Transcrições
1. Design gráfico para seu almoço para criar efeitos de Create: Olá, sou Helen Bradley. Bem-vindo a este episódio de Design Gráfico para Almoço, Criar Efeitos Guilhoche no Illustrator. Design gráfico para almoço é uma série de aulas que ensinam uma variedade de dicas e técnicas para criar designs e trabalhar em aplicativos como Illustrator, Photoshop e Procreate. Hoje, estamos olhando para ser criativos com efeitos Guilloche. Historicamente, isso pode ter sido gravado em metal e também são usados em documentos de segurança e algumas notas de banco. Eles parecem extremamente difíceis de criar, mas um segredo é que eles são realmente muito fáceis de
criar no Illustrator e eles são apenas um monte de diversão. Agora, ao criar nossos efeitos Guilhoche, vamos experimentar várias maneiras de criá-los. Então eles vão ser coisas como distorção de envelope. Vamos olhar para misturas, vamos olhar para rotações, vamos olhar para pincéis padrão. Há um monte de aprendizagem aqui em termos de técnicas de aprendizagem e ferramentas no Illustrator, bem
como sair no final com alguns belos designs. Agora, enquanto você está assistindo a esses vídeos, você verá um prompt que perguntará
se você recomendaria esta aula a outras pessoas. Por favor, se você está gostando e aprendendo com a aula, faça duas coisas para mim. Em primeiro lugar, diga sim ao fato de que você recomendaria aos outros. Em segundo lugar, escreva apenas algumas palavras sobre por que você está gostando da aula. Essas recomendações realmente ajudam outros alunos a dizer que esta é uma aula que eles também podem desfrutar e aprender com. Agora, se você quiser me deixar um comentário ou uma pergunta, por favor, faça isso. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e perguntas, e olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Se você estiver pronto agora, vamos começar a ser criativos com os efeitos Guilhoche no Illustrator.
2. Pt 1 - efeito básico: Para criar nosso primeiro efeito Guilhoche, vamos criar um novo documento. Só estou usando um documento que tem 1000 pixels por 1000 pixels. Porque se você estiver usando uma versão anterior do Illustrator, seu diálogo ficará um pouco mais parecido com isso. Eu também estou trabalhando no modo de cor RGB, mas realmente não importa muito no que você está trabalhando. Agora vamos começar com uma série de linhas. Vou apenas clicar aqui para criar uma linha
com 500 pixels de largura e um ângulo de zero. Isso é praticamente apenas uma linha horizontal. Agora vou escolher Efeito, Distorcer e Transformar, e Transformar porque quero uma série de linhas. Eu vou fazer isso cerca de 35 cópias, e eu vou começar a diminuir o valor vertical, que vai enviar uma série de linhas horizontais para cima da página. Agora eu acho que eu tenho dois fusíveis, eu só vou aumentar isso para 45, e eu vou clicar em Ok. Tudo está ligado a esta linha, então eu preciso expandi-lo. Vou escolher objeto, Expandir aparência
e, em seguida, porque estes estão todos em grupos, eu vou escolher objeto Desagrupar até desagrupar não é mais uma opção. Isso garante que na minha última palete, tudo o que tenho é uma camada com caminhos individuais em cada um. Path é uma dessas linhas. As linhas ainda estão selecionadas, agora vou agrupá-las. Agora eu tenho um pequeno grupo muito legal de minhas falas. Eu só vou mover isso para baixo na página. Agora vamos criar uma forma para usar. Vou começar com um retângulo. Eu só vou arrastar para fora um retângulo que vai ser a base da minha forma. Agora eu estou indo para a ferramenta caneta, mas você também pode usar a ferramenta lápis, e isso vai adicionar uma forma acima disso. Mas eu quero anexá-lo, mas agora eu não quero estragar meus retângulos, então eu vou colocar minha forma aqui em cima. Vou descer e cruzar com o meu retângulo. Eu posso sobrepor isso também, tudo bem. Basicamente, o que eu quero é alguns lados retos na minha forma neste momento. Vou selecionar ambos os objetos e vou agrupá-los. Eu vou para o Pathfinder; se você não vir o Pathfinder escolha a janela e, em seguida, pathfinder, e eu vou clicar em Unir. Eu tenho uma única forma aqui. Acho que a minha forma é um pouco do lado da ferramenta. Estou indo para a ferramenta de seleção direta, basta selecionar sobre esta base aqui. Eu só vou acabar com isso para que seja um pouco mais curto. Mas esses lados retos vão funcionar melhor com um pincel padrão mais tarde. Você quer tentar para os lados retos de você pode. Temos um grupo de linhas e temos a nossa forma. A forma está acima do grupo de linhas na paleta de camadas, que precisa ser para usar uma distorção de envelope. Eu só vou selecionar sobre ambos os objetos, eles não precisam ser alinhados ou colocados em qualquer lugar específico, exceto que esta forma tem que estar no topo da paleta de camadas, eu vou escolher objeto Envelope distorcer e fazer com objeto superior. O que isso faz é distorcer as linhas para coincidir com a aparência do objeto superior. Há um pouco de margem de manobra para que essas linhas fiquem um pouco melhores, talvez na sua versão do Illustrator. Você deseja escolher objeto e, em seguida, distorcer Envelope e, em seguida, opções de Envelope, e há um controle deslizante de fidelidade aqui. Se o seu controle deslizante de fidelidade não é encerrado até 100, você pode enrolá-lo e você pode achar que isso lhe dará um conjunto mais uniforme de linhas dentro de sua forma. Mas o meu já está em 100, então isso é tão bom quanto eu vou chegar aqui. Vou clicar em “Ok”. Agora vamos fazer um pincel padrão com isso. Eu vou selecionar sobre ele, Eu vou para paleta de pincéis. Novamente, se você não vê-lo,
escolha janela e, em seguida, pincéis, clique no menu suspenso, escolha Novo pincel, Pincel
padrão e Ok. Este é o meu pincel padrão. Nas versões mais recentes do Illustrator, você pode criar blocos de canto externo e interno. Em versões anteriores do Illustrator, você não pode fazer isso. Mas porque vamos trabalhar com círculos hoje, tudo bem. A complexidade de criar telhas de canto interno e externo para esses tipos de projetos está além do escopo dessa classe específica. Basta escolher o que tiver se estiver trabalhando com uma versão anterior do Illustrator. Se você quiser ser capaz de colorir isso, selecione tons como seu método de coloração e estamos escolhendo estiramento para caber. Vou clicar em “Ok”. Eu tenho o meu pincel e vamos ver como ele se parece aplicado a uma forma. Vou selecionar a ferramenta de elipse, mantenha pressionada a tecla Shift enquanto arrasto um círculo. Agora meu círculo tem um preenchimento; no momento, eu não quero que ele tenha um preenchimento, eu quero que ele tenha um traçado e então eu poderia selecionar a cor se eu quiser colorir meu pincel como ele é aplicado à linha. Selecionei uma espécie de cor azul. Com minha elipse selecionada, vamos para a paleta de pincéis e vamos clicar em um pincel Guilhoche. Isto é o que temos. Não é totalmente inspirador agora mas há uma maneira fácil de conseguir algo um pouco melhor. Vamos voltar para a pelota de pincéis e vamos escolher opções de objeto selecionado. Agora o que vamos fazer é ativar a visualização e vamos reduzir o tamanho ou a escala neste pincel. Quanto menor você começa o pincel para ser, mais interessante o efeito é porque você está recebendo esse tipo de efeito repetitivo em torno de sua forma. Tem todas essas lindas linhas nele. Você pode fazer isso tão grande ou tão pequeno quanto quiser. Vou selecionar isso e clicar em OK. Há um começo muito simples para fazer efeitos Guilloche. No próximo vídeo, vamos fazer algo que vai ser realmente muito requintado usando o mesmo processo mas sendo um pouco mais cuidadoso ao desenhar a forma que vamos usar para distorcer o envelope.
3. Pt 2 - a de uma Guilloche com uma forma regular: Para o nosso segundo efeito Galatia, eu já fui em frente e criei as linhas e eles estão em um grupo exatamente o mesmo que fizemos no anterior. O que eu vou focar neste momento é na verdade desenhar a forma em que vamos colocar essas linhas. Agora vou começar com a ferramenta Lápis só porque é uma ferramenta fácil de usar, você pode clicar duas vezes na ferramenta Lápis e configurá-la. Eu gosto de tornar minha fidelidade bastante próxima para o final suave, então ilustradores vão suavizar minhas linhas enquanto eu trabalho. Eu tenho essa configuração em versões anteriores do ilustrador, você pode ter um conjunto diferente de controles deslizantes aqui, mas você quer ir bastante perto para a extremidade suave. Agora, o que eu vou fazer com esta linha é eu vou desenhar uma espécie de forma de onda. O que eu quero ter certeza é que eu me
afasto do meu ponto de partida enquanto desenho minhas formas de onda. Não vai ficar assim, porque você verá que o ponto de partida é aqui, mas a onda se estende aqui. Queremos trazer a onda desde o ponto de partida para que tudo se alinhe ordenadamente mais tarde quando formos fazer isso um pincel. De volta à Ferramenta Lápis, vou me afastar do meu ponto de partida e entrar em meio loop aqui. Se você não acertar na primeira vez, basta excluí-lo e começar novamente. Tenho uma boa forma de partida aqui. Agora, vou selecionar sobre a forma com a ferramenta de seleção. Eu vou escolher transformar objeto e então refletir, eu vou refletir isso sobre a vertical. Vou clicar em “Copiar”. Agora tenho duas formas. Eu vou mover o segundo para que ele
realmente vai se cruzar com o primeiro. Agora, quando eu tenho eles se cruzando, eu posso juntá-los com o caminho do objeto
e, então , esta é a forma com que eu vou estar trabalhando, mas eu preciso construir o fundo dele. Vou fazer isso com a ferramenta Caneta. Vou clicar aqui para clicar neste ponto de ancoragem. Segurará a tecla Shift para que eu vá em uma direção perfeitamente vertical. Vamos atravessar aqui e pegar esse ponto. Clique uma vez e, em seguida, clique novamente aqui. É importante criar esses lados como retos e não inclinados se você quiser que eles se alinhem lado a lado no pincel padrão em um minuto. Esta forma está no topo da paleta Camadas, eu vou selecionar tudo e eu vou escolher Objeto, Distorção de
Envelope, fazer com objeto superior. Você pode ver que temos algo realmente interessante acontecendo aqui em termos da forma que estamos usando. Vou escolher sobre a minha nova forma. Abro a paleta de Pincéis e crio novamente um novo Pincel de Padrão. Se você estiver trabalhando com versões anteriores do Illustrator que não têm esses blocos de canto. Isso é muito bom, você não precisa criá-los porque nós vamos estar usando círculos. Se você estiver trabalhando com uma versão posterior do Illustrator, poderá criar blocos de canto, caso deseje fazê-lo. Eu estou configurando isso como matizes e eu tenho esticado para caber selecionado. Vou clicar em “Ok”. Agora vou criar uma elipse. Vai ser um círculo, então vou manter a tecla Shift pressionada enquanto desenhei o meu círculo. Agora eu não quero que ele tenha um preenchimento, eu não quero que ele tenha um derrame neste momento. Eu só vou usar uma cor azul para o meu derrame e eu vou aplicar o meu pincel. Agora nós já temos algo realmente interessante aqui. É só que eu acho que nós podemos fazer ainda melhor, reduzindo, novamente, o tamanho do nosso pincelado aqui. Vou clicar nas opções do objeto selecionado. Vou clicar em Pré-visualização para ver o que está acontecendo aqui. Eu só vou mover isso para baixo, e o que eu quero é cerca de seis desses elementos porque vai ajudar com a matemática. Só vou aumentar isto até receber os meus seis. Agora tenho seis elementos ao redor do meu círculo aqui. Vou clicar em OK. A razão pela qual escolhi seis foi porque é fácil fazer matemática para seis. Porque se há seis destes cada um deles é que um ângulo de 60 graus porque há 360 graus em um círculo. O que vou fazer é fazer uma duplicata destas formas. Vou escolher editar,
copiar, editar colar no lugar. Vou fazer desta uma cor vermelha. Vamos pegar uma cor rosa-y vermelha. Eu vou girar este top em 30 graus, que vai colocá-lo apenas deslocado do original então eu escolher objetos, transformar, girar. Vou digitar 30 graus e clicar em “Ok”, e agora temos esse efeito Galatia sobreposto. Vamos dar um zoom nele e ver como é atraente. Você pode ver de perto o efeito Galatia aqui nós temos montes e montes de linhas, mas eles estão neste belo padrão de repetição ao redor do círculo. Neste vídeo e no vídeo anterior, analisamos um método para criar este efeito Galatia, que é criar uma série de linhas horizontais
retas e colocá-las em uma forma usando a ferramenta Envelope, Distort Tool. No próximo vídeo, vamos olhar para um método diferente para criar um tipo de efeito semelhante.
4. Pt 3 - a de a Guilloche com distorção e transformação: Para este próximo efeito Galatia, vamos usar a ferramenta de distorção e transformação, mas para começar, precisamos de uma elipse. Eu só vou arrastar para fora e elipse aqui. Não tem preenchimento, tem um acidente vascular cerebral. Agora, elipses na metade para pontos de ancoragem que pode ser um pouco mais fácil para mim manipular isso se eu tiver mais de quatro pontos de ancoragem. Com ela selecionada, vou escolher o caminho do objeto, adicionar pontos de ancoragem, e isso só adiciona mais pontos de ancoragem a essa forma. Agora eu tenho pontos de ancoragem no topo aqui onde eu não os tinha anteriormente. Tudo o que vou fazer é manipular esta forma em algo um pouco mais interessante do que era há um minuto. Posso esmagá-lo um pouco, se eu quiser. Agora vou fazer uma duplicata disto. Vou segurar a tecla Alt enquanto arrasto uma duplicata. Não quero que seja muito além desta. Eu quero que eles sejam bastante próximos, mas definitivamente para separar formas. Quando eu tiver minhas duas formas, vou escolher sobre elas. Vou agrupá-los porque quero que se comportem como um único objeto. Agora com meu grupo selecionado, escolherei efeito, distorcer e transformar e depois transformar. Vou ativar a visualização e eu quero girá-los em torno deste ponto aqui, que neste conjunto de nove caixas é este ponto aqui, a caixa do meio na linha inferior, e que define, este é o ponto de rotação. Agora eu vou testar e dizer o quão longe eu quero girar isso. Estou procurando uma rotação que é um número de graus, que quando eu divido esse número de graus em 360, eu não tenho nenhum restante. Quatro em 360 é 90, cinco entrarão em 360, seis entrarão em 360, mas sete não, sete deixarão um resto. Eu não gostaria de usar sete, mas eu poderia usar cinco, eu poderia usar quatro, eu poderia usar seis. Agora, se eu vou usar cinco graus então eu não posso fazer as contas muito rápido. O que eu vou fazer é eu vou digitar 360 dividido por 5 para obter o número de formas que eu preciso. Mas isso seria 72, mas eu já tenho um que é o original, então eu vou tirar este um para baixo, então 71 vai me dar o número total de cópias que eu preciso, e quando eu adicionar o meu original, eu não tenho tem qualquer duplicação, não
há duas formas estão em camadas um sobre o outro. Se você for longe demais, você pode achar que você vai ficar um pouco escurecido, e não vai ser tão
atraente como se você acertar os números em primeiro lugar, então eu posso apenas clicar em Ok. Aqui está um efeito tipo Galatia criado usando uma forma que foi duplicado e grupo, o agrupamento é realmente importante. Isso vai quebrar se você não fizer isso, e então girá-lo usando o efeito de transformação. Agora, se você não gosta do centro negro aqui, você pode fazer algo a respeito. Em primeiro lugar, vou expandir sua forma, então eu vou escolher o objeto, expandir a aparência. Vamos dizer o que temos na última palete e dizer o que precisamos limpar aqui. Bem, nós temos grupos e grupos e grupos, então vamos fazer uma desagrupar e depois outra desagrupar até termos caminhos individuais e que os agrupem novamente. Agora, como estes estão agrupados, eu vou ser capaz de encontrar o centro da forma realmente facilmente. Vamos criar um círculo por cima. Eu só vou desenhar um círculo que vai passar por cima da minha forma Galatia aqui. Vamos enchê-lo de branco. Vou selecionar tanto a forma da Galatia quanto o círculo, e vamos apenas centrá-los. Agora, para tornar o círculo mais interessante, podemos aplicar uma aparência em ziguezague. Com o círculo selecionado, vou escolher efeito, distorcer e transformar, e desta vez vou escolher ziguezague. Agora, escolher em ziguezague permite que você não apenas crie o tipo de ziguezague angular fora deste círculo, mas você também pode criar um suave. Este é o mais interessante dos dois. Vai aumentar as cristas por segmento para, provavelmente, seis ou sete. Eu só vou reduzir o tamanho um pouco, então eu tenho uma espécie de efeito mais suave. Talvez até levem as cristas para cima um pouco e eu vou clicar em Ok. Que podemos dizer isso um pouco mais claramente, vamos apenas colocar uma borda preta lá, então traço preto do lado de fora. Aqui ainda está o nosso efeito Galatia, mas neste caso, temos uma forma em cima dele. Novamente, se você quiser algo um pouco mais interessante com esta forma selecionada e vá para o painel de aparência. Você pode chegar a isso escolhendo janela e depois aparência. Com a forma selecionada, vamos adicionar um segundo traçado, então eu vou apenas clicar aqui em Adicionar novo traçado. O que eu quero fazer é deslocar esse traçado, então com ele selecionado, eu vou escolher efeito, caminho, caminho deslocamento, vamos clicar em “Visualizar”. Com a configuração padrão de 10 pixels, há um segundo tipo de contorno para a forma na parte externa da forma. Se você quiser trazê-lo para dentro, você só vai trazer isso para baixo para um valor negativo, e clique em OK. Quando eu me afasto dele, este é o efeito Galatia que criamos. Temos aqui algo que parece um pouco com um botão. Só vou trancar as minhas formas da Galatia para poder passar por cima dela. O elemento Galatia é em torno da borda e, em seguida, o centro é um círculo com este tipo de ziguezague fora para cobrir o meio da forma Galatia, então você pode ver que estes poderiam ser usados como uma espécie de prêmios ou distintivos. Há um potencial para usá-los para esse propósito.
5. Pt 4 - Guilloche com distorção e transformação outra: Para este próximo efeito Guilhoche, vamos dar uma olhada e ver o que podemos fazer com apenas um simples oval. Tenho aqui um oval que tem um derrame, mas sem preenchimento. Vou girá-lo usando minha Distorção e Transformação. Vou ativar a Pré-visualização. Eu vou girá-lo em torno de seu meio inferior aqui, e eu vou girá-lo dois graus porque isso divide uniformemente em 360. Vou precisar de 179 cópias para fazer o meu 180. Vou clicar em “OK”. Este é um efeito Guilhoche criado com um oval. Embora seja atraente, provavelmente não é tão visualmente interessante quanto poderia ser. Vamos ver como seria se, em vez de girar uma única elipse uniformemente em torno desta forma, fizéssemos isso em duas etapas. Vou selecionar sobre minha elipse, vou para o painel Aparência porque isso me
permitirá ajustar a rotação atual. Eu só vou clicar aqui Transformar. Vou ativar a Pré-visualização. Em vez de fazer 179 cópias, vou fazer cinco. Vou fechá-los um pouco, provavelmente cerca de 1,5 graus. Eu tenho um conjunto de seis loops aqui e eu vou clicar ok. Agora eu quero girar esses cinco loops como um grupo, e isso me permitirá colocar um espaço entre eles. Selecionarei essa forma novamente e escolherei Efeito, Distorcer e Transformar e, em seguida, Transformar. Agora o Illustrator está me avisando que estou prestes a aplicar um novo efeito, não editar o existente. Eu quero aplicar um segundo efeito, então eu vou clicar aqui. Vou clicar em Visualizar e quero girar em torno deste ponto inferior do meio. Agora, eu não tenho exatamente certeza de quão grande um ângulo eu quero usar, então eu vou começar a mover isso para fora. Vamos fazer uma cópia. Podemos ver inicialmente, quando temos o segundo conjunto de loops passado o lugar onde o primeiro conjunto de loops estava. Bem, aqui temos a 12 graus,
e 12 graus é um daqueles números mágicos que se dividem em 360, não deixando nenhum resto. Eu quero girar em torno de 12 graus. Tenho 360 graus para dar a volta. Vou dividir por 12. Isso me daria 30, mas eu só preciso de 29 cópias porque eu vim com uma forma para começar, então eu estou baixando para 29, e eu vou clicar em “OK”. Este é um efeito Guilloche mais interessante. Tem a aparência de algumas ovais sendo removidas da rotação. Na verdade, não foi criado dessa forma, em vez disso, o que fizemos foi criar um conjunto de seis loops para girar para que pudéssemos deixar espaços entre eles. Mas é claro, sua forma inicial não precisa ser oval, pode
ser qualquer coisa. Eu só vou selecionar este oval e vamos desligar as transformações. Vamos e selecione Objeto, Caminho, Adicionar Pontos de Âncora, e vamos apenas ajustar os pontos de ancoragem
nesta forma para criar algo um pouco mais interessante. Aqui está uma forma inicial mais interessante. Eu vou selecionar sobre ele e eu vou ligar minhas transformações de volta. Aqui está o nosso efeito Guilhoche espaçado criado desta vez com algo que não é um oval, é uma espécie de oval ondulante. Eu não tive que refazer nenhum dos cálculos. Tudo que eu tinha que fazer era isolar a forma inicial, desligar minhas transformações, ir e consertar minha forma, e então reaplicar as transformações nela. Claro que podemos colocar algo no meio aqui. Vamos pegar nossa paleta de camadas, só vamos bloquear essa. Vou voltar à forma que usamos no último vídeo. Vou apenas copiá-lo e trazê-lo para cá e colá-lo. Agora eu poderia ser provavelmente um pouco mais cuidadoso sobre colocar esta forma no centro, mas você tem a idéia geral de que você pode criar esses efeitos Guilhoche para o lado
de fora de um elemento e colocar algo mais simples ou mais simples no meio se você preferem, em vez de usar o centro da rotação Guilhoche.
6. Pt 5 - designs de de as: Para este próximo conjunto de efeito de brilho, vamos olhar para as possibilidades de linhas onduladas. Vou selecionar a ferramenta de elipse. Vou segurar a tecla Shift enquanto arrasto um pequeno círculo. Eu quero que ele tenha uma greve, mas eu não quero que ele tenha um preenchimento. Agora vou aplicar o meu filtro em ziguezague a isto. Então eu vou selecionar, escolher efeito, distorcer e transformar, e depois ziguezague. Vou ativar a pré-visualização. Eu quero que essas linhas em ziguezague sejam suaves, então eu quero que elas sejam encaracoladas e eu vou reduzir o tamanho. Vamos ajustá-lo para quatro. Então eles são apenas linhas muito pequenas. Mas eu posso levar as cristas por segmento até seis, e eu vou clicar bem. Vamos fazer uma duplicata desta forma em cima dela. Então eu vou escolher editar cópia e, em seguida, editar colar no lugar. Vou segurar a tecla Shift e Alt enquanto amplio isso. Agora, devido às configurações que eu
instalei no Illustrator na lista de preferências, vamos dar uma olhada aqui. Veja onde diz escala, traços e efeito, eu tenho a marca de seleção selecionada. Bem, o que aconteceu é que o meu derrame ficou mais largo. O que eu quero fazer é trazer o meu ataque de volta apenas a um pixel traçado. Agora, suas configurações podem ser diferentes, então você pode aumentá-la com o mesmo peso do traçado e tudo bem, se não for, você só precisa ajustá-la. Agora eu vou selecionar uma
dessas duas formas e vamos usar a ferramenta Mistura. Então eu vou clicar na ferramenta Misturar e, em seguida, clicar nessas duas formas. Agora, você pode ou não ver apenas uma forma no meio. Não importa neste momento o que você diz, o que você vai fazer é clicar duas vezes na visualização de tons da ferramenta Mistura, definir isso para etapas especificadas e agora começar a acionar as etapas até obter sua forma de brilho em ziguezague. É uma forma brilhante criada muito simplesmente com um círculo que teve este efeito ziguezague aplicado a ele. Mas podemos fazê-lo também com linhas. Eu vou para a ferramenta de segmento de linha e eu vou apenas
segurar a tecla Shift enquanto eu arrasto para fora uma linha de comprimento decente, eu vou escolher efeito, distorcer e transformar ziguezague, e nós vamos para ziguezague esta linha. Então eu só vou encontrar algumas configurações agradáveis aqui em termos de minha linha wiggly. Mas há uma coisa que quero ter certeza antes de sair deste diálogo, que é o início da linha e o fim da linha são idênticos. Então estes vão juntar-se perfeitamente em um minuto. Se eles estivessem assim, não
seria bom porque você pode dizer que se
pegarmos neste ponto e tentarmos juntar-nos a este ponto, ele não vai entrar. Então você vai querer ter certeza de que você tem esses dois ou acima da linha ou abaixo dele para que eles vão se juntar muito bem. Então eu vou clicar bem. Vou fazer uma duplicata desta linha. Vou manter pressionada a tecla Alt enquanto arrasto uma duplicata para longe, adicionarei a tecla Shift para que ela seja restrita a direções verticais que se movem perfeitamente alinhadas. Selecione ambas as opções. Vamos para a ferramenta Mistura. Vou clicar na linha mais alta,
clicar na linha mais baixa, clicar duas vezes na ferramenta Misturar, e então podemos ajustar nossa linha. Vou escolher etapas especificadas e apenas criar mais algumas dessas linhas, e clique em OK. Agora, há algumas coisas que podemos fazer com essas linhas. Então o que eu vou fazer é fazer uma duplicata do set para que eu possa ir em duas direções diferentes só para mostrar algumas das possibilidades. Agora, com um desses conjuntos de linhas, eu vou fazer uma forma que eu possa usar como um envelope distorcer. Então eu vou arrastar para fora um círculo e eu vou apenas para remover este ponto de baixo aqui. Então clique nele com a ferramenta de seleção direta e pressione delete e, em seguida, eu
vou reselecionar a linha inteira e escolher objeto, caminho, join. Então eu tenho um caminho sólido aqui. Agora vamos selecionar a mistura de linhas e meu caminho e escolher objeto no envelope distorcer fazer com objeto superior. Nós temos esse efeito de loop, e isso pode ser um pincel padrão. Então eu vou selecioná-lo, abriu o painel de pincéis, vai escolher novo pincel, pincel padrão, ok. Novamente, porque vamos colocar isso em um círculo, não
importa se você tem esses blocos de canto ou não, e então isso vai funcionar muito bem em versões anteriores do Illustrator. Vou clicar bem. Vamos dar uma olhada e ver como esse padrão escovas vai olhar. Tenho um círculo aqui. Vamos apenas remover o preenchimento dele. Vamos adicionar um acidente vascular cerebral. Agora vamos adicionar uma cor para o nosso traço, vamos para um verde escuro desta vez. Agora vamos buscar o nosso novo pincel. Temos este pincel de três pontos. Bem, podemos apenas clicar nas opções do objeto selecionado e começar a reduzir esse valor. Você deseja certificar-se de que a visualização está ativada até obter uma aparência que você gosta. Então você pode fazer mais ou menos dessas formas, apenas dependendo do que você gosta de ver. Você poderia, naturalmente, apenas girar uma cópia disso. Então nós poderíamos escolher transformar objeto, girar, e neste caso eu vou girá-lo em torno de 30 graus, mas eu vou fazer uma cópia para que eu preencha as lacunas. Se eu escolher uma cor diferente para esta segunda cópia, eu vou obter algo mais interessante nas sobreposições. Bem, vamos escolher um azul. Vamos apenas ampliar para dizer apenas fazer essas linhas onduladas e, em seguida, sobrepor o efeito de pincel com duas formas que são ligeiramente giradas nos deu um efeito realmente interessante. São linhas muito sofisticadas, muito intensas, mas feitas de forma extremamente simples. Agora, este conjunto de formas também pode ser um pincel padrão. Então vamos selecioná-los, e vamos fazer um pincel padrão deles. Agora, isso parece um pincel muito chato, mas na verdade sai muito bem. Basta clicar em OK, remover este conjunto de objetos apenas para cima fora dos caminhos. Então eu posso ir e criar um círculo sobre o qual vamos colocar este pincel. Então é claro que vamos
dimensioná-lo para que possamos obter algo interessante fora dele. Nós temos esse efeito realmente interessante [inaudível] aqui. Agora, se pegarmos esta mistura e pintá-la, então teríamos um pincel colorido, eu só vou tirar isso do caminho. Vamos pegar esse conjunto de linhas de volta por um minuto. Agora, eu vou invadir a mistura. Se eu abrir a última palete, tenho uma mistura aqui, que é aqui. Agora a mistura tem essas duas linhas, então podemos ir e selecionar apenas uma dessas linhas. Com ele selecionado, vou aplicar uma cor a ele. Vou aplicar uma cor vermelha escura. Então, com a segunda linha, vou selecioná-la e vamos aplicar uma cor azul escuro. Então nós temos uma mistura de vermelho para azul e eu tento pensar, eu provavelmente poderia usar um vermelho mais rico. Então, agora que temos isso, vamos fazer um pincel fora disso. Verdadeiramente, vamos nos certificar de que temos toda a nossa mistura selecionada. Eu não quero sair de apenas uma linha, então eu tenho minha mistura selecionada. Agora vamos fazer isso um pincel padrão. Temos uma transição muito sutil aqui de vermelho para azul através do pincel que está sendo aplicado a esta linha. Há muitas coisas que você pode fazer criando esses efeitos de brilho. Você pode fazê-los usando misturas, você pode fazê-los usando a ferramenta de transformação. Você pode usar a distorção do envelope. Você pode usar pincéis padrão para criá-los. Então você pode simplesmente colocá-los em cima de cada um também. Não há nada a dizer que você não pode colocar um elemento em cima de outro para obter alguns efeitos empilhados realmente agradáveis.
7. Projeto e envolvimento e: Seu projeto para esta classe será criar um ou mais desses efeitos guilhochados você mesmo. Você pode empilhá-los uns sobre os outros, você pode recolorir, você pode criá-los usando qualquer um dos recursos que tivemos uma olhada nesta classe. Publique uma imagem do seu desenho guilhochado como seu projeto de classe. Espero que tenha gostado desta aula e que tenha aprendido coisas sobre o Illustrator que não sabia antes. Enquanto você estava assistindo a esses vídeos, você verá um aviso que lhe perguntou se você recomendaria esta aula a outros. Por favor, se gostou da aula e aprendeu coisas com ela, faça duas coisas para mim. Em primeiro lugar, responda sim ao fato de que você recomendaria aos outros
e, em segundo lugar, escreva apenas algumas palavras sobre por que você está curtindo essa aula. Essas recomendações ajudam outros alunos a dizer que esta é uma aula da qual eles também podem desfrutar e aprender. Se você gostaria de me deixar um comentário ou uma pergunta, por favor faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e
olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim para este episódio de Design Gráfico para Almoço, e estou ansioso para vê-lo em um próximo episódio em breve.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
