Dicas de animação desenhadas à mão em 2D e truques com Tom Bancroft

1. Introdução: Eu sou Tom Bancroft, e eu sou um ex-animador da Disney. Eu trabalhei lá por 12 anos diferentes, e então eu também criei livros de design de personagens. Depois disso, terminamos oito longas-metragens diferentes para a Disney, incluindo Milão, onde fui capaz de desenhar o personagem de Mushu, o Dragão. Espero que você goste disso. Temos algo muito divertido. Vai ser chamado de “tooty”, dicas desenhadas à mão e truques. E então, nesta lição, eu vou ensinar um monte de animação desenhada à mão, assim como aqui nesta velha mesa de animação da Disney, fazendo desenhada à mão, virando e tudo o que tipo de animação e isso é realmente útil. Todas essas dicas e truques ainda se relacionam com animação por computador e com muitas das animações tradicionais como Enemy Adobe animate e coisas assim, porque estas são muito básicas. Então vamos aprender sobre tempo e espaçamento e traçar um monte dessas coisas que eram tipo de coisas que usamos no passado, mas ainda são extremamente usadas hoje, mas também muito bom saber que isso fará com que sua animação seja muito melhor. Então eu realmente espero que você goste disso. Que essas dicas e truques, Isso é algo. Estas são coisas que eu aprendi não só Cal Arts, a escola que eu fui contar para as artes. Mas mais tarde, em 12 anos da Disney, eu meio que compilei todas essas dicas e truques juntos. Eu realmente espero que você goste. Você vai me ver trabalhando nesta mesa, , e criando alguma animação, então aproveite isso e obrigado. 2. Dicas e truque de animação 2D: Sou Tom Bancroft hoje. Vou ensinar-te algo sobre duas animações desenhadas à mão D. Agora, isso é realmente uma espécie de retrocesso para eu não sei, os anos oitenta e noventa. Muitos caras não precisam saber disso porque não fazemos mais muitas animações desenhadas à mão D. Nem eu sei. Faço muita tradição de animação digital. Isso significa que estou me animando na minha teca do pecado e usando meu computador. Mas ainda estou desenhado à mão, mas estou fazendo isso de um jeito que vem a antiguidade, usando um programa de algum tipo para ajudar, você sabe, capturar as imagens. Mas eu só queria fazer isso porque eu acho que há um monte de pessoas que ainda querem saber sobre isso, seja de um ponto de vista educacional ou histórico, ou eles só querem realmente fazer animação desenhada à mão tooting em uma barra de peg e um então este tipo de dica e truque que eu estou fazendo agora, esta lição é tudo sobre como desenhar e fazer animação desenhada à mão algumas das dicas e truques que tipo de fazer você trabalhar melhor para você e um pouco do que tudo é terminologia para. Então vamos investigar isso. Então, primeiro de tudo, esta é a minha antiga mesa de animação da Disney e como esta é uma versão agradável e cara. Mas realmente, você pode ter uma versão reduzida disso, que é apenas uma placa. Normalmente há uma luz como a mesa embaixo. Eu nem uso minhas mesas de vida treinadas para não treinar para olhá-la. Mas o que você sempre tem está certo. Então este é o seu sistema de cavilhas na parte inferior. Isso é muito importante porque, é claro, que o papel precisa ser cavilhas para combinar. E realmente, eles se desenvolveram. Esta foi toda a razão foi para que o seu jornal, em seguida, está trancado na posição. Se eu estiver virando ou olhando para meus desenhos de animação, nunca é que ele ainda está bloqueado, e isso é tão importante para fazer qualquer tipo de animação sutileza. Você tem que ter esse sistema de cavilhas, então isso é super importante. Mas vamos falar sobre isso são nossas canetas e papel. Agora. As outras ferramentas são muito simples, como se eu tivesse feito uma lição. Estamos falando de lápis que adoro desenhar com uma cor vermelha ou azul, e eu gosto de animar com isso. Então, se eu vou fazer um esboço aqui de um personagem como você pode ver, o que eu estou tentando fazer é apenas obter o movimento e o movimento, tanto quanto possível. Se esse personagem disser andar, vai ser um esboço horrível. Tenha a ideia como se estivesse na frente. Isso significa voltar, mas estou usando formas básicas. Então, os seres da idéia que o objetivo número um é que você quer obter seu movimento e sua pose para baixo tanto quanto possível em seu desenho e para que isso o prepara para o próximo esboço. O que você vai fazer em seguida, ok, e eu estou sempre pensando no futuro. Isso é outro truque de gorjeta. Você realmente fala sobre como inimigo? Mas eu queria passar pelos passos, que é eu gosto de fazer a corrida de cores depois de animação, uma pilha de desenhos que eu gosto de voltar e o que eu chamo de fase de amarrar que foi a fase de animação áspera, e, em seguida, uma fase de empate é depois de eu ter animado. Eu atirei nele. Eu tenho cronometrado para fora Eu vou começar a amarrá-lo para baixo, que só significa que eu tenho um lápis de grafite que pode estar adicionando mais detalhes para . Isso pode até ser às vezes onde eu começo a adicionar alguma animação secundária. Posso fazer isso no cabelo, dizer coisas assim. Se estou me sentindo ousado, eu poderia fazer isso no grafite também, mas em geral, é apenas para realmente ser capaz de fazer o desenho que agora vai para ele. Ainda é esquisito. Mas é o desenho que agora vai dizer para limpar onde outra pessoa vai então colocar outro pedaço de papel e realmente amarrar isso para baixo. Mas aqui, como se eu estivesse adicionando, você sabe, talvez eu não tenha feito a fantasia dele. Ele tem uma camisa. Tenho umas calças, sabe, não na minha versão áspera. Talvez ele tenha uma camisa de manga curta. Há alguma sobreposição acontecendo nisso. Talvez eu só tenha gostado de bolinhas aqui de alguma forma, definindo isso um pouco mais. Não são objetivos. As mãos dele, quero dizer, algumas dessas que você não quer deixar para a última. Eu meio que penso nisso. Mesmo no Blue Sketch. Mas neste caso, talvez eu tenha deixado algumas coisas. Então, de qualquer maneira, isso pode ser meu amarrado. Talvez seja um pouco. Talvez eu faça um pouco mais apertado que isso. Mas, em geral, agora tudo está lá e parece meu personagem. E assim esses ar geralmente meu para o meu passo sous para nós tentando vai. Agora vamos para ainda mais carentes, corajosos. Então, nos dias tradicionais de automação, a maneira como nós o configurávamos. E isso é mais para a animação da Disney do que qualquer coisa é o seu direito superior seria o seu número . Então, se fosse um QB circulou e dizer, Este está desenhando um para que seria uma chave. Seus primeiros desenhos. Sempre uma chave, Hum, porque onde você está começando e é sempre no topo direito por baixo disso e eles vão chegar a isso em um segundo é mapear. Eu não sei se eu quero explicar todos os gráficos, mas ele geralmente iria bem abaixo e dizer, Meu próximo desenho no meu e eu vou chegar a isso em um segundo é talvez o próximo é seguro. Número cinco, e é um colapso e um colapso teria subjacente por baixo dele. E isso significa que se for em dois, só há um desenho no meio e sendo o número três. Então, seja um no número três e diga que está a meio caminho. Então eu colocaria uma linha lá e talvez esses aros aqui e então colocaria o número três ali e isso diria ao meu assistente meu no meio er se houvesse alguém me ajudando, onde desenhar o número três em outro pedaço de papel. Então eles têm um número cinco em cima disso, e então eles iriam ficar entre os dois. Então, eu só estou tentando te dizer agora tipo de onde tudo estaria. Muitas vezes, também colocávamos o número aqui. E muito disso foi porque quando temos tudo empilhado no final, queremos ser capazes de passar por aqui. Às vezes você só vê os números tantas vezes colocava os números em ambos os pontos e em geral. É por isso que você vê que a maioria dos imóveis aqui tende a ser o que chamamos de instrução. Agora, deixe-me entrar em eu tenho um exemplo aqui que eu realmente rapidamente bateu para fora. A outra coisa que você precisa saber é virar agora na Europa que chamam de girar ou rolar . E eu acho que há uma diferença sutil entre inverter e rolar a terminologia, e eu vou chegar a isso no segundo. Mas em geral, isso seria, eu acho, quando você está deixando, quando você tem uma cena inteira, você tem uma pilha de desenhos. Isto é geralmente o que você chama de virar é quando você está deixando a gravidade dele cair e você está vendo o movimento. Ok, então eu estou apenas deixando a gravidade tomar conta enquanto eu meio que dedão através dela em cima e deixá-lo meio que cair. E quanto melhor você chegar nisso, mais você pode realmente fazer muito mais rápido e começar a sentir o filme. Não é uma coisa fácil de se fazer. É preciso um pouco de prática. Há também pequenas chaves. Só mais uma dica dentro de uma gorjeta. Você sempre quer que nós é a melhor maneira de virar vendo é empilhá-lo assim. É perfeitamente reto na borda aqui, mas como você agarra aqui, você quer tipo de agarrá-lo e depois rolá-lo. Então o que eu estou fazendo aqui é que eu estou dobrando, ficando como um diabo para ele. E uma vez que eu tenho aquele bisel, então eu posso meio que deixá-lo ir muito mais fácil. E assim eu posso tipo de rolar meu polegar através desse bisel e você vai dirigir muito mais fácil do que se fosse coisa reta, difícil. Nem sei como fazer isso. Mas não faria se eu não conseguisse tudo, então eu conseguiria ver mais se eu tivesse aquele diabinho que está virando Rolling seria se eu colocasse nas estacas. E o que acontece com rolar é que você não pode vê-los todos, obviamente, porque você tem uma limitação e essa limitação. Olá. Sinto muito por todos. A maior limitação que você tem quando você está rolando é quantos dedos você tem. Então você realmente só pode obter cerca de quatro ou cinco folhas de papel. Porque como fizemos isso é sobre isso pode ser chamado de virar para olhar. Se você está girando entre um ou dois, então isso é inverter. E, na verdade, se estou procurando a secagem número um e número dois aqui, isso definitivamente os coloca procurando o movimento. Mas se eu quiser rolar, então depois disso, entre cada pedaço de papel, eu enfio um dedo lá dentro. Você vê isso? E então eu só posso dio Vamos ver 12345 pedaço de papel de cada vez e rolando é isso é agora eu posso ver várias coisas e assistir um movimento inteiro. Agora estou à procura de artes e uma espécie de quadro maior. E eu poderia ser divertido. Poderia isso com a prática, eu posso mantê-lo nas estacas e rolá-lo em seu próprio direito. Vejo um problema aqui e tipo de anúncio costumava ver meus mentores fazerem isso o tempo todo. Eles eram muito bons nisso. Ser capaz de ver algo ir. Ok. E enquanto ele ainda está nas cavilhas tipo de consertá-lo e meio que realmente pregado para baixo na linha, não é? Não estava bem no lugar certo fazendo isso, rolando aquele movimento, hum, começando a sentir esse movimento. É realmente a animação fofa. Também é por isso que eu não precisava de uma mesa de luz. Eu preciso virar minha vida se eu ficar bom em virar e rolar. Eu podia ver o movimento, e isso é sempre mais importante do que olhar entre as linhas. Eu podia ver o movimento das formas que é mais importante. Última dica, o que é interessante. Última dica, Oh, nós não falamos sobre gráficos. Mapear é outra coisa. Deixe-me falar sobre isso muito rápido, que é uma vez que temos alguns desenhos aqui. Então, entre digamos, este desenho, eu vou dizer que este é o desenho um e que é o desenho cinco. E sim, você pode ver que tudo mudou este número. Só está claro, mas eu vou dizer que o número cinco forte OK, isso é um colapso porque ele está esmagando. Então ele está andando. Qualquer abóbora está prestes a ouvir algo ou ver algo. Então, entre esses dois desenhos, obviamente, eu vou querer alguns no meio, porque para mim, isso é muito grande de um salto. Então eu sei disso logo depois disso. Então o que eu faria era então eu traçar entre eles e eu disse, entre 11 e cinco, eu quero ter um desenho em dois. Mas eu queria favorecer este. Quero sentir que está mais perto dessa. Então o que? Eu vou colocar esta força da ONU agora colocar o número três aqui. Eu não coloco X aqui, e tudo o que significa é que não há nenhum desenho aqui. Isto é apenas para fazer isso para sugerir ao meu assistente que no curso este é o número cinco. Que este terceiro desenho este desenho que está faltando entre aqui precisa estar perto de cinco . Isso é realmente todo aquele ditado. Isso é um sentimento? Quero dar a sensação de que o desenho número três seria o número cinco mais próximo. Então aquele assistente colocaria um pedaço de papel. Não. Dois tamanhos diferentes de animação que estou usando aqui como eles colocaram para fora um pedaço de papel em branco , colocar o número três aqui e literalmente dividir entre os dois desses e começar a descobrir para onde desenho número três iria. É assim que você está no meio, literalmente. Você começa a olhar para as formas e as linhas e você começa a encontrar esse desenho usando o direito. Lembro-me que queria favorecer este número cinco aqui, por isso sabe, tem de estar mais perto número cinco, e ele está a começar a virar à direita. Então ele está mais virado neste, ele não está naquela sociedade. Então eu vou começar a virar os olhos, você sabe, ele quase baleado são completamente tiro. Então eu não vou fazer este buraco no meio. Mas em geral, isso é o que eu estou fazendo para que nós temos que feito ombros saindo braço está se movendo, realmente ferrado rabiscando. Mas só estou tentando colocar tudo onde deveria estar. Em geral, seria uma espécie de, Mas, em seguida, no final, então você colocá-lo de volta em ordem e você tem o seu no meio. Então você dividiu entre 13 e cinco e esse é o três. Este é um? Para que eu pudesse virar. Qualquer homem inimigo. E ele está favorecendo o número cinco. Certo, essa é a essência de como o gráfico funciona e até mesmo no meio. E eu sei que isso é muito rápido, mas também é porque isso é suposto ser um muito rápido fazer uma viagem para o outro. A última dica que te queria dar, qual é a tua cabine? Quando eu estava trabalhando em Mark Can ele sempre me deu instruções sobre como trabalhar fluir em sua mesa, e então ele dizia: “Não como eu fiz há um segundo.” Não ande à procura do teu jornal e dos teus mantimentos. Tenha seus lápis prontos para ir. Você sabe onde eles estão e depois ser capaz de agarrar. Porque se você está no momento de animar flipping, é melhor você agarrar daqui. Dificilmente o suficiente para olhar e apenas pegar colocar o seu papel lá e então você destruir para é como eu virei e novamente pedaço para baixo em seguida colocar isso aqui. E isso é o que eu quero dizer com pau de pau. Seu cockpit é onde você está sentado, e você é meio que seu ambiente ao seu redor e certificando-se de que você está organizado. Este não é um bom exemplo disso. Está um pouco bagunçado, mas todos os jornais estão e você está jogando lá. E você poderia ficar naquele momento de animação e não ter que pensar nisso. Eu vi animadores onde eles têm, como lotes de cenas, como aqui está a primeira parte da cena, segunda partes daqui. A terceira parte está aqui. Ele sempre guardava, sabe, pegar meu jornal aqui. E então foi quando estava aqui que estava feito. O que estava sendo trabalhado nele estava aqui, então apenas fluir pela mesa dele. E funcionou muito bem. Ele era o animador mais rápido, Disney. Isso é um monte de velha escola duas dicas de animação D e truques, e eu espero que você tenha algo fora desse tipo de revisão de um monte de coisas. Mas espero que tenha gostado disso e animado do coração. 3. Aula: Sou Tom Bancroft hoje. Vou ensinar-te algo sobre duas animações desenhadas à mão D. Agora, isso é realmente uma espécie de retrocesso para eu não sei, os anos oitenta e noventa. Muitos caras não precisam saber disso porque não fazemos mais muitas animações desenhadas à mão D. Nem eu sei. Faço muita tradição de animação digital. Isso significa que estou me animando na minha teca do pecado e usando meu computador. Mas ainda estou desenhado à mão, mas estou fazendo isso de um jeito que vem a antiguidade, usando um programa de algum tipo para ajudar, você sabe, capturar as imagens. Mas eu só queria fazer isso porque eu acho que há um monte de pessoas que ainda querem saber sobre isso, seja de um ponto de vista educacional ou histórico, ou eles só querem realmente fazer animação desenhada à mão tooting em uma barra de peg e um então este tipo de dica e truque que eu estou fazendo agora, esta lição é tudo sobre como desenhar e fazer animação desenhada à mão algumas das dicas e truques que tipo de fazer você trabalhar melhor para você e um pouco do que tudo é terminologia para. Então vamos investigar isso. Então, primeiro de tudo, esta é a minha antiga mesa de animação da Disney e como esta é uma versão agradável e cara. Mas realmente, você pode ter uma versão reduzida disso, que é apenas uma placa. Normalmente há uma luz como a mesa embaixo. Eu nem uso minhas mesas de vida treinadas para não treinar para olhá-la. Mas o que você sempre tem está certo. Então este é o seu sistema de cavilhas na parte inferior. Isso é muito importante porque, é claro, que o papel precisa ser cavilhas para combinar. E realmente, eles se desenvolveram. Esta foi toda a razão foi para que o seu jornal, em seguida, está trancado na posição. Se eu estiver virando ou olhando para meus desenhos de animação, nunca é que ele ainda está bloqueado, e isso é tão importante para fazer qualquer tipo de animação sutileza. Você tem que ter esse sistema de cavilhas, então isso é super importante. Mas vamos falar sobre isso são nossas canetas e papel. Agora. As outras ferramentas são muito simples, como se eu tivesse feito uma lição. Estamos falando de lápis que adoro desenhar com uma cor vermelha ou azul, e eu gosto de animar com isso. Então, se eu vou fazer um esboço aqui de um personagem como você pode ver, o que eu estou tentando fazer é apenas obter o movimento e o movimento, tanto quanto possível. Se esse personagem disser andar, vai ser um esboço horrível. Tenha a ideia como se estivesse na frente. Isso significa voltar, mas estou usando formas básicas. Então, os seres da idéia que o objetivo número um é que você quer obter seu movimento e sua pose para baixo tanto quanto possível em seu desenho e para que isso o prepara para o próximo esboço. O que você vai fazer em seguida, ok, e eu estou sempre pensando no futuro. Isso é outro truque de gorjeta. Você realmente fala sobre como inimigo? Mas eu queria passar pelos passos, que é eu gosto de fazer a corrida de cores depois de animação, uma pilha de desenhos que eu gosto de voltar e o que eu chamo de fase de amarrar que foi a fase de animação áspera, e, em seguida, uma fase de empate é depois de eu ter animado. Eu atirei nele. Eu tenho cronometrado para fora Eu vou começar a amarrá-lo para baixo, que só significa que eu tenho um lápis de grafite que pode estar adicionando mais detalhes para . Isso pode até ser às vezes onde eu começo a adicionar alguma animação secundária. Posso fazer isso no cabelo, dizer coisas assim. Se estou me sentindo ousado, eu poderia fazer isso no grafite também, mas em geral, é apenas para realmente ser capaz de fazer o desenho que agora vai para ele. Ainda é esquisito. Mas é o desenho que agora vai dizer para limpar onde outra pessoa vai então colocar outro pedaço de papel e realmente amarrar isso para baixo. Mas aqui, como se eu estivesse adicionando, você sabe, talvez eu não tenha feito a fantasia dele. Ele tem uma camisa. Tenho umas calças, sabe, não na minha versão áspera. Talvez ele tenha uma camisa de manga curta. Há alguma sobreposição acontecendo nisso. Talvez eu só tenha gostado de bolinhas aqui de alguma forma, definindo isso um pouco mais. Não são objetivos. As mãos dele, quero dizer, algumas dessas que você não quer deixar para a última. Eu meio que penso nisso. Mesmo no Blue Sketch. Mas neste caso, talvez eu tenha deixado algumas coisas. Então, de qualquer maneira, isso pode ser meu amarrado. Talvez seja um pouco. Talvez eu faça um pouco mais apertado que isso. Mas, em geral, agora tudo está lá e parece meu personagem. E assim esses ar geralmente meu para o meu passo sous para nós tentando vai. Agora vamos para ainda mais carentes, corajosos. Então, nos dias tradicionais de automação, a maneira como nós o configurávamos. E isso é mais para a animação da Disney do que qualquer coisa é o seu direito superior seria o seu número . Então, se fosse um QB circulou e dizer, Este está desenhando um para que seria uma chave. Seus primeiros desenhos. Sempre uma chave, Hum, porque onde você está começando e é sempre no topo direito por baixo disso e eles vão chegar a isso em um segundo é mapear. Eu não sei se eu quero explicar todos os gráficos, mas ele geralmente iria bem abaixo e dizer, Meu próximo desenho no meu e eu vou chegar a isso em um segundo é talvez o próximo é seguro. Número cinco, e é um colapso e um colapso teria subjacente por baixo dele. E isso significa que se for em dois, só há um desenho no meio e sendo o número três. Então, seja um no número três e diga que está a meio caminho. Então eu colocaria uma linha lá e talvez esses aros aqui e então colocaria o número três ali e isso diria ao meu assistente meu no meio er se houvesse alguém me ajudando, onde desenhar o número três em outro pedaço de papel. Então eles têm um número cinco em cima disso, e então eles iriam ficar entre os dois. Então, eu só estou tentando te dizer agora tipo de onde tudo estaria. Muitas vezes, também colocávamos o número aqui. E muito disso foi porque quando temos tudo empilhado no final, queremos ser capazes de passar por aqui. Às vezes você só vê os números tantas vezes colocava os números em ambos os pontos e em geral. É por isso que você vê que a maioria dos imóveis aqui tende a ser o que chamamos de instrução. Agora, deixe-me entrar em eu tenho um exemplo aqui que eu realmente rapidamente bateu para fora. A outra coisa que você precisa saber é virar agora na Europa que chamam de girar ou rolar . E eu acho que há uma diferença sutil entre inverter e rolar a terminologia, e eu vou chegar a isso no segundo. Mas em geral, isso seria, eu acho, quando você está deixando, quando você tem uma cena inteira, você tem uma pilha de desenhos. Isto é geralmente o que você chama de virar é quando você está deixando a gravidade dele cair e você está vendo o movimento. Ok, então eu estou apenas deixando a gravidade tomar conta enquanto eu meio que dedão através dela em cima e deixá-lo meio que cair. E quanto melhor você chegar nisso, mais você pode realmente fazer muito mais rápido e começar a sentir o filme. Não é uma coisa fácil de se fazer. É preciso um pouco de prática. Há também pequenas chaves. Só mais uma dica dentro de uma gorjeta. Você sempre quer que nós é a melhor maneira de virar vendo é empilhá-lo assim. É perfeitamente reto na borda aqui, mas como você agarra aqui, você quer tipo de agarrá-lo e depois rolá-lo. Então o que eu estou fazendo aqui é que eu estou dobrando, ficando como um diabo para ele. E uma vez que eu tenho aquele bisel, então eu posso meio que deixá-lo ir muito mais fácil. E assim eu posso tipo de rolar meu polegar através desse bisel e você vai dirigir muito mais fácil do que se fosse coisa reta, difícil. Nem sei como fazer isso. Mas não faria se eu não conseguisse tudo, então eu conseguiria ver mais se eu tivesse aquele diabinho que está virando Rolling seria se eu colocasse nas estacas. E o que acontece com rolar é que você não pode vê-los todos, obviamente, porque você tem uma limitação e essa limitação. Olá. Sinto muito por todos. A maior limitação que você tem quando você está rolando é quantos dedos você tem. Então você realmente só pode obter cerca de quatro ou cinco folhas de papel. Porque como fizemos isso é sobre isso pode ser chamado de virar para olhar. Se você está girando entre um ou dois, então isso é inverter. E, na verdade, se estou procurando a secagem número um e número dois aqui, isso definitivamente os coloca procurando o movimento. Mas se eu quiser rolar, então depois disso, entre cada pedaço de papel, eu enfio um dedo lá dentro. Você vê isso? E então eu só posso dio Vamos ver 12345 pedaço de papel de cada vez e rolando é isso é agora eu posso ver várias coisas e assistir um movimento inteiro. Agora estou à procura de artes e uma espécie de quadro maior. E eu poderia ser divertido. Poderia isso com a prática, eu posso mantê-lo nas estacas e rolá-lo em seu próprio direito. Vejo um problema aqui e tipo de anúncio costumava ver meus mentores fazerem isso o tempo todo. Eles eram muito bons nisso. Ser capaz de ver alguma coisa ir. Ok. E enquanto ele ainda está nas cavilhas tipo de consertá-lo e meio que realmente pregado para baixo na linha, não é? Não estava bem no lugar certo fazendo isso, rolando aquele movimento, hum, começando a sentir esse movimento. É realmente a animação fofa. Também é por isso que eu não precisava de uma mesa de luz. Eu preciso virar minha vida se eu ficar bom em virar e rolar. Eu podia ver o movimento, e isso é sempre mais importante do que olhar entre as linhas. Eu podia ver o movimento das formas que é mais importante. Última dica, o que é interessante. Última dica, Oh, nós não falamos sobre gráficos. Mapear é uma coisa completamente diferente. Deixe-me falar sobre isso muito rápido, que é uma vez que temos alguns desenhos aqui. Então, entre digamos, este desenho, eu vou dizer que este é o desenho um e que é o desenho cinco. E sim, você pode ver que tudo mudou este número. Só está claro, mas eu vou dizer que o número cinco forte OK, isso é um colapso porque ele está esmagando. Então ele está andando. Qualquer abóbora está prestes a ouvir algo ou ver algo. Então, entre esses dois desenhos, obviamente, eu vou querer alguns no meio, porque para mim, isso é muito grande de um salto. Então eu sei disso logo depois disso. Então o que eu faria era então eu traçar entre eles e eu disse, entre 11 e cinco, eu quero ter um desenho em dois. Mas eu queria favorecer este. Quero sentir que está mais perto dessa. Então, o que? Eu vou colocar esta força da ONU agora colocar o número três aqui. Eu não coloco X aqui, e tudo o que significa é que não há nenhum desenho aqui. Isto é apenas para fazer isso para sugerir ao meu assistente que no curso este é o número cinco. Que este terceiro desenho este desenho que está faltando entre aqui precisa estar perto de cinco . Isso é realmente todo aquele ditado. Isso é um sentimento? Quero dar a sensação de que o desenho número três seria o número cinco mais próximo. Então aquele assistente colocaria um pedaço de papel. Não. Dois tamanhos diferentes de animação que estou usando aqui como eles colocaram para fora um pedaço de papel em branco , colocar o número três aqui e literalmente dividir entre os dois desses e começar a descobrir para onde desenho número três iria. É assim que você está no meio, literalmente. Você começa a olhar para as formas e as linhas e você começa a encontrar esse desenho usando o direito. Lembro-me que queria favorecer este número cinco aqui, por isso sabe, tem de estar mais perto número cinco, e ele está a começar a virar à direita. Então ele está mais virado neste, ele não está naquela sociedade. Então eu vou começar a virar os olhos, você sabe, ele quase baleado são completamente tiro. Então eu não vou fazer este buraco no meio. Mas em geral, isso é o que eu estou fazendo para que nós temos que feito ombros saindo braço está se movendo, realmente ferrado rabiscando. Mas só estou tentando colocar tudo onde deveria estar. Em geral, seria uma espécie de, Mas, em seguida, no final, então você colocá-lo de volta em ordem e você tem o seu no meio. Então você dividiu entre 13 e cinco e esse é o três. Este é um? Para que eu pudesse virar. Qualquer homem inimigo. E ele está favorecendo o número cinco. Certo, essa é a essência de como o gráfico funciona e até mesmo no meio. E eu sei que isso é muito rápido, mas também é porque isso é suposto ser um muito rápido fazer uma viagem para o outro. A última dica que te queria dar, qual é a tua cabine? Quando eu estava trabalhando em Mark Can ele sempre me deu instruções sobre como trabalhar fluir em sua mesa, e então ele dizia: “Não como eu fiz há um segundo.” Não ande à procura do teu jornal e dos teus suprimentos. Tenha seus lápis prontos para ir. Você sabe onde eles estão e depois ser capaz de agarrar. Porque se você está no momento de animar flipping, é melhor você agarrar daqui. Dificilmente o suficiente para olhar e apenas pegar colocar o seu papel lá e então você destruir para é como eu virei e novamente pedaço para baixo em seguida colocar isso aqui. E isso é o que eu quero dizer com pau de pau. Seu cockpit é onde você está sentado, e você é meio que seu ambiente ao seu redor e certificando-se de que você está organizado. Este não é um bom exemplo disso. Está um pouco bagunçado, mas todos os jornais estão e você está jogando lá. E você poderia ficar naquele momento de animação e não ter que pensar nisso. Eu vi animadores onde eles têm, como lotes de cenas, como aqui está a primeira parte da cena, segunda partes daqui. A terceira parte está aqui. Ele sempre guardava, sabe, pegar meu jornal aqui. E então foi quando estava aqui que estava feito. O que estava sendo trabalhado nele estava aqui, então apenas fluir pela mesa dele. E funcionou muito bem. Ele era o animador mais rápido, Disney. Isso é um monte de velha escola duas dicas de animação D e truques, e eu espero que você tenha algo fora desse tipo de revisão de um monte de coisas. Mas espero que tenha gostado disso e animado do coração. 4. PROJETO: Oi. Bem-vinda de volta. Eu realmente espero que você aproveite as duas dicas de animação D e truques vídeos nestes Siri que eu gosto . Mas juntando isso agora, eu não te daria uma missão. Você sabe, para mim, a melhor maneira de aprender não é em passos e o primeiro a ouvir de alguém que fez isso aprendendo com uma pessoa experiente. Espero que tenha sido o que acabou de fazer. Você viu esses vídeos e espero que tenha tirado algumas coisas disso. Mas agora, realmente, a próxima parte muito, muito importante é experimentá-la. Certo? Faça você mesmo. Não me escute. E é assim que você vai crescer. E então espero que repita, repita, repita, continue fazendo e os dentes fazendo pequenos testes de animação e coisas assim. Então, nesta tarefa, eu quero ir fácil, mas não muito fácil. Quero o dedo do pé. Esperamos ter muito do que acabamos de aprender sobre espaçamento e sobre gráficos e coisas assim. E eu acho que você deve ser capaz de esperar apenas obter pedaços de papel, quer você tenha ou não um bom teste como este, você não precisa dele. Espero que você tenha um pouco. Você conhece uma tira aqui com uma barra de pau ou algo assim. Você obtém aqueles razoavelmente barato no Amazon dot com e lugares como esse você não pode nem mesmo obter o papel de animação pegged então você pode usá-lo assim, mas, em seguida, fazer backup de que se você não tem essas duas coisas, você pode simplesmente obter papel fotocópia e, você sabe, colocar como fita em uma régua e meio que, mas contra a régua, há maneiras mais fáceis de fazê-lo, então talvez colocar a mira no canto. Então você está sempre tentando mantê-lo alinhado, então há maneiras de fazê-lo e ser muito mais fácil. Mas, em geral, você não será capaz de virar e voltar para a direita, e essa é realmente a chave da configuração. E espero conseguir uma configuração que um trabalho dessa forma. Agora o que você quer fazer é que eu quero que você crie 10 desenhos e o que esses desenhos eles vão ser é meio que para você. Mas eu quero que você seja capaz de ir. Ok? Eu vou desenhar um personagem geralmente se movendo através da página é meio legal. Mas mesmo que eles estejam estacionários, tipo ou no meio da página, eles deveriam fazer algum tipo de movimento. Talvez esteja lá segurando uma bola e descendo e antecipando e depois jogando no ar e pegando e pegando ela pode ser um pouco passado e voltando . Sabe, um pouco disso. Então parece que há algum peso e realmente, você poderia fazer isso em cerca de 10 desenhos e essas seriam suas chaves. E se você quiser ir mais longe do que isso, e isso é uma espécie de pontos extras, eu acho que você poderia traçar essas chaves e tentar descobrir o que provavelmente pode precisar sobre dois desenhos entre daqui e as bolas aqui em cima. Você pode começar a pensar em entre dois, mas isso é opcional e só se você quiser ir lá e, em seguida, talvez obter um amigo de filmar isso para que você virar aqueles 10 ou você tirá-lo das cavilhas e você virá-lo desta forma e rolá-lo. Eles podem estar aqui filmando para que você possa ver como ele se parece e como ele se move seria capaz de compartilhá-lo com as pessoas. Espero que goste, Andi. Espero que isso dê certo para você. Obrigado.