Design de personagens de arte conceitual

1. Trailer do curso: Bem, bem-vindo ao design de personagens de arte conceitual. Meu nome é Hardy Fowler, e eu tenho um curso incrível e inestimável para compartilhar arte conceitual de personagens. Este é um realmente emocionante em campo de alta demanda. Inúmeros clientes da indústria do entretenimento estão dispostos a pagar muito bem por artistas qualificados que podem conceituar e pagar arte de personagem bonita e memorável. Mas este é um canto altamente competitivo do mercado, e você precisa se destacar da multidão se você estiver indo para 16. Então, a ideia principal do panorama deste curso é mostrar-lhe como elevar a boa arte do personagem a um personagem incrível. Eu tenho feito isso por mais de uma década agora na minha carreira me ensinou algumas maneiras infalíveis de empurrar qualquer conceito de pintura de personagem para o próximo nível. E é isso que quero que os alunos tirem daqui. Vamos fazer o seu portfólio se destacar da matilha. Vamos transformar o bom em ótimo. Este curso é projetado para artistas de personagens que já sentem que conhecem o básico mas querem subir para níveis muito mais altos. Vai fazer seis projetos completos de conceito de personagem cobrindo uma grande variedade de gêneros e desafios, e eu vou mostrar-lhe algumas técnicas de renderização incrivelmente legal e fácil de dominar. Mas este curso é muito mais do que apenas uma pintura. Demonstração mergulhará em todos os conceitos e teorias que orientam o grande design de personagens , e você aprenderá todas as habilidades, hábitos e mentalidades que realmente elevam os portfólios de nível profissional que são escolhidos por clientes. Adoro conversar com os alunos e ver o seu trabalho. Oferecemos suporte responsivo e feedback, e este curso é repleto de recurso valioso está em materiais de bônus. Então, se você está olhando para alcançar esse próximo nível e criar o portfólio de con que pode lançar uma carreira de arte conceitual, não perca seu curso matriculado hoje. Pegue seus estilistas e vamos pintar coisas legais. 2. Introdução: Todo mundo. Este é resistente e bem-vindo ao design de personagens de arte conceitual. Este vai ser um curso extremamente divertido e inestimável. Ajudará todos os alunos a dar um enorme salto em frente com sua arte conceito de personagem bom em você para se inscrever. Então o conceito de personagem são projetados. Este é um realmente emocionante em alta demanda campo toneladas de clientes da indústria de entretenimento estão dispostos a pagar muito bem para artistas qualificados que podem conceituar e tornar personagens bonitos e memoráveis. Mas este é também um canto altamente competitivo do mercado. Eles são apenas muitos e muitos artistas por aí procurando preencher um número limitado de empregos. Então, a ideia principal do panorama deste curso é mostrar-lhe como elevar a boa arte do personagem a um personagem incrível. Eu tenho feito isso há mais de uma década agora, e minha carreira me ensinou algumas maneiras infalíveis de empurrar qualquer conceito de personagem para o próximo nível. E é isso que quero que os alunos tirem daqui. Vamos fazer o seu portfólio se destacar da matilha. Vamos transformar o bom em ótimo. Este curso é projetado para o nosso personagem, que já sente que eles sabem o básico, mas querem subir para níveis muito mais altos. Na verdade, muitos de vocês podem ter feito o meu curso de pintura de personagens e estão se perguntando qual é a diferença? Eu diria que este curso é apenas o próximo grande passo em frente e se baseia nesses fundamentos. Vamos aprofundar-nos muito mais e concentrar-nos realmente em elevar a forma como pensamos e a forma como renderizamos para ajudá-lo a sair, brilhar e sair a competir com todos os outros artistas de personagens no mercado. Então este é um curso de nível profissional para realmente levá-lo acima da linha de chegada, tornando competitivo. Eu consideraria isso um curso alto, intermediário ou mesmo avançado, tecnicamente, mas vamos dar as coisas um passo de cada vez, então ninguém deve se sentir fora de sua morte aqui. Não há pré-requisitos necessários. Mas os alunos deste curso devem sentir-se razoavelmente confortáveis com a pintura de rostos e figuras humanas e devem até saber algumas noções básicas sobre design e renderização de personagens. Agora eu ofereço cursos sobre todos esses tópicos se você quiser melhorar qualquer coisa antes de seguir em frente porque nós vamos principalmente pular sobre essas coisas básicas e focar em tópicos mais avançados. Agora, eu também tenho cursos gratuitos sobre arte e fundamentos do Photoshop se alguém tiver alguma dúvida básica ou de software. Mas se você não está se sentindo realmente confiante com o básico da arte digital, talvez seja melhor começar com um desses cursos mais fundamentais e depois voltar a este. Então vamos conferir nosso esboço do curso para ver o que está à frente. Primeiro, vamos repassar alguns conceitos-chave em teorias. Vamos realmente mudar a forma como pensamos fazer vocês pensarem como artistas conceituais de personagens de topo . Estes incluem artistas de conceito de visão geral, perfurar personagem kit de ferramentas usando princípios de design. E então vamos dar uma olhada no poder dos rostos no poder do cabelo. Em seguida, vamos fazer alguns exercícios de renderização muito divertidos, realmente úteis, incluindo pano e cortinas, couro e metal. Tenho algumas técnicas fáceis de dominar que vocês vão adorar. Eu realmente vou te mostrar qual pincelada fazer onde vai ser um ótimo livro de jogadas . Depois disso, vamos juntar tudo e resolver os nossos principais projetos do prato. Estes vão ser muito divertidos. Eles te dão um atalho enorme para construir aqueles portfólios vencedores. Certo, uma última coisa antes de mergulharmos. Por favor, reserve um minuto para fazer o download do curso. Recurso é thes ar super útil. Há algumas coisas realmente valiosas que eu estou incluindo aqui, então você não quer pular isso. Eu coloquei tudo em um único arquivo para que você não tenha que rastrear itens em diferentes palestras. Isso inclui tudo o que você precisa. Eu tenho um guia de curso útil, todas as texturas de fotos que eu vou estar usando em nosso projeto de demonstração e até mesmo alguns realmente legal costume junções Photoshopped que vai ajudar a adicionar textura e interesses deste curso é realmente jam embalado com valor em bônus extras. Eu também trabalhei até uma folha de propostas muito útil para o nosso prato principal. Os projetos serão apenas traçando sobre esses modelos para que possamos nos concentrar no design do personagem e roupas e não realmente se preocupar com figura, pintura, poses ou proporções. Qualquer coisa assim, ele vai facilitar as coisas. Essas linhas também incluíram um arquivo em camadas que inclui toda a pele e rostos que criei para os personagens do nosso projeto de curso novamente, já que estamos focando no design de personagens e não na pintura de rosto ou figuras, eu queria disponibilize-os para os alunos no caso de você querer usá-los enquanto pratica . Então essa é uma grande imagem. Veja o que será abordado neste curso. Eu espero que você esteja animado e pronto para levar o seu portfólio de arte de personagem para cima um enorme não estou realmente animado para compartilhar este curso com vocês caras. Temos muito o que fazer. Então relaxe, pegue seus estilistas e vamos dar vida a alguns personagens legais. 3. Visão geral: Oh, oi, todo mundo. Este é o Hardy. Nesta seção, vamos começar nossa seção de conceitos e teoria com uma visão geral rápida. Então vamos tirar uma foto ampla e grande. Olhe para o ofício da arte conceito de personagem. Vamos nos perguntar o que o torna legal. É o que estamos fazendo aqui, afinal. E como este é um curso mais avançado, vamos dar um passo adiante e nos perguntar o que separa os muitos bons portfólios de personagens lá fora dos grandes que realmente lançam carreiras? Bem, aqui está a minha lista de verificação. Considere essas regras de ouro do ar e tipo de um ponto de partida sempre que você está começando seu processo de design. Conceito interessante, mas acessível. Em primeiro lugar, cada pintura de personagem começa com uma idéia. É o conceito, a história que vamos comunicar visualmente. Queremos que esta ideia seja interessante, mas uma armadilha amadora comum é tornar o conceito por trás da forma de personagem, muito complicado aqui. Alguns exemplos que eu acho que evita essa armadilha e realmente se deparam bem, basicamente fazem com que seja algo que seu público possa entender inteiramente em poucos segundos , algo que você pode simplesmente descrever facilmente em uma frase. Guerreiro alienígena, terra deserta , Sacerdotisa alienígena, coisas assim. Se o personagem que você inventa requer parágrafos de explicação do que os visuais simplesmente não estão fazendo seu trabalho, precisamos obtê-lo sem o artista por perto para explicar. Uma boa maneira de garantir que você não caia nesta armadilha é mover-se através de seu rosto de esboço um pouco rápido. Mantenha as coisas frescas e se movendo. E se você descobrir que você está trabalhando nos passos iniciais de um personagem por muito tempo, é provável que você esteja tentando mostrar um conceito que é muito complicado. Você deve encontrar maneiras de simplificar o dever de casa. Este é um enorme que pode separar um portfólio de aparência profissional de um iniciante. Tire algum tempo para realmente pesquisar seu assunto antes de começar a esboçar. Mergulhe no período histórico, influências culturais e na personalidade do personagem que você está trazendo à vida. A Internet torna isso fácil. Um ar de 1.000.000 de referências incríveis sempre a poucos cliques de distância, e o que seu público provavelmente não será especialistas em trajes históricos ou profissionais de moda . Todo mundo tem um senso de estilo, e eles realmente apreciam, mesmo subconscientemente, quando tomamos esse tempo extra para colocar esse estilo em detalhes, certo? Até cinco minutos de pesquisa podem adicionar autenticidade dramática. Mesmo pequenos detalhes, como um padrão de fivela ou apenas o corte da roupa baseado em um mundo real ou referência histórica , podem fazer toda a diferença. Então tome esses cinco minutos para se tornar um especialista de cinco minutos no que você está projetando. Princípios de design Como os blocos de construção fundamentais da arte visual Estes ar tão importante e pode ser usado para grande efeito ao projetar personagens e suas roupas e trajes. Este é outro desses conceitos-chave que eleva o portfólio profissional. Agora eu tenho uma folha de truques princípios de design disponível para todos os alunos para fácil referência. Todos eles são importantes, mas vamos destacar alguns e dedicar uma palestra inteira a este tópico nos vídeos que virão. O passo extra. Não desista, às vezes. Na verdade, muitas vezes a diferença entre um bom personagem e um grande personagem é um pequeno detalhe ou toque sutil que pode ser adicionado quando você estiver 99% terminado. À medida que você adquire experiência, você aprenderá a identificar essas oportunidades de pegar um personagem chato e realmente perfurá-lo em algo incrível. Vamos dedicar uma palestra completa a isso também. Lembre-se desta citação realmente útil o inimigo mais perigoso de um grande design é um bom design. Não se contente com o bem. Ok? Tenha estes princípios orientadores em mente. Você criará ideias e renderizará como um profissional de nível superior. 4. Kit de ferramenta do conceitual Artist.: Pessoal, Pessoal, este é o Hardy. Nesta seção, vamos abrir o kit de ferramentas do artista conceito. Este é um conjunto super útil de diretrizes e ideação, dispositivos que eu sempre posso confiar para empurrá-lo pintura personagem para um nível mais alto. Primeiro de tudo, vamos discutir um fato importante sobre a arte conceitual que muitos negligenciam o trabalho principal do conceito. Arte não é só pintar belos quadros agora. Fiquei contra a declaração por anos porque sempre adorei o lado da arte. Mas percebi que é verdade. Design é o trabalho principal de um artista conceitual, e agora essa é a minha parte favorita do processo. Esta é outra coisa que eu ouvi uma e outra vez projetado sendo o trabalho principal, mas eu não tinha certeza que iria admitir. Na verdade, lembro-me de procurar sem sucesso uma resposta simples para a pergunta. O que é projetado? Então, depois de uma década, aqui é onde eu desembarquei em que o projeto tem idéias originais e histórias visuais comunicadas com uma renderização agradável. É isso. A renderização é apenas o veículo pelo qual trazemos nossas idéias originais para a luz do pé. Na verdade, toda a renderização bonita do mundo não vai ajudar um conceito chato ou excessivamente complicado . Então, esta palestra foi projetada para fazer sua mente pensar sobre como empurrar essas idéias para que você esteja no caminho certo antes de sua primeira pincelada. Aqui está uma ótima para começar. Uma coisa original Para qualquer projeto, pergunte a si mesmo, Isso contém pelo menos um elemento original que eu invento com algo novo ou legal, ou isso é apenas uma espécie de derrubar chato de algo que já existe agora? Não temos que reinventar a roda com cada personagem. Na verdade, contamos com elementos familiares para tornar nossos personagens identificáveis. Mas se você achar que seu design parece excessivamente derivado ou simplesmente não é interessante do que passar um momento apresentando apenas uma característica memorável e icônica que você pode adicionar, isso pode ser quase qualquer coisa uma característica facial única e um olho pegando roupas cortadas ou padrão de uma arma apenas qualquer coisa legal e memorável. Empurre essa história autêntica de design. Agora isso vai para o coração do design conceitual, que é contar histórias visuais. Estavam comunicando uma narrativa legal sobre esse personagem. Há algumas diretrizes que podemos seguir que tornarão nosso personagem mais relacionável, crível e simplesmente agradável para o nosso público. autenticidade é a chave. Podemos fazer isso reunindo o máximo de informações sobre nosso caráter em seu mundo é possível. Realmente nerd fora. Tente entrar no universo deles e tentar. Transforme-os em Riel. Pessoas em sua mente. Tente absorver seu estilo e personalidade e imagine o máximo que puder sobre suas atividades diárias . Este exercício de pensamento simples pode muitas vezes trazer seu personagem para um novo nível de realismo e beleza, porque ele fez você arrefecer novas idéias sobre suas roupas, seus equipamentos e apenas seus detalhes gerais de fantasia. Então conte uma história legal em rials. Com o seu design, o seu público será capaz de ver que o pensamento extra e o amor brilhar através da pele re. Este é um divertido que pode criar um monte de possibilidades surpreendentes. Re skinning é uma ferramenta de design onde você toma linguagem de design de uma fonte e tipo de enxertado na estrutura de algo completamente diferente. Então pense em Steampunk Iron Man ou um show como Firefly, que é basicamente um ocidental, mas disse no espaço, basta pegar a linguagem de design de uma fonte e colá-la em cima de outro universo e pronto, você criou algo realmente legal e original. Faremos um projeto especificamente baseado nesse conceito, muito divertido. É uma ótima ferramenta, algo que você pode usar para criar universos inteiros de jogos ou filmes. Então, vamos voltar ao exemplo Firefly onde tomamos um tipo futurista de ópera espacial de linguagem de design. Então, naves espaciais, planetas distantes e todo tipo de tecnologia maluca. E então nós apenas aplicamos isso à estrutura na história de um ocidental clássico. Então pense tiroteios de pistola, roubo e todos os tipos de aventuras divertidas Frontier com tantas linguagens de design surpreendentes e culturas realmente antigas para referenciar as possibilidades de misturar e combinar a nossa pele re alistar e pode ser uma ótima maneira de obter um projeto fora do chão. Ok, agora você está capacitado com o kit de ferramentas do artista conceito. Tenha essas ideias em mente e seus projetos serão mais frios e mais originais a cada vez 5. Punch de personagens: Olá a todos, este é o Hardy. Olá a todos, todos, Nesta seção, vamos discutir soco personagem para cima. Vamos verificar um monte de maneiras de adicionar um monte de interesse e história a qualquer design de personagem com mudanças realmente pequenas esses ar apenas pequenos detalhes extras que podem obter um design através da linha de chegada. Se você está preso, você não vai acreditar como alguns desses pequenos acidentes podem ser poderosos para mostrar que todos eles trabalharam até um personagem base. E nós vamos apenas adicionar esses detalhes uma das vezes para que você possa ver o efeito agora. Nem todos estes se aplicarão a todas as situações, claro, mas eu queria apenas lista é muitos como eu poderia pensar. E espero que um dia um destes seja apenas a entrada necessária para o seu design. Então aqui temos caráter genérico de cara. Não há nada de errado com ele. Eu gosto da pose na renderização, mas eu o fiz deliberadamente sobre seu avião e desinteressado possível. há praticamente nenhuma história aqui, exceto que esse cara penteou o cabelo e colocou um terno afiado. Então vamos começar a olhar para algumas maneiras que podemos adicionar alguma vantagem divertida, perfurar este design e torná-lo em algo legal. Isto vai ser divertido. Vamos começar com tatuagens. Sempre uma maneira legal de adicionar ousadia instantânea na história de fundo. As tatuagens sempre têm uma história por trás delas, e faz com que a imaginação do espectador se pergunte sobre a vida e a jornada do personagem. Tatuagens Muchas fazem na vida real. Além disso, eles só adicionam tantos. Possibilidades de design legal basicamente dá-lhe permissão para adicionar cor e padrão em qualquer lugar na pele do personagem que você deseja. Cabelo selvagem pode contar uma história enorme. Então, se o seu personagem está parecendo mundano ou interessante, tente um penteado selvagem ou não convencional. Ele pode adicionar movimento, acentos de cor ou apenas dar ao seu personagem um pouco mais de borda e originalidade. Esta é uma daquelas grandes coisas que podem tornar um personagem realmente icônico e inesquecível . Piercings semelhantes a tatuagens e piercings de cabelo selvagem na borda instantânea e história traseira. Dê ao seu personagem alguns piercings atitude punk. Faça um acento visual muito legal, moldura de bacon ou desenhe o foco para certas partes do rosto, e o metal brilhante é sempre um contraste legal com a suavidade dos tons de pele, cicatrizes ou lesões. História instantânea. O que aconteceu com esse cara, ele é um guerreiro? Ele foi atacado? Ele está enfurecido com a dor que lhe resta em buscar vingança? Todas essas possibilidades de história realmente provocativas vêm de adicionar este detalhe simples . Isto pode ir além das cicatrizes. Tente um tapa-olho ou um membro protético ou robótico, uma ótima maneira de perfurar um design warpaint tatuagens semelhantes e eficazes. Mas isso tem uma sensação primitiva muito legal, tribal, modo que tem muita energia e intensidade para o seu personagem. É outra ótima maneira de trabalhar em alguns acidentes de cor, também, também, como eu mencionei não desses se encaixam em todas as situações e, na verdade, eu tenho dificuldade em conectar Warpaint a esse cara. Mas é uma ótima ferramenta de soco que você definitivamente deve se lembrar do futuro Fi. Certo, tenho certeza que inventou essa palavra, mas esta é uma maneira muito fácil de fazer um cooler de design avançar com ele cerca de 25 anos no futuro próximo. Podemos fazer isso tão facilmente fazendo algumas mudanças incrivelmente sutis na roupa. Na verdade, você pode ter que olhar muito atentamente para até mesmo detectá-lo próximo futuro design de roupas é muitas vezes deliberadamente feito para parecer atemporal. Como o terno desse cara. Mas se mudarmos algumas linhas de corte e adicionar um ou dois detalhes muito sutis, repente este personagem do futuro com todo o interesse e intriga que traz uma simetria, adicionar algo a apenas um lado do seu personagem. Isso pode ser quase qualquer coisa extra armadura de ombro, um padrão ou uma arma ou gadget. Aqui. Acabei de adicionar uma única luva preta. Porque é que ele a está a usar? Ele está escondendo algo debaixo da luva? Ele cometeu um crime que está a tentar esconder? Ele inclina o equilíbrio da sua imagem, e esse movimento pode realmente saltar começar um design. Portanto, lembre-se de que seus projetos nem sempre precisam ser simétricos. E se você estiver preso, essa simetria pode ser a razão. Então, este é um resfriamento para tentar cor de acento brilhante. Nada adiciona pop instantâneo melhor do que uma grande dose de brilhante, cor bonita agora usa com alguma restrição e apenas adicioná-lo a algumas áreas selecionadas. Isso poderia realmente definir o design fora e tornar seu personagem realmente icônico e memorável. Eu amo sutileza no meu enorme, mas muitas vezes acaba me dando personagens que o ar para cinza, então eu amo alcançar este truque para adicionar algum chute sério direito no final de um projeto. Não tenha medo de uma cor brilhante, um impulso garantido a cada vez, padrões e decalques, uma maneira super legal de trazer alguma variedade e interesse. A melhor parte é que os padrões são super fáceis de criar. Com a mídia digital, você pode facilmente criar o seu próprio ou simplesmente usar fotos. Você não vai acreditar que muitos padrões legais estão ao seu redor, um tapete velho ou um sofá ou apenas verificar o seu armário. As opções são ilimitadas, e elas praticamente sempre levam a um resultado legal. Poder oculto ou sobrenatural. Obviamente, Obviamente, isso não se encaixa em todas as situações, mas quando se encaixa, ele pode ser super-resfriado para adicionar uma dica muito sutil de algum super poder ou habilidade escondida. Este poderia ser um simples é um brilho sutil para os olhos ou uma pitada de poder emanando das mãos ou da cabeça. Adicionando a sugestão do sobrenatural sempre chuta o interesse caminho, caminho para cima, sujeira ou sujeira. Esta é apenas uma daquelas adições divertidas que leva cerca de dois segundos para adicionar, mas pode ter um enorme impacto. Basta fazer o personagem sujo, ter alguns grandes pincéis para isso que eu vou compartilhar. Eles realmente fazem isso. Justus Simple tem alguns cliques. Quando o personagem parece sujo, ele realmente desperta a imaginação do espectador. Que provação maluca esse cara passou? Ele adiciona um monte de autenticidade e backstory. Agora vamos verificar uma variação de telefone sobre isso. Se mudarmos as manchas sujas para ser vermelho brilhante boom, de repente ele é um assassino. Agora você precisa ter cuidado, acrescentando, nestes respingos de sangue, ele aumenta instantaneamente o nível de maturidade do seu público para que possa ser limitante. Mas para o gênero certo. E se seu personagem é suposto ser violento e vilão, este é um detalhe muito poderoso e visceral que você pode adicionar que vai realmente ressoar. Ok, espero que você tenha achado esta lista de opções de soco rápido útil. Vou disponibilizar esse personagem genérico para você baixar se quiser experimentar algumas dessas ideias, mas tenha isso em mente para seu projeto de curso. Aposto que pelo menos um deles vai te ajudar. Se você está se sentindo preso coisas mais divertidas como esta nas palestras à frente 6. Aplicando princípios de design: Pessoal, Pessoal, este é o Hardy. Nesta palestra, vamos dar uma olhada em como aplicar princípios de design aos seus desenhos de personagens e roupas. Em particular, este é o material realmente tangível onde aprendemos onde colocar linhas e formas para chegar a um design legal. Tipo de porcas e parafusos de como conceber são princípios de design tão. Eu fiz um útil CiCi listando estes para fora com algumas breves descrições. Estes ar apenas um conjunto de caras para ter em mente que pode ajudá-lo a obter uma compreensão sólida sobre algo que é muito subjetivo e difícil de pregar para baixo, que é arte legal difícil de descrever e capturar. Portanto, este conjunto de princípios é quase o mais próximo disso. Podemos obter agora todos esses princípios do ar relevante e importante, mas será destacando alguns que se aplicam mais à roupa e design do traje. Aqui, os três que queremos fazer muito bom uso em todos os nossos designs de conceito de personagem equilibram um desses conceitos de design mais poderosos que você pode dominar, especialmente quando se trata de arte conceitual. bom uso do equilíbrio realmente faz a diferença em praticamente todas as peças conceituais em que trabalho. Meio ambiente, veículo, personagem, criatura. Tudo se aplica, e tudo faz bom uso do equilíbrio. Em poucas palavras. É aqui que equilibramos formas grandes e relativamente sólidas com coleções de formas menores e numerosas. Pense nisso é uma escala com uma coisa grande de um lado em um muito de coisas menores do outro lado, equilibrando para fora. Você precisa ambos trabalhando juntos para um design de roupas ou realmente qualquer design para funcionar bem. Então confira esse tipo de personagem samurai que estou desenhando nas formas de roupas que estou criando. Estou começando com formas realmente grandes e visualmente silenciosas, como as massas principais do manto e mangas. Estes se tornam este peso visual pesado que tipo de dar o lugar eu para descansar agora. Não há muita coisa acontecendo nessas formas, e você pode dizer quando eu terminar de esboçar em todas as suas principais grandes formas. Isto está parecendo um pouco simples, muito interessante. Agora é hora de equilibrar essas grandes formas com inúmeras formas menores e visualmente ativas estavam apenas cortando certas áreas em formas menores e numerosas. Sim, isso está indo. Isso começa a adicionar interesse, faz com que as coisas pareçam mais corretas e sólidas. Você pode justapor quase qualquer coisa com esse princípio. Para a grande parte da equação. Pode ser uma jaqueta, uma camisa simples, um painel de armadura grande, tipo qualquer coisa grande que não tenha muita coisa acontecendo nela. Do outro lado da balança, temos inúmeros pequenos elementos repetitivos. Você pode usar cintos e fivelas, botões ou padrões, apenas qualquer coisa para torná-lo visualmente mais ativo. Todas essas coisas ocupadas e atraentes para adicionar detalhes de interesse, e isso realmente faz dele o complemento perfeito para as formas maiores e silenciosas. E quando esses dois lados trabalham juntos em equilíbrio, coisas incríveis acontecem. Então, quando você está fabricando as formas de roupas ou trajes de um personagem, lembre-se de equilibrar formas grandes com inúmeras formas menores em seus projetos vai realmente cantar Big thing. Pequenas coisas, pequenas coisas, pequenas coisas. Ok, contraste, outro muito importante para roupas e figurinos. Esta é a justaposição de elementos com atributos opostos para chamar foco ou atenção. Essa é uma definição muito chique, basicamente dizer coisas ao lado do outro precisam parecer muito diferentes para estourar. Nossos projetos sempre precisam estourar. Precisamos encontrar pontos focais para se destacar e realmente chamar a atenção dos espectadores Você meio que faz parte da sua história para a parte mais interessante é uma parte com o maior contraste agora há muitas maneiras de alcançar o contraste. Claro versus escuro é sempre uma boa óbvia, mas também podemos contrastar com nossas opções de cores . Se você tentar manter seu esquema de cores principalmente sutil, e depois cair em uma área focal de cor super brilhante para algum grande contraste no soco, essa é uma ótima maneira de percorrer. Você também pode pager Hughes cor oposta ou tentar emparelhar áreas planas com algo visualmente ativo. Meio que voltar a equilibrar como um padrão funciona bem. Há toneladas de grandes possibilidades, mas lembre-se, que o contraste é seu melhor amigo. Se você tem um design com o qual você não está muito satisfeito, ele pode realmente ser a resposta que seu design precisava de movimento. Agora é assim que direcionamos a atenção e adicionamos dinamismo aos nossos projetos, realmente torná-lo emocionante e interessante tipo de salto fora da página. Agora, é claro, eu não estou falando sobre realmente animar seus personagens ainda estavam lidando com pinturas fixas , mas você ainda pode implicar movimento e adicionar camadas de sofisticação à sua imagem. Existem duas aplicações principais disso. O 1º 1 é muito simples. Apenas tente fazer parecer que algo está se movendo em seu personagem. Você pode mostrar um cachecol ou uma jaqueta longa, cauda soprando ao vento. Talvez um cinto ou uma correia pendurada em um braço ou uma perna esteja se movendo. Tipo de um movimento secundário, ou mesmo apenas uma caminhada posada, apenas tentou incluir algum tipo de movimento implícito em seu design será muito mais dinâmico agora . O outro uso deste é um pouco mais difícil de detectar, mas apenas é importante e poderoso. Podemos usar as linhas do nosso design de roupas para mover a atenção dos espectadores para um ponto focal . Linhas longas ou coleção de elementos que apontam para uma área comum. Leve seus espectadores para o principal ponto de venda de seu personagem com todo esse incrível movimento implícito. Mantenha esses princípios de design poderosos e respeitados pelo tempo em mente enquanto você começa a fazer suas primeiras pinceladas. Esta é realmente a principal coisa para fazer arte legal, então se você pode reduzir essas histórias complicadas nesses conceitos relativamente simples. Isso pode fazer sua tarefa parecer muito menos assustadora, realmente dar-lhe um bom roteiro para o sucesso. Por isso, é uma boa estrutura para começar pode ajudá-lo a colocar a bola rolando. Mas o mais importante, ele irá levá-lo a projetos confiáveis e fundamentalmente sólidos sempre. 7. A energia das roscas: Oh pessoal, este é Hardy nesta seção, vamos dar uma olhada rápida em renderizar rostos e discutir tudo o que eles podem adicionar a um personagem enquanto estamos conversando. Eu só vou mostrar uma visão muito rápida da minha técnica para renderizar rostos e obter tons de pele realistas, mas pintantes. Isto vai estar acontecendo em segundo plano. Enquanto discutimos vários conceitos, pagar o rosto humano é um tópico bastante gigantesco por si só. Então, nós vamos apenas desviar a superfície neste vídeo. Se suas habilidades de renderização rosto poderia usar em polonês, Eu recomendo fortemente o meu curso de pintura rostos, que é dedicado inteiramente a este tópico incrível. OK, então como você pode ver, eu tenho a pintura de valor muito bem em andamento aqui. Sempre comece fazendo a renderização do valor primeiro. Na verdade, eu nem sequer me preocupo com cor ou tons de pele tudo até muito mais tarde no processo. Esta cor laranja brilhante que estou usando é praticamente totalmente arbitrária. Comecei a usá-lo para renderizações de valor anos atrás, e isso meio que preso é um hábito. Eu só acho que parece legal, mas sinta-se livre para usar qualquer cor para isso. Apenas certifique-se de que sua pintura de valor está em sua própria camada. Isso é super importante para que a Value faça um monte de grandes importantes trabalhos para nós. É como definimos a forma nas formas do nosso rosto. É onde determinamos as feridas leves, mas para a arte dos personagens, o mais importante, estabelece as bases para a expressão e a atitude que o nosso rosto irá comunicar. É aqui que começamos a saber quem é esse personagem e realmente sentimos sua personalidade. É uma arte incrivelmente sutil, já que até mesmo os ajustes mais pequenos em certas áreas do rosto podem mudar completamente a expressão de um personagem. É incrível que alguém use rostos pintados antes saiba que pequenos ajustes podem realmente fazer uma grande diferença. Eu estou indo para uma expressão praticamente neutra aqui, mas mesmo isso leva um pouco de áreas de afinação finas como os cantos da boca, as sobrancelhas, a testa, essas pequenas linhas ao redor dos olhos. Todos eles têm um enorme efeito na expressão e na atitude, e o valor é o que determina isso. Pequenos vincos são determinados pelas luzes e escuras que tínhamos Então algumas marcas nos cantos da boca nesta pintura e você começa a se mover de um neutro para mais de um sorriso . Como você pode ver, eu acho Tune isso um pouco. Mas isso é tudo parte da diversão deste empurrar tons ao redor até que a personalidade que imaginamos esteja aparecendo. Ok, agora vem a parte mágica desta técnica. Vamos converter esta pintura valor em tons de pele. Primeiro, eu vou fazer um ajuste de saturação de matiz e vou deslizar esta cor laranja brilhante para ficar um fora de branco. Basicamente, é um amarelo pálido muito brilhante ao lado de uma camada abaixo do valor mais tarde, e é muito importante que esta nova camada esteja por baixo. Vamos começar a adicionar alguns vermelhos com um pincel macio, então estou pintando isso em áreas seletivas do rosto. Queremos que o nariz, bochechas, orelhas e lábios sejam mais vermelhos do que as áreas circundantes. Já, você pode começar a ver como uma pintura simples e plana está começando a parecer uma pele realista viva. É essa variação na tonalidade que faz esta pele é um material bastante complexo para renderizar Realisticamente, na verdade é meio que um material semi translúcido, então a luz está brilhando através dela, e nós podemos até mesmo ver o sangue sob ele em áreas onde a pele é mais translúcida. Assim como os lábios, bochechas, orelhas e nariz. Agora que essas variações básicas de ar estabelecido Hugh, você pode simplesmente achatar a camada e as camadas de variação enormes juntas. Então Value e Hugh Variation ou agora mesclado em um tom de pele. De agora em diante, estou apenas refinando as coisas nesta camada unida. Começamos a adicionar algumas pinceladas divertidas e artísticas apenas para mostrar uma pequena mão do artista, e eu uso a ferramenta de conta-gotas alta frequentemente. Se você estiver pintando com a ferramenta de pincel, basta manter pressionada a tecla Ault ou a opção, e você pode provar cores imediatamente. Você pode simplesmente pegá-lo e deitá-lo de volta rapidamente. Então, ao longo do tempo, se você fizer isso o suficiente, ele tem uma espécie de efeito médio. Ele meio que reúne tons e pode fazer parecer um pouco menos modelado e texturizado. Mas você não quer perder toda essa textura, então delicadeza e ajuste fino sua chave aqui. Eu vou deixar o cabelo para a próxima palestra para que ela permaneça praticamente bola, mas você precisa adicionar alguns olhos para fazer isso. Vou começar adicionando os brancos dos olhos, o que faço provando tons de pele próximos. Os brancos dos olhos não são tão brancos. Muitos artistas iniciantes pensam. Na verdade, eles tendem a sentar-se na sombra na maioria das situações de iluminação, tipo na sombra da sobrancelha. Portanto, tenha cuidado para não torná-los brilhantemente brancos ou qualquer coisa, ou eles poderiam estar realmente distraindo. Em seguida, vamos adicionar as íris redondas dos olhos. É importante que olhem na mesma direção. Você não quer que um personagem pareça de olhos cruzados ou um pouco de olhos preguiçosos, a menos que seja por design. Eu pintei um pouco de luz no fundo do I para dar a íris, hum, hum, cor e para fazê-las parecer como olhos profundos e joias. Isso é o que faz os olhos parecerem muito legais. E então eu tive este único destaque branco brilhante para dar aquele brilho com alma que realmente faz com que o personagem pareça vivo e como eles estão olhando, você sempre ama essa parte. É realmente aquele momento em que o personagem começa a se sentir riel como se alguém estivesse olhando fora da tela para você. Então, com apenas um pouco mais polido, temos uma boa renderização rosto aqui. Gosto da personalidade e atitude dela. Eu acho que os tons de pele e a forma do rosto estão funcionando bem para mim. Em seguida, vamos verificar como eu renderizei tons de pele mais escuros. Eu comecei com um esboço novamente e vai essencialmente apenas repetir os primeiros passos. Então eu estou usando o valor para descrever as formas do rosto, para começar a determinar a personalidade dela. Começo a sentir quem é essa pessoa. Como estamos dando uma segunda olhada no valor, vamos falar sobre um conceito de valor extremamente poderoso que muitos artistas ignoram as bordas de valor . Agora todos nós entendemos esta esfera de valores básicos onde vemos os tons mais claros na área onde a fonte de luz está brilhando mais diretamente. E, em seguida, os tons suavemente desaparecem para a sombra do núcleo e refletiu a luz coisas muito básicas . Na verdade, esta é uma espécie de pedra angular do valor, renderização usando luz e escuro para fazer algo parecer tridimensional e redondo valor extremidade bordas são apenas é importante e realmente adicionar realismo quando usado bem, especialmente em formas orgânicas como rostos então confira este gráfico para ver o que quero dizer. Temos estes agradáveis desvanecimentos suaves da luz ao escuro, mas também temos mudanças bruscas e abruptas da luz ao escuro, quase uma linha nítida onde o valor muda dramaticamente luz e depois escuro quase instantaneamente. Portanto, certifique-se de incluir algumas dessas arestas de valor rígido em suas renderizações de rosto. Confira o canto interno do olho ou as margens dos lábios ou o canto da boca . Vê essas mudanças bruscas da luz para a escuridão? Isso equilibra com todo esse brilho suave que temos nas bochechas e na testa. Realmente eleva o realismo. Então se lembra deste conceito incrivelmente poderoso qualquer forma orgânica? Pessoas, animais, animais, extraterrestres, qualquer que seja o valor. Ok, agora a principal diferença ao renderizar tons de pele escuros versus tons de pele mais claros. Eu vou fazer essa mudança de saturação de matiz mais uma vez, mas desta vez vai mudar para um tom marrom sobre como este. Agora, mais uma vez, adicionamos na camada abaixo da camada de valor, e eu adicionarei alguma variação sutil de Hugh. Mas você vai notar que não é muito vermelho desta vez. É basicamente um marrom mais escuro que estou usando para pensar em tons de pele mais escuros . Nós não vemos um ZMA muito Hugh Variation. A cor local não muda. É tanto quanto faz em tons de pele claros? Nós não vemos que lábios realmente vermelhos, bochechas orelhas. Mas ainda precisamos de alguma variação enorme para que isso pareça uma pele realista em tons de pele escuros que vem do destaque. A pele escura é muito bonita para pintar porque permite um contraste tão agradável. Vou usar uma cor bastante cinza em um valor bastante alto, e começamos a adicionar alguns destaques para adicionar brilho e forma. E isso é quando a pele realmente começa a parecer realista. Hugh Variation é o que faz a pele parecer pele e não apenas como um plástico de cor bege , por isso faz parecer vivo com a pele escura. Temos outra grande oportunidade para variação com luzes EJ, então eu estou fazendo essa fonte de luz secundária de tonalidade bastante azulada, e ele só parece incrível na pele escura. Parece que ela está numa sala com uma janela do lado dela. E tem um céu azul brilhando. Então, já que estamos lidando com uma cor local mais escura. Os azuis da luz de borda realmente pop. Grande efeito é um último pedaço de polido. Vamos usar uma camada de sobreposição para adicionar algum brilho sutil às áreas do rosto, então de comando clicado na silhueta, e eu preenchi com uma nova camada com este tipo de cor amarela esverdeada. E quando configuramos isso para sobrepor faz o rosto parecer brilhar esta laranja bonita, e isso é demais. Eu mascarei toda a camada. Estamos apenas revelando algumas pequenas partes dele com um rádio Grady int, mas usa aerógrafo macio nessa massa, também, também, se você quiser apenas tipo de material básico de mascaramento. Isso em alguns brilhos sutis agradáveis para a pele e ainda mais Hugh Variations. Acho que temos um rosto finlandês aqui. Então isso é um olhar para a minha abordagem geral para renderizar rostos na arte conceito de personagem. Tente pensar em rostos é apenas mais uma parte importante do traje do seu personagem. Eles realmente contam a história. Eles comunicam a atitude em personalidade do seu personagem. Na verdade, é como seu público se envolve primeiro com o personagem, então vale a pena colocar um pouco de tempo extra para ter certeza de que esse recurso importante é realmente uma força de sua arte conceitual. Vai te ajudar a se destacar da multidão e levar os melhores para seus trabalhos mais sobre isso nas palestras que estão à frente. 8. A energia do cabelo: Ei, pessoal, pessoal, este é o Hardy nesta seção vai dar uma olhada no poder do cabelo. Awesome palestra Title Hair tem um incrível poder para transformar completamente a personalidade e sensação de qualquer personagem. Então isso vale a pena dar uma olhada muito de perto Eu tenho uma pequena demonstração divertida configurada aqui. Estamos apenas copiando essa cabeça de personagens soco para trabalhar alguns penteados diferentes. Então eu vou começar a primeira variação disso. Quero falar sobre algumas coisas aqui. Só estou usando esse pincel de cubo. Eu gostaria de fazer alguns bons pinceladas grossas, pelo menos ao definir o cabelo no início do processo. Então este é um bom para isso. Mas você pode realmente usar praticamente qualquer coisa. Não há uma escova mágica nem nada. Pode ser apenas o círculo padrão se você quiser que ele principalmente sobre a técnica e sobre os princípios que você está mantendo em mente. Mas à medida que começamos aqui, a primeira coisa que quero falar é sobre cor. Agora, um erro comum de iniciantes é fazer a cor do cabelo ficar icônica. Bem, este personagem tem cabelo loiro ou cabelo preto, cabelo castanho, e você apenas escolhe uma cor que é apenas amarelo ou totalmente preto ou marrom, e ele simplesmente não parece caber. E o cabelo da realidade não funciona assim. Na verdade, é muito mais uma extensão do tom de pele, por isso precisa parecer integrado. Eu costumo começar a descrever o cabelo apenas provando uma cor de algum lugar no rosto, como em uma área de sombra, e apenas começar a bloqueá-lo desse jeito. E então você pode escolher variações Cem para destaques e coisas assim. Mas o cabelo precisa parecer que é parte da pele precisa olhar integrado. Outra coisa ao longo dessas linhas é a linha do cabelo. Agora, o cabelo muito raramente apenas uma espécie de Starkly aparece em cima da pele completamente opaco. O que quero dizer com isso é que tem de haver uma espécie de transição. Onde o cabelo não está bem, é grosso. Para cobrir a pele inteiramente, podemos ver um pouco de tom de pele. Mostrando através dessa área fina pode adicionar um monte de realismo. Se pudesse dar uma atenção extra a isso. Tipo de zona de ah, onde se desvanece da pele aos cabelos, tem uma tonelada de realismo, por isso vale um pouco de atenção extra. Podemos ver isso nas costeletas, especialmente aqui, e também onde a linha da parte está no cabelo. Em seguida, vamos falar sobre pinceladas agora. Você não quer usar 1.000.000 de pinceladas individuais com um pincel de um pixel. Então é um pouco irrealista. Acredite ou não, mesmo que isso seja o que vemos quando observamos o cabelo de alguém de perto, é muito melhor fazer seu cabelo parecer um pouco mais impressionista, meio pintante. E você pode fazer isso com pincéis maiores ou um filtro de tinta daubs é o que eu estou fazendo aqui para tipo de fazer alguns daqueles excessivamente ativos muitos fios de tipo de cabelo marcas tipo de gel juntos em alguns dobs olhar impressionistas de tinta. Eu gosto desse olhar muito melhor. Finalmente, vamos adicionar um pouco de barba a esse cara só para dar um olhar diferente. Esta é outra parte realmente poderosa do penteado que pode mudar a atitude e a sensação do seu personagem muito, e eu faço isso da mesma maneira. Eu adiciono no cabelo a forma como você trata uma linha fina de marcas semi-opacas, espécie de transição de uma área mais escura até o tom de pele. Então você está meio que emplumando essas marcas, mas no geral, nós só queremos que essas marcas sejam meio impressionistas, tipo de manchas grossas de tinta tendem a torná-lo mais charmoso e pintante. É apenas uma ótima maneira de percorrer, então eu espero que você ache essas técnicas úteis agora. Confira o enorme efeito que muda o penteado tem na história da personalidade e até mesmo na idade percebida do personagem. Além do facial. Aqui, isso é exatamente o mesmo rosto. É difícil de acreditar agora. Isso parece ser algumas opções, mas eu mal arranhei a superfície aqui. Há tantos penteados legais que você pode pedir emprestado para completar seu personagem, história e personalidade. Pensando nisso, os penteados não legais muitas vezes podem ter o maior efeito. Então use o poder do cabelo para fazer seu espectador gostar ou não de seu personagem. Torná-los nervosos, torná-los nerds, torná-los jovens, torná-los velhos , cortá-los do futuro de uma longa era extinta. Todas essas impressões podem ser entregues com um design de cabelo bem pensado e bem executado . É muito divertido brincar com ele. A flexibilização pode realmente ajudar sua arte a se destacar do pacote. Então obtenha isso algum tempo na prática e realmente torná-lo uma força de seus conceitos. Mais sobre isso nos projetos do curso à frente. 9. de de renderização: Oh pessoal, vamos começar a nossa seção de exercícios com uma planilha legal que vai ensinar-lhe tudo sobre como projetar e renderizar pano crível. Obviamente, este é um componente crítico de renderização de um grande personagem, Então, esta planilha irá mostrar-lhe exatamente como eu abordar pano como um material e como um elemento de design . Então vamos verificar tudo, desde como o pano se comporta até as pinceladas reais que eu costumava renderizar na textura acreditavelmente. Se você tem este PSD à mão, eu convido você a acompanhar. Então vamos começar com alguns esboços rápidos do Leinart que nos mostrarão alguns atributos importantes sobre o pano e nos ajudarão a evitar algumas armadilhas comuns para iniciantes. Este primeiro exercício tem dois propósitos simples, e o 1º 1 é movimento. Sempre que você pode esboçar um pano com um chicote rápido do pulso, vá para aquelas curvas de arco longo. Algumas linhas expressivas no início podem causar um impacto realmente grande na sensação do seu produto final , então começar solto faz com que ele bonito olhar linhas de forma principal. A outra coisa que eu quero salientar aqui é que o pano é muito fino, praticamente sempre, e quando ele se curva, você costuma ver dois lados de um pedaço de pano como vemos aqui, certifique-se de que essas curvas se somam e que o a forma principal do pano não está se perdendo em todas as curvas e curvas. Um pouco de pensamento extra para moldar a integridade pode ajudá-lo a evitar um estranho tipo M C. Escher de pano impossível dobra que será um monstruoso mais tarde, então cuidado com isso. Em seguida, vamos verificar o pano preguiçoso. O objetivo deste aqui é que o pano é preguiçoso. É mole e faz o que a gravidade e as estruturas que a suportam ditam. Então vamos imaginar que este pedaço de pano é coberto sobre uma vara imaginária no topo que precisa drapear em um arco muito suave até o chão que vale a pena, dobra-se sobre si mesmo e tipo de poças para cima em sua base. O pano precisa parecer macio e dobrável, tão pouco marcas de borda em ziguezague e reunir pontos onde os cachos de pano podem realmente vender isso, mas principalmente apenas pensar sobre essas estruturas sob o pano e como esse tipo de pano preguiçoso de cortinas em si sobre ele. A tensão e dobras que você mostra pode nos dizer cargas sobre os personagens. Figura abaixo do frio. Então vamos dar uma volta a esses dois conceitos básicos e experimentar um desenho de roupas simples. Vou fazer este casaco de couro longo estilo espanador, mas sinta-se à vontade para se ramificar se quiser. Este exercício vai apenas nos familiarizar com os conceitos básicos de como esboçar de perto. Como fazer essas primeiras marcas para começar a definir um traje vai usar um pouco desse princípio de design de equilíbrio , também. Então, estamos combinando áreas grandes e tranquilas do casaco com algumas linhas de corte menores, formas visualmente ativas. Mas vamos também começar a pensar em tensão e dobrar. Então, onde na roupa é tecido precisa olhar apertado? E onde deve olhar, enrolado e dobrado sobre si mesmo? Uma boa regra de ouro é que se ele se dobra como um cotovelo e joelho ou um desperdício do que a cláusula deve agrupar se o pano está pendurado ou talvez formar encaixe sobre uma área lisa da figura, ele deve olhar, falar bem. Agora vamos juntar tudo isso em um exercício de design e renderização muito rápido. Eu tenho alguns templates posados configurados aqui, e este é o ponto base para todos os projetos que ele estará fazendo. É uma maneira muito útil de começar um projeto. Os modelos de postagem apenas levam anatomia e proporção fora da equação para que possamos nos concentrar inteiramente em princípios de história e design e criar um design de roupas agradável. Então é só morrer. Então as primeiras piadas de pincel devem ser muito expressivas. Então, apenas chicoteou o pulso, deixa ele lindas linhas para baixo na Candace e a bola vai rolar imediatamente. As coisas começam a fluir. Eu só vou fazer um simples casaco e calças com uma camiseta, mas se você quiser esticar criativamente, por todos os meios, vá em frente. Pense no modelo de post é um daqueles maníaco informa que os designers de moda usado para criar roupas. Você está apenas adicionando elementos de design sobre o topo deste formulário que já existe, e as coisas meio que tomam forma. É aqui que consideramos esses altos princípios, usa nosso equilíbrio visual vindo de onde vem nosso contraste? Devemos misturar forma encaixe com encaixe solto? Devemos encontrar uma maneira de incluir a simetria de Sameh? Todas essas decisões acabam adicionando à história e ao sucesso ou fracasso do seu design . Então, é uma parte muito excitante do processo. É aqui que tomamos todas essas decisões importantes, que estão funcionando bem o suficiente para um exercício. Mas antes de começarmos a renderizar isso, deixe-me mostrar duas pinceladas super fáceis que funcionarão para, tipo, tipo, 99% de todas as situações de renderização de tecido. Vou preencher um quadrado com a mão do lado escuro, e depois vamos copiar isso lá em baixo. Esta será a nossa base. Em seguida, criarei uma nova camada para a renderização. Acho que vou usar essa cor cinza. primeiro é um simples golpe longo. Eu tenho meu pincel definido em fluxo muito baixo e opacidade cerca de 20%. Faremos algumas longas marcas diagonais. Cada marca é outro toque no estilista, então ele começa a construir tom com cada pincelada. O Nick. É mais leve e mais leve. Isso é bom para aquelas longas peças drapeadas de uma peça de roupa onde não há agrupamento ou dobramento. Portanto, tenha em mente que o contraste equivale a brilhar. Então, se o seu material é couro brilhante ou algo assim, aumente essa faixa de valor e inclua alguns destaques brilhantes. Certo, coisas bem simples. Então, em seguida, vamos verificar uma técnica incrível para dobras o traço Z. Basicamente, nós apenas ziguezague uma linha de marcas para frente e para trás, e então nós mudamos para a ferramenta de manchas e puxamos as marcas em ziguezague para trás e para frente para aumentar o efeito. Isso não é legal? Ele imediatamente começa a parecer dobras agrupadas de uma jaqueta ou cotovelo ou algo Quando usado bem. Esta técnica pode adicionar realismo instantâneo para um pouco de polonês. Muitas vezes vou revisitá-los em coisas refinadas, experimentando a cor na tela e depois pintando de volta para baixo. Então você apenas aperta Ault, ou opção ao usar a ferramenta de pincel, e ele vai mudar para a ferramenta conta-gotas. Eu gosto da suavidade e poli-la. Este pequeno passo extra acrescenta, Também poderia ser muito bom para adicionar um pequeno detalhe rugas em algum lugar em seu pano. É realmente apenas adicionar uma sombra ou realce a uma pequena tira do pano e, em seguida , misturando um pouco com a ferramenta de manchas ou pintando sobre ele levemente. - Legal. Então, agora que sabemos como renderizar tecido, vamos copiar este design e colocar isso em prática. Em seguida, usaremos a ferramenta varinha mágica para criar uma silhueta baseada no nosso Leinart. Portanto, é muito importante que a arte da linha seja contínua em torno de todo o perímetro do personagem. Se houver alguma lacuna, como se eu tivesse qualquer tornozelo aqui, não funcionará, então certifique-se que todas essas linhas são sólidas. Em seguida, usamos apenas a ferramenta Varinha mágica para selecionar o exterior da figura e todas essas formas negativas feitas pelos joelhos e cotovelos. E, em seguida, basta selecionar inverso irá então criar uma nova camada e preenchê-lo com aquela cor silhueta baseada em descendência. Eu vou ter emergido para baixo a arte linha. Podemos começar a renderizar. Acho que vou atacar o casaco para que criemos uma nova camada. Vamos começar. Então a primeira coisa que queremos pensar é o valor. De onde vem a nossa fonte de luz daqui? Queremos ter certeza de que acendemos todos os aviões desta peça de roupa. Realisticamente, então pense três dimensionalmente. Lembre-se que a esfera de valor tridimensional sobre o nosso destaque principal em nossas sombras, e estamos indo para as corridas, então pensando em algumas pinceladas também. Eu escolhi esta pose com os cotovelos dobrados para que pudéssemos fazer alguma prática realmente agradável do acidente vascular cerebral Z. Você pode ver como instantaneamente isso parece realista quando temos aquele material de couro tipo de enrolado ao redor do cotovelo. Então, um golpe realmente grande para dominar dar a essa prática winsome. Mas eu só estou manchando as coisas tipo de noite fora algumas dessas pinceladas, apenas tentando fazer parecer mais realista. Mas já estabelecemos os nossos principais valores. Ele já está bonito, realmente um pouco de brilho extra no lado da fonte de luz da jaqueta, apenas para dar a ele ou aquela sensação de couro autêntico. Agora eu vou fazer um pouco de trabalho de linha. Então eu mudei para um pincel de opacidade muito maior, mesmo usando minha raça para um pouco para tipo de esculpir alguns pequenos parece pequenos bolsos. São todos esses pequenos detalhes que nos dão esse equilíbrio visual tipo de esculpindo nossas grandes formas em formas menores. Ele nos dá aquele grande diretor de design que funciona tão bem para roupas, modo que já está adicionando uma tonelada de realismo e detalhes que realmente queremos tipo de faz para grandes trabalhos, faz com que pareça mais bonito e mais realista e nos dá aquele grande impulso de design que precisamos realmente fazer grande uso desses princípios de design. Então esta jaqueta está muito boa com um pouco mais de requinte. Mas a seguir vamos pular para renderizar as calças, e isso é muito importante. Mas eu faço isso em uma nova camada. Como você pode ver, eu estou usando a mesma cor cinza, mas realmente não importa quando essas duas coisas estão em sua própria camada. Nós podemos apenas fazer um ajuste de saturação de matiz mais tarde no processo, e nós podemos tipo de escolher nossas cores então então você pode fazer calças roxas e uma jaqueta verde. Não importa neste momento, apenas tentando fazer com que pareça um material autêntico. Então, fazendo todas essas dobras em forma de e todos aqueles destaques bonitos e brilhantes para torná-lo parecido com couro. É só com isso que estamos realmente preocupados neste momento. Valor e integridade material, um pouco mais de refinamento, tentando fazer aquela perna que está caminhando em nossa direção um pouco mais destacada. Então, dando-lhe aquele brilho agradável e coriáceo. Também está enfatizando aquelas pequenas dobras Z legais em sua cintura onde a perna está saindo em nossa direção. Então muitas coisas legais que essas pinceladas podem propiciar para nós realmente colocá-lo para trabalhar para o seu design. Mas isso parece muito bom. Vamos apagar Cem. Linhas vistas trazem alguns desses elementos de princípio de design apenas para fazer isso parecer tão legal quanto pode tão pouco misturar entre pincel de alta opacidade e apagar para nos dar o sotaque de trabalho da linha da noite . Ele tinha tanto para aqueles valores suaves que iria adicioná-lo em dá-nos um bom contraste. Então isso está realmente parecendo legal. Pouco mais detalhes sobre algumas dessas pequenas áreas de interesse, tentando dar alguns pontos focais agradáveis. Mesmo neste exercício simples. Coisas tão legais para ter em mente. Vamos tentar algumas cores diferentes. Temos coisas em camadas diferentes, então isso é muito fácil de fazer. Acho que vou querer uma jaqueta marrom intensa, mas podemos tentar qualquer coisa. Divirta-se com isso. Essa é a parte divertida quando podemos fazer tudo o que quisermos. Outra técnica que quero mostrar é quando bloqueamos algo. Então eu vou fazer a camiseta dentro do casaco dela, embora seja uma camada em cima e nós apenas preenchemos 100%. Se bloquearmos essa camada, podemos pintar dentro dela sem nos preocupar com nada para que você possa fazer uma seleção a partir dela. Você pode apenas bloquear a transparência e olhar para fora fácil. Ou seja, Você pode apenas pintar direito nele sem se preocupar em bagunçar seus passos jaqueta de couro ou qualquer coisa assim funciona muito bem. Então, apenas fazendo algumas dobras Z tipo de imaginando tensão e dobras. Toda essa coisa de garra que temos discutido realmente dá um bom efeito aqui. Um pouco de sombra de dinheiro da jaqueta, e eu acho que isso está começando a ficar muito bonito. Muito realista. É uma boa variação de cor. Eu amo nossos pincelados, então é hora de um pouco de polimento final, então eu vou agrupar todas essas camadas de renderização juntos e apenas puxar esse grupo para o lado para fazer uma cópia. e eu vou fundir isso completamente. Então temos toda a nossa renderização tudo em uma camada aqui para o nosso passo final, que será usar texturas fotográficas. Então eu tenho algumas texturas de fotos em uma pequena pasta aqui para vocês brincarem com esses anúncios. Tanta riqueza e detalhes se você usá-los com um pouco de sutileza. Eu vou ser um pouco pesado aqui, então disque para trás um pouco. Mas vamos apenas colocar um em uma nova pasta chamada Texturas irá selecionar a silhueta e apenas mascará-la. Então todo esse grupo de camadas está mascarado. A foto Onley existe dentro da silhueta de nossa renderização. Então trocamos aquele grupo de luz muito suave. Esse é o modo de mesclagem de luz suave para esse grupo de camadas e, em seguida, ele permite que todos os nossos detalhes legais da pintura sejam exibidos. Mas nos dá apenas um pouco de sabor de cor em toda essa textura legal, mostrando através de qualquer foto que você colar em tão incrivelmente legal, um pouco de textura de couro para essas calças, um pouco de um padrão, e eu tenho esta incrível tapeçaria estilo asiático que faríamos a camiseta. Parece um pouco fixe. Use isso com um pouco de delicadeza. Estou a exagerar aqui só para vos mostrar a ideia básica. Mas você pode simplesmente transformar essas coisas no lugar. As possibilidades são ilimitadas. Você poderia fazer as coisas parecerem incrivelmente realistas. Use-o com um pouco de arte, embora isso possa ser feito. E de uma forma amadora, isso faz as coisas parecerem como se alguém tivesse colado uma foto em cima de uma pintura grosseira. Isso definitivamente não é o que queremos fazer aqui. Então ele só deve ser um pequeno impulso sutil para uma pintura fundamentalmente sólida. Nós nunca queremos confiar muito nisso, mas uma maneira super útil de adicionar apenas um pouquinho de sofisticação e refinamento é um passo final . Então eu gosto do jeito que está parecendo um pouco pesado, mas nós vamos fundir tudo isso juntos, e eu vou apenas adicionar algum tipo de sotaque de listras brancas só para dar a isso um pouco de interesse final. Normalmente um bom passo final que eu faço para uma renderização de pano. Mas isso faz isso caras, este é um pouco bem sucedido olhando de renderização de pano do início ao fim. Fizemos alguns Leinart para o nosso design, mostrou alguns pinceladas de pano agradável até fez um pouco de texto foto Oring apenas adicionando um pouco de tinta para terminar este. Mas acho que é um ótimo visual. São de técnicas bem sucedidasderenderização de tecidos. Espero que você ache estes super úteis. 10. de de riscar: Oh, todos neste exercício vão dar uma olhada em como renderizar couro. O básico é praticamente o mesmo. Seu pano de renderização. Mas há algumas técnicas fáceis de dominar com couro que podem adicionar alguns detalhes realmente agradáveis . Então este material é pior. Hum, praticar. Tenho outra folha de exercícios rápida aqui e você está convidado a trabalhar comigo . Ou apenas relaxe e confira o vídeo. Eu tenho algumas formas de silhueta base configuradas em sua própria camada para que possamos apenas comando clique para obter esta seleção a partir destes a qualquer momento. Ok, vamos começar com este objeto tipo manopla à esquerda. Então agora que podemos apenas fazer uma seleção e eu já tenho nossas silhuetas base, eu vou apenas criar uma nova camada que nós vamos fazer nossa pintura real. Eu só vou ficar com este tipo único de cor marrom base para tudo isso. Isso funciona muito bem. É umacor muito saturada e marrom, e eu escolhi esse objeto de cor muito saturada e marrom, luva porque é basicamente um cilindro. É muito fácil de renderizar. Nós só precisamos decidir onde nosso destaque é onde nossas fontes de luz, mas ele tem uma oportunidade para alguns bons traços Z no meio. Ele meio que tem aquela parte dobrada no pulso, então nós vamos ter um monte de coisas diferentes aqui, e eu só estou feliz em um monte de coisas. Eu tenho esse pincel em um fluxo muito baixo e opacidade, e eu meio que toque. Isso nos dá uma sobreposição semi opaca que nos dá muita textura e nossas pinceladas . E isso é realmente o que queremos com um pouco de manchas aqui. Todo tipo de trazer esses traços e para trás um pouco para dar a ele aquele olhar de pano dobrável realmente agradável e realista. E já estamos a caminho. Isso está se unindo muito bem assim que você começa seus tons base estabelecidos. Agora é quando podemos realmente começar a fazer algum trabalho de couro ornamentado, então ter mudado para a minha ferramenta de borracha, e eu vou começar a subtrair para fora. Alguns parecem começar a fazer com que pareça áreas onde duas partes do couro foram costuradas juntas. E já isso tinha tanto realismo notado que eu segui os contornos desses traços e em torno dessas partes dobradas realmente importantes. Acrescenta muita dimensão. Então, com essa mesma cor marrom na opacidade mais alta, eu desenhei uma pequena borda em torno do topo, e eu apenas usei o selo clone para copiar uma cópia perfeitamente correspondente disso acima dele. Então temos duas linhas perfeitamente paralelas, realmente faz com que pareça uma vantagem realista. Sempre que você pode usar lojas de fotos, ferramentas para fazer algo perfeito como uma cópia perfeita da Curva perfeita, ele realmente adiciona uma sensação sólida agradável ao seu desenhista, às vezes oscilante, o ou tipo de linhas de olhar inconfiante pode realmente fazer uma imagem parecer amadora. Então, use essas ferramentas Photoshopped como o selo clone ou apenas copiando coisas para realmente fazer seu trabalho parecer melhor. OK, eu gosto disso. Então, em seguida, vamos começar a olhar para como podemos fazer melhor uso dessas ferramentas de cópia Photoshopped , e eu tenho um pequeno cinto olhando coisa aqui. Vai ser uma daquelas balas segurando cintos de arma, então vou começar adicionando um pouco de tom com baixa capacidade de fluxo uma e outra vez . E agora eu vou começar a adicionar, em alguns desses trabalhos de linha, esses pequenos pontos que fazem o couro parecer tão legal, mas apenas subtraindo algumas formas de linha e então uma vez que eu terminar com isso vai voltar e adicionar uma bela alta afiação de opacidade. Então pegue meu pincel novamente e apenas raspe em algumas pequenas linhas para dar essas pequenas bordas costuradas tipo de um brilho. É como se estivessem pegando o destaque. E de repente o que era basicamente apenas um retângulo é que agora há uma forma bastante complexa e legal com todas essas marcas de pontos sobrepostas. Então eu apaguei uma área onde eu quero essas coisas de porta-balas para ir, e eu vou apenas criar um e nós vamos apenas copiá-lo. Photoshopped torna isso tão fácil. Realmente? Qualquer software de pintura digital tem essa capacidade. Então eu estou apenas desenhando uma pequena curva no topo, uma curva na parte inferior, e então eu vou apenas renderizar isso como um cilindro, então uma espécie de um lado da fonte de luz, um pouco de uma sombra do núcleo e, em seguida, um pouco de refletida luz no lado escuro dele. E isso é tudo que você realmente precisa fazer. Assim que tivermos um no lugar, vou mudar para a ferramenta de movimento, que está no atalho do teclado. Se você segurar Ault e mudar, você apenas trazê-lo para o lado e ele faz uma nova camada. Simplesmente assim. Temos seis balas prontas para entrar no cinturão de armas, e isso praticamente não levou tempo. É também uma dessas ótimas maneiras onde as ferramentas da loja de fotos podem fazer com que pareça que você passou um longo tempo fazendo algo detalhado em sua super fácil. Mesmo princípio com tranças, qualquer tipo de sobreposição, elemento de couro repetido. tranças são um ótimo exemplo. Tudo o que realmente temos que fazer é um pouco de trabalho de linha para estabelecer as bordas dessas pequenas tiras dobradas de couro, um pouco de renderização. Então parece que eles estão tipo de tunelamento, circulando sobre e sob o outro. E isso é tudo o que realmente precisamos de um pouco de borragem para refinar que uma vez que eu tenha minhas pinceladas feitas e nós temos nossa unidade base que nós podemos apenas copiar uma e outra vez. Agora você pode copiá-lo com a movimentação para como eu fiz ou usar a ferramenta de carimbo clone. Realmente ambos funcionam. É efeito praticamente idêntico, mas é realmente uma questão de preferência se você quiser ser capaz de controlar a camada por si só. Você pode querer fazer essa ferramenta de movimentação porque ela faz com que ela copie. Mas como você pode ver, Clone Stamp funciona. O Justus. Bem, isso praticamente não levou tempo. E é um detalhe de couro muito interessante. Um tipo semelhante de idéia aqui, eu vou fazer uma espécie de, ah, rap como o aperto de uma espada ou algum outro tipo de arma aqui. O mesmo tipo de acordo. Começamos com um pouco de afiação onde essas pequenas tiras de couro tipo de se juntam e se sobrepõem um pouco de renderização em cima de modo que todo esse objeto parece um cilindro, pouco de borragem para refinar isso pouco de renderização sobre este sob alça. E é isso mesmo. Com essas técnicas, você está meio que chegando com uma boa base que você apenas repete uma e outra vez. E é incrivelmente fácil desta vez. Eu estou usando o selo clone, mas é um efeito praticamente idêntico, então podemos apenas copiar que qualquer número de maneiras de obter esses bons elementos de repetição e claro , você pode mesclar para baixo e rapidamente transformar dois e o Quatro e quatro em oito. Então você pode chegar a centenas dessas pequenas unidades repetidas em pouco tempo. Vou colocar um pouco de vantagem nesta última pequena parte do punho apenas um pouco mais detalhes, algumas cópias. Mas é basicamente isso, pessoal. Algumas técnicas de couro super fáceis, realmente eficazes que podem adicionar um monte de apelo realmente agradável à sua imagem . Espero que ache isso útil. 11. de de metal: Oh, todo mundo. Neste exercício final, vamos conferir algumas grandes técnicas para renderizar metal. Metal pode trazer tantos detalhes de contraste em pop visual para o seu personagem. Então este é definitivamente um material que você quer dominar, e isso deve realmente ajudar. Aqui está a nossa folha de exercícios, e mais uma vez eu tenho as formas de silhueta em sua própria camada para que possamos apenas comando clique para essas seleções. Dessa forma, podemos ter certeza de que estamos sempre pintando dentro das linhas. Vamos começar com esta esfera básica. Então eu tenho que configurar porque nós vamos tentar isso em duas cores básicas. E eu realmente tenho pequenas amostras ao lado de cada uma para que você possa apenas provar essas começarmos com uma espécie de, ah, ah, esfera cinza metálica prateada. Agora, a chave para renderizar metal está no modo de mistura de pincel, então confira. Eu tenho que definir a cor Dodge, e como você pode ver, isso faz com que esta pintura de esfera fique muito mais saturada e brilhante. Com cada traço de pincel, ele meio que multiplica o efeito. Ele fica mais brilhante e mais saturado, então isso pode rapidamente ficar totalmente explodido. Mas isso é o que queremos primeiro medo. A mesma coisa com esta cor dourada. Começamos a pintar e você pode ver rapidamente. Vai de algo muito silencioso para este amarelo intenso muito agradável. Assim, a esquiva de cor é o modo de pincel perfeito para metal dá-lhe o contraste que você deseja para essa alta refletividade, essa riqueza de cores. Um monte de boa variação e complexidade é incorporado apenas com este interruptor básico do seu modo de pincel. Portanto, esse é o passo chave. Outra coisa é que o metal é reflexivo. Reflete as cores e as fontes de luz ao seu redor. Então veja, se tentaram indicar que essas duas esferas de ar tipo de refletindo luz um do outro e até mesmo fontes de luz desligadas no fundo. Vamos cortar um pouco de olhar nisso. Acabei de fugir de uma parte dessa esfera de ouro, e estou adicionando um pouco de destaque. Vou até adicionar algumas marcas de arranhões. Mesma coisa apenas a cor no modo de mistura Dodge cor. E isso é tudo que você tem que fazer. Para adicionar estas pequenas marcas de carrapato brilhantes apenas lhe dá um monte de detalhes de superfície agradável. Um pouco de interesse extra realmente faz com que pareça mais tangível para o espectador, então essas duas esferas exibem o básico. É uma espécie de toda a idéia por trás de renderizar metal, então vamos apenas aplicar isso a algumas outras formas. Algumas situações mais complexas. Mas vamos começar com este cilindro. Mesma ideia básica. Estamos apenas tocando, e cada vez que fazemos, nossa cor fica mais brilhante e mais saturada muito rapidamente com esquiva de cores. Então você precisa tratar isso com um pouco de contenção, ou ele pode ficar totalmente explodido com pressa. Mas isso é o que essas folhas de exercício ou para a frente para experimentar um pouco, fazendo um pouco de borragem para meio que implicar a circunferência deste tipo de tubo de metal olhando coisa, adicionando um pouco de destaque extra. Mas o que eu realmente quero mostrar a vocês com este aqui é que se apagarmos o topo, eu vou criar uma nova camada e usando a ferramenta de letreiro em uma forma elíptica, eu vou criar em um lábios e dar-lhe um traço de cerca de seis pixels que causa esta agradável, borda perfeita. E se eu trancar essa camada e pintar dentro dela, eu posso até fazer essa borda. Olhe brilhante e metálico, modo que nos dá um super realista olhando acabado para este tubo realmente simples. Então está copiando isso ao lado da nossa próxima estação aqui, e vamos tentar outra coisa. Eu vou criar um pequeno elipse tipo de cinto em torno do meio disso em uma cor escura . Agora eu vou criar outra camada e voltar para a nossa base de cor metálica e dar um pouco de destaque metálico. É muito importante que quando você está pintando metal brilhante, ele está em sua própria camada. Caso contrário, esquiva de cores interagirá com a cor base abaixo, e não funcionará, então podemos copiar essas formas e nos dá esse pequeno detalhe realmente agradável. Se eu inclinar isso e repetir algumas vezes, até parece um tubo roscado. muito legais. Você pode ir de apenas um cilindro simples para uma alça de arma realmente ornamentada ou algum tipo de outro detalhe em nenhum momento. Um outro detalhe legal é um pequeno rebite, e tudo o que estamos fazendo é apenas renderizar uma única pequena esfera em sua própria camada, tipo de base, camada de silhueta e, em seguida, uma camada de destaque. Em seguida, podemos copiar que quantas vezes quisermos pode realmente adicionar um sotaque agradável a qualquer tipo de trabalho de metal legal. Te dou muito interesse. Então, em seguida, vamos enfrentar esta forma de armadura. Isto vai ser um resfriamento. Então eu vou apenas descrever esta borda desta peça de ombro uma espécie de agradável, longa nossa linhagem rei. E se claro, ainda estamos a cores Dodge durante todo este exercício. Então, se eu pintar sobre esta linha algumas vezes, você pode ver que é uma espécie de começar a iluminar. Nós meio que temos a parte principal destaque deste pequeno tipo de forma de metal laminado na borda, Esta armadura e a mesma coisa, eu vou tipo de ter uma linha de acidente pouco ao longo da frente da armadura Paz. Então nós meio que definimos nossas formas com isso. Estou a uma corrida de distância um pouco de dedo do pé insinuando alguma luz refletida. Mas se usarmos a ferramenta de carimbo de clones, posso fazer esta linha paralela perfeita ao lado dela. E faz com que pareça incrivelmente sólida e bem montada só porque essas linhas são perfeitamente paralelas, graças à ferramenta de carimbo de clones. Estou criando uma elipse acariciada aqui, e vou transformar isso em forma para que possamos fazer a mesma coisa para a parte do colarinho desta peça de armadura. Mais uma vez, se eu travar esta camada, eu posso pintar dentro dela com esquiva de cor, e isso nos dá aquele brilho agradável novamente. Funcionalidade super útil quando você pode simplesmente bloquear uma camada de tinta diretamente nele. E, claro, uma vez que todas essas ferramentas geometria perfeita Photoshopped ou fazer nossas linhas parecem perfeitamente paralelas e geometricamente redondas é, eles devem ser. Ele já nos dá essa sensação realmente agradável e sólida para esta forma que é basicamente apenas esboçado à mão, e de repente parece algo incrivelmente realista. Então esses pequenos detalhes são uma maneira enorme, enorme e importante de fazer metal realmente realista. E agora só se torna uma questão de preencher as planícies entre ele, com os princípios básicos que aprendemos em nosso exercício de renderização de esfera, apenas tipo de usar esse modo de pincel de esquiva de cores para tipo de construir esses realmente contrastantes grandes tons de popping que nos dão aquele alto reflexivo, olhar de metal brilhante que estamos indo para um pouco de borragem para tipo de suavizar estes para fora , mas por causa dessas bordas realmente sólidas, ele quase nos deixa escapar tipo de renderização não tão perfeita no interior. O eu realmente vai para essas bordas. Há linhas boas, afiadas, afiadas, perfeitamente paralelas ou perfeitamente curvas de cliques geométricos corretamente. Isso é realmente o que queremos. Isso é algo que eu realmente quero que você tire. Esta parte do exercício é que fazer essas bordas realmente sólidas pode realmente valer a pena e deixar você escapar com alguns pincéis agradáveis e expressivos que podem não ser perfeitamente ao longo da linha, então apenas fazendo um pouco de detalhes aqui dentro para obter uma pequena marca de carrapato. Alguns arranhões. Nem todos os objetos metálicos devem parecer perfeitamente suaves. Isto foi provavelmente martelado em sua forma. Se pensarmos mesmo nisso. Então pequenos amassados e dentes aqui e ali apenas adicionar caráter à sua medalha e quase todo metal, mesmo que seja suposto ser um belo traje brilhante de armadura, deve ter esses pequenos detalhes como um monte de caráter e apenas um monte de diversão. Em seguida, vamos dar uma olhada mais de um tipo futurista de metal, apenas uma espécie de painéis ou peças robóticas. É basicamente assim que eu faço isso. Principalmente ele só precisa de um tipo de mudança de plano afiada para que você possa ver este destaque que eu estou adicionando Aqui está certo quando este tipo de forma básica de curvas de um lado de destaque para um lado escuro nos dá quase esta borda sensação afiada para ele. Que estou melhorando com todas essas pequenas marcas de arranhões neste destaque apenas dá um monte de caráter, faz com que pareça algo que você pode sentir se você estivesse agarrando. E isso é realmente o básico disso novamente, apenas esculpindo algumas pequenas linhas parecem que parece fazer praticamente qualquer tipo de vestuário ou metal renderização olhar mais legal se você tomar um minuto para esculpir algumas cenas. Mas aqui está um detalhe legal que quero te mostrar. Se adicionarmos um círculo, criar uma nova camada e, em seguida, apenas acariciar um círculo dentro, podemos criar um tipo realmente agradável de rebite contador afundado. Então, se eu pintar dentro disso e eu vou apenas bloquear essa camada novamente com esquiva de cor para dar-lhe um pouco de brilho na parte inferior e eu vou até mesmo uma corrida longe um pouco do topo para que ele parece tipo de recesso. De volta a tudo isso, temos esse contador de rebite muito legal afundado em um buraco. Um olhar bonito e futurista. Eu usei essa técnica exata em todos os tipos de coisas. Renderings de máquinas, robôs de armadura de aparência futurista sempre parece legal, então isso é um ótimo truque para levar adiante. Em seguida, vamos tentar fazer uma peça de metal muito bonita e ornamentada, então isso poderia ser qualquer coisa um brincos realmente extravagantes ou cocar ou uma peça de cinto em algum tipo de guerreiro. E eu estou apenas começando com alguns círculos, apenas usando a ferramenta de seleção e, em seguida, indo para editar e traçar, colocando isso em sua própria camada para que possamos travar isso e pintar, hum, hum, brilhar dentro dela com esquivamento de cores. E essa é uma boa maneira de começar. Então, apenas uma corrida de distância onde esses círculos meio que não pertencem e nós estamos adicionando alguns pequenos detalhes aqui e ali, mas com esquiva de cor nessa camada bloqueada, nós temos um brilho muito agradável, temos nossa fonte de luz estabelecido, tem uma borda sólida realmente agradável, modo que nossas formas interiores tipo de ter algo sólido para trabalhar dentro. Vai fazer com que pareça realmente profissional e limpo, e leva muito pouco tempo. Então, se você tomar um minuto para definir essas bordas primeiro, ele realmente faz sua renderização interior olhar muito polido e muito profissional. A mesma coisa com esses pequenos elementos vindo abaixo. Eu só estou definindo as bordas com alguma renderização afiada para torná-lo mais profissional, mais limpo. E sempre que possível, você pode copiar o que já fez em apenas transformá-lo. Outra coisa que sempre parece ótimo. O eu realmente procura simetria quando algo é suposto ser uma contrapartida perfeita de algo perto dele apenas usado loja de fotos ou qualquer que seja o seu aplicativo é copiá-lo e invertê-lo ou transformá-lo para que eles são exatamente os mesmos. O eu realmente procura pequenas coisas como esta. Então, se você demorar um minuto para realmente fazer uma cópia perfeita do que você está trabalhando, isso realmente faz com que pareça mais sólida e fundamentalmente sólida. Então, muito dessa parte específica deste exercício está mostrando que você pode pegar o que você já pintou. Copie e colou em outro lugar, e ficará ótimo. Na verdade, parece melhor assim do que se tentasse pintá-la à mão duas vezes ou mais vezes. Então nós temos essas pequenas peças penduradas deste objeto metálico aqui. E estou apenas copiando parte dessa parte decorativa central. E lá vai você, apenas com algumas funções de copiar e colar. Nós temos isso quase pronto para ir, tentando torná-lo um pouco mais escuro de um lado, no entanto, entanto, apenas para que as luzes ou parecem mais consistentes. Eu copiei isso abaixo, e nós só temos um pouco mais de renderização para fazer com que isso se encaixe perfeitamente. Mas todo esse trabalho de borda sólida realmente nos ajudou. Então, um pouco de afiação nesta curva inferior. E eu acho que estamos prontos para preencher esta forma metálica principal, então tipo de saltar de volta para o nosso modo de renderização de esfera aqui, basta adicionar um bom destaque ao topo desta forma curva, um pouco de luz refletida, um pouco pouco de mistura para torná-lo agradável e suave, e ele realmente começa a se sentir metálico e novamente, graças a essas bordas agradáveis, sólidas que fizemos com ferramentas Photoshopped. É que tudo parece que se encaixa. É muito sólido, parece nítido, limpo e profissional, então adicionando um pouco de uma renderização esférica a esta forma interior para fazer com que pareça redonda como se tivesse alguma dimensão. E é basicamente isso. Temos algo que parece realmente ornamentado e complexo, mas com uma espécie de fórmula de renderização em alguns truques Photoshopped, praticamente não levou tempo. É também uma última coisa que eu quero mostrar a vocês, é que o modo de textura de foto leve suave realmente funciona muito bem com mental só parece fantástico . Então eu colei nesta textura de metal enferrujado, e vamos colocar uma postura em um grupo de camadas e definir essa luz muito suave mais uma vez e verificar isso. Toda a nossa grande renderização metálica ainda mostra através, mas temos todas as variações de cor realmente agradáveis em acentos de textura desta foto legal, e de repente nossa peça de armadura tem toda essa grande complexidade e história. É tudo velho e enferrujado, muito legal. Então, apenas usando uma ferramenta de carimbo de clone para tipo de encontrar, ajustar e espirrar essa textura em torno de ajustar a tonalidade um pouco para que não fique tão saturado tentando algumas coisas. Mas essa é a ideia básica. Este modo de textura de foto em luz suave realmente faz um ótimo trabalho e funciona especialmente bem com metal. Então espero que você tente isso. Espero que goste destas técnicas. É um ótimo para dominar vai realmente ajudar o seu conceito de personagem. 12. Briefs de projetos: Oh, pessoal, antes de mergulharmos em nossos projetos principais, vamos dar uma olhada em nossos resumos do projeto. Agora. Isso é muito semelhante a como uma tarefa profissional geralmente começa, com algum tipo de documento escrito descrevendo o personagem em todas as especificações, história, história, personalidade e detalhes que ele deve capturar. Então é exatamente isso que eu trabalhei aqui em cima. Temos seis projetos completos para trabalhar, cobrindo uma grande variedade de gêneros, pontos focais e técnicas de renderização. Assim, os itens marcados para cada personagem dar-lhe apenas o suficiente para tipo de obter a sua imaginação faísca e enviá-lo para começar a coletar referências visuais para inspiração. Aqui está mais uma parte do processo onde os profissionais podem realmente elevar-se de iniciantes. É importante ler tudo com muita atenção. Certifique-se de que você entende o resumo completamente antes de começar a esboçar. Você nunca iria querer enviar uma pintura acabada ou mesmo um esboço que perca alguns detalhes cruciais especificados no resumo. Então, basta tomar um minuto ou dois de tempo extra realmente absorver todos esses detalhes, Fazer perguntas. Os clientes geralmente têm um monte de si mesmos investido em suas idéias de caráter que estão mais do que felizes em responder perguntas ou ouvir suas idéias gerais neste rosto. Então não seja tímido. Isso mostra profissionalismo e engajamento, e seus clientes vão realmente apreciá-lo agora. Eu geralmente gosto de dizer isso para o final de um curso, mas vamos verificar todos os nossos personagens do projeto do curso terminado em toda a sua glória. Estou te mostrando tão cedo porque sei que seis personagens completos é muito, claro, trabalho a fazer. Você absolutamente não precisa fazer tudo isso para obter o benefício total deste curso. Enquanto cada personagem cobre um gênero diferente e como diferentes soluções de renderização e design , sinta-se livre para escolher qual personagem você quer fazer. Talvez haja um lugar vazio em seu portfólio que possa usar um desses tipos de personagens. Ou talvez um desses esteja se sentindo muito interessante. É inteiramente com vocês, e eu só quero que todos saibam que eu incluí tantos projetos apenas para preencher este curso com toda a informação e valor possível, mas não para sobrecarregar os alunos. Então escolha e escolha inteiramente a seu critério. Certo, esse é o meu discurso. Sem mais delongas, vamos entrar e começar a fazer alguma arte conceito de personagem 13. Rainha - conceito e esboço: Oh, oi, todo mundo. Bem-vindos ao Projeto Rainha. Agora você fez isso através de toda a parte de aprendizagem de livros deste curso, e é hora de as coisas divertidas. Vamos fazer um conceito de arte de personagem, então vamos mergulhar agora mesmo. primeiro passo para todos esses projetos será selecionar, opor-se e eu tenho a folha de post que você pode usar para qualquer um desses, e eu selecionei este. Então nosso personagem é uma rainha. Então a pose é nossa primeira preocupação real de como comunicamos isso porque sua atitude será uma parte muito importante de toda sua personalidade de caráter. Então isso coloca muito relaxado, mas é confiante que ela parece que ela sente que realmente pertence onde ela está. O olhar dela está a olhar para nós um bocadinho. Esse queixo está meio levantado, então tipo de arrogância arrogante. É muito apropriado para um monarca, alguém que está no comando de uma parte gigantesca de algo, e você sabe, neste momento, eu não tenho certeza se eu quero que isso seja um período histórico em algum momento em o passado, ou até mesmo alguma futura rainha distante da galáxia, e na verdade, é incrivelmente sutil as mudanças que precisaríamos fazer para que ela se encaixasse também. Então, sabes que mais? Pode ser as duas coisas. Mas o que interessa é que ela está no comando de muitas pessoas. Ela é a chefe. Ela está no comando. Ela é uma espécie de símbolo de perfeição e um ideal de tudo. Então é isso que realmente queremos atravessar. Essa é a personalidade que queremos exalar. A pose e os detalhes que escolhemos vão se encaixar nisso. Então os primeiros passos de design aqui. Eu estou tentando obter um pouco de contraste em com algum tipo de forma montagem partes tipo de apertado em torno do peito, apertado em torno das mangas, mas também alguns realmente bom ondulação drapeando partes para. Então ela tem essas mangas quase absurdamente enormes que eu acho que são muito legais e, em seguida, algumas pequenas partes pequeninas em seu ombro. Eu fiz um bom pouco de pesquisa apenas no Pinterest antes de chegar a esta parte, pesquisando tanto roupas rainha histórico em regalia e alguma arte conceito feito para coisas como Rainha Amidala em Star Wars. Então coisas assim são ótimas referências para isso, mas este é realmente um grande dedo tem em seu portfólio porque ele só mostra como você pode empurrar algo apenas muito acima do topo em termos de nous ornamentado e decoro apenas tornando-a sua tão intensamente poderoso e adornado quanto você pode. Então um muito divertido e um realmente valioso para ter um portfólio ótimo que os diretores de arte olhariam de perto. Então vamos ver se podemos fazer algo realmente bonito e exalar toda essa confiança e perfeição realmente intensas e acima de todos os outros atitude que estamos indo para aqui. Então eu realmente não quero mostrar nenhuma perna ou pé. Isso parece ser algo que seria coberto por uma figura importante como esta. Então, tipo um vestido longo e drapeado que tipo de poças em torno de seus pés achou que seria apropriado. Repare em todas essas linhas que eu estou usando esse elemento de design de movimento para tipo de levar o olho para cima em direção ao rosto dela. Então as mangas, todas essas pequenas projeções de metal saindo de seus ombros, todas elas tipo de chamar a atenção para o meio. Eles são todos grandes. Ei, olhe para mim coisas. E mesmo na vida real, esses pequenos adornos para um monarca são feitos para fazer exatamente isso. São captadores de atenção projetados para liderar o I. Então isso é realmente algo que queremos capturar aqui. Coisas divertidas que você pode tirar da vida real e também apenas financiar elementos de design que você pode simplesmente aplicar e fazê-lo funcionar para o seu design. Então isso está indo muito bem. Eu gosto de nossas linhas básicas de nossas roupas aqui. Gosto do nosso contraste. Também temos um bom equilíbrio. Há algumas áreas que são visualmente ativas a toca, a área no centro do peito dela que eu acho que vou fazer algum tipo de trabalho de metal. Temos alguns elementos de repetição agradáveis para nos dar essas áreas visualmente ativas, mas então temos algumas cortinas simples agradável é. Bem, para equilibrar isso, você precisa desse tipo de áreas relativamente tranquilas. Então eu acho que as mangas, o vestido de poça no chão e seu rosto serão áreas de relativa calma visual. Comparado com todo esse trabalho de metal legal e bugigangas e apenas atividade visual que fará com que ela pareça importante. Dê-lhe aquele pop que realmente precisamos do dedo do pé dela e comunique toda aquela atitude de rainha muito legal que queríamos ter. Então eu estou chegando ao ponto em que eu realmente preciso do modelo de postagem menos. A menos que uma vez que eu chegar a esta fase, eu muitas vezes apenas copiar sobre coisas como as mãos ou o rosto para que eles possam se tornar uma parte do meu projeto. Mas como você pode ver, nós temos a figura dela muito bem estabelecida aqui, e está tudo funcionando bem, eu vou fazer uma espécie de segunda passagem neste tipo de um passo de tinta. Então, para começar, vou selecionar essas áreas de sua pele que serão visíveis no produto final e apenas pesos em uma nova camada. E eu vou apenas tipo de usar este é um ponto de salto para fazer este segundo tipo passado de um passo de linha de tinta refinado. Esta é a etapa que você gostaria de mostrar a um cliente. Assim que terminarmos esta segunda passagem do Leinart, é o que eu normalmente enviaria para um cliente. Apenas para obter aprovação, digamos é este projeto o que você tinha em mente se houver alguma mudança a ser feita, é incrivelmente fácil de fazer isso com Leinart simples, certamente mais fácil do que se você enviou ah, pintura final ou mesmo uma pintura áspera. Então este é um grande passo para tipo de obter suas idéias testadas e, ah, muito divertido de armazenar para tipo de refinar as coisas. Suas idéias começam a realmente cristalizar o que era apenas uma espécie de ah ah ah, movimento do pulso. Uma idéia esboçada realmente começa a tomar forma e se tornar uma coisa solidificada. Perceba que estou começando a prestar um pouco mais de atenção a coisas como simetria. Se há algo que é o mesmo em ambos os lados, levo tempo para copiar e colar que o tornam verdadeiramente idêntico. Nossos olhos tendem a procurar esse tipo de simetria visual, e se você tentar fazer isso à mão, ele também pode muitas vezes acabar sendo uma espécie de monstruosidade. Então, apenas um pouco de dicas de artesanato para ter certeza de que as coisas começam em um pé realmente sólido aqui. E isso é o que este segundo passa. Um monte de diversão girando estes pequeno pedaço ombro tipo de adornos de metal para fora um pouco . Só uma mudança, uma das minhas falas um pouco. Mas eu realmente gosto da importância na grandeza que essas pequenas coisas de metal, espetadas a ela fazem parecer uma espécie de rainha do espaço muito importante. Na verdade, é igualmente ambíguo se queremos ou não um dedo igual a esta rainha que se resume aos detalhes. Ela parece muito confiante e certamente muito no comando, e isso é bom. Isso seria verdade para uma rainha benevolente ou má. Então tudo se resume aos detalhes. É engraçado você chegar ao fim deste projeto. E se você apenas dar-lhe um vestido preto com como, web desenhos de aranha sobre ele e dar-lhe um pouco de maquiagem realmente olho escuro, ela iria olhar mal, como a rainha do gelo de Branca de Neve eo Caçador ou algo assim. Mas se lhe dermos um vestido de cor clara, fazê-la parecer um anjo como e acima de tudo, ela parece benevolente. Então é engraçado como mudanças simples podem realmente mudar radicalmente a direção na sensação de todo o seu personagem. Então roupas pretas desprezo provavelmente significam luz de vilão. Parentes próximos tipicamente significam herói ou benevolência se estamos realmente sendo redutivos lá . Mas só um pensamento interessante sobre o inferno. Podemos mudar radicalmente de direção. É praticamente qualquer parte do processo de design, então tipo de apenas refinar as coisas enquanto eu vou aqui fazendo essas pequenas dobras, certificando-se de que tudo faz sentido. Lembre-se, em nosso exercício de renderização de tecidos, é importante manter a integridade da forma para que não tenhamos quaisquer dobras estranhas de tecido da EMC que simplesmente não façam sentido. Então é nisso que eu realmente estou pensando aqui, tipo de usar pequenos chicotes do risco para fazer algumas linhas de dobra agradáveis, adicionando um pouco de interesse e recebendo nosso plano de renderização de cortinas no lugar para aquelas mangas legais como Isso vai ser uma característica muito agradável deste. Essa bela cortina, apenas puxando fora de suas mãos, realmente ajuda a enfatizar que Nice pose realmente passou muito tempo decidindo o que fazer com suas mãos nesta pose. Foi uma coisa estranha. Eu queria que seus cotovelos fossem dobrados e para fora em direção a isso. Parecia uma pose muito real, mas acabei por decidir sobre as mãos dela, frouxamente apertadas, quase como se ela estivesse ajustando um anel no polegar. Parecia que a mistura certa entre uma pose casual, como alguém relaxado e poderoso, e também algo que parecia grandioso e formal, que, claro, é o que uma Rainha de Monarca deve ser tudo sobre. Então estamos comunicando todas essas coisas, verificando todas essas caixas para realmente fazer nossa história passar, e já é muito divertido. Então, apenas certificando-se de que toda essa cortina faz sentido, certificando-se de que todas essas linhas giratórias tipo de conduzir até os pontos focais da peça, usando esse elemento de design de movimento começando a dar uma olhada no grande foto aqui. Temos um equilíbrio visual muito bom. Temos um monte de áreas agradáveis e visualmente ativas que são equilibradas bem por essas poucas áreas grandes e relativamente silenciosas visualmente , então isso está funcionando muito bem. Fundamentos de design de personalidade. Todas essas coisas são o que queremos estar pensando nessas fases iniciais e isso está funcionando muito bem graças aos modelos de postagem. Normalmente, estaríamos preocupados com pose e anatomia também. Mas isso é meio que acabou de tirar do nosso prato com modelos de postagem, então fazer muito bom uso daqueles que ele salva você. Muitas dores de cabeça, sempre procurando melhorar a eficiência, tornar a vida mais fácil. Muitas dores de cabeça, sempre procurando melhorar a eficiência, E este é um dos bons. Então, apenas adicionando detalhes agora, meio que tornando todas essas linhas um pouco mais sólidas, adicionando alguns pequenos elementos repetitivos sobre construir uma estrutura para si mesmo e então tipo de adicionar pequenos detalhes dentro do interior. Eu também vou fazer um pouco de uma passagem ao redor do lado de fora para apenas adicionar um pouco mais de espera linha, fazer essas linhas se sentir mais sólido, apenas mais nítido e profissionalmente apresentado, modo que se nós enviarmos isso por um cliente, ele vai olhar muito profissionalmente elaborado. Nossas ideias não se perderão em uma renderização confusa, então você sempre quer apresentar seu trabalho bem, especialmente quando é um design que você ama e acredita e realmente quer ser aprovado para enviar jusante. Então, uma parte realmente divertida do processo apenas uma espécie de volta de vitória do seu projeto porque nós temos todos os nossos principais elementos praticamente decidiu que eu estou gastando um pouco mais de tempo olhando para essas mangas. Eu dei um pouco de uma pausa e voltei depois de um curto período de tempo, e eu decidi que eu posso fazer melhor com as mangas não as faria ou tipo de, ah, drapeado, swooping tipo de cortina e não aquele tipo estranho de loop empacotado que era um momento atrás. Então, vou estender tudo até o chão. Eu acho que isso é muito legal, muito rainha como detalhe para imaginar, também, que até suas mangas meio que envolveram atrás dela. Você pode imaginar, enquanto ela caminha este grande trem de pano tipo de segui-lo atrás dela. É apenas um grande e imponente tipo de visual, e isso está definitivamente de acordo com a nossa personalidade. Estamos tentando nos comunicar aqui, então guarde uma cópia do seu Leinart. Se você quiser tentar algo novo, apenas uma corrida de distância e aqui vamos nós. Eu gosto muito mais disso, dá-nos, um, muito agradáveis pequenas dobras no fundo. Gosto de como ele desce e nos dá aquele ziguezague. No final. Será uma pintura de cortinas realmente agradável em uma área visual agradável e tranquila para equilibrar todos os detalhes legais e ornamentados que temos acontecendo. Então, definindo um pouco das bordas da manga aqui, mas neste ponto, é realmente apenas retoques finais. Temos nosso projeto principal no lugar. Acho que todas as caixas principais foram verificadas. Ela está parecendo muito legal, e acho que está pronta para fazer uma renderização de roupas. Podemos começar a fazer algumas escolhas de cor e detalhes e os passos à frente, por isso vemo-nos lá. 14. Rainha - pano: Oh, oi, todo mundo. Nesta seção, vamos continuar o nosso projeto Queen fazendo alguma renderização de tecido. Então vamos começar. Quando mudamos do modo de design Leinart para o modo de pintura, precisamos fazer algumas coisas. Primeiro de tudo, eu pintei neste fundo de respingo, e isso está disponível para todos vocês. A próxima coisa vai precisar fazer é converter nossa linha, desenhando em uma silhueta para que possamos começar a pintar. Então eu só uso a ferramenta varinha mágica para selecionar fora do Leinart e, em seguida, clique em todas as pequenas formas negativas. E então nós apenas selecionamos inverso e enfraquecemos. Basta contratar isso um pouco e eu vou criar uma nova camada e nós vamos apenas adicionar uma silhueta e isso vai nos dar uma boa base para começar e usar esta cor descendente escuro apenas funciona bem com tons de pele, e é apenas uma boa base. Outra coisa que fiz fora da tela foi toda a nossa pele e cabelo renderização. Então eu tenho isso em uma pasta acima desses, esses ativos estão disponíveis para você também, mas eu encorajaria você a fazer sua própria renderização, se você quiser, e, uh e nós poderíamos apenas levá-lo a partir daqui. Então, praticamente temos tudo preparado. Obter uma boa olhada na silhueta sempre lhe dá uma espécie de nova perspectiva. E eu estou realmente pensando que eu vou fazer algumas mudanças de design aqui. Algumas das projeções de metal não funcionaram para mim uma vez. Posso ver tudo bloqueado. Às vezes, essas escolhas de design para tipo de olhar diferente. E eu só vou fazer algumas mudanças. Então realmente enfraquecer a mudança e ajustar nosso design em qualquer fase do processo. E é isso que estou fazendo aqui. Achei que ela precisaria de um cocar mais forte. Uma coisa muito legal, tipo de tiara de aparência perversa. Então, apenas experimentando algumas silhuetas tentando obter algumas coisas legais acontecendo aqui, e nós vamos fazer algum trabalho de metal agradável e ornamentado com isso mais tarde. Mas eu gosto muito mais disso. Um design muito mais dinâmico. Gosto do movimento que cria, e acho que estamos a começar bem. Então, uma espécie de correção de design rápida lá. E agora estamos prontos para fazer alguma renderização de tecido. Então, já que a roupa dela, na verdade, toda a fantasia dela é feita de uma peça grande. É tudo o mesmo material. Este vestido não realmente calças segurado e jaqueta. É uma coisa. Então, para facilitar a vida, vou ter orçamentos organizados bloqueando todo o vestido. Então eu escolhi esta cor vermelha. É o que eu vou escolher para a cor do vestido dela neste momento. Mas vamos mudar isso mais tarde. Meio arbitrário neste momento. Mas eu só estou procurando por todo lugar onde há pele, e nós vamos usar isso para bloquear o vestido inteiro. Então, apenas usando isso para criar uma seleção, uma camada que podemos apenas bloquear mais tarde na pintura. Fazer toda essa renderização de tecido agradável sem se preocupar com marcas vadios passando sobre a pele estão indo para outro lugar que eles não pertencem. Então este é apenas um bom passo para se organizar, tornar a vida muito mais fácil a partir de agora. Então isso é tudo o que há para ele. Eu tenho um bom bloqueado em forma para seu vestido, e agora vamos começar alguns renderização pano fazer algumas dessas coisas divertidas que praticamos no exercício de renderização de pano. Então eu só tenho meu pincel pintor aqui que está disponível para vocês tudo está bem e eu vou começar por determinar a fonte de luz Então luz na sombra, adicionando alguns tons de luz aqui, e eu estou pintando 100% de opacidade. Gosto de fazer este passado onde determino a luz e a escuridão. Eu realmente não me preocupo com meio tom, qualquer tipo de suave Grady int da luz à sombra. Estou meio que caindo nesses pinceladas grandes e grossas para determinar onde está a luz brilhando e onde é realmente não capaz de voltar e refinar? que Mas você pode verqueestou começando a definir a fonte de luz, começando a dar alguns desses pequenos golpes tontos. Então estamos determinando onde o pano está se juntando versus usa drapeado ou onde é ensinado? Podemos ver isso no meio dela, no abdômen. É muito apertado, mas em torno de seus cotovelos e as pequenas linhas de manguito em torno de seu braço, nós temos aquele bom golpe Z, então é aí que nós determinamos esses pequenos detalhes de pano, tensão e cortinas e como ah o quanto é dobrado ou não coisas realmente legais que você pode descobrir com apenas um tom de luz e escuro. Então é isso que estou fazendo aqui. Só para descobrir tudo isso e começar a renderização. E o que vamos fazer mais tarde é apenas tipo de voltar e tipo de preencher as notas entre. Então não vai ser tudo 100% claro ou escuro. Nós meio que preenchemos as áreas cinzentas no meio. Então é isso que eu estou fazendo aqui, meio que tentando determinar onde essa manga meio que se sobrepõe ao vestido embaixo e apenas fazendo um trabalho legal de cortinas, descobrindo tudo, mantendo essa fonte de luz em mente. Às vezes, uma sombra de elenco muito bem feita pode adicionar um tremendo realismo. Então tem isso acontecendo em alguns lugares, tipo de em seu abdômen, hum, em seu pescoço, onde o queixo está lançando uma sombra e também onde essa manga comprida que está pegando muita luz está lançando um Sombra mais escura abaixo. Então, ajustando um pouco aqui, decidi que quero que esta dobra apareça em nossa direção para que você possa mudar a forma como o pano está apenas mudando a luz e a escuridão. Então, todas essas decisões por telefone são tomadas com este passo fácil. Eu não faço isso toda vez, mas é uma boa maneira de morrer quando é realmente um tipo de roupa do Maine. Como este vestido, é claro. Então é hora de começar a preencher o meio termo entre a luz e a escuridão. Então eu deixei cair minha opacidade cerca de 50% em apenas escovar em alguns tons médios e você pode ver que ele começa a adicionar, muita sutileza e refinamento realmente começar a fazer isso parecer mais realista para o meu material. Estou imaginando que este vestido é feito de algo como seda. Parece que algo que encontrar roupas que Ah Monarch usaria seria feito de. Então eu quero dar a isso um pouco mais de brilho do que eu poderia para, digamos, algodão ou algo assim. Você não precisa ser um especialista em têxteis, mas preste atenção em suas referências. Se é uma roupa chique como esta, seda pode ser uma boa escolha. E se você pesquisar isso um pouco, você verá alguns brilhos realmente bonitos que a seda tem. Eu definitivamente vou capitalizar isso. Pode fazer tantas coisas boas. Eu uso isso em couro, também, mas nos dá este pop realmente agradável, um pequeno destaque agradável que faz nosso pano olhar muito mais agradável. Reforça todas essas pequenas marcas Z que fazemos quando aqueles têm um destaque neles. Eles realmente saltam da página e nos dão toda aquela grande informação que essas dobras nos dão sobre. Onde está o pano meio enrolado? Enfolding realmente parece bonito, então isso é Ah, isso é algo que eu realmente quero enfatizar nesta palestra que muito bem acariciar, quase como o pano em torno de seu abdômen e certamente em suas mangas é agrupado Um pouquinho. E estou muito satisfeito com isso. Isso está indo muito realista. Eu quero que essas mangas para estar saindo em nossa direção apenas um pouco, então eu vou usar um pouco desta cor brilhante destaque para fazer aqueles pop um pouco em um pouco mais deste destaque brilhante para as mangas também. Em qualquer lugar onde haja um traçado Z, e se fizer sentido com sua fonte de luz, sempre um ótimo lugar para chamar atenção extra que esse traçado Z é realmente um ótimo recurso . E se você pode chamar a atenção dos seus espectadores para isso, ele sempre acaba indo bem. Então faça esses ah destaque em um ponto focal se sua fonte de luz permitir. Ah, golpe realmente poderoso fazendo um pouco de borragem Agora eu mudei para a ferramenta de manchas , e eu estou apenas arrastando as longas dobras drapeadas e ziguezague através desses golpes , . E, como você pode ver, realmente melhora o ladrão. Efeito em ambos também suaviza as coisas para fora. Faz essa cláusula Seymour fluir e meio uniforme. Até agora, tem sido um monte de pinceladas texturizadas, tipo de marcas semi-opacas em camadas uma em cima da outra dá a ele uma espécie de aparência manchada . Então, quando começamos a borrar, isso traz muita suavidade à nossa imagem. Realmente faz com que pareça um pouco mais sofisticado, dá-lhe alguns desses belos motivos médios, e também nos ajuda a reforçar a forma como o pano está drapeado. Você pode ver que algumas dessas marcas de manchas fazem parecer que ele está voando para cima em direção ela então você pode realmente usar esta ferramenta de manchas para fazer um monte de coisas diferentes para você, tipo de coisas suaves para fora, determinou a direção e fluxo de seu pano e apenas reforçar o seu trabalho pincel. Então isso é realmente útil adiciona um monte de sofisticação e um monte de informações para a sua renderização de pano também. Então essa é uma ferramenta muito útil que eu usei a ferramenta de manchas e pincel praticamente como duas partes do todo eu ir bater B e R repetidamente no teclado. Então minhas duas ferramentas favoritas aqui e elas funcionam bem juntas. Uma grande equipe vindo muito bem aqui, realmente, realmente, como o nosso estabelecimento de fonte de luz que eu realmente gosto são pinceladas diferentes. Temos um bom equilíbrio entre áreas agrupadas e áreas fluidas suaves. Então agora é apenas uma espécie de etapa de refinamento onde eu estou me certificando de que tudo está funcionando. Não temos dobras esquisitas de M. C. C.Escher que não façam sentido. Eu o invoco muito, mas duas grandes analogias. Se um completo parece impossível, você precisa corrigi-lo. Então é isso que estou fazendo aqui. Mudou para uma cor ligeiramente mais escura para apenas esticar esse intervalo de valor. E há algumas partes onde este pano está realmente recuando para a sombra. Então eu precisava daquele pedaço extra de dedo escuro. Adicione um pouco de áreas pop onde o pano está realmente recuando. Então, dentro dessas mangas, tipo de nas axilas aqui, onde realmente quase nenhuma luz estaria brilhando. E como você pode ver, esticar essa faixa de valor realmente adiciona muita riqueza e apenas faz parecer ou mais. Ah, bom, bom e bom contraste, eu acho. É essa a palavra? Então, apenas adicionando um pouco mais disso, também usando nossa fonte de luz naquele escuro para fazer parecer um pouco de luz refletida em nosso torso sob o pescoço. Aqui está, bem, isso está tudo indo muito bem. Então, neste momento, ainda não estamos comprometidos com uma cor. Temos pano em sua própria camada. É separado da pele, então nenhuma dessas decisões foi tomada ainda. Na verdade, mais tarde no curso, vamos mudar completamente a cor do vestido dela. Então, isso também é útil se em um projeto profissional seu cliente s para ver seu design em uma cor diferente, vamos vê-la em azul ou preto, torna-se realmente fácil. Se você apenas manter que é sua própria camada. Você pode facilmente mudá-lo. Dê outra olhada ao seu cliente. Isso é sempre parte do processo de design. É só tentar algumas variações e teremos uma palestra sobre exatamente isso. Tomando um conceito existente e usando ferramentas Photoshopped para trabalhar facilmente até algumas variações que você possa dar aos seus clientes de design diferente parece uma grande parte do trabalho de artistas conceito de personagem . É muito divertido, também, também, e as ferramentas aqui tornam incrivelmente fácil. Mas neste ponto, eu acho que nós praticamente temos um pano bem sucedido tornando pinceladas realmente agradáveis, fonte de luz realmente agradável, e eu acho que tudo está se unindo muito bem. Então, com um pouco mais de ajuste fino, bordas Teoh e alguns ajustes de valor vai muito bem chamar esta parte do processo feito. E nas palestras à frente, vamos fazer isso parecer ainda mais legal, então eu vou vê-los 15. Rainha - polonês final: Oh, oi, todo mundo. Nesta palestra, vamos concluir nosso projeto Queen com um pouco de polonês final. Então, neste ponto, nós meio que temos sido não-comprometidos sobre nossas cores. Mas é hora de cimentar algumas dessas escolhas de cores e todas as implicações da história que acompanham isso. Então é hora de decidir, mocinho ou vilão. E decidi que quero que ela seja uma boa pessoa, uma boa rainha benevolente. Então, em vez de ir para algo escuro, eu vou para uma espécie de cor dourada agradável, talvez algo bem claro, na verdade. Então, mudando para um tipo de amarelo, você pode apenas tipo de justiça apertando o comando, você fazendo todos esses enormes ajustes de saturação, e vamos adicionar alguns acentos para fazer isso parecer realmente legal. Equilíbrio de cores é uma boa maneira de fazer este comando ser e algumas coisas de brilho. Então nós podemos realmente mudar toda a aparência deste personagem com apenas algumas operações de loja de fotos e aviso. Fiz uma cópia daquela camada de pano, caso decidamos voltar. Outra coisa que acabei de fazer é criar uma camada de multiplicação, um comando clique na camada de pano para fazer uma seleção. Preenchi com uma cor sólida e disse para se multiplicar, e isso dá-lhe um sotaque agradável e escuro em cima do pano. E se me pedirem para sair e, em seguida, seletivamente revelá-los aqui, eu estou apenas usando alguns Grady INTs. Isso nos dá essa transição agradável, um pouco de desvanecimento de uma cor mais escura, e podemos até pintar em algum trabalho de linha legal. Projetos diferentes adicionar listras qualquer tipo de pequenos detalhes, mas por enquanto, é apenas uma espécie de um agradável desvanecimento Sombra dá-lhe algumas variações Hugh agradáveis de variação de cor agradável , e é isso que estamos indo para. Eu tenho isso bem sutil, mas você pode discar isso. Você pode fazer listras intensas ou apenas algo mal lá. Então vamos usar esta camada. E eu estou apenas pintando na máscara para revelar um pouco dessa cor mais escura nesta camada multiplicada . E é assim que podemos adicionar algumas listras. Então vou começar a tornar este vestido um pouco mais interessante. Não apenas uma cor sólida, mas adicione padrões Cem, outros pequenos detalhes legais apenas para dar. Um pouco mais de complexidade torná-lo mais ornamentado e e real porque nós queremos que ela tipo de estar acima do topo é olhar extravagante como possível. Então esta é uma ótima maneira de definir alguns desses pequenos detalhes divertidos. Então, apenas chegando com maneiras de adicionar pequenas listras e padrões, este é outro momento em que você pode realmente decidir em que período de tempo seu personagem vive. Então poderíamos adicionar alguns projetos realmente futuristas e fazê-la parecer a Rainha da Galáxia no futuro. Ou podemos fazer parecer mais clássico, algum tipo de padrão de folha de rolagem. E de repente ela está, sabe, na era vitoriana ou algo assim. Então essas decisões realmente carregam muito peso, mas é muito divertido. O principal é que queremos manter a forma do nosso pano em mente. Se estamos adicionando listras a uma parte do tecido, é curvo. Certifique-se de que as listras concordem com isso. Você pode realmente matar a dimensão que seu pano tem. Se você colocar uma faixa nele, isso realmente não se encaixa, então nós estamos certificando-se de trabalhar combinando os contornos do personagem. Todas as dobras e curvas do pano precisam ser levadas em consideração ao adicionar esses padrões, ou será apenas uma espécie de monstruosidade. Então, apenas coisas boas para ter em mente, uh, tipo de brincadeira com algumas idéias aqui. Apenas tipo de sentir o seu caminho através quando você está trabalhando em uma máscara, você percebe as cores do ar apenas preto e branco, e isso é apenas material básico de máscara loja de fotos. Mas isso significa que podemos desfazer qualquer coisa que fizermos. Então este é um processo muito livre. Você só pinta de branco para revelar esta cor mais escura para adicionar uma listra ou algo assim, e se você não gosta, você apenas pinta preto novamente e ele desapareceu. Então é fácil é isso e ele realmente permite algum divertido, trabalho de design muito livre para adicionar estes padrão legal. Então, uma ótima maneira de obter alguns acentos e realmente adicionar um monte de interesse ao seu personagem facilmente é com uma dessas camadas de multiplicação e graças a bloquear esse pano mais tarde no início, nós realmente tornamos isso fácil, então eu estou adicionando outra camada de acento. Este não está em nenhum modo especial de mistura. É só uma nova camada, e estou pintando com alguns sotaques escuros. Ah, muitos destes serão a base para alguns dos trabalhos de metal que vamos adicionar. Então algumas dessas pequenas bugigangas penduradas e jóias esta será a base para Nós vamos fazer um monte de trabalho com o modo pincel metálico esquivar cor mais tarde nesta palestra. Mas lembre-se, para que isso funcione, o material metálico tem que estar em sua própria camada. Então, este ar vai ser a base escura para aquele metal brilhante para se sentar, porque não podemos pintar esquivar de cor diretamente na base escura onde as cores não vão funcionar, certo? Espero que isso faça sentido. Mas é realmente a mesma coisa que fizemos em nossos exercícios de renderização de metal. Então todo esse trabalho divertido, pouco parece, pouco parece, e detalhes meio que costurados neste vestido muito importante, muito chique para essa pessoa muito importante. Coisas muito legais, esculpindo pequenas linhas e parece, como eu disse antes, apenas sempre parece fazer algo parecer personagens mais legais, roupas, roupas, até mesmo armas, máquinas, criaturas, essas pequenas linhas de repente tomá-lo um enorme entalhe no realismo. Então, sério, tire algum tempo. Apenas deixe-se inventar algum trabalho divertido, qualquer tipo de. É um processo muito livre, um lugar muito bom para expressá-los criatividade e apenas deixar o estilista trabalhar e ver o que vem dele, porque é tudo inrealizável se você não gosta ele pode ter mencionado que até agora, mas isso realmente é. A melhor parte sobre a arte digital é que você nunca tem que realmente ter medo de tentar qualquer coisa , porque também é infinitamente re viável que você pode sempre apenas saltar e, em seguida, bater. Desfaça se não der certo. Então, realmente, deixe-se esticar esses músculos criativos. Tente algo que você talvez não tenha tentado antes. Veja se você pode realmente crescer e empurrar seus limites um pouco. O meio digital faz com que seja praticamente uma proposta de risco zero, então não há nada a perder. Apenas tente algumas coisas novas, empurre o envelope. Mas estamos apenas refinando alguns de nossos trabalhos de design de linha, usando o selo clone para ter alguns bons elementos de repetição aqui, e eu acho que isso está funcionando muito bem. Eu estou realmente mantendo isso ambíguo sobre a era. Ainda não está totalmente claro se ela é do futuro ou do passado, mas eu meio que gosto disso. É divertido mantê-lo na fronteira, fazendo um pouco mais de trabalho de base para metal. Eu queria que ela tivesse alguns anéis nos dedos, então eu estou adicionando apenas algumas formas de silhueta de base escura nesta camada de sotaque, e isso meio que define o palco para o nosso trabalho de metal. Vamos começar agora. Isto vai ser como o nosso exercício de renderização de metal. Então eu estou em uma nova camada. Eu mudei meu pincel para cor Dodge, e nós estamos indo apenas para começar definindo algumas dessas bordas, assim como fizemos naquela peça de armadura no exercício de renderização de metal assim girando, suavizando para cima e para baixo dependendo se ou Não preciso fazer uma linha longa e reta. Essa é uma função muito útil que eu ainda não mencionei, mas suavizar realmente mantém sua mão. Se você precisa fazer uma curva longa e suave ou uma longa linha reta, isso é uma ótima coisa a fazer. É uma das coisas mais recentes para sair em versões posteriores da loja de fotos, por isso, se isso recursos disponíveis. Experimente se você precisa fazer uma linha longa e suave muito útil. Então, como você pode ver uma vez que eu tenho uma linha feita, eu estou apenas usando a ferramenta de carimbo clone para dar-lhe uma cópia perfeita ao lado dela. E esse tipo de linhas perfeitamente paralelas emparelhadas realmente faz uma base muito sólida para algum trabalho de metal, esculpindo um pouco dessa forma de base para que possamos ver um pouco mais de seu cabelo aparecendo. E eu acho que isso parece muito legal. Esta é a parte do design que eu retrabalhei um pouco uma vez vendo em silhueta, e eu realmente gosto de como ele está se juntando. Então, apenas refinando as coisas. Mas é louco o quão bem esse brilho metálico contrasta com os relativamente suaves Grady INTs da pele em pano. Metal sempre é. Um acento tão grande dá tanto pop e brilho a uma imagem. Muito contraste, e Photoshopped torna isso tão fácil. Este modo de esquiva de cores faz as coisas realmente olhar agradável sem muito trabalho em tudo, e se nós apenas repetir as pequenas formas que fazemos, ele faz com que pareça incrivelmente sólido e apenas perfeitamente máquina, e tudo se registra muito bem. Então use essas ferramentas do Photoshop para fazer com que as coisas pareçam que combinam como se estivessem juntas. Eu poderia adicionar em alguns brincos aqui e eu vou fazer estes muito ornamentado bem, realmente apenas adicionando uma única forma e, em seguida, apenas repeti-lo. Então é uma espécie de apenas desenhar algumas linhas legais, dar-lhes uma espécie de destaque brilhante e, em seguida, apenas clonar carimbá-los as formas de ar praticamente aleatório, mas vem até ser algo realmente legal olhando quase todas as vezes, apenas graças a essa ferramenta de selo clone tornando-o uma cópia tão perfeita quando tudo combina perfeitamente, ele só faz o nosso eu acho, que isso é algo realmente sólido que pertence. Então, repetindo algumas dessas pequenas formas agora nesses pequenos garanhões em seu vestido. Uma vez que você chegar a um certo ponto em um conceito como este, você pode começar a apenas pedir emprestado a partir de renderizações agradáveis que você já fez em outro lugar na imagem e apenas copiar e colar. Todo o processo realmente começa a acelerar. Você começa a tipo do lado downhill dele quando você já tem tanta coisa boa acontecendo na página que você pode simplesmente copiá-lo e usá-lo em outro lugar. Se você usar isso com um pouco de restrição, ele realmente não parece que você está apenas copiando e colando. Parece bom. Parece que as coisas pertencem juntas. Então, com essas pequenas formas metálicas girando, eu vou ter um monte de bom uso fora desse mesmo motivo em outro lugar na imagem coisas realmente úteis. Você pode tipo de construir uma parte bonita de uma imagem e realmente obter algum quilometragem fora dela. Então eu espero que esse exercício metálico realmente fez sentido para vocês porque essa é uma das partes mais fáceis de obter tantos detalhes bonitos sem muito trabalho em tudo. E isso é definitivamente o que temos acontecendo aqui. Aviso. Eu só estou trabalhando em um lado deste tipo de peça de metal detalhada porque nós podemos apenas copiar e colar no outro lado e então fazer o do lado escuro dela um pouco mais escuro. Mas a vacina contra a gripe torna isso tão fácil. Podemos copiar e colar coisas, e elas realmente parecem pertencer, adicionando um pouco de trabalho de metal a algumas das partes deste material metálico que está na fonte de luz. Parece tão legal com apenas as bordas que às vezes eu negligenciei que precisamos preencher as formas planas também. Mas essas bordas ar tão poderoso que faz um monte de trabalho para você, adicionando um pouco de detalhes deste anel em seu dedo. E eu apenas copiei um detalhe de metal de cima, fazendo um pouco mais de pintura e aqui para fazer isso brilhante. E acho que vou deixar estes metálicos. Será um lugar legal para uma Jewell grande e brilhante. Talvez, mas acho que temos todos os interesses de cores que eu realmente queria para isso, mas talvez uma escolha de design. Você poderia fazer diferente. Então vamos copiar e colar este trabalho de metal para o outro lado, um pouco de ajuste fino para torná-lo caber, e é apenas assim tão fácil. Temos praticamente uma boa renderização. Todo esse bom trabalho de metal no lugar, e estamos em muito boa forma aqui, então ela está começando a se moldar muito bem, nós temos uma cortina muito agradável desenhando algum trabalho de metal muito legal, adicionando algumas bugigangas, tipo de pendurado na toca. Você pode ficar insanamente detalhado com essas coisas. Só estou usando o selo do clone, pegando emprestado um detalhe metálico de algum lugar na roupa dela e estampando isso em outros lugares. Então olhe para fora instantaneamente, enfraqueça. Apenas totalmente cobri-la com todos esses pequenos detalhes metálicos legais, pendurados faz sua roupa parecer incrivelmente ornamentada como se fosse. Demorou uma eternidade para criar este vestido. A mesma coisa no cocar. Veja como facilmente adicionamos essas partes realmente ornamentadas do trabalho de metal que eu amo. Aquela loja de fotos torna tudo tão fácil, então espero que isso seja uma mudança de jogo para vocês. É algo que me ajudou muito no meu trabalho, apenas quantidades insanas instantâneas de detalhes com praticamente nenhum trabalho. Também os seus clientes vão adorar. Isso realmente ajudará seu portfólio a se destacar todo esse trabalho de metal realmente ornamentado, e realmente não leva muito tempo, provavelmente cerca de meia hora em tempo real, então vamos fazer um pouco mais de detalhes aqui. Decidi que quero dar a ela uma espécie de pintura de guerra tipo soco mais como maquiagem detalhada como se ela tivesse um rosto interessante. pintura é só um pouco de soco aqui em cima. As mesmas coisas que fizemos com a cor do sotaque no vestido. Nós apenas criamos uma camada multiplicada, uma máscara que fora. E então eu estou apenas revelando isso em certos lugares, e há um milhão de possibilidades legais para trabalhar aqui. Mas acho que vamos com uma espécie de listra na testa dela e uma espécie de Cem implícita cílios longos. Tipo um motivo tipo pavão. Acho que é muito apropriado. Adicione algum soco realmente agradável até este projeto. Este sotaque cores realmente funcionam bem, vamos lá muito bem aqui. Então vamos ter algumas texturas de fotos apenas para obter isso um pouco mais de textura e interesse de cor . Então nós colocamos isso em um grupo de camadas, mascaramos todo o grupo de camadas, e então nós apenas dissemos que é luz muito suave. Assim que estiver dentro de lá, não vai além das camadas da máscara. Nós não queremos que nossa textura tipo de vazamento fora das linhas, então isso é quase perfeito. Defina esse grupo de camadas em luz suave e confira isso. Nós obtemos toda aquela textura legal daquele pedaço de tecido, e ele realmente se encaixa bem. Apenas a quantidade certa de variação de cor para não nada muito drástico. Não está realmente mudando a tonalidade, mas realmente acrescenta alguma textura agradável. Dá muito mais interesse, então vou clonar. Carimbo que e alguns outros lugares copiam uma camada inteira apenas para trazer essa textura acima, e nós apenas uma espécie de ajuste fino. Você pode ajustar qualquer coisa. A tonalidade, a saturação, o brilho apenas fazem com que ele se ajuste. E você nunca quer que isso ofusque seu quadro. Então esta não é uma muleta para substituir uma pintura. Você nunca vai querer tentar encontrar uma foto de um vestido. Por exemplo, você não quer que a foto salve seus passos inteiros. É só um pouco de sotaque no final. Só faz com que pareça um pouco mais agradável. Então estamos realmente chegando aos passos finais disso. Então notei que eu agrupei tudo, fiz uma cópia dele e, em seguida, fundi-lo juntos. E eu meio que estou limpando as coisas. Eu estou indo em torno de todo o perímetro do personagem agora a uma corrida de distância. Quaisquer marcas de tensão que possam ter saído ao fazer uma leve borragem de apenas 10 ou 20% em toda a volta. Ele dá um borrão muito sutil para o contorno externo de seu personagem, e ele realmente arredonda as coisas para fora. Aquelas bordas de ar para afiado. Tem o efeito de achatar o personagem, fazendo parecer que não é tridimensional. Portanto, esta é uma parte importante do último polonês. É apenas tratar essas bordas realmente faz o personagem parecia mais realista. Acho que está funcionando muito bem. Então eu criei uma nova camada, e nós vamos adicionar algumas fontes de luz secundárias tipo de tentar dar-lhe alguma iluminação cinematográfica . Então, para esta parte, eu só estou fazendo uma luz brilhante ao longo da borda. Então, como se houvesse um holofote algures atrás dela. Há tanta informação que poderia ser incluída nestas luzes de borda. Eles adicionam um monte de detalhes sobre as coisas, realmente tornam as formas de sua figura mais claras, mas eles também nos dão algumas dicas ambientais. Se o holofote fosse laranja brilhante. Faria com que ela parecesse estar perto de uma lareira ou algo assim. Se for azul, pode parecer o luar. Há muitas dicas e informações que você pode adicionar. Torná-lo verde brilhante e pareceria que ela está em um ambiente alienígena ou algo assim . Mas isso está funcionando muito bem. Estamos chegando às últimas partes do processo. Então o que estou fazendo aqui é apenas um ajuste fino. Esta é uma espécie de as últimas partes do processo quando você pode polir as coisas. Então qualquer marca perdida. Eu não gostei de nenhuma parte do pano que eu acho que poderia usar um pouco de destaque extra . É quando o fazemos. E pessoal, acho que este está ótimo. É apenas sobre um produto acabado. Eu realmente gosto de como isso foi moldado. Ela tem uma excelente história de personalidade, realmente ótimos fundamentos de design, e eu só acho que a renderização. Ele se foi muito lindamente. Espero que gostes do teu projecto, mas acho que acabámos por aqui. Mas não, não somos lembrados. Nós sempre queremos empurrar o nosso design. Então o que eu fiz foi esperar um dia inteiro e então eu voltei para dar uma segunda olhada. Então eu decidi pegar bom e empurrá-lo muito grande. Então vamos ver o que podemos fazer. Eu tenho o personagem novamente e eu decidi que esta seção central está apenas olhando um pequeno avião. Então vamos perfurar isso, empurrar aquele passo extra que falamos em nossos conceitos e teorias e tentar fazer algo legal. Então eu vou adicionar algum tipo de cortinas penduradas, esses pequenos tipos de fitas penduradas na parte do meio do vestido dela. Veja que tipo de acentos legais que podem adicionar. E nós estamos meio que distorcendo isso em forma. Eu apenas copiei partes do vestido que já existiam e apenas iluminá-los um pouco e deformá-los no lugar. E isso é tudo o que há para ele. Temos um detalhe extra fixe. Vou copiar um pouco de trabalho de metal para fazer isso parecer um pouco mais interessante. Mas esses pequenos passos que podemos dar para adicionar um pouco de pop extra um pouco mais interesse que é um último 1% tão importante do seu projeto onde você pode realmente pegar algo de ser bom e levá-lo todo o caminho para Grande. Então, um pequeno truque lá queria que pensassem que acabámos só para vos mostrar que podem sempre voltar e levar o vosso projecto um pouco mais longe. E às vezes é esse último pequeno detalhe que acrescenta todo o interesse que o torna em algo verdadeiramente incrível. Agora é a versão final do nosso projeto. Fomos todo o caminho a partir de um esboço de modelo oposto, adicionado em todas as nossas cores, fez uma renderização de cortinas realmente agradável, adicionou algum trabalho de metal supercool usando as ferramentas úteis Photoshopped. E chegamos a este produto final muito bom. Espero que estejam satisfeitos com esses primeiros projetos, e estou ansioso para levar tudo o que aprendemos aqui para elevá-lo ao próximo nível em nosso próximo projeto. Então eu vou ver vocês lá 16. Mystic em Wasteland - conceito e esboço: Oh, oi, todo mundo. Bem-vindos ao Projeto Místico da Terra Desolada. Esta vai ser muito divertida. Então, vamos apenas mergulhar. Eu tenho o meu modelo posado colado aqui e definindo o tamanho dos meus documentos, mas acho que estamos prontos para começar um esboço conceitual. Então a idéia geral para esse cara é que ele é um tipo de bruxo esquisito que fica em um terreno baldio em um ambiente pós-apocalíptico. Então este aqui tem um risco de cair naquela armadilha de uma história excessivamente complicada. Então eu estou tentando tornar isso muito simples na minha mente, apenas um tipo de, ah, excêntrico tipo Oráculo que vagueia pelo deserto. E talvez ele seja uma espécie de personagem coadjuvante. Talvez seja um videogame. Onde está o nosso herói? Vamos falar com esse cara para descobrir como fazer algo tão tipo de pensar em Ah, velho bruxo maluco naquele ambiente pós-apocalíptico. Então as primeiras escolhas de design em fazer aqui é que eu quero tornar seu ambiente aparente. Eu queria parecer que ele é uma parte deste deserto pós-apocalíptico, então esses óculos meio que envolvem seu rosto, meio que para protegê-lo do ambiente tóxico, presumivelmente meio radioativo, devastado pela guerra, tipo planeta terra de lugar. Então teremos algumas dicas de elementos futuristas sobre ele, coisas que ele pode ter tirado de um mundo futuro próximo antes de tudo explodir em radioativo. Então, mantendo esse tipo de linguagem de design em mente, mas também em termos de design, fundamentos, formas e movimento , em contraste, quero realmente estar ciente disso, também, Porque, ah, muito do nosso design vai depender disso. Por exemplo, os olhos, os óculos dele. Fiz óculos de proteção perfeitamente redondos ou algo que tenha um pouco de atenção extra. Os seres humanos têm uma identificação muito forte com os olhos. A forma dos olhos nos diz muito sobre como se sentir sobre o que está olhando para trás. Por isso, é fácil fazer alguém parecer zangado ou triste pela forma dos olhos. Então, quando você está projetando um capacete ou óculos ou qualquer tipo de versão de roupas de olhos, você precisa manter essas coisas em mente, e eu tenho deliberadamente indo com círculos perfeitamente redondos porque eles são completamente neutros. Parece que esse cara está olhando para você, mas ele não se sente de um jeito ou de outro sobre isso. Se eu fizesse esses óculos triângulos inclinados para dentro, ele ficaria meio ameaçador se eu fizesse pequenas fendas. Faria com que ele parecesse estranho e misterioso. Então óculos de ar um monte de diversão para jogar com. Tipo de uma das principais características deste personagem e algo que eu só queria falar um pouco aqui como começamos, quero incluir algum material de contraste legal para. Então, como você pode ver, eu tenho um monte de coisas de metal do tipo bugigangas penduradas nessas cortinas realmente boas que fazem parte deste envoltório em torno de seus ombros. Realmente bom contraste entre materiais lá, e também nos dará alguma boa cortina para incluir e saltar fora dessa renderização de metal . Tentando dar-lhe um bom movimento aqui, fazer parecer que ele está sendo soprado ao redor pelo vento como se ele estivesse em um ambiente severo onde o vento sopra e o, você sabe, sol do deserto escaldante está sempre chicoteando nele. Então realmente tentando tornar seu ambiente aparente e também trabalhar em alguns desses detalhes agradáveis, futuristas, futuristas, pós-apocalípticos. Eu também quero fazer aquela coisa de equilíbrio visual onde estamos equilibrando grandes áreas de formas relativamente inativas com áreas de forma repetida, menor e visualmente ativa. Então nós temos essas bugigangas agradáveis que podemos colocar praticamente em qualquer lugar, e aqueles realmente fazem um bom trabalho fazendo essas coisas visualmente ativas. Mas queremos ter certeza de que estas cortinas fluindo um relativamente calmo e silencioso para dar aos nossos espectadores I um lugar para descansar e meio que levar tudo para dentro Então, muita complexidade para equilibrar aqui. Quero ter a certeza de que estamos sempre a manter a visão da nossa história e dos nossos fundamentos de design e a fazer com que se saltem um do outro e realmente fazê-lo funcionar. Então eles estavam fazendo um bom trabalho aqui, tendo um bom senso de quem esse cara é. A personalidade dele. Ele vai andar por aí com essa equipe que vai projetar mais tarde. Então realmente dar esse tipo de coisa excêntrica, excêntrica excêntricae velha Wiseman também tem alguns elementos de design legal acontecendo. Gosto da folga do manguito em volta do pulso que faz com que o braço dele pareça maior. Meio que um bom exagero. Além disso, como as calças e as outras cortinas são meio largas e ondulantes, e eles tipo de combinam com sua relativamente forma encaixada no meio de todas as pequenas alças em torno de seus braços e todas as ligaduras de cabelo fresco que Ele está indo em frente. Então, com todas essas coisas tribais legais, estamos dando outra olhada no futuro do qual esse cara faz parte. Então é como se toda a lógica da ciência do nosso tempo tivesse desaparecido. Foi toda a guerra devastada, e a humanidade é revertida para este estado mais tribal, onde eles inventam toda essa mitologia para explicar o mundo ao seu redor. Nesse tipo é o guardião de tudo isso, ele teria alguma profecia sobre onde você precisa ir em sua jornada. Ou talvez ele tenha remédios, ervas, feitiços mágicos coisas assim. Então, um desses personagens de apoio muito divertido que deve ser apenas muito divertido e estranho e ter todos os tipos de diversão. Pequenos detalhes sobre ele para realmente vender toda aquela grande história, e eu acho que estamos a caminho aqui, tentando fazer parecer que a roupa dele está unida de coisas que ele tirou deste deserto de tourney de guerra. Então, o pano será uma espécie de costurado, talvez tenha cores diferentes. Mais tarde, ele tem apenas pequenos pedaços de metal que ele está integrado em suas roupas, como uma armadura improvisada. Em alguns pontos, ele tem o envoltório em volta do pescoço, os óculos para protegê-lo. Tudo se encaixa é outro detalhe divertido. Podemos até tentar fazer parte do metal parecer que foi retirado de algo reconhecível como um sinal de estrada ou apenas uma peça notável de maquinaria. Então tipo de uma mistura divertida de novo e antigo com este tipo de gênero, Post apocalíptico é um Thanh de diversão, e também é uma maneira muito popular para ótima de misturar motivos antigos e novos. Obviamente temos um tipo de vibe velho curandeiro acontecendo aqui, mas estamos misturando isso com todo esse grande Max louco, tipo de terra dura que realmente se encaixa bem, então estamos vindo aqui. Eu estou precisando confiar no modelo de post cada vez menos, e isso é sempre uma boa parte do nosso design. Significa que as coisas estão realmente funcionando para nós, então vamos continuar e deixar isso para trás. E é que está realmente se moldando bem, apenas adicionando um pouco de linha. Esperar aqui para solidificar algumas de nossas linhas pode apenas renunciar a segunda passagem sobre isso e tipo de apenas apertar o esboço. Eu faço isso às vezes você nem sempre precisa do segundo passado de tinta, você pode apenas uma espécie de corrida de distância, refinar algumas linhas com um pouco de peso de linha mais pesado para suas principais formas ousadas. Boa hierarquia Leinart realmente ajuda a descrever uma forma bem, que eu estou realmente gostando desta história aqui. Muita diversão para ser tido com este tipo de personagem, e você pode apenas imaginar sua personalidade um pouco. Nós também o mantivemos meio misterioso, o que é muito legal. Não podemos ver muito do rosto dele. Estamos tirando toda a personalidade dele de sua postura, suas roupas. Nós meio que sabemos do que ele é. Baseado em tudo isso e isso é uma espécie de desafio quando você não tem um rosto para te ajudar. Mas às vezes o esconderijo de um rosto, a falta de um rosto pode adicionar tanto mistério que permite que o espectador tipo de conectar os pontos por conta própria. Isso é uma grande parte de um trabalho de artista, especialmente um artista conceitual, é uma espécie de levar um espectador até um ponto e, em seguida, permitir que sua própria imaginação preencha os espaços em branco. Isso é uma coisa muito poderosa. Os grandes artistas aprenderam a fazer não é tentar soletrar demais tudo. Deixe a imaginação do espectador levar os últimos 20 ou 30%. Então, se você pode fazer isso, é uma ótima maneira de ajudar a envolver seu espectador. Podem transformá-lo em tudo o que quiserem. Eles tendem a pé como seus projetos muito melhor quando eles sentem que eles têm uma parte em criá-lo em suas próprias mentes. Então é uma coisa estranha. Queremos incluir todos os tipos de informação, realmente dizer a visão ou o que queremos fazer. Mas também contamos com o espectador fazendo um pouco do nosso trabalho para nós e tipo de pegar a bola e correr com ela, usando liquefeito para afinar um pouco. Às vezes, a pose não parece muito certa Uma vez que colocamos roupas nela, roupas grandes e esperadas podem afetar o visual. Espere, então eu estou fazendo um pouco de ajuste fino e um pouco mais curvo para a pose dele. Faça-o parecer um pouco mais relaxado. Ele também parece que seus músculos são um pouco grandes demais. Eu meio que esqueci que em um deserto pós-apocalíptico, esse cara deve estar tendo dificuldade em encontrar tanta comida ou tempo para levantar pesos . Então eu quero torná-lo um pouco mais magro para se encaixar com seu ambiente em suas condições um pouco mais. Então eu acho que isso é mais apropriado. Além disso, como esse contraste acrescenta com seu tipo de forma de pulso grande, tipo de pendurado neste pequeno braço magro apenas o torna um pouco mais charmoso e nos dá uma boa estilização. Acho que está funcionando muito bem, também, realmente como o cabelo dele está amarrado nessas coisinhas do tipo cocar. Não sei se vão ser penas ou metal. As coisas meio que um belo penteado selvagem para dar um soco a esse cara, embora, honestamente, todo o design desse cara é tão lá fora que ele não precisa de muito soco. Ele é muito interessante e todos os elementos de design ou tão pouco convencional que realmente não precisa de muitos extras. Não vamos precisar do Teoh adicionar cicatrizes ou algo assim ou, ah, ah, respingos de sangue só para deixar esse cara interessante. O design e todo o cenário já estão funcionando para nós. Então, uma grande base sólida para começar apenas adicionando um pouco de refinamento, certificando-se de que a forma dos óculos, o olhar exato que ele está nos dando é exatamente da maneira que eu quero realmente importante que a forma desses óculos realmente se encaixa com a personalidade que estamos tentando vender aqui. E eu acho que isso está funcionando muito bem. Gosto das botas dele. Nós vamos encontrar sintonizá-los um pouco. Eles parecem meio improvisados, como se ele tivesse encontrado algumas botas e talvez costurado um pouco de metal na frente dele, e está funcionando muito bem. Eu vou adicionar essa equipe mais tarde, mas a posição da mão dele, eu meio que tinha um projeto em torno disso porque eu sabia que ele estaria segurando algo em um passo mais tarde , então queria parecer que ele está colocando apenas um pouco de seu peso nesta equipe que ainda não existe e tem, ah, ah, agarrar esse tipo de casual, não super apertado. Eu também quero insinuar que ele tem alguns pequenos elementos que tipo de ar soprando ao vento. Então o cabelo dele meio que virou para o lado. Todas essas pequenas bugigangas metálicas de ar penduradas em um ângulo ligeiramente diferente nos dá um pouco de movimento visual, como se estivessem se movendo ao vento como um som de vento. Eles estão todo tipo de movimento ao redor, então pequenas dicas sutis de movimento visual podem adicionar a uma tonelada de interesse e apenas fazer seu design parecer melhor. Mas estamos a caminho daqui. Nós temos todos os nossos principais elementos em linha, e nós realmente conseguimos um equilíbrio agradável e delicado entre todos os fundamentos de design que precisamos ter em mente e uma história legal e uma pose agradável. Todas essas coisas boas precisam se juntar na cadeia, e acho que estamos quase lá. Então, de agora em diante, é apenas uma questão de construir sobre esta boa base e adicionar alguns detalhes legais , tipo de pensar à frente para os passos posteriores em nosso projeto. Quais são os pequenos objetos divertidos que são Viewer vai querer assistir para realmente ser atraído para o mundo deste personagem. Então, apenas refinando algumas formas, pensando em alguns fundos, detalhes da história como onde ele pode ter tirado algumas dessas coisas e estamos a caminho . Eles vão começar a desenhar este pequeno objeto de bastão. Eu queria parecer que é derivado de apenas tubos ou algo que ele poderia ter encontrado em uma pilha de lixo, e ele apenas tipo de moda alguns pequenos objetos pendurados fora dela. Então definitivamente quero que isso pareça um objeto improvisado que ele mesmo criou. E eu também queria parecer que tem algum tipo de significado espiritual para esse cara. Então é hora de começar a pensar em coisas como iconografia. O que é que este tipo é? Em que é que ele acredita? Qual é a natureza da espiritualidade a que ele dedicou sua vida, Então este é um momento divertido quando podemos quase inventar este tipo de teologia futurista que este cara pode comprar. Então eu tenho uma idéia muito vaga que talvez ele tipo de adora o sol. O sol é provavelmente parte muito imponente do seu dia-a-dia, digamos, realmente tentando entrar na cabeça daquele personagem. Então eu estou pensando em incluir alguns motivos que meio que implicam que muitos círculos são semi círculos com raios saindo deles. É o que eu estou indo para este pessoal. Mas vou continuar a refinar isso à medida que avançarmos. Outra oportunidade para uma bela cortina, apenas alguns embrulhos de pano pendurados fora deste bastão soprando ao vento. Temos um tipo de looped out, mas então ele volta e envolve o pessoal. Coisas muito boas, Teoh. Ajude a implicar esse movimento e apenas dar-lhe muito mais interesse. Até nos dá, hum, pistas ambientais que você pode praticamente aqui, a areia soprando por trás dele nisso apenas a partir daqueles sinais ambientais que estamos chegando perto de encerrar. Mas depois de uma pequena pausa, decidi que quero que o rosto dele fique ainda mais escondido. Acho que ver nariz e boca é muita informação. Então eu decidi ir com uma espécie de máscara no rosto dele. Talvez aquela areia nos fumos tóxicos do mundo dele seja muito tóxica. Então ele tem o rosto encoberto e, na verdade, gosta muito mais disso. Queremos que este tipo esteja envolto em mistério. Ele tem uma espécie de desgraça legal do Batman Vibe acontecendo agora. Eu realmente gosto dessa decisão, realmente. Um monte de mistérios equilibrando com a história que estamos tentando contar, realmente. Trabalhos também adicionaram alguns pequenos Ben e articulações para esta equipe. Parecia um pouco simples demais, e na verdade esses pequenos elementos encaixados em tubos fazem dele outro elemento que reforça que isso é no futuro, como se ele tivesse recuperado este pedaço de metal de algum edifício antigo. Ou talvez uma parte do carro ou algo assim realmente quer vender isso? Porque pode ser uma questão de apenas alguns pequenos detalhes que nos dizem onde está o cenário se é o passado ou o futuro. Mas pessoal, acho que este design está a moldar-se muito bem. Vamos em frente e chamar isso feito e vamos começar a adicionar cor e detalhes em nossos passos à frente, então eu vou vê-lo lá. 17. Mystic - couro e metal: Oh, oi, todo mundo. Nesta palestra, vamos continuar o nosso personagem místico do deserto adicionando um pouco de couro e metal. Então vamos começar. Então, agora que nosso conceito está terminado mais uma vez, é hora de mudar do Leinart para o modo de pintura. Temos de bloquear este tipo e fazer-lhe uma silhueta. Então nós apenas usamos a ferramenta varinha mágica para selecionar o exterior em todas as formas negativas e apenas selecionar inverso. E isso nos dá uma seleção que preenchemos com Scion. E temos a nossa silhueta assim. Outra coisa que eu fiz é colar nesta camada de fundo splash sobre o fundo, e eu também tenho todos os nossos tons de pele pintados em. Assim como algumas dessas coisas fora da tela para que pudéssemos manter o projeto em frente. Então eu tenho a pele e o cabelo em um grupo de camadas, e como você pode ver, eu estou apenas mascarando, dando-lhe uma margem agradável e limpa entre a pele e o cabelo. Esse é um bom sólido lugar para começar, que saibamos onde um material começa e o outro termina tem algumas belas sombras embutidas lá, possamos ver onde esse manto está lançando uma sombra em seu peito e eu acho que Estamos em boa forma. Vamos começar pintando um pouco de couro. Então isso será exatamente como os exercícios de couro e tecido que fizemos trabalhando apenas estabelecendo uma fonte de luz. E então vamos começar a trabalhar em alguns desses bons traços Z em áreas onde o pano é tipo de agrupamento, apenas manchando aqueles para melhorá-lo. Então este é um pouco de ah, desafio único. Algumas coisas que precisamos considerar aqui sobre as calças desse cara, em particular, é que ele não acabou de comprar isso em uma loja. Isso é algo que ele precisava meio que improvisar. Então eu não tenho certeza de como eu quero que eles pareçam, tipo de paralelepípedos juntos. Talvez ele os tenha costurado de alguns materiais encontrados que ele próprio limpou. Então eu definitivamente queria ter aquele olhar áspero de paralelepípedos juntos que definitivamente se encaixasse com a nossa história e tornasse esse cara realmente interessante. Estavam pintando em uma cor sólida aqui. Mas eu quero que isso acabe parecendo tipo de multicolorido e multifacetado como se fosse costurado em conjunto de coisas diferentes. Então, texturas e cores vão desempenhar um papel importante em contar essa história de roupas com esse cara mais tarde. Mas por enquanto, que estavam apenas tentando estabelecer este material, dar-lhe uma sensação de textura. Quão mais suave, Como é ensinado? Que tipo de dobras ou peças suaves de drapeado ele tem, e apenas estabelecendo nossa fonte de luz coisas tão divertidas. É exatamente como os exercícios só para dar a esse cara uma boa base. Estou a uma corrida de distância. Algum pouco parece aqui, tipo de começar esse processo onde parece que isso foi uma espécie de costurado de várias coisas e apagando alguns desses outros pequenos cintos e correias. É sempre bom estabelecer margens realmente limpas quando você tem um personagem que tem vários tipos diferentes de roupas acontecendo. Então, ao contrário da Rainha, esse cara realmente tem diferentes artigos de roupas, e sempre que eles entram em contato um com o outro, como as calças e esses cintos, joelheiras e outras coisas, é bom tê-lo separado camadas para a primeira coisa mais importante, e também queremos apagar para que tenhamos margens realmente afiadas entre os dois. Se você tem Messi, pinceladas nos dois artigos de roupa parecem ser marcas de tinta se desviando um no outro. Parece meio pouco profissional, e você definitivamente não quer isso. Então, um bom trabalho limpo ajuda muito. Você começa em um pé sólido, fazendo estes pequenos envoltórios de couro em seu pulso para e usar o selo clone realmente efetivamente . Eles são praticamente renderizados uma dessas formas de cilindros enrolando em torno de seu braço e, em seguida, apenas copiou. Então vamos usar um pincel pequeno para começar a fazer um pouco de trabalho de borda para realmente fazer essas bordas da correia pop. E assim, estes raps parecem muito bonitos no braço dele. É um pouco monocromático neste momento, mas está tudo bem. Lembre-se, podemos mudar a cor a qualquer momento. Eu meio que começo com esse tipo de marrom trabalhando a partir de, ah, ponto base de couro na minha mente. Mas podemos realmente mudar isso, e tenho certeza que vamos. medida que o projeto avança, uma corrida de distância, um pouco de textura manchada para apenas para fazer este olhar tipo de texturizado e como ele vem de um terreno baldio. Então os óculos que eu quero que haja algum tipo de correias de couro que ele teceu para si mesmo segurar esses óculos no lugar queria parecer algo que ele mesmo fez. Então eu tenho pequenas tiras cruzadas de couro lá, especialmente sobre o pedaço do nariz, só para fazer isso parecer algo que ele improvisou. Então eu criei uma nova camada. Vamos começar um segundo couro, e eu estou pintando na mesma cor. Mas novamente, estou mantendo isso separado para que possamos fazer ajustes de saturação de matiz em qualquer uma dessas camadas e torná-las um pouco diferentes umas das outras. Vai ser aquela enorme variação que faz com que isto pareça muito convincente. Dá-lhe aquela distinção de sabor de cor agradável que fará com que os dois materiais pareçam separados . Mas no início, nessas fases iniciais, definitivamente parece muito monocromático. Então aguente firme. Isso é apenas uma fase inicial de , estabelecimento, mas indo bem, mas indo bem, tem alguns padrões de tecelagem agradáveis. Não há necessidade real de fazer muito Photoshopped cópia para fazer esses padrões de tecelagem olhar exatamente certo, porque eu realmente quero esses dois olhar tipo de tipo de casualidade, como ele acabou de encontrar algumas tiras de couro e apenas envolvê-los em torno de algo sem tecendo cuidadosamente. Queria dedo do pé todos parecem muito áspero, fiado e tipo de paralelepípedos juntos, porque isso realmente se encaixa com nossos personagens. A história aqui. Mas todos os tipos de detalhes de cinta de couro fresco pequenos lugares onde ele é tipo de amarrado pedaços de sua roupa ou sua engrenagem pequena pulseira de couro parece um ótimo material para caber com o nosso cenário aqui em nossas histórias. Coisas realmente legais, e tudo o que é é uma questão de fazer algumas bordas agradáveis, afiadas onde essas tiras tipo de pop para fora, e então apenas um pouco de renderização para torná-lo. Siga a fonte de luz. Siga os contornos, aqueles em sua perna e é seu cinto, por exemplo, por exemplo, ou tipo de seguir em torno de objeto cilíndrico. Então precisamos que a fonte de luz tipo de curva em torno de um pouco mais. Correndo para fora apenas para colocar alguns aleatórios parece aqui e ali apenas para mostrar onde talvez dois pedaços de pano que ele encontrou foram tipo de costurados juntos mesmo algumas pequenas marcas de ponto para mostrar que ele pode ter realmente que, na verdade, este dedo do pé para fazer tudo vir juntos. Mas essa é uma base muito boa, sólida, baseada em couro, então vamos começar a fazer algum trabalho de metal muito legal. Isso nos dará um monte de contraste agradável com este couro. Então eu estou fazendo algumas formas baseadas apenas silhuetas escuras, porque vamos fazer nossa renderização metálica de esquiva de cores em cima disso. Mas eu quero que todos esses pequenos pedaços de metal sejam pendurados, então eu estou usando eles apenas em sua própria camada como formas de base, apenas pequenas bugigangas penduradas nele. Quero que muitas roupas dele pareçam cerimoniais em decoração. Então vamos começar o nosso trabalho de esquiva de cores dando estes óculos e borda agradável e sólida. Então eu acabei de fazer um círculo, fiz um traço e travar essa camada para que eu pudesse fazer um pouco de pintura de esquiva de cores, e eu vou apenas copiar isso e repetir para dentro. E assim, temos um aro de óculos bastante eficaz aqui. Com um pouco mais de pintura de esquiva de cor, você pode realmente adicionar esse brilho legal. Dê-lhe uma fonte de luz muito distinta, e eu vou apenas copiá-lo para o outro lado uma vez que eu tenho a forma perfeita e perfeita . Temos uma parte do traje que precisa ser perfeitamente redonda, tipo de máquina de olhar, e usamos as ferramentas da loja de fotos para fazer exatamente isso. Parece muito sólido e contrasta bem com o tipo de partes mais casuais de seu traje , também definindo seu tipo de máscara de gás de filtro de ar que temos acontecendo aqui, assim como em nossos exercícios de renderização de metal. Acabamos de estabelecer essas bordas brilhantes e repetidas, e podemos preencher as planícies no meio. E ele só dá um ponto de base realmente sólido quando usamos ferramentas Photoshopped para dar a repetição registrada perfeita. Mas isto está muito bonito. Tem alguns bons destaques acontecendo. Adoro a forma como o metal e o couro ficam juntos. Os dois materiais apenas são tão grandes companheiros porque eles têm muito bom contraste entre si, uma espécie de cor legal versus uma cor quente. Isso é sempre um bom contraste em apenas são dois níveis completamente diferentes de nous brilhante, então nós meio que temos um monte de coisas boas trabalhando para ele. Então couro e metal você verá que são bons, bons companheiros de equipe o tempo todo, começando a pensar em uma simetria um pouco. Talvez queira que os óculos dele não sejam idênticos de ambos os lados. Então eu estou adicionando alguns pequenos detalhes a este no lado escuro de seu rosto para fazer parecer um pouquinho diferente dos óculos do outro lado. E eu acho isso incrível. Isso é muito apropriado com a história que temos aqui. Parece algo que ele teve que improvisar e inventar para si mesmo. E também acrescenta que o elemento de soco agradável da assimetria lhe dá um pouco mais interesse visual, mas isso está indo muito bem. Quer adicionar um pouco de renderização metálica brilhante a esses fragmentos pendurados neles de novo? Ele está atribuindo algum tipo de significado espiritual a todas essas pequenas decorações que ele tem pendurado em si mesmo. Então eu quero que eles costumam parecer um pouco importantes, torná-los atraentes. Quase ouvia esse cara balançando por aí enquanto caminha pelo deserto até você . Então quero que este dedo se sinta muito riel. Muitas texturas fazem parecer um fragmento de metal afiado que ele acabou de encontrar em algum lugar e viu algum tipo de significado espiritual nele e fez parte de sua roupa. Assim como em nosso couro não são significa nosso exercício de renderização metálica. Como você pode ver, uma vez que fazemos algumas áreas de renderização que estão funcionando para nós, as coisas começam a ficar mais fáceis. Ele começa a rolar para baixo para você porque você pode simplesmente copiar áreas de sua renderização que trabalho ar ou clone, carimbá-los em outros lugares. Tudo começa a construir um do outro, e ele só se torna mais frio e mais frio porque parece que você passou horas e horas fazendo todos esses detalhes quando realmente você está apenas fazendo algumas coisas bem, tomando o tempo e artesanato para acertar. E então você deixa isso funcionar para você, obter mais quilometragem de tudo copiando como eu estou fazendo aqui. Então eu realmente gosto dos buracos perfurados naquela máscara de ar em seu rosto. Então eu estou pensando, talvez eu vou copiar isso e ver se eu posso usá-lo em alguns outros lugares. Talvez ele tenha achado uma grande folha de metal perfurado em um quintal em algum lugar e ele a usou para fazer todo tipo de coisas úteis para si mesmo uma pequena almofada de joelho, alguma bota e armadura de mão. Ou pode ser apenas uma coisa decorativa e brilhante para ajudá-lo com seus esforços espirituais, místicos, sejam eles quais forem. Muito mistério divertido aqui. Muitas grandes explicações de história que você pode realmente anexar para todas essas coisas que estavam apenas fazendo porque eles parecem legais. Mas tudo faz sentido. Tudo tem que se juntar. Precisamos equilibrar design visual e história para fazer tudo funcionar. E eu acho que estamos realmente no caminho certo aqui, fazendo um pouco de ajuste fino. Às vezes, quando eu copio e colo, as coisas podem ser forçadas a uma forma ou uma área onde elas podem não necessariamente pertencer perfeitamente. Mas você geralmente pode consertar isso com apenas um pouco de trabalho de borda que sempre torna as coisas mais sólidas. Faça-os sentir como se pertencessem ao lugar que escolheste. Então, essas bordas metálicas realmente brilhantes que irão adicionar muito realmente adicionar muita solidez. Apenas faça parecer realmente elaborado com competência, faça sentido. Então, um pouco de trabalho de borda em alguns desses metais carregados apenas o dedo do pé faz com que eles pareçam afiados e interessantes. E nós estamos realmente vindo aqui. Eu amo todos esses detalhes de metal interessantes, adicionando um pequeno laço de cinto tipo uma coisa de fivela sobre isso, e nós apenas repetimos isso com o selo clone. E assim, uma curva muito rápida que eu desenhei com um pouco de destaque brilhante de repente parece algo muito sólido e máquina porque nós apenas copiamos com a ferramenta de carimbo clone. Agora é hora de colocar um pequeno detalhe em todos esses itens decorativos que ele tem na cabeça . Tão pequenos pedaços de metal que ele tem tecidas em seus brincos de cabelo, coisas como aquelas pequenas bugigangas penduradas que este cara se enfeita porque eles têm significado espiritual. Então vou fazer algumas coisas muito legais e ornamentadas de metal. Mas eu também queria parecer que ele pode ter tirado isso de um Nenjiang ou algo assim. São uma espécie de autopeças que ele reutilizou como joias. Coisa realmente legal que se encaixa com este ambiente pós-apocalíptico que estamos tentando definir aqui, faz com que ele pareça tipo de, Ah, um punk rocker, tipo Mad Max e ele realmente se encaixa e também se encaixa com todo o misticismo que estamos tentando retratar aqui. Mas essas parecem realmente ótimas. Na verdade, eu acho que todo o trabalho de metal em seu rosto está se tornando um bom ponto focal que podemos construir em passos futuros. Realmente grande contraste. Realmente bom ajuste com a história em apenas o estilo geral e personalidade que ele está mostrando é realmente apropriado. Então adicionando um pouco mais de itens decorativos em seu rosto. Talvez ele tenha o cabelo amarrado nesse objeto, e isso nos dá um pouco mais de interesse, ótima oportunidade de adicionar mais metal e fazê-lo parecer legal. Então, com um pouco mais de renderização metálica em alguns desses itens detalhados, eu diria que esses passos estavam realmente se unindo. Bem, nós temos um bom contraste entre couro e metal, então nós realmente preparamos o cenário para alguma boa renderização em nossos passos futuros que irá adicionar alguns ou detalhes de polimento da frente, e eu vou vê-lo em seguida 18. Mystic de de lavatório - pano e refinamento de cores: Oh, oi, todo mundo. Nesta palestra, vamos continuar nosso projeto místico de terra devastada com um pouco mais de renderização de tecido. Então vamos começar tão semelhante à nossa última palestra, estamos apenas renderizando o pano que meio que o separou em couro e pano. Então nós estamos fazendo essa capa, xale envolvente tipo de roupa que ele tem aqui. Então tem isso em sua própria camada. Estou tentando isso com esse vermelho muito intenso, mas ainda não estamos presos a nenhuma decisão de cor. Na verdade, mais tarde neste vídeo, vamos fazer algumas escolhas de cores. Então, um pouco de ajuste de saturação de matiz em todas essas camadas que mantemos separadas apenas para que possamos encontrar os pescoços certos tentando isso para começar, embora eu realmente tenho certeza que eu quero equilibrar uma cor muito intensa com todos os mais suaves, coriáceas, tipo de tons de terra que já temos. Tentando este vermelho muito intenso, mas o que mudará isso mais tarde? Por enquanto, entanto, no entanto, apenas focando naquelas garras que nós já praticamos muito, tipo um monte de cortinas longas, alguns pequenos traços do tipo Z onde o pano está agachando, descendo este ombro enrolado em volta do pescoço, como um cachecol. E por enquanto, eu tenho uma espécie de frouxamente em torno de seu queixo como se ele puxe para cima se houver uma tempestade de poeira. Mas, por enquanto, ele só tem um tipo de casualmente flacidez. Então algumas decisões legais de caráter que podemos fazer lá para torná-lo um pouco mais interessante. Eu estou usando este pincel pintor, e eu devo mencionar apenas se você nunca tem certeza de qual pincel eu estou usando, você pode olhar para o pequeno ícone de pincel no canto superior esquerdo, e muitas vezes é meio pequeno, mas você pode dizer pela forma que estou usando. Vou tentar limitar o número de pincéis que uso em todo o tribunal. Então, em geral, será este ou apenas aquele pincel em forma de diamante. Com poucas exceções, isso pode usar apenas um aerógrafo macio de vez em quando para fazer algum mascaramento. Mas não deve haver nenhuma confusão sobre isso, e todos esses pincéis estão disponíveis para você com o curso, então você deve ser capaz de apenas usar exatamente o que estou usando novamente. Os pincéis não são o fim todos ser toda pintura digital. Ah, muito do que estamos fazendo aqui pode ser feito apenas com pincéis redondos padrão. Mas apenas adicionando estes t trazer um pouco de valor extra, dar a vocês algo legal para baixar e usar com este curso e apenas para mostrar-lhe Ah, um pouco do que esses pincéis conduzem para adicionar um pouco de nuance e caráter. Então, fazendo um pouco de borrar e polir, adicionando um pouco de uma cor de acento aqui. Quer que algumas dessas bordas pareçam ser uma espécie de tecido e fiado áspero. Então eu estou adicionando linhas de borda Cem e ocasionalmente um pequeno fio, ou tipo de sair de novo. Não quero que pareça que ele comprou de uma loja, e é um lençol fino e liso. Eu queria parecer algo recuperado ou costurado sozinho ou algo áspero. Então esses pequenos detalhes, pequenas dobras embrulhadas e bordas desgastadas realmente dão a ele aquele personagem que queremos. Dê-lhe que post apocalíptico, ambiente duro que que nós realmente queremos mostrar e eles são apenas também um detalhe muito bonito . Se você pode esconder uma dessas pequenas áreas nuas em um desses pontos mais escuros para dar um pouco de contraste, ele realmente funciona em tentar encontrar oportunidades dedo do pé para esgueirar-se em pequenos detalhes atraentes como esse Onde quer que eu possa. Um pouco de destaque extra aqui para quê? A parte mais brilhante das fontes de luz quase onde seu ombro está. Então todas essas pequenas dobras Z meio que em cascata no ombro e no peito. Estou dando a eles apenas um pouco de destaque extra só para fazer aquela fonte de luz realmente brilhar. A mesma coisa com alguns desses outros envolvimentos em torno de sua perna e em torno do bastão que ele está segurando alguns desses pequenos fios expostos coisas muito legais. E isso realmente dá a você uma sensação muito forte do tipo de material de que este é feito . Então vamos tomar algumas decisões de cor. Eu tenho todas essas coisas em camadas separadas, então eu vou fazer este couro de suas calças e seu braço embrulhar muito mais legal. Eu não queria que fosse um marrom tão quente talvez um pouco de contraste aqui com as cores que vamos usar, eu vou fazer ah, camada de modificação de cor. Eu acabei de preencher uma espécie de cor descendente em uma camada multiplicada, como você pode ver, e eu tenho massa toda a coisa para fora. E eu vou apenas revelar que em alguns lugares, ajuste fino um monte de cores que você pode ver nas camadas que eu estou pulando para frente e para trás um pouco. É aqui que temos a ideia de que a roupa dele é feita de um monte de partes diferentes . Que ele pode ter agitado juntos dá a ele aquele tipo realmente recuperado de olhar pós-apocalíptico que estamos indo para. E isso também me dá a chance de adicionar um pouco de sotaque a este xale bem simples que ele está usando algumas listras, talvez alguns pequenos desenhos, alguns decalques. Talvez possamos trabalhar em um pouco de história que ele meio que conseguiu isso de algum lugar. Talvez seja uma bandeira ou alguma parte de uma grande cortina que ele apenas recuperou e reaproveitou como uma capa para si mesmo. Coisas assim. Eu só estou tentando sentir o meu caminho através de alguns pequenos elementos da história legal potencial lá e também vai experimentar apenas um pouco de um brilho apenas para adicionar um pouco de variação extra para a nossa roupa tão semelhante à camada de multiplicação. Mas eu acabei de preenchê-lo com uma cor clara, e estamos definidos em sobreposição. Então nós temos um tipo de listras mais escuras e algumas listras mais leves, e eu estou apenas usando máscaras para tipo de esconder e revelar essas em. O efeito geral é apenas fazer esse cara parecer que sua roupa é geralmente homogênea em termos de cor. Mas também é muito irregular. Tipo de paralelepípedos juntos dá que realmente grande recuperado Olhe, agora é hora de tomar algumas decisões de cor, e eu resolvi sobre este amarelo esverdeado realmente legal nuclear para o seu manto. Acho que se encaixa na história apenas na sensação que eu estou indo para praticamente perfeitamente. Então essa é uma decisão que tomei aqui, e eu vou ficar com ela, trabalhando em algumas sombras agora para apenas cimentar algumas dessas formas de tecido um pouco. Eu gosto de como seu corpo está lançando uma sombra naquele pano de área que se corta em direção ao seu pulso , segurando o bastão, então começando a pensar em sombras de dinheiro realmente grandes maneiras de fazer este pano parecer realista apenas faz parecer que fontes de luz mais concretas dá muito mais forma e realismo ao personagem. Então, trabalhando em fazer isso a cortina, a integridade da forma é sólida como eu posso para fazer isso apenas uma boa renderização de cortinas sólidas semelhante à Rainha Drapery é uma grande característica deste é algo que nós realmente queremos nosso espectadores dedo do pé para ver é realmente bem feito, tipo de uma força deste tipo de personagens. É por isso que nós o projetamos dessa maneira e queremos ter certeza de que a renderização segue através disso. Então, um monte de ajuste fino aqui, apenas amostragem de cores que já estão lá segurando Ault ou opção no teclado e pintando-os de volta. Tem este efeito de suavização e média agradável. Se fizermos o suficiente. Às vezes, após a renderização inicial as pinceladas parecem um pouco manchadas, especialmente quando pintamos com baixa opacidade e fluxo como eu faço nesta técnica que pode acontecer muito, então este passo é importante para um tipo de coisas homogeneizadas. Suavize tudo. Dá-lhe um visual agradável, agradável e refinado, por isso vale um pouco de tempo extra para poli-lo. Não super divertido de assistir, mas necessário. Então eu queria ter certeza de incluir isso, adicionando um pouco de brilho extra novamente. Quero fazer com que a parte mais brilhante da área do ombro apareça como se fosse onde o filho da terra dura está batendo. E isso está realmente se juntando? Bem, enfatizando mais algumas dessas pequenas áreas de fio pendurado quer que este pano pareça que ele foi espancado, e ele tem sido chicoteado em torno do vento duro por anos, e isso é, ah, Ótima maneira de morrer. Só pensando que agora devemos acabar, adicionando Cem Grimes. Alguns desses pincel grande está no final para fazer este cara parecer que ele está realmente sujo e tem uma vida difícil. Tudo se encaixa muito bem. Você pode realmente começar a sentir a personalidade deste personagem como você. Alguém legal com quem você gostaria de interagir em um videogame ou filme, algo ótimo. Então, isso é sempre um grande teste decisivo de se ou não o seu design é bem sucedido é, Você gostaria de jogar este personagem? Você gostaria de ir falar com este personagem se ele era apenas uma espécie de um personagem não jogável no fundo em um videogames, É alguém que você gostaria de ir verificar uma experiência, Então isso é sempre uma grande vara de medição para Veja se você está no caminho certo ou não. E eu acho que eu definitivamente gostaria de ir ver o que esse cara louco tem a dizer se eu encontrá-lo em um jogo. Então acho que estamos no caminho certo. Um pouco mais de sombra e luz apenas refinando esta cortina para torná-la o mais sólida possível . Os rapazes. Na maior parte, eu acho que este passo está quase terminado. Então, a seguir, vamos adicionar um pouco de textura no detalhe final e realmente fazer esse cara brilhar. Verei na próxima palestra 19. Mystic em Wasteland - polonesa final: Oh, oi. Todos nesta palestra acabarão com o nosso personagem místico do deserto com um pouco de polonês final . Então vamos a isso. Para começar esta parte, vamos fazer um texto fotográfico. Oring. Então eu colado em algumas texturas de fotos muito legal textura de ferrugem muito agradável, este padrão de tecido neste grande balde que eu sempre obter lotes de citação usado para. Então, mais uma vez, vamos colocar isso em um grupo de camadas. Vou nomear as texturas das fotos, e vamos mascarar todo o grupo com os personagens. Silhueta para todas Estas fotos em Lee são visíveis dentro dos personagens. Silhueta perfeita. Então, como você sabe, seguida, o passo crucial é alternar todo o grupo de camadas muito suave, modo de mesclagem leve. E essa é sempre a parte legal. Podemos ver todas as grandes informações de textura dessas fotos, mas não perdemos nenhuma de nossa grande pintura por baixo. Então tipo o melhor dos dois mundos como este realce de textura realmente grande, talvez um pouco de variação de cor, também. Mas percebemos que este belo personagem de uma pintura não acaba parecendo uma foto colada falsa olhando pintura digital realmente nos dá o melhor dos dois mundos. Então, apenas usando o selo clone para tipo de fazer estes individualmente vendo se eu poderia encontrar um bom lugar para alguns desses pequenos suportes paralelos neste velho balde de metal para tipo de parecer legal. Mas você pode simplesmente usar todas as ferramentas Photoshopped dedo, manipular as fotos e usá-los de uma forma que vai funcionar. Às vezes surpresas realmente legais podem acontecer em uma textura que não foi necessariamente destinado para uma parte realmente funciona. Por exemplo, esta textura de metal azul enferrujado legal que eu baixei de pixels ponto com eu acredito que um site de fotos stock livre . Ele teve esse efeito incrível de fazer a pele parecer realmente pálida em lugares e tipo de ter essa sujeira laranja ish para ele. Tem uma sensação incrível dele estar exposto à radiação ou algo assim . Então eu amo o contraste da pele pálida na textura de ferrugem muito legal, realmente grande tipo de acidente feliz em um. Esses pequenos sulcos arrancados no metal para obter um detalhe de sujeira muito agradável também , então você nunca sabe realmente o que o ar de texturas fotográficas vai fazer. para você e às vezes isso é divertido. Acidentes felizes podem acontecer. E foi isso que aconteceu aqui em May. Mudou toda a sensação de seu tom de pele realmente, realmente ajudar a cimentar esta história e ambiente que estamos tentando construir aqui. Então, ah, realmente grande mudança de eventos lá. Basta colá-los em alguns lugares, vendo se algumas dessas partes da textura de ferrugem funcionarão em certos lugares. Eu gosto de copiar esses pequenos pedaços em alguns lugares diferentes, então tentar isso aqui e ali apenas para fazer isso parecer extra legal, esta é a fase na pintura quando queremos realmente começar a fazer a sujeira. E de última hora pequenos passos poloneses realmente se juntam. Então seu manto de repente parece muito sujo e desgastado como se tivesse sido quando e Sun explodiu por anos, talvez, e isso é realmente apropriado. Assim, as texturas fotográficas podem realmente começar a fazer algo parecer acabado em polido. Então, tentando um pouco de cor de acento aqui eu preenchi uma camada com amarelo e defini-a para sobrepor, e eu estou apenas pintando em algumas listras em algumas de suas roupas, tipo de tentar ecoar esta cor que temos acontecendo com o Manto. Talvez este amarelo esverdeado seja a cor central para qualquer significado espiritual que esse cara assina. Então isso é realmente apropriado. Vamos fazer com que tudo comece a fazer gel juntos. Então ele tem sua única cor de sotaque que vamos ficar com, e realmente funciona. Usar um dos meus pincel está aqui para mascarar um pouco disso. Então não queremos que essas listras pareçam perfeitas e novas. Eles estão meio desgastados de novo. Sol e vento explodiu realmente se encaixa. Então agora é hora de um pouco de deke doente. Obter adicionar algum tipo de iconografia pintura guerra para caber com todo o misticismo que estamos tentando vender com todos esses detalhes de fantasia pouco legal. Então eu vou apenas usar, hum, ferramentas Photoshopped para fazer um pequeno design super simples aqui, começando com um círculo. Não sei se te lembras, mas falámos sobre o sol ser uma parte central da teologia deste tipo. Então eu vou fazer isso. Estou usando um recurso legal e relativamente novo da loja de fotos chamado Symmetry. E se você ligar isso, é o pequeno tipo de ícone de borboleta, e há algumas opções legais. Mas eu costumo fazer isso para fazer um projeto que é o mesmo em ambos os lados. É apenas um passo mais curto do que tentar desenhar algo e depois copiá-lo e você pode ver o padrão simétrico se desenvolver em tempo real. Então, uma maneira divertida e pequena de projetar algo muito rapidamente. Você pode obter um olhar para ele já refletido sem quaisquer etapas extras. E isso está quase certo. Parece uma pessoa pequena abstraída, mas definitivamente insinuando esse filho. Então isso é exatamente o que eu estou indo para. Na minha experiência, simples é melhor para este tipo de coisas. Você pode ir extremamente ornamentado com este tipo de tatuagem ou padrões, mas quando é algo pós-apocalíptico ou futurista, parece ser um pouco mais legal se você poderia torná-lo muito simples e geométrico parece muito futurista. Então é isso que eu fiz aqui, e eu meio que estou tentando decidir se eu gosto ou não. -Melhor. Escuro ou claro é se é tinta branca que ele colou, ou se é apenas parte deste tipo escuro de cor acidente de pintura de guerra. Então, usando mais desta camada de multiplicação que eu tenho aqui, eu acho que eu vou ir em frente e resolver isso. Eu gosto da pintura de guerra escura de novo. Estamos ecoando aquela cor verde amarelada néon que realmente se encaixa com o resto deste personagem, adicionando alguns pequenos carrapatos de tinta de guerra acima de seus olhos. E eu acho que isso é tudo gelatina muito bem. Queremos que a tinta de guerra no ombro dele combine com o manto, para combinar com as linhas de sotaque nas calças e no rosto. Tudo meio que vem junto com um pouco dessa cor em seu cabelo trança pouco, tipo de decorações de penas. Ele está indo também. Então, antes de fazermos mais escovação, você tem que se lembrar de desligar a simetria, e eu vou começar. Adicionar alguma fonte de luz secundária é sempre uma parte muito divertida do projeto. Ele adiciona uma qualidade cinematográfica real, como se ele tivesse um holofote fora da câmera um pouco realmente ajuda a completar os formulários . Isso ajuda a vender essas três dimensionalidades e como você pode ver um pequeno movimento do pulso, e eu poderia fazer com que parecesse alguns cabelos perdidos ou outros pequenos fios, ou coisas assim são tipo de sair. Essas pequenas luzes de borda realmente pegam detalhes como esse. Você pode fazê-lo com cabelo ou barba ou bigodes no lado do rosto de um homem. Pequeno cabelo saindo fios realmente adiciona um monte de realismo. Muita dimensão lhe dá uma boa qualidade cinematográfica. Há também um monte de informações legais. Há que mencionamos no Projeto Rainha. A cor e o brilho destes têm uma enorme quantidade de informações neles. Se eu fizesse esta borda azul claro, pareceria um céu azul fora de uma janela. Se eu o fizesse laranja, pareceria que há um fogo a arder. Talvez ele esteja em uma zona de guerra ou apenas em algum lugar onde há uma lareira, você pode fazer todo tipo de coisas verdes brilhantes para torná-lo meio alienígena e estranho. Muitas informações legais para ser tido com facilidade, borda, luz. Então, tire um minuto para pensar um pouco mais, e pode realmente funcionar para você saltar um pouco de luz nesses óculos. Eu não quero que eles pareçam tão preto dentro com já tem o brilho agradável estabelecido quando fizemos a nossa renderização de metal. Mas eu quero que esses dois pareçam que há um pouco de luz saltando por dentro para dar aquele tipo de joias profundas. Então este ar algum tipo de objetos profundos e vítreos parece um eso de lente que está realmente ajudando. Eles estão tentando decidir que tipo de cor eu quero. Esse pequeno dedo do pé tem um pouco de calor, e eu acho que está encaixando perfeito, realmente tornando estes mais envolventes no fundo. E isso é exatamente o que queremos. Então nós estamos começando a chegar a realmente um passo polonês final aqui, então eu agrupei tudo em uma camada. Fiz uma cópia, e depois abatei o grupo de cópias. Então nós temos tudo em uma camada aqui, e eu estou apenas fazendo isso é um passo quase terminado para começar a tratar bordas. Estou apagando qualquer pequena marca perdida, pequenas coisas que as linhas do esboço causaram quando bloqueamos nossa silhueta apenas limpando. É realmente um bom profissional último passo apenas para fazer as coisas parecerem limpas e bem apresentadas . Eu também estou manchando um pouco enquanto vamos ao redor da circunferência apenas para ter certeza de que as bordas não são tão afiadas pixel. Ele vai achatar as coisas se eles são muito afiados, então um pouco de manchas para tratar suas bordas. E isso realmente vai muito longe para fazer as coisas parecerem mais redondas dá um pouco mais dimensão. Certifique-se de que você não tem nenhuma borda, que o ar matando todo esse trabalho duro que você fez para fazer isso parecer uma forma tridimensional . É também uma boa oportunidade dedo do pé. Dê um pouco de mancha extra para as coisas que podem estar soprando no vento dá um pouco de borrão de movimento. Como coisas que eles só estão virando em escombros. Então, as decorações de cabelo, certamente aquelas fitas de pano penduradas em sua equipe, e nós estamos com bom aspecto. Outra vantagem é quando temos tudo em uma camada. Podemos usar liquefy para fazer algumas modificações sem nos preocupar com isso, tendo que repetir sobre todas as camadas diferentes. Outra coisa que eu digo para esses últimos passos poloneses, e estou tentando decidir se talvez a cabeça dele esteja um pouco alta demais, ajustando isso um pouco. E como você pode ver, você simplesmente desfaz um monte de vezes para ver um bom antes e depois. E eu acho que eu gosto mais assim levemente alto demais. Então resolvemos isso um pouco mais de trabalho detalhado. Isso é quando começamos a copiar partes de nossa renderização, elas estão funcionando muito bem e apenas obtendo um pouco mais de quilometragem. Nós trabalhamos muito duro para fazer tudo isso parecer muito legal, Então poderia muito bem esticá-lo até onde podemos ir começar a fazer esta imagem parecer que levou semanas para criar com todos os detalhes enfraquecer splash ao redor quando um monte de que é apenas uma espécie de construindo sobre o que você já tem no lugar para fazê-lo funcionar para você em outros lugares. Então, um pouco de trabalho de última hora pode ir tão longe. Só estou adicionando esses pequenos envoltórios, pequenos detalhes no trabalho de couro. Faz você imaginar esse cara, na verdade, amarrar esses pequenos nós mesmo realmente faz um personagem em seu mundo, Seymour realista. E se um espectador realmente gosta do seu personagem, vai querer ampliar e realmente analisar esses detalhes, então você vai querer ter certeza de que ele vai aguentar esse tipo de escrutínio. Esta é uma daquelas grandes coisas que separa portfólios muito bem sucedidos dos mais amadores que não recebem a atenção certa. São esses pequenos detalhes quando alguém dá zoom e vê todos os tipos de informação da história , todos os tipos de pequenas coisas que fazem o mundo deste personagem e sua personalidade ganharem vida. É quando clientes e diretores de arte pensam que enquanto esse artista realmente está colocando tanto pensamento nessas coisas, eles estão criando mundos inteiros em sua mente para ajudar a trazer esses personagens à vida em uma realidade. Só não é preciso muito mais trabalho ou pensei que só este último. Alguns passos para fazer esses detalhes brilhar, fazer parecer que cada parte deste traje é feita deliberadamente e se encaixa com. A personalidade do personagem se encaixa com o ambiente. Então, um passo final muito legal. Também é muito divertido. Você tipo de apenas ir de cabeça a pé sobre este personagem que neste momento, você está muito investido em e apenas encontrar pequenas coisas legais para torná-lo um pouco mais polido, um pouco mais interessante. Apenas grande pequena última 90 últimos 1%. Então, ao longo dessas linhas, este é o ponto do projeto. Quando queremos apenas fazer uma pausa, recuar, dar um pouco de tempo para descansar e voltar com os olhos frescos só para ver se há algum pequeno detalhe de 1%. Você pode adicionar ou alterar para levar isso de ser um bom conceito para uma grande pintura conceito de personagem acabado . Então eu tenho algumas decisões tomadas sobre como transmitir EST. Acabe com esse cara, então vamos em frente e fazer isso. Primeiro de tudo, eu coloquei este bastão fora da tela. Não achei que fosse uma renderização de conceito de personagem, então eu meio que coloquei isso juntos fora da tela. Baseia-se vagamente na forma da tatuagem do ombro, e isso é uma renderização muito simples. Uma coisa que decidi é que a cabeça dele parece estar muito alta . Poucas questões de proporção como esta podem realmente saltar para você se você der ao seu projeto apenas um pouco de tempo para descansar, então eu vou fazer a cabeça dele sentar naquele cachecol um pouco mais. E adoro as linhas do ombro, do pescoço e da cabeça. Tudo se encaixa mesmo. Muito melhor para agradável, curva suave novamente. Isso meio que acaba com isso. Aquelas coisinhas com penas penduradas na cabeça dele. Eu também achei a máscara de gás olhando coisa no nariz dele para parecer um pouco mais parecido com pássaros de novo. Pode ter sido que trabalhar com o pequeno processo de penas acontecendo em sua cabeça, mas eu decidi apenas ir com um mais simples enrolado em torno de sua boca. Então ele sempre se protegeu contra os vapores tóxicos deste ambiente pós-apocalíptico . Então é isso que vamos fazer lá. Outra decisão que tomei é uma espécie de mudança de última hora, mudando a posição da cabeça, mudando a área da máscara facial e gás também. E eu gosto mais desta maneira. Nos dá a oportunidade de fazer alguns detalhes legais ing todas essas pequenas tiras tipo de couro de embrulho . Tipo de tecer dentro e fora é que a luz vira sombra só nos dá uma boa e legal edição de ponto focal, certo? Mas nosso foco principal em torno desses óculos, então eu gosto muito mais. Uma boa mudança de última hora adicionando um pouco de destaque para corrigir o ajuste com algumas dessas coisas de fonte de luz secundária que temos fazendo um pouco de trabalho de linha para fazer isso se encaixar. E acho que estamos em boa forma. Outra mudança de design de última hora é que eu não estava realmente cavando as botas. Então acho que podemos fazer melhor. Serão mais legais se esse cara estivesse descalço, como se ele estivesse vagando pelo deserto em chamas descalço. Parece que se encaixa com esse tipo de sentimento tribal primitivo que eu quero que esse cara tenha . Ele só confia em qualquer divindade que ele adora para protegê-lo da aspereza do meio ambiente. Talvez ele nem precise de botas. Então, só vou fazer uma rápida adição de renderização de pele para tipo de amarrar tudo isso juntos. E em vez de fazer essa renderização de valor laranja como eu costumo fazer, eu vou provar diretamente alguns dos tons de pele que temos em outro lugar do corpo dele só para garantir que tudo combina muito bem. E é um processo bastante simples de apenas amostrar os valores mais brilhantes acima e pintá-los abaixo. Então, ah, renderização muito rápida do tom de pele, o que é algo inesperado nesta fase do processo. Mas nunca é tarde demais para mudar seu design. Essa é uma espécie de tomada principal de distância. Aqui é mesmo que normalmente eu teria pele feito é um dos meus primeiros passos em uma pintura de personagem . Pelo menos quando chegarmos à parte de renderização, nunca é tarde demais. Então, se você quiser fazer um design de roupa radical pode ser exposto mais de um braço ou um ombro ou uma seção central. Vá para ele. Nunca é tarde demais. Você pode simplesmente copiar sua camada e adicionar uma nova opção a ela. Loja de fotos é infinitamente perdoável e re viável, por isso nunca deixe nada realmente limitar suas idéias. Se você está à beira de um grande design e ele precisa de algum tipo de ah, mudança bastante significativa como essa, vá em frente. Você sempre pode salvar a aversão. Copie essa camada e tente. A pior coisa que pode acontecer é que você não gosta tanto quanto da maneira como Woz, e você apenas volta tão fácil, muito libertador e sempre de uma maneira agradável para ter certeza de que você está fazendo o seu melhor trabalho. Nunca há algo que você tenha medo de tentar, porque o Photoshopped torna muito fácil desfazer se não está funcionando. Então sempre uma coisa legal para tentar no último minuto, quando um pouco bonito envolve seus tornozelos também não queria que seus pés ficassem completamente sem qualquer tipo de roupa. E isso pareceu-me mais apropriado outra vez. Aquele olhar fixe, tipo tribal, selvagem que estou a tentar. E agora é hora de começar a pensar sobre os últimos passos estavam prestes a declarar este cara totalmente acabado. Há algo que queremos fazer antes de enviá-lo para o cliente ou apenas considerá-lo feito? Assim, estes são os passos finais, adicionando um pouco de detalhe destes raps em seus tornozelos apenas para torná-lo legal e interessante dar-lhe o mesmo tipo de textura e nível de acabamento. É tudo o mais acontecendo no personagem para que ele não parece se destacar quando você está adicionando algo de última hora. Isso pode ser um pouco perigoso. Sempre quero ter certeza de que as coisas gelatina de ar. Então adicionando um pouco mais dessa grão e sujeira e até mesmo um pouco de textura, bem como para fazer parecer que esses pés têm andado em torno de um ambiente muito difícil durante toda a sua vida, e não são apenas frescos de uma pedicure ou algo assim. Não iria querer isso. Eu vou copiar um pouco desta textura de ferrugem legal, bem novamente, só para torná-lo gel com os tons de pele que estamos vendo mais cedo. E eu vou passar esse fim em alguns lugares, e isso está parecendo muito legal. Os pés realmente combinam com a cor na sensação, a textura de tudo o mais que temos acontecendo. E eu acho que é um bom ajuste, realmente. Como a decisão de mudar de botas para pés descalços. Acho que se encaixa muito bem e eu estou começando a ter uma sensação realmente boa para o que ele vai ser a última aparição deste cara , e eu acho que ele tem sido realmente bem sucedido na maior parte do tempo. É uma espécie de conceito difícil de experimentar este . Ah tem o perigo de ser um conceito excessivamente complicado, mas acho que fizemos um bom trabalho de navegar nisso e garantir que realmente continuamos nessa história. Queremos contar aqui todos esses detalhes. Todas as escolhas de renderização que fizemos foram projetadas para empurrar essa história simplificada desse cara místico frio que vive em um deserto pós-apocalíptico. Então estamos realmente chegando nos últimos passos, apenas um pouco mais de renderização. Mas caras com apenas um pouquinho mais deste polimento final e realmente apenas ajuste fino e macarrão um pouco, eu acho que esse cara está quase acabado, então eu espero que você esteja realmente satisfeito com seus projetos. Este é um divertido para incluir em qualquer portfólio, post apocalíptico, coisas tipo de terreno baldio com pequenos detalhes futuristas como esta pequena falha de última hora, se em adicionar ao seu xale realmente, realmente tem um ótimo lugar em um portfólio. Eles sempre adicionar um monte de cor, um gênero legal para tipo de arredondar para fora todos os outros gêneros que você pode ver mais comumente. Então eu realmente espero que você experimente este um muito divertido. Então vamos dar uma olhada no nosso produto acabado. Eu amo como este Deus se tornou uma história muito legal, grande senso de criar um ambiente e apenas um monte de personalidade. Contraste de cores nos detalhes do fundo É realmente arredondar este. Espero que tente algo assim. Eles fazem uma adição muito legal a qualquer portfólio. A seguir, levaremos tudo o que aprendemos aqui e levaremos para o próximo nível. Então veja no próximo projeto. 20. Steampunk - conceito e esboço: Oh, oi, todo mundo. E bem-vindos ao projeto vilão Steampunk. Este vai ser muito bom para o portfólio. Então vamos começar. Então começamos com uma tela em branco e um modelo oposto, assim como em todos os nossos outros projetos. E eu escolhi este tipo de dar um passo à frente. Quasi. Eu relaxei. Tipo de pose de estilo de movimento suave. Eu também tenho a cabeça inclinada um pouco mais para cima. Isto é um vilão. Nós vamos ser um pouco sutis com isso, mas nós definitivamente queremos que ela pareça meio desonesta e desagradável quando terminarmos. Então, todas essas decisões iniciais de pose têm muito a fazer sobre como o produto final se sentirá . Então, vale a pena um pouco de pensamento extra para ter certeza de que você tem isso logo antes entrar e começar a projetar algumas idéias de fantasia de aparência legal. Dito isto, eu só estou tomando essas decisões iniciais de grande imagem estavam pensando em coisas como fundamentos de design querem mais uma vez história. O que queremos que nosso público sinta sobre esse personagem? Que tipo de história queremos ter? O que? Qual é o seu ambiente, seu mundo, suas actividades do dia-a-dia. Toda essa informação vem dessas fases iniciais do esboço. Então, fundamentos de design. Estou tentando equilibrar um monte de peso visual legal, grande tipo de áreas tranquilas com muitas repetições, áreas visualmente ativas que essas grandes coisas que estamos sempre tentando fazer em todos os nossos projetos. Também estou fazendo outra coisa. Estou tentando equilibrar algumas formas grandes pesadas com algumas das formas femininas menores e delicadas. Algo legal sobre a criação de uma soldado feminina é muito desse bom contraste entre partes mais femininas e coisas que você pode fazer parecer realmente forte e, ah, muita grande possibilidade lá para ter uma aparência muito forte personagem, então tentar equilibrar um monte de coisas legais é um desafio interessante sempre faz para uma composição final agradável quando você pode obter essas coisas para trabalhar bem. Coisas como as grandes manoplas em seu pulso, o grande tipo de colar volumoso em torno de seu pescoço, essas formas muito fortes que realmente adicionam volume, peso e poder à sua presença . Outra coisa é que estamos tentando fazê-la parecer uma oficial. Queremos que esta mulher esteja no comando de um exército, então ela tem que exalar muita confiança. Ela está no comando. Ninguém questiona suas ordens ou eles são executados esse tipo de coisa. Então, todos esses detalhes divertidos da história de fundo precisam ser comunicados. Claro, há também toda a estética steampunk. Então, para aqueles de vocês que não são familiares, é basicamente como se estivéssemos pegando roupas da era vitoriana. Mas colocando-o neste tipo de universo alternativo, onde há todos os tipos de tecnologia maluca, baseada em vapor, então pense em dirigíveis que voam no céu com hélices e dirigíveis e fresco, pouco engrenagem conduzida, invenções movidas a vapor que nunca poderia ter existido nesta amostra ou um período histórico base . Mas este todo esse tipo de re gênero de pele tipo de torna isso possível. Então é aí que estamos tentando existir aqui, basicamente um uniforme militar ornamentado da era vitoriana com pequenas dicas de tecnologia baseada em vapor e apenas uma espécie de história legal. É por isso que vamos fazer aqui. Steampunk, juntamente com cyberpunk, está entre os mais procurados depois do tipo de gêneros coisas que me pedem para fazer mais frequentemente steampunk em cyber punks. Todo mundo adora os punks. Por alguma razão, essas coisas estão muito quentes agora. Então eu definitivamente recomendo incluir um de cada em seu portfólio, esses ar. Ótimos apanhadores de olhos. Eu estou pulando em torno de um pouco, mas tentando fazer realmente ornamentado trabalho de couro legal que se encaixaria neste período histórico base , tentando fazer isso uma característica real deste design. Então, temos muitos detalhes acontecendo. Muitos botões legais e linhas de costura em sua jaqueta, seu colarinho e pequenos pedaços de tipo de detalhe. Trabalhos de couro em volta dos pulsos, todas as pequenas alças, como o cinto de arma que amarrava em torno da coxa também. Todos nós vamos fazer com que sempre ornamentado seja possível. Realmente dar a sua, hum, realmente finamente trabalhada costura de couro tipo de uma sensação para ele. É por isso que estamos indo. Também queríamos ter um tipo militar de regalia, então obviamente ela tem uma pistola no quadril que significa uma espécie de oficial. Ela também tem, hum, armadura no ombro. Uma espécie de medalhão simbólico, espécie de amarrar o manto, o colarinho ao redor dos ombros com algumas correntes militares penduradas no ombro. Então esses pequenos detalhes realmente fazem parecer que ela é uma oficial, alguém que está no comando, alguém alto em algum tipo de equipamento militar. Um pouco de uma história de fundo de ter em mente para isso é que ela é uma oficial militar, mas é meio fácil para todas essas coisas de uniformes grandiosos para fazê-la parecer uma heroína. Então é uma espécie de jogada fora disso. Vou tentar fazer tudo isso, mas vá na direção oposta. Faça parecer que talvez ela é um membro desgraçado do exército regular que pode se juntar , muitas vezes informou sua própria facção que vem em ataques a cidade principal onde os militares que ela costumava fazer parte. Talvez a tenham evitado e exilado as Urgências, e então ela começou seu próprio tipo de equipamento militar desonesto. Nada disso é essencial para o que estamos desenhando aqui, mas é divertido inventar isso. Ele percebeu completamente histórias de fundo em sua mente quando você está nesta fase, então não queremos que seja excessivamente complicado, apenas um pouco divertido para manter em sua mente enquanto você pode criar essas pequenas narrativas para si mesmo. E isso é o que eu tenho acontecendo aqui. Seu rosto vai nos dar muita comunicação sobre como devemos nos sentir sobre esse personagem. Mas para a maior parte, é apenas confiança com a pose em todas as regalia legal e detalhes uniformes, vamos fazer um monte de tubulação legal e torná-lo realmente, realmente ornamentado em steampunk e incrível. Então este vai ser muito divertido e um enorme valor para o portfólio. Então eu sei que eu definitivamente dei a vocês luz verde para pular e tentar qualquer projeto que vocês gostem. Mas em termos de valor de portfólio, este está lá em cima. Então steampunk e cyberpunk são grandes coisas para incluir apenas uma espécie de arredondamento para fora alguns dos detalhes aqui, tentando ir cabeça aos pés e realmente seguir esse modelo de personagem o modelo de postagem para garantir que tudo isso sobe. É apenas uma espécie de decidir como eu quero quebrar essas linhas. Onde eu quero colocar essas formas visualmente ativas e menores? Onde eu quero deixar as coisas mais em branco. Então eu tenho seus quadris e coxas para ser uma espécie de área calma. Talvez aquele manto à volta do ombro dela. Isso é muito calmo quando passarmos pelos pequenos botões e armaduras. Então temos que ter essas áreas de equilíbrio. E acho que até agora está funcionando muito bem. Vamos fazer muita justaposição legal de couro e metal, então há uma razão pela qual passamos aqueles dois exercícios de renderização deliberadamente revisando esses dois materiais muito importantes. E isso tudo vai se concretizar. Neste projeto. Metal e couro tendem a parecer muito legais juntos. Por alguma razão, eles só funcionam bem. É o contraste entre o brilho realmente brilhante do metal, as cores frias em geral e, em seguida, o calor na suavidade do couro. Com todas as pequenas costuras e linhas, ele realmente funciona bem juntos. É provavelmente a pedra angular da estética Steampunk. É essa justaposição de couro e metal em todos os tipos de oportunidade detalhe legal. Então realmente tentando fazer disso um ponto focal? Um verdadeiro ponto de venda, algo que qualquer um que veja nossa imagem poderia achar memorável, tomando um tempo extra para realmente planejar todas essas pequenas linhas e botões de fivelas , todos esses grandes steampunk detalhes que vão fazer nossos produtos finais brilhar. , É sempre muito mais fácil passar um pouco de tempo extra aqui na fase de esboço para ter tudo planejado, em vez de ter que pintar ou tipo de design imediatamente mais tarde. Você certamente pode fazer isso, mas é sempre mais fácil apenas obtê-lo pregado para baixo nesta fase fácil e depois voltar e simplesmente realmente pintar dentro das linhas mais tarde e executar o design que você já pensou fora. Então esta é uma parte muito inteligente do processo. É preciso muito dessa energia mental é que você está tentando descobrir como responder a todas essas perguntas grandes, fazer tudo funcionar com fundamentos de design. Com a sua história. É realmente a parte mais desafiadora. Se você pode fazer um bom trabalho criar um quadro sólido realmente agradável para si mesmo. O resto dos passos parecia uma fórmula na qual você pode cair. Então, tire um tempo extra. Se você precisar de uma pausa, faça uma pausa e volte com os olhos frescos. Sou um grande defensor disso. Ele realmente me salvou em tantas vezes quando eu me senti preso. Então eu definitivamente recomendo que, adicionando em um penteado, isso é, Ah, uma das grandes partes de personalidade e história disso que eu realmente quero brilhar. Então, dando o seu tipo de, ah pouco cabelo cortado nas laterais e soprando ao vento para um pouco de drama em cima . E eu acho que isso é perfeito, muito legal e muito militar. Então, com isso, acho que temos um projeto acabado. Em seguida, vamos começar a adicionar um pouco de cor e levar isso para a próxima fase. Te vejo lá. 21. Steampunk Steampunk - couro e pano: Oh, oi, todo mundo. Nesta seção, vamos continuar o nosso projeto vilão steampunk com alguma renderização de tecido e couro . Então vamos começar. Então, agora que terminamos nosso projeto, é hora de bloquear isso em uma silhueta. Então estamos mudando do modo de linha para o modo de pintura mais uma vez. Então, com a ferramenta varinha mágica, você seleciona o exterior todas as formas negativas e, em seguida, seleciona o inverso e você tem uma seleção que você poderia simplesmente preencher assim, assim como fizemos nosso último projeto. Então surgiu este esboço uma cópia do esboço com a nossa silhueta e que nos dá uma boa base para fazer a nossa pintura. Nós temos o esboço meio visível, e a silhueta também colou aquele fundo de respingo, e eu fiz nossa pele e cabelo renderização fora da câmera, e eu amo como isso acabou. Decidi ir com uma cicatriz no rosto dela, um pouco de olho cego e também alguns brincos em um charuto. Eu pensei que isso lhe dava a personalidade exata que eu queria para este tipo de oficial militar , mas também meio vilão em um pouco de aparência maléfica. Então o olho escuro faz com que a cicatriz funcione para mim? Tão legal, um pouco de detalhes como esse pode realmente fazer a diferença. Então vamos começar com um pouco de renderização de couro. Vou pegar nosso pincel pintor aqui e começar com algumas escovas de couro básicas fazendo pinceladas . Tipo aqueles longos golpes e alguns traçados Z onde quisermos que pareçam agrupados . Pessoal, peço desculpas. Eu tive uma queda de energia enquanto eu estava gravando isso e o vídeo foi salvo. Mas por alguma razão estranha, o cursor não é visível, e não há maneira de eu ter isso de volta. Então eu realmente gosto da renderização de couro. Eu fiz isso, eu não queria apenas estragar isso e começar de novo. Então espero que você ainda possa ter uma boa idéia do que estou fazendo, mesmo que esse cursor não seja visível. Então, peço desculpas por isso. Mas é realmente a mesma coisa que fizemos antes. Sim, eu tenho um pincel muito pequeno fazendo essas bordas, fazendo um pouco de manchas aqui, então você sempre pode olhar para o painel histórico para ver qual operação eu estou fazendo se você não certeza. Mas desculpe. Eu sei que isso é um pouco difícil e o cursor volta mais tarde no vídeo. Então, como estamos apenas pulando por aqui, apenas trabalhando em fazer isso parecer muito fiel ao material bom renderização de couro nós queríamos ter esse tipo de aparência texturizada modelada, mistura agradável de traços Z e drapeados longos, dobras balançando. E esta vai ser uma boa base para todo o trabalho de couro ornamentado que vamos adicionar também. Então eu já estou começando a subtrair com a ferramenta de apagar. Algumas pequenas parecem linhas. Na verdade, o processo geral que seguimos para isso é apenas pintar naquelas pinceladas , a cortina traços longos e traçados Z. Em seguida, cortamos algumas linhas e, em seguida, apenas usamos a ferramenta de pincel novamente com alta opacidade em um diâmetro muito pequeno para fazer algum pequeno trabalho de borda. Então essa é realmente a fórmula tipo de tinta cortar linhas através e, em seguida, fazer bordas uma e outra vez. Este personagem vai ser muito pesado de couro. Basicamente, tudo menos o pequeno número de peças metálicas será feito na mesma técnica, então, descendo da luva, estas serão uma característica muito legal, parte do uniforme dela, porque eles têm aquele tipo muito legal de padrão de diamante acontecendo. Vamos fazer algo muito legal parecer trabalho e realmente fazer este olhar. Ou o Nate vai ser um ponto de venda memorável para este personagem. Então coisas muito legais para prestar atenção aqui. E é tudo basicamente, apenas o que fizemos em nosso exercício de renderização de couro apenas leva em, ah, mais um grau de complexidade. Então tudo isso é baseado nas mesmas coisas fundamentais que aprendemos naquele exercício. Nós apenas aplicamos as idéias mais frias e maiores. Copiando essa fivela no pulso dela, assim como fazemos perto dos degraus. É sempre bom poder obter mais quilometragem de algo que você já fez. Em vez de pintá-lo novo, ele também fica melhor quando duas coisas eram perfeitamente idênticas. Se eles deveriam ser coisas tão legais para fazer o seu que salvou seu trabalho e apenas parece melhor. Portanto, o meio digital é realmente muito útil nesse sentido. Pintura na luva. Eu tenho um belo ziguezague e um golpe em volta dos dedos dela onde o dedo e o polegar se cortam, realmente parecendo legal. Então, apenas começando a esculpir esse padrão de diamante em sua luva faz parecer um pouco mais blindado como talvez haja várias camadas de couro que ela possa usar. Isto é, eu acho que é todo tipo de cerimonial, mas é legal que ela tenha alguma armadura, faz com que ela pareça dura, difícil de derrotar. E eu estou fazendo um pouco de trabalho de destaque extra como algumas dessas pequenas formas de diamante são um pouco inchadas, então eles não são apenas plana parece cortado através de um objeto plano, mas aqueles que cada diamante tem um pouco de dimensão. E eu adoro que já parece tão legal em tantos detalhes e nos dá aquelas formas agradáveis, visuais e ativas repetitivas que realmente equilibram nosso design lindamente. E vai correr muito bem quando tivermos outras áreas visuais mais calmas para equilibrar . Então, para um grande começo com a nossa renderização de couro. Isto é, você pode dizer o quão animado eu estou sobre isso é por isso que eu não queria estragar este depois que o cursor não apareceu após a queda de energia, mas é uma chatice. Mas eu estou esperando que você ainda possa acompanhar, apenas fazendo um pouco de trabalho no cinto, apenas começando com as bordas novamente, assim como em nosso exercício de renderização de couro. Preencher alguns destes pequenos pincelados texturizados para torná-lo tipo de modelado e interessante em termos de textura, mas também seguindo a forma geral do cilindro que toda a sua secção central teria. Nós também temos um pequeno porta-bala como fizemos em nosso exercício, então isso vai ser um detalhe extra agradável só para trazer mais interesse, mais daquele sabor steampunk legal para este personagem. É exatamente o que estamos indo para ampliar um pouco para que eu possa criar um objeto base e então eu vou apenas repetir isso uma e outra vez. Você pode usar a ferramenta de carimbo de clonagem ou simplesmente copiar e colar. É que Azizi é que, desde que tenhamos a nossa forma baseada bem feita, o resto simplesmente cai no lugar. Então esse é um uso incrivelmente eficiente do meio digital faz com que pareça que você analisou os detalhes por horas e leva apenas alguns segundos. Então me traga mais dessas coisas para este coldre de armas. Na verdade, vamos ver muito pouco da arma em si. Então as coisas projeto realmente é tudo sobre couro. Então, apenas começando com algum trabalho de borda tem aquela forma basicamente cilíndrica da peça que está realmente segurando o cano da arma em apenas um pequeno trabalho de detalhe, pintar a forma principal. Faça parecer um tipo de material de couro. Esculpir essas pequenas linhas e você está no seu caminho. Então é realmente uma fórmula que estamos seguindo uma e outra vez com personagens steampunk. Eles são tão couro e couro como tecido intensivo, que você pode ficar um pouco exausto. Na verdade, descobri isso acontecendo comigo. Em grandes partes deste projeto, você sente que está fazendo o mesmo tipo de coisa várias vezes, então se você se sentir queimando, é hora de fazer uma pausa. Eu não posso dizer que pausas suficientes são realmente o seu melhor amigo. É tão decepcionante quando você chega ao fim de um projeto que tem partes que você ama. O design é muito forte, se você fez um rosto realmente grande ou alguma outra renderização que você ama. Mas talvez mesmo depois de ter enviado para o cliente, você percebeu que eu realmente passei por essa parte, e é apenas uma monstruosidade que apenas incomoda você. Então, faça uma pausa. Se você sentir esgotamento vindo. Uma enorme vantagem para o meio digital é que você sempre pode desfazer as coisas, e se você fizer essa pausa, ele sempre pode aparecer em você. Se você deu um pouco de tempo, volte com os olhos frescos. Copiar estas pequenas alças estavam a fazer o nosso caminho da cabeça aos pés. E uma vez que você adapta as coisas, não para o outro lado. Se eles são perfeitamente simétricos, isso sempre faz parecer que se encaixa um pouco mais. Então. Geralmente temos nossa fonte de luz determinada pelo rosto dos personagens, e estou tentando fazer com que todos esses detalhes de couro se encaixem nisso. Então o braço do lado da luz é um pouco mais leve. O cinto tem o seu principal destaque, meio que perto daquela luz metade do rosto dela. Tudo tem que somar, e isso é Ah, isso é tudo determinado pelo nosso rosto uma vez que nos comprometemos com isso, então preste atenção nisso algo que eu não falei muito sobre. Mas é extremamente importante. A fonte de luz sempre precisa somar. Você nunca quis parecer que está vindo de um lado em um lado e, em seguida, do outro lado do outro, então, apenas certificando-se de que tudo funciona. Eu tenho uma oportunidade legal para algumas dobras Z realmente agradáveis acontecendo em suas botas. Aqui. couro da bota geralmente pode ser um pouco macio e flexível, então é legal fazer parecer que tem aquelas articulações onde seu tornozelo está dobrando em direção a ele. Diz que ela está dando esse passo, meio que colocando seu peso no dedo do pé realmente ajuda a vender o movimento. Na verdade, do jeito que a roupa é dobrada, tudo se soma muito bem. Então esses golpes são incrivelmente poderosos. Pode ser a técnica de pincelada real mais poderosa que eu sei é que traço Z ? Espero que você tenha alguma prática sobre isso e que esteja realmente fazendo isso funcionar bem para você. É uma ótima. Então nós estamos apenas esculpindo alguns parece tentar fazer esta bota parecer um pouco mais interessante do que apenas uma espécie de cilindro plano. Isso é o que punks vapor tudo sobre depois também realmente precisa colocar no tempo. Para fazer cada um desses recursos é legal como ele pode ser e dar uma olhada no quadro geral. Todo este couro está realmente parecendo legal. É uma boa base. É certamente o ponto central na fundação de todo o nosso projeto. Então acho que estamos a caminho daqui. E também está em seu próprio couro. Então, mesmo neste ponto, com toda essa renderização que fizemos, não estamos comprometidos com nenhuma escolha de cor aqui, Enfraquecer fazer uma saturação de matiz em qualquer ponto e transformá-la em qualquer coisa que quisermos. Então, muitas coisas legais aqui, e eu estou apenas a uma corrida de distância. detalhes para fazer alguns desses parecem um pouco mais interessantes, mas acho que estamos quase lá colocando algumas linhas no colarinho dela para tornar isso um pouco mais interessante. Mas, ao todo, esta é uma renderização de couro muito legal. Acho que estamos a caminho, adicionando uma nova camada para começar a próxima renderização de tecido, que será este longo, tipo de jaqueta militar e a mesma coisa, na verdade. É um pouco refrescante ver uma cor diferente na imagem, finalmente, mas não estamos comprometidos neste momento. Na verdade, tenho certeza que vou mudar isso perto do final do projeto. Mas este tipo de azul acinzentado é um bom equilíbrio para o marrom quente por agora, e nós estamos apenas fazendo que tecido básico renderização coisas Nice Z dobras em torno de seu cotovelo. Eu gosto de como temos algum tipo de ensacamento é para as mangas. Nem tudo é super forma encaixe nos dá um pouco de contraste com todas as partes mais forma encaixar de seu uniforme. E graças a Deus o cursor é apoiado por este ponto na imagem. Então, obrigado por ficar comigo nisso. Mas estamos recebendo alguma boa renderização base feito cortar alguns parece fora, misturando as coisas com uma ferramenta de manchas apenas um pouco e também mantendo essa fonte de luz em mente. Cada vez que começamos um novo material tipo de necessidade de se lembrar disso, que tudo tem que se encaixar com as outras coisas, e eu virei a tela com freqüência. Tenho um atalho de teclado configurado para isso. Eu o fiz mudar de comando F, mas é um atalho de teclado personalizado. Photoshopped realmente não tem um padrão para isso, mas você vai me ver virar a tela muito, e eu faço isso para manter as coisas frescas no meu próprio. Eu, se há algum tipo de proporção estranha, estamos renderizando problema, e você simplesmente não pode colocar o dedo nele. Virar a tela. Ele sempre faz com que ele pule em você. Torna mais fácil de consertar. Ele também tem a vantagem de, às vezes, há apenas certos ângulos que sua mão simplesmente não se sente confortável se movendo. Então, se você virar a tela, às vezes isso pode tornar sua abordagem de traçado de pincel muito mais fácil. Mas à medida que vamos para aqui, estamos apenas movendo de material para material. Eu vou começar a obter algumas camadas aqui porque há um monte de coisas que eu quero manter distintas. Outra assinatura do steampunk é que as coisas precisam parecer em camadas. Precisa parecer que há uma camisa embaixo de um colete embaixo de um casaco embaixo de um casaco maior. Você sabe que toda essa camada legal é realmente uma marca deste gênero realmente faz com que ele se encaixe. Então isso equivale a muitas camadas, porque eu quero ser capaz de editar o que essas cores de materiais são à medida que avançamos. Estou tentando ser bem organizado. Dê tudo no nome para que ele não acabe sendo apenas camada uma camada para deixar o seu 50 . Então isso é Ah, bom pouco de limpeza para ter certeza que você pode encontrar suas camadas facilmente apenas faz você trabalhar mais rápido. Mas fazendo aquelas pequenas dobras Z tipo de onde a letra de suas calças meio que dobras é seus quadris inclinar para a frente, meio que tentando mostrar um pouco do músculo debaixo desse ar. Forma bonita encaixe. Isto vai contrastar com a larga das mangas dela. E também, eles estão bem calmos visualmente lá, uma daquelas grandes formas que vão equilibrar todas essas coisas visualmente ativas que temos acontecendo como as manoplas padrão de diamante, todas as coisas legais acontecendo no cinto de armas, e vamos até mesmo ADM. Ou enquanto continuamos, então muitos trabalhos de couro ornamentado e tubulação de todo o trabalho de linha legal tivemos que trabalhar em couro para vir nas palestras à frente, mas por enquanto, apenas tentando manter todos os nossos materiais organizados e apenas fazer um boa renderização para tudo. É uma espécie de nossa base para que possamos tomar todas essas decisões legais de design por enquanto. Mas na verdade, como todas essas escolhas até agora, bem fora do portão, eu realmente gosto das calças de couro claras e como elas contrastam com o casaco mais escuro e o couro escuro. Então, vou adicionar a camisa dela. E se você se lembrar de nossa renderização de tecido, podemos fazer essa coisa onde nós apenas bloqueamos. Esta camisa é um objeto sólido em cima, então eu acabei de preencher isso selecionando o exterior com a ferramenta Varinha mágica e, em seguida, selecionando inverso. E agora eu tenho este objeto sólido que eu posso comandar clique para uma seleção ou apenas bloqueado a camada inteira, e eu posso pintar dentro dele sem quaisquer preocupações de pinceladas vadios. Então, uma ótima maneira de adicionar algum tipo de tecido menor quando há outras complicadas coisas complicadase em camadas acontecendo como temos aqui. Mas novamente, é a mesma coisa para traços Z e longos drapeados, drapeados pincelados para fazer tudo isso somar e apenas tentar torná-lo adequado com a fonte de luz estão correndo para longe uma pequena camisa parece aqui para fazer parecer que são dois lados de uma camisa que vem junto com alguns botões, e que tudo se encaixa muito bem. Um pouco de manchas para fazer algumas dessas marcas grossas parecerem um pouco mais suaves, como se fosse um tecido de algodão liso, esse tipo de coisa, tudo isso está funcionando muito bem. Eu amo como a jaqueta e o colarinho acima tipo de lançar uma sombra, e é realmente apenas olhando branco brilhante perto do fundo, onde essas camisas são uma espécie de sair. Então definitivamente reunindo um monte de contraste agradável entre luz e escuro. Ele tem aquela sensação realmente grande steampunk parece um clássico uniforme militar vitoriano , mas levado para o grau com apenas um pouco mais de interesse para levá-lo para aquele lugar steampunk tão amoroso como isso está indo, Decidi que este cachecol seria um bom lugar para uma cor de acento. Na maior parte, tudo o que estamos vendo aqui é muito silencioso. Os tons de ar muito saturado. Temos um castanho pálido, azul muito acinzentado e calças cinzentas. Então é hora de ter um pouco de cor aparece em algum lugar e pensar que o cachecol seria perfeito para isso. Talvez a cor disso seja algum tipo de sinal militar para qual brigada você está ou algo assim. Ela está no esquadrão vermelho, coisas assim. Para que pudéssemos fazer uma pequena iconografia militar realmente funcionar para a nossa história. E isso é definitivamente ah, ótimo ajuste com esse personagem. Mas com um pouco de ajuste fino, basicamente temos são baseados materiais de pano no lugar aqui. Ela tem uma ótima atitude. O rosto está realmente ajudando que todo o pano é apenas a quantidade certa de detalhe e contraste que queremos realmente bom olhar pinceladas. Temos aquele drapeado e traço Z funcionando muito bem para nós e um monte de trabalho legal e ornamentado em couro. Então acho que até agora estamos tendo um grande começo. Parece muito steampunk e em seguida, vamos adicionar um monte de cor e detalhes alguns outros materiais e realmente arredondar este para fora, então eu vou ver nas palestras à frente 22. Steampunk Villain - Metal: Oh, oi, todo mundo. Nesta palestra, vamos continuar o nosso projeto vilão steampunk com um passo de renderização de metal. Então vamos começar agora para isso. Vou tentar algo um pouco diferente. Na verdade, vamos ficar um pouco fora do que fizemos no exercício de renderização de metal . Então, em vez de esquiva de cor, eu só provei alguns fresco bronze ish olhando cores de metal. Vou tentar provar isso diretamente. Isto é principalmente para me desafiar. Basta experimentar Ah, tipo divertido de diferente estilo de renderização metálica. Mas você definitivamente não precisa fazer isso. O método de esquiva de cores com uma única cor funciona, Justus. Bem, só estou tentando agitar um pouco as coisas e tentar algo um pouco diferente. Então eu acabei de adicionar nessas cores base tipo de ah ah ah, base uma sombra e destaque. E então eu estou apenas amostrando e pintando em pequenos tons médios. Agora só estou adicionando um pouco de vantagem. Então acho isso muito legal. Ainda bem que tentei algo diferente, mas vem a pensar que eu poderia realmente preferir o método de esquiva de cores só lhe dá essa rica faixa de valor mais ricae mais profunda. E há bons brilhantes destaques explodidos. Mas isto é muito fixe. Nós definitivamente temos um monte de boa pincelada acontecendo algumas cores de sombra legal para jogar com aqui. Tão feliz que terá. Isso é apenas um pouco de variedade, sempre adiciona um pouco mais de caráter e apenas variação à maneira como você lida com as coisas. Então, uma coisa boa de incluir aqui só queria mostrar a vocês algo um pouco diferente. Então, basta colocar essas poucas cores acima é uma amostra para tipo de amostra para começar. Mas de agora em diante, estamos usando o que já está no personagem tão legal. Eu gosto de como isso parece, e isso vai nos dar uma boa variação. Ajuste fino que um pouco com alguns ajustes de brilho e contraste, queimando-o um pouco com a ferramenta de gravação apenas o dedo do pé profundo em algumas dessas sombras do núcleo. Novamente, eu disse faixa de valor que faz as coisas olhar metálico, e eu estou mudando o equilíbrio de cores um pouco. Aqui estava apenas um pouco de ouro queimando demais e pintando em algumas pequenas marcas de carrapatos e arranhões apenas para mostrar que esta almofada de ombro esteve em algumas batalhas. tão legais. Metal neste passo vai realmente começar a dar vida a esta imagem do dedo do pé. Vai nos dar muito contraste e estourar com todo o couro e tecido que já temos no lugar. Discuta isso um pouco na última palestra, mas vais ver isso ganhar vida aqui. Vamos ter tanto contraste. Tentando isso ainda na fivela do cinto. Mas estou convencido de que vou ficar com essa cor de Dodge metal metálico de agora em diante. Então vamos em frente e mudar para o modo Dodge colorido. E, no entanto, isso é muito mais fácil. Você pode ver o que levou cerca de 100 pinceladas tentando na nova maneira. Posso fazer muito mais fácil, por isso estou a voltar à minha zona de conforto, mas é sempre bom tentar alguma coisa. E eu definitivamente queria incluir isso aqui e encorajar isso. Mas eu realmente acredito que o modo de mistura de esquivar de cores está sendo apenas uma ótima maneira de obter fácil, rápido material metálico fácil, rápidoe ótimo. Então é isso que vamos fazer aqui por toda a duração. Vou ter algumas balas no cinto de balas dela aqui. Então eu só quero renderizar um tipo de cone metálico nomeado em forma, grudando como a ponta de uma bala e também o pequeno final na parte inferior. Só estou usando o selo do clone para isso. E uma vez que temos essa forma de base única, assim como fizemos os laços no porta-balas do cinto, nós apenas copiamos algumas vezes. E assim, nós temos alguns detalhes realmente incríveis, realmente se encaixa com tudo e apenas arredonda a história para fora. Então eu amo isso. Uma coisa que eu realmente não mencionei é que a forma como a pistola dela e a mão dela ao lado da pistola são opostas. Isso é muito deliberado. Eu coloquei essa mão um pouco para fazer parecer que ela está quase pronta para fazer um sorteio rápido , então é sutil, mas é isso que estamos insinuando aqui. Hora de adicionar estes pequenos metais. Acho que os botões deles neste colarinho tipo de itens decorativos legais. Então eu fiz uma pequena forma de base. Tem uma espécie de parte circular, e então esta parte triangular mais pontuda. Então, uma vez que temos essa forma base, estamos fazendo nossa renderização de desvio de cor metálica em outra camada acima, para que você possa ver que são duas camadas. Mas quando isso estiver pronto, eu vou fazer uma cópia desta forma base para que eu possa fazer uma pequena sombra elencada com ela. Mas por enquanto, estamos fazendo uma boa renderização metálica para fazer isso parecer legal e brilhante. E justus de sempre. Assim que tivermos uma versão bonita disto, tudo o que vamos fazer é copiá-la e isso é simetria que a repetição perfeita realmente parece boa . Não é apenas ser eficiente ou preguiçoso, é realmente o que deve parecer corretamente. Então agora eu estou apenas criando outra forma abaixo, e eu vou borrar isso um pouco. Acabou de fazer uma cor escura e aquela forma exata que lhe dá uma espécie de sombra embutida. E uma vez que eu copio essas camadas juntos, lá está. Eu tenho essas pequenas fivelas de metal, eu acho. Decorações ou botões. Coisas legais penduradas no manto dela aqui. Então isso é perfeito. Vou fazer um processo semelhante para este medalhão no colarinho dela. Aqui. Este é um daqueles tipos de elementos decorativos simbólicos de regalia militar, então eu mudei de volta da esquiva de cores para o modo normal para que eu possa apenas fazer um pouco de pintura estilo normal para tentar um eco, um pouco disso almofada de ombro, que é direito por. Mas estou prestando muita atenção à forma. Eu queria ter um lábio levantado por fora. Então é por isso que o topo está meio na sombra, e o resto está pegando alguns destaques. Então, os destaques e sombras que obviamente tínhamos realmente determinado a forma. Então, com todos esses pequenos itens decorativos metálicos legais, você quer ter certeza de que você está mantendo isso em mente, adicionando um pouco de renderização de esquiva de cor para os brincos, começando a fazer algumas dessas fivelas de cinto. O pequeno cinto menor aperta as coisas que amarram essas tiras em seus pulsos e vai fazer algumas em suas botas também. Mas tudo o que temos que fazer para isso é essencialmente tratado é uma vantagem. Você só faz uma pequena linha de destaque metálico brilhante, e isso é tudo o que precisa. Eu tento colocar o destaque mais brilhante nos cantos quando eles são tipo de forma quadrada assim , e realmente instantaneamente faz com que pareça com este tipo de fivela de metal ornamentado, então apenas algumas pinceladas podem realmente pegar você em todo lugar. Você precisa ir com renderização metálica. E como você já pode ver neste ponto, esses objetos de metal apenas dão um contraste tão agradável com todo esse couro realmente adicionando tanto pop e interesse. Boa variação. Então está funcionando muito bem para nós. Pegue uma cópia mais algumas dessas fivelas lá embaixo. Como você pode ver, eu tento obter um monte de quilometragem quando eu faço uma forma que eu gosto. Então essas pequenas fivelas que amarraram pulsos e tornozelos imaginaram que seriam parte de um conjunto. Então é uma boa idéia copiá-los, torná-los réplicas exatas um do outro, e agora eu vou pegar emprestado um pouco desta almofada de ombro e aplicá-lo a esta almofada de joelho abaixo. Então, novamente, apenas tirando quilometragem de coisas que você já fez. Isso parece um bom ajuste, então ajustá-lo um pouco para torná-lo caber a forma mais redonda, e então eu vou adicionar algum destaque pensando nas formas deste novamente, tipo de como se ele tivesse uma dessas bordas levantadas, tipo de flares para fora sobre a bota e também tem uma espécie de área embutida acima que principais destaques. É como um prato levantado em torno do lado de fora deste brilhante, objeto esférico para realmente esfriar. Olha, nós temos todas essas variações de cores agradáveis, faz com que pareça extra metálico como se estivesse pegando um pouco da luz quente de todo esse couro ao redor. Você faz você pensar sobre as coisas que o ar refletindo fora da câmera coisas assim . Basicamente, as fontes de luz mais cor e mawr e sombras que você inclui em metal. Até certo ponto, ele realmente faz parecer apenas mais rico e brilhante. Ou então é difícil exagerar. Não é impossível, mas mais fontes de luz, mais pequenos destaques brilhantes e sombras. Tudo faz para um metal realmente grande, rico, então você pode tipo de enlouquecer com isso. Eu acho que é melhor ir longe demais e então tentar enrolá-lo de volta do que se estabelecer em algo que não está bem lá. Você nunca quer nada olhando para maçante, especialmente com metal, estavam realmente contando com isso para nos dar um grande impulso e destaque e pop. Então faça isso funcionar para você de novo. Copiar alguns desses pequenos botões formas que funcionariam bem é um pequeno item decorativo em sua bota aqui. E nós estamos realmente chegando com algum bom quilometragem fora disso. Vou usar isto como fivela nas calças dela também. Não quero aqueles tão afiados. Então eu estou correndo para longe dessa ponta afiada e apenas tornando-o mais como um objeto embotado. Faça parecer mais como um botão fino em forma de amêndoa, e eu acho que isso está funcionando muito bem, adiciona outro pouco agradável, repetido, repetido, área visualmente ativa para o nosso equilíbrio de design. E isso só torna a área da fantasia dela um pouco mais interessante. Isto vai ser muito divertido. É hora de adicionar alguns rebites todos esses pequenos cruzamentos em nossa patente de couro em forma de diamante . Então eu comecei com um círculo simples e, em seguida, em uma nova camada e de volta no modo de esquiva de cores. Só estou fazendo uma pequena esfera. Basicamente, é como um rolamento de esferas brilhante, e uma vez que temos um desses feito, é incrivelmente fácil apenas clonar carimbá-los em todo o lugar. Então eu estou bem ajustando isso um pouco porque nós vamos repetir essa pequena esfera outra vez, eoutra vez,e vai ser muito legal. Então, tentando ter certeza que a sombra e o destaque estão aparecendo para a direita, e agora podemos começar a clonar estampá-los no lugar. E embora eu ame isso, tenho certeza que as luvas são minha parte favorita de toda a fantasia dela aqui. Então, uma vez que saímos em direção à borda do esmagado um pouco para fazer essas formas de círculo parecer que eles estão arredondando para fora. E isso é perfeito. Isso é exatamente o que eu queria. Uma ótima maneira de obter algum contraste. Faça disso um ponto super legal de interesse, e você pode simplesmente copiar estes quantas vezes quiser. Na verdade, eu muitas vezes apenas cobrir máquinas e trajes conceito de personagem com esses rebites porque eles são tão fáceis. Eles tinham muitos bons elementos de design de repetição para nos dar esse grande equilíbrio, e eles são apenas legal olhar e é apenas um monte de diversão, acrescenta um monte de interesse. Uma dessas coisas, faz com que pareça que você está se destacando nessas quatro horas, e este é, na verdade, um dos passos mais fáceis possíveis que você pode fazer. Então é apenas repetindo algo uma vez que você pode fazer isso bem, uma vez, e isso é realmente um grande segredo com metal tornando você fazer isso com cuidado e profissionalmente uma vez, e então você pode simplesmente realmente obter muito de quilometragem fora dele. conceito semelhante com uma pequena corrente que eu vou adicionar ao ombro dela pensou fazer isso uma corda tipo de uma escrita decorativa. Mas eu acho que uma corrente seria mais legal, um pouco mais steampunk. Então, apenas em um pequeno elo de corrente, eu copiei em dois, que se transforma em quatro, oito e 16. E assim que fundirmos isso, temos um belo objeto de corrente aqui que podemos nos deformar no lugar e curvar ao redor do braço dela. Então eu acho que parece muito melhor, muito mais limpo do que tentar pintar esses pequenos elos de corrente à mão novamente. Apenas fazendo essas ferramentas digitais funcionarem para você. E olha para isso. Levou apenas alguns minutos para fazer este pequeno ponto focal realmente intrincado do trabalho de metal . Então espero que você realmente tenha muito uso com isso. Vou ausente pequenos metais tipo de decorações militares pendurados nestas correntes. E eu estou meio que fazendo isso na hora, meio que inventando. Eu acho que as formas destes têm todos os tipos de significado simbólico diferente, então nós podemos escapar apenas essencialmente com formas de aparência legal, e eles vão olhar muito como estes, essas grandes decorações militares que inspirá-los. Então, apenas tentando copiar em algumas coisas, usando a ferramenta de carimbo clone apenas para pegar alguma boa renderização metálica de outro lugar em nossa renderização de metal e apenas copiando essa extremidade, fazendo com que pareça pequenos itens de corrente pendurada Parece que ela tem uma grande história de volta como se ela tivesse sido heróica em batalha e ganhou todas essas decorações e classificar coisas realmente grandes para toda a história militar que estamos indo para aqui. E tudo isso está começando a se juntar. Eu quero essa coisa de medalhão em seu ombro para ser um pouco mais afiada, indistinta então eu estou fazendo um círculo acariciado em torno dele e, em seguida, apenas adicionar um pouco de destaque dá-lhe uma borda mais limpa, realmente apenas faz com que pareça mais geometricamente som. E é isso que queremos. Parecia um pouco livre de mão solta. Então, basta tirar um minuto para usar essas ferramentas digitais para fazer isso parecer um pouco mais nítido e limpo, geometricamente perfeito. E é isso que o meio digital permite que você faça. Você não quer ir para o duro com este tipo de coisas de novo. Nossos públicos, subconscientemente até estão procurando aquela mão pintada à mão do tipo artista de renderização , então você nunca quer ficar muito longe disso. Mas as ferramentas digitais podem realmente fazer muitas coisas incríveis para você, então certifique-se de que você está usando isso com o equilíbrio certo, o nível certo de arte e delicadeza. Mas também certifique-se de tirar vantagem, porque este é muito poderoso material e pode fazer um monte de grandes coisas para a sua imagem, adicionando alguns botões escuros apenas repetindo essas formas para sua camisa. E isso está vindo muito bem amoroso, com todo esse metal está fazendo para minha imagem. Então vamos fazer essa pistola legal Agora parece complicado, como se tivéssemos que projetar essa pistola de pirata vitoriana realmente ornamentada , mas você não vai acreditar. Na verdade, é incrivelmente fácil. É como a peça decorativa de metal ornamentada no nosso exercício de renderização de metal. Nós apenas fazemos algumas bordas, preenchemos algumas áreas com todas essas cores destaca coisas que enfraquecem fazer com apenas algumas pinceladas, e é isso. Alguns elementos de repetição, como as bordas do aperto que estou fazendo, uma espécie de renderização esférica para este topo onde eu acho que as balas de ar carregaram. Vou fazer esse tipo de pistola de pederneira. Então ele vai ter aqueles pequenos martelos que você clica de volta com o seu polegar e eles dispararam pólvora queria parecer com esse tipo de coisa, mas eu realmente não estou entrando em um monte de detalhes aqui, indo apenas copiar algumas coisas como estas barris de modo que ele se parece com um tipo de cano duplo de pistola grande, e ele terá uma cópia geométrica agradável, perfeita ao lado dele. Esse olhar faz com que pareça muito mais sólido e nítido. E assim, os caras estavam 90% prontos, dando uma boa impressão de que esta é uma pistola com todos os detalhes que estão implícitos aqui. E fizemos uma quantidade incrivelmente pequena de renderização, apenas algumas bordas nítidas. Cem repetindo coisas que Photoshopped faz olhar geometricamente idêntico um ao outro. E vai parecer realmente sólido e sólido em termos de engenharia que estamos tentando sugerir coisas tão fáceis para fazer parecer que você fez alguma renderização muito complicada que levou uma questão de minutos. Então, alguns itens finais aqui para adicionar antes de considerarmos nossa renderização de metal feito e estamos cruzando aqui, apenas algumas fivelas para baixo nessas botas. Justo, traga alguns pontos focais para baixo. Você nunca quer se envolver muito nas principais partes superiores do corpo e esquecer coisas como pés e botas. Então é isso que estamos fazendo aqui. Mas com isso um pouco de retoque, eu diria que estamos quase terminando com nossa renderização de metal. Então, em seguida, vamos adicionar um pouco de polonês final e terminar este fora. Te vejo lá. 23. Steampunk Villain - polonesa final: Oh, oi, todo mundo. Nesta palestra, vamos terminar nosso projeto de vilão steampunk com algum polimento final. Então vamos a isso. Então esta é a parte final do nosso projeto aqui. Vamos fazer tudo o que pudermos para conseguir. Este é ótimo, é possível. Então, para começar, vou começar a tomar algumas decisões de cor. Nós mantivemos tudo em uma camada, então eu estou apenas fazendo alguns ajustes de saturação de matiz para ver se eu tenho o esquema de cores mais legal possível . Então eu troquei o casaco de ser azul para um tipo de marrom quente, laranja, um marrom muito intenso. E eu estou tentando azul escuro para aquela cicatriz por um tempo só para mudar as coisas. Um pouco de trabalho em alguns aquecimentos e alguns resfriados, e vamos tentar isso por enquanto. Podemos acabar mudando isso um pouco mais tarde, mas esta é a fase em que você quer começar a tomar essas decisões. Agora vamos fazer um passo incrivelmente divertido chamado tubulação. Agora a tubulação é apenas o tipo de trabalho de costura ornamentado. É uma espécie de Ah, uma borda grossa enrolada de tecido que apenas dá pequenas bordas e acentos a todos esses tecidos. Nós poderíamos fazer isso realmente ornamentado e é realmente uma grande marca do gênero steampunk, parte do que o torna tão bonito. Então eu tenho um pincel circular com um espaçamento muito apertado. Eu acho que é todo o caminho até 1%. Então queremos que essas linhas sejam realmente contínuas em suave. E eu também estou virado para cima o alisamento no meu pincel um pouco bom para que essas linhas tudo pareça estável. Nós não queremos ver nenhuma oscilação nisso realmente. Também fazendo tudo o que posso para tornar as curvas muito suaves tornar as linhas retas e muito deliberadamente olhando e confiante. Isso vai realmente funcionar bem para isso. Então, assim como com um monte de nossos outros passos, estávamos apenas fazendo uma boa linha ou um bom design e, em seguida, estamos apenas repetindo na loja de fotos . Realmente, qualquer mídia digital torna isso super eficaz faz parecer que é tudo máquina e perfeitamente simétrico. Tudo combina perfeitamente com seu vizinho, e isso é realmente o que o olho procura com esse tipo de coisa. Se tentarmos fazer isso à mão, não há quase nenhuma maneira de acertarmos o suficiente para não parecer um pouco estranho. Então use o meio digital realmente funciona bem para você fazer um tipo de coisa de padrão de renda legal no cinto dela. Isso também nos dá outra roupa steampunk oportunidade legal sendo realmente ornamentado em ter todos esses grandes detalhes de tubulação Lacey. Isso nos dá uma oportunidade para algum contraste legal. Podemos colocar um pouco de decoração feminina no uniforme dela, então ela é um tipo muito vilão de oficial steampunk fodão. Mas ela também tem algumas coisas muito suaves e bonitas acontecendo em seu uniforme. Então, um contraste realmente agradável lá todos esses grandes elementos encantadores de ambos os lados do espectro trabalhando juntos aqui tão realmente gosto de como isso está indo. E desde que mantivemos as coisas mais escuras, pelo menos na jaqueta e no colarinho aqui, este sotaque branco brilhante realmente aparece bem, então uma super maneira Teoh definir as bordas de nossas roupas para adicionar algum acidente realmente bonito em detalhes em apenas cimento nosso gênero. Isso parece 100% mais steampunk do que antes de começarmos esse passo, então lembre-se, é muito, muito útil, e é muito divertido. É essencialmente adicionar elementos decorativos a um design de roupas que você já gosta normalmente usado para chamar a atenção para um ponto focal. Você pode fazer estes muito ornamentados se você quiser. Você poderia fazer um tipo muito interessante de tecido de Lacey, se você quisesse. Estou sendo um pouco minimalista com isso porque eu não quero que pareça que é algum tipo de, ah, nível de decoração de baile. Eu queria que o dedo do pé ainda se parecesse com um uniforme militar, mas ainda tem um aspecto muito grande e importante, já que ela é uma oficial e todos com esse grande contraste de que ela é uma vilã. Então, um oficial militar malvado é muito divertido, e espero que você possa ver o quão poderoso isso é. Então, já que estamos fazendo uma cor clara nos elementos mais escuros do traje, eu vou meio que reverter isso. Faça algo um pouco mais escuro, dê esses botões em sua camisa de cor clara. Um pouco desse sotaque da Lacey. Então, de novo, só fazemos um. Use as ferramentas da loja de fotos para torná-lo tipo de perfeito em puro, e então nós apenas copiar que recebe um mais quilometragem fora dele. Vou trazer isso até o joelho dela aqui, subir um pouco na perna dela também. Talvez seja parte de uma linha interessante nas calças dela, e isso está realmente funcionando. Bem, coisas muito legais. Outra coisa. Nós podemos fazer isso. Este passo é adicionar algumas listras ou padronização. Então eu pensei que pelo menos parte desta camisa poderia usar algumas listras, então apenas fiz algumas linhas. Vou colocar isso em multiplicar, e é isso. Nós apenas o deformamos em forma, e ele meio que se encaixa no contorno da camisa dela. Acertei o chá de comando e depois vou para as funções de dobra secundárias. Para fazer isso, estou liquefazendo algumas ondas para que combinem com as rugas e dobras da camisa dela . E assim, temos algumas listras instantâneas, e é realmente fácil assim. Então, outra extensão de toda essa etapa de tubulação apenas adicionando padrões legais em formas para fazer essas roupas ar é mais interessante. muito legais. Volte a trabalhar nesta perna. Acho que vou colocar alguns desses pequenos elementos repetitivos de renda nesta perna. Faz parecer um pouco mais feminino, traz esse charme steampunk legal e nos dá aquele grande contraste entre esse tipo de visual militar áspero e um pouco de coisas decorativas femininas para realmente gostar do botão elementos de tubulação que eu fiz. Então vou refazer essas coisas. Isso vai me levar algumas tentativas. Gosto da ideia de uma forma de buraco de fechadura. Mas eu não gostei muito desta escala na forma daqueles dois apenas atingindo Redux. Este é um daqueles grandes momentos em que se você pudesse apenas fazer uma pausa rápida às vezes algo que não é tão bom quanto você gostaria. Isso realmente salta para você. E foi isso que eu fiz aqui, apenas retrabalhando um pouco. E depois são os mesmos passos. Só copiamos e revertemos para o outro lado. Se tiver um parceiro do outro lado. E lá vamos nós. Eu gosto muito mais, maior e mais perceptível. E ele realmente se encaixa. Então tudo isso está funcionando Bem, vou colocar algumas listras nas calças dela. Muito sutil, porque eu não quero que estes se tornem realmente visualmente ativos e eu estou tipo de contando com eles para ser a parte mais calma e suave do design, uma dessas grandes áreas para equilibrar todos os menores, formas visualmente ativas. Mas eu gostaria de adicionar um pouco de sotaque extra e interesse, então eu acabei de fazer algumas listras deformar a hortelã do lugar e colocá-los em uma opacidade muito baixa. Apenas 20%. Podemos ver toda a boa renderização de tecido por baixo. Só nos dá algo um pouco interessante para olhar em suas calças. Um belo padrão. Então sempre uma coisa legal para adicionar em apenas uma espécie de borrando em torno de onde as rugas estão. Tente fazer com que essas listras se encaixem com o contorno dessas dobras que temos. E isso é realmente eficaz. Traz apenas a quantidade certa de interesse para as calças sem deixá-las se tornar visualmente ativas. Também precisa ter certeza de que eles combinam. Parece que sim. Se você tiver algum botão, você quer ter certeza de que eles estão em linha reta para cima e para baixo com esses e qualquer tipo de linha de cena . Basta pensar que este é um padrão de tecido que você precisa. Teoh realmente combina como ele se senta na vida real. Então eu tranquei a camada de tubulação e agora eu estou fazendo um pouco de dinheiro Shadow trabalho uma vez alguns desses para tipo de sentar de volta nas sombras. Então este colar está definitivamente bloqueando parte da luz da tubulação acontecendo em seu casaco, e tudo o que temos que fazer para atravessar é travar a camada de tubulação e podemos pintar a cor que quisermos nela. Então só pegando um pouco do marrom da jaqueta e usando um aerógrafo macio. Nós só pintamos esse fim. Temos esse efeito de sombra de dinheiro muito agradável que tanto realismo e dimensão quando podemos fazer isso. Então, outra ótima maneira de manter as camadas organizadas torna tudo mais fácil para obter esses efeitos feitos em segundos. Em vez de ter dedo do pé re fazer qualquer coisa ou pintar cuidadosamente em torno de algo, este é o caminho a seguir. Então vocês sabem que eu amo esse padrão em forma de diamante cravejado, então eu acho que eu vou tentar obter um pouco mais de uso fora dele copiando-o para o ombro do colarinho dela aqui. Acho que é um grande ponto focal com todas aquelas medalhas militares que temos lá . Então eu vou torná-lo ainda mais decorado e importante olhando adicionando apenas um pouco mais deste padrão de couro de diamante cravejado de amado, essa forma. E eu acho que funciona bem, parece apenas trazer um pouco mais de interesse para cima em direção aos contornos de seu corpo e para seu rosto todos os grandes elementos focais que realmente queremos chamar a atenção. Apenas um pouco de ajuste fino para garantir que isso se encaixa no lugar certo, certificando-se de que a fonte de luz concorda que realmente é apenas um Z está copiando e colando no lugar. Mas às vezes você tem que fazer um pequeno toque para ter certeza de que as coisas se encaixam e eu estou apagando uma maneira de ter certeza que tudo está tipo de onde pertence. Eu mantive as coisas em camadas, então eu estou realmente colocando isso embaixo da camada de metal, e eu posso apenas encaixar isso direito dentro Eu não tenho que me preocupar em encobrir a corrente ou as medalhas que eu levei todo esse tempo para pintar. Então a organização Layer realmente me fez um grande favor lá. Maneiras fáceis de manter as coisas simples, geralmente manter minhas camadas muito bem organizadas. Mantenha-os preservados até que eu conheci quase os passos finais quando nós vamos apenas copiar tudo em uma pasta e mesclá-lo em uma para que eu possa fazer todos esses últimos pilha de passos. Mas ainda não chegamos lá. Ainda quero fazer um pouco de pintura. Na verdade, estou trazendo um pouco dessa cor de sotaque para as medalhas. Não queria que tudo fosse plano e metálico com tanta frequência. Essas medalhas de ar muito colorido, queria ecoar um pouco disso nas decorações também. E isso está parecendo muito legal. Corrigindo este padrão estudado no colarinho apenas um pouco mais. Mas a seguir vamos adicionar algumas texturas fotográficas... tipo de realmente arredondar esta, e isso realmente vai adicionar um monte de soco. Ele irá orientar algumas das nossas decisões de cor, bem, mas basicamente nos dá alguns dentes de textura agradável para trabalhar com em alguns acentos de cores agradáveis. Então eu pintei no nosso colado em alguns realmente legais aqui. Esta tapeçaria estilo asiático é um balde de metal neste padrão de saia e também esta espingarda gravada decorativamente que me deparei. Então ah, um pouco legal de detalhes metálicos que eu pensei que poderia funcionar bem com isso. Então é o que fizemos antes. Eu tenho tudo em um grupo de camadas e nós apenas mascaramos para que as fotos só existam dentro da máscara de camada e então nós definimos essa luz muito suave e apenas começamos a usar as fotos dentro, movendo-as ao redor, mudando o brilho em forma e apenas colocar usando-os na sua melhor extensão. Eu costumo manter esse tipo de sutil. Isto está em 60% de opacidade, e eu não quero que ele domine nenhum dos quadros. Já temos muita atividade visual acontecendo. Estas texturas fotográficas não têm muito trabalho a fazer por nós. Já é bastante agradável e matizado. Eu só quero um toque sutil de textura só para dar um pouco de detalhe extra. Então eu vou copiar esta parte desta espingarda ornamentada e talvez ver se funciona bem para a nossa pistola aqui. É legal ter apenas uma pequena dica daquele trabalho de gravura de metal realmente ornamentado. Eu acho que se encaixa bem para esta pistola super decorativa, mesmo que eu estou definitivamente quero insinuar que ele pode atirar em uma batalha. Mas vai ser muito ornamentado e decorativo, e este foi um acidente legal e feliz. Mas eu realmente gosto da forma como este padrão de redemoinho fica no colarinho. Então nós tínhamos essa parte relativamente vazia de seu uniforme, e eu acho que esse padrão realmente traz muito para o trabalho de couro realmente faz com que pareça mais interessante, como se tivesse esse padrão estampado nele. Estou olhando para ver se há outros lugares que poderiam fazer isso funcionar, mas acho que isso acabou um pouco. Mas definitivamente vou manter essa textura de foto legal. Indo na gola de couro aqui realmente acrescenta muito, traz um pouco de detalhe para algum lugar onde pode ter faltado apenas um pouquinho. Então eu estou bem ajustando isso um pouco, apenas para ver o quanto disso eu quero me destacar e quanto disso eu quero apenas sentar e ser uma indicação sutil, mas coisas muito legais. Você pode realmente ter acontecido coisas que você não esperava tudo, às vezes uma textura que não parece relacionada com o objeto. Seu texto Oring realmente se encaixa bem. E aqui está o caso em questão. Eu tenho essa foto de tapeçaria asiática legal, e eu estou procurando um jeito de talvez fazer esse cachecol parecer um pouco mais legal. Mas eu notei que eu realmente amo a faixa vermelha que está adicionando ao todo dela. Sua esquerda nesta imagem realmente traz um grande acento de cor. Então acho que vou ficar com isso. Parece muito interessante ter aquela listra vermelha descendo o colarinho dela até a manga, também. A luva dela. E pode ser apenas aquele aumento de cor de acidente que eu estava procurando para significar a brigada ou o esquadrão a que ela pertence. Então acho que estou começando a mudar minha ideia de volta para o vermelho aqui. Então vamos em frente e trazer esse cachecol de volta a ser aquelevermelho bonito e intenso, vermelho bonito e intenso, e ele realmente vai funcionar bem com essa textura de foto que adicionamos. E lá vamos nós. Eu penso assim quase por acidente. Eu meio que me adaptei ao meu esquema de cores, realmente gosto do marrom rico e intenso no couro. Mas essa faixa vermelha no braço se encaixa bem com o colarinho e o cachecol. Então, de repente, temos uma grande identidade para este personagem. Sua cor de acento está realmente funcionando e usando este padrão de tapeçaria, nós apenas obter um pouco legal de textura em seu cachecol e também em seu braço. Então nós adicionamos tanta informação ótima com isso. Parece muito mais ornamentado. Parece toneladas de detalhes que pintamos à mão. Mas é claro, só levou alguns minutos em um pouco de exploração para encontrar uma daquelas grandes situações que simplesmente aconteceu. Às vezes, neste processo de cering tecnologia foto, então espero que pareça legal para você. Espero que você possa encontrar pequenas maneiras de fazer essas coisas funcionarem para o seu trabalho também. Então, estamos chegando à parte do trecho em casa onde nós simplesmente fundimos isso no seu próprio mais tarde. Então aconteceu rápido, mas eu agrupei tudo em um grupo, fiz uma cópia do grupo e depois nivelei essa cópia. Então eu estou trabalhando apenas em uma única camada aqui, e eu faço isso para que eu possa tratar todas essas bordas tipo de apagar qualquer marca perdida, mas principalmente apenas andando por aí com a ferramenta de mancha em apenas dar a tudo uma pequena mancha . Eu geralmente estou em 10 15 ou talvez 20% apenas para dar um pouco de borrão a essa borda externa. Se aqueles sob a crocante, pode tipo de achatar as coisas e fazê-las parecer não tão tridimensionais quanto você queria que fossem. R. Então vale a pena esse passo extra apenas para tratar essas bordas. Dê-lhe um visual final agradável e pintável é um dos nossos passos finais vai começar a adicionar em uma fonte de luz secundária . Então eu vou usar esse tipo de iluminação cinematográfica de borda no lado de sua cabeça , e eu amo que eu amo quando ele pode pegar pequenos pêlos. Você tem uma boa noção do corte de cabelo dela, aquela área cortada realmente curta no lado da cabeça dela, e então ele se transforma em fios longos de cabelo em cima da cabeça dela, perfeito para que isso possa realmente funcionar bem para você. Você também pode ter pequenos pedaços de fio ou fio, tipo de aparecendo de uma peça de roupa. Aquelas luzes de borda podem ser muito poderosas quando pegam uma daquelas coisinhas . Como um cabelo ou um fio realmente acrescenta muito apenas a redondeza e a sensação cinematográfica de seu personagem. Então dê uma chance a isso. Leva apenas segundos. E isso pode adicionar muito à sua imagem. muito legais. Então eu realmente dei alguns minutos para descansar. É esse tipo de último 1% em que queremos apenas voltar com olhos frescos, e é praticamente ótimo. Eu não tinha nenhum detalhe que eu queria mudar, mas eu estou fazendo apenas um pouquinho de tratamento de cor com uma camada de laranja preenchida que eu disse para sobrepor e colocar isso em baixa opacidade. Eu só queria colocar um pouco mais de calor em certas áreas do uniforme dela para um pouco sotaque colorido. Mas pessoal, além disso, acho que estamos quase acabando, então vamos dar uma olhada no nosso produto acabado. Adoro como esta acabou. Ela tem tanta personalidade. Muitos grandes detalhes steampunk esperam que essas técnicas realmente funcionem para você, porque esse tipo de coisa é sempre uma grande peça central em um conceito de personagem, nosso portfólio. Então, em seguida, vamos levar tudo o que aprendemos aqui e levá-lo para o próximo passo. Vejo-te no próximo projecto. 24. Proteja - conceito e esboço: Oh, oi, todo mundo. E bem-vindos ao projeto da Guarda do Templo. Isso vai ser muito divertido quando tipo de um grande, assustador personagem chefe com algumas grandes influências históricas. Então vamos mergulhar. Comecei com a pose, e esse cara tem que armar opções, mas vamos usar as do lado dele. Idéias tão grandes para esse cara. Eu quero que ele pareça um grande assustador tipo de guerreiro chefe que você tem que lutar em um jogo de vídeo. Então quero que ele pareça muito grande e ameaçador tem todos os tipos de detalhes assustadores. Quero que ele tenha uma presença ameaçadora. Faça-o apenas exalar medo e intimidação. Então tudo, desde a sua pose até muitos dos detalhes vai incluir vai se comunicar que é faras o papel no portfólio que eu quero que este cara sirva. Quero que ele pareça um guerreiro historicamente pesquisado. Este será um ótimo ajuste para um videogame como Assassin's Creed, ou talvez God of War, algo assim que se baseia fortemente em militares e uniformes da realeza e fantasias do passado. Portanto, este é um ótimo para profissionais ou aqueles com aspirações profissionais para incluir em seu portfólio. Porque os diretores de arte adoram ver coisas que se sentem muito pesquisadas, eles querem ver que este artista pode realmente fazer lição de casa e encontrar algo que parece que é plausivelmente do período histórico. Então, um realmente valioso para incluir no portfólio quando eu definitivamente recomendo, mesmo que seja isso, não esse tipo de guerreiro chefe exato, algo que parece que saiu de um período histórico como se fosse de um filme, algo que realmente tem um grande senso de configuração. Então a pesquisa entra em detalhes que realmente vai tocar um sino com um diretor de arte, e você terá grande sucesso com este tipo de peça histórica que se encaixa naqueles jogos de vídeo que eu mencionei antes. Algumas outras idéias de design que eu tenho aqui eu queria parecer um gladiador grande , então seu capacete e sua armadura vão ser grandes e fortes, mas eles também vão ser meio chamativos. Eles são mais ou menos para intimidar adversários do que para proteger esse cara de ser atingido. Então vamos fazer um ouro muito brilhante, espécie de grande sobre as partes superiores da armadura, como este tipo de barbatanas penduradas atrás de suas costas, um grande tipo de armadura bulbosa paz em seu ombro. Mas ao mesmo tempo, você vai notar que os braços do cara e muitos de seu peito estão descobertos. Isso remonta a todo o estilo de intimidação de armadura. Esse cara quer mostrar seus músculos grandes e levantados para que seu oponente tenha medo de quão forte ele é. Ele tem um capacete que esconde a maior parte do rosto. Isso lhe dá todo esse mistério neste estranho tipo de indiferença desumana para o que ele está olhando. Na verdade, ele nem tem olhos só esses buracos estranhos no Lee. Por um lado, pensei que era um detalhe muito fixe, só para o fazer parecer um pouco humano, como se estivesse a olhar para ti através destes pequenos buracos. É apenas um tipo de detalhes agradáveis e assustadores, então há alguma psicologia realmente divertida por trás de um monte desses tipos de armaduras de gladiadores, e isso é o que eu encontrei na minha pesquisa que muitos deles realmente sacrificam função para parecer mais assustador, inm ou intimidante. E é assim que essas lutas foram uma espécie de show mais do que uma batalha real. Claro, no videogame, tenho certeza que esse cara seria tão duro quanto ele tenha. Mas essa é a ideia. Queremos isso realmente acima do tipo de exibição superior e aparência externa para a armadura em vez de funcional. Então não estamos tentando projetar algo que realmente funcionaria bem como armadura. É principalmente decorativo e para intimidar. Então, tanta diversão para ser tido com E tantos pedaços de psicologia em que você pode jogar. Estou encolhendo a cabeça dele um pouco para fazer seu corpo parecer maior. Vamos fazer os ombros dele. Os músculos dele parecem muito saltitantes e maciços e fazem-no parecer uma impiedosa máquina de matar. Que virá atrás de nós assim que as sequências cinematográficas terminarem e a luta começar. Então essa é a ideia. Eu também estou tentando equilibrar o equilíbrio do design, então nós temos algumas áreas grandes, relativamente calmas visualmente, como a pele , por exemplo, não vai ter muita coisa acontecendo lá. Algumas dessas partes maiores da cortina, e então temos essas áreas visuais realmente ativas. Então há pequenas bugigangas repetidas de armadura em seu peito no ombro direito. Este tipo legal, sobreposto de trança de couro envoltórios em seus antebraços fará isso também. Então vamos nos divertir muito com todos esses balanços de design visual. De certa forma, este personagem é muito parecido com o nosso Queen Project porque é apenas algo onde queremos ir tão totalmente acima do topo, levar tudo para o 10º grau porque ele tem que ser grande, intimidador e assustador . E podemos fazer o que for preciso para conseguir isso. Você pode usar qualquer tipo de desculpa para colocar alguns elementos de design em algum lugar, desde que ele tipo de encaixe com sua pesquisa histórica, e nós podemos realmente desenhar de muitos lugares para fazer isso funcionar. Você deveria ir em frente e fazê-lo. Seja o que for que você sente que você está procurando e se encaixa dentro da referência do seu período histórico, é isso que estamos indo para. Então, neste caso em particular, eu estou realmente desenhando em um monte de coisas. É uma espécie de mistura, então quaisquer arqueólogos reais ou especialistas históricos definitivamente me chamarão para misturar várias culturas diferentes. Mas ele pode definitivamente ver conotações de antigos egípcios, romanos antigos, antigos persas como essa. É definitivamente esse tipo de sensação, algo que ele pode ter sido um cara mau no filme 300. Você definitivamente tem a sensação do que estamos indo para. Vou tentar encontrar uma maneira. Teoh tem algum tipo de sobre nossa iconografia rei que eu posso repetir em alguns lugares, algo que tipo de amarra esse cara tematicamente, talvez algum tipo de animal que sua armadura evoca, ou algum tipo de ah, divindade que ele usa e serve. E isso é o que sua armadura e cortina tipo de colocar para fora para seus adversários. Coisas assim. Apenas algum tipo de iconografia que se encaixa nos dá este tema geral que podemos apenas amarrar todos esses elementos de design legal novamente juntos. Eu também deixei uma de suas mãos meio apertada em um punho porque eu acho que no final deste projeto, eu gostaria de dar-lhe algum gigante sobre a arma superior para tipo de fósforos armadura talvez um martelo gigante ou um machado ou uma maça. Er, algo legal assim. Vou fazer um pouco de pesquisa para ver o que seria mais apropriado, mas vamos dizer isso para o fim, tentando trazer um pouco de detalhe visual extra para a seção intermediária aqui. Temos tanta coisa ótima, visualmente ativa acontecendo com esse tipo de fantasia decorativa hiper ornamentado que é importante lembrar de encontrar lugares para o olho descansar, para dar aqueles grandes, visualmente Áreas calmas. É por isso que adicionado nesse tipo de pano pendurado para baixo do cinto apenas para dar aos nossos olhos um pouco de uma pausa, não quero que ele seja tão ativo que parece muito barulhento, engrossando os braços aqui. Ele está começando a parecer um pouco mais magro do que eu quero. Fazendo esses braços pensarem que seus troncos de árvores tentavam fazê-lo parecer assustador, como se quem pisasse no Coliseu com esse cara largasse a espada e fugisse correndo. E eu acho que estou definitivamente sentindo esse sentimento aqui. Então, o capacete que remonta a esse grande conceito de quando você está projetando armaduras que cobre um rosto. Há tanta grande psicologia que acontece lá, como os óculos que colocamos em nosso projeto místico de terra devastada, a maneira que esses olhos ou moldados, ou as coisas que estão escondidas no rosto, eles realmente têm um poderoso efeito com o espectador o faz ressoar, faz com que ele realmente se relacionar com o personagem de uma forma que você pode dirigir com essas decisões tanto de seu rosto está escondido. Não fazemos ideia do que esse cara está sentindo por nós, e isso o faz parecer indiferente como ele é. Esta máquina assassina impiedosa que está apenas a olhar para nós é a próxima coisa que ele tem que vir balançar o machado. Então exatamente o que estamos procurando. Fazendo um pouco de liquefação para fazer algumas dessas curvas em torno do capacete, este pedaço realmente pesado de coleira meio que esconde ainda mais sua cabeça. Eu quero ter certeza que essas linhas curvas fazem parecer que é uma boa forma geometricamente sólida. Mas a partir de agora, acho que é só adicionar detalhes. Eu acho que sua pose em formas gerais de armadura está funcionando lindamente, então é apenas refinar alguns desses detalhes que estão dentro dessas formas principais. Onde queremos que essas pequenas tiras de couro sejam trançadas, sabe? Há algum lugar onde possamos adicionar algumas bugigangas extras de armadura metálica balançando em torno de pequenas coisas como essa para fazer parecer mais legal? E é isso que estamos fazendo aqui. Um pouco de trabalho de alça extra, tipo de verificar a pose para ter certeza de que tudo isso funciona com o modelo que ele é proporcionalmente som diferente da cabeça encolhida. Eu diria que fomos muito fiéis ao modelo, então isso é perfeito. E a cabeça menor faz seu corpo Seymour enorme. Então, antes de chamarmos este projeto acabado. Eu dei-lhe um pouco de descanso, e eu tive uma idéia que eu gosto muito mais para o capacete. Estou dando um rabo de cavalo construído como se houvesse cabelo que sai do capacete, como aqueles capacetes espartanos legais que têm aquele Mohawk vermelho incrível saindo do topo. Mas eu também pensei que poderíamos dar ao capacete desse cara alguns bullhorn legal para nos dar esse tipo de sobre o nosso tema rei dar a ele esse minuto ou tipo de sentimento legal. Então eu tenho essa curva agradável vindo em nossa direção. Ele pode imaginar estes olhando realmente grande com alguma renderização metálica brilhante, e ele simplesmente realmente se encaixa com este personagem. Ele é um cara grande e e ameaçador, então os bullhorn são um ajuste temático perfeito, e eles nos dão um pouco extra de interesse em ameaça no capacete que eu estava procurando. Então, com essa pequena mudança em algumas pequenas edições para melhorar as coisas, eu acho que este design está quase acabado. Então, em seguida, vamos começar a adicionar um pouco de cor e fazer nossas etapas iniciais de renderização. Eu verei então. 25. Proteja - metal: Oh, como todos nesta palestra vamos continuar nosso projeto Temple Guard fazendo nossa renderização de metal . Então, vamos começar. Então, mais uma vez, vamos mudar do conceito e do modo Leinart para o modo de pintura. Então nós queremos bloquear esse cara, e eu faço isso com a ferramenta varinha mágica, apenas selecionando o lado de fora nas formas negativas e fazendo seleções inversas no preenchimento uma nova camada com essa cor escura, baseada em descendência. Agora fora da tela, eu tenho colado neste fundo splash mais uma vez, e eu também tenho a nossa renderização pele feito é bem, Então dar a este cara alguns músculos realmente construídos, se encaixa muito bem trabalhado em algumas sombras de dinheiro para com um pouco da armadura. Então estamos em um ótimo lugar aqui com essas peças principais no lugar, e podemos começar a renderizar na fantasia desse cara e essa palestra será toda sobre metal. Então estamos realmente voltando para aquela planilha de renderização de metal. Vamos seguir esse conceito exato para quase tudo isso. É essencialmente apenas preenchimento de esquiva de cores em esferas do Maine e formas de cilindros, e então apenas fazendo algum trabalho de borda muito afiada com algumas coisas do tipo de borda repetida um pouco diferente aqui. Na verdade, vou começar com apenas este aerógrafo macio. É apenas um pincel redondo padrão photoshop que eu tenho definido dedo do pé baixa dureza. É muito macio, só porque eu quero ah, muitas dessas formas principais de metal para ser grande e brilhante e muito suave. Queria olhar tipo de perfeito novamente porque este é um tipo de armadura de trabalho de metal decorativo, ornamentado e não necessariamente algo que parece que é tudo batido e arranhado. Claro, vamos texturizar isso um pouco com algumas manchas para que não pareça tão perfeito que pareça excessivamente loja de fotos e artificial. Mas essa é a abordagem principal aqui. Eu tentei algo com aquele pincel pintor no início, mas estava ficando mais textura que eu queria tão cedo, apenas preenchendo essas formas principais, pensando cilindros e esferas e apenas fazendo aquela pequena fórmula de renderização fizemos uma e outra vez. Mas apenas manchar as coisas e refinar as coisas. Eu tenho a forma esférica principal do capacete dele, as belas renderizações cilíndricas do tubo como chifres saindo de seu capacete, e agora eu estou fazendo um pouco de trabalho de borda, algum tipo de formas de anel, reinando naquele rabo de cavalo, tipo de coisa decorativa que ele tem saindo de seu capacete só para fazer isso parecer um pouco mais legal. E quanto mais fontes de luz adicionamos a estes, mais brilhante o metal parece, então eu tenho uma luz realmente brilhante, refletida no lado escuro, e eu estou apenas adicionando mais em você pode ver os chifres no capacete até refletem um pouco do capacete juba brilhante abaixo. Então todas essas coisas são uma espécie de luz saltitante um do outro. Tudo isso acrescenta mais uma aparência metálica a este material, e é isso que queremos. E assim como eu estou fazendo aqui, nós sempre poderíamos esculpir algumas pequenas aparências em apenas adicionar um monte de detalhes, e essa é a fórmula principal. Nós vamos seguir uma e outra vez, renderizando em grandes formas, fazendo algumas manchas para torná-lo encaixar bem na forma, adicionando algumas fontes de luz secundárias e, em seguida, apenas tipo de apagar afastado para torná-lo caber e , em seguida, finalmente adicionando estas bordas muito afiadas bem trabalhadas para tipo de segurar tudo em. E como podem ver, estou trabalhando no coleira de armadura aqui, e esse é o nosso primeiro lugar onde vamos realmente fazer isso. Faça uma boa renderização suave com os destaques no lugar certo e, em seguida, você apenas copiá-lo com o carimbo clone. E porque eles são perfeitamente combinados um com o outro, ele parecerá tão sólido e profissionalmente redigido. Mesmo que a linha tenha um pouco de movimento, quase não importa. Canções. É perfeitamente simétrico. Com seu vizinho, parece sólido. Então, um grande truque, espero. Espero que vocês estejam realmente entendendo isso. Este personagem definitivamente terá. Metal é uma espécie de material de característica. Eu diria que o vapor funk Melon foi definitivamente são projeto de couro. Esses caras são um projeto de metal, com certeza, e vai parecer muito legal. Então já há pequenas bordas para esta peça de coleira de armadura já fazem parecer tão legal e detalhado, e são apenas algumas linhas. Então vamos tentar copiar isso com esta grande peça de armadura de ombro mais ousada novamente. Isso não é específico não são especialmente úteis como armadura de proteção, mas ele vai olhar realmente ornamentado e grandioso fazê-lo apenas parecer grande e importante e intimidante. Então essa é toda a idéia por trás deste tipo de personagem nesta armadura, e é muito divertido pintar super ornamentado por cima. As coisas são sempre muito divertidas. É uma espécie de deserto da arte conceitual. É apenas pura diversão colocando todos esses pequenos detalhes divertidos no lugar para fazer um personagem apenas seimas sobre o topo como você pode. Então, novamente, algumas semelhanças com o Projeto Queen aqui obviamente uma vibe muito diferente que estamos recebendo da personalidade do personagem, mas idéias gerais semelhantes. Então, apenas fazendo um pouco mais que o trabalho de borda para fazer esses elementos de almofada de ombro olhar agradável e sólido. Temos essas linhas repetidas funcionando muito bem para nós repetidamente, e isso está se unindo muito bem. Alguns bons destaques. Tudo está bonito em metal, e estas pequenas bordas brilhantes quase têm o mesmo efeito que a tubulação fez em nosso projeto vilão steampunk. É apenas esta borda de destaque muito agradável que tipo de molduras em elementos de fantasia e apenas faz com que pareça realmente agradável. Então é legal fazer isso ao contrário. Nós meio que tivemos todo o couro feito no último projeto antes de fazermos essas fronteiras. Mas para o trabalho de metal, gosto de trabalhar do outro jeito. Faça as bordas primeiro para definir suas áreas e, em seguida, preencha as formas principais. Se você ainda tem Teoh, eu estou realmente gostando da forma como alguns destes olhar sem muito de um preenchimento em. Eles parecem meio legais, apenas tê-lo escuro no interior nesta borda brilhante e brilhante do lado de fora. Então algumas decisões que eu vou tomar mais tarde no processo sobre o que fazer com isso, mas realmente promissor até agora e amoroso, ter essas bordas ar apenas definindo tudo, dando um monte de grande interesse visual se há partes de seu personagem que você realmente precisa chamar a atenção para prestar atenção às linhas, para ter algumas dessas linhas apontadas para esse ponto focal ou ter coisas mais brilhantes e interessantes acontecendo em seu ponto focal. Então, como você se lembra do nosso design, nós temos esse tipo de pequenas bugigangas metálicas retangulares penduradas em um lado da armadura , e eu sempre guardo uma cópia do esboço conceito caso eu tipo de esquecer algo que foi no design. Então lá vamos nós, usando isso como referência. Então eu só vou fazer uma boa versão disso para fazer parecer uma boa peça sólida de metal e para que eles sejam consistentes, e então eu vou apenas repeti-los uma e outra vez. É a mesma coisa que fizemos no coldre de bala do personagem Steampunk. Nós fizemos isso em alguns outros lugares, também, mas é um também, ótimo uso do meio digital onde se pudermos fazer uma coisa bem, uma vez, podemos simplesmente repetir repetidamente e obter muito mais quilometragem fora dela. Parece agradável e consistente com os seus vizinhos, como deveria, e é simplesmente fácil. É muito mais fácil apenas fazer isso bem uma vez e depois repetir do que ter que tentar e repetir as coisas uma e outra vez, pintá-las à mão e fazê-las todas se somarem. Realmente uma perspectiva difícil. Assim, assim que tiver um feito, eu meio que copio e então deformar todo o conjunto no lugar. E eu queria ser uma espécie de empurrado para fora, espalhando-se sobre seu peito e ombro e também uma espécie de enrolar em torno da curva é o ombro se curva de distância. Queremos que se encaixe nessa forma também, também, e fazendo um pouco de trabalho de sombra, mantendo nossa fonte de luz em mente aqui porque eles estão meio que no lado escuro do personagem, e nós não Não quero que ele pegue muito destaque nesse lado negro. Então isso está funcionando muito bem. Adiciona este elemento de design repetitivo muito agradável. É meio assustador, intimidante e pequeno conjunto de lâminas. tipo de ficar fora deste tipo só o faz parecer muito, muito duro e intimidante. Então, um elemento de característica inicial muito legal um sotaque agradável para todo o trabalho de metal legal que temos acontecendo. Então eu espero que você goste disso e espero que você possa se lembrar de todo o conceito de apenas fazer um elemento e, em seguida, repeti-lo, tornando-o um raio fora dele. Ele parece ótimo, e funciona para tantas coisas diferentes, dá aos seus personagens uma aparência realmente profissional e muito detalhada, e é incrivelmente rápido colocar um desses objetos de tipo de matriz no lugar. Então eu só estou ajustando as cores um pouco, pensando que eu gostaria de um pouco mais de um Hugh dourado quente. Então mexendo um pouco com as cores. Eu também adicionei uma sombra de elenco. Há algumas belas sombras em sua pele, então eu estou apenas pulando para o grupo de camadas de pele aqui só para encontrar Tune um pouco. Não queria que parecessem que estavam flutuando vazios, mas isso está indo muito bem, então vamos seguir em frente. Na verdade, eu pulei da tela só para experimentar algumas coisas, e eu inventei essa pequena peça triangular pontiaguda. Nada que não tenhamos feito antes, mas vou copiar muito isso. T obter um pouco mais de quilometragem fora deste pensamento que tipo de linguagem spiky, em forma triangular realmente se encaixa com isso. É sempre uma boa forma implicar um tipo de agressividade e ameaça em perigo. O mal. Todas essas grandes coisas podem vir dos triângulos desses chifres pontiagudos. Todos os objetos pontiagudos que temos neste personagem tudo realmente vai em direção a isso . O sentimento principal que queremos sentir sobre esse cara, que é fugir dele. Ele pode te machucar. Então realmente tentando reforçar todas essas mudanças de design onde quer que possamos, usando alguns desses elementos de ombro pendurados dedo do pé para trabalhar em nosso tipo de área de fivela de cinto aqui, pendurado nas correntes. Eu acho que isso é muito legal. Pode revisitar isso um pouco mais tarde, mas sempre uma boa idéia para tentar e usar algo que já está no lugar para meio que colocar a bola rolando em outro elemento, especialmente se você não tem certeza exatamente o que seu design deve Chame para. Tente pegar algo de outra parte do seu quadro e ver se consegue fazer isso funcionar. Coisa semelhante. Estou revertendo parte da armadura do ombro para fazer uma espécie de, ah, ah, uma peça de medalhão que está conectando essa correia de cinto em seu peito para a peça principal da armadura de ombro e que estamos finalmente pulando de volta para um pouco mais de pincelada . Então, apenas renderizando em uma bela esfera metálica para cobrir esse medalhão. E como ele está sentado dentro daquela borda metálica bem definida que fizemos, ele realmente simplesmente imediatamente parece incrivelmente sólido e realista com tão pouco trabalho. Então eu estou batendo isso até a morte um pouco. Mas é realmente um dos conceitos mais importantes em metal, tornando que se você pode apenas obter esse primeiro passo certo, realmente ajuda você mais tarde. Espero que isso faça sentido. Adicionando algumas formas de anéis ao rabo de cavalo dele saindo do capacete. Eu quero que pareça muito ornamentado pode fazer aquele vermelho brilhante vir a pensar nisso, tão pequenas notas mentais como você vai em idéias legais para mais tarde. E então estamos finalmente renderizando na forma metálica esférica principal desta grande peça de armadura e manchando isso um pouco em forma. Eu tenho essas bordas em outra camada que é sempre bom. O Teoh. Separe suas bordas metálicas das grandes formas de renderização de metal que você está fazendo porque você tende a querer fazer um monte de manchas em torno dessas renderizações maiores, e você nunca quer estragar essas bordas nítidas. Então temos essas coisas trabalhando em dois lugares separados vindo muito bem ter tipo de definir a forma um pouco onde temos que a borda saindo em direção ao peito é levantada um pouco. Então o destaque realmente começa um pouco fora da borda, dá-lhe apenas mais uma dimensão de realismo e outro pequeno detalhe legal. Então está indo muito bem. Temos o bom destaque tipo de até onde as fontes de luz de acordo com nosso capacete em nossa pele. Então isso está funcionando, apenas adicionando reflexões extras aqui, tipo de tudo reflete tudo neste tipo de renderização metálica. Então você realmente é difícil exagerar que, às vezes, quando você corre para longe da sombra, ele meio que transforma uma fonte de luz em duas, e isso pode realmente adicionar à sensação metálica. Então, apenas aquele pouco de uma corrida que eu fiz um momento atrás de repente fez este olhar muito mais brilhante er e mais metálico, Eu acho que usando um pouco de um círculo Marquês apenas para tipo de adicionar em um ah perfeitamente curva luz refletida para fazer que se encaixam um um pouco melhor e deformando isso no lugar, eles são bons. Vou pintar dentro desta linha travada e traçada aqui para que possamos adicionar esse destaque. Eu não tenho que me preocupar com nenhuma linha oscilante porque eu quero que isso esteja sugerindo que é uma espécie de esfera perfeita passando por cima de seu ombro, e nós temos um monte de trabalho sólido agradável lá que realmente é, usando o meio digital para fazer as coisas parecerem muito mais sólidas e geometricamente sólidas. Isso é definitivamente o que queremos quando há uma citação unaspas perfeita forma envolvida. Nós sempre queremos usar essas ferramentas digitais para torná-lo perfeitamente redondo ou perfeitamente suave curva. Seja qual for o caso, aquelas ferramentas estavam lá para te ajudar. E às vezes quando essas linhas são supostamente perfeitas e elas são vacilantes ou você tenta pintá-lo à mão e não funciona muito bem, é um desses olhos. Parece um tipo de erro amador. Então ferramentas digitais ou seu amigo definitivamente fazer o melhor uso deles que você pode, fazendo um pouco mais de trabalho detalhado sobre o capacete. Como você pode ver, nós percorremos um longo caminho de apenas uma renderização simples aerógrafo, e ele tem alguns arranhões agradáveis e pequenos destaques onde talvez os planos do capacete mudou apenas um pouco, e eu estou adicionando em os olhos pontilhados assustadores, apenas alguns pequenos buracos onde ele pode espreitar fora do capacete. Eu amo todo esse design do rosto oculto e olhos estranhos. Simplesmente funciona mesmo. Faz você se perguntar. O que é que este tipo está a pensar sob o deles? Como é o rosto dele? Ele é algum tipo de pessoa horrível e deformada que só tem um olho? Todas essas grandes implicações vêm deste tipo de rosto escondido e olhos estranhos de fantasia tipo de coisas que podemos fazer com um capacete futurista ou óculos de proteção. É tudo realmente poderoso material psicológico, então realmente fazer isso funcionar bem aqui, adoro como isso está se passando. Estou fazendo um pouco de destaque em torno desses buracos só para torná-los um ponto focal. Disse que o nosso espectador bem, chave nisso e começar a fazer-se todas essas perguntas que estou tentando comunicar aqui, todas essas coisas divertidas, e acho que estamos chegando. Temos um belo conjunto de renderização de metal da cabeça aos pés aqui. Então, este ponto, é meio que apenas adicionando detalhes extras para torná-lo o mais legal possível. Então vou fazer um pouco de destaque sobre estes. Nem sei como chamá-los. Tipo de barbatanas decorativas. Ele está saindo de seus ombros. Tenho certeza que há um nome formal para esse tipo de processo. Já vi isso no tipo egípcio de influências muito, e eu preciso descobrir isso. Mas uma forma legal e curvada saindo de seu ombro para nossos propósitos é tudo o que precisamos para pensar sobre isso. Só adicionando um pouco de brilho. Vou tratar este tipo de colarinho onde não vou preenchê-lo com muita renderização de metal brilhante. Eu só vou deixar as bordas tipo de definir a forma, e então talvez nós vamos preenchê-lo com um pouco de textura e cor mais tarde em nossos últimos passos poloneses. Mas isso está funcionando muito bem. É apenas uma espécie de, Ah, uma borda de fronteira para deixar o resto tipo de preencher uma espécie de corrida de distância. Estou meio que trabalhando em torno dos chifres no capacete um pouco aqui só para fazer tudo funcionar e muito legal. Decidi fazer uma pequena mudança de design. Eu não acho que eu realmente preciso desses espinhos saindo com essas pequenas aletas de ombro e também o rabo de cavalo saindo. É muita coisa saindo dos ombros desse cara. Muito interesse visual. Não há nenhuma maneira de termos qualquer perigo deste tipo ser chato ou não o suficiente acontecendo. Então eu pensei que poderíamos perdê-los e isso vai me deixar destacar este rabo de cavalo. Então eu estou meio que tornando a silhueta lá. Mas com essa última pequena mudança de design, eu acho que este design está realmente se unindo. Bem, temos uma renderização de metal muito sólida. Então nós pisamos, preparamos o palco para nossos outros materiais, e faremos isso nas próximas palestras. Vejo-te mais à frente. 26. Proteja - couro e pano: Oh, como todos nesta palestra vamos continuar nosso projeto da Guarda do Templo com nossa renderização de tecido . Então vamos começar com isso. Basicamente, vai ser um monte de couro, todas essas tiras acontecendo, tipo de segurando todo este traje juntos e também algumas das cortinas de pano para que o tipo de manto como coisas acontecendo em suas pernas em que pano pendurado fora do cinto que será uma espécie de pano. Mas, por enquanto, vamos fazer essas correias. E eu quero que eles sejam ornamentados em couro legal. Mas vai ser muito diferente do vilão do Steampunk. Nós realmente não vamos fazer tubulação ou qualquer trabalho de Stitch real. Só queremos que pareça um monte de tranças. Um monte de pano sobreposto, como todo este terno de armadura ou fantasia tem que ser tipo de mão amarrado a este cara, então isso vai ser muito mais adequado com os períodos históricos que estavam se referindo e apenas dar-lhe um monte de visual legal interesse em amarrar. Então minha abordagem principal para isso é qualquer coisa que pareça ser apenas uma pulseira de couro simples. Vou tentar torná-lo apenas um entalhe ou dois mais interessante com algumas tranças e envoltórios sobrepostos. Coisas legais para fazer tudo parecer que esse cara é alguém muito importante. Então eu percebi que eu estava realmente me aproximando da fonte de luz um pouco errado com isso . Então eu tive que virar algumas coisas só para ter certeza de que tudo se encaixava. E acho que funciona muito melhor. Então eu me pego com esses pequenos erros às vezes, e é muito fácil de consertar. Mas quero resolver isso antes que eu vá longe demais. E nós estamos realmente fazendo essas formas básicas de cinto, cortando algumas bordas para algum legal. Um pouco mais detalhado de envoltórios de couro como discutimos um minuto atrás. Tipo de fazer este olhar é, ou nativos que podemos, fazendo parecer que é todo tipo de dobrado e sobreposto dentro e fora dessas pequenas fivelas de metal, então faz parecer muito legal. Nem precisa fazer sentido com uma trança entrando em outra. Linhas e sombras tendem a fazer essas coisas parecerem que se somam, mesmo que não seja exatamente como seria na vida real, então você pode se safar com muita coisa. O olho tende a perdoá-lo se parecer legal. Então eu estou contando com isso muito aqui, um pouco mais desse tipo de abordagem acontecendo na cinta torácica aqui. E acho que já me aproximava de um general. Procure por isto. Eu realmente gosto dessas tranças diagonais. Ele realmente se encaixa no período que eu estou tentando evocar aqui e apenas faz com que pareça mais legal do que apenas uma pulseira de couro plana simples. Então vou repetir todo esse motivo. Realmente? Bem, A para que você possa ver os envoltórios do antebraço ou tipo de uma coisa semelhante por design já. Então foi aí que tive a ideia para isso. E nós vamos ficar com isso sempre que você pode ter algum tipo de sobre o nosso rei unindo linguagem de design que funciona muito bem. Então você não iria querer um tipo de trabalho de couro em uma parte do personagem e então algo totalmente diferente em outro lugar. Parece que é um tipo de confronto e nem todos pertencem um ao outro. Não, não tem que ser cópias completas todas as vezes, mas apenas o espírito geral disso. A linguagem de design que você usa tão tipo dessas pequenas tiras e linhas diagonais. Esse é o tipo de livro de regras que eu vou manter para este trabalho de couro que estamos adicionando. E, como sempre, isso está em sua própria camada. Então não estamos comprometidos com essa cor. Na verdade, acho que esses marrons quentes podem não ser exatamente o que eu quero. Eu meio que me acostumei e meio que começando o dedo do pé como como o couro parece preto no contraste que tem com essas belas, brilhantes áreas de medalha de ouro. Então eu não quero ficar muito longe disso. Mas, por enquanto, não estamos muito preocupados com a cor. Estamos apenas preocupando estão se preocupando com a renderização de material agradável, tornando-o parecido com estes legal, pouco sobreposição de trança de couro tipo de coisas. E isso parece muito legal até agora, apenas tentando dar um pouco desse trabalho de couro um pouco de uma área de descanso. Então eu fiz esta parte da cinta do peito no lado escuro um pouco mais calma, copiando e colando, tirando um pouco de quilometragem daquela correia no peito. Eu só copiei para essas duas bandas... circulando seu braço no lado negro, e acho que vai funcionar. Refiro-me aos lados é claro e escuro porque eu virei a tela tanto que se eu disser esquerda e direita, não faria muito sentido e nós apenas ir por fonte de luz. Ele orienta é assim que eu sei que não é particularmente escuro, mas eu só queria mencionar que um pouco mais de cópia e reutilização ing para tentar e obter este dedo todo o trabalho. E assim, temos alguns realmente agradáveis, muito na marca, muito, muito, perfeitamente apropriados para o tipo de época de trabalho em couro. Então, com as batidas do antebraço, eu vou fazer isso um pouco mais metodicamente, tipo de fazer isso uma vez e depois repetir. Tipo de ideia. Então, assim, nós já temos algumas belas bandas de couro, tipo cilíndricas e iluminadas de modo que realmente faz seu braço olhar ao redor como este ar envolvendo um objeto em forma de cilindro como o antebraço. E assim, temos uma boa renderização no lugar. Depois que eu apenas renderizei aquela alça, que levou uma questão de segundos e depois apenas repeti-la. Então, outro grande momento em que fazemos o meio digital fazer todas as florestas pesadas e ele apenas parece perfeitamente compatível, inapropriado, coisas realmente boas. Então, apenas fazendo um pouco de ajuste fino aqui para fazê-lo terminar da maneira que eu queria para o que o é wraps toe olhar como. Eles meio que têm uma sobreposição onde estão amarrados no início e no fim . Caso contrário, isso meio que levanta a pergunta. Por que isso não se descontrai sozinho? Então eu estou tentando fazer com que pareça um pouco apertado no cotovelo e no pulso só para fazer isso parecer todo bem embrulhado e como se fosse seguro e esse cara está pronto para lutar coisas tão legais. Um pouco de trabalho de borda vai um longo caminho, de forma semelhante ao nosso trabalho de metal. Se pudéssemos definir essas bordas de uma maneira agradável, nítida, ou até mesmo usar algumas coisas de selo de clone combinando perfeito para fazer duas linhas paralelas que sempre faz parecer realmente sólido e inapropriado, então isso vai funcionam muito bem para nós. A outra boa notícia é, uma vez que eu obter a renderização de couro feito bem em um braço, eu posso apenas copiar e colá-lo no outro braço. Então é só isso que estou tentando fazer aqui. Eu decidi fazer as correias indo no ângulo oposto um pouco menor. Então talvez existam dois tipos diferentes de couro. Só achei que era mais interessante. Nos deu dois tipos diferentes de atividade visual só para desinteressar pelo contraste . dois tipos diferentes de atividade visual só para desinteressar pelo contraste E eu amo como isso funciona, que é copiar isso para o outro braço. E assim, nós temos essas correias de couro muito detalhadas, trançadas e sobrepostas realmente funcionando bem para nós, coisas muito legais. Apenas fazendo um pouco mais de pincelada para estas bordas para torná-lo tipo de ajuste esta outra mão às vezes que eles não combinam perfeitamente. E nossas mãos são assimétricas aqui. Então, apenas um pouco de ajuste fino suas coisas e muito legal, escurecendo os raps no lado escuro do personagem apenas para fazer isso se encaixar com a fonte de luz . E estamos prontos para seguir em frente coisas muito legais. Então ele tem esse tipo de hip-guard tipo de coisas. Ainda não é um roupão de pano nesta parte do traje dele. Quero que isto seja uma coisa mais pesada. Então eu vou fazer esses couro e eu acho que vamos tentar Cem. Algum tipo de sobreposição de couro, apenas um pouco de trabalho de borda aqui, e eu vou ver o que eu posso fazer. Experimentando um pouco para ver se consigo fazer essas bordas parecerem legais. E depois que algumas ideias tentaram, decidi que talvez deixemos esta ser uma das nossas áreas de baixa atividade visual para um pouco de equilíbrio de design. Há um monte de tranças sobrepostas em um monte de metal ornamentado por todo o meio do cara . Os braços, o cinto, tudo. Então vamos deixar isso sentar, talvez ter um pouco de informações sobre a textura da foto em nossos passos finais. Mas acho que é a decisão certa para tornar estes pequenos guardas relativamente calmos. Visualmente, dê-nos um daqueles grandes descansos que o seu olho forma para equilibrar todas as coisas realmente legais, visualmente ativas visualmente ativase ornamentadas acontecendo. Então apenas tratando isso como uma renderização de couro cilíndrico tipo de no lado claro do nosso personagem. Então, um pouco de um destaque perto do tipo superior dessa textura agradável e modelada, e eu vou apenas copiá-lo para o outro lado. Teremos que encontrá-lo um pouco para que ele se encaixe na forma e nas condições de iluminação . Mas é assim tão fácil. Uma vez que você faz algo bem de um lado, você pode apenas copiá-lo, obter mais quilometragem fora dele. Essa é toda a beleza do meio digital em uma dessas coisas incríveis que permite que um profissional permaneça eficiente. Afinal, muitas vezes são profissionais estão cobrando pela imagem ou pela hora. Cabe a você ser capaz de trabalhar rapidamente e sem ter que re fazer muitas coisas. Se você conseguir duas ilustrações feitas em um dia em vez de um, você vai ser mais lucrativo e mais bem sucedido. Então, a qualquer momento eu posso apontar ineficiência longe, para fazer algo mais fácil e ainda não pareceu ótimo. Isso é definitivamente algo que os profissionais devem tomar nota ou aspirar profissionais, porque a eficiência é realmente uma grande parte de ser bem sucedido nesta indústria. Ser capaz de Teoh trabalhar de forma rápida e eficaz para obter um ótimo trabalho de aparência feito e fazer seus clientes felizes em um curto período de tempo. Ajuda também porque esta indústria também é acompanhada por prazos muitas vezes muito apertados. Então, se você tem um cliente dizendo que eu preciso desesperadamente desse conceito de personagem feito até terça-feira , você quer ser capaz de dizer com confiança, , eu poderia fazer isso. Sei que tenho a eficiência e as ferramentas para fazer isso a tempo, então não se preocupe com isso. E seu cliente, eu te amo por isso. Trazendo um pouco deste estilo de couro renderização até o colarinho, apenas um respingo, um pouco de cor lá, não queria que ele fosse apenas escuridão cercado por essas bordas de metal legal. Então, apenas um pouquinho de renderização, já que isso realmente está captando um monte da fonte de luz principal. Mas acho que não vamos ficar com essa cor marrom. Na verdade, todo o marrom deste personagem está fugindo do sentimento que eu tinha em mente. No geral, eu acho que alguns materiais de pano mais frio ficaria legal com esse tom de ouro de metal quente, então nós vamos estar fazendo um pouco de ajuste fino seu Mas por enquanto, é apenas uma questão de obter os materiais olhando direito pinceladas, feridas leves não estavam preocupados com a cor. Nós vamos apenas isso em nossos passos finais e realmente tomar algumas decisões lá. Mas, por enquanto, apenas fazendo com que tudo funcione. Fazer a renderização, todos os elementos no lugar para fazer esse cara parecer é legal. E eu adoro isso. Nós somos trabalho de couro Nate e trabalho de metal ornamentado sempre parece tão grande juntos. Couro e metal. Eles são apenas ah, grande equipe. Então eu vou fazer algo um pouco diferente para este pano pendurado no cinto dele. Só vou preencher uma forma sólida em uma nova camada, uma espécie de corrida longe da borda inferior para fazer parecer que ele está meio dobrado sobre si mesmo como se estivesse pegando um pouco de brisa. E então, uma vez que temos isso em sua própria camada, eu posso apenas bloquear a camada ou comando clicar nela para uma seleção, e então nós podemos pintar dentro dela da maneira que quisermos. Então agora que as camadas bloqueadas, eu posso começar a adicionar em algumas dessas belas pinceladas realmente faz com que pareça um pano dobrado. Você pode realmente ter uma sensação de movimento com isso. Então isso é algo que este cara estava faltando um pouco é movimento. Muito dele parece muito grande, pesado e estático. Então este pano soprando ao vento, as pequenas correias penduradas em seu cinto e até mesmo o rabo de cavalo, ou como eu estou recebendo um pouco de movimento e dinamismo neste grande personagem. Tive uma ideia para um detalhe extra. Estou gostando desse sotaque vermelho brilhante. Talvez algumas borlas penduradas no cinto dele pensassem que seria um detalhe extra legal . E estamos chegando ao ponto em que queremos que esse cara seja ornamentado é possível . Então é quando todos esses pequenos sinos e assobios, pequenos pontos de interesse que podemos adicionar em T fazem parecer que gastamos toneladas de tempo detalhando esse cara colocando pensamento em cada pequeno ponto de interesse do personagem pode realmente pagar, e realmente não leva muito tempo. Começando a pensar sobre esses passos finais, vendo se há algumas áreas onde todos esses pequenos detalhes legais podem ajudar nossa história e nos dar algumas necessidades de design. Se houver uma área muito calma visualmente, você pode adicionar esses pequenos detalhes. Pontos de interesse é um pouco legal sinos visuais e assobios apenas para torná-lo mais interessante. Então, uma última grande área de pano é este manto pendurado em torno de seus pés e eu vou usar vermelho brilhante para isso é, bem, eu estou gostando tanto disso no pano pendurado no cinto que vamos tentar isso aqui. Nós definitivamente não estamos comprometidos, e eu não tenho certeza sobre isso. É muito vermelho, mas por enquanto não estou preocupado com isso. Só fazendo algumas cortinas legais. Eu quero que isso pareça realmente fluindo como se estivesse pendurado em seu meio, mas tipo de piscina e puddling em torno de seus pés com, claro, aquele pé tipo de espreitando para nós fora das sombras. É um visual muito bonito, então com algum trabalho de manchas, eu posso ter alguns traços Z e algum bom, longo fluxo, tratamento tipo cortinas trabalhando para nós lá, e isso está indo muito bem, você sabe, apagar. Apenas mantendo a fonte de luz em mente. Eu queria parecer algumas dobras diferentes de pano. Como uh, sim, isso é uma espécie de coisa de estilo toga onde é realmente apenas um único pedaço de pano. Está sobreposta, dobrada e assentada. Então esse é o visual geral. Eu estou indo para uma boa cortina fluindo, pequenas coleções de dobras sobrepostas onde ele está sentado no chão lembrando que tipo de gravidade de controles, como pano preguiçoso se senta e que deve tudo funcionar muito bem. Coisas muito legais até agora. Então, um pouco de destaque. Poderia fazer essas bordas estourar um pouco, também. Isso é claro. Uma grande parte de fazer um pano de aparência convincente é fazê-lo parecer fino, como se tivesse uma borda fina de wafer, principalmente dando um pouco de alguns nós. Assim, tecido tem algumas bordas torcidas pouco ásperas onde é amarrado em uma espécie de forma decorativa no final do pano. Adoro esse pequeno detalhe. Isso é um bom pouco de soco para uma área realmente grande de cortinas que corre o risco de ficar um pouco chato. Então eu vou repetir isso com este pano pendurado no cinto, e eu acho que estamos indo muito bem. Vamos experimentar um pouco com algumas tentativas de cores diferentes só para ver se conseguimos encontrar um bom equilíbrio entre todo este couro quente, todos estes vermelhos brilhantes. E, claro, toda aquela medalha de ouro legal. Então eu vou começar a mexer com isso um pouco para ver qual é o meu esquema de cores favorito para isso. Mas com isso, eu diria que temos fora de nossos materiais principais no lugar e acima. Em seguida, faremos algumas coisas polonesas finais para acabar com esse cara de uma maneira ótima. Então, vemo-nos nas palestras à frente. 27. Proteja - polonês final: Oh, oi, todos nesta palestra, vamos terminar nosso projeto da Guarda do Templo com um pouco de polimento final. Então temos todos os nossos elementos de base no lugar. Excelente pose, atitude, atitude, design e textura de metal e tecido. Então é hora de adicionar alguns detalhes finais. Tornar esse cara legal o mais possível antes de chamá-lo de Terminado e mandá-lo para um cliente no portfólio. Qualquer coisa assim. Então eu estou começando com um pequeno trabalho detalhado, fazendo algum tipo de cordões de aparência individual desse tipo de rabo de cavalo que ele tem em seu cabelo. Deve ser algo como pêlo de cavalo ou algo assim tingido de vermelho. Então, apenas fazendo esses cabelos realmente curso olhar para apenas dar que um pouco de detalhe. Não é um grande ponto focal, então não quero entrar em muitos detalhes, mas vamos seguir em frente agora. É hora de fazer um pouco de, eu acho. É uma espécie de tubulação, mas é mais como apenas um trabalho de linha decorativa para preencher alguns desses espaços em branco. Eu vou fazer um pequeno padrão legal deste tipo de formas de lâmina angular. É um motivo de estilo egípcio, e vou fazer com que se curvem as formas das barbatanas nas costas dele. Então só repetindo alguns desses até eu ter uma boina legal e então eu vou usar as funções de transformação livre para distorcer e trabalhar isso no lugar. E assim, nós temos esse realmente legal, talvez tipo de um tipo de asa abstrato de padrão acontecendo só tem um olhar egípcio muito agradável que eu gosto muito parece Talvez seja uma folha de ouro tipo inserida no material que formas de barbatanas são feitas de. Então, muito apropriado e muito legal traz um pouco agradável toque de detalhe para algum lugar que tem sido bastante escuro. Então não quero que isso seja a maior atenção recebendo parte do traje, mas definitivamente sinto que esta parte precisava de um pouco mais. Interesse também tem o efeito de design agradável de ter todas essas linhas apontadas diretamente para a cabeça do nosso personagem, que é onde queremos desenhar foco, dar-lhe aquele olhar intenso grande com isso, aquele olhar sem alma que ele está nos dando. Esse é o nosso principal ponto de venda, então é tipo de vitória vitória sobre isso, apenas vai refletir isso sobre o outro lado, e isso apenas levou alguns minutos, e nós temos uma tonelada de realmente grande detalhe acontecendo sobre essas barbatanas formas e um pouco de soco até o nosso design também. Então isso está realmente funcionando bem para nós. Tenho que fazer um pouco de corrida fora para ter certeza de que isso não se sobrepõe onde não pertence. Mas vamos endireitar tudo isso. Eu pensei que isso está funcionando muito bem, então eu vou tentar algo um pouco semelhante nos quadris mais tarde. Mas por agora, vamos fazer um pouco projetado para ir sobre este pano pendurado em seu cinto. Eu ativei a simetria com a ferramenta de pincel, e nós vamos tentar criar algum tipo de, ah, pequeno motivo puro que poderia ser um padrão. Nós somos uma espécie de decalque neste belo, relativamente calmo pano pendurado em seu cinto, então apenas tentando chegar a algo que se encaixa neste olhar geral que nós estabelecemos . Talvez esteja começando a inclinar um pouco mais egípcio ou persa e parecer tão indo para isso e com simetria. É legal porque pode ser quase qualquer coisa. E se é uma combinação perfeita de seu vizinho, ele acaba parecendo muito legal. Então, tentando fazer todo esse trabalho chegar a algo que se encaixa em A. Eu acho que eu estou estabelecendo em uma forma de base muito agradável aqui, e isso é quase perfeito, tipo de ecoando o tipo de projeto de asa angular. E eu acho que é um ajuste muito bom para que Oh sim, definitivamente. Quando coloco isso no personagem, parece ainda mais que pertence lá, então vou transformar isso um pouco, fazer com que se encaixe com o ângulo deste pano. Certifique-se de que parece que ele está enrolando o pano da maneira certa, então um pouco de deformação pode meio que deixar você dobrá-lo em forma. E assim, temos alguns detalhes de estilo de tubulação agradáveis adicionados a esta roupa que levou uma questão de minutos que está funcionando muito bem. Experimentar alguns modos de mistura de camadas diferentes nesses dois, às vezes uma esquiva de cores ou uma luz vívida ou algo assim poderia fazê-lo interagir com as cores abaixo de uma maneira muito legal, mas na maior parte, normal com talvez um pouco de mascaramento funciona. Bem, eu também tranquei essas camadas que eu posso adicionar um pouco de brilho metálico a certas partes disso. Então, realmente parece que folha de ouro inserida nessas formas de barbatana agora e eu estou realmente gostando desse fato. Está a funcionar tão bem, que vou trazer um pouco mais desta ideia para estes elementos de protecção da anca. Então eu quero fazer algo bem parecido, mas pensei em usar um círculo para isso é bom, então eu estou fazendo um pouco de trabalho de AVC para criar a base para isso, mas apenas vou fazer outro tipo de forma finlandesa, aqueles pequenos ângulos traços e linhas retas repetidas apenas olhar muito bom juntos. Assim é sempre uma vez que temos um trabalhando para nós, parecendo muito bonito, e tudo pronto. Tudo o que temos que fazer é copiá-lo uma e outra vez, e isso nos dá aquele belo padrão que parece tão bem faz as coisas parecerem tão corretas e realmente solidamente redigidas quando essas coisas eram cópias perfeitas umas para as outras. Então eu tenho um bom conjunto desses configurados, e eu só vou distorcê-los no lugar. E acho que estamos em ótima forma aqui. É incrível como um pouco desses pequenos detalhes do Leinart a tubulação é que eu chamo tanto ponche e pop. Ele pode resolver alguns desafios de design para você com direções de movimento de linhas ou apenas adicionando algum pequeno ponto de interesse a um lugar. Estava parecendo um pouco sem graça ou escuro, então coisas realmente úteis lá. Então é apenas um pouco mais fino ajuste disso. Acho que estamos prontos para passar para a nossa foto texto passos Oring. Então eu tenho andado e um monte de realmente divertidos aqui. Alguns familiares, como o padrão de tecido e a tapeçaria. Mas eu também tenho este padrão de meandro fresco nesta toalha, esta toalha de prato que eu encontrei que tinha alguns muito agradável, costura ornamentada. Então vamos usar um monte de coisas diferentes para dar a esse cara um período muito legal, padrões apropriados e textura. Faça tudo funcionar muito bem. Então eu estou começando com este padrão de tecido. Eu amo este porque ele só adiciona um pouco de variação. É um tipo de olhar modelado que acrescenta um pouco de luz e escuridão. Faz parecer que os têxteis não foram apenas perfeitamente criados. E isso está funcionando bem. Eu também gosto muito do padrão de meandro nesta pequena borda de Eu acho que foi um pequeno vaso que eu encontrei em um museu. Então, de design muito legal, todos esses pequenos padrões angulares e sinuosos entrando e saindo um do outro. Isso se encaixa perfeitamente no período que estamos indo para e adiciona um pouco de cor e design para Cem, áreas relativamente calmas visualmente. Então fazer isso funcionar para nós muito bem e eu amo como isso está acabando, realmente apenas a quantidade certa de detalhes para esse lado relativamente visualmente calmo da proteção do quadril também nos dá uma boa oportunidade para alguma assimetria. Temos coisas diferentes acontecendo em lados diferentes do corpo, e isso muitas vezes pode ser uma boa maneira de socar um personagem tão realmente cavando isso também. Agora eu quero que este manto em sua metade inferior ainda seja relativamente calmo visualmente, então eu estou apenas usando esta textura é apenas um pouquinho de dente para isso. Não quero que seja extremamente perceptível. Na verdade, acho que gosto do jeito que está trabalhando com o pano pendurado no cinto dele mais do que o roupão . Então vamos fazer funcionar para que interaja bem com um pequeno design em cima, mas isso estava se perdendo um pouco. Então, apenas mudando o humor de Blair, está embaralhando a pilha de camadas um pouco para garantir que isso não se perca. E acho que está funcionando bem. Tentando esse padrão de meandro de novo no colarinho dele não tinha certeza do que fazer com isso. Tentei algumas coisas. Eu não tinha certeza de quão ornamentado eu queria ficar. Eu até brinquei com a idéia de algum tipo de uma imagem de ouro relevo de lâmpadas apenas para ecoar os chifres em sua cabeça. Mas acabou sendo um pouco demais, e estava competindo com o capacete na cara. Então eu gostei da ideia, mas às vezes não funciona em execução, e foi isso que aconteceu aqui, então eu gostaria de fazer isso. Mas eu acho que esta é a melhor chamada apenas para incluir um pouco de padrão e deixar todos os outros elementos principais da característica realmente se destacam. Então, às vezes, você realmente quer fazer alguma coisa. Mas não é a decisão certa, e você meio que tem que ter a disciplina t saber quando você vê e simplesmente deixá-lo ir se não está funcionando perfeitamente. Então, finalmente, vamos usar esta tapeçaria incrível, uma das minhas fotos favoritas em toda a minha biblioteca. É tão versátil por alguma razão, isso pode parecer quase qualquer cultura que você queira, e realmente funciona bem. Então eu estou dizendo se algo de que pode ajudar a socar o colarinho é bom, mas eu acho que eu definitivamente vou usar isso no manto para baixo por seus pés é bom, apenas para adicionar um pouco de padrão para essas coisas muito legais. Então, apagando, vendo se isso é um bom ajuste, e eu gosto disso muito legal. Mas definitivamente vai funcionar lindamente para outras peças para que seja super versátil. Tapeçaria tem sido realmente minha melhor amiga, muito feliz por ter tirado essa, e eu estou muito feliz de ser capaz de compartilhá-la com vocês espero que você ache que é útil como eu tenho uma coisa muito divertida, apenas uma espécie de ver onde todas essas coisas podem funcionar. É tudo sobre obter o máximo de quilometragem é. Você pode sair de uma determinada textura. É fácil ficar um pouco fora de controle aqui. Às vezes, isso pode começar a parecer que está funcionando tão bem que você apenas usa uma textura em todos os lugares. O final com apenas uma pintura excessivamente foto olhando. Isso não é o que você quer, então use estes artisticamente usar um pouco de restrição, mas definitivamente experimentar. Nunca se sabe quando esse feliz acidente pode ocorrer. Isso faz com que um desses se encaixe com o que você está fazendo. E perfeito. Eu adoro isso. Eu tenho a pequena borda desta tapeçaria tipo que define o espaço entre estes dois painéis de pano, e eu acho que é perfeito. Então, apenas liquefando e no lugar um pouco, fazendo com que combinem com as pequenas ondas na cortina e e mascarando um pouco só para ter certeza de que todas essas texturas sobrepostas estão onde pertencem, você nunca quer uma textura para tipo de sentar onde não pertence ou pode ser apenas um monstruoso. Mais um pouco de textura. Descobri que queria usar para este guarda-ombros. Achei que precisava de um padrão mais ornamentado. Então só estou tentando isso. Eles são muito legais. Vou bater de volta em uma passagem. E os caras depois de todo esse texto de foto Oring em sintonia fina Nós realmente estamos chegando aos passos finais aqui. Vai ser aquela parte da renderização onde pode ser uma boa hora para fazer uma pausa e voltar com olhos novos para ver se há uma última rodada de detalhes que você pode fazer para tornar isso ainda melhor. Então, em torno desta fase do projeto é quando eu apenas colocá-lo de lado, ele se sente muito bem feito, mas eu não tenho certeza. Então afaste-se por um tempo. Talvez até dê um dia se puder, e depois volte com os olhos frescos. E é aí que estamos aqui. Então eu decidi que o cinto, todas essas pequenas coisas de metal acontecendo em seu cinto poderia precisar de um pouco mais de detalhes. Então eu copiei aquele tipo de medalhão legal do ombro dele, e eu vou fazer mais algum tipo de pendurado, trabalho de metal ornamentado para fazer isso parecer tão legal quanto eu puder. Então, apenas copiando coisas onde há um pouco agradável de renderização em uma determinada parte do personagem, você apenas tipo de copiar isso e obter mais quilometragem fora dele. Se não for exatamente a coisa que deve ser, está destinado a ser. Você pode simplesmente agarrá-lo e experimentá-lo, transformá-lo em uma forma diferente. Então, por exemplo, este pedaço de armadura de ombro é de repente este pequeno pedaço bonito pendurado de jóias de metal ornamentado , essencialmente para que essas coisas muitas vezes podem ser reaproveitadas de maneiras que você pode não ter pensado de. Então apenas experimente. Se é apenas um pouco bonito de renderização, independentemente do que é, às vezes você pode obter um pouco mais de uso fora dele, coisas tão divertidas para tentar. E como você pode ver quando eu colocar a bola rolando, eu realmente começar a usar essas coisas uma e outra vez, e realmente funciona. Você pode ir do nada para algo com toneladas de detalhes legais em apenas alguns cliques. Coisas muito poderosas. Ele é muito divertido. Últimos passos poloneses para garantir que mandaremos este tipo com o nosso melhor tratamento possível . Outra coisa que eu vi fazendo um pouco de pesquisa é alguns desses pequenos elementos decorativos tipo ar dessas pequenas moedas de ouro. Então eu só copiei algumas formas de círculo. Estou colocando algumas sombras em alguns deles, então parece que o ângulo está pegando a fonte de luz de maneiras diferentes. E assim, nós temos essas formas de moedas decorativas muito agradáveis penduradas em uma corrente que você poderia até encher. Um lado inteiro de uma figura com este tipo de padrão de tipo de cadeia de correio faz um tocado muito bom e elaborado. É um dedo técnica muito fácil adicionar muito interesse visual, pequenos elementos decorativos cintilantes em quase nenhum momento em tudo. Eu acho que isso é exagero na verdade, como apenas a única linha dessas formas de moedas penduradas para baixo, mas eu vou ver se há alguns outros lugares onde isso pode funcionar melhor, e na verdade eu meio que gosto dele no final deste enforcamento pedaço de pano tipo de é um pouco de espera para isso, algo que ajuda a tipo de pendurar e não apenas soprar livremente. Mas também é muito legal como ele está voando um pouco para cima. Traz um pouco agradável de soco visual para uma parte relativamente tranquila do projeto em algum lugar que podemos ter negligenciado um pouco em termos de detalhes. Então, uma adição muito legal de última hora. E agora eu tenho tudo em uma camada. Eu tinha feito um grupo de tudo todas as camadas anteriormente, e eu apenas fiz uma cópia disso surgiu que grupos que estavam trabalhando em uma camada aqui e isso é apenas aqueles passos de limpeza onde nós manchamos as bordas, uma corrida de distância, quaisquer marcas perdidas que não demorem. E eu estou apenas tratando as bordas, dando-lhes uma pequena mancha para ter certeza de que eles não parecem muito nítidos e afiados. O que mata esse sentimento de três dimensões. Então tratamento de borda é um daqueles pequenos itens de artesanato que você realmente precisa fazer em seus passos finais apenas para polir este cara até o máximo que pudermos, e ele está olhando muito bom, apenas adicionando alguns pequenos detalhes da alça. Às vezes, há muita informação no perímetro. Então, áreas onde essas tiras de couro meio que se sobrepõem, elas precisam se destacar além dos contornos da pele um pouco. E eu só estou fazendo isso um pouco de tratamento de borda para ter certeza de que tudo isso sobe. Mas um personagem muito bem sucedido. Era uma espécie de Ah, uh, uh, uma linha tênue. Estávamos caminhando um sentimento muito específico e tipo de personagem que queríamos. Teoh bateu aqui e queria que ele se sentisse muito historicamente pesquisado, muito, muito verdadeiro para formar e em todos os nossos materiais de referência criar uma sensação muito clara de período e ameaça com esse cara, e eu acho que conseguimos tudo isso. Então é apenas um pouco de polimento extra, algumas fontes de luz adicionais em alguns desses itens de metal. Acho que esse cara está quase acabado, então vamos dar uma olhada no nosso produto acabado. Eu amo os outros. Deus revelou toneladas de ameaça e mistério, grande aparência, detalhes historicamente referenciados. Ele realmente se juntou bem, e eu espero que você encontre um bom uso para esse tipo de personagem em seu portfólio. Eu adicionei este realmente legal, malvado olhando atos apenas para tipo de terminar todo o personagem e dar-lhe um pouco de equipamento extra. Mas espero que você tenha encontrado este divertido e útil para o seu portfólio. A seguir, levaremos tudo o que aprendemos aqui e levaremos para o próximo nível, então verei então. 28. Cyberpunk - conceito e esboço: Oh, oi, todo mundo. Bem-vindos ao Cyberpunk Alice Project. Este vai ser um realmente divertido 1 Pode ser o meu favorito em todo o curso em um realmente valioso para o portfólio. Então vamos mergulhar. Eu tenho um modelo, Colá-lo e eu realmente gastar um longo tempo neste modelo pose. Então, ah, muita coisa acontecendo aqui queria que parecesse muito casual. Toda a sua personalidade é apenas uma de confiança relaxada. Ela é muito legal. Essa é praticamente toda a história sobre esses personagens. Só quero que ela pareça muito legal. Isso é quase toda a história. Queremos ter um grande senso de todo o grande estilo cyberpunk e apenas fazer com que ela pareça um tipo de personagem principal legal de personalidade. Eu também queria que ela tivesse um braço robótico é uma espécie de elemento de recurso, então queria que o braço próximo para ser esse tipo de elemento de recurso realçado legal. Então o Post teve que tipo de verificar todas essas caixas, e eu vim com isso, o que eu realmente gosto. Ela está puxando o cabelo para trás, tipo casual descontraído de pose. Estamos ficando muito bom. Olhe para esse braço que será robótico. E ela só tem esse tipo de balé muito agradável, quase tipo de repouso onde o ar das pernas dela se opõe na moda quase dançarina . Então verificar todas essas caixas e, na verdade, o design aqui vai ser relativamente fácil. Uma grande proporção de todo o traje dela será este bodysuit realmente adequado. Então, muito disso já está no lugar. Vamos ter que desenhar o braço robótico, mas a roupa dela abaixo do peito, basicamente, vai ser uma roupa adequada. Então esse é o produto praticamente feito, exceto por algumas linhas de detalhes que vamos adicionar. E isso é tudo O que realmente é, também, que a pose fez muito do trabalho. Em quarto lugar, é só uma questão de criar personalidade legal mostrando detalhes. Então, uma pequena camiseta legal que terá algum tipo de gráficos nele dá a ela esse tipo de agradável, punk, atitude agradável, punk, ousada. Eu acho que nós definitivamente vamos fazer piercings Cem, algumas tatuagens, toda aquela grande cultura punk que nós queremos incluir nisso. Eu também devo dizer que cyberpunk está apenas pegando fogo ultimamente sobre um em cada dois projetos que eu sou abordado com vêm deste gênero. Então isso é realmente ótimo quando o paraíso do portfólio, algum tipo de elemento cyberpunk e, de fato, qualquer tipo de elemento cyberpunk se seu veículo de arte ambiente de arte de personagem projetado, é apenas uma coisa realmente ótima para ter agora. Isso provavelmente não vai durar. Tendências como esta tendem a ir e vir, mas por agora definitivamente quero incluir alguns cyberpunk apenas refinando um pouco. Isso está se dando muito bem. Nós temos um penteado legal vai fazer algumas tranças, tipo de puxado para trás e, ah, ah, um longo pedaço de cabelo meio que caindo sobre a orelha dela. Então estamos pegando ela nesse momento pessoal agradável quando ela está arrumando cabelo parecendo relaxada. Está tudo a funcionar muito bem, por isso vamos contrastar alguns dos amuletos femininos. Ela é muito bonita como uma sensação geral muito agradável que estamos recebendo dela com o tipo de coisa dura, distópica que é tão legal sobre cyberpunk. Então este braço robótico será meio que um contraste escuro e feio todas as coisas encantadoras acontecendo em seu design em sua pose e apenas sua atitude geral que está chegando. Então é daí que vem muito do interesse em todo esse gênero é apenas aquela bela justaposição de bela e meio feia. Então eu quero que este braço seja bastante minimalista, na verdade queria seguir os contornos de um braço humano normal muito bem. Então o que isso significa é isso se torna muito fácil. Tudo o que realmente precisamos fazer é apenas dividir algumas linhas para mostrar algumas pequenas articulações mecânicas, e então será apenas uma questão de adicionar alguns detalhes legais neste mais tarde. Vou dar uma bela renderização metálica escura, talvez alguns rebites para parecer que é definitivamente uma máquina. E não algum tipo de, ah, uma armadura ou algo assim e também ter uma idéia legal de dar a isso algum tipo de enfeites punk. Talvez haja graffiti em adesivos, e pequenas coisas como essa tipo de esbofeteadas sobre isso como se ela tivesse decorado, quase como se alguém tatuasse sua pele porque isso é parte de seu corpo e parte de sua vida, e Ela meio que quer mostrar sua cultura nisso, assim como alguém faria com uma tatuagem. Então esse é o projeto principal que estou fazendo aqui. Fora isso, é apenas uma bela pose e uma boa atitude que estamos usando aqui. E, claro, isso posar disponível para você se você quiser usá-lo como um ponto de salto fora. Mas para o cyberpunk, é meio que encontrar aquela bela justaposição entre bela e feia. Se eu tivesse que resumir em uma coisa pequena, é da mesma maneira. No ambiente cyberpunk você está olhando para uma espécie de uma deslumbrante, gigantesca cidade neon com todos os tipos de belas cores, super brilhante, super brilhante, luzes superestimulantes e sinais em todos os lugares. É incrível, é lindo e incrível, mas ao mesmo tempo é esse tipo superlotado de sempre noite e chovendo um futuro escuro muito distópico. Então isso é cyberpunk no meu ponto de vista. Em essência, é essa justaposição. E isso é definitivamente o que queremos passar aqui, tipo de equilíbrio entre beleza e dureza e feiúra no que estamos fazendo aqui, então espero que aconteça, isso aconteça,vai ser muito divertido fazer esses dois elementos tipo de jogo fora um do outro. Mas para a maior parte, este design e seus termos técnicos é muito fácil porque muito dele é apenas que forma encaixe bodysuit com algumas linhas legais esculpidas através dele, um braço robótico bastante minimalista. E então o resto está sendo feito para nós com o correio. Então, a seguir, vamos começar a fazer o trabalho realmente legal de adicionar cor, algumas grandes decisões de design e realmente dar vida a esse dedo. Então isso vai ser um projeto muito divertido e útil, e vamos continuar isso nas palestras à frente. Te vejo lá. 29. Cyberpunk - pano: Oh, oi, todo mundo. Nesta seção, vamos continuar nosso projeto Cyberpunk Atlas com alguma renderização de tecido. Então, vamos começar. Então, aqui é onde mudamos do modo de design para o modo de pintura mais uma vez. Então, vamos bloquear este esboço muito fácil. Apenas magia do lado de fora e quaisquer formas negativas vão para selecionar em verso, e então você apenas cria uma nova camada em preenchê-lo com uma cor base escura, e eu sempre uso essa cor descendente. Eu faço uma cópia do esboço para que eu possa simplesmente mesclar uma versão de baixa opacidade do esboço com a silhueta. Temos uma boa base para pintar mais uma vez temos o fundo de respingo. E eu fui em frente e fiz a pintura de pele e cabelo fora da tela para que nós tivéssemos tudo isso pronto para ir e nós poderíamos começar em um design legal de fantasia, mas realmente tentou fazer sua pele e pintura de cabelo muito legal. Muito bonita. Eu estou usando a beleza como um elemento de design, na verdade, algo que eu quero usar contraste com a feiúra e tipo de aspereza de outras partes do seu traje. Então uma maneira interessante de olhar para ele é usar a beleza como um elemento de design, e espero que isso nos dê algum pop realmente legal. Então, só para organizar as coisas desde então, basicamente o traje dela é bastante simples. Tecnicamente, são essencialmente apenas dois materiais diferentes. Então, a camiseta e tudo o resto basicamente. Então eu só pensei em tornar a vida mais fácil e organizar-me no início aqui e bloquear esses dois materiais principais para a camiseta. Nós já fizemos isso com uma espécie de cor cinza claro, queria ser basicamente uma camiseta branca, e então eu pensei que laranja seria uma opção de cor muito legal para o bodysuit. Então, apenas bloqueando esses dois itens, e agora podemos apenas clicar neles ou pintar em uma camada bloqueada quando quisermos. Então isso é muito útil quando é apenas um par de materiais simples para dividir. Este é um grande primeiro passo. Justin realmente mantém as coisas organizadas, então vamos começar a fazer algumas renderizações de pano. Eu tenho a fonte de luz estabelecida com os tons de pele, e eu só vou começar a pensar sobre onde a luz estaria batendo aqui quando mais brilhante no ombro, tipo da frente do peito, e também a borda onde a camisa é uma espécie de construir um pouco. Vai causar uma bela sombra de dinheiro no bodysuit laranja abaixo. Outro pouco agradável de contraste de design é que temos o bodysuit de ajuste realmente forma contrastando com as camisetas relativamente soltas. Então eu queria fazer essas duas coisas muito aparentes, muito legais, do jeito que vai ser uma espécie de espalhado para fora, e vamos lançar uma bela sombra no bodysuit abaixo. Mas por agora estamos apenas trabalhando naquelas pinceladas de pano principal fazendo Cem alguns traços Z onde quer que nós quiséssemos agrupar ou mostrar tensão e apenas fazendo algumas pinceladas fluindo e pintando em algumas sombras elencadas onde quer que pareça mais gentil suave e fluindo. Então, apenas coisas básicas de cortinas. E é uma pequena área de tecido que isso realmente não é muito difícil, tipo de esquema de iluminação básica e considerações pinceladas de pano para ter em mente aqui. E o trabalho é basicamente apenas seguindo uma fórmula. Então eu tenho a camiseta meio que se amontoando debaixo da axila dela. Pensei em talvez incluir algum tipo de indicação de material robótico, tipo de saliência por baixo. Mas, basicamente, pensei que seria melhor manter este ser humano se fosse um braço normal . A manga da camiseta estava cobrindo, e acho que estamos em boa forma como esse braço robótico realmente parece. É só parte dela, como se não fosse nada anormal. Obviamente, pela expressão e pose dela, ela está perfeitamente bem com isso. Faz parte do dia-a-dia neste futuro louco de cyberpunk em que ela vive. Então todas essas coisas estão sendo comunicadas inconscientemente. Estamos realmente fazendo isso funcionar para nós, apenas uma tonelada de afinação fina aqui. Quero que este material pareça muito suave, mas também precisa transmitir muita informação sobre o que são as estruturas debaixo da fonte de luz. A cor que todas essas coisas maravilhosas precisam se deparar. Então, tomando um pouco de tempo extra apenas para afinar tudo isso e torná-lo é refinado como podemos , uma vez que realmente não há qualquer cortina em outro lugar neste personagem para nos dar todos esses pinceladas agradáveis, eu sou realmente tentando o dedo do pé obter o máximo de quilometragem em que eu posso fora desta camiseta legal. Nós vamos ter alguns bons gráficos e decalques em etapas posteriores, mas eu acho que é muito bom para ir. Então agora vamos começar o bodysuit. Basicamente, isso é tão apropriado que é essencialmente como se estivéssemos apenas fazendo uma pintura de figuras. Se tirarmos a cor da equação e pensarmos nisso em termos de luz e escuridão, estamos basicamente pintando uma figura feminina. Não há realmente nenhum pano agrupado áreas, traços intrometidos para ter em mente. É apenas uma espécie de pele suave, essencialmente segunda pele. Então é assim que estou tratando isso, mantendo a anatomia humana em mente aqui e novamente. Muito disso é coberto em grande detalhe no meu curso de figuras de pintura, mas por agora nós estamos apenas tipo de lustrando sobre aquele, seus quadris para tipo de curva para longe em sombra. Temos um pouco dos músculos abdominais dela se mostrando bem, e aqueles foram definidos pela curva da sombra do elenco da camiseta. Então coisas muito legais para fazer o abdômen dela parecia que ele se curva para aquela forma cilíndrica de base agradável que ele tem. Mas também vamos querer ver muita anatomia do quadril dela a aparecer por aqui. Já que isso vai pegar as luzes principais, ou isso vai ser o nosso ponto de destaque . Eu vou colocar um monte de bom brilho nisso para fazer parecer realmente legal. Nós vamos ter um pouco de contraste de cor mais tarde não queria que fosse tão plana é apenas este bloco gigantesco de laranja. Continuará a ser isso, mas não tanto quanto possível. Agora, nós temos a fonte de luz principal estabelecida, e eu meio que fiz aquela coisa em que eu apenas pinto 100% de uma luz em uma cor de sombra. Vou começar a refinar o tipo de preenchimento das áreas cinzentas entre a luz e a escuridão. E isso faz com que as coisas comecem a parecer muito mais suaves e naturais. Na verdade, vamos saltar para frente e para trás para ah aerógrafo de vez em quando apenas para equilibrar toda a pintura texturizada agradável que eu estou fazendo com algumas pinceladas super suaves e suaves. Só para fazer um monte deste parecer ter uma textura muito suave e está apenas nos dando um dedo muito bom em todos os detalhes de fantasia legal como gráficos e em acidentes de cores diferentes para isso que vamos fazer mais tarde. Coisas muito divertidas. Aprofundando algumas dessas sombras sob sua camisa e na coxa do outro lado. Aqui, apenas estique nossa faixa de valor um pouco. Estava a sentir-me um pouco a Middle Cay. Às vezes você realmente precisa de um pouco de escuro e eles são dois tipos de socos para cima. Faça essas áreas de luz realmente pop, e é isso que estamos indo para aqui. Queremos que isto seja um pouco “Ah “, sério? Apenas bata o público na cabeça. Ponto focal. Super brilhante supersaturado. Coisas muito legais porque isso é realmente tipo de parte da diversão do cyberpunk é que você é realmente livre para fazer qualquer tipo de cores loucas que você quer um monte de vezes. É uma espécie de loops na nostalgia dos anos oitenta, uma espécie de período de tempo, design sábio, famoso por extremamente brilhante sobre as cores de topo, e podemos emprestar um pouco desse espírito de rock n roll legal para alguns de nossos renderizações cyberpunk, e eu estou definitivamente tentando fazer isso com esta laranja super brilhante, e eu acho que vai ser um ótimo produto acabado, adicionando alguns pequenos destaques, talvez apenas aumentando o nous brilhante deste material de traje de corpo um pouquinho, sendo muito leve. Com isso, não quero que o dedo se transforme em algo que pareça com elastano brilhante ou algo assim. Não é bem o olhar que estou procurando. Mas apenas refinando coisas amostragem cores é eu ir segurando Ault ou opção no teclado e, em seguida, apenas pintando de volta. E como você pode ver, nós temos uma bela aparência renderização figura feito aqui. Mostra toda a musculatura por baixo de todas as articulações, todas as coisas de figura humana encantadora que tentamos fazer com uma dessas realmente formam opções de fantasia adequadas. Coisas muito legais, adicionando um pouco de sombra para fazer o músculo da panturrilha aparecer um pouco mais e adicionando um pouco de destaque também. Nós temos o joelho dela bem definido, que perto da perna meio que tem um joelho trancado, então esse joelho está meio que saindo. muito legais. Você sempre quer fazer com que os músculos de uma parte do corpo fluam para a próxima. Então, tentar trazer algumas dessas pequenas barrigas musculares da parte inferior da perna para a parte superior da perna realmente dá aquela aparência natural e suave. E também, uma vez que tecnicamente há alguma roupa lá, é uma espécie de suaviza essas pequenas formas, também, então não temos que chegar a hiper realista. Nós não estamos realmente olhando para a pele, mesmo que esta é certamente muito adequada forma e perto dela. Não é exatamente o que queremos, então acho que estamos conseguindo um bom equilíbrio. É o material final Não deve ser negligenciado é que precisamos renderizar nestes sapatos que ela está usando um tipo de simples, tipo de tênis, alto tipo de design que eu estou indo para. Mas eu quero torná-lo realmente minimalista. É assim que eu vou trazer isso para o futuro é torná-lo um pouco sem características que parece um tipo de tênis realmente minimalista do futuro. Então tipo de algumas divertidas opções de design de vestuário pouco que você pode fazer a sua, e que realmente parece se encaixar com o período de tempo. Talvez alguns pequenos ecos daquele espírito de nostalgia dos anos oitenta em cyberpunk, mas não muito. Ainda é bonito, puramente um olhar futurista que estamos indo para aqui e muito legal. Outra área agradável de contraste entre este cinza plano definindo apenas aquela laranja queimando que temos acontecendo para o bodysuit. Então coisas muito divertidas e acho que amarra todo o nosso esquema de cores juntos muito bem. Muito bom contraste, tanto em termos de saturação quanto de valor. Ele realmente se encaixa com o espírito e que o tempo, eu acho que definir que estamos indo para ele estava prestes a chamá-lo de um período histórico. Mas isso não aconteceu, é claro. Então, apenas adicionando um pouco mais de trabalho de sotaque em algumas dessas áreas do traje corporal para realmente ser linha mais escura. Algumas delas estão sentadas no meio da faixa, então é sempre bom esticar. O intervalo Value teve que fazer isso algumas vezes com esta cor brilhante. Cores super brilhantes podem ser um pouco desorientadoras. Na verdade, você pode perder o controle dos valores um pouco porque é tão brilhante. Parece que tudo funciona. Então volte para isso e dê uma segunda olhada. Isso é certamente o que eu fiz aqui e decidi que precisava de um pouco de soco escuro. Teoh estender esse intervalo de valor corretamente, e eu acho que está olhando coisas muito melhores ou tipo de arredondamento para fora mais bem. As áreas na sombra estão recuando exatamente como queremos, e isso está fazendo com que a perna do lado próximo realmente apareça como se fosse muito bem sucedida . Até agora, temos nossas boas cores de base no lugar, um estilo de pele e cabelo muito legal para combinar com nossa cultura punk. Dê-nos aquela bela justaposição entre bela e dura e feia que vamos fazer em nossos passos futuros. Mas eu acho que isso está realmente funcionando bem, uma renderização base super legal para nossos itens de pano principais. Então, à frente vamos adicionar mais detalhes, fazer aquele braço robótico e, em seguida, trazer algumas texturas e fazer um pouco de design final perfurar. Então vamos cobrir tudo isso nas palestras à frente. Eu vou te ver lá 30. Cyberpunk - pano de metal e refinado: Oh, oi, todo mundo. Nesta palestra vamos continuar cyberpunk Alice com alguma renderização de metal e alguns outros passos mais refinados para o nosso pano e outras coisas. Então, é mergulhar. A primeira coisa que quero abordar. Este é um braço robótico de metal. Então vamos começar a basear-nos em formas baseadas em algo e ver o que se desenvolve aqui. Quero que pareça um daqueles projetos futuristas minimalistas. Meu primeiro pensamento aqui é torná-lo tipo de luz na cor, tipo de um velho eu não sei, talvez tipo de um tipo I Mac de Apple super limpo, tipo minimalista de design. E eu acho que isso é muito legal, trabalhar em algumas formas de base, tentando definir essas formas de cilindro principal do braço. E eu acho que é um olhar muito legal. Temos esse tipo de coisa cilíndrica acontecendo com a pequena esfera, formas nas juntas, uma bela sombra de dinheiro na manga dela. Mas para esse tipo de coisa, eu só tento definir as formas principais. Definitivamente não se preocupe com qualquer tipo de funcionamento interno ou material robótico muito técnico. Juntas complexas, trabalhando juntas para essa coisa em particular. Eu queria parecer que o minimalista dele é possível, o que é muito mais fácil de fazer, o que é bom. Nós não temos que fazer 1.000.000 pequenas engrenagens hidráulicas trabalhando as partes móveis deste elemento robótico, mas também é mais adequado com isso, e também nos dá a chance de algum contraste realmente legal. Se tivermos esse braço robótico futurista, super limpoe elegante super limpo , vai parecer muito mais legal quando o contrastarmos com graffiti e adesivos Cem para torná-lo mais corajoso e resistido como sua cabeça tipo de vida dura em um ambiente ciberpunk realmente difícil. Então todas essas coisas que eu estou mantendo em mente, contrastando todo o tipo de feiúra sombria deste gênero com coisas realmente elegantes e bonitas , também. Então esse é o processo de pensamento principal lá. Como você pode ver, eu estou definindo algumas dessas formas, trazendo um pouco de angularidade regulador tipo de tentar definir esses tipos de ecos de musculatura humana que estão acontecendo neste braço robótico. Acho que um bom design robótico tipo de tem muita influência das contrapartes orgânicas que seu tipo de emulação. Então estamos definitivamente tentando trazer isso para o outro lado. Quer que isso pareça muito reconhecível é apenas um braço normal. Na verdade, isso está na nossa história aqui. Isso é provavelmente o que ele foi projetado para substituir é apenas uma espécie de, Ah, prótese, que parece, é muito parecido com o braço original é possível. Então esse é um tipo de processo de pensamento básico acontecendo lá. E eu acho que temos nossas formas principais renderizadas muito bem aqui, fazendo um pouco de refinamento, certificando-se de que toda a fonte de luz faz sentido. Nós temos o pulso dela meio que casualmente curvado para trás, fora da fonte de luz de alguns desses dedos estão na sombra, e este realmente relaxado pose dedos apenas tipo de pendurado em seu braço com o cotovelo dobrado apenas ligeiramente sobre é perfeitamente neutro e relaxado é que eu poderia obtê-lo. Mas estamos tendo uma boa olhada em todos esses elementos robóticos legais, então é hora de esculpir Cem linhas Joint Kind of Cem parecem linhas onde esses pequenos painéis robóticos tipo de se encontram muito como em trabalhos de couro. É muito legal ter essas pequenas linhas dividindo partes do seu design. Ele só faz com que pareça bom ter esses pequenos elementos lineares que lhe dão um contraste tão agradável com a renderização suave e pintativa que você fez lá. E também faz sentido. Esta coisa é montada em diferentes partes, então precisamos ver as costuras onde essas peças se encaixam. Apenas realmente funciona para nós em vários níveis diferentes, e apenas parece legal para o trabalho de linha. O pincel que estou usando. Eu tendem a aumentar esse alisamento um pouco só para firmar minha mão. Certifique-se de que não há nenhuma oscilação ou, você sabe, curvas feias acontecendo em qualquer uma dessas linhas e suavizar realmente ajuda com isso. Um dos meus favoritos mais recentes características loja de fotos realmente grande que eles acrescentaram que em apenas para encontrar algumas dessas articulações tipo da mesma idéia, mas certificando-se de que cada um desses dedos tem algumas articulações acontecendo, e eu acho que é realmente se juntando. Temos um braço robótico muito bom e básico parecendo muito legal. Eu gosto da abordagem minimalista parece encaixar com este Este gênero estavam trabalhando dentro muito bem e deve funcionar bem. Bolden up alguns desses destaques apenas vendo se existem outras formas de painel grandes . Pode parecer legal, mas eu meio que gosto da suavidade e riel estavam realmente aderindo a uma espécie de anatomia humana nisso , não qualquer desvio real. Mas em vez de ser uma esfera, eu meio que afrouxei este pequeno círculo de cotovelo para ter um tipo de B no final. O mesmo com o pulso. Mas isso é um pouco mais interessante do que aquele tipo de bola esférica e junta de encaixe . Então isso está funcionando bem. O que também podemos fazer é adicionar alguns destaques brilhantes a isso mais tarde para fazer parte desta cena de metal um pouco brilhante. Er, eu eventualmente vou ficar muito mais escuro agora. Isso é um pouco próximo demais da cor da camiseta, então uma espécie de nota mental para o futuro. Mas, por enquanto, é como quando renderizamos tecido ou couro. Não estamos muito preocupados com isso. Nós só queremos as formas, a sensação do material, isso é o que realmente importa neste passo. Podemos sempre mudar isso com uma saturação de matiz ou qualquer número de outros ajustes que possam funcionar com isso, adicionando um pouco desse tipo de brilho metálico. O que isto parece? É feito de algum tipo de plástico apropriado, provavelmente. Mas um pouco de um destaque torna isso muito mais realista, especialmente nessas superfícies que ar cilíndrico e realmente pegando aquela fonte de luz. Então eu acho que esse é um passo muito legal, e eu mantive essas linhas parecem em sua própria camada, então eu estou colocando os destaques abaixo que ele apenas torna muito mais fácil de gerenciar. Você não tem que contornar as mesmas linhas, apenas pintá-las diretamente porque elas estão em uma camada por baixo. Então, com isso são braço robótico está vindo muito bem. Eu estou acariciando e um lábios aqui só para dar uma bela, afiada tipo de borda mecanicamente perfeita para aquela pequena articulação do cotovelo. qualquer momento, use traçado em uma dessas formas de letreiro. Uma dessas formas geométricas que loja de choque fotográfico pode fornecer para você. Ele só adiciona muito mais sofisticação, dá-lhe aquela podridão da máquina realmente nítida e limpa. Olhe que seus projetos realmente precisam, às vezes dá-lhe um monte de contraste agradável com todas as coisas pintativas que você está fazendo aqui é bem, então apenas um pouco mais de refinamento em algumas dessas fontes de luz. O braço robótico é o principal item neste vídeo. Estes podem ser bastante complexos, mesmo um simples como este. Então eu realmente queria dedicar praticamente o seu próprio vídeo a este tipo de coisa. Vamos cobrir algumas outras coisas, também, mas eu queria dar uma boa olhada em como obter um visual aparentemente muito complexo. Com apenas algumas drogas para escovas. É hora de adicionar alguns rebites realmente fresco contador afundado. Portanto, é apenas uma questão de usar a ferramenta de letreiro para fazer um círculo e, em seguida, usar traçado para fazer um pequeno círculo delineado. E isso é realmente tudo o que há para ele. Um pouco de, ah, brilho na parte de baixo disso e um pouco de sombra no topo, e parece que estes pequenos parafusos de ar tipo de contador afundado na maquinaria, e isso é perfeito. Podemos colocar isso em alguns lugares, talvez áreas onde parece que se juntam como uma pequena chave inglesa vai no seu dedo do pé até a potência ou o que quer que ela possa fazer com este braço. Um detalhe muito legal. Apenas leve alguns segundos nele. Ele pode ser copiado uma e outra vez para lhe dar tantos olhares legais. Então eu amo aquele contador afundou um rebite, realmente uma das minhas técnicas favoritas para apenas adicionar um monte de soco a qualquer tipo de, ah, elemento mecânico. Faça isso em veículos. Todo o tipo de coisas realmente funciona bem. Isso está se juntando. Vamos levar esse brilho para baixo para fazer a mudança de design que falamos anteriormente. Eu amo a escuridão. Aqui é onde estamos começando a realmente sentir aquela justaposição entre o tipo de feio e escuro que vai junto com todas as outras partes mais encantadoras e encantadoras da renderização aqui. Tão legal. metal escuro só parece bastante áspero e feio, e contrasta bem com, com tudo o resto acontecendo a tempo para adicionar um pouco de uma cor de acento para que este terno corporal não seja tão uniformemente laranja. Não quero que seja tanto assim. Eu pensei que seria legal se tivéssemos um sotaque preto, quase preto para tipo de seção central e para cima em direção ao peito, então tipo de aumenta os quadris. Ele traz a cintura para cima, que é muito legal e apenas nos dá um monte de contraste. Nós temos todos os tipos de coisas grandes acontecendo nesta camiseta realmente leve, o bodysuit laranja super brilhante, e agora nós temos essa cor de acento realmente quase preto definindo isso, e eu estou mesmo esculpindo algumas linhas no traje do corpo para dar Isso é muito pop é possível, então há praticamente contraste de quase todos os tipos acontecendo aqui. Contraste no contraste do nosso tema em cor e valor. Nós vamos até usar, hum, textura para dar ainda mais contraste. Tipo de peças orgânicas macias que contrastam com peças mecânicas duras. Então, ah, muitas maneiras realmente interessantes que você pode usar o contraste para fazer um design pop no cyberpunk assim como muitas oportunidades praticamente fáceis. É apenas o gênero se presta a todo esse grande contraste. Espero que muito disso está abrindo Cem alguns pensamentos para você, dando-lhe algumas idéias legais sobre como pegar este gênero e realmente fazê-lo funcionar para você porque é um playground Superfund para trabalhar dentro refinar esta área entre os quadris e camisa um pouco. Não queria que isso fosse tão alto. Então, na verdade, invertendo algumas pequenas formas apenas para fazer esse tipo de design interessante , começando a assumir um tipo de aparência legal de quinto elemento, que eu realmente gosto. Eu não quero me inclinar tanto nisso, porque não é exatamente a sensação de cyberpunk que eu estou indo para. Mas eu estou realmente amando a maneira que este braço robótico tem moldado para cima e todos esses elementos de design ar trabalhando para tão espirrar, um pouco de renderização e atenção sobre os sapatos novamente. Você nunca quer esquecer os pés, especialmente quando você está adicionando detalhes em todas as outras partes do corpo. Mas só estou fazendo um pouco disso aqui. Em seguida, vamos refinar isso ainda mais em algumas texturas e detalhes e chegar perto de terminá-lo . Então eu vou te ver nas palestras à frente 31. Cyberpunk - polonês final: Oh, como todos nesta palestra, vamos terminar nosso projeto Cyberpunk Alice com alguma textura e polimento final. Isto vai ser muito divertido. Então vamos começar com isso. Vamos adicionar algumas texturas de fotos, então mesmo processo. Aqui temos feito algumas vezes, mas algo um pouco diferente, e eu vou fazer algumas tatuagens em vez de luz suave. Combinamos isto para multiplicar, e só quero que isto afecte a pele dela. Então eu mascarei em um grupo de camadas assim como fazemos com o modo de textura de foto leve suave. Mas eu disse isso para se multiplicar, e estou usando esse padrão muito legal dessa tapeçaria que eu tirei uma foto. Faz uma tatuagem incrível, muitos detalhes, tipo de um desenho de serpente tipo dragão legal acontecendo. E eu vou colocar isso e trabalhar um pouco para encaixar. Também precisa iluminar isso um pouco. Queria parecer uma tinta cinzenta escura na pele dela, não tão escura como já a temos. Isto é incrivelmente fixe. É um daqueles itens de soco milagroso que apenas adiciona interesse instantâneo instrumento em detalhes. E uau, isso faz com que ela pareça muito mais legal e mais ousada em apenas alguns segundos por pintar colando esses detalhes e deformando-os no lugar. Ele se encaixa tão bem com seu personagem, o penteado legal que temos acontecendo em todo o gênero. Isso realmente faz com que seja pop. Esta é sempre uma parte incrivelmente divertida do processo. Então, parabéns. Se você está tão longe em seus próprios projetos cyberpunk, você oficialmente chegou à parte super divertida. Um monte de coisas boas acontecendo aqui, mas isso está funcionando muito bem. Temos alguns detalhes agradáveis. É meio que fazer com que os tons claros da pele dela tenham apenas um pouco de contraste. Todos esses projetos realmente legal em alguma cor nos dá todos que grande, atitude punk nervoso que estamos indo para aqui. E isso é exatamente o que eu queria fora disso e está funcionando lindamente. Então, bem no ponto aqui, com a nossa textura multiplicar, funciona muito bem para tatuagens. Então, apenas um aviso lá em cima praticamente o mesmo processo é usar texturas de fotos no modo de mesclagem de luz suave em termos de agrupamento de camadas e deformá-lo no lugar. Todas essas coisas boas. É que dissemos para multiplicar em vez de luz suave. Então, de volta ao nosso texto fotográfico mais tradicional. Durante isso estamos acostumados a colocar tudo em um grupo de camadas e mascaramos todo o grupo de camada para que essas fotos em Lee são visíveis dentro de nossa silhueta de personagens. E uma vez que dissemos isso, muito suaves motores de mistura muito suavese leves que eu já fiz. Podemos começar a mexer com algumas dessas fotos, mudar seu brilho, mudar sua posição e tamanho usado para garantir que elas se encaixam. Então, com este padrão de tecido, eu estou apenas tentando splash do dedo do pé, um pouco de textura. Muito desta renderização até agora tem sido super suave e sem recursos. Então eu quero que isso apenas dê um pouco de coragem e dente tipo de fazer parecer que este é um tipo de ambiente áspero em que ela vive. Então, apenas pequenas dicas de rugosidade realmente se encaixam com isso. Este balde de metal legal funciona muito bem para coisas robóticas. Tem este bom, destaque brilhante acontecendo que dá aquele tipo de plástico olhando material amore brilho metálico e eu realmente amo como isso está funcionando. Balde tem um monte de realmente bom características de metal interessante acontecendo. É uma espécie de superfície granulada, tipo de metal martelado, e isso parece muito legal. Contrastar com a agradável renderização suave que temos acontecendo apenas leva a um outro nível de realismo. Então realmente gostar de como isso está funcionando usado praticamente a mesma textura na parte superior do braço e na parte inferior do braço e tipo de apagado em torno desses parece no cotovelo. Agora estou começando a pensar em como ela pode decorar este braço robótico. Alguém que faz uma tatuagem na pele pode querer embelezar. prótese robótica deles está bem, então estou testando essa tapeçaria. Talvez as duas tatuagens possam ecoar um ao outro, e isso parece muito legal. Mas eu acho que o ponto principal disso é que eu queria olhar em camadas. Talvez ela tenha esse braço robótico há anos, e tipo de coisas vêm e vão com seu capricho. Então eu encontrei essa grande coleção de adesivos e graffiti. Foto stock grátis. Eu acho que ponto com frump exel ou talvez unspool cinzas, e eu vou postar links para esses dois porque aqueles eram realmente grandes livre para usar sites de fotos stock que eu obter um monte de uso fora de. E foi aí que encontrei este. Tem alguns detalhes muito legais acontecendo. Acho que são algumas coisas sobre algumas bandas. Ele tem alguns pequenos ícones interessantes, estrelas Cem e pequenos outros selos acontecendo, e já trouxe tanta variação de cor e interesse legal acontecendo é que eu mexi com diferentes camadas, modos de mistura para ver o que parece o mais legal. Mas dá a ele aquele tipo de olhar de parede de graffiti manchado que eu realmente queria que este braço robótico tivesse. Ele se encaixa perfeitamente. Isso nos dá uma ótima olhada na história dela. Você pode imaginar este personagem apenas colocando adesivos em ou colorindo em seu braço com um marcador, apenas algo para torná-lo coincidir com sua cultura, sua personalidade. E é por isso que vamos fazer aqui. Então, todos os pequenos detalhes que estavam nesta parede de graffiti e adesivos, nós estamos emprestando todo esse charme e personalidade para fazer este incrível braço robótico que pintamos ganhar vida, e isso é realmente, muito a trabalhar. Bem, ele tem toda aquela atitude punk. Reflete as tatuagens lindamente, realmente funcionando bem, então eu tenho esse tipo de borda de metal com nervuras que eu vou ver se eu posso fazer isso funcionar em alguns outros lugares, ver se talvez essas partes superiores do corpo dela terno tem algum tipo de elementos sobrepostos. Então ver se eu poderia apenas pagar definido no lugar usando minhas seleções existentes para tipo de apagar onde eles não pertencem e, em seguida, também ajuda essa parte preta relativamente sem características do traje corporal tem um pouco de interesse nele. Eu não gostei de como completamente preto plano que estava parecendo. Então, basta adicionar no elemento ou no dedo do pé para trazer isso para cima um pouco. Vou fazer alguns autocolantes. Apenas coisas divertidas que eu posso adicionar ao estilo graffiti coisas acontecendo em seu braço já. Então, fazendo um tipo de cara de emojis, pensei que poderia ser um ajuste divertido em uma estrela. A maioria vai tentar uma espécie de seta, mas você pode realmente apenas usar as ferramentas Marquês, Modificar, modificar seleções contratando ou expandindo. É incrivelmente fácil. só modificá-lo, trazê-lo um pouco, e você pode transformar uma forma sólida em um contorno, realmente tão facilmente? Vou tentar uma flecha. Eu estou começando isso com a ferramenta de forma personalizada retângulo arredondado apenas para fazer este tipo de ter um bordas arredondadas e é isso. Foram apenas algumas formas que eu meio que cortei ao meio e refletiu, e nós temos uma espécie de flecha futurista muito legal. Parece algo de dança, revolução de dança ou um desses jogos, então é um bom ajuste. Eu acho que isso parece legal. Como um adesivo que ela poderia ter escolhido o dedo do pé adicionar ao seu braço robótico aqui, vendo se eu posso encontrar um lugar legal para a estrela, mas não tenho certeza sobre isso. Então eu vou apenas derrubar a opacidade caminho para trás e vamos ver onde Smiley Guy Emoji vive. Talvez no pulso dela. E eu acho que isso é perfeito. Realmente. Ajudar toda essa história do que essa personagem pode ter feito para embelezar seu braço robótico nos deixa legais. Traz todo o seu mundo para um tipo de sentimento mais realista, pois isso é realmente a experiência que estamos tentando dar ao espectador é que estamos dando um pico no mundo deste personagem. Então eu estou fazendo algo semelhante na camiseta dela. Queria um tipo de design muito simples para a camiseta. Então eu acabei de criar este círculo, entalhe algumas pequenas lacunas para torná-lo um pouco mais interessante. E então eu estou apenas distorcendo no lugar, fazendo com que ele tipo de coincidir com o ângulo da camiseta. E eu acho isso muito legal. Una liquefazer um pouco para combinar algumas das dobras e curvatura. E isso está funcionando exatamente como eu esperava. Vou ver se podemos encontrar uma cor mais interessante do que apenas plana, preta ou branca. Talvez nós vamos ecoar um pouco da laranja, mas que nós poderíamos usar mais de uma cor legal aqui, às vezes usando cores opostas. Há elogios de cor como laranja e azul pode ser realmente bonito. Então é isso que eu acho que nós vamos fazer aqui é apenas uma espécie de, ah, encontrar algumas cores legais para equilibrar todas essas coisas. É por isso que a cor da tatuagem está tão boa. É isso? Ele contrasta tão bem com a laranja no terno corpo e todo o tom de pele quente por isso um monte de realmente bom uso da roda de cores velho aqui para fazer algumas dessas escolhas de cores. É hora de fazer um pouco de decalque ing, eu acho que isso é tipo do que nós temos feito já. Mas vou adicionar um tipo de listras brancas ao seu corpo só para torná-lo um pouco mais interessante. Não tão monocromático e sem características. Então, apenas fazendo uma pequena faixa legal com ah tipo de parte angular entalhada fora dela apenas para torná-lo um pouco mais interessante. Dê a ele aquele olhar geométrico ligeiramente futurista, mas simplificado. E eu vou liquefazer isso na curva do quadril dela que definimos por aquela linha de costura . E é que liquefeito fácil é realmente uma ferramenta milagrosa. Ele pode ajudá-lo a encaixar qualquer tipo de forma que você quiser em qualquer espaço. E isso é exatamente o que precisamos aqui. Um pouco mais de pincelada para tornar isso mais interessante, decidindo se quero outras listras para equilibrar isso. Não quero exagerar muito. Eu gosto deste ser esmagadoramente laranja, mas eu pensei que mais algumas formas de sotaque tornaria este olhar um pouco mais futurista e um pouco mais frio. Então esses pequenos retângulos arredondados realmente, realmente obter esse ponto através. Bem, talvez algumas listras extras aqui, no joelho, mas basicamente estamos fazendo alguns sotaques aqui. É como os degraus de tubulação em nosso vilão steampunk ou os pequenos enfeites que adicionamos ao nosso cara da Guarda do Templo. Apenas trabalho de linha interessante e listras dedo do pé adicionar sotaque anúncio pop que há em algum lugar que parece apenas um pouco vazio demais, vazio ou um pouco simples demais. Este é o lugar para este tipo de marca fazer apenas para torná-lo um pouco mais fresco. Isso é o que estamos tentando fazer aqui, e isso dá a ele um tipo realmente, realmente incrível de um tipo de piloto de um olhar. De repente, seu body suit parece que ele pode ser parte de, ah, tipo de moto de roupa, que traz em todos esses elementos realmente legal história que você pode imaginar. Talvez ela tenha tirado o capacete da bicicleta. Você pode imaginar aquela incrível, icônica moto Akira. Talvez esse seja o mundo em que ela vive. Grandes coisas assim começam a acontecer. Se você apenas brincar com estes pequenos decalques, adiciona um monte de grande pop visual pode tipo de faíscar algumas novas direções com sua história, e ele só parece legal. contraste no sotaque sempre ajuda a reunir e projetar juntos. Então eu estou apenas ajustando isso, certificando-se de que todas essas listras estão fazendo exatamente o que eu quero. E vamos experimentar isso um pouco para ter certeza de que não queremos que seja muito ousado. Queria tipo de encaixar e sentar na imagem um pouco mais. Então eu estou brincando com o modo de mistura. Vou mexer um pouco com a opacidade para fazer essas listras parecerem que pertencem ao bodysuit. Não quero parecer muito com essa coisa perfeitamente opaca sentada em cima. Queria realmente sentar no material como se fosse parte dele. Então é isso que estou fazendo aqui. Apenas integrando no traje um pouco em uma máscara de camada. Estou meio que me escondendo. Parte é, ele se curva para que não percamos essa forma, não queremos que ele tipo de achatando a forma, então isso é perfeito. Fica um pouco mais escuro à medida que se afasta da nossa fonte de luz, e isso é exatamente o que queríamos. Então eu gosto de como há olhar tanto no bodysuit que eu estou procurando outras oportunidades para tipo de trazer esse tipo de marca para outro lugar. Ver se podemos deixar este braço robótico ainda mais frio. Então eu estou apenas vagamente tipo de esboçar coisas em torno da mesma camada para ver se eu posso encontrar algo que parece legal. Algumas pequenas formas de borda, pequenos acentos, realmente as mesmas idéias é o que temos acontecendo com o bodysuit. Mas vendo se podemos chegar a mais quilometragem fora disso, vamos deixar isso de lado por um minuto e fazer esses brincos realmente legais, estamos realmente tentando empurrar esse tipo de personalidade punk rock n roll o mais longe que pudermos . Então alguns piercings realmente interessantes, um na sobrancelha, um no alto da orelha e eles são tipo de formas não convencionais, coisas realmente legais, apenas para adicionar um pouco mais e aquele incrível toque cyberpunk que nós só queremos que esta imagem seja para estar realmente cantando com tão realmente funcionando Bem, um pouco de brilho metálico fez isso com o modo de esquiva de cores, tipo de a única renderização metálica tradicional que fazemos neste personagem, mas tudo funcionando bem, apenas uma espécie de verificar tudo para fora e ajuste fino neste ponto que estamos chegando perto de ser são os nossos últimos passos poloneses. Então essa seria uma boa hora para sentar prender sua imagem. Não vou fazer um momento falso e acabado, como fizemos com o nosso Projeto Rainha, mas esta é a hora em que estamos na marca de 99%, e é uma boa hora para fazer uma pausa e voltar com olhos frescos e ver se há alguma maneira que você pode empurrar este design apenas um pouco mais longe, ou se há algo que apenas surpreende você não é muito grande. Basta tomar este minuto para corrigir isso, mudar ou adicionar. Apenas faça. É ótimo como você pode, então estamos definitivamente nesse ponto do nosso projeto. Eu fundi uma cópia do grupo, então ainda temos tudo nesse grupo. Podemos editá-lo se quisermos, mas fiz uma cópia e estou tratando as bordas agora como fizemos em todos os nossos projetos indo ao redor de todo o perímetro, fazendo um pouco de borragem para suavizar as coisas novamente. Se essas bordas são duas navalhas nítidas, é uma espécie de achatar as coisas. Então, se fizermos uma pequena mancha com 10 ou 20% em nossa ferramenta de mancha, isso só adiciona um pequeno borrão ao lado de fora do seu personagem e rodadas. As coisas só fazem parecer mais suave. Além disso, se houver alguma marca perdida sobre as coisas que aconteceram do seu estágio de esboço , você pode simplesmente apagar essas marcas neste momento. Então nós estamos realmente fazendo limpeza e tratamento de borda aqui. Alguns ajustes proporcionais, fazendo a parte do abdómen que se inclina para cima um pouco mais fina para caber sua pose. E eu acho que isso funciona muito bem. Estamos realmente chegando aos pontos finais aqui, no entanto. Então, alguns enfeites de última hora que me ocorreu algumas maneiras que poderíamos fazer seu braço robótico ainda mais frio. Então, apenas alguns projetos Mawr que eu queria adicionar. Então eu estou apenas fazendo um acidente vascular cerebral Círculo aqui meio que foi sobre isso o longo caminho, mas esse é o resultado líquido é um círculo de curso com uma pequena linha entalhada fora dele. Apenas outro tipo legal de motivo futurista. E eu vou colocar isso na mão dela. Talvez esta seja a empresa que faz este braço robótico que é o seu logotipo. Algo assim. E só vendo se eu poderia fazer algo legal com a mesma forma algumas vezes. Mas eu gosto na mão, mas não tanto no antebraço. Então eu acho que há algo que podemos fazer um pouco mais legal do que isso, um pouco mais de exploração para ver se eu posso salvar isso. Mas às vezes é melhor abandonar uma ideia que não é boa e seguir em frente . Então eu vou tentar algo um pouco diferente aqui. Vamos usar a ferramenta de forma personalizada para fazer um retângulo arredondado, e eu vou cortar isso ao meio. Então é uma espécie de ah, metade disso e tentar uma forma mais complexa. Talvez este seja um logotipo, afinal de contas, mas é algo um pouco mais futurista e legal de aparência. Então eu acho que isso é apenas sobre o tipo de forma em procurar eu vou contratar a seleção para que eu possa transformar isso em um esboço de traço, e eu vou apenas transformar e deformar isso no lugar. Eu realmente amo isso. Isso é exatamente o que eu estava procurando. Esse tipo de contorno acariciado dá uma sensação totalmente diferente, e isso é exatamente o que eu acho que este antebraço precisava queria algo tipo de formal e de fábrica feito para contrastar com todos os enfeites que ela adicionou. Então nós temos um tipo de um logotipo corporativo muito severo cercado por todo esse divertido graffiti e material marcador de adesivos. Então eu pensei que seria muito legal. Realmente, como isso está funcionando e apenas experimentando com algumas cores diferentes para ver o que eu posso fazer para tornar isso legal é possível. Só estou tentando essa laranja queimando como se estivesse estampada no metal do braço dela. Quando foi feito na fábrica, eu pensei que seria um olhar muito legal, algo que se encaixa com Cyberpunk tipo de coisas que brilham quando eles estão sob uma luz negra ou algo como aquele pequeno toque de néon ou algum sabor legal assim. Mas os rapazes estavam mesmo a chegar a isso. Agora eu tenho ah, uma camada de fonte de luz secundária que eu estou trabalhando aqui em cima só tem um pouco de luz cinematográfica, tipo de espirrar em seus ombros na parte de trás da cabeça. Nos dá um monte de grande informação em apenas uma qualidade tão agradável cinematográfica, para que você possa fazer os cabelos na parte de trás do pescoço realmente pegar aquela luz. Pequenos fogos frios de fios saindo. Estamos fazendo este braço apenas um pouco mais frio e mais brilhante, também, e ele apenas faz a figura Seymour tridimensional e apenas dá-lhe uma bela aparência pintativa , um daqueles últimos passos encantadores. Mas com isso, acho que temos um quadro acabado. Então vamos dar uma olhada no nosso produto acabado. Acho que este é definitivamente o meu projeto favorito. Eu amo como este se juntou, um gênero tão legal, e ela tem toda aquela grande personalidade cyberpunk em detalhes. Todo esse contraste incrível que ele está embutido no cyberpunk está realmente brilhando por aqui, então eu espero que você tente algo assim. Poderia ser muito bom ter seu portfólio tão alto. Em seguida, vamos fazer mais um projeto e vamos pegar tudo o que aprendemos aqui e construir sobre isso. Então eu vou te ver nas palestras à frente 32. Drifter - conceito e esboço: Oh, oi, todo mundo. Para o nosso último projeto, vamos fazer o Drifter. Este é realmente um pão, um que guardamos para o último. Então vamos pular direto. Eu tenho um modelo oposto criado aqui e as poses apenas um muito relaxado, tipo de cara amigável saindo. Ele vai estar segurando um rifle sobre o ombro, e é apenas uma espécie de pose casual com a mão em uma fivela de cinto ou algo assim . Um tipo de cara sorridente, de boa natureza, então queria estabelecer esse tipo de energia imediatamente. E para este, como prometido, vamos fazer um projeto re skin, então eu não tenho certeza se você se lembra disso. Mas re pele é quando pegamos todos os elementos de design de um gênero ou tipo de universo, e nós apenas aplicamos isso na estrutura de outro. Então vamos pegar algo como uma ópera espacial futurista e aplicar isso a um Velho Oeste. Então é a mesma fórmula que o Firefly segue. Na verdade, é a mesma fórmula que Star Wars segue em um monte de suas roupas projetadas . Então este é um grande, Teoh, Inclua, este vai ser muito divertido. Então, para começar, estou pensando no Velho Oeste, estou basicamente tornando um cowboy legal. Então, começando com uma daquelas pequenas e legais pancho tipo de coletes de espanador que é uma espécie de terópode. E talvez ele pendure sobre os ombros ligados no meio. Mas não é realmente um casaco com mangas. Vamos dar-lhe umas calças. Tipo jeans, luvas de camisa branca com suspensórios. Todos esses grandes tipos de detalhes icônicos de cowboy. Praticamente tudo, menos um chapéu. Decidi que quero ver a cara toda dele. Então eu não vou fazer aquele chapéu de cowboy grande. Mas para a nossa abordagem de design, é apenas um faroeste. Estamos desenhando um cowboy aqui. A única diferença é que o futuro se eu der um passo. Não tenho certeza se vocês se lembram disso, mas nós conversamos sobre isso em nossa palestra de personagem no início do curso futuro. Se eu é quando nós apenas mudar alguns detalhes menores coisas como textura ou o corte de roupas ou alguns decalques ou ícones apenas algumas pequenas coisas podem colocar algo no futuro para que ele possa mudar todo o seu gênero com esses detalhes muito pequenos. Então eu diria que este cara vai ser 90% apenas um bom e velho cowboy personagem ocidental e que últimos 10% aqueles pequenos detalhes ou o que vai fazer ele parecer que ele é de uma ficção científica John ou algo como Star Wars ou algo como Firefly. Então isso vai ser muito divertido. É uma ótima maneira de misturar dois tipos diferentes de propriedades intelectuais, dois universos, dois gêneros e realmente fazê-lo funcionar bem juntos. Então essa é a abordagem geral. Essa é a ideia da pele que vamos usar aqui. Quanto ao próprio personagem como dedo do pé Quem é esse cara? O que queremos saber sobre ele? O que queremos sentir por ele? Eu estou pensando que ele é uma espécie de um tipo de boa natureza, agradável patife, tipo de tipo ah Han tipo de energia solo onde ele faz um monte de piadas. Ele meio que contrabandeava coisas. Ele pode infringir a lei um pouco, mas ele é basicamente um cara muito bom que pode te apoiar em uma batalha. Algo assim. Tipo de um bom tipo anti herói de personagem que o público realmente gosta de ficar para trás. Então essa é a energia geral que estamos indo para aqui. E isso é tudo se deparar na pose. O rosto dele terá muito a ver com isso. Então eu queria ter apenas um pequeno toque de um sorriso e apenas parecia geralmente de boa natureza e agradável e isso deve tudo funcionar perfeitamente. Então pose e rosto tem muito a ver com isso. Mas como você pode ver, isso está realmente atingindo esse tipo de 90% cowboy em 10% equilíbrio de ficção científica que eu estou indo para todo o tipo de material tipo de armadura que eu tenho em sua perna. Seu ombro tem um pequeno pedaço de armadura, talvez alguns dos elementos em seu cinto ou um pouco mais de alta tecnologia do que você poderia esperar em um ocidental, até colocando alguns pequenos parafusos tipo de ficção científica e gadgets em seu ombro. Então eu queria ser muito sutil. Você quer que ele seja inclinado maneira para um lado quando você tenta re pele algo como este, você não quer parecer como você acabou de paralelepípedos juntos algumas coisas igualmente, e não tem certeza de qual deles pertence. Você só quer que seja esmagadoramente uma coisa e, em seguida, uma espécie de sugestão da outra. Então confira as cinco futuras partes da palestra de soco de personagem novamente se você não lembra disso. Mas isso é realmente a essência deste tipo de uma pele re. Tal divertido, dedo do pé exercício útil para inventar novos universos de jogo uma vez são realmente legal steampunk, Homem de Ferro que acabou de ter sua imaginação, trabalhando sobre uma história inteira que poderia ser todos os tipos de coisas grandes. Você pode ter samurai futurista que você poderia ter. Eu acho que algo como o Warhammer 40 K é basicamente cavaleiros medievais, mas em um futuro distante. Então, todas as grandes histórias épicas de Nissen e coisas lendárias que vêm de uma história noturna, algo que o Rei Arthur é tipo de enxertado neste futuro super violento e distante. É isso que faz as franquias assim. Tão legal é que é tudo apenas uma espécie de pele re. É interessante porque mesmo que o público não esteja conscientemente consciente de que está essencialmente misturando essas duas coisas. É uma espécie de apenas faz sentido quando você vê algo como um Warhammer 40 K que é uma pele re . Você já sabe o que esperar quando vê esse guerreiro nesta armadura super ornamentada com todos os tipos de decorações penduradas nele. E ele está lutando pela honra para proteger seus irmãos de armas. Coisas assim, você meio que já sabe o que esperar desse heroísmo. Ele está lutando por algum tipo de rei por alguma causa ou alguma crença em que ele acredita. Você meio que já conhece a personalidade do personagem porque aquela história medieval do Rei Arthur já é familiar para você. Então você pode contar com o público conectando os pontos com esse tipo de coisa, e é isso que vamos fazer aqui. Você pode apenas dizer por esse cara o que ele está vestindo toda a vibração ocidental, que ele provavelmente se levanta para tipo de atividades do tipo cowboy. Ele entra em tiroteios. Ele fez um trem para Rob ou algo assim. Ele provavelmente cavalga alguma coisa para o deserto. Pode não ser um cavalo, pode ser uma bicicleta ou algo legal na ficção científica, mas você pode imaginar muito sobre esse cara. Ele passa muito tempo na barra espacial depois de terminar o contrabando ou o que quer que ele faça. Então Han Solo é um ótimo exemplo desse tipo de mistura, e é ótimo que você possa contar com essa familiaridade que seu público terá com esse tipo de coisa. Então espero que você experimentar uma pele re. Eles são muito divertidos. E as possibilidades são praticamente infinitas. Você consorte de apenas pegar um período histórico de um livro didático e, em seguida, apenas pedir para o futuro. Algo assim realmente funciona bem. E tem havido tantos grandes jogos, filmes e histórias que essencialmente giram sobre este mesmo conceito porque ele simplesmente tem tantas coisas grandes embutidas nele. Tudo funciona muito bem, Então eu adicionei, ou eu estou praticamente terminando nossos detalhes aqui. Quer deixar esse cara legal? Penteado quer que ele pareça meio desarrumado como ele obviamente não lava o cabelo toda noite porque ele é um andarilho afinal de contas, e ele meio que se muda de cidade em cidade em sua nave espacial ou qualquer outra coisa, mas eu queria fazer isso parecer realmente legal, tipo de dado um tipo desalinhado de charme. Então é nisso que estou trabalhando aqui em sua própria camada. Mas o nosso design está muito bem embrulhado. Ele tem todas aquelas coisas de cowboy, os suspensórios que botas o jeans com um coldre de arma grande no quadril, o tipo legal de espanador estilo poncho sobre os ombros. Então está tudo funcionando muito bem. Assim que eu conseguir esse corte de cabelo meio pregado, acho que ele está totalmente desenhado. E o que, pronto para levar esse cara para nossos passos de cor nas palestras à frente, então eu vejo lá. 33. Drifter - pano: Oh, oi, todo mundo. Nesta palestra, vamos continuar o andarilho com uma renderização de pano. Então, vamos começar. Nós temos o nosso design Leinart todo acabado, então vamos bloquear isso em uma silhueta para que possamos tipo de mudar para o modo de pintura. Então eu estou apenas usando a ferramenta varinha mágica mais uma vez para selecionar o exterior em quaisquer formas negativas e, em seguida, bater inverso, e eu vou apenas criar uma nova camada e preenchê-lo com uma cor base escura para a nossa silhueta. E eu uso esse descendente negro para praticamente todo o meu projeto. Fora da tela, eu colei neste fundo splash mais uma vez que está disponível para todos vocês, e eu vou fundir o Leinart na silhueta. Só que eu posso ver que é que eu trabalho. Também fiz nossa pele e cabelo pintando Candice, e foi isso que eu inventei. Tipo de cabelo desalinhado e barba. Quero que ele pareça estar no final dos quarenta anos na idade aproximada, realmente tipo aquele grande tipo de energia solo do Han, apenas uma pequena sugestão de um sorriso, mas não quero que ele pareça um parente super feliz ou algo assim. Então eu gosto do equilíbrio que encontramos aqui, uma espécie de coloração fria de sal e pimenta do cabelo acontecendo em suas costeletas e sua barba. Então eu acho que está trabalhando para mim, definitivamente parece um cowboy e parece que ele é tipo de encaixe neste gênero de pele re que estamos indo para. Então eu acho que é hora de começar um pouco de renderização de couro. Vai haver um pouco disso nesta palestra, então vamos entrar. Eu vou manter estes em suas próprias camadas apenas para ficar organizado como sempre fazemos, e apenas começar a espirrar em alguns valores. Comece a fazer algumas pinceladas grandes e um Marty começando a pensar sobre esses traços Z onde quer que o pano tipo de Bunches up. O que? Parecia um pedaço de pano rígido e espesso sobre o ombro dele. Esta é a camada de sobretudo dele, por isso não quero parecer super macia. Não muitas dobras, mas definitivamente queria parecer que ele Bunches um pouco é ele dobra o pescoço. Então é isso que eu estou pensando lá com esses passos iniciais, mas principalmente apenas tentando estabelecer fonte de luz e material que a sensação dele. E isso é o que temos acontecendo aqui. Então, apenas colocando em valores e, em seguida, borrando tipo de salto para frente e para trás entre pincel e ferramenta de mancha será e são empurradas essas teclas muito no teclado. Eles realmente funcionam bem para isso. Só estou refinando um pouco. Temos nossa fonte de luz estabelecida com os tons de pele facial. E eu só estou fazendo esse tipo de combinação Este casaco tipo de pancetta que ele está usando tipo de seu isqueiro em cima do ombro onde nós estamos virados para cima para a luz e o tipo de luz de afilamentos muitas vezes é. Ele se inclina em direção ao peito, então trabalhando muito bem, esses golpes Z são sempre incrivelmente poderosos para qualquer tipo de garra. Então, espero que tenha sido uma das grandes coisas que você tirou deste curso é algumas técnicas de renderização de pano realmente agradável que vai funcionar para praticamente qualquer coisa. Eu vou fazer um pouco de trabalho de borda no início do processo, quase o que eu faria nas etapas de tubulação. Mas para tornar isso um pouco mais scifi do que Cowboy. Achei que seria legal dar a este tipo de couro um pouco mais de uma borda. Então eu comecei com um pouco disso, e eu estou apenas desenhando isso em forma com um pincel agradável e suave em uma espécie de linha grossa para fazer isso funcionar bem. E eu vou tentar copiá-los no lugar para que possamos obter um bom elemento repetido. Então eu apenas copiei e colei a coisa toda, e eu estou meio que encolhendo para que nós tenhamos uma cópia dela no interior e assim, com aquele pouco de trabalho de fronteira, parece muito mais legal apenas ter alguma borda realmente sólida para fazer todo aquele belo tecido renderização tipo de sentar-se no lugar certo. É muito semelhante à ideia de quando renderizamos metal, e fazemos essas bordas repetitivas muito nítidas e nítidas. Só dá uma boabase sólida, base sólida, e eu acho que estamos fora de um grande começo, muito bonito, estilo poncho tipo pulverizador de couro. Eu não sei como chamar essa roupa de roupa, então vamos chamá-la de poncho espirrando um pouco mais dessa cor nesta parte que podemos ver do outro lado dele, e eu acho que funciona muito bem. Então vamos nos mudar do artigo do Toe para a roupa dele, e eu vou tentar manter cada um em sua própria camada. Eu vou passar para as calças agora e meio que uma abordagem semelhante. Só pensando na fonte de luz pensando em material de tecido. Onde é que este pano tem tensão? Onde é que ele precisa tipo de dobrar e agrupar? E onde é que é simplesmente suave e fluindo? Então, o que? Eles costumavam se sentir como calças ou jeans, basicamente nada de único sobre eles. Na verdade, eu preciso que estes se sintam como calças velhas de cowboy, mas talvez eu faça um lado interessante se eu parecer ou algo assim aqui. Eles são apenas do futuro. Se eu só um pouco para começar, é basicamente calças. Eles estão dobrados em torno dos quadris onde as pernas se dobram. Ele meio que tem uma costura no meio onde um zíper estaria, mas na maior parte, é apenas uma espécie de pinceladas longo tipo de estabelecendo esse tipo de cortina de Bunches aqui em volta do tornozelo é bom, e apenas assim, temos duas áreas bastante convincentes de roupas já renderizadas. Então, vir junto muito bem pano é sempre um pouco de uma parte repetitiva de um projeto como este. Na verdade, esse cara tem muitos elementos diferentes em camadas de tecido. É muito semelhante ao nosso projeto vilão steampunk a esse respeito. Então é preciso apenas um pouco de pacientes. Queimar é uma espécie de risco para este tipo de projeto porque você acabou de fazer o seu terceiro ou quarto artigo de roupa e você tem que começar outro porque há mais coisas em camadas acontecendo. Se você está apenas se sentindo cansado, é hora de fazer uma pausa. Por isso, estou sempre a pregar que as pausas são tuas amigas, mesmo que estejas dentro de um prazo apertado, porque precisas de certificar-te de que estás a fazer o teu melhor trabalho em cada parte. Se voltares mais tarde e conseguires dizer que apressaste alguma coisa, não ficarás feliz. O fato é que dizer que eu sempre gostei é se você não tem tempo para fazer isso direito na primeira vez. Como você vai ter tempo para consertar isso? Então, realmente, tome o seu tempo, faça uma pausa se precisar e volte com os olhos frescos. Sempre funciona melhor. Seguindo nossa lista de artigos de roupas, sério. E eu só estou bloqueando essa camisa que ele está usando o quê, isso para ser a nossa parte leve do uniforme. Vai ser um pouco de contraste, então eu estou bloqueando isso e queria ser basicamente uma camisa de cor branca. E nós estamos apenas bloqueando isso para que eu pudesse apenas bloquear a camada ou apenas fazer uma seleção a partir dela e apenas pintá-la com meus valores. Dê a ele todo aquele tratamento de pano agradável que precisávamos ter. E também não terá que se preocupar com o tipo de pintura sobre qualquer coisa de couro que já estabelecemos. Então, uma ótima maneira de se manter organizado torna a vida mais fácil para você bloquear as coisas às vezes. Então eu estou apenas escurecendo que um pouco é a minha cor base. Gosto de trabalhar a partir de uma base escura e depois adicionar luz. Isso parece fazer mais sentido para mim. Ajuda-me a pensar na luz, só a bater nas coisas, aditivo Lee e não onde a luz não está a atingir a esperança. Isso faz sentido, mas é uma maneira mais fácil de conceituar tudo isso. Então, se é um material muito leve, muitas vezes vou começar com ele bastante escuro e depois adicionar esse valor mais leve no topo. Então a mesma coisa é toda a nossa outra renderização de tecido. Estamos apenas adicionando traços Z onde quer que tipo de cachos em dobras. Então os cotovelos podem ser parte dessa camisa em sua barriga, onde ela meio que começa a se dobrar antes de enfiar em seu cinto. Pinceladas submarinas lá também. Apenas coisas ótimas para fazer isso parecer macio e pano como se estivesse dobrado em torno das estruturas por baixo. Lembre-se, pano é preguiçoso, então ele apenas tipo de fazer qualquer gravidade e as estruturas que está em cima, diga-lhe para duque de. É um grande princípio orientador. Se o seu pano não está funcionando por alguma razão, apenas tente pensar nisso em termos do que a intenção de gravidade e as estruturas por baixo ditam sobre como isso deve parecer e isso vai praticamente orientá-lo para a direita direção. Você sempre pode pensar como sair de um problema de pano. Parece sempre fazer sentido, e segue essa fórmula praticamente 100% do tempo. Coisas muito fáceis de conceituar. E isso pode realmente salvá-lo se algo não está funcionando, fazendo algumas dobras Z realmente legal em torno desse cinto para realmente faz com que pareça dobrado e faz com que pareça que ele se encaixa fazendo um pouco de ajuste precoce com minhas cores apenas para ver se algo funciona melhor. E eu realmente gosto daquela versão do poncho que ele está usando esse tipo de espanador . Então eu estou brincando com isso só um pouco para ver se há algum jeito de fazer isso parecer um pouco mais legal. E esses esquemas de cores mais frios realmente fazem parecer muito mais. SciFi não tem aquele visual de couro marrom que você veria em um faroeste. Usamos a cor para trazê-la para o futuro. Parece muito mais futurista assim. Estou adorando isso. Acha que vai funcionar bem para nós? Eu vou adicionar um pouco de trabalho de linha só para fazer isso começar a parecer mais scifi, apenas uma espécie de cortar algumas pequenas linhas interessantes parecem neste. Essa é uma das maiores maneiras que podemos vender isso como algo no futuro é apenas esses pequenos cortes de roupas interessantes que parecem. Linhas que parecem não pertencer ao Velho Oeste. geométricas realmente rígidas tipo de linhas de tipo rígido, muito estéril na podridão da máquina. Acho que isso se encaixaria muito melhor com esse John futurista ou que estamos indo para. Enquanto que se parecesse meio áspero, fiado e costurado à mão, pareceria mais parecido com aquele género nativo do Velho Oeste. Tão pequenas coisas como esta é quando começamos a realmente pista em que estamos lidando com algo no futuro tipo de uma franquia de ficção científica com conotações ocidentais tão realmente separando que limites da pele re legal que é tão divertido de combinar. Então, apenas fazendo um pouco de tocar aqui em cima e ali um pouco de trabalho de borda para as calças tipo de punho em torno das pernas, uma corrida de distância, algum ou tipo de olhar futurista parece em suas calças apenas para fazer tudo caber. E isso é um detalhe muito legal, incrivelmente sutil e fácil de adicionar. E de repente isso quase definitivamente não é um Velho Oeste, mesmo que 90% mais de seu estilo de roupa e cor e apenas tudo sobre ele parece ocidental. Nós adicionamos essas pequenas dicas que dizem que definitivamente não é assim. É uma ótima, ótima maneira de ver re pele tipo de se juntar, então apenas tipo de tomou uma pequena pausa lá para fazer um pouco mais fino ajuste. Mas, bem, tipo de retomar de onde paramos e continuar indo para a nossa lista de materiais diferentes. Agora estou a lidar com o couro que ele tem no cinto, a armadura na perna, o coldre da arma, todas essas coisas. Então agora é quando é hora de lembrar nosso exercício de renderização de couro todas as grandes maneiras enfraquecem, tipo de repetir coisas usam paralelas ou tipo de linhas perfeitas copiadas para realmente fazer parecer que essas coisas foram costuradas muito ornamentado. O Lee. Esta é outra daquelas maneiras super sutis onde podemos colocar um pouco de distância entre Velho Oeste e a SciFi. Você vai notar um monte de Star Wars. O design do traje tem este trabalho de couro incrivelmente legal. É realmente futurista, olhando apenas nas linhas na costura. Não é o material porque é apenas couro, como eles tinham no Velho Oeste. Mas eles fazem essas coisas realmente interessantes com costura e linhas, e parece que apenas fazem com que pareça outro mundo e como se fosse do futuro. Então é isso que eu estou indo para o cinto, com essas pequenas formas repetitivas de loop que eu vou tentar e cortar em Pareceres Interessantes vai adicionar metal mais tarde para algum contraste. Mas isso é tudo na verdade, basicamente a mesma fórmula que o traje do tipo Star Wars segue. Os materiais vêm de fontes antigas. Mesmo muitos cortes em estilos vêm do passado, às vezes até ocidental, como estamos fazendo aqui. Mas eles fazem isso de maneiras muito sutilmente diferentes, com cortes e detalhes, apenas pequenas dicas sutis nos últimos 10% que fazem parecer outros mundanos e futuristas. E então nós automaticamente obtemos todo o charme e coisas que podemos assumir sobre essa pessoa e suas roupas apenas com base nisso e tudo o que Star Wars tem que fazer é preencher os últimos 10% para parecer futurista e legal. Então fique de olho nisso, especialmente nos filmes mais recentes de Star Wars. Eles realmente fazem muito uso disso. Copiando alguns elementos de couro aqui só para dar a este cinto de armas um pouco de suporte de bala legal, e então nós vamos tipo de continuar essa abordagem para baixo. No outro nível, elementos de couro deste personagem que vem junto realmente esfriou. Estou refinando as coisas, cortando algumas costuras em qualquer coisa que eu possa fazer para começar a adicionar essas pequenas dicas de pistas futuristas aqui apenas para dar a este que grande re qualidade da pele um pouco de um tratamento de couro manchado , e então se cortarmos algumas linhas através dele, automaticamente parece muito futurista, então meio que me repetindo. Mas essa é realmente a ideia. É meio que pegar 90% de uma coisa e então usar fazer esse pequeno futuro sutil se eu pisar para fazer parecer diferente e sobrenatural. Muito legal e muito scifi. Espero que ache isso muito poderoso. É ah, um conceito muito divertido para jogar com um grande construtor de portfólio porque você pode você pode realmente aplicar isso a quase qualquer coisa com resultados realmente legais e muito originais. Parece como você pensou nisso quando é realmente apenas uma fórmula que podemos seguir ? Espero que ache isso muito poderoso e interessante. Me dê muita diversão para brincar. Olha, por enquanto, estamos apenas tentando manter nossos materiais meio fiéis, tentando fazer parecer que couro deveria ser coisas de couro assim. E eu só tenho que ficar da cabeça aos pés nesta renderização. Então, tentando fazer com que as almofadas de armadura tipo couro pareçam realmente legal e modelado. Eles têm uma borda agradável e nítida do lado de fora. Eu considerei fazer estes principalmente metal, mas eu pensei que seria um pouco mais Star Wars ish se nós formos com um couro realmente bom padrões de couro quente. Acho que a fantasia do Han Solo é ter um bom trabalho de couro, especialmente em seu cinto de armas, suas botas muito legais, coisas assim. Então eu vou tentar evocar um pouco disso nesse cara para meio que ecoar essa inspiração legal de personalidade que nós temos acontecendo também. Então, com nossas belas bordas estabelecidas aqui na parte inferior da perna, podemos começar a preencher aquela renderização de couro, apenas observando um pouco de dor, acordo com a fonte de luz. Fazendo isso basicamente um cilindro e então eu apenas tipo de borrar para fazer parecer suave e dar-lhe aquela textura agradável e coriácea. E está indo muito bem. Eu realmente gosto da escolha de fazer aquela armadura na perna, principalmente couro. E, claro, vamos adicionar muitos detalhes muito legais a jusante apenas para fazer tudo isso somar muito bem. Mas finalmente, eu vou renderizar suas botas, e eu criei uma nova camada para isso porque com todo o couro acontecendo nesta imagem, eu não quero que ele comece a parecer monocromático. Então eu estou mantendo tudo separado para que possamos fazer esses ajustes de saturação de matiz mais tarde e tipo de escolher a combinação mais legal possível de cores para todas essas coisas realmente funcionarem bem juntos, esculpindo alguns pouco Star Wars detalhes do tipo de ficção científica em alguns desses elementos de couro apenas dedo do pé fazê-los parecer um pouco mais futurista, e você pode ver o quão poderoso isso é. Passou de ser totalmente antiquado olhando para, de repente, ser do futuro. Então vamos tentar ajustar um pouco de cor, ver o que podemos fazer para fazer alguns desses elementos parecerem um pouco mais interessantes. Realmente. Jogue um com o outro com o esquema de cores. Bem, realmente como este marrom intenso que estamos indo para. Então, vou continuar com isso. Mas Deus está com apenas mais alguns detalhes, basicamente temos nossa renderização de tecido principal no lugar. Então, em seguida, vamos começar a adicionar alguns detalhes e levar isso para o próximo passo. Te vejo lá. 34. Drifter - pano e metal: Oh, oi, todo mundo. Nesta palestra, vamos continuar nosso projeto de andarilho com alguma renderização de metal em apenas um pouco mais couro para fazer primeiro. Então vamos começar. Eu meio que esqueci de fazer as luvas na última palestra, mas aquela estava ficando um pouco longa, então pensei em fazer aqui. Então isso vai ser tipo de couro como o resto deles. Mas vamos começar uma nova camada e começar a definir algumas dessas bordas e apenas renderizar em forma cilíndrica. Então, muito tipo de couro calçado renderização coisas tem que adicionar um pouco de tensão em alguns lugares. Luvas poderiam ser muito legais porque o pequeno Z dobras em áreas onde mostramos tensão pode realmente dizer muito sobre o aperto da mão tipo de pose. Se ele está realmente apertando os punhos ou se ele está relaxado, as mãos são incrivelmente expressivas. Na verdade, segundo apenas o rosto, eles são a parte mais expressiva do corpo. Então, uma parte muito importante da oposição. E quando as luvas estavam envolvidas, parte importante da renderização da roupa está bem, então eu estou tentando ter certeza que essas luvas parecem que eles estão tipo de agarrar sua fivela de cinto de uma forma casual. Não quero que pareça que ele está apertando o punho super apertado como se estivesse com raiva ou algo , porque queremos que esse cara transpire apenas calma e boa natureza. Atitude relaxada. Então, enrolar um pouco de, ah, ah, couro tipo de laço de bolso para seu polegar estar sentado lá só para fazer parecer que sua mão luva está meio que descansando casualmente em algo, então eu estou apagando um pouco parecia começar a fazer isso parecer um pouco mais interessante. Na verdade, vamos cobrir muito desta luva com um pouco de uma armadura de metal tipo de placa só para torná-la um pouco mais scifi. Mas, por enquanto, estamos nos preocupando em fazer com que isso pareça com materiais de couro autênticos. Todas essas grandes pinceladas que fizemos bastante até agora, apenas aplicando isso à natureza extra sensível das poses das mãos, apenas mantendo algumas pequenas coisas extras em mente. A mesma coisa nesta mão segurando a arma. Quero que pareça bem relaxado é. Bem, eu tenho o dedo do gatilho dele meio levantado e relaxado. Não quero que pareça que ele está prestes a puxar o gatilho desta espingarda ou blaster sempre que adicionamos. Então isso foi um pouco de algo que eu planejei para manter o dedo do gatilho muito relaxado. Ele só está atirando um rifle sobre o ombro, meio que saindo. Então ele realmente se encaixa com toda a atitude imposta que temos projetado para este personagem e que deve funcionar bem novamente. Apenas fazendo algumas renderizações de couro e pequenos traços em Z. Onde estavam as coisas? Juntem-se e então eu apenas uma corrida de distância. Algumas linhas parecem não fazer com que pareça uma costura legal. E isso é realmente tudo o que há para ele. Nós não estamos realmente preocupados com a cor neste momento porque ela está em sua própria camada, e nós confinamos sintonizar isso a qualquer momento para torná-la caber com o esquema de cores. Mas isto não é muito longe. Eu meio que gosto do visual de couro quente, mas vamos ver se algo é ainda mais legal do que isso mais tarde. Vou fazer um pouco de um tratamento semelhante a esta almofada de ombro que temos tipo de espreitando por baixo do poncho que ele está usando e apenas adicionando uma borda e, em seguida, fazendo um pouco de, ah renderização para fazer parecer como um pouco de volume lá. Um pouco das fontes de luz está atingindo este pequeno bloco de armadura que está pendurado para fora. Mas a maior parte disso está escondida na sombra, escurecendo tudo aqui só para fazer isso se sentar um pouco, vendo se uma tonalidade diferente ou nível de saturação funcionaria melhor. E eu gosto disso. Certamente faz com que as ombreiras se sentem um pouco mais. Só faz essas luvas não tão brilhante e atraente porque há outras partes do traje que eu quero desenhar mais focado do que isso. Então eu acho que isso está realmente funcionando. Bem, boa e rápida renderização de luvas, e nós vamos embelezar isso um pouco enquanto avançamos. Mas, por enquanto, é hora de começar nossa renderização de metal. Então eu vou começar com esta pequena fivela legal que ele tem, tipo de travar o suspensório no cinto dele aqui. Então, basta preencher um círculo de ferramentas para festas para fazer isso parecer perfeitamente redondo, usando algumas dessas ferramentas Photoshopped apenas para nos dar um bom sólido lugar geométrico para começar. E já parece um círculo com um tipo de borda fria como uma borda de máquina . E então talvez seja uma espécie de vieiras para dentro no centro. Apenas alguns pequenos detalhes legais de apenas algumas pequenas marcas pode dar-lhe assim dá uma aparência de algo realmente sofisticado na máquina, mas é realmente apenas alguns pinceladas usando essas ferramentas de seleção. Então eu espero que você pode realmente ver o poder de como dedo do pé obter esta simulação de trabalho de metal realmente ornamentado e bem trabalhado e trabalho de couro com, com apenas uma espécie de batota com algumas ferramentas Photoshopped. Isso é realmente tudo o que há para ele. E, é claro, uma vez que temos algumas áreas metálicas trabalhando para nós que gostamos, podemos começar a copiar coisas, e isso faz a bola rolar. É tudo bolas de neve e apenas fica mais fácil e fácil como o processo vai. Tipo semelhante de coisas que estou fazendo nos suspensórios aqui. Só mais um pouco de trava, tentando dar essas tentando dar essaslinhas interessantes. Esta é uma daquelas coisas re pele onde nós fazemos com que pareça apenas um pouquinho luta futuro. Uma espécie de ângulo ou forma interessante, ou um olhar em algum lugar que faz parecer apenas um pouco futurista em outro mundo realmente levanta para fora daquele tipo de influência do Velho Oeste que estava enquadrando todo o nosso personagem por aqui. Mas faz com que pareça um pouco mais scifi, então seu trabalho de metal pode fazer uma pista muito importante para o seu público. Então, pense um pouco nisso e certifique-se de que pareça futurista, mas apenas sutilmente. É divertido fazer esse equilíbrio, tentar fazer tudo funcionar. Então, começando a chegar ao ponto em que podemos copiar algumas dessas pequenas peças que estão funcionando bem e começar a obter muito mais quilometragem fora dele que tem um realmente bom Star Wars. Olhe quando podemos realmente misturar esses ativos de objetos metálicos e torná-lo se encaixar com algumas de nossas outras áreas. Então, apenas vendo quais partes deste traje funcionam bem em outro lugar acho que esse tipo de disco de hóquei era um pouco grosso demais para joelheiras, então vamos revisitar isso se talvez apenas, ah,um então vamos revisitar isso se talvez apenas, ah, ah, pouco de renderização de couro para isso Joelheira funcionaria. Mas vamos usar todos os truques à nossa disposição para fazer isso é legal de uma pele re é que podemos coisas muito divertidas. Então, apenas adicionando uma vantagem em um pouco de destaque tipo de salto de couro do dedo do pé momentaneamente, você nunca tem que dar esses passos em sua ordem exata. No meu próprio trabalho profissional, eu pulo bastante constantemente, na verdade. Então eu estou tentando fazer esse tipo de ir em sequência para que seja mais fácil de seguir como uma experiência de aprendizagem. Mas nunca sinta que tem que terminar um material completamente e seguir em frente. Não é assim que funciona. Você pode saltar para frente e para trás o que for mais confortável para você. E sempre que você encontrar essas pequenas oportunidades para tornar seu design ou sua renderização mais frio, definitivamente vá em frente. Você sempre pode voltar. É a beleza do meio digital. Você nunca tem que se preocupar em pintar sobre algo que já está lá. Você pode revisitá-lo mais tarde, tão super libertador. Coisas muito úteis que podem fazer um fluxo de trabalho profissional realmente liberado e realmente eficiente. Então fazendo um pouco mais fino ajuste para esta almofada de ombro, não muito certo quanto metal eu quero estar lá, realmente só quero que isso tipo de sentar e sombra e enquadrar naquela bela camisa branca renderização que nós temos chegou lá e eu acho que isso está funcionando um pouco melhor. Vamos ter muito metal neste design. E não acho que precisávamos de tanta atenção atraída para aquele ombro. Então eu quero dar a ele este Star Wars realmente legal como fivelas de cinto. Então, uma espécie de grande forma retangular realmente parece algo que você veria em uma das mais recentes Star Wars. Eu p é como um desonesto ou algo como que realmente grandes fivelas de cinto, estes pequeno tipo legal de peças inexplicáveis gadget em roupas de ombro como algo que alguém no império iria usar tipo de tinha esses pequenos medalhões em sua Lapelas, coisas assim. Então eu queria incluir uma pequena dica disso no meu poncho aqui. Então é isso que temos acontecendo lá em cima. Eu não estou tentando criar especificamente um conceito de franquia do tipo Star Wars aqui. Isto é apenas para demonstrar a idéia geral de uma pele re e para dar-lhe um bom, bom quadro para tipo de misturar estes em. E, claro, Star Wars definitivamente é grande em todo esse gênero e toda essa abordagem. Então, eu estou invocando tanto. Mas eu certamente não estou tentando dizer que este cara é um personagem Star Wars, apenas uma espécie de mistura de pele SciFi Western Re divertido. Então, um monte de ferramentas realmente úteis aqui para fazer isso funcionar para você apenas com um pouco de renderização em forma de cilindro em bordas Cem e alguns subtraindo para fora. E isso foi tudo o que precisei para obter esta bela aparência dica de uma pistola naquele coldre deste lado tão distante para que você possa usar essas técnicas de renderização de metal para criar praticamente qualquer coisa. É apenas uma questão de fazer algumas formas, cortar algumas linhas através dele e então fazer essas bordas realmente afiadas, e você está quase pronto para ir. Então eu estou fazendo um pouco de limpeza aqui, tipo de renomear um monte dessas camadas que eu tinha acabado de deixar como camada uma camada para etcetera . Eu só quero tornar isso um pouco mais organizado porque essas camadas estão começando a ficar bastante numerosas com todas as sobreposições que estamos fazendo. Então, agora, para um pouco de embelezamento no ombro dele, vou adicionar esta peça de metal ao ombro dele. Não vai ser super brilhante. Vai ser uma espécie de daquelas coisas metálicas de acabamento fosco cinza. Mas eu queria ficar bonita, aguentada e bater. Então eu não estou trabalhando no Color Dodge. No momento. Estou apenas provando cores diretamente. Eu realmente não quero que ele tenha um contraste de cores brilhantes com o resto de seu poncho aqui, então eles são bem parecidos e Hugh e Key. Mas vou fazer com que a textura pareça muito diferente. Faça parecer que realmente bateu em metal. Talvez este pedaço de armadura o tenha salvado algumas vezes, e ele a tem há anos e anos. Por isso, levou alguns sucessos ao longo dos anos. Um pouco pontos mais brilhantes nas bordas tipo de fazer com que pareça tinta lascada, pequenos arranhões e arranhões aqui, e eles são realmente acrescenta um monte de história e personagem dedo pequenos pedaços de metal como este faz com que pareça super legal. Então, tire um pouco de tempo extra para adicionar essas pequenas marcas de carrapato, especialmente nas bordas. É assim que essas coisas tendem a acontecer na vida real, onde quer que haja uma vantagem ou um canto. Essa parece ser a parte de peças de metal que se destacam e acabam sendo atingidas primeiro. Então, parece muito natural quando você tem aquelas pequenas áreas de tinta lascada em uma borda. E para a maior parte, estamos apenas adicionando alguns destaques para fazer com que pareça uma forma cilíndrica que se curva sobre o topo de seu ombro, adicionando um pouco mais de destaque. E isso realmente está começando a parecer muito legal e metálico, mas tipo de acabamento fosco agradável, algo que realmente não vimos aqui antes. E isso nos dá outro bom material para adicionar a todo o contraste que temos aqui. Temos algumas peças de metal brilhantes muito bonitas. Nós temos um pano legal de todos os tipos de materiais diferentes de couro e apenas tipo normal de pano de algodão, e este é 1/3 1 apenas um belo pedaço de metal fosco acabado de armadura apenas para adicionar algum interesse e outro material para arredondar coisas para fora. Estou adorando essa decisão. Nós vamos obter um monte de realmente bom quilometragem fora desta peça, também, aumentando o contraste apenas para torná-la um pouco mais metálica e vendo se há talvez um pouco de ajuste fino de forma que poderíamos fazer para fazer este ajuste ainda melhor. Mas, na maior parte, isso está funcionando muito bem. Eu gosto muito disso. Agora estou investigando vendo se há algum outro uso que eu possa tirar desse pequeno pedaço legal de renderização que temos acontecendo aqui. Então, sempre que você começa a se sentir realmente bem sobre algo que você fez em seu personagem, é sempre um bom momento para apenas tipo de pausa e ver se há algo legal que você pode fazer com isso. Porque se parece bom em um lugar, as chances são que ele vai funcionar em outro lugar é bem, e ele realmente permite que você comece a adicionar áreas agradáveis de renderização complexa em todo o seu personagem, e tudo que você está realmente fazer é copiar maneiras tão super fáceis de obter lotes de quilometragem fora do sucesso que você tem e apenas fazer esse sucesso tipo de multiplicar para você. Então, adicionando um pouco mais de detalhes SciFi a este um daqueles pequenos tipos de painel de acesso . Talvez haja alguns parafusos escondidos lá embaixo. E eu estou pensando que isso vai funcionar bem para algum tipo de capas de luvas de armadura. Então eu estou adicionando algumas pequenas formas para a sua, sua mão e pulso. Talvez ele tenha algum metal em cima dessas luvas. Eles são um pouco mais blindados então. Eu tinha pensado originalmente no design, e eu realmente gosto disso. Ele adiciona um pouco de volume para as mãos e pulsos, o que é sempre uma espécie de característica agradável. E isso nos dá outro material, trazendo um pouco mais de interesse, algumas coisas metálicas brilhantes acontecendo em suas mãos e pulsos. Não estava particularmente amando o trabalho de couro da luva de qualquer maneira. Não foi super interessante, então eu acho que isso é exatamente o que era necessário. Apenas um pouco de um material diferente para aumentar o interesse, torná-lo mais interessante e apenas adicionar outro material legal em torno de coisas tão semelhante à renderização que fizemos no ombro, apenas adicionando alguns pequenos arranhões. Eu definitivamente acho que esta peça de armadura fica muito agitada quando ele está em lutas ou apenas batendo nela é ele faz o seu caminho através de seu estilo de vida de fronteira. Hum, adicionar algumas aberturas pequenas e alguns legal parece fazer isso parecer como sua máquina e juntar de várias peças só para nos dar alguns detalhes mais agradáveis. Ing e eu gostamos muito disso. Eu acho que é apenas o impulso que essa área precisava, vendo o que mais podemos fazer, quero ter certeza de que refletimos isso sobre a outra luva é bem, então apenas adicionando um pouco mais de volume. Na verdade, aquele pulso parecia um pouco fino e insignificante de qualquer maneira, então isso é exatamente o que precisávamos. Perfeito. Só adicionando um pouco de livro para o outro lado. Como aquela placa de metal é uma espécie de curva para trás com a mão, e isso realmente ajuda anúncios como muito mais substância para sua mão e pulso lá e apenas faz com que pareça mais scifi tão realmente apropriado. Com o nosso design aqui. Realmente, verificar um monte de caixas ajuda o design ajuda a história, e é apenas uma bela peça extra de renderização. Então, sempre que você pode fazer tudo funcionar para você e todas as fases diferentes do seu projeto, realmente ajuda a vir junto bem, embora eu acho que nós temos algum bom contraste material, muitos bons pontos de interesse, e está realmente tudo ajudando nossa história em nosso design. Então, com apenas um pouco mais de polimento final e ajuste fino de alguns desses novos elementos que adicionamos, estamos chegando muito perto de chegar aos nossos últimos passos poloneses. Então, à frente vai começar a adicionar algumas texturas de fotos, alguns itens legais de última hora para ter certeza de que estamos levando isso de ser um bom conceito de personagem para ser tão grande quanto possível. Coisas muito divertidas acontecendo nas palestras à frente, e vamos terminar este projeto muito legal. Vejo-te na próxima palestra 35. Drifter - textura e polido final: Oh, todo mundo. Nesta palestra, vamos terminar o nosso projeto de andarilho com algumas texturas e polimento final. Então vamos a isso. Como sempre, colei algumas texturas fotográficas que vamos usar. Basta adicionar um pouco de soco a esse cara, então eu vou colocá-los em um grupo de camadas, e eu vou apenas clicar na silhueta para que possamos mascarar todo o grupo de camadas que em Lee as fotos só sejam visíveis dentro de sua silhueta. Então maneira super útil de ter certeza de que nada existe fora das marcas aqui, eu vou definir o grupo de camadas luz muito suave, e é quando ele meio que magicamente faz sua coisa, onde ele nos mostra toda a nossa incrível pintura por baixo, mas nos dá apenas um toque agradável e sutil de variações de textura e cor. Então este 1º 1 eu queria dar um tipo de padrão de veludo pesado para este poncho que ele está usando. Então eu pensei que era um ajuste realmente bom para isso apenas acrescenta um pouco mais de realismo, algo muito, muito tátil que você pode imaginar como a textura disso se sentiria. Então, apenas algumas coisas legais para torná-lo mais realista e dar-lhe esse tipo de agradável vibe Star Wars, materiais, ar, muitas vezes uma parte realmente importante de uma pele re. Então essa é outra maneira que você pode fazer com que pareça um pouco sobrenatural, algo um pouco diferente do que apenas parecer ocidental. Então é isso que materiais e algo interessante como este veludo realmente pesado podem fazer por nós. Eu também tenho aquela textura de balde de metal acontecendo aqui só para colocar um pouco de dente e textura geralmente em todo o lugar. Não quero que nada pareça super suave porque esse cara viveu uma vida meio difícil . É isso que estamos tentando atravessar. Então isso só adiciona um pouco de grão e dente a quase todos os lugares. Ele também tem essas partes nervuradas muito agradáveis em um pouco de brilho metálico, então eu vou pegar emprestado um pouco disso para tornar esta armadura da coxa um pouco mais interessante. Então, deformando isso no lugar, obtemos aquele brilho de metal agradável que está fazendo até mesmo o couro parecer mais realista naquelas frescas, áreas frescas, pouco repetidas levantadas para fazer o couro parecer um pouco mais interessante em um pouco Mais SciFi. Então isso está funcionando muito bem para nós. Então é isso que as texturas conduzem a isso. Vamos toda a nossa pintura legal através e apenas faz com que pareça mais interessante e mais realista. Assim como um dos meus passos finais. Eu quero fazer um pouco de detalhes de tubulação e empurrar isso um pouco mais para a SciFi. Então eu estou criando um pequeno design para a borda de seu poncho, apenas com retângulos arredondados Cem usando a ferramenta de forma personalizada e apenas movendo esses no lugar. Este é definitivamente um grande tipo de Star Wars de motivo, este tipo pequeno alongado de forma de pílula. Você vê isso muitas vezes. Então eu contratei a seleção e apaguei o meio para que ele transforme estes em contornos acariciados. E agora eu estou apenas movendo para o lugar, meio que distorcido em forma, e então eu vou distorcê-lo para que ele se curve sobre o ombro dele. E lembre-se, você pode usar liquefeito para fazer. Isto é Bem, se você precisa fazer algum ajuste fino realmente pesado, você apenas aperta o comando shift X inter liquefy, e você pode fazer essa curva e praticamente qualquer maneira que a forma do tecido precisa. Então eu amo isso. Acho que isso acrescenta um ótimo pop. Ele adiciona um pequeno detalhe SciFi agradável para fazer este ajuste com a nossa idéia pele re. E eu vou fazer algo parecido no colarinho dele, só para adicionar alguns pontos de interesse sutis. Não preciso que sejam opacidade total. Eles estão muito brilhantes agora, mas nós os temos em suas próprias camadas para que possamos apenas derrubar a opacidade e fazer isso tipo de sentar no lugar um pouco melhor. Mas acrescenta um pequeno detalhe extra, realmente. Cemented é um cenário de ficção científica, mesmo que tenha todas essas grandes conotações ocidentais. Então realmente se juntando é uma pele re muito bem sucedida. Então eu estou tentando fazer mais um pequeno detalhe legal para colocar a armadura da coxa só para dar um pouco mais de um lado cinco I, mas não inteiramente certo o que fazer aqui, apenas meio que brincar. Às vezes você chega a uma forma muito simples que funciona melhor, e foi isso que eu fiz aqui. Às vezes, simples é melhor, e acho que está funcionando muito bem. Eu disse que usou para sobrepor para que eles vão sentar no design um pouco. Deixe que mais da pintura apareça. É ótimo quando você define as coisas para sobrepor. Muitas vezes, simplesmente adota toda a fonte de luz e renderização que você tem por baixo tão repente que realmente parece que ele pertence. Então estamos recebendo, também são passos muito finais poloneses onde colocamos tudo em um grupo e fazemos uma cópia do grupo. E então fundimos essa cópia. Então temos tudo em uma camada, e agora é hora de limpar. Eu meio que estou indo em torno de todo o perímetro. Uma corrida fora marcas perdidas pode ter aguentado de quando preenchemos o esboço. Certifique-se de que tudo tenha uma borda limpa. Não, sem marcas estranhas nas margens, e também estou fazendo um pequeno trabalho de manchas, como fizemos em todos os nossos projetos. Apenas dedo do pé. Certifique-se de que as bordas não parecem muito nítidas e afiadas. Pequena variação de cor de última hora é, bem, um desses poncho para ser apenas um pouquinho mais brilhante, realmente uma espécie de chave mais leve. Grace Isso é onze coisa eu uma mudança. Eu fiz meio que isso. A 11ª hora aqui é apenas aumentar o brilho nesta peça principal dá um pouco mais de contraste com a armadura em seu ombro no couro mais escuro que temos circulando. Então essa é uma decisão de última hora que tomei e que eu realmente gosto. E, claro, esta é a fase do projeto onde idealmente, teríamos deixado isso de lado por um pouco, talvez até um dia inteiro, e voltar com olhos frescos para ver se há algum tipo de ah, detalhe extra legal que pode não ter ocorrido para nós sempre que você pode apenas obter um pouco distância entre você e algo que você acabou de ter toda a sua atenção realmente teve sua cabeça para baixo sobre este personagem por horas ou mesmo dias. Às vezes você realmente precisa que um pouco de distância para ver essas grandes idéias que você pode não ter pensado no início, modo que pouco período de descanso quando você está na marca de 90% é uma grande dica pro, uma das maiores coisas que eu pode recomendar neste curso e eu tenho certeza que você já me ouviu dizer que muitas vezes até agora. Então, um pouco de ajustes de liquefação achavam que o tornozelo parecia um pouco magro. Mas uma vez que você tem tudo em uma camada é que fazemos em nossos passos finais aqui, você pode fazer esse tipo de ajustes sem nenhum problema. Você tem que se preocupar em afetar várias camadas uma vez. Está tudo em sua própria camada, e você pode fazer todas essas mudanças que você precisa fazer. Você pode ajustar o brilho ou a tonalidade da cor. Todas essas coisas se tornam muito fáceis de fazer com uma camada. Então, o que? Você tem todas as suas principais decisões tomadas, você pode simplesmente mesclar todas essas coisas juntos é uma cópia, e isso torna estes últimos minutos em sua muito fácil. Então, como você pode ver, eu estou fazendo um pouco de pincelada fina para adicionar alguns detalhes adicionais da borda. Decidi que vou emprestar parte desta armadura para fazer parte do cinto dele parecer um pouco mais fixe. Essa parte não foi um dos meus favoritos, então eu acho que este é um uso muito melhor do que e eu estou apenas clone Estampando alguns deste bom pedaço de renderização da armadura ombro para obter o máximo de quilometragem fora dele é que eu posso outra ótima maneira de apenas fazer o seu trabalho de imagem para você obter é muito quilometragem fora de um bom pedaço de renderização como você pode. Então é isso que estamos fazendo aqui. Só de ver o que posso fazer com esta prateleira de metal fixe e o que posso fazer para experimentar no joelho, mas não tenho a certeza se vai funcionar. Gosto da ideia geral, mas não me encaixava. Acho que é melhor do jeito que era. Tentando aqui no pulso, fazendo parecer que a armadura dele é uma espécie de manguito. Está funcionando muito bem. Vou adaptar um pouco disso para a fivela brilhante no quadril dele, e eu acho que está ótimo. Ele meio que liga tudo junto a nós temos um pouco de renderização do lado brilhante , e do lado do tapete apenas faz parecer que ele tem muitos tipos diferentes de metal. Tudo parece agradável e variado, como se fosse realmente vir de um ambiente resistido, e é todo o grande tipo de detalhes da história subconsciente que queremos passar nesses passos. Então nós estamos realmente zerando na linha de chegada aqui. Pessoal, espero que estejam satisfeitos com seus projetos. Espero que você dê Reese pode tentar estes ar muito divertido e pode ser um exercício de portfólio muito valioso . É uma maneira incrivelmente poderosa de criar novos universos para jogos e filmes. Então eu espero que você possa começar a reconhecê-los em outras franquias populares porque é ah , é uma coisa que uma vez que você entenda, você pode realmente torná-lo seu próprio. Assim como um dos nossos passos finais. Estou adicionando uma dessas fontes de luz secundárias só para dar a esse cara um pouco de um tipo cinematográfico de holofotes, iluminando sua borda aqui, realmente fazendo isso pegar a luz em seu cabelo. É sempre um toque dramático agradável quando quando essa iluminação de borda realmente ilumina o cabelo e também apenas colocando alguns pequenos destaques legais em seus ombros aqui, dando-nos apenas um pouco de informação de textura está bem nos dizendo um pouco seu ambiente e apenas no geral Ele só parece bom, Um pouco de aparência muito agradável de polonês final profissional. Os caras com isso, eu diria que nós quase temos um produto acabado. Então vamos dar uma olhada no projeto final. Eu amo que esse cara acabou. Nós realmente fundiu com sucesso dois estilos visuais totalmente diferentes e chegar a um projeto de pele re realmente agradável que eu adicionei neste blaster Scifi apenas para tipo de arredondar fora todo o personagem. Mas ele está cheio de grande personalidade, detalhes muito legais e espero que você encontre um bom lugar para algo assim em seu portfólio. Então, em seguida, vamos dar uma olhada em algumas dicas profissionais finais antes de concluir nosso curso, então eu vou vê-lo nas palestras que estão à frente. 36. Variações: Oh, oi, todo mundo. Nesta palestra, vamos dar uma olhada nas variações. Esta é uma parte importante da arte conceito de personagem, então eu definitivamente queria incluir algo sobre isso neste curso. Esperemos que isso lhe dará um bom fluxo de trabalho profissional para fazer estes muito facilmente. Então vamos começar. Vamos usar nosso projeto rainha para isso e para começar, eu vou apenas configurar o documento tornando-o cerca de três vezes é amplo, que possamos fazer para variações terá três versões deste personagem no total. E eu estou apenas copiando o fundo para dar a ela algo para sentar atrás de cada versão. Então, apenas um pouco de documentos prontos para começar, e eu estou apenas me organizando. Eu tenho o projeto Queen achatado, e eu também salvei a camada de vestido, aquele em que eu bloqueei a camada dela. E eu acabei de separar isso em três diferentes grupos de camadas A, B e C para que saibamos no que estamos trabalhando agora. Eu digo que a camada de vestido para que possamos muito facilmente comando clique em que qualquer momento queremos fazer uma seleção do vestido, porque muitas vezes uma grande parte das variações é apenas olhar para uma cor diferente. Como seria essa rainha se seu vestido fosse preto ou verde brilhante ou apenas algo diferente? Então, se você pode dizer a camada e fazer isso com apenas um comando clique seleção torna a vida realmente fácil. Então, só um pouco sobre as camadas. Mas como podem ver, acabei de receber uma cópia do nosso projeto original, e estou começando apagando algumas coisas. Estou perdendo aqueles pequenos metais, coisas espetadas atrás dos ombros dela, e estou fazendo algumas coisas diferentes. Eu fiz os pãezinhos de cabelo grandes em cada lado das orelhas dela. Menor adicionou mais, ah tipo de Ah, eu acho que tranças descendo suas costas. E eu só estou tentando algo diferente com o cocar para torná-lo um pouco mais interessante. Então, realmente, qualquer tipo de idéia que ocorre este é o lugar para ser realmente livre. Pode ser algo que você tinha em mente quando estava fazendo o original, mas você não tinha certeza se queria ir por esse caminho ou não. Este é um momento incrível para explorar essas idéias extras. Então isso acontece o tempo todo. No meu trabalho profissional, você faz um personagem e eles gostariam de explorar algumas outras opções. Como ela ficaria com diferentes tipos de ideias? Tem outras ideias que queira compartilhar conosco? É o seu trabalho como artista conceitual. Toe para jogar é muitas idéias legais lá fora é possível. E é disso que se trata esta parte do processo. Só dando a ela alguns olhares diferentes, detalhes diferentes que podem ser mais legais. Então é isso que estamos explorando aqui. Estou tentando encontrar algumas maneiras que podem realmente deixá-la fora dar uma espécie de um estilo icônico diferente . Então eu realmente gosto dessas fitas penduradas no original. Então eu pensei, tentamos adaptar isso às mangas dela em vez de ficar pendurado no meio do vestido principal . Então essa será a nossa principal variação entre A e B aqui, não é? Esse objeto decorativo está nas mangas dela e não no vestido dela, e vamos fazer outros detalhes do fundo também, em vez dos objetos pontiagudos atrás dos ombros, pensei em tentar um círculo. Algo que círculos um pouco diferentes fazem. Um trabalho semelhante é linhas de movimento. Então, no original, temos todos esses objetos pontiagudos que levam nosso I de volta para o centro, onde nossos principais pontos focais são bem, com um círculo. É o mesmo efeito. É quase como se você estivesse criando um olho de touro. O olho tende a querer apenas zero no objeto do olho do touro. Então, se você colocar um círculo gigante em algum lugar, ele tende a chamar a atenção para isso. Então efeito semelhante é os objetos pontiagudos, mas um olhar diferente. E eu realmente gosto disso. Posso até gostar mais disso do que o original. Assim, todos os tipos de grandes coisas podem realmente começar a trabalhar para você com esse processo de variação, e é realmente simples. Acho que posso estar a 10 ou 15 minutos em tempo real aqui. Então essas variações, você está apenas construindo sobre Ah, muito trabalho realmente bom e sólido que você já fez e apenas dando um passo adiante, explorando algumas outras idéias legais. Então eu estou adicionando alguns detalhes sombrios aqui só para fazê-la parecer um pouco diferente. Dê um pouco de pop visual. Vou começar a endireitar as coisas. Talvez um pouco vilão é passarmos por essas iterações, talvez começar a levá-la. Um lugar um pouco mais escuro é um personagem é que vamos de A para B para C, então você vai tipo de ver essa progressão. Muitas vezes, os clientes querem ver um tipo de visão diferente sobre como nos sentimos sobre o personagem, não apenas os detalhes e elementos visuais. Então, uma idéia legal que eu pensei no original, mas não fiz foi um pouco mais de pintura de guerra. Então eu preenchi uma camada de azul e a mascarei. Agora estou revelando como se ela tivesse a sua listrinha legal de maquiagem sobre os olhos, talvez até nos lábios. Mas eu não tenho certeza sobre isso. Lembra-me do personagem de Charlize Theron em Mad Max Fury Road e apenas pensei que isso iria se encaixar muito bem com uma interpretação um pouco mais escura deste personagem. E uau, ela parece muito diferente, tem muito do mesmo tipo de D n a do mesmo personagem, mas nós a levamos em uma direção muito diferente. Este é o tipo de coisa que os clientes adoram ver. Então, para a nossa segunda versão, nossos convidados são a terceira versão. Mas nossa segunda variação, vamos tentar uma cor de vestido diferente. Então é por isso que eu mantive que bloqueado na camada de vestido para que eu pudesse fazer esta seleção muito facilmente e fazer todas essas diferenças de equilíbrio de cores aqui, Então eu estou apenas manchando alguns detalhes que eu não quero incluir neste. Vou perder esses picos mais uma vez e começar de novo a partir desse ponto de vista. Mas queremos ficar um pouco mais escuros aqui. Estamos apenas apagando algumas dessas coisas que não vão chegar a essa versão do design. Mas já com o vestido prateado em vez de ouro, ela está parecendo muito diferente. Então, com o cocar dela, estou tentando algo um pouco mais ameaçador, pouco de chifres implícitos. Coisas legais. Mas minha idéia principal para isso diz respeito ao rosto. Eu vou fazer isso em vez de um rosto em uma máscara prateada de um rosto. Então eu estou fazendo isso muito facilmente. Isto é um tipo de fraude para este tipo de coisa, mas eu acabei de copiar o rosto e eu vou tipo de mudar a cor e o contraste para que ele comece a parecer metálico e que isso vai demorar um pouco de repintura. Mas é um efeito incrivelmente legal e muito fácil de fazer, e já a faz parecer muito mais ameaçadora. Talvez o rosto dela esteja todo desfigurado ou algo assim. Então ele nos dá todos aqueles efeitos de máscara realmente legal que nós obtivemos de nosso projeto de personagem Temple Guard ou até mesmo o místico do deserto. Quando você não pode ver o rosto de alguém e ele está escondido, ele apenas levanta todos os tipos de questões interessantes. Então essa é uma variação muito legal que você pode ver apenas levou alguns segundos. Então lembre-se de como é fácil converter um rosto em uma máscara. Se você quiser tentar algo assim, e certamente a leva para um lugar muito mais escuro, é uma espécie de evoca como se ela fosse uma bola de mestres ou algo assim, mas talvez muito mais escuro, então poderíamos realmente levar isso para baixo qualquer número de estradas. Ele certamente tem muito espaço para ir significativamente mais escuro do que isso, mas eu apenas pensei que esta era uma pequena interpretação legal sobre isso. Então, fazendo um pouco de detalhe de trabalho de linha nesta máscara só para deixar bem claro que é isso que é. Eu coloquei algumas bordas nos orifícios dos olhos nesta máscara para que fique claro que não é apenas um soquete de olho escuro, realmente só quero que fique claro. E eu realmente amo o quanto, muito de um olhar diferente que nos dá coisas muito interessantes. Mas esse é o processo básico, pois as variações eram apenas uma espécie de copiar o que já fizemos tentando algumas outras coisas apenas construindo sobre ele. Uma vez que você tem este projeto principal sólido no lugar, este é realmente um processo rápido. Então isso é muito acelerado apenas um pouco, mas não muito. Então esse processo pode realmente ir muito rápido, e os clientes realmente adoram ver isso. É uma coisa legal que você pode querer incluir em um portfólio apenas para mostrar um pouco de processo. Show de trabalho. O que você pode fazer é irritar gerador de ideias. Isso é o que estamos fazendo afinal, e isso realmente mostra como você pode flexionar esses músculos criativos de coisas muito valiosas e algo que os diretores de arte estão sempre olhando. Então dê uma chance a isso. Mesmo que você tenha feito todos esses projetos, seu sentimento muito próximo da linha de chegada, isso realmente vale a pena. Então, não pule para o fim ainda, adicionando um pouco de sotaque aos braços e mangas só para dar-lhe um pouco de simetria . Mas com isso, acho que temos um bom conjunto de variações no lugar. Então vamos olhar para estes na tela muito legal. Estamos recebendo um monte de olhares diferentes aqui, sentimentos diferentes. E temos um belo espectro de benevolente para o mal e misterioso. Então isso é uma ótima coisa para incluir no portfólio. Espero que você tente isso. Vejo-te nas palestras que se seguem, só mais um par antes de concluirmos o curso. 37. Turns - pintando um personagem em várias vistas: Oh, como todo mundo nesta palestra nós vamos verificar se transforma. Esta é uma coisa muito útil para saber como fazê-lo. Algo que te faz realmente valioso faz parte de um conceito. Nossa equipe. Então vamos mergulhar, e vamos voltar para o bom e velho projeto andarilho para este. Então transforma o que eu quero dizer com isso. Muitas vezes é chamado de voltas ou uma folha de modelagem. É basicamente onde você precisa mostrar seu personagem de outra visão, geralmente por trás, para que você possa passar seu conceito a jusante. Dois, talvez um artista de três D ou um animador, alguém que vai levar o seu design e levá-lo para o próximo nível de produção. Então, estamos apenas tentando mostrar esse personagem de todos os ângulos para que um artista de 3 D não tenha que adivinhar nada sobre o aspecto das costas desse cara. Então isso é tudo o que realmente estamos fazendo aqui, e eu tenho esse fluxo de trabalho realmente fácil para fazer isso de forma muito simples, como você pode ver, eu apenas copiei todo o personagem. Eu o reverti, meio que o virei horizontalmente, e agora eu estou apenas fazendo um pequeno ajuste para a silhueta dele que eu preenchi para fazer parecer que seus pés estão na orientação certa. É incrível. Você mal tem que mudar nada para fazer parecer uma silhueta vista por trás em vez de olhar para ele pela frente. Então isso é tudo o que realmente há para ele é colocar esta silhueta para que ele pareça que ele está virado para longe. E daqui estamos pegando as cores da vista frontal e pintando rapidamente para a vista traseira. Agora, no começo isso parece um tipo de, ah tipo de coisa crescida. Você está brincando comigo. Acabei de fazer esta pintura muito polida, e tenho que fazer outra Justice polida de trás. E realmente não é o caso. Normalmente estes podem ser muito mais soltos, mais tipo de pinceladas e apenas valorizar apenas algumas indicações do que está acontecendo lá atrás . Isto é mais apenas para fazer a ideia passar. Ele provavelmente não vai ser usado em qualquer tipo de uma capacidade promocional, então você não precisa se preocupar com ele ser super polido ou super crocante olhar. Isto é apenas sobre fazer algo em casa em uma equipe. Se você trabalha para um estúdio ou se você é apenas parte de um projeto maior Como um empreiteiro freelance , esta é apenas uma das coisas que você pode precisar fazer para outro membro da sua equipe. Então, não precisa ser super nítido e de aparência afiada. Só tem que passar algumas ideias. Então, como você pode ver, eu estou apenas experimentando todas as cores diretamente da vista frontal e apenas pintando vagamente essas extremidades apenas para obter as principais idéias estabelecidas. E nós vamos tipo de afiar as coisas um pouco como nós g o. Mas isso é realmente tudo o que há para ele. Apenas uma espécie de amostra de um lado e pintar no outro e tentar pensar três dimensionalmente. Você provavelmente não pensou muito no que está na parte de trás deste personagem até este ponto, então é hora de tomar essas decisões. Há algum elemento muito legal que ele possa ter nas costas? Ele tem uma mochila ou talvez um dróide pendurado nas costas, como no novo jogo Star Wars Battlefront? Algo legal assim. Então, às vezes, há elementos de história realmente interessantes que você pode adicionar ao seu personagem talvez algum tipo de um coldre com uma espada coisas legais como essa. Portanto, não escreva as costas completamente, porque muitas vezes pode ter alguns elementos realmente legais da história. E, na verdade, estamos apenas pintando com algum detalhe. Como você pode vê-lo. Tipo de começar a apertar as coisas é eu vou fazer algumas dessas áreas lavadas realmente grandes um pouco mais definidas e distintas apenas para fazer tudo isso fazer sentido, apenas tentando obter alguma informação através de modo que três artistas D saberiam o que fazer aqui atrás. Então este é um desses tipos de porcas e parafusos parte do negócio de ser um artista conceito de personagem . Talvez não a parte mais engraçada, mas algo que é realmente valioso saber como fazer. Na verdade, se você configurar um portfólio, é bom ter. Esta é uma pequena parte, algo fora para o lado. Você não quer que ele seja um elemento grande porque honestamente não é tão excitante . Mas é ótimo mostrar aos clientes em perspectiva, perspectiva da terra, empregadores que você sabe como fazer isso. Mostra muito profissionalismo. Isso mostra que você eu sei sobre o oleoduto neste tipo de indústria, onde você é apenas a primeira parte de um processo maior e você acaba passando seus projetos para outro artista. Isso mostra que você está disposto a fazer os trabalhos que não são a parte mais engraçada de todo o processo. Isso mostra muita maturidade quando um artista pode mostrar que ele é capaz de fazer o tipo de trabalho duro deste processo. Apenas descrevendo esses diferentes lados tipo de fazer algo que parece um pouco repetitivo e talvez não tão criativamente gratificante realmente mostra seu cliente ou seu empregador muito sobre o tipo de jogador de equipe que você é. Então, há muito valor nisso, e eles podem ser meio divertido. É interessante imaginar o outro lado de um personagem que você realmente começou a conhecer, e também há algumas oportunidades para alguns pequenos detalhes legais. Então vamos dar um pouco de padronização interessante, tipo que temos naquela borda do poncho na parte da frente, apenas algo para dar um pouco de interesse a essa visão traseira para fazer isso parecer legal. Mas, como você pode ver têm sido apenas uma espécie de amostragem e escovação em usar essa chave de opção de alterar muito apenas para pegar cores onde eu preciso e depois pintá-los de volta. E isso realmente em tempo real só levou cerca de 10 ou 15 minutos. Então coisas muito rápidas, uma vez que você pode apenas experimentá-lo, você tem todas as decisões de design, todas as decisões de cores já tomadas, Então é apenas uma espécie de questão de copiar e apenas lentamente refinar uma renderização um pouco. Ele não precisa ser um produto final super nítido e polido, e isso geralmente é apenas o suficiente para chegar aos seus companheiros de equipe onde eles precisam estar olhando legal, no entanto, tentando pegar alguns dos pequenos detalhes da frente e certifique-se de que aqueles realmente faz sentido. Três dimensionalmente. A forma como esta armadura de perna envolve a coxa, por exemplo, precisamos ter certeza de que isso faz sentido. Tem um pouco da pistola dele saindo da borda daquele Pancho. Então eu quero ter certeza de que tudo isso faz sentido, começando a pegar emprestado um pouco mais desta vista frontal onde eu puder. Às vezes não se encaixa perfeitamente, mas é o suficiente para dar a esses três artistas D ou aquele animador uma idéia do que você tem em mente. Então isso é sobre Fazer aqui é apenas um pouco de cópia e colagem apenas para obter a idéia através da maneira mais fácil e eficiente possível. Isso não é algo que um diretor de arte vai querer que você gaste muito tempo, especialmente se você estiver fazendo horas faturáveis em vez de cobrar pelo ativo. Eles definitivamente não querem que você acumule 10 horas fazendo uma visão inversa de um personagem que você já passou 10 horas. Então faça isso de forma rápida e eficiente possível, e espero que isso mostre uma maneira muito rápida de fazer isso. Mas parecer legal está começando a obter alguns detalhes reais acontecendo sobre ele. Temos algumas fivelas amarrando esta armadura ao poncho que não conseguimos ver na vista frontal. Então, um pouco de boa informação extra que não teríamos obtido de outra forma, alguns pequenos detalhes de costura no poncho na parte de trás, e isso está olhando muito bom, certificando-se de que esta armadura de perna tipo de faz sentido maneira como ele se envolve. Então eu estou apenas pintando um pouco onde alguns detalhes da fivela que não pertencem na parte de trás da perna estão sendo mostrados. E fazer tudo isso faz sentido. É tudo sobre pensar três dimensionalmente em uma espécie de girar seu personagem em torno sua mente. Então essa é a verdadeira chave aqui. E acho que estamos mostrando muita informação boa aqui. Não há nada que esteja realmente escondido, nada que em três artistas D ou um animador realmente tenha que se perguntar. Eles não terão que vir atrás de você e fazer perguntas ou pedir esboços extras mais tarde. É tudo sobre apenas obter o máximo dessa informação através é possível para que esses outros membros da equipe possam fazer seu trabalho muito bem e realmente facilmente sem ter que voltar para você para qualquer informação extra. Então, apenas copiando este rifle, basicamente tornando-o o mesmo olhar do outro lado, não é realmente uma grande parte da nossa história aqui. E se este fosse um projeto profissional, eu provavelmente teria que fazer um conceito completo para o rifle em si. Mas só para mostrar a ideia de como fazer isso de forma rápida e fácil, estou apenas copiando e colando. Mas essa é a ideia principal que temos. Temos esses personagens, outro lado muito bem definido aqui. Nós não tivemos que nos preocupar com todos os passos que fizemos no 1º 1 então isso leva apenas uma fração do tempo. E também falamos sobre todos os grandes benefícios de mostrar que você sabe como fazer esse tipo de coisa pode adicionar apenas o seu valor como profissional em suas chances de conseguir esses bons empregos é um freelancer ou em um estúdio. Espero que tenha achado isso muito útil, muito valioso. É uma grande coisa de se saber. Vejo-te nas palestras à frente. Temos mais algumas coisas para discutir, e então concluiremos nosso curso 38. Folha de de a folha - portfólios que -: Todos nesta palestra, quero compartilhar uma maneira eficaz de mostrar seu trabalho de personagem para potenciais clientes. Todos nesta palestra, quero compartilhar uma maneira eficaz de mostrar seu trabalho de personagem para potenciais Folhas de personagens são uma alternativa a um site de portfólio tradicional, e eu tive muito sucesso com essa abordagem, e é incrivelmente fácil de montar. Vamos verificar isso. Então, se você seguiu meus passos gerais do início ao fim, quase todos os nossos projetos de personagens devem acabar com o personagem acabado em uma única camada mesclada, e isso torna nosso próximo trabalho realmente fácil. Vamos apenas copiar cada um de nossos personagens e colá-los em um novo documento. Então eu vou fazer isso com todos os seis de nossos personagens. Criei um novo documento para o nosso personagem. Ela tipo de um formato largo cerca de quatro por 13 e nós apenas colamos estes em uma vez que nós copiamos de suas composições individuais. Então eu só faço isso individualmente para todos os seis, e eu vou renomeá-los para manter as coisas organizadas, e nós apenas redimensioná-los para que eles estejam todos dimensionando um com o outro corretamente. Nós não queremos que um pareça enorme e um pareça pequeno e que nós apenas tipo de compô-los um pouco em torno da folha tipo de colocar caracteres ao lado do outro que parecem se complementar um ao outro. tenha cuidado Mastenha cuidado. Você não quer armas apontadas para um vizinho. Então tive que mover esse cara com a arma para a borda. Já fiz isso antes onde parecia que um machado era sobre cortar um personagem vizinho, e você não quer isso. Mas basicamente, é só colocar os próximos dois personagens onde eles têm um vizinho. Isso não é exatamente o mesmo que eles só mostra um monte de variedade, uma maneira muito legal de exibir um monte de grande trabalho de personagem de uma só vez. Então, há alguns itens poloneses que eu gostaria de colocar um pouco de Grady int perto do fundo, apenas para tipo de colocar um pouco de nevoeiro dramático. Mas uma coisa muito legal a fazer é adicionar uma camada de flor. Então eu só vou pegar um aerógrafo macio, e eu vou definir isso para clarear e, em seguida, com uma cor laranja. Ou pode ser qualquer coisa. Você só pinta um pouco de brilho em torno de algumas das áreas de fronteira de caracteres em qualquer lugar onde parece que uma fonte de luz pode estar meio que queimando através. É importante usar um pouco de contenção com isso porque pode ser brega se você fizer isso demais. Mas acrescenta um monte de drama instantâneo muito agradável. Isso só faz com que esses personagens pareçam importantes e épicos, e ele só traz um monte de qualidade legal para sua apresentação aqui, realmente eficaz sempre que você está se candidatando a um emprego, freelance ou permanente, você pode basta soltar um J peg desta folha de caracteres em sua resposta inicial para postar e-mail. Certifique-se de que os tamanhos finais pequenos sejam cortesia da pessoa que você está entrando em contato. Eles vão gostar muito disso. Aqui é onde as folhas de personagens têm algumas vantagens enormes. Primeiro de tudo, eles colocam seu trabalho bem na frente de sua perspectiva. Os clientes olham imediatamente. Não há nenhum link para clicar. Nenhuma página para visitar e navegar. Você está apenas batendo neles imediatamente com todo o seu trabalho incrível. E lembre-se que diretores de arte ar muitas vezes peneirando dezenas ou mesmo centenas de candidatos ao tentar preencher uma posição. Então, fazer isso é conveniente e fácil na extensão de atenção é possível vai realmente pagar a outra vantagem é que estamos mostrando muitos pontos fortes diferentes de uma só vez. As páginas do portfólio muitas vezes exigem muitos cliques e navegação, e o cliente pode nem mesmo ver o seu trabalho favorito com a nossa folha de personagens onde, garantindo que eles estão vendo o nosso trabalho mais forte favorito imediatamente agora. Obviamente, a qualidade do seu trabalho significará tudo, então certifique-se de que apenas o seu melhor trabalho o faça na sua folha de personagens. Você pode estar usando isso muitas, muitas vezes em sua carreira, então certifique-se de que é tudo um trabalho positivo. Espero que ache isso útil. Tem sido um método de alcance muito bem sucedido, e aposto que vai funcionar para você também. 39. Recapagem de curso: parabéns por completar o design do personagem de arte conceitual. Nós abordamos conceitos e teorias, incluindo visão geral, conceito, artista, artista, kit de ferramentas, perfuração de personagens e uso de princípios de design. Nós também demos um olhar muito divertido para o poder dos rostos no poder do cabelo. Em seguida, fizemos alguns exercícios de renderização legal, incluindo pano e cortinas, couro e metal. Em seguida, juntamos tudo e abordamos uma grande variedade de projetos de conceito de personagem, incluindo Queen Wasteland, steampunk místico, vilão, Temple Guard, Cyberpunk, Alice e Vagabundo Hope. Você está realmente satisfeito com a forma como seus projetos acabaram e tirou algumas habilidades de mudança de carreira deste curso. Publique alguns de seus trabalhos e que toda a comunidade do curso possa ver suas habilidades de estrela do rock . Se você quiser continuar criando projetos de arte conceito completo para continuar a construir seu portfólio, confira esta página de resumos extras do projeto para lhe dar um ótimo ponto de partida thes ar semelhante às atribuições que você pode receber. Cliente do mundo real. Então eles são uma ótima prática de arte conceito de personagem é uma habilidade divertida e vale a pena perseguir, então eu espero que este curso tenha sido um passo em direção a uma paixão ao longo da vida para todos vocês. Continue com isso e faça um trabalho incrível. Isso é tudo para o conceito, nosso design de personagem. Muito obrigado por se inscrever por fazer parte da nossa comunidade. Certifique-se de conferir nossos outros cursos que abrangem uma grande variedade de incríveis disciplinas de pintura digital . Há um mundo incrível de arte lá fora, e poderia usar mais artistas incríveis como você. Enquanto isso, meus amigos, boa sorte com suas obras de arte em seus próprios caminhos, pintar coisas legais.