um pouco mais. Deixe-me ter certeza de que abri o grupo. Ok, eu já comecei esse. Eu posso diminuir a saturação do que eu gostei. Sim, veja, eu gosto que ajude a estourar um pouco mais. OK. Agora vou mover todo o grupo novamente, só um pouquinho. Centralize um pouco mais porque eu quero tê-lo. Parece que o buquê está unido. Certo. OK. Agora eu tenho todas essas peças tocando na primeira, tocando na inferior E eu estou fazendo disso um grupo, e eu vou escrever um buquê Ok, aí está meu buquê, certo? Eu posso mover todo esse grupo. Vou centralizar isso. Se eu quiser reduzir esse tamanho, posso reduzir esse tamanho. Vou bloquear isso por apenas um segundo quente. A seguir, mostrarei como encontrar essas maquetes. Em primeiro lugar, se você já o baixou, basta inseri-lo no seu programa e eu posso te mostrar isso. Mas eu também quero te mostrar onde escrevê-lo. Ok, venha ver suas fotos de estoque. Se você digitar Pexels, há Pexels e Esses são dois lugares para pesquisar o que quiser, certo? Então, vou digitar a maquete do cartão de pesquisa e clicar no botão de pesquisa Aí está o que temos da turma. Vou trazê-lo até aqui e deixá-lo aqui. E, claramente, é muito grande, mas tudo bem. Podemos reduzir esse tamanho, certo? E use a ferramenta de movimentação para baixá-la para que caiba na sua tela. A minha é um pouco grande, mais estreita que a nossa tela, mas posso ajustá-la mais tarde. E faça com que caiba perfeitamente. Sim, vou colocar isso aí mesmo. Você também pode trazê-lo pressionando o sanduíche em cima e clicando em Local e encontrando-o nos arquivos onde você o salvou, ou se você o salvou em suas fotos, onde quer que o tenha salvado onde quer que o tenha Agora eu posso ter, esta é minha imagem simulada, e eu posso colocá-la e deslizá-la abaixo do meu buquê Claramente, meu buquê é grande demais para aquele agora. Mas eu posso desbloqueá-lo e alterar seu tamanho para caber na pequena maquete fofa. Certo? É aqui que você pode se divertir e talvez adicionar algumas palavras a ele, ou talvez você o coloque em algum outro design. Veja como eu quero que apareça aqui. Em seguida, o que eu posso fazer é que estou no modo designer aqui, mas o que posso fazer é acessar a ferramenta de corte, que é o seu corte vetorial. Você pode fazer isso tanto na persona pixel quanto na parte vetorial do Infinity Designer do programa Você pode simplesmente deslizar para cima e recortá-lo exatamente naquele ponto, pois parece que está saindo da seção que foi cortada Vou voltar a me mudar e ver se sinto que quero que seja um pouco maior lá. Mas aí está. Você pode enviá-los, salvá-los e enviá-los para as pessoas, ou pode colocá-los em produtos, e é uma ótima maneira de ver como eles chegam aos produtos posteriormente, que é realmente fabuloso Oh, outra coisa que eu esqueci de te mostrar. Deixe-me te mostrar bem rápido. Vamos voltar aqui. Você vê isso? Isso está em papéis de aquarela. É um pouco irônico. Nós o tiramos do papel de aquarela, certo? Mas o que eu quero fazer entrar no buquê, certo? Quero mudar, em vez de passar, quero alterá-lo para multiplicar. Ao clicar em multiplicar, ele apenas fornece um detalhe extra para fazer parecer que sua maquete está no papel aquarela ele apenas fornece um detalhe extra para fazer parecer que sua maquete está no papel aquarela Eu não sei se você poderia ver isso, mas deixe-me te mostrar. Se eu voltar ao normal, deixa de ser bonita, como se fosse digital , e mudava para multiplicar, e parece que está no papel, o que é muito fofo Aí está. Foi assim que criamos esse design. E removendo seu plano de fundo de, de suas obras de arte pintadas 7. Valeu!: Eu realmente quero agradecer a todos por aparecerem hoje e assistirem comigo. Se você perdeu uma transmissão ao vivo, pode voltar mais tarde e assistir ao replay E vou acabar com isso em cerca de uma semana e talvez menos possamos nos mudar juntos. E mostre-me, mostre-me sua arte. Certo. Mostre-me sua obra de arte. Sou Katie, da Perch Handmade. Acesse meu site na Perch Handmade ou siga-me no Instagram Se você estiver criando seus backups removidos junto com a turma, compartilhe-os e use a hashtag de criação com o HM E vamos nos divertir vendo as obras de arte de todos juntos. Eu adoro compartilhar. Se você criar algo, por favor, mostre-me sua arte E eu adoraria ver se você está removendo o plano de fundo de sua própria obra de arte original Lembre-se de que as coisas que compartilho hoje são para seu uso pessoal. Não os coloque em produtos e tente vendê-los, porque eu dediquei tempo para pintá-los, fabricá-los e oferecê-los para você. Adoro compartilhar o que estou aprendendo com você e espero que possamos embarcar juntos nessa divertida aventura de aprender coisas novas. Tudo bem, obrigado por vir e obrigado por se juntar. Te vejo na próxima vez.