Dica de cinematografia: 7 regras de tiro para criadores de conteúdo

1. Introdução: Olá, sou Fretervino e sou colorista profissional há colorista profissional Eu classifiquei mais de 15 longas-metragens. E nesse período, trabalhei com muitos cineastas excelentes e aqui estão algumas dicas que aprendi com eles ao longo dos anos Essa vai ser uma aula super curta e é a primeira de uma série de dicas que vou dar sobre cinematografia. Então, vamos começar. 2. 7 regras de tiro para melhor cinematografia: Então, como um projeto para esta classe, é simples: sair, fotografar, fazer as sete cenas, seguir a regra das sete tacadas, cortar alguma coisa. Pode levar 5 segundos, 10 segundos, 30 segundos e depois publicá-lo na página de projetos. Ok, então minha primeira dica para sempre que você estiver filmando algo é seguir a regra dos sete tiros. Essa regra é super fácil. Significa simplesmente que sempre que você estiver filmando qualquer coisa, faça as sete cenas e você terá a garantia de ter uma ótima filmagem, um ótimo papel B e algo que fará com que seu projeto pareça interessante, seja um vídeo corporativo, um longa-metragem, uma cena para um videoclipe de curta-metragem ou qualquer outra coisa Então, aqui estão essas sete fotos. Portanto, o primeiro é um tiro largo ou um tiro estabelecido. Algumas delas fazem sentido. Tenho certeza de que, se você já trabalhou em algum projeto de filme, já ouviu falar sobre esse, mas fique comigo porque há muito mais cenas interessantes chegando. Mas o padrão, mais básico, é o tiro largo de abertura ou o tiro inicial. Isso basicamente fornece todas as informações que estão na cena e mostra onde você está, onde estão seus personagens. E então, nas próximas duas fotos, as fotos número dois e as fotos número três de sete lembre-se sempre de tirar duas fotos médias. Então, uma foto média é basicamente o que você está vendo agora. Estou em uma dose média. Basicamente, você não está muito perto, como um close-up como esse. Não é um tiro amplo como o tiro inicial. Está em algum lugar no meio. Portanto, uma dose média. Portanto, sempre pegue dois desses, para que você tenha muitas imagens com as quais trabalhar E então a quarta foto é um close-up. Novamente, isso é bem simples, um close-up, geralmente um close-up do rosto de alguém, ou se você estiver fotografando B roll, aproxime-se de qualquer objeto ou assunto que esteja fotografando. E agora estamos entrando nas fotos mais exclusivas, que é a foto número cinco, que é sempre obter um close-up extremo. Então, se você está filmando, você sabe, uma cena com personagens, tire uma visão extrema de seus olhos, de suas mãos, de sua fase, de algo que eles estão segurando, se você está apenas filmando B roll, fique bem apertado nesse objeto ou no que quer que seja que você esteja filmando. Então essa é a foto número cinco, veja de perto. Então, agora, você provavelmente está percebendo que as fotos estão ficando cada vez mais interessantes E quando você começa a pensar em todas essas cenas se juntando, você vê que vai ter uma cena ou projeto cinematográfico muito bom, único, interessante, cinematográfico bom, único, interessante, cinematográfico que está filmando Então atire no número seis. Essa é uma das minhas favoritas, e é basicamente uma foto inesperada. Então, o que isso significa? Basicamente, significa não pensar demais, colocar a câmera em algum lugar, quase aleatoriamente, colocar uma câmera em algum lugar onde você normalmente nunca colocaria aquela câmera, clicar em gravar, colocar a câmera no chão, colocar a câmera em uma mesa, colocar a câmera, você sabe, aqui em cima apontando para baixo Coloque a câmera em qualquer local aleatório e estranho que você possa imaginar E eu garanto que quando você estiver editando, quando estiver na pós-produção, será sua foto mais interessante e uma das fotos que todos perguntarão: Uau, como você conseguiu essa foto E a última foto número sete está meio relacionada à foto número seis, mas essa é mais conhecida como a foto abstrata. Então, enquanto a foto inesperada pode ser um pouco mais tradicional, digamos que você tenha tirado uma foto ampla, média, close-up. Bem, a foto abstrata é semelhante. Mas é realmente o tipo de cena em que você pensa em quebrar todas as regras. Você sabe, um bom exemplo disso é quando você vê pessoas, você sabe, colocarem uma câmera, você sabe, dentro de uma bolsa em uma prateleira, um POV, de alguém abrindo uma caixa ou algo parecido Ou pode ser apenas uma foto, mais uma vez, completamente aleatória de um ponto de vista bizarro, de uma perspectiva bizarra Pode ser do rosto de alguém, pés, das mãos, do objeto que está segurando. Pode ser um rolo B. Você sabe, o objetivo disso é ser criativo e obter algo completamente abstrato. Porque, novamente, garanto que essa será uma das cenas que tornará sua cena muito interessante, e será uma das cenas sobre as quais as pessoas perguntarão. Então, é isso. Eu te disse que ele seria um microaprendizado , uma aula significativa. E, novamente, as fotos são número um, foto larga dois e três, fotos médias, número quatro, de perto. Número cinco, extremo de perto, número seis, a foto inesperada, e número sete, a foto abstrata. Então, obrigado por assistir isso, crie um projeto, saia, fotografe, tire suas sete fotos, postadas na página de projetos. Deixe um comentário para esta aula. Confira minhas outras aulas também. E se você tiver alguma dúvida, comente nas discussões abaixo. Obrigado novamente, e nos vemos na próxima vez.