Transcrições
1. Introdução: Olá e bem-vindo a esta aula de dicas rápidas
sobre como fazer quadrinhos baixos. Eu tenho feito quadrinhos no ano passado e aprendi muitas dicas úteis que acabam me economizando muito tempo. Então, eu gostaria de compartilhá-los com
você antes de começarmos. Deixe-me dizer que a história em quadrinhos
que vou mostrar a vocês que aprendi se
chama açúcar e loja. É algo que venho fazendo
há algum tempo. E também que eu tenho periquitos
comigo na sala. Então você pode ouvi-los
tropeçar de vez em quando, mas eles só querem
participar da conversa. Então, com isso, vamos começar.
2. Como criar um estoque de quadrinhos: Ao desenhar novos episódios, você pode acabar tendo cenas que acontecem
no mesmo lugar. Para mim, minha história em quadrinhos
acontece principalmente em uma loja de aventura. Então, depois de desenhar um
plano de fundo, eu gosto, acabo copiando e
colocando-o em um documento ativo. O que eu quero ter meus
personagens no mesmo lugar. Novamente, eu examino este arquivo para encontrar um plano de fundo que funcione. E se eu não conseguir encontrar
um fundo que funcione para uma
cena específica, tenho em mente. Então eu vou
desenhá-lo do zero ou acabar pegando
ativos ou objetos dessa pasta ou arquivos e juntá-los
para criar
um novo plano de fundo a partir dele. Isso leva muito
tempo para ser construído. Mas à medida que você desenha e sabe
que seus personagens voltarão
a um local específico. Em seguida, deixe esses planos de fundo de
lado para que você não precise vasculhar vários painéis e episódios para encontrá-los novamente. O mesmo vale para
seus personagens. Eu sempre desenhei meu personagem
principal
no mesmo ângulo sempre que
tenho cenas de conversa. Então, eu tenho uma página cheia do
meu desenho favorito
desse personagem que
eu posso copiar e colar para novos episódios. Agora, se você fez uma folha de
referência de personagem para
seu personagem, então você pode facilmente
referenciar isso, o
que ajudará a manter as proporções
e
o estilo iguais
em toda a história em quadrinhos. Mas com o tempo, você sempre pode adicionar a ele diferentes ângulos ou expressões ou
qualquer outra coisa que você sinta que vai usar
novamente para seu personagem. Aqui está um exemplo
do que eu quero
dizer com um documento
cheio de planos de fundo. Basicamente aqui, esses são todos os planos de fundo que usei em episódios
anteriores que frequentemente copiarei e colarei
em novos episódios. Acabei fazendo muito ao longo do ano
de criá-lo. E ainda há muito
mais que posso acrescentar a isso. Mas se eu quisesse
fazer uma nova cena, o que eu também gosto de fazer
é primeiro,
vamos para um novo documento
como aqui. E eu só quero
fazer uma pequena cena com um plano de fundo. Então, vou criar
uma cor de fundo simples. Curso. Vou usar qualquer cor de
fundo que seja essa. E então com essas
fotos aqui, eu posso juntar
uma nova foto. É claro que você quer ter
certeza de manter a mesma posição de todos
esses objetos. Porque eu quero
manter o plano de fundo porque isso está em todos
os painéis. Mas se você está apenas fazendo um pequeno mês
rápido para alguma coisa, e essa seria uma ótima
opção para fazer. Lá vai você. Agora eu só tenho esse fundo
semelhante que eu posso colocar um
personagem bem aqui. Acho que isso economiza
muito tempo, porque muitas vezes desenho esses personagens
nos mesmos lugares. Então, como eu já tenho
planos de fundo para usar, isso torna a criação de
quadrinhos muito mais rápida. Como você pode ver em alguns
desses painéis, como aqui, os planos de fundo não estão
finalizados porque normalmente eu teria um
personagem parado bem aqui. Sempre posso copiar e
colar esses painéis em novos documentos e depois
editá-los como quiser. Portanto, leva tempo para criar um grande estoque de imagens de
fundo. Mas à medida que você faz mais
e mais episódios, fica cada vez mais fácil para planos de fundo nos
mesmos locais.
3. Como usar e criar modelos em 3D: Se você não tiver desenhos
suficientes para trabalhar com episódios
anteriores, tente
criar modelos 3D. Eu sei que nem todo mundo
sabe como fazer isso. No entanto, com a
ajuda do Blender, um programa gratuito de modelagem 3D, você pode
experimentar e experimentar você mesmo. Você também pode tentar usar um
programa chamado SketchUp, que é outro programa 3D, que se concentra na modelagem de casas internas
e externas. Se você quiser criar um plano de fundo
dinâmico ou criar uma variedade em uma cena que já foi
estabelecida no passado. Usar um modelo 3D
pode ajudar com isso. Honestamente, nem
precisa ser tão polido. Você pode simplesmente
bloquear algumas formas, criar o ângulo da câmera
e, em seguida, fazer uma
captura
de tela e traçar as linhas para
a perspectiva. Se você estiver usando o Clip
Studio Paint, eu
recomendo usar
seus modelos 3D integrados. Você não só pode trazer
modelos 3D para as pessoas, você também pode ir à
loja de ativos e encontrar desejos polidos
para escrever em sua cena. Pode ser confuso
aprender tudo isso no início, mas uma vez que você tenha
o básico, pode economizar muito tempo. Se criar modelos 3D do zero for um pouco difícil
demais para você, eu recomendaria
usar visualizadores de objetos 3D. Essa é uma ótima ferramenta
para desenhar personagens ou objetos
em perspectivas difíceis. Um exemplo de um site como
esse é chamado Sketchfab. Você pode pesquisar
o que precisar em um objeto 3D disponível para ele. No entanto, tenha em mente o
licenciamento e os preços aqui, porque muitos desses objetos
aqui precisam ser comprados. Se você tem um
item importante que continua aparecendo, como talvez uma espada ou um tipo
específico de copo, eu acho. Investir na compra ou até mesmo na
criação de um modelo 3D
ajudará a acelerar o tempo de
desenho,
além de manter uma aparência
consistente. Aqui está um exemplo de
um modelo 3D que eu fiz. Acabei fazendo
isso no SketchUp. E é para a minha história em quadrinhos, só para o interior
da loja. Agora, como você pode ver,
se eu diminuir o zoom, nem tudo estará completo. Eu tenho muitas
janelas e paredes faltando aqui, mas tudo bem, porque
tudo que eu realmente preciso
fazer é obter a
perspectiva disso. Então, se eu
quisesse usar isso para minha história em quadrinhos, então eu encontraria
um ângulo que eu gosto. Digamos que se eu quisesse
olhar através desta janela, zoom, configurar
como eu gosto, e então eu acabaria fazendo uma
captura de tela, colando no
Photoshop e, em seguida traçando todos os pequenos
designs detalhes. Isso ajuda se você quiser
obter uma perspectiva legal para
sua história em quadrinhos ou
acelerar o processo de desenho de
planos de fundo, para
começar , leva tempo para aprender, mas é muito útil. E com o SketchUp, você também
pode salvar alguns de seus locais específicos. Digamos que eu tenha essa
pequena cena bem aqui. Ou você
também pode ter diferentes estados de
ângulos , caso queira
repetir algo mais tarde.
4. Escovas especializadas: Outra dica útil seria
usar pincéis especializados. Se você tem lugares com texturas
repetidas, como tijolos em uma parede ou lugares
com muita folhagem, ter pincéis
que possam criar é incrível ter pincéis
que possam criar áreas
detalhadas em um
único traço. Algumas canetas que
eu gosto de usar são da embalagem de pincéis Dylan Ellie
Cruises. Eles são gratuitos em sua estrada de chiclete, mas eu recomendaria
verificar todas as outras coisas que ela tem disponíveis, porque ela tem
muitos recursos excelentes para procurar. Se você tiver um
estilo mais pictórico, isso
funcionará muito bem. Se você tem um estilo mais cartoon ou anime e
deixe-me mostrar como estilizá-los. Aqui temos uma tela em branco. Eu só vou
fazer uma nova camada e abrir um dos pincéis. Vá até Bush, e então
eu vou
tratar um sozinho. Pincel muito bonito. Mas se eu quiser
fazer um esboço disso, então vou clicar duas vezes
nessa camada, entrar em meus traços. E então o que eu gosto de
fazer é criar uma cor azul escura ou
talvez verde. Defina-o para multiplicar. Verifique se a posição
está do lado de fora
e, em seguida, defina o tamanho
para um número muito pequeno. Agora vou clicar em Ok e, depois de começar a desenhar, ele agora tem seu próprio contorno
embutido. E se eu apertar este
botão aqui, para sempre usar
pressão para opacidade. Quando eu desenho, ele
desenha muito escuro. E quanto mais pressão eu coloco
nele, mais leve ele fica. Isso é ótimo se você quiser
apenas jogar algumas árvores de fundo rápidas. Mas eu também
recomendaria ir para os outros pincéis e
vou variar um pouco. Adicionando alguns aqui e ali,
ou apenas experimentando. Então, se você quisesse fazer um, outro contorno em algumas
dessas partes internas, o
que eu faria seria
apenas criar uma nova camada, adicionar o mesmo traço nela. E então, o que quer que eu
faça aqui, torne isso um pouco maior,
tem seu próprio esboço. Como você pode ver
, é um pouco duro. Então, o que podemos fazer é
voltar às nossas configurações de camada, ir para o traçado, e podemos
simplesmente diminuir a opacidade. Então, se você quisesse, você poderia
criar camadas nesta árvore. E então, a partir daqui,
pode parecer um pouco desleixado ou você pode não
querer mais editar essas linhas. Então, às vezes, mas eu gosto de
fazer é pegar todas essas
camadas e mesclá-las. Agora, isso vai assar o contorno no próprio
desenho, para que seja
um pouco destrutivo. No entanto, se você quiser apenas
fazer uma árvore rápida e depois misturar algumas
dessas áreas ao redor. Então você pode fazer isso facilmente. No entanto, se você estiver fazendo
muitas cenas, talvez seja mais fácil manter esses
contornos no lugar. Aqui estão mais alguns exemplos
rápidos. Eu posso apenas enquanto experimento, é muito fácil
fazer árvores ou pincéis ou qualquer outro tipo de folhagem com contornos rápidos. Se você não conseguir encontrar bons pincéis
que combinem com seu estilo de arte, eu recomendaria
fazê-los você mesmo. Deixe-me mostrar como fiz esse pincel de plantas para
outro quadrinho que estou fazendo. Aqui, desenhei uma única planta. Eu quero fazer um
grande arbusto disso. Então, o que eu vou fazer é
primeiro criar uma nova tela. E então
vamos fazer isso em torno 500 por 500 pixels. Acho que 300 de resolução. Não precisa ser nada
grande porque vai
se transformar em um pincel. Então, a partir daqui, vou
copiar minha camada de cores aqui. Eu não quero nenhum
desses contornos de qualquer maneira, então vou apenas
copiar a cor em si, que tem todo o sombreamento nela. Agora, você pode limpar essas pequenas linhas se quiser coisas. Mas para esta demonstração,
vou deixá-la como está daqui. Vou adicionar
um gradiente de cor e apenas torná-lo
preto e branco. Em seguida, ajuste as cores para que haja mais exibição em preto
e branco, para que haja mais contraste. Agora, quanto mais escuro estiver, menos transparente será
esse pincel. Então, tenha isso em mente que todas as áreas
brancas serão transparentes. Isso é bom o suficiente. Sim, claro, eu não quero que o fim disso seja cortado. Então, eu também vou
diminuir um pouco. E, a partir daqui,
vou para Editar, Definir predefinição de pincel. E então você pode adicionar seu
pincel o que quiser. Vou chamar isso de pincel de folhas. Agora, se fôssemos para uma nova tela e depois
tentássemos nosso pincel, não funcionaria muito bem. Você pode carimbar, mas
ainda não é o que queremos. Então, para corrigir isso, vamos
entrar nas configurações. Aqui em cima no mato. Você clica nesta pequena pasta que abrirá
nossas configurações de pincel. Então, para começar, vou
escovar a forma da ponta e espaçá-la um pouco. Então eu vou adicionar
algumas dinâmicas de forma. Eu recomendaria
mexer nessas configurações e encontrar
aquelas que você gosta. Você pode mudar o
diâmetro dele, o ângulo que vai
mostrar todo esse tipo de coisa. Então, com isso, tente
testá-lo aqui, o que parece mais que eu
queria um
monte de folhas. Agora também podemos adicionar algumas dinâmicas de cores apenas para que não
seja tudo uma cor plana. Novamente, você pode simplesmente
mexer nessas configurações e encontrar
aquelas que você gosta. Está aumentando um pouco a tonalidade e a
saturação, veja como fica. É sutil, mas cria
mais variação de cor. Antes de fazer qualquer outra coisa, vou clicar com o botão direito do mouse. Vá e pressione este
pequeno botão de adição e salve-o como um novo pincel. Porque se fosse clicar em um pincel diferente agora, não salvará nossas configurações. Então, eu só vou clicar em Ok, e então aqui
na parte inferior, nós temos isso. Agora, se quiséssemos fazer o mesmo truque que fizemos anteriormente, onde fazemos um esboço
com o pincel deles. Você pode clicar duas
vezes na camada transparente. Adicione um traço. Pressione. Ok? E então, se
tentássemos desenhar nele, agora
temos um novo pincel. Honestamente, eu
recomendaria apenas
brincar com isso
e fazer um
monte de pincéis você mesmo, dependendo do que você precisa. Então, para evitar ter
um padrão repetitivo, eu recomendaria fazer muitas variações diferentes
desse tipo de folha para que você possa
colocá-la como quiser. Uma coisa a ter
em mente é que, se aumentarmos o zoom, essas
linhas ficarão muito irregulares. Isso porque em nossa forma original
perdida que fizemos, eu não fui muito específico
com a forma como essas linhas terminaram e elas são meio
bagunçadas e desleixadas. Então, terminou com nossas
linhas finais sendo desleixadas também. Então, tenha isso em mente. Se estamos fazendo um pincel de
fundo simples que não será visto em tamanhos grandes,
então você está pronto.
5. Amostras de cores: Ao desenhar quadrinhos, você
terá que colorir muitos
personagens e lugares repetidos. Portanto, eu recomendaria
o uso de amostras de cores. Provavelmente tem
um nome diferente dependendo do
programa que você está usando. Mas é um lugar que tem todas as cores que você usa
regularmente. Aqui no Photoshop, fiz amostras de
cores dos meus
personagens, esquema de cores. Coloquei a pequena guia
aqui e a rotulei de Rachel, que é o nome
dos meus personagens. Temos alguns marrons para o cabelo
dela, cor da pele, roupas para suas roupas, bem
como algumas cores de sombreamento, que eu poderia escrever aqui. Isso torna muito mais fácil acompanhar
a consistência
dos personagens que precisam virar
de uma imagem ou de outra. Porque está tudo bem
aqui no mesmo documento. Se você tem muitos personagens
repetitivos, eu recomendaria fazer suas próprias amostras e
cozinhá-las também.
6. Como simplificar os fundos: Se você está procurando algumas dicas de quadrinhos mais simples,
aqui está uma. Nem todo painel
precisa de um plano de fundo. Se você estabelecer no
início da cena
em que o personagem
é nosso, ter alguns fundos piscando
onde os personagens estão apenas conversando não
distrairá o leitor. Eles são muito bons em
conectar os pontos e sabem que um personagem ainda está
no último ambiente que viram. Então, dê um tempo
e talvez apenas faça uma cor plana ou algumas
formas simples no fundo. Se você tem uma
cena longa que acontece, então não se esqueça de trazer
esse plano de
fundo de vez em quando, o
que lembrará aos leitores
onde os personagens estão. Algumas ideias simples de plano de fundo. Pode ser uma
cor plana, gradiente. Alguns
objetos de fundo simples, como galhos de uma árvore ou retângulos, para representar como
edifícios ou tijolos. Você pode até copiar
uma pequena seção da imagem de fundo principal e colocá-la em um painel menor. Talvez até desfoque um pouco para
manter os personagens em foco. Se seus planos de fundo forem
um pouco detalhados demais. Você pode até optar por
não ter nenhum histórico. Eu vi painéis de
personagens sem nada atrás deles e
funciona tão bem quanto. No final do dia, sinta-se à
vontade para desenhar o que quiser. Deixe seus planos de fundo
serem
tão detalhados quanto você quiser ou nenhum. Depende de você.
7. OUTRO: Isso conclui nossa aula de
dicas rápidas sobre como fazer quadrinhos. Espero que vocês tenham aprendido
algo novo nesta aula e sejam capazes de acelerar seu progresso na criação de
quadrinhos. Se você está curioso sobre as
colunas que eu estava mostrando, novamente, é chamado de açúcar em
espadas em latas de teia. Vou colocar um link
abaixo na descrição. E espero que você tenha um ótimo
dia e faça muitos quadrinhos. Tchau tchau.